小说《全职高手》较火的原因(精选20篇)

“啊啊！娘，娘！尾巴怎么又变出来了！啊呀！这样会迟到先生会骂的！”小男孩无奈地抓着从屁股后面露出的毛茸茸的白色狐狸尾巴望着眼前的倾城女子

女子看上去也有些着急，今天是他去私塾第……不知道多少次迟到了，再这样挨手板怕是免不了了···

“来，君儿，吸气，心中默念娘教你的口诀……1，2，3，哎，好嘞！快去吧！小心点路上！”女子望着匆匆远去的小身影不禁擦了擦汗

“哦，对了娘！”小男孩突然停到远处转身望向她

“怎么了？”女子问道

“今天爹真的会来吗？你说的他今天会来，以后永远都会和我在一起了！”男孩问着

女子微微笑着点点头

“是啊，你回来就可以见到他了，快去吧！”

男孩十分开心地点着头，一蹦一跳地就跑开了

女子站在院前目送着男孩离开，一个白色的身影从一边的草丛里窜了出来

“娘子！”那是一只雪白色皮毛的狐狸，一对金色的眸子满含笑意地望着她

“你终于来了”女子望着狐狸笑道，狐狸点点头，摇身一变变成了一位身着白衣的银发美男子

“妖界的

“只要能让你摆脱天庭的束缚，我怎样都不后悔，而且你不是也给我生了个宝贝儿子吗~”男子笑的温柔，突然想起什么继续说道

“对了，我刚刚看到他尾巴友露出来了，对于这件事……你怎么对他解释的？你对他说了他是狐妖？”

“我说的是……他爹是狐妖”女子支支吾吾道

“啊？那你怎么说的你自己？你不是也吃了化妖丹？”

女子轻咳两声笑道

“我对他说，他娘是瑶池的仙子被他爹抢来的”

男子一愣，突然坏笑两声

“好啊。。这件事我们床上再聊”说着便将女子横抱起关上了门

……

等你百世不嫌久，只为永生长厮守。

[狐妖小说类作文

每个平凡的人都有一个不为人知的不平凡的世界，每个平静背后都有激情澎湃。这个寒假，我开始读路遥的《平凡的世界》。

路遥的这部小说是围绕着孙玉厚一家展开的。这个家里，年龄最小的是兰香，她从小就十分懂事。上小学时，别人家的孩子穿的是一件件新衣服，而兰香穿的是破破的旧衣服。虽然如此，她却从不向家人要新衣服。因为她知道，这个家实在是太穷了。每当家里有一些好吃的，她也总是找借口躲得远远地，她要把好吃的留给年迈的奶奶。

兰香不仅懂事，而且十分勤劳。当她还只是一个七八岁的孩子时，每天放学回到家，她就会提起她的小篮子，到山坡上拾柴火。她年龄小，拾的少，但每天拾得柴火也够妈妈烧两锅哩。兰香还是个聪明好学的孩子。小时候，她的爸爸和哥哥们围在一起算账，她在旁边看，一口就说出了答案。课堂上，兰香的数学老师写了一黑板的数学题，刚写完，兰香就站起来说：“这道题等于零。”

兰香只是书中的一个人物，还有许许多多的让我十分感动的人物。有吃着黑馍配雨水菜汤却仍然坚持学习的孙少平，有十三岁就扛起家庭重任的任劳任怨的孙少安，还有润叶、金波、田晓霞……他们青春的勇气给了我非常大的触动，我们拥有如此美好的生活环境，又怎能不好好珍惜，好好学习呢?

我是一个平凡的小学生，我要通过自己不断的努力，在平凡的世界中不断知难而进，努力执着。

从职场新人蜕变成职场精灵，需要痛苦的过程，犹如荆棘鸟在荆棘上歌唱，坚强又凄美!

公关是许多人向往、期待加入的时髦行业!而这个行业又是淘汰率高、流动性大、挑战多的职业;PR是个美丽的行业，尤其是外表华丽异常，可是其中的辛苦亦如荆棘鸟。

赫连娜长相平平，条件一般，机缘巧合下进入了世界顶尖公关公司，担任AE。同事不友好、领导不满意、客户不认可……职场新人能够遭遇的挫折她都经历了个遍，更糟糕的是情感上还备受打击，相爱数年的初恋男友竟和自己最好的朋友走到了一起。

她没有放弃自己坚持，凭借超强的毅力战胜了所有困难，最后获得了事业和爱情的双丰收。

现实远比荆棘更残忍。我们可以失败、可以疼痛、可以流泪，甚至可以流血，但我们绝不可以认输。而只要不认输，就一定能收获最后的胜利的喜悦。( 文章阅读网：

导语：最近热播的《琅琊榜》掀起了观众的讨论热潮，下面我们来看看《琅琊榜》小说里各人物的结局吧！

我总是喜欢看一些过去喜欢的电视剧，我再次把《琅琊榜》一分钟不差地全剧看完了一遍。不得不说，第二次虽然已经知道了剧情的发展还是觉得很好看，依旧是我们国家少有的良心剧作。并不是因为胡歌饰我的偶像我才这样赞扬这部剧的，因为看到这部剧的反响就知道了。

对于电视剧制作团队方面我什么都不懂，我只知道他们的团队非常的好，这是圈内人评价的。但是演员们的演技那是我们可以看到的，每个人都把自己的角色演绎得活里活现。

梅长苏，他的经历和饰演者胡歌本人有很多相似之处，他经历了“脱皮削骨”的蜕变，胡歌又何尝不是这样。所以胡歌把梅长苏这一角色诠释得非常到位。儿时的梅长苏也就是林殊几乎和胡歌以前演的角色一样，是个放荡不羁的英雄。然而经历了赤焰军那一次大战之后，他失去自己的容颜和矫健的身体。蜕变成为一个极具有智慧的谋士，我第一次看的时候我会觉得梅长苏有时候还挺“狡猾”的，可是他为了自己的国家那都是智慧，而并非我之前肤浅了解到的东西。

整部剧中有两个地方戳中了我的哭点。第一个是梅长苏说：“这个李逍遥是个江湖人”。那一瞬间把我带回了《仙剑奇侠传》的时候，十年前的胡歌是御风而行的李逍遥，戏如人生，不管是胡歌还是梅长苏都已经作别了仗剑江湖的少年。我会感到对过去的怀念和遗憾，也或许是怀念当时的自己，所以没忍住眼泪往下流。另一个哭点就是最后一集霓凰郡主看信的时候，刘涛的演技太好了，情绪发挥得十分恰当，想到梅长苏和霓凰郡主挺让人伤心，霓凰郡主苦苦等待着林殊的归来，终于等到了蜕变后的梅长苏，可是还没团聚多久就永久失去了自己的心上人。在我看来，霓凰在剧中几乎从头到尾都是一个悲情的角色，还挺让人心疼的。另一个悲情角色还有靖王，靖王是最没有心机的皇子，他不为权位，一心向上只为能帮儿时兄弟林殊报仇，知道最后才得以和林殊相认。

《琅琊榜》几乎没有什么娱乐搞笑的戏份，多的只是让人思考的脱俗情节。可能以后我会看多次，也会觉得《琅琊榜》很有观看的意义。

《三国演义》是我国古典四大名著之一，描写了东汉末年魏、蜀、吴三个国家的兴衰史,这本书的主要内容讲了黄巾之乱、董卓之乱、群雄割据、三分天下和天下归晋这五部分。读完《三国演义》，真是受益非浅!

《三国演义》是一本充满智慧的书。书中人物诸葛亮是智慧的代表，火烧新野、草船借箭、智取汉中、七擒孟获、智退司马懿无不体现了诸葛亮的机智才华。即使死后也能用锦囊杀魏延，这些是常人所想不到的。但智者千虑，终有一失，忘记刘备临终嘱咐，错用纸上谈兵的马谡而失去了街亭，致使多年伐魏无果，未能完成刘备的遗愿，带着对蜀国无尽的牵挂病死于五丈原。

也许，诸葛亮再多活十年，隆中理想就能实现。我们现在要努力学习，多学知识，争取象诸葛亮一样足智多谋，但也要注意劳逸结合，养成积极锻炼身体的好习惯，为将来实现理想奠定基础。

《三国演义》是一本企业家创业之书。刘备有很大抱负，找到张飞原始资助，又与气度不凡、武功盖世的关羽桃园三结义，拉起几百人队伍开工了，干了几年，业内小有名气，属中小企业，但不懂包装升级，仍原地打转。于是董事长刘备亲自出马，三顾茅庐，请杰出CEO诸葛亮出山，诸葛亮在隆中就将企业升级蓝图计划完备，没干几年，就打败诸多竞争对手，商标“蜀国”上市了，占市场份额30%。但传到富二代“刘禅”手上，只知吃喝玩乐，不思进取，几十年先辈创下的基业没几年就给玩没了。

而曹操堪称创业大师级人物，他既是董事长，又是CEO，集中了优秀企业家必备的优点。优点一：会抓住机遇、投机炒作。刺杀董卓，胆略过人，随后揭竿而起，“曹家”有名了;优点二：重视品牌的建设。挟天子而令诸侯，实现了品牌的跨越式升级，成了垄断国企，中小企业已无法与他竞争。优点三：知人善用、用人之长，爱惜人才。曹操有许诸、典韦、张辽、徐晃、曹仁等千员猛将，谋士无数，在魏国发展的过程中从来不缺乏人才。即使这样，在竞争对手关羽走投无路时仍收留并待为上宾，赵云单骑入百万军中救幼主时曹操不忍用箭伤之。在打败袁绍后将手下通敌竹简全部销毁，将心比心，很有情商，气度如虹。优点四：善于总结成败原因，拿得起、放得下。经历过火烧赤壁等无数次失败仍谈笑风生，总结得失，鼓舞士气。不过，曹操疑心重，杀了名医华佗，而害了自己。

读完《三国演义》这部名著，我感到它里面蕴含着许多做人、做事的道理，我现在只能理解一点点，等长大了，一定会理解得更多。

阅读能够学到课本中学不到的知识，我渐渐喜欢上了阅读，今后就让良好的阅读习惯陪伴着我们茁壮成长。这是我在暑假里阅读《三国演义》后的感受。

导语：《我不是潘金莲》确是一部意味深长的小说，它是窗含西岭千秋雪。下面是小编收集我不是潘金莲小说结局的资料，供大家参考!

故事落幕，这个为了自己的名誉奔走了一声的女人，还是没有得到她想要的承诺，没有得到她想要的结果!

《我不是潘金莲》是作家刘震云写的小说，书中的女主人公叫李雪莲，为了生二胎，她经历了一场荒诞的离婚案，被丈夫在大庭广众之下说她不是处女，从此背上了“潘金莲”的恶名。

在书中，李雪莲为了扞卫自己的名誉，几乎用了一辈子的时间。而其实，她只是想改变想纠正别人的一句话，但结果却是越纠正越糊涂。

李雪莲上访了20年，见过大大小小的官员。刘震云通过对这一荒诞事件的描写，深刻地揭露了社会体制的存在的不公。看似荒诞的案件背后，是整个社会的深思。

在小说的最后，李雪莲告到中央，让当时为难过她的所有官员都被撤职。而最后当事人——李雪莲的前夫出车祸死掉，李雪莲奔溃大哭，因为就算他死了，也没有人来洗刷她的冤屈，没有人承认她不是潘金莲。

我怀着激动的心情读完了《一夜的工作》这篇课文。这篇课文主要叙述了作者和周总理一起审阅稿件时的情形。歌颂了周总理不辞劳苦的工作精神和简朴的生活作风。

文中写到“周总理一晚上要审阅一尺来高的一叠文件，并且，他是一字一句的审阅，看完一句就用笔在那一句后面画一个小圆圈。”可见周总理不仅工作量很大，而且工作认真、一丝不苟。我颇受感动，想到自己，我真惭愧。我写作业时只想着快点把它写完，好早点下去玩，因此作业的准确率和整洁度都不高，从而影响了学习成绩。

周总理办公室陈设极其简单。而我房间的书桌上摆着笔筒、台灯、书本、电脑、抽纸、玩具……真是琳琅满目，可有这么好的学习环境我却不知道珍惜。

再看看总理的夜餐，只是一杯绿茶和一小碟可以数得清颗数的花生米。周总理工作这么长时间，才吃这点东西，而我每天有好的饭菜吃还挑三拣四的；写完作业后还有牛奶喝，还有面包吃，和周总理相比，我感到很惭愧。

我们应该珍惜现在的幸福生活，好好学习，将来做有用之才。

这个寒假我读了一本书，名叫：《平凡的世界》。

这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。全书共三部。作者在近十年问广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层众多普通人的形象。劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

在这平凡的世界中，平凡人的一生，更要有坚定的理想和信念，有执着的追求和渴望，战胜困难，摆脱束缚，让人们对美好生活的向往，如何的体会生活中间的亲情、友情、爱情，学会生活，懂得珍惜，对于我们这一代人，也是一种警醒。

红楼梦的一回讲了在大荒山青埂峰下，有一块无才补天的顽石。凡心大炽，想要享受荣华富贵，虽然会瞬间乐极生悲，物换人非，打扫偷来是一场梦，万竟成空，但也愿意前往。他于是被带到了昌明隆盛之邦。在西方灵河岸上三生磅有一株降珠草，因为每一天以甘露灌溉，降珠草得以久延光明。之后受天地精华，又得雨露滋养，得以脱去草胎木质，换成女人形体。在下凡前，对警幻仙子说，要用一生的眼泪还他。

曹雪芹在第一回就写出了贾宝玉，林黛玉的由来，为之后的事情做铺垫，也描述了林黛玉爱哭的性格，贾宝玉颇为乖巧的性格。用僧人的话说出了贾家一时的兴盛，繁荣的景象。而之后物换人非，万镜成空，最终衰落，败亡的结局。给人以暗喻，不禁让人伤感。

在一些大致相同的事件上，作为情节，也写得各有特色，别有一番滋味。比如;贾家每人住的小院，每个人的穿着，外貌，行为举止，神态等。让我眼前一亮。

红楼梦还成功刻画了人物的内心世界。方法有两种;一是经过人物的一句话，一个笑，一个动作，点出了人物的心理状态，心里想法。比如;黛玉去看宝钗，遇到宝玉却数落下人，心里却想说宝玉而不好明说出口，便用这种方式。点出他娇惯，心重的心里特点。

二是把人物的内心独白与作者的叙述融合在一齐，来解剖人物的特点。在宝玉遇到黛玉也来看宝钗，笑着让了座，并且听出黛玉再说自我时，笑了笑并没还嘴，指出宝玉心里有一丝不满，但也毫不介意。

这些心理描述生动地写出了人物的心机，情绪，让人印象深刻。

在暑假里，我看了很多书。其中有一本是有名的作家高尔基写的——《童年》。在这本书中，让我体会到了主人公阿列克赛童年的艰苦。

他从小就失去了父亲，只好跟母亲来到外婆家。在外婆家并没有给他带来任何快乐，很多人因为贫穷而早早地病死了，他的好朋友茨冈也被他的俩个舅舅害死了，只有乐观的外婆经常会保护他，可后来他的妈妈也因病死了，最后他被外公赶了出来，只好过着流浪的童年生活……

想到阿列克赛的童年是多么的艰苦，而我们的现在的童年是又多么的幸福快乐，以前我总是感到不满足，现在想想真的很惭愧。以前我还怕这怕那，遇到一点点的困难都会哭哭啼啼，看了《童年》以后，使我懂得了要珍惜现在的生活。做任何事都可能会遇到困难，我一定要勇敢地去面对，今后不管有多少困难等着我，我都不会退缩，要勇于尝试。

我一定要珍惜现在幸福快乐的童年，不怕困难，长大了做一名对社会有用的人才。

导语：《沉默的羔羊》是2013年译林出版社出版的小说，作者是托马斯·哈里斯。该小说讲述了主人公史达琳从上司那儿接受了缉拿性变态杀人犯“野牛比尔”的任务。为了了解案犯的心理，她向邪恶的天才莱克特医生寻找线索，与这个残忍的杀人犯展开殊死捕斗的故事。以下是小编整理沉默的羔羊小说结局，以供参考。

在马库斯饭店，一名客房服务员手推车子从走廊厚厚的地毯上走过。

来到91号套房的门口时，他停了下来，弯着戴手套的手指在房门上轻轻叩动。他侧过头听了听，里面传出来音乐声——是巴赫的《二部和三部创意曲》，由格轮-古尔德演奏钢琴。他再次叩门以便里面的人能听到。

“进来。”

那位鼻子上缠着绷带的先生身穿晨衣，正伏在桌上写着什么。

“东西放在窗子边。酒拿过来我看看好吗？”

服务员把酒拿了过来。这位先生将它拿到台灯下面就着光看了看，又将酒瓶的瓶颈子在脸颊上碰了碰。

“打开来，但留那儿先不要放冰块。”他说着就在帐单的底部很大方地开出了一笔小费。“我现在还不想喝。”

他不想叫服务员将酒递给他喝——他发现那人的手表带的味道实在难闻。

莱克特医生的心情极好。他这一周过得很不错。新的形象就要成功地出现了，脸上几个小小的色点一褪干净，他立即就可以取下绷带，摆好姿势来拍护照照片。

实际的工作他都是自己在做——往鼻子里注射少剂量的硅酮。硅酮凝胶这东西并非要凭医生的处方才能购得，但皮下注射液和局部ma醉药奴佛卡因却是的。为了克服这一困难，他上医院附近一家生意很忙的药店，从人家柜台上偷了一张处方就走。他用打字员用的改正液将合法正规医生那鸡爬似的字涂掉，然后对那张空白的处方单子进行翻拍。他开出的第一张处方，内容是他偷来的那张上的，他又拿回去还给了那家药店，因此人们发现并没有少什么东西。

他精细的五官上出来的那种粗汉似的效果并不让人满意，而且他也知道，一不小心那硅酮还会移动，不过这事儿等他到了里约热内卢就没问题了。

当莱克特医生刚开始被他的嗜好所吸引的时候——那还是早在他第一次被捕以前——他就已经为自己有朝一日可能要亡命国外作了准备。在萨斯奎哈纳河岸的一个度假村的墙壁里，他放了钱和另一个人的身份证件，包括一本护照以及他为拍护照照片用过的一些化妆辅助用品。护照到如今是已经到期了，不过很快就可以重新更换。

因为他更愿意在胸前挂着块大大的旅游徽章夹在一群人中间通过海关，他已经报名参加了一个名字听起来很吓人的“壮游南美”的观光团，该观光团可以带他远至里约热内卢。

他没忘提醒自己以已故劳埃德-威曼之名开出一张支票付了饭店的帐，余下来五天的数额，他就让支票进银行从里边慢慢地走，他没有将美国捷运公司的信用卡送人电脑。

今天晚上他正在赶拖下来没有写的几封信，这些信他得通过轮敦一家转邮服务机构寄到收信人手上。

首先，他给巴尼寄了一笔慷慨的小费并短笺一封，感谢他在精神病院时给予他的诸多关照。

其次，他给在受着联邦政府保护的弗雷德里克-奇尔顿医生写了一封短信，信中暗示近期内他将去拜访奇尔顿医生。拜访之后，他写道，医院要给病人喂些什么，明智的做法是将指令刺到奇尔顿的额头上，这样也省却了文书的工作。

最后，他给自己倒上一杯巴达德蒙特拉谢白葡萄美酒，然后给克拉丽丝-史达琳写道：

嗨，克拉丽丝，羔羊停止尖叫了吗？

你还欠我一条消息呢，你知道，而我想要的就是那消息。

在国内版的《时代》周刊或任何一个月的第一期《国际先驱论坛报》上登则广告都很好。最好在《中国邮报》上也刊登一下。

如果你的回答既肯定又否定，我是不会感到惊讶的。羔羊目前是不会再尖叫了。但是，克拉丽丝，你是以那地牢的种种标准来衡量自己的，可衡量自己不能太苛刻了；要获得神圣的宁静，你得一次又一次地去争取。因为鞭策你前进的是困苦，看到困苦，困苦就不会有尽头，永远也不会有尽头。

我不打算拜访你，克拉丽丝，有你在，这个世界更精彩。务必同样善意地待我。

莱克特医生用钢笔碰了碰他的嘴唇。他看看外面的夜空，笑了。

我现在有窗户了。

猎户星座此时己出现在地平线上，它的附近是木星，二千年之前再不会有比这更灿烂的时刻。（我不打算告诉你现在是几点，那星有多高。）但我希望你也能看到它。我们的一些星球是并没有什么两样的。

克拉丽丝。

汉尼巴尔-莱克特

在遥远的东部，在切萨皮克湾海岸，猎户星座高悬在明洁的夜空，星座下面是一座很大的老房子，其中有一间房间的炉火已经封好准备过夜，火光却因为烟囱之上风的吹拂还在轻轻摇曳，在一张大床上是不少条被子，而被子上被子下又是好几条大狗。被子下面另外还有几处隆起，那可能是也可能不是诺伯尔-皮尔切，四周这光线叫人无法确定，但是，枕头上那张在炉火光映照下如玫瑰花一般的脸，却无疑是克拉丽丝-史达琳，她睡得很沉，很甜，因为羔羊已经安静。

常见小说的创作技巧

一篇好的小说，并不在于它对于传统的继承和模仿。而是颠覆与背叛前人的遗留。以1922年为界，小说的这一进步特征越来越明显。因为那一年是现代派全面爆发的里程碑。从此，外国文学界皆对此奉若神明。真正实现了"百家争鸣、百花齐放"的景象。人人风格、手法皆自成一家。凡是对前辈的模仿都没有什么出路，他们只能背叛，不断地创新，于是形成了今天小说异彩纷呈的局面。

生活与想象力

世人皆云："艺术源于生活但是高于生活"，此话不假。但问题是，小说到底是要偏向于生活描写，还是"乘物以游心"，成为了当代中国文坛的一大问题。须知早在东周时期，庄子就能写出类似于现代派手法的散文，但是从那以后，中国再也没有出现过类似作家。究其原因，不外乎两条：1，儒家牢不可破的思想统治，他们禁锢了中国人千年的自由。2，民间多年形成的爱看故事的陋习，这最是阻碍艺术家的产生。所以至今，国人仍是故事至上，懒得思考小说中的问题。大部分人浑浑噩噩，毫不自觉存在，这不得不说是奴性所致。书商以利益至上，不断投其所好。于是出现了太多"垃圾小说"，如同洋快餐，没有营养而且吃过就忘的作品，仅仅可供消遣。当年巴尔扎克曾立志写一部《人间喜剧》结果没有写完便撒手人寰。巴尔扎克一代文豪，悲天悯人。却并不为笔者所欣赏。正如莫罗亚为普鲁斯特《追忆似水年华》撰序所言："《人间喜剧》把外部世界作为自己的领地…他也确实描述了整整一个社会。相反，普鲁斯特的一个独到之处是他对材料的选择并不在意。"用巴尔扎克的方法写作的话，那么小说迟早要走入穷途末路。因为在描绘外部世界的能力上，小说远远不如电视、照相机，甚至油画。但是小说作为人类的产物，而不是上帝的，却能够通过观察外部世界来获得对自身的某种认知。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界".这也就是为什么说"艺术源于生活但是高于生活".在现代派的手底下，经常会有一些匪夷所思的场景与情节。但是仔细寻思，这些被抽象出的东西却在生活中有其本来面目。比方说卡夫卡描绘的"城堡"、"审判"的意象，实在都是不可能的事情。但是我们不就是生活在如此一个官僚、蛮横、强者至上、权力意志第一、阴暗面同样很大的世界中么？然而就是这样的意象，才体现出作为一个文学家思想性的不朽价值。因此，生活是小说的基础，想象力是小说的根本。二_小说的意象意象是否突出、高明，是一部小说成败与否的关键。当然"成败"不指销量。以下分析几个具体例子。

线索性强的意象

马尔克斯的《百年孤独》中，家族第一代因近亲结婚生下一个长着猪尾巴的孩子，家族因此得到创立。家族的最后一代，又因同样原因生下同样一个长着猪尾巴的孩子，家族因此完结。这一线索串起了马贡多的百年兴衰，恍惚会有时间错位的感觉。靠一个意象，作者便生发了整部作品。思想性强的意象：博尔赫斯的"迷宫"（小径分叉的花园）。时间是一座错综复杂的迷宫，是无限连续的，是分散、集中、扩散的网。每一个分叉的路口，选择不同也会导致不同结局。这一意象完全颠覆了传统线性的时间观念，堪称经典。共谋性强的意象组合：托尔斯泰《战争与和平》中，安德烈公爵因为瞥了一眼橡树叶，同时听到姑娘们的欢声笑语，重新点燃了生活的希望，改变了命运。这一组合使用频率太高，随处可见，也体现出它的威力所在。其他类型的意象，实在还有很多，笔者就不一一赘言了。

小说的结构

这是专业人士评点小说的依据之一。本来对普通读者，结构根本无所谓，只要你别写的东一榔头西一棒子就行。殊不知结构恰恰是小说赖以生存的根本。结构是否特别，在小说评价中并不占有绝对分量。关键是这个结构必须适合这个材料与构思。比如说村上春树《海边的卡夫卡》一书，使用了双明线、一暗线的结构。两个明线人物不同，事件不同，空间不同，但却隐隐约约纠纠缠缠，最后终于汇合，同时从未真正清楚介绍的暗线也真相大白：原来是两个明线的根源。接着就看出两条明线间人物的对应关系。这种悬疑小说式的结构使人激动不已。此结构也与此书成为近年来罕见的经典作品。而米兰_昆德拉的大多数小说，都使用了巴赫音乐式的复调结构，各部分间形成了"13531"式的音乐结构。符合昆德拉哲理性强、人物不固定的写作特点，恰如其分。

文学与艺术、哲学的大融合

这又是现代派另一趋势。后现代派的作家们开始从现代先锋艺术家那里汲取灵感。达利、毕加索等大师影响了一代文学家，他们开始借鉴美术的创作手法与关注内容。昆德拉更是醉心于哲学研究，并确立了自己小说浓重的哲学风格。相信后现代派也会在这方面走得更远。

小说的冲力与张力

一部高水准的小说，必然可以具有足够的冲力，冲破空间的阻碍、时间的诅咒。囿于空间、时间的作品，大部分都是庸常之作。正如乔伊斯《尤利西斯》一样，敢于"想到想不到".因为时间、空间等，都是一篇故事的必要因素，而不是真正小说的。综观现代派文学，没有任何一位大师甘于受困于此，而是自由、思想至上，决不做现实的奴隶！张力又是小说精彩的保证。它并不是打动人心的情节，而是和结构有关的、前后呼应或形成落差的力量。这种力量使小说不再苍白，仅仅是无力的说教，而能够真正靠文学魅力打动人心。典型例子就有昆德拉多次使用的"假实证幻"的手法。让小说的结局提前，结尾在戛然而止的某一刻，《不朽》《不能承受的生命之轻》等均使用了这一手法。瞬间使读者感觉到、命运的苍白、情节的精彩。

小说的未来

笔者斗胆做一回预言者。近年来现代文学界渐有疲软之势。2003年的诺贝尔文学奖获奖作品《耻》十足反映了这一趋势。其水平根本无法与过去任何一位大师相提并论。要知道就连昆德拉，至今也仍未获奖。社会潮流不再有利于小说创作，一切围绕市场指挥棒转。在这种情况下，小说很可能就此式微，或是倒退。这本身或许也是时代需要。从此小说将划分为两大阵营：商业小说与纯文学小说。1922年那样的黄金年代恐怕短时间内难以到来。然而当世界再度堕入苦难中时，物质会受挫，小说也会再度抬头。小说的可能境地，实在难以穷尽。只要你想，没有写不出的。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界"，因为（借用一句广告语）"我能，无限可能！"小说如何才能"好看"小说要想写得好看，首先有故事。故事是一篇小说高度凝炼之后的内核，是小说的心脏。现在，越来越多的人认识到故事在一篇小说中的重要性。有的刊物开辟的栏目就叫"好看小说".其前提是好看的小说应有好看的故事。小说家是艺术家。正如音乐家是用优美的乐章思维一样，小说家是用故事来思维，他的人生观、个性由此体现出来。读者想要知道引起自己兴趣的人物命运如何，事件的发展趋势、结局是什么，情节会满足这种要求。故事应该能够表现人物性格的发展，能够和题材相适应，合情合理；情节像不断引导读者兴趣的路标，一步一步带领读者进入自己的艺术殿堂，进入你所要求的那种心境。你不能轻易让读者看出你的意图，要不断设置障碍，甚至误导读者，声东击西，一会儿让读者最不愿的事情发生，一会儿又让读者意料不到的事情出现，千方计抓住读者的注意力，让他看不出上了小说家的圈套。现实主义题材的作品好理解，有些意识流小说或心理小说等，情绪化东西四处弥漫，似乎不容易理解。其实，这类小说也是有故事的。它的故事虽然只是一种意向、情绪上的扑朔迷离，但包裹着心理内核是能感受出来的。一切外在的东西就由此繁衔出来。这类作品中故事可能是在一个你不熟悉的或没有料到的平面上，它们可能写的是心理的、情绪的或内在的事物。直觉与思想也很重要。作家的文化底蕴是衡量作品深度、成败、高下的尺度，主题思想的体现往往与文化底蕴相辅相成，互为补充、完善。一部小说打动读者的也往往体现在这方面。那么，思想意识又从何而来呢？小说家的思想更多的是来自于他的感觉（直觉）。他可能仅仅意识到人物应该这样而不应该那样，情节这样发展比那样更流畅。为什么如此，则很多人可能并不能自觉地意识到。小说家并不是哲学家。深奥的思想也许并不能产生优秀的小说作品。直觉是认识的出发点，它将人的主观感觉以艺术化的形式表现出来，这仍是艺术的特殊属性。这其实也符合一个规律，如果先有立意（意欲表现什么）的桎梏，围绕这个什么"主题"来硬加上些东西，这是创作上的大忌。其次，作家的创作主题意图与受众阅读后获得的主题感受常常并不相同，甚至南辕北辙。"直觉"意识是弥足珍贵的，它如电光火石般稍纵即逝。把握住这可贵的"一瞬"，则有赖于作家长期的思考。思考是一个过程。一方面是对过去积累的思想意识、精神、道德评判、价值观等等的体验，另一方面是对叙述表层下各种主题碎片予以挖掘、整合。寻找作品的深度，直觉往往是致命一击。小说应该从正在发展、变化、行进中的历史（现在时），而不是从已经发生的历史（过去时），去提炼自己的思想意识。要有超前的洞察力和观察力，敏锐、敏感、极富预见性，善于发现别人所忽略的现象和细节。具有有别于一般人的识活动，能辩别出事物的基本性格特征，当别人只看到部分时，小说家能预见到整体，能抓住其精神实质。除细节外，他能看出决定人的精神状态是什么，周围人没有注意到，而常常连作品中人物自己也意识不到的东西，从而创作出人物独特的性格。那时，也许是人物自己左右、操纵着自己的命运发展。特别是当你把人物尽可能的想透彻，而人物已经在你心中生根、变得有血有肉、呼之欲出的时候，更是如此。因此托尔斯泰说：先不去想情节的发展，在写作之前，先把自己的人物尽可能的认识清楚。作家的观察力不是"摄影"，而是能够引起作家共鸣而又经过作家透明理解的那些观察，才能使作家创作出非常真实、生动、能够表现社会面貌的优秀作品。优秀的小说家总是在追求着叙述语言的个性化，完善着自己的叙述风格。但就整体而言，写作者在写作主体意识上对叙述语言着意进行把握、操纵者，似乎较之以前要少多了。平白直露的作品比比皆是。许多作品仅仅是在叙述一件事，讲述一个故事而已。叙述语言的技巧艺术荡然无存。

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出："为了塑造一个美丽的形象，就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说："所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。"（《我怎么做起小说来》）

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

《水浒传》是中国古典四大名著之一，它的作者是施耐庵。《水浒传》这本书记述了以宋江为首的一百零八位好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，最后梁山英雄灭了方腊，却遭__臣谋害的故事。

读完全书，我记忆犹新的是“北七星智取生辰纲。”这个故事的精华就是一个“智”字。被罢了官的杨志，好不容易获得了梁中书的信任，被派去运送生辰纲。有了上一次的教训，杨志一路小心翼翼，还走小道，并加强防护，但吴用派人多出打听，对他的行踪了如指掌，他在小路上设下埋伏，还和白胜等人演了一场戏，把杨志他们迷晕，运走生辰纲。

“北七星智取生辰纲”淋漓尽致的体现了吴用的聪明才智，在晁盖的的带领下，他们成功劫走生辰纲，这让很多绿林英雄拍手称赞的大事，因为这是很多人想干而不敢干的事。我也很佩服他们。

梁山一百零八位好汉中，我最喜欢吴学究吴用，人送外号“智多星。”梁山所有的军事行动几乎都是他一手策划的。他足智多谋，神机妙算。在生活中我要象吴用一样做一个善于思考、辩明是非的人。

以前，老师叫我们读《我是一根会思恋的芦苇》这本书，当时买的时候，略微看了有点儿，然后就不看了。直到现在，我才开始看，原来这本书很精彩，其中《风中跌倒不为风》篇文章最好看。

这篇文章主要讲的是，作者以前看到有个小朋友不小心跌到了，小朋友的妈妈立即赶了过来，看到自己的儿子跌倒了十分心疼，便拍着土地说：阿呀|！就是这个土不平，害我宝贝扑倒，妈妈替你打。还讲了作者小时候也跌倒过，作者妈妈也不希望宝贝不开心。就说：“都是这可恶的风，害的我阿玄仔扑倒了。而作者站起来却说：“是我不小心跌倒的。”

当我看完这篇文章时，我心中久久不能平静。因为我也经历过这样的事情：有一次，我和几位好朋友在广场上玩捉迷藏，我可能是急着躲起来了，我不小心往一棵树上一撞，撞的我那是撕心裂肺的哭！没过多久，妈妈就急急匆匆得赶了过来，立即安慰的对我说：“这棵树太可恶了，让我宝贝摔倒，让妈妈替你来踢死它。”我看着妈妈的样子，心里解气了许多，脸上露出了笑容。现在看了这篇文章，心中十分惭愧。

现在这个复杂的社会，在风中跌倒，在困难中流泪，是不可避免的。但有一些人比如说学生们考的不好，就会埋怨说：“呀！这试卷题目出的太难了，考的不好不怪我。”其实还不是自己复习的不够到位，只有勇敢的承认过错的人，那人才是真君子。只有这种人，无论遇到什么挫折，困难时都会找自己的原因。我们应当像这种人学习，只有这样，才会有一种坚持不懈的向前方迈进的精神！

我们应当学会从自己的身上找到自己原因，而不是一味的找外界的原因。这要我们学会，那么我们就会有颗勇敢坚强不屈的心而不顾一切向着山顶的目标冲锋！

[自己的原因_六年级作文650字

(一)以微知著，以近知远。明显特点是“小”，字数千字左右，人物少，情节简单。但要小而精，微而妙，以少胜多， 并成为社会某一方面的缩影，以微观反映宏观。现实感强，迅速轻便，充满生活气息，但要写出艺术境界的“远”，使人联类无穷。

(二)博采众长，不拘一格。小说广泛吸取其它文章和艺术体裁的长处，可以称为“模糊小说”。①吸收新闻长处， 及时敏锐地反映社会生活，适合报纸选载。②吸收影视特长， 在同一时间结构起一组生活画面。如《!—?》，写在深夜城市中，A司机恶作剧地长时间按喇叭，B将军被惊醒，C作家打断思路，D病孩被折磨……③吸收寓言特长，结尾道出哲理。如《杰克和水手》。 ④吸收小品特长，具有较强的讽刺性。⑤吸收散文特长，多采用第一人称， 淡化情节，体现一种思想寄托和艺术追求。如《永远的蝴蝶》。 小说还吸收了诗歌、论文、神话、科幻故事等特长， 是作者进行艺术探索的广阔天地。

(三)取材精确，镜头小说。 短篇小说写横断面如《孔乙己》，尽管只有二千来字，但写出了一个社会横断面， 除代表旧时代乡村知识分子阶层的孔乙己外，还有丁举人、酒店老板、 学徒和看客等各阶层人物，孔乙己坎坷的命运也得到反映。小说写的是面上的一点，这个点是运动展开的，可以称作影视中的“镜头”。 如《一件小事》，写的是一件小事，一个场面，三个人物。 镜头在小说中的组成有三种。一是生活一镜头，即一个场面。二是组合镜头，以一个场面为背景，接连叠印多个局部镜头。 三是“闪回”镜头，用眼前场面带出以前的镜头。 一般短篇小说中的倒叙和补叙，在小说中要成为瞬间镜头的描写和串连，以免冗长叙述和说明。

(四)写特殊点，重情绪化。小说人物描写的特点是， 写主要人物的性格的某一侧面，或写主要人物的情绪心态。 ①一般来说应刻划出鲜明性格，具体方法是写性格的闪光点。 一是集中一点，突出强调。如《瞎说》，抓住一个教师胆小逢迎这一点。此人见人就笑，“文革”后更善于重复别人的话并连称“对对”。

在一次报告会上，劳模对他谦称“我那是瞎说”，他应声附和：“对对， 瞎说，瞎说!”引起人们惊诧，他也惊出一身冷汗。二是勾勒轮廓，重在神似。即白描手法，以叙代描，写人物内在和外在的主要特点。三是显微放大，夸而不诬。抓住人物特殊点进行夸张， 甚至涂上荒诞色彩，只要对准生活的焦点和本质都是可以的。 如王蒙的《雄辩证》，医生说“请坐”，病人却说“为什么要坐呢?难道你要剥夺我的不坐权嘛”，如是等等。对“文革”中盛行的强辞夺理、 咄咄逼人的“病症”进行了艺术的夸张。

契诃夫的《一个小公务员的死》也是这样。②注重情绪化描写。这是小说创作的一个趋向， 反映了西方现代派手法的影响。不重视性格刻划的传统写法，避免明晰性。人物往往只用“他”、“她”等代词称呼， 写出来也是缥缈的影子，大都是生活中的平常人。情绪气氛笼罩全篇， 有意识地作深层意识的剖析和细微感觉的刻划，产生一种朦胧而又深刻的意境。如《永远的蝴蝶》，没有描写事件过程，反复地写怀恋之情，刻划细微感觉和幻觉，蕴含着生死、爱情的永恒哲理意味。 情绪心态要尽量带有普遍性。如《那团云雾》， “他”游黄山买了高价茶叶便败了游兴，即使认识到这种心理的低下也无法快乐， 只有在看到同伴也吃了亏时才莫名欢悦，峰顶那团云雾都不见了。 这种情绪心态概括了人们惯熟而又可笑的“阿Q精神”，揭示出人类的劣根性。

对待小说的特点及技巧，一要弄通掌握， 争取在理论指导下站在较高起点上进行实践，二要灵活运用，甚至不去联系，让它们在潜意识中随时起到作用。还可以摹仿。照搬形式、技巧， 发扬精华，受到感应，并力求创新，出自己意。上述特点， 特别是“博采众长”中已经具备了小说的一些结构要求。以下再列出一种模式，供初学者学习。

一、后记

《天眼》的整部小说至此为止，所有铺垫故事全部结束，从第三卷起，将进入真正的主线故事。

在《天眼》重写版第一卷的后记中讲过，《天眼》这部小说是由数个每个均独立成章，但又会与前面部分有千丝万缕联系的独立故事组成，每个故事为一卷。更为准确的描述应该是：《天眼》是由三卷或四卷故事组成。

之所以会说三卷“或”四卷，是因为《天眼》这部小说从第三卷开始，将会有两种不同的版本——《严肃版》与《传奇版》。

其中《严肃版》到第三卷为止，谜底全部揭开，整个故事结束。而《传奇版》会有四卷，在第三卷故事之后还会有一个篇外篇，也可以理解为《天眼》的外传。

可能很多读者朋友会问我，为什么一定要写作两种版本的结局呢？我想，这主要是为了满足不同阅读取向读者群的要求，也算是我的一种尝试吧。

其实两种版本的故事在主体结构上是基本相同的，情节也大致相同，所差的就是在人物设置和故事的最后结局上略有不同。除此以外，《传奇版》会比《严肃版》多一个铺垫性故事，因而在字数上会长十万字左右。

作为作者本人的建议是：《严肃版》适合年龄偏大一些，读书取向比较趋于严肃、传统和成熟的读者；而《传奇版》则倾向于更年轻一些，较开朗而且能够接受新鲜事物的读者。

至于问到我自己的偏好，我会更喜欢《传奇版》的故事。因为如果你能够接受《传奇版》中一些较为传奇且超常规的故事设置，一定会同意：传奇版的人物和故事更感人！

《天眼》是一个逻辑结构极为庞大的故事，我相信很多看完第二卷小说的朋友，肯定觉得这个故事似乎已接近尾声。而实际上，《天眼》的整部小说到第二卷为止，仅仅是铺垫部分的故事刚刚讲完。《天眼》的全部第一、二卷故事加在一起，只是整部小说的冰山一角而已。

那么，从《天眼》的第三卷开始，究竟会讲述一个什么样的故事呢？

我想有一些朋友肯定已经知道了，尤其是那些看过《天眼》老版本，也就是大陆作家出版社版本及台湾滚石出版社版本的读者。

《天眼》的真正主体故事，是讲述明末抗金英雄袁崇焕的。在这里，请允许我引用一下老版本《天眼》的后记：

二、《天眼》老版本后记

〖明朝末年，是一段内忧外患、民不聊生的历史。崇祯年间，饥民四起、饿殍遍地、百姓易子而食。关外，大清虎视眈眈；关内，皇帝虽勤勉有加，但刚愎自用、昏庸无能，黎民煎熬在水深火热之中，生不如死……

但是乱世，往往又是英雄辈出的时代！每每念及那一段动荡非常、不堪回首的历史，袁崇焕、熊廷弼、孙承宗、努尔哈赤、皇太极、多尔衮、李自成、张献忠……一个个古往今来屈指可数、豪气干云的英雄便一次又一次浮现在我脑海。他们的故事波澜壮阔、跌宕起伏、荡气回肠，却往往催人泪下、发人深省。

因此，对明末这段历史，我一直怀有极为浓厚的兴趣，也正是这个原因，我也一直想写点什么：关于这一段历史，关于生活在这一段历史的人们、关于这一个乱世中辈出的豪杰们……

于是，我想到了袁崇焕。袁崇焕是一个几乎为后人所遗忘的英雄，是一个像岳飞、文天祥、郑成功那般伟大的民族英雄。他有着极其崇高的品格，有着不屈不挠的性格，有着那个时代少有的勇气，当然，也有着无可匹敌的军事和战略才能。他穷其一生，为风雨飘摇的大明江山守卫北方边关，他一生从未打过败仗，他的勇猛摧败了当时不可一世的清朝八旗军；他的勇气碾碎了当年八旗军不可战胜的神话；他的炮火甚至轰毙了也是几乎一生未尝败绩的金人首领努尔哈赤，他被时人称作大明江山的“万里长城”。

然而，他却死在自己的皇帝手中，死在他为之奋斗一生、深受其护的大明百姓手中，他死时被京城的百姓生啖其肉、弃骨于市、死无完尸，每念于此，我都不禁潸然泪下……那是怎样一段历史？！

于是，我决定去写袁崇焕，去写那段风雨飘摇的历史，去写一个应该为每一炎黄子孙所毕生景仰的真正英雄。这个念头从我很小就开始，甚至长久以来，是我一直的梦想。

但经过长久的思索，我考虑如果写一本纯粹历史小说，会非常枯燥，内容枯燥，自己枯燥。当然，读者也会读得枯燥。于是，我选择了另外一种形式，在文中增加了更多的悬念与推理，文章将会有一个很长的铺垫，希望广大读者能够接受和喜欢。

了解袁崇焕，始于我不到五岁那一年。1974年的冬天，父亲带我坐车经过位于北京城东的广渠门，父亲手指着车窗外不远的地方对我说道：“那里，就是三百多年前袁崇焕与清兵血战的地方。”

我问：“袁崇焕是什么人？”于是，父亲给我讲述了袁崇焕的故事。在此后数年中，随着我逐渐长大，翻阅了大量史料之后，终于真正地明白了袁崇焕究竟是怎么样一个人。

袁崇焕是怎么样的一个人呢？正如《天眼》老版本后记中讲述的一样：袁崇焕是一个如岳飞、文天祥、郑成功那般伟大的民族英雄！但遗憾的是：袁崇焕又是一个几乎被后人所遗忘了的英雄。

曾经在网络上看到过一句名言，我深以为然：如果你要考量一个人是否强大，那么，你就要看他的对手究竟有多么强大！

所以，既然要了解袁崇焕，就让我们来了解一下袁崇焕的对手吧：袁崇焕的主要对手，是清太祖努尔哈赤与清太宗皇太极。

大清国的祖先，其实就是我们极为熟悉的宋朝时期的大金国，那是一个极为彪悍而善战的民族——女真族，也就是现在的满族。

公元1115年，女真人历史上第一位伟大的人物——完颜阿骨达率领女真人打败大辽国，在阿什河畔称帝建立了大金国。十年后的公元1125年，大金国灭掉辽国政权。

两年后，即公元1127年，大金国第二代皇帝金太宗完颜吴乞买灭掉北宋，俘虏宋徽宗与宋钦宗，这也就是我们熟知的“靖康之变”。宋朝抗金名将岳飞那首脍炙人口的《满江红》词中“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭？”，指的便是这件事情；而金庸先生的《射雕英雄传》中“郭靖”与“杨康”的名字，也是由此而来。

当时的大金国极为强盛，占领了秦岭、淮河以北的广大地区。但由于他们并未消灭掉南宋的主力部队，在此后连年征伐中，再加上自己内部的争斗，终于耗尽了全部实力。公元1234年，大金国被新兴的蒙古政权灭掉，金朝灭亡。

女真人所建立的大金政权从公元1115年完颜阿骨达称帝到公元1234年灭亡，历时119年，更换了九位皇帝。此后，女真人隐入了长白山的白山黑水之间，继续以游猎为生。

公元1559年，在大金国灭亡的325年之后，女真族第二位伟大的人物诞生了，他就是后来的清太祖努尔哈赤。

公元1583年五月，24岁的努尔哈赤以13副甲胄和部众30人起兵，用了33年时间，先后吞并了数十倍于己的其他建州众部落，打败了百倍、二百倍于己的海西叶赫、乌拉、哈达强部，降服了“建州”、“海西”、“野人”数以万计的女真部队，终于在公元1616年建立后金国，可以说是真正的白手起家。

两年以后，公元1618年，努尔哈赤以“七大恨”告天，对当时在女真人看来极为强大的明朝宣战。女真人与汉人的第二次战斗，开始了！

让我们来看一看当时大明王朝的情况吧：明王朝自公元1368年朱元璋称帝，至公元1618年为止，这时已经走过了整整250个年头。

虽说已经过了明王朝最辉煌的时期，但所谓百足之虫、死而不僵，当时的大明王朝对于一个人口仅几十万，偏安于中国东北一隅的后金国来说，还是太强大了。

明王朝当时的皇帝是万历，公元1618年是万历四十五年。万历朝的前十年，是明王朝最为强大的十年，那时万历皇帝还小（万历皇帝登基的时候，只有10岁），大学士张居正辅政。

张居正是历史上有名的贤臣：对外，数次打败北方蒙古人的入侵，在南方，已基本平定了少数民族的叛乱，而东南沿海地区的倭寇，也被戚继光等名将击溃；对内，将泛滥成灾的黄河与淮河治理好，发展生产、鼓励耕织，国力空前强盛。

那时候，中国是全世界当之无愧最强大、最富有、最文明的国家，仅以人口一项，当时的中国就有一亿人。

我有时候常想，如果当时就需要所谓的“世界警察”，那么除了中国以外，就不可能再是其他的国家；如果当年中国的各大书院可以招收留学生的话，大明王朝一定会对外开设中文的托福、GMAT、GRE、雅思之类的考试，外国人中也一定会出现类似俞敏洪那样的集语言、考试及商业才能为一身的成功商人，在除中国以外的其他国家开设新“西”方学校，教授那些削尖脑袋想往中国钻的老外们，如何在大明王朝的托福、雅思考试中投机取巧、获取高分，拿到大明王朝各大书院的0ffer……

一句话，当时的大明王朝是极其强盛的。努尔哈赤觊觎大明江山的难度，不亚于今天越南想要吞并掉美国一样。

然而，努尔哈赤最终做到了。

努尔哈赤以“七大恨”告天的第二年，公元1619年，后金攻占了辽东重镇抚顺，明军大败，总兵官张承荫战死，一万多明军全军覆没。明王朝在准备了一年之后，万历皇帝派出四路大军共22万人马，对外号称47万，北出山海关平灭后金。这场战役，就是后来非常有名的“萨尔浒之战”。

萨尔浒一战是中国历史上著名的以少胜多的战役。当时后金部队全加在一起仅6万人，对明军的22万人，人数上是1比4，除此以外，明军装备还要远远优于后金部队，当时大明军队普遍配备火器，有红衣大炮、神机营等，而后金部队则基本上是冷兵器。

然而努尔哈赤就凭这6万人马，仅用了5天时间，先后歼灭了明军东、西、北路大军，三路大军的总指挥刘铤、杜松和马林全部阵亡。

这一役，明军阵亡文武官员三百一十多人，士兵死亡五万余人，而后金只阵亡了两千余人。

在明军阵亡将领中，东、西、北三路大军的总指挥均为大明王朝著名的骁将，尤其是东路军总指挥刘艇，一生戎马，先后平定过缅甸、朝鲜、倭寇、播酋、彝族、罗雄的叛乱，身经数百战，威名震动海内外。他所用的镔铁刀重一百二十斤，比关羽的青龙偃月刀还要多三十九斤，在马上舞动起来，轮转如飞。

然而，就连这样的骁将最终也死在了努尔哈赤手上，大明王朝举国震惊，并且自此，一直到袁崇焕出场，大明的军队没有再打过一次胜仗，屡战屡败，而且每一次后金都是以少胜多。小的不说，天启元年（公元1621年），袁应泰指挥7万大军，全军覆没；天启二年（公元1622年），王化贞指挥十四万大军，同样全军覆没……

明王朝对后金的恐惧达到了极点，提起“辫子兵”，朝廷上下无不谈虎色变。

还记得在我中学上历史课的时候，每每老师讲起历史上有名的“以少胜多”战役，无不口沫横飞，兴奋之情溢于言表。

而对于努尔哈赤来说，所谓“以少胜多”简直不值一提。他一生身经数百仗，从13副盔甲、30个人起兵，最后打下明朝一亿人的江山，几乎每一仗均是以少胜多。

当然，努尔哈赤也并非没有打过败仗，不过只有过一次。这一仗是他一生的最后一仗，他自己就是死在这一仗上的，因为他这一仗的对手——是袁崇焕！

其时努尔哈赤以13万大军围困袁崇焕驻守的仅有1万兵力的宁远城，被袁崇焕打得大败而归，自己也被红衣大炮击中，数月后龙驭归天。努尔哈赤临死前召集了所有王公贵族，只说了一句话：“朕用兵以来，未有抗颜行者。袁崇焕何人，乃能尔耶！”

在袁崇焕出场前，清兵对明军的所有战役，屡战屡胜，而且每一次均是以少胜多；而自袁崇焕出场，清军对袁崇焕的战役，是屡战屡败，一直到袁崇焕死，清军没有再打过一次胜仗，而且，每一次均是以多败少，丢脸之极。

努尔哈赤死后两年，崇祯2年（公元1629）十一月，大清第二位皇帝清太宗皇太极由于始终无法突破袁崇焕把守的关宁防线（山海关、宁远），于是绕道古北口围攻北京。袁崇焕得讯，星夜驰援，仅带几千轻骑兵赶到北京，在广渠门外与镶蓝旗、镶白旗、正白旗三路数万清兵决战，战斗一直打了四个时辰八个小时，清兵大败，袁崇焕一直追杀到运河边上方止。这场血战中，袁崇焕以几千劳顿之师，对抗清兵数万精锐，大败清军，其中清军劲旅阿巴泰、阿济格、思格尔三部都被击溃。可以想象，袁崇焕部队的战斗力是何等厉害。

皇太极大败后，召集诸贝勒，讲道：“十五年来，我们从来没有遇到过这样厉害的对手。”于是皇太极施反问计，借崇祯皇帝的手，除掉了自己心腹大患袁崇焕。

袁崇焕死后，尸体被当时愚昧不明真相的京城百姓吃掉，仅剩一颗头颅，挂在他数月前曾经与清军血战过的广渠门外。当天夜里，袁崇焕一佘姓部下冒死爬到旗杆上偷下袁崇焕的头颅，埋在自己家后园，发誓世代为袁崇焕守灵。

这一守，就是三百多年，到今天为止，佘家的第十七代后代依旧忠心耿耿地为袁崇焕守灵。袁崇焕的祠堂就在北京广渠门内花市斜街，佘家第十七代守灵人，是佘幼芝女士。〗

有时候我常常想，一个什么样的人才能够让其他人在他死后，在没有任何外界支持的情况下，默默地、不计任何回报地、忠心耿耿无怨无悔地为他守灵数百年。袁崇焕的品格，一定有着那种无与伦比的魅力和感染力。

二十四史的最后一部《明史》是后来的清朝人写的。清朝人在撰写这部《明史》时，对他们这位敌人，这位甚至击毙他们第一位皇帝的敌人给予了极高的评价：

除前面列举的努尔哈赤与皇太极的评价外，在宁远城被袁崇焕打得大败之后，《明史》写道：“我大清举兵，所向无不摧破，诸将罔敢议战守，议战守，自崇焕始。”

《明史袁崇焕传》的最后一句话是这样写的：“自崇焕死，边事益无人，明亡征决矣。”能让敌人给予这样的评价，应该是最高评价了。

第三卷中，我们将回到三百多年前，回到明朝末年那段动荡非常的年代，回到明朝末年那段金戈铁马、英雄辈出的时代，我们一起，亲自去结识这位原本绝不应该，但到今天为止已几乎被历史淹没了的英雄——

三、小说天眼结局

德宗十五年，祈王反，勾结东夏入侵，天下兵马大将军叶昭率军抗敌。东夏王战中身亡，大皇子哈尔墩退，三皇子伊诺伤，群王争储，东夏陷入五十年混乱。

德宗十六年，祈王降，赐死，谥号“狈”。战后，南平郡王携妃叶氏与江北扶无名灵枢归京，途中诞一子，今上喜，赐名天佑。

德宗十七年，叶柳两家多番协商，无名灵枢入叶家祖坟，立碑叶柳氏，引多番猜疑，柳家及南平郡王妃皆不语，成千古悬案。

德宗十八年，神武将军秋老虎德行出众，太后懿旨，尚守寡多年的荣阳公主，夫蛮妻悍，兴致相投，举案齐眉。

德宗十九年，南平郡王妃诞一女，封华河郡主。

德宗二十三年，太后薨。

德宗三十四年，帝崩，太子登基，改年号德明。

德明三年，南平世子夏修文勤学苦读，中举，南平郡王携妃于秦河岸摆十日流水宴，奢华无度。据载，妃醉，拍案：祖宗十八代庇佑！南平郡王醉答：全因像我！华河郡主曰：妹愿助你继续头悬梁锥刺股。

德明四年，南平世子逃亡。

德明五年，南平世子抓获，娶翰林院学士嫡长女林氏为妻。

德明六年，华河郡主逃亡。

德明七年，华河郡主下嫁游击将军嫡次子。

德明十五年，天下兵马大将军叶昭解甲挂帅。

德明十六年，南平郡王携妃逃亡，大江南北，市井江湖，皆出现其行踪。行侠仗义之举，时有闻之，受百姓深爱。

德明二十三年，南平郡王携妃归。

德明二十八年，南平郡王薨，享年六十有八，妃哀。葬于皇陵，百姓皆称“侠王”墓。

德明三十年，南平郡王妃薨，享年七十有二，三军送葬，帝亲率百官至，追封太子太保，宣武公，谥号“忠贞”。立碑撰《女将军书》，民间戏曲评书《叶家女将》《女从军行》《贞烈传》流传千古。

记得自己在一年多前高二时使用这一教材时也有很多困惑，不少学生一开始更是感到很难进去。虽然自己一直比较喜欢西方现代派的文学，在五年前撰写《中国新时期文学悲剧论》写到马原、残雪、余华、格非、洪峰、莫言、叶兆言等先锋小说的艺术风格时，研读大量的西方从海明威、卡夫卡到辛格、卡尔维诺，从伍尓芙、福克纳到博尔赫斯、马尔克斯的作品，但教学又是另一种情况。当时我在学校里带的徒弟曲晓明是复旦大学中文系的硕士，她跟着我天天听课，我特意花了1500元买了一个索尼的录音棒，让她把我每节课都录下来，课后一起研讨，同事自己读了一些相关的研究书籍，印象较深的有《荒原上有诗人在高声喊叫》《二十世纪中西比较小说学》《中国叙事学》《二十世纪西方文论史》《小说叙事学》等十几本，边教边摸索。

十五六年前这之前我似懂非懂的读过我们慈溪籍的中国社科院外文研究所的袁可嘉先生主编的一套《外国现代派文学作品选》，一到四卷好像有十来本。这些作家好多是马原、残雪他们师傅，在他们的作品身上可以明显的感受到西方现代主义文学的味道。与我们教材中的课文作者有关主要流派：意识流、表现主义、黑色幽默、魔幻现实主义、新小说、新现实主义。为了给湖北老师讲课，这个暑假我研读了一些西方文化哲学专著我体会到要交好这些小说文本，准确理解小说内涵，特别要注重这些文学作品产生的社会文化哲学，我讲课中归纳了这样几点：

1、现代工业文明迅速发展：对物欲对身体欲望的推崇；

2、精神异变的世界：人类荒原上孤魂野鬼；

3、社会生存的重压：精神的漂泊者孤独者；

4、主体性的衰落：上帝死了，人的异化；

5、文化审美的扩张：颓废、反讽、怪诞；

6、文学视域的转化：从理性到非理性

7、叙述的抽象化： 非戏剧性、潜意识。

人教版原来的课文《变形记》和现在人教版选修教材《外国小说欣赏》中《墙上的斑点》《地洞》《在桥边》《骑桶者》《清兵卫与葫芦》《沙之书》《山羊兹拉特》《桥边的老人》《半张纸》《牲畜林》等小说在小说的主旨艺术特征方面无不同这些社会文化哲学背景有关。不了解这些，在教学中很难真正读通这些小说。

在一年多前给高二的学生讲《外国小说欣赏》时，我感受最大的是要改变我们老师与学生以往的小说阅读欣赏的观念与习惯，只重视故事情节。好的小说绝不只是故事情节，它必然于这个世界隐秘的精神联系途经，必须在世界和存在面前获得一种深度，而不是简单在文字在故事的表面滑行，这样的话，小说教学，尤其是西方经典小说的教学只能变成一种频发肤浅的皮相的学习。我想，这里特别要注重的是，在阅读中从传统小说的对人的外部表现到外国现代小说的对人的内部寻找，初步树立起外国现代小说欣赏的一种新的观念。我想，而且这观念不只是读出小说的主题，如变形记中社会对人的压迫，这些看看教参或一课一练里也有，关键是读出这种主题是在作品里怎样得以存在于呈现，运用了怎样的语言去加以传达。否则，我们看到的不是小说的艺术，而只是文章。我们要注重小说些什么，但多这些经典作品更重要的是我们要读出为什么这样写。我们的教学往往忽视作家怎么写，不关注艺术的特征。我打个比方，写什么像是一块布料，如果没有形式技术，就不可能是件衣服。衣服不是布料，正因为有了形式技巧，牛仔与西服，裙子与旗袍才又有了其各是的特征。西方小说的叙事伦理及美学品格，正是建立在形式对生活、对故事的加工提炼上。

一、从中国小说进入外国小说的阅读

树立外国现代小说的阅读观念，首先要指导学生懂得小说作为叙事作品的基本特征。其次要学生了解传统小说与现代小说的一些主要的差异，否则，学生是无法真正进入外国现代小说的阅读的。我在省内外听了一些老师的《变形记》《桥边的老人》《沙之书》《半张纸》等小说的公开课，对此有很大的感触，许多老师还是以习惯的阅读方法、传统的三要素概念去解读欣赏外国现代小说。有些小说虽然也是讲故事，但这往往是外壳或幌子，其内涵已经是不可同日而语了，所以教与学与现代小说的审美艺术很隔。现代主义小说有几个关键词：冷漠、异化、绝望、隔阂、荒诞。卡夫卡身上看到陀思妥耶夫斯基、鲁迅直面惨淡的人生，独立的个人立场，非道学的无拘无束的游走，还有那些骇世惊俗的想象。

1、关于小说作为叙事作品的虚构与真实的问题。 我觉得这是一个很重要的阅读鉴赏理念。作家王安忆说非虚构就是真实地发生的事实。谢有顺认为，好的小说家，往往能够把假的写成真的，所谓虚构，其实是到达一种更高的、想象的真实。而如何才能在小说中建立起一个可信的物质外壳，有时比在小说中建立起一种精神更难。生活中确实在发生着的事情，波澜不惊，但它确实是在进行。可它进行的步骤，几乎很难看到痕迹，引起我们的注意。这就是我们现实的状态，就是非虚构。非虚构的东西是这样一个自然的状态，它发生的时间特别漫长，特别无序，我们也许没有福分看到结局，或者看到结局却看不到过程中的意义，我们只能攫取它的一个片断，我们的一生只在一个周期的一小段上。而什么是虚构，它就是在一个漫长的、无秩序的时间里，要攫取一段，这一段正好是完整的。当然不可能正好是完整的，所以攫取这个词应该换成创造，就是你，一个生活在局部里的人，狂妄到要去创造一个完整的周期。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。如鲁迅的小说像《药》《狂人日记》《祝福》都是这样。

2、说听：中国小说最主要特征，也是学生阅读小说的一个心理图式。说与听之前还有一个演，所以中国古典小说经历了演看，说听，再到写这样一个过程。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受说书艺术的深刻影响有关：说听。 这主要是宋元明时期的话本小说形成的传统，其创作目的与之前的唐传奇有有很大不同, 话本小说是为了满足听众的文化娱乐需要，引起听众兴趣。题材内容上几乎都是反映现实生活(尤其是作为听众的市民阶级的生活)的.。它是一种中国化的文化形式与传播途径，从道听途说 街谈巷语到瓦舍勾栏的舌粲生花，表达根据是在口语基础上加工精练而成的白话,通俗性是其最鲜明的特色。故事性很强,有头有尾，线索清晰,生动曲折。注意写人物,特别注意展示人物的命运。在结构形式和表现手法上,开头常有入话,中间或结尾常穿插诗词韵语.话本小说的题材内容：爱情婚姻,如《碾玉观音》,《快嘴李翠莲》；公案故事，《错斩崔宁》；英雄好汉的故事《宋四公打闹禁魂张》。

3、中国小说主要是通过人物的行动、抓住细节来表现人物形象，通过日常生活动来表现主旨。纳博科夫说，灵魂在细节处闪现。西方小说也有《欧也妮.葛朗台》《我的叔叔于勒》但不一样。

4、中国小说注重借助于环境来表现人物形象特征。

5、中国小说注重儒家思想，注重思想伦理。

6、中国小说注重天地神人，讲天道与世道、人道。

7、现实主义小说也常常写人物的心理人物意识，但同现代小说的有根本的差异。

这是一段人物的的心理描写，是整个故事情节的一个方面，一个插曲，是人物内心世界的一个侧影，属人物形象塑造的一种手法。而20世纪伍尔夫等的看似也是写心理，但已经不是插叙，而是情节本身。如意识流小说中人物的思想意识是变幻无端、纷繁复杂的流动体，他们摒弃情节。像《墙上的斑点》，小说让笔触始终追随着人物的意识流动，通过象征暗示、内心独白和自由联想来表现人的内心真实。又如 斯特林堡的《半张纸》，看来也是故事，但这故事已经不是一般小说的情节本身了。文章时间上只取了在寻找东西那两分钟时间上，但是有此却演绎了很长一段时间包括空间的故事或者人生经历。作为文章结尾，给人以提醒或者警醒作用。而留在你心中的悲伤，过多久才会散去呢？而下面海明威《永别了武器》一段看来也与《红与黑》中于连的心理描写像很相似，但要注意的是它则是整个小说的人的心灵轨迹的本身：

8、要让学生了解一些相关的小说的思想文化背景。

我们在教学中要学生理解，是外国现代派小说，更多的是作品的写作视野转向人的内部世界，对人的内部的关注与思考。除了我们课文之外，如卡夫卡《城堡》、普鲁斯特《追忆似水年华》、海明威《老人与海》、福克纳《喧哗与骚动》、博尔赫斯《交叉小径的花园》马尔克斯《百年孤独》、卡尔维诺《我们的祖先》等都有这种特点。我们要知道，第一次世界大战后兴起的现代主义文学无不反映战争和现代工业带给人们的孤独、苦闷和无奈。人们生活理性的支柱崩塌了，陷入一种无法解脱的绝望之中（《品质》），叔本华的生命悲观主义、柏格森的生命的流动意识、尼采的上帝死了、弗洛伊德的精神分析等理论，对当时的许多作家产生了很大的影响，这些作家开始了对理性精神的讨伐。他们以文学为武器，直刺人的心灵世界。许多小说弥漫着无奈、苦闷、孤独。我们将学习的主要是20世纪现代主义小说，这些小说的表现手法有着我们值得认真的学习和借鉴的许多东西，还有它的小说创作的美学观，它的独特的结构、语言、叙事技巧。用加缪的话说，卡夫卡是用普通事物表现悲剧，用逻辑性表现荒诞的。他总是以一种悲观的眼光看世界，他说：目的虽有，却无路可循，我们称作路的东西，不过是彷徨而已。比如在《饥饿艺术家》《变形记》《城堡》《诉讼》中都是人的困境，人的无路可走。在《城堡》中，K的希望是被城堡所接纳，于是他想方设法改变自己的身份，以解除那使他同村庄格格不入的奇怪的诅咒，在这个过程中，K每一次的行动，都逼真而合乎逻辑，但最后，整部小说却成了一个象征，一个荒谬的寓言。无论卡夫卡运用了多少奇异的、梦幻般的场景，他都能通过严密的逻辑推理和冷静的事实描述，将这些经验转化成卡夫卡式的寓言。

⑴精神荒原上灵魂呼唤：卡夫卡、伍尔芙毅然以一种头朝下的方式从传统的文学格局中出逃，由此，他从另一个角度看见了别人没有看见的人性景观。卡夫卡是个扭转文学乾坤的巨人。他的创作，告别了以抒情、浪漫、写实的文学时代，开创了以荒诞為基调的文学时代。他笔下的人，不是悲剧的主角，而是荒诞的存在。用悲剧论无法解释《变形记》、《审判》、《城堡》中的主人公，只有用存在论才能阐释这些存在主体。卡夫卡开拓的荒诞意识，发现人在现代社会中被消灭，发现人变成非人、变成甲虫，发现人创造了剥夺自身、奴役自身的概念、主义、工具、牢房，还发现人莫名其妙到处受审判、受追踪。一个生命个体好好的，什麼坏事也没有做，却无端地到处被拷问，為天地人所不容。而现实世界又恰如那个若有若无的城堡，说有，却进不去出不来；说没有，它又时时刻刻纠缠?你。卡夫卡用冷眼观察他的主人公，在社会上、家庭中都没有出路的生命体。他很了不起，在纳粹及其製造的奥斯威辛集中营出现之前就意识到现代人的这种困境。卡夫卡冷静地观看世界，他意识到这个世界的本质是无：无价值，无意义，无处安生，无处安神，无处可以安放自己的身体与心灵。

西方小说的哲学与宗教背景（反逻辑，反秩序）它是在种种复杂因素影响下，形成的一种反传统、反主流、反现成秩序、反规范的艺术本体观念。在内容上，以对人和人性的探询和追问，作为艺术的本体内容；在形式上，以对文体的实验和话语的制作，作为艺术的本体形式。意志主义、生命哲学和存在主义等非理性主义哲学便随之纷纷登场了。因而, 西方的所谓非理性主义与理性主义并无本质上的分岐, 而是对笛卡尔我思故我在原则的伦理，意义的越来越深刻的挖掘。

⑵生存的重压下的疯狂：从人的外部阅读转向对人的内部的阅读《变形记》《墙上的斑点》卡夫卡写给自己的好友马克斯勃罗德的信中，同一页纸上，卡夫卡还写下了我的路一点都不好，我必将（据我所见）像一只狗一样完蛋这样悲观的言辞。按照勃罗德的说法，后一种不幸是不能用社会的、理性的和经济的因素来解释的。而卡夫卡发现和承担的正是这种不幸：这种不可治愈的不幸根植于形而上的和浪漫的痛苦之中，它将会更沉重地压迫着他。卡夫卡终生的努力，就是试图把自己从这种不幸中解救出来，但他没有成功。他走到了深渊，却怎么也找不到向上腾跳的动力。他这样形容自己的处境：

和每日世界直接的联系剥夺了我看待事物一种广阔的眼光，好像我站在一个深谷的底部，并且头朝下。

如巴西罗萨德《第三条河岸》故事主题是：本分的父亲某天忽然异想天开，他为自己打造了一条结实的小船，挥手告别家人，走向离家不远一条大河。不是远行也不是逃离，而是独自一人驾舟河流上飘荡，只需儿子送来食物，别无他求。家人想尽办法让他重返故土，但他依然故我。最终，已经白发染鬓的儿子对他隔岸发誓：只要他回来，一定继承父亲未竞的事业。父亲兴高采烈向岸边靠近，可是儿子却实在无法忍受仿佛来自天外的父亲形象，在恐惧中落荒而逃。父亲从此再也没有出现。

杜拉斯有句名言，一本打开的书也是漫漫长夜。我们写作就是在这永不停止的时间长夜上穿行。写作是对时间缺席的挽留，是在河流第三条岸上寻觅出口。我们在尘世间孤寂、狂傲、不安的灵魂，渴求在写作里被施洗、被安抚。人世的一切像流水和时间在不断地丧失。我们独坐世界一隅，艰辛写作，在河流上寻觅。写作，是为了发现通途。我们要用写作的光，烛照自身孤独和黑暗。

寻觅河的第三条岸，是一种可能性的抉择。岸，也许不存在于三维空间，可它存在于五维、六维空间、存在于心灵、意愿、灵感和精神空间。那是灵魂梦境、是自由天堂。顺应心灵意愿荡漾在水光潋滟中，是一种生存乐趣和境界。

对此，我们有权尊重父亲的抉择，我们有权为精神而活；所以，我们相聚，虽然陌生，却早已熟悉。

⑶真实再现个人心灵体现：如《墙上的斑点》《在桥边》等。前者如：恩格斯称赞巴尔扎克的百部《人间喜剧》提供了社会各个领域无比丰富的生动细节和形象化的历史材料，甚至在经济的细节方面，我学到的东西也要比从当时所有职业历史学家、经济学院和统计学家那里学到的全部东西还要多。后者如：《墙上的斑点》我们学习外国现代小说还有重要意义，是代主义文学精神中那些闪光的东西，如它的存在主义哲学精神，直刺人物心灵深处的艺术追求，这都为人类精神世界的探索开拓新的领域。

⑷人物性格命运心灵深层意识。（前者举例高老头、老葛朗台等人物形象。后者如《墙上的斑点》《在桥边》《半张纸》《午睡二点时刻》

总之，教师与学生头脑中是否形成一个外国现代小说欣赏的一种观念？这很要紧，因为外国小说有其不同于中国小说的一些特点，只有形成大体的学习观念，了解一些外国小说的基本的思想哲学及艺术特征，才能真正走进这本《外国小说欣赏》，获得良好的教与学的效果。

二、外国现代小说阅读的技巧，提升对外国小说阅读的审美能力。

1、在小说语言的褶皱处抵达人的灵魂的阅读。

作家在本质上是把内心的语言翻译出来。西方现代资本主义的发展以市场垄断的竞争方式和技术理性的支配地位，无情地摧毁了传统宗教、理性道德的精神支柱，失落、空虚、荒诞就成了此刻普遍的精神状态。正如雅斯贝斯所说：无疑，人们普遍地相信：人类活动是徒劳无益的，一切事情都大可怀疑，人生没有什么东西能保持完美，生存无非是由各种意识形态造成的互相欺骗和自我欺骗的无休止的旋涡，他在领悟到毁灭这一结局的同时，也领悟到他自己的生存精神空虚。西方现代主义正是这种西方现代资本主义精神文化危机的产物，隔膜、孤独、失落、惶惑、荒诞、虚无、绝望等等，充斥于现代主义文学作品中，成为西方现代文化的一种精神符号。新时期以来陆续介绍到我国的萨特的《苍蝇》、《恶心》，加缪的《鼠疫》、《局外人》，卡夫卡的《变形记》、《城堡》，贝克特的《等待戈多》，尤奈斯库的《阿麦迪或脱身术》，海勒的《第二十二条军规》，塞林格的《麦田的守望者》，艾略特的《荒原》以及马尔克斯的《百年孤独》，略萨的《潘达莱翁上尉和劳军女郎》等，这些西方现代主义的代表作品，几乎莫不一律表现荒诞和虚无。

现实主义小说的成功与否就在于它在多大程度上描述一个可信的世界。像托尔斯泰、巴尔扎克、莫泊桑的作品长期来被认为是现实主义世界的透明的窗口，但这个窗口在20世纪被关闭了。外国主要的文学流派主要有：未来主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等作品，如我们读到的《变形记》《墙上的斑点》《半张纸》《午睡二点时刻》等，不但表现出对人物内心世界的高度关注，而且对于人物活动以外的世界也有着精确地记忆和缤纷的呈现，这些作品探究个体如何体悟周遭世界。

我个人非常喜欢伍尔芙小说，她认为，小说是想象生活的艺术，生活是人物的主观印象的总和。所以小说创作不要只停留在客观生活的表面，而要从深处里看，捕捉生活的重要瞬间。这是伍尔芙重要的创作观点。也就是伍尔芙认为，只有人的思想、主观情感是真实的，客观世界反倒是不真实的。我打个比方，同样这块黑板，在不同的同学眼中是不同的，同样是阴天，心情愉快的同学看起来是一个样，心情低沉的同学看起来是另一个样；同样是我老黄，在你的心里他的心里印象也是各各不同的。所以说，我们要关注伍尔芙在小说创作中一直在追求什么呢？追求精神的真实，寻求解答心灵的疑难，捕捉生活的一个个重要瞬间。这其实也是我们学习西方现代主义小说的一个重要经验，即从对人的外部阅读转向对人的内部的阅读。像意识流的另一代表作家乔伊斯多次强调：在《尤里西斯》中我力求接近真实。追溯到生活真相的最底层。伍尔芙、福克纳、乔伊斯的作品都证明意识流也，好心理小说也好，并不意味着作家关注世界的缩小，相反，因为多出了心理空间，作家的与作品的视野更加广阔、细致了。

2、精神真实心灵疑难生活瞬间，人的外部阅读转向对人的内部的阅读。

以前我们读如莫泊桑的《我的叔叔于勒》《项链》，巴尔扎克《欧也妮.葛朗台》，或者雨果的《巴黎圣母院》托尔斯泰的《复活》等19世纪的批判现实主义作品，关注的是人的外部，即人物与社会的冲突，人的生存状态的矛盾，而伍尔芙们的小说理念关注的已经不是这些了，它思考的人的内心的存在纠葛意识流只是其中一个比较常见的创作方法。。

3、叙述者的全知视角限知、隐匿的视角（前者《红楼梦》等，后者《桥边的老人》、《素巴》《沙之书》客观时间叙述心理时间叙述（举例《半张纸》《墙上的斑点》等）

4、空间场景描写心理空间描写（举例前者《安娜卡列尼娜》，后者萨特的《墙》）海明威的冰山理论在这篇小说里有怎样的体现？海明威认为如果一位散文作家对于他想写的东西心里有数，那么他可以省略他所知道的东西，读者呢，只要作者写的真实，会强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的。冰山在海里移动很庄严宏伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。

英国评论家赫欧贝茨用另一个比喻形容海明威的文体如下：海明威是一个拿着板斧的人，砍伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。

所以，他的小说往往只是截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件，至于故事的经过和历史背景，则当作冰山的八分之七隐匿在洋面之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。他在谈到《老人与海》（1954年诺，桑提亚哥）的创作时指出：《老人与海》本来可以写一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎样谋生、怎样受教育、生孩子等等的一切过程。但结果小说却被浓缩到只有五万多字，小说仅集中描写了老人在海上捕鱼的惊心动魄的三天。

《子夜》反映了一九三零年左右革命深入发展、星火燎原的中国社会的面貌。

《子夜》中的人物就是活动在这样一个广阔的历史背景上;而且透过人物的性格和命运的发展，鲜明有力地显示了整个时代的发展趋向和壮阔波澜。它以上海为中心，反映了中国社会的全貌;写的是一九三年两个月(五月至七月)中的事件，而这些事件里又隐伏着中国社会过去和未来的脉络。将纷纭复杂而具有重大历史社会好处的生活现象透过谨严宏大的艺术结构表现出来，这是茅盾作为我国现代杰出的现实主义作家最值得重视和学习的地方。

《子夜》的语言具有简洁、细腻、生动的特点。它没有过度欧化的语言，偶尔运用古代成语，也是恰到好处，趣味盎然。人物的语言和叙述者的语言，都能随故事和人物的性格发展变化而具有不一样特色，使读者能如闻其声，如见其人，如临其境。

《爱的教育》这本书主要记录了安利柯每天接触的人。它是以日记的形式来记录每一个感人的故事与爱！爱是那么的闪亮；人们去追求与拥有爱；爱能使人与人之间的关系变得更加好！我们要拥有它并共创出人间最美好的爱！我相信这本书表达的就是这一点。

读了爱的教育，我认为里面有一个见义勇为的卡隆布兰谛，克洛西把墨水瓶咂了，卡隆勇敢的站起来保护他，让我最怀念的是老师说的那句话：你的心灵是最高尚的！

读了《爱的教育》我走进了安利柯的生活，目睹了怎样生活、学习，更重要的是怎样去爱别人。我觉得安利柯是个孝顺的孩子，也是个善良的孩子。他活泼好动，天真可爱，我发现在他生活的周围有许多好的朋友，时常鼓励他，安慰他，所以他才可以顺利成长！

这是发生在一个叫油麻地小学的故事。里面的人物特别多，有：油麻地的老师，蒋一轮、温幼菊、桑乔、白雀，他们和学生就像与朋友一样相处；油麻地小学的学生，桑桑、纸月、细马、杜小康，他们开朗、活泼；还有秦大奶奶、邱二爷、邱儿妈等，他们虽然是农民，但很善良、朴实。

我被“艾地”这一章的秦大奶奶的事迹感人的流泪了。起初为了建造油麻地小学，政府要求秦大奶奶搬家，秦大奶奶死活也不肯离开她住了多年的地方，搬走后还天天来骚扰油麻地小学，所以别人都叫她“疯子”。但后来秦大奶奶为了救一名油麻地小学的学生，差点丢了性命。最后秦大奶奶因为救一只“油麻地小学的南瓜”，奋不顾身地跳下水去，献出了宝贵的生命。我是多么钦佩秦大奶奶的精神，在现在道德一次一次经受不住考验的社会氛围下，这难道不是我们学习的好榜样吗？

文中的陆鹤是一个秃子，所以他整天戴着帽子。桑桑便打起了歪主意，他让他的同桌把陆鹤的帽子摘下来在教室里到处扔，把帽子在教室里到处传，最后帽子到了阿恕手中，桑桑又让阿恕放在高高的土窝上，使得陆鹤够不着，急得哭了起来。这件事让我深刻领会到：不能去嘲笑、戏弄他人的不足之处，应当尊重他人。

草房子这本书里的人物和故事描写得很好，重点扣人心弦，动作神态描写得淋漓尽致，让人读起来回味无穷，使我终身难忘。