走进雷锋影片观后感（汇集20篇）

十一黄金档，一部根据真实事件改编的《湄公河行动》在众多大片中杀出重围，拿下了8亿票房成为十一黄金档的票房冠军。《湄公河行动》之所以获得成功，但是将主旋律和商业完美结合，陈宝国一人承担了主旋律的部分，而张涵予和彭于晏则是商业担当，那么根据历史题材改编，宁海强执导，罗礼贤担任动作指导，汇集了李东学、聂远、于小伟、宋佳伦、林妙可等演员的战争动作电影《勇士》，又能否像《湄公河行动》一样再创票房奇迹呢?

对于华语电影来说，不知从何时开始主旋律电影被人们所排斥，这本身就是一个病态，好在还有宁海强这样的电影人坚持着努力着。《勇士》是继《百团大战》之后，宁海强导演的又一部燃爆了的战争动作电影。影片以红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的史实为原型，讲述了红四团官兵一昼夜奔袭120公里，由黄团长率领22名突击队员，沿着枪林弹雨飞夺泸定桥的壮举。影片告别了以往脸谱化、说教式的主旋律电影， 旧貌换新颜变得更接地气。

《飞夺沪定桥》对于每一个中国人都不陌生，讲真，这个历史题材对于每个中国人来说，真的是耳濡目染，因为这就是我们小学课文，将其搬上大银幕，也是需要勇气的， 导演在发挥空间上有很大的难度，但导演宁海强与动作指导罗礼贤强强联手，将一部有节奏、有情节、故事性极强电影呈现在我们面前。影片的开篇便是红四团穿越竹林的戏份，导演利用竹林的特性融入跑酷，于小伟带领的“赶死”小分队和如同猴子一般在竹林中飞跃，画面看起来还是很震撼的，而那可爱的只大熊猫，在竹林的枪林弹雨中呆萌的不要不要的，为影片增添了一点小清新。

罗礼贤的加盟让影片具有了商业性，而影片的娱乐效果方面也是令人十分满意的。敌军的俘虏和红军17岁少年的“打炮”梗还是挺搞笑的。影片在尽力达到娱乐效果的同时，影片对历史细节的重现也没得说。强渡大渡河、飞夺泸定桥是中国工农红军长征中的一场战役，红四团在没有任何军响支援的情况下，在没有鞋子只有草鞋的情况下，在崎岖陡峭的山路上跑步前进，在一昼夜行军240里，影片将这个创造了人类行军史的奇迹完整呈现。为了不被敌军的扰乱影响到行军速度，红四团全体士兵在枪林弹雨中穿行，这是一种多么大无畏的精神阿，特别让人感动。

不知道别人怎么样，我是含着泪花看完全片的。强渡大渡河、飞夺泸定桥，红军一天跑完二百四里，为他们的勇气感动，为他们的精神感动，为自己能拥有如此美好的生活而感动，为自己是一名共产党党员而骄傲，这的确是一场令人难忘革命的洗礼。对于我们这些生活在温室里的80后、90后、00后，是一次非常重要的学习机会，没有枯燥没有说教，用历史的本来目面来打动人心，这是一部集思想性、艺术性、商业性和娱乐性于一体的主旋律电影，这也是宁海强继《百团大战》之后，再一次彰显了社会对主流价值观回归的呼唤。

那一天，我仰望着西斯廷教堂的穹顶，心中明白渺小自己所背负的宏大使命即将结束。我用左手向上挥去……一束圣光，缓缓降临……

1月20日，《降临》在国内上映。当日，我膜拜了这部神片。

电影散场时，有些观众抱怨看不懂。的确有些烧脑，但在影片结束时，大部分观众还是读懂了它的叙事结构与主题思想。

第二天，我拜读了一些影评，发现大部分作者是读过原著才进行观影的，对影片解析的非常透彻，不留死角。我深感已没有再动笔的可能性，因为无法写出新意。

直到临睡前，我有了些奇怪的想法。也许只有我这种没看过原著而直接观影的人才会蹦出这样的念头，因为原著党的思维方式已经先入为主的被禁锢了，恰是我这种脑中“空”的人才会更加辩证的去看待它。

以下是我的思索过程，比较长，但绝对新颖。

一、语言决定思维模式

“语言决定思维模式”，这是本片一个非常有趣的理论。

我们常说西方人与东方人的思维模式是不同的，以前我们把它归咎于基因。事实上，在西方长大的华裔也会具有西方人的思维模式，这就明显绕开了基因这个因素。我有个儿时的好朋友从小学就去了美国生活，我可以感觉到他的思维方式是和我们不同的。我问过他一个问题，“你的梦里是用英语还是中文作为第一语言?”他告诉我更多时候是英语。

我想这便是“语言决定思维模式”的一个实证。基因决定了体质与性格，而语言与文字环境却潜移默化的决定了一个人的思维模式。这便是香蕉人(也就是我们常说的ABC)、海归与土鳖的区别所在，大家思考问题的方式是不一样的。

二、高效的语言造就了高效的思维模式

片中的外星人“七肢桶”用的是一种图形式的语言与文字，它高效到了一瞬间便可表达出无穷尽内容的程度。也就是我们人类用线性语言需要讲述1小时、1年甚至更长时间的信息内容，七肢桶一瞬间便可完成交流。

打个比方，有些人会一目十行，但他的阅读方式仍是从第一行第一个字到最后一行末尾字节，只不过他跳过了许多非重点。而七肢桶是一目一页，瞬间全盘接收每个“字”的信息内容，不区分重点与非重点。因为他们的文字是非线性的，没有起始与终点。

这是一种理论上成立的强大技能，类似于电脑语言，兼顾信息的海量与准确性。再从“语言决定思维模式”推理，七肢桶的思维模式将是革命性的、超人化的。这便是他们为何能预知未来的原因。因为当思维方式由线性转为非线性，时间概念变从单向矢量转变为如其文字一般是多维多向的，就没有过去、现在与未来的分别了。

片中女主角学会了外星人的语言，从而理解了他们的思维模式，继而掌握了预知未来的“本能”。她是七肢桶前来地球的目的，因为3000年后外星人需要地球人去拯救他们，她便是那火种与关键。片尾七肢桶完成了使命，默默的离开了地球。

三、《降临》与宗教

七肢桶这类物种似乎已经脱离了人的范畴，而走向了神。

宗教里的神、佛与上帝都具有同样的特性，无所不能、预知未来、摒弃了人间的烦恼与情感，这便是“超人”的“神性”。

而人类则恰恰相反，能力有限、懵懂未知、充满了七情六欲所带来的众生之苦。这便是“人性”。

佛陀在创教之初是悲天悯人、情感丰富的，直到他涅槃成佛才达到了“神性”的境界，此后祂便不在人间了。

游离于“人性”与“神性”之间的是庄子。大多数时候他可以“逍遥游”，顺其自然，断绝几乎所有人间的欲望与情感。但他仍保留了底线式的“人性”，这使得他更像是仙，而不是神。这里面暗含了太极图的奥秘，黑白两色象征了“人性”与“神性”，庄子式的仙在无边际的白色(神性)里残存了一点黑色(人性)，而我们大多数未能悟道的人却是在无边际的黑色(人性)里参透了一点白色(神性)。

七肢桶的思维模式使他们“进化”到了“神”的境界，预知未来便不再是什么难事，而人间的情感也几乎不再挂念，这便是为何明知一个伙伴会死他们仍会从容赴命的原因。他们看淡了生死，弃绝了情感。

七肢桶感召了女主角，使她放下那未来女儿终将逝去的苦痛，从容的去面对一步步即将到来的“宿命”。

看了关于雷锋的这部主题电影，我不禁思绪万千，我想到了当今社会一些人对雷锋精神的批判，他们甚至说雷锋精神已经过时了。我想，事实真的是这样的吗?个人认为：“永远是雷锋精神的本质，是其价值的核心。

分析雷锋，我们不应只仅仅看到他做的那些好人好事，我们还应当深入挖掘与思考形成他性格的时代环境和背后的动因，从中感悟永远的真谛。

雷锋精神是适应社会历史需要产生和存在的。它集中体现了新社会的先进思想道德，反应了社会主义制度的要求，是社会主义文明的象征和人格体现。正因如此，当六十年代初雷锋精神一提出来，就被全国人民所接受，并形成一种良好的社会风尚。同时，雷锋精神永恒是中华民族优良传统与中国共产党革命传统相融合的必然表现。雷锋生长在中华这片沃土，中华名族的优良传统滋润、催生、哺育了雷锋，雷锋精神中所包含的热爱祖国、热爱人民、艰苦奋斗、勤俭节约、刻苦钻研、助人为乐、忠于职守等同中华民族优良传统有着血脉的连接。所以说，雷锋精神不是传统美德的简单复制，而是中华民族优良传统与共产主义思想相统一的凝结与升华。

综上，雷锋精神不但没有过时，反而具有永恒的生命力，这是由它的本质决定的。聚焦雷锋精神的本质可以用5个字来概括——为人民服务。一切从人民的利益出发，一切为了人民的根本利益，这是雷锋精神的价值所在，也是雷锋短暂人生的全部追求。这种无私奉献的精神，是共产主义世界观、人生观、价值观的集中体现。雷锋精神的示范作用，在整个社会主义时期，在为实现共产主义理想奋斗的整个征程中，都是鼓舞人民勇往直前的精神动力。

文化传统式一种恒久的力量，具有历史的传承性和空间的传播性。雷锋精神所蕴含的民族性、人民性借助传统的凝聚力与文化的亲和力拉近了人们和雷锋的距离，人们在与雷锋的心灵触摸和对话中领悟到了人生的全部价值，人们也在对人生价值的感悟与追求中把雷锋精神深深地镌刻在心底。

[《雷锋》电影的观后感

女排精神，洪荒之力!”“中国女排一直是我心中的神!”“如果奇迹有颜色，那么一定是中国红”……当近10亿中国观众聚焦里约奥运会女排决赛，当全世界华人瞩目这场意义远超体育竞赛的巅峰对决，一份久违的感动像闪电击中亿万观众，一股雄奇的力量穿越重洋，叩响每个中国人的心扉。

中国女排再夺奥运冠军，让人忆起曾经的光辉岁月。35年前的冬日，女排姑娘首次荣获世界冠军。咚咚的“铁榔头”，敲响了“团结起来，振兴中华”的战鼓，提振了中国人的精气神。这支光荣的队伍不仅是竞技舞台上一张亮丽的国家名片，更成为无数中国人的励志榜样。“三连冠”“五连冠”，在那个国门刚刚打开、人民呼唤精神力量的时代，中国女排以她们无畏的拼搏精神跨上巅峰，向世界证明了“中国人能行”。在那个改革开放大幕初启、中国奋力追赶世界的时代，女排精神如同一面旗帜，让世人看到中国的集体主义、爱国精神、自强意志，能达到怎样的高度、能创造怎样的奇迹。无私奉献、团结协作、艰苦创业、自强不息的女排精神，是民族精神与时代精神的完美结合，成为一个时代的集体记忆、价值标签。

时光流转，世事沧桑。30多年来，女排姑娘有过成功登顶的荣耀与辉煌，也有过跌入低谷的徘徊和迷茫。但“跌的有多深，反弹就有多强”，正如主教练郎平所言：“中国的女排精神与输赢无关，不是说赢了就有女排精神，输了就没有。要看到这些队员努力的过程。”坚守为国争光的梦想，永葆求新求变的精气神，不忘初心，与时俱进，用专业素养提升实力，以开放包容博采众长，靠苦干巧干赢得竞争，这是新时代女排精神的丰富内涵所在、持久魅力所在、深刻启迪所在，也正是新长征路上的中国人不畏艰险、奋力追上时代的底气所在、力量所在。

历史是现在跟过去之间永无止境的问答交流。今天的中国，时代正打开一幅全新的场景，冲顶更需要坚强的意志、精神的伟力。面对决胜全面小康的艰巨挑战，面对困难众多的经济新常态，我们依然要发扬历久弥新的女排精神，去解决众多“发展起来以后的问题”，去化解“为山九仞、功亏一篑”的风险，去应对暮气日长、锐气渐消的挑战，为民族复兴提供凝心聚气的强大精神动力。

“再难的逆境也绝不言弃”，“可以被打败但是绝不会被打倒”，“哪有什么洪荒之力，不过是在咬牙坚持”，中国女排正是凭着这样的执着勇毅去拼搏去奋斗。今天，啃下全面深化改革的硬骨头，涉过经济转型升级的险滩，都需要发扬女排精神，去把困难踩在脚下，把责任扛在肩上，把梦想化作风帆。

壮哉，女排精神!加油，中华儿女!

2月3日大年初七，由贾乃亮、马丽领衔主演的喜剧电影《东北往事之破马张飞》正式打开笑闸。两岸三地的九大笑匠，一网打尽全国观众的笑点，为春节档再添一把火。贾乃亮和马丽组成“马甲线”组合，对手戏火花频出，笑点不断;金士杰、曾志伟老戏骨同台飚戏，东北小混混与香港黑社会的大战一触即发。

今日片方也曝光了一首由主演王迅、梁超、于洋演唱的致敬版主题曲《光辉岁月》，向影响了一代人的港片经典致敬，也向仗义、团结的东北精神致敬。MV中贾乃亮、马丽、梁超、于洋等“东北小混混”被王迅为首的“香港黑社会”狠狠打倒，又为了兄弟不肯认输。几个平时插科打诨，没个正经的东北小青年此时全都man力爆表，燃点十足。

仗义不分南北，同样笑翻全国。《东北往事之破马张飞》讲的是东北小人物的故事，讲义气的精神却引发了全国的共鸣。下面列举的5大看点，哪个最令你期待?

笑出马贾线!贾乃亮大银幕处女作

马丽“不将就”爱情观狂拉好感

电影《东北往事之破马张飞》是贾乃亮和马丽这对“马贾线组合”的首次合作，也是小咖秀之王贾乃亮首次在大银幕上展现逗比本色和喜剧才能，自然备受观众期待。虽然是首次搭档，马丽却坦言两人像老朋友一样默契，并大赞贾乃亮“私下也毫无偶像包袱”。

该片也是马丽继《夏洛特烦恼》被封“喜剧女王”后又一部诚意喜剧。马丽再次出演女汉子，潇洒率性，堪称升级版马冬梅。但在爱情观上，又与马冬梅的甘愿牺牲不同。片中马丽的台词“我宁可单着，也不可能找个人凑合着过”就展现了感情中女生自信倔强的一面，一时间成为金句，获得广泛点赞。

喜剧九大神兽!笑点横跨两岸三地

王迅曾志伟金士杰组成“香港黑帮”

《东北往事之破马张飞》的阵容堪称喜剧明星大联欢，一次性集结了两岸三地九大金牌喜剧人，承包了全国观众的笑点。王迅和曾志伟搭档演绎的香港“黑帮父子”，玩转“无间道”，再加上老戏骨金士杰的“老谋深算”，为贾乃亮、马丽等人制造了不少麻烦。

“每个角色都有笑点，来客串的都能猝不及防地逗笑你”是上映当天观众的强烈印象。片中于洋跳国标的魔性舞姿洗脑一众观众。新晋喜剧人杨迪也惊喜客串，一番为了保护自己，把脖子进化没了的“进化论”逗笑全场。可以说，电影虽然讲了一个发生在东北的故事，但诸多笑点都能被南北观众轻松get到。

东北三宝!《东北话》和《东北味儿》红了

又火了安吉的《东北吃货进行曲》!

记得被“红鲤鱼绿鲤鱼”操控的阴影吗?记得安吉激萌的“想吃锅包肉”吗?还记得贾乃亮、李小璐夫妻合体魔性“打出溜滑”吗?提到电影《东北往事之破马张飞》的看点，肯定绕不过这三首神曲——《全世界都在说东北话》、《东北味儿》、《东北吃货进行曲》，网友也并称为“新东北三宝”，足见喜爱程度。

《全世界都在说东北话》一经发布就迅速蹿红，歌曲累计播放量近亿，甚至吸引了不少外国网友的翻唱。安吉激萌的《东北吃货进行曲》则给所有观众带来了除夕之夜的惊喜，引发了包括人民日报、人民网在内的100多家媒体自发转载，成为当之无愧的鸡年第一首神曲，引发了不少观众对电影的好奇心。

最暖合家欢!贾乃亮李小璐甜馨爆笑合体

甜馨银幕首秀金句频出“怼爸爸”

电影看点不少，但要说最大的惊喜，一定是李小璐和甜馨的客串戏份。这次，小甜馨和乃爸同时奉上银幕首秀，这也是贾乃亮、李小璐、甜馨三人的大银幕首次合体。这欢乐的一家三口可以说是中国理想家庭的代表，第一明星家庭合体飚戏，用行动为合家欢代言!

电影中李小璐和甜馨均扎着复古的两根小辫，透着浓浓的喜感;两抹腮红，形象大为颠覆，不少网友感叹“这俩是真爱!太拼了”。而国民闺女甜馨和爸爸妈妈对戏也毫不却场，调皮轻怼贾乃亮“爸爸你傻了吧”，萌到不行。贾乃亮则自黑“小璐你家老爷们还没从精神病院放出来啊”，一家人见招拆招，惊喜不断。

引发共鸣!讲义气的小人物

内地香港两地取景致敬《英雄本色》

当“东北小混混”遇上“香港古惑仔”，电影《东北往事之破马张飞》中两股势力角斗就此展开。拍摄时亦辗转东北与香港两地取景，当《光辉岁月》一响起，引发了诸多关于《英雄本色》、《古惑仔》等经典港片的回忆。

虽然讲的是东北小人物的故事，片中的笑点和精神却是能引发全国观众共鸣的。几个废柴的东北小青年，为了保护身边的人，豁得出本，拼得了命。 也因此有网友说“仗义不分南北，看到这几个没什么能耐，但又拼命保护哥们的角色，被燃到了”。贾乃亮也表示：“讲义气不仅是东北人的特点，它更是南北共通的精神，这个角色生于东北，却从小受港片影响，他代表的不只是东北人，而是每一个坚持正义的小人物。”(

更多热门文章：

在观看影片的过程中，我的热情一次又一次地被点燃。影片一开始，小根宝的扛包争取回家名额的戏，就让我既感动又心疼;张国强在上海没能报上高考的名时，老迟从黑龙江来了一封信告诉强子已经帮他报上名了，一下子把我从惋惜的情绪里带了出来，心情真是痛快;

潘志友为了让陈琼参加高考，带着她一起复习和报名;去考试的路上，知青们乘坐的拖拉机抛锚了，男男女女只能在障碍重重的山林里飞奔着赶火车，有人摔倒了，很快被拉起来;有人摔伤了，就一把推开赶来帮忙的人，哭喊着为前行者送上祝福……长达几分钟的奔跑镜头，看得我们同学中都闪着泪花。

还有潘志友拿着写满字的试卷出考场后，对老迟说我不走了……这些都能令我慨叹不已并潸然泪下的感人场面，深深地触动到了我。影片中的青年人个个让我赞叹，让我为之动容。

作为一部以“骨肉重逢”为戏剧情境的电影，《雄狮》在剧作上大致可以分为三个阶段：第一个阶段主要是在印度，截止到萨罗被养父母收养之前。

此阶段的主题是“依赖”，主要内容就是讲述五岁男孩萨罗因为哥哥的疏忽而走失，路上遇到的一系列事件。这一阶段的导演风格以纪实为主，详细展现了印度本土的人文风貌，在此过程中小萨罗的演技可以说是直入人心，虚实变幻的叙事手法使得观众能够从多角度去理解小萨罗所处的困境，而其在这个阶段的成长和对家的依恋，也十足打动人心。第二阶段是从萨罗被养父母收养，一直到他成立家庭。此阶段贯彻的主题其实就是“陪伴”。

《雄狮》影评收获美誉。正片中对此阶段的着墨不多，但也是用平和的镜头真实推进了节奏：五岁的男孩成长为二十岁的青年，有爱着自己的养父母，不错的工作，然后遇到妻子，组建家庭，这是一个正常人成长的正常轨迹。另外，影片中还为新的家庭设置了一个不受待见的哥哥形象，有观众说哥哥在影片中是个无用角色，完全可以删掉，其实不然。在现实视角之下，不受待见的哥哥这一角色是具有象征意义的，它象征着人在成长过程中不可避免的一些瑕疵。当一切步入正轨，生活每天按部就班进行的时候，人的内心就会开始躁动，它开始让人正视自己血液中原始的那些东西，并将他们逐一唤醒。

影片第三阶段中，导演对于虚实变幻的叙事拿捏得可谓登峰造极，这一阶段的主题其实就是“回归”。成年之后的萨罗对于自我有一个强烈的认知，他强调自己从小就被领养，板球队支持澳大利亚而不是印度，他坚信自己就是一个澳大利亚人，直到有一次在同学家做客，他看到了小时候一直渴望的“糖耳朵”，这仿佛是一股电流穿透脑海——他决定要找到家，找到那个养育自己的地方，找到曾经关心照顾他的母亲和哥哥。

雷锋走了，带给善良的人们无限的悲痛，留给善良的人们一笔丰厚的财富，默默离去，乔安山——雷锋生前战友，雷锋牺牲的直接“肇事者”来了，带着终生挥之不去的遗憾和一个沉重的包袱，默默走来。电影《离开雷锋的日子》讲述的正是有关乔安山的一段感人至深，催人泪下的平凡经历。

几十年前，时代推出了雷锋——一个平凡而伟大的普通军人，他以自己年轻的生命为社会树起了一座时代精神的丰碑。然而，他却走得如此匆促，在人们还痴痴地目睹他俊美的身影和高尚的人格魅力的时候，那一串深重而闪亮的足迹忽然间嗄然而止，躲开了人们心底的思念和企盼，静静地踏向了人生之旅的终点。社会在发展，时代在变迁。改革迈着矫健的步伐在华厦广袤的大地上画出了浓重的一笔，面对着日新月异的这个世界，有人迷惑了，有人混沌了，长久以来蕴含在他们脑海深处的某种精神支柱在对物质的无限追求中悄悄地支离破碎，飘散消失殆尽。

乔安山是平凡的，他身上背负着一个沉沉的希望，在崎岖变幻的历史路途上踽踽独行而毫无怨言，他默默地关注着变化万千的世纪，默守着一个坚定的信念，静静地袒露着一种生命的俊美。他或许只是一片迎风而动的绿叶，或许只是一粒亮丽而纯清的海水，但他却昭示着一种生命的倔强，折射着一种生命的辉煌。

乔安山却是伟大的，他将雷锋那一串深重而闪亮的足迹延续了下去，他将一个悠远的时代与现实连成缆索，让人们从心灵深处由衷地去崇敬、膜拜，让更多的人脱离种种龌龊腌臜，紧紧地凝聚在一面辉煌的旗帜下面，展示出浩浩淼淼的无私与崇高。

我甚至于为他的默默无闻而潸然泪下，他只是沿着雷锋的足迹去完成雷锋未竟的事业，他没有叱咤风云的感召力，没有气吞山河的雄才大略，他所具有的只是一颗金子般的心和一种向往光明追求真理的执着。然而，正是这平凡的一举一动将各种掺杂着自私与物欲的思想都款款地摇碎，又溶为一体，凝合成一座精神的丰碑，凛然屹立在新时代的开端。

我不由得有一种激动和亢奋。当一大群稚气未脱的青年志愿者哗然而现的时候，我似乎看到了希望，看到了那一串深重而闪亮的足迹还向着未来延伸而去，那么地贴切而自然。或许正是一代一代凡夫俗子执着的赤诚，正是无数坚实的脚步，才能将新时代的这座丰碑巩筑得如此沉稳，踩踏得那样殷实、富丽，才能让更辽阔的华夏大地上长存文明的火种，生生不息，延绵不绝。

雷锋精神是一座丰碑，是万千民众的一个精神的皈依点。而瞻仰这座丰碑，你就会多一个沸沸扬扬的生命热源，你的人生也会增添一股烫人的力量，开始浩大而勃发。

今天下午，我们观看了《离开雷锋的日子》这部影片。

这部影片主要讲了雷锋叔叔的战友乔安山叔叔开着卡车需要开过一段很窄的地方，旁边正好是晾衣架，雷锋叔叔站在晾衣杆旁边，指挥乔安山叔叔通过这里，结果因为路太窄，卡车撞到了一根晾衣杆，晾衣杆倒下正中旁边雷锋叔叔的太阳穴，雷锋叔叔当场晕倒，结果送去医院时，还未等到专家来抢救，他就离开了人世，他离世时只有22岁。

这部影片也讲了乔安山叔叔是如何做现实世界中的另一个“雷锋”，我越看越感动，可是看到后面，我的心情变得很沉重，我想问一下，为什么现在的一些人看钱办事，而变得不再乐于助人。而且还有一些人胡乱冤枉人，甚至还想骗人家的钱，就像影片中的那家人，他们那些子女的爸爸被别人的车撞了，明明是乔安山叔叔救的，那些人却不去找真正的肇事者，却说是乔安山叔叔撞的，把全部责任都赖在乔安山叔叔的头上，要乔安山叔叔赔偿所有的医疗费用。但是乔安山叔叔还是心甘情愿的帮他们支付所有的医疗费用，总共要一万多元，在当时那个年代这么多钱对于一个普通家庭来说，是他们连想都不敢想的，而且那些人还逼迫他们的爸爸说撞他的人就是乔安山叔叔。

最后通过社会各界好心人的帮助，终于把真正的肇事者找了出来，然而那一家人看见穿帮了，就想敷衍了事。之前乔安山叔叔帮他们垫付的一万多元医药费却只字不提，只是随便道个歉，就想走人。对于这种人我真想冲上去踹他两脚吐两口吐沫，因为他们连做人最基本的道德都没有了，根本不配做一个人，连动物都不如，拿动物和这些人比，真是委屈了动物，正应了那句话：“禽兽都不如”。

然而有许多人都跟这部影片里的另一位司机很相似，他本来想帮助一个被另外的司机撞倒的老大爷，结果一听到这位老大爷说撞倒他的车和这个人的车一模一样，结果这个人就把老大爷又放回了地上，开车走掉了。

然而现在的许多人和这位司机一样有警惕性，都怕自己救了别人，别人反而冤枉自己，这些人有警惕性固然很好，但他们在提高警惕性的同时也能不能提高一下辨别性呢？不要再让我在报纸上看到的这种事情再发生：一位老婆婆在菜市场摔倒了，但是没有人过去扶她，有一个人刚想走过去又掉头回来了，结果这位老太太因为摔倒太久，而没有人扶，最终离开了人世。

我在此声明这是一件完全真实的事件。现在虽然有很多人是视钱如命的，甚至认为金钱比生命还重要，都是钱作怪，让好人越来越少，坏人越来越多。但现在社会上的好人也不少，钱代表一种文明，但我万万没有想到世界会变成这个样子，钱没有错，但是人有错

今天下午，学校组织我们看了一场电影：背起爸爸上学。看完后，我被深深的感动了，泪水夺眶而出。

影片讲述的是一个真实的故事。主人公石娃是一个贫困山区的孩子，很小母亲就去世了，家境贫寒。爸爸用一把钢勺子决定了石娃上学的命运，成绩优异的姐姐却早早的退了学。为了让石娃有足够的学费，姐姐又早早的出嫁。石娃不负众望，在全国奥林匹克化学竞赛中荣获甘肃省一等奖，并考上了甘肃省师范学校。这时，父亲却因中风而瘫卧在床。石娃在这种情况下作出了艰难的抉择，背起爸爸去上学。

石娃的毅力多么惊人啊!当石娃和父亲走到河边时，父亲放开拐杖，让石娃背他过去。这说明父亲知道石娃长大了，能撑得起父亲这片天了!想想石娃，再想想我们今天的幸福生活，我们更应该学习石娃自强不息的精神啊!现在，我们不愁吃，不愁穿，却芝麻粒大小的事也不愿意干。天天想着要这要那，一会要个新书包，一会要个新衣服。如果我们是石娃，能忍受得了石娃所承受的痛苦吗?能受得了石娃所受到的打击吗?

看完电影，里面的情景依旧停留在我的脑海中，久久不能忘怀。感人的姐弟之情，感人的父子之情，多么让人难忘呀。同学们，让我们携手接受生活的狂风暴雨，等待明天的灿烂春光吧!

[影片《背起爸爸上学》观后感

正值二战“珍珠港事件”75周年纪念日之际，以太平洋战场最惨烈战役为背景的战争巨制《血战钢锯岭》#Hacksaw Ridge# 于12月8日震撼公映。

这部奥斯卡最佳导演梅尔·吉布森(Mel Columcille Gerard Gibson)执导的北美R级影片，引进国内“删减不足30秒”，大量贴近战场原貌的画面得以保留，戳中无数影迷嗨点。

作为国内银幕上少见的限制级电影，影片在公映前主动“分级”，以鲜明的红色标识提醒观众“战争几近真实，12岁以下儿童观影需要家长陪同”。

全片最让人震撼的无疑就是这拍案叫绝的战争场面，梅导将战争中那种对于死亡的未知恐惧氛围表现得让人刻骨铭心，面对排山倒海的枪林弹雨、肢体与血液横飞的战壕、失去好基友的撕心裂肺，当神迹诞生的那一刻，观众无不泪流满面，但没有信仰的我，宁愿相信那只是信仰所带来的力量。Andrew Garfield将这个有着阳光笑容和执着信念的孱弱大男孩形象演绎到冲垮了我们的泪腺。

二战——权利与财富的争夺战，一场不公平的屠杀，一次残忍地掠夺。影片《美丽人生》，开头圭多和朵拉不可思议的爱情，小镇的繁华和安定和人们所过的无忧无虑的生活，乔舒亚诞生在这个幸福的家庭。让我看着心中也洋溢着幸福。

当一家三口幸福的生活在一起时，一场噩梦正悄悄地向他们靠近。当乔舒亚5岁生日时，纳粹分子抓走了圭多父子和圭多的叔叔，只留给朵拉一个乱糟糟的家，朵拉并没有犹太血统可她毅然决然地跟随丈夫和儿子去了集中营。圭多为了让儿子不害怕，亲手编织了一场善意的谎言——告诉乔舒亚这只是一场游戏他们要拿到1000分可以得到头等大奖——一辆乔舒亚梦寐以求的坦克，集中营痛苦压抑的生活并没有压倒圭多，他从广播中向朵拉报平安，又以游戏规则的方式教会儿子如何逃跑。

影片在我眼前久久不能消散的有两个镜头：一个是圭多叔叔一个善良的老人，在被抓进集中营的第二天以“洗澡”的名义被带进毒气室，一个德国女兵面无表情地快步走过的时候险些摔倒，圭多叔叔及时扶了她一把女兵抬头看向圭多叔叔，他的眼神中充满了空洞无神和片刻的茫然，她稍有停顿，但依旧一声没吭转身走了。我想某一瞬间她为自己感到茫然和后悔，残忍的战争并没有磨灭人性的善良。

第二个镜头是圭多在临死前路过儿子藏身的铁桶。他像士兵一样昂首挺胸地向前走去，不时发出搞笑古怪的声音，做出夸张的表情，他在死亡来临不忘给儿子一个“完美”的结局让儿子幼小的心灵避免阴暗与血腥的伤害他给儿子留下来的不是集中营灰暗的回忆，而是一个美丽的“游戏”。

影片结尾响起了一段平静而深情的画外音：“这是我的经历，这是我父亲所做的牺牲，这是我父亲赐予我的恩典。”我再也忍不住了，坐在电脑前放声大哭。也许，真正能感动人心的不是悲剧本身，而是从平凡中升华的伟大

今天，我观看了电影《雷锋》，故事讲述了雷锋叔叔短暂而又平凡的一生，我被他的事迹深深地感动了。

雷锋叔叔在工作中尽职尽责，今天该完成的任务绝不拖到明天去完成。在生活中，他省吃俭用，连一毛五分钱的汽水都舍不得买，只喝自己的白开水;袜子穿破了，他补了又补，也不舍得买新的袜子穿，而是把节省下来的钱捐给了灾区人民和战友生病的母亲。在为人民服务活动中，他帮助正在新建的小学校运砖、帮助风雨中行走的老大娘和小朋友遮风避雨，却也不留姓名，他的品德是多么的高尚啊。

今后，我要向雷锋叔叔学习，在学校里尊敬老师，帮助同学，课堂上仔细听讲，课下认真完成作业。在生活中，不乱花零用钱，吃饭时能吃多少盛多少，不浪费食物。向雷锋叔叔那样，成为一个对社会有用的人。

重庆解放前夕的1948年，自知良日不多的国民党开始对共产党人与进步人士进行疯狂的屠杀。江姐(于蓝)在丈夫被杀后，收拾心情来到华蓥山区参加农村武装革命，由于叛徒甫志高的出卖，她和重庆地下党组织领导人许云峰(赵丹)被捕并被囚禁在渣滓洞集中营。

国民党先后对许云峰和江姐威逼利诱、严刑拷打，妄图从他们口中得到有关地下党的线索，告失败。而在肉体被折磨时，许云峰和江姐精神上反是越挫越勇，他们带领狱友小萝卜头(方舒)等同国民党展开了一次又一次的斗争。

1949年4月，解放军横渡长江，重庆解放在即，许云峰、江姐等人通过在集中营装疯卖傻10余年的华蓥山区党委书记华子良与外面的党组织取得了联系，开始策划越狱行动。

“向雷锋同志学习”这是毛主席亲自为雷锋题的词。在那之后，和雷锋一样的人层出不穷。在看了《同上一堂课·雷锋告诉我》这一节目后，我深深地被感动了。在看了最后一个主题：人人都能当雷锋后，我更是思绪万千，因为嘉宾孙汀娟阿姨给我们讲了一个故事。

早产儿壮壮，出生时不足750克，因为他太小了，不能像普通婴儿一样消化食物，所以生存的几率几乎为零，在母亲积蓄花光时，他们需要面对20万元的巨额医疗费。在无奈之下，母亲打电话向媒体求助，于是壮壮的照片被发到了网上，许多网友就开始帮助他们筹钱。在通道开启不过4小时的时间就凑够了20万元，在那之后还有许多网友想为壮壮的后续治疗筹钱，壮壮在众多网友的帮助下成功地活了下来。

听了这个故事晚就开始想：如果没有那么多人帮助他们，他们会怎么样?如果我是众多网友中的一位，我会不会帮助他们?我不能回答前面的问题，但后面的一个，我想答案是肯定的。人生之中难免会有很多不幸，但一定要相信我们身边，有很多像雷锋一样的好人。雷锋虽然已经不在世上了，但他永远活在我们的心中，只要有一颗乐于助人的心，那么人人都是“活雷锋”。

雷锋的微笑在三月绽放;《雷锋的微笑》这部影片感动了不少观众;《雷锋的微笑》这部影片，让我们更加了解这位英雄的感人事迹。

毛主席曾说过:“学雷锋，不是学习他某一种精神，而是学习他的全部。”雷锋在他短暂而辉煌的22年生命历程里，留下了300多张珍贵的照片，而大多数照片上的雷锋脸上都带着浅浅的笑容。只有内心有阳光的人，才能笑的如此纯真。

雷锋是一个热于助人的解放军战士。他所做的每一件事都是平凡的，然后这些平凡的脚印，却一个个深深地刻在人们的心中!所以“雷锋出差一千里，好事做了一火车”的佳话就这样在人群中传开了。

在部队里，他勤于劳动:擦车、运输、修筑......帮大婶找回失踪二十多年的儿子;在发洪水时，铁锹被水冲走，雷锋叔叔不怕疼痛，用双手建筑堤坝，因疲惫不堪而晕倒。刚醒来又继续干活，立下了二等功。在雷锋即将完成愿望，能在北京见上毛主席一面时，他却开车撞到电线杆，被电线杆压死，年仅二十二岁。

中国人民震惊了!一位英雄好汉，因公事壮烈牺牲。中国人民悲痛不己!这么年轻的生命，多么可惜啊!

电影结束，我哭了，哭得泪流满面!此时，我只有一个感想:雷锋叔叔是个好榜样，我们应该向他学习!但我们并不是去学习他不顾生命抢救国家财产，而是学习他为人民服务的精神，学习他团结友爱的精神，长大后才能成国家有用的的人。

《爱乐之城》就像一颗色彩鲜艳且华丽无比的炮弹，打响了威尼斯电影节的第一炮，而且几乎可以肯定的是近两年最好的电影节开幕片。而我，早上10点多抹着眼泪从Darsena大厅出来，在颇为简陋的官方纪念品店转了一圈，就又钻进了11点15分第二场放映的等候队伍中。

纵观十几种传统影片类型中，歌舞片可能是最不受观众、影评人待见的一种类型。不知多少人看到电影中的角色突然唱起歌跳起舞就大翻白眼。确实，如果处理不好，在剧情中突兀的插入歌舞场景很容易造成观感的割裂，甚至尴尬。所以在那个歌舞片的黄金时代过后，这个类型始终在走下坡路。2002年的《芝加哥》拿下奥斯卡最佳影片，几乎已经是该类型的绝唱。最近10几年来，歌舞片已经逐渐走向灭亡，值得拿出来说的无非是褒贬不一的《悲惨世界》。再有，就是贩卖男色的《魔力麦克》了。

而Damian Chazelle带来了《爱乐之城》，这个在两年前凭借《爆裂鼓手》一片惊艳全世界的年轻人，在自己的第三部电影中使用了更大牌的卡司(Emma Stone和Ryan Gosling)，和跃升数级的制作规模。且冲破新秀墙，即使在影片后半段逐渐抛弃了歌舞片形式，也可堪称拍出了应该是近十年最好的歌舞片。

《爱乐之城》中穿插始终的音乐类型，也是主角Sebastian(Ryan Gosling饰)所追求的梦想——爵士音乐(Jazz)，就像歌舞片这个影片类型一样，逐渐走向死亡。而Seb是一个彻头彻尾的理想主义者，最大梦想就是开设自己的爵士乐俱乐部，并一举拯救濒死的爵士乐。而事实上，他只是一个在高档餐厅弹奏钢琴的乐手，靠着弹奏节日乐曲赚取聊以果腹的小费。

影片的女主角Mia(Emma Stone饰)，则是一个四处碰壁的女演员，白天在咖啡厅做一个受尽白眼的服务员，业余时间试镜了无数角色，但无一例外，均毫无音讯。事实上她没有什么梦想，卧室里挂着众多好莱坞黄金时代电影的海报，却连《无因的反叛》都没有看过。和其他3个女孩租住在一间房子，流连于无聊的约会与派对。

因为一段音乐，两人终于正式相遇，Mia在Seb身上找到了理想的模样，Seb在Mia身上找到了奋斗的理由，他们和其他我们熟知的爱情电影一样，虽然路有坎坷，但还是彼此相爱。

《爱乐之城》是一部足够好看的电影，Chazelle抛弃了他在《爆裂鼓手》中备受好评的碎片式剪辑，化繁为简，避免了所有不必要的剪辑点，只是利用流畅唯美的运镜来展现。开场的长镜头尤为明显，一段5分钟歌舞长镜头直接镇住了场，行云流水的镜头配合着数次角色的更换，鲜艳的色彩和街头文化的融入更添色不少。虽然回头想来这段与影片主题并无太大关联，但难度极大的拍摄和出色的观感让影片还没有开始就已经赢得现场媒体的一片掌声。

《爱乐之城》更是一部足够好听的电影，让我人生中第一次有在影院中只是听着影片中的原声就落泪的体验。爵士乐不必多讲，对Mile Davis，Charile Parker戏谑般的致敬定会让很多爵士乐迷会心一笑。John Legend的友情出演，为影片加入了融合爵士(Jazz Fusion)和电子舞曲(EDM)的现代风格。而在男女主角的爱情对手戏中，旋律动听的流行乐让影片的好听度再上一个层次。可以说，影片在各个层面上满足了几乎全部音乐类型的乐迷，“爱乐”两字名副其实。

而Chazelle在《爱乐之城》中又一次展露出了自己对影片结尾的超强把控力，一段对于整部电影再解构的梦境戏，穿插了众多影史上的拍摄形式，从画面、声音、再到情感三方面冲击，让我两次为了这一场戏泪流满面。

在导演Chazelle的处女作《公园长凳上的盖伊和艾德琳》中，男女主角的名字分别为Guy和Madeline，而这正是雅克·德米的经典歌舞片《瑟堡的雨伞》中男女主角的名字。在《爱乐之城》中，导演也无处不在的向《瑟堡的雨伞》和那个黄金时代致敬。而这样的致敬，从布景中张贴的海报，到片中影院所放映的电影，还包括且并不局限于《无因的反叛》、《卡萨布兰卡》、《雨中曲》、《黑猫》、《绣巾蒙面盗》等等。两个主角甚至来到了《无因的反叛》里著名的取景地Griffith天文台，上演了一出星空中的无重力宇宙舞蹈。

影片分为5个章节，冬、春、夏、秋、再到冬，就如同两个主角的情感经历。而据导演Chazelle所说，《爱乐之城》是关乎艺术家在梦想与现实之间挣扎的故事。影片也从第三章节起，就将主题聚焦在了两人追逐梦想的过程。生活所迫的Seb受到金钱的诱惑走上了商业之路，坚守自己的Mia却因为天赋的不足再次失败。

这可能才是导演在《爱乐之城》，甚至《爆裂鼓手》中一直想要讲述的东西：偏执的理想主义者通常都会走向两种结局，一是撞到南墙立刻折返，二是撞破一面又一面的南墙，而等在最后的究竟是深渊还是辉煌，全凭个人天赋。

即使抛开这所有的表达，只从最肤浅的层面去观赏《爱乐之城》，这也是一部近乎完美的电影。绚丽色彩、动人音乐、你可能不会对于影片中两人的情感有所共鸣，但你一定会记住Seb和Mia在Griffith Park的紫色天空下翩翩起舞的身影，也不会忘记两人喃喃的唱出City of Stars的动人模样。

你很难找到一个形容词去定义《爱乐之城》，因为它太过丰富。它关于爱情、也关乎理想;它讲述成功、又不免失败。它是艾玛·斯通的轻吟浅唱，也是瑞安·高斯林的低声哼曲，更是他们两人在Griffith公园紫色夜空下翩翩起舞的身影。它可以是理想主义者的奋不顾身，也可以是失败之后的沉沦、振作、再次尝试。它是对歌舞片黄金时代的完美致敬，也更是返璞归真的电影本真。

任何的溢美之词都无法精准的形容《爱乐之城》的精致与美丽，只有一次又一次的观看，在泪奔之余拍红双手。

“学习雷锋，好榜样，忠于革命忠于党……”每当我听到这首动听的歌曲时，我就情不自禁地想起——雷锋。

雷锋有着和我们截然不同的童年生活，遭遇了种种的不幸。雷锋幼年时妈妈被吊死，弟弟被活活饿死，哥哥被饿死而爸爸被残忍地绞死。全家上下就只剩下雷锋一人艰难度日，但他始终坚定自己的信念，对生活充满了积极向上的乐观精神，面对再大的困难也永不言退，发誓要做一个对社会有用的人，报效祖国。

他不计得失的帮别人搬砖，把这项工作当成了一场比赛，让原本枯燥无味的工作变的五彩缤纷，所有人都加入进来，整个工地上上演着一首“劳动进行曲”。不到几个小时，就全部完工了，正当人们想问请这位小伙子的名字时，他却早已离开……

他不畏狂风暴雨，护送年迈大妈和幼龄孩童，当安全抵达到家时，他连一口水都没喝就走了……雨虽大，却浇不灭心中那一团团热情之火。这，就是雷锋!

但是这位年轻的同志也有累的时候。在一次任务的途中，因公殉职，当时才20多岁。雷锋同志终于可以安稳的睡了……

雷锋并没有死，他已经永远地活在了人们的心中。雷锋助人为乐，勇于奉献的精神还活着，艰苦朴素，勤俭节约的作风还活着，积极乐观，尊老爱幼的精神还活着，严于律己，热爱集体的精神还活着!正如雷锋所说的一句话：人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限的为人民服务之中去。

电影看完了，可能有些人会潸然泪下，但看到更多的不应该是感动，是永存的雷锋精神。我们要把雷锋精神永远的刻在人们的灵魂深处!

雨一直下，像天上打开了水龙头般，哗啦啦下个不停，我看着电影中，这样恶劣的天气还依然坚持在工作岗位上抗洪救灾的雷锋，心中一个已存在多年的问题，豁然被揭开了谜底——生命的意义到底在于什么？

雷锋有这样一句话：“人的一生是有限的，但为人民服务是无限的。我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去。”他是这样说的，他也是这样做的。他的行动感动了无数人，他的作为使他短暂的一生闪耀着无限的光彩。电影《雷锋的微笑》中真实地再现了雷锋助人为乐的优秀品质，以及雷锋留下来的三百多张照片中，他那灿烂的微笑。

他是这样的雷锋，他是在见到别人遇到困难时，会热心上去帮忙的雷锋，他是在看到别人碰到危险时，会义无反顾冲上去救援的雷锋，他是做好事不留名，从小事做起，从点滴做起的雷锋，他就是这样的一个雷锋。

哦，我明白了，生命的意义在于奉献，在于给予，在于帮助身边每一个需要帮助的人。

可是，光雷锋一个人怎么够？雷锋的精神就像香樟树，一棵，当然不起眼，要是几百棵甚至是几千棵，那它就成了绿荫，这片绿荫的长成需要我们大家的行动。拾起地上的一片纸屑，扶起不慎摔倒的老奶奶，甚至是种下一棵茁壮的小树，你就是雷锋。当一天的雷锋容易，可当一辈子的雷锋难。有一所学校做过这样一个实验，要求学生每天做一件好事，坚持一个月，谁能坚持到最后就是“当月雷锋”。实验开始了，一天，两天，学生们完成的很轻松，一天不过做一件好事，有何难？可到了第七，第八天时，坚持下来的学生已经在慢慢减少，到了第二十天，竟无一人在坚持，不过是短短一个月，要天天坚持做一件好事就已有困难，更何况是要坚持做一辈子的雷锋？这又何尝不是在启示我们唯有坚持，才能真正做到“学雷锋精神，树校园新风”。

他还是这样的雷锋，他是在怎样恶劣的环境下，都保持着乐观心态的雷锋；他是在怎样的困难面前都从不低头，怎样危险前面都从不退缩的雷锋；他是无论何时何地都保持着灿烂的微笑，用积极乐观的心态去面对生活中种种挑战的雷锋。微笑的力量，能够给人以心灵的慰藉，能够给人以意志的鼓舞！

哦，我明白了，生命的意义在于微笑，在于乐观。让我们携起手来，共同学习雷锋精神，学习他的助人，学习他的微笑，充分发挥我们生命的意义！

1.美琴这个妓女有目的，不掩饰，又野又烈，有情有义，她看的清楚，我就是想要体会不同男人的身体，嫁人什么的老娘不做那个梦。她的心目中只是男人，是否跟你有身心灵的交通，你多大的官职关我何事，我只看你们脱光了衣服后的能力。2. 妓女如果都是好的写作者，那就真的不得了，绝对比书斋里研究什么社会学，人类学，性别比教学来的真切，踏实。

2. 妓女尤其是这种军妓，更是观察男权社会里的阶级，命令服从关系，男性心理学等的绝佳训练场所。估计如果妓女从良，把所学应用到今后生活中，至少会是个成功的人，懂了男人，不就懂了世界吗?就不用从男人那里去索取一些东西，而是，站在他们上面，看的更多，更远。

如果你喜欢扎克·施奈德(Zack Snyder)的《300》、《守望者》(Watchmen)、《超人：钢铁之躯》(Man of Steel)，喜欢他的画面风格，喜欢那暗沉的色调、略严肃沉重的故事基调、万分凌厉充满力量的动作风格，那你也一定会喜欢《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》(Batman v Superman: Dawn of Justice)。相反如果你厌恶上述的一切，又只能接受漫威的总是带点轻松幽默的风格，那么你也会一如既往地厌恶它，而我是前者。

扎克·施奈德向来不受影评人待见，这次的蝙超大战也是同样的命 运。似乎批评扎导也成了电影圈的政治正确，但至少我看来这部电影并不存在那么多不堪的问题，这次作业他还算是完成的不错。有人说如果不是漫画粉，路人观众 对片中出现的一些角色和梗会觉得很突兀和没感觉。我不算是十足的漫画铁粉，略知一二，并没感到什么理解障碍。就算是路人，心中多了几个问号，并不会对观影体验造成很大的影响，而且这只是DC电影宇宙的开篇，路人也可以从系列的后续中找到答案，相比一次公布答案更能吊起观众的胃口吧?当然这只是我个人的感觉，事实还得看真路人的反馈。

本·阿弗莱克(Ben Affleck)饰演的蝙蝠侠与克里斯蒂安·贝尔(Christian Bale)饰演的那版蝙蝠侠完全不同，50多岁的中年布鲁斯·韦恩，这版更接近原著，还原度更高。有点期待编导俱佳的本能够导演新版蝙蝠侠，让这个系列重上一个高峰。顺便说一句，那些电影上映前一直嘲笑这只蝙蝠有点胖的家伙们在看了43岁的本演的50多岁的老蝙蝠那浑身上下锻造的清晰分明的肌肉线条后，现在的脸是不是有点僵?现实中的你到了这个岁数，已经看不到自己的脚尖了吧?哦，是现在就看不见了吧?

除了蝙蝠之外，超人还是一贯的大义凛然，虽然我觉得亨利·卡维尔(Henry Cavill)饰演的超人不错，但有时倒也是真的很怀念克里斯托弗·里夫(Christopher Reeve)饰演的那个阳光、幽默的超人呢!而看完后意外的给我留下最深印象的却是神奇女侠，实在是太帅、太美。蝙蝠侠、超人、神奇女侠出场时都有自己的主题配乐，她的配乐也是最华丽、最燃的，配合动作场面完全盖过了两位主角的风头，瞬间提升了对她的独立电影的期待值。

片中有处相关彩蛋还是比较重要的，与今后续篇的正义联盟直接相关，是引子，里面涉及了闪电侠(The Flash)、钢骨(Cyborg)、海王(Aquaman)，他们也是正义联盟的主要成员。这也算不上剧透，对于不熟悉这些角色的路人观众在了解了这些之后反而会对提升观感有所帮助，不至于木木的、不知所以地看过这一场戏。