我身边的艺术作文怎么写（汇编20篇）

花解语，鸟自鸣。生活中处处有语言，不同的语言打开不同的世界，比如雕塑，基因等都是语言，这其中还包括有声的、无声的语言，任何一种语言都有它独特的魅力，而我要说的这种独特的语言叫——传统艺术。

广州是国家历史文化名城，同时也是岭南文化的发源地和兴盛地。而广州著名的旅游景点——岭南印象园，是传承和发扬岭南文化的重要场所。

岭南印象园里的建筑是典型的岭南传统风格建筑群落。民居依水而建，或窄门高屋，或镬耳高墙，壮观的蚝壳墙、精致的满洲窗，小溪蜿蜒，池塘清澈，处处散发着岭南水乡的韵味。整个景区汇集了你对岭南古老家园所有的想像：小院、古街、祠堂、戏台、比武台、牌坊、老榕树、大池塘，有回到那段历史的感觉，给人一种浓浓的怀旧情怀。而让我印象最深刻的莫过于皮影戏和大型原生态技艺表演“印象岭南”。

岭南印象园演出的是陆丰皮影戏，陆丰皮影戏是南路影戏唯一仅存的一支，是我国三大皮影系统之一的潮州影的唯一遗存。它的艺术传统优秀古朴、音乐唱腔甜美丰富，紧随时代、锐意革新，将水墨画、通花剪纸、单线平涂等各种民族绘画形式，成功地运用于舞台美术；影人、道具雕刻精致，色彩鲜艳，表演细腻生动，形象逼真。我们观看的皮影戏叫《龟与鹤》，讲述的是一只乌龟和一只鹤之间发生的故事，虽然只有短短的十几分钟，但其剧情的曲折和幽默往往引得台下的观众哄堂大笑。

而大型原生态技艺表演“印象岭南”里囊括了舞狮舞龙、菠萝鸡鸣、赛龙夺锦、抢包山等传统岭南文化项目。虽然台上的演员们都是以无声的形式在表演，但此时无声胜有声，他们用自己高超的技艺深深地让观众折服，现场高潮迭起，观众们也是按捺不住自己内心的激动，频频迸发出雷鸣般的掌声。是他们让我们从节目中感受到岭南文化的独特魅力。

语言丰富生活，演绎生命，传承文化。今天的皮影戏和原生态技艺表演等传统艺术就是对岭南文化最好的传承。希望能有越来越多的人加入到传统艺术传承的行列中，让我们的传统文化能够经久不衰，让更多人的人感受到传统艺术的魅力，感受这无声语言的魅力！

【第1篇】

3月16日，妈妈带着我和姐姐兴冲冲的赶往浙江美术馆，参观大名鼎鼎的煌煌大观——敦煌艺术展。

走进浙江美术馆，只见广场上矗立着“莫高窟”的牌坊。进入展厅，首先映入眼帘的是一尊长13.6米的卧佛。他的身体侧卧着，一手托着脑袋，一手安然垂下，眼睛似睁似闭，雕刻的栩栩如生。整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们仿佛置身于佛教圣地。走近一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画、彩塑、岩彩画等构图十分生动，色彩也非常丰富，好像来到了真正的敦煌莫高窟。二楼的藏经洞绘画、古代的写本、刻本、花砖真品、藏经洞出土经卷真迹是难得一见的宝贝。还有张大千敦煌壁画临摹作品和现代书画家吕霞光和郭沫若的书画真迹。一件件作品栩栩如生、活灵活现，我觉得古人真是太厉害了！我也要像他们一样画出美丽的画、写出漂亮的字。

这次的敦煌艺术展，展品真的很多，实在是让我大开眼界。莫高窟它不愧为中华民族佛教的瑰宝，世界艺术宝库中最璀璨的一颗明珠。

【第2篇】

敦煌莫高窟是一座举世闻名的艺术宝库。周末，我参观了浙江美术馆“煌煌大观——敦煌艺术展”。

来到美术馆门前，立即看到一座牌楼，“莫高窟”三个字映入我的眼帘。再往前走，一幅巨幅照片“莫高窟”展现在眼前，大大小小的石窟有序地排列着，给人以无尽的沧桑感。进入大厅，所有的柱子以及大梁上都印着莫高窟的壁画图案，使人置身于壁画的世界。

一楼展厅陈列着许多雕像及壁画。这些壁画大多都是名师的临摹作品，内容极其丰富，色彩明丽，每幅画都有着一个神奇的故事。展馆里的几尊雕像和真人一般大小，姿态各异，有的站着，有的坐着，都刻画得惟妙惟肖。最令我惊奇的是泥塑表面的颜料，这些颜料都是用天然矿物制成的，难怪敦煌壁画历尽千年还能保持如此明艳的色彩。在这里我还了解到泥塑的制作过程，它需要用到木头、稻草以及泥土等材料，制作过程非常复杂。

在二楼展厅，你能看到一代绘画大师张大千的作品，他临摹了两百多幅敦煌壁画，无论是成品还是半成品都模仿得十分精致，富有神韵。

敦煌莫高窟是中国的一座艺术宝库，我以后一定要到甘肃去看一看。

家访中的语言艺术

语言是进行思想沟通的主要途径，在家访中语言使用得恰当，能增进师生间的感情，拉近教师与家长间的距离，便于甲方工作的顺利进行。

家访中如何有效地发挥语言艺术的作用呢？

·热情、亲切地展开话题

为避免家访中的紧张气氛，开始时可以与家长拉家常。如可以问问家长的工作情况，家人与孩子的生活情况等。

·巧妙婉转地进入正题

由于家长个性、教育观念的不同，与教师熟悉程度的不同，因此，甲方中要因人而异，采取不同的谈话方式。

对于较熟悉、直爽的家长，可以直接进入正题指出孩子近阶段的进步与存在的问题，互相商量对策。

对于不大熟悉的家长，谈话开始时的拉家常可以稍微了解一下家长的性格，然后根据家长的性格进行谈话。对于脾气暴燥、虚荣心极强的家长，谈话时应多提孩子的长处，并委婉地指出孩子的缺点；对于谦虚、诚恳的家长，可以直接将孩子近阶段的不足之处挑明，并帮他出注意；对于一些不关心孩子的家长，应指出事情德才严重性，及早期教育的重要性；对于宠爱、放任孩子的家长，应向他宣传一些科学的。

[家访中的语言艺术作文

书法，是我国的国粹。我从书法中找到很多快乐。

书法是中国特有的艺术，它历史悠久，源远流长，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩。从最初的甲骨文、金文、石鼓文、帛书、竹简、陶文，发展到篆书、隶书，再到日后的楷书、行书、草书；在这浩瀚的历史长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、怀素、柳公权、颜真卿等等。因为这些，我十分喜欢书法；因为这些，我便决定练习书法。

我是从五岁开始学习书法，主要练习颜真卿的《颜勤礼碑》。我每天放学后坚持自己到老师家练习写毛笔字。不管是刮风下雨，还是生病有事，我都坚持，从不间断。经过两年半刻苦的练习，我的字有了长足的进步，和刚开始相比，实在是判若两人。我在去年的江苏省书法考级中顺利通过了六级。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰和快乐，“没有苦中苦，那来甜上甜”，还真是应了这句话。

在两年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多学习和做人的道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。我不仅学习颜真卿的书法，还学习他的做人。通过阅读有关故事，我从颜真卿身上懂得了什么叫正直，什么是叫忠心耿耿。

通过阅读一些著名古今书法家的成长故事和老师的教育教学，我深深地懂得练习书法的道路还很长。要是想在书法上有所造诣，除了勤奋以外，还要能够有所创新。我想，有志者事竟成，只要有这个决心，我一定是会把我国这门传统的书法艺术发扬光大。

书法，让我快乐，伴我成长。

被称为绿色艺术画的芦苇画是世界艺术中一朵美丽的奇葩。

这幅画种80%都是自然色差，则剩下的就是人工熨烫而成的。制作程序十分的复杂：先将芦苇的叶子摘下，杆剥下，再经艺人们剪、贴、烫、润等程序做成的。

在这幅画中，首先应入眼帘的便是那几朵象征着“富贵”的牡丹花了，它门的颜色分为两种-淡黄色和乳白色。中间还有鲜红的花蕊。牡丹花的花瓣显得并不拘束，而是很自然的绽放开着，看起来就如同真的一样!牡丹花的叶子就想齿轮一样，有了许多叶子衬托着牡丹花，就更美了!

在这幅画的左上角竖排这四个字-“富贵祥和”。在这些多姿多彩的牡丹花上方，有两只翩翩起舞的蝴蝶，我想：应该是牡丹花奇特的花香吸引他们来的吧!在牡丹花的枝叶上，站着一只喜鹊，他肯定是趁着春天微风徐来，一派生机勃勃的景象报喜来了!二零一只小鸟，正沐浴着春光，在一望无际的天空中，自由自在的翱翔，真是优哉游哉!

这幅芦苇画深受人民喜爱，它是中国人民智慧的结晶!他真不愧为世界艺术界中一朵美丽的奇葩呀!

今天是个特别的日子，店垭镇第十三届校园文化艺术节在店垭镇小学举行。

尽管天下着蒙蒙细雨，但是也阻止不了孩子们的热情。

演出开始了，第一个节目是《向快乐出发》。只见他们带着自信满满的笑容，迈着轻盈的步伐走上了舞台。音乐响起，他们从容不迫的开始了舞蹈，只见他们时而跃起，时而蹲下，时而左跳，时而右跳。一曲终了，台下爆发出一阵阵雷鸣般的掌声。

“好一朵美丽的茉莉花，我们的老师不正是那一朵朵茉莉花吗？”随着主持人的介绍，老师们穿着鲜绿的服装，迈着轻盈的步伐走上了舞台。只见他们迈着优美的步伐翩翩起舞，宛如一只只飘舞的蝴蝶，又犹如一位位从天而降的仙子般优美动人。我们都被深深的吸引住了，音乐戛然而止，我们如梦初醒，直到被一阵又一阵热烈般的掌声将我惊醒。

最让我着迷的是六（2）班《半壶纱》了。随着主持人的报幕，一个个小仙女一蹦一跳地走上了舞台。音乐随即响起，他们的动作是那样优美，步子是那么娴熟。咦？大家发现了“亮点”，在众仙女中，竟有一个“窈窕”淑男。这是怎么回事？一枝独秀？看着他那优美的动作，全场爆笑不止，一浪高过一浪的掌声此起彼伏。

接下来我们还欣赏了其他的节目，他们表演的也十分精彩。

这真是一次难忘的的艺术节。

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

今天我们参加了艺术节，我们好开心，好兴奋。我们化了妆排队去唱歌表演节目。我们看了四个班级的演出，其中一（2）班唱的歌是我们都会唱的《春眠不觉晓》，我们一起跟着唱了。

我们表演节目的时候，我们的歌名换成了《快乐一生》了。我们唱完了又听了一（6）班的歌。大合唱结束开始表演节目。第一个节目是《波斯猫》表演。我， 看了那个猫咪好可爱。我们又看了听了好多节目。我们听完后就回教室了。我们回到教室就放学了。

今天的一天过得好开心好快乐！

好多人都会觉得艺术跟我们这些普通人不挂钩，艺术是很多的大艺术家们的专门用词，艺术是优雅者的嗜好，可是不是这样的，身旁的艺术无处不在，仅是我们都欠缺一对擅长发觉的眼睛。高中作文在我们身旁，有很多爱美的人，无论男女，每次出去前，都会照着镜子装扮下自己的头发，女的描眉涂唇，看自己身着的衣物有没有体面精致，色彩有没有美观与合适。

不是有句俗话说:“爱美之心，人皆有之“吗，此种随处可见的美就是我们身旁的艺术。爱去西餐厅用餐的人，一定是对某家西餐厅中的点缀风格情有独钟，很多的富有别国风味的雕像、优雅美妙的壁画和堂丽富皇的壁灯迷得人们陶醉其中。

伴着人们生活质量的增强，我们如今去酒店饭店消费不太重视饮食的口感价格，而更重视于进餐时的这样的温馨舒服的好心情。一个新奇特有的室内装修，一曲放松悠长的音乐或一张精致新奇的图画，都可以让人有淋漓畅快体味的感受。

此时的你不止是吃客，并且还是一位艺术欣赏家。艺术不一定是美术画出的图画，艺术不一定是设计专家设计的成果，艺术不一定是歌唱家演唱的音乐……艺术更多是在我们身旁，在无声无息中，我们的生活，我们的身旁，艺术到处可见。

一年一度的校园艺术节开始了，校园里处处洋溢着欢乐的气氛。

演出开始了，首先进行的是诗朗诵，诗朗诵的顺序是从低年级到高年级。刚开始朗诵的同学因为紧张，朗诵得有些结巴。妈妈提醒我：“你可不能忘了词呀！”我信心十足地点了点头。该我朗诵了，也许是第一次上台的原因，我激动地腿有些发抖，声音有些发颤，好不容易朗诵完了，回到座位上，我的脸像火烧一样。妈妈说：“没忘词，朗诵得挺好的。下面你还要唱歌，妈妈相信你是最棒的。”听了妈妈的话，我心里好受多了。

节目按顺序在进行，时间过得真快，不一会儿的功夫就又轮到我唱歌了。我唱得是《种太阳》。这次，我的胆子好像大了点，不再那么害怕和紧张。我很轻松地就唱完了，台下立刻响起了掌声。我看见妈妈、老师和同学们都在使劲为我鼓掌、喝彩，我激动地满脸通红。

校园艺术节结束了，虽然我只在唱歌上得了第二名，但我很高兴，因为我明白了“没有随随便便成功”这句话的意思。

[欢乐的校园艺术节作文

上午的绘画比赛在食堂举行，我要画的是运动会。跟我坐在一桌的是吴冰容，他画得很快，一转眼就开始勾线了，我特别佩服他。在我开始涂颜色的时候，一个三年级的哥哥向我借银色的蜡笔，不一会儿，那个哥哥就画好了。一个二年级的同学，他开始的时候画得比我慢，可是一转眼，他也画好了。我觉得自己画得不够好，以后要多练习，争取下次画得更好。

因为下午有群舞比赛，所以画完画，我和同学们去校外化妆了。先画脸上的妆，化好，我们好像魔鬼一样。再做发型，把头发像方便面那样卷起了，最后把钻石贴在脸上。化完妆后再穿上跳舞的衣服，每个同学都变成了美女。

下午的比赛开始了，同学们早早就端着椅子去体育馆等待看表演。先是三、四年级的大合唱比赛，接着是一、二年级的群舞比赛，我们班的舞蹈是《上学了》，是第一个跳的。刚开始，我非常紧张，担心自己跳错了。后来，我觉得自己没有跳错，就慢慢不紧张了。这次群舞比赛我觉得二（3）班跳得最好，因为她们有高难度的动作。

艺术节真好，我们都很开心！

有梦的人才会去追梦，追梦的人才会最终圆梦

我不聪明

我在班上并不是成绩十分优秀，一般般吧。记性不好，短短一个句子我都背不好。给我十分钟去背才马马虎虎记得。脑子不好使，如分数除分数。老师给我讲解不少于三次，我都还不会。我不聪明，没关联。正所谓笨鸟先飞！

我不漂亮

粗粗的大腿，小小的嘴巴，大大的鼻子这就是我，一个可笑的小丑。

没有美丽的外貌，但我十分热心。帮忙同学学习，常常替老师着想，为班级体付出。把宣传栏搞得有声有色！我不漂亮，没关联。正因我热心！

但我有梦

我不聪明，笨鸟能够先飞；我不漂亮，但我十分热心：我有梦，就去追梦，圆梦。

小时候，羡慕姐姐会弹乐器。慢慢那颗梦种子发芽了！我长大了，自然有条件去追梦！妈妈给我报了古筝班，每一天下午放学都会去练琴。日子久了，练古筝时觉得又苦又累又无聊，开始想放下。但在犹豫时，想起了姐姐那坐在琴房里苦练的背影。我后悔了，我怎能有放下的念头。正所谓不经历暴风雨就看不见彩虹！

我决定怀着热心做那只笨鸟，飞过暴风雨去看那到彩虹！让学古筝梦这颗种子长大，结果。这是我的艺术梦！

走进教学楼，两边墙壁上形色各异的画，让人仿佛置身在奇妙的幻境里，使人大饱眼福。

我最欣赏的是一副画有莲花的画。它画得太逼真了，甚至都忍不住想用手去触摸它。当我马上就要触到时，一位同学大喊：“不要摸，这是让大家欣赏的！”我从沉迷中醒来。真是美得让人陶醉。让人捉摸不透的是一副模糊又五彩缤纷的画，它由许许多多不同的图案组成。它的奇妙之处在于：从不同角度观察，它会呈现不同的形态。从左面看，它就像淘气的小孩在跳跃；从右面。又像看像一个安静美丽的姑娘在沉思；从正面观察，又觉得像一只凶猛的野兽张着血盆大口。最让我敬佩的是一副由“小黄人”而改编成的“小彩人”。从名字上就可以感受到，作者在创作这幅画时，是脑动大开的。这幅画最特别的地方，就是它的做工太精致了，画的边缘没有一点缝隙。颜色也非常鲜艳，恰到好处。可以想到，作者在创作这幅画时一定十分仔细，一丝不苟。从中我得到一个道理：用心人作画会画出最美的画。

每次走过，看到这些画，就是对眼睛的一次次洗礼，也是对心灵的一次次洗礼。从中我悟出的道理是：用心完成的作品最能打动人，属于大家的艺术是最美的！

今天，我来给大家讲讲民间艺术剪纸。

剪纸是汉族民间艺术之一，是一种镂空艺术，在视觉上给人透空的感觉和艺术享受。每逢过年或者新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中，气氛也因此被烘托的更加热烈。

我国最早的剪纸作品发现，是1967年，我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

剪纸常用的材料是纸，比如单色纸、彩色纸、金箔纸……所用的工具也很简单，主要是剪刀和刻刀。

这些简单的材料和工具就可以剪出：象征富贵的“年年有余”、“富贵牡丹”和象征喜庆的“喜上眉梢”。还可以剪出活灵活现的“十二生肖”和栩栩如生的各种动物，比如：飞鸟、小兔子、小猴子……

现在你了解剪纸艺术了吧？你也喜欢剪纸吗？

剪纸艺术，一直是我心目中的“国粹”，看!经过数年的传承，从能工巧匠的手中传遍大江南北，无处不显示着我们东方雄狮的威武与智慧。

剪纸艺术，普遍于家家户户的门窗，广受中国人民的喜爱和追捧。它又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。

剪纸形态各异，花样繁多;窗花、屏花、墙花、墙柜花、壁花、团花……各式各样，总是让人目不暇接。

剪纸，一般都是大红色，里面的花饰与寓意更是各具不同：鱼儿戏水、连年有余、傍水鸳鸯，象征着喜气洋洋，在大肥猪身上设计牡丹一花，再驼上一金元宝，更是“肥猪牡丹，富贵连连。招财进宝，大富大贵。”“中国福”剪纸更是别具一格!纸中讲述了多姿多彩的民间故事，展示了各式各样的民风民俗，更剪有民间的万事万物!

剪纸其用途，更是惊人。每每过年过节是亲朋好友来家中聚会，送上一张精美、别致的剪纸，就如送上一句句温馨、甜蜜的祝福，甜在脸上，暖在心里。清明节，给死去的人烧上一张剪纸，送上一句祝福，能保人平安，这种习俗在国外也能看到。当然，最重要的是在过年时亲手剪一张剪纸贴在门上，祝来年的日子红红火火，顺顺利利。传说，人们还是利用剪纸将年兽赶跑的呢!

你是不是感觉剪纸十分奇妙呢?

艺术的魅力古往今来，艺术的魅力无奇不有，简直是如雷贯耳，像齐白石、朗朗、徐悲鸿等，哪一个不是出类拔萃的呢？

在艺术那浩瀚的境界中，我最喜欢舞蹈，，舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，就像一位位天使，显得有些阳春白雪。舞台上的演员千姿百态，做出天女散花的样子，令人拍手叫好。但是，我不得不说，这其中哪一个不是高贵的象征呢？所以，艺术是一种高贵的文化。

我其次喜欢钢琴，钢琴曲中有遭遇挫折的哀伤，有失去亲人的悲哀，也有雄壮的进行曲，还有音调欢快的欢乐曲等，这哪一样不令我仰慕？哪一样不令我称赞的呢？每当我听到钢琴曲时，我会如痴如醉地领略艺术无穷的魅力。不管是什么样的音乐，我都会身临其境，遨游在音乐无边的世界里。所以，艺术也是一种无边的文化。

我也喜欢绘画，画家画出来的画卷栩栩如生、惟妙惟肖，就像一张心灵的窗户。画卷生动，作者的心也自然开朗；画卷暗淡，作者的心也自然灰暗，一幅画卷不仅仅是一幅作品，代表的是一个人的心灵、品质。每次我又一次欣赏一幅绘画作品时，作者的心情似乎会在画卷上脱颖而出，我会真正认识作者的心灵是欢乐还是开朗，是惆怅还是哀伤。艺术能从一样作品而表达出作者的心情，所以，艺术也是一封心灵的书信。

艺术是世间任何人都无法估量的。所以，我认为艺术并没有深刻的定义，它只是一种魅力而已。

[艺术的魅力作文500字

今天风和日丽，我校举行了“首届科技艺术节”活动。同学们都热情高涨，踊跃参加，在场的领导、老师、同学人山人海。

这次活动我表演了三个舞蹈。首先，我表演的第一个节目是”阳光下的花朵“，这也是我第一次手拿向日葵，别提有多兴奋了；第二个节目是“阳光女孩”、第三个节目也是我最喜欢的“丑小鸭”，表演的时候，我特别投入，连续翻了四个前桥，赢得了大家的阵阵掌声。接下来是各年级科技展示：有演示遥控飞机的、有做模型的、有叠手工的等等，五花八门。

然后老师又带我们去看画展和科技展览。我最喜欢的几个展览品是：电脑测地震和用红豆、绿豆、黑豆、黄豆、蓝豆做成的“奥运五环”，还有一个用纸箱做成的鬼脸，这个鬼脸真恐怖，把同学们都吓坏了。

这次科技艺术节活动办的真是太棒了，使我学会了很多的知识，也懂得了许多科学道理。

星期一晚上，三——六年级的同学去体育馆观看艺术节。

我们排好队，井然有序地来到体育馆观看节目。给我留下深刻印象的节目是《最美孝心少年》和《献给母亲的诗》。《最美孝心少年》讲的是一个小女孩她失去了母亲，只有一个坐在轮椅上的爸爸和一个聋哑的弟弟。她每日出去卖报纸，一日，突然下起了倾盆大雨，她浑身被淋得湿漉漉的。晚上，她梦见了爸爸可以站起来了，拍了拍自己的肩膀，梦见了弟弟可以说话了，还会唱歌了呢！

《献给母亲的诗》是这样写的：当您双眸充盈着牵挂，您是否还在为孩子的远离饱含泪水，久久不肯归家；当漆黑的发丝变得斑驳，当蹒跚的脚步不再轻盈，您是否还在为孩子的归来饱含期待，早早备好饭菜。我知道，你注视，在我的背影消失的地方；我知道，你眺望，在我的身影出现的方向；我知道，在家里，有我儿时的记忆，有我熟悉的味道，还有我深爱的母亲的甜蜜的微笑。

不知不觉晚会结束了，同学们都意犹未尽地离开了体育馆。

这次活动真令我难忘，真希望学校能经常举行这样的活动，不仅丰富了课余生活，还给我们带来展现自我的机会。

不知大家是否还记得美术书上的一副画——《伏尔加河上的纤夫》？恐怕大家都忘了吧！它只是一幅普通的画，也许你已经忘记，但对于我来说，印象却十分深刻，因为它显然饱含了作者对黑暗社会的控诉。

世界名画一一《伏尔加河上的纤夫》是俄国著名绘画大师列宾的代表作。

画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。纤夫们低沉微弱的号子，船主的谩骂与伏尔加河的流水声交织成一首悲凉的回响曲。

在这幅画的结构上，列宾利用了沙滩的地形和河床的曲折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑在一座黄色的底座上。另外，纤夫们弯曲的背脊、沮丧的表情以及无力下垂的双臂，都看出他们是生活得多少苦不堪言。画面上，列宾又对河的景色进行了巧妙的布局，以狭长的横幅展现这群纤夫的行列。河畔阳光酷烈、沙滩荒芜，加上只有几只埋在沙里的破筐作点缀，显得景色十分凄寂。

不论是人物的表情还是环境，这幅画表达的只有一个：对劳动人民的同情，对人民地位不平等的憎恶和对沙皇邪恶统治的绝望。

同学们，千万不要小看了艺术品，特别是画，因为它们会＂说话＂。

[身边的艺术优秀作文300字

我家有一件不同凡响的艺术品，那就是一幅出自我妈之手的巨大十字绣。

这幅十字绣约有一米半长，一米宽，四周镶一圈金碧辉煌的边框，把这幅十字绣装饰的富丽堂皇，十字绣的正中间，绣着一位面目和蔼，满面慈容，呵呵大笑的弥勒佛，弥勒佛的微笑和蔼可亲，给人一种亲切慈祥的感觉，一直激励我勇往直前，坚持不懈，永不放弃的执着顽强。这位大神盘腿而坐，两手放于腿上，周围到处都是盛开的鲜花。懒得，黄的，红的，姹紫嫣红，更把弥勒佛装点得庄严而又慈祥了。

这尊弥勒佛席地而坐，坐到了我的家中，给我们家带来了安宁、和谐、幸福、安康。

看到我们家这幅十字绣的人，无不感叹，都啧啧称奇，佩服我妈妈坚持不懈的毅力，才完成了这幅栩栩如生的作品，是啊！这幅十字绣可是我妈呕心沥血，耗费了一年半载的时间，一针一线，认认真真的绣出来的啊！为了这幅十字绣，我妈那几个月一直都头昏眼花，一坐就是几个小时，或者半天的时间，筋疲力尽。这也正是我妈这样顽强的毅力和决心，才有了我们家这幅美轮美奂的作品。

这幅十字绣一直摆在我家最显眼的位置，他也一直不断激励着我，要做好一件事，就必须有坚强的决心和顽强的毅力，要有坚持不懈的执着，才会有可能取得成功。

如前所述，楹联是中国古典文体形式的一种，理所当然具有文体性和艺术性，它以诗、词、曲等前所未有的灵活和完美而体现了中国文字的语言艺术风采。对联之美在于对称、对比和对立统一。宋胡仔《 苕溪渔隐丛话》后集卷二十引《复斋漫录》记载； 晏殊一次邀王琪吃饭，谈起他一个上句：“ 无可奈何花落去”，恨无下句。王琪应声对道：“ 似曾相识燕归来。”晏殊大喜，于是把这个绝妙对句写进了《 浣溪沙》一词。杨慎称这个对句“二语工丽，天然奇偶”。这就是对联的艺术魅力。

楹联的艺术性，可以当代学者 白启寰先生一副对联来概括：对非小道，情真意切，可讽可歌，媲美诗词、曲赋、文章，恰似明珠映宝玉；联本大观，源远流长，亦庄亦趣，增辉堂室、山川、人物，犹如老树灿新花。