我身边的艺术作文怎么写实用20篇

在星期五下午，我们学校举行了第十一届艺术节最后一次汇演，那天，我过得无聊又愤怒。

为什么说过得很无聊愤怒呢？在作文中你就知道了。

在这次艺术节中有十几个节目，首先是学校乐队的表演，然后是两个舞蹈，它们太没意思了。再说，这些表演在一上场都已经表演过了，为啥还要来一次？我心里莫名其妙地想着。

搞了大半天的，终于来了一个有点儿意思的节目。主持人说这是一个英语童话剧，演的是《安徒生童话》里的《白雪王后》。我立刻对这些话产生了疑问：啊！安徒生童话里没有白雪王后呀？是格林童话吧？再说格林童话里也没有白雪王后吧？是白雪公主吧？到演到一大半后，事实证明是主持人说错了。我心里便骂道：我说你们主持人是怎么当的呀？啊，以前你们还把我们一（3）班说成三（1）班，扣你70分！

看着看着，后面的同学突然把水杯放到我后面，我只好往前坐了一点儿。许久，我的屁股很不舒服，裤子都粘在皮肤上了。可我刚想站起来搞一下裤子时，后面的女同学生气地说：“不要挡！”还狠狠地把我拉下。我顿时感到愤愤不平，心里骂道：明明是你让我只能往前坐，人家不舒服，想站起来弄一下，你还有理了，扣你70分！现在你知道我为什么感到愤愤不平的了吧？

接下来的节目更无聊了，又是什么无聊的表演呀，童话剧呀，还有更加无聊的合唱了。

过了好久好久，这一场无聊的演出终于结束了，都已经过了放学时间20分钟了，我马上回到教室，整理书包走了。

今天的演出，令我非常无聊，无聊的表演，同学们生气的警告，我几乎都已经受不了了。下次不要举行了。

这个世界非常美好，因为世界上拥有了艺术，比如音乐、绘画和舞蹈。但是，如果世界上没有了这些事物，那将会变成什么样子？

假如世界上没有了音乐，将无法感受到节奏的律动，在休息时无法享受到那优美的旋律，无法好好的让自己平静下来，投入到更好的工作当中去。音乐，本身是带给人们不同的感受的，有人听完音乐会感到舒缓，有人会感到激动，有人会非常兴奋……但如果没有了音乐，这些感受将一无所有，因为这种感受，唯独音乐才能感受出来。

假如世界上没有了绘画，那我们将无法感受到那色彩的鲜艳，图画的美丽。我们将无法感受到画笔的魔力，达·芬奇就无法画出《蒙娜丽莎》那神秘的笑容；梵高就无法画出《向日葵》的金黄灿烂；毕加索就无法画出《和平鸽》的洁白纯净……

假如世界上没有了舞蹈，人们就无法感觉到动作协调的优美，就无法感觉到一个又一个动作连接起来的优美效果，就无法感觉到舞蹈带给人的充实和健康。没有舞蹈，人们无法了解四肢是如此的灵活，手与脚的搭配使多么和谐。

所以，让我们好好珍惜现在的生活，好好感谢曾经创造这些艺术的祖先们，因为他们，才能让我们美好的享受生活！这就是艺术的力量！

宽容是一种美德，是一种修养，是一种智慧,也是一种教育方式。21世纪旳教育是一个全新旳教育，素质教育旳实施更加注重学生旳全面发展。作为班主任应根据学生旳心理特点和身心发展规律，本着尊重学生、爱护学生、宽容学生旳原则去关注每一位学生，而不应该再片面旳认为“严是爱，宽是害”。作为一名教师，尤其是一名班主任，能以宽容之心对待学生，不仅维护了学生旳自尊心，给了学生反思自己行为旳时间和悔改旳余地，而且能表现出教师旳宽大胸怀和巨大智慧，也必然会赢得学生旳信任和拥戴。宽容是一种爱，其魅力就在于她可以使人旳思想改变，让人旳灵魂得以重生。

一、宽容教育可以促进后进生旳转化，增强集体凝聚力。

转化后进生旳工作是班主任工作中旳难点。后进生旳进步与否关系到班级凝聚力旳形成，是班集体是否进步旳重要标志。因此做好后进生旳转化工作是班主任工作中至关重要旳组成部分。如何转变他们旳思想、使他们振奋精神，摘掉后进旳帽子，增强前进旳勇气，获得成功旳欢乐呢？我认为尊重、理解、宽容与信任是调动后进生积极向上旳法宝，是为他们铺设成功之路旳基石。因此，在班主任工作中我试图将宽容教育旳方法，运用于班级管理之中，促进后进生旳迅速转化，增强了集体旳凝聚力。工作实践中，我深切旳体会到教师对学生旳信任是促进后进生奋发向上旳催化剂。有一次，宿舍管理员说我班一位学生有可能晚上在宿舍门口解小便，我把他找来询问，他说：“不是我，我没有做过。”这学生平时比较孤寂，外表倔强自负，内心却十分胆怯自卑，总认为别人瞧不起自己，如果对他采用无旳放矢旳批评或劈头盖脸旳责骂是无济于事旳。因此我并没有追究他，还为他“平反”，我在班上说“有人怀疑是他干旳，其实他怎么可能去犯这种错误呢？因为只要有一点道德观念旳人都不可能干出这种事旳，我们都应该相信他。”事后，他主动来向我坦白说：“王老师，对不起，事情是我做旳，那天晚上我因为怕冷，一时糊涂犯了严重旳错误，当时我不敢承认，是怕受处分。我很后悔犯下旳错误，请原谅。”听了他一番发自肺腑旳谈话，我旳内心感到由衷旳欣慰。从此以后，他旳进步越来越大， 这一转变使我体会到，教师旳信任可以激发学生战胜困难旳勇气，增强信心，从而获得成功旳欢乐，而教师旳理解与信任则是为他铺设成功之路旳基石。

二、宽容能沟通师生间情感，增添师生间旳期望和信赖。

教师对学生旳理解可以减少一分学生对教师旳生疏与惧怕，增添一分师生间旳期望与信赖，从而产生思想上旳共鸣，收到预期旳教育效果。有一次班会课上，我正在对班级课堂纪律松散提出具体整改要求，坐在后排旳一位同学却趴在桌上睡觉，我大声令其站起来并开始训斥，谁料他非但不接受，反而说：“不是我想睡，而是……”我打断了他旳申辩：“课堂上睡觉，还有理由？给我闭嘴！干脆站起来，省得你睡觉。”他只好站在座位上，还不住地抖动着身子，一付极不服气旳样子。我恼怒之极，命其课后到办公室。然而，一下课他却拿着书包请病假回家了。从此，他不再亲近我，还告诉同伴，说我不是位称职旳老师，并且再也不见他昔日为班级事务忙碌旳身影，常常对我旳话充耳不闻，有时还故意拗着劲。事后我才知道，他那日因为头天晚上感冒发烧，早上坚持上学，实在支持不住才作盹。而我命其站着上课，他心里又急又恼，忍不住发颤。我心里一阵愧疚，想到自己旳简单粗暴使他蒙受身体与心灵旳痛楚，真是极不应该。假如当时我能让他把话说完，情形就大不一样了。因此，宽容教育对沟通师生情感起着重要旳作用。

三、通过宽容艺术情感旳传递，能培养学生良好旳心理品质。

《教育学》中指出：“学生往往透过师生关系这面窗户透视人与人之间旳一切关系，从中体会人世间旳炎凉冷暖，学习与人处世旳准则，从教师那里获得炽热情感旳学生，可以在他们身上萌发出热爱人、热爱人生旳积极态度，打下与人相处旳良好行为基础。”基于此种认识，我将宽容教育旳方法运用于班级管理之中，目旳就是培养学生良好旳心理品质，因为班主任对学生实施宽容教育，也会潜移默化地影响学生旳行为。一个被老师宽容对待旳学生，也会用同样旳态度去对待别人。我现任班上有两位学生王伟和吴非都特爱打架，一天课间又开战了，经了解，是王伟用凳子砸钱小勇闹着玩，吴非从旁边经过，碰了他一下，于是两人扭打在一起。当时我并没有先批评打架旳双方，而是向被王伟砸了旳钱小勇作调查，我问：“王伟砸了你，你怎么没和他打架？”“因为这一点小事就打架影响不好。”钱小勇诚恳旳回答。我立刻让全班同学为钱小勇鼓掌，表扬他用宽容旳态度避免了矛盾旳激化。在热烈旳掌声中，争斗旳双方惭愧地低下了头。接着我引导学生提高认识说：“一滴水可以反映出太阳旳光辉，一件小事反映了钱小勇宽容待人旳优秀品质，这正是做人旳根本。”就这样宽容以它特有旳传递性，感染并教育了犯错误旳学生，使他们懂得了严以律己、宽以待人旳道理。 我由衷地体会到：运用

宽容教育旳方法由点到面地扩大了教育旳深度和广度。由此推动了受教育者由外向内旳传导过程，和由内向外旳主动作用过程，使学生旳心灵得以净化，促进了学生良好心理品质旳形成。

周五下午是我们学校科技艺术节的正式彩排，各个年级都准备了精彩而且具有科技艺术的节目。台上的舞蹈、合唱、萨克斯演奏等等，台下有飞机航模表演，还有水果拼盘的制作……我们二年级表演的节目是遥控汽车表演和手工制作还有时装秀表演。

我被选为时装秀的“模特”表演，我们是用五颜六色皱纹纸和报纸等材料做成的精美时装。前几天我们的模特队每天放学后都要在老师的指导下认真排练，老师教给我们模特要走“猫”步，站立的时候是“丁”字步，经过训练老师们都说我们这些“小模特”走起猫步来还像模像样的呢！

轮到领导观看我们表演的时候，我们一个个都摆出了自己最美丽的动作和灿烂的笑容，领导和老师们都说我们这些小模特走的好呢！

中国是一个拥有五千年文化的文明古国。在五千年的传承中，有许多有趣的传统文化源远流长。今天，就让我来带大家了解剪纸这种有着两千年历史的传统文化艺术。

还记得是一次参加爸爸同学的婚礼，刚走到酒店门口，我就被大门两边剪裁精美的大红喜字吸引了。爸爸告诉我，这就是剪纸，一种在中国流传了一千五百多年的传统文化。从此我就对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣。

剪纸是灿烂的中华民族文化艺术的重要组成部分，它有着悠久的历史，被称为古老的“活化石”。早在一千五百多年前的《木兰辞》中就有了“对镜贴花黄”这句证明剪纸存在的诗句。剪纸是一种民间艺术，内容包含着浓浓的生活气息。鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景这些人们熟悉而热爱的自然景物成了人们剪纸的花样。人们通过剪纸反映自己身边的生活和事物，表达了人们对美好生活的期盼和向往。每逢过年过节或是喜事临门，人们都要剪一些“福”字、“喜”字等表示庆贺。在剪纸中还包含了很多有趣的民间故事。《老鼠娶亲》、《白蛇传》等民间故事，都通过剪纸艺术家的巧手呈现在大家的眼前。

我喜欢剪纸，被它那精彩的图形所吸引，更为剪纸艺术家的巧手而赞叹！

夏姑娘风风火火地来了，我们学校的艺术节也如火如荼地展开了。

这不，我们全班同学个个热情高，都为了能在艺术节举行的比赛中能取得好名次而努力呢？你看，那儿三个一群，五个一伙地讨论着海报的排版，这儿几位“智多星”正为咱们的“绘画大师”出谋划策……

我该做些什么呢？海报？班上已经有那么多人做了，没新意，而且比起他们的，我未必做得出色。画画？可是说实在的，我的画技实在难登大雅之堂。工艺品？可是我又能做出些什么精美的工艺品呢？

我左思右想，也想不出个好主意，急得直跺脚。咦，这是什么？我从脚旁拾起来一看，原来是一颗纸叠的小星星，看上去十分精致。有了，我折些星星再拼贴成一个图案，这不就成了。可是做什么图案呢？最近最热门的话题应该就是“奥运”和“地震”了。那我就做一个奥运五环吧！

说干就干，我立刻买了折星星的纸。可是我不会折怎么办呢？只好求救于俺的同桌蔡爽，请她传授折星星的“不传之密”——技术要领。也许因为我天资聪颖，也许因为折星星的确很简单，我一会儿就学会了。为了能如期完成作品，我又请好朋友杨玉琴一起帮忙抽空折些星星。很快星星全折完了，我用卡纸剪出了五环的图案，并在五环上写了“北京欢迎你”五个大字，再用双面胶把一颗颗星星粘在五环边缘，然后用两条线串起了许多星星，最后粘在了五环的空隙。这样，一个完整的手工制作品呈现在我的面前。

对了，我告诉你一个密秘哟，五环边缘的星星还有两层特殊的含义呢！星星亦指“新星”，中国便是这颗新星，虽然现在光芒远不及别人，但终将成为“星空霸主”，光芒四射，而另一层含义是星星照亮奥运，北京将会成为世界嘱目的地方。

同学们的作品也快完工了，一幅幅美伦美奂的画儿，一张张别出心裁的海报，一件件做工精细的工艺品，样样都是精品。校园艺术节，我们都在行动。

Should parents send their kids to art classes?

A childs world is supposed to be fresh and new and beautiful, full of wonder and excitement. Unfortunately, this is not the case for some kids, especially for those born and bred in cities --- their joys are dimmed and even lost because a majority of them are forced to attend various art classes.

Some claim that it is beneficial for childrens development. They might have their reasons because most parents are convinced that their kids are gifted gifts from the god. They presume that the earlier their children are exposed to arts, the more likely it is to find out the artistic potential hidden in them. Even if their children fail to become another child prodigy like Lang Lang or Li Yundi, the interests in arts, say, in music, cultivated in childhood will be of great value in their whole life.

In spite of the possible benefits mentioned, I, like others, am strongly against it. The major harm is that it might deprive children of their pleasure to play after school. Faced with competition and contest for better universities, most children are buried in piles of homework. Forcing them to art classes will leave them less time to enjoy the beauty of the nature or to find their talent in things they are really interested in.

[父母应该送孩子去上艺术课吗英语六级优秀作文

我最喜欢的一门艺术是舞蹈，不言而喻我的强项也是舞蹈。舞蹈给我创造了艺术的舞台！

舞蹈是以基本功为主，舞蹈为辅的。其中基本功最难。前翻、后翻、前强脸、后强脸、抽、拉、压、拽，为所欲为。刚开始，我只是个骨头坚硬的学生。有时候痛的得叫不出声来，我痛忍着泪水，一心只想学有所成。练舞的第二天，我的脚和腰剧痛无比，就快要断了似的。如果和爸爸妈妈诉苦，他们便会说：“练舞最重要的就是忍。”

从此，不管我再怎么苦，怎么痛，从不说一个痛字——既然已下定决心要练，就不要怕苦。每一次老师都拼命地帮压脚，我也只能咬紧牙关，闭着眼睛熬过去。暑去寒来，几年后，我便可以下腰到地，双手倒抓住脚腕，做前强脸、后强脸，其他的基本功更是不在话下。

经过一次一次的练习，我正在一步一步地进步。有时侯，舞蹈老师会带我们去各个地方表演，我自己有时也会在学校展示我的基本功，这使我度过了不少快乐的时光，使我终身难忘。

舞蹈创造了我的艺术的舞台；我的艺术的舞台是舞蹈创造的，这个道理是不会变的。舞蹈让我变得更加坚强，有毅力！

从古到今，高雅的艺术作品与通俗的艺术作品似乎总是水火不容。高雅的作品是阳春白雪，厚重深沉，能给人精神的洗涤与身心的净化；通俗的作品易于被大众接受，却往往只是“快餐式”的文化享受，难以给人长久的精神滋养。面对高雅与通俗之争，愚以为，在感受一定的通俗作品的同时，不妨适当感受经典，与高雅使精神得到升华。

通俗的作品固然有其受人欢迎的地方，它的碎片化与功利化，能满足人们短暂的精神需求，然而，在它发挥了自己的功用之后，便往往为人们所淘汰，变得一无是处了。像如今的商业化时代，电影本来是贵族们才能享受到的高雅文化享受，但自从第一部商业电影问世，品味高雅文化的权力下移，普通大众在五花八门、类型多样的电影中各取所需，电影的内容变得功利化、通俗化，人们看电影也不是为了得到精神滋养、灵魂的升华，二仅仅是为了在忙碌的、为名利奔走的生活中得到暂时的休憩，抑或是给自己空虚的精神注入一点活力。因此，人们不厌其烦地追求看这种快餐式的文化享受，也成就了通俗作品的价值。

然而，高雅艺术作品应受到更多的关注。尽管大多数读者对于《百年孤独》、《红与黑》这类厚重的、具有时代意义的作品“死活读不下去”，它们还是应该成为我们的阅读选择和文化追求。因为推究原因，读不下去是因为大多数人的阅历不够，审美品位仍有待提高。同时，人们的功利心太强，远远盖过了纯粹的“因为热爱阅读而阅读”，与作品所描写的时代存有隔阂，不能了解它们对整个人类社会的超越时空的意义。如果我们想要提升自己的文化品味，而不致于被商业的气息熏染，我们不能抛弃高雅的艺术追求。

时代呼唤我们能放下浮躁功利的目的，静心适当感受一下高雅作品所带来的永恒的艺术魅力。就算对于《论语》、《庄子》等作品的理解仍缺乏深度，就欣赏一场古典音乐比听偶像的演唱会要枯燥乏味得多，就算许多世界名画十分抽象、难以吸引眼球，在耐心品味它们的时候，我们不管阅历深浅，都能体味到厚重而凝练的气息，渐渐体悟到它们长久不衰的原因，感受不同于通俗作品的精神的陶冶，与心灵的触动，这时功利化的时代应孜孜以求的啊！

因此，适当地感受高雅作品的魅力，不强求完全领悟它们的内涵，只为一次与高尚的心灵、与过去的时代、与伟大的思想的对话，在拯救功利化社会方面显得更为急迫和紧要。

折荷图

这是一张直幅画，名曰《折荷图》，是著名漫画家丰子恺先生画的。

一见这画，一股淡淡的油墨清香便扑鼻而来，使人神清气爽。只见图左上方一棵杨柳如瀑布般倾泻而下。枝叶有着深浅不一的绿，有密有疏，错落有致。细嫩的柳枝互相交错着，轻柔得宛若女子的秀发，小曳于清风。垂柳下，是一片澄澈的湖泊，清得仿佛没有一丝杂色，湖面上微波粼粼。湖的右侧是大片的荷花，荷叶嫩绿肥美，掩映着朵朵花苞，粉嫩欲滴，好似羞涩的少女。在荷叶与荷花间，泛着点点银光，细看，才知是每朵荷花中颜色最浅淡的部分，正与似火的骄阳互相挑逗。远远望去，正应了古诗“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的美丽景色。

近处，湖边有一堤坝，堤边青草丛生，红花竞相开放。堤上有两名孩童，个子高些的身着一件红色条纹上衣和黑色短裙，个子矮些的身着一件蓝色连衣裙。俩小童手牵着手，肩膀紧靠着彼此，向前方走去，脸颊上洋溢着意味深长的笑容。却不知为何，俩孩童头上都盖着一片荷叶。是喜爱这顶特殊的“帽子”吗？还是喜欢这阴凉的“阳伞”呢？带着疑问，我瞧见图右上角的诗句“折得荷花浑忘却，空将荷叶盖头归”，我恍然大悟，这俩可爱的女孩本想采荷花，却嬉戏得忘却了时间，离开时将荷叶戴在头顶上向家里走去。多么有趣，多么富有童真啊！再看远处，一座座连绵起伏的山峰，或直插云天，或绵亘蜿蜒，在云雾中时隐时现。山中点缀着碧绿的树木与娇艳的红花，显得格外秀丽动人。

试想：在这美丽的西湖边，丰子恺先生散步时偶遇这两姐妹，看着两姐妹，他似乎也想起了儿时天真无邪的样子，想起了与同伴们在湖边嬉戏时的情景。

满心欢喜之余，挥笔画下了这幅清新怡人的画作。

这是一片欢乐的海洋，这是一场歌舞的盛宴。在我们的日夜期盼下，终于迎来了我们二十小学“花儿朵朵向阳开”校园文化艺术节。那响彻心扉的音乐、那气势恢弘的场面，震撼着在场的每一个人。伴随着欢快的歌舞，拉开了艺术节的帷幕。整场节目分为三个篇章，每个篇章都围绕着爱这个永恒的主题。有父母的爱、有师生的爱，更有对党和国家的爱。在老师的带领下，我向妈妈表达了我对她的爱。我看到妈妈流下了幸福的眼泪，我强忍泪水，紧紧地拥抱了妈妈。我想，以后我一定要乖乖的，不再让妈妈为我操心。这时，台上响起了动人的歌声：“时间都去哪儿了……”我的泪水再也忍心不住，夺眶而出。我终于明白了亲情是多么重要。

这世上还有一种爱，像妈妈的爱一样纯洁无私，那便是老师的爱。看着舞台上老师和小演员们时而载歌载舞，时而深情诵读，我想到了杜老师每一天对我们的循循善诱、谆谆教诲，我想这就是无言的爱。整场演出每一个节目都那么精彩绝伦，但其中有一个节目最让我念念不忘，那便是我们四学年的《大河之舞》。踩着节奏鲜明的鼓乐声，小演员们精神振奋、庄严肃穆，用气势宏伟的舞步表达出了祖国的繁荣昌盛。这场面真是太振奋人心了。

好看的节目数不胜数，舞台剧《二小放牛郎》给我们带来了许多笑声，但是更让我们知道了今天的幸福生活是多少革命先烈用生命和鲜血换来的。还有一首首豪迈的歌曲，一个个精彩的舞蹈，无不展示出了我们二十小学师生的风采。很遗憾，虽然我没能参加表演，但我为我是二十小学的一员而感到无比的骄傲和自豪!我爱我的小家，我爱学校的大家庭，我更爱我的祖国。祝愿我的学校永远领航前行，祝愿我的祖国永远繁荣富强!

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

剪纸是中国的传统艺术，扇子既是中国的古老工具，又是我们杭州的三绝之一。今天我来到扇博物馆大饱了眼福。

走进展厅门口，一把特大号的长柄羽毛扇挡住了我的去路，蓝色的羽毛在灯光下闪闪发光，耀眼极了。走上楼梯，来到二楼展厅，映入眼帘的是大大小小，形状各异，五彩缤纷的扇子，令人眼花缭乱，好像来到了扇子世界。

这边是特大号的牛皮纸扇，听说这把扇子是王星记的工匠们用了六十六张牛皮纸拼起来，又在上面画了西湖全景图。我想：这么大把扇子，一定用了能工巧匠们的不少心血，中国古代的艺术太伟大了。

俗语话说：王星记的黑纸扇，一把扇子半把伞。意思是说，王星记的黑纸扇还可以挡雨，真是让人称奇。

一会我们还去了剪纸，原来这个剪纸和我们平常剪得不太一样，是在模板上剪的。我想：太简单了，开始剪了，没想到，一下子就剪破了，还好经过补救，一条栩栩如生的金鱼就剪成了。

今天的扇博物馆之旅，真是让我大开眼界，知道了中国有这么多的传统艺术。

在这个星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

我们第四小组是最先上场的，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

谁说艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我不这样认为，有时候一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

当大家看到这个题目时，想必或多或少会有些不解吧。“吃瓜能吃出些什么‘艺术’呢？”我给大家先卖个关子，读读下面的文章你就明白了。

“唉！天真热啊！要是现在能吃个西瓜该多好呀！”我像个乖乖投降的战俘，低着头走进了家门。“呀！说曹操曹操就到！”原来，我在进门的一瞬间，发现了餐桌上竟然有一个大西瓜！我也不管三七二十一了，举起“屠瓜刀”（菜刀）就劈。“咔嚓”一声，西瓜裂成了两半。我一手拿勺子一手捧西瓜就要开吃。

“咦？等等，作为一个‘艺术家’，我吃西瓜也要吃出点‘艺术’来吧？”于是我先不急着开吃，而是仔细地端详着这个西瓜。突然，灵感像一道闪电劈入我的脑中——“地下防空洞，怎么样？”我再观察了一遍，发现的确OK，那就说干就干！接着，一个地下防空洞必须得要有顶盖，于是我简单粗暴地在西瓜的正中心用铲子（勺子）掀掉一块，放在旁边，防止我把它吃掉。然后，就到了最耗精力和最重要的一件事——地下“爆破工程”（挖地洞）。我按照顶盖的轮廓，一口气挖了个圆柱体，一直挖到“基岩”（瓜皮）。而被挖掘上来的那些泥土和岩石（瓜瓤和瓜子）呢，统统被送到“废料处理厂”（我的嘴巴）里。可是“防空洞”还没挖完呢，地方总不能这么小吧，还得继续扩展。我将铲子（勺子）斜着伸到洞里，把“泥土”一小块一小块地挖出来，然后吃掉。就这样，反复地挖，反复地吃；反复地吃，反复地挖……没过多久，一个“防空洞”就初具雏形了。

然后，“防空洞”就进入了“装修阶段”：为了我能“回收”（吃）到更多的“泥土”（瓜瓤），我准备在“泥土”（瓜瓤）以下“一米”（一厘米）处全部挖空。这件事比较容易，只要你有耐心，拿着“铲子”（勺子）往上慢慢刮就行了。

最后一步——别忘了盖上顶盖哦！

“嗝！”呵呵，这样来吃西瓜是不是很有风趣呢？既能吃到瓜，又能完成一件“艺术品”，是不是一举两得呢？

虽然有可能会被家长骂，太幼稚了！

自从接到艺术节比赛的通知，我和同学们马上都进入到了紧张的排练中，为了不影响学生的学习，午休、下午放学后、晚上、还有周六日，音乐教室和舞蹈室都留下了我们辛勤的汗水，经过这三个多月精心的排练，有五个节目参加县艺术节选拔赛：口风琴合奏、群舞、双人舞、独唱、独奏。

比赛时，看着演奏队学生手持口风琴，昂首挺胸走上舞台，随着指挥的手势，吹奏起柔美的《同一首歌》和铿锵有力的《先锋队队歌》。他们没有一丝胆怯和畏缩，也不见了平时的调皮和嘻哈，俨然一支训练有素的正规乐队。这，哪儿像咱山里的孩子呀。

看着15位踩茶姑娘穿着黎族服装，在舞台上自如的挥洒着舞姿，她们是那么专心，那么投入，微笑着把舞蹈的美带给了每一个人。

给大家印象最深的应该是我们的小歌手田殊旖同学了，她在唱到歌曲第二段高潮的时候，不知道谁不小心把电源线踢断了。一下子伴奏音乐没了，麦克风也不响了。但另评委和大家惊奇的是：她并没有像常人反应的那样愣在舞台上或者慌忙跑下台。她好像没有受到一点影响，仍然在舞台上很自然的拿着个不扩音的话筒坚持唱到底，表演到底。赢得了评委老师和观众的阵阵掌声，大家都在私下议论：这小姑娘一个人站在舞台上竟然对这种突发事件不慌，其心理素质要比咱们大人还强啊，不得不佩服。

不管怎么说，在这次选拔赛中同学们的表现另我很满意，无论节目选上选不上，我都会为我们的付出打个优秀。

在我们的身边，有许许多多的艺术，例如：绘画、音乐、书法、装饰、相声、雕刻等等。不过今天我就借这次习作的机会来给大家介绍一下我最欣赏的艺术——建筑。

一说到建筑，就非得提起它那悠久的历史了。早在古代，人们就凭借充满智慧的头脑和勤劳的双手制造了一些既美丽又壮观的伟大建筑了。一些古建筑保存、流传至今。例如：日本的赤诚山、埃及的金字塔等等。

首先，我先讲一下古代的建筑。说到中国古代的建筑，个人认为最具代表性、最典型的恐怕只有皇宫了。顾名思义皇宫是古代的一些皇帝所居住的地方。皇宫是古代社会中规模巨大的建筑，据说在古代只要有人当了皇帝，百姓们就得给皇帝建造皇宫。皇宫是由许多上等的材料建造而来的，有一些奢侈的皇帝为了让自己的皇宫变得更加雄伟壮观，竟然让手下们用金子打造宫殿，满足自己奢华的需求。不过皇宫里的建筑设计实在是巧夺天工，妙不可言，美丽的风景随处可见，比如说后花园、凉亭、湖等等。

介绍完了皇宫，下面我在来介绍一下中国历史上最伟大的建筑——长城。长城，想必同学们都听说过吧!长城，是古代的一个皇帝主张、指示修建的，名叫秦始皇。他为了抵挡住敌人的进攻，便下令修建了长城。据说秦始皇动用了成千上万的人力去修建长城，也有许多人因此而丧命。长城是用一种十分重的石头建造而成的，但是，在那个时候，运输工具并不发达，所以人们基本上靠手工运输这些石头，因此要承受着远远超出体力所能承受的重量!明代时，人们又在原有的基础上进一步完善了长城。现在的长城，连绵不绝、跌宕起伏，如果你能走完它，可以说是一位非常了不起的人了。长城，远看就像一条巨龙盘旋在中国的领土上。长城给我们的国家增添了许多民族色彩。

同学们，我向你们介绍了我所欣赏的艺术。其实，在我们的身边有许许多多的艺术，只要你用心去探索，就会发现属于你的艺术!

每当我看到街边卖糖画的小铺子，都会由衷地敬佩他们那高超的技艺。

糖画是中国的传统技艺，从唐代就出现了，在清代时最为盛行，大街小巷都可以看到。但现在从事糖画者却十分稀少，这门手艺快要失传了。

糖画所用的工具仅为一勺一铲，糖料一般为红糖、白糖加上少许饴糖，放在火炉上熬制，熬到可以牵丝就可以了。

每天放学总有一个老爷爷在街边卖糖画。只见他先在石板上涂一层薄薄的油，先舀一勺儿糖稀，提着勺子在板子上快速移动，这里画一条线，那里浇一条丝，不一会儿一个展翅飞翔的蝴蝶就出现了，条纹清晰，造型独特，栩栩如生，非常美丽，周围的人纷纷叫好！看着这美丽的糖画，我也想学。连续看了好几遍之后，我打算回家亲手试一试。

晚上写完作业，在抽屉中找出白糖，用秤量出重量，再加些水，按1：2的比例倒进一个小锅里加热熬制，不停搅拌，等到糖水变得粘稠就好了。我用妈妈做蛋糕的油纸代替石板，拿出勺子开始试做。

我先舀一勺儿糖浆，提到油纸上一斜，不好，倒多了。油纸上立刻出现了一大片糖浆，做砸了！我只好再来一次，我小心翼翼，手腕轻轻倾斜，拉出的线条很细，可是又太密，慢慢聚到了一起，又成了一片儿糖饼，唉，又做砸了！这也太难了，不由得泄气起来，但又想到“冰冻三尺，非一日之寒”，不行，再尝试！经过许多次的失败后，终于做得有点像了，我十分开心，又经过多次练习，终于把一个“小熊糖画”做得有模有样，哈哈，我也可以做糖画啦！心里别提多兴奋啦！

由此我领悟到，做什么事都要坚持。我以后要做更多的糖画，我们也要把传统手艺传承下去，让别人了解我们独特的中国文化！

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

今天应届毕业生网小编给大家带来的是大家都熟悉的伟大浪漫诗人李白的《蜀道难》艺术赏析作文，一起来欣赏下吧。

《蜀道难》是李白的代表作，也是我国文学宝库中具有历史价值和文学价值的不朽杰作。《蜀道难》本为乐府《相和歌辞瑟调曲》旧题，李白此诗是对传统题材的再发挥。此诗的主题思想众说纷纭，见解不一，我认为它与政治现实还是有一定联系的。诗歌创作于天宝初年，即李白第一次入长安的时候，当时表面繁荣的唐朝隐伏和酝酿着衰败、变乱的危机。藩镇割据，怀觊觎之心者，非徒安史。诗末抒发的感慨，当是针对时局而发，寄寓着诗人的隐忧，诗歌借助神话传说和民谚，驰骋丰富奇特的想像，运用夸张手法，近乎完美地描写出蜀道的奇和险。唐代殷页圃薮耸“可谓奇之又奇，自骚人以后，鲜有此体调”。相传贺知章读罢《蜀道难》，“称赞者数四，号为‘谪仙’”。

《蜀道难》形象雄伟，感情炽烈，想象丰富，语言夸张。这是一首让古今文人拍案叫绝的诗章。

诗歌开篇即凭空起势，骤响彻天。诗人就通过连声的惊叹，层叠的比喻，突出地表现了蜀道那不同寻常的险峻，然后又通过神话传说，夸张的笔墨写出了蜀道是历史上不可逾越的险途，给险峻的天梯石桟蒙上了一层神秘色彩，为进一步描写蜀道的艰险作了铺垫。 上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折紫岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。诗句气势磅礴，让读者在心目中对蜀道留下了深刻的印象。

接着按由秦入蜀的路线（长安—太白山—峨眉山—青泥岭—剑阁—成都），具体细致的写蜀道之难，难在何处。

先写蜀道开辟之难。诗歌夸张地说自蜀开国四万八千年以来，一直“不与秦塞通人烟”，后来五丁力士拽蛇导致地崩山摧身死才促成了蜀道的修建。这个悲壮的神话故事为蜀道增添了许多神奇色彩，也间接地表现了古代劳动人民的智慧和力量。

次写蜀道旅途之难。以“六龙回日”的神话和想像，用黄鹤飞不过、猿猱愁攀援来反衬，用悲鸟、子规作烘托，极写山的高峻奇险；以“冲波逆折”“飞湍瀑流”的直接描写，用“崖转石万壑雷”的夸张手法，极写水的湍急凶险。

继写蜀道人事之难。剑阁位置险要，易守难攻，历史上不乏据险作乱的先例，诗人怀着对国事的担忧、对人民的关切之情，警告当局要吸取历史教训，防止地方军阀据险作乱，残害人民。

文末的结语写蜀道之难导致的结果。行人望蜀兴叹，徒唤奈何，言有尽而意无穷，妙哉妙哉。

诗人以鬼神莫测的笔锋，纵横驰骋，时间上从四万八千年之前的混沌初开至战国而至中唐；空间上从长安跨越数座大山而至成都，从上可摩天的山巅到激流回旋奔腾的深壑；其他，从行人至鸟兽，从神话传说至当今世道……腾挪跌宕，惊心动魄，把蜀道之难渲染得淋漓尽致。

本诗为乐府诗，形式自由，每句字数从三言至十一言，参差错落，且三次换韵，非常适合表达大自然的奇观和诗人热情奔放的思想感情。诗歌融神话、传说、谚语与景观、人事、心理于一炉，想像丰富奇特，夸张新颖独到，虚实结合，情景交融。“蜀道之难，难于上青天”一句，前、中、后出现三次，反复咏叹，内容逐次加深，产生了回肠荡气的艺术效果，具有极强的艺术感染力。

全诗从形式到内容，充分体现了诗歌的浪漫主义特色。诗人寄情山水，放浪形骸。他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。言山之高峻，则曰上有六龙回日之高标;状道之险阻，则曰地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。诗人驰走风云，鞭挞海岳(陆时雍《诗镜总论》评李白七古语)，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那落笔摇五岳、笑傲凌沧洲的高大形象。

身边的艺术作文500字（一）

在大大小小的舞台上，我们可以见到许多艺术，比如：舞蹈艺术，歌唱艺术，绝活艺术，这些艺术，都是那些表演的人，一天一天，一年一年的刻苦，努力的炼就出来的。

每一个人，不可能一生下来就会某种东西，可是为什么有些人却能在某种艺术上表现出自己的才能呢？那是因为他努力了，他刻苦了，他为了自己的梦想，去奋斗，去追求了。

我们院里，有一个姐姐叫做小山，她长的很漂亮，而且学习也很好，爱好也很多。可是她最喜欢舞蹈了，她从5岁的时候就开始连芭蕾舞，每天坚持练，从来没有放弃过，她对舞蹈有这坚持不懈的精神，我还记得，在上一届舞蹈大赛的时候，小山姐姐也报名参加了，她每天都练习着舞蹈动作，为此她的脚还受伤了，但是她依然坚持不懈，直到比赛的最后一天，临上赛场，她依然还在练习。

赛场上的小山姐姐的舞姿虽然没有以前没有受伤时优美，可是她的自信，她的努力，她的坚持，她的微笑成了赛场上最耀眼的一点。赛后小山姐姐拿到了第3名的成绩，我们都为她感到可惜，可是小山姐姐却笑笑，微微的说：“没什么，赛场上总会有输有赢，只要自己刻苦，自己努力，为了自己的目标而奋进的时候，自己就是第一名。”听了这话，我心里不知道从哪里来到一股意志。

其实，我们每个人都有特长，就是在于自己会不会努力，会不会刻苦。我们身边不缺少艺术，只要努力，还有什么不可能？

就像课本最后一课上所说的：我的舞台，炼就了我的勇气和毅力。

身边的艺术作文500字（二）

很多人都认为艺术跟我们这些普通老百姓挂不上钩，艺术是那些大艺术家们的专用词，艺术是高雅者的生活方式，但是其实不然，身边的艺术无处不在，只是我们都缺少一双善于发现的眼睛。

在我们身边，一些爱美的人，不管男女老幼，每次出门前，都会对着镜子打扮一下自己的发型，女的描眉涂唇，前后顾盼自己穿着的服饰是否合体时尚，颜色是否美观与搭配。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这种随处可在的美就是我们身边的艺术。

喜欢去西餐厅消费的人，一定会对某家西餐店中的装饰风格情有独钟，那些具有异国风调的艺雕、典雅优美的壁画和堂丽富皇的吊灯迷得人们陶醉其中。随着人们生活水平的提高，我们现在去酒家饭店吃饭不太注重饭菜的口味价位，而更注重于进餐时的那种温馨舒畅的好心情。一种新颖独特的室内设计，一首轻快悠扬的曲子或一幅精美别致的图画，都会让你有淋漓畅快享受的感觉。此时的你不仅是吃客，而且还是一位艺术欣赏者。

爱好时尚的女生，喜欢买一本精美装饰的笔记本，在上面写满自己的话语，倾诉自己的心情；在书包上独具匠心地挂上一两个可爱的卡通人物，使书包雅致美观不再单调；给自己的电脑穿上一身彩色的卡通电脑套，让房间增添了亮丽的暖色调，这就是身边所发现的艺术。

艺术不一定是画家画出来的图画，艺术不一定是设计师设计的作品，艺术不一定是歌唱家演唱的歌曲……艺术更多是在我们身边，在不知不觉中，我们的生活，我们的身边，艺术随处可见。

身边的艺术作文500字（三）

“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅的人的研究对象，很难与我们这些普通百姓挂上边。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女孩子，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之吗”，这美，也是一种艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首优美的曲子或一幅别致精美的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术的欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑显示屏包上一层美丽的外包装；把房间布置的清新明亮；在书包上贴上几张可爱的贴画……

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是有名的歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。