我身边的艺术作文怎么写（最新20篇）

说起建筑，那我们的祖国可真的是很有民族风味呢！清晰的记着：前年，我和爸爸妈妈一同去我国首都——北京游览了一番。其中，不单单是各个博物馆中展出的出土文物让我叹为观止，每一个中国风的建筑物更是让我有一种别样的感觉呢。走，跟我一起瞧瞧去！

我们中国的建筑物，主色调都是红色。我们的祖先将红色的传统流传至今，所以，现在我们的中华儿女见到红色，还会有一种莫名的亲切感呢！中国的古建筑都是用方砖垒成的，房盖上一般都会采用棱状的条纹，而在房盖的“积水处”，都会刻画有一些个栩栩如生的人物，从这边的房盖一直到那一边，像是一个电影连续剧，描画的东西都是一系列的，而并不是杂乱无章的绘画上去。

中国风的建筑，最有特色的还应当数“门窗”了。古时候，各家各户乃至皇宫内院，窗户和门的材料都是一层薄薄的纸，不知是因为日子长了还是原本就这样，我在游览北京古建筑时，所有的门窗都是一层很旧的纸，好像一旦用手指触碰到，就会发出“咔丝”一声脆响，随后这层生满黄色污垢的纸，便会变成一堆碎纸片。

走进建筑的里面，一眼就能看到用红木精雕细琢出来的木制家具。听古建筑的讲解员说，这些个木质家具都是我们祖先留下的呢。我还有幸尝试做了一下，原本以为这些个“大家伙”不但好看，还会很舒适，可是现实却总是让我始料不及：坐惯了沙发，坐在这个硬邦邦的“家伙身上”，好像坐在地上哦！“冰冰凉、很硬很硬”——这就是我对木制家具的第一感觉。我还常常在想呢：这么漂亮的家具，古人一定很喜欢吧，可是为什么坐着不舒服呢？这大概就是对现代家具不追求美观，而讲究身体需求的直接影响吧。

除了这家具以外，中国风家居必不可少的，就是屏风啦。屏风，这个东东我并不是特别熟悉，只不过在印象中，电视上的古装剧里人们都是在它的后面‘更衣’，或许，古人真的是很追求美感，将一个实用性并不强，但是美观效果很棒的东西摆放在正厅吧。在前年参观时，给我的第一印象‘最好玩’的就要数古人的“沙发”了，这个沙发好像也是木质系列的，只不过我不知道是应该叫它‘凳子’好还是‘沙发’好：它是一个……和我们东北的“炕”差不多的家具，是正方形的，上面可以摆放一个吃饭用的桌子，人坐在上面，后背还可以倚在后面的一个“靠枕”上，腿可以放在这个家具上，不过脚恐怕要‘悬在半空’了，是不是很有趣？

古人的生活中还要必不可少“小隔层”，在墙壁上抠出一个小洞，在上面用木头做几个隔层，据我了解，古人很喜欢收藏小物件，所以这些个小东西放在隔层上，既美观又大方，一箭双雕呢！

走出这间房子，你会一下子发现：这是一个小四合院哪。是的，中国古代每一家都会有很大的土地，所以人们将房子盖成四合院，四个房子中间还有一块小小的空地，可以种点儿花、欣赏欣赏。

中国的古建筑，是祖先留给我们最珍贵的文化遗产，这些个落落大方的建筑、美观实用的家居，都在向后人展示着前人的智慧结晶！

I love you ——中国建筑家居！

I love you ——中国！

“谁说你不能搞艺术？”张忆鸣老师的讲座让我对画画充满了信心，同时也开启了我在同觉寺的书画艺术之旅。这次艺术之旅，主办方邀请了重量级的导师，不仅有西泠名家的高徒，还有般若书院的创始人。

在这里，我们学习了篆书、隶书、颜楷、儿童画、国画、水粉画等，体会他们不同的特点。

上课时，老师告诉我们：“不要怕画得不好看，要勇敢地下笔，你会画得很好看！”这句话激励了我们，让我们充分发挥出自己的想象力，画出了许多有创意的作品。

让我印象最深的是一位女老师的绘画课，要求我们画雨中的西来堂。老师让我们仔细观察西来堂与平时有什么不一样，我们一一回答出来。老师教我们勾线时线要直，上色的时候要侧锋用笔，涂出来有深浅对比，这样会比较好看，还告诉我们下雨时有风，雨点要画得斜一点，而雨下得不大，雨点要少一些。经过老师的指点，我画出了自己满意的画作。

这次艺术之旅不仅让我学到了新知识，也开拓了眼界。我多么想再去一次啊！

正月初二的早晨，我睡眼朦胧地醒来了，拉开窗帘一看，楼下人头攒动，乍一看，原来广场上正在举办根雕艺术展览。我非常高兴，便要爸爸带我下去参观，爸爸答应了。

到了广场上，只见一排排大大小小的根雕整整齐齐地摆放在广场中央，吸引着许多人在驻足观看。我一边观看，一边暗暗钦佩根雕艺术大师精湛的技艺。这些根雕一个个造型逼真，形态各异，有的像一只行动敏捷的小猴子，有的像一只昂首鸣叫的大公鸡，有的像气势汹汹的公牛，有的像导弹爆炸的“蘑菇云”……真是栩栩如生，惟妙惟肖。

摆在展台正中的“孔雀开屏”是我最喜欢的，孔雀站在一块巨石上，回眸注视着我们，看到人们都在啧啧称赞它的漂亮，就更加骄傲地亮出它的尾巴。树根那优美的线条和流畅的纹理刚好构成孔雀洒脱美丽的大尾巴，真是恰到好处。

离孔雀不远处，还有一只大公牛，这只大公牛可以算是根雕中最逼真的了。只见公牛全身呈棕红色，肌肉鼓鼓的，两个犄角凶猛地向前顶，仿佛它正在和一位英勇的斗牛士在比赛。

真是大开眼界，大饱眼福了！大自然真是鬼斧神工，给人类带来多姿多彩的艺术。而根雕艺术大师更是技艺高超，巧夺天工，他们用自己的智慧和灵气为我们创造美丽，创造快乐。

剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧！

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

结尾：剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧！

今天，我们做了一个游戏，叫“竞选表演艺术家”。

老师准备了几张纸条，上台的同学得抽一张纸条，照着上面的字表演动作。首先，彤彤上场了，她随便抽了一张，一看，先是一愣，然后“哇哇”地放声大哭起来，把同学们逗得哈哈大笑。可是，她不管怎么哭，都哭不出眼泪来。别着急，彤彤自有办法，只见她用两根手指往嘴里一放，然后用唾沫充当眼泪，她把手放下，“呜呜”哭，等老师说好了的时候，她的哭声就一下子停止了，迈着小碎步回到了座位上。第二位是小杰，他哇哇哭了两声，可自己倒先笑了起来，同学们都笑成了一团。第三位是乐乐，她抽到的是会偷笑。只见她扭着腰在教室里走来走去，一个调皮的同学躲在她后脑勺，只见她一转脸，就被吓了一大跳，然后狠狠地瞪了他一眼，就回到了座位上，同学们都笑地直不起腰。

第四名同学就是出了名的赵晨博，他抽的是又哭又笑，只见他像小猫一样，哭了两声，又笑了两声，就回到了座位上。

最后一名是小辉，他抽到的是闭嘴笑，只见他露出一排门牙，让我们开心的不得了。

游戏结束了，彤彤被我们评为表演艺术家。老师说：“请彤彤上来领奖。”彤彤高兴坏了，像中了几百万大奖，于是，她飞快地跑到老师那儿，只见老师不慌不忙地拿了一个黑板擦给她，说：“请你在放学时候把黑板擦干净！”彤彤这才发现上当了，只听同学们“哎呀”一声，教室里成了欢笑的海洋。

剪纸是中国的传统艺术，扇子既是中国的古老工具，又是我们杭州的三绝之一。今天我来到扇博物馆大饱了眼福。

走进展厅门口，一把特大号的长柄羽毛扇挡住了我的去路，蓝色的羽毛在灯光下闪闪发光，耀眼极了。走上楼梯，来到二楼展厅，映入眼帘的是大大小小，形状各异，五彩缤纷的扇子，令人眼花缭乱，好像来到了扇子世界。

这边是特大号的牛皮纸扇，听说这把扇子是王星记的工匠们用了六十六张牛皮纸拼起来，又在上面画了西湖全景图。我想：这么大把扇子，一定用了能工巧匠们的不少心血，中国古代的艺术太伟大了。

俗语话说：王星记的黑纸扇，一把扇子半把伞。意思是说，王星记的黑纸扇还可以挡雨，真是让人称奇。

一会我们还去了剪纸，原来这个剪纸和我们平常剪得不太一样，是在模板上剪的。我想：太简单了，开始剪了，没想到，一下子就剪破了，还好经过补救，一条栩栩如生的金鱼就剪成了。

今天的扇博物馆之旅，真是让我大开眼界，知道了中国有这么多的传统艺术。

1.明代“四大奇书”

《三国演义》：是我国第一部长篇历史小说，是我国章回小说的开山之作。

《水浒传》：是一部英雄传奇小说。

《西游记》：是一部杰出的浪漫主义神话小说，它既是吴承恩天才的创作，也是吴承恩对历来西游故事的总结。

《金瓶梅》：是中国文学史上第一部由文人独立创作的长篇小说。

2.三言二拍

三言：即冯梦龙的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》。

二拍：即凌濛初的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。

3.《红楼梦》

《红楼梦》作者曹雪芹，原名为《石头记》、《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等。现通行的续作是由高鹗续全的一百二十回《红楼梦》。

4.《儒林外史》

《儒林外史》是我国清代杰出的现实主义长篇讽刺小说，作者吴敬梓。全书56章，由许多个生动的故事联结，这些故事都是以真人真事为原型塑造的。

5.戏曲

以沈璟为代表的吴江派和以汤显祖为代表的临川派是明代戏剧繁荣的标志。

汤显祖的代表作《牡丹亭》是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。

我见过桂林危峰兀立的高山，游览过山势险峻的泰山，攀登过峰峦雄伟的黄山，它们各有各的美，但却远不及内蒙古草原上的石林，那么奇特！这，就是阿斯哈图石林。

阿斯哈图石林坐落在内蒙古赤峰市克什克腾旗，“阿斯哈图”蒙古语意思是险峻的岩石。这些巨大的岩石块，形成于第四纪冰川时期，经历了大自然千万年的洗礼，矗立在蒙古高原的山脊上，犹如堆叠起来的“天书”，千姿百态，气势磅礴。

看，那高大的“笑老石”，好似一位和蔼的老人，脸上堆起层层皱纹，正对着我微笑。

在石林间，有一位父亲正背着自己的孩子，眼睛眯成了一条缝，仿佛在跟孩子说着什么，这就是“父子石”。

“将军床”就更有趣了！远远望去，一张巨大的床上，铺着几层厚厚的床垫，那床垫的最上层，还放着一个大大的枕头呢。

嚯，快看！这个巨大的“三明治“，似乎还散发着奶酪诱人的香气呢！

千姿百态的石林让人目不暇接，这个是“十八罗汉”，那个是“七仙女”，还有“北京猿人”，“擎天双柱”，“石林迷宫”……还有许多奇形怪状的岩石，正等着你给它们取名字呢！

走进了看，巨大的岩石上长满了黄的、绿的青苔，摸一摸，石头十分粗糙，似饱经风霜的老人的手掌。石头缝隙里长出各种野草，迎风摇摆，似乎诉说着石林的古老故事。

我漫步在石林间，仔细地品读着这一部部“天书”，它们是大自然的艺术品，也是人类解读大自然的宝典！这奇形怪状的岩石，一块有一块的奇特，它们星罗棋布在这一望无际的草原上，为草原增添了一份神秘！

[小学生作文大自然的艺术品

The passage mainly tells us the importance of protecting traditional Chinese culture, which is challenged or facing extinction because of the developing society and changing lifestyle. Besides, China is nationwide sparing no efforts to do it.

The protection of national and folk culture is of great significance to Chinese cultural diversity and also to the harmonious development between local economic and social development. It is reported that the Guangdong government pays special attention to protecting Chaoju，a local drama born in Chaozhou in the eastern Guangdong province.

In my opinion, some measures should be taken to protect traditional culture effectively. To start with, we should make a law to regulate the society’s performance. Besides, we should draw more people’s attention to it, for the more they know about the importance of culture protection, the stronger the support we can get from the public.

In a word, it is high time for us to treasure and develop our own valuable culture.

今天下午，妈妈的手机上收到了林老师发的一条特别的信息：“我这有十张观看艺术体操的门票，如有兴趣的同学，明天下午一点四十到奥体西门，不见不散。”看了这条信息，我欢呼雀跃，心想：这真是一个难得的机会啊！这是多么令人激动啊！我得立刻让妈妈回林老师一条信息，说我明天去。这一天晚上，我兴奋得睡不着觉。

第二天，我早早的来到了奥体南门，这里已经聚集了一些学生。我在地铁口旁找到了我的同学，我走过去与他们会合。不一会儿，雏鹰假日小队的成员都到齐了，我们兴致勃勃地畅谈起了自己的暑假。这时，天空下起了毛毛细雨。过了不久，林老师来了，她发给我们一人一张门票。进了奥体西门，过了安检，走在去艺术体操比赛现场的路上。我看到有卖砳砳精美图案的小商店，继续往前行走，我看到有一个大砳砳立在草坪上，它栩栩如生，活灵活现。我们终于到了比赛现场，林老师根据座号帮我们找到了位置。我只感觉浑身充斥着力量，整个场地被我尽收眼底，台上被灯光照的五彩缤纷。我已经看到有体操队员在那练习。

准备开始比赛了，我也被这浓浓的比赛气氛感染了。

第一个上场的是英国的棒操队员，只见她立着脚跟抬头挺胸地走上了台，随后立了一个优雅的姿势。音乐响起，她开始轻盈优美的舞动起来。仰身，踢腿，跳跃，劈叉……一系列高难度的动作，她都以最优美的舞姿做了出来。有时，把手里拿的木棒抛到空中，然后有准确无误地接住，她的表现顿时引起了观众热烈的掌声。评为给她9.105分。

接着还有美国，巴西，俄罗斯，印度这些国家精彩的比赛，选手们也都得了不错的分数……

最令我咂舌的是白俄罗斯的带操选手，它就如同一只漂亮的孔雀，向人们展示她那美丽的尾巴。她有时把腿搭到头上，挥舞着手中的彩带，自由地旋转，好似整个舞台都是她的似的，那么无拘无束。评委给了她14.675分，轰动了全场。

今天的艺术体操比赛真好看！

细数当年一起学画的同学，依旧坚持在艺术道路上的人寥寥无几。而中国陶瓷设计艺术大师、景德镇市珠山书画研究院院长汪洋却从来没有转行的念头。

出生在安徽祁门的汪洋从小喜欢画画。初中时，他报名参加黄山书画院绘画函授班，结识了擅长玻璃画的民间艺术家马颂良。天赋异禀加之勤奋好学的汪洋很讨马老欢心，被他收作关门弟子。

一次，老师带汪洋来到自己曾工作过的景德镇。在这座世界闻名的“瓷都”，汪洋也对陶瓷“一见钟情”。1991年，汪洋带着老师的推荐信再赴景德镇，考入景德镇陶瓷职工大学美术系。3年后，汪洋北上天津，到天津美术学院国画系进修。毕业后，汪洋回到景德镇，开始打造自己的工作室。

许多艺术家在事业初期都曾举步维艰，汪洋也不例外。虽不至于潦倒，但他的确经历了一段相对艰苦的生活。“那时吃饭就是从路边推板车的小贩那里买，一顿饭两三块钱。卖菜的地方有装酱油的碗，碗上全是灰。在胚房画胚，旁边就是窑房，夏天温度足有五六十度，也照样画。”汪洋说，“这个职业就是苦中有乐，如果你不是发自内心地喜欢艺术，这条路肯定走不长。人各有各的理想，我的理想就是把我心里的美和大自然的美结合起来，创造出更美的东西。”

为了赋予艺术生命，汪洋坚持四处采风。去年，他到太行山写生，山区艰苦的条件和南北方气候、环境、生活习惯的差异让他很不适应，但太行山的恢弘气势还是让他兴奋不已。每天背着画夹攀爬山路，画完画想找户农家吃顿饭都非常困难。“山顶上有人家，我们去敲门以为能有饭吃，结果农民锅里根本没有多余的粮食。”汪洋笑道。

20年来，他的足迹遍布河北、浙江、江苏等地。每到一处，他都会努力汲取当地制陶文化，并在传统上进行创新。近年来，汪洋独创了高温颜色釉绘画装饰和釉上国画斗彩装饰的表现手法，还和创业的老同学联合成立了艺术陶瓷研发中心，成功开发了高温窑变、高温结晶釉综合装饰马赛克。目前，这种美观环保的陶瓷装饰材料已经远销海外。

虽然曾经历短暂的贫困，汪洋觉得自己是幸运的，“瓷都”为他的成长提供了平台，“在景德镇，只要勤奋，就一定可以实现贫困到成功的过渡。”

在汪洋看来，人生价值不是靠金钱、物质衡量的。除了追求艺术上的不断突破，汪洋还一直坚持公益。“最早是从一位老师那里接触做公益的理念，也就跟着做下来了。”他的工作室已先后为60多名下岗职工提供岗位；他接收热爱美术的贫困学生，向他们传授绘画瓷技艺；他担任景德镇市老年大学客座教授，义务授课累计长达1170多节……

“以前跟我学画画的孩子，有的已经小有成就了。”这是让汪洋十分欣慰的事。

[坚守艺术道路之汪洋作文

在我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢？

四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。

《禅与摩托车维修艺术》这本由罗伯特M. 波西格著，是一本内容奇特而有趣的书，作者在70年代的一个夏季，单独骑摩托车从明尼苏达州到加州，走遍穷乡僻壤，将所见所闻所感所思向他十一岁的儿子倾吐，这个男人在游历中体悟生命意义、获得自我拯救的过程。

在一个炎热的夏天，父子两人和约翰夫妇骑摩托车从明尼苏达到加州，跨越美国大陆，旅行的过程与一个青年斐德洛研修科学技术与西方经典，寻求自我的解脱，以及探寻生命的意义的过程相互穿插。一路上父亲以一场哲学肖陶扩的形式，将见到的自然景色，野外露营的经历，夜晚旅店的谈话，机车修护技术等等日常生活与西方从苏格拉底以来的理性哲 学的深入浅出的阐述与评论相结合，进行了对形而上学传统的主客体二元论的反思，以及对科学与艺术，知识与价值，古典主义与浪漫主义，精神与物质，机械论与神秘主义，西方与东方等西方二分法划分下的事物间的关系的思考。并潜入自己的过去，探寻在现代文明下自己精神的分裂的起源，完成了一次自我心灵与人类文明的探索。

从古代流传下来的理性结构已经不符合所需，从而显露出它真正的面目――在情感上是空虚的，在美学上没有任何表现，而在灵性上上更是一片空白。

在整个文明的理性结构下，活得很盲目而且很疏离。

"这是天底下最难拍的了。你需要一个三百六十度的广角镜头，你看着这样一片风景，然后看看地上的草，一切都妙不可言。但是一旦你用框子框住，美感就都不见了。”

我们打算好好欣赏一下沿途的风光景致，所以要好好享受旅游的过程，不会做那种在很短时间之内游览几个景点的煞风景的事。

沿途时不时还有小孩向你挥手，也有大人从屋里走到廊前看看是谁经过。一旦停车问路或是想t解什么当地的情况，你得到的回答往往出乎意料：他们会问你打哪儿来，已经骑了多久，热情而又滔滔不绝地和你神侃半天，简直比你还要兴奋。

在这里要提到逻辑的两种方法，归纳法和演绎法。归纳法是从观察摩托车开始，然后得到普遍性的结论。比如说，如果摩托车在路上碰到坑洞，发动机就煌火了； 然后又碰到次，发动机又熄了；然后再碰到一次，发动机仍然熄了； 之后，行在平坦的路上，就没有媳火的情形，然后再碰到一次，发动机又熄火了。那么这个

人就可以合理地推断，发动机熄火是坑洞造成的，这就是所谓的归纳法 由个别的经验归纳出普遍的原则。

演绎法正好相反，它是从一般的原则推论出特定的结果。比如说，我们知道摩托车有一定的结构、体系，修理人员知道喇叭是受电池的控制，所以一旦电池用完了，喇叭自然也就不会响了，这就是演绎法。

对一个浪漫的人来说，这种古典的方式往往显得很沉闷，呆滞而且丑陋。就像保养车子一样，车子的一切都可以分解成零部件和它们之间的关系。所有的一切都必须经过测量和证明，这就给人一种沉重的压迫感，一种永无止尽的灰暗，这就是一股死亡的势力。

对于一个古典的人来说，浪漫的人就很轻浮而没有理性，心情起伏不定，不值得信任，只对享乐感兴趣，是一种肤浅的人，就像寄生虫一样没有内涵，无法养活自己，是社会的负担。从这里我们就差不多可以看出他们彼此之间的冲突了。

我们常常太忙而没有时间好好聊聊，结果日复一日地过着无聊的生活，单调乏味的日子让人几年后想起来不禁怀疑，究竟自己是怎么过的，而时间已悄悄溜走了。

你做任何一件事都可以把它做得很漂亮，或是很丑陋。

如果你对事情有完全的信心，就不太可能产生狂热的态度。就拿太阳来说吧，没有人会为了它明天升起而兴奋不已，因为这是必然的现象。如果有人对政治或是宗教狂热，那是因为它对这些目标或是教义没有完全的信心。

人的热情、情感以及意识中情感的层面，其实也是自然法则的一部分，而且是它的核心。

工作的时候要保持内心的宁静，它是工作的核心。

要想具有鉴赏力，了解如何完成高级的工作，体会和工作融为一体的感觉，就要培养内心的宁静。

内心的宁静涉及到一种自然的态度，让人与周围的环境完全融合在一起。在我们做自己真正想做的事时，就会有这种情况发生。

内心的宁静会产生正确的价值观，正确的价值观就会产生正确的思想，正确的思想就会产生正确的行动。

人在思考和感觉的时候往往会偏向于某一种形式，而且会误解和看轻另一种形式。然而没有人会放弃自己所看到的真理，就我所知，目前还没有人可以真正融合两者，因为两者之间根本就找不到交会点。

所以在近代古典和浪漫的文化之间，产生了严重的冲突――这两个世界逐渐分离，互相仇视，所有的人都在怀疑是否要继续这样发展下去。事实上没有人希望如此――不论他的敌手如何想。

如果你对事情有完全的信心，就不太可能产生狂热的态度。就拿太阳来说吧，没有人会为了它明天会升起而兴奋不已，因为这是必然的现象。

骑摩托车旅游和其他的方式完全不同。坐在汽车里，你只是局限在一个小空间之内，因为已经习惯了，你意识不到从车窗向外看风景和看电视差不多。你只是个被动的观众，景物只能呆板地从窗外飞驰而过。骑摩托车可就不同了。它没有什么车窗玻璃在面前阻挡你的视野，你会感到自己和大自然紧密地结合在了一起。你就处在景致之中，而不再是观众，你能感受到那种身临其境的震撼。

对于书法的赏析，据说门道多，学问大，不过就我现在的水平和口味而言。只要看上去漂亮的，心里才喜欢。乱翻书帖见那傅山的字，何绍基的字，虽然他们在历史地位上一直好着。但我，除非谁拿金钱将我收买，否则，我实在是看不出的好来。

田自强老先生的字就很好看，假如，在腊月里组织一次下乡写春联的活动。我想田老的字是因该最受欢迎的，因为贴近生活，有大众普遍审美的标准，“深厚，灵动，洒脱，传统”。卢浩若老先生曾说“田馆长的字是传统中走来的，很有味道”。老实说，现在我们生活在书法繁荣的时代，但也遭遇了书法泛化的现实，认何人都可以踌躇满志地挥动大笔作书法家，骂传统人，骂老老实实写字的书家。格守心灵走传统的人太少了。而在我所知道的书家中，田老是一位真正遵守书法艺术的客观规律的书法人文精神有所理解的人。

我和田老有一面之缘，20xx年暑假，在卢老的介绍下，与同学赵国峰二人到健庵书屋拜访了田老。在谈话中得知先生曾参与主编了《天水文物志》等一批地方志书，并且精于诗词绘画。可惜，先生多年手疾对其书法艺术造成了不少影响，实在是叫人心痛。临了，求的先生墨宝，手之舞之。

原打算写几句话，来赞美一下自己喜欢的艺术，没想道，挠不到痒处，只能贻笑大方了。夜晚无事，闲翻自己收藏的字画，见到田老的字，没了睡意。在烛下用小揩写了以上话语。活动了手指，练习了书法。

艺术，不仅可以陶冶我们的情操，还可以使人更加自信。说起我与艺术，还真有难分难解的五年呢!

一年级的时候，妈妈决定让我学习一门乐器。但是家里的意见有分歧。爷爷提议练钢琴，爸爸却说电子琴，妈妈让我学二胡。奶奶比较民主，问我喜欢什么？我思来想去选择了自己喜欢的手风琴。大家尊重了我的选择，就这样我与手风琴结下了不解之缘。

曾记得七岁时第一次上课，老师便拿起我的手细细端详，由于手风琴琴重键大，老师便认定有这样一双手的男孩子条件很好。妈妈暗自窃喜，在恍惚中仿佛看到了十年后的我十指翻飞，琴声如海浪、如泉水……这样的想象太令人鼓舞了，妈妈便对我说，学好琴是她对我最大的愿望。

初学的半年一切顺利，我在家天天练、夜夜看，我的进步也极大。一年后课程加深，我二年级的时候认谱差，要妈妈帮助。妈妈颇有“80岁学吹鼓手”的感慨，但她从不感到厌烦，每天先自己学，然后在我拉琴时提醒我，我们一起积极备战三级，五级，使我对学手风琴的信心提升了很多。

但随着时间的推移，学校的功课多了，练琴的时间少了，但我坚持着我的爱好，一步一个台阶，每年都坚持考级。去年考8级的时候。我发现除了考演奏、还要考乐理。难度很高。但是我还是在学习之余努力坚持着。

功夫不负有心人，在训练老师的帮助下我顺利通过了8级考试，在考试过程中我还有了一个以外的收获，老师发现了我的一个过人之处，10次听力无一失误，老师对我妈说，这孩子有天赋，要好好培养，我妈的脸顿时笑得像花一样，是啊妈妈多年的辛劳没有白费啊。

现在我在学习空余时间，经常会在家里拉拉琴，美妙的琴声在家里荡漾的时候，全家都会沉浸在快乐中，我知道我离真正意义上的艺术还很远，但是我体会到了只要好好耕耘就一定会得到果实的道理。我这个刚刚入门的小小艺术还给全家带来欢笑和快乐呢，你说不是吗？

[我和艺术的故事作文5篇

林语堂在《生活的艺术》中写道：“读书能使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的读书才可以叫做艺术。一个人读书的目的并不是要‘改变心智’，因为当他开始想要改变心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。”从这段亲切的，平易近人的话语中，我们不难站在林语堂先生的角度上看，也不难从中悟出一条道理来：读书，不仅是对心灵的洗礼，也不仅是对大脑的充实，读书，也是一门艺术。

虽然说，只要有书读，做人就幸福；但是如果你一味地苦读，会对书籍产生热爱吗？你难道不会对读书产生厌倦之情吗？试想一下，如果你历史学得很差，不喜欢读历史，但是你的父母望子成龙、望女成凤，每天逼着你在历史的长河里遨游，你乐意吗？你不会对历史更讨厌了吗？你难道还会自觉去学历史吗？我觉得不大可能吧？就算有，也只有百分之零点零零一的机率吧？而且可能是想免去一番唠叨吧？

所以，这个读书，和做人、做事、生活、生存，都是一样的，要做好、要读好，首先你这个办法一定要对。方法不对，你可能根本无法吸收书中的精华，而草草翻几下就放下了。

以读中国知名作家、动物小说大王沈石溪的《狼王梦》为例。首先，你可以先草草的阅读一遍，理解一下这本书的起因、经过、结果以及这本书的大致内容；接下来，你就可以再读一次，理解书中作者所讲述的“狼道”，看看作者沈石溪笔下所谓的“狼道”，明白为什么要说“在动物的身上，我们也可以同样找到人类的本性，也可以折射出人性的贪婪、欲望和一些美好的性格”。

除了方法，环境也是很重要的。我建议读书的时候，可以选择在阳台，拿一张椅子，搬一张桌子，选一本值得一读的好书，边泡茶边读书。这也是一种享受、一种艺术。

读书，也是一门艺术。就看你能不能学会这门艺术了。

艺术就像阶梯一样，需要一步一步踏踏实实地走才会抵达艺术的殿堂。

艺术有很多种，生活中艺术无处不在，例如：剪纸、书法、小提琴、葫芦丝、陶瓷……这些艺术让我乐在其中，但令我尝遍酸甜苦辣的恐怕也只有画画了吧！

你别看那些富有艺术感的作品亮相时的光鲜亮丽，其实它们都是作者们用几周、几个月，甚至是几年呕心沥血做出来的。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这句话不正是说的那些艺术家们吗？

如今，我已经学画两年了，时间就像打水漂一样，一掠而过。当我再拿起儿时那自认为世界第一的画作时，心里不禁有些许酸楚。时间就那样过去了，童年也随波逐流，不见踪迹……

初学绘画，让我颇为兴奋绘画就像我的一位好友。在我开心时，我用手中的画笔，在纸上点缀绚丽的色彩，让它陪我分享喜悦；在我烦恼时，我用颜料把心中的不满全都发泄出来，它总是耐心的倾听着，等我发泄完了，顿时豁然开朗。绘画，用它独特的魔法，使我心胸宽广。

不管学习哪一门艺术，苦是必然会经历的。每次一画完画心里十分充实，精神上是得到补充了，可身体上可就没那么好受了。在画架前一坐就是好几个小时，一幅画作终于完成时，身体上难免受到折磨。一站起来，脚不但麻了，手也酸了，走路更别说了，简直是寸步难行，吃饭时，手一点力气都没有。

成功一定得付出代价，这是不变的真理。如果只是草草了事，尽管你再有天赋，你也不会成功。

爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师！”我相信我会朝着我的兴趣‘绘画’不断前进，相信在某一天我的画作也能与达·芬奇的作品相媲美，成为中国的骄傲，乃至全世界的骄傲！

只要通过我的努力与天份，艺术的殿堂一定会为我打开它的大门！

跳各种不同的舞蹈一直是我最大的爱好，它以渐渐的融入到了我的生活中，成为了我人生中必不可缺的一项。

听妈妈说，小时候的我酷爱舞蹈，只要一听到音乐，就会情不自禁地随着音乐翩翩起舞。若是放起温柔的音乐，我就会慢慢地随着音乐节奏转圈，若是放起欢快的音乐，我就会边跳边唱、扭屁股、高兴的不得了。

我在上幼儿园时，学校就有教舞蹈、拉丁的老师，我便毫不犹豫地选择了舞蹈，追求我心中不变的梦想。

参加舞蹈班后，我便刻苦地练舞蹈，认真听老师讲的一切内容。终于我的刻苦练习派上了用场。

在我六岁那年，我去北京参加第十三届人才选拔大赛，我成功晋级参加比赛，获得了铜奖，对于那时六岁的我能够获得这样的成绩，我觉得已经非常不错了。

上了小学后，我继续追求我的舞蹈梦，所以在学校也报了舞蹈特色班。舞蹈班分着小班、中班、大班。我从小班升到中班，又从中班升到大班，那些基本功的练习是多么的乏味和痛苦，在练习过程中，不知地板上我留过了多少汗，多少泪，这么痛苦的练习，谁能承受的住呢？没错，我也想过要放弃，但是转眼间又想起小时候的那个我，就不得不咬着牙齿坚持了下来。

在我升入到大班以后的练习就更加的难了，尤其是压胯：把两个凳子放到栏杆旁边，然后把两个腿放到上面，趴在栏杆上，舞蹈老师就往你身上压，那种痛苦我是无论如何也忘记不了的。

当时，老师往我身上压得时候，我紧紧地握住栏杆，咬紧牙齿，皱紧眉头，感觉浑身都痛苦的要命，痛的我都浑身是汗，但是我必须忍，不能够屈服。

妈妈和家人非常支持我练舞蹈，我也就开始“拜师学艺”让我二姨和妈妈当我的师傅，帮助我练习，为此，妈妈还专门给我买了海绵垫，让我铺在院子里练习。我知道妈妈这样让我刻苦训练，是在造就我的艺术道路，为了不辜负妈妈和家人对我的期望，我跟要刻苦、努力的练习。

我爱舞蹈，我练舞蹈，为了我的舞蹈梦，我可以忍受各种各样的痛苦，先苦后甜，我相信总有一天，我能站在更加大的舞台上为大家展现出优美的舞蹈！

最近几天看了《爱的艺术》这本书，感受颇多。书中，作者弗洛姆的主要观点是爱是一门艺术，需要人们有这方面的知识并付出努力，同时，爱更多的是给予而不是得到。

当今社会所有人都在渴望爱，许多小说、歌曲都在称颂爱，但为什么这个世界有这么多为爱烦恼的人。《爱的艺术》中，弗洛姆就说其实绝多数人没有具备爱的能力，又或者说其实多数人谈的是爱的感觉，谈的是被爱，通过看这本书知道爱其实是一种能力，可以学习，从哪里学起，主要有三个重要元素，说起来简单，但想做好并不容易。

首先，第一个需要学习的能力是给予，你要主动的给予，给予很容易吗？其实不是，很多人会说，哦！我很大方，很慷慨。因为很多人的给予都带有被动，都是因为某个因素促使他在付出，他的付出其实是有一个更大的目标，希望是要有回报的，这本书里讲的付出是不再需求回报，没有被动、没有社会压力或者其他什么方面的压力促使他主动给予，主动给予是想要分享，我们可以检查下自己的给予是主动给予，还是被动给予。如果你不能去有主动给予，而是被动给予，说明你的爱的能力是有限的。

第二个能力是关怀。书中说到真正的关怀是本身要有劳动力在里面的，平时当我们说，我们好爱自己的家人，却从来没见过你关怀、照顾过你的家人。说自己好爱自己的学生，也从来没见过你关心过你的学生，那只能说明你爱的是家人、学生给你来的感觉，所以，真正的爱中，你要有劳动性的关怀。

最后一个需要学习并具备的能力是尊重，真正的爱中必然有尊敬，我们大部分人都觉得尊敬只是想由上到下。这本书就说尊敬其实在拉丁文中得意思是如实的注视对方，你是如何的，我就要如何的对待你，很多的父母以为他们爱孩子，其实他们只是希望他的孩子变成一个他渴望形成的样子，并没有如实的尊重。只有尊重，你才会获得真正的对方。

《爱的艺术》是心理学家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻译成多国文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。这是是一本可以轻松阅读但又能引起思考的“小书”，很庆幸遇见了它，弗洛姆的文笔很流畅，思维很连贯，不是那种严肃的说教，也不是牧师般的引导，他不是要教会我们什么，他只是在讲述，就好像一个老者在讲自己人生中关于爱的那一章节，每个听众各取所需即可。

1、俄罗斯文学之父大诗人普希金(1799--1837)——童话《渔夫和金鱼的故事》，政治讽刺诗《自由颂》《乡村》《童话》《致恰达耶夫》，长篇诗体小说《叶甫盖尼奥涅金》，长诗《茨冈》，历史剧《鲍里斯戈都诺夫》，短篇小说《驿站长》《村姑》《暴风雪》《射击》，长篇小说《上尉的女儿》(莫斯科第一美女冈察罗娃，尼古拉一世，法国贵族流氓丹斯特)

2、寓言作家克雷洛夫，创作了二百多篇寓言，比如《农民与大河》《杂色羊》

3、果戈里——小说集《狄康卡近乡夜话》《密尔格拉得》《彼得堡故事》(包括《狂人日记》《涅瓦大街》等)，最著名的短篇小说《外套》，讽刺喜剧《钦差大臣》，长篇小说《死魂灵》

4、诗人莱蒙托夫——成名作《诗人之死》，抒情诗《咏怀》《诗人》《一月一日》，长诗《童僧》《恶魔》，长篇小说《当代英雄》

5、屠格涅夫——长诗《巴拉莎》，著名的小说集《猎人笔记》，长篇小说《罗亭》《贵族之家》《前夜》《父与子》《烟》《CN地》

6、刚察洛夫——《奥勃洛摩夫》《平凡的故事》《悬崖》《战舰巴拉达号》(太平天国革命)

7、赫尔岑——长篇小说《谁之罪》，回忆录《往事与随想》

8、陀思陀耶夫斯基——长篇小说《穷人》《二重性格》，最著名的长篇小说《罪与罚》，记实文学《死屋手记》，小人物惨史《被侮辱与被损害的》，著名的长篇小说《白痴》，促成作者姻缘的小说《赌徒》，长篇小说《魔鬼》《少年》《卡拉马卓夫兄弟》

9、剧作家亚奥斯特洛夫斯基——《大雷雨》

10、大文豪列夫托尔斯泰——早期小说《哥萨克》，“空前最伟大的小说”《战争与和平》，著名长篇小说《安娜卡列尼娜》，晚年作品《复活》(契诃夫说：“托尔斯泰不是人，他是天神朱庇特”)

11、“散文中的普希金”(托尔斯泰语)契诃夫——《小公务员之死》《变色龙》《万卡》《苦恼》《草原》《第六病室》，讽刺小说《套中人》，剧本《万尼亚舅舅》《樱桃园》

12、绥拉菲莫维奇——长篇小说《铁流》

13、无产阶级文学之父高尔基——自传体三部曲《童年》《在人间》《我的大学》，长篇小说《母亲》《阿尔达莫诺夫家的事业》，戏剧《底层》

14、小托尔斯泰(阿托尔斯泰)——长篇小说《苦难的历程》三部曲：《两姊妹》《一九一八年》《阴暗的早晨》，历史小说《彼得大帝》

15、诗人马雅可夫斯基——《向左进行曲》，长诗《列宁》《好!》，创造了新的诗体形式“阶梯式”

16、最有名望的苏联作家肖洛霍夫——《静静的顿河》《被开垦的CN地》《一个人的遭遇》

17、法捷耶夫——《毁灭》《青年近卫军》

18、尼奥斯特洛夫斯基——《钢铁是怎样炼成的》《暴风雨所诞生的》

我们不仅要热爱生活，还有用心去感受生活，今天我十分高兴，因为我要去捏陶瓷。

到了一家名叫陶瓷小镇的店，我们系好围裙，信心十足的来到转盘前，老师让我们沾点水，踩一下开关，转盘飞快的转起来，老师指导我们用小拇指用力，由下往上一点点提高，然后用大拇指在中间扎一个洞，再用大拇指往两边拉，然后一只手抱住陶泥，另一手把瓶口修整齐，在修边时出了点差错，我顿时惊慌起来，幸好老师给我及时修了修，我把缺口处补上了一朵漂亮的小花，我悬着的心才放下来。

接着我们又做了勺子，做勺子很简单，把泥捏成长条，在长条一端用大拇指压出一个低洼的槽，我把槽压得很大，变成了汤勺，接着老师问我们，你们是在勺把上压花儿？还是做成长颈鹿的样子？我们异口同声说要做长颈鹿，于是，老师教我们捏出了长颈鹿的头，和勺把粘在了一起，老师说，等晾干后再来涂色，之后就可以烧制了。

这一天我过得很充实，不仅做了陶瓷，还知道了，所有精致的艺术品，都要在不断的磨练中脱胎换骨。