中国古代文学史文化常识精选20篇

你从泱泱古国走来，满身繁华；你从浩瀚的中原文明走来，带着厚重的文化气息；你从中华的历史走来，带着中国人的特点，刚柔并济。

都说中国五千年的文化悠久绵长，先辈们的创作举世无双；都说中国的历史长河中群星闪烁。但是，现在有多少流传下来，不被世人遗忘呢？

记得有一次，老师给我们展示了一张民族合照。五十六个民族，五十六朵花。除汉族外的五十五个民族，身着自己民族的传统服饰，如此盛大而庄重，真是一朵朵灿烂的花。反观汉族，再普通不过的白色短袖衬衫、牛仔裤、运动鞋，这身简洁的着装，在其它民族华美的服饰中多么突出，多么刺眼。莫非汉族人就只能穿外来的短袖衬衫、牛仔裤吗？

你要问，汉族人有自己的服饰吗？当然，我最爱的，便是汉族的服饰——汉服。

曾经听过一个新闻，有一个女孩儿，穿汉服去逛街，却被人认为是日本的和服，当街被打。当时，我多么气愤，怒气占领了胸腔。打她的人可都是汉族人啊！我们竟然连自己的传统服饰长什么样都不知道！而日本把自己的传统服饰——和服当做最重要的珍宝，唯有最重要的节日，才拿出来穿。而汉族，重要的日子男生穿西装，女生穿晚礼服便为隆重，可是，这些衣服都不是我们民族的。

诚然汉服宽幅大袖，与现代生活格格不入。现代的生活节奏，就像不停旋转的陀螺，快到让人无法琢磨。但是，汉服给人的感觉是那么宁静、优雅，仿佛与世隔绝一般，却有一种从容与淡定。从这么一件衣服上，看出了汉族男儿的铮铮铁骨，汉族女儿的温柔细腻；看出了汉族的繁荣与鼎盛；看出了汉族祖先的智慧。

想当年，李白、杜甫的空国情怀；项羽“背水一战”的决然；岳飞的誓死抗金，为国牺牲的精神，似乎都蕴藏在了汉服之中。

不是我不喜欢现代，现代科技发达，经济繁荣，公平、民主，这都是古代比不上的。我只是想要中国人忆起自己的“根”。

我希望汉族人能重新认识自己的民族，爱护自己民族的传统，不要让它被遗忘在历史长河之中，成为过去。不止汉服，其它很多也是。

古人的文化，博大精深，就以汉服为例，它看上去华丽优雅，飘飘欲仙，其实却有很多内涵。唐装领口内方外圆，意味着天圆地方；皇帝冕服上有着像征着皇帝地位的十三章纹；而头上的“冠”也有讲究，两耳外垂下的“充耳”是提示帝王听大臣们的意见。就连衣服的颜色，也有讲究，霸气的冕服代表着皇帝的至高无上，而女子的服饰更是体现出女子的温柔，却又有一些“巾帼不让须眉”的味道，不由让人想起花木兰，樊梨花这些女中豪杰。

国家是由一个个民族组成的，而世界又是由一个个国家组成的。若是连民族的传统都保护不好，何谈守护国家的文化？

别看传统文化是过去的文化，但是如果没有了它，那么一个民族就如同沙滩中的一粒沙子，变的平凡无奇。正是有了传统文化，民族才会独一无二。

愿中国传统文化流传万年，永不凋零；愿先贤精神，万古流芳；愿广大炎黄子孙，铭记先祖，不忘初心；愿先人遗志，永世流传；愿中华文明，走向辉煌！

《中国古代寓言故事》里面包括人们喜欢用的成语，如：“揠苗助长”、“黔驴技穷”、“叶公好龙”、“一叶障目”、“螳螂捕蝉”等等。

其中，我最喜欢的是《滥竽充数》这个成语故事，它讲的是齐宣王特别喜欢听别人吹竽，所以他着急了很多吹竽的高手来给他演奏。齐国首都临淄城外有一位复姓南郭的先生。他的生活非常拮据，经过朋友介绍进得宫中为齐宣王吹竽以养家糊口。尽管他不会吹竽，不过装模做样的也未被别人察觉。后来齐宣王去世了，新国王喜欢听独奏，便下令乐队每天一人值班为国王演奏，其余队员放假休息。他们都很高兴，只有南郭先生愁眉苦脸的，同伴们问他怎么了，他不好意思的说出了原因。原来啊，南郭先生他不会吹竽。

这篇成语故事告诉我，不要耍小聪明，总有一天会被发现的。没有真才实学的人混在行家中间凑数是不行的，只会闹出笑话来。我以后一定会脚踏实地，好好学习不能像南郭先生一样滥竽充数。

“天增岁月人增寿，春满乾坤福满门。”农历春节是我国的传统节日，有很多传统的习俗，比如贴年红、拜神祭祖、吃团圆饭、放爆竹等等。今年，我终于可以和爸爸妈妈一起回天台老家过年啦。

爸爸开车两个多小时后来到了平桥镇后村，汽车缓缓驶入村口蜿蜒的.小路，在家门口停了下来，“嘎吱”，两扇大铁门缓缓地打开，我飞快地跑下了车，还是如此熟悉的味道。

不一会儿，姑姑姑父，哥哥姐姐们都纷纷赶了回来，大家开始七手八脚地忙碌起来。奶奶拿出了事先买好的春联，我小心翼翼地将胶水均匀、平稳地涂好，和哥哥一起把对联贴好，大姑父挂上了红彤彤的大灯笼，看着那充满寓意的春联和喜气洋洋的灯笼我感受到了浓浓的年味。我和哥哥跑到楼顶的平台上玩耍，看到以前破旧的老屋变成了两层的小洋房，楼下一条泥泞的土路变成了宽阔的塑胶大道，宝马奥迪络绎不绝，农村的变化可真大呀。

忽然，我们几个小馋猫闻到了一股香气，是从厨房飘来的，我和哥哥跑进厨房，奶奶和姑姑们开始烧年夜饭啦。老家的厨房很大，既有传统农村的土灶台，也有现代化的煤气灶。土灶的炉火烧得旺旺的，两口大锅煮着白米饭和炖羊肉，煤气灶上烧着各种各样的小菜，双管齐下，一桌可口的年夜饭马上就准备好了。有白白嫩嫩的年糕，寓意生活年年高；有天台传统美食卷饼筒，寓意十全十美，包罗万象；有鲜嫩可口的牛排，寓意牛气冲天；有营养丰富的五味粥，寓意五谷丰登。这些美味的饭菜，看得我眼花缭乱，让人大饱口福。

吃完了年夜饭，我们放起了五彩缤纷的冲天炮，七彩的烟花在天空中绽放，我激动得跳了起来，这个充满年味的春节真是让人难忘啊！

中国的风筝已有二千多年的历史。传统的中国风筝 上到处可见吉祥寓意和吉祥图案的影子。在漫长的岁月里，我们的祖先不仅创造出优美的凝聚着中华民 族智慧的文字和绘画，还创造了许多反映人们对美好生活 向往和追求、寓意吉祥的图案。它通过图案形象，给人以喜庆、吉祥如意和祝福之意;它融合了群众的欣赏 习惯，反映人们善良健康的思想感情，渗透着我国民族传统和民间习俗，因而在民间广泛流传，为人们喜闻乐见。

有着二千多年历史的风筝 ，一直融入在中国传统文化之中，受其熏陶，在传统的中国风筝 中，随处可见这种吉祥寓意之处：“福寿双全”、“龙凤呈 祥”、“百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝 无一不表现着人们对美好生活 的向往和憧憬。

吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，构成“一句 吉语一图案”的美术形式，赋予求吉呈祥、消灾免难之意，寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。它因物喻义、物吉图案，将情景物融为一体，因而主题鲜明突出， 构思巧妙，趣味盎然，富有独特的格调和浓烈的民族色彩。例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案，称为“双凤朝阳”，它以丰富的寓意、变化多姿的图案，体现了 人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。

中国吉祥图案内容丰富，大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型，其中以求福类图案为多。

求福:

人们对幸福有共同的追求心理。蝙蝠因与“遍福”、“遍富”谐音，尽管它形象欠美，但经过充分美化，把它作为象征“福”的吉祥图案。以蝙蝠为图案 的风筝 比比皆是，如在传统的北京沙燕风筝 中，以“福燕”为代表，在整个硬膀上，可以画满经过美化的蝙蝠。其它的取其寓意的风筝有：“福中有福”、“福在眼 前”、“五福献寿”、“五福捧寿”、“福寿双全”、“五福齐天”、“五福献寿”等，周代《洪范》篇载“五福”：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五 曰考终命。“攸好德”谓所好者德，“考终命”谓善终，不横夭。按五福寓意，福已包含富和寿。其他的求福吉祥图案还有“鱼”和“如意”(如意原是竹木制的搔 杖，专搔手够不到的地方，因能尽如人意而得名)。与此有关的吉祥图案与风筝 有：“连年有鱼”，“喜庆有余”，“鲤鱼跳龙门”，“百事如意”，“必定如 意”，“平安如意”等。

长寿:

古往今来人们都希望健康长寿。寄寓和祝颂长寿的图案很多：有万古长青的松柏，有据说能享几千年寿命的仙鹤及色彩缤纷的绶带鸟，有据传食之可以长 命百岁的“仙草”灵芝和能够使人长生不老的西王母仙桃等。追求和表达长寿的“寿”字有三百多种字形，变化极为丰富。源于佛教的“万”字纹样，寓“多至上 万”之意。在沙燕风筝 中，腰部的图案就多为回转“万”字纹样。与此有关的吉祥图案与风筝 有：“祥云鹤寿”，“八仙贺寿”等。

喜庆:

表达人们美好、愉快、幸福的心情。喜字有不少字形，“喜喜”是人们常见的喜庆图案。喜鹊是喜事的“征兆”，风筝 中有“喜”字风筝 ，“喜喜”风筝 碰等，与此有关的风筝 和吉祥图案有：“喜上眉梢”，“双喜登眉”，“喜庆有余”，“福禄寿喜”，“双喜福祥”。喜庆图案颇具情趣的还有百蝶、百鸟、百花、 百吉、百寿、百福、百喜等图案，如“百鸟朝凤”。寓间美满婚姻、夫妇和谐有鸳鸯图案风筝等。

吉祥:

龙、凤、麒麟是人们想象中的瑞禽仁兽。龟在古代是长寿的象征，后来以龟背纹代替。特别需要强调的是关于龙的话题，中国是个尚龙的国家，在我们国 家里龙是有着特别的意味，龙有着鹿的角，牛的头，蟒的身，鱼的鳞，鹰的爪的神奇生物，被视为中华古老文明的象征。以瑞禽仁兽及其它物象构成的传统吉祥图案 有：“龙凤呈祥”，“二龙戏珠”，“彩凤双飞”，“百鸟朝凤”等。中国传统风筝 -龙头蜈蚣长串风筝，尤其是大型龙类风筝 ，以其放飞场面壮观，气势磅礴而受 人喜爱。

宋朝词人贺铸写的《青玉案》一词中，有“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”用三种景物比喻愁思多，极为著称，因此，贺铸得了一个 典雅的绰号：“贺梅子”。词人张炎写的《解连环》一词中，有“自顾影欲下寒塘，正沙净草枯，水平天远。写不成书，只寄得相思一点。”人们都称张炎为“张孤 雁”。另外，张炎写有《南浦》一词来歌咏春水，其中有“荒桥断浦，柳阴撑出扁舟小。回首池塘青欲遍，绝似梦中芳草”的句子，写景如画，唱绝古今，人们又称 张炎为“张春水”。

诗人鲍当在河南做官时，写有《孤雁》一诗：“天寒稻粱少，万里孤难进。不惜充君庖，为带边城信。”许多人大为赞赏，并给 鲍当起了一个绰号“鲍孤雁”。谢逸写有三百首《蝴蝶》诗，其中的佳句有“狂随柳絮有时见，舞入梨花何处寻”、“江天春晓暖风细，相逐卖花人过桥”。人们称 谢逸为“谢蝴蝶”。北宋的翰林王观写有《清平乐》词：“黄金殿里，烛影双龙戏。劝得官家真个醉，进酒犹呼万岁。折旋舞彻《伊州》，君恩与整搔头。一夜御前 宣住，六宫多少人愁。”当时的太后读了，说这首词是在亵渎皇帝宋神宗，就将王观罢职，于是，人们称王观“王逐客”。

北宋的寇准被封为莱国公，却无田园房舍，当时的诗人魏野写诗说：“有官居鼎鼐，无地起楼台。”魏野因此得了一个绰号：“‘无地起楼台’相公”。乔子旷写诗比较生僻，人称“孤穴诗人”。杜默作诗总是凭空捏造，不讲韵律，于是，后世称凡事由臆造而无所本者为“杜撰”。

明朝的袁凯写诗道：“故国飘零事已非，旧时王谢见应稀。月明汉水初无影，雪满梁园尚未归。柳絮池塘香入梦，梨花庭院冷侵衣。赵家姊妹多相忌，莫向昭阳殿里飞。”人们称他“袁白燕”。

清 朝的吴绮写有“把酒祝东风，种出双红豆”的句子，传诵一时，人们称他“红豆词人”。吴修龄写有“雁将秋色去，帆带好山移”的橘子，人们称他“吴好山”。扬 州的张哲士在《咏胭脂》一诗中写道：“南朝有井君王入，北地无山妇女愁。”人们称他为“张胭脂”。管水初写有“两三点雨逢寒食，廿四番风到杏花”的对联， 人称“管杏花”。鲍以文写有“一匝人间夕又朝，晚来依旧满闲寮。疏分霜叶秋容淡，细点征帆别思遥。淡淡欲随城角尽，明明还带酒旗摇。迷藏惯匿西楼影，不似 春愁不肯消。”人称“鲍夕阳”。乾隆年间，王苹写有“乱泉声里才通屣，黄叶林间自著书”的诗句，被人们称为“王黄叶”。

文人写诗作文，能有佳句传世，并以此得到有趣的绰号，也称得上是人生中的一大快事了。

从 这个角度讲，屈原应该向比他年长210岁的“至圣先师”孔子学习。当年孔子周游列国不为重用，或者被供而不用，也曾郁闷过，但他看清了现实的无奈，并不过 多怨天尤人，只轻轻地一声叹息后，便一头扎进典籍诗书中，梳理上古时期的经典思想，集成和开创了博大精深的儒学思想。孔子的思想如一轮明月，映照人类文明 的长河2500多年。人类文明史上影响时间之长远、影响力之深刻、影响范围之广的思想家，唯孔子为最，他在奠定历史文化高度的同时，成就了自身的精神高 度，后世无以企及。苍天有眼，巨擘如风，总是在重重关上一扇门的时候，为你轻轻推开一叶窗。只是屈原没听到风吹窗启的吱呀声儿罢了。其实，人生原本就是多元、多彩的。

屈原的刚和孔子的柔，都是民族的骨骼，都是民族的性格，共同构成中国传统文化的精神巨雕和英雄史诗。

之所以感谢司马迁，是因为他敢于真实客观地评价屈原。像屈原这样一位不得志的贬官，在当朝的史官笔下是很难有真相可言的，如同对中国历史上许许多多被始用终 弃的文臣武将的评价一样，历史是胜利者的历史。但是司马迁不同，他在屈原愤然投江150年后伫立汨罗江边凭吊先贤，那时的他只有20来岁，一样的满腹经 纶，一样的家国情怀，“余适长沙，观屈原所自沉渊，未尝不垂泪”。他高声诵读屈原的诗辞歌赋，志趣相投，英雄相惜，涕泪长流，所以他笔下的屈原才那么真 实、那么有神采。司马迁的垂泪，是屈原溅起的水珠，是接续古今情感的一脉清流，因为25年后的公元前99年，司马迁因“李陵事件”而触怒汉武帝，出于同样 的悲剧、同样的悲情，他发出了“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”的慷慨悲歌。我想，司马迁把屈原的死应该看得很重，而把自己看得很轻，因为他要着书 立说，留住历史，记录包括屈原在内的悲剧英雄。从这个意义上说，屈原还应该向比他小210岁的司马迁学习。孔子、屈原、司马迁，各有志向，都是中国精神的骨骼。

挡车螳臂也是英雄，以死抗争也是战斗。水柱擎天，英气断流，屈原用生命在中国的历史长河上，矗立起一尊令后人仰望千年万年的丰碑。

仰望是需要载体的。文化的盛宴无须山珍海味，一枚粽子足够，加上驱邪的雄黄酒、奋进的龙舟队，更好。棱角分明，粽叶幽香，年年端午，款款深情，咀嚼和回味的 是一种精神。有意思的是，中国人选择了在孔子的诞辰纪念日祭孔，亦选择了以屈原的忌日为节日，从此，中华民族的文脉里，弥漫了一种淡淡的忧思，以及绵绵的诗意。

兵马俑是我国第一位皇帝———秦始皇的陶土殉葬品，被誉为“世界第八大奇迹”!虽然汉代被刘邦毁了不少，可经过考古人员的修复，现在的兵马俑依然相当于一个岿然不动的庞大军队。

那年夏天，我来到西安。刚一进兵马俑地窖的洞门，一阵清凉袭来，仿佛穿越到了另一个世界。在几千年前建造如此多的雕像所耗费的钱财和劳力可想而知，沉静的洞穴里传来一阵赞叹。大家纷纷拿出手机拍照留念。

兵马俑雕刻得极其传神。兵佣的每一条手纹都了了可见，历历可数。每个兵佣神情各异。有些俑眼神愤怒，可能是被强行掳来当兵而敢怒不敢言;有些俑沧桑的脸颊上印满了忧愁，可能是害怕自己战死沙场再也照顾不了妻儿老小吧;有些俑却神情坚定，像是在大喊：“今天就让我马革裹尸吧!”所有的俑都形神兼备，每一张脸都折射出他们丰富细腻的内心世界。

导游又把我们带到另一边。那里全是战车和烈马，充满力量感。所有战马都昂首长嘶，像是在锣鼓喧天和刀光剑影的战场上与主人冲锋陷阵，势如破竹。马群中有一辆最精致、最豪华的马车，车上雕满花纹、飞龙。导游介绍道：传说这是为秦始皇的灵魂准备的，可以让他仙逝后飞往天宫。我突然感觉打扰了泱泱大国一代帝王的肃穆和庄严。

几千年前，人类就有如此成就让我叹为观止，我的心情久久无法将平复。至今，我还对那天的游览刻骨铭心。

一、文史典籍：

“四书”：指《论语》、《孟子》、《大学》和《中庸》。

“五经”：指《诗经》、《尚书》、《礼记》、《周易》、《春秋》，简称为“诗、书、礼、易、春秋”，其实本来应该有六经，还有一本《乐经》，合称“诗、书、礼、乐、易、春秋”，但后来亡于秦末战火，只剩下五经。

“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》。

“四库”：经、史、子、集

《诗经》六义：风、雅、颂、赋、比、兴

六艺：也称六经，即礼、乐、射、御、书、数

二、朝代传说：

“三代”：夏朝、商朝、周朝

“三皇”：传说之一是“伏羲、女娲、神农”

“五帝”：据《史记》载为：黄帝、颛顼(zhuān xū )、帝喾(kù)、唐尧、虞舜

三、地理：

“三山”：相传神仙所居住的山：蓬莱、方丈、瀛洲。

“五岳”东岳泰山(今山东省)，西岳华山(今陕西省)，南岳衡山(今湖南省衡阳市境内)，北岳恒山(位于山西省浑源县境内，主峰天峰岭，海拔2017米，被誉为“塞外第一山”。 恒山是著名的道教圣地和旅游胜地。现为首批国家级重点风景名胜之一，是山西省十佳旅游景点之一)，中岳嵩山(今河南省登封市西北)。

“九州”：传说中的我国上古行政区划，后成为中国的别称。九州，不同时代有不同州名版本，一般为《禹贡》中冀州、兖州、青州、徐州、扬州、荆州、豫州、梁州、雍州。后来又有十二州说，即从冀州分出并州，从青州分出营州，从雍州分出梁州。一般地说，“九州”泛指中国。例如：九州生气恃风雷，万马齐喑究可悲。(清龚自珍《己亥杂诗》)

赤县：古人把中国称作“赤县神州”。例如：毛泽东《浣溪沙·和柳亚子先生》：长夜难明赤县天，百年魔怪舞翩跹，人民五亿不团圆。一唱雄鸡天下白，万方乐奏有于阗，诗人兴会更无前。

海内：古代传说我国疆土四面环海，故称国境之内为海内。

四海：指天下、全国。

“六合”、“八荒”：都泛指天下。

例：汉贾谊《过秦论》：

1、秦孝公据肴函之固，拥雍州之地，君臣固守，以窥周室;有席卷天下，包举宇内，囊括四海之意，并吞八荒之心。

2、及至始皇，奋六世之余烈，振长策而驭宇内，吞二周而亡诸侯，履至尊而制六合，执捶拊以鞭笞天下，威振四海。

江河：古代文章中专指“长江、黄河”。

三国：指东汉后分裂成魏、蜀、吴。

三秦：指潼关以西的关中地区。

山水阴阳：古代以山南、水北为阳，以山北、水南为阳。

古代别称：南京(建康、金陵、江宁、白下)

四、其它：

1.五行：指金、木、水、火、土

2.五谷：上古对粮食作物的统称。(即稷、黍、麦、菽、稻)

3.五味：指酸、咸、甜、苦、辣

4.六畜：六种家畜：马、牛、羊、猪(豕)、狗(犬)、鸡

5.文房四宝：笔、墨、纸、砚

6.文人四友：琴、棋、书、画

7.花中四君子：梅、兰、竹、菊

8.岁寒三友：松、竹、梅

9.六书：象形、会意、指事、 形事、转注、假借

10.连中“三元”：凡在乡试、会试、殿试中连续获得第一名的即连中。解元(乡试第一名)、会元(会试第一名)、状元(殿试第一名)。

11.五声：五个音级。也称“五音”，即我古代五声音阶中的宫、商、角、徵(zhi)、羽。

12.四大民间故事：《梁山伯与祝英台》、《牛郎织女》、《白蛇传》、《孟姜女》;中国古代四大名著：罗贯中《三国演义》、施耐庵《水浒传》、吴承恩《西游记》曹雪芹、高鹗《红楼梦》(曹雪芹前八十回，高鹗后四十回)。

13.三老：古代分管教化的乡官。

14.及第：指科举考试中选，应试未中叫落第、下第。

15.童生试：也叫“童试”。包括县试、府试和院试三个阶段。院试合格后取得生员(秀才)资格，方能进入府、州、县学习，所以又叫入学考试，应试者不分大小都叫童生。

16.科举试：正式的科举考试分三级：乡试、会试、殿试。

乡试：(称秋闱或大比)每三年在省举行一次，秀才才有资格参加考中为举人。第一名称解元。

会试：在乡试后第二年春天在京城礼部举行(称春闱或礼闱)参加者必须是举人，考中称贡士。第一名称会元。

殿试：由皇帝主持，贡士有资格参加，考中称进士。第一是状元，第二名是称榜眼，第三名是称探花。合称三甲鼎。光绪三十年(1905年)因各地推行学校教育，科举制度被废止。

17.《尔雅》：我国最早的释词专著，也是世界上第一部成体系的词典。

18.“风雅”，指《诗经》里的国风和《楚辞》里的《离骚》，常用作代指文学才华。

19.《诗经》：是我国最早的一部诗歌：总集共305篇，按音乐性质分“风、雅、颂”三大类。

20.顿首：古代一种拜礼，为“九拜”之一。俗称叩头。

21.稽首：古代的拜礼。为“九拜”之一，行大礼。

22.跪：古代两膝着地，耸身挺腰、臀不沾脚跟。

23.伯(孟)仲、叔、季：兄弟行辈中长幼排行次序。

24.五更：我国古代把夜晚分在为五个时段，用鼓打更报时，也称“五鼓”或称五夜。一更19—21点，二更21—23点，三更23—1点，五更3点—5点。

25.四时：指春、夏、秋、冬四季。正、二、三月为春季分别称作孟春、仲春、季春(三春);四、五、六为夏季分别称作孟夏、仲夏、季夏(三夏)秋季、冬季以此类推。

26.星宿(xiu)：古代把星座称为星宿。

27.玉常金马：指翰林院。

28.《说文解字》：东汉许慎编的最有影响的一部古代辞书。

29.“三教九流”：“三教”，指佛教、道教、儒教;“九流”指儒家、道家、阴阳家、法家、名家、墨家、纵横家、杂家、农家。旧指宗教或学术界的各种流派，也指社会上各行各噗的人。“三教九流”多含贬义。

30.无事不登三宝殿：俗话。即没有重要的事不敢来麻烦的意思。“三宝”，拂教名词，指佛、法、僧。

31.社稷：“社”是土神，“稷”是谷神。古代习惯把社稷作为国家的象征。

32.谥号：是大臣死后朝廷按其生平事迹行为给他评定一个称号，以示褒贬善恶。如范仲淹谥号为文正公。

33.“岳阳楼”四绝：滕子京修岳阳楼，范仲淹作记，苏舜钦书写，邵(sù)篆额(用篆字书写的匾额)一时传为四绝。

五、古代别称：

1.桑梓：家乡

2.巾帼：妇女

3.须眉：男

4.鸿雁：书信

5.社稷：国家

6.汗青：史册。例如：南宋文天祥《过零丁洋》：人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

7.轩辕：祖国。例如：寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。——鲁迅

8.“三尺”：法律

9.谦称：①自称：愚、鄙、敝、卑、窃、臣、仆 ②帝王自称：孤、寡、不谷 ③读书人自称：小生、晚生、晚学 ④其它：在下、小可、老朽、妾、老纳(老衲)、拙荆等

10.敬称：①称帝王：万岁、圣上、圣驾、天子、陛下等 ②称太子、王子、公主：殿下③称将军：麾下 ④称对方或对方亲属：有令、尊、贤、仁。令，意思是美好，用于称呼对方的亲属。如令尊(对方的父亲)，令堂(对方的母亲)，令阃(kǔn)(对方的妻子)，令兄(对方的哥哥)，令郎(对方的儿子)，令爱(对方的女儿);尊，用来称对方有关的人或物。如尊上(称对方的父母)，尊公、尊君、尊府(皆称对方父亲)，尊堂(对方的母亲)，尊亲(对方亲戚)，尊驾(称对方)，尊命(对方的嘱咐)，尊意(对方的意见);贤，用于称平辈或晚辈。如贤家(称对方)，贤郎(称对方的儿子)，贤弟(称对方的弟弟)。仁，表示爱重，应用范围较广。如称用辈友人中长于自已的人为仁兄，称地位高的人为仁公等。⑤称年老的为：丈、丈人(后来指妻父)又称“泰山”，妻母称丈母，“泰水”。⑥称谓前加“先”，表示已死。⑦对尊长者和同于朋辈间的称谓有：君、子、公、足下、先生、大人等。

11.年龄称谓：(代称)①垂髫(tiao)指三四岁~八九岁儿童。②总角指八九岁~十三四岁少年。③豆蔻指十三四岁~十五六岁的少年。④束发：男子十五岁。⑤弱冠：男20岁，表示已成年。⑥而立：是男子三十岁。(立：“立身”之志)⑦不惑：是男子四十岁。⑧知命：是男子五十岁。(知命，即知“天命”)⑨花甲：是六十岁。⑩古稀：是七十岁。(11)耄耋(mào dié)：指八九十岁。(12)期颐：是一百岁。

谈到中国，人们感叹中国的发展迅速。而谈到中国文化，人们更是惊叹：中国是四大文明古国之一，拥有五千年的文明历史，但现在中国文化又去哪里了？

中国的文化历史源远流长，有唐代的诗，宋代的词，元代的曲，明清时期的古典小说等，读起来都令人回味无穷。

而随着科技的进步和经济的发展，人们生活水平提高了，但人们也变得越来越物质了，无止境的追求物质上的享受，而忽视了精神世界的提升。中国的国粹—京剧，已经渐渐被人们所淡忘，取而代之的是那些庸俗，不入流的通俗歌曲。

在这个物欲横流的社会，又有谁会注意在角落里哭泣的中国文化呢？

随着中外经济政治文化交流，大量外国商品、文化等涌入中国，出现了不少“崇洋媚外”的现象。现在人人都知道“圣诞节”“万圣节”“情人节”。每到这个时候，大街小巷都会特别热闹，人人脸上都喜气洋洋，但谁又能想到我们中国的传统节日—“七夕节”“重阳节”呢？很少很少。

许多外国人看到了中国文化的精髓，深深地被吸引，不断学习中国的文化，甚至还设立了“唐人街”和“孔子学院”，许多热爱中国文化的外国学生都纷纷前来游玩和学习，我们在感到高兴和欣慰的同时，是不是该反思一下自己对待中国文化的态度呢？外国人都能体味到中国文化的独到之处，为什么我们就不去体味呢？

一批获得诺贝尔文学奖的人说，如果要在二十一世纪生存下去，必须回过头去，汲取二千五百年前孔子的智慧。

中国伟大的学者孔子、老子、庄子都世界闻名，国外的孔子学院更是相当热门，可是现在的中国人谁又真正的了解孔子的儒学思想？谁又能挣得明白庄子的“逍遥游”呢？

朋友们，谈起心中沉睡的文化大门，中国文化会永远屹立在世界文化之林，巍然不倒。

我愿用无数个文化内涵的梦，编织出一个盛世中国。

——题记

梦，是世间美好的东西，用文化编织成的梦，其散发出的光芒，足以闪耀一个世纪。

于是，我幻想着，祖国母亲拭目以待着——

“一年之计在于春，一日之计在于晨。”清晨，叮叮当当的锅碗瓢盆协奏曲开始了，原来是机器人正在厨房里忙碌，只见那色泽鲜艳的佳肴的香气氤氲开来。我轻轻地按下开关，细纱似的窗帘缓缓地拉开了，透出了晨曦中的第一缕阳光，柔和而温暖。走进窗户，望见川流不息的汽车，一改往日的水泄不通，原来顺路的人们都尽量乘坐一辆车了。除此之外，这些汽车的能源都不是汽油，它们是经过处理的生活垃圾，你不必惊讶，抬头眺望地平线，啊，我们城市的天空越来越蓝啦！

“最勉强的和平也比最正义的战争受人欢迎。”日本首相在谈判桌上向中国人民致以最真诚的歉意。过去日方不顾中方的强烈反对，宣布“购买”钓鱼岛，这无疑让每一位中国人愤愤不平。钓鱼岛及其附属岛屿自古以来就是中国的固有领土，一系列条约就显示钓鱼岛的主权在国际法上是归于中国的，中国人民今天终于把钓鱼岛争取回来了！抬头眺望，碧绿的海岛上，鲜艳的五星红旗迎风飘扬，成排的椰子树仿佛守卫海岛的战士，笔直的挺立着，白鹭在茂密的丛林中自由栖息、自由翱翔，成群的小鹿和山羊在尽情地嬉戏，慵懒的海龟在礁石上享受着温暖的阳光。海岛四周，帆船点点，星罗棋布，勤劳的中国渔民正忙碌着捕鱼，他们的脸上都呈现出自豪，幸福的神情，好一派和谐、幸福、安宁的景象啊！与此同时，世界各地都平息了战火，人们心中对和平的向往，一刻也没有停过。如今，世界人民团结起来，走向美好的未来。

“贫穷不是羞耻，富贵也不是罪恶，粗茶淡饭与锦衣玉食并没有太大的区别，只要我们有爱，孩子们就会有笑容。”从饱受饥饿之苦到如今三餐营养均衡，贫困灾区的孩子们灿烂的笑容让每一位中国人内心在流泪。中国1。2亿贫困人口得到了人们的积极帮助，全国人民筑起了爱的长城，贫困的人们用自己的双手，撑起了一片未来的天空，中国贫富悬殊的局面被改写了。望着五星红旗上的星星散发出的耀眼光芒，我的内心流泪了，爱，原来能使一个民族更加强大。

梦是珍贵的，我们渴望一个美好的结局，殊不知，实现梦想需要坚持不懈，脚踏实地。每个人都有自己的梦，或奔放，或长远，或缥缈，或美妙。然而用文化编织成的梦，源远流长，这不再是个人的梦，而是一个时代乃至一个民族的梦。

我愿用无数个文化内涵的梦，编织出一个盛世中国，编织出全人类美好的未来。

暑假，爸爸妈妈说带我去游览我期盼已久的黄山，我兴奋不已。

一到黄山山脚，高大的山峰直逼我的眼睛，到处生机勃勃的景象。

一阵阵微风吹来，参天大树向我挥手，美丽的花儿向我点头问好，那风中还带着一丝丝的野花味儿，我不由自主的吸了一口气，只觉得精力充足，神清气爽。

我们沿着崎岖的山路蜿蜒而上，山路周围松树密布，挺拨高大。这就是有名的“松柏”。小鸟在茂盛的枝叶上欢快地歌唱，刺眼炎热的阳光也不让人们感到炎热。

当我看得正人迷时，妈妈催促我往前走:好景还在后头呢!没多久，便来到黄山山顶。远远望去，看到了一些奇形怪状的石头，有的像狮子，有期像桃子，有的像猴子，还有的像一个碗。

我们继续拾级而上，来到一片开满野花，香气扑鼻的“花园”。各种各样，五颜六色的花朵隐居在密密麻麻的草丛中，偶尔可以看到一丝丝颜色在草丛中，这些花朵鲜嫩而娇艳。在花儿的世界里，唯有盛开在野外的花有一种独特的神韵，它们经历了风吹日晒，风吹雨打，地之灵气，使这种花儿传递给人的是春天的美的和振奋向上的感觉。

这就是我喜爱的黄山。

我喜欢刺绣，你没听错，就是中国传统文化——刺绣。无聊的时候我总是用刺绣来打发时间，但是我想并不是所有人都跟我一样喜欢刺绣的。

说到刺绣，你又了解多少关于刺的事情呢?还是让我来告诉你吧——刺绣是中国优秀的民族传统之一，刺绣与养蚕，剿丝是分不开的，所以刺绣又叫做丝绣。

你知道上海的什么刺绣最有名吗?那当然是“露香园顾绣”了。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北。

现在，中国的刺绣工艺几乎遍布全国——苏州的苏绣，湖南的湘绣，四川的镯绣，广东的粤绣。各具特色，被誉为中国的四大名绣。

发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。例如：双面绣(猫)，是苏绣的代表作品之一。艺人们把一根头发粗细的绣发线分成二分之一，四分之一，以至十二分之一，四十八分之一的细线绣，并将十万多个线头藏的无影无踪。无论是从正面还是反面都可以看倒小猫调皮活泼的神态。绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们要用二十多种丝线才能把猫眼睛绣的炯炯有神，栩栩如生。

你知道现在拍卖会上的刺绣能占怎样的地位吗?你一定不会想到。在中国古代的刺绣价格平平，直到1993年在香港，新加坡等地才开始有人专门收集。据市场分析家推论：要使刺绣成为市场上的“新宠儿”还需要收藏家十年的努力。可是在近两年的拍卖会上刺绣拍品价格却非常高。

通过我的介绍，你是不是也喜欢上刺绣了呢?跟我一起拿起针绣看看吧，一起体验一下中国的传统文化究竟技艺如何高超。

随着莫言获得了诺贝尔文学奖，我国首次摘下了久违的桂冠。是时候让中国文学走出国门，与国际文化接轨了。最近有人提出设立"李太白文学奖"让我们的作品走向世界，从而促进文化交流，的确，对此我十分赞同。

反对者会认为东西方文化的差异会是设立此奖项的巨大障碍，中国文化的现状也对此限制严重。但他们只知其一，不知其二，对形势的不清，将左右他们正确的判断而酿成大错。没有两种文化是完全相同或是截然不同的。不要忘记曾经的日耳曼人、匈奴、哥特人。这些在古罗马古希腊文明看做是野蛮人的群落，最终还是相互融合，但至今欧洲列国仍存在大大小小的差异。这就好比我们的文学作品，文化差异总能消除。至于我国文学现状，设立此奖的目的就是解决这一顽疾，如果我们一再推脱，只会加速我们的文学陷入深渊。

当然设立"李太白文学奖",并不是像某些野心家一样，争夺文学上的话语权，再拟定一套以自己价值观为基础的判定标准，用苛刻的眼光去判定外国人的好文章。因为我们的目的只是将自己的好文章好作品推向世界，让人们共同去欣赏去享受。而不是像殖民者，同坚船利炮打开殖民地的市场，推销商品。

因为莫言作品的获奖，我们的作品已经引起了外国人的兴趣，趁此时机，大可以乘着莫言的东风，将更多的作品与外国友人交流，这样东西方相对独立的文化氛围可以融合起来，碰撞出思维的火花。我国昔日的百家争鸣的繁荣景象，不都是在相互的交流中博采众长，在讨论时，无形地推动了文化发展。试想，如果他们像现在一样封闭自守，哪还有诸子百家流传下来的众多经典之作。

在我们加强文化交流的同时，是一个西方人了解我们的过程，我们与西方人在意识形态上的差异，让他们在潜意识里对我们有抵触。我们需要做的，就是消除这种隔膜。而只有在他们了解我们的思想方法之后，一切就水到渠成了。将我们的《四书》《五经》送入西方，让他们了解无形中影响着我们的儒文化或是看看更接近天下苍生的《墨子》亦可以在修养身心时读读《老子》《易经》，潜移默化中西方人慢慢接受我们，以后就能拿公正的眼光判定我们。

当然在国际间作用巨大，在国内最广泛的群众文化，此举也算一步好棋。乘势而上，我们可以鼓励更多有才情的人投入文学，唤醒人们心中对本土文化的热爱。当群众有了文学基础，提升中国文坛自然指日可待，接着中国文学的地位将稳步提高，明显这俨然形成了一个良性的循环，也是每一位有志之士希望看到的。

所以我认为设立"李太白文学奖"是一个有益的举动，对提升中国文化软实力与在国际上的地位都帮助很大。

在海湾战争中，几乎每个美国士兵都在研读千年以前的中国兵书《孙子兵法》。或许会有人疑惑，军事科技如此发达的美国军队，为什么会需要中国古人所著的兵书呢?美国人接受并吸收了《孙子兵法》，挖掘出了它的价值，并将古老的兵法运用到了现代战场上，从而得到了突破与胜利。而作为先人璀璨遗产的直接继承人，我们中国人自己又从中得到了什么呢?

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。”历史的长河滚滚而去，文化的星空浩瀚无垠，中华文化历尽千年的洗涤，在千姿百态的各民族的文化中露出它的智慧与沧桑。“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，是爱国英雄对日下江山发出的喟然叹息;“不以物喜，不以己悲”，是千古伟人在巍巍古楼上的深远豁达;“逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也”，是浩然智者对世事变迁的淡然和对世人的谆谆教诲。

前人留下无尽财富，后人得以享其荫蔽，然而现代青年却多对本国文化报以漠视的态度，语文书上精选的古文，考试时死记硬背，考完后就抛之脑后，有几人会钻研其中的内涵与寓意。在西风东渐的今天，人们狂热地追求外国文化，认为只有国外传来的才是先进时尚的，而国内文化则代表了古旧与劣质。诚然，国外的发达与进步确实有诸多值得学习的地方，而国内的某些文化也已不适应现在社会发展的趋势，但是，文化的发展靠的是人的推动，去其糟粕，取其精华，如果一味地蔑视国学而推崇外国文化，那么先人世代流传的文化瑰宝靠谁来传承和弘扬?中华文化拥有五千年的底蕴，博大精深，源远流长，为什么不通过我们的努力，将它变为符合时代需求的先进文化呢?

学习国学经典，传承中华文化是提倡社会主义核心价值观的要求，是每一个中华儿女永生不忘的责任，而作为有着优良条件的一中学子，我们更是承担起了更重的责任。让我们一起诵读国学经典，传承中华文化，肩起民族复兴的伟业，让中华巨龙腾飞于世界的东方!

中国是一个历史文化悠久的文明古国，中国人民几千年来创造了无数灿烂辉煌的传统文化。也许中国有了基本的道德准则、和礼仪文化。

中国从古代以来就被世人称为“文明古国，礼仪之邦”。中国具有五千年的文化风俗历史。中国古代的教育学家孔子就教育我们“不学礼，无以立。”的话语。

毫无疑问，传统礼仪文化对于我国社会发展产生了积极的影响。一般说来，社会上讲文明礼貌的人越多，这个社会便会越和谐。

在当今社会中，我们应立足于吸收民族文化中的精华，建起一片属于自己的文明天空。我们应该以自己祖国的传统文化为荣，让中国的传统文化更好地发扬和继承下去，而不是让传统文化逐渐地埋没和暗淡下去。

中华上下五千年，传统文化一路风尘仆仆走过来，有的是深厚的文化底蕴。但在今天，一提及中国传统文化，大多数人并没有什么清晰的概念，甚至有很多现代的年轻人并不喜欢过中国的传统节日。其实，除了端午节以外，我们国家还有许许多多的节日，比如春节、清明节、中秋节等。可相反，他们更喜欢过外国人的洋节日。例如白色情人节、圣诞节、万圣节等丰富多彩的外国人的节日，他们认为过这样的节日更有意思，更能够符合现在的潮流。但年轻人对于传统文化的理解却是意识十分淡薄。

中国的传统文化正在遭受着史无前例的遗忘与不屑，传统文化是中国几千年来老百姓的智慧和汗水的结晶和产物。是不能够被人们轻易的轻视和糟蹋掉的。

中国的传统文化，应是体现中国人价值的生活方式，传录它们还可以使我们的文化内涵发扬光大。

传统文化毕竟是中国传承了几千年的血脉，若血脉堵塞，中国只能被称为是一个现代国，而不能称其为中国了。

中国传统文化博大精深，它足以使国人和海外人引来容耀和自豪，它是中华民族重要的凝聚力，没有它，国人将迷失自我。没有它，中国便将只剩下一个空壳子。

纵观古今中外各国发展，世上没有一个民族是会否定自身的传统文化的，没有任何一个民族会认为自己的优秀的传统文化是过时的，有害的。

而传承和继承并发扬中国传统礼仪文化。是每个华夏儿女的责任，只有这样，我们才能无愧地大声说：“我是中国人!”

中华民族的传统文化是民族的精神支柱。中华传统文化是中国人民乃至全人类的宝贵财富。

我们应该继承和发扬中国传统文化，对于外来文化，应该做到，取其精华去其糟粕。这样才能够更好的保护中国的传统文化，不让它受外来文化所侵略。

明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅、兰、竹、菊被称为"四君子"，世人常用"四君子"来寓意圣人高尚的品德。

"四君子"是中国传统文化的题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子，他们分别是指:梅花、兰花、翠竹、菊花。被人称为"四君子"，其品质分别是:傲、幽、澹、逸。"花中四君子"成为中国人借物喻志的象征，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材。其文化寓意为:梅，探波傲雪，高洁志士;兰，深谷幽香，世上贤达;竹，清雅澹泊，谦谦君子;菊，凌霜飘逸 ，世外隐士。他们都没有媚世之态、遗世而独立。在四君子之中而唯有梅花被古人的智慧创作出"梅花篆字"。

梅兰竹菊"四君子"，千百年来以其清雅淡泊的品质，一直为世人所钟爱，

成为一种人格品性的文化象征。这虽然是自身的本性使然，但亦与历代的文人墨客、隐逸君子的赏识推崇不无关系。 "四君子"题材始终伴随着中国花鸟画的发展。

究其原因，这里映衬出的不仅是由于"四君子"本身的自然属性而呈现出的一种自然美，更重要的是古人把一种人格力量，一种道德的情操和文化的内涵注入到"四君子"之中，通过"四君子"寄托理想，实现自我价值观念和人格追求，最终"四君子"成为古人托物言志，寓兴自我，展示高洁品格的绝佳题材。

在花鸟画这一门类里，国画梅花、国画兰花、国画竹子和国画菊花是画家

常常喜欢表现的对象。这正反映出中国画的象征性:中国传统观念认为，这些花花草草具有高尚的品德，好比人中"君子"。"君子"是中国哲学里的一个重要范畴，指具有很高道德修养的人，仅次于"圣人"。

在中国人看来，梅花在漫天飞雪的隆冬盛开，不畏严寒、探波傲雪，象征君子威武不屈，不畏强暴;兰花独处幽谷，喜居崖壁、深谷幽香，象征君子操守清雅，遗世独立;竹子虚怀若谷，中通外直，清雅靓丽，象征君子谦逊虚中，高风亮节;菊花在深秋绽放，顶风傲霜，潇洒飘逸，象征君子隐逸世外，不陷污浊。这些题材不仅在画家笔下常常见到，也是各种文学样式里的常用之笔。艺术家们喜欢这些花草，其实是表现了对高尚道德的景仰、追求和赞美。

发展历程：

"四君子"之一的梅花，较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，

它与松、竹一起被称为"岁寒三友"。人们画梅，主要是表现那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。古人的智慧创作的"梅花篆字"把梅花赞颂的更胜一筹。

元代以郑所南自宋亡后，矢不与北人交接。于友朋座间，见语音异者，辄引起。人知其孤僻，亦不以为异。隐居吴下，有田数十亩，寄之城南报国寺，以田岁入寺为祠其祖祢。遇讳必大恸寺下，而先生并馆谷于寺。一室萧然，坐必南向。

贵要者求其兰，尤靳不与。庸人孺子颇契其意者，则反与之。

邑宰求之不得，知其有田，因胁以赋役取。先生怒曰:"头可断，兰不可画!"他每逢岁时伏腊，望南野哭而再拜。喜佛老教，工画兰，疎花简叶，不求甚工。画成即毁之，不妄与人，所以他存世画的兰花及其少，现只存一幅《墨兰图》藏于日本大阪市立美术馆。

创作背景：

"四君子"是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊谓四君子。

是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为"四君"。画家用"四君子"来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》:"文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。"文人高士，常借梅、兰、竹、菊来表现自己清高拔俗的情趣，或作为自己品德的鉴戒。它的起源可早至晚唐，到宋代更为盛行。表示作者的胸襟，作为自我心灵情致的表现。宋末郑思肖善画兰，而且兰无根，即寓意为河山破碎的无根之忧。明万历年间黄凤池还辑有《梅竹兰菊四谱》，一般均借"四君子"来表现正直、虚心、纯洁而有气节的思想感情。各种形式的四君子图案纹样，一直流传。

清代"扬州八怪"之一郑板桥即善画此类题材，其中犹以画竹、兰为最妙。

画梅花风姿：

我们先说梅。我们知道，梅花较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为"岁寒三友"，人们画梅，主要是表现它那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。

那么，梅花是在什么时候开始入画的呢?

据画史记载，南北朝已经有人画梅花，到了北宋，画梅就成了一种风气，最有名的是仲仁和尚，他创墨梅，画梅全不用颜色，只用水墨深浅来加以表现。据说他有一次，看到月光把梅花映照在窗纸上的影子，从中得到了启发，便创作出用浓淡相间的水墨晕染而成的墨梅。此后，另一画家杨补之在这种基础上又进一步发展了这种画法。创造出一种双勾法来画梅花，使梅花纯洁高雅，野趣盎然。元明以来，用梅花作画更多。元代最大的画梅大师应该首推王冕，他自号梅花屋主，他的水墨梅画一变宋人稀疏冷倚之习，而为繁花密蕊，给人以热烈蓬勃向上之感。王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅图》他用单纯的水墨和清淡野逸的笔致，生动地传达出了梅花的清肌傲骨，寄托了文人雅士孤高傲岸的情怀。

历代画梅代表，如王冕、刘世儒、石涛、金农、汪士慎、朱宣咸、关山月、王洪军等。

但是，要画好梅花，并不是每个人都能做到的，画梅人还必须有画梅人的品格，有人称之为"梅气骨"，一种高尚的情操和洁身自好的品格，正所谓:"画梅须有梅气骨，人与梅花一样清。"

画兰花风气：

再看兰花。人们画兰花，一般都寄托一种幽芳高洁的情操。

如楚国诗人屈原就以"秋兰兮清清，绿叶兮紫茎，满堂兮美人"这样的诗句来咏兰。但兰花入画则比梅花晚，大概始于唐代。到了宋朝，画兰花的人便多了起来，据说苏轼就曾画过兰花，而且花中还夹杂有荆棘，寓意君子能容小人。南宋初，人们常以画兰花来表示一种宋邦沦覆之后不随世浮沉的气节，当时的赵孟坚和郑思肖，被同称为墨兰大家。

元代以郑所南画兰花最为著名，寓意也最为明确。据说他坐必向南，以示怀念先朝，耻作元朝贰臣;他画的兰花，从不画根，就像飘浮在空中的一样，人间其原因，他回答说:"国土已被番人夺去，我岂肯着地?"因此，欣赏绘画，也是必须了解历史背景的。而清人画兰，则以"扬州八怪"之一的郑板桥最为著名的了。郑板桥是一个注重师法自然的人，他画过盆兰。但尤嗜好画"乱如蓬"的山中野兰，为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其浓郁纯正之香味，因而得山中兰"叶暖花酣气候浓"的贞美实质。

画竹子风韵：

竹入画，大略和兰花相当，也始于唐代。唐代的皇帝唐玄宗、画家王维、吴道子等都喜画竹。据说到了五代，李夫人还创墨竹法，传说她常夜坐床头、见竹影婆娑映于窗纸上、

乃循窗纸摹写而创此法。到宋代，苏轼发展了画竹的方法，放弃了以前的画家们的双勾着色法，而把枝干、叶均用水墨来画，深墨为叶面，淡墨为叶背。以后的元明清时代，画竹名家辈出，只要是山水或花鸟画家，没有不画竹的，而且开始强调竹的整体气势。不过，在众多的画家中，郑板桥的画竹也堪称为一绝。

对于画竹，郑板桥曾写下了自己的体会:"江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也;趣在法外者，此机也。独画云乎哉!"因此，从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，经过"眼中之竹"，转化为"胸中之竹"，借助于笔墨，挥洒成"手中之竹"即"画中之竹"。郑板桥的作品，存世较多，流传也广，自清代以来，被世人行家所叹眼，成为"人争宝之"的珍品。

画菊花风骨：

菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，

表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物馆，这是本来就较少的菊花作品中的珍品。

梅兰竹菊入画，丰富了美术题材，扩大了审美领域，它们不但本身富有形式美感，而且可以令人联想起人类的品格，所以它既便于文人们充分发挥笔墨情趣，又便于文人们借物寓意，抒发情感，因此，描写"四君子"之风至今不衰。

我过年时干了很多事：有拜年、包饺子、放烟花、吃团圆饭……

但我最喜欢贴春联了，大年三十的早晨，我和大舅便开始贴春联了。我们先撕去旧春联，然后分工合作：我递浆糊，大舅用刷子把浆糊刷到门框两边;因大舅是做生意的，我们选中了一幅春联，上联是：生意兴隆通三江，下联是：财源广进达四海，横批是：财源茂盛，我便一条一条递给大舅，大舅便从右向左贴了起来，不一会儿，春联便贴好了，该贴门画了，我们挑来挑去，挑中了一幅画有金童玉女的门画，便从左贴了起来，金童贴在左边，玉女贴在右边，我仔细一看，发现了问题：为什么没有贴“福”字?我问大舅，大舅说：“福”字贴在里面的小门上。

春联贴完了，我也成了大花猫。但我很高兴，因为我知道了贴春、门画寄托了人们的美好愿望及对新年的祝福。

我们收集了我国的文化——国画。有的收集关于国画的图片、有的收集国画的资料、有的收集国画的内容和工具。我知道画国画的工具和材料有：毛笔、墨水、宣纸、颜料、绢。。。。。。题材可分为：人物、山水、花鸟。技法可分为：工笔和写意。国画，历史悠久，其中，内容丰富多彩。大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情，我们目前保留最完整的人物画最多，画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》，它已有八百多年的历史了，人物之多，千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间，展现了作者精湛的绘画技艺，这也是这幅画的永久价值历史所在。国画除人物画之外，还有山水画、水墨画、工笔画等。。。。。。像著名的画家齐白石创作的花鸟鱼虫，活灵活现，给人们逼真的感觉，而他所画的虾，仿佛轻轻一碰就会游走一样。大师用他那高超的技艺给我们展示了生活之外的另类世界。国画，中国传统文化，它把中国的艺术展现给世人，是祖先留下的宝贵财富。

嗨，大家好，今天我来和你们谈一谈中岳庙的传统文化!

今天我和爸爸、妈妈、二舅、二姨、妹妹到中岳庙参观，哇!好多人呀，原来这里是我们登封的传统庙会，附近的人们都来到这里敢庙会，我随着拥挤的人流进到中岳庙里，我看到里边有四座铁人、东岳泰山、西岳华山、南岳衡山、北岳恒山、中越嵩山，还有很多建筑物，建筑物可壮观了!我和妹妹一边玩一边看。中岳庙里还有许许多多的小庙，小庙里各有一个和尚，在那用木棍敲打着铁盆或者铁碗，在走的路上，我自言自语的说：“太好了!这下终于有东西可写日记了!”我们走了很久就不知不觉的走到了中岳庙的尽头了，我记得中岳苗的尽头好像是一个很长很长的小通道，那里面的神像的样子长得可奇怪了!有的甚至都穿上了虎皮鞋和虎皮巾了，样子真滑稽!我和妹妹都快被他们的样子笑傻了!高兴的不得了。最后，我们走到了一个很高、很大的一个建筑物那，我和妹妹立马跑了上去，我们在那玩了一会，爸爸妈妈喊着：“走吧!”“再玩一会再走!”我们又玩了一会，他们等得不耐烦了，我爸就上来催我们走，我们偏不走，而且还和他玩起了捉迷藏!最后，我们终于肯走了!我们坐上车，就各自回各自的家了!

今天，我们玩的可真开心呀!不但玩的很开心，而且我还认识了中岳庙的传统文化，我好高兴呀!

北京不仅是中国的政治、经济、文化的中心，也是中国“四大古都”之一。而颐和园是最大的皇家园林，此次北京之行非去不可。

颐和园又称“夏宫”，是古代皇帝的行宫和花园。我们随团坐着游船，沿着当年慈禧太后走过的水路向前行驶。不一会儿，就来到了颐和园。一进入颐和园，映入眼帘的就是昆明湖了，昆明湖碧波荡漾，船儿在湖中轻摇，倒映着两岸婀娜多姿的柳树，格外的美丽迷人!

湖上有一座桥，下面有十七个桥洞，叫十七孔桥;十七桥的前而有个亭子，那是石舫;十七孔桥后面是个小岛，叫湖心岛。站在远处，三景合为一体，像一只硕大的乌龟。那石舫自然是龟脑袋，十七孔桥为龟脖子，湖心岛为龟身。导游说许多人在这只“乌龟”前合影留恋，想把代表健康长寿的“乌龟”带回家，祝福全家幸福安康。我和妈妈自然也不例外，喜出望外地在这里留个影。

昆明湖的对面就是万寿山。据说当年皇帝觉得北京城内的水很难喝，而万寿山上的泉水，清澈甘甜，因此成为皇帝的特供。

颐和园不愧是皇帝园林，整个园内风景优美，简直就是一幅美丽的风景画，让我流连忘返!

七绝圣手是唐代诗人王昌龄的誉称。以下是小编带来的古代文学史名词解释，希望对你有帮助。

七绝圣手是唐代诗人王昌龄的誉称。王昌龄以其七言绝句艺术精湛而得名。语出明代胡应麟《诗薮》：“七言绝，太白(李白)、江宁(王昌龄)为最。”

其诗歌体裁很大一部分是易于入乐的七言绝句。内容基本上选用乐府旧题来抒写战士爱国立功和思念家乡的心情。王昌龄的诗以三类题材居多，即边塞、闺情宫怨和送别。他善于捕捉典型的情景，有着高度的概括和丰富的想象力。其诗歌语言圆润蕴藉，音调婉转和谐，意境深远，耐人寻味。他的许多描写边塞生活的七绝被推为边塞名作，《出塞》一诗被推为唐人七绝的压卷之作。反映宫女们不幸遭遇的《长信秋词》、《西宫春怨》等，格调哀怨，意境超群，抒写思妇情怀和少女天真的《闺怨》、《采莲曲》等，文笔细腻生动，清新优美。送别之作《芙蓉楼送辛渐》同样为千古名作。由于王昌龄的诗歌最专于七绝，并且取得了很高的成就，后人称其为“七绝圣手”。

(边塞诗的源头可追溯到先秦时期。《诗经》中的边塞诗作品就相当丰富了(如《小雅出车》《六月》等)。唐朝的边塞诗发展到了顶峰，仅就其数量就有近2000首，达到了各代边塞诗数量的总和。以高适、岑参与王昌龄为主的边塞诗派，是浪漫主义中的一个重要流派。他们的边塞之作，表现了驰骋沙场、建立功勋的英雄壮志，抒发了慷慨从戎、抗敌御侮的爱国思想，还描写了西北边强奇异壮丽的景色。同时也反映了征夫思妇的幽怨和战士的艰苦，各民族之间、将军和士卒之间的矛盾。边塞诗反映了这个时代中有关战争各方面的现实，产生了许多优秀杰出的诗篇。 王昌龄的边塞诗充分体现了他的爱国主义，英雄主义精神，另外还深深蕴含了诗人对下层人民的人文关怀，体现了诗人扩大的视野和博大的胸怀。王昌龄在写作方式上擅长以景喻情，情景交融。这本是边塞诗所最常用的结构，但是诗人运用最简练的技巧，于这情境之外又扩大出一个更为广阔的视野，在最平实无华的主题之中凝练出贯穿于时间与空间中永恒的思考;最具代表的是《出塞》(秦时明月汉时关)。)