中国古代文学史文化常识【热门20篇】

董仲舒出生于汉时广川,是现在衡水市广川镇人,西汉时期我国著名的哲学家、思想家、教育家。他向汉武帝建议“兴太学”;提出限制土地兼并、解放奴婢等在当时条件下值得肯定的政治主张;大力提倡并身体力行仁、义、礼、智、信等公德;汉武帝采纳他的建议“罢黜百家、独尊儒术”,使儒家思想成为汉武帝之后历代王朝的统治思想,并成为此后中国封建社会意识形态的主导思想,影响中国历史两千多年。他对中国历史作出的四大突出贡献是:德政、尊儒、尚礼、崇文。在中国历史上儒学有三位伟大的思想家,分别是孔子、董仲舒、朱熹。孔子是儒学创始人,董仲舒是经学大师,朱熹是理学大师。这三大思想体系是不同时期的儒学代表,是儒学发展的三个里程碑。董仲舒使儒学由诸子而成独尊,由一家而融汇百家,在承前启后中起了关键作用。著名历史学家张岱年教授指出:“董仲舒的学说对后世影响较大。宋代理学家程颢说:‘董仲舒曰:正其义不谋其利,明其道不计其功。此董子所以度越诸子’。在中国哲学史上,董仲舒的思想是值得研究的”。现在我们研究他,吸收他思想学说的精华,对于我们在改革开放的环境中,在市场经济条件下继承和弘扬优秀传统文化,促进和谐社会建设,推进经济、文化事业发展无疑具有重要的意义。

当今时代,文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉,成为一个国家综合实力的重要组成部分。如何继承和弘扬优秀传统文化,是我们面临的一个重大课题。我们要加强对儒家文化的挖掘、整理和研究,吸收借鉴传统文化的精髓,发现儒家文化对建设和谐社会的积极作用,真正做到古为今用,努力构建符合时代特征的先进文化,这对增强民族团结、维护社会稳定、构建和谐社会、促进世界和平,都具有重要的意义。同时,要积极向世界介绍、推广中国优秀的传统文化,从而更好地让世界了解中国,让中国走向世界。

衡水是一个年轻而充满活力的城市,历史悠久,文化底蕴深厚。在漫长的历史长河中这里曾孕育了众多的历史明贤。近年来,衡水市委、市政府认真落实科学发展观,弘扬优秀传统文化,发挥名人效应,积极打造“大儒之乡”品牌;围绕地域特有的湖河优势,寻求城市发展制高点、切入点、关键点,提出了打造宜居、宜业、宜商、宜学、宜游“水市湖城”的战略构想,初步探索出一条具有衡水特色的城市发展之路。这些高远之举,都已经和正在产生出较好的社会效益和经济效益。

在贯彻落实科学发展观、建设和谐社会的今天,加强对董仲舒思想的研讨,对于汲取先人思想精华,弘扬传统文化,提高全社会道德水准,必将起到积极而深远的影响和推动作用，也必将为衡水经济、文化、社会发展提供更加有力的精神动力和文化支撑。

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中国文化的历史是一个光辉的历史，它一直遥遥领先于世界各国。虽然也曾经历了一些劫难，但仍然影响不了它那古老的韵味。如果你能醉心于中国文化的研究的话，一定能感觉到它的渊博。综观世界文化的发展史，唯一能与之相匹配的并只有古希腊的文化。然而我认为古希腊的文化就相当于黄酒，入口很甜但回味起来却不是那么的深长。而中国的文化则不然，活脱脱的就象白酒；入口虽然有点难度但回味起来却是那么的深远悠长。

古希腊的文化与中国的文化的差异，就缘于地理位置上的差异；而造成文化上的差异。本应没有什么值得比较的意义，但文化的发展就是一个相互发现；相互借鉴的过程；以此来看的话就有点价值了。古希腊是一个航海国家，他们研究大多与他们的实际生活有关。他们的商贸往来频繁，所以对数字的研究比较热衷。再加之航海上的一些需要，一些自然现象；以及一些物理上的知识并成了他们的研究对象。古希腊早期的哲学家认为世间万物是由水构成的，后来逐渐的发展为；火；土；原子等等；这一个个物质代表了他们一个个循序渐进的时代和奋斗的历程。而中国的早期哲学家认为基于阴阳两方面的平衡而生出万物的，接下来并发展为太极生两仪；两仪生四象；四象生万物。在此基础上中国的成就似乎比古希腊要先进一步！同时中国是一个陆地国家，生活的比较稳定。所以对生命存在的意义，以及一些思想上的东西比较热衷。

中国文化的主流莫过于文学，而文学的鼎盛期莫过于唐宋两代。我的一位国文老师曾对我说：“如果想写好文章，必须潜心于唐诗宋词的研究。将其读熟，以致于会背。把它读精，以至于会运用”。然而我则认为这句话说的不全面，中国的文学博大精深；岂是《唐诗宋词》可以概括乎？单就中国文学的起源《诗经》与《楚辞》来说，虽没有《唐诗宋词》那样的华章词句；但也体现了最早的文学思想。如《楚辞》的大胆设想，不正对应着李白的恣意妄为嘛！还有《元曲》的乐律，《孔孟》的深邃教义；多是中国文学史上不可抹却的辉煌；是每一个研究中国文学的人不可或却的东西！综观中国的文学史是广袤的，不是某一个人或某一个时代的成就可以替代的。

同时中国文学的发展史又是一个大起大落的历史。从《诗经》《楚辞》的起源，至《唐诗宋词》以及《元曲》的兴盛。再从明清两代的衰落，到五四新文化运动后的变革。接下来就是文革时期的停滞，然后才是新世纪文化的产生。再从文体的形式来看又是逐渐向“民俗化”“大众化”发展的，发展成为每一个国人都可以研究的东西。最早时期文学的探究只限于“奴隶主”和“贵族阶级”，所谓“礼不上小人”“刑不上大夫”。这里的“小人”指的并是百姓，是最底下阶层。后来随着社会体制的变革而导致了宫廷政变，致使一些文人流落民间。这些流落民间的文人为了生存并开始“授徒讲课”，后来并形成了“十家”最后演变成“六家”。即：“儒，道；墨；法；名；以及阴阳家”。同时也为了适应新的“社会体制”，在隋唐年间并产生了科举制度。随着一些文人的“流落民间”和“科举制”的产生，中国的文化逐渐的向大众化民俗化发展了；不再属于贵族阶级的专利。从《唐诗宋词》的字斟句酌，到《元曲》的民俗化。再从明清时代的“老八股”，到五四新文化后的“白话文”；无不体现了这一种转变。

在此以前缘于秦朝的残暴，而秦朝的建立得于“法家”的帮忙。所以在汉代建立后并贬低了法家，同时缘于“儒家的仁治”；儒家思想并唐而皇之的登上了历史的舞台成为中国的主流文化。淹淹大国五千年孔老夫子的门生几乎占据了各个时代的政治角落，成为统领各家的主流文化。然而一种文化的思想是不可以长盛不衰的，儒家的文化在于不断的汲取各家的精髓来充实自己。唐诗的鼎盛期过后，宋代的诗已经没有太多的发展余地了。当时“禅宗”的思想十分盛行（禅宗实质上是佛学与道学的联合体），于是一些士大夫并吸取了“禅宗”的思想。将其灌入自己的文学作品中，《宋词》无疑是中国文学史上又一次创举。明清两代呈现一种闭关自守的状态，许多士大夫视西方的新文化为“夷狄“。直至鲁迅等人发起了新文化后，才又正视西方的文化。创造新的文学体裁，创造了又一个高峰。今天我们吸收了来自各个国家的文化精髓，同时又将中国文化推向世界各国；创造了世界文化的鼎盛局面。

鲁迅先生曾在他的作品《狂人日记》中写道：“翻开中国的历史，血淋淋的两个字；吃人“！然而我认为这是社会发展的必然产物，包括鲁迅先生以及许多的文坛先辈。历史的发展需要有不同的文化思想，来适应当时的政治格局。思想难免会迂腐，有了迂腐就需要变革。于是并在这一代代的文人的推动下，文化才得以进步！

[关于浅谈中国文化的作文

早晨很早我就被妈妈吵醒了，原来今天是大年三十，妈妈早早得起来是为了贴春联，我一骨碌就起来了，“妈妈，我能帮您吗?”“当然可以了。”

吃完早饭，我们搬来凳子，妈妈先把旧春联撕下来，然后将透明胶剪出多个小段。“天添我要贴了，你在下面看正不正”，我左瞅瞅右看看，然后说：“位置正好”，于是妈妈开始固定春联，我一个一个地给妈妈递胶带，弄得我手忙脚乱的。心想：“把剪好的胶带都粘在我的手上，这样我就不用来回跑了，哈哈，聪明吧!”当我带着满是胶带的手来到妈妈跟前时，她险些从凳子上掉下来，“看到我的手有何感想?”“简直就是九阴白骨爪呀!”我们俩都哈哈大笑起来。

贴好春联，我们又要在门上贴“福”字了，“妈妈，报纸上写了大门口的福字是不能倒贴的，”看见妈妈比着倒立的“福”字，我连忙提醒她，妈妈说：“是真的吗?”“不信咱们问爸爸”，爸爸从屋里走出来说：“孩子说的一点也没错”，“好!就听你们的”，很快妈妈就把福字贴好了。

看着那鲜红的春联，大大的福字，我的心里别提有多高兴了——过年喽!

一阵微风吹来，使人感到一丝倦意，我不经意地抬头望望，忽然发现了在微风中摇晃的中国结，我走过去，拿起它细细地看了起来。好久没看它了，它身上的灰尘也积了不少，我轻轻地用手擦了擦，它便又恢复了昔日的光彩。

买好中国结，回到家里开始编制：首先将两条线对齐，然后对折，找到中点，在中点处，将两条线垂直交叉成十字。用手按住交叉点，随意拿起其中一根，例如：拿起上面的线压向左边的线，左边的线压向下面的，下面的压向右边的，右边的从上面的线圈中穿出，这样四条线依次压住，然后把线都拉紧，就形成了“井”字型，反过来之后，背面是个“十”字。这样，第一步就完成了。下一步还用同样的方法，顺时针压线，再编一次，然后把笔芯放在中间的“井”口中，任然用同样的方法，一直编导需要的长度，然后将线剪断，留0.5公分即可，然后用火机把线头烧熔，用镊子将线头按压在在边口即可。

吉祥彩笔就编成了。

中国结，象征着福运，预示着长寿，代表着喜庆，代表着中国，幸福……中国结，凝结了劳动人民的智慧和汗水。

我，喜欢中国结！

中华文化，亦称华夏文明。是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。

中华文化源远流长，东方文化美德几千年长盛不衰，文化是民族的生命，文化与民族共生共存，只有民族文化的复兴，才有完整意义上的民族伟大复兴。道德是民族文化的一部分，是文化的灵魂，也是民族的价值观，更是一个民族文明程度的重要标志。传统社会的美德教育往往最初从亲缘关系开始，靠的是世世代代传承下来。幼儿从小就感受到亲情的薰陶。

中华传统美德，是世代相传并不断调整和更新的思维方式、价值观念、行为准则和风俗习惯；她既有强烈的历史遗传性，又有鲜活的现实变异性；她作为文化的基因，在每个中国人的血液中流淌；她无时无刻不在影响着每个中国人和自己的后代。

一个民族特有的民族精神，既是对民族传统的继承，又要不断适应时代的需要，使历史与现实相联，使民族精神真正体现传统精神和时代精神。

民族精神“重在弘扬”、“重在培育”，但在弘扬和培育民族精神的过程中尤其要处理好继承和创新的关系。继承是前提，创新才是根本，是弘扬和培育民族精神的永恒动力。作为一个民族的精神支柱，仅有历史的传承是远远不够的。惟有创新，才能发展；惟有创新，才能不朽。历史没有止步，创新就不应该停止，民族精神也就不会终结。中华民族精神是与时俱进的精神，是历史性和时代性的统一，继承与创新的统一。它始终是发展的、前进的。在我国革命、建设和改革的每一个重要历史关头，都会孕育出新的民族精神。无论是中国共产党人在革命战争年代形成的“井冈山精神”、“长征精神”、“延安精神”、“红岩精神”、“西柏坡精神”，还是建设和改革年代形成的“大庆精神”、“两弹一星精神”、“抗洪精神”、“抗击非典精神”等等，都是中华民族自强不息、艰苦奋斗精神的延续与升华，是中国共产党人与时俱进的时代创造。

时代在进步，社会在发展，人们抛弃了几乎所有的旧东西，但是，有一样东西始终不能抛弃，那就是中华民族灿烂的文化与中国人民对党对国的赤诚忠心，这些将更有利于时代的进步与发展。

我们虽然有着五千年的文明史，有着许多的灿烂文化，但是我们现在还属于一个发展中的国家，离欧美还是有一定的差距。所以我们不能只为以前的那些成就而沾沾自喜，陶醉于其中，我们的祖国还是要继续发展的，我们要沿着先人的足迹，汲取他们成功的经验，继续努力，把我国的文化历史发扬光大，使我们这颗东方明珠更加灿烂辉煌！

一、先秦文学：

1.从中国上古到秦始皇统一中国(公元前221年)期间的文学，叫先秦学。

2. 神话产生在文字发明以前。神话中充满了丰富的想象，是中国浪漫主义文学的源头。 3.《尚书》是中国最早的一部历史文献总集，相传曾经由孔子编选。

4.《诗经》是中国最早的一部诗歌总集，收西周至春秋中期各地方民族及朝庙乐章共305首。

5.《楚辞》为西汉刘向所辑，收有屈原、宋玉写的赋，因具楚地方声，故称《楚辞》，对后代文学创作有深远影响。

6.屈原是中国伟大的爱国诗人，《离骚》是屈原的代表作品。

7.先秦散文是指秦代以前的散文，分为历史散文和诸子散文两类。《左传》和《战国策》是先秦历史散文的代表。《左传》是中国第一部叙事历史著作，在历史、文学和语言方面，都有很高的成就。《论语》是一部语录体的散文集，记录了孔子和他的学生的言行，由孔子的学生写成。

二、秦汉文学

1.司马相如是西汉时期辞赋的杰出作家，《子虚赋》和《上林赋》是他的代表作品。

2.《史记》是西汉著名历史学家司马迁写的一部史书，也是纪传文学的典范。

3.汉代乐府民歌在中国诗歌发展史上占有重要的地位。乐府本来是指汉武帝时设立的音乐机关，后来人们把乐府机关采集、整理、保存的诗歌称为乐府诗。

4.《孔雀东南飞》是中国古代杰出的长篇叙事诗，叙述了一对青年男女的爱情悲剧，是汉乐府叙事诗发展的高峰。

5.《古诗十九首》是东汉末年一组无名氏的短诗，它是对乐府民歌的发展，标志着五言诗技巧达到了成熟的阶段。

中国，一个历史悠久的国家；中国，一个承载着无数文明的古国；中国，一个充溢着希望的国度。五千年来，茶叶的清香在空中散发出的是中国人的情怀，粉墙黛瓦在水乡中维持着的是中国人的传统，毛笔在宣纸上静静地转动书写的是中国人的历史。夏日的荷塘月色，冬日的雪映长堤，随着七弦古琴的乐律，在中国的万里疆土上，永久地连接着它的过去和未来。

文房四宝

我第一次接触到国画是八岁，当初只是学了一些皮毛，但在那短短几年间，我却爱上了这些染着悠悠墨香的水墨画，爱上了笔墨纸砚。而宣纸，它留给我的印象最深，不是多么华美的形象，而是洁如雪，雅若梅，粗看之下，仿佛夹杂着日月的明朗，。它的味道总是微微染上墨香，从不像生硬的浓香。宣纸的气息，是让人心安的淡雅之味，也许，这便是中国文化之真谛吧，不张扬，但清丽。像那些用笔尖晕染，勾勒出重重意境的水墨画一样，像不染凡尘，轻灵洒的脱仙人一般，在墨香中移步于历史的长河。

越剧

一截飘扬的水袖，一段铿锵的乐声，几声充满绵意的轻柔唱腔，从戏台上，书本上，甚至电视上，带给了我无穷无尽的念想。在各类戏剧中，我尤其爱越剧，那台上女子婉转的唱腔，时而啼血悲诉，时而略带豪情，那长长的袖一扬，动作轻缓舒展，唱腔绵长轻盈，浓妆艳抹，金银挂饰之下是灵动秀气的心灵。越剧的美，还美在它的语言，如：“牡丹谢，芍药白，海棠青，杨柳带愁，桃花含恨”。一字一句无不带着柔美、委婉之意。渐渐地越剧对我而言，那生动的形象不再在那电视上停留，而是在生活的每一个角落，暗暗地传播着中国经典文化的美韵。

瓷器

光洁的表面，精美的青色花纹，是我对瓷器的印象，然而，这又是多么浅显的观察，它上面印的是落霞吗？要不怎有此番雍容。它上面印的是水流吗？要不怎有此番似柔似刚的风韵？景德镇瓷器上，精美的莲花给出了回答，它穿过历史的潮流，穿过年代的轮回，突破陈旧的灰土，在温润如玉的青瓶上，飞出了凤凰，绽开了锦花，光润的瓶身，在历史的沉淀中，静静地记录着那些金陵台殿雄伟和霓裳羽衣飞扬的那一瞬间，记录着属于中国的古典之美。

丝绸

柔软地似水，明艳地似光，绵长光滑的丝绸就像时间似的从我手中流开，针脚熙攘之间，一个个生动又抽象的物体在眼前一闪而过，闪金的线条流畅地在华美的“画卷”上穿梭，不带一丝生硬，灯光摇曳之下，在手间拂过的“咝咝”声浸透着空灵的清音，在空中久久地回响着，穿过了千年的时光，穿过了那遥远的“丝绸之路”，穿过了那阵阵驼铃，一直向未来飞去。

窗外，雨在不住地下，浸着清凉的水珠从黑青的瓦上滑落，随之染上了晕黄的白墙，在青石砖上连成一片，汇聚成一条长长的水流。是的，在日月轮转，花开花落，云卷云舒之间，中华在静悄悄地雄壮起来，也在静悄悄地点燃着每个人心中的中国魂！

1. 四大谴责小说：官场现形记(李宝嘉) 二年目睹之怪现状(吴研人) 老残游记(刘鄂) 孽海花(曾朴)

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14. 三班父子：班彪 班固 班昭

15. 三书指：魏书 蜀书 吴书 后人将其合为一本称三国志。

16. 左思的三都赋指：蜀都赋(成都) 吴都赋(南京) 魏都赋(邺)

17. 南朝三谢：谢灵运 谢惠连 谢眺

18. 三瘦词人指：李清照 三个名句是：

19. 莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

20. 知否，知否?应是肥红瘦。

西方文化节目进入中国市场后，十分盛行，中国文化节目被人冷淡，但我认为中国传统文化节目不会消失。

1、西方文化节目盛行是因为西方文化节目与中国传统文化节目有所不同，现在人们看起来觉得十分新颖.因为中国传统文化节目看多了，就喜欢看一些新文化节目，这十分正常，但是西方文化节目经常看，人们也会因看过多而觉得老套、无聊，自然会不喜欢看了，又看中国传统文化节目，这时，西方文化节目就会冷淡，中国传统[来源于]文化节目会再次盛行.所以中国传统文化节目不会消失。

2、现在人们对国外的一些文化节目不是很了解，对西方文化充满了一种想要了解的欲望.而西方文化节目就带有许许多多的西方文化，让人耳目一新，对西方文化更了解，从而满足这种好奇求知的欲望，而中国人难道对自己传统还不了解吗？所以以后等西方文化普遍了解后，西方文化节目和中国传统文化节目也就差不多了，但中国传统却十分悠远，永远了解不完，而西方的历史很短暂，它的文化却不多，很快会人人皆知，那时中国传统文化就会盛行又怎么会消失呢？

3、何况我们是中国的人不是外国人，怎么可能会一直去看西方文化节目，了解西方，却不了解祖国呢？那样中国人不就变成西方人了吗？再怎么样中国是中国人的祖国是改不了的！

[关于中国传统文化的三年级作文

中国历史上下五千年，而其中最令人惊叹的还是中国的语言文化。

一个个形态多变的汉字，一句句朗朗上口的诗句，一首首富含哲理的古诗……

不得不说，中国语言文化优厚的底蕴令人赞叹，中国的汉字博大精深，历史源远流长。在那一个个方块字中间，一笔一划，横竖撇捺，形态各异，活灵活现，处处散发着中国文化的魅力。

中国的汉字就像一块又一块的长城砖，构建起中华民族的精神支柱。我们不得不敬佩中国古人的造字智慧。

在2008年的北京奥运会上，中国的方块字以一种特殊的方式出现在人们眼前，它以歌舞的形式在人们眼前翩翩起舞。奥运会的会徽的字体设计采用了中国毛笔字汉简的风格，自然，简洁，流畅，同时还采用了中国文化符号——印章作为文字的表现形式。这种汉字与印章的设计蕴含着悠深的中国文化和凝结着中华民族优秀传统文化的神韵。从而也证明了文明能够持续发展，始终保持旺盛的生命力，是与汉字文化的发展密不可分的。

然而，在如今飞速发展的21世纪，汉字的意义似乎变得越来越小。社会发展，外语显得越来越重要，英语也成为了我们必修的学科。有的人说，学好英语才最重要，应该把重点放在英语上。但我认为，学习外语固然重要，但是学号汉语是学习其它语言的基础，汉语是中华民族的精华，应该由我们去传承和发扬。随着计算机技术的日益发达，汉字书写变得越来越便捷，我们懂得在键盘上敲下一个个标准的宋体字，却在面对它们时不懂的如何书写。我们往往觉得汉字很简单，但是你真的懂得表达它吗？就拿现在的微博来说吧，一条微博的字数限制是140字，这导致很多人的表达越来越简短，单调。表达自己的感情是也智慧用一个“赞”，“转发”来草草了事。难道我们的表达就只能局限在这104字，表面的“赞”和“转发”吗？

毛笔变成硬笔，繁体变成简体，书写变成机写，汉字的书写和表达日益变化，变得更简单，便捷了。

难道我们还要让汉字变成博物馆中的历史展品吗？不，不是的，中国的汉字文化博大精深，中国的方块字不仅是一种符号，而是中国文化的载体，是华夏民族优雅品格的体现。我们应该珍惜弥足珍贵的汉字文化和传承中华民族的精华。

中国的剪纸起源于汉至南北朝时期，然而真正繁盛却是在清朝以后。那时候的人们剪纸的花样多极了，有的剪成一个囍字，有的剪成一只老虎，还有的剪成一只猪，真有趣！剪纸是一种有独特艺术风格的民间艺术，它手工刻制，再点染以明快艳丽的色彩而成劳动人民把它作为年节的装饰，贴在纸窗上，所以又叫做“窗花”。传统的窗花所表现的内容主要有戏剧、人物、花卉、草虫鱼兽，以及一引起吉祥谐音的物象，洋溢着欢快、健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。

剪纸可真丰富呀！我真喜欢中国传统文化的剪纸啊！

何为家训？

家训，对于今人来说，是个比较专业的说法。但在古时，却是常用词，因为“人必有家，家必有训”。中国的家训智慧，自古及今，源远流长。

所谓家训，王勃在著名的《滕王阁序》中说过一句名言：“他日趋庭，叨陪鲤对。”说的正是早期的家训。

《论语·季氏》篇记载：“（孔子）尝独立，鲤趋而过庭。曰：‘学诗乎？’对曰：‘未也。’‘不学诗无以言。’鲤退而学诗。他日又独立，鲤趋而过庭，曰：‘学礼乎？’对曰：‘未也。’‘不学礼无以立。’鲤退而学礼。”

虽然这是伟大的教育家孔子对孔鲤的教育，但也是一个普通的父亲对儿子的教育，所以这段记载也被视为中国古代家庭教育中的典范之一，而孔子所说的“不学诗无以言”和“不学礼无以立”则成了古代早期家训的典型内容。

家训其实也很简单，不过就是家庭或家族中的长辈教育子弟或晚辈的教育内容。这些内容十分宽泛，包括家庭生活、言行举止、个体修身、交友处世，乃至出仕从政、建功立业等各个方面。这些内容中的精华被行之于文、传乎后世，便形成了中国古代独特的家训文化。

[中国传统的家训文化作文

中华民族有上下五千年的历史，这些历史为我们留下了许许多多的文化遗产，它们或许会给我们带来可歌可泣的英雄故事，或许会让我们了解美丽动人的传说，或许会让我们大开眼界，心中不由得肃然起敬。

可是，随着时间的推移，现代人的生活品质越来越高，而这些文物在一点点消逝。许多人来到景区，随意的乱扔乱吐，甚至在文物上随意刻画“到此一游”，还有的人恶意损坏文物，正是因为现代人类的无知，才会使文化遗产渐渐荒废，成为文化废墟。

我以往看到过这样一则报道。

万里长城上，很多游客将口香糖随地乱吐，每一天地上的口香糖大约有四万多块，清洁工人们要爬上长城，刷子一块一块的清理掉，一个星期下来，光是清洗的工具就花了十几万。看到这些数字，不明白你心里是怎样想的。

还有一次，我到大足石刻游玩，来到千手观音像的地方时，工人们正在修复，导游告诉我们，正是因为游客们的不爱护，才要花很多的人工和金钱去修复它。

同学们，文化遗产是历史留给我们最珍贵的礼物，此刻这些日渐消逝的遗产需要我们去保护。对许多人来说，这不仅仅是一个文化遗产，一个景区，更像是他们的家，他们的亲人，所以，让我们共同行动起来，呼吁身边的人们，保护文物，让它们流传下去。

难道我们要践踏祖宗的智慧，让全中国乃至全世界都看你的笑话吗?难道我们要给后代树立坏榜样吗?

不!这些文化遗产是炎黄子孙共有的精神财富!是一个民族的团体智慧!中国上下五千年历史不能就这样毁于一旦!

我们应当发扬我们的民族文化，守住我们的精神家园!我相信，在大家的努力下，我们必须能将文化遗产发扬光大!

中国古代诗歌

诗歌是汉族文学中最早成形的文学体裁，发展也最为充分。

现存的上古歌谣，已生动地反映了汉族先民的生活情况和内心祈愿，简短、生动的形式，也已表现出中国民族语言的力量。

中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。

是人类许多民族在语言的发展中产生的一种文化表现形式，古代诗歌多是文人墨客，通过诗歌写作吟唱表现心中的思绪。

历史演变

人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，汉民族最早的诗歌总集是《诗经》，其中最早的诗作为西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。

到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集(楚辞)突破一些形式限制，更能体现南方语言的特点。

汉代的古体诗

汉代时乐府诗形成。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现代社会的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。三国时期以建安文学为代表的诗歌作品吸收了乐府诗的营养，为后来的格律更严谨的近体诗奠定了基础。

唐宋的近体诗

到了唐代，中国诗歌出现了四句的绝句和八句的律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。

另外，在宋代达到顶峰的词也是诗歌的一种重要形式。词的格式要依从一些固定的词牌，以便于配以乐曲演唱。

后期发展

自元代开始，中国诗歌的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲、小说等其他形式。

发展顺序：诗经——楚辞——乐府——赋——辞——唐诗——宋词——元曲

国际影响

我国古代诗歌文化源远流长，其影响力不单单是针对中国人，许多国家也深受诗歌的影响。

汉诗，字面上的意思是汉语的诗歌。但这个概念主要是在汉语世界之外使用。

中国的一些周边国家，如朝鲜、日本、越南，因为使用汉字作为书写文字，自然也深受汉语诗歌的影响。

随着佛教禅宗在这些国家的流传，汉诗成了禅宗文学的最重要的形式。

1、我国古代第一位伟大的思想家、教育家是孔子，他是春秋时代鲁国人，儒家学派的创始人，他的言行和思想主张收录在儒家经典著作《论语》之中。

2、庄子是我国战国时期道家学派的代表人物，代表作是《逍遥游》。

3、屈原是我国第一位伟大的爱国诗人，是我国浪漫主义诗歌的奠基人，他的出现标志着我国文人独立创作诗歌的开始，他创造了一种新诗体叫楚辞，又叫骚体诗。他用这种诗体创作了我国第一首长篇政治抒情诗《离骚》，另有代表作《九歌》《九章》《天问》。农历五月初五是他的纪念日。

4、我国战国时代儒家学派的代表人物、教育家是荀子，原名荀况，代表作是《劝学》

5、我国第一部纪传体通史是由西汉史学家司马迁撰写的《史记》，全书共130篇。分本纪、世家、列传、表、书等八种体例，记载了从传说中的黄帝到汉武帝年间约两千多年的历史，既是一部伟大的史学巨著，又是一部伟大的文学著作，因此鲁迅先生誉之为“史家之绝唱，无韵之离骚”。

6、《战国策》是西汉文学家刘向编订的国别体断代史。

7、我国第一部纪传体断代史是由东汉史学家班固撰写的《汉书》。

8、《出师表》《隆中对》的作者是三国时期著名政治家、军事家诸葛亮。

9、“三曹”是指东汉建安时期的父子诗人曹操、曹丕、曹植，曹操的代表作有《观沧海》《龟虽寿》，曹丕的代表作有《燕歌行》，曹植的代表作有《七步诗》《白马篇》。

10、我国第一位田园诗人是东晋时期的大诗人陶渊明，自称五柳先生，世称靖节先生，代表作散文有《桃花源记》，诗歌有《归园田居》《饮酒》。

11、我国第一部笔记体小说集是南朝宋代小说家刘义庆写作的《世说新语》。

12、我国第一部编年体史书是《春秋》，我国第一部叙事较详细的编年体史书是《左传》(又名《春秋左氏传》《左氏春秋》)，相传为鲁国史官左丘明所作。

13、我国第一部词典是《尔雅》，第一部字典是东汉许慎编写的《说文解字》。

14、“初唐四杰”指王勃、杨迥、卢照邻、骆宾王。王勃的代表作有《送杜少府之任蜀州》《滕王阁序》。

15、唐诗《回乡偶书》《登鹳雀楼》《凉州词》《春晓》《送元二使安西》的作者分别是贺知章、王之涣、王之焕、孟浩然、王维。

16、李白号青莲居士，唐代浪漫主义大诗人，被誉为“诗仙”，代表作有《静夜思》《望天门山》《行路难》《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》

17、唐宋八大家指的是唐代的韩愈和柳宗元，宋代的苏洵、苏轼、苏辙，王安石、欧阳修、曾巩，其中韩愈为首。

18、杜甫号少陵野老，世称杜少陵、杜工部，唐代现实主义大诗人，被誉为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”，代表作有“三吏(《石壕吏》《新安吏》《潼关吏》)”，“三别(《新婚别》《无家别》《垂老别》)”。

19、唐代古文运动的倡导者和领导者是韩愈和柳宗元。韩愈的代表散文有《师说》《马说》《祭十二文》，柳宗元的代表作有《捕蛇者说》《童区寄传》《黔之驴》。

20、白居易号香山居士，中唐新乐府诗歌运动的倡导者，代表作有《卖炭翁》《钱塘湖春行》，长篇叙事诗《长恨歌》《琵琶行》。

21、《阿房宫赋》和《清明》诗的作者是杜牧，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”、“相见时难别亦难，东风无力百花残”、“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”是唐代诗人李商隐的名句。

22、宋词婉约派的代表词人是北宋的柳永和南宋的李清照(我国第一个女诗人)，代表词作分别是《雨淋霖》、《声声慢》。豪放派的代表词人是北宋的苏轼和南宋的辛弃疾，苏轼号东坡居士，代表词作有《念奴娇赤壁怀古》，散文名作有《赤壁赋》;辛弃疾号稼轩，代表词作有《永遇乐京口北固亭怀古》

23、我国第一部也是最大的编年体通史是由北宋史学家司马光主持编写的《资治通鉴》。

24、《岳阳楼记》《醉翁亭记》《六国论》《游褒禅山记》《石钟山记》的作者分别是北宋的范仲淹、欧阳修、苏洵、王安石、苏轼。

25，我国第一部科学作品集是《梦溪笔谈》，由北宋沈括用笔记体写成的。

26、《扬州慢》的作者是南宋词人姜?。陆游的代表诗作有《示儿》《书愤》《十一月四日风雨大作》《诉衷情》《钗头凤》。

27、元杂剧《窦娥冤》《西厢记》《汉宫秋》《高祖还乡》的作者分别是关汉卿、王实甫、马致远、睢景臣。

28、“明清四大奇书”(又称中国小说四大名著)是指《水浒》《三国演义》《西游记》《红楼梦》。

29、我国第一部描写农民起义的长篇章回体白话小说是元末明初小说家施耐庵创作的《水浒》，我国第一部长篇章回体历史小说也是我国第一部长篇章回体小说是元末明初小说家罗贯中创作的《三国演义》。

30、我国第一部神话长篇章回体小说是明代小说家小说家吴承恩创作的《西游记》。

31、明代传奇剧《牡丹亭》的作者是汤显祖，清代传奇剧《长生殿》《桃花扇》的作者分别是洪?、孔尚任。

32、“三言”小说是指明代小说家冯梦龙编写的《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》;“二拍”是指明代小说家凌蒙初编写的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。

33、我国第一部文言短篇小说集是清代小说家蒲松龄写作的《聊斋志异》，蒲松龄世称“聊斋先生”。

34、我国第一部长篇讽刺小说是清代小说家吴敬梓创作的《儒林外史》。我国古典小说创作达到最高水平的标志是长篇小说《红楼梦》，作者是清代的小说家曹雪芹。其中后四十回由高鹗续写。

35、“晚清四大谴小说”是指刘鹗的《老残游记》、吴沃的《二十年目睹之怪现状》、李宝嘉的《官场现行记》、曾朴的《蘖海花》。

36、中国古代“四书”指的是《大学》《中庸》《论语》《孟子》;“五经”指的是《诗经》《尚书》《礼记》《周易》《春秋》。

37、我国最早的诗歌总集是《诗经》，成书于春秋时期，内容上分“风”“雅”“颂”三个部分，表现手法上主要采用“赋”“比”“兴”。它是我国诗歌现实主义的源头。

38、我国最早的国别体史书是《国语》，第一部浪漫主义诗歌总集是《楚辞》，第一部文学理论专著是南朝梁刘勰撰写的《文心雕龙》;第一首长篇叙事诗是东汉民歌《孔雀东南飞》

39、“乐府双璧”指的是北朝民歌《木兰辞》和东汉民歌《孔雀东南飞》。

40、元杂剧的四大悲剧是指关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》、纪君祥的《赵氏孤儿》;元杂剧的四大爱情剧是指关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》。 篇二：中国现代文学

1、小说《祝福》选自鲁迅的短篇小说集《彷徨》，鲁迅另有短篇小说集《呐喊》，历史小说集《故事新编》，散文集《朝花夕拾》，散文诗集《野草》。

2、我国现代文学史上第一篇白话小说是鲁迅于1918年发表的《狂人日记》，鲁迅原名周树人，另有代表小说《祝福》《药》《孔乙己》《故乡》《社戏》《阿Q正传》，代表性杂文《为了忘却的记念》《记念刘和珍君》《拿来主义》《灯下漫笔》，代表性散文《从百草园到三味书屋》《藤野先生》。

3、郭沫若，1921年与郁达夫、成仿吾等组织成立“创造社”，著有诗集《女神》，历史剧《屈原》《虎符》《棠棣之花》等。

4、叶圣陶1921年与茅盾、郑振铎等发起成立“文学研究会”，著有长篇小说《倪焕之》，童话《稻草人》《古代英雄的石像》，短篇小说《多收了三五斗》《夜》。

5、茅盾原名沈德鸿，字雁冰，著有长篇小说《子夜》和两个“三部曲”：①《蚀》三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》;②《农村三部曲》：《春蚕》《秋收》《残冬》。另有短篇小说代表作《林家铺子》。

6、徐志摩，中国现代著名诗人，“新月派”的代表诗人，代表诗作是《再别康桥》。

7、新中国的国歌是《义勇军进行曲》，作者是现代著名剧作家田汉。

8、朱自清原名自华，字佩弦，中国现代著名诗人、散文家，代表散文有《春》《浆声灯影里的秦淮河》《背影》《绿》《荷塘月色》。

9、闻一多，中国现代著名诗人、学者、民主战士，著有代表性诗集《红烛》《死水》。

10、老舍原名舒庆春，字舍予，现代小说家、戏剧家，被誉为“人民艺术家”，长篇小说代表作有《骆驼祥子》《四世同堂》，话剧代表作有《茶馆》《龙须沟》。

11、《可爱的中国》一文的作者是著名革命家方志敏。

12、冰心原名谢婉莹，现代女作家，著有诗集《繁星》《春水》，儿童作品《寄小读者》《再寄小读者》，代表散文《小桔灯》。

13、夏衍原名沈端先，现代剧作家，著有报告文学《包身工》，剧本《上海屋檐下》等。

14、长篇小说《边城》的作者是沈从文，《围城》的作者是钱钟书。

15、巴金原名李芾甘，字尧棠，现代著名作家，著有《爱情三部曲》：《雾》《雨》《电》，《激流三部曲》：《家》《春》《秋》。

16、赵树理，现代小说家，“山药蛋派”代表性作家，著有长篇小说《李家的变迁》《三里湾》，短篇小说《小二黑结婚》。

17、长篇小说《太阳照在桑干河上》的作者是丁玲，《暴风骤雨》的作者是周立波，长篇历史小说《李自成》的作者是姚雪垠，长诗《大堰河——我的保姆》是诗人艾青的成名作。

18、曹禺，中国现代剧作家，代表作有《雷雨》《日出》《北京人》。

19、短篇小说《荷花淀》的作者是孙犁，原名孙树勋，“荷花淀派”代表作家，著有中篇小说《铁木前传》，长篇小说家《风云初记》，小说散文合集《白洋淀纪事》。

20、长篇小说《上海的早晨》《三千里江山》《红旗谱》《创业史》《保卫延安》的作者分别是周而复、杨朔、梁斌、柳青、杜鹏程。

21、长篇通讯《谁是最可爱的人》的作者是魏巍，以陕北“信天游”形式写成的长篇叙事诗《王贵与李香香》的作者是李季。

22、长篇小说《林海雪原》、《青春之歌》、《青春万岁》的作者分别是曲波、杨沫、王蒙。

23、短篇小说《陈奂生上城》的作者是当代小说家高晓声。 篇三：外国文学

1、“人类最伟大的戏剧天才”指的是欧洲文艺复兴时期英国最杰出的戏剧家莎士比亚，著有四大悲剧——《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克佩斯》，喜剧代表作有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《罗密欧与朱丽叶》。

2、《大卫科波菲尔》是19世纪英国批判现实主义大师狄更斯的代表作，他另有重要作品《双城记》《艰难时世》。

3、英国第一部现实主义长篇小说是《鲁滨逊漂流记》，作者是被誉为“英国和欧洲小说之父”的笛福。

4、长篇小说《简?爱》的作者是英国女作家夏洛蒂?勃朗特;《牛氓》的作者是爱尔兰女作家伏尼契。

5、法国古典主义喜剧的创建者是莫里哀，其喜剧代表作有《伪君子》《悭吝人》《唐璜》。

6、19世纪法国批判现实主义文学的杰出代表是巴尔扎克，代表作有《高老头》《欧也妮葛朗台》，其作品总称为《人间喜剧》。

7、世界文学中的“四大吝啬鬼”指的是莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克、莫里哀喜剧《悭吝人》中的阿尔巴贡(阿巴公)、巴尔扎克长篇小说《欧也妮葛朗台》中的葛朗台、果戈理长篇小说《死魂灵》中的泼留希金。

8、雨果是法国19世纪浪漫主义文学大师，最著名的作品有《巴黎圣母院》《悲惨世界》。

9、“世界三大短篇小说巨匠”是指法国的莫泊桑、美国的欧亨利、俄国的契诃夫。

10、短篇小说《最后一课》《柏林之围》的作者是19世纪法国的现实主义作家都德;短篇小说《项链》《羊脂球》《我的叔叔于勒》的作者是19世纪法国的批判现实主义作家莫泊桑。

11、法国长篇小说《约翰克利斯朵夫》《红与黑》《基度山伯爵》《茶花女》《包法利夫人》的作者分别是罗曼罗兰、司汤达、大仲马、小仲马、福楼拜。

12、普希金被誉为“俄罗斯文学之父”，代表诗作有《致大海》《自由颂》，长篇小说代表作有《上尉的女儿》，长篇诗体小说《叶甫盖尼奥涅金》。

13、《钦差大臣》是俄国作家果戈理的讽刺喜剧，他另有长篇小说代表作《死魂灵》。

14、列夫?托尔斯泰三部里程碑式的长篇小说是《战争与和平》《复活》《安娜卡列尼娜》。

15、契诃夫是俄国19世纪末杰出的批判现实主义作家，他的短篇小说代表有《变色龙》《装在克套子里的人》。

16、高尔基的自传体三部曲是《童年》《我的大学》《在人间》，另著有长篇小说《母亲》，散文诗《海燕》。

17、长篇小说《钢铁是怎样炼成的》是前苏联作家奥斯特洛夫斯基的代表作，《静静的顿河》《被开垦的处女地》是前苏联作家肖洛霍夫的代表作，《毁灭》《青年近卫军》是前苏联作家法捷耶夫的代表作。

18、德国作家歌德最伟大的作品是诗剧《浮士德》，另有长篇书信体小说《少年维特之烦恼》。

19、《阴谋与爱情》是德国杰出的剧作家席勒的长篇剧作。

20、马克?吐温是19世纪美国杰出的幽默讽刺作家，代表作有长篇小说《哈克贝恩费恩历险记》《百万英镑》，短篇小说《竞选州长》。

21、长篇小说《老人与海》是美国大作家海明威的代表作，另著有《永别了，武器》《丧钟为谁而鸣》。

22、《警察与赞美诗》《麦琪的礼物》《最后的长春藤叶》是美国短篇小说家欧亨利的代表作。

23、《神曲》的作者是意大利文艺复兴时期的伟大作家但丁，《十日谈》的作者是意大利文艺复兴时期的薄伽丘。

24、长篇小说《堂吉诃德》的作者是西班牙的塞万提斯。

25、童话《皇帝的新衣》《丑小鸭》《卖火柴的小女孩》的作者是丹麦童话作家安徒生。

26、《一千零一夜》又名《天方夜谭》，是古代阿拉伯著名的民间故事集。

当你在伦敦街头看见独具中国特色的黑头发黄皮肤时，你的心中是否会涌起久违的感动？

当你在路旁听那婉转悠扬的茉莉花时，你是否是否会想到故乡江南的吴侬软语，橹声咿呀？

当你手捧一份古籍，透过陈旧的书页，受到中华文化的芳香，你是否会升腾起莫名的冲动与敬畏？

中华文化是五彩缤纷的，他自五千年的历史走来，伴着长江黄河氤氲的水汽，涂染了炎黄子孙的色泽，古朴温润而又华丽，就如谦和低调的中国人一般，怎能不爱？

汉字，应该是沉稳敦厚的土黄色，这是华夏农耕文明的色彩，更是五千年历史的重色，汉字，自诞生之时，就是在黄色的土地上的一笔一画，方方正正，带着人们对土地的敬畏，亲近与热爱，汉字也记载了这黄色大地上的桩桩件件。一个字，便是一幅画，有结构对称的阴阳之美，有删繁就简的朴素之美，有灵巧俊逸的飘逸之美，汉字就这样成为了中华文化一脉相承的见证，他与这片土地一样，宽厚沉稳，厚重古朴。

古籍应该是深厚博大的蓝色，这是中华大地天空的色彩，更是囊括一切包容一切的象征，从古至今，古籍给我们印象最深的，就是那一本本蓝色的封面，和其中中流淌出的思想精髓，在这里我们的祖先发现了，天人合一，执着的追寻着臻于完美的最高境界，在这里诸子百家的思想碰撞出耀眼的光辉，吸引后世不断走在朝圣的路上，在这里一个个古典人物，自历史走出，给我们最大的启迪和智慧……五彩缤纷的中华文化，还有微微桃花色的桃花源，黑白相间的水墨画，大红的中国结和红蓝白黄的京剧脸谱，有人说中华文化是一条河，我们注定要在其下游土吸其芬芳，接受其哺养，绚丽的中华文化，怎能不爱？

如今时代的车轮不断的轮转，却有太多的传统文艺失去了它们缤纷的色泽，它能变得模糊而褪色，老地名与我们渐行渐远，传统节日越来越被淡忘，就连深入中国人血液的汉字，也陷入了提笔忘字的尴尬，我们呼唤高慧云一般的人物，他默默无闻，他宠辱不惊，却肩负起复兴中华文化的重任，他兢兢业业，他庄重肃穆，却未褪色的文化注入老鲜活的色彩，重获生机的中华文化啊，怎能不爱？

大风泱泱，大潮傍傍。

洪水图腾蛟龙，烈火涅磐凤凰，文明圣火，千五而未绝者，唯我无双，与天地共存，与日月同光，五彩缤纷的中华文化啊，且看今日华夏！

你知道遗址是什么吗?我去了良渚古城才知道，这就是一个个小山丘。别小看这些山丘，曾经，山丘上面可是富丽堂皇的王宫呢!

历史悠久的良渚文化已经有五千年了，但是我们还是念念不忘。

反山王陵让我留恋忘返。它是高等墓地，有许许多多形状不同的陪葬品，虽然令人眼花缭乱，但仍然挡不住我深厚的好奇心。功夫不负有心人，我终于发现，平民墓中只有小小的棒子，而国王贵族却有珍贵的玉器随葬。我真为平民打抱不平，为什么国王有那么好的待遇平民却没有，不公平。

那时候已经有城墙了，它的外号叫“圆角方形”。因为城墙四通八达，转角处都是圆的，这样就有了这个外号。一看见，我就想叫它“老式”城墙。

莫角山宫殿也很有名。它也是一座小山丘，但是上面却有许多积石和圆圈。这座山丘很高，我们花了九牛二虎之力才爬了上去。当我在圆圈间愉快地跳来跳去时，有一种突如其来的自豪感，先辈能搭出这么高级的东西，对幼小的我来说，太厉害了!

良渚文化不仅仅是改变了历史，也影响了现在的我们。我希望在不久的将来，中国会更加强大，走向辉煌。

秦始皇兵马俑博物馆又称兵马俑、秦兵马俑。它是秦始皇陵的陪葬坑，与秦始皇帝陵一同组成了：举世闻名秦始皇帝陵博物院。

秦始皇兵马俑素有世界第八大奇迹之称。这里出土的一千多个士兵陶俑，形态各不相同，神态各异，是中国古代雕塑艺术史上的一颗璀璨明珠，被誉为“二十世纪考古史上的伟大发现之一”。

仔细观察，每一个士兵都栩栩如生，从盔甲到表情，从武器到手掌上的纹路，无一不令人惊叹。排在第一排的是将军俑，他们个个昂首挺胸，身材魁梧;头戴像桃子一样的鹤冠，身披两层铠甲;手里拿着方天画戟，那神态仿佛随时准备迎接一场巨大战役。将军身后的就是士兵。他们也不赖，有的两手叉腰，有的抬起双手，有的双手放在胸前，真是多姿多样。他和将士一样，身披铠甲，不过只有一层，身材也一样魁梧，手里拿着各式各样的兵器。只不过头饰不一样，他的头饰是把头发束成一个颇似蘑菇的发髻。士兵后面的战马身材高大，由几匹马拉着一辆坚固的战车，非常健壮。我发现有几匹马的头上绑了像干草一样的东西，问导游才知道，那是皇家护卫队的标志。

话说，发现这个奇迹的，还是在1974年西杨村村民抗旱挖水井时，发现水井坑下有许许多多的陶瓦碎片才挖出来的，经考古工作者的发掘，才揭开了这个世界最大的地下军事博物馆。现可以观赏的只有一、二、三号三个坑，另外就是铜车马的博物馆。

一号坑是农民挖水井偶然发现，二号、三号俑坑则是考古工作者经过仔细钻探的科学发现。听说不远的将来，就要解决出土就退色的问题了，让我们拭目以待吧!

大家好!我是来自欢乐阳光旅行社的导游，我姓刘，大家能够叫我刘导，此刻就让我带大家走近我国的“世界遗产”——故宫，另外提醒一下，大家不要乱涂乱画呦!

此刻来给大家简单的介绍一下故宫，故宫又名紫禁城，因为时间慢慢的过去，人们就叫它故宫了，它是皇上和皇妃住的地方，里面还有许多中国的宝物、名画和名诗。

此刻我们来看它的城墙，城墙高约十米，有四座城门，南面是午门，北面是神武门，东西面为东华门、西华门。宫殿是长方形的，占地七十二万平方米，有七十多座大小不一，形状各异的宫殿和九千多座高低不一样的房屋，墙外有五十多米宽的护城河，城墙的四角各有一个玲珑奇巧的角楼，下头我们就到珍妃井去看一看吧。

此刻我们来到了珍妃井，说到那里大家都听说过珍妃跳井的故事吧!下头由我来给大家介绍一下珍妃井的由来，1887年光绪皇帝在慈禧太后的威慑下，无奈地选了隆裕皇后和瑾妃、珍妃之后，他渐渐地爱上了珍妃，这件事被慈禧太后明白了，便把珍妃扔下了井，人们为了纪念她便把那口井叫做珍妃井，这就是珍妃井的由来。

我们往下看，此刻我们来到了九龙壁，大家看上头有九条颜色不一样，姿态各异、十分美丽的九条龙，他们最中间的那一个是金黄色的，它代表着皇帝的尊严，其中有一条红色的龙，经过多年的风吹雨打，有一块石头已经掉了，是现代的石匠找到相同颜色的石头又后补上的。

各位游客，故宫之旅结束了，很高兴当你们的导游，祝大家生活愉快、身体健康!，期待下次的相遇!

古琴的制作历史悠久，许多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。以下是小编搜索整理一篇文学常识：中国古代四大名琴，欢迎大家阅读!

所谓“琴、棋、书、画”当中的“琴”，是我国历史上最古老的弹拔乐器之一，现称古琴或七弦琴。古琴的制作历史悠久，许多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名与神奇的传说。其中最著名的是齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、司马相如的“绿绮”和蔡邕的“焦尾”。这四张琴被人们誉为“四大名琴”。现在，这名扬四海的“四大名琴”已成为历史的陈迹，但它们对后世的影响并没有消失。

1.号钟

“号钟”是周代的名琴。此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到齐恒公的手中。齐恒公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

2.绕梁

今人有“余音绕梁，三日不绝”之语。其语源于《列子》中的一个故事：周朝时，韩国著名女歌手韩娥去齐国，路过雍门时断了钱粮，无奈只得卖唱求食。她那凄婉的歌声在空中回旋，如孤雁长鸣。韩娥离去三天后，其歌声仍缠绕回荡在屋梁之间，令人难以忘怀。

琴以“绕梁”命名，足见此琴音色之特点，必然是余音不断。据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中。有一次，他竟然连续七天不上朝，把国家大事都抛在脑后。王妃樊姬异常焦虑，规劝楚庄王说：“君王，您过于沉沦在音乐中了!   过去，夏桀酷爱‘妹喜’之瑟，而招致了杀身之祸；纣王误听靡靡之音，而失去了江山社稷。现在，君王如此喜爱‘绕梁’之琴，七日不临朝，难道也愿意丧失国家和性命吗？”楚庄王闻言陷入了沉思。他无法抗拒“绕梁”的诱惑，只得忍痛割爱，命人用铁如意去捶琴，琴身碎为数段。从此，万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。

3.绿绮

“绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。司马相如原本家境贫寒，徒有四壁，但他的诗赋极有名气。梁王慕名请他作赋，相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词藻瑰丽，气韵非凡。梁王极为高兴，就以自己收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴，琴内有铭文曰：“桐梓合精”

即桐木、锌木结合的精华。相如得“绿绮”，如获珍宝。他精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名噪一时。后来，“绿绮”就成了古琴的别称。

一次，司马相如访友，豪富卓王孙慕名设宴款待。酒兴正浓时，众人说：“听说您‘绿绮’弹得极好，请操一曲，让我辈一饱耳福。”相如早就听说卓王孙的女儿文君，才华出众，精通琴艺，而且对他极为仰慕。司马相如就弹起琴歌《凤求凰》向她求爱。文君听琴后，理解了琴曲的含意，不由脸红耳热，心驰神往。她倾心相如的文才，为酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，缔结良缘。从此，司马相如以琴追求文君，被传为千古佳话。

4.焦尾

“焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。

汉末，蔡邕惨遭杀害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。300多年后，齐明帝在位时，为了欣赏古琴高手王促雄的超人琴艺，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，给王仲雄演奏。王仲雄连续弹奏了五日，并即兴创作了《懊恼曲》献给明帝。到了明朝，昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。

细雨蒙蒙的雨中，大家结伴去白石中雁村寻访非物质文化遗产——蓝夹缬。

陈松尧老爷爷是蓝夹缬传统工艺第四代传人。同学们一到他家，看到图案精美的蓝夹缬，都发出啧啧的赞叹，有些说：“哇!太美了!”有些说：“这真是太神奇了!”还有些说：“这是如何做到的?”携带疑问，大家开始了寻访之旅。

蓝夹缬的制作共分三道工序：靛青打制，花版雕刻，夹缬印染。“青出于蓝而胜于蓝”，非常形象的描绘了靛蓝制取与染色的成效。蓝夹缬就是以靛蓝染液进行染制，并以夹板防染的工艺。

第一道工序是靛青打制。先将原材料靛青——板蓝根的叶子，浸泡在水中，一天或两天后，等叶子发酵后将其捞起，再将蛎灰倒进染缸中，用靛耙拍打水面三十分钟左右，染缸里的水日渐地分成两层，浮在上面一层的是清水，下面的是蓝色的沉淀物。把沉淀物过筛后，就成了制作蓝夹缬的染料。

接着，大家要用精雕细琢的雕版印染。先将折好的胚布夹在雕版中，用铁筛套住整组夹版，再用棒槌敲打雕版，敲得越紧越好。紧接着，把雕版放进染缸，每隔十分钟提上来一次，反复几次，直到染色成功，再拿出雕版用清水冲洗并晾干。等晾干后，将布取出，晒干后，蓝夹缬就制作完成了。

收获了常识的同时，大家还参观了陈老爷爷的老宅。老宅里有非常多古旧的家具，同学们好奇地走走看看。我和子键、青禾还合作拍了非常多照片，把老物件和大伙的欢声笑语都记录在照片中。

大家在传统的文化中收获成长，在活化石——蓝夹缬的光芒中感受民族的传统文化，这真是一次意义非凡的寻访活动!