难忘岁月影片观后感(实用20篇)

我有一句属于自己的人生格言“人生永不完美，但永远追求完美。”观看了这部乡村影视剧《美丽的大脚》后，我对不完美人生又有了新的明白。俗话说：人无完人，没有人是完美的，但我认为这只是在他人眼中，你总有不完美之处，但是在自己的眼中，我们就就应发奋去成就属于自己的完美人生。

这部影片，丰满的塑造了主人公张美丽这一形象。张美丽一生坎坷，丈夫因无知犯法而被枪毙，孩子因病无医而夭折，一切的一切使她这个西部乡村妇女遭受着一次次沉重的打击，在面临这样的人生苦难后，她悟出了属于她的人生道理，将自己全部的爱奉献给乡村里那些孩子们，让那些缺少爱的孩子们在美丽的呵护下感受到了人间的温情。虽然她知识稀少、音色拙劣，可却用她认真的态度、唯美的关怀教育那些生活在漫天黄土地下的孩子们，她深知无知的可怕，但是自己潜质有限，然而她却用她纯朴的品质、坦然的人生态度、真诚的心迎来了一个下乡支教的北京志愿者—夏雨，从生活中的一件件小事，夏雨逐渐被这些‘黄土人’所感动、震撼，在遇到丈夫与乡村孩子们这样的人生选取时，夏雨最终选取了这群生活在浑浊的泥土气息下朴素真诚的人。最终，夏雨圆满的完成了改变自己人生观的志愿活动，改变了从前打牌、遛狗、上网那样无聊的生活，她不仅仅用自己的知识教育了那群天真的孩子们，同时这群孩子也用他们内心深处真实的情感教化了这位耐不住寂寞的城市人，让她得到了人生中一次彻底的洗礼。

本片的结尾，张美丽在一次偶然的事故中，生命垂危，但她像平静的理解人生一样理解死亡，而她微笑地说：“人哭着来到这个世界，但必须要笑着离开。”张美丽用她自己全部的爱去关怀这群生活在这群黄土地上的孩子们，她用自己淳朴的真情感化了一位生活在迷茫中的城市青年，她用自己的生命诠释了什么是不完美人生却活出完美方式。这个长相并不美丽的张美丽用自己的人生告诉我们何为美丽，那里的美丽远远超出了外表，是一种真情的释放所体现出的美丽。

《美丽的大脚》潜藏对象其实正是在写张美丽的心，那才是这部影片最动人心弦的一处闪耀的光斑。张美丽的人生在他人看来是悲惨的、不完美的，可我认为在她自己的眼中她活出完美，她将自己的热血洒向这片黄土地，她就是这样一个生活在西部黄土坡上最普普通通的妇女，却做出了自己认为成功的事，去教育这群对未来充满期望的孩子，愿他们有知识有潜质有爱心的应对完美的未来。夏雨这个在城市中内心寂寞、孤独的人同样认为寡然无味的不完美人生需要自己改变，带着这样的心境来到了这片黄土地，收获了人生中最有价值的精神寄托，最终诠释了自己完美人生价值的内在观念。

观看完本部影片，让我更加坚定我的人生格言，每个人的人生都不完美，但是要有完美的、真切的心，以完美的生活方式、生活原则去实现属于自己的完美人生。

[《美丽的大脚》影片观后感

我看了一部50年代的电影——《董存瑞》，给我留下了深刻的教育。

故事是1945年年春时，董存瑞在重重困难之下，终于当上了抗日队，在队伍中董存瑞和他的伙伴虽然不满二十岁，但是他们却有惊人的魄力和胆识，在战场中，屡次立功，让连长刮目相看。

故事主要在1948年5月25日，他们进攻隆化县战斗。面对敌人凶猛的火力，队友们一个接着一个倒下，董存瑞再次请战。此时，他的左腿被敌人的机枪打断。突然，冲锋号吹响了，董存瑞用身体做架支，左手托炸药包，右手燃起导火索，随着天崩地裂的一阵巨响，敌人的暗堡被炸毁。董存瑞用自己的生命为部队开辟了胜利的道路，他年仅19岁。

看完时，我感慨万千。一个19岁的青年，不惜生命保卫国家。当他炸毁暗堡时，那种不怕敌人、不怕困难、不怕牺牲的不屈的精神，深深地震撼了我。

现在想想，董存瑞比我大9岁，却比我强上百倍，甚至千倍。他的优点是我所不敌的。

从这部电影中，我深刻体会到要有无私的爱国的奉献的精神。董存瑞和那些革命战士，难道不是他们为我们奉献现在这美好安宁的社会吗？每个人都想和自己的家人在一起，难道他们不想吗？他们想，当然想！还不是为我们吗？没有他们会有我们吗？

王朝正规军依仗人数优势获胜的剿匪战争，应该没有什么可看。戚继光抗倭的传奇性在于，戚家军人数较少，而且是从乡民中培养的类似于特种部队的军人。其对手倭寇的成分复杂而且战斗力惊人。在元末及至到明万历年间，倭寇构成多有不同，从日本浪人到沿海的商民甚至是日本藩主的正规部队都成为了倭寇中的一员。许多人对公元1555年72倭寇(一说53人)袭扰南京城印象深刻，这群倭寇转战浙江、安徽、江苏(按照现在的行政区划，明朝时安徽、江苏直隶南京，属南直隶，谢谢网友 徐草央 提醒)三省，最后虽被全歼，但是给明官军造成的伤亡超过4000人。这样一群具备超强战力，行动诡异，无恶不作的匪寇成为了大明军民的一场灾难，也是戚继光的强悍对手。

《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢?

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势;

第二， 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用;随后，训练军队，改良武器;

第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;

第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑;

第五， 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

在评价《荡寇风云》时，首先要明确的是，本片是近些年少有的古装历史战争片。就历史而言，如上所述，台州之战包含了9次战斗，作为本片着力展现的花街之战，片子设定为倭寇的伏击战，但是在历史上此战更可能是遭遇战;片中在力量对比方面，呈现出了1500戚家军击溃并追歼20000倭寇大部的故事，可能并不符合历史。而且片中有意将戚继光的妻子塑造为巾帼英雄，成为新河城城防的实际领导者可能也不符合历史。(戚继光夫人确实指挥守城，谢谢 知乎网友 儒雅的子木君 提醒) 但是电影不是正史，不能以是否符合历史作为标准去评判一个电影的好坏。所以那么书生谨从电影呈现方面说这个片子的优点和可能的不足。

先说优点。

第一，荡寇风云中的武器、盔甲以及演员服饰非常考究、美工布景也颇为精良、画面极富质感。特别是片中日本官军的盔甲以及休憩场所的布置应该参照了经典日本武士电影，布置考究、细节丰富。至于我们很多人想要看到的戚家军的鸳鸯阵、三眼火铳、狼筅、藤牌等在片中都有细节体现。

第二，洪金宝、赵文卓、吴越以及仓田保昭的加持，让这部片子的动作表现在水准之上。比如，洪金宝与赵文卓在展示棍术时，洪金宝棍法刚猛，而赵文卓以枪术化为棍术的打法非常精彩。

第三，陈嘉上作为一个成熟的动作片导演，有意向经典电影致敬，对熟悉这些动作电影的观众简直是会心一击。

比如，抄起棍子的赵文卓口中的，我可是“一寸长、一寸强”，来自《功夫皇帝方世玉》，赵文卓与李连杰对打前的一句台词;

再比如，赵文卓与仓田保召的对打中，赵文卓手中的长刀被削断为短刀，赵以断刀胜敌的设定来自于徐克导演的《刀》，片中赵文卓手持断刀快速旋转打败熊欣欣的场面堪称经典;

还有，洪金宝在片中扮演名将俞大猷，但是在1975年胡金铨先生的《忠烈图》中，俞大猷由乔宏扮演，洪金宝扮演的则是倭寇头目。40多年过去了，洪金宝转换了角色，却依然是全宇宙最灵活的胖子。

再说缺点

第一，片子由于详略失当，显得剧情拖沓、节奏缓慢。

说其详略失当在于，片子本要着力展现的是花街之战，但是在戚继光与妻子的生活情节、戚继光通过俞大猷之口和自己的观察发现明军的问题等方面着墨过多。如果这些剧情能够为片子高潮蓄势，那也无可厚非。问题在于，对戚继光妇人的展示特别是闺中情话的展示除了徒增尴尬之外，与片子主线剧情基本无益;

在呈现戚继光与俞大猷的惺惺相惜、在一群人讲战争战术时，也没有通过精炼的对白将此环节快节奏推动，而是走向了类似于电视剧的对话形式，坐而论道。国内除了冯小刚能驾驭这样的内容而且保证观众不出戏外，好像还真没有太多的人有成功的经历。要知道，姜文让一票演员在《一步之遥》中密集对话并没有收获太多的好评，而昆汀则是一个异类，那种叨逼叨、叨逼叨的作风确实吸了一波粉丝，但那是昆汀啊，人家cult片起家的，至今也未入主流啊。

我们可以将这些内容看做是陈嘉上在为片子增加厚度和温度。但是这种以破坏电影叙事节奏为代价的尝试还是应该适可而止吧!

第二，混淆了历史战争片与武侠动作片，动作精彩，而战争场面呈现不足。片中出现了三场格斗虽说颇具水准，但在历史战争片中，显得过于牵强，给人一种剧情不够打来凑的观感。事实上，讲述明朝抗倭的作品有成功的先例，最典型的要数胡金铨先生的《忠烈图》。胡金铨先生充分发挥自己在执导武侠片方面的套路优势，在打斗方面别出心裁，而且突出了俞大猷作为名将的智谋。

在本片中，虽然有一些战术层次上的阐释，但是并未出现智谋上双雄对峙的场景。胡金铨以历史为背景做武侠片，大量的格斗动作无可厚非，但是要展现《荡寇风云》这种历史战争题材，则不能拘泥于个人的战斗力。在历史片战争片中不是着力展现战争，而是大量加入武侠格斗场景，明显不合时宜。

第三，片子缺少富于仪式感的场景，其结果就是想要传达的爱国主义情绪以及战争中伤亡带来的悲壮感时，难以将观众代入预定情绪。

爱国主义情绪的表达在电影中依赖于语言、符号或者是仪式性行为。但是片子在这方面明显着力不足。

士兵跑步时喊出的口号非常精彩，但是在电影后部分并未展现;军队出征前、两军交锋前或者军队遇到重大挫折时，将领的训话其实是非常重要，也是升华电影主题，传达价值观的宝贵节点，但不知是何原因，荡寇竟然放弃了这些节点;

战士阵亡或者惨烈打斗是要展现战争的悲壮感，但是陈导因为在战争时没有全景展现，也没有刻意用一些慢镜头或者闪回处理，再加上背景音乐没有起到渲染气氛的作用，所以情绪表达不到位;

本片最大的缺失还是是仪式感不足或缺失，对阵场面中，仅在鸳鸯阵新兵对敌时才有阵法的呈现，但在战士牺牲、战争胜利时全然没有适当的情绪引导性的仪式性镜头，整个片子中，我们看不到明显的旗帜特写，也没有太多用于激励战士的口号，没有太多将领发号施令的展现，这不得不说是片子的缺失。

如果将香港的商业导演看做一个群体，我们能够看到一些很鲜明的特征。比如，与很多大陆导演相比，这些导演商业嗅觉更为敏锐，对桥段的把控更为精准，类型片技法也更为纯熟。但是这批商业片导演，往往过于拘泥于成熟的电影桥段，有时将商业元素的直接代入，以至于，在具体的历史情境中显得过火夸张，不合时宜;而且，习惯了聚焦于个人的商业导演在执导武侠、动作、爱情片时，在人物形象塑造方面游刃有余，但在面对宏大历史题材时，其内蕴的格局就略显不足;还有，最近的香港电影似乎也在尝试对家庭价值的展现，这点在叶伟信制作的叶问系列中非常明显，但是如果将这种家庭情趣不加选择的生硬代入，就有些牵强了。比如本片中，导演还给戚继光一段床戏……我非常赞同将英雄人物塑造成有血有肉的形象，但是原谅书生无力消化这样的设置。

总而言之，荡寇风云是一部沾染着武侠风气的历史战争片，就题材而言，香港导演敢于触碰都是一大进步。作为披着古装的主旋律题材，导演如果能摒弃一些动作片思维和小市民情趣，将历史、国家的大情怀、大格局注入片中，相信会有一个更为精彩的作品。

还记得第一次听到《七月与安生》这个名字，貌似是在中学的时候，那时年少青涩，只能看看书的内容。现在重温“经典”，有了不同的感触。

七月第一次遇见安生的时候，是十三岁的时候。

新生报到会上，一大堆排着队的陌生同学。是炎热的秋日午后，明亮的阳光照得人眼睛发花。突然一个女孩转过脸来对七月说，我们去操场转转吧。女孩的微笑很快乐。七月莫名其妙地就跟着她跑了。

很久以后，七月对家明说，她和安生之间，她是一次被选择的结果。只是她心甘情愿。虽然对这种心甘情愿，她并不能做出更多的解释。

我的名字叫七月。当安生问她的时候，七月对她说，那是她出生的月份。那一年的夏天非常炎热。对母亲来说，酷暑和难产是一次劫难。可是她给七月取了一个平淡的名字。

就像世间的很多事物。人们并无方法从它寂静的表象上猜测到暗涌。比如一个人和另一个人的相遇。或者他们的离别。。。

家明这个男人就TM是一人渣!我想这个应该是看过的人都毋庸置疑的一个事实。

除了这个人渣，我不喜欢安生。我承认，安生那种敢爱敢做的精神是我欣赏的地方。但不是所有死了的人都是最可怜的。逝者死了解脱了自己，留给活着的人只有哀伤和愧疚，活着的人却要为她承受剩下的一切。为了成全家明和七月只是寻思理由中得一向，归根究底还是希望自己早点从这种混沌中解脱，而解脱的唯一办法就是死!她是死了一了百了了。可七月却要成天对着一个曾经背叛自己，而且让自己伤得很重的男人;可能还要面对那个被不负责任的母亲留在这个世界上的孩子。每当看到这些，想起的又是那个曾经最好最好的朋友，这样的心情该是多愧疚啊!

所以，我认为整场“闹剧”，不是死了的安生最可怜，而是生不如死的七月……

一段情散了，就忘了吧!再美好的回忆也只是昨天。一段缘尽了，就算了吧!再多的挽留也只是强求。一段爱消失了，就消失吧!不然你又能怎样。握不住的流沙，干脆就扬了它!断了线的风筝让它飞，它需要天空，你也需要自由!

《勇士》是一部动作性很强的影片，难能可贵的是影片不仅仅只为动作而动作，除了紧张激烈、视觉冲击很强的战斗场面，影片还赋予了正确的思想内涵。曾几何时，历史虚无主义泛滥，很多描写革命历史的作品，只有纯粹的故事而无前因后果和理想信念，更有恶意篡改历史的作品在误导、毒害着我们的青少年，各路神剧充斥了我们的文化宣传阵地、网络荧屏。《勇士》基本遵循了历史的本来，所以我们才能听到“我们中间谁不是与土豪劣绅、贪官污吏有着深仇大恨”、“为了理想、信仰”、“同志”(虽然有些地方仍然以兄弟相称)等等这样的台词。影片将战士们的坚定顽强与英勇献身，一步一步铺开、深化、强化，而观众的情感与情绪也在红军战士的战斗与牺牲中一点一点被感染。

一开始，战士娄山关的死让人一惊，因为之前影片毫无征兆，在树林里行军的红四团突遭川军埋伏，娄山关被子弹击中倒下，一句话都不曾留下。此时，观众心里一紧，但还没有引起情感上太大的波澜，只是自然地认为，打仗，牺牲是避免不了的。但随着剧情的推进，战事的紧张，及至山娃子跑死、王冬宇累死，不禁就让人眼眶湿润了。在与敌人争分夺秒的赛跑中，有人倒在了路上，有人倒在终点前。最后，攻打铁索桥，几十位司号员，号角齐鸣，突击队员在两岸密集的火力中冒死前进，直至胜利攻达对岸。在这一场向死而生的战斗中，勇敢、悲壮、冲锋、无畏、牺牲……这个时候影片的情绪达到高潮，观众的情感也达到高潮。

我在这样的泪眼模糊中看完影片，听着胜利后的红军将士们山呼“红军万岁”，心思伴随红军战士的足迹，去往远处的雪山——长征途中，更艰难的跋涉正等着他们呢!

影片既有王开湘杨成武红四团飞夺泸定桥的史实(据说红四团也是红军中最能打仗的团)，又有神炮手是俘虏川军士兵的虚构(真实的神炮手是红军战士);影片既有枪战中的视听冲击，又有细节上的管中窥豹(影片尾声，一只草鞋被木板上的一颗钉子挂住，周边尚有血迹——这个镜头乃神来之笔)。影片情感表达有催人亢奋的司号齐鸣，也有溪水润物般的隽永。譬如因为赶时间，红四团需要紧急开拔，他们不能继续等待与堵截敌军交战的廖大强等人。全团战士包括团长政委都依依不舍默然前行，回望后方，一片空寂的草地忽然闪出廖大强的身影。这时候全团将士并没有欢呼胜利般的跑回去拥抱廖大强，而是默默继续向着泸定桥方向前进，步伐更加坚定!不过，我也会这样想，如果这个地方处理成廖大强最终没能回来，草地静寂的空镜头是不是更能触动观众内心的柔软呢?当然，这样一来，廖大强这个人物就不能参加影片最后的夺桥重头戏了。

黄开湘团长，是红四团的魂，也是影片的眼。李东学的表演，让我想起老演员蓝马在《万水千山》里的表演。而李东学，更赋予人物一种略带忧郁的诗人气质，沉静而又充满血性。指挥夺取泸定桥一战，他手臂一挥充满阳刚血性一声吼：“前进”，肢体动作、面部表情及语音声调极富感染力，将一个意志坚定、不屈不挠、英勇善战的青年军官立体呈现，那一刻，你真的就明白了他为什么会是红四团的魂!顺带说一句，李东学有一个侧面镜头，像极长征时期的毛泽东，他的诗人气质与坚毅面庞，当可以去演绎领袖毛泽东。据说，李东学为了表现腿部受伤瘸腿痛楚的感觉，拍戏时在鞋子里放了一粒石头。演员如此敬业，黄开湘的成功乃水到渠成。

自然，影片中其他演员的表演也可圈可点，聂远、于小伟、宋佳伦、徐洪浩、王梓程、郑好等众多演员，以他们的阳刚、坚毅，还原了八十年前的红军硬汉。看多了雷剧神剧，对于《勇士》这样的良心剧，惊喜之情难以言表。

记得着名作家巴尔扎克以前讲过这样一句话:“童年原是一生最美妙的阶段，那时的孩子是一朵花，也是一颗果子，是一片懵懵懂懂的聪明，一种永远不息的活动，一股强烈的欲望。”由此可见，童年对于我们是多么的重要。而在这天，我要向大家讲述一部关于童年的电影，它便是作家林海英的着作——城南旧事。

大家可能已经看过了这一部电影，从中讲述的是英子童年在北京城南所发生的种种事情，十分感人，打动人心。当然，这一部电影中最能给而留下深刻印象的的任务当然是故事的主人公，英子了。

英子于二十年代末居住在北京城南的一条小胡同里。她有许多特点，如天真，爱问，善良乐于助人等等。但是在我认为它最突出的特点是善良和乐于助人。她的被人称为“疯女生”的邻居秀贞是她来到北京城南所交到的第一个朋友。秀贞以前与一位大学生暗中相爱，并且怀了孩子。但是自从大学生回了老家后就再也没有任何消息。秀贞的小女儿小桂子也被家人扔到了城墙下，生死不明。当善良并且乐于助人的英子知道以后，就想要帮忙她。在英子知道妞儿的生世和小桂子十分相似，并且发现妞儿脖子上的胎记时，立刻带她去见秀贞，让她们分离多年俩母女团聚。但是在团聚的第二天，她们就不知去向了。

不但如此，英子还十分同情一位憨厚而善良的小偷，()正因她知道他并非是自愿做带着骂名的小偷的，是正因他要筹齐弟弟的学费，让弟弟上学罢了。但是正因英子的一个失误，将一件证据交给了便衣警察，使得他被巡警抓去，造成了英子童年时的小小悲伤。

这一部电影讲述了作者英子二十年代末的悲伤与快乐，离别与重逢，能使人悄然落泪，期望大家也能去欣赏这一部电影。

11月17日上午9点半，我们锦佳苑党总支组织党员同志们观看了为纪念中国共产党成立95周年之际，由陈云纪念馆与潇湘电影集团有限公司联合出品的影片《难忘的岁月》，影片中展现的历史伟人在峥嵘岁月里的人文情怀，弘扬了延安精神、传播了红色文化，对于在以习近平同志为总书记的党中央全面从严治党的新形势下，激励全党全国各族人民继承和发扬老一辈无产阶级革命家的崇高风范，坚持道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，坚定不移地把中国特色社会主义事业推向前进，具有重大而深远的历史和现实意义，也是目前全党深入开展‘两学一做’学习教育的一部生动教材。

影片结束后，老党员们纷纷激动地说：“这部电影是党员干部“两学一做”的生动教材，对了解党的光辉历程具有直观的教育意义，是一部革命历史 和革命传统教育的好教材，应当组织更多的人学习观看。”

从凌晨00:00开始看《当幸福来敲门》，到晚已经是2点多了，影片《当幸福来敲门》观后感。当我关了电脑躺下的时候，觉得一切真幸福又满足……

有一张舒服的床每天可以躺，不用为了这一张床而排队；有蚊子还有这略带唯美色彩的蚊帐可以挂，不用考虑明天有人向你要房租，不用考虑交税，有专门的教室供你学习、看书……有什么不满意的呢？连同一种被释放了的心情：不用过度忧虑，不用过度担心，因为生活这是充满希望，只要你不放弃希望，总有一天，也会有幸福来敲门。

记得以前就看过《当幸福来敲门》的电影介绍、赏析，这次，却是看得最认真的一次。

影片是有真人故事改编的：chris gardner由一个骨密度扫描仪推销员最终成为一个股票经纪人并拥有自己的公司的励志故事。chris gardner由著名影星will smith扮演，will smith之前扮演的都是扮酷耍帅的喜剧角色，而在这部《当幸福来敲门》中，让我们看到了不一样的will smith，他的表演细腻而打动人心，观后感《影片《当幸福来敲门》观后感》。在剧中chris gardner的儿子christopher正是由will smith的儿子jaden smith扮演的，让剧中的父子情深显得更加动人。

他在球场上告诉儿子：“you have a dream, you got to protect it. people cant do something by themselves; they want to tell you you can not do it. you want something. go get it！dont ever let somebody tell you cant do something, not even me.”在那一刻，他都未必能坚持住自己的梦想，但是，他依旧鼓励儿子坚守自己的梦想。

在影片中，有多个镜头是朝向chris身边熙熙攘攘的人群，在想和的配乐中，他们是那么幸福，他们的脸上全都洋溢着幸福的笑容，而这时，我们看到涌动的人流中主人公的困惑……“yes，there is an i in "happiness",there is no y(why) in "happiness", its an i.”只有我们自己才是那个幸福的主宰者。

电影过后，一切都变得很祥和，很从容。

告诉自己，笑对生活，烦恼少一点，脚踏实地去做。

就好了。

不懂为什么豆瓣上得分(国内上映前是6分，上映后回升了)这么低，IMDB 7.2， 烂番茄 78%新鲜度 76%观众评分对于这类型的电影肯定是合格的;颁奖季刚过，对颁奖季拍来拿奖的电影和这种拍来赚钱的电影不要用同一个标准啊，拍怪兽片又不可能绕着路灯跳爵士，拍半部越南风情再开打，对着海风装忧郁然后再来段LGBT。

比较想写一下的是片中的反战主题。电影背景包括了20世纪对美国影响最大的两场战争，二战和越战，从片头的二战后期到故事发生的1973年，美军撤离越南前夕。越战这场在一代美国人心中留下创伤，让很多美军难以接受的失败对故事的发展有很深刻的影响，Samuel Jackson扮演的指挥官顽固地以Kong为假想敌，不顾一切地想要赢得对Kong的战争，就是因为不愿接受越战的失败，想要在一场新的战争中得到救赎。对于一部标准的爆米花电影，虽然反战并不是全片的核心，但剧中有很多反战的细节还是挺出彩的：

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对于爆米花电影，剧情安排很合理，开场的情节铺垫迅速到位，20-30分钟就迎来了金刚系列必备的金刚打飞机的第一波高潮;中间在坠机后分成两条剧情线，到后期合并成一条线的过渡也很自然;后期合并成一条故事线后打金刚和打怪兽虽然老套但是实用，没有什么硬伤;最后的结尾很干净，不拖沓，留足了空间来拍续集。

可以看到对之前两个版本的致敬:

(1)必备的打飞机

(2)女主抚摸金刚的大脸

(3)金刚手捧女主 (金刚绝对直男，只和女主有身体接触，对男性人类都是拍死踩死...)

演技什么的全片都不大在状态，没什么值得留意的。

最后赞一下摄影，

景甜完全是可有可无的角色，真没必要抓住这点不放;镜头给得不少，台词没有两句，和黑人小哥有点小暧昧，但完全是路人角色，也没什么值得死命黑的

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提起金刚，大多数观众便会想起2005年的《金刚》。该片由《魔戒》、《霍比特人》三部曲的导演彼得·杰克逊执导，在国内上映时，曾获得1亿元票房。这样的成绩在今天看来不算什么，但当年的票房冠军、由陈凯歌执导的《无极》也只获得1.8亿元票房，如果和2005年国内电影票房相比较，《金刚》能够排在亚军位置。时隔近十二年之后，金刚再度现身，这便是《金刚：骷髅岛》。2005年的《金刚》只是翻拍之作，金刚威名远播，闻名遐迩。从1933年第一部《金刚》算起，金刚电影至今已经有八十余年历史，这次的《金刚2》算是第八部金刚电影。

作为一部由中国投资和制作背景的怪兽片，早在开拍伊始，《金刚2》便备受期待，更何况，竟然请来汤姆·希德勒斯顿、布丽·拉尔森以及塞缪尔·杰克逊担任主演。汤姆·希德勒斯顿自不必说，他因在超级英雄电影《雷神》系列和《复仇者联盟》中扮演雷神的兄弟洛基受到中国影迷的欢迎，被亲切地称为“抖森”，布丽·拉尔森是奥斯卡影后，塞缪尔·杰克逊更是悠然于艺术电影和商业电影之间的大神。另外，还有中国演员景甜加盟，看样子，传奇影业对中国市场是志在必得。

不过，明星阵容只是电影的一大看点，能不能获得观众认可，还得以电影的质量说话。《金刚2》的导演并非彼得·杰克逊，而是乔丹·沃格-罗伯茨，后者的声名要比彼得·杰克逊逊色许多，他没有大片制作经验，能拿的出手的影视作品，也不过《死亡谷》、《潜龙谍影》和《夏日之王》等屈指可数的几部。当然，没有贬低新生代导演之意，影视领域，后继有人，推陈出新才是王道。

但《金刚2》的诸多不足是很明显的，影片前半部悬疑气氛的营造还算成功，而后半部就彻底沦为爆米花电影，令人惋惜;主要人物大多似是而非，抖森和塞缪尔·杰克逊难分主次，布丽·拉尔森成为摆设，景甜更是很不自然地打着酱油。与《金刚》相比，《金刚2》情感不足，故事无主线，剧情不饱满，只是一部泛善可陈的怪兽电影。聊以抚慰的，便是在荧幕上能够重现金刚，这是每个喜欢怪兽电影以及金刚电影的观众都乐于见到的。在野心勃勃的传奇影业看来，《金刚2》只是一个伟大梦想的开端。看着漫威和DC打造各自的“超级英雄宇宙”，派拉蒙打造“变形金刚宇宙”，福斯打造“变种人宇宙”，心痒不已的传奇也准备一展身手，打造属于自己的“怪兽宇宙”。

《金刚2》之后，还有《环太平洋2》、《哥斯拉2》和《哥斯拉大战金刚》于不久的将来上映。看来，未来我们不仅会看到更多身怀绝技的超级英雄，还能看到更多身强力壮的怪兽，不知道有一天会不会审美疲劳?了无新意的《金刚2》其实已经为所谓的“怪兽宇宙”敲响警钟。不过，背后有资本雄厚的万达和财大气粗的中国财团撑腰，又面朝北美和中国全球前两大电影市场，传奇想不火都难，它依然会雄赳赳，气昂昂，大踏步向前。

5月22日，星期五下午最后的一节课，学校组织咱们全校同学看了一场“交通安全讲座”。

下午第三节课上课了，老师走进教室，打开了电视机，只见一位身穿制服的警察有模有样的指着屏幕给咱们讲了一桩又一桩触动人心的车祸。咱们听的心一上一下，砰砰直跳。

咱们目不转睛的盯着电视屏幕，教室里安静的出奇，我心想：教室里真安静啊！恐怕连针掉在地上都能听得见吧！

突然施老师说：“这位同学你怎么哭了啊？”随着老师的这一声话下，咱们都顺着老师的目光看向那位同学。原来是毛同学哭了，老师就让她的同桌去问，因为，毛同学听不见，老师就让她写在纸上。原来是毛同学想起了自己的妈妈，毛同学的妈妈是在一次车祸中失去了生命。同学们赶紧都去安慰毛同学。

这次交通安全讲座中，让我印象最深的是：一辆小轿车与电瓶车相撞，顿时，电瓶车四分五裂，电瓶车的主人霎时飞出好几米外，当场死亡。这种事经常会在咱们身边发生。咱们应该认真学习交通安全的法律法规，遵守交通规则。当咱们徒步行走于人来车往的马路时，应不在马路上嬉戏打闹，多一份谦让于耐心，不闯红灯，走人行横道，这样就会多一份安全，少一件车祸。

一段岁月，波澜壮阔，刻骨铭心。 一种精神，穿越历史，辉映未来。 2015年9月1日，在学校组织下，我们观看了《五原大捷》。1940年3月20日，傅作义指挥反攻五原的战斗打响。经过3昼夜战斗，收复失地，共歼敌三干四百多人，俘三百余人，取得了战役的胜利。 缓缓移动的参观人流，杨靖宇，佟麟阁，左权，张自忠??一个个熟悉而崇高的名字印入大家的眼帘。国难当头，英雄辈出。八路军副参谋长左权牺牲时，年仅37岁;东北抗联将领杨靖宇牺牲后，日军发现他的胃里尽是枯草、树皮和棉絮，竟无一粒粮食;打完最后一颗子弹，狼牙山五壮士毅然砸枪跳崖;被敌围困河边，誓死不屈的8位女战士挽臂沉江??“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”，正是无数抗日先烈的爱国奉献精神凝聚起了中华民族不屈的脊梁。可

以说，没有数不清的仁人志士为国奉献的崇高精神，中国抗战的胜利是不可能的，第二次世界大战的胜利也绝不会是在1945年。 走出展览馆，大家的心中充满着崇高与悲壮的情怀，但是却没有多少作为“胜利者”的喜悦。伤亡3500余万人，财产损失6000亿美元，这一个个鲜明的数字让我们不能有丝毫的轻松和愉快。在这场战争中，由于国家的孱弱，民族承载了更多的苦难，付出了更高的代价。从来不会有人怀疑抗战史是一部胜利史，但只有在民族复兴的轨迹清晰地勾勒出回归大国的坐标时，我们才可能最终体验到“胜利”的完整涵义。

读了《董存瑞》这篇感人的文章，我百感交集，思绪万千，心情久久不能平静，一是对敌人的仇恨，一是对 董存瑞的敬意，在我心中犹然而生。

这篇文章介绍的是1945年，16岁的民兵董存瑞参加了八路军。他在战斗中锻炼成了一个机智勇敢的战士。也加入了中国共产党，1948年在解放隆化的战斗中我军被敌人的暗堡阻拦，董存瑞奋不顾身的抱着炸药包冲到桥下，一时找不到支架，这时候，冲锋号响起来了，许多英勇的战士倒在敌人的枪口下伤亡惨重，董存瑞为了战友的安全毅然用手托起了炸药包，炸毁了敌人的暗堡英勇的献出了自己的生命。

读完后我自己不由想起了，方志敏，黄继光，江姐，等都是优秀的中国人民的好儿女。我们的五星红旗，我们的红领巾都是用他们的鲜血染成的。他们在我们的祖国受到侵略时为了我们大家不受侵害为国献身我们才有了今天的幸福生活。

现在我们虽然生活在和平世界里，但是外国的列强时刻的想欺负我们，现在是高科技时代了，不在用人去炸碉堡了，我们遇到的挑战就是科学技术的挑战。为了不让先烈的血白流，为了我们的国家更加繁荣，所以我们要奋发图强，努力学习时刻准备着。去迎接更大的挑战。

90后的我们，生长在和平年代，不曾经历战争，只能从书本影视上了解一点战争历史，最让我喜欢的战争题材是抗击外来侵略者，尤其是艰苦卓绝的八年抗日战争，中国人民机智勇敢，壮烈不屈，荡气回肠，可歌可泣。

电影《铁道游击队》，就是抗日战争的一个缩影。1956年拍摄的《铁道游击队》，虽然是一部黑白影片，但是，50年代能够拍摄出如此佳作，实属不易。而今观赏，依然扣人心弦、引人入胜。难怪父辈们反复观看，喜爱有加。

电影《铁道游击队》，是根据同名小说拍摄的。小说《铁道游击队》不是凭空杜撰的故事，而是发生在抗日时期的真实传奇。铁道游击队，是从百姓中走来的抗战特种队伍，是抗日战争时期活跃在现山东枣庄微山湖一带为主要区域的抗日武装。其传奇般的英勇事迹及影响，在全国及世界留下光辉篇章。该游击队成立于1940年1月25日，由八路军苏鲁支队命令成立，成立时称“鲁南铁道队”。人员最多时达300余人，铁道游击队由苏鲁支队任命洪振海为队长，杜季伟任政委，王志胜为副队长。铁道队挥戈于百里铁道线上，截列车、打洋行、毁铁路、炸桥梁、与日伪展开殊死搏斗。令日伪闻风丧胆。铁道队还成功护送刘少奇、陈毅、罗荣桓等领导人以及千余名抗日将士过境。被肖华将军誉为"怀中利剑,袖中匕首"!1945年10月，在枣庄和临城的1000多日军向一支不足百人的抗日游击武装投降。这是有史以来军事受降中十分罕见的一幕。

电影《铁道游击队》剧情简介：抗日战争时期，一支由大队长刘洪、政委李正带领的铁道游击队，活跃于山东临城、微山湖一带的铁路线上。他们破坏敌人的运输交通，牵制敌人的兵力，配合主力部队作战，屡建奇功，当地百姓称之为“飞虎队”，观后感《抗战影片观后感300字》。日本侵略军小林部队及其特务队长冈村视飞虎队为心腹之患，千方百计进行围剿。刘洪在战斗中负伤，得到寡妇芳林嫂精心照料，两人产生爱情。

不久，日军前来偷袭，刘洪、李正指挥有方，大败冈村特务队。日军恼羞成怒，四处烧杀，肆意报复。被激怒的刘洪欲在微山湖上与日军正面对阵，幸亏李正赶来及时劝阻，飞虎队实力得以保存，但李正却因此负伤。飞虎队休整后，力量壮大，在与冈村特务队的激战中，全歼敌人。可是芳林嫂在执行侦察任务时却遭敌兵逮捕。不久，抗战胜利，李正伤愈归队，率队赴临城阻遏xx党军队。北上，救出了芳林嫂，并迫使小林残部投降。

电影插曲《弹起我心爱的土琵琶》，充满了豪情和浪漫，洋溢着革命乐观主义精神，赢得了广大群众的喜爱，在全国传唱几十年而不衰，家喻户晓。时至今日仍让人心动不已，具有着极强的感染力。

欣赏电影《铁道游击队》，使我又一次感受到国家兴旺，匹夫有责;抗日救国，不分老少。由铁路工人、小摊贩、矿工和流浪者组成的非正规部队，在党组织的正确领导下，才提高了思想，具有了组织纪律性，明确了打鬼子救中国的历史使命。其次电影情节曲折、险象环生，扣人心弦、引人入胜，具有很高的观赏性;机智勇敢，舍生忘死，展现了中国人民的良好品质。这其中，我认为团结就是力量，也正是因为团结一心的凝聚力，才有了步调一致的号令，才能取得一个又一个胜利。看了这部红色革命电影，使我更加珍惜今天的幸福生活，只有努力学习，掌握本领，才能服务人民，报效祖国。

[抗战影片观后感

2012年5月18日，道孚县瓦日乡原党委副书记、乡长菊美多吉在开了2个村大会、走访了10多户村民后深夜返回宿舍，因劳累过度于次日凌晨突发脑溢血去世，年仅33岁。以他的事迹为原型创作的《天上的菊美》由峨影集团拍摄，由阿旺仁青、江疏影、陈瑾、巴登等人主演。

高原美景、康巴汉子、藏族女子，这些元素让《天上的菊美》变得诗意起来。剧组取景全是在菊美多吉生活工作的道孚县，为了还原真实生活，几乎没有搭景，全是在主人公生活过的家中、办公室、村庄等实地拍摄。

采用什么样的视点来讲述菊美多吉的人生?导演苗月透露，影片主要从三个阶段展现菊美多吉的人生经历和履职经历。第一阶段，菊美多吉二十岁，刚刚当上乡干部，工作环境是高原深处的扎坝大峡谷。这个阶段的菊美多吉，骑着摩托车在山路上奔波，阳光中裹着飞扬的尘土，工作起来干劲十足，这是他政治上的觉悟期，事业上的成长期。因此，第一阶段的影像基调像早晨的太阳，清新明亮，绚丽多彩，如诗如画。

第二个阶段，随着工作的调动，菊美多吉来到了龙灯大草原，工作环境从大峡谷到了高海拔的牧区，这是菊美多吉人生责任最重、最忙碌、压力最大的阶段，这个阶段也是菊美多吉政治上的成熟期。第二个阶段的影像基调，犹如正午的阳光，炙热，炫目，分明，体现这个成熟男人的热度和力度。

第三个阶段，菊美多吉再次调动工作，回到了扎坝大峡谷的瓦日乡工作。已经过了而立之年的菊美多吉，体现着鲜明的党性，坚定的政治立场，丰富的工作经验，强大的工作能力。这个阶段的影像基调仿佛黄昏时分的高原，美丽而深沉。

这部电影主要看特效这点不用说。抖森再美再敬业，角色依然没惊喜。主要是看到景甜的时候，作为一个中国人感觉非常尴尬：1. 没台词不要紧，角色的重要性主要不是由台词多少而决定;2. 英文有口音没问题，在那个年代美国本土的亚洲人没有那么多，说是亚洲带过去的，英文有口音很正常。 最最主要无法融入的原因除了人物背景交代不足以外，还有造型造型造型!大家都去野外工作，穿的都是耐脏的衣服，只有她穿的红白格子衫，还带着红色头带，披着长直发。

这就算了，经过几天没洗澡，飞机坠落，在森林里跑来跑去以后，脸一点没脏，头发一点没乱，衣服也还是完美......看看人家外国女演员，全身都是灰，汗湿得黏糊糊的。

感觉中国好多女演员还是偶像包袱太重，感觉根本不在意这电影，也不在意这角色，在意的只是自己在镜头前有多完美。本该因在国外电影看到本国演员而自豪的我，就只有失望和无奈了。一如坐附近的外国小哥说的那句话：“What is she doing there?”

《李雷和韩梅梅》所给人最为直观的印象就是这完全不像是一部电影，一个个青春梦幻般的校园片段，却根本没有能被行之有效的结合在一起，松散混乱的剧情，毫无营养的故事，都使之所展现的青春在那看似美好的外表上，让人所感受到的只是死气沉沉的冗长。

相信对“李雷和韩梅梅”这对初中英语教科书中的人物，8090们都并不陌生，而这部电影也正是蹭着这个热点，预想拍一部青春校园的爱情电影，但电影所呈现的故事既看不到对往昔青春的追忆，也完全看不到其自身哪怕一丝的内在亮点，在很多青春片中已然被用烂了的老梗套般拼凑，使其有的只是那矫揉造作下的尴尬。

在这部没有了撕逼堕胎的青春中，何以会给人的还是只有尴尬?最为根本的因素是在这部电影中其实很难感受到一种对青春真正的共鸣，这就例如泰国的《初恋这件小事》，同样是以青春校园的初恋为开始，但前者却将青春产生了一种足以跨越国别的共鸣，这即在于对情感细腻的铺垫，更也在于电影拥有着一个真正属于自己的故事，而反观这场李雷和韩梅梅的恋情，英语的问题也好，乐队演唱也罢，全然无法去产生一种能被认同的情感带入。

更为惨不忍睹的是在这样一部预想反映青春的电影中，却让人看不到其所要想呈现的中心究竟是什么，电影时而是爱情友谊，时而是教育问题，时而又是校园温情，这些本都是能让一部青春片变的激荡人心的元素，在这部电影中却变的如同一本流水账般的乏味平庸，而那戛然而止倍感突兀的结局，也让电影对青春的呈现在最终所给人的只是一个浪费时间的笑谈。

青春的着点不是单靠请新梦幻的基色，更不是靠种种元素的堆砌，而更关乎其能否真正讲好一个源于成长能为人共鸣的故事，但这场接着时代经典IP，拍着如同僵硬命题作文般的电影显然根本无力做到这一点。

2月13日，本土爱国主义教育影片《库尔班大叔上北京》在城市、农村院线等开始放映，我州各地各族群众通过走入影院、手机视频网站等途径观看影片，引发强烈反响。

库尔班出生在一个贫苦农民家庭，从小过着贫困的生活。解放后，他翻身当家作主人，过上了幸福的生活。他怀着对党和领袖的感恩之情，多次要骑毛驴上北京看望毛主席。1958年6月28日，他作为全国劳动模范在北京中南海受到毛主席的亲切接见，实现了他一生中最大的心愿。各族干部职工、居民在观看影片的同时，也见证着新疆的变迁，感受着今天幸福、美好的生活。

阜康市城关镇维民村村民麦蒙说，看了电影以后，非常感同身受，过去家家的生活非常困难，现在党的政策好了，种地一年比一年好。

阜康市畅岁园社区干部杨维静在工作之余观看了这部影片，感触也很深。她说，通过看这部影片，像库尔班大叔这样感恩党、感恩祖国、感恩人民的人就会不断的涌现出来，我们的生活就会变得越来越好，越来越和谐稳定。

昌吉市警苑社区的孙洋是去年11月招考到社区工作的，听说社区要组织观看影片《库尔班大叔上北京》，他主动从网上找到片子，做好播放的准备工作。看到影片上的库尔班大叔在年轻时饱经苦难，新疆和平解放后，他过上了自由幸福的生活，令孙洋激动兴奋。他说，这部影片深深地打动了我，作为社区的一名新干部，我今后会更加努力工作，服务好每位居民。

警苑社区副书记张金芝说，这部影片将这份跨越了半个多世纪的民族感情，再次展现在我们眼前，这将激励我们各族群众在今后更好地感党恩、听党话、跟党走，也让我们社区的工作者，更好地服务居民，发动居民，更好地搞好民族团结。

国家统计局昌吉调查大总队驻警苑社区工作队干部治晓萍说：我是第一次观看这部影片，看完以后真的是挺感动的，作为访惠聚工作队的一员，我今后要为辖区的居民做好民族团结的表率，通过民族团结一家亲这个活动，更好的把各民族团结在一起，共居、共学、共事、共乐。

南京大屠杀纪念已经过去，可我的内心仍然不能平静下来，我想很多人的心情会和我一样。一想起当时南京大屠杀中死难的同胞们，和那万恶的日本帝国主义侵略军所犯下的滔天罪行，我就感到万分悲痛，与此同时也感到非常愤怒!那段历史让国人难以遗忘!是的，不能遗忘!它已经给我们每个中国人的心中都留下了深刻的烙印。

前几天，我又在一些网站的论坛上看到了一些所为南京大屠杀当时的“解禁图片”，这些图片的内容触目惊心!它仿佛拉近了我和那段历史的距离，甚至于能让我有种身临其境的感觉。在看这些图片时，我想起了去年看过的一部电影，准确的说是一部纪录片，片名叫做《南京梦魇》。该片中记录了南京大屠杀当时真实的历史情况。可以说这是部让你看了一遍就不想再看第二遍的记录片，同样也是一部让你看了一遍就能记忆深刻的纪录片。我个人觉得每一个中国人都应该来看看这部片子，因为它的教育意义实在是不可估量!

我从网上的一些贴吧中了解到，很多人在看这部纪录片时都感觉心如刀绞，全身都会颤抖，有些人甚至看了一半就再也看不下去了。我想更多的人应该是在恐惧与悲愤中看完了这部纪录片，不少人在看完此片后提出了同一个问题：如果这部记录片是彩色的，那将会是一种怎样的效果。我觉得如果该片是彩色的，我看完后可能会精神崩溃!因为至始至终红色都会成为该片的主色调，鲜血从不回离开你的视野，凄惨的叫声会不停地在你耳边回荡，这种气氛能叫人窒息!

今年是抗日战争暨世界反法西斯战争胜利 70 周年，借着这特殊的日子，三月底，我同九十一岁的姑妈与她的儿女、孙辈一行六人，开车去她那梦寐萦怀的老家婺源看看，让老同志放下那颗思念老家的心，了却老同志有生之年的一个愿望。

我们的祖辈父辈都是众多外出经商的徽商，姑妈的母亲是我爷爷的妹妹,虹关人，她父亲是清华人，早年由徽州婺源到江苏南通开米铺的徽商。她出生在南通，她老人家一生中到过两次婺源，第一次是一九七九年底离休前到老家婺源探望我父亲，再就是三月这次。出发的那天早上，老人精神相当好，我们驱车从上海海军干休所出发，从徽杭高速直奔休宁、屯溪。一路上老人家同我讲： 我爷爷当年是靠肩挑背扛徒步徽饶古驿道到安徽省(当时婺源隶属徽州府，一府六县之一)的樟前再到休宁、屯溪，很辛苦，不容易。祖辈、父辈们十三、四岁就外出学生意都是这样走过来。并说： 徽州人骨子里有一种难能可贵的吃苦耐劳、互帮互助的徽州精神。家乡观念很强，为求商德，徽商以诚待人，对一些没有盘缠回乡及无处安身的同乡乐于施舍、救急等。并告诫我们不能忘本，要有徽州人吃苦敬业精神，好好工作，多为国家、为社会作贡献，踏踏实实做人，本本分分做事，教育好小辈多学文化知识为中华民族伟大复兴做实事。我想，正是因为有一代代淳朴的徽州人靠着两条腿走出徽州创业、用双手苦学技艺把徽州精神、把徽州文化传播于全国各地; 他们用他们那厚实的臂膀建造出一个个青山绿水马头墙、粉墙黛瓦、石拱桥、文人辈出的徽州大家园。我虽然土生土长在婺源十八年，对徽州的了解也许只是文字里的徽州，而老同志虽不是生在徽州，但她对徽州对婺源的了解是那么的有灵有感，有血有肉。

姑妈她从小生长在外，她从小离开家投身革命，早年在南通女子中学同几位上进、有志向的同学一起在一九四三年参加了共产党组织的青年读书会，接受了共产党的教育，到一九四四年底，地下党通知她们说她们都上了日本人的黑名单了，组织上要让他们马上转移到根据地去。因怕连累了家里的人，夜里她把自己的一双鞋子，一件衣服，一份遗书放在河边，造成自杀的假象，她就连夜到根据地去了，一夜未归，第二天，有人说河边发现有人跳河，她的家人到河边一看，鞋子，衣服都是女儿的，还有遗书，。一个活生生的人就这样突然间没了，家里接受不了这现实，一年里她母亲天天哭，为此哭瞎了双眼。

到了部队以后，因怕连累家人，改名换姓。因为她们都是有知识有文化的人，一到部队里就是排长。部队也需要她们这些有文化，有知识的年轻人，部队安排她去了文工团。当时在部队驻地为老百姓、为干部战士演一些如“放下你的鞭子”等以抗日救国为题材的剧情戏，在行军中用快板以积极向上、鼓舞士气的语句激励行军战士，部队休整时教干部战士们认字学文化，(她们学校在被日本人占领了以后，都教他们日语和外语，还教她们唱日语歌)。为此，他们用学校学到的日语在阵地上向对面的日军喊话，给他们唱日语歌，什么樱花开了啊，你们的妻子，儿女，父母都在等你们回去，回到你们自己的国家去吧等话。有一次，她只身一人下部队演出，路上遇到了日军盘查，后来在当地老百姓的帮助下安全脱险，完成任务后荣获个人二等功一次并全军嘉奖，后来还立了一个集体三等功等。在那坚苦的岁月里，她坚信共产主义信仰，冒着枪林弹雨、出生入死，不怕苦不怕死，参加过无数战役。一直到打过长江解放上海，全国解放后转多地任职，在浙江省任职时曾获宁波市的积极分子，参加过省代会。几年后姑姑曾找到在上海工作的我父亲，短暂见面后马上就回部队。后来三年自然灾害时期，我父亲响应党的号召干部带头回乡支农，从此同姑妈中断了联系。直到改革开放，姑妈才在七九年底只身来到那从未到过的“梦里老家”婺源见到了我父亲。今年，时隔三十六年，再次重回故土，老同志别有一番滋味，专门到休宁、屯溪及徽州古城走了一下，路上开车只用了五个多小时，想起当年第一次到婺源虹关，光路上就两天多，再想想祖辈那会，先是旱路走到新安江再坐船，要一个星期或十天半月才能到谋生地，实所不易。

一座座古老的石拱桥橫亘在每一片古村落的水口间; 一个个历史人物故事，沉淀着徽州厚重的文化内涵; 丰富古朴的民风、民俗、民居让她区别于那些徒有外表的美丽。一个个古村落仿若一幅丹青画卷，一个个人物典故犹如一本史书，古驿道上的印迹犹 丟 如故人 在路边的岁月，在婺源不经意间你就会走进某一个年代的故事中，每一处残垣断壁都有它的故事。古徽州婺源就这样宁静的展现在你的眼前。

怎么拍好主旋律电影，仍然是官方体制下各大电影制片厂的难题。《云水谣》可能是近几年最受欢迎的主旋律制作，但除了几个官方认定的奖项，它的含金量还不足以代表中国电影的某个侧面。

给我印象最好的是《离开雷锋的日子》。和雷锋无关的故事，却比雷锋本身更贴近人心。当年在电影院里把不少人看哭了。除了刘佩琦出神入化不露痕迹的表演，它自始至终落点都在普通人身上。乔安山是一个背负着“救赎”的凡人形象，这是此片天生的优势。

如果是典型，是模范，还要拼票房，挣口碑，主旋律电影的胃口可就太大了。在中国过亿的电影里，有一部叫《生死抉择》，外国人肯定很难理解为什么它能挣到撑。那是我们中国特色，宣传部下命令，各大机关单位还有学校组织的，叫做包场电影。

但再走这个路子，主旋律电影根本不要想与时俱进。于是有了另外一批人，号称要独辟蹊径，把主旋律拍得好看精彩，于是走了特效路线。这其中的代表人物是政协委员冯小宁同志，他的代表作是《青藏线》《超强台风》，等等。

可惜我觉得《青藏线》是我从小到大看过的拍得最糟糕最恶心的主旋律电影——不过据说如果看了《超强台风》之后，前者要退居第二。我想，自上而下可能都不会有人觉得《青藏线》是个好片子，甚至包括冯小宁自己。出于起码的尊重，我抑制住了一次又一次退场的冲动。

如果只跟人拼砸钱，意识形态宣传的本事还停留在上世纪50年代，那我们的各大电影制片厂们可就太傻了。这是《青藏线》影响食欲的根本原因所在，而幸好《高考1977》没犯这样的错误。

它有一种回归到80年代电影的朴素和诚恳，这让人可以原谅很多显而易见的问题，比如仍然掩饰不住的急切表达欲，又或者毫无必要、观点陈旧的感情戏，以及电视剧一般滥情的几个小转折。

导演和演员让《高考1977》站住了脚。江海洋是传说中的第五代，但其实我之前并未听说过他，查了资料才知道，1977年高考生之一，进了北电著名的78级。这起码是他自身出发的真实履历，一个连自己都不相信的导演是没法拍出一部让别人相信的电影的。

紧接着就靠孙海英了。孙海英在媒体上形象并不好，常常被网站做成标题来刺激80后和90后，然后能在回帖里看到大量人身攻击的字眼。他喜欢开炮，而且习惯性地上升到道德和社会责任的高度，如果去做政协委员，一定会成为被追逐的对象。

孙海英因为《激情燃烧的岁月》而红，但我个人认为并不是他演得好，而是他就是石光荣。孙很难驾驭别的角色，他从戏里到戏外，从作风到思想，整个都还生活在那个被市场经济扫荡殆尽的年代，所以在媒体上偶尔的大嘴事件并不奇怪，也该为社会所宽容。

在《高考1977》里，孙海英的角色，一个北大荒的革委会主任，是最出彩的角色之一。同理可证，不是他演得好，而是因为他就是角色本人。在他后面的是被打成反革命的大学教授，同样是老演员赵有亮。一个讲述高考生的电影里，两个老头子成了最有光彩的角色，说来有点滑稽，也可以说是编剧的歪打正着。

很可惜的是，教授这个知识分子，其戏份处理得简单潦草，力度上相当差，倒是一贯在伤痕文学中作为反面角色出现的“革委会主任”，有人性，有感情，一副老大粗的外表下藏着一颗善解人意的心，这可能是《高考1977》对影视作品中的传统文学形象一个小小的翻案吧。

触及文革的电影很少，此片是一个侧面。我们的批判高度都停留在谢晋的年代，几乎由他一己之力达到。《高考1977》没能突破，在片子里呈现的流放生活并无残酷，也无丑恶，少见压抑，对伟人改变历史寄托了老一套的感激之情，在全片视点能够做到以今观古的同时，这样的温和无论如何不太正常。

当然了，既然是上影集团出品的献礼片，不可能要求它在批判上作出什么贡献。《高考1977》的价值在于文献意义和个人史，江海洋有足够的资历讲述，而又聪明地采取了通俗剧手法，所以，作为一个完全跟那段历史不沾边的年轻人，尽管瑕疵点点，我在银幕前仍被不自觉感动。就冲这点，它比《青藏线》强至少十倍。

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