小说鉴赏方法答题技巧精品20篇

原文呈现

沉淀内心，收放自如

王馨宇

放者流为猖狂，入者收为寂寞，唯善操身心者，把柄在手，收放自如。

——题记

天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往。在光怪陆离的社会生活中，人们好像已经习惯了争名逐利，习惯于往自己的头上戴荣誉的光环。君不见打工皇帝唐骏造假学历，君不见明星个人资料上造假年龄……可是，这些面子工程真有那么重要吗？为什么那么多人为了名誉不惜迷失自我？

（此段中有两个“君不见”，从素材使用的角度，涵盖面有点狭小，最好再加一两个，构成排比，同时扩大社会领域，以期达到素材的广泛性。）

据报载，一个名为“中国校花大赛”活动的组织方在前往北大宣传推广时遭遇尴尬。两名女生鳖着牌子宣称“抵制校花，拒做花瓶”、“不做校花做自己”。在这样一个浮躁的社会，她们能做到沉淀内心，保持本真，实在难能可贵。

（此段为议论文的“由头”部分，应该在开头部分提出，放在此段有点晚。建议与上段换一下位置。）

诗人林希曾说：“土，浮沉在空间里．你是尘埃：沉淀在大地上，你是土壤。”人心亦如此。浮躁的内心除了能催生肤浅，什么也做不到。在人生的路途中，我们若是过于追名逐利，就如同一群人争夺一片浮云，总算费尽心机站了上去，还没有风光多久就被逐渐飘散的浮云摔到地上，好处没有得到，反倒得了一身伤痕。如此结果，于己何益？

学历、年龄、金钱，还有“校花”的美誉，正如朵朵浮云，乍一看洁白无瑕，很美丽，但只是商家牟取利益的手段，即使是friend最后也还是会end，lover最后也免不了over，更何况这飘渺不定的浮云？

（此段很有特点，但单独成一段有点突兀，它其实是用来修饰“浮云”的，所以与上段合在一起为好，并且应该想法去阐述“浮云”。）

古人云：我贵而人奉我，实非奉我，奉此峨冠大带也：我贱而人侮我，实非侮我，侮此布衣草履也，我胡为喜，我胡为怒？因此，我们不必在乎世人的眼光，像毕淑敏所说，“面朝大地，背负青天，快乐地活着”，就好。

（“我贵而人奉我……”这个素材实际上与主旨关系不大，因为本文的主旨是“沉淀内心，收放自如”，而素材主要说的是淡定面对别人的毁誉，联系并不是十分紧密。）

面对名利的诱惑，我们应当善操身心，保持平和的心态，因而才能把柄在手，收放自如。想想《倚天屠龙记》中小昭所唱的：“世情推物理，人生贵适意，想人间造物搬兴废。吉藏凶，凶藏吉。富贵哪能长富贵？……受用了一朝，一朝便宜。百岁光阴，七十者稀。急急流年，滔滔逝水…．

（“小昭”所唱的曲子非常精彩，但更适合表现“圆满与残缺”、“幸运与不幸”、“珍惜”、“知足”等话题，与“把柄在手，收放自如”还是有一定的区别的。）

名誉的光环终究是留不下的纪念碑，只有沉淀下来的心灵，才能为自己树立永恒不倒的丰碑！

（结尾讲究照应升华，结尾出现的“纪念碑”，“丰碑”前文没有出现过，既谈不上照应，更谈不上升华。）升格策略

这是一篇中规中矩的议论文，意在论述人在面对名利等各种诱惑时，要沉淀内心，保持本真。文章中心较为明确，素材也很丰富，但不足之处也很明显。

首先，文章结构不是十分合理。一般而言，议论文都需要有个“由头”，也就是所发议论的原由，就是具体的事件，这部分通常需要放在文章开头部分，这样才能快速入题。但本文先是发了一通议论，然后才摆出原由，切题失之于缓慢，不够快捷。建议作者将事件由头作为文章的开头。

其次，素材运用贵在精当，丈中素材虽然丰富、多样，但某些素材却有芜杂之嫌。比如，丈中有两个单独看来很不错的素材，就是“我贵而人奉我……”的名言和《倚天屠龙记》中小昭所唱的曲子，但可惜与本文主旨还是有一定的游离，建议作者忍痛割爱，更换成更能体现文章主旨的素材。这种情况许多同学都有，他们往往熟记一些精彩素材之后，在写作时总想将之用于文中，只是有时这些素材与所写作文主旨关系不大，即使勉强用上也属画蛇添足，甚至适得其反，不但不能为文章增色，反而会使文章减分。

另外，个别语句有离开事件去泛谈之嫌，这些都是需要修改的。

升格佳作

沉淀内心，收放自如

王馨字

放者流为猖狂，入者收为寂寞，唯善操身心者，把柄在手，收放自如。

——题记

据报载，一个名为“中国校花大赛”活动的组织方，在前往北大宣传推广时遭遇尴尬，有两名女生举着牌子宣称“抵制校花，拒做花瓶”、“不做校花做自己”。

（开篇先交代由头，正确。）

在这么一个浮躁的社会，她们能做到沉淀内心，保持本真，难道不值得我们赞叹吗？面对她们，那些成天汲汲于富贵、戚戚于贫贱的人不觉得汗颜吗？

（紧扣题目，过渡简洁。）

太史公曾日：天下熙熙，皆为利来：天下攘攘，皆为利往。在光怪陆离的社会生活中，人们好像已经习惯了争名逐利，习惯于往自己的头上戴荣誉的光环。君不见打工皇帝唐骏假造学历，君不见明星个人资料上谎报年龄，君不见某些女演员为求出名主动要求“潜规则”，君不见“官出数字，数字出官”之怪现状层出不穷……

（素材内涵富于变化，因此显得丰富而不单调。）

可是，这些“面子工程”真有那么重要吗？为什么那么多人为了这些外在的东西不惜迷失自我？

（独句成段，引起下丈。）

诗人林希曾说：“土，浮沉在空间里，你是尘埃；沉淀在大地上，你是土壤。”人心亦是如此，浮躁的内心除了能让人生肤浅，什么也做不到。在我看来，那些热衷于靠“选秀”、“选花”、“选革”而出名图利的人，就如同在争夺一片浮云，这浮云乍一看洁白无瑕，很美丽，但说到底只是商家牟取利益的手段，别忘了即使是friend最后也还是会end，lover最后也免不了over，更何况这飘渺不定的浮云？即使费尽心机站了上去，也会在须臾之间摔倒在地上，而像北大那两名能保持本真的女生，本来就立足于坚实的大地上，又怎会有摔落之虞呢？

（再次联系“北大两名女生”，表示没脱离材料）

所以，面对似乎很轻松就能到手的诱惑，保持警惕吧，特别是在你心浮气躁、意动血涌的时候，这时的我们，更应该沉淀内心，善操身心，保持平和、本真的心态，只有这样，才能把柄在手，收放自如，才不会被“某花”、“某草”之类的商业化炒作弄得晕头转向，才会找到自己真正的幸福生活。就像著名作家毕淑敏所说的——

枷锁一旦被打开，你就可以自由地呼吸了！

（引用名人名言强化论点，切题紧密。）

升格小结

文章在升格过程中，从结构的安捌到素材的选用，都进行了一些调整。首先，将作文由头放在开头部分，使文章更加符合常规议论文的形式。然后，将原文中“君不见”由两句扩充为四句，第一是为了在句式上形成排比句，第二是为了扩大素材覆盖范围，增加文章的说服力度。接着，将“即使是Friend最后也还是会end”一段与上一段合并，突出了名利的“浮云”特征。同时将名言“我贵而人奉我……”以及《倚天屠龙记>中小昭所唱的曲子删去，增加了一处紧扣材料的议论，起到一定的点示作用。整体读下来，可以看出，文章脉络较原文更加清晰，扣题更加紧密，素材虽然较原文稍减一点，但更加精当，更有表现力了。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的核心是塑造人物形象。

学习鉴赏小说就要重点分析小说中的人物形象，通常从以下几个方面入手。

一、通过环境描写反映人物的活动背景

小说中的人物总是在一定环境中活动的人。小说的环境还包括与人物及其行动有关的特定的环境氛围。环境对人物的衬托作用有正衬和反衬两种。例如，《祝福》中写祥林嫂的死用的是反衬。色调是低沉与凄凉的，画面是悲惨的，祥林嫂却死在了欢乐热闹的“祝福”中。这两幅反差极大的画面，可以使人们更深刻地认识到封建宗法制度和封建礼教吃人的本质。

二、通过情节描写透视人物的思想性格

小说的情节是人物性格发展的必然结果，即人物性格是通过情节发展具体体现的。例如，《三国演义》中的“空城计”，司马懿如果不是深知诸葛亮善用伏兵之计，他就不会退兵；反之，如果诸葛亮不是深知司马懿生性多疑，他就不会冒险设“空城计”，那样“空城计”的情节也就无法产生了。故有“空城计”的情节发展是两个不同性格的人物发生联系后的必然结果。所以，我们才说把握好故事情节能透视人物的思想性格。

三、通过作者刻画人物的方式分析形象

在教学中，鉴赏小说通常凭借作者刻画人物的肖像、语言、心理等方式来进行。在小说中，作者往往借助肖像描写来刻画人物性格，折射人物的命运或暗示小说主题。如《故乡》中的闰土，少年时“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套一个明晃晃的银项圈”，及至中年“先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄，而且加上了很深的皱纹；眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红……那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了”。作者抓住少年闰土和中年闰土肖像发生的巨大变化，反映闰土在旧社会不幸的人生经历和遭遇。

古人说：“言为心声。”语言是展示人物性格的镜子，是袒露人物内心世界的窗户。在《故乡》中“我”和杨二嫂的那段谈话，就形象地揭示了杨二嫂这个小市民刻薄、自私、鄙俗的性格特征，透视了她被剥削阶级意识和恶习侵染的丑恶灵魂。相比之下，“我”的神态则是愕然、惶恐、嗫嚅，直至闭了口，默然无言以对。由此可见，小说中每个人都用自己的语言表现着自己的性格特征。

心理描写能直接深入人物心灵，揭示人物的内心世界，表现人物丰富而复杂的思想感情。例如，《鲁提辖拳打镇关西》中有这样一段话：“鲁提辖假意道：‘你这厮诈死，洒家再打！’只见面皮渐渐的变了。鲁达寻思道：‘俺只指望痛打这厮一顿，不想三拳真个打死了他。洒家须吃官司，又没人送饭，不如及早撒开。’拔步便走，回头指着郑屠户道：‘你诈死，洒家和你慢慢理会！’一头骂，一头大踏步去了。”这里鲁达是很懂得孙子兵法中的“三十六计，走为上计”的，描写了鲁达“细”的性格，细得令人佩服。

诸如此类，学生对小说人物鉴赏能力的运用，在社会实际生活中也会得以体现。如果我们在分析小说中的人物形象时能够运用李悝的“识人五法”，既能引导学生全面、公正地评价文学作品中的人物形象，又对学生即将步入社会具有极强的现实指导意义。李悝的“识人五法”，即：

其一，居视其所亲。看一个人平常都与谁在一起，如与贤人亲，则可重用；若与小人为伍，就要当心。

其二，富视其所与。看一个人如何支配自己的财富，如只满足自己的私欲，贪图享乐，则不能重用；如接济穷人，或培植有为之士，则可重用。

其三，达视其所举。一个人处于显赫之时，就要看他如何选拔部属，若任人唯贤，则是良士真人；反之，则不可重用。

其四，窘视其所不为。当一个人处于困境时，就要看其操守如何，若不做苟且之事，不出卖良心，则可重用；反之，则不可用。

其五，贫视其所不取。人在贫困潦倒之际也不取不义之财，则可重用；反之，不可重用。

我们教学生鉴赏小说人物时，不妨结合李悝的识人之道来分析，会对学生步入社会，如何接触人，怎样结识人有帮助。《史记》记载：魏文侯想找一个贤能的人来当宰相，当时有两个候选人，一个是魏成子，一个是翟璜。这两个人都很有才干。魏文侯不知道应该如何取舍，就去请教他的一位大将李克（即李悝）。他列举了上述这五条识人标准，供魏文侯参考，结果魏文侯依李克提供的意见录用了魏成子。

在小说中，典型人物是作者在现实生活的基础上创作出来的，他虽然有别于真人真事，但在塑造时要“杂取种种，合成一个”，通过如此典型的人物来反映生活真实，这样的人物更集中，更具有普遍的代表性。而分析小说中的人物形象，归根到底是从小说人物的艺术性趋向生活的现实性。因此，在教学中，教师除了以文学的艺术性来鉴赏小说人物形象之外，还必须结合现实，为学生将来的人际交往提供理论依据，其现实意义是不可低估的。

不少中学生作文时都没有写提纲的习惯。有的不懂得写提纲的重要性，怕耽误时间，会写而不写；更多的是不会写或不会写合要求的、有用的提纲。作文前应该写好提纲，这是保证作文成功的一项重要举措。老舍先生说：有了提纲心里就有了底，写起来就顺理成章；先麻烦点，后来可省事。由此可见，学会写提纲，养成作文前写提纲的习惯，应该是中学生写作学习的重要任务，是有效提高写作水平的好方法。

提纲犹如工程的蓝图、作战的计划，要力求写得符合要求。有些同学常写1．事情的开始；2．事情的经过；3事情的结果一类的提纲．这太空洞，对作文没有什么用处，不成其为提纲。也有同学把提纲写成文章的内容提要，这又太繁琐，也不好。还有的同学把提纲写得呆板、生硬，缺少变化，缺少特色，这样的提纲当然也不算好提纲，也会严重影响作文的质量。

应该如何写提纲才合要求呢？

一、提纲要切题。例如，有同学写《说功夫不负有心人》的提纲是这样写的：1．有心就是有明确的目的；2．有心就是有正确的方法；3有心就是有认真的态度和创造精神。认真审一下题便可知道，这一种提纲就比较切题。

二、提纲要体现体裁特点。假如要以《门》为题分别写议论文、说明文、记叙文，则其提纲，应该分别体现出不同的体裁特点。

写作是可以通过日常的积累以及训练，从而达到写作水平的提高的，下面是小编为大家搜集整理出来的有关于提高你的写作技巧的方法，希望可以帮助到大家！

阅读优秀的作品

这是显而易见的，但立竿见影的方法。如果你不读更多的好作品，你就不知道如何写出更好的作品。优秀的作家都是从阅读别人的佳作开始，接着开始模仿，最后超越他们，形成自己的风格。尽可能的多读名著，在看内容的时候，更要留意文章的问题和写作的技巧。

尽可能多的写

每天都写，如果可能话，每天写几次。你写得多了，也就写得好了。学习如何写作和其他的学问道理是一样的，熟能生巧。写写你自己，写写博客，向出版社投稿。只是写，全情投入的写，练得越多，你的写作水平就提升得越快。

随时随地记下你的灵感

随身带一本小笔记本（纳博科夫身上装满了小卡片），当你对你构思的小说，文章，或是小说里的人物有什么灵感的时候，马上记下来。当你听别人谈话时的只言片语而所有顿悟时，或看到一段散文诗或是一句歌词让你很感动时，都可以马上当他们记下来。灵感总是转瞬即逝，你及时的记录下来，便可以成为你写作的素材。我的习惯是，为我的博客要写的文章列一个清单，不断的补充它。

专门的写作时间

每天找一个没有任何打扰的时间段作为专门的写作时间，让这成为习惯。对我而言，清晨的时间是最佳的，午饭，傍晚，或者深夜的那段时间也可以。无论你是做什么工作的，把写作当作每天必须完成的任务去做。每天至少写半个小时，当然有一个小时更好。若你同我一样，是一个全职的作家，那么你需要写更多的小时，请你不要担心，这只会让你写得更好。

随便涂鸦

面对整张的白纸，整版的白屏，无从开始，肯定恐怖。你会想：我还是看看邮件或是小憩一会了吧！先生，千万别这样。马上开始写，马上打字，你写什么没有关系，只是让我听到你敲键盘的声音吧。只要你开始写了，什么都好办了。像我的话，我喜欢先敲上我的名字和文章的标题，这应该不难吧，然后再慢慢的展开情节，全身心地融入进去…关键是：开始可以随便写写，随便涂鸦，但是尽快开始写正文。

集中精神

写作是一件一心一意的事情，在嘈杂的环境或是同时干着别的事情，是不可能写好的。写作需要一个安静的环境，需要一点点柔和的背景音乐。即使是最低要求，你也需要在全屏（没有其他软件得干扰）的条件下，使用WriteRoom， DarkRoom，Writer这些写作软件，不受打扰的写作。关掉邮箱，关点MSN和Gtalk，关掉电话和手机，关掉电视，清理掉书桌上无用的东西。清除与写作无关的一切杂念，现在就是写作的时间，好像把自己放进一个盒子里，在没有任何打扰下进入写作状态。

先计划，再写

这好像和“随便涂鸦”有些矛盾，实际上不是这样。在坐下来正式写之前，先做个计划或是脑子里先预演一下，这是非常管用的办法。每天跑步的时候想想要写的东西，或是散步的时间来个头脑风暴；然后把想到的记下来，做一个扼要的提纲；等真正准备好开始写了，可以很快的展开，因为思路和想法都有了。这里，有一个构思小说的三部曲，可以参考这个：Snowflake Method.

创新

你需要模仿名家，这并不意味你要跟他们写得一模一样。你可以试试新的写法，从这里学一点，从那里学一点。渐渐地，你就会有了自己的风格，自己的文体，自己的思路。试试一些不一样的表达，或创造一些与众不同的表达方式，每一方法你都可以尝试，看看它到底怎么样，不好就不用呗。

修改

你开始构思你的文字，然后试着写，让故事情节展开，最后你需要回过头再看看你都写了什么。这点很重要，很多写手一旦写好就不想修改，已经费时费力地写好了，还要再花时间修改，实在是一件吃力不讨好的活。但如果你想写得更好，你就要学会如何修改。好的作品是经过反复的推敲和修改而成的，这会让你的作品从平庸中脱颖而出。看看你写的东东，不仅仅是那些拼写和语法错误，还有那些无意义的词，混乱的结构，和让人搞不懂的句子。修改的目标是：更清晰，更直接，更鲜活。

简明扼要

这是你在修改的过程中，最重要的一件事情。一句句，一段段的修改，把无关主题的统统都删掉。一个短句比一段冗长的废话更具说服力，大白话比晦涩的专业术语更受欢迎。记得：简单就是力量。

富于感染力的句子

在短句中使用富有感染力的动词，当然，并没有要求每一句都是这样，你需要变化。但是，多试试能够吸引人的句子。而且，你没有必要等到你要修改的时候再用，你刚开始写的时候就要考虑这个问题。

获取别人的反馈

闭门造车不会有任何进步，让别人读读你的文章给你回馈，最好有经验的作家和编辑。他们见多识广，会给你很中肯和有见地的建议。认真的听，即使是一些批评，也接受它，忠言逆耳，这样只会让你写得更好。

是骡子还是马，拉出来溜溜

就你而言，你需要让别人读到你的作品。你的作品不是你想谁看谁就看的，让所有的人都读到你的文章。你就要出版自己的书，发表自己的短篇小说和诗歌，给出版社供稿。如果你已经开始写博客了，恭喜你，这是一个好的开始。若现在还没有人浏览过，你就需要把它放到流量更大的博客服务网站上去，让读者给你留言，给你提出建议。所有的人都会看你写东西，也许刚开始时会是件伤脑筋的事情，但这是每一位作家成长的必由之路，马上发表你的文字吧。

采用对话式的文体

多人的写作都很正式，但是我发现像我们说话一样写作会使文章更流畅（没有叹生词）。这样一来，读者看起来会更舒服。刚开始这么写并不容易，你需要坚持这么做。也许，会带来另一个问题，为了读起来更口语化，你需要打破一些语法规则（就像我的前一句那样）。因为如果生搬硬套语法，会让你的文章看起来很不自然。若没有其他原因，就不要破坏语法规则。你需要知道你在做什么和为什么这样做。

好开头和结尾

开头和结尾是文章的重点。特别是开头。如果你不能在故事的开始就吸引读者，那他们就很难有耐心把整篇文章读完。所以投入更多的时间去考虑怎么写好开头，读者一旦对你开头感兴趣，他们会想知道得更多...写好开头后，再弄一个精彩的结尾，这会让读者更加期待你的下一篇佳作。

一、话题作文审题指要

近几年高考全国卷考查的都是话题作文。话题作文为发挥考生的写作才能而缩小了限制性，加大了自主性，相对材料作文而言，题面的要求说得比较明白，所以审题难度有所下降。但是，如果考生审题意识淡薄，既不重视把握题目内涵，也不注意审清要求，还是会造成“一着不慎，满盘皆输”的严重后果。这方面的教训并不少。比如2017年上海卷要求以“忙”为话题写一篇文章，按理说不存在什么审题障碍，但仍有考生出现偏差，例如写成“帮忙”。“忙”的内涵应该是显性的，变成复合词“帮忙”，也就改变了它的本来涵义。另外，有考生由上海方言中的“帮帮忙”、电话术语“忙音”等切入话题，也都偏离了“忙”的原意。2017年高考分省命题，共涌现出九道话题作文，考生审题不准、偏离题意的情况依然突出。像全国卷一的话题为“出人意料和情理之中”，可能是引出话题的玻尔的回答（“因为我不怕在学生面前显露我的愚蠢”）让部分考生难以理解，于是他们就反复考虑这句话，在这句话上大做文章，大谈“愚蠢”“聪明与愚蠢”“天才与愚蠢”“成功与愚蠢”，以致与话题谬以千里。有必要提请考生注意，话题作文审题时应做到三点：

首先要全面。即凡是命题者给出的材料、提示语、要求或注意事项，都要一一看明白，不能遗漏。与材料相比，命题人给出的提示语更应认真阅读。比如2017年高考试题的提示语是“也许不是人人都会碰上这种生死的抉择，但是每个人却常常遇到、见到、听到一些触动心灵需要作出选择的事情”。这就交代得很清楚，试题用登山者的故事作为材料，但并没有限定考生一定要写生死抉择或帮助别人的题材，所以也就不一定按照这个故事的帮人救人的道德观念、价值观念来立意，事实上，许多心灵的选择是不属于帮人救人的，有一大批优秀的考场作文没有写帮助他人，而是从自己的阅读和生活中寻找素材，同样产生了以理服人、以情感人的艺术效果。

其次要吃透话题的内涵。比如面对“假如记忆可以移植”，要明确以下几点：（1）“记忆”是指“保存在脑子里的过去事物的印象”，不是“思维”“性格”“精神”，当然更不是“身份”“地位”“面貌”。（2）“移植”在这里是指“将机体的一部分组织转移到另一机体上的一种医疗手术”，不是“克隆”“复制”，也不是单方面的“删除”，而是有“移”有“植”。通过这样的分析，就不会闹出移植爱因斯坦记忆后自己也长出大胡子之类的笑话，也不会写出“借尸还魂”等荒唐故事了。（3）“假如”，表明这是一个假设的判断，即已经假定这是一种“事实”，接下来只能对由此而产生的结果作出判断和评价，而不必对移植技术本身的可能性、可靠性发表什么意见，决不能死抠住材料中“当然，人的记忆移植要比动物复杂得多，也许永远不会成功”，自说自话地以“记忆是不能够移植的”为观点作文，否则得分必然少得可怜。又如写“纪念”，要弄清：不能把它等同于怀念，因为它不仅仅是内心情感的涌动，还是思想与行动的结合，即“用一定的方式对人对事表示怀念”。

近年来，关系类话题作文是高考测试热点中的热点。对于此类试题，审题时须将两者（甚至三者）之间存在的关系揭示出来，不可偏废，否则就有可能偏离题意。从何处着手呢？搞清各自所属的领域或范畴，搞清各自的本质、特点，更要搞清这两者在何时何地、何情何景下有何联系——是直接影响还是间接影响，是正面作用还是负面作用；是显性关系还是隐性关系，是偶然联系还是必然联系；是单向联系还是多向联系，或者是互动关联、互为条件、互为因果，等等。搞清关系之后，再从中挑选出自己准备准确表达的一种关系，进而形成观点或判断，并以此来构思作文。

最后一点，要围绕话题选材。根据话题范围确立主题后，还要精选材料，充分表现主题，这样才算真正符合题意。有些考生没有注意这一点，作文开头也能抓住话题，但主体部分却不能围绕中心行文，这也是不符合题意的表现。

二、命题作文审题指要

（一）咀嚼含义。即弄清题目的意思。比如2017年北京卷要求“以‘转折’为题”作文，“转折”的意思是“事物在发展过程中改变原来的方向、形式等”（《现代汉语词典》）。可见，这是一个中性的名词性概念，古今中外，称得上有“转折”的人与事都可入文，且不分是向好处转，还是向坏处转——向好处转可以提供经验，向坏处转可以提供教训。但是从审题上看，“转折”不同于“转变”“转化”“挫折”，更不同于一般的“变化”。又如以“自嘲”为题作文，须用辩证的眼光审视题目——自嘲作为一种正视尴尬、自我宽慰的人生态度是值得提倡的，但如果失去了一个度，就会转变为自卑和颓废，会沦落为阿q式的心理麻醉。

（二）明确重点。即要找出“题眼”。比如“我的财富”，重点在“财富”，而财富包括物质财富和精神财富；“近墨者未必黑”，重点在“未必”，不能把“近墨者未必黑”混同于“近墨者不黑”；“今年花胜去年红”，重点在于一个“胜”字，隐含着“今年”与“去年”的优劣比较。

（三）确定范围。即弄清题目对文体、时间、地点、数量、对象和内容等方面的要求。比如“我的财富”，内容上应扣住“我”来展开；“我们生活在同一块土地上”，“同一块土地上”应指比较广大的地域，假如写教室、宿舍、家庭等很小的范围，就不够切题。

三、材料作文审题指要

（一）努力抓住“关键词”。材料作文一般有多项“指令”，这些“指令”往往以“关键词”的面目出现，考生应当努力抓住这些“关键词”。比如2017年福建卷要求“把图给你的联想或感悟写成一篇900字左右的文章”，有三个“关键词”巧妙地“嵌”在试题中——“请你联系提示文字”的“联系”，“对它们加以比较”的“比较”，“联想或感悟要与两幅图都相关”的“都相关”。“联系提示文字”，启发考生准确而深刻地理解“规范”与“新颖”、“稳定”与“多变”、“周长短，面积大”与“周长长，面积小”等彼此间的关系；“比较”“都相关”，则要求兼顾两幅图，而不能只说一幅。那么，怎样抓“关键词”呢？南京师大何永康教授的建议是：一要一个词、一个词地在心中默读考题，强迫自己定下心来，把试题中的每一个字看清楚。二要在找出“关键词”后，先用铅笔把它们圈出来，这样可以有一个“物质依托”，防止在“心里盘算”时丢三拉四；审题结束后，再用橡皮把铅笔圈过的痕迹擦去。

（二）尽可能多地找出材料的含义，准确确定论点。材料作文的材料绝大多数是多义的，单义的材料十分少见。比如“达·芬奇画蛋”的材料，至少有三种含义：一是“天才出于勤奋”，二是“要练好基本功”，三是“名师出高徒”。找出材料的多种含义后，应注意通过比较鉴别，选出你认为最直接、最佳的一条来，作为将写的作文的主旨。试以1995年高考试题为例。这一年所给材料是寓言诗《鸟的评说》（“麻雀说燕子/是怕冷的懦夫/燕子说黄鹂/徒有一身美丽的装束/黄鹂说百灵/声音悦耳动机不纯/百灵说最无原则的/要算那鹦鹉/鹦鹉说喜鹊/生就一副奴颜媚骨/喜鹊说苍鹰好高骛远/苍鹰说麻雀寸光鼠目……”）。本则材料含义甚多，选择时千万不能抓住其中的某一个局部，由此扯开去，讲到其他问题（比如由“黄鹂”“徒有一身美丽的装束”，讲到要追求心灵美）。正确的做法是：由个别到一般，抓住材料中七种鸟共同存在的带有倾向性的问题，那就是——要全面地、辨证地、正确地对待他人和自己，不能“看别人一块疤，看自己一朵花”。这是材料最直接的含义。此外，还可以察“前因”（为什么会这样），探“后果”（这样会带来什么结果），确立“要以正常的心态待人”“要注意调查，实事求是”“要加强团结”等论点。

1995年6月的一天，我独自一人在灯下备课，突然响起一阵急促电话铃声。我拿起话筒“喂“了好几声，那边才传来一个怯生生的声音：“你是妈妈吗，妈妈！“一个女孩的声音，稚嫩而低婉……

我找妈妈，你是妈妈吗？

1995年6月的一天，我独自一人在灯下备课，突然响起一阵急促电话铃声。我拿起话筒“喂“了好几声，那边才传来一个怯生生的声音：“你是妈妈吗，妈妈！“一个女孩的声音，稚嫩而低婉。

“你找谁呀？“也许是受了那声音的感染，也许是怕惊吓了那端的孩子，我用极轻极细的声音问道。

“我找妈妈，你是妈妈吗？“声音极为倔强，充满一种渴望，显出几分凄凉。我明白了，这是一个正在寻找母亲的孩子。我故意拖长了声音：“你是--“

“我是安安呀！“显然，孩子有些迫不及待了，是怕我挂了电话，声音也大起来。

“安安，你在哪儿呢？“我以母亲的情怀叩问。我听到电话的那一边“哇“的一声，女孩放声恸哭起来。

我大声喊道：“好孩子，快告诉妈妈，你在哪儿？”电话里传来嘤嘤的抽泣，她哽咽道：“妈妈，我一个人在家里，好害怕。也没有吃饭，爸爸还不回来。我作业也做完了。我很听话。妈妈，你为什么还不回家呢？爸爸说你去了好远好远的地方，说我懂事了，你就会回来。

妈妈，我现在懂事了，我各门功课全是班上第一名，可你怎么还不回来呢？“我揪着的心终于落了下来。但孩子的话却使我陷入了一种悲凉和迷惘。我望着窗外袭来的沉沉暮色，不知是怎样结束那场谈话的。只记得我以母亲般的慈怜对着电话说：“好孩子，如果你害怕了，如果你想妈妈了，就给我打电话，记住，妈妈永远想着你。“她高兴了。告诉我，她是通过电话簿找到我的名字，查出电话号码的。她很得意地说：“妈妈，你真难找。有一次，我听到的是老奶奶的声音，就马上放下了电话。又一次，是一个叔叔的声音，我说我要找妈妈，他就使劲地吼开了，好凶的声音呦，吓得我差点哭起来，但是我不怕，你是我拨了第九次电话才找到的。我真高兴啊！“我实在不忍心听下去了，这是一个具有怎样遭遇的孩子呢？她有多大？上几年级？家住哪里但这一切我都不敢去询问。既然是妈妈怎么会不知道女儿的一切呢？孩子会怀疑的。此后。一连好几天，家中的电话一响，我就抢着去接。

渐渐我知道了女孩的情况。

她在武昌一所小学读二年后，和我女儿一样大小。每天要乘一个小时的公共汽车去那里读书，中午用一块钱吃午饭，爸爸常常很晚回家。她是班上最优秀的学生，数学课代表。而且，我知道了她的名字叫黄莹，乳名叫安安。安安很会唱歌，常常在电话里唱些刚学会的新歌给我听。

8月，学校放假后，我和丈夫带着女儿去北京旅游，整整一个月。

旅游回来的当天晚上，电话玲响了，是安安！那头是她很委屈的声音。她说她每天晚上都给我打电话，就是没人接。她问：“妈妈，你去了哪里？学校放假了，别的孩子，有的去了夏令营，有的跟妈妈旅游去了。可我总一个人在家里，连说话的人都没有，好孤独。妈妈，我真想你带我去玩玩，同学们都看过了长江大桥，说可好看啦，可没有人带我去。“

我的心在颤栗，可回答她的只有沉默。可怜的孩子，我能告诉你我带女儿去北京了吗？我开始编造起谎言来：妈妈暑假里太忙，出差去了。以后有了时间，一定带你去所有你想去的地方玩。

期中考试结束后不久，安安就来电话向我汇报她的成绩了。她说语文考了99分。是全班第一。第二名是叶丽丽，98分，她妈妈还奖了一大块巧克力。她同桌张华才考了72分，挨了爸爸的打，屁股都被打红了。我问道：“爸爸奖励了你什么呢？“电话那头是一阵沉默。许久，她才说：“爸爸从来不管我，有几次老师要家长在作业本上签字，可爸爸很晚才回来，我就模仿他的字迹间签了，结果老师狠狠地批评了我，说我是撒谎的不诚实的孩子。妈妈，我以后再也不敢了。妈妈，你什么时候才能回家呢？你回来了，我就有人签字了。“我的眼泪不可抑制地流了下来：“安安，乖孩子，好好学习，等妈妈回来，一定奖励你很多很多巧克力，给你签字。当然，如果成绩不好，妈妈也会打你屁股哦！“那边是一阵欢呼，接着是甜甜的一声：“妈妈，拜拜！“

两个星期后，安安又打电话，她以一种欢愉的声音对我说：“妈妈，数学测试卷发下来了，我才考了72分。真的，妈妈，你快回来打我屁股吧！“我被这种喜悦震惊了。我明白安安的苦心，为了妈妈打屁股的惩罚多么痴迷的童心啊，为了一个温馨的梦，竟做出如此可歌可泣的“壮举！“自然，我很严厉地批评了安安。责备她如何不理解妈妈，让妈妈为她的学习操心。并再次撒了个谎，说我又要出差，根本抽不出时间回来看她。她哭了，很委屈地哭了。她呜咽着说：“我错了。其实，我又撒谎，本来，我是很想考个79分的，可我还是了97分。我只是想见到妈妈才撒谎的。我保证以后再也不叫妈妈操心了。“

一连五天，我每晚都等着安安的电话，第六天深夜两点，电话机突然急促地响起来。是一个男子尴尬而迟疑的声音：“请问，请问……对不起……我是安安的爸爸。孩子病了，发高烧，说胡话……一个劲要给妈妈打电话……我知道这样太冒昧，我们素不相识……可是，我不知道安安怎么牢牢地记着您这个电话号码……她说，还有几天……几天，11月13日……她要过生日……她说，她希望见到妈妈……“我的心陡然揪起来：“安安她，她怎么样了？告诉我，你们究竟是一种怎么样的状况？为什么……为什么她妈妈不在身边？“电话那边突然压低了音量：“请，请您别着急，安安患的是肺炎，情况已经好转。我们的情况以后再告诉您。只是，我……我对不起孩子。“我说：“别说了，让安安接电话。“

“妈--妈--！“一声期待已久的呼喊，把我的心喊碎了。“妈妈，我病了在医院。别的孩子都有妈妈，打针还哭。我很坚强，只是想，想妈妈来陪陪我。妈妈，您能回来看我吗？“我的喉咙哽住了。

半晌，我才结结巴巴地说出一句：好孩子……我……妈妈一定回来看你。“我决定在安安生日的那一天，买一大堆礼物送给她。

11月13日，星期四的下午，我买了一大盒巧克力，用精美的彩纸包好，上面写着：祝我心爱的小安安生日快乐！我来到安安就读的小学，找到了她的班主任杨玉霞老师。我说明来意，也说了我和安安的电话奇缘，整个办公室一片静穆。杨老师告诉我：黄莹同学是她最疼爱的学生。不仅学习成绩好，人也懂事。不幸的是在两岁那年，妈妈由一位亲戚担保去美国留学，本来讲好一年后在把丈夫和孩子也办过去的，但两年后她却提出了离婚。此后黄莹的处境变得令人心酸。她的父亲因此变得情绪低落，？M酒，不管孩子，几次家长会都不见人影黄莹完全靠自己的毅力学习，没有人指导她，她自觉、发愤学习，真是少见的女孩！杨老师抽出一个作业本递给我。这是一篇字迹娟秀的作文。题目是《我的妈妈》：

我没有见过我的妈妈，爸爸说她去了很远很远的地方。但我经常在电话里听到妈妈的声音，妈妈的声音很甜很甜，比鞠萍姐姐的声音还好听。我想我的妈妈一定很美。一定比苏雅的妈妈还美。她说她会从很远的地方回来看我。她还说我是世界上最懂事的女孩子。我有一个愿望，这个愿望只能告诉杨老师，就是有一天线模糊了。我对杨老师说：“请你找出安安所有的作业本，我全给签上字。“我在那篇作文后面，写下了一段批语：女儿，你的作文写得棒极了，妈妈看了心里都流了泪。好孩子，你一定要相信，妈妈时时刻刻在你身旁。你的生日，妈妈送给你一盒巧克力，这是对你最好的奖励。明年你的生日，妈妈会来到你的身边。

我不知道，我这样做能不能带给孩子一些慰藉，但我发誓在以后的日子里，我会尽力把那份温馨的母爱一点一滴地渗透到孩子的心灵

小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。小编收集了小说人物描写技巧，欢迎阅读。

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。 例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的 多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这 个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂 取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出："为了塑造一个美丽的形象， 就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是 把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那 么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说："所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由， 但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意 思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西， 是一个拼凑起来的角色。"(《我怎么做起小说来》)

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人 物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是 必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。 以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造 某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

刻划小说人物注意

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作 者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生 活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在 《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和 死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作 物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造 的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告 诉我们：作者写的不管是什么人物，"我们所表现的终究是我们自己"，"我们要使人物各各 不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们自我的生活情况，这自我是 大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏自我的各种面具下 不能把这自我辨认出来，这才是巧妙的手法。"

同时，莫泊桑又指出：我们作者"如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确 定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：一个具 有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事，但决不能由此得出这样的结论：我们 能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的 本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的 暧昧的冲动。"这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相 对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来， 是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、 生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常 常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺 着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出 现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描 写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语 言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到："作品中 的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部 来决定的。""一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。"(《首先要 攻下的难关》)

学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因 为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典 型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。

另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性 格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

变换顺序法主要是指在叙事的过程中改变常规的顺叙，而采用倒叙、插叙等叙述方法，从而带给文章一种摇曳多姿的美。

具体来说运用倒叙即是把事件的结局或某个最突出的片断提在前面叙述，然后再从事件的开头进行叙述。

倒叙的类型大致有以下三种：一是把结局提前，如《背影》；二是像《羚羊木雕》那样把中间扣人心弦的部分提前；三是由眼前事物引起对往事的回忆，如《风筝》。

采用倒叙的情况一般有三种：一是为了表现文章中心思想的需要，把最能表现中心思想的部分提到前面，加以突出；二是为了使文章结构富于变化，避免平铺直叙；三是为了表现效果的需要，使文章曲折有致，造成悬念，引人入胜。

使用倒叙应注意以下三点：

一、倒叙实在是一种截叙，是顺叙的变式。那么，关键在于截得恰到好处。或截意外的结局于前，使读者急欲读完全文；或截精彩片断于先，使文章开首即光彩照人。到底怎样截，在什么地方生变，是费心血、见功力的。特别是片断倒叙更是如此。

二、注意顺叙与倒叙之间的衔接。倒叙是顺叙中某个部分提前，倒叙之后还要转为顺叙。所以，倒与顺之间存在着天然的内在联系。使用倒叙既要做到过渡自然，又要把倒叙的起止点交代清楚。

三、不可为倒叙而倒叙。若文章所反映的事件历时较长，情况又较复杂，才适宜用倒叙的方法。对于时间跨度小、情节单纯的事件则不必用倒叙的方式，若勉强使用反倒故弄玄虚了。

插叙，是在叙述中心事件的过程中，为了帮助展开情节或刻画人物，暂时中断叙述的线索，插入一段与主要情节相关的内容，然后再接着叙述原来的内容。插叙与倒叙的区别在于：插叙只是顺叙中的一个片断，不是全文中心事件的一部分；而倒叙所叙的内容是整个事件中的一个组成部分或一个环节。

如鲁迅的《故乡》中有两处插叙。一处是当我的母亲谈到闰土时，作者用这时候，我的脑海里忽然闪出一幅神异的图画来。引出对少年闰土形象的插叙。另一处是对杨二嫂形象的回忆。这两处插叙使闰土、杨二嫂过去与现在的不同形象及不同生活境况形成鲜明对比，充实了文章内容，深入发掘了主题思想。插叙的内容应能对中心内容起补充、解释或衬托作用，根据中心内容的需要可长可短，但不能超越表现中心思想的范围，否则会喧宾夺主、繁琐累赘。使用插叙时，要安排好与中心内容的衔接，使过渡自然，内容贯通一气。

需要指出的是，在运用插叙时不能打乱原来的叙述线索，要注意与上下文的衔接。这样，文章的结构不仅富有变化，而且叙述事情的条理非常清楚。

主要是指由网络写手创作并首次在网上发布，进而流传的小说形式。小编收集了网络小说的写作技巧，欢迎阅读。

一、要强化写作的难度

当代小说普遍越写越轻、越写越粗糙,很多小说都是作家闭门造车的结果:从经验层面上说,没有生机勃勃的细节和场景;从精神层面上说,没有自身的体验和心灵的说服力——苍白和虚假,几乎成了当代小说写作的通病。消费潮流在过度地消耗小说,小说写作已经失去难度。没有难度的写作,不过是一种平庸的复制——无论是经验的自我重复,还是精神的变相克隆,都意味着对写作的创造精神的放弃。重申写作的难度(艺术的难度和心灵的难度),就意味着作家必须对艺术世界有独特的发现,对人性世界有崭新的认识,因为小说写作的使命并不仅仅是讲一个故事,它还需要完成一种故事精神,还需要书写广大的世道人心,从而为当下的生存境遇作证。然而,就当下的长篇写作的现状而言,叙事上的探索几乎已经停止,写作似乎演变成了一种经验的较量。一些能对经验进行精细摹写的作品大行其道,但很少人会去追问:在这些经验的下面,作家对世界、对人心究竟有多少新的发现?比如,毕飞宇的写作才华是显著的,他的《玉米》就以精细著称,获誉良多,大概是受了外界的鼓舞,毕飞宇近年的写作,包括他新出版的长篇小说《平原》,都往《玉米》的路子上用力,可在我看来,他之前的《青衣》,无论是对存在的发现还是对人心的洞察,都远在《玉米》之上——毕飞宇如果选择的是沿着《青衣》的写作路子往下走,他的成就我想会大得多,因为《青衣》是真正对人性的书写有创见的小说;而如何获得写作创见,许多时候,就是一个作家所面临的最大的写作难度。长篇小说尤其如此。它的核心品质,任何时候都应该是复杂和丰富,而不是一些作家所说的简单和直接;一旦取消长篇小说在精神书写上的复杂性和在人性展开上的丰富性,也就取消了它在写作上的难度,这样,长篇小说的泛滥也就不足为奇了。

二、要扩展经验的边界

尽管本雅明在二十世纪上半叶就预言经验已经“贫乏”和“贬值”,并对故事表现出了强烈的不信任,但随着消费主义的迅猛崛起,经验和故事在小说写作中的地位依然牢不可破。只是,在这些盛行的挂着个人标签的经验丛林中,许多的“个人经验”,都带着公共价值的烙印,它并没有脱离某些思想总体性的支配。正因为如此,今天的长篇小说才会呈现出那么多相类似的经验类型——无非是身体的或肉欲的,官场的或商场的,野史或者传奇;不仅经验投合了市场的趣味,就连经验推进的方式都大同小异。相反,二十世纪中国那些沉痛的现实却少有人正面触及。胡适在《建设的文学革命论》一文中说:“近人的小说材料,只有三种:一种是官场,一种是妓女,一种是不官而官,非妓而妓的中等社会,(留学生女学生之可作小说材料者,亦附此类。)除此之外,别无材料。”

今天的小说材料,又何尝不是翻来覆去地用这三种?

“除此之外,别无材料”之困境,在当下的长篇小说界,反而有越发严重的趋势。当作家那点有限的个人记忆、个人秘史被腾空之后,写作将何以为继?当“作小说的人的报酬也丰富起来了”、作家的生活日益优越之后,他和自己身外那更广阔的现实如何再建立起亲密、内在的关系?或许因为看到了这一危机,我才特别推崇像莫言的《檀香刑》和贾平凹的《秦腔》这样的长篇:莫言处理的是他没有经历过的历史事件,贾平凹所写的是他已经远离多年的乡土生活,但都写得逼真而惊心动魄——他们对自己的叙事对象,显然是下了苦功去研究的。这样的写作确实大大扩展了当代小说经验的边界。所以,我认同格非所说的话:“中国作家在经过了许多年‘怎么写’的训练之后,应重新考虑‘写什么’这一问题。”——怎么写固然重要,但写什么也同样考验作家面对世界发言的能力。世界不能沉默,人必须站出来说话,这是我对长篇小说写作的一个迫切期待。

三、要有叙事的说服力

小说有了好的材料、新的经验之后,还要找到一种好的叙事方式来表达它。

关于叙事,许多中国作家都是受了训练的,他们在大的方面很有想法,但在叙事推进的细节上,却往往因为漏洞太多而缺乏说服力。有些是语言的情境不合,有些是情节的逻辑不对,有些是人物性格前后断裂———这些看起来微不足道的疏忽,往往会瓦解整部长篇小说的真实根基。王安忆在《大家》二○○五年第六期发表《小说的当下处境》一文,里面专门谈到了小说中的“生计”问题,也就是小说中的人物是靠什么生活的?她认为,作家必须谨慎地回答这个问题。“如果你不能把你的生计问题合理地向我解释清楚,你的所有的精神的追求,无论是落后的也好,现代的也好,都不能说服我,我无法相信你告诉我的。”这话说得真好。小说一旦写得叫人“无法相信你告诉我的”,这个小说肯定就失败了。今天的作家们,有多少人真正在意那些微小的细节对读者的说服力?

我读过一个著名作家的长篇小说,他里面为了表现一个绝望的诗人如何想同文坛决裂,就说,他把每天收到的各种杂志报纸拆都不拆就扔到厕所的马桶里放水冲掉——现实中能找到那种可以把成堆的杂志都冲掉的马桶吗?我还读过一个更著名的作家的长篇小说,写的是二十世纪六十年代初期的故事,里面写到:“他知道自己在厕所里偷看到的五个屁股,有四个是不值钱的跳楼甩卖价,可是林红的屁股不得了,那是价值连城的超五星级的屁股。”“他不再供应免费的午餐”等等。——“跳楼甩卖价”、“超五星级”、“免费的午餐”这样一些二十世纪九十年代才出现的词,将它用在六十年代的现实语境里、用在主人公的自叙(“他知道”)里,语言上的粗糙自不待言,叙事上的说服力也随之土崩瓦解。这样明显的叙事漏洞,我还可以在今天的长篇小说写作中找出许多。必须看到,小说的真实是在叙事中一点点地建立起来的,忽视细节,滥用词语,都会导致叙事说服力的丧失;没有说服力,就无法唤起读者对小说的基本信任——无“信”,就无“立”;立不起来的小说,绝不会是好小说。这让我想起瞿世英在《小说的研究》中所说的:“小说怎样才有好材料呢?最要紧的是一个‘信’字。”“材料不可靠,布局不会好的。”秘鲁作家巴尔加斯"略萨在《给青年小说家的信》一书中,也举《堂吉诃德》和《变形记》等小说为例子,指出作家在讲述的内容和讲述的方式上的统一,才使得这些作品“被赋予了一种不可抗拒的说服力”。这些都是写作的金玉良言。摹写现实的小说假若在材料(情节和语言)上无“信”,在叙事上

四、要有“文章”的从容

当下的长篇小说大多数都写得太紧张了,叙事缺乏耐心,写人记事也不放松,过分强调故事和冲突,反而失了写作的平常心;小说虽然写得好看,但没有味道。特别是二十世纪八十年代之后,中国作家越来越受西方语言哲学和形式主义美学的影响,写作的技术日益成熟,可写作所要通达的人心世界却越来越荒凉——小说如果只是故事的奴隶,而不能有效地解释人心世界的秘密,小说存在的价值也就变得非常可疑了。近读王蒙新出版的长篇小说《尴尬风流》,感触很多。它里面的三百多个小故事,都是些闲散的生活笔记,这些闲心、闲笔,使《尴尬风流》看起来不像长篇小说,而更像是一篇篇“文章”。我以为,这种“文章”传统的恢复,恰恰是得了中国小说的神髓的。中国小说的叙事精神,从来不是只跟着情节走的,它在制造故事的同时,往往也把小说叙事当作“文章”来经营。比如,《水浒传》第二十五回,写潘金莲毒死武大郎,这么凶险、狠毒的场面,可作者仍然不忘来一句“看官听说”:“原来但凡世上妇人哭,有三样哭:有泪有声谓之哭;有泪无声谓之泣;无泪有声谓之号。当下那妇人干号了半夜。”——这就是写“文章”时才有的闲笔,这就是一个小说家的从容。中国古典小说中常常穿插诗词歌赋,甚至故意将故事情节停下来,大写一个人的穿着或者一桌酒菜的丰盛,其实就是为了缓解小说本身的紧张,使小说因为具有了“文章”的味道,而变得从容、沉着——这是中国小说独特的叙事艺术,在今天,它差不多就要失传了;而《尴尬风流》的出现,再次提醒我们,中国当代小说的困境之一,就在于许多作家把小说写得太像小说了。为了满足读者的阅读期待,作家在小说中不断地加快叙事节奏,编造曲折情节,几十万字的小说写下来,没有一处是体现作者的闲心和闲笔的,也毫无“文章”该有的那种从容、潇洒的风采,这不能不说是一个巨大的缺憾。

五、要对世界存一颗赤子之心

刘半农说,小说家最大的本领有二,“第一是根据真理立言,自造一理想世界。……第二是各就所见的世界,为绘一维妙维肖之小影。”(《诗与小说精神上之革新》)我想,联系“理想世界”和“所见的世界……之小影”之间的绳索,就是作家的“心”。“心”是一部小说的魂灵。张横渠说“为天地立心,为生民立命”,由此引申,最好的文学,也该是找“心”的文学、寻“命”的文学,在作品中建立起了人心世界的丰富维度的文学。这方面,《红楼梦》是最杰出的范本。曹雪芹写林黛玉“泪尽而亡”,突出的正是她的心死。在第四十九回,黛玉对宝玉说,“近来我只觉心酸,眼泪恰像比旧年少了些的,心里只管酸痛,眼泪恰不多。”———以眼泪“少了”来写一个人的伤心,这是何等深刻、体贴、动情的笔触。所以,脂砚斋指出,曹雪芹在写林黛玉“泪尽而亡”的同时,他自己也是“泪尽而逝”。这点可在脂砚斋对“满纸荒唐言,一把辛酸泪”这句的批语上看出:“能解者方有辛酸之泪,哭成此书。壬午除夕,书未成,芹为泪尽而逝。余尝哭芹,泪亦待尽。”没有一颗对世界、对人类的赤子之心,又何来“泪尽”、“泪亦待尽”这样的旷世悲伤?王国维赞李后主的词“不失其赤子之心”,叶嘉莹评李后主的词“春花秋月何时了,往事知多少”,说他一语直指宇宙之心,这些都和脂砚斋评《红楼梦》有异曲同工之妙。可是,当代小说能让作者弹泪、让读者摸到作者的赤子之心的又有几部?从新闻里找材料,从影碟里找灵感,从流行里找元素,这几乎成了当代小说写作界的一大景观。写作正在失去基本的诚实,作家之“心”正在死亡;虚构成了和“心”无关的编造,写作就越来越像是一种精神的作假。基于此,长篇小说写作的理想出路,极为重要的一点,就是要恢复“心”之尊严,使写作再次深入到人心世界,重铸真实、感人的力量。金代元好问有两句诗说:“心画心声总失真,文章宁复见为人?”意思是一个人写的文章若不是发自内心的真话,又怎么好意思拿出来见人?

这话用在小说写作上也合适。尽管小说所写的多为虚构,但它内部的精神潜流,却需扎根于那颗真实、温润的“赤子之心”——如果说,短篇小说的写作还能靠技巧取胜,那么,长篇小说的写作所考验的就完全是一个作家的心灵质量了。

当然,关于长篇小说写作,所要重申和强调的,远比我上述所论的要多得多。

但所谓的常识,其实就是基本的事物,是写作所要遵循的最低限度的原则。难度、说服力和赤子之心,是长篇小说写作不可或缺的精神品质;扩展经验的边界,重获“文章”的从容,也是长篇小说写作应该正视的问题。

从这里出发,长篇小说才有可能获得新的写作尊严和精神气度。而对于那些无视这些写作常识的人,我愿意借略萨在《给青年小说家的信》一书末尾所说的话来劝告他:“请忘掉一下子就动手写长篇小说的念头。”

在情节紧张的时候,要采用短小精悍的句子,句子中要采用短词,少用结束语,要写得突如其来。当你做到这些的时候,紧张气氛就可以油然而生了。与此相比,在气氛比较沉闷的情节中,到处笼罩着寂静和安宁,此时就要使用较长的句子,较长的词语,较长的段落,以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时,就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景,使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了,正如我前面说的,味觉是最难写进小说中的,但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉,利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛,这样你写出来的小说读者就不能丢下了,因为它们是那样真实可信。

所谓“读材料”，就是要阅读试卷上的文字材料，粗读全文内容，把握文章主题。了解材料的基本大意，理清材料的层次和段落。在浏览全文，了解全文的概貌之后，应记住文章的要点，重要的结论以及一些关键性的人名、地点、定义和数字，不同的人名、地点可用铅笔在试卷上分别打上不同的记号，以便查找。

阅读理解试题的文字材料主要用来测试学生的阅读速度、理解能力和记忆能力。有的采用一个句子，有的采用一段文章或整篇文章。内容广泛，题材各异。以题目的难易程度分析，人们常常把它们分为表层理解和深层理解。所谓表层理解就是对文中的客观事实的感知和记忆；所谓深层理解是根据文中的客观事实，在认真思考后进行逻辑推理、总结或概括，得出结论。

通常阅读试卷上的文字材料，第一遍需要速读，首先要重点理解文章的体裁是记叙文还是说明文。答题时切忌文章都没完整的阅读过试卷上的文字材料，就匆匆忙忙地写答案。最好先把文章从头到尾通读一遍，对文章有一个整体的认识和理解。其次要初步理清文章的思路。一般来讲，文章的每一段、每句话归根到底都是为阐明中心服务的，都归向文章的主旨。平时要学会为文章标段，归纳每段意思，归纳中心思想。它在要求概括段落大意一类的阅读理解的解题中，往往是行之有效的一个办法。

有的学生要用"顺读法"，就是先读短文后读题目，然后再读短文寻找正确答案。有的学生采用"倒读法"，就是先读题目（四个选项不读）后读短文，最后寻找答案。我比较赞成"倒读法"，因为这种阅读方法是带着问题阅读，目的明确，容易集中，能及时抓住文中与解题关系密切的信息，从而节省了阅读时间。“倒读法"对表层理解的题目（提问时间、地点、原因等）效果最好，对深层理解的题目，要从短文的整体内容出发，进行概括和总结，分析所提供选项，作出准确的判断。

因此，解答这类题的中心步骤就是阅读，既要阅读短文，又要阅读题目。阅读时要注意阅读技巧，提高阅读效率。在做到以上几点的基础上，就可以对文章后面所给的问题，分别用“一次判断”、“逐个分析”以及 “排除法”等方式来进行判断解答了。

跳上中巴，车内已无位置，后排大妈将她小孙女的座位让给了我。出于感激，出于对小姑娘的喜爱，也出于安全，因为大妈的位置正对路口，我将小姑娘坐在了自己的大腿上。

“你享福了。”奶奶对孙女儿说。

“不，是我享福了。她能坐在我的腿上，是我的福气。”真的，小孩对你没有隔阂，那真是你的福气。

“几岁了？”

“三岁。”小姑娘一边说，一边回头伸出手指示意，还伴以甜甜的微笑。面对小姑娘的微笑，我也报以微微一笑。

为了交流，我将小姑娘侧转身子。这小姑娘，不仅文静，对我更是有着一种说不清道不明的亲密，她好像我的孩子，似乎她的身上流淌着我的血液，她清澈的眼眸中，满含着对我的依恋。为此，我母性的温情，骤然唤醒，我似乎又回到了遥远的过去。多少年前，我的孩子也一样地躺在我怀里，一样的无邪的眼睛，也一样的亲密。断裂了那么多年的亲情，今天，在一个陌生的孩子身上，再次续接。

下午，这是个容易让瞌睡虫找上门来的时间，车的颠簸，又成了摇篮曲，小孩很容易睡觉。以往每次带孩子坐车，孩子总会在车上美美地睡一觉。这小姑娘也不例外，似乎不那么精神，她的奶奶说，下午还没睡过觉呢。

“好，那就睡一觉。”我将小姑娘揽在我怀里，拉紧孩子的衣服，以防感冒，“把眼睛闭起来，好吗？”

车距本来就不长，半小时的时间，而现在也已过去了十分钟左右，我得赶紧让孩子进入睡眠状态，可孩子似乎不是那么容易入睡的。或许，我不是她的亲人，我的心跳，我的体温，对她没有催眠作用。

甜甜的笑脸，似睡非睡的眼睛，就这么文静地躺在我怀里，我努力地让她靠近我的身体，不让她受冷。我更是努力地让自己靠近她，汲取她的体温，以温暖我疲惫的心灵。

小姑娘终于美美地睡着了，而我，搂着孩子，沉浸在久违的幸福中……

这一刻，多希望时间能停止不行，然而，时间不可能为我而停止；多希望这是没有终点的行程，然而，终点站，马上就到，而且，已经近在眼前；多希望，孩子的奶奶，能允许我带孩子回家，给我多一点的时间，让我跟孩子相处，但谁能相信一个陌生的女人？谁能允许自己的孩子被一个萍水相逢的人带走？

终点站，终于到了，尽管我有一万个的不愿意，可我不得不把孩子交还给人家，终归不是我的孩子，我有什么权利一直拥有呢？

“谢谢，辛苦了。”奶奶对我说，孩子也张开了她的睡眼，醒了。

“不辛苦。”我望着孩子，笑了笑，孩子还没苏醒呢。

奶奶抱着孩子，在路边等车。风，吹在脸上，有点冷，但奶奶的心，肯定比我温暖。

谢谢你，孩子，让我重新做了回母亲！

一、命题作文

命题作文，要审清题目中的“题眼”和“题限”。“题眼”就是题目中的关键词。“题限”，即题目限制的记叙范围。

例：我的好朋友

提示：风雨人生路，朋友可以为你挡风寒，为你分忧愁，朋友时时会伸出友谊之手，是你登高时的一把扶梯。请用一两件事来介绍你最好的朋友，写出他的特点。写一篇450字以上的记叙文。

审题解读：题目中的核心词是“好朋友”，因此这是一篇写人为主的记叙文。文章要以第一人称“我”来叙述。“用一两件事”写出好朋友的“特点”。

二、半命题作文

半命题作文是指作文题目只出现一部分，另外一部分由考生自己去补充的一种作文题型。写好半命题作文首先要分析题目中已有文字部分所表达的意思。然后细读提示中对空白处的要求和限制。再根据提示展开联想，搜寻最适合写的材料。补写文题时我们要充分利

用半命题作文选材自由的特点，在提示要求的范围内，选择自己认为最想写、最有把握写好的内容填在横线上。

例：____给予____

提示：

人们常说，“给予”是快乐的，我们曾经感受过他人给予的关怀，社会给予的磨炼，生活给予的启迪;也曾将信任给予他人，爱心给予社会，热情给予生活……请围绕“给予”选择合适的材料，写一篇400字以上的纪实作文。

审题解读：

这个题目的关键词是“给予”，“给予”就是“给”的意思，它包括物质上的给予和精神上的给予。“给予”是双向的，既可以是他人给我，也可以是我给他人。“提示”中尤其要注意的是“人们常说，‘给予’是快乐的”一句，它点出了“给予”带给

人的感受，同时也为文章定下了情感的基调，那就是“快乐”。

“提示”中的几个小句子同时起到了辅助选材的作用。“他人给予的关怀，社会给予的磨炼，生活给予的启迪”，提示了选材的第一个角度，他人、社会、生活给予“我”，“我”是接受者;另一个角度是，写自己把“信任给予他人，爱心给予社会，热情给予生活

“，”我“是实施者。后面的省略号则涵盖了更多的内容。无论选取哪种材料，一定要注意写出”给予“的过程，写出”快乐“的感受。

三、给范围自拟题作文

此类作文命题思路是先明确一个“靶心”，再要求考生自拟题写记叙文。命题者在命题时为考生提供了一个简明的引领性提示。这些提示在材料选择和习作思路上给了考生一个重要的导引，使考生对主题的感悟有了个性发挥的余地。

审读提示语，首先抓住其中关键词，其次，提示语中常常包含着命题者对选材范围的规定，审读时一定要注意分析“提示语”中各分句的意思。学会抓提示中的“选材点”，与自己的素材积累建立联系。

六年级升级考试作文试题为例：

在喜庆热闹的春节、欢欣快乐的儿童节、幸福温馨的生日、丰富多彩的周末……我们总是与家人、朋友、老师、同学们欢聚一堂。那场面多么令人留恋，那故事多么令人难忘。请你围绕印象最深刻的一次“欢聚”，选择合适的材料，写一篇450字以上的纪实作文，题目自拟。

审题解读：

这是个提供了核心词的自命题作文，核心词是“欢聚”，“欢聚”就是快乐的团聚。

提示中第一句从两个方面明确了选材的范围。“在喜庆热闹的春节、欢欣快乐的儿童节、幸福温馨的生日、丰富多彩的周末……”罗列的生活场景都是考生所熟悉的，同时又点明了事情发生的时间，省略号还省略了其他的时间和场景，这样让考生人人有事可写，有话可说。“我们总是与家人、朋友、老师、同学们欢聚一堂。”明确了文章要以第一人称“我”来叙述，事情发生在“我”与家人、朋友、老师、同学这些人物之间。

第二句话“那场面多么令人留恋，那故事多么令人难忘。”一方面提示考生写“欢聚”不仅要有场面描写，还必须有一个完整的故事情节作支撑。另一方面提示考生文章情感基调为留恋、难忘。

第三句话“印象最深刻的一次‘欢聚’”突出了故事的难忘，明确了选材的典型性，点明了核心词“欢聚”，要写出愉悦的感受。

通过将提示语分层次解读，把这些因素综合起来考虑，我们的审题过程才算完整，题意才有可能理解正确。

长篇小说并没有一定的写法和固定的写作格式。一般情况下的步骤为：

1、制定写作计划，定题目，论证成功的可行性。

2、要明确通过小说透露作者什么立场，是悲观消极还是乐观豁达。是忧伤的还是幽默搞笑的，是揭露还是赞美，是教诲引导还是指责阻止，等等。

3、决定要第一人称写还是第三人称，还是其他格式口气。

4、看点与将要写的小说有关的书籍。 多看一些与将要写的小说相关的成功之作，积累词汇，培训语言特色。

5、打算每天写多少字，一般1000到3000。下定决定何时要完成。最好看点成功的学习和创作资料，增加做一件事的信心与决心。

6、小说的结果要确定好，是喜剧还是悲剧或生活情景剧。

7、每看一本成功之作都要记下情节或一些佳句，以及读后感。

8、补充自身营养，要自己有饱满的精神，坚持到底。中途写不下去时，可暂停一段时间，再积累一些资料后续写。

写作长篇小说时通常要注意以下几点：

大多数的小说里都有一个故事，所以我们想要写小说，似乎也该先找个故事。找什么样子的故事呢?从我们读过的小说来看，什么故事都可以用。恋爱的故事，冒险的故事固然可以利用，就是说鬼说狐也可以。故事多得很，我们无须发愁。不过，在说鬼狐的故事里，自古至今都是把鬼狐处理得象活人;即使专以恐怖为目的，作者所想要恐吓的也还是人。假若有人写一本书，专说狐的生长与习惯，而与人无关，那便成为狐的研究报告，而成不了说狐的故事了。由此可见，小说是人类对自己的关心，是人类社会的自觉，是人类生活经验的纪录。那么，当我们选择故事的时候，就应当估计这故事在人生上有什么价值，有什么启示;也就很显然的应把说鬼说狐先放在一边——即使要利用鬼狐，发为寓言，也须晓得寓言与现实是很难得谐调的，不如由正面去写人生才更恳切动人。

依着上述的原则去选择故事，我们应该选择复杂惊奇的故事呢，还是简单平凡的呢?据我看，应当先选取简单平凡的。故事简单，人物自然不会很多，把一两个人物写好，当然是比写二三十个人而没有一个成功的强多了。写一篇小说，假如写者不善描写风景，就满可以不写风景，不长于写对话，就满可以少写对话;可是人物是必不可缺少的，没有人便没有事，也就没有了小说。创造人物是小说家的第一项任务。把一件复杂热闹的事写得很清楚，而没有创造出人来，那至多也不过是一篇优秀的报告，并不能成为小说。因此，我说，应当先写简单的故事，好多注意到人物的创造。试看，世界上要属英国狄更司的小说的穿插最复杂了吧，可是有谁读过之后能记得那些勾心斗角的故事呢?狄更司到今天还有很多的读者，还被推崇为伟大的作家，难道是因为他的故事复杂吗?不!他创造出许多的人哪!他的人物正如同我们的李逵、武松、黛玉、宝钗，都成为永远不朽的了。注意到人物的创造是件最上算的事。

为什么要选取平凡的故事呢?故事的惊奇是一种炫弄，往往使人专注意故事本身的刺激性，而忽略了故事与人生有关系。这样的故事在一时也许很好玩，可是过一会儿便索然无味了。试看，在英美一年要出多少本侦探小说，哪一本里没有个惊心动魄的故事呢?可是有几本这样的小说成为真正的文艺的作品呢?这种惊心动魄是大锣大鼓的刺激，而不是使人三月不知肉味的感动。小说是要感动，不要虚浮的刺激。因此，第一：故事的惊奇，不如人与事的亲切;第二：故事的出奇，不如有深长的意味。假若我们能由一件平凡的故事中，看出他特有的意义，则人同此心，心同此理，它便具有很大的感动力，能引起普遍的同情心。小说是对人生的解释，只有这解释才能使小说成为社会的指导者。也只有这解释才能把小说从低级趣味中解救出来。所谓《黑幕大观》一类的东西，其目的只在揭发丑恶，而并没有抓住丑恶的成因，虽能使读者快意一时，但未必不发生世事原来如此，大可一笑置之的犬儒态度。更要不得的是那类嫖经赌术的东西，作者只在嫖赌中有些经验，并没有从这些经验中去追求更深的意义，所以他们的文字只导淫劝赌，而绝对不会使人崇高。所以我说，我们应先选取平凡的故事，因为这足以使我们对事事注意，而养成对事事都探求其隐藏着的真理的习惯。有了这个习惯，我们既可以不愁没有东西好写，而且可以免除了低级趣味。客观事实只是事实，其本身并不就是小说，详密的观察了那些事实，而后加以主观的判断，才是我们对人生的解释，才是我们对社会的指导，才是小说。对复杂与惊奇的故事应取保留的态度，假若我们在复杂之中找不出必然的一贯的道理，于惊奇中找不出近情合理的解释，我们最好不要动手，因为一存以热闹惊奇见胜的心，我们的趣味便低级了。再说，就是老手名家也往往吃亏在故事的穿插太乱、人物太多;即使部分上有极成功的地方，可是全体的不匀调，顾此失彼，还是劳而无功。

在前面，我说写小说应先选择个故事。这也许小小的有点语病，因为在事实上，我们写小说的动机，有时候不是源于有个故事，而是有一个或几个人。我们倘然遇到一个有趣的人，很可能的便想以此人为主而写一篇小说。不过，不论是先有故事，还是先有人物，人与事总是分不开的。世界上大概很少没有人的事，和没有事的人。我们一想到故事，恐怕也就想到了人，一想到人，也就想到了事。我看，问题倒似乎不在于人与事来到的先后，而在于怎样以事配人，和以人配事。换句话说，人与事都不过是我们的参考资料，须由我们调动运用之后才成为小说。比方说，我们今天听到了一个故事，其中的主人翁是一个青年人。可是经我们考虑过后，我们觉得设若主人翁是个老年人，或者就能给这故事以更大的感动力;那么，我们就不妨替它改动一番。以此类推，我们可以任意改变故事或人物的一切。这就仿佛是说，那足以引起我们注意，以至想去写小说的故事或人物，不过是我们主要的参考材料。有了这点参考之后，我们须把毕生的经验都拿出来作为参考，千方百计的来使那主要的参考丰富起来，象培植一粒种子似的，我们要把水份、温度、阳光……都极细心的调处得适当，使他发芽，长叶开花。总而言之，我们须以艺术家自居，一切的资料是由我们支配的;我们要写的东西不是报告，而是艺术品——艺术品是用我们整个的生命、生活写出来的，不是随便的给某事某物照了个四寸或八寸的像片。我们的责任是在创作：假借一件事或一个人所要传达的思想，所要发生的情感与情调，都由我们自己决定，自己执行，自己作到。我们并不是任何事任何人的奴隶，而是一切的主人。

遇到一个故事，我们须亲自在那件事里旅行一次不要急着忙着去写。旅行过了，我们就能发现它有许多不圆满的地方，须由我们补充。同时，我们也感觉到其中有许多事情是我们不熟悉或不知道的。我们要述说一个英雄，却未必不教英雄的一把手枪给难住。那就该赶紧去设法明白手枪，别无办法。一个小说家是人生经验的百货店，货越充实，生意才越兴旺。

旅行之后，看出哪里该添补，哪里该打听，我们还要再进一步，去认真的扮作故事中的人，设身处地的去想象每个人的一切。是的，我们所要写的也许是短短的一段事实。但是假若我们不能详知一切，我们要写的这一段便不能真切生动。在我们心中，已经替某人说过一千句话了，或者落笔时才能正确地用他的一句话代表出他来。有了极丰富的资料，深刻的认识，才能说到剪裁。我们知道十分，才能写出相当好的一分。小说是酒精，不是搀了水的酒。大至历史、民族、社会、文化，小至职业、相貌、习惯，都须想过，我们对一个人的描画才能简单而精确地写出，我们写的事必然是我们要写的人所能担负得起的，我们要写的人正是我们要写的事的必然的当事人。这样，我们的小说才能皮裹着肉，肉撑着皮，自然的相联，看不出虚构的痕迹。小说要完美如一朵鲜花，不要象二簧行头戏里的“富贵衣”。

对于说话、风景，也都是如此。小说中人物的话语要一方面负着故事发展的责任，另一方面也是人格的表现——某个人遇到某种事必说某种话。这样，我们不必要什么惊奇的言语，而自然能动人。因为故事中的对话是本着我们自己的及我们对人的精密观察的，再加上我们对这故事中人物的多方面想象的结晶。我们替他说一句话，正象社会上某种人遇到某种事必然说的那一句。这样的一句话，有时候是极平凡的，而永远是动人的。

我们写风景也并不是专为了美，而是为加重故事的情调，风景是故事的衣装，正好似寡妇穿青衣，少女穿红裤，我们的风景要与故事人物相配备——使悲欢离合各得其动心的场所。小说中一草一木一虫一鸟都须有它的存在的意义。一个迷信神鬼的人，听了一声鸦啼，便要不快。一个多感的人看见一片落叶，便要落泪。明乎此，我们才能随时随地的搜取材料，准备应用。当描写的时候，才能大至人生的意义，小至一虫一蝶，随手拾来，皆成妙趣。

新课标中学语文教材为了拓展学生的多元文化视野，更全面地了解世界各国文学，在新教材中新增加了不少的外国现代小说篇目，如卡夫卡的《变形记》、斯特林堡的《半张纸》、约翰尼斯·延森的《安恩与奶牛》等等，不仅如此，近年来这类外国现代小说也开始走进我们的中高考语文试卷，如2011年的安徽卷和辽宁卷的文学类文本阅读题。这些外国现代小说无论在内容还是表现形式上都和古典小说有着很大的不同，给我们的阅读欣赏带来了新的挑战。要提高阅读欣赏这类小说的能力，关键是要提高以下几方面的素养。

首先，要了解现代小说产生的背景

捷克现代小说家米兰·昆德拉在《小说艺术》一书中这样写道：小说研究的不是现实，而是存在，凡是发生的事情都属于现实，而存在则是关涉人生在世的基本境况。小说的使命不是陈述已经发生了一些什么事情，而是要揭示存在的尚未为人所知的方面。从这个意义上说，西方现代小说在其思想和理论基础上已经完全颠覆了古典小说的传统。在古典小说的传统中，小说曾经被等同于讲故事，小说家则等同于讲故事的人。在古典小说中，小说家通过真实或虚构故事来描绘生活，解释生活，对生活作出一种判断。读者对小说的期待往往也是故事情节跌宕起伏、引人入胜，读者也以故事是否吸引人来评定小说的优劣。而西方现代小说产生于传统的形而上学崩溃的哲学背景之下，现代哲学陷入了意义的迷茫，传统的形而上学对生活的一切清晰的解说都成了问题，于是，像卡夫卡、乔伊斯这样的现代小说家的作品在哲学上也几乎完全陷入了一种困惑和迷茫之中，在他们的作品中，以往对生活的一切清晰的解说都成了问题，生活成为了不再是一个具有确定意义的对象，而是成为了一个未知的领域，而这些小说家们的职责就是要用他们的小说去对人的意义进行形而上的思考，去引领人们探索和思考人究竟是一种怎样的存在？

其次，要把握现代小说的几个特征

一是逻辑的解构。现代小说认为，正是因为我们太习惯于用逻辑的方式去理解生活、推演生活，从而使真实的生活无法进入我们的视野，成为被永远遗忘的存在。所以，在西方现代小说家的笔下，他们认为导致生活中某一结果的发生，原因其实是无限的，而且几乎不存在任何逻辑上的确定的因果关系。所以，现代小说家的本领就在于谋划设计一些看似不重要，因而容易被忽视的一些细节，然后在可能的限度内进行深度的挖掘，复原生活的真实过程。

二是道德判断的悬置。人类有两种根深蒂固的习惯，一个是逻辑的推演，另一个就是道德的判断。因为从逻辑推演出发，我们认识事物总习惯于寻找事物之间的因果联系，往往造成对因果关系之外的广阔现实却视而不见，因此而失却了对生活中真实的把握。从道德判断出发，我们总习惯于对人和事情做善与恶的判断，因此，而对善与恶之外真实生活却熟视无睹，由于这两种习惯都阻碍了我们对真实生活的认识与判断，所以，现代小说在追问人究竟是怎样的存在？的问题上，从根本上是抛弃逻辑与道德判断的，更讲究细节和人内心世界的真实。

三是反抒情性。西方现代小说对情感持的是一种研究而非颂扬的态度。米兰·昆德拉就曾批评浪漫主义小说家用夸张的言辞，渲染人物的爱和恨。现代小说家认为，感情的浮夸其实质是企图用华美的言辞掩盖思想的平庸，用激情的语言就是企图弥补感觉的贫乏。现代小说更追求从浪漫浮华的激情中走出来，用冷峻犀利的眼光还原人的平常和基本的生活真实。

四是主题多元、结构自由和游戏精神。西方现代小说家认为，小说家创作就像是在进行一场自己喜欢或入迷的游戏，根本不需要考虑为了满足小说主题或形式的需要，而强制离开写他们自己真正感兴趣的东西。小说家有离题的权利，在小说创作中，他们可以自由地写使自己入迷的一切，所以，这就使得现代小说的主题根本就不是唯一的，而是多元的，小说的结构是自由的、活泼的、多变的。

第三，要掌握欣赏现代小说的基本方略

一是对小说主题做形而上的思考。

米兰昆德拉在《小说的艺术》中说，小说的内容永远是生活，但小说家的使命却不只需要对生活进行描绘、再现、加工和解释，而是要担当起认识生活真相的艰难使命。因此，西方现代小说为了担当起揭示生活真相的使命，将一切都作为主题，小说往往多主题或在元主题的广阔背景前展开。现代小说虽然看似写的只是小题材、小细节，有的或者只是撷取的生活中的一个小小的片断，但透过小说情节、人物和事件，却意蕴丰厚，蕴含着深刻的哲理，迸发着思想火花。所以，阅读西方现代小说时，我们必须读出小说深处的思想意蕴，学会用形而上的哲学眼光思考人究竟应该是怎样的一种存在？和生活的本质究竟是什么？

二是对小说表现的内容进行动态的心灵体验。

现代小说家认为小说是表现与创造，不应是现实的再现与模仿，应该是表现人物的心理的真实，表现人物的意识与潜意识。而人物内心的真实往往是看不见、摸不着，并处于不断的变动之中，读者要认识这些必须靠丰富的内心体验。为了表现人物某一瞬间的感觉、印象和精神状态，现代小说家们还经常在形式上进行大胆的探索与创新，使小说在形式结构上也呈现出多变化、多突兀、多层次，需要读者不断地用心揣摩、体验和领悟。

三是要了解现代小说常用的几种表现手法。

1.象征的手法。象征手法原是象征主义创作的重要手段，现代小说家们也普遍喜爱使用这种手法。在他们的笔下常常用具有物质感的形象表现微妙、隐秘的思想和情感，用具体的形象表现抽象的概念。而且这种象征突破了传统象征手法对象明确的特点，如太阳象征光明，玫瑰象征爱情等，现代小说中的象征往往具有极强的主观色彩，表现为复杂多变。

2.意识流的手法。美国哲学家威廉·詹姆斯在其《心理学原理》一书中说：意识并不是片段的联结，而是流动的，用一条河或一股流水的比喻来表达它是最自然的了。因为现代小说家注重表现人物的主观世界，重视人物的心理描写，意识流的手法成了现代小说家广泛使用的一种表现手法。他们往往运用内心独白和自由联想来表现人物复杂微妙不断变化的心理活动。

3.时空倒错的手法。在西方现代小说中，小说家还常常将时间顺序颠倒，将空间界限混淆，把过去、现在和未来融合成为一个不可分割的有机整体，使得每一个时空都包含着过去、现在和未来，运用这种时空倒错的手法，打破时空的界限表现人物内心深处的秘密和多层次的复杂心理活动，使得小说的情节结构和人物的个性特征具有多层次性。

4.荒诞离奇的手法。在现代小说家笔下，荒诞常常表现为人与物的变形和解体，如卡夫卡的《变形记》格里高尔由人变成了一只甲虫的荒诞情节。变形为人物的语言行动的怪诞反常，如约翰尼斯·延森的《安恩与奶牛》中安恩将牛牵到集市上却不卖牛；再比如《城堡》，近在咫尺的城堡，人们耗尽所有的精力却总不能到达等等荒诞离奇的情节。小说家们正是通过这些极度离奇古怪的荒诞手法来透过事物的表象，揭示出了事物的本质特征。

当然，尽管外国现代小说无论在内容、主题方面，还是艺术形式、表现手法方面，与传统小说有着很多的不同，但只要我们不断提高这方面的素养，用文学欣赏的方法去揣摩、体验和感悟，我们就一定能够接近小说艺术的本质，也一定能够更全面、更深刻去理解它、鉴赏它。

平均篇幅在万言左右的小说会被划归短篇小说。短篇小说在现代甚为流行。所有小说基础，其发展初期并无长短之分，随时代而区分。小编收集了短篇小说的写作技巧，欢迎阅读。

一、立意和材料

观察显示有新颖独到的眼光——这是天才作者必不可少也是最为宝贵的特征。

艺术家看待事物或事件能够独具慧眼，直接取决于他认识生活的深度，以及他的胆识和勇气。

通过表面的临摹来表现事物，就是一个冷漠而怯懦的人也做的到，可是要表示出自己对事物的态度，表现自己的面貌，自己的灵魂，这就必须有胆量了。

作家应该热心于所描写的事物，要情动于中，全神贯注。创造者的**，排除了自然主义的摹写;它能使人产生勇气，能帮助人明确地表现出立意。无论你怎样貌似慷慨激昂，无论你怎样堆砌文学手法，以此自欺欺人，但总能看得出来这材料是在艺术家心灵里改造加工过了的呢，还是心不在焉的工匠仿造出来的。一篇小说也好，一幅画也好，你总可以区分开，哪个是真正的、注进心血的艺术品，哪个是从现实，从生活表层拓印下来的毫无生气的图像。

自然主义无动于衷的描摹，最好的情况下也只能重复众所周知的东西。

事物一通过艺术家的感受，就仿佛获得了新的质，变得丰富而深刻了。不仅如此，事物的某些方面也只有同艺术家的心灵交融时才会显现出来。

一个有才华的作者，会在作品的一切方面都留下自己个性的鲜明印记，从主题的选择直到最小的细节。

二、人物肖像、性格

人物越能清晰地表现主题思想，主题思想越多地体现为人物，这样的作品艺术性就越强。

了解人，并把他塑造为短篇小说中的人物——这是一项非常重要的课题，解决它远不是对你周围那些活生生的人作一种简单的、自然主义的“临摹”所能奏效的。

作家的任务是要从人物的面貌中去掉那些妨碍表现主题思想的细部，并以有助于更充分、更鲜明地表现主题思想的特征和细部来充实人物形象。

许多人之所以乐意认为自己是文学作品中的原型，是因为完美的艺术形象能鲜明地显示典型的特征，即许多人所共有的特征。

如果作家是根据主题思想，而不是根据活生生的人来设计自己的主人公形象，那么，这个形象将是公式化的，没有生气的。

人的性格是由环境造成的，如果作家硬要去编造主人公的性格，那么他注定是要失败的。

我们许多短篇小说，糟就糟在小说的主要人物只具有对大范围的社会集团有代表性的特点——这样一来，人物就变成了没有生命力的公式化形象，正如恩格斯所说：“个性……消融到原则里去了”;要么就只具有偶然的、个别的特点——这样一来，主人公就变得索然无味，失去了思想的深度。

三、细节

不滥用艺术手段是艺术的普遍法则之一。

一个作家的作品中是否有真正的、质量上乘的细节，常常能帮助我判断他的才华和成熟的程度。

四、布局

在短篇小说中一切都是显而易见的，小说越短，其和谐的美与不协调的丑就表露得越明显。

经验表明，与长篇小说和中篇小说相比，短篇小说的成败优劣在更大程度上取决于它的完整性。

我的大部分短篇小说的创作，开始时都是心灵受到了某种莫名的推动，当时头脑中还远未形成一个明晰的主题思想。我之所以要写，几乎总是出于一种要更加深刻地认识生活现象并将激动我的思想、想法在头脑中确定下来的愿望。

为了接近真理，需要对生活现象进行长时间的比较和紧张思索，如果从某些短篇小说中看不出这一点，那么这些短篇小说就很难说是成功的。在对文稿作最后的润色加工时，纯技巧性东西往往会取代直感而越来越占主导地位，这时切忌为迎合主题思想的需要去修改小说，把引起创作冲动的原始感情中那极为珍贵的馨香和清新的美毁掉。当你已经疲惫厌倦，恨不得早点脱稿，读给你朋友听，急着把打字稿送交给出版社的时候，尤其要注意。那么，文学作品达到和谐一致最基本的标志是什么?

短篇小说的完整性很大程度上取决于铺垫的部分的叙述是否充分，是否令人信服有感染力。

叙述某人的叫喊与叫喊本身给人的印象是完全不同的。

作者只有努力去揭示各现象之间的隐秘的联系，对事件不是人云亦云，采取那种流行的看法，而是深化并赋予新意，才能使铺垫部分得到开拓并显得新鲜生动。

铺垫若只是为了证实一些人人皆知的道理，那就完全失去了他的作用，这样的铺垫会显得空洞和拖沓。

作者要有明确的思想立场。假如作者对事件的思想倾向不明确，就会导致短篇小说的整个铺垫部分缺乏明晰的中心思想。

五、语言

修改小说不应由外而内(从语言)，有内而外(从生活体验、思索、感情)。

如果作家对所写事物淡漠无情，那么他的作品必将满是程序化的句子，用滥了的比喻和隐喻。

如果你要告诉人们一件新鲜的有特别感受的事，那么你一定会对陈腐之词不屑一顾，讨厌随手可得的老一套句式，而去深入挖掘祖国语言，你必有办法神奇地使用烂了的词语重新焕发清楚活力。

一个看来十分清楚明白的句子，在上下文中为什么却显得那么不协调?你反复修改，斟酌推敲，调动词的位置。一切似乎都已完美无缺：思想明确，恰当的修饰语能把读者引向作者的思路，可就是有什么地方不甚自然。于是你又着手删掉那些尚欠妥帖的词语，或者把句子拉长，或者寻找更为合适的同义手段。

这是怎么回事?你感到不满的是什么?

你力求表达你所体验的情感，而写出来的句子却不能一下子与你心中回荡的旋律相吻合。你十次二十次地修改初看起来你所需要的音调，使它的音调正好与作品的旋律合拍入扣。

无论写什么，动笔之前首先应找到音响。

句子的语调模糊不清，在一定的旋律结构中出现不必要的语调或各种语调都适用，在我看来，这常是作家尚未完全把握所描写的事物，理解、感受不深，从而不能鲜明地确定自己对它的态度而造成的结果。

我们越深入现象的本质，头脑里形成的思想越准确、鲜明，我们的句子听起来就越分明清楚。

一般说，对话比描写写得好，因为青年作家在写对话时用的是活的口语，富有准确的语调，而在描写时，他常常落入毫无新意的书面词语的窠臼。如果青年作家更坚决地采用活的口语去描写人物外形、情感、景色、环境等等，那将大有裨益，因为活的句子与许多磨平棱角的结构不同，可以说是全局都有鲜明响亮的语调。生活实际只有经过艺术家在意识中、在心灵中的加工，才能获得丰富的思想感情，这些思想感情准确地，不是矫揉造作地反映于作品中，才能打动读者的心。

词是抽象物，但作家写出来的每句话背后，却有生活中的现象，对现象的判断、感情，这三者往往结为一体。一个极普通的词，它在巧妙的上下文中会变得分量很重、鲜明突出、富有内容，它仿佛浸透着作家的个性，从而获得既切情又切景的太悲剧的细微色彩。有这样的情况：为使淡漠的死气沉沉的文字获得生命，作者人为地强使自己感到激奋，其结果常常是矫揉造作的旋律。读者通常一下就能感到这一点而一笑了之，但对作者说，不自然的旋律是有害而危险的。

导语：学生怎样记叙好一件简单的事呢?怎样安排记叙顺序才能使文章条理清楚呢?下面就来看一下。

一、怎样记叙好一件简单的事

1、要交代清楚事情发生的地点、时间;要把事情的经过、因果写明白。一件事，总离不开时间、地点、人物、事件、原因、结果等六个方面的内容，因此，只有把这些方面写清楚了，才能使别人明白你写了一件什么事。

然而，交代这六个方面内容不应该呆板，要根据文章的需要灵活掌握。时间、地点也并不是非要直接点明不可的，有时候可以通过描述自然景物的特征及其变化，将它们间接表示出来。如“鸡喔喔叫了起来”，就是指天将亮了;“西边的太阳就要落山了”，指的是傍晚，等等。

2、要把事情经过写具体，并做到重点突出。在记叙文六个方面的内容中，起因、经过和结果，是构成事情最主要的环节。为了把事情写得清楚、明白，在记叙中一定要写好事情的起因、经过和结果，特别要把事情的经过写具体，给人留下完整而深刻的印象。

3、记叙的条理要清晰。一件事都有发生、发展和结果的过程，按照事情发展的顺序记叙，文章的条理就会清楚明白。

确定记叙的顺序以后，还要安排好段落层次。适当地分段，可以使文章眉目清楚。要做到记叙的条理分明，必须在动笔之前，仔细地想一想，文章应该先写什么，再写什么，然后写什么，把记叙的轮廓整理出来。写记叙文，必须考虑哪些先写，哪些后写，安排好记叙的顺序，否则就会头绪杂乱，条理不清。

二、怎样安排记叙顺序才能使文章条理清楚

1、运用顺叙。

顺叙，是按照事物发生、发展的先后次序进行叙述。这样写，可以将事物的发展过程，有头有尾地叙述出来，来龙去脉，十分清楚。运用顺叙写成的文章，它的层次、段落和事物发生、发展的过程是基本一致的。

顺叙有以时间为顺序的，有以事物发展规律为顺序的，也有以空间变换为顺序的。在叙事性的文章中，大多是以时间为顺序和以事物发展规律为顺序的。

按时间顺序进行叙述时，必须严格地安排好顺序，写清楚叙述的时间。现实生活中任何事情都不会突然发生，它总有一个发生、发展的过程。因此，作者常常要根据事情发生、发展、高潮、结局这一事情发展的规律来进行叙述，文章的层次也是清楚、明了的。

当然，有的文章事情比较简单，因而不一定非要写出事情过程的四个层次(发生、发展、高潮、结局)。

2、运用倒叙。

倒叙，就是把事件的结局或某个最突出的片断提在前面叙述，然后再从事件的开头进行叙述。

需要指出的是，运用倒叙的写法，必须注意交代清楚倒叙的起讫点，顺叙和倒叙的转换处要有明显的界限、必要的文字过渡。这些地方处理不好，会使文章脉络不清，头绪不明，影响内容的表达。

3、运用插叙。

插叙是指在叙述中心事件的过程中，由于某种需要暂时中断叙述的线索而插入的关于另一件事情的叙述。

需要指出的是，在运用插叙时不能打乱原来的叙述线索，要注意与上下文的衔接。这样，文章的结构不仅富有变化，而且叙述事情的条理非常清楚。

常见小说的创作技巧

一篇好的小说，并不在于它对于传统的继承和模仿。而是颠覆与背叛前人的遗留。以1922年为界，小说的这一进步特征越来越明显。因为那一年是现代派全面爆发的里程碑。从此，外国文学界皆对此奉若神明。真正实现了"百家争鸣、百花齐放"的景象。人人风格、手法皆自成一家。凡是对前辈的模仿都没有什么出路，他们只能背叛，不断地创新，于是形成了今天小说异彩纷呈的局面。

生活与想象力

世人皆云："艺术源于生活但是高于生活"，此话不假。但问题是，小说到底是要偏向于生活描写，还是"乘物以游心"，成为了当代中国文坛的一大问题。须知早在东周时期，庄子就能写出类似于现代派手法的散文，但是从那以后，中国再也没有出现过类似作家。究其原因，不外乎两条：1，儒家牢不可破的思想统治，他们禁锢了中国人千年的自由。2，民间多年形成的爱看故事的陋习，这最是阻碍艺术家的产生。所以至今，国人仍是故事至上，懒得思考小说中的问题。大部分人浑浑噩噩，毫不自觉存在，这不得不说是奴性所致。书商以利益至上，不断投其所好。于是出现了太多"垃圾小说"，如同洋快餐，没有营养而且吃过就忘的作品，仅仅可供消遣。当年巴尔扎克曾立志写一部《人间喜剧》结果没有写完便撒手人寰。巴尔扎克一代文豪，悲天悯人。却并不为笔者所欣赏。正如莫罗亚为普鲁斯特《追忆似水年华》撰序所言："《人间喜剧》把外部世界作为自己的领地…他也确实描述了整整一个社会。相反，普鲁斯特的一个独到之处是他对材料的选择并不在意。"用巴尔扎克的方法写作的话，那么小说迟早要走入穷途末路。因为在描绘外部世界的能力上，小说远远不如电视、照相机，甚至油画。但是小说作为人类的产物，而不是上帝的，却能够通过观察外部世界来获得对自身的某种认知。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界".这也就是为什么说"艺术源于生活但是高于生活".在现代派的手底下，经常会有一些匪夷所思的场景与情节。但是仔细寻思，这些被抽象出的东西却在生活中有其本来面目。比方说卡夫卡描绘的"城堡"、"审判"的意象，实在都是不可能的事情。但是我们不就是生活在如此一个官僚、蛮横、强者至上、权力意志第一、阴暗面同样很大的世界中么？然而就是这样的意象，才体现出作为一个文学家思想性的不朽价值。因此，生活是小说的基础，想象力是小说的根本。二_小说的意象意象是否突出、高明，是一部小说成败与否的关键。当然"成败"不指销量。以下分析几个具体例子。

线索性强的意象

马尔克斯的《百年孤独》中，家族第一代因近亲结婚生下一个长着猪尾巴的孩子，家族因此得到创立。家族的最后一代，又因同样原因生下同样一个长着猪尾巴的孩子，家族因此完结。这一线索串起了马贡多的百年兴衰，恍惚会有时间错位的感觉。靠一个意象，作者便生发了整部作品。思想性强的意象：博尔赫斯的"迷宫"（小径分叉的花园）。时间是一座错综复杂的迷宫，是无限连续的，是分散、集中、扩散的网。每一个分叉的路口，选择不同也会导致不同结局。这一意象完全颠覆了传统线性的时间观念，堪称经典。共谋性强的意象组合：托尔斯泰《战争与和平》中，安德烈公爵因为瞥了一眼橡树叶，同时听到姑娘们的欢声笑语，重新点燃了生活的希望，改变了命运。这一组合使用频率太高，随处可见，也体现出它的威力所在。其他类型的意象，实在还有很多，笔者就不一一赘言了。

小说的结构

这是专业人士评点小说的依据之一。本来对普通读者，结构根本无所谓，只要你别写的东一榔头西一棒子就行。殊不知结构恰恰是小说赖以生存的根本。结构是否特别，在小说评价中并不占有绝对分量。关键是这个结构必须适合这个材料与构思。比如说村上春树《海边的卡夫卡》一书，使用了双明线、一暗线的结构。两个明线人物不同，事件不同，空间不同，但却隐隐约约纠纠缠缠，最后终于汇合，同时从未真正清楚介绍的暗线也真相大白：原来是两个明线的根源。接着就看出两条明线间人物的对应关系。这种悬疑小说式的结构使人激动不已。此结构也与此书成为近年来罕见的经典作品。而米兰_昆德拉的大多数小说，都使用了巴赫音乐式的复调结构，各部分间形成了"13531"式的音乐结构。符合昆德拉哲理性强、人物不固定的写作特点，恰如其分。

文学与艺术、哲学的大融合

这又是现代派另一趋势。后现代派的作家们开始从现代先锋艺术家那里汲取灵感。达利、毕加索等大师影响了一代文学家，他们开始借鉴美术的创作手法与关注内容。昆德拉更是醉心于哲学研究，并确立了自己小说浓重的哲学风格。相信后现代派也会在这方面走得更远。

小说的冲力与张力

一部高水准的小说，必然可以具有足够的冲力，冲破空间的阻碍、时间的诅咒。囿于空间、时间的作品，大部分都是庸常之作。正如乔伊斯《尤利西斯》一样，敢于"想到想不到".因为时间、空间等，都是一篇故事的必要因素，而不是真正小说的。综观现代派文学，没有任何一位大师甘于受困于此，而是自由、思想至上，决不做现实的奴隶！张力又是小说精彩的保证。它并不是打动人心的情节，而是和结构有关的、前后呼应或形成落差的力量。这种力量使小说不再苍白，仅仅是无力的说教，而能够真正靠文学魅力打动人心。典型例子就有昆德拉多次使用的"假实证幻"的手法。让小说的结局提前，结尾在戛然而止的某一刻，《不朽》《不能承受的生命之轻》等均使用了这一手法。瞬间使读者感觉到、命运的苍白、情节的精彩。

小说的未来

笔者斗胆做一回预言者。近年来现代文学界渐有疲软之势。2003年的诺贝尔文学奖获奖作品《耻》十足反映了这一趋势。其水平根本无法与过去任何一位大师相提并论。要知道就连昆德拉，至今也仍未获奖。社会潮流不再有利于小说创作，一切围绕市场指挥棒转。在这种情况下，小说很可能就此式微，或是倒退。这本身或许也是时代需要。从此小说将划分为两大阵营：商业小说与纯文学小说。1922年那样的黄金年代恐怕短时间内难以到来。然而当世界再度堕入苦难中时，物质会受挫，小说也会再度抬头。小说的可能境地，实在难以穷尽。只要你想，没有写不出的。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界"，因为（借用一句广告语）"我能，无限可能！"小说如何才能"好看"小说要想写得好看，首先有故事。故事是一篇小说高度凝炼之后的内核，是小说的心脏。现在，越来越多的人认识到故事在一篇小说中的重要性。有的刊物开辟的栏目就叫"好看小说".其前提是好看的小说应有好看的故事。小说家是艺术家。正如音乐家是用优美的乐章思维一样，小说家是用故事来思维，他的人生观、个性由此体现出来。读者想要知道引起自己兴趣的人物命运如何，事件的发展趋势、结局是什么，情节会满足这种要求。故事应该能够表现人物性格的发展，能够和题材相适应，合情合理；情节像不断引导读者兴趣的路标，一步一步带领读者进入自己的艺术殿堂，进入你所要求的那种心境。你不能轻易让读者看出你的意图，要不断设置障碍，甚至误导读者，声东击西，一会儿让读者最不愿的事情发生，一会儿又让读者意料不到的事情出现，千方计抓住读者的注意力，让他看不出上了小说家的圈套。现实主义题材的作品好理解，有些意识流小说或心理小说等，情绪化东西四处弥漫，似乎不容易理解。其实，这类小说也是有故事的。它的故事虽然只是一种意向、情绪上的扑朔迷离，但包裹着心理内核是能感受出来的。一切外在的东西就由此繁衔出来。这类作品中故事可能是在一个你不熟悉的或没有料到的平面上，它们可能写的是心理的、情绪的或内在的事物。直觉与思想也很重要。作家的文化底蕴是衡量作品深度、成败、高下的尺度，主题思想的体现往往与文化底蕴相辅相成，互为补充、完善。一部小说打动读者的也往往体现在这方面。那么，思想意识又从何而来呢？小说家的思想更多的是来自于他的感觉（直觉）。他可能仅仅意识到人物应该这样而不应该那样，情节这样发展比那样更流畅。为什么如此，则很多人可能并不能自觉地意识到。小说家并不是哲学家。深奥的思想也许并不能产生优秀的小说作品。直觉是认识的出发点，它将人的主观感觉以艺术化的形式表现出来，这仍是艺术的特殊属性。这其实也符合一个规律，如果先有立意（意欲表现什么）的桎梏，围绕这个什么"主题"来硬加上些东西，这是创作上的大忌。其次，作家的创作主题意图与受众阅读后获得的主题感受常常并不相同，甚至南辕北辙。"直觉"意识是弥足珍贵的，它如电光火石般稍纵即逝。把握住这可贵的"一瞬"，则有赖于作家长期的思考。思考是一个过程。一方面是对过去积累的思想意识、精神、道德评判、价值观等等的体验，另一方面是对叙述表层下各种主题碎片予以挖掘、整合。寻找作品的深度，直觉往往是致命一击。小说应该从正在发展、变化、行进中的历史（现在时），而不是从已经发生的历史（过去时），去提炼自己的思想意识。要有超前的洞察力和观察力，敏锐、敏感、极富预见性，善于发现别人所忽略的现象和细节。具有有别于一般人的识活动，能辩别出事物的基本性格特征，当别人只看到部分时，小说家能预见到整体，能抓住其精神实质。除细节外，他能看出决定人的精神状态是什么，周围人没有注意到，而常常连作品中人物自己也意识不到的东西，从而创作出人物独特的性格。那时，也许是人物自己左右、操纵着自己的命运发展。特别是当你把人物尽可能的想透彻，而人物已经在你心中生根、变得有血有肉、呼之欲出的时候，更是如此。因此托尔斯泰说：先不去想情节的发展，在写作之前，先把自己的人物尽可能的认识清楚。作家的观察力不是"摄影"，而是能够引起作家共鸣而又经过作家透明理解的那些观察，才能使作家创作出非常真实、生动、能够表现社会面貌的优秀作品。优秀的小说家总是在追求着叙述语言的个性化，完善着自己的叙述风格。但就整体而言，写作者在写作主体意识上对叙述语言着意进行把握、操纵者，似乎较之以前要少多了。平白直露的作品比比皆是。许多作品仅仅是在叙述一件事，讲述一个故事而已。叙述语言的技巧艺术荡然无存。

在艺术考试编导专业考试中，笔试部分一般会有一项很重要的内容就是散文写作。可以说散文写作分数的高低直接影响考生录取的成绩。下面是小编为大家带来的编导散文写作的技巧及方法，欢迎阅读。

散文的文体特点

较宽泛的文体定义是认为文体只有四类：散文、诗歌、戏剧、小说。散文是一种自由、灵活地抒写见闻受的文体，它形式精粹亲切。表达作者对人生或自然的感悟。

散文与记叙文的最大区别在于，散文中所写的人生、自然、事件、景物等，都是从自身感悟出发，是作者对事物特殊意义和美的发现。这种发现，是知觉、思维、感觉的综合思维结果，体现着作者的深思妙悟，是散文的情、理、意、味。而记叙文是记录生活中的人和事，并不从作者的感悟出发。

散文的取材十分广泛，不间万象、宇宙万物、各色人等、宏观微观无不涉及，而这些材料一旦出现在文章中，就立即刻上了作者的主观感悟，代表着作者的人生经验、观点感受。所以，同样的材料，不同的作者看到的内涵是不同的。这里，我们把散文的取材叫“形”，把作者的感叫“神”。散文的文体特点就是：形散神聚。 散文的写法较其他文体更活泼自由，不拘一格。常见的方式是抒情，即使是记叙，也是带有强烈感情色彩的。散文常把记叙、抒情、议论等融为一体，夹叙夹议。表现手法上能出奇制胜，让读者产生新鲜独特的阅读感受。散文的结构追求自然而然的境界。在材料选取上，般运用联想手法。

总体来看，抒情的散文有时气势磅礴，有时低吟浅唱;记叙的散文如诗如画，曲径通幽;议论的散文情真意切，精彩纷呈……但是，不管作者怎么样安排文字，怎样组织材料，归根结蒂还是为了表达他对人生或自然的特殊感受悟。

基础等级

一、 形散神聚

这里讲的是散文的取材。我们还以《人类，止步吧!》为例。

全文分为三部分 ，引的诗句所抒发的感情本与本文主旨毫无关系，但经过作者巧妙的联想，它双完全和本文要表达的中心契合了。它所引用的材料也是几个似乎没有关联的场景。这种形式很散，但它们都指向同一个主旨：保护环境。这就是散文形散神聚的好处，可以让文章活泼灵动，变化多端。

二、 立意独特

散文的立意其实就是散文的感悟，有感悟才有散文的写作。可是普通寻常的感悟是不得人心的，看见蜡烛想起老师，看见葵花想起小学生……这些“感悟”已经不再给我们产生美感，而是产生憎恶;这样写作已经不再是生产精神产品，而是谋杀我们的阅读欲望。散文的立意要求独特，就是说作者的感悟是体现作者独特情志、独特感受、独特体验的感悟，是他人所不能产生的精神产物。

如《人类，止步吧!》一文。把文章的立意放在对《天净沙·秋思》一词的全新诠释上。分为三个小标题：1、枯藤+才能树+昏鸦=优质的木材;2、小桥+流水+人家=人类的日用品;3、古道+西风+瘦马=桌上的美食。这一巧妙的构思，把散文的灵动、形散特点体现得淋漓尽致。当然，对于环境的问题不是什么独特的发现，可是作者不是简单地申明要保护环境，而是把目光定格在“人们在做什么、做了什么、有什么后果”，提醒人们应该反省。

三、 感情充沛

没有感情就不成其为散文。散文对作者主观感情的要求是所有文体中仅次于诗歌的。散文一般的写作规律是：对事物、人生、景观突然有了感悟，感悟深化升华，敷衍成文。这感悟就是散文的意味之本，是散文的中心立意。可是要表现这样的中心立意，就得抒情。所以好的散文、记叙、议论都带有强烈的感情，字里行间都有渗透着感情。

四、 感悟具体

散文以感悟为灵魂，但感悟是什么，得在文章中说明白。有些散文含蓄，不明说感悟，但文章的景致、人物、事件均可以反映向感悟。感悟的清楚明白如同记叙文的主题一样，要明白畅晓，让人觉得可喜，引人思考，同时要清楚地出现在文章中。

如《亲近你》一文，就把抽象的感悟“体验“通过大量具体的意象表现出来：“幼鸟第一次避开慈母的呵护，飞翔有蓝天白云下，他体验到了自由的博大;蓓蕾在一场春雨后，绽放笑脸，新奇地看着这个世界，他体验到了尘世的纷杂;海燕在暴风雨中长鸣，勇敢他宣传革命圣火的到来，他体验到了胜利的喜悦;蝴蝶第一次来到大花园，飞东飞西，万紫千红的花为她绽放，它体验到了人世的热情……”通过这些具体的意象，作者的感悟就很容易让读者感同身受了。

发展等级

一、 入笔精微，以小见大

上面说过，散文往往出奇制胜，以少胜多，说是有散文表现中心的方法。散文的这一用法是独特的。一般的散文写作，我们可以从细小的方面入笔，做到以少胜多，以小见大。实际上，生活中的一件小事、一涕一笑;事物中的一枚叶片、一粒沙土……都可体现出大的主题。《点滴真情令我感动》就是这样一篇佳作。它的着眼点都有是我们生活经常遇到的小事，但对一个有心人来说，它们同样可以写出好文章。

二、 夹叙夹议，感情真实

含蓄的感情也罢，激昂的感情也罢，都要真实地表现出作者的状况。散文因为有对生活或事物的感悟，就得采用夹叙夹议定书表达方式，引导读者理解，体味文章的意味。如《百合花的笑容》等文章，把记叙、议论有机结合起来，全文感情真实，浑然天成。

散文写作技巧

文体写作理论知识应由定义出发，定义中的要素可以衍生出写作的各种要求和方法。但是，不论诗歌，还是散文，传统认识集 中体现在一般写作教材上，对其定义的认识既不准确统一，又片面地强调社会属性。 不合乎文体本质属性的传统文学体裁定义在 本文中一概不提。需要的是最终表现作者个体生命本真的文体定义。 散文是一种作者写自己经历见闻中的真情实感的灵活精干的文学体裁。

作者在散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明，正象巴金所说“我的任何散文里都有我自己”，总之可以说 是表现自我。这就需要大胆无忌。正如鲁迅所说“任意而谈，无所顾忌”，他还推崇曹操及魏晋散文的“力主通脱”。又如刘半农 所说， 散文要“赤裸裸地表达”。还如一些人所说，“我是怎样一个人， 就怎样写”，“心口相应，信口直说”， “反正我只 是这样一个我”。写真实的“我”是散文的核心特征和生命所在。这是定义的最大要素。

散文语言十分重要。首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀。其次是要清新自然，优美洗练。此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别是比喻，如讲音调、节奏、旋律的音乐美等。 必须明确一个散文写作观念， 这就是散文的唯一内容和对象是作者的感情体验。所有教材都提出了散文要写感情，但却是作 为一种必备因素和一种内在线索。应当强调指出，感情不是片面的因素，也不仅仅是线索，而是散文的对象。散文写人写事都只是表面现象，从根本上说写的是感情体验。感情体验就是“不散的神”，而人与事则是“散”的可有可无、可多可少的“形”。 朱自清的《背影》不是要记录回家和父子离别的琐事， 而是要吐露一种对父亲及失败了的父辈的怜惜和敬爱。刘真的《望截流》， 重点不是顺理成章的工程本身或建设者业绩， 而是一种回归历史进步主流的内心感受。散文一开始就使自己沉浸在一种突如其来 的悲喜交集的感情体验中，由此生发联想——小时候跟着妈妈赶集差一点丢失，四十年代初一度离开部队，“文革”中被迫放下笔 等。 最后又面对横江截流的宏伟场面，激情满怀。感情体验，是散文的内在结构。有了它， 就可以天马行空地起草。这一点， 不能不明朗和确定。有了散文的内在结构——感情体验， 只要再明确外在结构的核心就可以写好散文。外在结构的核心是细节。

散文和小说一样， 建立在细节的描写和叙述的基础上，但细节的排列组合方式不同。可以说，小说组合细节是“以盘盛珠”，而 散文则是“以线穿珠”。 小说的“盘”是一个社会的横切面，具备冲突，各种阶层、力量的人物或隐或显。 而细节只能在这样 的“盘”中有机地展开。散文的“线”，就是感情体验，或多或少，随手拈来， 任情挥洒——以感情体验的表现为准。由此，我 们说散文(应称艺术散文)，是最自由的文体， 散漫如水，手法灵活。只要弄清以上四点，写真实自我及由此生发的个性口语、感 情体验和细节描写，就掌握了散文写作的要领，什么意、章法(如文眼)、意境等等一般化认识都不必过于拘谨地学习，其它文体 理论知识和写作基础理论都会讲到。 散文可以主要分为记叙散文和抒情散文(仍按传统的不明确的说法)两种。下面将两种散文的模式列出，供初学者和高等教育应 试者选择使用。

一、 记人散文模式

【开头】①感情化语言概括叙述。我和该人，重点在后。 介绍该人，如肖像描写。②两者关系及该人精神特质的议论。

【中间】▲一种情况：一件事。从开头、发展到结尾，细致叙述和描写。

▲另一种情况：几件事。每件事即每层次前，可以用对该人精神特质的一个因素领起。 以对该人的感情体验及整体议

二、论来贯穿几件事。

【结尾】①重申特质，照应开头。②深化感情关系，发出感慨。

三、抒情散文模式

【开头】1叙述自己与景物的关系。2议论景物和自己。

【中间】1描写景物，分出层次，细致动人。2联想发挥，更大意义。

【结尾】感慨

四、散文写作--构思、联想、语言

散文，往往通过生活中偶发的、片断的事象，去反映其复杂的背景和深广的内涵，做到“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情 ”。要达到这种境界，构思是关键。

构思，是作者对一篇作品的整个认识过程，从他对外界事物的最初感受到成篇的全过程。就是进入下笔阶段，也仍然在思考， 在探索，在继续认识所要描写的对象，深入发掘其底蕴和内涵。这是一种复杂的、艰辛的、严肃的精神活动，是对作家人格、修养 功力的考验。由于事物间的联系是深邃而微妙的，作家要善于由表及里，从纷繁错综的联系里，发现其独特而奥妙的联系点，才 能够从“引心”到“会心”，由“迎意”到“立意”。 构思的奥妙，不同的作家有不同发现。于是就出现了种种不同的构思方法。秦牧的构思方法，有人叫做“滚雪球”。他写散文起初的感受只是一点点，如一片小雪花，随着题材的增加，体会的深入，联想的开展，那感觉一步步膨胀起来，就象滚雪球一样 。这里可贵的是最初的感觉，照秦牧的话说，它是事物的“尖端”部分，最富有“特征”的部分，一旦被作家抓住，就象一粒饱满 的种子，落到肥沃的土壤里，作家用思想、感情的阳光雨露恩泽它，使它萌发成丰富的果实。这是一个核心，越滚越大，形成统一 的构思。他的名篇《土地》、《社稷坛抒情》就是很好的例子。 徐迟的构思方法，叫“抓一刹那”。这“一刹那”他认为是事物的“精华”部分，最有“光彩”部分。抓住这“一刹那”，就 抓住了头绪，抓住了中心，零散杂乱的材料才得以集中，才有了归宿。如他的《在湍流的涡漩中》的创作，正反两方面的教训都可 以说明这个问题。

总之，一篇散文的谋篇、构思，不同的作家有不同的方法，因人而异，不可强求一律，更不能照猫画虎，每人应有每人的独特

方法，但讲究构思，则对每一个作家而言，都是极重要的。 一篇优秀的散文，几乎难以离开联想。所谓联想，是指对事物由此及彼、由表及里的想象活动。由一事物过渡到另一事物的心 理过程。当人们由当前事物回忆起有关的另一事物，或者由想起的一件事物又波及到另一件事物时，都离不开联想。在这种联想活动中，事物的特征和本质，更容易鲜明和突出，作者的思想认识也能不断提高和深化。一个作者的知识积累，储藏愈厚实，则对生 活的感受愈敏锐，易于触类旁通，浮想联翩，文思泉涌。

联想，在心理活动中占有重要地位。回忆常以联想的形式出现，联想还有 助于举一反三的推理过程。特别是在散文创作及其它样式的文艺创作中，联想有着增强作品艺术魅力的功效。 散文家的灵感，看似偶然，实则必然，迁思妙得，得自长期积累。积累愈厚，愈发敏感。散文不是贵在触发吗?由此及彼是触 发，对于目前所经历的事物，发现旁的意思，既是触发，也是联想。深厚的积累，有助于触发的深化。要将“诗魂”变为诗，要从 触发达到构思，还必须发挥联想和想象。要将许多旧经验溶化、抽象、加以重新组织，假若没有一定生活积累做凭依，想象、联想 的翅膀则是飞不起来的。客观事物总是相互联系的，具有各种不同联系的事物反映在作者的头脑中，便形成了各种不同的联想 ——有空间或时间上相接近的事物形成接近联想(如由水库想起水力发电机);有相似特点的事物形成的类似联想(如由鲁迅想起 高尔基);有对立关系的事物形成对比联想(如由光明想起黑暗); 有因果关系的事物形成因果联想(如由火想到热)。

散文的联想，总是同精细的观察、细微的描述相结合。散文的画面，首先力求真实、具体，使人读之如身临其境，同时也要做到含 蓄、深邃，使人读之能临境生情。作者给读者想象空间、回味余地愈大，则诗意的芬芳愈浓，这就离不开丰富而活跃的联想。 联想，实质上是观察的深化，是此时此地的观察，与彼时彼地观察的融会贯通。没有这种融会贯通，便没有感受的加深、思想的升华 、诗意的结晶。如果说，精细的观察，为作者采集了丰富的矿石，那活跃的联想，则是对这些矿石的冶炼和加工。 联想不是凭着个人的闪念所得，漫无边际地胡思乱想。一个作家要想让联想的翅膀飞起来，没有广博的学识，不掌握事物之间内在的联系和底蕴 没有个人的创造性和激情，没有个人爱好的广大空间，思想和幻想、形式和内容的广大空间，是高飞不起来的。只能象蓬间雀那样在草稍上徘徊，而不能象大鹏那样展翅万里，海阔天空自由飞翔。 散文笔调的魅力，固然来自作家的真知、真见、真性、真情。但要将其化作文学和谐的色彩、自然的节奏、隽永的韵味，还必 须依靠驾驭文字的娴熟，笔墨的高度净化。文采，不在于文字的花哨和刻意雕饰，而在于表情达意，朴实真挚。如堆砌词藻，就象爱美而又不善于打扮的女人一样，以为涂脂抹粉，越浓越好，花花绿绿，越艳越好，其实俗不可耐，令人见了皱眉。 散文作者，要有特别敏锐的眼光和洞察力，能看到和发现别人所没有看到的事物，还需有异常严密而深厚的文字功夫。创作时不能心浮气躁，要静下心来，挖空心思找到准确的词句，并把它们排列得能用很少的话表达较多的意思。这就是古人所说的“言 简意繁”。要使语言能表现出一幅生动的画面，简洁地描绘出人物的音容笑貌和主要特征，让读者一下子就牢牢记住被描写人物的动作、步态和语气。

散文的语言美，作家们有不少独到精辟的见解。秦牧说：“文采，同样产生艺术魅力和文笔情趣。丰富的词汇，生动的口语， 铿锵的音节，适当的偶句，色彩鲜明的描绘，精采的叠句……这些东西的配合，都会增加文笔的情趣。”佘树森说：“散文的语言 ，似乎比小说多几分浓密和雕饰，而又比诗歌多几分清淡和自然。它简洁而又潇洒，朴素而又优美，自然中透着情韵。可以说，它的美，恰恰就在这浓与淡、雕饰与自然之间。”

散文篇幅小，容量大，行文最忌拉拉杂杂，拖泥带水，容不得老王婆裹脚布，又长又臭。简洁，并不是简境，而是简笔;笔既 简，而境不简，是一种高度准确的概括力。杜牧《阿房宫赋》开头写道：“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出。”仅仅十二字，就写出了六国王朝的覆灭。秦始皇统一了天下，把蜀山的树木砍光了，山顶上光秃秃的，就在这里，修建起阿房宫。短短十二个字， 写出了这么丰富的历史内容，时空跨度又很大，真可谓“言简意繁”了。

潇洒，对人来说，是一种气质，一种风度。对散文来说 ，是语句变化多姿。短句，促而严;长句，舒而缓;偶句，匀称凝重;奇句，流美洒脱。这些句式的错落而谐调的配置，自然便构成散文语言特有的简洁而潇洒的美。散文语言的朴素美，并不排斥华丽美，两者是相对成立的。

在散文作品里，我们往往看到朴素和华丽两副笔墨并用。该浓墨重 彩的地方，尽意渲染，如天边锦缎般的晚霞;该朴素的地方，轻描淡写，似清澈小溪涓涓流淌。朴素有如美女的“淡扫蛾眉”，华 丽亦非丽词艳句的堆砌，而是精巧的艺术加工，不着斧凿的痕迹。但不论是朴素还是华丽，若不附属于真挚感情和崇高思想的美， 就易于像无限的浮萍，变得苍白无力，流于玩弄技巧的文字游戏。 像生活的海洋一样，语言的海洋也是辽阔无边的。行文潇洒，不拘一格，鲜活的文气，新颖的语言，巧妙的比喻，迷人的情韵 ，精采的叠句，智慧的警语，优美的排比，隽永的格言，风趣的谚语，机智的幽默，含蓄的寓意，多种多样艺术技巧的自如运用， 将使散文创作越发清新隽永，光彩照人。

常用写作方法帮助你高考作文获得高分的技巧

高考作文是非常重要的一个试题，是高考语文拉开分数的题目之一。记叙文是高考作文常考的文体，掌握一定的记叙文写作技巧是得高分的必要手段。下面文章为大家介绍高考记叙文的写作技巧。

一、一线串珠

内涵：记叙文的线索是贯穿全文、将材料串联起来的一条主线，它把文章的各个部分联结成一个统一和谐的有机体。如果说丰富而生动的材料是一颗颗珍珠，那么线索就是将这些珍珠串联起来的一条线。

记叙文的线索主要有实物、人物、事件、时间、地点以及作者的思想感情等。无论采取何种线索，都必须从表现文章的中心思想和体现各种材料之间的内在联系出发，灵活巧妙地确定。这是高考记叙文的写作技巧之一。

二、以小见大

内涵：就是以小题材表现大主题的方法。生活中有些材料看起来似乎很平常，却包含了深刻的意义。

“一滴水也可以反映太阳的光辉”。只要善于透过现象发现本质，小材料同样能反映深刻的主题，所以以小见大也是高考记叙文的写作技巧。在写作中对形象进行强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个局部加以集中描写或延伸放大，以更充分地表达记叙文主题思想。这种艺术处理以一点观全面，以小见大，从不全到全，给写作者带来了很大的灵活性和无限的表现力，同时为读者提供了广阔的想象空间，获得生动的情趣和丰富的联想。

以上内容是对高考记叙文的写作技巧的介绍，希望能够给同学们提供帮助。高考作文光有技巧也不能成就高分，所以，同学们在平时应该多阅读优秀文摘，注意词句积累，临摹好的写作手法，并且在复习过程中经常进行写作练手。

【记叙文满分作文写作方法】

《语文课程标准》指出初中生应“能写记叙文、简单的说明文、议论文和一般的应用文”，又要求写作能“合理安排内容的先后和详略，条理清楚地表达自己的意思”。中考作文评分标准对一类文在内容上的要求一般表述为“思路通畅，结构严谨，层次清楚”，“文章切题，中心明确，感情真实，内容充实”。可见，打好坚实的记叙文写作基础，是写好说明文、议论文的前提。作文，600字—800字的考场记叙文，要写得出彩，至少应符合以下五美：立意美、充实美、情感美、结构美、语言美。

【中考兵法】

技巧一：中心突出，立意深远

首先，立意必须集中而突出。即使需要使用较多的素材也只能统一在一个中心之下，这样才不会散而无主，不至于喧宾夺主。其次，记叙文务必符合积极、健康、深刻、高远的立意要求。其三，要善于从日常小事中发现深刻、有时代气息的主题，善于从事件的表面向深处挖掘，使主题变得深刻起来。其四，运用对比可以让人物的形象更鲜明，事件的中心揭示得更深刻。如将美与丑、善与恶、强与弱、悲与喜对比，将人或事的前后变化对比，将不同的人对某人某事的态度对比等等。另外，你也可以用环境描写来渲染气氛，暗示事件发展，衬托人物心情等，从而彰显主旨。如一篇《责任重于泰山》的作文。作者先用“每个人都有着每个人的责任，责任重于泰山”作题记，然后分别用一、二、三作小标题，依次叙写了张老师出人意料地带病冒雪上课、检察长在战友(因救护自己而牺牲)儿子的判决书上签字前矛盾的思想斗争、县委书记为了泄洪抢险而顾大局舍小家决定炸除自己从小生活的村庄这三件事，说明了给学生上课是教师的责任、严格执法是领导者的责任、保护国家利益是所有公民的责任，从而使“不同的位置有不同的责任”的主旨得以凸显。

技巧二：详略得当，内容充实

选材要鲜活。即选构要真实、新颖、典型，从生活中捕捉精彩的典型素材，筛选出那些最高兴、最悲痛、最深刻、最难忘、最能打动人心、最能展现时代风貌的典型事件，或者概括提炼，或者放大细节，或者定格镜头，必能写出具有、独特个性、深刻感悟和超级感染力的佳作来。情节通常包括事件的开端、发展、高潮、结局等几部分，如作文《一张贺卡》，作者以“贺卡”为线，围绕一个穷学生给老师“送贺卡”这件事展开生动描述，把“买贺卡”“送贺卡”“卖贺卡”三个场面一线串起，使文章曲折生动、感人至深;但在处理素材的详略时，却略写“送贺卡”，而把自己“买贺卡”前的思想斗争、老师“卖贺卡”后的感动心理浓墨重彩描述，这样就突出了一个正直、慈爱、善良的老师形象。

技巧三：结构清爽，叙事生动

首先结构要完整，写人叙事要清晰。应善于运用前后照应、一线串珠等技法组织材料。其次叙事要生动，情节要曲折。叙事写人时可以使用前后对比法、设置悬念法、抑扬生变法、虚构科幻法等来使文章尺水兴波、妙趣横生。如一篇《我的这杯“苦咖啡”》的作文，作者分别以“麦田?烈日”“村边?夏夜”“小院?清早”“医院?黄昏”为小标题，按地点和时间变化为序依次描绘了四个生活场景，表现了作者和爷爷之间细腻深厚的祖孙情。这种以情为线的行文，立意、情感、事件以一贯之，极具结构美和情感美。

技巧四：情感真挚，叙中含情

在刻画人物时，要将真情实感融入到细致、生动的人物描写和事件叙述中去，人物有了真情实感便获得了鲜活的生命。可以通过细节描写、选用情感鲜明的词语、打造抒情语句来流露真情。例如《懂你，懂你》中描写丰富细腻、真挚感人。作者将“我”的深切感受、心理活动和母亲的动作、神态和语言描写结合起来，一个，心思细密、宽厚温和、体贴女儿的母亲形象跃然纸上。

技巧五：个性人物，形象鲜明

写人记事的记叙文大多是通过塑造人物形象来揭示中心的。你可以通过个性分明的外貌、神态、服饰、语言、动作、心理等描写来展现人物的思想感情和性格特征。例如通过不同人物的语言便能体现出各自文雅有礼、粗鲁低俗、豪爽干脆、优柔寡断、风趣幽默、干巴木讷等迥异的性格。你也可以随着事件的发展或观察角度的变化，对人物进行多层次描写，或将正面描写与侧面描写相结合，特别要注意细节描写和概括描写相结合。

【观剑识器】

难忘的那一幕

时光常常在我们不经意时溜走，但有时又把我们定格在那永恒的瞬间，或使我们彷徨，或使我们流连，或使我们感动，或使我们深思.……(开篇由一丝感慨入题，运用排比，干脆利落而又文采斐然。)

前不久，我就遇见过这么一幕。那是过端午节的前一天，正是我们镇逢集的日子。难得有假期，我带上平时积攒的零花钱，一大早就去逛街。大街上人来车往，十分热闹。两旁店铺里各种商品琳琅满目，商家争相销售的叫卖声不绝于耳，空气里弥漫着各色小吃、水果的香甜味道……整条大街到到处洋溢着节日前热闹的气氛。(描述大街上的喜庆气氛，既为人物的出场提供了合理化背景，又反衬了人物的悲惨境遇。)

我买了自己喜欢的零食，边吃边四处闲看。老远看到一堆人围在路旁的一根线杆下不知道在干什么，好奇心驱使我快步跑过去，钻进了人群。眼前出现的情景和节日的氛围极不协调。一个蓬头垢面、浑身脏兮兮的男人匍匐在飞扬的尘土中，右边的裤管瘪瘪的压在身下，紧挨在他身边的是一辆破旧的三轮车，在一堆分不清颜色的破被上躺着两个黑乎乎的小孩。男人的面前摊着一张还算得上干净的白纸，上面满是歪歪扭扭的字，一个已经斑驳的瓷钵压在一个纸角上，里面零星地散落着不多的硬币。围观的人七嘴八舌地议论着。(只三两笔就把一个乞讨男人悲苦潦倒的形象呈现在眼前，实属传神。)

“啧啧，真是可怜，一条腿不算，还是个哑巴，拉扯着两个没娘的孩子，可咋活呀!”一个老太太一边摇头叹息一边往那瓷钵中放了几元硬币(简短一句话既交代子乞讨者的境况又体现出老太太的慈善;与下文众人的麻木形成对比。)

“可怜什么啊，都是装出来的，没准是—个骗子呢!”一个烫着大波浪的妇女鄙夷地说。

“是啊，是啊，现在装可怜骗钱的人可多了。”几个人也随声附和。(语言精炼，寥寥数语把旁观者的冷漠刻画入微。)

我伸手摸了摸兜中剩下的零钱，听到他们的话，又把手缩了回来。(“伸”“缩”两个字写出了我的矛盾心理。)

“让让，让让，有什么热闹好瞧啊?”两个油头粉面的年轻人拨开围观的人群，用锃亮的皮鞋拨弄了下摊在地上的纸。

其中一个皱着眉头道：“我当有什么好看的，原来是要饭的啊。像这样的人还不如早点死了算了，活着让人恶心!”(尖刻的语言背后站着一个丑陋的灵魂。)

“是啊，是啊，看着就让人倒胃口。”另一个随声附和。

导语：当学生们面对一年四季换汤不换药的“写景作文”时，最发愁的莫过于那句老话“要有新意，要真情实感”。那么写景作文到底要如何才能写的正宗，并且做到“以景怡情，以景怡人”呢?

一、写景技巧六句话：

1 写景要按方位顺序，由近及远，由远及近，由上而下，由下而上，由里到外，由外到里，或由中间到四周等等有次序地描写，要主次分明，详略得当。

2 可以按景物的类别来写，如山、水、花、鸟;瀑、石、峰、洞;亭、台、楼阁等。要写出景物的光、色、味;既要写它的静态，也要写它的动态，还可以写出它的环境气氛。

3 要仔细观察，抓住在不同季节里景物的不同特点进行描写，不要硬编乱造，凭自己的想象来写。

4 写景中也可以具体地写些人和事，若让人、景、事三者交融一体来写，可以使作文更为感人。

5 写景物时不要忘掉自己与景物之间的关系，要有意识地把自己的感情、感受写进去，这样使人读了会产生一种身临其境之感。叶圣陶老爷爷写的《记金华的双龙洞》不是具有这样的特点吗?

6 适当地、正确地引用前人描写景物的诗词歌赋，也可以为作文增色。这就需要你平时多加阅读和积累，别等用时再去找。

二、要把景物写出特色应该注意以下几点：

1、抓住景物的特征，全面细致地观察。

观察和感受景物还需要发动各种感觉器官。从不同感觉、有动有静地写景，让人读来身临其境。如著名诗人苏轼写的：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”就写出了从不同的角度看到的庐山的样子。又如：老舍先生笔下的大兴安岭的山势是“横着的，顺着的，高点儿的，矮点儿的，长点儿的，短点儿的……”绵延起伏，温柔可亲。他写林海，工于调色，在他的调色板上，绿色是那样变化无穷：宛如一位技艺精湛的丹青妙手，在他的“深的，浅的，明的，暗的，绿得难以形容。”特别是“在阳光下，大片青松的边沿闪动着白桦的银裙，不是像海边的浪花吗?”这一囊括比喻、拟人、反问三重修辞格的句式，简直给我们描绘出一幅立体、绚丽的画卷，使人感到一种说不出来的美。他写花更具特色，你看：“青松作衫，白桦为裙，还穿着绣花鞋。”恰当的比拟，敏锐的观察，绘声绘色的描绘，美不胜收，妙不可言，怎不令人折服?

2、把握写景顺序，写出层次。

我们描写景物时，可以由高到低，由远到近，由整体到局部，由物到人，由动到静等。总之，把握住写景的顺序，描写出的景物才能层次分明，清晰自然。描写景物的顺序通常有两种：第一是时间顺序，比如写一棵树，我们可以按春、夏、秋、冬的时间顺序，写出它在各个季节是什么样子的;还有一种是空间顺序，例如我们描写一座山峰，就可以写远处看它是什么样子，近处看它是什么样子，或者从上看是什么样子，从下看是什么样子等。

3、展开合理的想象。

在对景物进行仔细观察的基础上，张开想象的翅膀，根据所见所感展开合理的想象，再把景物状态、颜色、声音、气味描写出来，会给人留下深刻的印象。比如：“一只黄鹂站在树枝上欢快地唱歌。”就用拟人手法形象地写出了黄鹂的活泼可爱;再如：《桂林山水》中，作者在观察的基础上展开联想和想象，作者从桂林山的“奇”，想象出像老人、像巨象、像骆驼，奇峰罗列，形态万千，使景物内容更加丰富，充分表达了作者的思想感情;又如：《林海》一文中，作者从千山一碧、万古长青的林海，联想到广厦、木材，直至日用家具，“有多少省市用过这里的木材呀!”此句将大兴安岭同祖国各地紧紧联系在一起，使人感到了它的存在，认识到它在社会主义建设中所起的举足轻重的作用，“亲切、舒服”之感顿涌心头。

4、注意情景交融。

写景的目的，不应为写景而写景，重要的是反映作者的思想感情。只有这样，才能为文章注入活力，才能写出生动形象的文章。比如：《林海》一文，通览全文，字里行间处处流露出作者的一腔赞美之情。作者正是凭借这真挚的感情，讴歌了大兴安岭，讴歌了绿色宝库——林海。他告诉我们，大兴安岭不仅是良材产地，也是科研基地。人们利用大自然，改造大自然，“给大兴安岭添上了新的景色，添上了愉快的劳动歌声。”这说明人与山的关系日益密切。因此，作者情不自禁地联想到“兴国安邦”的意义，其结束句，既深化了文章的中心，又余味无穷，耐人寻味。