刺绣传统文化讲述实用20篇

中国的节日有除夕、春节、元宵节、端午节等。可我最喜欢的是除夕。除夕的晚上，是人们吃、喝、玩、乐守岁的日子。

这天晚上人们要在大门上贴门神、对联、放烟花爆竹。除夕这天晚上，北方人包饺子，南方人做年糕。水饺形似“元宝”，年糕音似“年高”，都是万事如意、吉祥如意的好兆头。除夕之夜全家人在一起吃“团圆饭”，桌上的鱼是不能动的，因为这代表“富裕”和“年年有余”，象征来年的财富与幸运，它属于一种装饰，是碰不得的。

有个关于除夕的传说。传说在远古的时候，我们的祖先曾收到一种凶猛的野兽—“年”的威胁。人们和“年”争斗了许多年。人们发现“年”怕三样东西：红颜色、火光、响声。于是人们在冬天挂上红颜色的桃木板，门口烧火堆，夜里不睡觉，敲敲打打。这天夜里，“年”闯进村庄，见到家家有红色、火光和震耳欲聋的响声。被吓跑了。

人们为了庆祝这次胜利。于是，人们在一起手舞足蹈，在一起摆宴席。从此，人们在除夕挂上桃木板，门口烧火堆，在夜里敲敲打打。根据时代的变化，人们开始贴对联、门神和贴福字和放烟花爆竹等。

我喜欢除夕节，我一定要让我们的传统节日流传下去。

在有一年中，一对年老的夫妻在“感动中国”的颁奖仪式上得了奖，他们是香港树仁大学的校长钟期荣和校监胡鸿烈。记得胡鸿烈说过一句话：“我们发现香港的字典里没有仁字，所以决定把学校取名为树仁。”这位普通老人质朴的语言，带给我们的不仅仅是感动，更是一种极力维护中国传统文化的崇高精神。

在物质文明高速发展的今天，已经很难听到一种对中国传统文化高度认真、负责的声音，而且在现在，这种认真被当作一种古板。是的，现在我们特制生活虽然丰富了，但精神生活却渐渐的空虚。一些传统文化正在远离我们，春节时要贴的对联受到冷落，京剧、川剧、戏剧很少有人去学，《四书》、《五经》、《红楼梦》、《西游记》《三国演义》《水浒传》等古代典籍，很少有人埋头苦读了，这些原本属于我们的精典，现在却只能趟在遗忘的角落里。到世界各地去看一看，一片片具有历史特色的街区被铲除，一个个青瓦粉墙的古村古镇在消失，代之而起的是高高矮矮，形状差不多的洋式楼群，什么“西班牙城堡”“罗马花园”、“巴黎广场”、“美国小镇”等等，让人们眼花缭乱，扼腕叹息!我们常常说崇洋媚外的现象，实际上是对中国传统文化自轻自贱，民族自尊心，自信心的丧失，真是可悲啊!

不是说外来文化不好，而是说中国传统文化的传承危要旦夕，在战争年代的中国，传统文化没有出现断层。而在和平年代的今天，传统文化却渐渐暗淡了它的色彩。这的确是一种悲哀啊!然而，幸好还有像胡鸿烈夫妇的人在为捍卫中国的传统文化而努力，他们大概也可以被称作“中国的脊梁”吧。

要继承和发扬中国的传统文化，这是钟期荣夫妇传递给我们的信念。尽管在中国文化受到了西方文化的巨大冲击，但无疑，钟期荣夫妇用他们的影响下，会有越来越多的中国人站到文化维护者的行列中，使中国的传统观念文化精神代代相传。

，我爱党小生活中的传统文化烂天空一碧如洗，灿烂的阳光正从密密的松针的缝隙间射下来，形成一束束粗粗细细的光柱，把飘荡着轻纱般薄雾的林荫照得通亮。生活中的传统文化烂暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。秋雨洗刷过的天空，像大海一样湛蓝碧透。朵朵白云犹如扬帆起航的轻舟，在水面上慢悠悠地飘浮着。看他年纪不过二十来岁，脸色苍白，像没有睡好觉似的皮泡脸肿。他老是皱着眉头，不大说话。笑纹几乎在他的脸上是绝了迹似的。他穿着一个褪了色的蓝布大褂，好像永远是穿着这么一个一样。清瘦的下巴壳，亮耸的肩膀，显得很没生气。感恩父母(转载),抗日战争盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。妈妈，临别时您到车站送我。看着您，我忽然感到一阵难过。您是四十岁刚过的人，可是头发已经开始花白了，脸上也爬上了皱纹。这每一根白发，每一条皱纹都是您为工作、为子女费尽心血的见证啊！星星充满了感情，像顽皮的孩子，在稚气、执著地注视着人间，仿佛用那明亮的眸子讲述一个美丽动人的神话。

我国很多的传统节日，如春节、元宵节、清明节、中秋节……今天我就给大家说说端午节。

为什么端午节会在每年的阴历五月初五过呢？那是因为我国古代伟大的政治家、思想家屈原在这一天遭人迫害，被迫投江而死，人们为了纪念他，就将他投江死亡的这日定为“端午日”。

在我国，端午节这天有很多的民间习俗，包粽子是大家最喜欢的习俗，这天，一家人会围坐在一起包粽子，有说有笑，其乐融融，粽子熟了，大家又会坐在一起吃粽子，香喷美味的粽子香飘满了屋；赛龙舟也是我国端午节传统的节目，亲朋好友相伴而行，到江边观看龙舟比赛，看，一艘龙舟快速的驶过来了，激起了江边观赛人的热情，大家为它鼓掌加油。

在我的家乡，每到端午节，每家每户还会准备一些艾草，插在大门和窗户上，我问奶奶“为什么要在门上插草呢？”奶奶说“这是咱这的习俗，插上艾草，蚊虫蛇蚁就会远离咱家，让咱家人都健健康康的。”家里有小孩的，还会给小孩的衣服上挂上做的“五毒葫芦”，祈求保佑孩子健康。这些虽然只是一些习俗，但却在我们家乡形成了一种文化。

端午节虽然只是众多节日中的一个，却给我们带来了欢乐，也让我增长了知识，愿端午节的传统文化能够继续传承。

我美丽的家乡在浦城，这是一个很小的县城，但仅管如此，我们浦城的人民一直崇尚着中华的传统民俗，这表示着大家对祖先的尊重。

我先从春节开始说起吧！没到除夕之夜的时家家3点多就开始吃年夜饭，“蛋卷”是必不可少的一道菜，它的颜色是金黄色的，象征着家家年年都繁荣，儿女能够孝敬长辈。吃完晚饭后，我们是从不出门的，听奶奶说：“若出了门会把大家的好运给带走的。”虽然我们不能出门，但是在家中，我们不能出门，但是在家中，我们依然能够玩的有声有色。大人们在家中打牌打个通宵，孩子们放烟火放得起劲！这表示大家的好运年年，财运年年……除夕过后，换来的正月初一也是很受人欢迎哦！早晨起来，洗漱完毕后就先喝一杯“桂花蜜”，这是我们孩子的最爱，味道甜甜的，香香的……这表示希望大家的日子过的红红火火，甜甜美美……吃完饭后就给长辈们拜年，长辈们就要包压岁钱，孩子们得到压岁钱后可开心了，但初一至初三是不可以乱花钱的，这又代表着大人们在这一年里很难很难挣到钱，运气也不太好……给长辈们拜完年后，女孩在家帮父母干活，男孩就跟随大人们去各自的亲戚好友家去拜年，大家都过的十分开心。而正月初四，全家人都要去山上的庙里去烧香，给菩萨请安，让菩萨保佑子孙满堂，儿女们的生活更加幸福美满……

在过了初六之后，大家的一切就都恢复正常了，大人们工作的就继续工作，孩子们该去复习功课，迎接新学期的到来了，这个春节是令人难忘的。

一间古色古香的茶馆里，两位年轻人身穿长衫，表演起了相声，他们时而嬉笑怒骂，时而哀怨抹泪，说唱功夫了得，“笑果”明显。伴随着沁人心脾的茶香，台下茶客不仅丰富了味蕾，还被传统文化浸润着……这样的场景，本周日将出现在湖城衣裳街区馆驿河头边，随着这家附带传统表演项目的茶楼开门迎客，湖州人从此又多了一处文化客厅。

来到这个名为“百坦茶楼”的场所，发现茶楼整体设计沿袭中式古典风格，空间设计讲究“礼制”，中国古典元素的饰物在整个茶室中充分体现。比如所有桌椅、板凳均选用传统木质定制家具，镂空雕花，配备红木小件，仿若置身于儒雅文化氛围，感受到淡雅的东方神韵。茶楼中央醒目的舞台引起了我们的注意，一位姓潘的负责人介绍，茶楼每月安排不少于6场文艺类助兴表演，除特殊表演活动外，表演时间均安排在晚间，每场约1.5小时至2个小时。每月6场表演中固定2场为相声专场， 1场为曲艺魔术外，其余3场表演形式包含海派脱口秀、单口说历史、中式民谣、评书等。值得一提的是，演艺人员均有较高水准，以相声专场为例，邀请的是“湖口笑声”团队，其是湖州本土发芽的相声社团，由一群湖州名嘴组建，两年来已举办相声专场10余场，单项演出50多次，广受观众好评。

在采访中了解到，湖州人历来爱喝茶，清代咸丰、同治年间，湖州的茶馆已经很为兴盛，且多设在临水依岸的河边桥头，比如湖城的骆驼桥、仪凤桥、华楼桥一带曾经是茶楼云集的地方。“以前茶馆往往通过说大书等来招徕顾客，现在茶楼被赋予更多的商务、休闲、娱乐功能，但文化味却少了。”从衣裳街历史文化街区管理委员会获悉，承载着老湖州人记忆的衣裳街，经保护性改造惊艳亮相后，已成为时下众多市民和游客休闲的好去处。与此同时，群众纷纷期盼炭画、剪纸、木雕、竹编、箍桶等湖州老手艺和相声、曲艺等传统文化能在老街“复活”。“一方面传统文化需要获得新的生命力和社会认可，另一方面湖城需要一个能够代表城市文化名片的茶楼，‘百坦茶楼’由此诞生了。”据悉，借助茶馆的传播平台，让传统文化得以传承，是衣裳街区管委会强化老街活态文化的一种新尝试。

我们打听到，茶楼里的表演团队将紧跟大众审美，用创新的形式演绎传统艺术，同时本着繁荣湖州人文化生活的主旨，票价也很亲民，有兴趣的市民不妨可以去感受一下。

在我们中国，无论是城市还是农村，家家户户都要过春节。

过年前夕，妈带我去市场买年货。市场的人有很多很多。妈和我买了很多年货有瓜子、花生、鸡、鸭、鱼、肉、火腿、可乐还有各种各样的名烟名酒。我们还买了好多的烟花。哈哈，满载而归，我们高兴极了。到了家里妈扫地，爸擦地，哥哥连忙把春联贴上。春联上面写着恭喜发财，吉祥如意。姐姐把窗花贴好。妈为了迎接春节，甚至把墙也刷的白白的。这时爷爷走过来装着一本正经的样子说“这个年咱们好好庆祝一下”。这时妈去给我们买了红衣服，红衣服表示着吉祥红火。

听姥姥说“古代有一个怪物“年”经常在春节里出来做怪，破坏庄园，还吃小孩呢！但是“年”并不是什么都不怕。据说“年”有三怕，怕火、怕炮、怕响。”所以过春节的时候，必须放炮，穿红衣服。

到了春节那天，我们高高兴兴地穿着漂亮的红衣服。放炮，吃团圆饭，一起团团圆圆的过大年。

现代人要求顺应时代潮流，这无可厚非。食古不化者，终会因落后而遭社会淘汰。但顺应时代不意味着完全摒弃传统。让传统文化承担起社会责任才是当务之急。

传统是一个民族的跟。一个民族的传统文化中往往包含了规范人们行为的道德准则与一个民族整体的性格与精神。这些往往是宝贵的精神财富。我们的传统文化中必然有落后的部分，但我们不应该将洗澡水和小孩一齐倒掉。文化大革命堪称新时代的“焚书坑儒”：人们大肆宣扬“宁要社会主义草，不要资本主义苗”，想要切断中国几千年的历史，否定一大批旧时代学者的思想成果，这是荒谬的；而欧洲的文艺复兴却借古希腊罗马文化的名号传播新思想，使欧洲从封建社会顺利过渡到资本主义社会。在思想变化方面，前者是毁灭性的，后者却是由衷的转变。

传统文化发挥时代作用需要借助新的形式，更要有新的内容。林语堂先生曾欲将《红楼梦》翻译成英文介绍到美国，但考虑到国内风云变幻，人们的思想已经开始发生转变，他另起炉灶，用英文写下了长篇小说《京华烟云》，更加切合地反映了当时的中国。《京华烟云》的格局是仿照《红楼梦》的，但其思想内容，却是新的。巴金曾提出中国需要有新的“月亮文学”。其实月亮仍是原来的月亮，古人赋予它忧思、乡愁，现代人却要赋予它激情与勇敢。这在巴金同样是模仿《红楼梦》格局写的《家》中有所体现。

有人以为要让自己不停于传统就是标新立异，无底线地彰显个性，这是不正确的。我们完全可以仍借古诗的形式高声唱道“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜”。当然还有种错误的理念，认为传统文化仅仅是外壳，因此披着传统文化的外衣就算是让传统面对未来了。于是有了无病呻吟的“古风”盛行；在京剧艺术中加入低俗、无深度的“笑点”。这些都是现代不伦不类、粗制滥造的仿古制品。

让传统文化承担起时代责任，即不脱离传统也不停于传统。这需要现代人对传统文化有更加深入的研究与具有时代气息的诠释。而非一味仿古，亦非完全抛弃。

中国画起源于古代的象形字，有人认为伏羲画卦、苍颉造字，是为书画之先河，所以有“书画同源”的说法。

民国以前的国画都统称为古画。中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。走进国画收藏家的家里，这里真是别有天地非人间呀，这里的一番尤如在热闹的菜市场一样，叫人眼花缭乱，不信就来看看吧！看呀，画室东面的一角上挂着一幅环肥燕瘦的四女子画像：穿玫瑰色连衣裙的那位美女手拿着天蓝色的丝绸，在清澈的小河前翩翩起舞，犹如天女下凡；穿金黄色旗袍的，则在小桥上喂鱼，也像在逗鱼儿戏水；穿翠绿色长纱裙的正在岸上追赶蝴蝶，与他们嬉戏；穿橙色衣服的在石桌前品尝龙井茶，品味天下风味。

把这幅画如果放到大草原上，从远处看真像是几位女子在草原上活灵活现的，与大自然亲密接触，足可以假乱真。再看西边的那幅“威虎”，老虎绘声绘色，大声呼叫，吓得人们屁滚尿流。从近处看，仿佛身临其境，自己马上就要被张开血口的虎吞下去了。老虎走在森严的树林深处，瞪着恐怖的眼神，全神贯注地“盯”着你，准备“吃”了你。北边是一幅冬天仍顽强开放的“雪梅”。“墙角数枝梅，凝寒独自开。遥知不是雪，唯有暗香来。”这句诗就赞扬了雪梅的顽强，而在做画人的笔下，它伸着那弯折的“胳膊”，还穿着印有梅花的连衣裙。

独特的是，雪梅下，一只丢失的小鸡正顺着“树丫子”脚印找爸爸妈妈呢！这位做画人是一位德艺双馨的大师，他画的画惟妙惟肖，一笔下去就能落墨为蝇。大师画任何画都会一挥而就。这位大师还心灵手巧，剪纸更是栩栩如生，他为祖国的绘画事业做出了巨大贡献，为祖国献出了自己的青春。

我爱国画，更爱我伟大的祖国。我相信只要我们实现考上大学的梦想，我们就会把自己美好的青春，以至珍贵的生命献给我们伟大的祖国，祝福祖国走向更繁荣、更昌盛的道路，用我们的实力来突破世界奇迹！

原来我一直以为京剧只是依依呀呀喊，再往脸上瞎涂一大堆五颜六色颜料，直到今天我才知道什么是真正的京剧。京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧，亦称“京戏”、“国剧”、“皮黄”。我国最具影响力的汉族戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。

唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术手段法，也是京剧表演的四项基本功。“唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功，才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块，俗称小花脸。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块，俗称小花脸。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质，角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，地方戏中都保留了这种传统。京剧，又叫，“京戏”、“平剧”、“国剧”，它是中国传统名剧，已有200多年历史。清乾隆55年（1790年），四大徽班陆续进京演出，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调。道光以后，三大班的班主兼主要演员程长庚以唱徽音、二黄着称，随着湖北汉调演员余三胜等进京搭入徽班，又带来被称为“楚调”的湖北西皮调，促成由徽调与汉调合流的“皮黄”唱腔的形成。京剧广泛流行于全国各地。

中国的传统文化有很多种，有书法、京剧、皮影、武术……等等，我最喜欢的就是书法了，因为我现在正在练毛笔字呢！

中国的书法是一门古老的汉字书写艺术，先从甲内文、金文、大篆、小篆、隶书，后来又发展成为草书、楷书、行书等等。草书、楷书、行书是现代书法的主要表现形式，它以汉字为基础，用毛笔来书写，具有四维抽象艺术。

我现在刚开始学习，学的是楷书，讲究个横平竖直，楷书写好后就可以练行书了，行书是楷书演变的连笔字，看起来很有艺术感觉。草书呢挥笔如神的龙飞凤舞，草书写成的文章我们小学生是看不懂的，也读不下来，因为它的欣赏价值很高，都是一些书法家的杰作，不是一年两年功夫就能欣赏并理解的。看！我说是对吧！我国的书法是多么的有趣！

经历了几千年的发展，中国书法已经成为一个民族的符号，它代表了中国文化的博大精深和永恒魅力。我做为中国的传人，一定我喜欢的毛笔字练好、写好。让它不狂誉为：无言的诗、无行的舞、无图的画，无声的乐。

我的话：这是这周老师让我们整理的作文，妈妈帮我从电脑上查了很多资料，在妈妈的帮助下我的整理如下，望各位博友都能喜欢上毛笔字，喜欢我们中国的文化。

我国历史悠久，有许多传统文化，其中我最喜欢围棋。今天我就向大家介绍一下，我所了解的围棋。

围棋是我国传统“四大艺术”——琴、棋、书、画中的一种，在整个古代棋类中可以说是棋之鼻祖，距近已有4000多年的历史。它的起源有一个古老的传说。五帝之一的尧有一个儿子叫“丹朱”。小时候是一个非常淘气、顽皮的孩子。尧为了使儿子能够静下来，便想出了一种石子游戏，来教他的儿子，儿子一下子着了迷。从那以后，他再也不和小伙伴们疯打胡闹了，仿佛一夜之间变了个人，变得安静。这种游戏，就是现在围棋的雏形。

围棋的棋盘是方形的，由纵横各19条线形成361个交叉点，棋子就下在这些点上，在边、角、中腹任何一点都可以下。棋子分黑白两色，黑子181枚，白子180枚，黑白两子加起来，恰好和棋盘的点数相同。

围棋是一项十分有益的活动，它是一种思维体操，可以锻炼人们的思维、提高分析和记忆能力，而且趣味性很浓，因此从古代一直流传到今天。要是你能走进这个博大精深，奥秘无穷的黑白世界，一定会感到无穷的欢乐。

生活中的传统文化—陶瓷

陶瓷在生活中可是必不可少的，比如房顶的瓦片啊，吃饭用的瓷碗啊，这些东西可都是用传统的工艺品—陶瓷做的哟。

中国陶器距今已有一碗多年的历史，在国外，许多人是先认识陶器再认识中国的。

因为对陶瓷的喜爱，妈妈专门带我去“陶吧”做陶器体会。

那天，我和妈妈漫无目的的在街上瞎逛，忽然看见一个人手持着陶器欢快地从一家陶瓷店“蹦”出来。我拉拉妈妈，妈妈似乎是我肚子里的“蛔虫”，拉着我进了店。

第一次做陶，没有经验，陶器做得歪歪扭扭的，难看极了。我使劲把杯子往上捧，想把杯子捧高些，没想到把杯子捧塌了。我一次又一次地做，但一次又一次的失败了，最后我没有耐心了，就勉强做了一个很难看的“花瓶”。

“花瓶”的口只能装一支铅笔，经过烤瓷后“花瓶”又小了一圈，口连根树枝也插不进去了，看着这个作品我哭笑不得。

这个“花瓶”是我第一次的杰作，从那以后我又去了几次，积攒了一些经验，还做过“双层碗”、杯子、水碗、茶杯等一系列陶瓷器，它们虽然不是大大方方、端端正正，可它们是我做出来的。

通过自己的实践后，再去欣赏那些橱窗里精美的陶瓷作品，不由得对那些制作者佩服得五体投地，陶瓷是我国的传统文化，我们一定要把它发扬光大！

评语：小作者通过描写自己做陶瓷的不易来展现陶瓷制作工艺的复杂，从而体现了陶瓷的魅力，全文语句通顺，条例清楚，表达了自己对陶瓷的喜爱之情，且情感真挚！

剪纸是中国的传统艺术。

中国的剪纸艺术起源于汉至南北朝时期。古老的剪纸多在乡间妇女之手。剪纸进入城市后，不仅市民情绪和生活理想要参入剪纸艺术，而千家万户拥挤在一起，相郊成习，需要颇巨。剪纸艺术为了省工，一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，所以艺人也就不止妇女了。

剪纸是具有独特的艺术和风格的民间工艺，它用手工刻制，再染上以明快鲜艳的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰，贴在窗上，所以剪纸又叫“窗花”。传统窗花所表现的内容主要有戏剧人物，虫草鱼兽，以及一些吉祥音的物象，洋溢着欢快、健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。

中国的传统艺术还有国画、陶瓷等，我们应该把它们发扬光大。

新年一开始，外婆家便忙开了。每年春节总少不有些好吃的东西，如饺子、清炖老母鸡、红烧鱼……餐桌上也总是排得满满的。放鞭炮、吃年夜饭、散红包、守岁，样样我都喜欢。

外婆知道我是个小馋猫，总给我贮备些美味零食，种类也不少。其中单说那山芋糖丝便是家乡的一种独特的年货。

外婆家的山芋糖丝在乡里是出了名的。每到过年时，外婆总是要个左邻右舍的孩子们送些，好让孩子们解解馋。外婆也不厌其烦地向乡里的人传授山芋糖丝的制作方法。

糖丝虽说好吃，但做起来却有些繁杂。山芋糖丝，顾名思义，山芋是主要原料。其次是麦芽。山芋要是红心的，且要已晒出浆的最好；麦芽要新出的嫩芽。把山芋去泥洗净后放到锅里煮熟，待到香气弥漫了整个屋子方才开锅。这时再把洗好的麦芽倒入锅里，与熬熟透的的山芋拌在一起，用锅铲使劲地搅，直到出汁才行。然后滤渣，熬汁。

熬汁是最后一道工序，时间有点长。大人们忙来忙去，烧刷洗都要做，有些疲惫。这时的我迫不及待，寸步不离地守在锅前。晚上也干脆睡在那儿，闻着糖的香味，梦里也想着。到了第二天中午，便开锅了。孩子们都不约而同站在锅边，嘴里发出&ldqu;呀&rdqu;的一声，一阵令人窒息的香气把你团团围住。望着那翻滚着的金黄浆液，不禁咧着嘴笑了。我高高举着的小碗只分得一小勺，用筷子一卷，在午后的温暖的阳光下，晶莹剔透，……。

我很舍不得一下吃完，一小口一小口慢慢地吃，有时是流着口水舔一舔。看到最后一缕糖丝湮没在阳光下，回味无穷。

而现在，随着最后一根烟囱的倒下，外婆家搬到城市了。此后，我再也没有吃过那样美味的山芋糖丝了。

中华传统文化有独特魅力，总那么使人着迷，吸引了无数的人：诗词读着儒雅，昆曲听得沉醉，对联用得巧妙……我们都有责任传承属于我们民族的传统文化。而我与传统文化的紧密接触，是一段在淡墨浓墨，点染河山中的难忘故事。

七岁那年，我第一次接触到了国画。爷爷对国画情有独钟，每次都手把手教我国画。我那时不懂事，总觉得画画这种东西谁还不会？便总想挣脱爷爷的大手“任意妄为”。爷爷也不恼，依旧慈祥温和地告诉我：国画的精髓便是静和谦，每一笔都是静与动的中和。我那时当然不懂，只是之后安分了许多，在爷爷苍老与温暖的手中，体会着运笔的温和与缓急，静下心来。

后来，我长大了些，爷爷更苍老了，而他与我最难忘的联系，仍是国画。爷爷八十大寿时，我亲自画了一幅红海棠送他。看着那笔墨，我才发现国画的红是隆重而不轻浮的，绿是沉静而不黯淡的，恰如那红海棠静绽芳华。这幅画装裱后一直放在爷爷的卧室里，将庄重与沉静的魂带入我和每一位家人的心灵。

小学将毕业，我仍成长着，国画也算我的一技之长了。一次艺术节我报了国画，却因没有时间，直接将过去我的得意之作中的一幅交了上去，却并未得奖。爷爷听后教训我：国画虽古，也是有人格的，不准被人侵犯它的尊严。再好的画技，若没有认真的灵魂作支撑，便是黔驴技穷，也不尊重自己。我在这一次教训中领悟，国画也有作为高雅艺术的尊严，从此我不再轻慢，在任何事上都认真对待，尊人尊己。

而在去年暑假，爷爷过世的消息却突然传来，让我几近心碎。我独自坐在屋子里，看着墙上挂满的我成长的痕迹，它们都有爷爷爱的影子。我又想起了那静静绽放的海棠，此刻它定还将美留于笔纸，静静展现它的美吧？它随时都是孤独的侠客，人间的仙子，它的情怀挥之不去。我突然明白了爷爷的用意，国画的美是永恒的，它用爱感染我，于笔墨间教我谦和，教我沉静，教我庄重，教我正直。这些，都在将我培养成一个真正内外兼修的中国人！经历人生沧桑的爷爷，明白这笔墨丹青的真谛，而我，也通过这明白了属于我们中华民族的文化内涵！不论何时，我都应将国画的魂，将属于我们中华民族的魂传承下去，因为这，也是每一个有爱有灵魂的中国人的心愿……

世事变迁，唯有一个民族最本真的文化之美能传承下去。也许丹青背后无关你我他，无关发生了什么，总能让我们受真善美的熏陶，自发做些什么。这就是我与国画，与传统文化的故事。

春节的前一天是除夕，也就是大年三十。关于除夕有这么一个传说：古时候有一个怪物叫夕，每一年的岁末它就会来害人。后来，人们知道夕最怕声响和红光。于是到了那天，大家就点燃鞭炮，门上贴上了春联，把夕给吓跑了。就这样人们为了纪念这一天，把大年三十定为除夕日。

现在每到这一天，家家户户都会贴春联，放鞭炮，开开心心地过除夕。

这一天，我家也一样。全家人可忙了：爸爸和爷爷忙着布置房间，妈妈和奶奶忙着准备晚餐，我和姐姐忙着放鞭炮。

到了晚上，全家围着圆桌开开心心地吃起了团圆饭。看，大圆桌上摆满了丰盛的美味佳肴：有红红的大龙虾，有香喷喷的红烧肉，有色泽鲜艳的蔬菜等，最引人注目的是桌子中间的热腾腾的饺子，看得我口水直流。我们把菜吃得干干净净。尤其是爸爸，他的肚子已经圆溜溜了，他还要吃。吃完饭，我们还拿到了大人们分给的压岁钱。

吃完饭，大家就一起放烟花。看，一朵朵五颜六色的鲜花飞到了夜空中，这些颜色可美了！红的似火、白的像雪、粉的如霞姿态也很吸引人，有的如金花四溅，有的像天女散花，有的似孔雀开屏真是姿态万千呀！望着五彩缤纷的烟花，我们都笑开了怀。

多么美好的除夕之夜啊！多么令人憧憬啊！

“传统文化是我最好的精神食粮。”生于斯，长于斯，浑金璞玉，天然美质。文化盛宴，浸了你的魂，摄了你的魄，卒成丰富的内在。 是的，文化是我一生的行囊。

也曾“之乎者也”翩翩儒雅风度，也曾大碗喝酒，畅快案酒果子刀切牛肉。文化熏陶渲染、陶冶心性，养育情怀。情感丰富来源于文化的底蕴。 正如古语“玉在山而草木润，渊生珠而崖不枯”。恰似朗月清风，不知不觉文化融在了品性里，成为一生的底色。 就好比沙龙孕育了林徽因这样的奇女子，骨子里都带着一种动人心魄的柔美。亦或是沈从文笔下的翠翠“好似山里的黄鹿，从不想痛苦的事，从不发怒，从不伤心。”眸子里显现着山水的灵性。这种无法否认又不抗拒的文化的力量，会让异域之人赛珍珠在晚年念念不忘曾养育她的中国，带着一种文化的忧伤。

文化是一个人的魂魄，无论是信天游还是沂蒙小调或是闵音，都在生命里唱响。 《雅舍谈吃》中，梁先生大谈令他魂牵梦绕的正阳楼的烤肉，薄如纸的烧饼和一鸭三吃的北平烤鸭。老北京的文化符号连同胡同与冰糖葫芦刻到了他的脑海里，在内心中未然成杯。

抑或是叶子说她发了疯地想念南京，想念路边摊的虾皮小混沌，想念夜晚柏油马路上油沆气混着半酸半甜的果皮的味道。嗔怪南京人将车站修在周围绿得不像话的群山。这是石头城的美，南京人的品性。文化地域的美及魅力让生活丰富且安详。 所以说，鸿蒙之初接受教育文化自然而然得了地域的灵气。

传统教育中《颜氏家书》更是以“令熟读经史子集”为教育目标的，潜移默化，耳濡目染，我们成了文化的一部分或者或者说文化成为自我的内在。而这种巨大的影响，是夏怀骂虫，玩物成痴的壬世襄的率性人生，是沈从文念念不忘的凤凰古镇，是莫言传奇魔幻的山东高密乡。今生今世，定时和骨子里的文化白首相依，不离不弃。 而罗素感概“参差百态而幸福本源。”那就和鲜活的文化一起，幸福到老，行囊永恒。

我国有不少传统节日，比如春节、中秋节、重阳节等等，过节的时候，街上到处都是人来人往的，一片欢笑，一片热闹的景象。

春节可有很多的活动，比如吃年夜饭，放鞭炮，分压岁钱，我最喜欢的是拿压岁钱了。吃过年夜饭后，外公去屋外放鞭炮，我就立刻手捂着耳朵躲开了，我听见“嘭嘭”两声，抬头看见一个个烟花绽开了笑脸，它们在乌黑的天空中欣然怒放。一眨眼间，天空变成了烟花的海洋。

春节前，家家户户都要把房子打扫得干干净净，打扮得漂漂亮亮，妈妈们还要买福，有的把福正的贴在门上，有的把福倒的贴在门上，还有的歪的贴在门上。表示人们希望来年幸福，身体健康。婆婆还要买很多很多好吃的东西，房子里的年货堆得象山一样高。

这快乐的节日，给我们带来了一种喜气洋洋的感受。

中国文化是一条奔腾不息的长河，云蒸霞蔚，汇成聚纳；

中国文化是一缕永不停息的风，一季有一季的色彩，一程又一程的精彩；中国文化是一颗参天大树，跟深深地扎进泥土，之高高地伸向苍穹。

喧闹的锣鼓炮声震得枝杈微微摆动，亮红的炮纸对联

映得莹白的天地赤耀绚烂，皎洁的月光衬得漆黑的夜空闪闪迷人……这些洋溢着中国气息的传统文化无时无刻都在默默地诉说着历史，而作为中华儿女的我们，一定要感知我们中国文化的礡大精神，让中国文化深深在我们心底扎根！

传统节日是不仅是历史的载体，还是民族的象征。社会的腐败黑暗，统治者的衰落无能，使对祖国有着远大抱负的屈原深感愤恨与绝望，面对昏庸君主的痛恨却无能为力去救国的遗憾，他最终无奈但骄傲地对着汨罗江发出了生命的最后一声叹息……为了纪念这位高洁傲岸的君子，端午节是，人们都有吃粽子、赛龙舟的习俗。这不仅是对屈原的缅怀，更多的是对他那不屈的精神表示崇高的敬意！汨罗江里载着屈原的仙体，淌着悠久的历史文化，蕴含着中华名族的不朽精神。

传统节日承载着中国文化的悠久历史——王维在《九月九日忆山东兄弟》中感慨“每逢佳节倍思亲”，深秋的却独自一人感受着“遍插茱萸少一人”的寂寞；中秋节，我们“举杯邀月”，与家人团聚，比那月饼更香甜；清明时，站在烈士墓前，感受革命烈士的豪迈激昂……节日是文化以另一种方式存在着的表现，它让那些传统文化的魅力感染着我们。

当我们在兴高采烈地作弄他人时，在圣诞树前许愿时，在西餐厅里享受着美味的牛排时，别忘了擦亮双眼，拨开迷雾，看看我们中国的历史、中国的文化，它正熠熠生辉，不要让它做涧底的静石，任时光如流水般只是从它身边匆匆流过，不留半点碧波浅痕。

铭记着那些美丽的传统节日，让传统文化在我们心底扎根！

甲骨文作为中国古老的象形文字，是中华优秀传统的一部分。南粤中学高三年级用甲骨文写标语，陈教授借助电脑技术重新解读象形文字，无疑是将这一文化与时代潮流结合起来，构成了时尚的传统文化，赋予了传统文化新的生命。

要让传统文化跟上时代潮流，离不开科学技术的推动。科学技术能够创新传统文化的表现形式，结合现代时尚元素，让传统文化焕发光彩。甲骨文通过网络成了表情包，陈教授设计出具有几何审美效果的甲骨文字体，G20峰会将中国画通过全息投影技术展现出来，这些都是依靠科技的发展，让我国传统文化跟上时代潮流，跟上时尚的步伐。

我们除了要用科学技术创新传统文化的表现形式，还要创新传统文化的传播方式。一个文化的发展离不开人们的宣传，弘扬传统文化对其继承有着重要作用。随着时代的发展，人们的精神需求也不断增加。科技手段出现，并在大众生活中用网络流行语宣传了甲骨文的知识，南岳中学高三年级用标语在宣传栏上弘扬了甲骨文文化，让同学了解甲骨文。《舌尖上的中国》通过电视拍摄，让大众了解到了中华传统美食文化。无数的新型传播手段，有助于中华传统文化进入人民视野，跟上时代潮流，向时尚迈进一步。

虽说推动中华文化跟上时代潮流需要科学的创新，传播，但更多的是需要人们的继承意识，保护意识。没有这些意识，何来的创新、传播呢?陈教授受“艺术与科学”学术运动的启发，有了继承象形文字的意识，多少志愿者为了不让民间文化消失，主动学习、继承。甲骨文也成功入选了《世界记忆名录》。这些都是在继承意识，保护意识的前提下完成的。

继承、创新和传播传统文化，都是让文化跟上时代潮流的必由之路，但这并不意味着接受一切传统文化，我们要取其精华，弃其糟粕地进行继承和创新，传播优秀的传统文化。同时，我们还要保留其本质，不让优秀传统文化变味，要实事求是的去继承、创新和传播。

中华传统文化源远流长，博大精深。为了跟上时代步伐，成为时尚的标志，我们要在继承的基础上用科技手段去创新、传播。