美术课的作文（经典20篇）

在我的成长过程中经历过许许多多的事，但是这些事情大多数都像一擦就掉的铅笔字，消失在我的脑海里，但有一件事却让我记忆犹新。

那年，我刚满4岁，我就报名参加幼儿园的画画兴趣小组学画画。

教我的老师姓于，我们叫他于老师。于老师有一双水灵灵的大眼睛，一口整齐洁白的牙齿，一张和蔼可亲的脸。

刚去时，我什么都不懂，于老师让我们画几个图形，我什么都不会画，急得像热锅上的蚂蚁——团团转。于老师似乎已经看出我的心思，便走到我的面前说：“佳琪，你是不是不会画啊?”“是!”我边手边哭了起来。于老师帮我擦干了眼泪。握着我的小手，一笔一画地画起来。“这个是圆形，自己画画看。”我画得真难看，好像被狗啃了，一个洞一个洞的。于老师竟然说：“这个圆画得很好，但是手不要颤抖，而且要一笔完成，不接笔，知道了吗?”“知道了!”我回答道。“丁零零”下课了!我正想走，于老师叫住我，说：“佳琪，你妈妈还没有来，你在练习一会儿。”我往窗外望了望，妈妈还没有来，我只好不情愿地说：“好。”我心里想：为什么只留我下来?还生气地瞪了他一眼。过了十分钟左右，于老师让我回家了。我马上像只自由的小鸟冲出了教室。

现如今，我在画画时，身旁总会发出一声声赞叹，这时，我总会想起于老师，是您教会了我。

看着一页页的画册，我的思绪又渐渐飘回了我的童年，那色彩鲜明的童年……

从小学科不好的我，被众多的老师放弃，然而有位老师在旁一直为我加油打气，而他，正是我的美术老师。黑白相间的素描、色彩多变的水彩，我的童年正是由这一块块的色块所拼凑而成，你的笑容如同黑暗中的一丝光芒，你的言语好似风雨后的虹桥;你的教诲犹如黑夜中的星空──带给我希望。在手指与纸张碰触的瞬间我发现了艺术。这一刻时间顿时停止，而在我耳际回绕的，只有铅笔滑过纸张的沙沙声。

每当我想起你，回忆的纪录片便在我脑中开始播放，每当我想起你，我的心便和风一同飞舞，飞向梦想的国度。即使我对你的记忆只在我回忆的相簿里，但我心中的感谢却丝毫不减，而当我在成长的过程中想起你，心中除了感谢外还是感谢。你用你那精湛的技巧、繁复的手法、精准的运笔，将我的童年由黑白挥洒成彩色，将我原本在黑暗中的童年，映入了光辉!

虽然我现在已经上了初三，看着这一页页的画册，这些都是使我学会感谢的良药，在我的心中我对你的感谢，如同奥运中的圣火──永不熄灭。

是你，将我从地狱的深渊带向像天堂;是你，将我使绝望中再度燃起希望的火焰，是你给我放弃的心灵全新的希望。

我的青春便如一张画布，让我在上面挥毫泼墨，而不是它帮助我修改着这一道道线条，使它们时而柔美，时而坚毅，时而豪迈。

“你这也太沉得住气了，还画得下去啊！”予拍了拍我，看着课间乱到不行的画室调侃道。我停下笔，冲她微微一笑，道：“早练出来了。”说到底，这样能沉得住气的性格还亏得美术了，看了看布满铅笔痕迹的手，思绪不禁飘回了儿时。

幼儿园的那一次，我执起画笔，第一次下定决心要画好一幅画，可画出的却与我脑海中的相距甚远，爸爸接我回家的那晚，我便决定一定要报个美术班。

还记得美术未进如我的青春之前，我欣赏不了中国古典的画作艺术，可当我真真正正去学着画它时，我才明白其中的韵律。国画仿佛表达出的是一种感觉，或是灵动，或是豪迈，或是细腻，让人沉浸其中不能自拔。现在我也开始欣赏那些中国古典艺术，品味那种中国古老历史沉淀下来的美。

美术未走进我的世界之前，我还是急躁的，安静不下来的，绘画凭的也是股新鲜劲，不想画了，就丢下笔与同学聊天去了。

似乎是因为美术对我的磨练，我耐心安静了许多。画工笔画时，我执着毛笔耐着性子，按老师的要求描绘着一根根似头发丝般的线条。我一遍遍地涮着笔，挤干笔头的水，不顾指尖的冰凉，轻点盘中颜料，晕染出一道道由深至浅的色彩。画素描，我一次次考量着物体，线段间的比例关系，用一道道切出的笔道组成一张张黑白灰的图案。我盯着雕像眼窝处的阴影，对比着，考虑着，再把那些经过我深思熟虑的线条移到画上，不知不觉，揉一揉微发酸痛的小臂，3个小时已经过去了。

青春便似一场旅行，途中需要精神的寄托与调剂品，它会使你的旅行与众不同。是画笔使现在的我可以耐下性子，对难题仔细斟酌。是画笔磨下我性格中的棱角，按下我平日的冲动，是画笔让我的世界充满色彩，享受生活中的乐趣。它就是我青春中最重要的一部分。

“用萝卜刻个草莓，印印印……用叶子拼成鸟儿，磨磨磨……印出了好看的花桌布，印出了独特的收藏盒，磨出了可爱的小鸟儿，磨出了我的好心情。”当我读到《创意美术与手工》上的这首儿歌时，不由对制作印章产生了浓厚的兴趣。为什么我不动手试一试呢?对，心动不如行动，马上开始试验吧!

首先要准备好材料。我和妈妈特意到菜市场选购了几个大小适中的土豆和一个水灵灵的大白萝卜，用来做印章。然后，我们到文具店买了一盒颜料，用来给印章涂色。回到家后，我们把卡纸、旧报纸和刻刀找出来摆放在桌上，一切就准备就绪。

试验正式开始。妈妈帮我把土豆切成两半，我迫不及待地用笔在切好的平面上画上了一个爱心，顺手拿起刻刀就胡乱地刻起来。因为我掌握不好轻重，土豆被雕刻的坑坑洼洼一点都不成形。涂上颜色后在纸上一印，只是红红的一团。我有些心急了，又用力地刻起来，没想到，一下子把手指划了一道口子，好疼啊!原来制作印章并没有我想象的那么容易呀!

妈妈走到我身边，亲切地说：“心急吃不了热豆腐。无论做什么事情都应该静下心来，慢慢做。”第二次试验又开始了，这一次我和妈妈一起合作。我先画好草莓和乌龟的图案，然后妈妈进行雕刻，接着我将调好的颜色涂在印章上，最后印在纸上就行了。你瞧，这个红红的草莓和彩色的小乌龟是不是很可爱呢?

妈妈将我拥在怀里，夸奖道：“佳佳今天制作的小印章真别致!”“对呀，因为这是我的独创!”我心里美滋滋。

如果食物满足的是肉体，那么我的灵魂将由色彩斑斓的画笔充盈。

------题记

这是一段奇妙而曲折的故事，这个故事开始于14年前一个静谧的夏夜：随着一声响亮的哭声，一个新的生命又来到了这个世上。上帝创造了无数的人类，但他并不喜欢千篇一律，于是说：“每个人都是不平凡的。”所以生活在这个世界上的每个人都是不一样的。这个刚来到世界上的幼小个体，亦不简单。

半年后的一天，孩子的母亲正在床边记着什么，不安分的孩子发到母亲身边，用稚嫩的小手抓起笔，在墙上涂了起来，过了一阵子，母亲发现孩子涂了一个人，酷似自己。于是，从那天起，孩子就和画笔结下了不解之缘。

日子一天天过去了，孩子也一天天长大，在他出生的第六年，上学的时候到了，此时的孩子已经长大了不少，只是还那么可爱，但常被父母提及的并非他那可爱的长相，而是一副早已超越同龄人的画功，他笔下的画已经和实物达到了极高的相似度，但似乎还差点什么？为此，他到一个老先生家学画，一学，就是六年。六年来，孩子的个子不断长高，画技也日益提升，但就在小学毕业的那年，他的心彻底碎了。

那天，他父母对他做了一项重大决定：不再学画。原因也只有一个：他的学习成绩优异，父母希望他把更多的时间用在学习上。但又有谁能理解一个内向的小男孩失去至身羁绊的痛苦呢？他离开了那间熟悉的画室，再也没回去过。

升入初中后一年，男孩儿因一场病来北京治疗，出院后，在北京住了下来。休养的时间是无聊的，在一天天的空虚无度中，他看到了那支亲切的画笔，又想起了那个分隔已久的老朋友。于是，他又开始作画，每天宅在家里的阳台上，忘我地画着，没有老师的指导，他就自己修改，虽然这是一个艰难的提升过程，但他依然陶醉在那片七彩的阳光下，画着、画着。天气好时，他也会下楼，但干的事情只有一件，就是作画，仿佛他灵魂中唯一有的只是那支画笔。

一年后，他又上学了，但他的心情又复杂起来，不是担心上课听不懂，而是害怕像上次那样被课本横刀夺爱，但幸运的是，悲剧没有再次发生。

故事发生到现在，也必将延续到之后的未来，故事中的小男孩，正是我。上帝创造了每个不平凡的人，我亦会用那支七彩的画笔为世界添彩。只要相信自己，每个人都不平凡。

如果食物满足的是肉体的需求，那么我的灵魂将由天边的彩虹作出绚烂的篇章。

我们学校去年新转来了一位美术老师，她是一位女老师，她长得胖胖的，但也不算矮，头发很长，脸上总是带着笑容。老师穿的衣服也很朴素，可能是她自己设计的。

美术老师对我们特别好，她让我们叫她“玲玲老师”，老师刚开始教我们素描，开始，我们什么都不会画，老师就耐心的教我们每一项基本功。素描这种艺术是非常复杂的，我们的天赋并不高，学起来很困难，但是老师并没有放弃。

老师为了让我们学好素描，她就放弃了中午的休息时间，让我们去学素描。有一次，我画了一个“多面体”，我开始怎么画也画不上来，所以我就找了一个人帮我。结果还是北老师发现了。第二天中午，我去学素描是提心吊胆，怕被老师发现了，可是，还是逃不过老师的“火眼金睛”。但是老师却没有对我发火，只是温柔的对我说：“没关系，不会画可以慢慢练，但是你不可以找别人帮你画，这样，那我让你们学素描，不就没有意义了吗？”说完后，老师还教我怎么上“调子”，我明白了老师的话，从那以后，我再也没有找别人帮我画了。

这就是我们的美术老师，一个和蔼可亲，长得漂亮，而且工作也很认真的老师。

自上学以来，经历了许许多多有趣的课程，但是最令我难忘的还是那节美术课。

那天下午，上课铃响了，同学们安静的坐在座位上，等待上课。只见美术老师大步走进教师。真奇怪，今天老师手里提了个大袋子，里面装什么呢?同学们心中充满了疑惑，你看看我，我看看你，一头雾水。还是老师解开了大家疑团，从袋子里拿出了一个手的模型，放在讲台上。顿时，同学们一窝蜂地议论开了：“上课拿这东西干什么呢?”“谁知道。”……老师示意大家安静，说：“今天我们学习素描，这个手模型就是给大家素描用的。”接着老师讲解了素描的要领。我心想：“哼，这有什么难的，看本姑娘大显身手吧。”我拿起笔，动手就画，不一会儿功夫，画画好了。再看看其他同学的画，哈哈，什么样子都有，有的画出来的手胖乎乎的，分不清手腕和拳头;有的却五指分明，甚至连指甲都清晰可见;有的又粗又短;有的却又长又细……有个同学画的拳头既像苹果又像梨，圆不圆，方不方，惹得同学们哄堂大笑。

老师看了看同学们的画，一脸严肃地说：“大家不要笑，每个人看‘手’的角度不同，画出的手就不一样……”。老师的话让我想起了课文《画杨桃》，文中讲的是同学们在画杨桃，坐在前排的“我”画出了个五角星的形状，令同学们大笑不止，可是老师却说：“看的角度不同，画出的杨桃就不同，要认识事物，就必须全方位地去了解它。”其实，这种事例还很多，比如：电视剧《成长的烦恼》中，主人公本十分崇拜一名歌星，尽管本从未接触过这个明星，可她在本的眼中却是那样完美无缺。后来，本在一次偶然的机会中接触到了歌星在现实生活中的另一面，看到了她的粗鲁无礼，令本大失所望。

我想：绘画要从多方位观察，现实生活又何尝不是如此，从一百个不同的角度，可以看到一百个不同的“人”。我们应该学会全方位地去认识自己，认识他人。这样才能看到优点，发现不足，才能不断的进步。

一堂美术课上完了，我不仅学到了素描知识，还学到了素描以外的东西。

四年级时，美术老师的样子让我念念不忘。

美术老师留着一头又黑又长的头发，她总是扎着一条马尾辫，走起路来辫子也总是一甩一甩的。她的眼睛又黑又亮，像两颗大珍珠。

每次上美术课时，我都显得格外认真，因为老师每次都对我们特别好，作业会让我们带回家做，上课时总是在我们的作业本上做示范，还细心地指导我们。

有一次，我们上美术课，画了一幅画，我绞尽脑汁也没想出来要画什么，老师却忽然走过来，给我大概地画了一个主题，说：“按照这个草图画，颜色要涂均匀。”我当时心里怦怦直跳，因为从来没有一个老师在我的本子上画草图，这是第一次。下课后，我还没画完，老师便同意我带回家画。

美术老师令我永远也忘不了！！

“耶！下节课是美术课了。”刚上完数学课，就有同学在叫喊。我们都喜欢上美术课。

“叮铃铃’上课了，有的同学还在嘻嘻哈哈。突然，走进来一位非常漂亮的女老师。同学们都震惊了，正怀疑这位老师是不是走错了教室，她却抢先说：“同学们好，我叫肖老师，这一学期你们的美术课由我来上！”

“哇！学校领导来教我们的美术，这实在是太刺激了！”有同学在下面嘀咕。“是谁在下面说话？”肖老师大喊。我们被吓了一跳，都不敢再说话了。

只见肖老师拿着粉笔在黑板上画了一个威武的门神。成品出来后，我们都震惊了，肖老师画得栩栩如生，美极了。方方的脸，长胡子飘飘，右手持一把剑，左手拿着一长符，写了“万事如意”。

我正欣赏着肖老师的画，刘贝祎突然转过身来，神秘地说“李思张，你猜我画了个啥？”我定睛一看，笑得我眼泪都出来了，她画的门神居然穿了条裙子。

金子涵的就更搞笑了，他自称自己的门神是二次元的，还一边大喊“门神驾到！年怪人，看你跑哪儿去！”逗得大家哈哈大笑。

而我画的门神也好不到哪去。看到自己画的画，我哑然失笑。帽子大得快掉下头了，衣冠不整，跟肖老师的比起来显得更丑了。

经过这一次美术课，我比以前更喜欢上美术课了。

17—18世纪的欧洲美术是美术史发展的一个重要阶段。这是一个承前启后的阶段，它上承文艺复兴，下启欧洲的19世纪。17世纪的巴洛克艺术影响了后来的罗可可艺术，影响了19世纪的浪漫主义、印象主义以至20世纪的野兽派和表现派 ;17世纪的学院派古典主义影响了后来的新古典主义和立体派美术等;17世纪的现实主义艺术倾向，对后来的18世纪市民艺术、19世纪的现实主义也都有着明显的影响。

17世纪的美术是多元化的，即各种风格流派并存，并互有影响。在这本书中把17世纪的欧洲国家分为三种类型，而在这三种类型的国家中基本流行着三种艺术风格。第一种是天主教势力占统治地位的国家，如意大利、西班牙等国家，在这些国家，受到宗教势力支持的巴洛克风格占上风;第二种类型是君主专制和王权至上的国家，如法国，在这里占上风的是古典主义艺术风格;第三种类型是以商人和市民为主的国家，如荷兰，在这里，封建王权、教会均不占主要地位，流行的是现实主义的市民艺术和卡拉瓦乔主义。

在上述三种类型的国家里，都流行着不同程度的卡拉瓦乔主义。卡拉瓦乔主义就是17世纪的现实主义，是一种倾向和思潮，曾在欧洲各国获得普遍承认和流行。它具有鲜明的 时代气息和民族、民主思想的特色，带有质朴的非官方的特征。卡拉瓦乔主义在17世纪的欧洲影响颇大，只有充分地承认它的存在，才能全面理解17世纪的艺术和17世纪艺术领域的对立和斗争。

与文艺复兴时期相比，17世纪的欧洲美术首先是出现了许多新的民族画派，强调打破和谐，主张真实的自然美。卡拉瓦乔的艺术就是这样。同时，17世纪美术作品中的人物多具有鲜明的社会特色和时代风貌。有时带有明显的社会批判色彩，这和17世纪动荡不安 电动势带有关。进入17世纪，美术作品中的宗教气息更加淡薄。在这一时期，艺术家的队伍开始两极分化，有的成为教会或宫廷的座上客;有的走向基层变为平民，甚至成为贫民窟的破产者，不可避免地促成了艺术思想上的对立，加剧了流派之间的斗争。17世纪美术的体裁和题材大大地丰富和扩大了。17世纪艺术家由于重视观察自然，加深了对描绘形象的研究，更加丰富了艺术的表现手段，特别是对光的运用。

总之，17世纪各派杰出的艺术家都作出了不同的贡献，各有千秋。卡拉瓦乔主义艺术、巴洛克艺术和古典主义艺术构成了17世纪艺术发展的主要内容，但是，这三个流派之间并不是相互孤立的，而是既有区别，也有相互交流与影响。正是由于这种关系，才造成了17世纪欧洲艺术的丰富性和复杂性。

我有好多门喜欢的学科，其中一门就是美术，而且美术老师也对我很温柔，对我的画画指导了很多。

我们的美术老师姓杨，一双水灵灵的大眼睛，高高的鼻梁，还有一张不大不小的嘴巴。又一次又到了美术课的时间，我早早的摆好了课前准备，等待杨老师的到来。杨老师走进来，我看她的手里没有平常那一张张的漂亮的范画，因为我喜欢照着杨老师的范画来画画，今天我没看到范画的我，立刻站了起来，惊慌失措地对杨老师说：“杨老师，你今天怎么没带范画？”杨老师挥了挥手，轻声地说：“先坐下来。”我便坐了下来，不再说话，但其他同学可乱成一锅粥啦！杨老师突然喊道：“来，谁还在讲话？”听到杨老师发“闭嘴令”了，同学们安静了下来。杨老师又变回温柔的声音，把我刚才问的问题在全班解说了一下：“刚才有人问‘杨老师你怎么没带范画’因为临近学期末了，这次就由你们自由发挥……”杨老师还没说完，同学们的声音立刻爆炸起来，把杨老师的声音淹没了：“哦yes！太好了！”女生们几乎都是说的这句话，而男生们却显得没什么兴趣。“谁还在讲话？！”杨老师的声音比前一次更大了，同学们吓得赶紧坐好，“这次是考试，就算是你们的期末成绩的！希望你们认真对待！”同学们听完杨老师说的话立刻紧张起来，因为这是期末的成绩。女生们拿起铅笔和橡皮，认真的画了起来，男生们就不那么讲究，直接就拿勾线笔画了。我在女生中也不例外，我画了擦，擦了画，过了一会儿，我长嘘一口气：“呼——终于画到下半身了，这时杨老师走了过来，看了一眼我的画，便拿起我的铅笔，知道我说：“脖子太细了，粗一点反而好看。”杨老师一边说着，一边用手中的铅笔帮我把画中人物的脖子改粗，随后杨老师又指导了一下人物的眼睛：“眼睛有点奇怪，应该这样好看点。”杨老师又在我的人物旁边画了一只大大的动漫人物的眼睛，我看着，连连点头，最后杨老师有帮我改了一下人物肩膀的比例，说：“这样就好看了。”我充满感激的向杨老师点了一下头，杨老师抬起头来，喊了一声：“是谁在讲话啊？”便放下我的铅笔，走向讲台前，看看是谁在讲话。时间很快就过去了，到了下课时间，我依依不舍得交上了还未画完的本子。

我喜欢杨老师对我的态度，对我的温柔，我以后再杨老师的课上要更加乖一点，不要大声喊叫！我喜欢美术课，喜欢我的美术老师——杨琴老师！

小学的时候，经常会有一位胖乎乎、笑呵呵，稍稍有点儿黑的老师骑着电动车穿过学校操场，他就是我们的美术丁老师。

丁老师的性格十分开朗大方，圆圆胖胖的脸上总是挂着阳光般的微笑。他的肚子又大又圆，像童话里的大肚宰相，走起路来一颠一颠的，肚子也一起一伏，看起来孩子气十足。

丁老师很严格也很幽默。有一次，我们班的&ldqu;调皮大王&rdqu;董世超在丁老师的课上讲小话，不幸被老师发现。丁老师板起脸，故作生气状：&ldqu;董少爷&rdqu;，他带着怒气和恐吓的语气威胁道，&ldqu;如果你再乱动并讲小话的话‐‐&rdqu;丁老师突然一指黑板的边角，凶狠地说：&ldqu;我就把你挂到黑板上的钉子上！&rdqu;全班同学先是一楞，然后笑得东倒西歪。还有一次老师正上&ldqu;

我们爱刷牙&rdqu;设计牙刷的一课。汪同学突发奇想，要给丁老师刷牙。丁老师先保持笑容，然后深吸一口气大声说道：&ldqu;好！汪同学，我命令你以后每天都必须带牙刷来给我刷牙，如果

不来我就扣你期末分&rdqu;！

丁老师的课纪律都很好，他对纪律非常重视。如果你敢在丁老师的课上干与课堂不相干

的事，哼哼哼，那你可就惨了。丁老师扔过张XX和楼XX的水杯，谷XX的剪刀，汪XX的

小刀，还罚过无数人抄课文、找资料，整人方法既多样又残忍。

这就是我们的&ldqu;宰相&rdqu;老师，一个和蔼严厉、幽默开朗的美术老师。

[我的美术老师小学作文

说到最喜欢的老师，还是美术老师，她可是一个"变脸大师"呢！

星期一课间，我想：前面的课都那么严厉，后面肯定是不温柔的。所以，美术老师一进来，我们就赶快坐好了。没想到，美术老师温柔的对我们说：“同学们，现在开始上课。"我们一看，美术老师这么温柔，大家就放松了，有闹的，有吵的……看到我们这样，美术老师突然严肃得大声说到："赶快给我坐好！”我们赶快坐好了，老师又微笑着给我们上课了。

讲完后，开始画画了，一个同学为了抢第一名，用了十分钟就画完了，得意地跑过去拿给老师看，老师看后严厉地说："你怎么能把不一样颜色得东西涂成一个颜色的，重画！"他低着头失望地走了回来。旁边的一个同学一看乐了，心想：这下我是第一了，哈哈。没想到，交上去一看，老师又说："线条这么不认真，像上一个一样，重画！"这个同学也像泄了气的气球，垂头丧气地回到座位上。

大家看到老师要求这样严格，都很认真地画起来。后来，又一个同学交了上去，大家怀着忐忑的心看着老师，准备又一轮的炮轰，可这次老师却温柔地摸着她的头说："画的很好，给你们小组加一分。"大家听了顿时长舒了一口气。

下课了，我想：这个美术老师变脸可真快啊！

一直以来，我对美术就有着一种说不清、道不明的情感——我热爱美术，我渴望用画笔画出美好的世界，向人们传达我的真情，但是我并没有艺术天赋，所以当妈妈告诉我，要带我去参观城市的美术展时，我激动的心情不言而喻。

昨天我和妈妈兴奋地乘车到了目的地，美术展早已是人声鼎沸。我和妈妈费劲九牛二虎之力才融进了熙熙攘攘的人流，首先来到了一处僻静的角落，映入眼帘的便是数不胜数的栩栩如生的大师画作。我看到了一幅别致的油画：一位端庄的女子静静站立在一望无际的草原，她的脸上挂着淡淡的忧伤，漆黑的双眸无神地凝视远方。哇！我惊呆了，如此完美的作品，这位作者得花多少时间和精力啊！静静观赏了一会儿这幅画，我们又向前走去。

一幅色彩艳丽的画作迅速抓住了我的眼球。我忙不迭地奔过去，哦，这是一位业余画家的作品：《山村》。画家只用寥寥数笔就将一副美轮美奂的山景图展现在了我们眼前，我不由得发自内心地赞叹。

“别看这构图简单，也是要经过生活的细致观察，用心描绘的，这和我们生活一样，一定要用心去感受！”妈妈为我指点迷津。我看着那一幅幅近乎完美的画作，细细品味妈妈的话，恍然大悟！下定决心：一定要做生活的有心人！”世上无难事，只怕有心人“！只要努力、坚持，终有一天我也可以画出一幅幅动人的画作！

浅谈美术的心理教育作用

【摘要】随着教育改革的发展，心理教育日益受到人们的重视。在培养学生德、智、体、美、劳全面发展的同时，也必须将培养学生的健康心理，从而促进其个性完善发展，作为一项重要内容思考。为此，正确认识和积极发挥美术的心理教育作用，是每个美术教育工作者面临的任务。

【关键词】健康心理；美术；心理教育；作用

美术作为美育的主要手段和途径，它的主要任务不仅仅是传授美术知识，也不仅仅是美术技能的训练，而是通过学生内心达到审美状态，良好心理得到培养和发展，不良心理受到治疗和矫正，使各种心理功能趋于和谐，各种潜能协调发展，最后达到提高人的生存价值，体验与实现美好人生的目的。这就是说，美术和美术教育还具有心理教育作用。那么，美术和美术教育又具有怎样的心理教育作用呢？笔者从以下四个方面谈谈自己的一些粗浅认识.

1．美术作品及美术构成因素的心育作用

自古以来，美术及其教育活动就是人类医治心理疾病，保障心理健康的一种手段，美术作品及其构成因素均具有良好的心理治疗作用。英国心理学家斯宾塞曾经说过：“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生乐趣便失去了一半，这就会给各种疾病的入侵洞开了门户。”远古的美术作品，如古希腊神像、印地安人的图腾和埃及法老的陵墓，被赋予浓重的政治和宗教色彩，而被人们当作祛病去邪，保佑吉祥平安的护身符。近代中国的美术作品同样具有强烈的心理效应，“门神门神扛大刀，大鬼小鬼进不来”，旧社会人们家门上贴的门神画儿，表现了人们对幸福的渴望心理。蜿蜒逶迤的万里长城、上下飞舞的中国龙、徐悲鸿笔下昂首嘶鸣的奔马，是中国气派和中华民族精神的象征，无不给每一个中国人心理上注入激情和活力。所有这些都足以证实了美术作品在人心理上产生的巨大作用。

心理学家还认为各种图案、标志，甚至单一的美术造型因素，例如某种线条、某种形状、某种颜色、某种构图，均可被视为传达特定联想信息的符号，给人以截然不同的心理感受和心理影响。例如：水平线的开阔感、三角形的安定感、波形的动感、折线的烦躁不安感、旋形的弦晕感等等。据悉，二战期间纳粹集中营里，提审“犯人”的候审室墙壁上绘着旋形纹样，使人看了头昏呕吐，造成难以忍受的心理折磨。诗人歌德研究色彩的心理效应长达二十余年，他证明“蓝色能引起人心理的冷觉，红色使人感到恐怖，绿色包含着善良与和解，具有安抚眼睛和

从小学到现在，我的美术老师也有六七个了，抛开课外的不提，单是学校里的两个，就给我留下了难以磨灭的印象。

张老师在刚上一年级就开始教我。这个孩子般的老师显然压不住一群叽叽喳喳的小麻雀。经常是一节课要拿出半节课来维持纪律，或者在不知什么时候自己就和我们玩到了一起。和课上相比，我更喜欢平时的她，我可以在她的办公室里摸摸这儿，动动那儿。也可以和她一起动手鼓捣一些可爱的小玩意。她无论组织什么活动，总是喜欢叫上我。百米长卷呀，录制课件呀，还有各种比赛。其中最难忘的，是一次山水盆景的制作。

把烧过的煤渣变成盆景，这件事需要巧手和精心。张老师帮着我们将两块较大的煤渣放在一个漂亮的黑瓷盆里。我搓着两块绿色的橡皮泥，心中盘算着怎么处理剩下的小煤渣。张老师却什么都不管，将煤渣子往盆里一丢，抢过我手中的泥巴，又抓来一枝分杈较多的树枝，摁在小煤渣上，仔细地端详了一会儿，开始往盆里撒绿色的锯末。我见她这样做，心领神会，在绿树完成时轻轻放了一个秸秆编的鸟窝。当我们完成时，张老师显得十分兴奋，还拿起照相机来与作品合影留念。在她教我的三年时光里，每一节课都是在嘻嘻哈哈中度过的。

在张老师还教我的时候，我就已经和孟老师成为了朋友。我对她最大的印象就是两个字：温柔，她似乎总是笑着的，杏仁眼眯起来的样子很亲切。张老师称她为“孟孟”，我倒更想称她为“梦梦”。但她温柔的一面只是在下课时，在上课却一本正经。正因为如此，我在上她的第一节课时有些诧异，老师这是怎么了？

[我的美术老师优秀作文

为认真贯彻习总书记在文艺座谈会上的讲话精神,落实国家“一路一带”文化发展战略,打造国家向西开放文化发展平台,推进甘肃华夏文明传承创新区和敦煌国际文化名城建设，经研究决定，举办第二届>全国美术作品展，

现将此次展览的有关事宜通知如下：

一、主办单位：

中国美术家协会

甘肃省委宣传部

甘肃省文学艺术界联合会

承办单位：

敦煌市人民政府

甘肃省美术家协会

未来四方集团

协办单位：

中国女画家协会

北京拍卖行业协会

二、展览组委会：

名誉主任：刘大为连辑

主任：吴长江

副主任：徐里高志凌周丽宁詹顺舟

秘书长：杜军李宝堂

委员：(按姓氏笔画排序)

孔紫甘学军孙同和贾泰斌董竟成樊威

办公室主任：董竟成孙同和瞿金叶吴光林贺建生

展览编辑：康蕾晋学英王爱文陈科

三、评选委员会由中国美术家协会聘请专家组成

四、展出日期：

2015年9月

五、展出地点：

甘肃省敦煌市

六、展出规模：

本次展览展出优秀作品100件(含未来四方佳作作品5件、敦煌岩彩佳作作品5件，优秀作品90件)，入选作品200件。

七、作者待遇：

1、该展评选出的优秀作品作者具备申请加入中国美协会员的一次条件。

2、优秀作品100件(税前中国画、版画、水彩粉画收藏费：20000元/件，油画收藏费：30000元/件);入选作品200件(税前中国画、版画、水彩粉画收藏费：12000元/件，油画收藏费：15000元/件)。作品全部由组委会收藏。

3、画展将出版画册，每位参展作者均可获赠一本。

4、组委会向参展作者颁发证书。

八、参展要求：

1、参展作者需提供送展作品照片1张(10寸)参加初评，照片注明：姓名(以身份证为准)、标题、详细联系地址、邮编、联系电话、展览名称、画种。初评结果将及时在中国美术家协会网站公布，初评入围者按要求邮寄原作(送原件地址另行通知)，同时通过邮局汇寄150元评选费进行终评，初评未入围作者不另行通知，照片不退。终评落选作品退件。

2、参展作品一律为原始真实创作，如检测后发现作者使用高仿作品参评，中国美术家协会将在三年内拒绝此作者参加中国美术家协会主办的任何展览活动。

3、初评投递作品照片，相同作品照片如反复多次投递，中国美术家协会将视为无效稿件取消参评资格。

九、送件要求：

中国画画幅尺寸统一6尺整张，横竖不限，油画画幅尺寸不小于1米×1米，版画、水彩粉画画幅尺寸不限。送件作品背面右下角请用铅笔写明：姓名(以身份证为准)、标题(和画面相同)、尺寸(高×宽CM)、详细联系地址、邮编、联系电话、身份证号码。送件须妥善包装并挂号或特快专递邮寄，防止邮寄中破损遗失。

十、收作品照片时间：

自广告发布之日起至2015年6月20日止，以收到地邮戳为准。

十一、收件地址：

北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼A座710，邮编：100083

收件人：康蕾

办公室电话：(010)59759379

十二、主办权：

主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

十三、凡送作品参评、参展作者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

十四、画展信息可登录www.caanet.org.cn(中国美术家协会网站)查看。

我是XX理工学校xx级美术专业的学生，我叫XXX。大学四年生活，即将结束，一个新开始即将来到，等待我的是新的挑战。

大学四年是我思想、知识结构及心理、生长成熟的四年。在大学期间，我自己认真学习专业技能，所以我掌握了较强的专业知识，并把理论知识运用到实践中去，期末总评成绩名列年级前茅，获得优秀学生奖学金二等、三等各两次，荣获校级三好学生称号。我所学专业是计算机，在熟练掌握各种基本软件的使用及硬件维护过程中，有独特的经验总结。顺利通过国家社会和劳动保障部高新技术办公软件应用模块资格高级操作员考试。同时，我发扬团队精神，帮助其他同学，把自己好的学习经验无私的介绍给其他同学，共同发展，共同进步。

在个人爱好的带引下，入校我便参加了校书画协会，由干事到副会长，这是对我的付出与努力的肯定。组织开展一系列活动丰富校园生活，被评选为优秀学生社团。所组织的跨校联谊活动，达到预期目的，受到师生首肯，个人被评为现场书画大赛优秀领队。去年，我以优异的成绩与表现，光荣地加入了中国共产党。对即将步入社会的我，充满了信心。

在我们班上，今天发生的一节搞笑的美术课是历史上“前所谓有的，因为今天“出场“的明星”可以说是数不胜数呀！

“叮铃铃！”上课铃声响了，同学们风风火火的从外面进到教室里。而我呢？则像往常一样把书拿出来放在桌子上，然后趴在桌子上。黄老师则是兴高采烈，笑容满面，踏着轻快的步伐，走进教室。

好了，废话不多说，上课了，老师先看了看桌子上，皱起了眉头，“请大家把工具放到桌子上，没有的同学请‘乖乖’的上台站着。”

“啊！遭了！”我的脸拉得好长，就要上台时，我的腿像麻了一样，到了台上之后我的脸涨得通红，心里像揣想着一只小兔子，又像有十五只────吊七上八下。

过了一会儿，黄老师说：“我们来玩个游戏，名字叫拯救‘贫困’儿童，好不好呀！”

好！”黄老师刚说完，下面立刻有好多人在叫好。没过多久讲台上就被挤得水泄不通了，因为大家都上台来领“贫困”儿童了，看着别人一个个都被领养走了，讲台上被‘洗劫’的差不多了，而我也被领养了下去。

老师见只剩下几个“残渣”了，便讲起课来中间还讲了笑话，后来全班的同学都笑了起来，有的躲到桌子底下去笑，有一些人趴在桌子上哈哈大笑，还有一些甚至笑得捂着肚子站不起来了，引起我们笑的不是老师的笑话而是在老师后面的翁浩在跳呱唧舞，搞得我们哈哈大笑，后来老师还打了翁浩虽然一点都不痛，但也算是洋相百出了。

经过这次搞笑事件，我们班也选出了搞笑大师────翁浩和邓伟强。

从小学到现在，我的美术老师也有六七个了，抛开课外的不提，单是学校里的两个，就给我留下了难以磨灭的印象

张老师在刚上一年级就开始教我。这个孩子般的老师显然压不住一群叽叽喳喳的小麻雀。经常是一节课要拿出半节课来维持纪律，或者在不知什么时候自己就和我们玩到了一起。和课上相比，我更喜欢平时的她，我可以在她的办公室里摸摸这儿，动动那儿。也可以和她一起动手鼓捣一些可爱的小玩意。她无论组织什么活动，总是喜欢叫上我。百米长卷呀，录制课件呀，还有各种比赛。其中最难忘的，是一次山水盆景的制作。

把烧过的煤渣变成盆景，这件事需要巧手和精心。张老师帮着我们将两块较大的煤渣放在一个漂亮的黑瓷盆里。我搓着两块绿色的橡皮泥，心中盘算着怎么处理剩下的小煤渣。张老师却什么都不管，将煤渣子往盆里一丢，抢过我手中的泥巴，又抓来一枝分杈较多的树枝，摁在小煤渣上，仔细地端详了一会儿，开始往盆里撒绿色的锯末。我见她这样做，心领神会，在绿树完成时轻轻放了一个秸秆编的鸟窝。当我们完成时，张老师显得十分兴奋，还拿起照相机来与作品合影留念。在她教我的三年时光里，每一节课都是在嘻嘻哈哈中度过的。

在张老师还教我的时候，我就已经和孟老师成为了朋友。我对她最大的印象就是两个字：温柔，她似乎总是笑着的，杏仁眼眯起来的样子很亲切。张老师称她为“孟孟”，我倒更想称她为“梦梦”。但她温柔的一面只是在下课时，在上课却一本正经。正因为如此，我在上她的第一节课时有些诧异，老师这是怎么了?

我的美术老师是校长，他一进教室，就看到他那高大的身体，严肃的目光，大大的脚步，从这里就可以看出校长的教学经验非常非常的多，他懂得什么中国画呀、绘画、素描等之类的大艺术，就像一个很出名的画家一样，很会画画。有两件事可以看出校长很关心学生，第一件是：有一次，我不懂得素描怎么画，校长走了过来把着我的手画几下，我就懂了。第二件事是：有一次我头低的很厉害，校长过来说：“这位同学，不要低头，挺直腰板画。”

从这两件小事中，校长竟然这么关心学生，真是难得啊！他教学生的方法是：先给学生打好学生的基础，再教学生，怪不得他能从以前的老师升到现在的校长呢！

以后每次我画画的时候，都会想到校长说的要挺直腰板画和给我打基础这两件普通的小事情。