励志型影片《肖申克的救赎》观后感(通用19篇)

在反映抗战期间各种题材的电影和影视剧中，我们总可以看到众多的伪军和汉-奸，他们比日本鬼子还要可恶，还要无耻，抗战影片观后感。他们为日本鬼子出谋划策，为扫荡打前站，他们帮助日本鬼子消灭抗日的游击队，杀起骨肉同胞比日本鬼子还要狠。日本的飞机大-炮对付不了“小米加步-枪”，训练有素的日本军人不以打击中国的军事力量为目标，不去占领主要城市和战略要地，而是在农村转来转去地找八路军游击队。山沟沟里的“高家庄”挖好了地道专等着日本人去，日本人还真的会去，老老实实地照着指定路线走。去了一次吃了亏还会再去第二次、第三次，排着队到“高家庄”去送死，鼻子撞到墙上也不知道转弯。守株待兔的游击队挖好了地道可以以逸代劳,一直用下去。这样的日本鬼子根本用不着正规军去打，只要“小兵张嘎”就足以对付了。看来整个抗日战争只是因为有了太多的伪军和太多的人当汉-奸，才使问题变得复杂起来。以至于现在有的年青人以为抗日战争主要对付的不是日本鬼子而是伪军，抗日战争主要就是逼蒋抗日打伪军。

抗日战争主要是打伪军吗?当然不是。死在中国的100多万日本人是死于地道战和地雷战吗?当然也不是。山西省档案馆有一份胡适先生写的碑文，记录了抗日战争时期华北第五十九军与日寇在怀柔的一场遭遇战。中国-军队面对强大的日寇毫无惧色，拼死抵抗，打了十几个小时。367位将士阵亡，400多人受伤，打死日本鬼子346人，打伤600多人。很多将士拖着日寇同归于尽，大义凛然气壮山河。这场短兵相接的战斗在整个抗日战争时期还不是什么有名的战役，淹没在数以千计的被忽略的战役中，在浩瀚的历史档案中只是因为胡适先生的名气才被提及，观后感《抗战影片观后感》。现在学生的课本只提到平型关大捷(消灭日寇1000多人)等几次战役，连消灭了十几万日寇的长沙会战都没有，是不会记载怀柔之战的。但正是这数以千计的像“怀柔之战”这样的战役消灭了日军的有生力量，为抗战的胜利提供了保证。也正是这数以千计的战役重创了日本，使日寇闻风丧胆，胆战心惊，最后被-迫投降。中国-军队大多数不是伪军，也不是听到日寇来了拔腿就跑的窝囊废。抗日战争的胜利有他们不可磨灭的历史功绩。

看到反映抗战期间各种题材的电影和影视剧中身强力壮的中国-军人大都是伪军，我不知道在座的中国人是怎么想的，反正我很不舒服。黄埔军校培养出来的军人居然不会打仗，还不如农民，那还要办黄埔军校干什么?中国的军队到底是抗日的多还是当伪军的多?如果是抗日的多，为什么除了八路军新四军之外听不到其他一百多个军的声音?如果是伪军多，那抗日战争的胜利岂不是来得太容易了?用丑化一批中国人来塑造几个“抗日英雄”，是利是弊，是得是失?不知道导演算过没有?这种电影能长中国人的志气，灭日本人的威风吗?

有一本书，书名好像叫《日本精神》，记录了日本鬼子追杀狼牙山五壮士的一幕。狼牙山五壮士在与日本鬼子作拼死战斗后，为了不让鬼子抓住，从山顶上跳了下去。他们刚跳下去，日本鬼子赶到了山顶。令人没料到的是，日本鬼子在山顶上堆起了一个小土堆后全体脱帽致哀。指挥官说这是中国人的英雄，也是日本人的英雄。我没有考证过这个故事的真实性，但它说明日本人真正佩服的、害怕的是致他们于死地的人，这与日本的武士道精神是一致的。

“衡阳战役”国-军第十军苦战坚守衡阳四十余日，攻守双方损失惨重。在日军攻入衡阳之际，第十军军长方觉先投降。对方觉先算不算投降、该不该投降历史上一直有争议，我们且不去管他。问题是国-军第十军是伪军吗?在抗击日寇战役中英勇献身的将士们是伪军吗?应该不是!

把日本人惧怕的一大批军人都说成是伪军，说成是闻风而逃的软骨头、怕死鬼，虚构一些离奇曲折的故事，塑造一个并不存在的高大的艺术形象，添点高-瞻远瞩的豪言壮语，加点谈情说爱的佐料，这样的“抗日电影”，中国人接受得了，日本人会接受吗?这样的电影经得起历史的检验吗?对得起九泉之下为国捐躯的300多万无名英烈吗?

星期四秋游的时候，可能班上最近有同学老在掉东西，于是马老师就和我们讲了信任，所以这周我们看的电影名字叫悬崖上的金鱼公主，这部电影，在我去年暑假的时候，已经看过了，所以在看的时候，也挺兴奋，并且迫不及待的跟同学们讲情节，这是一部宫崎骏的日本动画影片主要人物是男孩宗介和想变成人类的金鱼波妞金鱼公主在睡梦中被水母运到了海边，可是被船一撞离开了水母，不幸被困在瓶子而住在海边的五岁小男孩宗介发现了金鱼公，并且取名为波妞。

波妞最爱的食物是火腿，宗介把波妞带到养老院，一位老奶奶说波妞是人面鱼，会给人类带来海啸，波妞吐了老奶奶一脸的水后，宗介带着波妞躲到岩石下面，宗介正在跟波妞道歉，波妞居然开始说话了，可是波妞的爸爸讲波妞又带回了海洋，在海底波妞告诉她爸爸，波妞想变成人，而波妞拼命的挣扎，居然长出了手和脚，波妞爸爸惊慌失措，最终波妞还是失败了，可是波妞的“妹妹"们，齐心协力帮助波妞，最终波妞变成了人，她迫不及待的去找宗介，但是这时地面上由于波妞造成了涨潮，许多人危在旦夕，虽然海水正在涨潮，但是宗介的妈妈里莎坚持要带宗介回家，里莎是一个勇敢的母亲，波妞乘着波浪，找到宗介，波妞和宗介互相看着对方，宗介的一句波妞让它欢呼雀跃，波妞在宗介家玩累了睡着后，里莎要去养老院帮忙，她告诉宗介要守护好家和波妞，在这部影片中责任有很多:里莎宗介守护灯塔的责任，宗介父亲船员的责任，最后，是宗介要保护波妞的责任，而信任则是波妞的爸爸妈妈信任宗介，把波妞交给他，这部影片对我们来说，启发很大!

本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开父亲的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。之后，波妞的父亲用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝父亲给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮忙下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的母亲理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一齐踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一齐掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。

影片中善良、包容、帮忙等完美的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大能够越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，正因宗介的爱能够变成人;结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一齐。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱!爱就是那么伟大

其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!

[影片《悬崖上的金鱼姬》观后感

从《雄狮》影评中可以看出，相比较于传统的类型电影，《雄狮》的风格更加偏向于纪实，这也就导致了它的情绪流淌是缓慢而真实的，诸多好莱坞巨星的动情演绎也使得这种真实更容易的让观众产生共鸣：在人类文明进化史上，“回家”是一个永恒的主题，生于母体，长于世界，最终又回归于爱，这一轮回勾画出来的圆就是人生。《雄狮》影评表现不错。《雄狮》讲述了一个人内心成长的故事，而起源于爱的又终将回归于爱，所以才会让观众在现实与虚幻之间感受到温暖。《雄狮》影评中有人提到，在影片最后导演提到，尽管萨罗失踪了25年，但是他的母亲卡姆拉，从未放弃相信他会回来，所以从未搬过家，再回归到正片中妮可·基德曼的那一段动情讲述，这一系列人性的自我表达，都使得这部片子在最细微之处温暖人心、感动观众。

眼下这部优秀的剧情片正在全国公映，如果你想一睹真容，不妨去影院观赏。相信这部电影会给你留下深刻的印象。

这是一个感人的故事，看过的观众无不被打动，包括我。

影片取材于发生在日本真实事件：一条秋田犬在主人去世后，连续12年坚守在车站等候他回家。至今东京涩谷车站还有狗狗八公的铜像，而它的遗体也被国立上野科学博物馆保存。上世纪九十年代，日本曾经把这个题材搬上银幕，大获成功，催泪的效果一流。两年前，美国人翻拍了此剧，由老戏骨理察·基尔担纲主演，故事的发生地也相应的换到了美国。

不过，我更感兴趣的还是影片的叙事方式，因为煽情很容易，但要煽得高明却很难。君不见国内很多影视剧拼命想要感动观众，演员们亦落力表现，时而撕心裂肺地喊叫，时而泪如泉涌地痛哭，但除了个别情感脆弱的大妈大婶会抹几下眼泪之外，大部分人还是无动于衷，甚至银幕上演员在哭，影院里观众却在笑。打动人心，有时候还是“润物细无声”更加奏效，尤其是对于这样一个温情的题材而言。

一个半小时的影片，被划分为三个段落：第一部分是教授拣到狗，妻子强烈反对收养，但最终他对狗的喜爱之情打动了她;第二部分是小八长大，养成了每天去车站接送教授上下班的习惯，某天它突然学会了一直拒绝的拣球游戏，但那天之后，教授再也没有回来;第三部分是教授去世后，小八不愿与教授的女儿一家生活，长途奔波回到车站，风餐露宿，天天等候教授回来。这其中除了第一部分有一些戏剧冲突之外，其余两部分都相对平淡，如果是平常小学生写作文，估计一二百字就讲完了，现在却被化为一个多小时的电影，让人不得不佩服日本编剧对平凡生活的表现能力(美国版用的还是22年前日本版的剧本)。

当然，美国人对剧本的本土化改造也相当成功。例如在日本版中，有小八冲着教授遗像哀呜，跟着教授灵柩奔跑的场景，相当有冲击力，但这些不符合美国的国情，于是美国版中设计了拣球的情节：小八刚到教授家时，他便教它拣球，甚至不惜嘴里含着球在地上乱爬(正是这一幕感动了教授夫人)，示范给它看，可谁知这种美国式的生活并非日本狗的天性，小八始终学不会;其后，教授的毛脚女婿上门，为了和准岳父的宠物套近乎，又玩了一下拣球的游戏，结果狗狗无动于衷，尴尬的小伙子不得不自己去把球拣回来，慌乱之中还被绊倒摔了一跤，大出洋相;而教授病逝的当天清晨，小八好像有预感似的，嘴里叼着球追到车站，出人意料地表现了两招拣球的技巧，令教授欣喜不已。就这样，通过“球”这一核心道具，三个部分被有效贯穿起来。而小八去世的那个环节则被美国版很好地保留下来：漫天风雪中，处于弥留之际的小八在恍惚中看到车站的大门打开，教授面带微笑呼唤着自己的名字，它仿佛又回到从前，飞快地扑向教授的怀抱，而现实中，年老的小八趴在雪地中慢慢闭上了眼睛……

以动物为主角的影片非常难拍，国内在这方面鲜有尝试，除了动物演员比较难驾驭以外，如何在细微中见真情也是很考验功力的地方。拿这个故事来讲，日常养狗本来就不可能有什么波澜起伏的曲折，大部分都是鸡毛蒜皮的小事，要让观众看得有趣、不生厌，已经有难度，何况教授去世后，连人狗互动这一点也丧失了，要表现出一条狗日复一日的守候，还要感动人，谈何容易!美日电影人在这方面的努力，颇有借鉴意义。

1.美琴这个妓女有目的，不掩饰，又野又烈，有情有义，她看的清楚，我就是想要体会不同男人的身体，嫁人什么的老娘不做那个梦。她的心目中只是男人，是否跟你有身心灵的交通，你多大的官职关我何事，我只看你们脱光了衣服后的能力。2. 妓女如果都是好的写作者，那就真的不得了，绝对比书斋里研究什么社会学，人类学，性别比教学来的真切，踏实。

2. 妓女尤其是这种军妓，更是观察男权社会里的阶级，命令服从关系，男性心理学等的绝佳训练场所。估计如果妓女从良，把所学应用到今后生活中，至少会是个成功的人，懂了男人，不就懂了世界吗?就不用从男人那里去索取一些东西，而是，站在他们上面，看的更多，更远。

最近看《林肯》，感觉全片弥漫着一股疲累的气息，没有波澜壮阔的大场面，描写家庭生活的部分也少了许多童趣内容，斯皮尔伯格这次把着力点放在了林肯生命最后几个月的时光里，以比过去任何时候都理性、淡泊甚至隐隐带着些许消沉的心态完成了这部作品。在这样一部美国历史上最重要的人物传记片里，斯皮尔伯格影像里的这个林肯既是“故事遵从史实”的表现，同时，它是否也在心照不宣地影射着眼下导演自己的内心世界呢?

我们要感谢斯皮尔伯格大帝，在其从影的四十余年时间里带给了我们无数的欢乐与感动。1975年《大白鲨》的惊天出水成就了美国影史第一部票房过亿的电影，1981年《夺宝奇兵》中千年神器的重现光明开启了全球新冒险电影的热潮，1982年的《E.T.外星人》中，灿烂红日下一群人类小孩用脚踏车载着外星人奔向苍穹的画面成为了影史永恒的经典。毫无疑问，斯皮尔伯格影响过太多地球人的青春发育。

我们被大白鲨的攻击性深深震撼的同时，年轻的我们更学会了人类的勇敢和冒险精神;我们也不会忘记梅尔.吉布森一把抱住穿着白裙坠落的凯伦.阿兰，那是一种险境中的乐观与浪漫。我们还记得《太阳帝国》中的那句台词：或许上帝一直都住在梦里，也许他是我们的梦，而我们是他的梦。崇拜零式战斗机的幼年蝙蝠侠隔着集中营铁丝网向日本飞行员敬礼是一种单纯的美好，不掺杂任何其它东西，正因为如此，它才能在岁月的涤荡中历久弥新。

我们依旧记得史前生物霸王龙在大银幕上重新复活的经典画面，我们还记得海湾战争爆发之后的1993年，是斯皮尔伯格在大银幕上制造了犹太人与德国人的紧紧相拥。斯皮尔伯格没有库布里克那种带着哲学辩思的想象力，也没有马丁.斯科塞斯或者波兰斯基那样的叙事能力，在他的电影中，我们看到的基本都是老老实实四平八稳的正能量，但是和许多其他电影大师们一样，他的电影里也是满满的爱和情怀。

以家庭为单位的科幻冒险电影《侏罗纪公园》带给我们的不仅仅是视听感官刺激，还有关于信任和爱，《辛德勒名单》以黑白胶片独有的质感，以纪录片式的自然主义摄影风格还原了一段沉重的历史，让人间大爱冲破了种族，战争，偏见与杀戮的牢笼。我们同样记得1998年一个老兵在墓碑前的敬礼，我们被诺曼底登陆的惨烈场面所震撼的同时，我们还看到，人性的美与丑在战争中被无限放大，最终，《拯救大兵瑞恩》用正义，勇气和牺牲赢得了胜利，那是一片更为广阔的黎明之光。

新世纪伊始，斯皮尔伯格从库布里克手中接过了《人工智能》的棒，替大师完成了遗愿;接着他让迪卡普里奥扮成罪犯四处坑蒙拐骗，逍遥法外，让汤姆.汉克斯重回阿甘的憨厚形象，让汤姆.克鲁斯继《少数派报告》中对人类过份崇尚和依赖科技做出否定之后，又在外星人入侵的世界大战中备受折磨，努力尽到做父亲的责任。正能量的斯皮尔伯格让观众在黑暗科幻悲剧里重新找到了人性的希望之光，以无比宽容的心态让年轻的诈骗犯弗兰克完成自我救赎，洗心革面，重塑自我，在风雪交加之时，让外籍人士在《幸福终点站》安心披上9.11之后美国安检警察的风衣.....

当夺宝奇兵哈里森福特悄然老去，俏佳人凯伦.阿兰花容已逝，和他们一起变老的，也包括斯皮尔伯格自己。但伯格大帝依旧对人生和社会充满着思考的热情，他在62岁时让以色列超级特工在卧室里因政治游戏和人性冲突而陷入深深的沉默之中，这部电影就是斯皮尔伯格作品中政治气氛最浓烈，最腹黑的《慕尼黑》，不仅如此，当我们都在谈论“国王老矣”的话题时，斯皮尔伯格和他的梦工厂却又出人意外地重拾童趣和冒险精神，带着《丁丁历险记》又一次勇敢起航。

如果说《丁丁历险记》是不死国王斯皮尔伯格敢于追逐新技术的一种精神体现，那么《战马》则完全是他自己儿时梦想的最真实回归。在这部影片中，斯皮尔伯格重拾壮观的真人真景复古大场面，在大背景撑托下讲的是人与动物之间细腻的情感，连马儿也在这部影片中被赋予了一双充满人性的眼睛，影片中的家庭元素，人与动物之间的童趣，爱，信仰和梦想正是斯皮尔伯格电影的标准风格。

人终究会老去，谁也不可否认这一点。斯皮尔伯格的人生已功成名就，他是地球上最会用拍电影来赚钱的人，他为电影史立下了诸多难忘的里程碑，是他将电脑特效真正全面引入了电影拍摄，是他首次把外星人塑造成积极正面的形象，是他在世纪之交重塑了二战经典.....他是把电影的商业娱乐性与艺术性结合得最好的导演。如今我们依然爱他，依然会期待他能再创新的奇迹，正如他自己所说的：如果你胸怀梦想，便要鼓起勇气，用心追随，勇气会给你指引方向，勇气会给你带来希望，我们需要的就是永不气馁。

谨以此文，献给影响过我青春发育的地球人导演----史蒂文.斯皮尔伯格。

我们努力寻找幸福，有的幸福那么简单，却又那么不容易实现，有的幸福或许已经在你身后，努力过，当幸福敲响你的门时，就不用怀疑。以下是小编给大家整理的当幸福来敲门观后感的内容，欢迎大家查看。

当听到这部片子的名字时，真的没想到会是一部励志电影，或许每部励志影片都是一样的努力到最后成功，但这部片子让我自然而然的感动!片中有很多镜头都是那么感人，那么心酸，同时也有父亲对儿子的温柔，对理想的坚持……我就拿几个感触很深的，引起我思考的镜头，谈谈我的感受。

从片名“当幸福来敲门”我就想到，幸福会主动来敲门吗?那扇幸福的门，我觉得一定是我们自己去敲响的。还有当幸福来到的时候，我们会察觉到那就是幸福吗，会去开门吗，又或者那时候我们在做些什么，又应该做什么。

影片中给我印象最深的就是，当父子俩无家可归，来到地铁站，玩了那个并不好玩的游戏到最后依然相顾无言，来到厕所里过夜，蜷缩在用一些卫生纸铺的地板上，父亲紧紧抱着儿子，本以为这一夜就安静的过去了，却突然一阵强烈的敲门声，大家看到这有些人笑了，也包括我，导演这不是在耍人吗，但当看到克里斯死死的用脚挡住门，紧紧地捂着儿子的耳朵不让他听到外面的声音时，我真的忍不住落泪了，影片中克里斯应该就哭了2次，这是第一次，包含了太多的无奈，有对自己儿子的愧疚，有对自己的一事无成的自责，更有给儿子一个安稳的家和对幸福的热切渴望。要是我们自己面对这种压力又会怎么样呢，很多人或许会崩溃吧，我想没了他儿子结局一定很大不同。

贯穿全片，一直到克里斯试用期结束，期间都会出现那个丢失的医疗仪器，每次发现克里斯都会拼命地去追，多数人会觉得至于这样吗，但是事实就是这样，那一台仪器对于无家可归的他，就是他最大的财产，如果能得到，卖掉，肯定能能儿子吃顿饱饭，能给儿子买想要的礼物。最后他终于追了回来，但是却发现有些损坏了，想买些零件修理一下，对于已经捉襟见肘的他都很为难，能不能顺利尽早卖掉还是个问题，可最后还是借着收容所里的电修好了。可以说生活所迫，但我觉得也有对工作的尽心尽力。

说到收容所，不得不多说一点，克里斯为了能让儿子安稳的睡觉，每天下了班都是接了孩子然后跑着去排队，在上班时间，合理安排利用时间，甚至省掉喝水和上厕所的时间，那干干的嘴唇足以说明一切，因为不得不这样做，去晚了就地方睡，每次排队都很着急，为了儿子他都要在这么多人面前插队，有时候排到最后房间满了，不得不说太残酷了，在确定录用前，我想他们能够在收容所过夜，在当时来说可以算是最幸福了，能让儿子好好睡觉，他自己也在努力学习，安排自己的工作，借着收容所的微弱的光线，几乎整夜没睡，作为父亲他很尽责，对自己的工作也尽最大努力，或者说别人做不到的努力。

感动的地方太多，值得思考的也很多，实习的最后一天，他所做的一切以及他的成绩，让上司感动，当公司老总告诉他：明天还穿这你的衬衫来上班时，他眼中全是泪水。他咬牙坚持到了后，他终于成为了一名正式的经济师，这离他的梦想更近了。在那一刻，站在人群中的他激动的不知道如何来表达内心的感受，他飞速的跑到儿子面前和他相拥，眼中在这一刻全是幸福的泪水。人生从此出现转折!

我们努力追寻的幸福是什么呢?很多人肯定有自己的标准，有人给出了这样的标准：“一是和你相爱的人在一起;一是做你最喜欢的事情。”影片里我觉得两种都有，而对于现在的我们能做自己喜欢的事肯定是幸福的，对于学习，或许很多人厌倦了，但这不能成为逃避的借口，学习是追寻幸福的必要手段。在学校里有不喜欢的课程，那是肯定的，但是一定要有收获才可以，不然就是浪费时间，人生又有多少时间可挥霍，想到这不由得感到好紧张!而对于能和相爱的人在一起会很幸福，这是无可争议的!有了自己爱的人就要好好珍惜，影片也教会我们怎么对待他人，克里斯对自己儿子温柔而细腻，对他人微笑，很有礼貌，相爱的人当然也包括父母，家人。最近看到一句话“你可以不成功，但不可以不成长。”觉得很有道理，在这个充满诱惑的社会里，我们不应该把那些诱惑拿来当作放弃自己的理由，我们有自己的义务有自己的责任，当明确了目标，就不要怀疑，茫然只会令我们更加困扰，就像片中主人公一样，目标明确，努力工作，为自己的理想，坚持再坚持。

我们努力寻找幸福，有的幸福那么简单，却又那么不容易实现，有的幸福或许已经在你身后，努力过，当幸福敲响你的门时，就不用怀疑!仍在努力就坚定不移的走下去，幸福的门就等着你开启。

“我决定在你这住一段时间，至于多久就看你以后的表现了!”幸福对努力过的人说。

“我看到了你的努力，继续加油，我们很近了!”幸福对在努力的人说。

1937年12月的南京，应该是绝大部分国人心口永远的痛。而记录这段痛的电影虽然不少却乏善可陈。38岁的陆川，用他的方式诠释了这段注定历百年也难忘的痛。

出于对《可可西里》的欣赏，也出于对《新周刊》相关介绍篇幅的好奇，我没有选择购买DVD版的《南京！南京！》而是走进了久违的电影院。

一开始出现的那座城墙轻轻的雷了我一下。做为中国四大古都之一的南京的城墙，即便在太平天国时代，也没那么潦倒吧。

紧接下来的镜头则很有些主旋律的味道，大批身着国军标准制服的残兵欲从城门出逃，部分决意死守的身着类似八路军灰布军服的士兵执意不愿放行，想离开者一脸无奈，要阻拦者满腹心酸。

当高举民族大义旗帜，力主死守声称要与首都共存亡的最高军事长官弃城而去。我无法责怪那些不知所措的呐喊着“当官的都跑了，放我们出去！”的军官和士兵。那一刹，国家和民族对他们而言或许已经只是一个抽象的概念。当由想离开的军人组成的方阵和由执意不愿放行的军人组成的方阵开始互相用血肉之躯进行碰撞的时候，我想起了康洪雷作品《我的团长我的团》中虞啸卿的那句台词：“仗打到这份上，中国军人再无无辜之人！”

耳边传来阵阵密集的枪声，已经绝望的战俘知道那是日军正在有计划有组织的屠杀自己的同袍同胞，不愿再迈步走向死亡的刑场，枪声响起，一个个麻木的被捆住双手的躯体倒下。愤怒、失望和羞耻让陆剑雄这个战士无话可说，他不愿坐着死去，为了保留作为一名军人面对死亡时的最后一点尊严，他选择了沉默着迈步走向刑场。身后，小豆子跟上去了，还活着的人们也跟上去了，当绝望的军人们高喊着“中国不会亡”的口号纷纷倒下，陆剑雄一语不发，死不瞑目。

刘烨用很少的台词和极精练的肢体语言把这个纯爷们的角色演得很到位。个人觉得基本没什么可挑剔的。

日军一个小队推开教堂的大门，恐惧情绪在人数上百倍于日军的人群中蔓延开来，不分男女不论老少都对着仅只一个小队的日军士兵高高举起了屈辱的双手。这一刻，什么国家，什么民族，什么尊严，在人群的心中荡然无存。有的只是对死亡的恐惧。而日军士兵内心的恐惧也不亚于他们所面对的人群，高度紧张下的角川正雄满怀恐惧的对着忏悔室的门连开数枪后破门而出的却是几具女性尸体。透过屏幕，可以感受到那一刻作为一个人的角川内心的震撼、忏悔、挣扎。

作为一个日籍演员的中泉英雄能顶着日本右翼势力的压力和唾骂以一种正视历史、揭露日军罪行的心态来演绎角川正雄这样一个角色，个人觉得真的很不容易。至少我本人很佩服。

当难民营中要求所有女性都要把头发剪掉，换上男人的衣服时。小江却不愿意剪掉自己的头发，还说“仗打完后还要靠它吃饭”呢。此时小江给人的感觉完全就是一副商女不知亡国恨的样子。而当日军向难民营要100名女性去充当慰安妇，姜老师泣不成声的解释说如果这样做了可以为难民营换回需要的粮食、菜蔬和过冬的煤，不这样做日军将摧毁难民营时，还是这个风尘女子小江在长时间的沉寂后第一个举起了手。在被带走的时候，小江转过头来看姜老师，眼中满含着泪水但同时也充满了骄傲。她用一种我不入地狱谁入地狱的方式证明了自己的尊严，尽其所能的保护了那些曾经用充满鄙夷的眼光打量她的同胞。

江一燕，这个年轻的八零后，把小江这个中国版的“羊脂球”演绎得可谓淋漓尽致。赞一个先。

唐先生，那个胆小怕事、性格懦弱的唐先生，他一心想保全他的家人，甚至不惜为此去充当告密者。但当他失去了他愿意为之付出一切努力去保护的家人后，面对那座已经沦为地狱的城市，在有机会可以走出南京的时候，他选择了留下面对死亡，让一个假扮成拉贝助手的军官把自己怀孕的老婆带出了城。他选择了坦然的面对死亡来为自己之前做错的事赎罪，临刑前夕，他不无骄傲的告诉那个日军大佐：“我的妻子怀孕了，我的妻子怀孕了”。枪声响起的瞬间，他以死亡为代价找回了自己的尊严。

在走进影院之前我一直在怀疑范伟是否适合这样一个角色。而当我走出影院的时候我已经完全相信范伟不仅仅只是个喜剧明星。

姜淑云，这个难民营的一直的守护天使，当拉贝不得不奉召回国后，她用柔弱的肩膀担起拉贝留下的担子。当她冒着巨大的危险一次次的去以妻子的名义认领那些不是自己丈夫的丈夫而被日军识破并抓住她准备带走的那一刻。她向只有数面之缘的懂英语的角川说了一句：“Killme！”（杀了我）。那一刻，我原谅了她曾经的懦弱，原谅了她在日军向难民营索要100名女性去做慰安妇时她不曾举手的退缩。

姜淑云知道她被抓去所面临的命运：被。为了能够死得稍微有点尊严，所以她向只见过数面的懂英语日本军人角川求助。最后，角川帮助她实现了这个愿望，她终于可以有尊严的死去。这是个很好但也很有破绽的桥段，当时押解他的两个日本士兵分别是一左一右的扭住她的胳膊在同一水平线上向前走的，而角川在听到姜老师的那句话后经过短暂的思索，掏出就是一枪爆头。须知角川并非神枪手或者狙击手啊，他就不怕打到他的战友吗？并且他的上级在他开枪后并未做出任何异议。这实在是有些说不过去的。

有人说高圆圆的表演痕迹过于明显了，但我没这种感觉。我只觉得陆川的确很会挑演员，仔细想来，气质比高圆圆更纯净的角儿在当今的演艺圈也实在是为数不多。

小豆子在这部黑白影片中几乎经历了所有事件。影片结束，屏幕上打出“小豆子，还活着”。影片中的小豆子和现实中的小豆子们对那段历史的回忆必将永远的将日本军国主义钉在耻辱柱上。

与被网络热炒的奥运童星林妙可相比较，我更喜欢这部电影中的那个见证和承载了那段历史的小豆子！

这部电影还有个英文名字：《City of Life and Death》，“生死之城”的意思。相比之下，我更喜欢这个名字。毕竟，这是一部商业电影，而不是一部记录片。我也希望看完这个帖子后有可能对我破口大骂的同学们先抱着一种看电影的心态再看一遍这部影片再来骂。

陆川38岁了，不算年轻了，但毕竟比斯皮尔伯格还是年轻了点。所以不指望《南京！南京！》能达到《辛德勒的名单》的高度。

一千多万美元的投资对于国产电影来说不算少了，但相比《辛德勒的名单》的投资，还是少了点。也正因为如此，我理解了《南京！南京！》中雷人的城墙和那反复重复出现的背景。

其实，现在的我是怀着一种沉重的心情在描述我的所观所感，电影《湄公河行动》是根据5年前发生的真实事件改编而成。五年的时间足以让普通人忘记很多事情，可是这部电影却活生生的提醒着我们，祖国不会忘记任何一位公民。

2011年10月5日，13位中国船员在湄公河水域惨遭杀害，遗体呈现出极其惨烈的死亡状态：双手被手铐铐住，头上缠满胶带，腹背无数枪眼。这一事件当时震惊了中华大地，直到现在被拍成电影，往事又重现，心中郁有千千结，思绪万千。本着不剧透的原则，不详细说电影中的具体情节，只谈谈我的一些感受。

1、祖国永远不会抛弃每一个中国国民。

2、你从来不会知道你现在幸福的生活后面站着多少人民解放军在为你守护。

3、人性有的时候残恶到你无法想象的程度，毒枭们为了自己的目的甚至可以向手无寸铁的妇女儿童扎下脖子上的那一刀。

4、人性又是善良的，看到孩子你想起的只是纯良，面对孩子你会本能的想要保护，即使你想不到他下一秒可以掏出机关枪、可以拿炸药炸大楼。

5、生长环境真的太重要，在毒窝里长大的孩子不知道悲悯和善良是什么，他们平时被教唆玩的赌局游戏是玩到一个人死为止，可能从小就看惯了死亡，长大后杀人不眨眼。

6、不忘初心对于卧底来说是多么难能可贵的品质，不忘的是对祖国的那份炙热情感，不忘的是自己从穿上那身制服开始，肩头承担起的责任。

7、正义永不灭亡。

原来我一直不理解的是，为什么为了活捉一个十恶不赦的大毒枭而牺牲我们那么多可敬可爱的军人，后来，我明白了，我们是为了用正义和人道去裁决一个生命的去与留，而不是像他们一样，视生命如蝼蚁，随意决定他们的生存和灭亡。

电影散场，心情久久不能平复，这种由真实事件改编带来的荧幕冲击足以扰乱一个人的心绪，令人思忖……

逝者安息，生者自强。糯康被抓不代表金三角的肮脏会从此永远消失，但是我们祖国所采取的强硬行动会一直为今后的船员们保驾护航。

最近观看了电影《张思德》，又重新感悟了“为人民服务”的崇高精神。电影讲述了共产党人的动人故事。张思德同志是一个普普通通的战士，但他忠实地实践着中国共产党人全心全意为人民服务的根本宗旨。这部电影之所以动人心弦，启人思考，催人奋进，就在于它反映了时代的呼唤和人民的心声，这就是无论过去、现在和将来，全心全意为人民服务都是共产党人最可宝贵的思想品质，张思德以及许许多多优秀共产党员的代表，都是我们学习的榜样。

张思德，作为一个名字，因为毛泽东的文章《为人民服务》而被世人所知;但作为一个人，又因为年代久远，几乎没有相关记载而鲜为人知。这，无疑给创作者们带来了困惑。但聪明的艺术家们，既把张思德当作被塑造者，又把张思德当做讲述者，通过他的视点和相应的人物关系，串联出周围人的故事，串联出关于领袖、士兵和关于延安的真实故事，并且有机地融合在作品的主题中。

我从电影里重温了张思德短暂平凡但却熠熠生辉的一生，感受他默默无闻、勤苦奉献的崇高而执着的革命精神。张思德当过勤务员、通信员、警卫员，搞过生产、烧过木炭。作为共产党的一员，从不计较个人得失，一心一意为革命利益和解放全中国的伟大事业而默默奉献。最后在执行烧炭任务中，因炭窑突然崩塌，为救战友的生命而不幸牺牲。张思德是一个不折不扣的“一生无我想，尽瘁为人民”的英雄，当舞台灯光突然灭了，手忙脚乱的人们找不到梯子，张思德同志主动充当梯子;当主席的车子爆胎了，张思德同志翻了几个山头，连背带扛又滚，竟是一个人取回了新的车胎;当大娘的猪跑到了河里，张思德二话没说，跳进河塘里抓猪„„张思德拥有着说不完的先进事迹，点滴间凝聚着他对党、对事业、对人民的纯而深的革命情感。

比一比张思德就会发现，许多同志没有张思德辛苦，没有张思德功劳大，自己所得到的东西，却比张思德多得多。现在，有的人在名利、地位、待遇问题上 甚至公开伸手要职务、要待遇，达不到目的就满腹牢骚，把工作撇在一边。这些同志应该感到惭愧。张思德同志是一个普通战士，但丝毫也不卑微。他牺牲了几十年后，仍被人们赞颂和敬仰。“人总是要死的，但死的意义有不同。张思德同志是为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重。”能够得到毛泽东同志如此赞扬的能有几人，能够以战士的容光而青史留名的能有几人?

看着英雄比自己，真是隔着长江握手——差得太远了。以前，我只知道读书是为了自己，为了将来能找一份好工作，一心只想往头脑里装知识，不愿为班级负责，对班级工作一点儿也不关心，有时还为了一点小事与同学闹道德不可开交，这让我太惭愧了。现在，我深深地懂得了：作为21世纪的我，要发奋图强、努力学习，将来孝敬父母，报效祖国。

第一次看《当幸福来敲门》这部影片，最初是喜欢威尔史密斯的演技，当我第二次看到这部影片的时候，对影片又有了一种新的认识，感动于其中的某些片段，《当幸福来敲门》观后感。

《当幸福来敲门》片段一:当*和儿子被因付不起房租最终被房东扫地出门，而流落在地铁边时，*强颜欢笑哄着儿子一起躲进公共厕所过夜，深夜有人用力敲着厕所门，*一边用力捂着儿子的耳朵，一边蜷缩着身体，眼泪掉下来…

《当幸福来敲门》片段二:篇末，实习最后一天，当主管告诉*，"明天还要继续穿着西装来上班",并且问他是否愿意时，*脸上几乎没有什么表情，走出证券所，走上大街，混在人潮中，微笑。

眼泪，对于一个男人来说，是多么耻辱的象征，而*，其中，或许有对儿子的愧疚，对自己的自责，眼泪，是心中感情最强烈的表现。第二个片段中，泪水代表了，他付出的种种的努力终得回报，渴望的一天终于到来。

《当幸福来敲门》片段3:陪儿子打篮球时，对儿子说的一句话:"任何时候都要记着，不要让别人告诉你你不行，即使是我也不行…"

对于西方人的教育方式，我一直深以为然，他们会把孩子当做朋友，告诉他们道理，而不是仅仅的宠溺，即使是困窘时期，*也坚定地相信自己，并且身体力行的教育给儿子，观后感《《当幸福来敲门》观后感》。

《当幸福来敲门》片段四:为获得实习资格面试时，*因为前一天的为罚单被拘留而不得不第二天穿着油漆工的衣服，那么不和谐的走进办公室，回答问题仍是那样的不卑不亢，当主管问他:"如果我同意一个连面试都没有穿西装的人实习，并且最终我雇佣了他，别人会怎么想…"，*的回答令我为他的机智叫绝:"那么，他一定穿了一条非常考究的裤子"。

首先，在着装上，*就显得与周围格格不入，但这并没有影响到他的态度，这点已令我敬佩，而他最后的那句回答，真的震撼了我，以一种近乎诙谐的语言，片刻间化解了当时紧张的气氛，同时，又一次的表达了之前自己陈述的自己所拥有的优点:诚实，勤奋及才智。

《当幸福来敲门》片段五:挤公交时，为了赶时间的*不惜插别人的队，甚至对于别人的劝告也暴躁异常。

《当幸福来敲门》片段六:为工作机会和上司同乘一辆出租车，却没有钱付车费，只好仓皇而逃。

对于影片表现出这样似乎不和谐的镜头，这是国产片中几乎不可能出现的情景，而我却认为这实在是一处妙笔，我们不能要求我们心中的某个形象是完美的，因为这是不可能的，影片中这样主人公身上的一处"瑕疵"从侧面反映了为生活所迫的他，也迫不得已做出某些不雅的行为。

我从不会因为困窘而沮丧，像威尔史密斯一样，我只会因为自己做的不够好而自责，然后改变，当我拥有那些，诚实，努力，自信等等美好的品质，我所要做的就是当幸福来敲门的时候，完美的表现自己。

说实话，我并不是一位影迷。可是当我偶尔看到《肖申克的救赎》后，就被它深深吸引了。影片的每一句台词、每一个镜头都是值得慢慢回味的。尽管影片的大部分场景只是在灰色基调的监狱里，可是你却丝毫感觉不到压抑，看《肖申克的救赎》就像听一位老朋友的娓娓诉说。或许是因为当前我的情绪多少有些低沉的缘故吧，我觉得《肖申克的救赎》就是一剂困境中的强心针。

由于典狱长利用安迪的知识和才能为他洗钱，那个杀死他妻子的真正凶手的出现也未曾给安迪带来一丝光明，那个可怜的孩子在典狱长与他在狱墙外的一次谈话后而永远的消失(越狱假象)，所以安迪注定是一辈子不能离开肖申克的。在我们看来安迪应该彻底绝望了，然而命运青睐有准备的人，一把藏在圣经里的岩石锤，一张挂在墙上足可以封住洞口的美女海报，再加上20年的时光(凿洞用了19年)，终于给了安迪自由。相信上帝，更相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的自由，这就是肖申克的救赎。安迪不仅救了自己，救了好友瑞德，也拯救了黑暗的美国司法。

以下仅谈谈看《肖申克的救赎》的几点体会：

1、环境改变人!

影片中有一句台词“体制化”。该片中被体制化的象征人物是监狱图书管理员老布，他被关押了50年，这几乎耗尽了他一生的光阴。然而，当他获知自己即将刑满释放时，精神近乎崩溃，他竟要制造一起“杀人”事件，因为他已经离不开这座监狱，他要继续留在肖申克。

监狱使他们完全有时间被环境所征服，老布成为环境的一部分，一旦脱离了原有的环境，一切失去了意义。他从内心深处依恋着那间剥夺了他的自由的监狱，所以在出狱后，完全迷茫了，他终于选择了自杀来寻求自己永远的宁静。

2、即便别人有错误，也要在自身找找原因

安迪的妻子背叛了他，难道都是妻子的错吗?安迪成功越狱后也不得不反思了自己，从某种程度讲，是他导演了这场悲剧，安迪不是直接的杀妻凶手，心理却背负着深深的愧疚，他先前在事业、后来在肖申克都是是成功者，然而他却是一个失败的婚姻经营者。

3、勿以貌取人。

安迪外表柔弱，以至于入狱第一夜劳瑞为他输掉了两包烟。当监狱上空飘着《费加罗的婚礼》的时候，所有犯人都惊呆了。最难忘是当狱友们在楼顶上喝着安迪用勇气和智慧换来的啤酒时，安迪倚着矮墙那一次难得的微笑，就如同刺破黑暗的一缕强光。这个世界终究是少数精英的世界。

就像片中那句脍炙人口的台词：有的鸟是不会被关住的，因为它们的羽毛太美丽了。几十年里，人们只有承受，当绝大多数囚徒早已麻木，慢慢失去了对自由的渴望的时候，可在安迪的内心世界一直坚守者自己最初的信念，那就是对自由生活的向往。偌大的肖申克，漫长的时光里，只有一个安迪改变了肖申克的世界。

4、不放弃，相信上帝更要相信自己

“希望是人最美好的东西，只要自己不放弃，希望就会永远相伴随。”

犯人走进肖申克，典狱长的第一句话就是：“把灵魂交给神，把身体交给我。”可是真正可怕的还不是肖申克的高墙，而是被犯人们被监狱的体制化所逐渐打磨掉的勇气与希望。

然而，当安迪冒着被看守长推下房顶的危险，用替警官逃税为伙伴换来啤酒时，当安迪坚持6年给政府写信终于迎来了肖申克的犯人图书馆和讲习班的时候，当监狱上空飘起莫扎特的《费加罗的婚礼》的时候，原因只有一个：无论我们曾经怎样的沉沦和不羁，怎样的失去光明，但千万不要放弃理想，放弃那份希望，人类追求自由与公正的脚步是无法阻止的。( 达星文学 w

《守护青苹果》以可爱的卡通人物形象，让儿童正确地认识自己的身体部位，告诉孩子们哪些行为属于性侵害、遇到坏人时怎么办、遭到不法侵害后怎样求助等知识。同时，也告诉家长要自觉负起责任，加强对儿童的身体关注和心灵关爱，积极进行心理疏导，承担起保护儿童的义务。

通过观看短片，大家明白了对孩子性知识的教育应该更坦然些，平时要及时聆听孩子的呼声，教育孩子提高自我保护意识。大家要共同努力，关心关爱孩子，为孩子的健康成长创造一个良好环境!

性教育不仅是该团队公益项目“守护青苹果”的核心活动，更是该团队此次暑期实践活动的一大特色。据悉，微尘·心的队员事前就“性知识”做了简单的调研。经过分析，发现大多数孩子对“性”的了解程度不尽人意。

“其实，在传统观念的束缚下，家长通常都会选择避免与孩子提及有关于‘性’的话题。另外，由于教育体制的限制，学校亦很难开展相关课程。这二者在很大程度上导致了孩子们在‘性’方面知识的缺乏，这也是近年来幼女性侵事件频发的重要原因。”吴川市边山小学主任林保生说。在课程设计上，以通俗易懂的方式将性知 识传授孩子们，同时为孩子们讲解了相关的防范措施以及受到侵害后的应对措施。

无数次听朋友推荐我看《肖申克的救赎》，每次都是看到它的海报就放弃了，认为情节似乎没有那么吸引人。而在今天，我终于下定决心将它看完，这才发现这是多么优秀的一部片子。看完后的我内心久久不能平静，男主的智慧与隐忍让我深深折服，不管时光多么的漫长，都无法改变一个人追求自由的决心。

本无罪的他入了狱，没有反抗，没有抱怨，他只是默默接受了这个事实。来到监狱的第一天，他并没有像其他人一样大吵大闹，而是安静的度过了黑夜。当时的他心里在想什么呢，是如何逃脱还是该如何在这里生活?显然，他很快适应了自己的角色，在监狱里，他不同别人交谈，在别人眼里或许是不易与人交谈的人，但他却有自己的想法。他的内心是自由的，他也相信自己能够获得自由，所以即使是监狱也关不住他。而现实生活中那些生活在自由中的人，虽然没有了监狱的高墙，却仍然像活在监狱一般，内心被束缚着。在监狱里，所有的东西都是体制化的，该什么时候吃饭，什么时候睡觉，什么时候熄灯，都是被规定好的。像我们的生活，也是按照一定的轨迹在那里日复一日地运行着。而能否跳出轨迹，做出与众不同，活出个性，正是每个人正在追求和寻找的。

正如电影里的台词一样：“这个世界能穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们无法达到，也接触不到，那就是希望。”面对太多的事情，我们在失败后开始彷徨和犹豫，开始动摇自己当初的选择，开始怀疑自己的能力，才在走向成功的路上半途而废，半途而返。上帝正是这样，他在你斗志满满的时候给你沉重的一击以探测你的信心是否坚定。只有坚定自己的信念，执着自己的追求。抓住那哪怕一丝丝的希望，并在黑夜中点亮那束光芒照亮前方，你或许能找到自己的路。监狱的高墙将他们与自由隔离了，但是男主的信心是如此坚定，他用整整二十年，用一把雕刻石头的小榔头挖通了一个隧道，最后逃了出来。Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。 这或许是电影想要给我们传达的一个信念，生活中要有希望，希望很可怕，他会让人发疯。

二十年，你可以做什么?在这二十年里，男主发挥自己的所长，为监狱的长官做起了理财和报税人;每周坚持写一封信给参议员，为监狱的图书馆筹资扩建，在坚持了六年后终于有了回复;每天雕刻各种石头，做成了一个精致的象棋棋盘;每天挖隧道，在二十年后终于逃脱监狱。在监狱里，最怕的就是没有事情做，任何可以打磨时间的事情都在监狱里慢慢完成。“生命可以归结为一种简单的选择：要么忙于生存，要么赶着去死。”监狱里的男主用他最美好的二十年完成了自我救赎，他的生命因为他善待时光而得到了美好的回报。正值美好年华的我们又怎能虚度、浪费这美好的光阴，让自己忙碌起来，以阅读充实我们的生活，艺术陶冶我们的情操，也不负上天给了我们生命。

[影片肖申克的救赎观后感

前几天，我看了一部《小兵张嘎》的影片。这部影片主要讲述了抗日战争时期嘎子的故事，生活在冀中白洋淀的小男孩张嘎与奶奶相依为命，为了掩护在家养伤的八路军侦查连长钟亮，奶奶英勇牺牲，钟亮被敌人抓走了。为了替奶奶报仇，救出钟亮，嘎子历尽艰辛，克服重重困难，找到八路军，当上了一名小侦查员。

看完电影，一个机智勇敢，热爱祖国，宁死不屈的小英雄的形象浮现在我的脑海中。我被深深的感动了。在与日本鬼子的斗争中，嘎子机智勇敢，沉着冷静!那个年代，他只不过是和我们现在年龄差不多大的孩子。可是他吃不饱，穿不暖，更不要提上学了。就是在这样艰苦的环境中，他乐观勇敢地生活着、战斗着!比比他，我们现在生活条件好了，可以坐在宽敞明亮的教室里学习，老师、父母对我们关怀备至。我们更应该努力学习，面对困难要勇于挑战，不断努力，顽强拼搏!要把爱国之情体现在自己的行动上!

和嘎子相比，我想了想自己的所作所为，觉得自己非常渺小。在艰巨的任务面前，嘎子信心百倍，坚持不懈，而我有时碰到一点点困难就退缩了。记得有一次，我在练习软笔书法时，有一个字特别难写。我练了好多遍也没写好，累的手都酸了。于是我想，这个字那么难写，就不要写了吧，再说，这张纸上就一个字不好也没事儿。现在想想，我感到内疚和惭愧!连一点儿小小的困难我都克服不了，以后还怎么能够面对生活中许许多多的困难呢? 我一定要学习嘎子那种遇到困难不退缩的精神!

我们今后一定要在工作和学习中不怕困难，努力拼搏，为祖国的繁荣富强献出自己的力量，把我们的祖国建设的更加辉煌灿烂!

吊车尾逆袭考上名校的故事，是《垫底辣妹》稍显俗套的励志脉络，但电影将教育与梦想的缔结，不仅有着女主自信奋进的一半，还有着对教育影响成功的另一半，以此对梦想做出独出机杼诠释的同时，也给不重个人成长的应试教育以喜剧化的讥嘲。

这是一部与众不同的励志电影，他的不同在于并不像很多类型片中一味的灌输自信与梦想的鸡汤，而是以此为奠基，用一主一辅的双线架构对教育问题做出了深刻的反思，主线自然是女主沙耶加从吊车尾考上名校的励志过程，在这一过程中学校老师不断的否定与培训班老师不断的肯定形成了电影鲜明的对比，而辅线强加于沙耶加弟弟棒球梦并对沙耶加不闻不问的父亲，更加深化主题的同时，也道出了沙耶加为何会退变为一个垫底女生的过程，家人与学校老师的放弃和日本内部升学制成为了沙耶加自我放逐的根源。

如果没有培训班老师坪田的正面引导，这是一个不可能发生的故事，坪田老师这一人物实则才是这部电影真正的灵魂，是她令沙耶加找寻到了迷失的自我，也是她帮助沙耶加最终实现了考入名校的梦想，他就是这部电影中沙耶加成功的另一半，而另一面学校老师对沙耶加的嘲讽放弃，更加为人看到了教育制度的缺陷，没有一个人是先天的垫底生，坪田老师所献于的感动，就在于他对学生不言放弃的努力，在于他用心平等的去关爱着自已的每一个学生，才有了这样一场堪称奇迹的逆袭。

个人因素虽然占据了一个人成败与否的主要成因，但不可否认家庭与环境的影响直接关系到了一个孩子能否健康成长的重要因素，电影中如果父亲能对沙耶加多一点关爱，如果学校老师能对学生多一点用心，那么这个逆袭传奇本也就会是一个不会发生的故事，当沙耶加遇到坪田老师后的心理蜕变，在感动之余，更多的是感概，又有多少学生能遇到如电影中坪田这样的老师呢?看着学校老师最终因不相信沙耶加能考上名校付出的赌约代价，会心一笑的同时，也希望更多的父母与老师相信自已的孩子“他能行”。

罗斯福曾说“ 相信自己能做到,你就已经成功了一半。”但梦想的成功，并不仅是源于一味的自信，成功的另一半实则包含着更多的因素，《垫底辣妹》这个本自真实的故事无疑正是对此做出了最好的例证。

一对在柏林街头邂逅的男女

一位在街边弹奏吉他

一位在人群中卖着鲜花

… …

从头至尾平铺直叙的情节

七天的摄影制作

低廉的成本

简单的不能在简单的

… …

而它，却成就了一项奥斯卡最佳网友原创投递歌曲奖

——它，就是爱尔兰影片《once》/《曾经》，难怪男主演格伦?汉萨德在获奖后，感言到这一切是如此的疯狂，令人难以至信… …

影片中，男主人公是一位街头流浪艺人，女友离开了他，他和开着小修理店的父亲在一起生活。他日复一日地站在街边，坚持弹奏并演唱自己创作的歌曲，尽管没有听众、没有收入… …街上匆匆行走的人群… …那个唯一接近他的还是觊觎他可怜money 的人。生活有时像足了一出戏，and always fool me 。但他依然无比深情地演奏着，刮风了，下雨了，他孤零零一人，发疯般高声歌唱着 ，脸上混合着苦楚、激动、压抑与苦涩… …是对爱人离的悲伤、是对现实的无奈呐喊，抑或是对自己地位卑微的绝望，还是那颗内在激情火热，却无法获得共鸣与倾诉的对象，那样的孤独，寂寞的一颗脆弱、卑微、却才华横溢、富于敏感的心。

直到有一天，一位陌生的女子站在了他面前，静静地聆听他的歌声。那一刻，他预感到，这样一位与众不同的女人，甚至能聆听他心声的女人，那红尘中百转千回，可遇而不可求的女人，那久久期待的，不正是人生与心灵的另一半吗？而这个女人具有同样不太幸运的经历：前夫离开了她，作为一位单身母亲，生活是拮据而清贫的。可要命的是，她也无比的热爱着音乐——那是生活的一部分、是生命中不可或缺的要素，是平复伤口的，精神上足以慰籍的那一部分。

她常一家乐器店，在那儿可以免费练奏钢琴。她弹得很不错，男主人公开始有些羞赧，渐渐弹唱起自己的新歌《Falling Slowly》，女子为他钢琴伴奏… …那一刻，时间静止了，世界也为之停止了喧嚣，只有钢琴与吉他和谐地演奏着。一首从未听过的歌曲，好像却早已在生命里听过了百遍千回，那好似从心灵最深处迸发出的，撞击灵魂的，使听者动容，久久不能平静，思绪万千、萦绕脑际的——是没有语言、没有国界、没有种族界限的，音乐本身的最大魅力。

时间平复伤口，不知是爱情激发了音乐的创作灵感，还是音乐重燃了那渴求已久的寂寞灵魂。感情在相遇相知的两人之间蔓延升温，女子欣赏他的才华，鼓励他开创自己的未来。可女子依然不能忘记以前的情感阴影与伤痛。夜里，她还一直推敲着为男主人公的曲子谱写歌词。从女儿的储钱罐里倒出零钱，然后超市购买随身听的电池，音乐声渐渐响起，《If you want me ,satisfy me》… …

路灯下，昏黄的街头，镜头前一直晃动着——随意的直发在微风中轻拂，宽松的黑色睡衣，卡通毛绒拖鞋不断前行着。耳中塞着随身听耳塞，手里拿着歌单，她完全陶醉在自己的音乐声中，一首《If you want me satisfy me》低沉婉转，如耳语般的，虚无缥缈着。反映出女主人公再次面对一段感情时，内心渴望着爱情却在现实中苦楚挣扎，复杂矛盾的内心世界。也演绎出女主人公在现实中，无奈着屈从命运的安排，诉不尽那不为人知的，一个小女人的爱情心路的悲伤情节。这一段镜头堪成影片中的经典场景，很好地诠释了人物的内心世界，并铺成了剧情的发展。同时，美妙如天籁般的歌声也深深抓住了观众听觉神经与视线，使之完全被剧情所感染。

最终，男主人公灌录了自己的第一张专辑，人生第一次点燃了希望，出现了光明前程的第一抹曙光。女主人公依然生活在原来的地方，直到前夫的回归。最后，女子很意外幸福地收到一架钢琴，她一边弹奏钢琴，遥遥地望着窗外，那曾经熟悉而未知的世界… …

摈弃所有的浮华，消隐在深山野林之间，照耀在阳光之下的，静谧的、淡淡的，自由自在与世无争的。那照耀人性的，回归最初的、最平淡的、才是最真实的本我。

这是需要完全静下心来，才能认真领会的一部影片。写在观看《once》之后，再次聆听心灵的乐章，感谢艺术，感谢一部真实的影片带来的心灵感悟。那如此美妙的音乐声久久的，久久的萦绕在我的心际。

今天下午，我们全级同学一起观看了《背起爸爸上学》这部电影。看完之后，我的心情犹如澎湃的海潮，久久不能平静下来。

这是一个真实的故事。主人公石娃生长在一个偏僻的山村。从小，他就失去了母亲，剩下他和姐姐、父亲相依为命。由于家境贫寒，只能勉强供一个人上学。疼他的姐姐把机会让给了弟弟，自己却被迫嫁了人。石蛙在艰难困苦的环境中，努力学习，取得了优异的成绩。可是，天有不测风云，不久之后，爸爸瘫痪了。这对石娃来说，是一个沉重的打击。石娃一方面去挣钱，一方面读书，还要照顾瘫痪的爸爸，这对于一个十多岁的孩子来说，是多么的不容易呀。然而，石娃却没被这一连串的困难吓倒。他不断地努力，克服重重的困难，终于考上了师范学校。为了能继续上学，他毅然变卖家产，背起爸爸走出了马莲河。

望着石娃背着爸爸远去的身影，我思绪万千，“爸爸。我能养你……”这句话在我的脑海里回荡着，这是多么感人肺腑的一句话，多么懂事的孩子呀!看到这里，我又联想起我们。我们有那么优越的条件，却不好好珍惜眼前的一切。有些同学欺骗家长，把父母的血汗钱大手大脚的买吃买喝，不认真学习。这与石娃相比之下，真是天壤之别啊!我们是祖国的新一代，肩负着建设祖国的重任。人人都会遇到困难和挫折。在困难面前。我们应该像石娃那样，大起精神、坚忍不拔、乐观向上，只有这样，才能变逆境为顺境，到达理想的彼岸。对于这个，我可有切身感受的。我背英语单词，由于单词太复杂了，我真是头昏脑胀，不想背了。这时，我的脑海里浮现出石娃的模样。他在如此艰苦的条件下都能把学习成绩搞好，我为什么不能?于是我又继续背。功夫不负有心人，我终于背出来了。这虽然只是一件很小的事，但是，如果一个人连小事都干不好，又怎能干大事呢?看完这部电影后，石娃那种自立自强、奋勇拼搏的顽强意志深深地印在我是脑海之中。我一定要学习石娃，做生活的强者，做社会有用之才。

夜深了，我趟在床上，望着深邃的天空，一弯金黄的明月挂在上面，星星不时地冲着我眨巴着眼睛，我会意地笑了。脑海里不时浮现起石娃背起爸爸那远去的背影。

为深入开展学习先进典型、培育和践行社会主义核心价值观活动，用先进人物的感人事迹引领社会风尚，践行“三严三实”，8月12日，成都水文队组织50余名党员干部观看教育片《天上的菊美》，影片讲述了藏族基层干部菊美多吉短暂但感人的一生，他是出身于四川省藏区的基层干部，虽然官职不大，但却脚踏实地地为村民做好每一件事，最终因过度超劳突发脑溢血去世，年仅33岁。

大家表示菊美多吉是当代共产党人为民爱民的真实写照，是我们开展践行“三严三实”和社会主义核心价值观教育的活教材，我们一定要坚定理想信念，牢记自身职责与使命，从自身的学习、工作出发，从一点一滴做起，为国家、单位的发展多做贡献!

更多热门文章：