影片《火星救援》观后感（优秀20篇）

爱国主义影片《上甘岭》观后感

爱国主义电影《上甘岭》讲的是我志愿军某部八连在朝鲜战场上英勇抗击美帝侵略者的一次重要战役。

在这场激烈而残酷的战斗中，疯狂的敌人用炮弹将阵地炸得面目全非，阵地表面成了深深的“土粉”，全连战士被迫进入坑道里坚持战斗。敌人为了“困”住我部队，就严密封锁了下山要道，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干开裂、出血了。上级派来送水、送物的小分队队员，都倒在了敌人的枪下。

为了保存战斗力，战士们不得不下山抢水。但是，战士们在山沟里刚装好水，就被狡猾的敌人用流弹击中??。上级领导针对连队的困难，千方百计地不断派人冒着枪林弹雨，历尽千辛才送上些许萝卜，并特意带给连长两个苹果。虽然连长也和战士们一样干渴，但他却把两个苹果切成许多小片，一一送到每个战士的手中 。多么感人，多么深厚的战友情谊啊！看到这里，我的眼睛湿润了。我仍静静地看着，心里却难以平静，志愿军战士是多么可爱的人啊！

经过一段时间与敌人的斗智斗勇和顽强不屈的坚守，我军大反攻的时机已成熟，在总攻的命令下，我坑道部队的战士奋不顾身，勇往直前，杀向敌人。就在部队快要占领高地的时刻，突然，敌人的暗堡里吐出了一道道火光，那是敌人机枪的扫射，冲锋在前的战士即刻倒下，队伍停止了前进，在这紧要关头，连长的通讯员便自告奋勇地拿起炮火筒，躲过敌人的火力，匍匐到敌人的暗堡边，将炮火筒塞入了暗堡。但是，顽抗的敌人又将它推了出来，在这千钧一发时，通讯员迅速的又一次将炮火筒塞进了暗堡，用胸膛紧紧地顶住了炮火筒的一端，回首向着战士们高呼：“同志们，为了胜利，冲啊！”至此，我的眼睛模糊了，多么伟大的战士啊！用自己年轻的身驱堵住了敌人的枪眼，使五星红旗在阵地上高高飘扬。

多么惊心动魄、扣人心弦。看完影片《上甘岭》，我心潮澎湃，志愿军战士为了保家卫国，不怕流血牺牲，为国捐躯，才换来了我们今天幸福、和平的生活。我们不能生在福中不知福，坐享其成，胸无志向，碌碌无为；要积极地面对生活，诚实守信，关爱他人，努力学习，树理想、立大志，发扬《上甘岭》精神，争做一名祖国建设的有用人才。

战狼是吴京继《我是特种兵》系列后，一部自导自演的电影力作。在中国电影市场上以特种作战为背景、自主拍摄的电影还是一片空白。加上是动作明星出演，出于对特种作战的好奇我饶有兴趣地看了这部片子。

吴京以四十岁“高龄”，战胜近50度高温，自导自演的片子多少有许多期待。片子本身是主旋律的电影，有想让人探究一二的神秘。无论是特战动作、战术演示，还是武直10等由特级飞行员完成高空飞行都让人大饱眼福。

首先，从艺术性和美学性上来说《战狼》无疑是继承了中国传统武术的博大精深，流畅和写意，又融合了中西方武学的精髓，让特种作战的实用性得以发挥和呈现。从《功夫小子闯情关》让我看到了以吴京为代表性的中国功夫片这种独特的中国文化艺术，而吴京在袁和平等主创合作下给人呈现出一场完美而炫烂的中华武魂表演。所以，有了前面的动作戏为基础和支撑，吴京的战争片有了中国传统文化的内核，还兼具当代高端文化的精髓。

其次，特种作战高难度，精彩纷丞的作战场景非常燃。《战狼》采访花絮上，在影片中飞机几乎与陆地汽车相撞，危险系数很高，导演吴京曾跟特级飞行员有过交流，飞行员说：“京哥，我们就想让观众看到真实的飞行员飞行状态是什么样的，你的作品圆了我们一个梦”。另外，电影镜头吴京剪辑得比较保守，很过通过广电审查让他有点小后悔;相信续集会更加精彩。

再次，特种官兵的家国情怀和热血柔情都演绎得丝丝入扣。无论是冷锋与战狼副队长初遇时针锋相对，还是与女队长火焰与海水的碰撞都打开了神秘部队战狼不为人知的一面，从围尸打援到关键时刻智救战友，让人们看到当代特种军人与以往不一样的作战风格和战友情谊。在祖国人民受到危难时，他们，特种兵——中国最后一道防线会毫不犹豫地奉献自己的青春和热血。

整个作品呈现出战争严酷的一面，也细腻地崭现出特种官兵柔情与热血等丰富性的一面。总之，这部特种作战军事片是成功的，五亿的高票房说明了一切。但我更看到了吴京作品当中的家国情怀和硬汉意识。在现时“暖”为代表的家庭伦理剧和青春偶像剧中刮来一股新风。

电影一开始即点题：在变幻的生命，岁月，原来是最大的小偷。没有拖泥带水，干干净净。这个基调一直延续到影片结束。

影片以八岁的罗家二儿子罗进二的视角去演绎整个故事，悲伤中不乏童真。当罗进二带着玻璃鱼缸看着外面的世界， 扭曲的视觉里折射出当时的香港，简简单单的定下了社会和家庭的背景：混乱、贫穷却又坚忍。倔强的老爸，乐观的老妈，奶奶、叔伯、一干邻里，都有血有肉，绝不剪影化。

之后影片的主角——哥哥出现，这是一个完美的角色，功课样样优，以至于由许鞍华饰演的小学老师批评顽皮的罗进二时都拿老大罗进一作为激励的手段;性情温和宽厚，人见人爱;因为常常拿金牌而觉得铜牌更值得收藏，这样的人美好的令人炫目。

兄弟两个在饭桌上用力拍打，以敲出面包屑来吃，贫穷中没有湮灭生活乐趣。然后，清纯的女主角出现，然后，一家人吃饭、看电影，其乐融融。一切都很美好，影片在平淡似水的生活场景中将慢慢的用细节来渲染整个悲伤。

此时的香港，开始了移民大潮，贫穷自然不会有任何机会。当奶奶对罗进二说自己也终是要离开的时候，罗进二不停的询问，直到奶奶说，当你把最珍惜的东西都填满苦海的时候，你就会再见到亲人。

老爸总是说，最重要的就是要保住那个顶。

老妈总是说，一步难，一步佳。

罗进一总是在窄小的阁楼一边听英文歌，一边做功课。

罗进二总是不遗余力的偷东西。

哥哥很喜欢养鱼，喜欢对女主角讲各种鱼的故事，当女主角生病，他清晨出发，要把最珍惜的鱼送给女主角，此时，影片欢快的开篇要慢慢转变。女主角家里分前门、后门，有大大的鱼缸，有优雅的妈妈，哥哥在不断接受贫富差距的冲击后，有些黯然的离开，看似受了打击的哥哥，比赛失利，功课不及格，无法集中精神弹琴。女主角的离开看似注定，却为这份纯恋增加了现实又完美的注脚。

之后，进入了影片的高潮，台风来袭，全家人努力保护自己的“家”!台风过后，哥哥突然晕倒，终是被检查患有血癌。

老爸老妈在生活的重压下相互扶持、绝不放弃，哥哥在惯有的懂事中，依旧温柔;弟弟在似知不知中，努力让哥哥开心。

这时，影片的结局初现，哥哥病情加重，急需输血，老爸赶到医院，将两百元交给一脸傲慢的护士时，手上戒指的印记深深;女主角回到香港，哥哥终于给出几次未完的初吻。死亡此时出现，恰时。

葬礼上，老爸放了哥哥写的歌，单纯美好的声音贯彻全场，这一次，可以哭到崩溃。

当老爸努力拔下一棵树苗，为哥哥的墓地加上一个“顶”;当弟弟将所有偷来的东西，投入大海;当老妈说一句，既然是你哥哥说的，我就信。

我想一个人令人炫目的美好，不会消失，他既是亲人成长中最大的痛，也是最大的信仰。

影片有很多细节，既反应当时社会，也让影片的进展环环相扣，开始的种种迹象，都在后来一一显现。我很热爱这样的电影，一是见证了导演的功力，二是见证了导演的用心。

经历若干烂片的洗礼后，有一部《岁月神偷》，让人感动又庆幸。

本片主要讲述了一个五口之家---爸爸妈妈是工作达人，大儿子是正处于春期的叛逆少年，小儿子是懵懂的孩童，还有奶奶。父母忙于工作，疏忽了孩子。每当面对做错事的孩子，身心疲惫的父母只有非打即骂。孩子跟父母之间渐渐的衍生出一道不可逾越的鸿沟。即使父母为孩子创造多么好的物质生活都不能拉近彼此的距离。就这样，家里不是温馨的，学校里老师也只是一味的责备，冰冷的语言浇熄了学生心中所有的希望。

还有另一个单亲家庭，下岗的父亲带着儿子生活，不善表达爱意的父亲，用拳头打散了亲情……一系列的问题发生之后，人们(父母，老师)恍然大悟---原来"好"孩子仅仅需要多一点的爱，耐心，鼓励和宽容。影片中老师把"不争气"的学生叫做没用的"烂苹果",末尾有这样一幕：医院里，校长跟一个老师看见一个家长教育自己的孩子不要把烂掉的苹果扔掉，因为用刀削去烂掉的部分，苹果一样可以吃，但是扔掉了，就浪费了，不会再有机会!就像学生，就像孩子，当他们犯错时，老师和父母的打骂是对他们的否定，是对他们的放弃……

看过《美丽的大脚》这部影片后，有一种复杂的感觉涌上心头。带着幽默的、感人的情节，使人陷入一阵阵沉思。一群黄土中长大的孩子，一位将"千里迢迢"念成"千里召召"的稍有些文化的无私的中年女教师，一位北京的已婚的年轻女志愿者。将封闭贫穷的人们渴望知识的心慰藉。

为了她的娃们，她可以不吃不喝，不爱不嫁，乃至将生命奉献，多么纯朴的黄土人啊!

为了那些娃们，她暂放繁华大都市的生活，放弃腹中的小孩儿，与丈夫几乎离婚，虽然最后她再也没回过那个黄土坡，但她付出的已经足够多了啊!热心又无奈的女子啊!

当天空轰轰作响，正在上课的孩子们如发生地震一般慌忙却又镇静，搬出了所有能用来盛水的器具，摆在地上，等待着下雨。更让我印象深刻的是每个人都仰着脸望着天，等待着雨水的降临，好洗一把脏兮兮的脸。

黄土为衣，黄沙为被，气息中也泛着黄沙土的味道。

不知在黄土坡上滑土而下的感觉是痛苦还是快乐?也许从那脏兮兮的落差中有所缓解或是享受。里面有这样的一个情节，张老师让孩子们用"千里迢迢"造个句子。学生王大河说："夏老师千里迢迢从北京来，张老师打水给夏老师洗脸，夏老师洗完脸的水张老师给我们洗，我们洗完脸给驴子喝，夏老师很高兴，我们很高兴，驴子也很高兴。"多么长，多么朴实的句子啊!在那里，水就是生命。

当地的富人赵面粉为他的母亲大办阴寿，张老师趁机带着她的娃们去说服赵面粉捐钱为娃们买一台只是从夏老师那儿听说能增长知识的电脑。可恶的赵面粉将张老师嘲笑了一番，又以一句"喝了这瓶白酒，电脑的事儿好商量"来推脱，可是无私的张老师却一口气喝下了从未喝过的整瓶白酒，为的是给娃们弄一台她们不曾见过的电脑。为了她的娃们，什么屈辱都能受。

夏老师带着张老师和娃们来到北京，望着川流不息的各种各样的汽车，黄土人的眼球转不过来了。他们见过的最好的车，不过是王放映员的摩托车。最后由夏老师的丈夫联系，黄土人的富产、特产——土豆终于可以运到外面换成钱了。张老师就这样成了导购员。

对黄土人这是福，而对张老师，又意味着什么呢?

在一次运送土豆的途中，三轮车卡在火车道上开不走了，火车的鸣笛声越来越近。张老师睡着了，躺在土豆上睡着了。屏幕晃了一下变黑了，都知道，车祸发生了。

张老师在苏醒不久后笑着闭上了眼睛。一阵风吹来，张老师的灵魂，随风而去……

那么善良的张老师，就那样没留下一点，走了。

都说上天眷顾有情人。可她与王放映员的爱，却偏偏没有得到眷顾。

都说好人一生平安。可她走时没带走一片云彩。

12月17日在上海有幸观看了电影《金陵十三钗》，这部电影场面宏大，史诗般再现了发生在七十四年前南京沦陷后一段感人的故事。一个外国人，八名国军战士，十三位风尘女子，以及一名教堂小男孩，在日军攻破南京城后，为了集体保护十二名教会女学生个个挺身而出，纷纷置个人安危生死于不顾的动人画面与故事，看完影片后令人内心久久难以平静。

由严歌苓小说改编，张艺谋史诗建构，张伟平五年筹划，奥斯卡影帝好来坞一线巨星克里斯蒂安。贝尔主演，十三位神秘女子历时两年封闭式培训，耗资六亿多，拍摄团队高达600多人，高清视屏，高科技动作与声效，观看影片时，既教人惊心动魄，又令人如临其情其景一般。人性之光于超越生命意义的牺牲中闪耀光芒，战争之花于民族患难相共的历史中坚强绽放，盛开的金陵十三钗展现出了她们的内心美和本质美。 烟笼寒水月笼沙， 夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。一首晚唐时期杜牧的《泊秦淮》如果用来批评这金陵十三钗，那便未免有些言过其实，大错特错了。

影片中约翰与玉墨在患难中产生的特殊爱情令人由滑稽可笑到真实感人。约翰舍弃了原本可以安全离开战乱中的南京而挽救中国女学生的国际主义精神，八名国军战士，为了挽救教会女学生，视死如归直至战死最后一人，与南京城共存亡的爱国主义精神，以及十二位风尘女子与一名教会小男孩假扮组合成十三位真正女学生去参加日军攻破南京后的庆功会的慷慨举措。。。。。。我深感都应该向他们最美丽的人性去致敬!

牢记历史，珍惜今天的和平，愿七十四年前在寒冷的冬天，在南京大屠杀中丧失性命的每个亡魂都得以安息，愿中日两国永远不再有战争，世世代代友好下去!

为深入开展学习先进典型、培育和践行社会主义核心价值观活动，用先进人物的感人事迹引领社会风尚，践行“三严三实”，8月12日，成都水文队组织50余名党员干部观看教育片《天上的菊美》，影片讲述了藏族基层干部菊美多吉短暂但感人的一生，他是出身于四川省藏区的基层干部，虽然官职不大，但却脚踏实地地为村民做好每一件事，最终因过度超劳突发脑溢血去世，年仅33岁。

大家表示菊美多吉是当代共产党人为民爱民的真实写照，是我们开展践行“三严三实”和社会主义核心价值观教育的活教材，我们一定要坚定理想信念，牢记自身职责与使命，从自身的学习、工作出发，从一点一滴做起，为国家、单位的发展多做贡献!

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看了金刚川，看到有些人说不及预期，特别是故事单薄了些。我倒是觉得这种类型的电影很好。从一件事的不同角度不同场景去呈现战争中人性伟大的一面，同时也让观众感受了战争的极端残酷。

两个月能拍出这个水平的电影已经相当不错了。

如果一部电影的制作速度都可以在两个月内完成而且保持这个水平，那么电影公司的盈利水平将大大提升。

当然，也许是因为抗美援朝是一个特殊的主旋律题材，所以关注度高，对票房的贡献应该有这方面的因素。

而另一方面，当红实力派导演，加上实力派演员，又是票房的保证。这个配置本身就相当有市场。

那些说有点不及预期的观众，我是想是他们预期太高了。似乎这么多年来，大多数观众对一部电影的预期就是爆款。这个现象说明我们其实还没有养成去电影院观影的习惯。电影的类型很多，如果不是老少皆宜的电影，票房差一些很正常。但是如果一部电影能保持10亿以上的票房，收回投资还有所盈利是没问题的。从这个角度说，其实我们还是需要时间养成观影的习惯，并对不同的电影有不同的预期，而不是希望每部都是爆款。

回到电影讲述的故事，当我们回顾这段历史的时候，自然当感叹现在的生活来之不易，当好好珍惜。

只是新时代有新时代的”战争“。这两年懂王搞得世界不和平，中国的很多企业也受打压。而另一方面国内内卷，特别是在职场打拼的白领们，如果人到中年没有一定的财富积累，996各种加班、在一个行业一个岗位上待太多年之后，那么往往越努力越觉得无力改变现状。因为技能远远不够让自己跳出恶性循环的圈子。这大概是很多人焦虑的原因。

不管什么年代，生活从来都是不容易的。只是50年代，人们说的还是生存的问题。现在则是如何健康地并能持续循环向上地生活。

内循环当然很重要，但是外循环也得保持。如果没有新的形式出现，广大普通中青年还是996的话，贫富差距只会越来越大，而普通人的机会则越来越少。

过去的很多年，中国的改革开放引来了很多的外资，人力密集型的制造业迅速发展的时代，很多人有了工作，过上小康生活。现在人口红利消失，而新的经济形式并没有那么明显地出现，虽然我们在转型的路上，但还远远算不上转型成功。

遥想朝鲜战争的时候韩国刚成立不久，而现在韩国已经是发达国家。论发展的速度并不比我们差。当然，你可以说，人家是小国，发展起来容易些。但我总觉得这种对比该带给们一些思考。

比如韩国的电影，往往深刻反应社会问题，甚至影响社会。

而我们的电影，对大部分人来说只是”可选消费“的一种，而不是刚需之类的精神食粮。

这些年虽然审查方面比以前开放很多，但开放的力度显然还不够大。以至于很多人还是追美剧、看韩国电影看好莱坞电影。显然我们的影视文化还比不上国外的。

金刚川里面开轰炸机的两个美国兵，一个只想完成任务早点回家，另一个死磕我们的高炮，最终机毁人亡。

我们和人家打战是为了保生存让人民群众过上和平的好日子，而他们打仗则是为了利益，虽然很大部分也有意识形态对抗的因素。

但对于参战双方的士兵来说，前者是集体主义的自我牺牲精神，后者更像是个人的一份工作而已。

之所以如此，是因为两个国家当时处于不同的发展阶段。

中国正在从发展中国家走向发达国家的路上，基本的物质需求显然已经不是这个阶段的重点，精神需求才是。

希望除了主旋律之外，也能有越来越多的其他类型的好电影。但这需要观众、监管部门和从业者一起努力。

当年看史密斯夫妇是毫不犹豫地打了两星的烂片分，今年重看居然看出新意来了，如果不是我过度解读，那么影片确有其独到之处。

故事开始于婚姻咨询，结束于婚姻咨询，如果把其中无厘头零逻辑的杀手情节看作是夫妻心理的投射，整个故事其实讲的是婚姻关系。

金领俊男美女在本不该产生恋情的工作场合一见钟情，迅速堕入爱河，没来得及深入了解就结婚了，五六年后激情归于平淡，男的看女的事事掌控完美得几近刻板无味，女的看男的无视她对于家庭的牺牲和付出麻木不仁，表面却还是相敬如宾的完美夫妻，问题严重到要去婚姻咨询了还说，只是例行公事。

这时一件冲突的工作成了导火索，双方都希望对方退让，结果小吵大吵乃至大打出手，意外发现对方有那么多隐瞒，用杀手的各色武器对轰来体现夫妻冲突的你来我往直观且酣畅淋漓得多。

比如换窗帘的对话就是很典型的夫妻案例，

妻子‘’如果你不喜欢我可以换回去‘’

丈夫‘’好吧，我不喜欢‘’

妻子‘’……你会习惯的‘’

后来丈夫装死留遗言还要说，那窗帘真的很恶心2333333

因为还相爱，即使拿着重武器互轰还是忍不住留手，在一次次冲突中重新找回自己和对方的爱，冲突也是一种磨合，让彼此多了了解，最终不再是带着完美面具出席各种场合的模范夫妻，回家在一张床上各看各书，各关各灯。

结尾重回婚姻咨询，丈夫说，快问我们性生活指数，十分，完美。

《美丽人生》的前半部，没有发现任何有关纳粹或者战争的悲剧色彩以及暴力疑点。也就是说，《美丽人生》至此一半，还属完完全全意大利人喜剧的味道。有人说，意大利人喜剧的味道，与他们地处的天然环境有关。《美丽人生》故事背景是战争前的意大利某处一个小镇。逍遥乐天的犹太青年人基多有点混世味道，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈出现在银幕之上。基多特有女人缘，他在进大城市投靠开餐馆叔叔时，又有多次巧遇美丽女教师多拉的天作机会。《美丽人生》爱情场面有一些类同小学生誊印描红，动效拍得，实在象一些国产电影中的乏味爱情故事一样，平淡收敛，死水微谰。电影正如观众所料那般，热烈追求，花言巧语，弃富奔贫，情人们随天从愿，而且不久，基多夫妇生活里面，发生了一个可爱的小男孩约书亚。

基多一家的幸福生活，这时候才发生了戏剧性变化。《美丽人生》由喜渐悲。纳粹来了，生活不在喜剧。美丽的人生，加上了血腥。我们看到，电影故事进展五年之后，第二次大战爆发了，基多被迫带上小男孩约书亚，在刺刀威逼下登上了开往集中营的闷罐火车。妻子朵拉舍去求生之望，尾随家人一起，主动跟上基多和约书亚，来到残忍强暴，不堪血腥的犹太人集中营。这时候我发现，男主人公曾经一向开怀的那种大笑，不再显得由衷。这时候的基多，他挂在脸上的，是苦苦的笑。隐痛的苦笑。基多开始心事重重。基多为了保护自已可爱的孩子，不让他的小约书亚心受创伤，于是父亲仍然貌似开怀。基多总是骗自已的孩子说，我们在这个集中营的生活，只是暂时的，这只是玩一个挣分的游戏。这是一个挣够了一千分之后，我们就可以赢得一辆坦克车，并且获得人身自由的游戏。小孩子约书亚喜欢玩具坦克车，那是每一个孩子纯真深中的自觉天性。游戏是孩子的生活一角。

《美丽人生》中，游戏对于父亲，一方面是为了迎合亲儿子。另一上方面又是老爸的童心未泯。这是一个真实而又美丽的谎言。一个让人笑看又心痛的动情故事。这是父与子的生死游戏。《美丽人生》这种艺术情境的手法，显示了意大利民生开朗乐观的一面，并且影片随时随地用逗乐搞笑效果，神奇的将一个看似不可能发生的童活般故事搬上银幕，《美丽人生》是借用了喜剧的基本原素，进行悲剧演生与铺排。喜剧只是《美丽人生》的一个善良外套。《美丽人生》的真正核心，应当是悲情的。是一种天哭的恸情。她还是大悲之中的人情呼唤。

影片《美丽人生》中间，父亲基多一点一滴都不愿意。让自已儿子幼小的心灵因战争苦难而异暗。基多害怕小约书亚的心灵从此蒙上悲惨阴影。于是导演尽量渴望，把《美丽人生》拍得童真再显，拍得实如温暖。在影片《美丽人生》当中，有这样两处场景，镜头表达的寓意非常。第一处场景，书店前的父子对话：小约书亚问父亲：为什么商店门上挂着犹太人与狗不准进入牌子？父亲回答说：我们开的书店就不挂这种牌子。小约书亚说：我们也挂一个。父亲说好，牌子写什么？小约书亚想了一下，拿格外的孩子气说：野蛮人和蜘蛛不许进书店。第二处场景敌寇关押犹太人集中营里，放送的广播歌剧：在敌寇惨无人道的血腥集中营里，基多一面求生心切，另一方千方百计想和隔壁女监里的妻子取得联系，他渴望向多拉报一个信息，告诉多拉，这一边父子平安。终于有了一个机会，基多利用敌军广播喇叭，播放了多拉从前喜欢听的奥芬巴赫的歌剧。听见这动人乐声，多拉心里，明镜一样明白了，那边的父与子还活着。艰苦却乐观的活着。父与子，还有母亲，一家人，一边游戏着暗炎人生，一边艰难渡过每一天。

影片里，世界民族大解放来临前夜，纳粹准备逃走的时候，基多一反笑容，严肃冷静地将儿子藏在牢狱角落的一个铁柜里，并且千叮咛万嘱咐，不让约舒亚发出任何动静，也不要探头出来。接下来，忠诚的基多化妆女犯，又趁乱跑到女牢去找妻子多拉。不幸的是，可怜的基多被核枪实弹的纳粹发现。纳粹押送枪毙基多，经过的舒亚密藏的的小铁柜时，基多仍然还是装出一副乐观开朗的模样，甩开正步，显出惯常喜气，巴望着儿子走过去，同时暗暗示意儿子千万不要出来。再接下来，监牢大墙角落深处一声枪响，基多惨死在纳粹枪口之下。天终于放亮了，小约书亚小心从铁柜里爬出来，他站在空荡荡的牢狱大院子里，杳无一影。这个时候，一辆标记五角星的真坦克车出现在约书亚面前。小约书亚爬了上去，红军坦克隆隆地开去。直到重逢母亲。小约舒亚和父亲母亲一起，肩并肩挨过饥饿，熬度恐惧，忍爱寂寞，并且战胜了黑暗，赢得了一千分，收到了爸爸许诺给他的礼物。那是一辆真正的坦克车。

这是献给孩子的礼物。是父与子的生死游戏的礼物。直到影片《美丽人生》一片终了时刻，我看着小约书亚乘着红军坦克远远开去，路上孩子找到了他的妈妈，当小约书亚拥入爱母怀抱时候，我不禁站起身来，为了这个小男孩约书亚重见母亲，为了孩子收获到了这样一份人生大礼物，深深的致示敬意。同时，也为了小约书亚的爸爸和妈妈们表示由衷敬意。向他们祝福。我为他们的美丽的人生用心鼓掌。用心泪流。我真的，为了他们在那一段暗黑生活中，苦苦挣扎中的惨痛每一天，安静地流下来眼泪。掌声和眼泪，为了这一场电影里的纯真游戏。一场父与子的生死游戏。笑容与欣慰，为了电影里面这个美丽的人生。父与子的生死游戏。美丽的人生。

今天看了一个很有意思的视频，如果你中奖得了一个亿，你将会怎么拿?看到这类问题，我们第一反应应该是欣喜之后考虑这笔财怎么花吧。而这个视频要说的是借由中奖之后怎么拿奖金的例子来阐述一些心理学效应。

情况一，你去买白菜，要十块钱，但你愿意再多走到前面一公里的话，就可以买到五块钱等量等质的白菜;情况二，你去买电脑，要三千块，但你愿意再多走前面一公里的话，就可以买到两千九百九九十五的电脑。显然，前者你更倾向于走多一公里去买白菜，而后者你却坚持买三千块的电脑。同样是便宜五块钱的商品，为什么我们有时愿意付出时间与精力(一公里)去追求而有时却完全不会?现代心理学可以解释许多看似怪诞的人类行为，比如有些人在噪音下注意力更加集中，比如斯德哥尔摩综合症等等。在情况一和情况二的对比下，说明人们在追求某事物之前就会从某些方面来衡量接下来的行为是否符合预期利益。不同情况下参照物的不同往往影响人们的决策。

我们想象自己突然获得一个亿的奖金，但这种兴奋感会很快消失。所以为了延迟这种快乐的感觉，在心理学上有个好玩的解决方法。这就是我们去拿奖金的时候分批次拿，每一次只拿一些奖金，这样就可以在拿到全部奖金之前享受这种快感了。这就是心理学上的“幸福的事情分开做”。与之相反，如果我们想要减轻痛苦的感觉，这就要我们尽量减少历经痛苦的时间，比如不喜欢写作业，那么我们可以快速高效地完成作业。

上帝，或者说，更广义的神，和人类的美德、正义，不是来自外部的对人类的要求，不是纸上的条文，不是为各种利益而打出的旗号。相反，它们产生于人类内心的需要，是对一种永恒价值的追求，是一种对不断变幻的客观世界的审视和发现。也只有这样，上帝，或者说宗教和信仰，才会指引你，完成自身的救赎和突破。我近来在读佛教的《坛经》，六祖慧能能够创立“明心见性”的中国型的禅宗佛教，其根本也是把握了禅不再是一种方式，一种理论，一种清规戒律，不再是外在的东西，而是存在于内心深处的人生体悟，从而体现了宗教合理性的本质。与东方的佛陀追求空灵和超越不同，西方的上帝可能更执著于原罪和救赎，但二者都是人类心灵的产物。

安迪凭借自己的智慧和毅力，终于完成了越狱的奇迹，并让典狱长得到了应有的惩罚。出狱后，他为什么不遵循一般好莱坞电影的逻辑去努力证明自己无罪，而是远走他乡?

因为，上帝，就存在于内心。罪与非罪，在灵魂的层面，只有不停地审视自已，而无需证明!当瑞德被假释前再次接受是否被彻底改造的询问时，他坦然地说：“彻底改造?我不太明白这个词的含义了。其实我过去每天都在悔恨，不是因为我关在这里，或者你们认为我应该忏悔。我想告诉过去那个犯罪的年轻人什么是对，什么是错，可是他找不到了，只剩下一个白发苍苍的老人”。《肖申克的救赎》这部电影，指出了救赎之路。上帝时刻与人类的灵魂同行!

现代社会中，许多人如同典狱长诺顿一样，冠冕堂皇地打着某种宗教、主义、法律甚至公平正义的名义，为了个人和集团的私利，为了开脱罪责，巧言令色，百般诡辩，失去了作为一个人的最起码的诚实和品质。当一个人习惯于表演并毫不自省时，已坠入万劫不复的地狱，就不要再谈什么救赎!

最近在中央台电影频道看了电影《荒岛余生》，断断续续地看完，心里有说不出的震撼!《荒岛余生》的男主人身陷孤岛的四年光阴，是这部电影之中的重心，也是一个十分好的铺垫。男主人在孤岛经历过绝望和挣扎，历经千辛万苦之后重回社会之后的遭遇，影片能更好的突出展现出男主人在故事发生的一前一后的内心变化，并且透过这种强烈鲜明的比较，影片的思想被一点点的剥落，展开在我们的面前。当电影最后一幕定格在男主人彷徨的伫立在十字路口的时候，我感到深深的震撼，这部电影所传递给我们的东西蕴含了更多，也更深。

主人公在一次速递中遇到了空难，潮水将奄奄一息的他带到了一个荒芜的小岛，他开始了鲁滨逊式的生活，整日以椰子和螃蟹为食。绝望、孤独，他甚至想到了死，唯一的伙伴就是血迹排球WILSON，唯一的浪漫就是用夜晚用手电筒照着自己未婚妻KELLY的照片。1500天同生命的斗争，让他选取了逃出小岛的尝试，但海水冲走WILSON将他击倒了。一艘大船经过，应对绝望，CHUCK只能发出痛人心肺的呼喊。而当他钻木取火成功时，期望与兴奋随着火焰越涨越高。我懂得了什么叫置死地而后生，处亡地而后存。我懂得了期望对人活下来的好处。

人生充满变数，也许你日夜憧憬的理想在真正实现的时候失去了味道，就像CHUCK幸运回来之后应对的一切。身份吊销，女友已为人妻，美味的龙虾对他来说已经毫无感觉，一按就能够喷出的火苗曾是自己千辛万苦找到的“老朋友”，一切的一切以前都是愿景。如果我被抛到了连蛇鼠都不存在的荒岛，我要挣扎着活下来，但也许我没有活下去的潜质与运气。生命如此渺小，却又如此的执著与顽强，理念与信仰支撑着人的灵魂。生命的岔口，人生的岔口，生死关头，我们需要的是勇气与信心。

这片看完就一个感觉，堵。影片大部分内容是知晓的，堵的自然是日本人的残暴和兽性。其实兽性这个词挺鸡巴扯淡的，大多数兽的性是比人强的，比如动物从来不会有“强奸”。

影片开头展示的事实才是让我堵得要命的地方。

淞沪会战日军打得很幸苦，南京蒋介石眼看守不住了，带着空军跑了，留下一堆老弱病残。日本人打下南京认为一国之都被占，加上之前战局不顺，这胜利一下把他们刺激坏了。实际上南京失守并不代表整个国家战败，蒋介石无非是为了保存实力而已，如果不忌惮吾党，他一国之君怎会丢盔弃甲连首都都不要了?南京之后成为一片没有法律。没有禁忌的荒野，惨槽屠城。对于当时的百姓来说，国家是什么?政府是什么?是干什么用的?就是外敌杀过来跑路让你们自己去扛?血战前行的历史，百姓从来就只是鱼肉，是统计数据。

本片记得放出来的时候刚好赶上中日交好，好像上边给禁了还是怎么着。理解吾党的敏感。本片阐述的历史其实直接来看，跟吾党无关。这是当时的政府干出的祸事。为了自己的利益，为了自己保存实力，完全可以弃百姓不顾，日本人变态残忍不假，又赶上军国主义最横的时候。可又是谁给这残忍提供了施展的场所?吾党如果承认这段悲惨事实的起因有很大一部分原因是所谓的国家对不起人民，是当权者考虑到自己而罔顾百姓，那么它自己的历史，特别是所谓新XX主义革命中为自己树立的种种高大形象是很可疑的，整个抗战中，它有多少次是真正为了整个民族整个国家奋战，又有多少次是为了保存实力和蒋介石争天下如何如何?

所以，能在当时那种复杂困顿的局面下异军突起拿到天下，可想而知需要多少阳谋阴谋，照我看，那可是一种连敌人和娘老子都一块儿玩了的顶级智慧啊，所以现在，才有这固若金汤的铁桶江山啊!

据说南京每年大屠杀纪念日还要鸣笛警世，希望这警钟不仅仅让人们莫忘对军国主义的没齿之恨，也别忘了，随便便代表了你代表了国家问你要吃要喝让你承担这义务那责任的政府如果关键时刻靠不住，会是多么可怕的事情。

11月22日，由公安部交通管理局、交通运输部运输服务司指导，公安部道路交通安全研究中心、北京京安公益基金会主办的“让生命无憾”国民交通安全系列公益宣传教育片首映会在北京举行。首映会发布了由公安部道路交通安全研究中心策划制作的5部交通安全公益宣传教育片。公安部交通管理局、交通运输部运输服务司有关负责同志出席并致辞。

当前我国已经进入汽车社会，全国机动车保有量达2.8亿辆，机动车驾驶人达3.5亿人。但是，与快速发展的机动化进程相比，我国的汽车文明和安全文化仍然严重滞后，全民交通安全理念和法制意识亟待提升，超速、闯红灯、开车打电话、玩手机等现象屡见不鲜。交通行为能够直接反映出一个人的文明素质。国家“十三五”规划将国民素质和文明程度的显著提高作为全面建成小康社会的一项新的目标要求。我国在迈向更高水平的汽车文明和更加安全的交通环境的进程中，最终要靠全民交通文明素质的提升。

基于此，公安部道路交通安全研究中心面向社会推出了“让生命无憾”国民交通安全系列公益宣传教育片，这部片子是该中心针对私家车驾驶人推出的首个系列。该片以私家车驾驶人最常见、安全隐患最突出的5类交通违法行为为题材，分为《闯红灯篇》、《分心驾驶篇》、《超速驾驶篇》、《疲劳驾驶篇》及《酒后驾驶篇》5个篇章，一改往常公益宣传片温馨提示的风格，采用写实的风格，真实再现交通事故发生的全过程，揭示交通事故的无情和惨痛后果，让社会公众切身体会到在车祸面前生命的脆弱和事故的残酷，并希望通过这部片子的传播，向广大交通参与者大力普及法制意识和规则意识，牢固树立安全第一、生命至上的理念。

为确保高质量、高水准的制作呈现，公安部道路交通安全研究中心聘请了国内知名广告公司、导演、特技及特效团队进行宣传教育片的拍摄和后期制作。下一步，公安部道路交通安全研究中心将持续推出一批有影响、见成效的交通安全宣传教育作品，着力提高全社会的交通文明素质。

当第一次听到《天那边》这部电影的名字时还以为它是一部非常浪漫的爱情电影，但欣赏过后才发现，它主要不是讲爱情，而是一部非常有意义的电影。它既是一部诙谐幽默的喜剧，又是一部反映当代中国教育现状的一部发人深思的教育影片，从中让我们领悟到了很多。

这部电影我总共看了三次，每次都会有新的启发和感悟，也让我对这部电影的名字“天那边”有了更进一步的理解。通过三次的细心鉴赏和反思，我主要从这部影片中看出了中国当代教育现状的以下一些问题。

首先，我国目前的留守儿童教育问题异常严峻。影片中那个村长的一席话就直接点出了目前我国农村留守儿童产生的最主要原因，他说“现在我们村的年轻人都出去打工去了，只剩下老的和小的”，可见，由于我国贫富差距的扩大，为了生计，农村儿童的父母不得不外出打工以维持生计，这样就直接导致了大批儿童留守农村，远离父母。没有了父母在身边，直接导致了儿童家庭教育的缺失，随之一系列问题也就出来了。例如影片中出现的学生带家畜去学校、不讲卫生、玩儿危险游戏、社交能力差、道德素质低下等，这些其实还是小问题，可怕的是儿童由于缺少父母的爱而产生的心理问题，如忧郁、自闭、自卑等问题。就像影片中春秀和小根子一样，由于缺少父母之爱，他们变得沉默寡言，与周围的人格格不入，这样迟早会会出问题的。小根子由于受其爸爸不良习性的影响和他爸爸给他的心理伤害，使得他由以前的活泼可爱、爱说爱笑变成后来的沉默寡言、抑郁不振。影片中的留守儿童出现的问题还不是很严重，但现实中留守儿童出现的问题是非常严重，例如自杀、攻击别人等，如果没有人去帮助他们，没有人注意到这些问题，那么这些孩子迟早会出事的。从这些问题孩子可以看出，家庭教育是多么重要，父母对孩子的关爱是多么重要。

其次，本影片也反映出了我国当前城市与农村教育发展极不平衡的现状。在城市里我们有丰富的、优秀的教师资源和充足的教育资金和教育设施，但在一些偏远农村，连个教师都难找，更别说有其他丰富的教学设施了。影片中一个水咕噜村，一个学校才一位教师，而且还是一位“破罗”教师，连初中都没有毕业。

设计台词：“告诉你吧，全猜错了”

这是一部很需要后期解读、也很容易被过度解读的电影。还好映后有跟导演程耳一小时的交流环节，澄清了很多本来可能误会的细节。比如片中上海话里掺杂普通话，是因为沪语本身无法发音，起初我还以为跟很多浙江方言一样，普通话都可以用白话念呢，原来导演并无深意。

所谓罗曼蒂克的消亡(英文名直译是“被浪费的时间”)，在片尾呼之欲出，指代一个时代的告终。故事跨度从1934讲到1949年，消亡的是什么不言而喻。如今越来越多的影视作品把背景放在民国，银幕和荧屏上演着一场场盛大的民国时装秀，供人舔屏并追忆着。

典型的民国居室和穿扮

但归根到底，这些作品多是把现代戏改头换面搬到民国，为图个创作自由，很少有将这个时代和它的独特风情作为叙述本体的，因为那样一来，反而容易犯禁。从这一点来说，《罗曼蒂克》是有勇气的作品，程耳也是个有追求的电影人，他要讲的就是那个时代和那时的人。

虽然被刻意打乱了时间次序，并藏起了很多过渡情节供脑补，《罗曼蒂克》并不是一个难懂的故事，或者可以说，它是很多个互相有关联的小故事组成的集锦，这里有心狠手辣的黑帮大佬，随心所欲的交际花，作风古怪的车夫，遭受冷落的姨太太，婚姻破碎的电影皇后……他们合奏了一曲交响。

群星荟萃，演绎民国群貌

那真是一个值得我们缅怀的时代。那时候讲究仪态的优雅而重于生命，人跟人的交往保持着距离和分寸感，人人都有高度的情绪克制，在最震惊的变故面前也绝不失态，并且做什么都不失一份仪式感。

通俗来讲，就是整部片的逼格很高，这份高逼格，跟主题是相得益彰的。因为对逝去憾叹，更需要放大放慢了来品味。只见有身份老大姨太影后是这样，开车的、跑腿的、甚至中枪就死的龙套，也是这样。

人人都非常讲究仪态

吃个饭，谈个判，杀个人，甚至搓麻将喝茶闲聊天，都感觉是端着的，时刻有社交礼仪在支撑。他们呼吸的每一口气，走的每一步，直到死亡降临的前一刻，都要浸在端庄静好里。

这大概是死者篇幅占比最多的电影之一，因为那些画面都经得起端详，值得停留。有时候逝者的特写在银幕上十几秒，也有时候一个镜头摇过去，满屋子横七竖八躺得很讲究的尸体，让人脑袋里一下子蹦出暴力美学四个字。

每一次死亡都伴随着暴力美学

程耳的作品不多，从1999年的《犯罪分子》，2007年的《第三个人》，2012年的《边境风云》，再到这次的《罗曼蒂克》，每一部都是亲自写剧本亲自导演，每一部都要打磨上好多年，每一部也都有着同样浓烈的个人特色。

他是个实打实的作者导演，跟如今华语圈里许多什么热就拍什么的工匠，是天平的两端。在如今的中国市场环境里，这样执拗的从业者是稀缺的，值得保护和推崇。往大了说，自有电影以来，真正的电影艺术大师，也只可能从这个群体中诞生。

程耳的上一部作品《边境风云》给我的印象很深，那种“人人寡言高逼格”的叙事风格，跟同类型的国产犯罪片截然不同，让人欣喜。而民国黑帮题材，与之更匹配，可以玩得更嗨更溜。对那个似乎遥远而不太远的时代，当代人存在一种规矩森严的想象，去年徐浩峰导演的《师父》也迎合了我们这份想象。

我们在今天下午观看“禁毒”影片。即使我已经把整部看完了，但我心中还是波澜起伏，久久不能平息。

影片的主人公因受好奇心驱使走进一家网吧，结识了一个不良少年，自从不良少年给他服下一粒药丸后，他仿佛变了一个人，成绩、视力和体力一落千丈，为了买毒品，撒谎、偷钱、逃课……后来，在警察和父母等人的帮助下，终于变回一个好学生。

吸毒是个人的深渊，家庭的灾难，社会的罪孽，人类的天敌。

从这一部电影中，我深深地感受到毒品的危害——一个人一般被诱惑，懵懵懂懂的踏出一步，就这一步，竟足以让一个优等生沦落为人人厌恶的吸毒犯!毒品就像一个张大嘴的魔鬼，等着那些自控力弱的人掉进嘴里，从此一去不反，让吸毒人的一生在吸毒的快意中比普通人提早结束一生……我终于明白了家人、老师的“金玉良言”是多么重要，我切记，一定要远离毒品!

曾经看过这样的新闻：一人因吸毒而产生幻觉，抡起大刀上街乱砍人，导致自己家破人亡，大好前途毁于一旦。所以我们不要让这个“无底深渊”吞噬自己的豆莞年华。

从今以后，我会积极劝告身边吸烟的人，想办法帮助他(她)。我一定要参加拒绝毒品的宣传活动，和志愿者们一起到各个地方，向吸毒者说“回头是岸”;向单纯的初中生说“悬崖勒马”;向世界各地的人大声说“生命是我们的，我们不要让毒品剥削我们的生命!

古人云：”万恶毒为首“，身为祖国明天的我们更有责任担当起拒绝毒品的重任。

伊夏在寄宿学校的打击中，迎来了一位特别的美术老师尼克，一个热爱自由也给予孩子自由的人。他带给伊夏改变，让他自信充满活力。

尼克老师举办了一场画画大赛，当天很早的时候，伊夏妈妈早早地起床了，他来到高高的山上，留下了背影，去寻找属于他的灵感。当尼克老师还在匆匆寻找他的时候，他默默地出现，静静地坐在草丛上画着他那神奇美妙的想法。

当他把作品给尼克老师慢慢的欣赏时，尼克眼中流露出的赞叹，给了伊夏一个肯定，伊夏转身看老师所画的作品，他看到自己那快乐、高昂的头，咧开嘴笑的表情，他哭了，并深深地望向尼克…..

伊夏的自卑，愤怒和忧郁还有无法掩饰的悲伤在那时已经彻底被老师的关爱所消灭了。所带给他的是自信和认可。他有了一个可以理解自己的“朋友”，他又有了欢乐，自由，他那对世界的渴望和探索又可以重新拾起，并不会再放下。

有时人会迷茫，有时又会抗拒。无论是哪种方式都可以让人适应世界，但带给我们的是不同的感受，不同的心理。可能惨遭失败，被他人嘲笑;或是迷茫，在世界中不止的游荡。但最快乐的就是理解，不是我应该做什么，是我想做什么，自由是平等的。

至上，热爱自由的人。

老师的话——此人，黝黑黝黑的，但是很有才华，有美国总统奥巴马的潜质。他很孝顺，会帮妈妈运煤气，是个男子汉。他还很有想法，有自己的主观意见，绝不会人云亦云。

不是影评人，不是媒体从业者，只是一个陪家人看电影的普通观众。观影之前看到一水儿的一星差评还有些后悔大过年的买了个烂片的票，但看完之后我觉得该给这片儿正个名。

总的来说是一部还看得过去的电影，有故事有笑点。尽管一些特效的确劣质，故事桥段也看得出套用模版没啥创新，但鉴于本身贺岁商业喜剧片的定位，该笑的点也都笑出来了，我觉得没什么值得过度苛责的。

那些说有些笑点低俗的，星爷成龙电影里的荤段子还不是笑得前仰后合;还有说导演没文化的，致敬教父就是高逼格，致敬西游记就是农村土逼咯?更有甚者扯到导演私生活炒作的，至少我看这片不是因为同情他才来看的，而且把影片本身和导演私生活扯到一起真的道德，真的职业嘛?

总之一句话，电影本身可能值不上全价票，但是过年带全家到电影院图个乐呵的，完全可以考虑，没有评论说的那么不堪。

电影在一开始就告知了故事的背景：1991年。

1991年是个什么样的时代背景，当时还没出生的或刚出生几年的人，大概感受不到当时的社会气氛。所以在电影中，看到某些情节因为年代的隔阂，会让人想发笑。

例如在彩排的时候，老师说这次的敬老院表演活动，我们要努力排练，展示出最高水平。

例如，课间的眼保健操时间，广播中传来一把尖锐的女声说：为国家保护视力，眼保健操现在开始。

再例如上语文课的时候，班主任说朗读文章要有感情，然后就开始用很夸张很浮夸的语气去朗诵。(此处插播一件趣事：这个讲话有口音的班主任，居然是大话西游牛魔王的妹妹——牛香香的扮演者)

女主角叫曲靖，14岁。14岁是什么概念?读初二。你还记得自己初二时候的心理状态吗?懵懵懂懂，对外界的一切都好奇，也充满着叛逆感。

电影以一部发生在人工湖边的奸杀案作为开头，让电影蒙上了一层诡异的气氛。但如果你把这部电影定义为悬疑片，那导演就不乐意了，她说她拍的是一部不一样的青春片。

直到电影结束，灯光亮起的那一刻，也没人知道凶手是谁，因为这不重要。电影的中心，其实是在连环杀人案的发展过程中，女主曲靖的心理在不断发生着变化。

曲靖是一个很普通的小女生，在学校没得到老师的欢心，在家里得不到爸妈的宠爱，她只有一个经常一起玩耍的朋友——张雪。也许她也不算朋友，只是除了她，似乎找不到其他玩伴了。

有时候，外表看起来人畜无害的，其实心思却藏着很大的心机。例如「七月与安生」中的七月，又例如这部片中的曲靖。

她会跟张雪暗暗较劲，自己原本是想骑小的自行车，但在张雪面前，偏要逞能说自己只想骑大车。

张雪比她大，有人追求，是个发育正好的少女。曲靖会偷看张雪的胸带，但当她去商店想买胸罩时，却被阿姨冷漠地说，你只适合穿背心。

烫头发自己觉得不顺心，就把气发在怂恿她烫头的张雪身上：“这下你满意了，可以更好地衬托你了。”然后在第二天的语文课上，趁张雪睡着，骗她上黑板板书，害她被罚站。

在玩角色扮演的时候，扮演王熙凤的张雪想让曲靖下跪而显得真实，曲靖便觉得被看低而不高兴了。

电影所处的时代，在一个性压抑的年代，家长对性讳莫如深。这个14岁的少女，需要在字典里找“强奸”的意思;不懂生理知识，第一次来月经被吓得手足无措;收到男生情书吓得不敢看，爸爸知道她有男生暗恋，却指责曲靖“苍蝇不叮无缝的蛋”。