烟台市青春初心团课观后感通用20篇

3月15号，院团委组织各班团员青年在大活一报观看了十八大献礼影片《青春雷锋》 。影片撷取了雷锋短短22年的生命中的最为动人的青春故事，塑造了一个真实的雷锋，一个闪耀着当代精神的可亲近、可学习的光辉形象。

雷锋的扮演者胡家华，出生于荷兰鹿特丹，成长于德国，据他自己说在接戏之前，他从未了解过这个人物，对他的生平更是一无所知。而让人感到神奇的是一个“外国人”把雷锋演得如此“神似”，征服了中国观众。在平凡的年代里演绎雷锋的神奇故事，胡家华将原生态的雷锋呈现到观众的面前，他没有那些超人的事迹，却让我们更加体验到生命的坚韧，信念的可贵。

影片《青春雷锋》讲述了雷锋从小学毕业到牺牲的平凡而又伟大的生命历程，力求以生动鲜活的细节引导观众走进雷锋伟大的精神世界，呼唤更多的人在新时代饯行和光大雷锋精神。

从小就听说过雷锋的事迹，但是感受并不是很深刻，通过此次电影的观看，才深深的体会到雷锋精神是怎样感动每一个中国人的。一幕幕的感人事迹频繁的打动着观众的心，团员青年用眼角的泪珠肯定了雷锋的感人事迹，在我们团员青年中，雷锋的这种精神得到了充分的宣传和学习。

有关“雷锋精神”的真实性与魅力，最有说服力的一个证据是极具勇气的道德实践家的“自证”。例如影片首次以光影的方式揭秘了雷锋一些不为人知的故事，比如其青涩的“初恋”，一些凡人才会有的小缺点，如性格有些毛躁。一直以来，我们看腻了那些模式化的英雄、偶像，开始质疑媒体宣传中无比完美的形象，于是我们生活在了一个偶像要么坍塌、要么被打破的时代。影片揭示的这些雷锋的小“瑕疵”，突破了很多观众对雷锋的呆板的标签化认识，这不但无损其光辉与伟大，反而让从神坛上走下来的雷锋身上闪烁着更多的人性光辉，其形象也就更加自然、真实、可爱、亲切，也更加令人感动，从而更有说服力的号召更多的人自觉饯行“雷锋精神”，雷锋及其精神反而得到了重生，这真是一个非常有意思，又极富启发意义的现象。

如果你是一滴水，你是否滋润了一寸土地?如果你是一线阳光，你是否照亮了一分黑暗?如果你是一粒米饭，你是否哺育了一个新生的生命?如果你是一颗小小的螺丝钉，你是否永远坚守着你生活的岗位。影片中的雷锋向人们展示了“一颗螺丝钉”精神，每个人都是一颗螺丝钉，可以在需要他的岗位上散发出光和热。尽管像电影中所说的“从没看过像雷锋这样傻的人”，但是雷锋用短暂而光辉的生命谱写了生命的价值。

很开心又有机会参加小格家的新放映活动，第二次了，谢谢小格。

说起青春，大陆略束缚，欧美太前卫，日韩要么鸡汤要么伤，虽然都有很棒的作品，可湾湾的台式青春一直是我所相信的关于青春最好的模样。或是晴空映碧树，或是骤雨不及防，少年之间清澈而莽撞的情感就这样蔓延开去，不论结局好坏，那些时光都会成为心口朱砂痣，床前明月光。

这次的电影开场也是如此，不同的是，男生明确表态，女生积极响应，这就直接导致前半场虐狗不止，我又不争气地甘之如饴。是嘲笑你幼稚却还会跟你打勾勾的羞涩，是听到他说出喜欢自己而拒绝别人的笑意，是被喜欢的女孩拥抱后站立不稳的空白，也是吃醋懊恼又不想显得自己小气的制造动静。。。

甜得我蛀牙都长出来了，「歪妖妖灵吗?嗯，有人在公共场合虐待人类最忠实的小伙伴。」

后半段剧情急转直下，远距离让未知数更加未知。女孩的心里除了男孩，开始有了世界和未来，而男孩的心里仍然只有女孩。差距慢慢显现，不测突如其来。好了，这里要跟男生备个注：女生反常的时候，要关心;女生不想说的时候，要陪伴;女生在抱怨的时候，要同仇敌忾。千万别递上一杯水，再补刀「你不说我怎么知道要怎么做」，这几乎就是在起草分手协议书。

后来看了些影评，很多人骂心蕊渣，我倒觉得不需要这样苛责。不是说你非得做错什么才会导致情感破裂，可能只是话不投机，或者因为力不从心，没办法说服自己继续维系这段感情。所以在咖啡馆的分手，两人都哭得乱七八糟却各怀心事，男生是爱而不得又委屈，女生是伤感最好的青春终究谢幕。

至于母亲，小绿确实是太过注重爱情了，愧疚理所应当，只是不该结束自己的生命。那是一个温柔的严母，每天三菜一汤的守护，对他品行的严加管教，都是为了让他能好好的积极的生活在这个世界上。

我想说，小绿的世界体系似乎脆弱了点。通常我们遭受打击，会产生很多消极情绪，就算打击叠加也悲不致死。就像大部分人都会经历失恋，可能比小绿的失恋还恶劣;当然也有很多人面临失去至亲，可能更措手不及可能更抱憾终生。

但就因为人生好难，就不过这一生了吗?失恋让你更清楚地认识自己，失去至亲的痛苦让你愿意加倍珍惜身边爱你的人，这样不好吗?你看，僵尸片都可以这么励志，少年你为什么就不能勇敢一点呢?

科技造福人类，创新引领未来

人类是在社会发展中成长，人类的思维是在发展中不断尝试，事物是有机的结合体，生物或者非生物都能改变人类对其的看法。利用这些创造人们需要的，这就叫科技。在科技的基础上加以利用这就叫创新，创新是多元化的，好好利用必定造福人类。

人也是有两面性的，观察事物和确定事物的本事也在一瞬间，比如：牛顿的万有引力定律，在普通人看来任何事物在从天上掉落下来都是显而易见的，没有人思考，没有人分析，在没有牛顿这个人出现之前，人们还认为是神论在造福人，这种愚昧的想法都是没有任何科学依据的，而在牛顿无意中发现苹果从天而降并认为其中一种有某种力量而这样力量来源于地球以外，而当时这些所谓地球外的东西没有人敢想象，正是牛顿发现了这种落体才有了之后所谓的科技，这种还有很多比如：利用蝙蝠的回音发明了雷达，利用了海豚的叫声才有了超声波。

科技的魅力不仅仅是只在于从某种具有生命的物体才能发现的，事物都是有双重性的，没有生命的东西也是人们能够进行科技选择的，把简单的东西加以创新，把创新用在有用的地方，就能创造出很多新的东西比如：激光，电灯的发明，电脑的发明，我们都明白比尔盖茨，没有他的发明可能我们明白的电脑就只是打字，计算机，这些简单的东西，上网，玩游戏。这些可能就可能至今都无人明白，所以由单一性变成多重性。

可是由于人类对事物的创新出现了一些有害于地球本生的东西，二氧化碳的增加对环境出现了弊端，所以在人类发明了很多新东西的同时也要注意保护环境，不然不久的将来就像书上说的2019世界末日，这样的结果不是任何人想期望。

在21世纪飞速发展的的今日，我们必须要懂得科技之美，科技的魅力，科技的前沿和科技带来完美的东西，可是仅仅依靠科技还不够，这些所谓的科技都是人类本身所创造的，在新事物不断代替旧事物的同时，我们必须要明白什么好，把好的东西用运用在有用的方面必须有所发展，也会给人带来好的和进取的，所以相信科技的力量，因为科技造福人类，创新引领未来

有好多评论说王一淳导演是少妇，听着怪刺激的，据说这位一边编剧一边导演的年轻女电影人，还带着一个不大的孩子，叫家庭主妇较为合适。隔壁女老王的这部《黑处有什么》就这么轻松地拍了出来，还能拿青年电影展的最佳，以后谁要是说拍电影难，就纯粹是胡扯。

片方出于影片卖钱的考量，宣传这部《黑处有什么》有香港片《蜜桃成熟时》的味道。大约是因为王一淳导演在电影中提到了几起奸杀案件有关，打上内地蜜桃的标签，能卖几个是几个。我倒是觉得，这部《黑处有什么》更像是女版的《阳光灿烂的日子》的剧情，加上《城南旧事》的阴郁气质。

在剧情方面，《黑处有什么》以法警女儿的身份观看父亲工作，几起奸杀案件串联，把小姑娘内心的蜜桃躁动说明白了——这种躁动，正是《阳光灿烂的日子》里边夏雨饰演的角色的躁动感。当然，后者是男性，而《黑处》是女性。这部电影也就是一个青春的横切面，把小姑娘自己切明白了，也把法警父亲的工作及其周边切开了。

切开父亲的工作，在影片中，较为有社会价值。以往警察做主角出现的电影，大多主旋律正能量的破案题材，叔叔们一心为公。而王一淳的这部《黑处有什么》，父亲形象，并非高大上，相反，各处不得志。顺带着，电影桥段中提到，父亲的同事把缴获的赃车给自己女儿骑，当做自家的，而在没有更多证据的前提下，小混混被当做奸杀疑犯逮捕等等。这些桥段本身，具备典型环境和典型人物的特征。

切开自己的少女之心的各种蜜桃桥段，也有产生味道的地方，但整体略显乏味。有特点的地方，比如老师课上朗诵雷锋选段、女主角上台尴尬发言等等，不知编剧是否想春秋一把。这些，无疑不把青春期的那种躁动与叛逆感觉呈现了出来。

当然，《黑处有什么》旨在一种对青春和父亲的回忆，味道还是略显清淡了。这部电影在基准面上，没有问题，但是在小情感之外的大情感提升上，总感觉，拔不上去，缺点什么。那么，《黑处有什么》到底缺少些什么呢?

我记得，多年前，我刚入中文系的时候，一个老师兄说，小说这东西，都是从写自己慢慢发展到写别人写时代的。更高深一点说，艺术就是写自身的“悲剧”和时代的“悲剧”。反观这部电影，在个人的剧情上，做的很不错，但是在时代的“悲剧”上，显然着墨不多，所以在大情怀上拔不起来。

能让影迷拍手叫绝的电影，往往要有大时代的悲剧与抗争。比如，《老炮儿》抗争的是贪官财产转移咱小老百姓要管的事儿。这个，就有大时代，有可以提升情怀的东西在。创作者和观影者的这股子气，会冲到对时代的思考上去。而《黑处有什么》把气都散在了个人青春的思考上，尤其可怕的，是不知多少人，对河南飞机厂的工人子弟孩子的青春感同身受。

王一淳的这部处女作，更像是一个主妇的家庭小炒，清淡，自我，没有做出大饭店的时代与大众口味来。劲儿没拔起来，过分个人化了。我不知道这是不是女性艺术创作的共同特点，反正张爱玲的小说也是很自我的，包括萧红，即使想诉说时代，最后，也不过是《呼兰河传》那样的自说自话。可能，女性艺术家刺入时代的方式，不是凛冽的，而是绵软悠长的。

《黑处有什么》，多处桥段精彩传神，反讽形式感非常强烈，这是我向大家推荐该片的重要理由。

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如果你是一个学生，每天生活在熟悉的校园中，那么，我要告诉你：《青春跑道》是一出少有的，难得的，有价值的大型校园题材剧。它集民族的传统戏曲的精华，又组合了现代流行音乐的唱词与曲调。这里有亲爱的老师，可爱的同学，有同学间早恋的情趣，也有师生“碰车”的兴趣，真实客观而又不失幽默诙谐地反映了中学生的心里活动和感情态势。看后相信同学门会认准自己青春的航道，向着理想的王国起飞。学会理解老师，读懂亲情，珍惜友情!

如果你是一位家长，正在为孩子的前途担忧，学业发愁，情感犯怵，那么，我也请你们立刻走进吕梁影剧院。看完《青春跑道》后，你会明白，自己的孩子是正在成长中的孩子。他们非常需要你的关心关注关爱。没有父母的成长，就没有孩子的成长。小时候，孩子跟着父母学，长大后，请父母跟着孩子学，说的大概就是这个道理。

如果你是一名老师，也许你满腹经纶，执教很多年，但你也未必真能知道该如何从教，当你为自己的耕耘付出与收获不相称而大跌眼镜时，《青春跑道》中有一位很另类的老师，她没有累得“成灰”，“到死”，甚至于并没有给学生上过一节课，但同学们却感觉她天天在给他们补课。难道我们真的甘愿每天做扼杀学生的刽子手吗?不是的!做教师也要快乐学习、快乐生活、快乐教学。那么，学生需要学习，老师更需要提高，没有教师的发展，就不会有学生的发展。走进我们学生的心灵当中，那里才是教师的天堂。要敢于说爱，要适应学生的既有经历，用彻底的爱帮助他们。

二零零八年九月二十六日晚八点，我在吕梁影剧院观看了由吕梁晋剧院演出的《青春跑道》。

演出过程中，台上台下不时互动，气氛热烈，反响很大。

为天下可怜的父母心，我哭了，哭得很伤心。为孩子们的稚真单纯我笑了，笑得很开心。最为感动的一幕是从陶伟的话中得知其父陶坚强在孩子面前八年强做出的“幸福”感，中外合资家庭的优越感，是包容在已有八年尘土的一张离婚证中的火苗，企求在完美家庭中孩子能进步发展也只能是自己的一厢情愿。我首先为那些既做父亲，又做母亲的男人们流下一腔情泪，继而又为陶伟的母亲哭泣，也是给所有为孩子生命不息，勤劳不止，奋斗不懈的女人们。异国他乡你柔弱的双肩是如何挑起生活的重担的;，在困难和挫折面前，你是如何振奋你消沉的意志?昂起你不屈的头颅。在别离孩子家人的日子里，你将如何走出情感的沼泽地，牵挂他们，大概将会是你陪伴终生的一枚苦果，有劲使不出，有力也使不上的痛苦，将会是每个女人心中永远的伤疤。

《青春航道》带给我更多的是深深的思考。

片名诗意化

《青春航道》这一剧名的命名很恰切的抓住了人生当中之关键一段。人文性极强。是人生的必经之路。那个人没有美好的青春呢?美好的时光总是一晃而过，稍纵即逝。青春是好动的充满了叛逆的情绪。如何找好自己的位置，把握住前进的航向，追求更美好的明天，是任何人都无法逾越的必修课，在青春的跑道上，有许多不可测因素，潜藏着无限的能量，因而也是一个非常重要的宏大课题。

主题多元化

我以为它是一部出既关乎于人类爱和友谊，也关注于成长的多主题戏剧。有很深的意蕴。思想性强。

剧中有悲剧的因素。有喜剧的成分，但我觉得这只是在外在形式上的呈现，从主题的深刻性，内蕴性上我更多的主张把这定为是一部正剧，很主流，非常符合当今“和谐”社会的“和谐”理论，在欢声笑语中大家受到了心灵深处的震动，相比较震撼而言它不是那么刻骨铭心，不是那么惊天动地，相比较感动来说作者没有着力去刻画正面人物，主要人物，而基本上每个人物都平均用力，以人物为中心，从叙述事件来展开故事情节，紧紧抓住青少年成长过程中的热点问题，敏感问题展开喜剧冲突，而且打破传统的单线高潮式，多次冲突形成了多次高潮，那么，师生间的碰撞是主高潮，同学情谊的不和谐，摩擦、沟通与交流中的分歧插曲是副高潮。

虽然剧作家在剧本上定论为滑稽戏，但它是正面刻画了学生、老师、家长，在特定时空中共同成长的故事。主题的背景是阳光的、蔚蓝的，旋律是昂扬的，向上的。题材中展现的是当下现实中最为敏感的青春期中学生的心理感情问题。一个很重要的心理社会认识问题。

目标教育化

剧本是非常巧妙的整合了两代人不同的情感观，跨越了时空，使作品变得厚重起来，说服力，教育意义更大。由上一代人地下活动，“地火在运行”，到如今登堂入室成为“冬天里的一把火”“熊熊火焰温暖了每个人的心窝”，双线交织，在对比映证中辨明了正确的方向，老师家长同学用自己的亲身经历亲身体验分别给对方上了一堂很好的课。这堂课恰好体现了二十世纪世界范围内有最大影响力的教育家之一巴西著名教育家保罗·弗列勒提倡的“对话式教育”理论。

“对话式教育”，颠覆了传统的灌输式教育模式，是风靡全世界的解放教育观。特别对当今的“对抗”式教育模式有针对性。保罗·弗雷勒著名的《十封信：写给胆敢教书的人》中有一篇写在最后的结束语，我认为最重要，题目是《认识与成长——有待发现的一切》。而《青春航道》最值得一看的一点恰恰就是，印证了保罗弗雷勒所说的“认识从头到尾与成长相关。”剧作者发现了青春期的社会问题，也认识到了它的重要性，引导的正确性。剧作家和世界和我们读者由于有了剧本和演出，我们一起体验了成长的快乐，所以此剧，不成功是不可能的。

在大众文化流行的今天，教育家们断言：“少数统治者的认识绝对不能阻碍、窒息、阉割被统治者的大多数人的成长。”所以，我们有理由相信，地方剧，民间剧团的明天会更美更好!

人物个性化

人物形象是剧本活的灵魂，本剧中人物四男四女共八人，年龄层次是两个段。一组是老师家长。一组是学生。三男三女。

其中女班长，宋茜茜，外号“红绿灯”讲原则，讲管理，有能力，什么都管，老师生了小孩，她都要去送鲜花。头脑清醒，有主见，一女“追星族”，胆大，无敌手——吴迪很现代，娱乐一族，小小年纪九岁就己拍广告片成“名”人。

三男中一男为专业暴发户之子转学生豆小葱，外号“四季豆”商业脑筋，社会化，只知吃喝玩乐，有许多不良习气，懒堕。一男是名为章可立的，典型的乖孩子，传统式“听话”但出息不大一类，无自己的思想，“靠别人”走中间，也不好也不坏。人云亦云。

学生中形象最突出的是陶伟，他待人热情，助人为乐好思善辩，有胆有谋，果断利落。在同学间有亲和力、号召力，很有威信，他身上的戏最多，是一个既爱着别人，又被别人爱着的“幸福”男孩也是一个学习大幅度下滑的不幸男孩。外号“丐帮帮主”。他让家长担心，老师忧心，自己也很不顺心。是一个问题学生。也是全剧的焦点人物。他真诚地在那儿宣读自己的日记时最令人感动。他要反抗父爱，反抗家庭，逃出时的举动最令人滑稽;他在套老师，问老爸时的言辞最为激烈，也最荒唐。此形象丰满，栩栩如生，爱憎分明。成长也最为显明，由单纯的真诚勇敢，鲁莽变得诚信宽容，理解了亲情，懂得了友情。认识了爱情。变得博大，有责任感。知道了爱一个人就要为她承担责任。从内心里发生了真正的变化，明白了如何去做一个真正的人。

该剧中一号女主角心理指导老师，海归博士马利亚，作为学生眼中的另类，她的方法。实在是值得教师们学习和借鉴。在短短一周里，她和同学们结下了深厚的情谊。不抛弃，不放弃任何一个同学，也不冷漠和不走近任何一个家庭。是什么支撑他这样去做，我想是爱心指导下的爱行，爱行发展中产生的爱情，爱情过程中结下成果。是对教育的爱，也是对教育对象的有规范的特定的爱。他不是泛爱和滥爱，是一种崇高，这里包含了圣洁。

比如有观众会问：马老师和陶坚强的爱是不是会旧情复燃，陶坚强有心但马老师肯定无意。因为剧作家就不允许情节这样发展，在他们俩初见面时已经表现出这种倾向，但马老师已经是具有非凡意义的女人，一饱学博士，一指导老师的角色不仅在教育学生，已经开始干预生活，比如批评老同学盲目攀比，让后进生去追第一名。对生活的指导非常得力。

特别是她自己为了教育学生，真诚勇敢地公开自己的私人日记，实在让人佩服，许多观众不会相信一个老师会公开自己的日记，而且还是给自己的学生看。这让我们进一步发现，教师的职业是何等的苛刻，它要求每一位教育工作者同时也是学习者，教师的工作既是严肃的，也是严格的。教育要求每一位教师做好一切准备，物质的、精神的、情感的、心理上，要有勇气，敢于教导，指导，更要爱一切众生，不仅爱人，更要爱教育活动的每一过程。

透过这一人物形象;启示所有的教师两句话，“我们必须敢于说爱”“我们必须敢于学会勇敢”。一种是表达与交流，一种是行动。

陶坚强这一“人来疯”形象在剧本中作家是无意去贬损，但暗含了批判意味在的。

台词弹性化

剧本中台词语言空间很大，有的很感性，有的很理性，听起来很滑稽，品起来很戏谑，如陶坚强写给马丽亚的情书语，既诚实忠厚又裹不住火辣滚烫。前一部分非常诗意。放得很开，后一部分又很理智，收得很巧妙，分寸感很强，表演时，在主角自己平静的朗读声中更能体会出各种味道的弹跳。

“马兰头，同桌三年，在三八线两旁，我一直把你比作温暖的阳光，依人的小鸟，和你坐在一起的日子，感觉真好，你是黑暗中的灯泡，饥饿时的面包，你是夏天的雪糕，冬天的棉袄。每当你困难的时候，我总想帮你一把，永远牢记为人民服务，是毛主席的教导，一个喜欢你的男孩。”

为此学校开除了马丽亚，二十八年前马老师面对二十四封情书中之经典一封，她的想法是不交出去。决心做一只沉默的羔羊，用花季少女的真诚去掩护悄悄撤退的男孩。当陶坚强向马老师表达迟到二十八年的道歉时。马老师很高明地说：被人喜欢是一种快乐，被人赞美也很温馨，我要感谢你，丰富了我的人生。这“丰富”两字蕴藏了多少酸甜苦乐，太智慧了。正如钱理群先生在评价鲁迅先生时所说的“丰富的痛苦”一话，有异曲同工之美。

语言创新：运用多种手法产生语言的陌生化，新鲜感，组合变异，让读者忍俊不禁。漂亮处太多。

这里我想点出五场戏中每场都有一段唱词：或序词或结尾，或在中间，精美：有第一场序曲《十七岁天空》，尾曲《驱动问号》。第二场尾声评弹摇滚《平地风起》。第三场幕后唱《男生和女生》。第五场师生两重唱《第二课堂》。第四场的集体朗诵效果，诵词与情节交融很好。“天空收客每一片云彩，不论共美丑，故天空广阔无比;高山收客每一块岩石，不论其大小，故高山雄伟壮观;大海收容每一朵浪花，不论其清浊，故大海浩瀚无比;……，我想以《收容》做主题目应该很好，(剧中设有题目)

《青春航道》的编剧是匠心独运，炉火纯青。作为一个儿童剧，或是一出滑稽戏，教育意义的价值巨大。

值得一看的又一理由是马丽亚老师这一形象：扮演者是由中国戏剧“梅花奖”获得者梁桂星，她的表演出神入化地为戏剧舞台塑造了一新东方女教师的艺术形象。大美不言。陶伟这一形象的表演也惟妙惟肖，令人难忘。

《六弄咖啡馆》，一部青春题材的影片，一部根据小说改编的电影。我从不看小说却又喜欢看改编的电影，往往我觉得小说让人感觉更虚无，电影却可以把虚无的故事变成真的故事，《六弄咖啡馆》也许讲的就是关于一位20岁年轻人短暂的人生，短暂的爱情这么一个故事吧。

在影片上对于演员的选用不得不说导演在选角上花了不少心思，以往我们看到的男一号一定是个大帅哥，很养眼，而这次选用的演员董子健虽不摔却有着影片中小绿那种内向的性格，敏感的心思。这在《山河故人》就已经看出了董子健学生一样的演技，再选择出演这样一部悲情色彩的电影，他是不二的人选。而女演员上，颜卓灵，是一位有着近乎十年演戏经验的“新演员”，不但外形神似薛凯琪，演技也超越了薛凯琪。还记得在《寻龙诀》扮演的女打手“洋子”生性凶狠，而这次在《六弄咖啡馆》中却变成了三好学生，更重要的是颜卓灵凭借该部影片还获得了“最佳新人奖”。光是男一号和女一号，就足够让我们有很多话题可以来聊这部电影，更何况故事主打的是很清纯的爱情故事呢?

看完《六弄咖啡馆》让我想起了去年看的电影《滚蛋吧!肿瘤君》。当然两部电影是不一样的类型，但却有着类似的情节。《滚蛋吧!肿瘤君》在影片前段观影时，我们都会开心的跟着剧情傻笑、大笑、小笑，开心的微微一笑，可到故事最后，我们却会伤心，难过，惋惜，为什么一个这样的活泼的人的结局会是这样呢?同样的在〈六弄咖啡馆〉里我们看到的影片前部分是快乐的，欢快的。两个20岁出头的年轻男女在远距离的谈着恋爱，有着浪漫，有着开心，却无法走到最后，甚至男主因为厌世就这样离开了世界……

虽然说〈六弄咖啡馆〉是一个先喜后悲的故事，却能让我们引发很多的思考。远距离的恋爱真的无法长久，真的会经不出时间的考验吗?看完整部影片，我认为不是的，远距离只不过如心蕊说的只是把两个不在同一世界里的人渐渐地拉开了彼此的距离，彼此虽然还互相喜欢着，爱着。但却因为彼此的世界观、价值观渐渐地远去，不得不选择长痛不如短痛的彼此分开。可是在爱情中付出最多的一方，却往往是最放不开的那个，甚至如同影片中的小绿一样走上了人生的不归路。

爱情对于我们来说它并不是人生最重要的，分手也不是末日。人与人之间除了爱情，更有友情。〈六弄咖啡馆〉已经不是单纯的一部电影，它更是一部教会现代远距离恋爱的年轻人应该如何把握住自己的爱情，如果失去要如何走出来迎接新的世界。远距离的爱情能够分开的，只是因为我在乎的，你却不知道。

想当年英姿勃发,或豆蔻年华，在民族大义国家危难的时候，毫不犹豫地将青春付于战火。他们亲眼目睹了自己的战友在枪林弹雨中倒下的悲壮，也亲身体验了收复失地，挂上奖章时的荣耀……

跨过鸭绿江时，最牵挂的家人，但想的最多的是如何抢救伤员，在敌机轰炸下如何不能让伤员负二次伤。一过江就遭敌机的轰炸，继续前进是一片火海，此时遇见两个五六岁的儿童，以不同的语言得知他们的父母被敌人杀害，当时又冻又饿，加之孤儿的急哭声，更加激起了对美帝国主义的仇恨，我们把带着的干粮送给了孤儿。这时上级命令就地收容伤员，但由于敌机的轰炸，一个医院根本不可能集中收容伤员，只好将一个医院分成若干个小组，一个军医

两名护士和一个民工担架队，在一个小山沟里收容伤员，医护人员不让伤员负二次伤，只有把生命置之度外，行救死扶伤的人道主义。

在残酷的战争年代里，我们的精神支柱是为了美好的明天而战斗，甚至可以牺牲，这在如今听起来似乎像是口号，但是，那个时代的人，只有这样美好的理想，才能做到一切行动听指挥，党指到哪里就打到哪里。从来没想过失败，一直充满了胜利的信心。目睹了战争的残酷和帝国主义的残暴，加上爱国主义

国际主义教育 正反两个方面的教育，产生了坚决保卫祖国 抗击美帝国主义的力量。

战争使我失去了健壮身体，但使我成熟了。体会最深的是，一个革命者必须有坚定的理想信念。只要打好了这个根底，不管情况多么复杂，战争多么残酷，工作有多么困难，都会保持坚定正确的政治方向和政治立场，看到光明前途，有乐观健康的情绪，为人民贡献自己的一切，成为高尚的人。

网络是一个新时代的产物，与我们的日常生活、工作、学习密不可分。时代的创新，给予我们更广阔的视野，网络作文让我们拥有了施展才华的天地，不仅仅要感激时光的造就，还要运用科技的结晶——网络，使其成为我们更高的升华途径。

首先说“利”。网络是一个交流的平台，全世界的人都能够使用它，都能够经过它相互进行交流。我们中学生上网，能够从网络中学习到许多以前不明白的知识，这些知识来字四面八方。当遇到难题时，能够将问题公布到网络上，等待“网友”们来点击，他们在上头畅谈、发表观点及问题的答案，到时，再难的题目你也能够解决的了。再也不用为解不出难题犯愁了。

除此之外，网络中还有游戏，在周末作业完成的情景下能够上网玩玩游戏、放松放松心境，消除上课的疲劳。当然，它也有“害”。网络是一个虚拟的世界，同学们很容易沉迷于此，浪费时间、荒废学业，有些还走上了犯罪的道路。

我们应当正确的对待网络，正确的使用网络，“扬利避害”，用它进行学习，成为社会的有用人材，为社会做出贡献，为全人类做出贡献。

“一个民族之所以伟大，根本就在于在任何困难和风险面前都永不放弃、不退缩、不止步、百折不挠为自己的前途和命运而奋斗。”

在这场波澜壮阔的抗疫斗争中，我们积累了重要经验，收获了深刻启示。也让我们记住了伟大的英雄们：

钟南山，我国呼吸疾病研究领域的领军人物，敢医敢言、勇于担当，提出的防控策略和防治措施挽救了无数生命，在非典型肺炎和新冠肺炎疫情防控中作出巨大贡献。

张伯礼，人民英雄，指导中医药全程介入新冠肺炎救治，主持研究制定的中西医结合疗法成为中国方案的亮点，为推动中医药事业传承创新发展作出重大贡献。

张定宇，人民英雄，扎根医疗一线的杰出代表，作为渐冻症患者，疫情期间仍义无反顾、冲锋在前、救死扶伤，为打赢湖北保卫战、武汉保卫战作出重大贡献。

陈薇，人民英雄，长期从事生物危害防控研究，新冠肺炎疫情暴发后闻令即动，在基础研究、疫苗、防护药物研发方面取得重大成果，为疫情防控作出重大贡献。

作为医生，“人民至上，生命至上”是他们永恒的信念，守护健康、守护生命是他们终生的职责。他们为自己能够挽救生命而欣慰，为能够报效祖国而自豪!“敬佑生命、救死扶伤、甘于奉献、大爱无疆”是他们崇高职业精神，永做佑护人民生命健康的白衣战士!舍生忘死，集中体现了中国人民敢于压倒一切困难而不被任何困难所压倒的顽强意志。危急时刻，又见遍地英雄。各条战线的抗疫勇士临危不惧、视死如归，困难面前豁得出、关键时刻冲得上，以生命赴使命，用大爱护众生。

哪有什么岁月静好，只是有人替我们负重前行罢了。致敬他们的奉献精神，致敬他们的崇高情怀，致敬他们的无私无畏。

看完了这部影片，我那颗随着情节而上下起伏的心安静了下来，我被深深地吸引，这是毫无置疑的，不仅仅是美妙的音乐，激情的舞步，还有电影本身所透射扯得本质，是青春的活力、激情和深厚感情。作为一名大学生，没有督促，没有老师的压力，我们是很自由，可是我们又把这些自由放在了哪里?整天的电脑游戏?整天的言情·虐心电影，永远淘不完的漂亮衣服。回首我们问问自己，难道这就是我们的青春?还是若干年后，有所感悟，再重走一回自己的青春路?

《歌舞青春》是一部美国校园电影。它以青春为主线，将一群高中生的青春激情表现地淋漓尽致。充满活力的青春，真挚的友情，珍贵的亲情，令人忍俊不禁的小聪明，热烈的舞蹈，动人的歌声，还有关于嫉妒关于代沟。年轻的一切都在展现。我们的青春，本该这么明亮，不是么?简单、热闹、活力，不需要晦涩的语言和画面，有时候一切就可以那么纯粹，青春不会是灰暗的、无望的，只要我们愿意，青春可以是彩色的，可以唱歌、可以跳舞，一切的一切都值得我们去赞颂。

它之所以让我回味无穷，出了朗朗上口的流行音乐外，还在于该剧展现的健康向上的价值观呵富有教育意义的主题——鼓励青少年坚持追求自己的梦想。影片正是以歌舞这个世界性的语言，鼓励青少年相信自己，完善自己，勇敢的激发自己的潜能去追寻梦想。这不正是我们青少年所应该追求的吗?

也许，在大家眼中，你是一个学习机器、科学天才或只是一个普通的，默默无闻的人，但这并不是你的唯一面目，你是全面性的。在你的潜意识里却是喜欢唱歌、跳舞或绘画的。在所有人的眼中，你不可能去唱歌、跳舞、绘画，那是因为你从未尝试过，而且他们认为你肯定做不好这些，简直像在开国际玩笑，他们觉得你应该回到你熟悉的领域，那里才是你的归属。当面临这样的情况，你会怎么办?放弃，还是寻梦呢?

在你追求梦想的时候，无论是第一步、第二步，抑或是最后一步，都是至关重要的一步。你心身俱疲时，“我不行”、“我不是那块料”、“他们会笑话我的”……诸如此类的消极想法会不断自然萌生，难道就要因此放弃吗?要知道，这些只是客观原因，微不足道的!难道，你真的无能为力了么?你，甘心失败么?

不!当然不!每个人身上都有自己巨大的钻石宝藏，每一个人都是一个巨大的未知，同样每一个人都可能创造一个巨大的奇迹。但是由于诸多俗事的缠绕，人心被蔽于浑浊的俗世中，人也就失去了创造奇迹的可能，放弃了他们巨大的未知，而隐却了许多光芒。潜能，就是被人放弃的一种巨大的未知，是被人所忽视的钻石宝藏。这种极昂贵的生命资源，只要善加利用，可获得意想不到的效果。不要为自己找借口，不要在多年后后悔!

它是我们年轻人身影的投射，我们的青春，就只有这么短短的一瞬间，要做真正的自己，就要放飞梦想，做一只自由的飞鸟，不让任何事情牵绊自己，激发“沉睡”已久的生命潜能，歌舞自己的成就。所以请你把我好青春、珍惜好青春!它将在我们得生命旅途中画上灿烂光华的一笔，青春将使我们的生命散发出更加耀眼的光芒。

一种道德观念，仅有经过千万人的道德实践，才能蔚成风尚，成为改变社会风貌的强大力量。

知易行难，行重于言。道德实践是培养良好道德观念、构成礼貌道德风尚的根本途径。仅有经过道德实践，才能把外部的道德教育转化为每个公民内在的道德品质，才能实现道德认知与道德行为的有机统一。切实开展社会主义荣辱观的实践活动，把“八荣八耻”的要求渗透到人们的日常工作生活之中，贯穿到各行各业的生产、经营、管理之中，我们才能使“八荣八耻”变成人们的行为准则和习惯，成为所有社会成员的自觉行动。社会主义荣辱观的实践活动仅有着眼于基层，使群众乐于参与、便于参与，富有吸引力、感染力，“八荣八耻”的基本要求才能更加深入人心，内化为人们的道德追求，更加坚定自觉地践行社会主义荣辱观，造就良好的社会风气。

开展社会主义荣辱观的学习实践活动，重在深入人心，重在联系实际，重在弘扬正气。要把工作的着力点放在解决群众反映强烈的社会道德建设中存在的突出问题上，下大气力进行整治，使礼貌礼仪、公共秩序、社会服务、城乡环境、旅游出行、文化市场、互联网管理等方面存在的不良风气有明显的改善，让人民群众切身感受到教育活动的实际成果。要注重发挥规章制度对人们道德行为的激励约束作用，发挥法律法规对道德建设的保障作用，进一步修订完善市民公约、乡规民约、职业规范、学生守则等行为准则以及礼貌城市、礼貌村镇、礼貌单位等各种评选表彰活动的标准，使“八荣八耻”的基本要求更好地渗透到社会管理之中。用社会主义荣辱观指导自我的行动，以自我的行动说服群众，影响群众，带动群众实践社会主义荣辱观。

人类礼貌发展史证明，任何一种道德观念，要被社会普遍理解和广泛认同，都需要经历一个长期的潜移默化的过程，需要一代又一代人的实践和传承。要使“八荣八耻”真正深入人心，既要有集中深入的宣传教育，更要靠广泛长期的社会实践。让我们行动起来，从身边做起，从自我做起，从点滴做起，让十三亿人民锲而不舍的实践，造就一个“知荣辱、讲正气、树新风、促和谐”的礼貌风尚，培育出一代又一代有梦想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民。

《28岁未成年》讲述了倪妮饰演的28岁女生凉夏在准备和相恋十年的男友茅亮(霍建华饰)结婚时突然被分手。凉夏因伤心过度，意外吃了魔法巧克力，灵魂回到17岁。17岁的凉夏，重燃绘画艺术天分，还邂逅了小鲜肉严岩(王大陆饰)。爱情和事业都有了突发性的改变，男友茅亮也重新开始关注凉夏。凉夏面临情感的两难选择。

最终，28岁的凉夏，找回了17岁时关于梦想的热情和灵感，在绘画创作上获得了极大的成功，也重新找回了男友茅亮的爱与关注。重新变得自信、大方、美丽。

电影《28岁未成年》改编自同名小说，原著中，17岁的凉夏是突然穿越到了28岁的自己，用17岁的少女心看待成人世界的变迁。

昨日，为迎接党的十九大胜利召开、庆祝中国共青团成立95周年，由共青团烟台市委主办“青春初心”烟台市各界青年喜迎党的十九大暨庆祝中国共产主义青年团成立九十五周年主题团课在烟台电视台演播大厅圆满举办，市委副书记王继东出席活动。历届老团干、优秀青年典型、青联委员、青企协会员、青少年工作者、普通青年代表等近800人参加了团课。

主题团课在孙女与爷爷《回望初心》的情景对话中拉开了帷幕。本次团课共分为三个篇章，分别是道路回望、信念力量、学习践行。来自烟台市青少年宫、烟台市星海艺术学校、烟台职业学院、烟台市莱山区音乐家协会合唱团、烟台边防检查站、烟台艺术学校、烟台工贸技师学院等近20个单位部门的近200名演员，以朗诵、歌唱等形式，先后演出了各类文艺节目，节目特色鲜明、催人奋进，为广大青年上了一堂精彩的团课。

青少年工作者老前辈、老模范以及优秀烟台青年典型代表孙佑杰等先后登台，讲述自己的奋斗历程，分享自己的青春感悟，号召广大青年要敢于有梦、勇于追梦、勤于圆梦，努力成就事业梦想，实现人生价值。期盼烟台广大青少年搏击风雨、努力成才，为烟台经济社会发展贡献力量，同时为自己是一名烟台青年而骄傲，为烟台青年点赞。

团课结束后，各界青年纷纷表示将以优秀典型、先进楷模为榜样，找准原点，不忘初心，以更加昂扬的斗志、更加务实的作风投入到工作中，为烟台率先走在前列、打造宜居宜业宜游成功城市贡献青春力量，以优异成绩迎接党的十九大胜利召开。

台湾青春片又来了，这次幸运作为试片员提前观影。

很多青春片要么三角恋、要么剧情很狗血、要么以堕胎、车祸、家庭阻拦等因素导致分手;而我今天要说的这部电影，我们类似的青春却不一样的人生。

改编自著名作家藤井树的同名畅销小说。在一家名为六弄的这家咖啡馆中，老板用一杯咖啡的时间讲述了一个关于我朋友的所有故事。不狗血，不堕胎，不三角恋，不卖腐，专为唤起你最真实的那段青春回忆。

记得那些年我们一起追过的女孩、我的少女时代、听说、海角七号、艋钾等台湾青春电影，唤醒青春期的把妹、逃课、打架种种画面，谁的青春没叛逆过。不得不说，大陆青春片拍的不走心。而这部片，少了套路多了真情流露!

我们都面临青春期，却有着不同的选择。有人选择辍学、有人选择出国留学、有人选择结婚生子、有人选择大学，甚至有些人选择了天堂;虽选择不一样了，但我们还是得把青春走完，或是画上了句话、或只是画了一个逗号，甚至一个问号。既然来过，应无怨无悔。

这部片表达的不单是爱情，要是一直绕进爱情得死胡同，不仅没深度而且是失败之作。友情，身边有个好哥们在你最艰难时候一直陪你左右。与其说基友情，不如说兄弟情。亲情，当你惹事生非回到家，却不生你的气，做一碗你喜欢吃的面，说一声快吃吧。这三种情交织在一起，一旦爆发将无法控制。

喜欢是一种能力，被喜欢是一种天赋。小绿爱心蕊，这份爱成为他的全部，情不知所起，爱到深处，爱得偏执;距离不是问题，只是距离，让我们之间的差距更明显。心蕊变了，没错，每个人都会成长，和现实打声招呼，嘿，朋友，你今天有成长吗?这不是她的错，因为现实生活就是这样。

说到这里，我捋一下董子健的演技，把温柔、敏感、调皮、脆弱、执着的痴情种演得惟妙惟肖，人物性格的刻画相当深刻。让人能理解，青春，有除了灿烂的那面，还有痛苦的那面。

结局也相当让人出乎意料，一封留给阿智的信，解开了小绿的去向。不断出现开始的影像，让人看了心酸、落泪，导演能不这么虐心吗?我受不鸟了!我真的被你感动到了。

最让我印象深刻的是夜幕中，男女主人公静静地看着天边的烟花。小绿想做最后的尝试，再试一次，还能不能抓住心中的这个人。最终他对着天空大喊出一句好漂亮啊。是烟火很漂亮，是心蕊很漂亮，还是曾经拥有的故事，是那么漂亮。

关于六弄，我是这么理解的。

第一弄，生在一个与一般人不同的家庭。

第二弄，爱上了你，让我无法自拔。

第三弄，注定般的三百六十公里，成为拉远我们的距离。

第四弄，失去了你，让我无法接受。

第五弄，母亲的离去，我不能原谅自己。

第六弄，人生太难，我要超脱。

最后，这部片是想告诉我们，比时日更重要的，是成长，比陪伴更深重的，是陪你成长。

我们的青春，刚刚开始，如花的年龄正在绽放，却在一粒小小的药丸下戛然而止。我们的生活，期待扬帆，却在一次好奇的尝试下，骤然停航。

我知道，很多人吸毒是因为青春的短暂；我知道，很多人吸毒是因为生活的无趣；我知道，很多人吸毒是因为……青春的短暂，生活的无趣，让他们踏上了一条无法回头的路。也许，对他们来讲，这条路是如同通往天堂的路一样，毒品给他们带来了兴奋以及前所未有的快乐，却不知路的尽头是一个叫戒毒所的地方，让他们永远的被一道铁门隔离，没了当时的快乐；没了当时他们口中的青春。     18岁以下吸毒的人有2.9万，35岁以下的吸毒人数占全吸毒人数的7成。吸毒人的低龄化在影响这整个社会，也许社会会败在毒品这个简简单单的名词下面。

毒品对人的残害和蹂躏，是由一次无知的尝试而束缚着你的力量。是毒品，让他们精神萎缩；是毒品，让他们坠入深渊；是毒品，让他们家破人亡。归根结底，一旦你尝试过了，你就等于在和死神赛跑。

多少人吸毒是在青春这两个字上尝试的，他们憎恨青春的短暂，憎恨青春不够嗨，从而掉进了吸毒的泥塘沼泽中。如果说青春是一艘游轮，那么生命就是那一片海洋，青春只是生命之海中的一条必经之路而已。他们只不过实在糟蹋青春。

吸毒不是让自己的青春嗨起来的理由，吸毒不是让自己兴奋的理由。拒绝毒品，从我做起。

（戴心和）

今天中午，我们去听了一节讲堂，是青岛市卫生学院庞老师给我们讲的。

首先庞老师给我讲了什么是青春期——青春期是指青春早期、青春中期、青春晚期。青春早期是例假初潮期，一般为9到12岁，例假的每个周期为28天，每次来都会持续3到5天，总的出血量大约为50ml左右。但如果超出5天，而且血量过多就应该及时告诉妈妈，去医院进行检查。青春中期指13到16岁，是性怔发育期，比如子宫等等。青春晚期指16到18岁，是生殖功能完全成熟期。女性的内部生殖器有子宫，卵巢，输卵管和阴道，正因为我们要保护好子宫，所以在来例假时1、要买大品牌卫生巾。2、要注意保暖。3、注意饮食，不可以吃生冷辣等垃圾食品。4、要有足够的休息时间。5、适量参加一些室外活动。

《黑处有什么》，一个从确定上映开始就被打上了中国版《杀人回忆》标签的新人导演处女作，有人觉得惊艳，有人觉得瞎鸡巴作，近一个月的争议声一直不断，直到10月14日上映，一切谜底也就揭晓了，观看完本片的小爷也想和大家聊聊《黑处有什么》里面究竟有什么。

确实，《黑处有什么》是一部对于《杀人回忆》模仿痕迹很重的电影，比如连环的强奸杀人，比如探案能力低下的警察，比如那大片大片的绿草丛以及草丛中的稻草人，导演王一淳复制了很多《杀人回忆》中的符号加入了自己的电影之中，却没有去试图山寨整部电影，而是用自己的方式站在了巨人的肩膀上。

可能这么说有一点夸张了，但是《黑处有什么》确实是一部以《杀人回忆》引发，却又和《杀人回忆》截然不同的导演处女作。

影片的故事我想大家也差不多了解了吧，简而言之就是91年的时候，一个初中少女的成长轨迹，只不过，这个轨迹上有凶杀、有古惑仔还有浓重的时代印记。不要被宣传中的犯罪悬疑类型给骗了，本片就是一部不折不扣的剧情片。

其实，看电影的时候，我最多想起来的电影并不是《杀人回忆》，而是林岭东导演1988年的《学校风云》，影片用的是女生的视角，展现了校园的种种暴力事件以及时代对于暴力的纵容，以相对具有悲剧色彩的人物命运给观众带来精神上的震撼。《学校风云》借着女主角的遭遇反映了一个时代的大命题，这也是影片颇为经典的原因。

而《黑处有什么》比较特别的是，它某种程度上和《学校风云》是反着来的，因为影片中再多的罪案、时代展现以及当时的社会风貌最后服务的都是人物本身的成长，导演最重要说的更像是自己比较私人的成长经历以及心路历程，所谓的什么时代的讽刺以及各种隐喻象征真的都只是佐料而已。

影片的女主角曲靖是一个初二的女学生，有一个空有神探本领却无从发挥的父亲，一个唠唠叨叨整天嫌弃自己的母亲，有一个风骚到不行总是想着离开小县城并且总是留级的同桌。

她不过就是一个平凡到不能再平凡的女生，不自觉地和别人攀比，想要赶时髦，想要玩叛逆，对成人世界很好奇。

她很与众不同，却好像又和我们没什么不同。

91年，她遭遇了很多看似和自己有关，却又无关的事件，一切不过都是她成长的注脚。

本片选了一个很好的年代做背景，1991年，一个刚刚改革开放的年代，新老的生活方式、价值观在碰撞，在交替，而对应着，女主角也来到了人生中的一个转折点，她从一个女孩变成了一个需要“护舒宝”的小女人，她周围让她好奇或者说诱惑的东西越来越多。

偶像、恋爱、性爱，一堆荷尔蒙并且在成人世界看来无法允许的东西接踵而至，这些原本在黑暗里面的东西逐渐地走到了阳光底下。

说到底，《黑处有什么》讲述的就是一个懵懂的青春期少女最后未知世界的探寻，一次人生中重要的思维转变，不管善恶甚至无关对错。

当然，除了主题之外，《黑处有什么》作为一部独立气质浓郁的电影在观赏性上也丝毫没有懈怠。虽然碍于成本、导演经验以及审查，影片有一些不尽如人意的地方，但是影片层出不穷的小幽默，时代的荒诞性所引发的笑料以及导演的某些“坏品味”都是观影很好的调味剂。

导演王一淳对于情节的掌控能力非常值得大家的掌声，如何把一个文艺气息浓重的故事拍摄的观赏性十足，这是很多老导演都做不到的事儿，相信她之后的作品会继续带给我们一些惊喜。

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刺金时代

是什么，让我们在人生的路上永往直前，无所牵绊？又是什么，让我们在泪水与欢笑中愈挫愈勇，收获人生的价值——是青春，它让我们在良辰美景耐何天的一丝怅惋中燃烧起生命的热情，走向盛大的刺金时代。

我想到了影片中的女主人公——田馨，她是一位稚气未脱的女大学生村官。为了带动家乡阜宁的经济发展，她经历了创业过程中的种种艰辛与困苦，被人骗资，受人误解，但她却从不说“退缩”两个字。皇天不负有心人，她终于在一位苏州朋友的帮助下，建立了服装厂，并向他展示了故乡的巨大变化和未来的发展前景。影片很短，也没有什么著名演员，却让我倍受触动，久久难以忘怀。田馨完全可以坐在写字楼里，日复一日完成自己的工作，但她没有这样，她深知青春是宝贵的，一旦失去，永不回头，如果不做点有价值的事，该会留下多少悔事。有志者事竟成！

我突然想起了与田馨那么相似的人——泡泡网首席执行官李想。他原本只是一个发烧友，职业撰稿人。生活是简单平淡的，但他没有如此生活下去，而是选择了创业，从事电脑硬件等服务。不知流了多少汗水，他才把个人网站发展到如今拥有900名员工的团队，让人为之震撼！

李想说，自己如果每件事多比别人付出5%的努力，就可能拿到200%的回报。他不甘在平淡中流失青春的色彩，用一腔热情扑在自己热爱的事业上，为自己的人生加上了一抹辉煌！正如“不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功”一样，一分辛苦，一分收获，一个人的成就，离不开辛苦的付出和不懈的努力，而青春，是我们引以为荣的本金。

青春是美好纯粹的，却也转瞬而逝，如果你抓住了它，便可为人生添上精彩一笔，你若白白流逝了它，便要抱憾终身！正是人生大好年华，何不放手一搏？用我们的满腔热情打造无悔青春！

据全美权威市调Nielsen Sound Scan统计，迪士尼原创《歌舞青春High School

Musical》以超过370万张的专辑销售，勇夺2006美国专辑销售年度冠军。此外，综观年度前十大，表现最为出色的音乐厂牌，首推迪士尼音乐，共计有《歌舞青春》、《孟汉娜Hannah

Montana》原声带与雷可福磊斯合唱团Rascal Flatts《我的小混混Me and My Gang》强占年度Top

10。此外，继在全美巡回演出音乐剧之后，《歌舞青春》也将在今年度开拍续集，并开放网友上网公投续集的部分剧情。

c而堪称美国乡村乐界的第一天团“雷可福磊斯合唱团”以超过340万张销售的《我的小混混》勇夺年度亚军。此外，还有发行才十一周的迪士尼原创电视影集《孟汉娜》原声带，也以高达190万张的专辑销售，名列年度销售第八名。综观年度销售前十名的专辑，有三张就出自迪士尼旗下的音乐厂牌。对此，身为迪士尼音乐厂牌的总裁鲍伯表示：“在唱片市场持续低迷的情况下，能有此成绩，更让我们感到兴奋。”《歌舞青春》原声带不但成为2006全美年度专辑销售总冠军，同时也打破多项告示牌排行纪录，包括专辑内四首单曲皆于首周同时进入全美单曲榜，刷新披头四曾创下的进榜成绩，而总计专辑内的九首单曲皆同时打入全美告示牌单曲榜Top

100，更刷新金氏世界纪录!

堪称迪士尼史上最为成功的原创电影《歌舞青春》，共计全美累积超过一亿四百万的收视人口，在台湾也超过两百多万的收视观众，一度刷新台湾迪士尼原创电影的首播纪录。在全美青少年人气高居第一的《歌舞青春》，继巡回全美校园演出音乐剧后，今年度也将正式开拍续集。为此，迪士尼更在全球官网上开放网友投票公投，决定《歌舞青春2》的部分剧情内容。

这部电影的首映式安排在北大百年讲堂，可谓是恰如其分。原本刚开始的时候，我还有些许不屑，毕竟这是部主旋律电影。但坐在我身边的一位中年女士，电影开演后不久就一直在低声啜泣，让我也不得不严肃起来，渐渐的发现自己也融入了进去。

电影拍的很唯美，整个画面呈现一种饱和的暖黄色调。故事也讲的很感人，一帮在黑龙江插队的上海知青在得知高考恢复后，力图通过高考改变自己的命运。男主角潘志友为了让自己爱人安心的上大学假意上考场。他自己交了白卷，因为他决心扎根在这片土地上。

来看首映式的估计有不少都经历过30年前的那场变革。在某个时刻，我从二楼偷偷往下看，那抬起头被银幕所吸引的一张张面孔，恐怕很多人都在回忆自己的故事。我发觉自己不是被电影感动的，而是被礼堂里的气氛传染的。不经意间听到的一声叹息一声啜泣都将一种我无从了解的情绪植入我的神经。以至于当陈琼冲着千里迢迢送复习资料来的父亲绝望的哭喊：“证明?你不是历史反革命的证明呢?我已经等了十年了。”我的眼泪也下来了。

至于这部电影是否真实的再现了当时的情形，我持怀疑的态度。尽管导演江海洋也是那个时代的过来人。在电影里，知青们都表现出来极强的历史自觉性。潘志友一开始就意识到邓小平复出了，要有大变化了。未来茫茫不可知，难道他们就不迷茫么?这部电影更像是一个回忆的美梦，那些不好的阴暗面都被小心的擦去。至于为何还依旧引起经历者的共鸣，我想大概是因为人的记忆有时也并不可靠吧，我们总是不自觉的会将经历的事情诗意的重构。全然不顾发生时的混乱和荒诞。

我觉得电影里最出彩的要是孙海英扮演的于团长，有当年石光荣的味道。他既是一个思想保守的转业军人，起初老是为知青的高考设置障碍。同时他又是一个慈祥的父亲。他希望这些孩子能飞出去。电影的最后，当他开着重型拖拉机出现在已经绝望的知青面前时，全场响起了掌声。

据报道这部电影的成本在2000万左右。尽管昨晚的气氛很热烈，但我还是要说这部电影有着很多硬伤，收回成本的可能性并不大。但导演好像并不在意这个。大家也习以为常。这很奇怪，似乎主旋律电影就注定要情节肤浅，人物单薄。王海兵饰演的潘志友是个高大全式的人物，作为一个革命干部，他执意要和黑五类的女主角在一起，并鼓励她参加高考离开这里。自己却愿意陪着老团长，扎根在北大荒。我很奇怪，就算是为爱人着想，但两个人不能在一起，他就不痛苦?他也是个北京知青，就算有献身边疆的志向，他就不挣扎?倒不是说我不相信人性中有高尚的一面，但正是由于人性的软弱，才让稍纵即逝的闪光弥足珍贵。主人公太单薄了，以至于完全掩盖在于团长的个性之下。大概是导演认为中国的观众都很单纯，理解不了人性的复杂性。其次是电影里的一段床戏，尽管很短，有明显被剪过的痕迹。但让我觉得莫名其妙。倒不是说我很封建，认为主旋律电影里不能有床戏。但难道非要拍段床戏，才能证明男女主人公感情甚笃，义无反顾?哎，只能说是李安的《色戒》把中国电影的风气给搞坏了。似乎不拍床戏就显得自己不是名导，不配搞艺术。要说你拍就拍吧，这两个人行苟且之事，竟然连门都不锁。让团长老于逮了个正着。这个剧情安排就太弱了吧。其实在电影里还有不少这样的幼稚情节。知青们绝食抗议老于的霸道，领头的强子非要做革命烈士状：“我没有后台，党中央就是我的后台。”囧，党中央的英明决策当然要歌颂，但电影有自己的语言，你直通通的说出来肯定是最蠢的一种方式。

主旋律电影并不是中国特色，每个国家都会有。像《珍珠港》，《变形金刚》这样的好莱坞大片，背后都有美国军方的巨额投资。只是老美太狡猾，很多东西都被隐藏在商业的外表下。其实人物形象是否丰满，故事情节是否出彩，完全是导演艺术功底的问题。不要总是以主旋律做借口拿国家的投资打水漂，这可都是纳税人的钱啊。特别是在当前如此严峻的经济形势下。今年是建国六十周年，肯定还会涌现一大批献礼影片，但如果都是这种水平，甚至还不如这种水平。那可就真的是中国电影的悲哀。

青春绚烂，它是五彩云，充满无限美好;青春苦涩，它是一颗话梅糖，含在嘴里，酸涩而又让人回味;青春是那淌过的流水，在手缝间滑过……青春短暂，且行且珍惜!那么，如何汗洒青春的热情，我在《飞扬的青春》中寻找答案。

如歌的青春不一定要在物欲横流的大城市中展现，只要是舞台，便是青春的绽放之地。影片中，两位有着“大好前途”的城里人来到了大山支教。一位是知名记者，一位是副处长，怀揣着对人生最初的梦想来到大山之中。这里孩子们的淳朴使们们的心也回归了本真。

最让人难以忘怀的一个镜头是两位老师初到时，下起了雨，然而通往山里的那一条路上却站满了学生，他们披着最简朴的麻布袋当雨衣，目光随着到来的车子而移动，对他们来说，他们迎来的是希望之光，对知识的渴望怎是那点风雨能阻挡的。但抬起头来不经意瞥一眼周围的同情，实在难以用燃烧的青春来形容。有的鼓着腮帮，眼神却朝窗外游离，有的一手顶着下巴，一手转着笔……虽说我们的幸福来的更容易些，但我们依旧不能忘了还有那么多双渴望知识的明目。他们的梦想，有了支教老师为他们插上翅膀，才得以飞翔。那我们呢，是不是也该展开自己皱缩已久的翅膀，在天空中留下自己拼搏的痕迹。

飞扬的青春中的又一大亮点便是“执著”。果子质问娇娇老师所谓的支教老师只是来走个过场，任期一满，便回到城市，不再想起这里。在那被人遗忘的山村学校里，有一位留了二十几年的王校长，她把自己的一生都用来灌溉孩子们的梦想。她无私地爱着孩子们，为他们想到点点滴滴。我们在追逐青春的过程中，也应秉承着无谓的执著，勇敢无畏。青春也是一座充满荆棘的玫瑰，我们能嗅到芬芳，能抚摸到柔软，能看到清晨的阳光唤醒玫瑰的温馨场面，但必不可少的是，在前进的过程中，我们的身上会留下一道道鲜红的伤痕，“执著”告诉我们， 那是战士的勋章。

青春中，我们会经历迷惘，但我们会振动起身后的翅膀，努力翱翔!