中外名著读书心得(热门20篇)

林冲：

林冲本来是个性格平和谦虚随和的人，本应生活舒适恬淡，但是一次意外改变了他的一生，最终成为一个最令人同情的悲剧人物。

作为东京八十万禁军教头，本应活得很好，天有不测风云，人有旦夕祸福，厄运来到他的头上。高衙内看上他的女人，紧接着便是拦路调戏，栽赃，发配充军、暗杀。一连串的打击，都倾泻到他头上。一开始林冲没有反抗，他不愿跟上司闹翻，更不想背叛朝廷，一味地退让、委曲求全，总想寻找一个避难所，继续过他教头平静的生活。林冲的退让是自然的，是由他自身的地位所决定的。他继承祖职，有一套祖传的处世哲学，屈人之下，忍辱负重。但是，林冲还有性格的另一面，他结交天下英雄豪杰，比如像小旋风柴进、花和尚鲁智深等，都是有正义感的人物，加上他对统治者有一定的认识，吐露出“男子汉空有一身本事，不遇明主，屈沉于小人之下，受这般腌攒气”的不满情绪。林冲是一个自身充满矛盾的人，正义感和忍让在他身上同时表现得很强烈。高俅不杀人害命，置他死地，他是不会上梁山的。他的性格是在残酷的斗争中一步步发展起来的。火烧草料场，林冲的性格得到全面升华，发生质的飞跃。他看透了，绝望了，摆在他面前的只有一条生路，就是上梁山。这就是逼上梁山。在梁山这支队伍中，林冲有强烈的反抗精神，他不相信宋朝天子会真心招安，对招安提出反对意见。他认为招安不过是蔡京、高俅等奸臣设下的陷阱，招安凶多吉少。但，林冲的意见没为宋江所采纳。他恼恨、痛苦、无奈，最后默默地死去。

林冲性格特征有深远的现实意义和历史意义，他使我们认识到了宋代“乱自上作，乱自下生”的历史事实。林冲这个人物形象是典型环境中形成的典型性格。封建统治阶级残酷剥削和压迫，遭到人民的反抗。从郑屠户一类的地痞流氓到陆谦一类的恶吏，以及梁中书一类的贪官，还有蔡京、高俅这些朝中奸臣和昏庸无能的宋徽宗，形成一个庞大的压迫阶级。官逼民反，各个阶层的受压迫者都揭竿而起，走向造反的道路。

武松：

武松从小父母双亡，由兄长武大郎抚养长大。武松自小习武，武艺高强，性格急侠好义。一次醉酒后，在阳谷县景阳岗赤手空拳打死一只猛虎，因此被阳谷县令任命为都头。武松兄长武大郎是一个侏儒，其美貌妻子潘金莲试图勾引武松，被拒绝，后被当地富户西门庆勾引，奸情败露后，两人毒死了武大郎。为报仇，武松先杀潘金莲再杀西门庆，武松杀死了西门庆，就被发送了孟州充军，又在十字坡结识了张青和孙二娘。后来武松醉打蒋门神最为精彩。武松为了神惹急，在狠狠的打他，这能证明武松是个粗中有细的人。他在挑逗时还可分成几个细节，三次换酒，之后说让蒋门神的小妾陪他喝酒，酒饱不让，就和他们打了起来这里包括蒋门神。

他在禽了蒋门神之后，却怕他告官和以后再把快活林夺回来，所以让他离开孟州，不得在此居住。被迫大开杀戒。在逃亡过程中，得张青、孙二娘夫妇帮助，假扮成带发修行的“行者”。武松投奔二龙山，后三山打青州时归依梁山。在征讨方腊的战斗中，武松为包道乙暗算失去一臂，后班师时武松拒绝回汴京，在六合寺出家，善终。

李逵：

李逵是中国古代小说《水浒传》中的一位重要人物，他也是在水浒传中最鲁莽的人物。天杀星李逵，长相黝黑粗鲁，小名铁牛，江湖人称“黑旋风”，排梁山英雄第二十二位，是梁山步军第五位头领。宋江被发配江州，吴用写信让江州两院押牢节级戴宗照应。李逵这时正是戴宗手下做看守的一名小兵，就和宋江认识。戴宗传梁山假书被识破，和宋江两人被押赴刑场杀头，李逵率先挥动一双板斧打去，逢人便杀，勇猛无比。李逵见宋江父子团聚后，也想念自己的老母，便去沂水县的百丈村接自己的母亲。去时，途上遇见李鬼扮成的假李逵威胁，李鬼战败求饶，说他尚有九十岁老母，杀他就是把他和他的老母一块杀了。李逵可怜他，便饶了他，而且还给了他一锭银子，让他走了。我觉得是作者很反感像李鬼这样的人，所以就让李鬼和李逵再次遇上，而且让李逵把他杀死。李逵杀李鬼是很精彩。但是后来的李逵背着老母过沂岭时杀虎的场景最为精彩。先是去打水，然后发现老母不见了，又发现两只小虎和两条人腿，愤怒之下杀死小虎，公、母虎分别来寻仇都被杀。李逵请卢俊义喝酒，卢俊义想推辞，他却要“眉尾相结，性命相扑”。李逵对宋江情分最重，对他的话言听计从，可是一旦知道宋江做了伤天害理的事却决不轻饶，要和他大动干戈，结果发现是一场误会。在众好汉中，李逵一直反对招安。招安时，李逵不愿受招安，大闹东京城，扯了皇帝诏书，要杀钦差，还砍倒梁山泊杏黄旗，要反攻到东京，为宋江夺皇帝位子，多次被宋江制止。李逵受招安后被封为镇江润州都统制。宋江饮高俅送来的毒酒中毒后，想到自己死后李逵肯定要聚众造反，怕坏了梁山泊的忠义名声，便让李逵也喝了毒酒一块儿被毒死了。

金钱可以买到儿女的尊敬与孝顺，可以买到旅馆中最好的二层楼，填充人们心底的欲望，但纵然拥有家财万贯，两颗女儿的真心却是老人永远也得不到的。

昏暗的房间，摇曳的烛火下透着老人病态的脸，或许是死神即将的即将来临，让老人察觉到了一丝不安，可明知自己将要离开这个世界，高老头微微攥紧的双手在黑暗中挣扎着，不为其他，他在等，等他那两个犹如天使般的女儿，他的双眸弯垂，他在担心，担心自己走后剩下的孩子们。他想，如果有钱就好了，兴许还能看见女儿们。滑落的手臂，老人喘着最后一丝气高声喊着：我的孩子，苔尔费纳，纳西!伴随着眼泪的落下，甘心吗?不甘心，寒心吗?寒心，但却无法阻止星空中又坠落下一颗星。

回望高老头的一生，从富有走向贫穷;从温暖走向孤寂;从生存走向死亡。他虽有过一时的家财万贯，真心他又得到过几分，他把爱都给了女儿，但过分的溺爱换来了自欺欺人，女儿们的铁石心肠与贪婪。这一个个血淋淋的事实，无不让我心寒!你们是否注意到饭桌上你喜欢吃的菜，父母几乎不动筷。难道是他们不喜欢吃吗?不!是他们想留给你们。

你们是否注意到过年时你总是有新衣新鞋，而父母却总狠不下心买新衣，因为他们觉得即使不穿新衣，有你们在的每一天都是过年。你们是否注意到下雨父母给你撑伞，淋湿的永远是他们的衣服，而你的衣服却是干的，是因为他们在为你们遮风挡雨。你们是否注意到每当你一生病父母们总是着急的送你们去医院，但他们生病了却左拖右拖，迟迟不肯去医院。是他们不想去吗?不!是他们想省下医药费，作为你的生活费呀……生活中的点点滴滴都透露着他们无私的爱!可这份深藏老人心底的父爱却比不过金钱的利益，高老头只不过是一个普通的父亲罢了，他对女儿好，希望他们过得幸福，这难道不是天下父亲最大的心愿吗?

多少人像老头的女儿们踏入了社会，就禁不起金钱和各种利益的引诱，最终充当了金钱的奴隶，一旦遇到麻烦，只会向父亲索取，将老人榨干。为什么我们总是如此不小心，落入了金钱的圈套呢?为什么要被它牵着鼻子走呢?难道我们就不能主宰钱财吗?能!当然能。钱不是万恶之源，只有当你过分地，自私地，贪婪地爱它时，它才是万恶之源。然而正是这份万恶之源造就了人性的泯灭，道德的扭曲。金钱不是万能的，但在最后老人竟也被这万恶之源牵住了鼻子，只因那份绽于心底的爱罢了，可怜天下父母心，我们不是神，但这颗心是属于自己的。

或许有一天我们也会踏入这个如同大染缸的社会，但当你面对金钱的利益，或是面对父爱的铁石心肠时，请摸一摸自己的心，难道你真的希望成为作者笔下那两个高老头的女儿吗?但愿世上也不会再出现第二个高老太，更不要对孩子过分溺爱，那份绽于心底的爱是属于众人的。

这是一场关于真正的美与丑的较量，这是一首唤醒我们认知真美的不朽诗章，这是一条净化心灵的光明路，这是我们值得一读的书——《巴黎圣母院》。

故事发生在1482年的格莱夫广场，我们的主人公卡西莫多再一次成为了公认的丑王，他从出生的那一刻就注定他的坎坷的一生，他拥有着恐怖的外貌和身体的残疾，并且生母所抛弃，最终由教会中的副教主克洛德所扶养长大，却只能躲在阴暗角落当一位敲钟人。

但是当他遇到美貌无比的爱斯梅拉达时，他沦陷了，忍不住靠近佳人却惊扰吓坏了她，最终卡西莫多还是选择将这份爱默默埋在心里，时刻保护着她。而文中的女主角爱斯梅拉达是一位不仅有着美貌还有着一颗仁心的人，她在乞丐王国中救下了落魄诗人甘果瓦，并成为他名义上的妻子;她在卡西莫多接受惩罚时不计前嫌为他送水，这些都体现出她的善良。

但是当单纯善良的她爱上徒有其表的花花公子弗比斯时，注定这份爱情没有结果，甚至在反抗贪婪虚伪的弗比斯后，被诬陷刺杀，最终推上了行刑场，面对即将被绞死的命运。而年老丑陋的副教主克洛德也觊觎她的美貌，在爱斯梅拉达拒绝他后，无情的处死了她，卡西莫多在众多阻挠下，却只能带走了爱斯梅拉达的尸体，从此消失无踪。

这本书讲述的是一个悲剧，但是却又不失那一点圆满以及那份神秘感，让卡西莫多最终能够陪在爱斯梅拉达的身边，陪她长眠。

我认为这本书便是想要反映当时那个所处的社会背景下，教会和统治者的贪婪和残忍，以及当时人们的麻木和冷漠，但是却不缺少真正善良的人去同这两股恶势力英勇斗争。用这种善良去反讽当时的宫廷和教会，从而体现出什么是真美，什么是真恶。雨果的这种写作方式和中国大部分文学作品的写作方式有着很大的不同，相比之下，我觉得这部作品显得很有韵味，文中有着不少的耐人寻味的地方，但是也不会是晦涩难懂，反而有那种”直白”的感觉。然而正是这种”直白”让我觉得里面的人物更加生动以及让人物情感的以一种极自由真实的体现出来。

在现实生活中以貌取人的情况随处可见，也有不少人披着华丽的皮囊却做着魔鬼般的事情，所以内心的真美才是这个社会所需要的。

小说的核心。什么是小说的核心或是价值所在。昆德拉在这本书中讲了这样一句话：小说诞生于幽默精神。一个不会笑、没有幽默感的人是进入不了小说的国度的。“人类一思考，上帝就会发笑。”这句犹太的谚语，在阅读之前我一直不能理解。人要活着，想要深刻有意义的活着，怎能不去认真思考世界呢，只有通过思考才能透过纷繁浩瀚的表面慢慢理清世界本身的思路。可是昆德拉告诉我这个世界存在本身并不是一个唯一或是必有一个定论。我们所能积极寻求的只是对于世界的一种理解。我们能做到的只是把握存在的某个方式。论断是愚蠢的。所以昆德拉说：小说是作为上帝笑声的回声，是个体想象的天堂，在其中没有一个人拥有真理，所有人都有权被理解。

想象死亡。什么样的小说才能带领人进入一种完全想像的境界。轻飘飘或是沉甸甸。头脑与身体完全断开。亮着昏黄灯光的夜色下的斗室成了天堂。小说总是在讲着死亡或是与死亡有关的体验。在死亡的入口或是边界，传达那种不可言达的经验。人生很无奈，活在没有经验的世界之中。我们无从寻找到世界的真理，甚至越来越难以了解自己。在这一新的处境之上建立起新的艺术，即小说的艺术，昆德拉如是说。

存在。存在是什么？存在属于人类可能性的领域，所有人类可能成为的，所有人类做得出来的。存在即是意味着存在的可能性。昆德拉认为每一部小说都在试图回答同一个问题：人的存在是什么，它的诗性在哪里？正是因为只作为可能性的存在的存在，小说的世界里充满了乐趣。

想象力。小说家肆意的想象。拥有明净的，消除了滞碍的头脑。“一个真正小说家的特征：不喜欢谈自己”。希望自己从来不存在过，被历史删除而不仅是遗忘。小说家只渴望人们记住的只是他印出的书。正是因为存在只是一种可能的状态，无法把握世界的真理，无法把握自身的真理，小说说明不了任何问题，甚至于写作者也是陌生的。真正的小说阅读，纯粹的小说阅读，只存在于对小说的阅读之中，体验唯有小说才能发现的东西。

照亮遗忘。考量一个时代的精神不应该忽视小说的精神。小说比起哲学更是充满了智慧。小说从上帝的笑声中获得了灵感，梦与现实的交融。在小说这一场所中，热情洋溢的想象力看似摆脱了真实性的枷锁。小说能够照亮人的存在，或者说小说存在的理由是要永恒的照亮“生活世界”，保护我们不至于坠入“对存在的遗忘”。但小说并不意味着幸福与希望。

复杂与延续。昆德拉在这本书中用了一个在我看来是绝妙精辟的比喻：小说不是一个没有明天的手势。这一比喻是文本的最高点。小说的精神具有延续性，每一部作品都是对之前的作品的回应。这也是我们在阅读中经常会有的体验。同一个主题在不同的小说中被反复的探讨，小说家各自用不同的方式说出唯有小说才能发现的东西。“事情要比你想象的复杂”，昆德拉说这是小说永恒的真理。

好笑。读完昆德拉这本小书，回想刚刚过去的阅读体验，有清晰的感动，世界仿佛在一刹那为我，仅仅为我一个人，打开了一个缺口，我的那些无法言达的却是深刻在心间的感受，昆德拉用他的文字代替我说出了。感动还不足表达情感。是好笑。如痴如醉的与他的文字找到了一种共鸣。明天可能会遗忘深刻，但我想好笑的感觉应该会像上帝的微笑一样，像与死亡一样，像小说企望带来的那份永恒一样，还应该像每晚穿梭在云层中的月亮。或明或暗。或圆或缺。

我有幸拜读了全国著名特级教师王崧舟撰写的《王崧舟诗意语文教育》，如缕缕春风拂面，又似涓涓细流浇灌我那干涸的心田，给我送来了夏日里的丝丝清凉。

在这部《诗意语文教育》中，集中了王老师近几年对诗意语文的一个不断理解和生成的文字轨迹，是他参与各种大型的、专题的语文教学观摩活动、培训活动的讲座和报告.虽未亲临现场，但我能够深切地感悟从王老师内心深处流淌出来的对于诗意语文的解读和修行，令我对诗意语文有了滋心的感受，对我平常那近乎麻木的课堂教学有了更大的触动。

书中王老师精辟而形象地向我们诠释了什么是诗意语文，那是对语文教育理想境界的一种追寻，是对语文教育本色和本真的一种深刻自觉和回归。一切优秀的语文教学，是诗意的语文;一切风格鲜明的语文教学，无论朴素还是绚烂、无论激情澎湃还是理趣盎然、无论散发着平民气息还是充满了贵族气质，只要它是自由对话的、唤醒意会的、精神契合的、追寻幸福的、实现自我的、充满智慧的，那就是诗意语文。

回想自己平时的课堂教学，真是愧对学生，愧对自己。上课时，即兴发挥，脚踩西瓜皮，滑到哪儿算哪儿;课后的反思策略也只做表面功夫。不思进取，得过且过。其实我也挺讨厌这样的自己，曾经的雄心壮志，曾经的理想抱负，都已不在。而这次读了《王崧舟诗意语文教育》，又激发了我灵魂深处的那份感动，那份纯真。作为一名语文老师，上好语文课，是自己的本职工作。王老师告诉我们，一堂好的语文课，在课堂上教师要彻底放松，全然进入课堂中的每一个环节，和学生情情相融、心心相印，要彻底打开自己的生命，让生命中的每一个细胞、每一寸肌肤去感受、去触摸、去体认课堂中的每一个当下，他会不时地产生高峰体验，他会在课堂上率性而为，和学生一起欢笑、一起流泪、一起沉思、一起震撼。

在书中我学到好多王老师的“独门秘诀”，要提高自己的教学水平，平时要修炼绝招。比如第一招叫“实录还原法”。把课堂教学实录还原成教学设计，然后再还原成教学理论;把理论再还原成设计，把设计再还原成实录，这样一个来回还原的过程，可以很好地修炼自己的教学思想，提高自己的教学水平。第二招叫“情境填空法”。在听课或看人家的优秀实录时，看到关键时刻，要定格打住，进行情境填空，看看自己会有什么反应，如果自己处理会有什么“课像”生成，然后通过比较，这样你的机智、通变与智慧就炼出来了。第三招叫“微格解剖法”。在教学中要研究候课，研究导入，研究提问，研究范读，研究导读，研究讨论对话倾听训练结课拓展，研究很多微格，这里面大有学问。如针对学生的朗读，可以选择许多角度研究，如朗读状态、朗读方法、朗读质量、朗读内容、思维方式、情感体验、现场氛围、思想认知、文化背景、学习要求、动态变化等等。在书中这样的“独门秘诀”还有很多，有机会大家都可以去好好欣赏学习。

我真的是受益匪浅!

许多人认识钱钟书，都是从他的大作《围城》开始的，我也一样，不同的是，许多人迷上了钱先生语言的“犀利”，而我对钱先生后续的了解，也仅限于几篇短篇，对钱先生的其他大作再也不敢高攀。但就我的才疏学浅，却忍不住妄加评论。

不明白看《围城》有什么益处，书中所塑造的各个人物，方鸿渐、孙柔嘉、赵辛楣、苏文纨------除了唐晓芙尚有一点可爱之处外，其他人全部都该一棍子打死的，或奸诈、或小器、或无能、或吹嘘、或自恋、或淫荡、或难伺候、或讨人嫌，更多的是影响市容环卫的;不知是不是因为钱先生身上没有夸人的细胞，贬人的能耐却大长。

这样的人物设定，从主角到配角到跑龙套的角色，几乎没有一个我们能从他身上学到东西的，读来何用?我印象最深的一个“恐怖”片段就是一个胖女人在给孩子抓虱子，钱先生把她的手指比喻成五条香肠，阅罢在下头皮发麻，顿时深切体会到洗头的重要，不知这是否正是钱先生对我们的循循善诱?如果说许多人喜欢钱先生就是因为我前面提到的语言的“犀利”，那么在我看来，“犀利”无异于“刻薄”。钱先生的比喻非常够味，但有些比喻实不得当，比如他竟然能将新人比喻为扒手，读者也只能佩服他的勇气了。

说起刻薄，似乎也有一个人是以“刻薄”著称的鲁迅。但是由于时代的局限，钱先生的刻薄较鲁迅的刻薄便小家子气了不少。钱先生的刻薄仿佛不需要有任何人得罪他，只要是他笔下的人物，不管正邪都要被刻薄一番，刻薄就是钱先生的本性。而鲁迅就敌我分明，有理有据，需要时信手拈来，不用时挥之即去，刻薄是鲁迅的战斗工具。

要讲钱先生对我们这一代的影响，好像有这么一个人每天都在喊着“钱钟书万岁”的，他好像叫韩寒。现在的韩寒是挺成功的，至少几本书销量都能过百万，但他学习钱先生偏偏走样，以致那些先读韩寒再读钱钟书的少男少女们懵懂地将钱先生的刻薄引申为幽默更延长成搞笑，于是一代大师的作品就被当成笑话影响着我们这一代。这当然不是钱先生的错，但又是谁之过?

文章虽不值钱，纸墨也并不费钱。批了这么多，并不因为钱先生教训的：嫌脏就表示爱洁。

今天，我读了一本书，名为《爱的教育》，里面有很多个爱的故事，马尔科为了寻找自己的母亲，跑遍了七个城市，并最终救活了自己奄奄一息的母亲，母子一家终于团聚到了一起。

一个聋哑女因女老师的指导，会看别人嘴巴的变化而知道别人在说什么，因女老师一字一拼音的耐心教，她会生硬地说话，到最后过上了正常人的生活。

还有卡罗纳把自己最心爱的扭条小火车送给了自己的好朋友。小男孩为了自己妹妹的安全而跟比自己高大，力大的人打起来。后来卡罗纳的母亲意外死亡，老师给卡罗纳一个安慰，让卡罗纳有了生存下去的希望。

一份关心，一份祝福，再加上一份安慰，就可以让一个人有了生存的机会。我们应该去学着关爱别人。

生命的意义是什么?每个人对生命的感悟都是不同的。

冰心奶奶说：生命就是无私奉献。当你觉得无助的时候，身旁可能会有个人伸出援助之手来帮你。这正是“心底无私，奉献爱心”社会就会处处温暖如春。我曾经看过一部电影，里面最后讲的就是无私奉献的感人故事。

一个自私自利的人，居然在别人有生命危险时去救他们，这种精神不是无私奉献么?虽然，我们很渺小，但同样地能做到无私奉献。街上到处可以看见清洁工，学校常常看到老师，他们不正是无私奉献的象征吗?我们本来出生时就需要帮助的，也因为有了父母的无私奉献，我们才能健康快乐地成长。也许，我们不能做什么很伟大的事儿，可身边还有很多小事等着我们去做……

一个人的一生不算长。只有短短的几十年最多数百年好活。但是我们要做的事太多了，我们要完成的心愿太多了。只有珍惜自己这得来不易的一次生命，尽可能的不虚度年华，使自己不留遗憾，这样才不算在世上白走一遭。冰心奶奶觉得人生中最重要的是奉献;邮差感觉自己人生中最重要的是送信;小孩子说，人活着是为了享受，享受阳光，享受空气，享受每一次成功后的快感，享受世间的全部……

自一个呱呱坠地来到这个世界上，所有的一切都是通过追求所得的。不光拥有理想你的生活会丰富多彩，还需要执着地去追求。我们现在学习，也是一种追求，我们追求的是知识。长大以后，我们追求的便是幸福美好的生活。追求是生活中必不可少的东西，它能激励着人们奋斗，创造出更好的事物。我们渴望追求美好的一切，但事与愿违，事事都不会一帆风顺，所以我们更应该努力奋斗、努力进取。

人生如梦，人的生命是短暂的，如果你现在不努力，那么你今后就很难追求到幸福的生活……

人生百味，酸甜苦辣，喜怒哀乐，悲欢离合，应有尽有。其实上帝是公平的，他每天赐于每个人都是二十四小时，每个人都会经历生老病死。一位哲人讲过，你右手得到的东西会从你左手失去。所以，谁也不至活得一无是处，谁也不能活得了无遗憾吧……

我无法给生命定义，因为，每个人对生命的感悟都是不同的。总而言之，生命是短暂的。请珍惜你的生命，努力地追求，去奋斗，去拼搏吧!有付出，必定有收获，使自己的生命发出耀眼夺目的光吧!

《爱的教育》中那些平凡的事件：《班长》、《穷人》、《争吵》、《告别》……这些不也经常在我们身边出现和发生吗?可为什么我们就没有体会到其间所蕴含的浓浓的爱意呢?其实，如果我们静下心来，细细品味我们周围的一切，我们就会发现，原来爱就像空气、像阳光，深深融入我们的生活中，渗透进我们的生命里。我们每个人从呱呱坠地时都是在关爱和呵护中一天天长大直到老去，爱就在我们周围，无处不在，爱在父母的饭菜里，爱在老师的眼睛里，爱在朋友的问候里，爱在邻居的微笑里……《爱的教育》告诉我们，爱需要我们在每一件平凡的小事中用心灵去感悟。

此时，作为父母，我们深深感到自己肩上的责任之重——我们是孩子人生旅程的启蒙者，教育孩子感知爱，学会爱自己、爱别人、爱生活、爱社会是我们义不容辞的责任。值得庆幸的是，我的孩子有龙岗，有由老师，我们会和你们一起努力，让孩子在爱中健康、快乐、自信的成长!

莎士比亚曾经说过这样一句话：“书籍是全世界的营养品。”的确，看书能带给我们许多好处。它能让我们开拓视野，让我们丰富感情，让我们增长知识等等。在我看过的书中，《三国演义》印象最深，它里面的《火烧连营》更是让我深有感触，得到人生的启示。

《火烧连营》主要讲了在三国时期，蜀国的皇帝刘备因为东吴杀死了自己的结拜兄弟关羽和张飞，心生悲愤，于是就一赌气率领七十五万大军进攻东吴。但由于扎营不当和气候问题，被东吴的军师陆逊用火攻，导致蜀国的军队火烧连营，几乎全军覆没。

读了《火烧连营》，我深有感触，不禁为刘备感到惋惜。七十五万大军，为了一口没争到的气而命丧黄泉，多悲惨啊!本来，蜀国粮食充足、兵多将广、实力强大，文有卧龙凤雏，武有五虎猛将，完全有能力统一天下。但由于刘皇叔的冲动，让怒气冲昏了头，不听手下的劝告，气冲冲地去攻打东吴，结果把更多兄弟的性命都赔了上去。征战沙场多年的刘皇叔居然被一介书生打败，而且输得那么惨，这对刘皇叔来说是多大的耻辱啊!自从那一仗后，蜀国便因小失大，不但没能报到仇，而且开始走向下坡路，成了三国中实力最弱的一国，多可惜啊!刘皇叔的冲动导致了他的蜀国败北!

读了《火烧连营》，我又不禁想到了自己，自己不也有过因小失大的事情吗?

记得小时候，我有一个好朋友。有一天，下课后，我和他各自拿出了自己制作的小木船来玩。在玩的时候，他不小心撞了我一下，我手中的小木船立刻飞了出去，裂开两半。我顿时火冒三丈，不听他的解释，一把夺过他的小木船摔在地上，变成两半。他看后，愤怒地对我说：“我以后没你这个朋友!”说完便跑出了教室。我也怒气冲冲地走了。打那以后，我们便没有再说过话了。

现在回想起来，我十分后悔，后悔自己当初冲动用事，因小失大;后悔自己因为一个小木船而失去了一个好朋友;后悔自己因为一次吵闹而失去了一段珍贵的友谊。

读了《火烧连营》，我懂得了一个做人的道理：做人不要因小失大，冲动用事，要能屈能伸，否则，你将失去更多更多。

我读过一本世界名着——《悲惨世界》，《悲惨世界》是雨果的代表作之一。故事讲述一个贫困的工人冉阿让为了偷一块面包坐了十九年的牢。出狱后，他到处遭他人白眼，于是，他仇视社会，但被一个主教感化，做一个好人。冉阿让化名马德兰，做了市长，他答应临死的芳仃抚养她的女儿珂赛特。警察沙威正追捕失踪多年的苦役犯冉阿让，其他警察误抓一个贫苦工人，准备把他送进监狱，为了救这个无辜的工人，冉阿让承认了身份，他又送进了监狱。去监狱的路上，他又逃跑了。冉阿让马上找到珂赛特，带她躲在一个偏僻的修道院里，多年过去，珂赛特；与马吕斯相爱。之后，发生一系列生活变故，沙威在冉阿让的高尚品格前投河自杀。珂赛特和马吕斯结婚，冉阿让过着孤独的日子，最后，他死在珂赛特的怀里。

我想美有许多的人上冉啊让啊一样，不为了自己着想，而奋不顾身的承认自己的身份，救了一个无辜的农民。的高尚品格吧。也许换作我自己，可能我也不会像冉啊让一样的。

书中的主人公的高尚品质需要我们每一个人去学习。从书中的主人公的事例，我们也可以知道，就算一个犯了罪的一，依然可以浪子回头的，他们只是寻要一个人去感化他们。

雨果《悲惨世界》将整整半个世纪的历史进程中广阔的社会的生活画面都一一的给我们有生动的文字描绘出来。这本书使人们认识到当时社会的衰弱、阴暗、恐怖。表现出一些社会的背景。让我们知道一些当是社会背景。也让我们知道一些人生的大道理，让我们去分辨哪些知识我们要学习，哪些知识我们要丢去。因此，我们要做一个拥有高尚品质的人。

《爱的教育》这本书主要记录了安利柯每天接触的人。它是以日记的形式来记录每一个感人的故事与爱！爱是那么的闪亮；人们去追求与拥有爱；爱能使人与人之间的关系变得更加好！我们要拥有它并共创出人间最美好的爱！我相信这本书表达的就是这一点。

读了爱的教育，我认为里面有一个见义勇为的卡隆布兰谛，克洛西把墨水瓶咂了，卡隆勇敢的站起来保护他，让我最怀念的是老师说的那句话：你的心灵是最高尚的！

读了《爱的教育》我走进了安利柯的生活，目睹了怎样生活、学习，更重要的是怎样去爱别人。我觉得安利柯是个孝顺的孩子，也是个善良的孩子。他活泼好动，天真可爱，我发现在他生活的周围有许多好的朋友，时常鼓励他，安慰他，所以他才可以顺利成长！

有这么一句玩笑话，叫做“说你行，你就行，不行也行;说你不行，你就不行，行也不行。”今年暑期在看完《课堂中的皮格马利翁——教师期望与学生智力发展》这本书后，我突然想到这句玩笑话不正是皮格马利翁效应的真实写照吗?皮格马利翁是古希腊神话中的一个人物，他因倾慕自己创作的美女雕像，感动了爱神，结果美女复活，二人结为夫妻。皮格马利翁效应其实体现的就是暗示的力量。这种企盼将美好的愿望变为现实的心理，在心理学上称为“期待效应”，亦称为“皮格马利翁效应”或“罗森塔尔效应”等。

皮格马利翁效应在现实生活中的各个领域都有许多真实的案例。比如在经济领域就有一个著名案例，有一家银行资金雄厚，是完全具有偿付能力的，但储户们相信它即将倒闭，于是纷纷前往排队取出存款。于是，这家银行最后果真倒闭了。在医学领域也有这样的案例，医生告诉一个患晚期癌症的病人有一种治疗癌症的特效药，并让他使用这种药，结果疗效显著，病人很快就出院了，而实际上他接受注射的只是生理盐水。在教育领域，这样的案例更是比比皆是。有一个男同学因为故意绊倒女同学而被送到校长室惩戒，班主任将其领回教室。当其他同学去上体育课后，班主任并没有批评这个小孩，而是出乎意料地给他出了一道非常初级的数学题。当他给出正确答案后，班主任又出了几道简单的数学运算，小家伙都答对了。班主任欣喜地拍拍这个学生的肩膀说：“你做对了这么多数学题，证明我的观察是很准的。我早就认为你很聪明并有出众的数学天分，你以后一定会成为一名优秀的数学老师!”并且还写了一封信给这个学生的父母，只字未提小孩在学校里的不良表现，反而述说了自己对小孩的期盼。从未被人赞赏过的这个学生被老师的表扬所感动，从此，竟然像换了个人似的，总是表现出一副绅士相，再也没有在学校里调皮捣蛋，学习成绩也奇迹般地赶了上来。

老师的较高期盼往往能换来学生在学业上的较好表现，因为老师的高期盼可以转化为学生努力学习的动力，而学生积极主动地学习是他们在学业上取得好成绩的前提。教师其实就是课堂中的皮格马利翁，学生的智力发展具有巨大的潜力，教师对学生的期望越高，学生智力发展的可能性就越大。如果教师相信他们的学生是聪明的，那么这些学生在一定程度上将会因为老师的信念而真的变得越来越聪明。如果教师随意地、不负责任地认为某个学生不聪明、无可救药，那这个学生可能会“破罐子破摔”而真的无可救药。我国对青少年犯罪的研究表明，少年犯的成因之一就在于不良期望的影响。他们因为在小时候偶尔犯过的错误而被贴上了“不良少年”的标签，这种消极的期望引导着这些孩子，使他们越来越相信自己就是“不良少年”，最终走向犯罪的深渊。

人民教育家陶行知曾提醒教师：“在你的教鞭下有瓦特，在你的冷眼里有牛顿，在你的讥笑中有爱迪生”。每一个孩子都可能成为天才，而一个孩子能不能成为天才则取决于家长和老师能不能像对待天才一样地爱他、期望他、教育他。回想自己在多年的教育教学工作中的种种失误，其中很多时候都是因为没有对学生寄予足够的希望，少了一些赞赏和肯定。每当学生的学习成绩不够理想，在潜意识中我总认为这是学生的学习不够努力，学习能力不够强造成的，把责任都推到学生的身上。现在想来，这是一种多么愚蠢的想法。美国心理学家威廉·詹姆斯发现：人类本性中最深刻的渴求就是赞美。教师对学生的赞美与期待，将对学生的学习、行为乃至成长产生巨大的作用。其实每个人的内心世界都一样，没有一个学生不想得到老师的赞美和期待。人际交往中，有这样的不等式：赞赏别人所付出的要远远小于被赞赏者所得到的。马卡连柯说：“人类生活中真正的刺激是未来的欢乐”，所以老师在批评学生的时候应该就事论事，如果老帐新帐一起算，学生的心里就会想：“我就算改好了，老师也不会忘记我以前犯的错，也不会相信我的。”这样很不利于学生改正错误。

期待是一种特别的关注。被期待者会从对方的期待中看到自己得到了特别的关心与爱意，他会全身心地感到愉悦、感动，充满了一种回报期待的欲望和勇气，最终这种欲望和勇气将会创造奇迹。

《红楼梦》这是一本古典名著，我们家里每个人读了它之后都有感想，一致认为这本书写尽了人情冷暖，是一本不可多得的好书。

红楼梦，意为红楼一梦，也就是说再荣华富贵，到头来也是一场空。这个题目意味深长。

红楼梦主角十二金钗性格各不同，命运不同，都令人深思。先说宝钗，她作为薛府大小姐，琴棋书画样样精通。对于薛蟠的横行霸道，她也曾一再劝阻，她在大观园里谈笑风生、文采横溢。在滴翠亭，她听到两个丫头的私房话，为避尴尬，却推说黛玉在附近，这可以看出她的圆滑和城府。在元春省亲时，她作了一首“凝晖钟瑞”，从这个题目中看到了了一股贤淑端庄之气。而重立桃花社，填柳絮词的时候，她的“白玉堂前春解舞，东方卷得均匀”、“好风凭借力，送我上青云”更突出了她的无忧快乐，可柳絮最终要落下，不能一直平步青云。

十二钗中，大家首先想到的是宝钗，另一个是黛玉。黛玉自小父母双亡，在大观园中靠贾母疼爱，多愁、敏感，但又饱读诗书，才华和宝钗不相上下，只有宝玉和紫鹃是她的知己。她和宝玉的情意被代表着封建势力的贾母和王夫人扼杀了。贾母是一个老长辈，最疼宝玉，在这种疼爱下，也不顾黛玉了。从黛玉写的《葬花吟》、《世外仙源》中可以看出她的寂寞、清高、自许。最后，只是宝玉“空对着山中高士晶莹雪，终不忘世外仙姝寂寞林。叹人间美中不足今方信，纵然是齐眉举案，到底意难平。”

该说元迎探惜了。说到这四春，最有感想的便是四个灯谜了。一个元宵节，大家写灯谜，元春的谜底是鞭炮，迎春的谜底是算盘，探春的谜底是风筝，惜春的谜底是海灯。可鞭炮一响就散，寓示着元春的早亡;算盘纷乱拨弄，寓示着迎春的命运多变;风筝高飞远走，寓示着探春与亲人的离别;海灯孤寂冷清，更寓示着惜春的“看破三春景不长”。四个才华横溢的女子，为何最后落得这样的下场?

转眼间，两年过去了。宁荣二府渐渐破败。为官的家业凋零，富贵的金银散尽，有恩的死里逃生，无情的分明报应，欠命的命已还，欠泪的泪已尽，冤冤相报实非轻，分离聚合皆前定，欲知命短问前生，老来富贵也真侥幸，看破了遁入空门，痴迷的枉送了性命，好一似食尽鸟投林，落片白茫茫大地真干净。

披星戴月的看完了《雾都孤儿》。

奥利佛退斯特出生时候，他的母亲就死了。

他的父亲是谁，不知道，母亲死的时候，又穷又未婚，名声大抵不怎么样。

小奥利佛退斯特被济贫院养大了。是在一种幸存的状态下。

9岁的奥利佛从寄养的老太婆家，回到了济贫院，被继续苛待。反正在这个世界上，没有人关心他的死活，更不要提温饱，善待和其他正常孩子需要的一切一切。

可是他还是成长为一个怀着高尚的情感的人：不允许棺材店的学徒污蔑他的母亲;

一个勇于斗争的人：为了集体孤儿的稀粥，挺身而出;

一个不偷盗抢劫的人：第一次和他的小偷儿小伙伴出门练习就被吓晕了过去;

一个敢于承认错误的人：被赛克斯半挟持的去偷盗，被枪击中，醒来后回到被偷的人家，向他们和盘托出实情;

一个愿意相信善良和仁慈的人：和他的伯父以及姨妈相处的时候，被他们的善良和仁慈打动，不胜感恩;

一个怀旧念恩的人：为了一个小男孩的祈祷而想真心的回报他，在老赛金临终时去探望他;

在贫民窟的济贫院里，成长出一个这样的灵魂。

所以，小奥利弗也是特别幸运的。

他大难不死，多少磨难都没有夺走他的性命。

他出门逢贵人，很快就遇见了他的至亲，他父亲、母亲的亲朋旧友。他们爱他，相信他，仅凭相貌就断定他是个好孩子。

最终，小奥利佛获得了身份、地位、财富、亲人……

彻底变成了上等人，过上了幸福的生活。

这就是《雾都孤儿》的故事。

无巧不成书。

故事之所以是故事，就是它是生活的影子，又是理想的幻境。

生活中，贫穷的阶级就处在作者描写的那些东西中间。混乱、破败、饥饿、无品德、一切都为利益至上……而这种环境下的人，就成长为低级、为了生存而不择手段。

生活中，很多人打着做慈善、为社会帮贫扶弱的旗号，为自己敛财，盘剥穷人，欺负老弱幼小……现如今也难以避免这样的人。

生活中，生活富足的人，阶级高贵，读书识字，有着坚毅的品行和高尚的情操，他们善良仁慈，有好名声，有好职位，有好教养……连流落在外的种子都有着正统的根。

人世间的事儿，似乎古往今来都没有什么变化。

除了社会变革动荡的那些年以外。

我们不是有一个时期，穷是无上的光荣，富是可耻。

可那是短暂的。

更多更长的历史时期里，穷都是可耻的，万恶之源，不应该存在的存在，让人想竭力避免又无法避免的社会毒瘤。

穷的人更是有问题的，没血统，没能力，更容易和罪恶挂钩，更容易酿成惨剧。

像小奥利佛一样成长为一个高贵灵魂的孤儿院的孩子，是一个特例，穷人中的特例。

虽然金钱不等于品质，但绝对会污染品质。

曾经有一个实验。

将一个小姑娘放在熙熙攘攘的街头，寻求陌生人的救助。

第一次衣着邋遢，化妆窘迫，结果理的人寥寥。

第二次衣着考究，化妆富贵，结果无数人伸出了援手。

这就是现实。人们从你的经济地位来判断你的品质，从你的衣着品相看你属于哪个阶级，进而做出自己的决定。

在地铁里如果遇见一个乞丐，大家都避之不及。

在菜市场遇见一个穷酸相的人，大都猜他会偷抢。

金钱几乎等同于你的品质。

至少别人是这么划等号的。

1838年，查尔斯狄更斯写出了这部世界名著，在那时探讨贫穷与品行的关系，在那时拷问社会的制度和公平，并让这些问题，隐藏在一个紧张好看的故事里呈现给我们。

其实小时候的我酷爱《三国》，《三国》中刘备军团的一个个武功盖世的英雄深深印在我心里。可到了中学我爱上了《水浒》，百读不厌。

《水浒》中虽然没有赵云千里单骑救主的豪气冲天，但作者却在细节中用细腻的笔触表现了各个英雄的个性特点。作者在《水浒》加入大量市井语言描写，从中更好的突出水浒人物分明的特点。让108个好汉几乎都有属于自己的独特性格，也让我被其中人物深深吸引了。

初读《水浒》，我就喜欢上了作者所描写的性格豪爽、仗义疏财、粗中有细、心地善良的鲁达。《水浒》中的鲁达在愤怒中三拳打死郑屠户，一边骂“你诈死，洒家和你慢慢理会”一边开溜，短短一句形象生动地写出了鲁达的性格特点，让我对鲁达这个英雄冲满了敬佩之情。性格刻画特别的好汉还有许多，如足智多谋的吴用、谦逊沉稳的宋江、粗鲁豪放的李逵等等。都在作者的细节、语言刻画下活灵活现。也正是这些性格特别的人物，才使《水浒》成为百读不厌的书。

《水浒》中刻画了许多正直英勇、不拘小节、谦逊沉稳的英雄人物，而现代社会中缺少了这些优良品质。在学校尚不知人心险恶，但我常在报纸、电视上看到有关欺骗、敲诈、偷东西的报导。有些人因为社会竞争激烈而走上了犯罪的道路，从此一去不回头。当然社会上也有像鲁达一样助人为乐、仗义疏财的好人，他们一直默默无闻地奉献着。我想我们应该向他们学习，和水浒人物一样尽己所能助人为乐。

《水浒》是一本百读不厌的好书，我相信反复品味它，每个人都会有自己独特的收获。

《简爱》这是一本外国小说，是一部英国文学史上的经典之作。它的伟大在于成功地塑造了一位坚持维护独立人格，最求个性自由，主张人生平等，不向命运屈服的坚强女性形象。

小说的主人公简爱从小父母双亡，过着寄人篱下的生活。小小年纪就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打······以至被抛弃送进环境恶劣的劳渥德学校。读到这儿，我既为简爱的不幸遭遇感到难过，又为这些人的冷酷无情而感到气愤。道貌岸然的布洛克尔赫斯特先生不但当着全体师生的面诋毁她，还让她在众人面前示众。可以说简爱的童年是不幸的。然而，在这些不幸和苦难面前，她并没有退缩，而是勇敢顽强地面对，把它化为战胜不幸和苦难的动力。不但在学习上飞速进步，同时也取得了全校师生的理解。

同样，她在那些贵族小姐和绅士面前，也始终保持着高贵的尊严。面对嘲笑和挖苦，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑。她认为他们是平等的，一样受别人尊重。正是因为简爱的正直、高尚和纯洁，深深地打动了罗切斯特先生，使他感到自惭形岁，对简爱肃然起敬。最后，简爱终于找到了属于自己的幸福。

这篇小说里的主人公简爱身上有着作者自身的影子。作者幼年失去母亲，但她从小就对文学感兴趣。通过她自己的努力，写出了简爱。

法国作家维尼曾经说过：“平凡的人听从命令，只有强者才是自己的主宰。”从夏洛蒂身上，我终于真正地明白了这句话的含义。

以书相伴，人生就会有大不同。生活可以清贫，但不可以无书。博览全书的人，往往知识丰富，能集众家之所长于其身，因此能使人喜欢读书，将使他终身受益。

虽然我们都知道要多读书，读好书。可仍然有一些人没有养成良好的读书习惯，究其原因，那是因为他们没有对读书产生兴趣，兴趣才是最好的老师！

读书不仅可以让孩子获取广泛的知识，陶冶情操，还能使孩子得到放松休闲，缓解焦虑，调节情绪，与孩子一起读书，既能留出一些时间与孩子共处，又能要求自己也养成读书的习惯，一举两得。

经常读书的人会思考，知道怎么才能想出办法。他们智商比较高，能够把无序而纷乱的世界理出头绪，抓住根本和要害，从而提出解决问题的方法。经常读书的人不会乱说话，言必有据，每一个结论会通过合理的推导得出，而不会人云亦云、信口雌黄。

读书的最终目的当然是为了提高对人性的认识，锻炼心胸，逐步训练感受幸福的能力，培养自信心，形成实践能力。有道是“腹有诗书气自华”，因此，养成阅读习惯将受用终生。阅读习惯是在心灵深处装了一部发动机，一个人养成了读书的习惯，一辈子不寂寞。养不成读书的习惯，一辈子不知所措。

[青桐读书心得作文400字

滚滚红尘，携着记忆的枷锁，永远的尘封了那场悲伤的爱恋。在那最后一抹余晖中，被风静静地吹散了，也吹淡了往日的思恋。终于，消失在茫茫人海，留下了世人的遗憾和指责。

一次偶然的邂逅，翻开了《红楼梦》，于是我认识了她——林黛玉。她，让我深深的震撼，宝黛空前绝后的爱恋，流传千方，被世人妄加褒贬。普天之下，又有谁有这资格呢?从那以后，黛玉姐姐的影子就荡漾在我心里，来来回回，隐约中，似乎听到她娇弱的喘息，脑海里是她伤感的容颜，带着一分憔悴却万分迷人。她落泪，因为只有放纵的哭过后，才会更舒展，笑容才会更加绽放，闭上眼仿佛看见了她那柔情似水的眼神，闪烁着点点泪光，让人沉迷之中，为之动情，不能自拔。

诗，是她美丽的灵魂，是她精神的寄托。每当读到她的诗，总有振人肺腑的感觉，每一个字，每一句话都像是一把尖锐锋利的刀，深深的插入了读者的心里。记得她的《葬花词》：“依今葬花人笑痴，他年葬花依知是谁?试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”一个如花美眷，在埋葬花的同时，也埋葬了自己。而她来到这里只为一个目的，只为一件事，一个人。她比任何人都要纯粹。神瑛侍者，才是她一直的牵挂。在她越来越少的眼泪中，隐射着她越来越短的生命。在她几近干涸的眼眸里，是痛恨，抑或是欣慰。

她的泪，像涓涓细流，一般潺潺流动，汇聚成一泓清泉，澄清着她的悲剧。她哭泣，因为她太委屈，她和宝玉的爱情在那样的社会是不被容许的。她对宝玉太痴情，她一生无限伤感，然而临终前她笑着喊:“宝玉，宝玉……”然后，她永远的离开了这个世界。

虽然她的故事结束了，但是给我留下了万千思恋，合上书，想要把这份内心的尘埃封住，但一闭上眼，那段应该被禁锢的伤感像尘埃一般在空中飞扬，旋转，舞动……

今天，当我阅读《童年的馒头》后，我知道了母亲的疾苦，她们是多么的劳累呀!

从我们刚出生起，从一个还不会说话的男孩到刚毅勇敢的少年男孩，哪一些不经历着风吹雨打的考验啊?对，是我们的母亲，她们每天都在辛辛苦苦地挣钱，养育我们长大成人，其实我们的父母最大的愿望就是有朝一日，盼我们成大器。

在时间的流逝中，我们是否体会到了母爱的伟大，所以我今后要多多报答母亲对我的养育之恩，俗话说：“滴水之恩，当涌泉相报。”但我体会到了母爱的无私中透露着平凡，却又暗含着一些伟大。母爱它就像一股暖流，渗入了我们的心肺，母爱它就像一副翅膀，带我们飞向高远的未来。

啊!多么伟大的母亲，它就像《童年里的馒头》一样呵护着我们!

《名人传》由法国著名作家罗曼罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼 罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

罗兰认为伟大艺术家是"集体力量"的表达者，是群众、各民族和人类巨大激情的表达者，因为他觉得"集体力量"是一种自发的和完全不为理智所理解的东西天才艺术家的伟大，包括所有天才的伟大，按照罗兰的看法，绝不在于他具有某种超人的、非凡的力量。恰恰相反，一个杰出的人;尤其是一个天才，要比普通人更紧密地同现实生活结合在一起，他了解生活的本质要比别人更深刻，他预感历史大变动的临近，要比别人早一些。

早在本世纪初，罗兰已经接近于对杰出人物的作用的这样一种理解，而且这种理解在他的传记特写中得到了体现。随着他研究贝多芬和米开朗基罗生平的日益深入，尤其随着他为还没有写的其他几部传记收集的材料日益增多，他越来越清楚地感到那些伟大人物的内心世界的复杂，而他原先是打算把这些人物当作意志坚定和性格刚强的榜样来加以描写的。这就妨碍了他把拟订好的丛书计划继续下去，不过这并没有动摇他对所选择的题材进行处理的美学立场。伟大人物是有缺点的，他们在所走过的道路上也有过动摇和错误，然而他们的伟大正是在于他们有时善于--用痛苦的内心斗争作为代价--战胜弱点和克服动摇。

罗兰在《米开朗基罗传》的序言中写道：“我没有给那些高不可攀的英雄们建立纪念碑。我憎恨理想主义，因为它胆怯地回避生活上的痛苦和精神上的弱点。然而，太容易受一些花言巧语蒙骗的人民应该牢记：有关英雄主义的一切谎言是由于胆怯而产生的!英雄主义就是看到世界的本来面貌，热爱这个世界。”这一思想，在该书的结尾中又重复了一遍：“难道，我应该象其他许多那样只去描写英雄们的英雄主义，用一块盖布把他们跌入的整个痛苦深渊罩上，可是不能这样做!真实高于一切!我不能用谎言去答应给自己朋友们幸福!我不惜一切代价非这样做不可，我只能答应给他们真实，甚至用幸福作为代价答应给他们真实，给他们勇敢的真实，并用真实这把刀子去雕刻不朽的心灵。”这一肖像是本世纪初罗兰在《贝多芬传》中刻画的。而且他还修改重审自己的这一早期作品，并持批判态度。一九三六年，他在着手他的巨著的第三部《复活之歌》的创作的时候写道：“我们研究贝多芬三十年了，在这期间，我们不仅更清楚地了解了贝多芬的生平，而且了解了一个人--人们--的生平……现在，为了一块面包，我们已经不能把贝多芬这一个人看成是想象中的英雄，看成是由不锈钢铸成的具有倔强性格的英雄。他--就象所有的人，哪怕是英雄，一样经历过乏味生活，是某些身份不同的人和可以说地位不同的人之间的战场。”生活的条件，坏境的压力使人也决不可能摆脱内心斗争。“这使他的英雄主义具有更高的价值，因为众所周知，他作出了多么大的努力。”就是贝多芬也不能完全摆脱内心矛盾。尽管他的性格独立不羁，但有时也会巴结强者。虽说他是一个不谋私利的人，但在就钱的事情同出版商和戏院经理的一些洽谈中，他却表现得极其固执而又坚决。尽管他满怀共和主义激情，然而他仍为自己的贵族身份而感到十分自豪。所有这一切怎么去解释呢?罗兰自己作了回答。“让伟大艺术家力求成为代达罗斯，给自己插上翅膀，飞向……系在双脚?上的秤砣却把他留在大地上--这秤砣便是经济上的奴役，所以他一次又一次地跌入人们共同的陷讲。在那里，他为了一块面包和可恨的贫困同别人进行了顽强的斗争。”

贝多芬许多个人弱点在某种程度上正是由这一点造成的。对他来说，有钱就意味着相对减少依赖，因此他为了一个铜板就能固执地讨价还价。对他来说，贵族身份是一种避免受别人鄙视的工具，至少在某种程度上是这样，因为那些不敬重贝多芬这个作曲家的人，却很敬重贝多芬这个贵族身份，因而当有人对他贵族身份的真实性提出异议时，他就会大发雷霆。他的革命信念帝国警察局知道得十分清楚。这使他始终担心会遭到迫害。因此，为了避免遭受迫害，他有时克制住对巴结奉承的厌恶，在自己毫无天赋的学生和庇护者鲁道夫大公面前说上许多恭维话。在叙述这一切的时候，罗兰一味反复地说："天才的这些错误和失败不应该把我们的眼睛遮住，使我们看不到他的伟大。这仅仅是对时代作出的不可避免的让步。确实，罗兰在这里指出的有关贝多芬个性的新观点，同他《名人传》原先的构思是不矛盾的，而只是对这一构思作了更明确的修改。我们更清楚地看到了艺术家痛苦的深度，同时也看到了艺术家道德的伟大，因为艺术家善于不顾一切地保护自己内在的人的本质，从而保护了自己的创作天才，使其不受有害的影响。