美术作文【合集20篇】

上周美术课我们做了爬升玩具，于老师说这周我们要上一节特别的美术课。到底有什么特别的呢？我盼星星盼月亮地终于把它盼来了。

于老师一上课就和我们说，这节课的特别之处在于：“我们今天不讲课，我们要玩自己的爬升玩具。”大家一听不讲课，有的兴奋大喊“欧耶”，有的低头沉默不语。低头沉默地同学是没带爬升玩具的，因为上周于老师说没带的同学要抄课文，不能参加游戏。于老师先把一根长长的绳子绑到铁门上，然后用么豆和唐豆做的“蜘蛛号”套到绳子里，把绳子使劲一拉，“蜘蛛号”就快速地“飞”了出去。我做的是一只漂亮的小蜜蜂，我把小蜜蜂套到绳子里，用力一拉，它像一个漂亮的小姑娘，在花丛中翩翩起舞，美极了！我们反复玩了好多遍，都玩的不亦乐乎！

在不知不觉中，下课铃响了，我们依依不舍地放下手中的玩具。我喜欢于老师，更喜欢于老师给我们上的美术课。

美术课余老师是非常受我们欢迎的老师，他上课既轻松又幽默搞笑，有一堂课像烙印似的，深深地印在我的记忆中。

那天，一上课，余老师就宣布了本节课的教学内容：让我们任意画出各种各样人物的脸谱。余老师话音刚落，同学们就议论纷纷，东张西望，有几个调皮鬼甚至串桌去跟别人说话。余老师表情严肃地把食指贴在嘴上，发出“嘘”的声音，示意我们小点声。我们也就安静了10秒钟（有点夸张），马上又“沸腾”起来。这一招不灵了，只见余老师脸色由“睛”转“阴”，声音提高八度，大声地说：“同学们，安静！”，20秒（嘿嘿）后教室的氛围又复原了。此时余老师的声音提高十二度也不见效。这时，余老师拿出了“杀手锏”，只见他立即拉着脸，眉毛一垂，把嘴一咧，脸上阴转小雨，装出小小孩的撒娇方式：假哭，说（并带着哭腔）：“呜呜呜，你们都欺负我，呜呜呜，我要告诉你们的爸爸妈妈，呜呜呜……”看到余老师的表情和动作，我和同桌笑得都喘不过来气，直喊肚子疼。胆小的同学却“吓”得不轻，立马愣住了，等回过神后又大笑不止……此刻,余老师动作与表情突然停滞不动, 五分钟(夸张啦)后,被余老师这么一“折腾”，教室里顿时鸦雀无声，只能听见窗外的风吹起书的声音。余老师见状，马上恢复常态给我们上课，刚才我所做的各种表情就是你们要做的课堂作业----画脸谱……

look！这就是我们喜爱的美术老师----一位幽默搞怪而又“孩子气”的余老师。余老师用自己的方式让我们在快乐中学习，在学习中快乐！

[写人作文：可爱的美术课余老师

从一年级到现在，老师是经常换，尤其是美术。

不过，这其中有一位老师让我非常钦佩，他是个男的，一个快60岁的老老师，我们都亲切地叫他“老丁老师”。他的额头上刻着好几条深深的皱纹，皱纹里面好像装着许多学问似的，两只深陷的眼睛，深邃明亮，看上去炯炯有神，整齐而光亮的黑发中露出了许多白发。

他跟其他的老师不一样，不去刻意的要求学生要怎么样画，我们可以不受任何拘束，想画什么，想做什么，都可以随性。丁老师总是习惯轻松地靠在讲台桌旁，笑着看我们。有的地方不会画了，只要轻轻一举手，他便会赶过来，在我们的画纸上，简简单单的描上几笔，生动的形象便跃然纸上。而且，不论我们画的怎样，他都会点头称赞。使我们心里暖暖的，我们便也给他一个灿烂的笑容。我感觉我们的图画成绩有了很大的提高。

很可惜，老丁老师是帮我们代课的，只要美术老师一回来，他就要不教我们了。

我希望能再次上他的课。

最近,我看了一个故事—猫和老鼠。这个故事讲述了有一只十分厉害的猫，它英勇善战，是老鼠的克星。老鼠见了这只猫，就像看见了地狱里的勾魂鬼，吓得魂飞魄散，令老鼠闻风丧胆。

这只猫发誓要消灭世界上所有的老鼠。与它相比，捕鼠器、灭鼠药等都不值一提。当它看到老鼠吓得躲在洞里不敢出来觅食时，它就把自己倒吊在房梁上装死，这狡猾的家伙还抓着绳索呢！看着这可怜相，老鼠还以为它是偷吃了主人的烤肉或是奶酪，再不就是抓伤了人或是闯了祸，遭到吊起来的惩罚。于是所有的老鼠都从洞里出来，准备为它的死亡而庆贺。就在这时，装死的猫复活了，它脚一落地便按住了一只动作迟缓的老鼠。“我计谋可多了，这只是一个传家宝。你们藏得再深最终都只能成为我的腹中之物。”看似温文的猫老兄又一次让老鼠上了当。

通过这个故事，我想，首先，我们要有居安思危的观念；其次，办事要谨慎，凡事不确定的时候就要问个为什么，要弄明白以后再做决定，否则将会大意失荆州。

“叮零零，叮零零”上课铃响了，我们大家安静的坐在座位上，等待美术老师的到来。

老师一进教室就对我们说：“今天我们来画速写”。当我听到这词语时，心想速写一般是画像梵高一样的大人物，我是不可能画出来的，我这画画的手艺不咋样。

这时老师把书放在投影下，指着书中的图案，让我们学着画巷“巷子”，我看着它久久不能提笔画，不知道怎么画，又怕画错了老师批评我咋办。

一分钟、二分钟、三分钟、四分钟……我才开始动笔画，脑海里回想着老师教的方法：首先要在画本上定位，然后再画线条，最后画透试点把线条慢慢画直，画的时候一定要慢慢画千万不要急，这样才能画出好画。

我跟着老师教的步骤我画出了一个巷子，我看着我的画再看看老师的画感觉我画的太渣了，这怎么交上去呀，重画时间又来不及了，我硬着头皮怀着忐忑的心把画交了上去。

我站在上面生怕老师会骂我，我低着头不敢看她，这时老师说话了，我心想：糟了这下要挨批评了。“你们看这位同学画的巷子多么生动。”

老师不但沒有批评我，反而表扬了我。看到老师紧张的我，慢慢放松起来第一次被表扬心里别提有多开心。

从这次表扬让我逐见有了自信，让我慢慢的改变了人生的方向。

加油吧！要相信自己你是徐悲鸿二世不应该是韩谨鸿一世。

摘要：蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。于美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。每一幅杰出的艺术品背后，都有它自己的故事，而这些故事正是吸引欣赏者的原因。

关键词：达•芬奇;女性美;思想寄托

转眼间，一学期又接近了尾声。经过一学期的学习,虽然在美术专业知识方面并未获得太多的了解，然而，我却从这门课中了解到很多美术方面的基本知识，并且了解到一些早期的绘画作品，增长了自己的见识。其中令我最为深刻的就是老师给我们讲解有关达文西的相关知识时，给我们放了一个有关“蒙娜丽莎”的视频。这个视频主要讲述了《蒙娜丽莎》的创作背景、画中人物的身份之谜以及传达的思想内涵等等。在看这个视频之前，我时常觉得《蒙娜丽莎》这幅作品没有可贵之处，毕竟对美术方面没有太多的关注与了解。而当我看完之后，我终于理解了为什么那么多人称它为经典之作，为什么她的微笑会令那么多人神往。

《蒙娜丽莎》是意大利著名画家达.芬奇在1503年到1507年间创作的，它代表达.芬奇的最高艺术成就。成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。

画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境。

首先是微笑的神秘，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

其次，蒙娜丽莎的真实身份为其添了一份神秘感。达芬奇不仅是文艺复兴时期意大利杰出画家，还在科学和哲学领域表现出过人能力，热衷于用符号和密码来传递信息。 意大利国家文化遗产理事会主席西尔瓦诺·温切蒂借助显微镜观察油画中蒙娜丽莎的眼睛，发现了微小字符。 发现眼中字符为蒙娜丽莎的真实身份更添神秘色彩。温切蒂推测，达·芬奇希望别人从蒙娜丽莎眼睛里发现她究竟是谁。名画问世后，人们对蒙娜丽莎的真实身份一直存在争议。

流传较广的一种说法是，她真名为莉萨·盖拉尔迪尼，是意大利佛罗伦萨一名商人的妻子;一些历史学家认为，蒙娜丽莎是达·芬奇的自画像，因为达·芬奇是同性恋，感情生活不为人知，所以他把自己画成女人形象;而美国作家丹·布朗在其所著的《达芬奇密码》一书中提到，蒙娜丽莎这个名字可能是字谜，暗指一位埃及神明。

再次，《蒙娜丽莎》背景之谜也引起很多人对其的不断的研究与探讨。加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达.芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。

最后，最值得人们深思的是，《蒙娜丽莎》究竟想要传达的思想是什么?作者之所以创作这样一幅作品是有着怎样的思想寄托?

画中的蒙娜丽莎，从微笑中不仅显示出她的温雅、高尚和愉快，也显示出对新世界和新生活的欢欣和喜悦。这里没有丝毫的怀疑和恐惧，没有中世纪画家笔下人物的呆板、僵冷和对世界充满恐惧的踪影。也不像中世纪画像中那种作为神的奴仆的毫无生机的人，蒙娜丽莎是一个充满着青春和生命力的有血有肉的形象。达·芬奇用他的“蒙娜丽莎”，展示了那个伟大时代的人们新的精神风貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观与自信。同时，也表达了他对解脱神的枷锁后的人以及人的美的热情赞颂。蒙娜丽莎的微笑，使这一人物形象具有了无限深广的意境。《蒙娜丽莎》具有了强烈的时代精神，蒙娜丽莎的微笑不仅成为了这幅肖像画的重要特征，而且成为文艺复兴时期女性美的典型，生动地体现了一个新时代的精神美。

达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图,透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。在作画时，勾起了达?芬奇对生母阿尔别的回忆，似乎从丽莎的身影中看到生母的形象，丽莎成了阿尔别拉的神秘化身。因此，大师在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征，作为人类世界的欢乐和光明来描绘，他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。

蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。《蒙娜丽莎》的成功，在于作者准确的捕捉到了模特儿最微妙的表情和最动人的瞬间。达·芬奇这种现实主义的创作方法使蒙娜丽莎富有魅力的青春被永恒而鲜活的留在画面上。《蒙娜丽莎》如亮丽的玫瑰刺破了午夜的黑暗与沉寂，给人们的心注入一缕芬芳与希望，成为画家可以放开手脚倾心颂扬真善美的象征，成为西欧人结束了漫长中世纪痛苦生活的标志，如恩格斯所说的“这是人经受煎熬而取得的最伟大的进步的转折点”。这正是《蒙娜丽莎》历史意义所在。

我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中，“不仅是单纯的美术技法，而是艺术情感的表达来实现审美的价值。”无疑，蒙娜丽莎是美的，她的美充分体现在人性美上，而不局限于女性特征;或者说，她的美已经超越了性别阻隔，但这并不等于连性别都分辩不出。对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问，若不是别有用心也是无聊之极了。面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症，这简直令人愤慨。人们惊叹达.芬奇卓越的绘画技巧：画中人由面部五官到双手，再到身体的其他部分，包括衣着穿戴，每一处都那么真实可感，几乎伸手可及，这是凭空想象无法完成的。倘若没有真实人物作参照，达.芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。有人要问，画中人的眼神、她的笑意是那么遥远和不辩深意，那是其人所独有的吗?为什么今人就摹仿不出?其实这样的问题很好解答。每一个了解绘画的人都懂得，肖像画并不等同于人物原型。一幅好的肖像画首先要体现作者与表现对象间的互动;画家将自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融铸进了画中人物，这样观众从画面上读到的肯定比真实人物要丰富的多。我们了解了达.芬奇的生平，认识了他在诸多领域的非凡造诣之后，上述问题也就迎刃而解。既如此，那么画中人究竟是谁的妻子、叫什么名字就不重要了，她是达·芬奇全部艺术才情的汇聚，也是他理想人格的集中体现。从这个意义上说，她不是任何人的妻子，她是一个超乎常规限定的完美人性。

通过这次的学习,我在个人的美术鉴赏和美术基础知识掌握方面都得到了很大程度的提高,同时也改变了我一直以来对于美术的观念。之前，我认为美术并不重要，它只是为那些专业学生提供服务的，而现在我发现美术绝不仅仅是画画，它可以表现很多内容，传达很多我们内心的情感。最重要的是学习它可以让我了解更多不曾了解的“经典”以及未曾接触过的文化。

1、你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望你继续努力，让老师看到你更精彩的作品。

2、你上课认真，接受能力强，一点就通，并有自己的想法，希望今后画画再放开些，大胆地展现自己的才华。

3、线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋，继续努力。

4、你是一个可爱的女孩，认真时，能画出一幅幅漂亮的作品，一旦想玩就有点随意了哦。加油啊！

5、对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

6、你是个很清秀的女孩，每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特， 想像能力强。

7、你很懂事，上课除了认真地听课就是细心地作画，相信你会继续努力，让老师欣赏到你更精彩的作品。

8、作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

9、作画专心，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

10、你是一个细心、爱干净的小女孩，每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。

11、你是一位聪明可爱的女孩，画画也不错，如果上课都能管住自己，认真的画，相信你一定会很棒。

12、你是位懂事而有个性的女孩，上课很认真，画画也很细心，动作很快，希望今后能更大胆的表现作品。

13、你是个听话懂事的孩子，想象丰富，每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

14、你的作品真不错，有绘画天赋，每次都让老师眼前一亮。希望你继续努力，老师期待着你更精彩的作品。

15、你是个文静的女孩，上课也认真，就是胆子小了点，总不敢大胆地去尝试，希望你大胆地画出更优秀的作品。

教过我的老师很多，但我最喜欢教我美术的朱老师。

朱老师的身材非常苗条，个子不高也不矮，头发长长的，常常用一根皮筋扎起来；眉毛不浓也不淡，像两张弯弯的柳叶；眼睛又大又亮，像两颗美丽的宝石；鼻子尖尖的，非常好看；嘴巴小小的，简直就是樱桃小嘴；皮肤非常白，穿着裙子非常好看。在我的眼中，她长得非常漂亮。

朱老师上课非常生动，每次上课的时候，她总是用温柔的话对我们讲课，教我们画各种各样的东西。有时候画蝴蝶，有时候画迷宫，有时候甚至玩游戏！朱老师还常教我们做手工，有时候玩彩泥，有时候玩剪纸，可有趣了呢！

朱老师改作业非常认真，如果你有什么地方画错了，她就会指出来，叫你去修改一下，如果你画得非常好，她就会拿起来，给全班同学都看一下，然后说出你的画好在哪里。比如说，你画的颜色很鲜艳，她就会对大家说出你画的颜色的特点，然后让大家学习一下。这种展示也是鼓励，我经常被老师鼓励，所以我对画画越来越自信，画的也越来越好。

这就是我非常喜欢的朱老师。

今天，小姨带我和妹妹去上美术课。一到画室我们就听到一个好消息，那就是组织南京亚青会的叔叔阿姨来了。他们告诉我们，今天画的好的画会带到亚青会上展览。我们开心极了。

叔叔阿姨从箱子里拿出好几件白色大T恤。老师从画室里拿出好多画板。老师帮我们把白色大T恤套在画板上，发给我们一只铅笔，教我们画亚青会的吉祥物圆圆。

我们每个人都认真画起来。我们先画圆圆的脑袋，再画大大的眼睛、耳朵和嘴巴，然后画胖胖的身子和长长的尾巴。最后自由画背景，涂上颜色，这样一件纯白的T恤就变成了一件彩色的T恤。

我们每人拿着自己的T恤作品到外面去拍了集体照。叔叔阿姨把我们的作品带走了，我期待着我的作品能被选上。

这次画画我还知道了原来衣服上也能画画，让衣服变得更漂亮。

为了弘扬中华书画艺术，培养青少年书画艺术兴趣，推动青少年素质教育的提高，让孩子们从小养成积极向上的竞争意识，杭州白墙艺术特联合众单位共同举办“白墙杯”全国青少年美术作品大赛，欢迎社会各界学生及团体参加，WE WANT YOU!

一、组织机构：

主办单位：杭州白墙艺术

协办单位：中国特长生、青竹画材、美术宝APP、美术生APP

媒体支持：美术宝、美术生、新浪新闻、网易新闻、凤凰资讯等

二、参赛主题：

“傲气在心中，放飞梦想，畅想青春”

三、征稿对象：

1、初中组：初一组、初二组、初三组

2、高中组：高一组、高二组、高三组

四、征稿要求：

1、作品类别：素描、色彩、动漫、速写。

注：材料不限

2、作品规格：画面不超过4开(38*53厘米)

五、评审细则：

评审团队：由著名书画家陆琦、余博、翁志丹、李凯、李士运、梁冰、叶信铭等参与;

评审准则：公开公正、客观评定

六、奖项设置：

按各小组设奖，每小组分别设奖如下：

1、金奖：每小组各1名

颁发荣誉证书、奖牌、作品高清图片，价值3000元辉柏嘉高档彩铅、素描、色彩、速写基础教材一套，速写本一本。

2、银奖：每小组各5名

颁发荣誉证书、奖牌、作品高清图片、价值1000元青竹水粉套装、素描、色彩、速写基础教材一套，速写本一本。

3、铜奖：每小组10人

颁发荣誉证书、奖牌、作品高清图片、价值500元水彩套装、素描、速写基础教材一套，速写本一本。

4、优秀奖：每小组20名

颁发荣誉证书、奖牌、价值200元速写基础教材一套，速写本一本。

5、鼓励奖：每小组50名

入选证书、速写本一本。

七、参赛办法：

本次大赛不收取任何费用。

1、报名通道：

所有参赛学员，通过白墙艺术微信公众号的报名通道填写基本信息报名参加;

2、投稿方式：

作品可通过以下三种方式发送至白墙主办方：

1)关注微信公众号“白墙艺术”后台发送作品

2)添加QQ发送至周老师

3)E-mail/电子邮箱

注：作品照片请务必清晰，请务必备注好个人联系方式，方便获奖后主办方与您取得联系。

所有通过第一轮电子稿初赛的作品，主办方会再5月25日公布名单，并会与您取得联系，需要将作品原件邮寄至白墙画室，选拔出获奖人员，并在7月份举办展览。

获得复赛资格的学员邮寄地址：浙江省杭州市滨江区至仁街18号白墙艺术，杨老师收。

1)作品不退稿。

2)邮寄作品只接受快递;请在作品背面或附件注明参赛小组、姓名、联系电话、联系地址等(联系方式请认真核对，否则可能会导致证书及奖品无法邮寄到您的手里)。

3、特别说明

五一白墙艺术节(5月1日~5月7日)期间将举办上届“白墙杯优秀作品展”期间报名参加第二届“白墙杯”的参赛者亦可携作品原件至浙江省杭州市滨江区至仁街18号白墙艺术，进行现场评判，均有礼品相赠;

联系方式(杨老师)

八、活动时间：

1、投稿期限：2017年4月20日—2017年5月20日(截稿日期为2017年5月20日)

2、颁奖日期：活动结束后15天内颁发获奖证书及奖品。2017年5月20日活动结束后，15天内可登陆白墙艺术官方网站、微联系地址：浙江省杭州市滨江区至仁街18号白墙艺术

第二届“白墙杯”全国青少年美术作品大赛作品组委会

2017年4月18日

美术教学中的心理健康教育

摘要 青少年的心理健康问题已引起社会的普遍关注,对青少年进行心理健康教育已不再只是心理健康教师的责任,心理健康教育应渗透在各科教学中。美术教学具有独特的优势,美术教师有独特的魅力,应关爱每一位学生的心理健康,努力把每一位学生培养成情绪积极、意志坚强、人格完整、人际关系和谐、心理特点符合年龄特征的心理健康的青少年。

关键词 心理健康 身心健康 审美能力调控情感 美化心灵

青少年是国家的未来,青少年的心理健康直接影响到和谐社会的建设;美术教育是一种情感教育,它能丰富并纯化人的情感,使人的身心得到自由、康宁、和谐的发展。心理专家认为:心理健康教育应渗透在各门学科中。美术学科相对于其他学科,具有一定的特殊性和优越性,在美术教学中渗透心里健康教育，能够提高学生审美能力，陶冶其良好的情操，有利于学生健康心理的培养，使一些不良的心理得到疏导与治疗，达到能用美术来表达自己的感情和思想，完善人格。为此，充分挖掘美术包含的丰富的心理教育因素，发挥美术教学的心理教育功能，是我们每个美术教师面临的新课题、新任务。那么，如何在美术教育的环境中实施心理教育呢？我想谈谈自己粗浅的认识。

一、开展轻松的美术活动，抒发学生内心情感，获得身心健康：

美术教学是一种具有娱乐性，注重过程和相对较自由的教育活动。在上美术课时不要让学生带上任何的学习压力，尽量让学生能无拘无束表达或宣泄自己的内心情感，轻轻松松的美术创作可以让学生获得内心情感的发泄和满足，促进学生身心健康发展。

在上美术课时有时我会给学生一些纸，让学生无拘无束地画画表达和宣泄自己的感情。这种宣泄方法，对于那些性格孤僻和内向的学生尤为重要。如在上《布置理想的家》这一课时，大多数学生作业色彩亮丽，但其中有位学生色彩很乱，带灰色调。事后我了解，这个学生父母离婚了，而正是这件事深深的影响孩子了的情绪。经过我耐心的疏导，这个学生的心理有了很大的好转。

二、提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力

我在教学中曾遇到这样一种现象：如在课堂上欣赏维纳斯女神雕像、一些人体绘画或雕塑作品时，由于某些学生缺乏文化素养和艺术鉴赏能力，他们对人体绘画作品和裸体扑克、淫秽画刊区别不清，容易把美当作丑，把丑当作美。这时我会在教学中对学生渗透心理健康教育，可以使他们认识到，人体绘画作品是为了突出表现人的形体美，是对人自身的赞美和生命的歌颂。它是一种健康的、具有积极审美价值的艺术品，能给人以美的感受，而淫秽画

刊宣扬的是低级趣味，寻求感官刺激。它用纯自然主义的手法，甚至低级下流的方法故意宣泄性欲，亵渎情爱，引导学生走向堕落。学生通过这种审美教育，有了辨别美丑的能力，就能自觉抵制淫秽画刊的侵袭，增强自身的免疫力，同时也能用正确的态度和方法欣赏人体艺术作品，升华自己的审美情趣。

三、利用色彩心理，调控学生情感。

在重视教育的今天，了解色彩心理的知识，通过色彩的使用法，可洞悉学生的性格。一次在上课时我对学生进行了色彩心理测验，其中有个题目：“在一个圆圈中，涂上你所喜爱的颜色”。结果发现涂上黑色和蓝色的学生，不是健康不佳，就是较具神经质；而涂上黄色者，大部分是健康的学生；喜爱绿色的大部分是城里学生，因为城里到处是钢筋水泥墙，因此，他们直率地表现在绿色上。我在了解了这些学生心理后，我经常带他们到教室外去写生，让他们去接受大自然的青绿，或让他们在家里养绿色的观赏叶，因为绿色包含着善良与和解，具有安抚眼睛和心灵的能力。法国著名画家马蒂斯曾说：“线条表示理智，而色彩则表示感情。”在教学实践中，我还发现有些学生对色彩感觉特别灵敏，情感特别丰富。情感丰富的同学对事物的体会常比旁人来得深入、正确。同时我还发现利用色彩心理学也可以逐渐改变学生不稳定心理。读书无法注意力集中的学生，往往性格不稳定，在美术作业中往往喜欢用一些不平衡颜色乱画，或者用一些刺激性颜色。对这些学生我就教育他们学会使用稳定的颜色绘画。

四、欣赏，美化孩子的心灵。

学生的绘画作品是充满个性的，其中有许多值得相互学习相互观摩的部分。在学生完成作品后，教师可把学舌功能的作品全部拿出来展览，引导学生乐于光上，能在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩大师的作品也是欣赏的重要形式，凡高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品应该长出现在学校的各个角落，让学生在潜移默化中培养审美能力。除了欣赏作家作品以外，美术教学还要让学生学会在身边寻找美、发现美。一片树林、一只蝴蝶都能感动孩子的心灵，他们的纯洁，他们的敏感都超出我们的想象，所以只有学会了去欣赏周围事物中的，学会了任何时候都让美丽陪伴自己的左右，孩子才能更好的成长，才能更快乐的成长，才能对我们的世界充满希望，充满信心。

美术教学具有它独特的不可代替的功能，通过艺术形象的陶冶可以是学生感情丰富、心灵美好、品格高尚，使学生热爱省会、热爱自然，热爱美好的事物。我们作为一名美术教师，要给孩子创造更好的环境。比如一个轻松的课堂，比如教师每天灿烂的笑容，比如教师的每一次表扬。这些都影响着孩子的心理健康的发展。所以要培养一群知识丰富、才能卓越、心

理健康的世界未来的主人，要让孩子展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束的飞翔。

参考文献：

王锋民，《夯实美术教育，实施特色发展》 山东教育 ，2010年Z4期

美术课程标准

嘿!你见过我的美术老师了吗?她圆圆的脸，侨侨的鼻子，还有一张永远闭不上得嘴，更可怕的是她那一对小小的眼睛，她可是会“变眼”的哦!如果你把画，画的很好，那她的眼睛会立刻眯成一条--表式我非常高兴，如果你把画，画的不好，那她的眼睛会瞪得比大气球还大--表式，你得(dei)注意啦!并且会把你的画撕了，让你重画!

再说说她的嘴，张开了似乎永远就闭不上了，还有她的“唐僧专经”--木兰诗，谁谁谁，木兰诗一遍，谁谁谁也抄一遍，我可是过来人，比谁都清楚。

不过美术老师也给我们带来了难忘的事情。

上一次杨元彤和我闹了别扭，还是美术老师帮我们和好了的!

我喜欢我的美术老师!

虽然已经开学两个星期了，可我还时常沉浸在那美术课的快乐中。

上课了，老师让我们拿出从家里带来的废旧物品。我们都感到很奇怪：这些东西除了扔掉还能有什么用呢?大家带着疑惑的心情把废旧物品一股脑儿地拿到桌子上。看看这些东西，还真不少呢，有废塑料瓶、易拉罐，有泡沫、木板，还有废纸盒、卡片……看着面前堆得像小山似废品，我们都看着美术老师的葫芦里到底装的什么药。

老师神秘地笑笑说：“今天请大家当一回魔术师好吗?”老师话刚说完，教室就沸腾开了，都以为老师教我们演魔术呢。老师接着不紧不慢地说：“如果把这些东西乱扔不仅会污染环境，而且浪费。可是如果把它们变成手工作品，那就会美化我们的生活。”说完，老师给我们展示了几件废品做的作品，又教给我们一些制作方法。同学们都觉得这项工作很有意思。

制作开始了，我和韩进、唐凯分在一个组。我们准备做一辆大卡车，因为我们在街上常看到它，它的力气可大啦，样子也威武。我们分了工，我来设计选料，韩进剪裁，唐凯拼贴。我们先把一只大空牛奶盒拿来，剪去上面的纸当车箱，又用一只方方的酒盒当车头，唐凯用双面胶把它们俩粘了起来。我接着把红绿两色的饮料瓶当作车灯，粘到车头和车尾，韩进还找出一个白色的盖子用铁丝穿了当反光镜，这样驾驶起来才更安全。最后我们把六枚大象棋子粘到车身两旁当轮子。看着我们的卡车真神气啊!它好象在说：“小主人，快让我为人民服务吧!”我们又把剩下的纸盒、瓶子做成各种货物装进车箱。看到车箱两侧太单调，我们又把跳跳棋棋纸粘上去当广告牌。哈哈，这样我们的卡车既实用又美观。

同学们看了我们的卡车，都争着请我们去运送他们的作品，就连老师看了也夸我们爱动脑呢。

我想：以后，家里有了废品再也不能丢掉了，我可以当魔术师化废为宝呢。

那节美术课，对我真的很有意义!

美术是一个包含了手工和绘画的艺术，或许大家也像我一样学习的是美术，现在让我来分享我的美术之路吧！

在我大概9岁时，我妈就给我报了一个美术班，这个班里有许多和我年龄相仿的朋友，大家一起互帮互助，关系十分密切。后来我们上起了手工课，这时，我的朋友们头疼了，他们绘画很好，可是对手工不太擅长。而我成了老师的助教，他们遇到不明白的问题时，我就会主动去帮助他们，这全因为我手工好，有天分（注：其实以前的我和现在的我比起来，那差距可是有十万八千里长啊！）！

学艺之路困难重重，做为一名“青铜级画家”，我在画画时难免会失手。有一次，老师叫我们画只狗，当时我画得是个“四不像”，不对，应该啥都不是，现在想想都觉得尴尬。还有一次，老师让我们用彩泥做一个东西，什么都行，本来我以为会有规定的作品类型，没想到啊，唉！打脸了，我随随便便地捏了一辆车，就当作是这节课的作品，我捏的是一辆跑车，是对着教室里的车模做的，很马虎，“嗯，对，就是这样”，那时我对我的作品还是不太满意！经过各种各样的困难和自己的不断练习后，我终于成为了“白银级画家”，好开心！

现在，我的手工能力应该很好了，我这可不是骄傲自满哦！这是事实！大家在美术课上时应该都目睹了我的作品吧，那是个游戏人物，名叫杰克，在我灵巧的手下，他很帅！

如果没有几年来美术老师们的悉心教育，就没有现在这个“精通”手工的我！这就是我的美术之路。

晚上，我看了一部叫《猫和老鼠》的动画片，从中我懂得了许多道理，受益匪浅。

《猫和老鼠》讲述了一只老鼠和一只猫的故事，每次猫都要去追老鼠，想捉住它，但是老鼠想尽办法，不仅摆脱了猫，还把它折腾了一番。让我印象最深刻的是那只小老鼠，因为它不仅聪明，还很机灵，用智慧把猫摆脱掉。记得有一集，猫拼命地追着小老鼠，绕着房子追了好几圈，小老鼠边跑边想办法，终于想出了一个好点子：它躲到一个隐蔽的地方，把身旁的棍子使劲一推，“??rdquo;一声，棍子被小老鼠推倒在地。这时，猫已经追了上来，因为没有注意，地面，结果被绊倒在地，小老鼠看到了，嘻嘻地偷笑起来。

看完了《猫和老鼠》，这我想起了平常有些人遇到困难就退缩，但动画片中的老鼠虽然力量小，却用它的智慧战胜了猫，把猫给摆脱掉。这让我明白每件事都要靠自己的智慧去完成，不能遇到困难就退缩。

在我的印象中，我不记得这部动画是怎么开始的，也不记得这部动画是怎么结束的，我也不记得看过多少，我之所以写它的影评，一方面是我的爸爸也爱看这部动漫，另一方面就是我从中感到了快乐。

《猫和老鼠》完全以闹剧为特色，情节十分热烈。汤姆是一只常见的家猫，它有一种强烈的欲望，总想抓住与它同居一室却难以抓住的老鼠杰瑞，它不断地努力驱赶这些讨厌的房客，但总是遭到失败。而实际上它在追逐中得到的乐趣远远超过了捉住老鼠杰瑞，即使偶尔捉住了杰瑞，结果也不知究竟该怎么处置这只老鼠！

这个机灵老鼠与笨猫的故事，没有动物世界中恃强凌弱的残酷，只有两个邻居之间的日常琐事和纷争，诸如小老鼠杰瑞偷吃了汤姆的奶酪，汤姆把捕鼠器放到了杰里的洞门口等等，中间穿插的无数恶作剧和幽默片断，让人感受到久违的天真快意。它们之间的关系常在一瞬间发生变化——化敌为友或势不两立：为敌时绞尽脑汁，互不相让；为友时亲如兄弟，谁也不记仇。

在短片中，汤姆往往以一只被主人娇坏了的蓝色或灰色家猫形象出现,眼睛里总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击，杰瑞是一只常常和汤姆作邻居的棕色小老鼠，总是用挑逗的眼神看着你，并且常常在不经意期间玩弄这只猫。汤姆易怒而敏感，杰瑞则独立且投机。精力过剩而顽固的汤姆通常被拥有聪明大脑的杰瑞算计。在每集动画片的结尾，杰瑞常被表现为洋洋得意的胜利者，汤姆则是悲壮的失败者。但是，也有可能出现别的结局，比如汤姆会获得胜利。有些时候，颇具讽刺意味的是，他们都失败了。甚至有一集中，在圣诞节，汤姆往往救了杰瑞的命，或者与杰瑞分享礼物。

在至少一部动画中，它们每日的追逐被描绘为一种互相享受的例行公事：在某一个情节中，汤姆被一只母猫所吸引，嫉妒的杰瑞不断地破坏他们的浪漫情节，希望汤姆能看清母猫的真面目。汤姆最后感激地与杰瑞握手——然后又开始了他们永无止境的追逐。

《猫和老鼠》系列短片之所以如此地风靡世界，极具破坏效果的过瘾场面或许功不可没：杰瑞把汤姆切成了两半，汤姆用尽了包括斧头、、来福枪、炸药甚至毒药等等来试图干掉杰瑞，杰瑞把猫的尾巴塞进了窝夫烘烤模里面，等等。

音乐在短片里扮演了非常重要的角色，即强调了动作及传达适当的情感。音乐导演斯科特·布拉德利创造出的多元音乐通常融合了古典、爵士和流行音乐；布拉德利经常采用当代的流行歌曲，有时也改编米高梅公司的电影原声诸如《绿野仙踪》（1939年）和《青春乐》。

它采用的哑剧形式，完全依靠滑稽动作而不用对白，与《米老鼠和唐老鸭》相比，后者的故事究竟表述什么，有时并不容易搞清，而《猫和老鼠》的哑剧却明白直观，给观众的印象极其鲜明深刻。《米老鼠和唐老鸭》风靡世界几十年，其造型、配音以及强大的宣传起了重要的作用，但是观看过后仍然记忆犹新，而《猫和老鼠》几乎没有对白，靠的完全是生动的形象与情节曲折、想象丰富的故事。在观看的同时带来了诙谐幽默，在观看过后留下了不是磨灭不了的记忆，而是有趣的记忆。

这部动漫到底是不错的，要不然连我爸爸这个大忙人都会看，也许记忆会随着时间的流逝而消失，但是曾经的快乐就像好酒，越发的浓厚香醇。我们也许会像动漫中的角色一样，拼命的追逐或者巧妙的反击，但是我们最终得到的是过程中的快乐，留下的也是过程中的快乐。也许快乐的剧情，快乐的音乐，快乐的角色，快乐的人成就了这部动漫。

带着这部动漫，我们也会一直快乐着······

回首遥望记忆长河，总有那么一颗星挂在夜空，照亮了记忆，也照亮了自己！

记得那是在四年级的一节美术课，老师告诉我们要画水墨画了，我们高兴得恨不得飞到美术教室去，全班同学立刻蹦了起来，跟在老师后面，个个笑逐颜开。

美术教师是那么宽敞明亮，一幅幅美丽的画卷挂在墙面上，整个教室里充满了美的气息。同学们就座后，在平坦的桌面上摆开一张张平坦整洁的宣纸，不等美术老师介绍，画笔已来到了同学们的手中，不等老师讲解，纸上便留下了一道道墨迹，无可奈何的老师慈祥地笑了笑，便不再讲解了。

我心中首先有点恐惧，怕这笔和墨不听我的使唤，自个儿随处乱窜去！我谨慎地紧握着笔，用笔尖蘸了一点儿墨，又在水桶里像蜻蜓点水似的与水面接触，那笔便在纸上开始“行云流水”了，一条条深浅有序的线在纸上留下，一幅作品就完成了。经老师审查后，我便开始逍遥了，我一会儿跑到这儿，一会儿跑到那儿，参观同学们的“著作”。有的同学画虾，两条触须直直的，丝毫没有生命的活动；有的同学画水，水风平浪静，没有风趣美……“那么看来，我算是鹤立鸡群了！”我的画深浅相融，立体感极强！鱼肚白在光的照射下闪着点点金光，鱼的胡须在水中柔软的飘动……我快乐极了，仿佛脚底踩着一朵幸福的云，一位同学不会画一条线，我帮他三两笔就画好了，他之后就给我起了个绰号“当代达。芬奇！”

水墨画在我心中留下点点墨迹，达·芬奇也令我洋洋得意，但我知道水滴石穿，非一日之功！

老唐这个人呢有一点点逗，有一点点可爱，有一点点高尚，又有一点点牛。总之呢老唐还是很厉害的。

其实我更愿意把老唐叫做我的糖糖，我觉得糖糖更适合他在我心目中的形象。老唐是我的美术老师，同学们喜欢叫他老唐或者唐大爷，都好其实，老唐表明了他在某些方面是很厉害的，有愿意与我们称兄道弟的，唐大爷呢更多的是体现了他和蔼可亲，而我的糖糖呢，我觉得我和老唐我俩的关系是非常好的，我常常一有时间就找他聊天，一想到糖糖，一见到糖糖都是甜甜的，曾经我多么希望他要是我的父亲该多有意思，后来不想了，因为我觉得如果他真的是作为我的父亲的话可能关系就不会那么好玩了。

一开始见老唐其实很期待成为他的学生，但刚成为他的学生的头一段时间却又觉得他不太好，给我留下的印象又不好了，总觉得他只喜那些画画画的好的，从来都不会关注我这种的，感觉心情郁闷，看见他就烦。现在我也不知道我和他的缘分是从何时开始的了，不知道何时起我们就成了无话不说的好朋友，忘年交的那种，无论什么话题都聊的来。我还经常带一些水果给他，记得有一次我拿水果去跟他道歉，其实现在我也不记得跟他道歉是因为什么了，只记得他当时笑的特别憨，可爱的像小孩子似得。他可以画一些让人感觉很厉害的山水画，水墨画，速写什么的同样都是栩栩如生，让人佩服。

我总是喜欢一下课就跑去老唐身边玩，老唐也是很乐意和我聊聊天，开开玩笑的，他总是像孩子似得，让人无论过了多久对他的印象总是深刻的。

星期四，有一节美术课。为此，有的同学高兴得手舞足蹈，我却在一旁犯嘀咕：不知道老师又要让我们画什么。

上课铃响了。我忐忑不安地坐在座位上，等待老师的到来。肖老师走进教室，开门见山地说：“这节课我们画年画。”

年画？那是什么东西，听着就让我泄气。上节课画门神我就画得难看死了，简直拿不出手。现在又要画年画，我肯定画不好。

肖老师自顾自地说：“年画是一种寓意吉祥的画，我们中国有把年画贴到门上的习俗。我现在给你们看几幅传统的年画。”肖老师一边说，一边打开电脑。一幅幅传统年画展现在我们眼前。有莲年有鱼、四季花开、倒过来的蝙蝠等。这里面有一幅画，画着两只喜鹊站在梅花枝上，寓意着喜庆。我一看到就心生喜欢，决定就画这一幅。

我把本子打开，拿出铅笔画起来。可是，等我画完第一只喜鹊，我却吃惊地发现，我这只喜鹊头大了一点，眼睛却小小的，身体肥大，尾巴却只有短短的一小条，连爪子也看不见了。

我有些生气，干脆用橡皮把那只喜鹊擦掉，不画了。

这时，肖老师走过来，问我为什么不画了。“因为我画得太丑了。”“哦！”肖老师看了看我还没擦干净的画，耐心地指导，“其实，你这幅画画得很好，只不过要不脖子稍微画出来一点点，再把身体稍微画得不那么圆就很可爱了。加油吧，你能画好的。”

听了肖老师的教导和鼓励，我对自己恢复了信心。先把脖子画出来，再把眼睛画大点。不对，这样太大了，得画小一点儿，把爪子也画出来，把身体画小点。嗯，不错，这样可爱多了。我又在喜鹊脚下画了一枝梅花。可惜，没来得及涂色，下课铃就响了。

下一节课，我继续把这幅年画完成并涂色。看着画上的两只喜鹊，心里喜滋滋的。我赶忙把画拿给好朋友喻巧灵看，喻巧灵啧啧称赞。我更是心花怒放。

这件事告诉我，无论做什么事，只要你有信心，再加上不断努力就一定能成功。

为了贯彻落实中央、全省民族工作会议精神，充分展示我省民族工作取得的巨大成就和各民族人民团结奋进的精神风貌，进一步挖掘、传承与弘扬各民族优秀文化，不断提升民族文化软实力，建设各民族共有精神家园，为我省民族团结进步先进区建设注入新的活力和新鲜内容，从而加强各民族交往交流交融，共同维护国家最高利益和民族团结大局，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而奋斗，现结合我省实际，举办以“共同团结进步 共同繁荣发展”为主题的“民族团结进步杯”首届全省美术书法作品大赛。

一、组织机构

主办单位：

青海省民族宗教事务委员会

青海省文学艺术界联合会

承办单位：

青海省美术家协会

青海省书法家协会

青海省民族书画家协会

二、征稿对象

全省各民族书画家及书画爱好者

三、征稿要求

1、作品内容：反映我省民族工作成就，各民族人民精神风貌，民族风情，民族艺术，生态环境，以及古典诗词歌赋，名人名言等。

2、作品体裁：美术包括中国画、唐卡。书法包括汉文书法、藏文书法、阿文书法、蒙文书法、篆刻。

3、作品规格：篆刻作品不少于10方，书画作品一律要求4尺整张竖式，唐卡作品不超过4尺竖式。

4、作品数量：每人可交作品1—2幅。

5、注意事项：所有来稿一律不收费用，来稿请用铅笔在作品背面右下角用工整的字体注明作品名称、作者姓名、性别、民族、年龄、详细联系地址、联系电话等;草书、篆书及篆刻作品请附释文;所有来稿请勿装裱，由主办方统一装裱，唐卡作品需自行装裱。

6、除唐卡作品外，凡特邀作品和获奖作品一律不退，由省民委收藏。凡入选作品和未入选作品一律退还作者。

四、征稿时间及展览

1、征稿时间：从5月15日起至6月30日截止。

2、展览时间：2015年9月中旬(展览具体时间和地点另行通知)。

五、评奖及待遇

本次展览共展出美术、书法作品200幅，评选美术优秀作品20幅，书法优秀作品20幅，并颁发获奖证书、奖金。凡入选参展、获奖、特邀作品一律编辑出版画册，作者每人1册。

六、投稿联系方式

收件地址：青海省民族书画家协会(地址：西宁市城东区索麻巷北关村院内，书画培训中心)

邮编：810000

联系人：***

电话：0971-*****

今天，我们上了一堂美术课，老师教我们吹画。

因为是三个班在一起上课，所以刚刚上课的时候，教室里有同学在不停地讲话。老师走上讲台，手里拿着一根小竹棍，唱了一首歌：“我是丐帮老帮主呀，打狗棒儿拿在手呀。要是谁呀不听话呀，我就把他揍一顿呀……”逗得同学们哈哈大笑，教室里面很快就安静下来了。

我们准备好了工具：白纸、墨水和水彩笔。老师先教我们吹画的方法，然后就让我们自己吹。我因为没有墨水，就拿出黑色水彩笔的芯使劲挤出水来，让它滴在纸上，然后就开始吹，吹呀吹呀，最后吹得像一棵弯弯曲曲的长了很多枝条的树。接着，就用其他颜色的水彩笔画了一朵朵美丽的小花，再加上绿色的小草和别的东西，就变成了一副栩栩如生的画。

我双手捧着这幅画，仔细地看了一遍又一遍，觉得满意极了。

大家的画都吹完了，真是五花八门。有的像树，有的像藤，有的像风景，有的像奇形怪状的动物……有趣极了。

再看有的同学：有的手指全黑了，还有的变成了大黑脸。大家你看我，我看你，都哈哈大笑起来。

这堂美术课真有趣。