励志影片《逆光飞翔》观后感（汇集20篇）

一部好的电影，总是给人以荡气回肠的感觉，看过，便历久不忘，比如，《破风》，一部青春励志、拍摄水准上佳，足以让人热血沸腾的竞技大片。电影里，我看到为了为梦想努力奋斗，历经磨难，成长，重新开始，坚持不懈的青春。奋斗的征程，每个人都不会是一帆风顺的，都会遇到各种不同的困难。这一点我们都感同身受。遭受困难打击，离自己的梦想越走越远，彷徨迷离之际，如果有人能够伸出手来拉你一把，带你走出困境，于是在新的起点重新出发，继续向着梦想前进，达到新的高度

走过各自的低谷，克服重重困难，最后仇铭和邱田的重新组队，他俩又奋斗在了同一赛场，激烈的比赛又开始了，我又开始握紧拳头呐喊助威。最后的大战，几个怀揣梦想的年轻人，找回了真实的自我，全力拼搏，公平竞争，所以，没有人输，他们都赢了，赢得了自己的人生。与个人，他们都超越了自我，与团队，我们从来都不是一个在战斗!

这部片子引发我深刻的共鸣，把梦想撒向远方，就要不懈坚持，走了弯路，也当及时回头。团队协作互相帮助，都让我非常感动。看过之后实在觉得励志，而且不是空虚的说教。

加入招商信诺接近一年了，从当初的职场新人到如今的熟手，刚刚开始工资两三千到如今的过万。其实，回想到自己一路走来，有遇到无数次的挫折，也有自己挺不过去的时候，也有压力大哭的时候，有时也有选择放弃过，但每次想到“剩者为王”，就坚持过来了。即使自己当时解决不了，但是我主管，师傅，队友给我帮助，让我觉得不是一个人在战斗，而是一个团队在战斗!

电影里说，“为了自己的梦想，不管你吃了多少苦，经历了多少压力，只要你竭尽全力去做好自己，结果怎么样似乎不那么重要”。但，我一年的职场经历，告诉我，只要你努力了，就一定有回报，如果不是现在，那么也快了。

片中有两处地方很令人感动，一处是开头的十分钟，两个天天做着探险梦想的孩子偶然相识，传说南美有个仙镜瀑布的地方，是两个小孩子最神往之处，长大后两人相爱成婚，最初相遇的地方成了他们的爱情之屋。年龄不断地在成长，但南美的“仙镜瀑布”依然是他们美丽的梦想之地，于是小罐子里的“瀑布基金”就成了他们实现梦想的期望，然而，生活充满了意外，汽车爆胎、受伤住院、修理房屋，罐子里的钱总是在存满之前就被打碎挪作他用，俩人的期望也一次次落空，意外地不能生育更是让他们无法体会为人父母的快乐，好在还有你我相依相偎执手看夕阳西下浮云变幻，岁月在一次次的她为他打的领带花纹的更迭中慢慢流逝，转眼间俩人已白发苍苍，募然醒悟这一辈子就快到头了，俩人这一辈子最深的愿望还没有达到。

于是，买好机票，准备在看夕阳时给她一个惊喜，然岁月已不饶人，她再也登不上他们看了几十年夕阳西下的山坡了。在介绍两人从相爱结婚到老伴的离去，只有短短几分钟吧，没有任何对白，却蕴含了人世间最真挚最温暖的关怀与情感，非常之令人动容。

当卡尔终于把飞了大半个地球的房子飘落在梦想中的“仙镜瀑布”上时，他坐在俩人曾经一起坐过的沙发上时，他却仿佛仍有解不开的心结?为什么呢?当他翻开艾莉的冒险日记，当他翻到“我长大后要做的事”时，他不竟唏嘘良久，他终于实现了他们的梦想，他把“仙镜瀑布”的图片贴了上去，然而更令他意外的事，当他继续翻过去时，他原来以为后半空白的部份居然已被艾莉贴上了他们生活中的一页页照片。这些照片记录了他们生活中的点点滴滴，俩人最美丽最恩爱的生活片段又开始以静止的照片重现在眼前，看到这里，又不竟感动异常，其实，艾莉早就悟出来了，生命的真谛并不一定要到从未到过的地方去冒险，与你相依相偎相伴到永远才是我一生中最幸福的事!

所以卡尔最终也释然，抛下了房子里他曾经视为珍宝的一切物质上的东西，没有房子又怎样，回忆在心中，拥有最美好的回忆就等于拥有了彼此，世间还有比这更值得的东西吗?

第一次观看这部电影，虽然制作年份是遥远的，色彩是黑白的，但影片中任务、情节所绽放出来的光芒又怎么会因为这些小方面而减弱呢。现在某些所谓的大片，空有华丽的特效、打打杀杀的场面，还有什么更高层次的精神意义呢?《烈火中永生》这部影片以许云峰、江姐的斗争活动为中心，表现出当时艰难的地下革命斗争和严酷的狱中斗争的情景，以及身陷囹圄的共产党人坚贞不屈的革命信念和献身精神。这是整部电影中心，观众都能看出来，但我想讲的却是几个侧面，是我从他们身上看到的共产党员的优点——严谨沉着的心态、团结互助的品德、坚贞的信念。

叛徒甫志高在为江姐送行时，江姐提醒他要注意隐蔽，为什么不找个伙夫，因为像他西装革履的人，却要自己搬运那个大皮箱，会被人家怀疑的。同样许云峰也是批评叛徒甫志高，在没有弄清身份前，不要随便吸收任何不明来路的人物进入他们的圈子里。在沙坪书店里许云峰揭穿了郑克昌的面目，从他抄的古诗上许云峰认为他们已经暴露了，沙坪书店也暴露了。在江姐看到贴在城墙上的自己的丈夫的画像时，在甫志高来到江姐的住处，企图将江姐骗走时，更是将她那沉着冷静的心态表现得淋漓尽致。

团结互助的品德，在监狱中是最明显的。虽然被关在不同的牢房，但他们的心全部凝聚在了一起。江姐被压去拷问，战友们站在门口翘首而盼，心里无时无刻不鼓励支持者她;当江姐被虐待时，战友们集体绝食，作无声的抗争，逼迫敌人屈服;当江姐被虐之后抬出来时，战友们纷纷将自己仅有的一点点水集起来派代表送与江姐，并为此牺牲了生命。看到这里，泪水再也止不住了。一间间的牢房，隔断了人却隔不断心，看似散乱的个体却是一个真正的整体，在暗处有序高效的运作着。

整部影片处处都体现着共产党员坚贞的信念，每一个正面人物都不是常人，因为他们比常人具有更高的觉悟，拥有着一种崇高的信仰——江姐在面对死亡时说“需要为共产主义理想而献身的时候，我们每一个人都应该做到面不改色、心不跳。”许云峰在面对死亡时说“人生自古谁无死?可是一个人的生命和无产阶级永葆青春的革命事业联系在一起,那是无上的光荣!”这是何等的气魄，共产党员要的就是它!

文革时期，江青埋没了这部著作，历史终究还于它公道，黑白之中闪现着耀眼的金色光芒，苦难之中透露着巨大的希望。看完之后心情沉重，新时代的公产党员们要牢记它，我们没有烈火可以过，没有死亡去面对，我们所要面临的处境与事务已发生巨大改变，但唯有一样永恒不改——信仰——为了无产阶级事业为了实现共产主义事业而奋斗的信仰不可变!

为充分发挥优秀廉政文化作品的教育作用，进一步坚定理想信念，提高党性修养，增强法纪观念,11月4日下午，公司党委组织在郑党员干部共200余人集中观看了廉政电影《第一大案》。

《第一大案》讲述了建国初期，原天津地委书记刘青山、行署专员张子善狼狈为奸、腐化堕落的过程。在糖衣炮弹面前，他们由党的功臣蜕化成党的罪人，其贪污腐化行为怵目惊心、不可饶恕，其可悲下场咎由自取、罪有应得。影片跌宕起伏的剧情，沉重的案例典型，给党员干部进行了一次深刻的思想洗礼。

观影结束后，大家都感触颇深，纷纷表示，“刘张案”虽然已过去半个世纪，但在现在仍然有着深刻的历史意义。通过对新中国第一贪腐大案的再现，使大家深切感受到中国共产党拒腐防变的坚决态度和坚定信心。回去之后一定要以史为鉴，结合自身实际，踏踏实实做好本职工作，时刻保持清醒头脑，知敬畏、明法纪、守底线，在各种诱惑面前站稳脚跟、廉洁从业、筑牢防线，以更加优异的成绩促进公司各项工作的开展。

为庆祝中国共产党建党90周年，7月8日，在兴安礼堂我有幸观看了影片《惊沙》，缅怀为国捐躯的革命先烈。《惊沙》讲述了国内革命战争时期，红军西路军300多名战士在呵气成冰、弹药匮乏的情况下对抗国民党马步芳军队7000余人，殊死搏斗、宁死不屈守城3日，最终“临泽突围”的真实历史。

尽管没有敌人一样精良的装备，没有敌人那么庞大的部队，但是在与敌人的激烈对抗过程中，西路军没有丝毫的退缩，勇往直前。影片中有一句台词给我印象深刻：“战场上只有战士和烈士，没有伤员……”，这句话不仅展现了战士们对革命的忠诚和无私无畏，而且体现了战士们对革命胜利的坚定信念。影片中，面对物质和人员的匮乏，伤员不顾自己疼痛和安危，坚守战场，主动要求参加战斗，我想，换成是当今的时代，为了他人幸福生活这样不讲条件付出的人也屈指可数。

影片中最让人难以忘怀的一个角色就是女营长桂芳，在妇女儿童优先撤离时，她不顾侦查科长秦基伟和丈夫的反对，毅然担负起了营长的责任，怀着三个月的身孕依旧英勇作战，最后被俘仗义凌然说的那句“三哥，快开枪啊，我不能做俘虏”让人心痛，让人流泪。作为一个女人，她为了革命不顾肚子里孩子和自己身体的安危，选择了留守，选择了责任;作为一名军官，她担负起了自己的职责，带领同志们浴血奋战，牺牲了年轻的生命，也兑现了她对革命的承诺和忠诚。

影片虽然观看结束，但是对我心灵的震撼却没有褪去。首先，西路军的影片是我第一次观看，在观影视觉和听觉方面，有新的刺激，也有了新的认识，发现自己对近代革命史了解知道的太少。其次，西路军在没有援助的情况下，坚守了三天，三天来面对敌人强大的火力进攻，西路军供给贫乏就显得那么势单力薄了，可是，一群可爱可敬的战士，不计个人得失与安危，尤其是伤员和女战士，依然冲在了前方，为胜利作出了卓越的贡献。再次，面对战争的残酷，战士们没有一点退缩，却越战越勇。反而，今天我们面对工作中和生活中的困难，有时却不自觉的后撤，老是不自信不尽力，没有战士们的那种豪气和勇气。

因此，我们更应该向影片中的战士们学习，对待工作不骄不躁、不浮夸不轻浮，认认真真，向着目标一心一意的走下去;对待生活不挑剔不讲条件，踏踏实实，做一个对社会对企业都有价值的人。

1.美琴这个妓女有目的，不掩饰，又野又烈，有情有义，她看的清楚，我就是想要体会不同男人的身体，嫁人什么的老娘不做那个梦。她的心目中只是男人，是否跟你有身心灵的交通，你多大的官职关我何事，我只看你们脱光了衣服后的能力。2. 妓女如果都是好的写作者，那就真的不得了，绝对比书斋里研究什么社会学，人类学，性别比教学来的真切，踏实。

2. 妓女尤其是这种军妓，更是观察男权社会里的阶级，命令服从关系，男性心理学等的绝佳训练场所。估计如果妓女从良，把所学应用到今后生活中，至少会是个成功的人，懂了男人，不就懂了世界吗?就不用从男人那里去索取一些东西，而是，站在他们上面，看的更多，更远。

影片讲述了前摔跤好手马哈维亚训练自己女儿成为优秀摔跤手的故事。在印度这个女性地位低下的国度里，女人从事摔跤行业是一件非常“出格”的事情，于是作品很快就被打上了女权主义的标签。

我们都期待，这是阿米尔·汗继《芭萨提的颜色》、《地球上的星星》、《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神》之后，又一部探讨社会现象的佳作，但整个故事看来，完全和简介给人的印象不同。

没错，片中确实有两个姑娘在父亲的指点下，成为了优秀的摔跤手，并取得了世俗意义上的成功，但是这些内容在整个故事中，处于次要地位，甚至可以说是被弱化的。

我们不妨来理一理整个故事的脉络。

故事一开始，马哈维亚这个退役摔跤手就在办公室里，和同事进行了一场即兴摔跤，不出意外他赢了，这叫英雄的亮相，随后由旁人说起了他的过往辉煌战绩，这叫英雄过去的传奇，然后迎来的就是英雄现在的传奇，马哈维亚如何顶住邻居的非议和女儿的顽皮，突破传统观点的束缚，训练两个女儿成为优秀摔跤手，女儿进入国家队之后，他又是如何证明自己的训练方式和策略，要优于国家队，最后顺利护送女儿赢得金牌......

看见没，影片的主题不是讲两个姑娘多励志，而是讲姑娘他爹有多牛!这其实，就是一个换汤不换药的印度英雄主义故事，只不过，这次女人赢得了一席之地罢了，而背后笼罩着的是男性巨大的光环。

其实从中文译名，已经能看出端倪，摔跤吧!爸爸，而不是，摔跤吧!女儿!

这样的故事，要实现引发男女平等的思索，恐怕是力不从心，最可怕的是，影片中的两个女儿，从没有主动喜欢过摔跤，而是在父亲的逼迫下，进行训练，当然她们感悟父亲的苦心后，从一种理解的角度，接受了父亲为自己安排的人生。

女权主义，关键是女人自我意识的觉醒，而不是她被安排了怎样的人生，我们从影片中看到的是一个能够突破传统思维束缚的高尚男人，而不是一个为自己命运抗争的女性，这能算女权主义吗?倒像是在歌颂男人的高瞻远瞩，批判女人的鼠目寸光。

同样是打女权主义旗号的运动题材，《灵魂拳击手》(Mary Kom)就显得出彩的多，这部影片改编自真人真事，主角自己爱上了拳击这项运动，励志成为拳击手，她不顾父亲的激烈反对，一路艰辛走来，最后成功。这种女性对于传统命运的反抗，才能体现女权主义。

由于《摔跤吧!爸爸》将于今年登陆中国，所以近期出现了一系列对影片进行宣传的文章，随便翻了几篇，无一例外都是讲述阿米尔汗如何敬业，为了影片又是增重又是减重，他是一个如何杰出的演员，基本没有关注饰演两个女儿的演员......

从这些宣传文里，我们已经能感受到，影片弥漫着的浓重男性气息，对于一部标榜女权主义的作品来说，这是很不正常的。

印度电影每年虽然产量巨大，但真正能获利的，只有百分之十几而已，大多制片公司也没有好莱坞那样雄厚的资金，一两部片子的亏本，可能就会导致公司倒闭，所以，印度电影非常依赖明星效应，来保证票房收益，而印度社会男尊女卑的现状，也让这种明星效应主要针对男明星。

最著名的就是所谓“三大汗”制度，即影片从选角到剧本，都是围绕阿米尔·汗、沙鲁克·汗、萨尔曼·汗，这三个少数能在全印度受欢迎的男明星来制作，所以我们能想象，为什么《摔跤吧!爸爸》会拍成这样，因为没有制作公司敢把宝压在两个名不见经传的年轻女演员身上。

事情也有例外，去年的印度佳作《女生规则》(Pink)同样是阐述女权主义，同样是启用了三个不知名的年轻女演员，同样搭配了重量级的宝莱坞男星阿米特·巴强，却在明星效应和意义深刻方面，做到了很好的平衡。

三个女演员体现出了强烈的女性意识，但由于能力有限陷入危机，随后仰仗精通法律的律师(阿米特·巴强饰演)打赢官司，整部片子，既有对男性英雄式的刻画，也有对女性反抗式的描述，法庭上，律师的义正言辞和女性受害者的激烈辩驳，相得益彰，谁也没有盖过谁。

果然，影片不但获得了强烈的社会反响，票房也一路走高。可见，环境限制的情况下，只要有巧思，电影不一定需要牺牲内涵。

只能说，阿米尔·汗实在太红了，很难想象有他参演的片子，能允许别的演员在戏份上，与他分庭抗礼，但没有阿米尔·汗，这部片子还会不会引起这么多的关注?恐怕连在中国上映的机会也没有，《女生规则》虽然获得成功，但它的票房目前也只有《摔跤吧!爸爸》的六分之一都不到，随着在中国的上映，这一比例无疑还会下降。

这就是成也萧何败萧何。

有不少宣传文说《摔跤吧!爸爸》好看到，让印度观众最后起立看完......我必须辟谣，大家看奥运会就知道，印度人很少有机会拿金牌，甚至奖牌，而印度人又极其爱国，所以当荧幕上出现印度国旗和国歌时，他们的爱国热情瞬间被点燃了，他们的确是起立了，但是向国家致敬，而不是向影片致敬。

我看的是枪版，国歌一响，画面上就出现人头，因为观众起立了。

不过话说回来，就故事而言，《摔跤吧!爸爸》还算是个可看的故事，制作上也远超印度电影平均水平的，尤其是印度电影拖沓的毛病，在本片是没有，让人出戏的歌舞MV也没有，整个故事节奏很快，与去年萨尔曼·汗《苏丹》这部同样是摔跤题材的影片相比，本片在故事上已经是作出了很大的创新，它的票房能轻松超越《苏丹》，成为去年印度电影第一卖座片，也是情理中的。

早就厌倦了大洋彼岸媒体面对皮克斯作品时的那一脸媚相，好像即使皮克斯拍出一部10分钟黑屏都能让评论家们下跪拜拜。可是没办法，人家的东西就是好，500多名自虐员工历时5年打造出这么100分钟，已经做得很完美了却还要推翻重做，经过近30年的摸索，皮克斯就是高品质动画电影的代名词，在片头看到“跳跳灯”出现就觉得心安，每年片子还没上就提前预定了奥斯卡最佳动画长片...

皮克斯与梦工厂、蓝天工作室的最大区别就是，梦工厂和蓝天只是要求观众大笑，有钱进腰包，有续集可拍就可以了，而皮克斯则不仅要把故事讲好，还要观众在看完电影后的连续N个早餐时间若有所思，最好陪小孩进影院的家长能挤出几滴眼泪...

就这样，皮克斯每年新作刚一亮相，同行们无不捶胸顿足，每次革新技术，同行都没胆再抛拍片计划，然后当这次《飞屋》的导演彼特·道格特在首映式上谦虚地说对票房没信心时，同行们彻底崩溃了...

梦想的萌芽

去年年末听说《飞屋》的主角是一不爱搬家的钉子户老头和一亚裔呆小孩时，稍微有点失望，起码不像味觉强大的耗子、孤胆英雄机器人、不死战神小丑鱼和超人一家那么有新鲜感，就连会飞的屋子好像也是宫崎骏的移动城堡用剩下的，直到看了电影才明白皮克斯这次派出普普通通的老人与小孩的用意。

老卡尔与两小无猜的爱妻爱丽年幼时立下飞到天堂瀑布定居的誓言，梦想的萌芽由此产生，经过多年的风风雨雨，这个誓言被淹没在柴米油盐当中，直到爱丽逝世，孤独的卡尔反而觉得这个不切实际的梦想越来越清晰。而后未经世事的亚裔男孩小罗(多囧的译名~)进入卡尔日渐封闭的世界，在数次挑战卡尔耐性极限后点亮他用余生替妻子完成夙愿的信心。

可能是影院里觉得故事无聊的小孩们吵得我很烦，以至于那传说中的片末尾感人4分钟我没能将感情释放出来，反而觉得卡尔的老屋起飞那一刻是全片最感人的。成了钉子户，犯了妨碍公务罪，这个社会还有什么值得卡尔留恋的，倒不如重新拾年少时的梦想，管他葬身于沙漠还是掉进海里喂鱼，先起航了再说。最关键的是，乘坐老房子飞往南美，一位年逾古稀的老人重拾这么不切实际的梦想需要多大的勇气，他对妻子的爱已厚重到何种程度...都说年少时的梦是最美最真最有意义的，可悲的是多数人早已不记得了。哎...说不定以后我也会变成除了妻子谁也不爱搭理的怪老头...

梦想的绊脚石

寻梦途中总会有阻碍，电影中也总需要反派来制造矛盾和看点，这次皮克斯派来对付卡尔&小罗的是一位卡尔和爱丽早在幼年时就崇拜的探险家穆兹，N前年为了向世界证明自己的一次重大发现飞到南美隐居，顺便为自己N年前的那个论点找论据。

其实穆兹并没有多坏，至少从物种分类来说，大家都是人类，穆兹没有《冰川时代3》的巨无霸那么占优势，他也只是个怀揣梦想太久而有点变态的寻梦人而已。隐居了半辈子，宁可信任狗也不信任人类，埋伏在黑暗的角落伺机报仇，被世界抛弃...在这种情形下仍然坚持梦想是需要定力的，只是与卡尔相比，穆兹的寻梦方式有点诡异。片末穆兹为了找他的大鸟烧了卡尔辛辛苦苦从家背到南美的老房子，但我仍不觉得他可恶，憋屈了那么久，谁的心理能不拧巴...已经站上过梦想的巅峰却又被踢下来，同是寻梦人，他的境遇与卡尔相比差得太远了，同情他吧...

梦想的升华

电影进行至80分钟左右，卡尔最后一次翻开少年时就曾看过的妻子爱丽的历险记事薄，这才发现原来爱丽在病入膏肓时扭转了梦想的方向。卡尔终于知道，对于妻子来说，到天堂瀑布定居没什么了不起，彼此共有的一生才是一次最华丽最浪漫的冒险。而妻子留在相册上的那句话也点醒了卡尔，难道一直牵绊他奔跑脚步的不是阻碍梦想的绊脚石，而是人类永远怀念永远放不下的真情?难道生活只是为我们增加了无止尽的束缚?所以卡尔最终丢弃了家具，丢弃了与妻子一辈子的点滴，将那两张见证他们爱情的情侣座椅摆在天堂瀑布来证明他已完成与妻子年幼时立下的誓言，而接下来他就要按照妻子的遗愿去追寻新的梦想。

天哪!这太残酷了，接受不了，我也不相信卡尔思想转变会如此之快。当他历经千辛万苦将老房子(在卡尔眼里房子就是妻子的化身，里面装着与妻子过往的所有)带到南美的天堂瀑布，当他再次打开家门，看到熟悉的一切，心理的伤痛、甜蜜一起涌上心头，还有什么力量能使他再踏出这屋子半步?导演彼特·道格特为什么不让卡尔死在这老屋，反而要他去追逐升华的梦想...可能我的思想境界与皮克斯的智囊团们比差得太远，实在受不了这么突然的心灵救赎。

西风烈，长空雁叫霜晨月。

霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。

雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。

从头越，苍山如海，残阳如血。

…

主席这首词，生动再现了遵义会议前后的场景与心情…

血染的湘江，汹涌的大渡河，高悬的铁索桥，以生命之代价在一小时内拿下铁索桥的22勇士，出生不久的被毛泽东与贺子珍抛下的儿子毛毛，正确的军事主张未被认可的憋屈，看着心爱的战士们被错误军事路线导致的牺牲…哪个革命没有牺牲，哪个事业没有牺牲，巨大的牺牲…

然而，牺牲好像只属于牺牲的那一代人，多年后，新生的一代代我们，是否还会感念他们，是否还认为他们与我们有关…今天的世界，世人的思想与感观，体现出来的我们今天的一切好像与他们无关，或许是因为我们只是生在这个年代的动物。

近日，观看禁毒题材宣传影片《纸飞机》，使我感触颇深。毒品是一个万恶不赦的魔鬼，谁只要沾染上了它，就难逃它的魔爪，让我受到了深刻的教育。《纸飞机》这部影片形象生动地揭露了毒品的危害，是帮助各界群众提高抵御能力的鲜活教材，对我们具有一定的教育意义和警示教育作用，也反映了当前开展禁毒宣传教育工作的重要性和紧迫性。

影片内容：美丽善良的饭店领班阿晨因病误用了毒贩老五的"特效药",染上毒瘾。不久，阿晨花光了家里所有的钱，丈夫也离她而去，只有儿子与她相依为命，但阿晨无法抵抗毒瘾，为换钱只得把房子租给别人，自己和儿子搬进一个未完工的烂尾楼。为挽救阿晨，派出所和居委会将她送进了戒毒所。儿子对妈妈由不理解发展到怨恨，阿晨悔恨交加，产生了自杀的念头。儿子在居委会和爸爸的关心下，以及学校老师的鼓励下，终于理解了妈妈，决心要帮助妈妈渡过难关。一天，阿晨在戒毒所收到儿子的来信，打开一看是一个纸叠的飞机，飞机翅膀上写着"妈妈我好想你".随后，阿晨接到了一封又一封的纸飞机，令她坚定了活下去的勇气。阿晨终于离开了戒毒所，开了一家洗车店，开始了自食其力的生活。虽然还要面对毒品的诱惑和毒瘾对身体的打击，但她将坚强的活下去。破坏这个家庭的主谋是毒品。因为毒品使本来美满的家庭遭到了破坏，使一个本来活泼快乐的男孩变成了可怜的单亲儿。其实毒品的危害又何止这些？为了毒品，不惜倾家荡产，为了毒品，不惜坑蒙拐骗，为了毒品，不惜卖妻卖儿，所有的一切悲剧，都归咎于毒品。毒品是一种诱惑，多少人抱着侥幸心理碰了它，最终踏上不归路；毒品是一种罪恶，多少人为了它不惜偷抢甚至杀人，最终害人又害己。

一位瘾君子要想成功戒掉毒品，不仅要有戒毒的勇气，更要有社会各界的帮助，关爱。只有社会各界宽容，积极帮助他们，他们才能更成功地戒毒。戒毒后也不会被社会抛弃，不会被歧视。小男孩阿亮对妈妈的不离不弃、真情付出也感动了我们。同时，新时期禁毒工作的形势和要求，也引起了观看人员的思索。

总之，毒品是万恶的，吸毒是危险的。我们切记要珍惜生命，远离毒品！面对毒品这个恶魔，只有爱才能战胜它！让我们携起手来抵制毒品，我忠心祝愿"纸飞机"带着我们美好愿望飞向灿烂的明天，让我们一起放飞纸飞机吧！

农村孩子石娃(赵强)自幼丧母，与父亲(江化霖)和姐姐(颜丹晨)相依为命的他长到七岁时，为生活所困的父亲再也拿不出足够的钱供他和姐姐同时读书，一把铜勺令成绩优异的姐姐辍学，父亲叮咛石娃好好读书。

石娃上初中时，姐姐为给家中节省开支早早出嫁，并从男方出的彩礼钱中挤出一部分供他念书。

懂事的石娃刻苦读书，在全国化学奥林匹克竞赛中夺得一等奖第三名的好成绩，并考取了省城师范学校，但此时父亲却在干活时不幸摔伤终瘫痪在床，为了照顾好父亲又不耽误学业，石娃决定背起父亲上学。

最近观看了电影《张思德》，又重新感悟了“为人民服务”的崇高精神。电影讲述了共产党人的动人故事。张思德同志是一个普普通通的战士，但他忠实地实践着中国共产党人全心全意为人民服务的根本宗旨。这部电影之所以动人心弦，启人思考，催人奋进，就在于它反映了时代的呼唤和人民的心声，这就是无论过去、现在和将来，全心全意为人民服务都是共产党人最可宝贵的思想品质，张思德以及许许多多优秀共产党员的代表，都是我们学习的榜样。

张思德，作为一个名字，因为毛泽东的文章《为人民服务》而被世人所知;但作为一个人，又因为年代久远，几乎没有相关记载而鲜为人知。这，无疑给创作者们带来了困惑。但聪明的艺术家们，既把张思德当作被塑造者，又把张思德当做讲述者，通过他的视点和相应的人物关系，串联出周围人的故事，串联出关于领袖、士兵和关于延安的真实故事，并且有机地融合在作品的主题中。

我从电影里重温了张思德短暂平凡但却熠熠生辉的一生，感受他默默无闻、勤苦奉献的崇高而执着的革命精神。张思德当过勤务员、通信员、警卫员，搞过生产、烧过木炭。作为共产党的一员，从不计较个人得失，一心一意为革命利益和解放全中国的伟大事业而默默奉献。最后在执行烧炭任务中，因炭窑突然崩塌，为救战友的生命而不幸牺牲。张思德是一个不折不扣的“一生无我想，尽瘁为人民”的英雄，当舞台灯光突然灭了，手忙脚乱的人们找不到梯子，张思德同志主动充当梯子;当主席的车子爆胎了，张思德同志翻了几个山头，连背带扛又滚，竟是一个人取回了新的车胎;当大娘的猪跑到了河里，张思德二话没说，跳进河塘里抓猪„„张思德拥有着说不完的先进事迹，点滴间凝聚着他对党、对事业、对人民的纯而深的革命情感。

比一比张思德就会发现，许多同志没有张思德辛苦，没有张思德功劳大，自己所得到的东西，却比张思德多得多。现在，有的人在名利、地位、待遇问题上 甚至公开伸手要职务、要待遇，达不到目的就满腹牢骚，把工作撇在一边。这些同志应该感到惭愧。张思德同志是一个普通战士，但丝毫也不卑微。他牺牲了几十年后，仍被人们赞颂和敬仰。“人总是要死的，但死的意义有不同。张思德同志是为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重。”能够得到毛泽东同志如此赞扬的能有几人，能够以战士的容光而青史留名的能有几人?

看着英雄比自己，真是隔着长江握手——差得太远了。以前，我只知道读书是为了自己，为了将来能找一份好工作，一心只想往头脑里装知识，不愿为班级负责，对班级工作一点儿也不关心，有时还为了一点小事与同学闹道德不可开交，这让我太惭愧了。现在，我深深地懂得了：作为21世纪的我，要发奋图强、努力学习，将来孝敬父母，报效祖国。

当我看完《肖申克的救赎》时，我体会到了这一切，监狱中生活绝对没有乐趣可言，更加染不上什么希望，在绝望中找希望更是困难。人们总说不要和命运抗争，可是当安迪战胜命运的时候，我们也可以说这种胜利恰恰是命运的一部分。

《肖申克的救赎》是一部拍摄于1994年的经典，故事发生在1947年，讲的是一个银行家安迪因为妻子有婚外情，酒醉后误指控用枪杀死了她和她的情人，被判了无期徒刑，意味着他将在肖申克监狱中度过他的余生。该片透过监狱这个强制使人失去自由，高度强调纪律的特殊背景来展现作为个人的人对时间流逝、环境改造的恐惧。

所谓的救赎，并不是安迪本身，因为他不但拯救自己，也拯救了他的狱友。面对狱友的拯救体现在精神上的拯救，他让瑞德明白了追求自由和希望的可贵，这两个人，在安迪真正获得救赎的时候又走到了一起。

整部电影就是围绕三次就是而演。第一次安迪帮狱警逃税，为狱友赢得了每人三瓶啤酒;第二次，他在预警榜首播放《费加罗的婚礼》，展现音乐的美;而第三次，则是在狱中办起了图书馆，其经费是安迪以每个礼拜两封信向州长申请的，这是个划时代的胜利。

后来，出现了来一个扭转乾坤的年轻犯人，他知道关于安迪所犯案子的真凶，然而很不幸的，这个年轻人被杀害了。这时，瑞德以为安迪会在使我中选择自杀，恰好相反，真正想获得自由的人，会选择另一条路，一条通往自由的路。真凶自由应该也是本片所要表现的主旨之一。

安迪曾经对那个年轻人说过一句话，“人，不是忙着或，就是忙着死。”人生的不同境遇，在于人的选择，有时候是死亡，有时则是继续生存下去，当面对是绝望的时候，你会怎么选择，死亡还是生存下去?一个人能够在痛苦的监狱生活，不放弃对自由的向往，所以他成功了，获得了自由。

其实，认识本身就是一个鉴于，我们每个人都是被社会体制化的产物，它就是希望就在我们心里，放弃了希望，生活就是灰暗的，不要人文希望是痛苦的根源。记得《谁动了我的奶酪》书中一言：克服你内心的恐惧，改变你自己，释放你自己。

末了，我想对大家说，希望是个好东西，也许是世界上最好的东西，好东西从来不会流逝。

看完电影《焦裕禄》，我的心灵受到强烈的震撼，眼前仍是兰考漫天风沙里倔强挺立的幼苗，焦裕禄，他也和中国历史上一代代先贤一样，用热血和生命诠释了对国家和人民的赤胆忠心。

影片再现了这样一个不朽的共产党员形象，生动、亲切、真实可信地表现了共产党人全心全意为人民服务的品德和无私奉献的精神。所闪耀的精神的光芒，聚焦成同一个璀璨夺目的闪光点，那就是：全心全意为人民服务。

人们深情缅怀这个名字，就是在呼唤这样一种崇高而不朽的精神;为人民服务的精神，无私奉献的精神，艰苦奋斗的精神;是在向每一个党员干部发出忠告：永远要做为人民鞠躬尽瘁的公仆，绝不能骑在人民头上作威作福。作为领导干部，只有时时把人民的疾苦放在心上，以人民高兴不高兴，人民答应不答应，人民满意不满意，人民赞成不赞成，作为想问题、办事情的出发点和归宿，人民才会拥戴你、支持你。反之，置人民利益于不顾，当官作老爷，欺压百姓，终将被人民所唾弃。

焦裕禄是主动请命、义无反顾地从大城市奔赴兰考灾区的。而当时沸沸扬扬的所谓“灾区栽干部”的议论，正像幽灵一样缠绕着某些干部，使之把灾区视为畏途。他面对狂暴的“三害”，从灾难压顶的兰考看到了希望和光明，豪迈地喊出有朝一日沙丘可以变成绿林，涝洼可以养鱼，盐碱地可以长出好庄稼，关键是要有一个“干”字的石破天惊的预言。他把生死置之度外，以重病之躯，夙夜匪懈地为兰考人民奔波、操劳。他紧紧依靠群众领导群众同自然灾害进行殊死搏斗，脚踏实地为人民办了一件件实事。他一生严于律己，廉洁奉公，从不追逐名利，时刻以一个普通劳动者要求自己。这一切，又无不系于他身上最本质最可贵的一点，就是：事事想着群众，一切为了群众;集中群众智慧，尊重群众首创精神;与群众保持最密切的联系，永远不脱离群众。他笃诚地实践了党的群众路线和马克思主义的历史唯物主义。

焦裕禄是在三年困难时期，兰考遭受毁灭性的自然灾害这一特定历史时期涌现出来的先进人物。他的精神、品格、作风，是在他领导兰考人民同自然灾害进行斗争的1年零3个月时间里集中展现出来的

我国的改革事业已进入了关键时期，在新旧经济体制交替、转换过程中，新问题新矛盾将是层出不穷的。要持续、快速、健康地发展经济，必须克服前进中的一个个困难。这就要求我们的各级干部，既要解放思想，又要转变作风，必须像焦裕禄那样具有全心全意为人民服务的思想，实事求是、密切联系群众的作风，艰苦奋斗、无私奉献的精神。今天，有党的一整套好政策，如果再有一批像焦裕禄那样的好干部，群众的积极性和创造性必会大大发扬，我国的改革开放、经济建设必将如虎添翼，焕发出更大的活力。

焦裕禄同志逝世后，人们在他的日记本上，看到了这样一段话：“我想，作为一个革命战士，就要象松柏一样，无论在烈日炎炎的夏天，还是在冰天雪飘的严冬，永不凋谢，永不变色;还要象杨柳一样，栽在哪里活在哪里，根深叶茂，茁壮旺盛;要象泡桐那样，抓紧时间，迅速成长，尽快地为人民贡献出自己的力量”。这就是对焦裕禄同志一生所走过道路的最生动的写照。

这部电影的首映式安排在北大百年讲堂，可谓是恰如其分。原本刚开始的时候，我还有些许不屑，毕竟这是部主旋律电影。但坐在我身边的一位中年女士，电影开演后不久就一直在低声啜泣，让我也不得不严肃起来，渐渐的发现自己也融入了进去。

电影拍的很唯美，整个画面呈现一种饱和的暖黄色调。故事也讲的很感人，一帮在黑龙江插队的上海知青在得知高考恢复后，力图通过高考改变自己的命运。男主角潘志友为了让自己爱人安心的上大学假意上考场。他自己交了白卷，因为他决心扎根在这片土地上。

来看首映式的估计有不少都经历过30年前的那场变革。在某个时刻，我从二楼偷偷往下看，那抬起头被银幕所吸引的一张张面孔，恐怕很多人都在回忆自己的故事。我发觉自己不是被电影感动的，而是被礼堂里的气氛传染的。不经意间听到的一声叹息一声啜泣都将一种我无从了解的情绪植入我的神经。以至于当陈琼冲着千里迢迢送复习资料来的父亲绝望的哭喊：“证明?你不是历史反革命的证明呢?我已经等了十年了。”我的眼泪也下来了。

至于这部电影是否真实的再现了当时的情形，我持怀疑的态度。尽管导演江海洋也是那个时代的过来人。在电影里，知青们都表现出来极强的历史自觉性。潘志友一开始就意识到邓小平复出了，要有大变化了。未来茫茫不可知，难道他们就不迷茫么?这部电影更像是一个回忆的美梦，那些不好的阴暗面都被小心的擦去。至于为何还依旧引起经历者的共鸣，我想大概是因为人的记忆有时也并不可靠吧，我们总是不自觉的会将经历的事情诗意的重构。全然不顾发生时的混乱和荒诞。

我觉得电影里最出彩的要是孙海英扮演的于团长，有当年石光荣的味道。他既是一个思想保守的转业军人，起初老是为知青的高考设置障碍。同时他又是一个慈祥的父亲。他希望这些孩子能飞出去。电影的最后，当他开着重型拖拉机出现在已经绝望的知青面前时，全场响起了掌声。

据报道这部电影的成本在2000万左右。尽管昨晚的气氛很热烈，但我还是要说这部电影有着很多硬伤，收回成本的可能性并不大。但导演好像并不在意这个。大家也习以为常。这很奇怪，似乎主旋律电影就注定要情节肤浅，人物单薄。王海兵饰演的潘志友是个高大全式的人物，作为一个革命干部，他执意要和黑五类的女主角在一起，并鼓励她参加高考离开这里。自己却愿意陪着老团长，扎根在北大荒。我很奇怪，就算是为爱人着想，但两个人不能在一起，他就不痛苦?他也是个北京知青，就算有献身边疆的志向，他就不挣扎?倒不是说我不相信人性中有高尚的一面，但正是由于人性的软弱，才让稍纵即逝的闪光弥足珍贵。主人公太单薄了，以至于完全掩盖在于团长的个性之下。大概是导演认为中国的观众都很单纯，理解不了人性的复杂性。其次是电影里的一段床戏，尽管很短，有明显被剪过的痕迹。但让我觉得莫名其妙。倒不是说我很封建，认为主旋律电影里不能有床戏。但难道非要拍段床戏，才能证明男女主人公感情甚笃，义无反顾?哎，只能说是李安的《色戒》把中国电影的风气给搞坏了。似乎不拍床戏就显得自己不是名导，不配搞艺术。要说你拍就拍吧，这两个人行苟且之事，竟然连门都不锁。让团长老于逮了个正着。这个剧情安排就太弱了吧。其实在电影里还有不少这样的幼稚情节。知青们绝食抗议老于的霸道，领头的强子非要做革命烈士状：“我没有后台，党中央就是我的后台。”囧，党中央的英明决策当然要歌颂，但电影有自己的语言，你直通通的说出来肯定是最蠢的一种方式。

主旋律电影并不是中国特色，每个国家都会有。像《珍珠港》，《变形金刚》这样的好莱坞大片，背后都有美国军方的巨额投资。只是老美太狡猾，很多东西都被隐藏在商业的外表下。其实人物形象是否丰满，故事情节是否出彩，完全是导演艺术功底的问题。不要总是以主旋律做借口拿国家的投资打水漂，这可都是纳税人的钱啊。特别是在当前如此严峻的经济形势下。今年是建国六十周年，肯定还会涌现一大批献礼影片，但如果都是这种水平，甚至还不如这种水平。那可就真的是中国电影的悲哀。

我们今天在学校看了一部电影《隐形的翅膀》。许多同学感动得热泪盈眶。

15岁的志华一次与小伙伴们放蜻蜓风筝时把风筝挂在了电线杆上，用木棒去挑，被电击中，双手不得不截肢。这对志华的父母来说不亚如晴天霹雳，志华醒后发现自己失去了双手，想自杀，但在父母的鼓励下居然用脚学会了吃饭、写字、骑车、看书、穿衣服、做饭、游泳、给别人喂药……可她的母亲患上了精神分裂症，一旦看到蜻蜓风筝、电线杆就会发疯，产生幻觉，好几次差点没命。志华为了给母亲治病，报考医学，虽然成绩过线，但因为不能用脚看病，所以没有录取。她的爸爸也暂时保密，并把卖给别人的蜻蜓风筝锁好，钥匙交给同事。但志华妈妈无意间知道志华没有录取，同事打开柜子走后她才看见风筝，再次发作，离家出走。几天后，她的尸体被找到。志华后来发愤图强，在全国残疾人游泳比赛上得第一名，还将参加残奥会。她为了纪念妈妈，和爸爸一起放飞妈妈做的风筝。这时，大学的补录通知书就来了，志华向着蓝天大喊：“妈妈，我考上大学了!您听见了吗?”同学们都哭了。

志华经过锲而不舍的努力取得了成功，但如果换我们呢?她为了能上大学练习用脚写字，都磨出水泡，时不时抽筋，终于写出了漂亮的字，我们能做到吗?她能用脚缝衣服，可我们怎么也做不好。她练习吃饭，摔碎了多少碗，苦练脚工，我们能坚持吗?当志华妈妈去世时，她继续训练，我们能和她比吗?在志华的成功背后，是多少血与汗的代价?

我们被志华的坚强感动了，在志华游泳获得第一名、考上大学时，同学们都不由自主地鼓起掌来，掌声经久不息，有的同学还欢呼起来……和志华比起来，我们多幸福!很多人从不会饿着、冻着，家庭环境优越，却没有成功。志华家是农民家庭，连截肢都要借钱，可偏偏成功了!

这个故事根据绝对真实的故事改编。其实，不管什么人，只要努力，就会成功。

《跑出一片天》是近年来鲜有的亲情励志电影，本片以“燃烧梦想”为主题，诙谐中不失温情，平凡的人物、平凡的故事，但是因为触碰到了每个人成长过程中那些不平凡的经历，不平凡的伤痛，而变得真实、深刻、感人。该片由香港金牌摄影师黄岳泰担任摄影指导，金像奖获得者黄家能担任美术指导。田亮、胡静、杨幂、何晟铭、戚薇、许嵩等众多家喻户晓的偶像明星齐齐参演。钱红、高敏、张国政、韩乔生、李金羽等体育界明星亲情助阵。

影片已定于六一儿童节上映，也是希望借这个令八零后无比怀念的节日，唤醒大家心中对于梦想的追求和勇气。同时，片中涉及的 “起跑线”以及在小朋友之间“高富帅”和“矮穷丑”的比拼等话题，也是本片的一大看点。

那爱，是最温暖宁静的守候

一个小小的海岛，一群温暖的人。感动了我的心，让我久久不能平静。这个纯净而感人的故事，让我们在这个躁动不安的世间重获一颗温暖宁静的心。

在一座叫獐子岛的海岛上，有一名叫杨爱军的老师。他是一位年轻的师范生，不肯留在大城市发展，义无反顾地回到家乡海岛任教，用青春和热血唱响了一曲乡村教师之歌。但不幸的是，最后杨老师患病离岛，杨老师的名字被学生用燃烧的蜡烛“刻”在沙滩上。这就是电影《烛光之约》，自始至终洋溢着真与爱，善与美。

我真的无法用言语去描摹杨爱军老师对孩子们的爱，他是用生命实践了李商隐的千古名句“春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干。”他热爱教育、热爱孩子、热爱家乡。他是默默无闻的乡村教师，把青春以及整个生命都奉献给教育事业，不计个人荣辱得失，令每个人心生敬仰。毅然的守候在孩子们身旁一年一又一年。孩子们被杨老师的爱紧紧包裹着，温暖宁静。像是一束光，明亮，充满了希望。是的，杨爱军老师就是他们明媚的阳光。

如果说每一个师范生毕业后都想去大城市找份稳定体面的教师工作，杨爱军就是个例外。乡村的教育与城市相比落后多的，再加上现在又有大批来城市务工的农民，乡村留守儿童的增加，让乡村教育的形势更加严峻了。而杨爱军多次在面临可以调离乡村机会的艰难抉择面前，他毅然的选择了坚守，这让人很是敬仰和佩服。是的，他是为了我国的乡村教育事业而献身。感觉他跟孩子们在一起很快乐，没有那么多负担，只是一心一意想把孩子们教好，送他们走出大山，让他们都能圆了上学的梦想，做一个对社会有用的人。

居里夫人曾说：“不管一个人取得多么值得骄傲的成就，都应该饮水思源，应当记住自己的老师为他的成长播下最初等种子。

回到现实，在我的学生生涯中，我也遇到了很多让我受益终生的老师，我敬爱他们！我感谢他们对我的培养与教导！普查小学，教语文的武靖老师，她的热情大方真诚感染了我，让我懂得爱人和给予爱，更在语文方面给了我指导，使我的语文成绩突飞猛进。初中，教数学的张铁栓老师，把我从对数学的枯燥无味变成了兴趣盎然。高中，教数学的王建刚老师则用他风趣幽默的授课方式让我爱上了数学，更加刻苦努力。当然，还有许许多多给我帮助的老师，我都心怀感激，我知道如果没有他们，我未来的路不可能平坦，正是上天让我遇见了他们，才让生活与众不同，才让枯燥的求学之路变得多姿多彩。我怀着一颗感恩的心，虔诚的说一句：“老师，谢谢您，您辛苦了。我不会让您失望的！”

这句话，这也是多少莘莘学子的心声啊！就像电影里面当学生全部升入高中之后，杨老师的名字被学生用燃烧的蜡烛“刻”在沙滩上。感恩的烛光，似跳动的音符，迎面而来的海风海在孩子们脸上、美丽、动人。海水也在尽情拍打， 像是在着鞭策美好的人生。孩子们感恩的心，感动天、感动地！

其实，电影通常都是源于生、高于生活的。在现实生活中，像杨爱军这样的人是凤毛麟角，但是我们更愿意去相信爱，去放大我们身边温暖，让冷漠和自私少些。我们只去看见美好，让爱在温暖宁静中熠熠生辉。我们希望有更多像杨爱军这样的人出现，发自内心热爱教育事业，尽自己的一份力，将爱传递下去，这是祖国的希望！祖国的乡村教育任重而道远！

电影《烛光之约》，揭示的不只是一个小岛、一个村庄或一个地域的教育现状，而且是一个民族、一个国家国民根基——乡村教育未来发展的命运。“烛光之约”唤醒了社会的良知，蕴藏着推动这个时代前进的正能量。“烛光之约”，是与幸福快乐的约定，是与光明未来的约定。我们致敬烛光，实际上就是相约希望。

落红不是无情物，化作春泥更护花。

美国的布鲁纳说：“教师不仅是知识的传播者，而且是模范。“我觉得更是一个国家的精神面貌，要有无私奉献的精神，是爱与知识的传递者。这是多么神圣的职业，向所有教师致敬！那爱，是最温暖宁静的守候！

陈增琦

电影主人公黄裕翔，是一个早产儿，天生双目失明，弹得一手好琴，参加比赛次次第一第二，可因为被别的小孩儿无意间的话伤到了自尊心，从那之后，不再弹琴，不参加比赛。

他希望的，不是别人的同情心，而是这个世界对他能力的认可，与赞同，还有，不被别人排挤。

他的妈妈为了他的梦想，不惜背井离乡，北上台北为他找音乐学院，寄人篱下。

女主小洁，是一个打拼女子，她妈妈不知足，不停的抱怨，买化妆品，每天就是买买买！

她迫不得已，放弃了自己的舞蹈梦。

在无数的挫折中，我们总把梦想归类到垃圾箱里。

梦想里不过是说说，说多了，也就忘记做了。

不要做一个怨天怨地的人，这样只会在埋怨中结束一生。

要记得这句话——“梦想还是要有的，万一实现了呢。”

有幸和朋友家14岁的小姑娘一起提前观影《乘风破浪》，备受争议的巨婴歌一响起，小姑娘就哈哈哈笑个不停：果然是个直男癌哎;随着剧情深入，这首歌再次响起时，小姑娘眼眶已红。待到电影结束，小姑娘兴奋地拉着我和她妈，表示已经确认了理想，以后就要当导演，拍电影实在是件太好玩的事了。

忽然想起自己的14岁，语文老师一脸痛心疾首地说着叛逆无知的韩寒一定会像方仲永般昙花一现，得意门生却盯着10块钱一本的盗版《三重门》看得津津有味，想象着在遥远的大上海，这个意气风发桀骜不驯的少年，执意要向这个世界发出自己的质疑和声音，红遍全国，却又争议缠身。不知他是否能承受，又该如何去承受。

世人皆欲杀，吾意独怜才。

因为他，一直是父母家长眼中乖孩子的我才知道，如何开始自己对这个世界的思考和坚持，哪怕跌跌撞撞，也要选择适合自己的道路。

那现在，韩寒现在变成让人讨厌的那种大人吗?

还好还好，匆匆见到韩寒数次，他的眼神依然干净纯粹，成熟温和不再青涩稚嫩，但与年少时想象中的那个少年仍能重合，满是真诚和热情，没有丝毫成年人的浑浊疲倦。

如同这部电影，主角仍是一如既往的小镇青年，如同韩寒书中所有的主人公。是的，我们都是小人物，尽管曾幻想过酷炫地身着黑色披风双手执剑，飞檐走壁行侠仗义，却在残酷生活面前一再碰的头破血流，被磨去棱角，直至别人眼中的成熟老练而世故，以及孩子眼中“庸俗无聊的大人”。

是的，我们眼中庸俗无聊只会絮絮叨叨逼婚催生孩子的父母，他们也曾有过青春年少，斗志昂扬地与全世界宣战。妈妈曾说过，她18岁时为了获得去镇上工厂的机会，以绝食数天终于换得外公外婆的妥协，拒绝家中给她安排的相亲对象。可现在的老妈，却只会因为我不肯安定下来而整日里愁眉苦脸，让我感慨年关难过。

曾经让父母辈努力逃避的束缚，现在握在他们手中想努力束缚我们;

曾经我们为韩寒鼓掌，因他大声喊出心中隐隐约约暗藏却无法表达或不知如何表达的对自由和自我意识的向往;

曾经厌恶的大字报式对各种“政治不正确”的攻击，如今在网络上无比兴盛，取得一场又一场恢宏胜利。几个月前网络上因为一张照片，对赵薇轰轰烈烈的攻击和揭秘，导致电影未能上线。十多年的全民宝贝，公认的德艺双馨，在这场闹剧中成为了潜伏的公敌，卖国贼，野心政治家，控制舆论的资本大鳄。至今，我依然无法理解这一切是如何发生的。

这些天，网上大声疾呼对韩寒封杀，因为他又说错了话，一首源自日本的“男子汉宣言”，自认自卑懦弱的男人在喝醉酒后鼓起勇气跟老婆的表白，正好碰上了中国家庭目前普遍存在的“找妈式择偶”“保姆式妻子”“丧偶式育儿”现状，具有独立经济自立能力的都市女性们本就愤愤“婚姻何用”，韩寒瞬间化身为直男癌的代表，被女权主义者群起而攻击欲处之而后快。各种碰瓷说营销说甚嚣尘上，欲辩而无力。

其实，这部电影有非常有趣的的弗洛伊德式式隐喻。这首歌曲，确实是“找妈式择偶”，徐大浪本就是唱给他心目中最美的女人-他妈听的。歌词描述的，与其说是这个男人心中的理想女人，不如说是这个男人心中的完美老妈。在徐大浪潜意识驱动下差点害死父亲之后，才重新遇到了渴望多年的母亲;在他差点铸成大错悬崖勒马的那一刻，却与父亲成为肝胆相照的兄弟，对父亲从不理解乃至鄙视终于有了尊重和认同。他也终于知道，自己的所有成功，原来还是遗传自父亲的基因。所有的桀骜不驯，天赋，野性，还有固执和傻气，原来与父亲是一脉相承。

理解了父亲，也就是理解了自己。

我想，

最理想的父子关系，如兄弟般携手并肩乘风破浪;

最舒适的母女关系，如闺蜜般尊重理解体贴包容。

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开学第一天，阳光明媚，随着放学铃声响起，《开学第一课》在我的期待中开始了。 作文网

这是一个由全国师生共同关注的一个节目，它教会了我很多，尤其是教会了我如何去爱自己的祖国，去爱这个世界。 作文网

爱是分享，爱是力量，爱是承担，爱是荣耀。

一句话说得好，如果你把你的快乐和别人一起去分享，你就会得到双倍的快乐；如果你把你的痛苦和别人一起去分担，你就会减少一半的痛苦。在王小丫主持的第一节课中，最让我难忘的就是那个游戏，表面上它仅仅是个小小的游戏，如果没有于丹老师的解说，我是否也能理解出这其中的真理呢？答案是否定的，可是，于丹老师的一席话让我懂得了什么是爱。原来，爱是分享。

爱是分享，时光又回到从前。我的好朋友高天一不但学习好，而且乐于助人。他有着天使般的嗓音，记得有一次，学校组织希望工程捐款的活动，每个班还有选出唱歌唱得比较好的同学用歌声来祝福希望工程，他毫不犹豫的捐出了自己所有的零花钱，并被老师选为用歌声祝福的代表，他用他的爱滋润着希望工程中每一个孩子的心灵，我们也分享了他的歌声， 在他的带动下我们也捐出了自己所有的零花钱，与家里经济困难的同学沟通，就像个民族的孩子用歌声沟通一样，分享着爱和幸福。哦，爱是分享。

爱是力量，那第二节课给我印象最深的还是游戏，六个人合作，每人用两只手指把一个人抬起来，一个人去完成难度可想而知，但每个人都献出自己的一点力量，就可以完成这一切，20xx年5月12日，汶川发生了8.0级大地震 ，但人们并没有被突如其来的灾难吓倒，一方有难八方支援，这场地震牵动了中国13亿人口的心，每个人都献出了自己的爱，终于，爱的力量让汶川重现光明。

记得有一次，学校举行了一场接力大赛，我被安排在最后一棒，当接力棒传到我的时候，我们班位居第二，怎么办？这时我想到了老师在临场前说的一句话：“每个人都是四（三） 班的成员，都有责任为班级争得荣誉。”这时，我感到有一种无形的力量推动着我，那是同学们的期待和我对集体的爱，我不顾一切地冲向前去，一下子超过了四（二）班的同学，这时，我仿佛听到了同学们的欢呼声，是爱让我拥有了强大的力量，哦，爱是力量。

爱是承担，第三节课的主角马腾飞让我感动得想哭，五岁时开始做饭，一边照顾奶奶一边学习， 他认为照顾奶奶是自己理所当然的责任，在这种情况下，他的学习成绩都能保持在全班前20名，他承担的责任比我们任何一个人都要重，他对奶奶的爱，让家里的情况越来越好，他承担起责任让奶奶过上了幸福的生活。

换了我们，行吗？我有生以来，只为父母做过一顿饭，在看了马腾飞的故事之后，我感到我以前没有承担责任的勇气，从今往后，我一定要为这温暖的家多尽一些责任，这也是爱家的一种表现。哦，爱是承担。

爱是荣耀，航天英雄杨利伟在踏上太空时，全中国人们在为他欢呼，他用他的爱和他的勇气，让中国航天事业更上一层楼 。爱是荣耀。

在看完《开学第一课》之后，我又总结出爱是奉献，在四川汶川大地震之后，一张张纸币，一件件衣服，一条条短信，一声声问候通向四川。哦，爱是奉献。

我要用我的爱为祖国做贡献。

[影片《开学第一课》观后感