疯狂喜剧三傻大闹宝莱坞观后感(精品20篇)

《东北往事之破马张飞》讲述了几个性格迥异的草根青年，无意卷入了香港反派的阴谋，双双上演离间计、苦肉计、连环计等一系列似搞笑三国般斗志斗勇的励志喜剧故事。本片即包含激烈的动作戏份，也加入了大量幽默且不失温情的戏剧情节，上演一出草根逆袭英雄梦。该片将于大年初七上映，无疑又为春节档合家欢又添了一把火，别具一格的励志喜剧或许会给观众带来新的惊喜。

《东北往事之破马张飞》确实是一部非常值得期待的电影。怎么说呢?该片聚焦于“东北特色”，旨在彰显“东北精神”，东北的“底子”加深喜剧的“内核”，其中的精彩确实值得想象。而所谓的“破马张飞”源自三国中张飞与马超的一段对话，后多用于东北方言，形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，也比喻行为狂烈。都将“破马张飞”放在电影的名字里，那具体剧情的热热闹闹、轰轰烈烈也就不言而喻了。还有，本片集结了南北喜剧人，重视写实的手法，而且让观众们在幽默、刺激和搞笑的电影情节里，能感受到温情的存在，从酸甜苦辣激起现实的共鸣感。

所以说，这样的电影，不仅非常的接地气，而且还有很强的现实代入感，同时还传递着那些怀着正义与理想的现实小人物拥有的一种正面向上的牺牲与奉献精神。也就是说，东北的元素加上“行为狂烈”的剧情，再加上90年代那个牺牲奉献时期的东北的时代背景和“励志”的主题，上演一出草根逆袭的英雄梦，传递着积极向上的人生观与价值观。

说这部电影是诚意之作，原因除了其独具特色的东北元素和独树一帜的喜剧风格外，还体现在电影制作的细节上。据了解，该片筹备近四年的时间，导演郭大雷先生为了将心中理想的电影呈现在观众面前，最初的剧本足足改了十八稿。不得不说，在当下浮躁的电影圈里，时间和精力都是稀罕东西，大多都会费尽心思的去节省这两样东西，这样的良苦用心，实属难得。

不仅如此，导演为了能百分百还原东北人仗义、耿直、豪爽、幽默的性格，还特意邀请了东北演员来出演。主演贾乃亮为了更好的贴合角色，一个多月内为戏增肥十几斤。这样的导演和演员是用过心的，而且把心思都放在电影的质量上，这才真正值得观众认可、喜欢，更值得捧。就凭这些方面，该片就值一个“诚意”之名，这些具体行动也凸显了“励志”的色彩，励志的人做励志的喜剧，也是“有趣”的现象，更是“励志”的现象。

前几日，《东北往事之破马张飞》合家欢版主题曲《东北味儿》MV推出，里面有东北人的口头语，有东北人在冰面“打出溜滑儿”独特的记忆，还伴有滑稽有趣的东北“出溜滑”鬼步舞，东北味十足。在冰天雪地里，大灯笼满满挂，还有福字迎春，其喜庆劲可见一斑，大合过年的气氛，也浓烈了年味。这样“贼拉逗”的MV也是电影诚意的体现，也让更多观众对“贼拉逗”的电影更多一份期望，他们也盼望着与其在电影院里谋面，一睹风采。

但是这样的新形式、新模子，能不能试水成功，还得在市场上见分晓，等待观众的现实检验。我们真心希望着这部“不做笑的搬运工，只生产笑”的新型喜剧能够有好的表现，让诚意“一诚到底”，也愿所谓的“惊声尖笑”、“又哭又笑”、“闷骚贱笑”、“开怀大笑”、“老谋深笑”、“嫣然一笑”、“暗自窃笑”和“花痴傻笑”，真的能让观众笑起来，并且一笑到底。

《青年旅舍》是一部都市轻喜剧，也是一部充满正能量的公益剧，是一部植入应急文化理念及应急知识的功能剧。不仅能让观众消遣娱乐，还能让观众学到一些应急知识。所以说他有些另类，其中贯穿着创新的意识和强烈的社会责任感。现在这部戏已经在青岛台播出，也将在全国其他城市陆续播出，从目前观众的反应看，还是很受欢迎的。给我们的启示是，观众并不是只喜欢打鬼子宫斗戏，观众的口味是多元的，我们应该创造出更多不同风格和口味的作品，满足观众的多样需求。

因为《青年旅舍》是国内首部应急题材的轻喜剧，之前没有先例，在公益性、知识性、可看性的结合上，我们做了探索，克服了很多困难。这种情况也不可能做很大的投资，在剧情的延展和故事的推动性上，我认为做的还不够好。但是在公益事业、影视文化的建设上，我们作为民营的影视公司，贡献了自己的力量，也无愧于政府的期待和社会各界的支持。总体上可以说，我们交了一份合格的答卷。

《疯狂外星人》这部电影，让我有时想哭，有时想笑。

电影的主要人物是小欧和小钱，小欧是一个与众不同的啵啵星人，喜欢交朋友和开派对；小钱是一个人，因为她的宠物猫趴在头上而没有被啵啵星人抓到意大利去。

让我想笑的部分是当小钱去上厕所时小欧想开走冰沙飞车去南极洲，结果凯文正好往小欧那举着泡泡枪，想要他的密码。结果小钱突然出现，直接用旁边的桶压凯文，然后说小欧说过要帮她找妈妈，然后就用胶带将他绑在车的座位上。绑地时候按到了武器系统，然后一大堆黄色泡沫一样的东西喷向来凯尔，又有一排“多力多滋”射向凯尔，然后小钱又碰到了方向盘，车屁股转了一圈把凯尔打倒并把泡泡枪打飞，泡泡枪不知怎么的被按下了发射按钮，射到了加油的东西，小钱立即开走了，结果“砰”的一声，凯尔变得满身都是灰。

让我想哭的地方是瓜星人刚发现小欧要归还“嘘嘘（瓜星人的卵）”，赶紧停下母舰，结果停的太晚了，小欧被母舰压住了，在小欧被压之前，小欧将卵扔给了小钱。小钱看到小欧被压了，就很伤心。

这部电影给了我欢乐，也让我懂了个道理：无论谁和谁之间有多大区别，都可以成为朋友。

这部片子应该叫《疯狂的地球人》，自始至终只见到地球上各色人等出于不同目的而疯狂而没见到外星人有多疯狂，就算有也是刺激后的正常反应。如果不是宣称改编自《乡村教师》我会给他更高的分。抛开这种让人不舒服的改编言论，这其实是一部不错的合家欢类电影。

故事情节亦庄亦谐，特效、镜头也随着情节不同而相得益彰。并没有因为喜剧片就对特效敷衍凑合，外星飞船坠落地球时紧张刺激、气势磅礴;外星人造型逼真、表情丰富动作自然，一切都像极了科幻大片的特效元素。因为世界之窗的缘故，那个谁都知道影射的国家的特工忙碌奔波于天南地北、五湖四海所引发的搞笑桥段也叫人捧腹。最后一顿酒搞定星际外交的设也能让人接爱。

可以说就一部喜剧来说影片很出色，除了拉基因球那个让人恶心的设定。我觉得出于种.种可以理解的原因，你讽刺、挖苦、蔑视甚至仇恨那个谁都知道的国家都可以，但让对方特工吃沾人屎的基因球就太恶俗了，格调就太低了点儿，要知道你宁浩拍的不是抗日神剧，你口口声声说改编自《乡村教师》。

最后建议删掉片头改编自什么那句话，也别在宣发材料中提，就把它完完全全当一部普通喜剧片算了。《乡村教师》在我的想象中应该是《第三类接触》这样风格的。

是一部励志片，讲述小人物也能实现伟大梦想，最终成为英雄的故事。

小兔子朱迪从小梦想成为一名警察。她受尽嘲笑，痴心不改，报考警察学校。学习过程中因为体能不达标被老师劝退，但她没有放弃，加紧训练，最终以第一名的成绩从警校毕业。

她以为到此就实现了警察梦了。她来到动物城，据说这里食肉动物和食草动物和平共处。警察局的同事都是高大的食肉动物，牛警长分给她的职责是交通警察，负责开罚单。当时动物城遭遇14起食肉动物失踪案，但牛警长不让她管。

开罚单的过程中她遇到了狐狸尼克，被他扮演的爸爸所骗，自掏腰包给他儿子买一个冰棍。却意外发现尼克把冰棍融化后制成小冰棍出售获利。

朱迪在开罚单时遇到猪先生的店铺被抢劫，她费力抓住劫匪，却受到牛警长指责。争论中，一个失踪动物的家属来请求牛警长帮忙寻找丈夫，朱迪自告奋勇提出帮忙找。愤怒的牛警长给出48小时找的时间，否则朱迪离开警局。朱迪答应了，威胁狐狸尼克帮忙，一路找到了北极熊的营地，由于朱迪在抓劫匪时救了“大先生”女儿，“大先生”告诉她失踪的动物坐了他司机猎豹的车。她们找到猎豹，猎豹告诉她们那个动物在车上突然发疯，正说着，猎豹也发疯了并攻击她们。逃命过程中朱迪救了狐狸，报警后，赶到的牛警长却发现猎豹失踪了，他威胁朱迪交出警徽，尼克出面解了围。她们想到通过摄像头来查看失踪的猎豹去了哪里，最终在废弃的医院找到了所有失踪动物，并发现市长狮子有染。动物找到后朱迪成了英雄，并发表了食肉动物的本性所致的言论，导致尼克的不满离她而去，也引发动物城实操动物和食肉动物的极度对立，各种骚乱纷起。

牛局长和羊副市长要给朱迪颁发奖章，朱迪谢绝了，回到自己家乡卖胡萝卜。意外发现导致动物们发疯的是一种午夜嚎叫的花，最终发现了这一切都是羊副市长的阴谋。羊副市长妄想通过这些事件引起食肉族和食草族的对立，从而夺得动物城的领导权。朱迪和尼克揭穿了她的阴谋，事情得到了圆满解决。

这个故事的道理，我们的出生是无法选择的，但你可以选择成为什么样的人。我们不必一定要沿着命运给定的路走下去，只要不放弃梦想，坚持下去，就有可能实现。就像结尾主题曲唱的，去尝试!

里面有两个对比，梦想成为警察的小兔子朱迪，即使受到所有人的嘲笑也没有放弃，最终实现了梦想。梦想成为动物保护者的小狐狸尼克，在受到伙伴们欺负后心灰意冷，放弃了自己的梦想，按照别人的想象成为一名狡猾的骗子。

另外的对比，慢节奏的树獭，最后发现是急速飙车的高手。老实懦弱老好人形象的羊副市长，却是阴险的权谋家，甚至不惜借狐狸尼克杀死朱迪。对此的感悟是，不能过于压抑自己内心的攻击性，否则他们会积聚起来，毁掉人们的理智，甚至最终改变人的本性，使人做出丧心病狂的事。

这是一个简单的故事，但讲起来却不那么轻松。

二战期间，生性乐观的基度与他的朋友开着一辆破车来到阿雷佐小镇。在这里他与年轻漂亮的姑娘多拉邂逅，最后有情人终成眷属。婚后基度梦寐以求的书店终于开业了，他们有了一个乖巧可爱的儿子，祖舒华。一家人过上了安定幸福的生活。可是好景不长，在祖舒华五岁生日这天，纳粹分子强行将身为犹太人的基度和多拉强行送往犹太人集中营。妻子多拉虽没有犹太人血统却坚持和丈夫儿子一起前往犹太人集中营，被关在女牢里。

基度不想让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影，编织了一个善意的谎言：他告诉儿子这只是一场游戏，遵守游戏规则的人最终计分1000就能获得一辆真正的坦克回家。单纯的祖舒华信以为真，他期望着成为游戏的赢家得到坦克。而基度一面艰苦地干着脏苦的搬运工作，一面像儿子编造游戏的谎言。为了保护妻子和儿子基度惨死在纳粹集抢下。

基度用他的聪明和乐观，用善意的谎言保护了儿子，即使是在如此严酷的犹太人集中营中也没有受到任何伤害，用他的牺牲，换来儿子与妻子的团聚，这是多么的伟大啊!

不妨来设想一下，若是你，在那样的环境中，在所有人都感到绝望的时候，你会不会像基度一样对生活存有乐观的心态?我想应该不会吧。生活是美好的，哪怕一时被黑暗所笼罩，我们依然能够找到美之所在。这是我从基度身上体会到的。

影片中，基度一直用善意的谎言哄骗儿子，为了让儿子相信自己说的话，并不会德语的他自告奋勇为长官翻译所说的话，这是一个极具风险的行为，一旦被发现，他的下场便是死。但他仍这样做了，他不想让儿子的心灵就此蒙上阴影。

基度是个伟大的父亲!

纵使受纳粹分子的逼迫与虐待，纵使有多么辛苦，一回到儿子身边，他总是带着笑，向单纯的儿子编造着一天所经历的“有趣”的事情。其实我们都知道，他的心中，有多少的悲凉与痛苦，但他不能跟儿子坦白真相，他只能带上开心的面具，扮演着轻松快活的角色，这一切都是出自于他对儿子的爱。他的爱是恒久的，是无私的。

“美丽的人生”究竟美在何处?结局并不是基度一家团聚，而是生离死别，哪点美了?

你可能没看懂，美，就美在妻子多拉一无反顾地跟着丈夫和儿子踏上开往死亡的火车;就美在基度为儿子编织的善意的谎言;就美在基度在艰苦环境中，仍能乐观向上，热爱生活。这是爱与被爱的美，是善意谎言的美，是希望的美!

主人公基度用他的乐观和机智告诉我们：人生，即便在最落魄最艰难的时候也可以活得如此美丽，美丽源于自己乐观的人生态度，也源于奉献。

时间一直走，没有尽头，只有路口。

缘为冰，将冰拥在怀中;冰化了，才发现缘没了。

每一部电影都有属于他的符号，我们没有理由去评判其好坏，能否和你内心达成共鸣，或许某个片段，某个瞬间，某句话走进你的内心，那就是好电影。我喜欢随着故事情节，跟着某位演员的角色体会场景，把我就当成是那么一个人，随意穿梭于故事情节。

心底永远有未能抨击的暗处，只能默默地藏着，从未表达过。或许根本就没有听众，羡慕作家能把想说的话放到自己的文字当中去，拼凑的又恰到好处;羡慕歌手能把内心的事编织成一首歌，羡慕所有能随心所欲表达自己的人，像这些的人才是坦然的。

每个故事都有不同的结局，没到最后，你根本想不到下一秒会有什么，所以不要急躁，认真对待眼前，观赏到最后一秒。

由香港导演罗棋执导，狄威、陈观泰、鲁芬等一众香港老牌影星，张溯哲、闫露娢等内地小鲜肉小鲜花联合主演的《鸡飞狗跳》，是一部非常有活力的夺宝题材动作片，故事非常新颖，讲述的是张家界四大家族世代守护着宝藏，富家少爷张之恒和国际大盗的到来，把这片乐土搅拌得鸡飞狗跳，在欢乐和冒险、浪漫与热血的交替中，运用了很多传统文化元素，体现了强烈的家国情怀。

说起夺宝，张家界绝美而又神秘的地貌风光中，流传说很多关于宝藏的传说，其实最有根据可循的就是李自成的宝藏，传说闯王攻陷京城后搜集了一大批珠宝，连同国库里面的金银在战败后一并交给了心腹李过，而李过削发为僧带一百多名亲随把宝藏带到了天门山，后来有人在距离天门山不远的张家界观音山发现了这批宝藏的痕迹。

除此之外，张家界还有很多潜在的宝藏，引来很多人来自冒险、寻觅，也增添了旅游者的乐趣。没到过张界的人，或许无从想象这里的奇山异岭，怪岩林立的地貌中，隐藏了多少年代久远的故事，而这部《鸡飞狗跳》用美妙的景象，清新的影像把大家带到这里，通过大银幕感受这里的美，原生态的张家界风情，可以说是仅凭画面中的风光，就可以让人不虚一看了。

不难看出，影片创作者对传统文化的珍爱，无论是原汁原味的乡土风貌，地域特色鲜明的氏族文化，斗酒、饮茶的情景，都并不违合的被融入到剧情中，人物设定是这样，包括四大家族中陈观泰饰演的酒爷，狄威饰演的武学世家功夫王，鲁芬饰演的戏剧传人白妈妈，他们既古板又逗比，在嬉笑怒骂中坚守着传统的道德与价值观，既是一方水土的守护者，也是欢乐的制造者，他们的身上体现出了文化的传承。

年轻人们热血护宝的故事，则是欢乐与紧张交替，时而是年轻人轻松幽默的情感情节，时又是正邪势不两立的夺宝斗法，而富家少爷和几位本地青春小伙伴不断的成长，他们在开始时或懒惰或贪玩，或自私或嫉妒，各有各的缺点和问题，但是他们在长辈的感召下，激发了青春本质的热血和正义，学会了理解和宽容，从青涩少年成长为深明大义的护宝英雄，这个转变的过程，也是能够让年轻观众产生感同身受的共鸣。

在老一代实力派，新一代青春派，以及凶悍却倒霉的盗宝者的共同努力下，《鸡飞狗跳》成为一部由内至外都洋溢着快乐的电影，无论是那些在迷宫般的地势环境里冒险探宝，还是妙趣横生的打斗，奇思异想的整蛊小妙计，都处处在营造欢乐与紧张的双重体验，带来清新的感受。

在国产夺宝片领域，不乏走向国际的大制作，也不乏争强斗狠的血腥之作，而像《鸡飞狗跳》这样把视野投向本土风光，用新颖的类型手法来制造欢乐，这样的制作非常有意义，值得继续发扬和提倡。

小妞电影指那些以独立女性为主角，主打轻松诙谐的爱情电影。在我国电影市场逐渐壮大之后，小妞电影也从西方移植到我国，2009年由青年导演金依萌执导，章子怡主演的《非常完美》可被视为国产小妞电影的先声之作。经过7年磕磕绊绊的发展，小妞电影收获不少掌声，也被扔过许多臭鸡蛋。而今，由张末执导、倪妮主演的《28岁未成年》与观众见面，不知道能否为小妞电影收获掌声?

张末是名导张艺谋的女儿，虽然初出茅庐，但观众还是对《28岁未成年》有着更多的期待。事实上，希望能在张末电影中看到《红高粱》、《秋菊打官司》影子的观众可能会极度失望。虽然是张艺谋的女儿，但毕竟不是张艺谋“重返二十岁”，由于成长经历、时代背景、社会氛围不同，毕业于全球知名院校纽约大学编导专业的张末可能比父亲多了更多专业知识，但少了对这片土地的感情以及扎根本土文化的素养。所以，她的处女作选择轻松喜剧小妞电影是十分明智的，至少比刘震云的女儿刘雨霖执导其父亲最为厚重的作品《一句顶一万句》要高明不少，起码商业期待值比后者要高。

作为一部小妞电影，《28岁未成年》还是及格的，起码，有笑点，有感动。倪妮卖力的演出，在28岁和17岁来回切换，攒足笑料，赚足吸引，也积足观众的眼泪。有父亲张艺谋在背后支撑，张末当然不缺运作资本，所以，《28岁未成年》的场景和画面都是较为精致的，这是《28岁未成年》的优秀之处。但缺点也很明显，缺乏吸引力的结尾和过于说教的冗长表白也降低了《28岁未成年》的分值。

国产小妞电影，最成功的莫过于2011年的《失恋33天》，叫好又叫座，最终取得3.57亿元的票房，成为当年最大一匹黑马，也叫响了小妞电影的名头，让后续此类题材的小妞电影接连不断，跟风续接。而由女性导演薛晓路执导的《北京遇上西雅图》也很不错，取得5.2亿元票房，票房口碑双丰收。而今年的第二部《北京遇上西雅图之不二情书》，虽然口碑不佳，但仍然取得7.86亿元的超高票房，不仅刷新了小妞电影的记录，也让人看到小妞电影的巨大潜力。

事实上，小妞电影作为轻喜剧，又以率真可爱的独立女性为主角，很容易吸引女性观众，尤其是看电影的主流群体之一的都市白领，所以说，小妞电影还是大有可为的。十二月的众片混战会对《28岁未成年》的票房形成巨大冲击力，所以，《28岁未成年》很难像《失恋33天》和《北京遇上西雅图》那样成为黑马。但它起码为小妞电影又树立一杆旗帜，丰富了小妞电影的题材，这是值得称道的。

极致视效获全场盛赞“动画版《少年派的奇幻漂流》”

得益于顶尖的技术团队与迪士尼对文化真切度的坚持，在《海洋奇缘》的世界里，观众不仅可以看到蔚蓝壮阔的热带大洋，霞光掩映下千帆竞发的壮观场面，还可以看到绚丽多彩的海底世界;不仅有惊险刺激的巨兽大战，也有令人难以忘怀的灿烂千阳与梦幻海岛。《海洋奇缘》为观众打造了一片充满震撼与魔力的神奇海域，甚至有媒体犀利指出简直是“动画版《少年派的奇幻漂流》”，炫目美景帧帧如画，震撼场面让人不由屏气凝神，久久在脑海中萦绕。

除了撼人心脾的海洋视效与充满浓郁的热带风情，《海洋奇缘》与《少年派》的相似之处还有其独特的文化视角，媒体毫不掩饰对影片的赞美“与一般影片只看重斑斓绚烂的异域风情有所不同”，《海洋奇缘》让观众看到的是“一片充满古老大洋洲文化气息的海域”。影片故事的灵感便是来自流传在大溪地的古老神话，制作团队通过两次远渡重洋的实地考察为观众呈现了最真切的当地文化，展现了波利尼西亚人伟大的航海文化与技术，也正是有感于当地人对大海的信仰，《海洋奇缘》为有超高出镜率的海洋增加了“前所未有的多变动态与人性光辉”，让观众忍不住大呼“特别神奇!特别可爱!”

零差评被赞“今冬最暖治愈系”动作戏加分致敬《疯狂的麦克斯》

从前几年大热的《冰雪奇缘》到最新力作《海洋奇缘》，不同的是完成了从“王子公主”舨的童话故事到极富冒险精神的英雄少女的转变，不变的是迪士尼动画最擅长的温暖治愈的主题。在为观众带来极致视听体验之外，不忘对观众内心来一次震撼激荡。从北美到国内的媒体反馈来看，媒体对于这位极富冒险精神的大洋洲少女莫阿娜非常认可：“充满了女性power和女性自我意识的觉醒”，The Wrap网站称其是“一个有趣的，自我实现的角色”。此外，除了梦幻唯美的画面，活灵活现的配角也让人耳目一新，塔拉祖母默默的守护并为莫阿娜指明心中的方向，带给观众十足的感动;半神身上的纹身“迷你毛伊”被认定为“最会抢戏”;而误上莫阿娜的小船，拥有着一双对眼的小鸡憨憨则全程不在线，承载了影片大部分的笑点。整个看片现场是欢笑不断，在日渐变冷的11月，获赞“今冬最暖治愈系“。

整个故事在全程90分钟里，虽然没有甜腻的浪漫情节，却全程热血向上，有媒体直接用关键词“勇气与冒险“来概括，笑称“感觉能抚慰2016全球各种离奇事件而受伤的心灵”。此外，影片的音乐与故事的融合也让影片更加能够触动人心，不少媒体表示随着恢弘大气的音乐响起，“配合着美丽壮阔的海洋、蓝天很星空景象，于情节动人之处，禁不住几度哽咽”。值得一提的是，不少媒体纷纷反馈影片不可错过的一大亮点是不输好莱坞动作大片的炫酷动作戏，感叹“能看到《少年派的奇幻漂流》与《疯狂的麦克斯4》的影子，尤其是对后者的致敬，看起来非常震撼“。

今天晚上，哥哥带我去看电影。电影名字叫做《疯狂动物城》。

这部电影的主角是一只兔子和一只狐狸。讲的是一只兔子想当警察，却被同村狐狸嘲笑。后来，兔子朱迪经过自己的努力，通过了所有考试，长大后就当了一名警察。

刚到警察局，警察局长不相信朱迪，只让她当交警。朱迪当交警时认识了一只叫尼克的狐狸，天真的朱迪被尼克骗了。第二天，警察局有一单失踪案件没人跟进，可是局长不相信朱迪，但朱迪坚持要办案，局长就只好给她两天时间。

朱迪找到了尼克让他帮忙破案，但是侦查发现，这不是一件普通的失踪案。在经历了很多危险和挫折后，朱迪终于破了案并抓捕了幕后黑手，成为了一个好警察！

这部电影使我知道：坚持，努力，梦想就能实现。

1月24日下午，供销社组织全体党员干部职工观看《瞒天过海套资金疯狂敛财陷囹圄》。通过观看，该片讲述了虞城县产业集聚区管委会原常务副主任(副处级)曹正君利用职务便利，套取国家财政资金的违纪违法事实，揭示了他从一名受党组织培养多年的领导干部一步步蜕变为腐败分子的可悲历程和深层次原因，此片充分揭示了曹正君的罪行。

集中观看后，供销社党委书记贾忠喜同志要求大家将反面案例与正面教育相结合，从中吸取教训。要注重提高自身的思想觉悟和道德水准，严格要求自己防微杜渐，确保不做任何违法违纪行为。要求每一位党员干部要有坚定的理想信念，失去理想信念就会失去精神支柱、失去灵魂。要自觉地进行世界观、人生观和价值观的改造。要提高自我警省能力，坚决抵制市场经济条件下物领横流的诱惑，过好权力观、金钱观、人情关，才能经受住各种考验，抵御住各种诱惑。

最后，贾忠喜同志要求广大党员干部要两袖清风，清正廉洁。这才是一名党员干部最基本的行为准绳，要经常敲起警钟，做一名遵纪守法的共产党员。

在近年看到的国产喜剧片、动物题材与知青题材的电影中，改编自王松小说《双驴记》的电影《走着瞧》大概是最好看、高妙的一部。高妙之处首先不在于它的“魔幻”或者“黑色幽默”，而在于它设置的双重视界：人反抗体制，驴反抗人。前者冷酷现实，后者荒诞魔幻;前者是微观的，后者更为微观，并为对前者的仿拟。

对作为类型化人物形象的几个主角(双驴除外)，观众能很好地理解、接受并轻易地将之链接到他们所熟悉的知青时代中去，比如女生产队队长大莲是体制的象征，马杰是青春、冲动的个人。双驴也是人格化的，但它们的形象与寓指就有点面目模糊，能为各式理解提供足够的空间。

应该说，在“体制——人”与“人——驴”的双重结构中，人(马杰)是尴尬的。他受控制、压迫、规训，同时控制、压迫、规训他手中的动物，那么此时他是什么?看似自主其实并非如此，仿佛悠然周游在他的时代实则只是悬浮在沧海中的一粟。他本质上是被掏空的，是“体制——人——驴”游戏中的棋子，他怎么做、成为什么不是由他定，而是由与他相连接的另外两端决定。

相比之下，反而是两头毛驴更加像知青时代中的极端个体，黑六被“阉割”、被杀死直接源于它的高傲，黒七反抗、自焚则直接源于它为黑六复仇的心理。它们处在“体制——人——驴”链条的末端，却是真正的行动者。这很有意思。两头毛驴在影片中的表演恰到好处，让观众忍俊不禁。但黑六被杀时的主观镜头，似乎能使观众深入它的内心，却显得格局有些小，难使观众与影片中的角色保持冷眼旁观的距离。黑六、黒七得意嘶鸣时的一些仰拍镜头，则有些把电影的格调降低为纯喜剧片的感觉……。当然，这种处理很喜闻乐见，容易为广大人民群众所接受，也无可厚非。

单独地说女生产队队长大莲、马杰或者黑六黒七是主角都不尽如人意，因为他(它)们组合在一起才成为主角，缺一方不可。“双驴记”或“走着瞧”，不过是个声东击西的小说/电影名，它的重心即不在于驴，也不在于轻浮的逗笑，而在于一种严肃、高贵的“不合作”精神。看惯了那些千篇一律的知青小说/电影，有点另类的《走着瞧》还是非常值得一看的，它没有按照常规套路来拍知青题材或动物题材，戏谑、轻松却也严肃、带劲。

时过八年后，这部《一条狗的使命》会让我遇到什么?

本来是带着批判去看的，但看完以后......我对导演真心佩服的五体投地!

导演用狗狗的五世之命，揭露了狗在不同家庭、不同生存环境下的命运，同时也揭露了现代社会下的人，常常因为没有“活在当下”而有着无穷尽的焦虑的真谛。

第一世：没有看清品种的幼犬----出生就夭折的“惨命”

剧情刚开始时，主角贝利一生下来没有多久就夭折，甚至很多观众都还没有看清它是一只什么品种的狗生命就结束了。这个桥段事实上揭露了，很多新养狗人在对狗没有任何健康常识的条件下，只因自己想养一只狗，或者只因看到别人养了狗就去买狗养，而买回来后，没有养活几天就夭折的现象。

在中国的新城市养狗人群体中，几乎每个养狗人刚开始都在家养死过一两只幼犬。很多时候大家都一味地怪卖狗的人卖病狗，也许真的有这样的卖狗人，但不可能全部都是这样的卖狗人的。

第二世：新斯科舍猎鸭寻回猎犬----既满足了人类文明，又释放了自我天性的“福命”

有人陪伴，有人喂养，有健康免疫，有正式登记管理，白天有大院子大草地自由奔跑，有人陪着互动，晚上有温室安睡，能活到终老死去。

对于狗来说，真正的幸福是一半为适应人而活着，一半为释放它自己的天性而活着，最重要的是，能正常的活到老死。这才是真正人、狗、社会平衡共处的生活最佳状态。三者都保证了自己的正常发展，同时也完成了最佳的相互合作。这是普通人养狗的普世终极追求。

第三世：德国牧羊犬----为大自然的共同利益而献出自己生命的“殒命”

站在人类社会需要更高进步的高度去看，我们认为这是狗的生命价值的升华，人类为了维护整个社会能更普世安详的持续发展，在努力付出自身的价值以外，还给狗赋予了超越它们生命本能的生命价值。从大自然整体平衡发展的意义上去讲，社会职能性工作犬生命意义的高度远远要高于个人家庭养犬。

对于它们的生存方式我们无可厚非，我们也没有资格纯粹站在道德的角度去批判职能部门对它们的特有生存方式，因为这些狗用生命换来的社会价值享有者本身有我们一份。我们能去做的只有让我们自己更好地去遵守社会公序，人人做到守法守序，需要狗付出生命代价的社会职能岗位就会越来越少。

当然，如果有些人专门借用狗的社会职能崇高价值而让狗承受这些生活磨难只为得到自己的一己私利，那这种人根本不配谈对狗的爱和尊重。

第四世：威尔士柯基犬----被捧为宠物而实则忧郁一生的“幽命”

真正让我对导演敬佩的就是这个桥段，贝利转世为一只威尔士柯基犬，一生看似被主人奉为爱物过得一生安平，但实质上，导演在最后的镜头中让它孤独地坐在镜头前瞬间跨越到老态，最后再幽幽闭眼死去，如果我没有前面十五年的从业经历，我永远也看不到我今天看到的忧伤。

这只柯基一生的生存状态是目前所有把狗当成一种私人物品来拥有的最普遍现状，人们往往只是从人的情感感受去理解狗，认为给狗好吃的，向狗投射人的爱慰情感需求，就是在爱狗，没有人会俯身站在狗的视角去看自己，没有人会站在狗的天性去了解狗。这只狗一生当中没有几次能在大自然自由释放，纵使有了一个同类在陪伴，但也是两个相同命运的叠加，没有人能看懂它最后死去的眼神，它的主人最终并不懂得它的内心。

这是目前所有城市圈养狗的宿命，一生都在期待，一生都在忧郁。它唯一比其它狗好一点的就是最终还是活到了老，没有被转送，没有被遗弃，没有夭折，没有被流浪而已。

但，它的主人却因它而找到了一生的陪伴和心理归属，这是一种心灵上的不公平。

第五世：圣伯纳犬----重回人狗共处终极福命的期待

不得不佩服导演拐了一个如此大的弯，在批判了人类常常面对动物时，只顾自我情感表达，而不顾对方天性存在必要性的普遍谬爱伦理。

最后在主人翁几十年单身再次与所爱之人终成眷属的剧情结尾，也折射了人类之间的爱就是一个相互独立又相互为伴的陪伴过程。

爱不是一方的占有，也不是纯粹的放手。养狗亦如此，狗不是用来宠的玩物，也不是纯粹用来工作的工具，更不是你可以随意抛弃的旧物，它是一个活生生的生命，是一个社会共存成员，是一个生活伴侣，是一个心灵相互独立又相惜的事实存在。

活在当下——影片最后一句看起来生硬强塞的台词

最后这句台词在我看来完全不突兀，而是这个影片导演想用它，点出之前所有镜头画面中隐藏着的，要解开现代人现实生活中，常常因失去自我而产生种种消极焦虑的良药。

男主人翁年轻时的同学因为不敢面对自己当下与男主之间的能力差异，而最后因嫉妒焦虑导致纵火犯罪;

男主人翁在获得成功时受到致命伤害，因不敢面对当下的挫折而自暴自弃，放弃了自己的爱人、放弃了自己的事业追求、放弃了他喜欢的狗;

他的父亲也一样，因为贝利的淘气导致了升职失败而放弃了自己的所有，沦为一个街头酒鬼浪人;

第五世刚开始养它的贫穷青年情侣，因为不敢面对当下的贫困，而一生都在那个贫困屋子里贫困了一辈子。

这些剧情都是为了要推出最后这一句“活在当下”精髓。

尤其是贝利的第五世，当那对贫穷的青年男女用个链条拴着它，在那个院角日晒雨淋这么多年，它从来没有放弃，从来没有埋怨，从来没有悲观，不管条件多恶劣，它都认真的吃着，认真的活着;尤其是面对男青年开车把它抛弃在公路上的人性冰冷时，它却乐观地把人性冰冷逆转成了新的生机。

这就是狗，永远活在当下的狗，永远最务实的狗。

我常常在我开办的训犬师培训班中给学生讲，我从一个农村的最贫穷的家庭，没有学历，没有人脉背景，没有经济支持，我只身一人走到今天，一点一点让自己成长蜕变，让自己脱离无知，脱离胆怯，脱离贫困，一步一步让父母脸上多点笑容，一步一步让自己家庭每天多点幸福。这一切都是因为我十几年天天与各种各样的狗相处，都是我在教各种各样的狗的过程中，从狗这个物种身上学来的——活在当下，面对现实，承认现实的不足，接受现实的冰冷，我才能像狗一样，将冰冷逆转成生机。

看完电影，回到当下.....

当年让人满满收获感动的《忠犬八公》，在电影掀起对狗的爱与感动之下，有如此之多的狗用生命的悲惨去承受人们的自我心理冲动余热的现象还会发生么。

可是，如果爱和感动脱离了充足的现实条件和客观能力，一旦这种爱被盲目地释放成买只狗回来宠的行为后，对于狗来说，结果会如何?会不会又成为忠犬八公的续写呢?

说实话，看这部电影之前，我本是想带着批判导演莱塞.霍尔斯道姆而去看电影院的，因为当年我在上海从事为普通家庭养犬训练工作期间，他的着名动物电影《忠犬八公》热映后，让我看到了另外一面.....

曾经一部《忠犬八公》，导致中国各地开了好多柴犬、秋田犬的繁殖场卖狗店，大量从日本买过来的所谓血统狗都被关在犬舍里，或者笼子里长年不出来被沦为生狗工具。

在很多人在看完《忠犬八公》后，在对秋田、柴犬一无所知的情况下，在完全不考虑自己是否有条件把狗养到终老的情况下，在完全没有喂养训练管教知识能力的情况下，仅仅凭被电影感动而去盲目地买狗。

然而，不到半年时间，那些因为看电影被感动而买回去的秋田、柴犬和其他品种的狗，有半数以上不见了踪影，它们去哪了?

1、因为太爱了，一部分三个月都不到的幼犬仔被玩死夭折了

小的时候因为不懂狗的健康常识买回来几天就被持续玩死的，因为太爱这只狗了，因为电影里把这只狗描述的太忠诚了，我一定要好好对待它，所以，这个人可以连续七八天都让一只一两个月的小毛狗无法睡觉，因为这个人要爱它，所以，它必须回应他(她)的宠爱，所以，它没有机会好好睡一觉，刚出生半年的婴儿，你让他(她)连续一周没法好好睡觉试试看看。

2、因为人不会训练管教，狗乱叫被送走或者被转卖掉一部分

3、因为人不会训练管教，狗出门后跑丢了一部分

4、因为人不会训练管教，抓不住绳子狗冲到马路上被撞死了一部分

5、因为人不会训练管教，被人投诉后被政府收掉了一部分

6、因为人不会训练管教，被半夜恶意丢在了大街上流浪了一部分

7、因为人不会训练管教，搞失联恶意塞给宠物店、训狗基地一部分

还有是因为管不住想自己亲手弄死一部分。

还有什么去处，我也无法想象......

so

真正的爱狗

是要思考自己是否有客观条件养它到终老

真正要养狗

是要思考自己是否有喂养和训练管教它的能力

真正的对狗好

是让狗健康安全地适应城市规则，为它在城市寻找更多自由空间。

电影虽感动，但养狗莫冲动——犬道的训犬师们向各位观影者诚恳提醒!

在此，我们呼吁大家理性养狗、科学养狗、文明养狗，大家共同一起去推动人、狗、社会平衡共处文化，为狗在城市环境中争取更多的自由空间，为能让狗在自己身边活到终老而提供能力保证。

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《驴得水》中，为了改变山村落后的教育面貌的理想，这些老师来到了连吃水都困难的农村普及教育。可是就在这么一个小小的山村学校里，我们看到随着故事发展每一个人物角色的性格变化，看到了他们命运的走势，也看到了人性的羞耻面和阴暗面被破坏性地释放。这么一个故事，一下子撕裂了太多，以至于我不知道该从哪里开始剖析，又该从何处开始缝补。想了很多，反思了很多，最终想先说说教育。

故事里，有一个小山村学校和几个心怀国家理想成为教育者的人;

故事里，这四位老师像排球女将一样把手叠在一起，说我们一起聚聚气：我们要通过教育改变农民的贫、愚、弱、私!

故事里，校长对铜匠(话剧中是铁匠)说“有教无类”，人人都应该接受教育;也为了他的教育理想，一步步地“成大事者不拘小节” ，把每个人都推向险境。

1知识分子与教育

educate，e- =out 出来 + 拉丁词源ducere引导;把…引导出来，即成了“教育”。

或者是因为小时候受到的“教育”，我们总认为搞教育的，特别是自愿奉献搞教育的人是人品高尚的，特别伟大的。至少我在小学一年级的课堂上就曾违心地说过“我的理想是成为一名人民教师”。而后来我也曾经有过支教的理想，大学时期也曾申请去暑期支教，但我未曾去过。

看过话剧，我曾试想过如果是我在那样的环境下，那样的场景中，那样的小世界里，我会做什么样的选择。我几乎没有勇气想，人性那么光怪陆离，若是我自己又会丑恶到什么程度。

可说是受过教育，号称知识分子，为什么人性还可以这么不堪一击呢?像是裴魁山，为什么开始是个道貌岸然的谦谦君子，后来又是低贱谄媚的恶毒小人;像是周铁男，他有知识分子的风骨，也有孩子般的纯粹，一颗子弹呼啸而过他的气节便丢去了;像是铁匠，有他面对突如其来感情的朴实真挚，却又成为后来佳佳口里“对不起，是我把人教坏了”的那个“被教坏了的”人。可铁匠究竟是“被教坏了”，还是从来未受过教育呢。

归结起来，我的困惑是：为什么受了教育还会这样呢?教育有什么用呢?

之前有一句话是“never confuse being educated with being smart”;还有一句话是“教育改变不了出身，因为彬彬有礼掩盖不了人性。”学习了一些知识，不代表就受了教育。教育也不是教会我们如何应付这个世界的狡黠。可是我们的教育还能做什么呢?

2关于我们生活的世界与教育本身

很小时我就思考人性本善人性本恶;对于人的理性与非理性及其界限很是困惑;对于真善美假恶丑的区别有着特别的执念。

在读过哈贝马斯的“生活世界理论”后才有所纾解。哈贝马斯把生活世界比喻为“灌木丛”，它并不是单维的，而是一个充满先见的原发境域，是具有多重内涵的交织体。它的各个枝节(自然、社会、上帝、历史、当下、真假、善恶、美丑、是非)缠绕在一起，形成一个错综复杂的整体。人生在这个整体中展开，生活的价值和生活的意义跟基于这个“灌木丛”之中。原本它就是一个统合的不可分割而我们赖以生存的境域。

之前读过两篇对我影响至深的论文，分别名为《论人之生命的有限性与教育》(于华颖. 论人之生命有限性与教育[D]. 河南大学, 2007.);《论人之生命的完整性与教育》(石璐. 论人之生命完整性与教育[D]. 河南大学, 2007.)。

《有限性》这篇文章的立意是教育要帮助人把握世界的意义和人生的意义，在人的规定性中追求可能性，在有限中追求无限的超越;教育应是对有限的超越性，应具有对生命终极关怀性。相形之下，《完整性》则指出教育祈向人的生命完整，在实现生命完整性的过程中，教育提升，完善各个完整性的维度，追求肉体与精神的合一、理性与非理性的统一、个体与社会的融合、现实与未来的共通;而教育守望的则始终是创造自为世界、超越个体世界、寻找意义世界。

基于此，在反思教育之用时，可能就是帮助我们理解、均衡和完善我们看待世界的方式。它指引我们的思维有意识地跳出灌木丛仔细凝视我们所生活的世界，并且教予我们如何掌控我们看待世界的方式;而不是汲汲营营，不是随波逐流，不是一切想法都依照动物本能。

3那么，教育该如何是好?

晚上看了一集《世界奇妙物语——7岁之后》。故事讲：未来世界，日本优生优育，会在夫妻孕育出新生命之时克隆出另一个孩子。一个家庭抚养，一个国家抚养。最后在孩子7岁时，让父母留下更为优秀的那一位。而如果家庭教育失败就必须接受这个残酷的筛选，抛弃那个与自己共同生活了7年的孩子。看过后，我的第一感觉是孩子还小，能接受的教育还时间还长，谁知道时间会给孩子带来什么。

我总觉得，教育第一位的就是尊重生命，给生命以最真挚的关切。

引述之前博士的话：教育在于使人成人，其成人的任务主要有三个方面：一是纠正缺点，使有问题的人能得到应有的发展;二是使人更具有生产性和道德性，即具有一定的知识、能力和社会道德;三是对人进行鉴别，并使天才得到充分的发展。一种教育如果能很好地兼顾到这三个方面的任务，那它至少在理论上就是一种好的教育。

不论是矫治、发展还是鉴别，教育的首要任务就是对于人的关注。

而对于教育者来说，教育者的使命是什么?我想，它当是：

第一， 是给教育主体义不容辞的生存关切和深切入微的生命关怀;

第二， 一切关于教育与学习的思考和行动服务于教育主体所面临的最真实的社会境遇与最本真的社会生活，直面他们最真切的发展需求与最真实的人生向往;

我想一开始铁匠要的就不是几本书而已。当一曼将性作为礼物赠予铁匠的时候留他下来拍照时，仿佛才是教书育人。她让他成为会咬耳朵在性事中取悦女人的男人，而不是依照本能办个事儿的牲口。

对于铁匠来说，他所面临的真实生活情境本就不是识字读书。而离别时铁匠只是很自然地唱出了心里的歌，却没有被珍视。

书，不是水;教育才是。

得水，得水，驴得水。

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动画电影疯狂动物城上映好不好看?动画电影疯狂动物城影评怎么样?正在热播的《疯狂动物城》动画电影可以说在近期掀起了一股人气热潮，而有关对于这部电影的讨论也是颇多的，对于迪士尼这部精品的动画电影来说，除了主线的动画剧情外还有诸多需要我们去发掘的细节和菜单，一起来看看吧。

迪士尼从来没让人失望过，这部电影的名字zootopia是zoo和utopia的结合，翻译成动物乌托邦更为贴切，但片名随意并不影响影片的质量，在豆瓣上给出了9.5的高分。

细节上无懈可击，而且脑洞大开，光电影海报上的梗或彩蛋就能找到很多，兔子手里拿的胡萝卜手机。

长颈鹿手里的咖啡，恶搞星巴克，双尾美人鱼换成了山羊。

普拉达和耐克，顺便说一句，普拉达的代言人是Shakira,而Shakira在电影里被塑造成一只羊。

据说Shakira小时侯，第一次报名合唱团被拒，老师说她声音抖得跟羊似的。所以让制作组把她塑造成羊。

还有dnky的梗，并且用一只donkey代言。

同一个场景的新闻播报员，在不同国家上映是不同的动物形象。

比如中国放映用的是熊猫，在澳大利亚放映用的是考拉，在加拿大用的是麋鹿，在日本用的是狸猫

平等是这部电影的主要价值观，为了展现平等，小动物们有符合自己身材的出入口，走水路的河马有专门的风干器，长颈鹿买饮料有专门送饮机，仓鼠有专属通道等等。

这电影目的不在于颠覆，而是为了消除偏见。很多时候不是我们本身束缚了自己，而且外界的评价束缚了我们。毫无疑问《疯狂动物城》是今年最棒的动画电影之一，也许过段时间连“之一”的后缀都可以去掉。这是小孩子的童话喜剧，是大人的寓意电影。

今天下午，我和孩子一起去看了迪士尼动画电影《海洋奇缘》(Moana)。虽然是动画电影，但迪士尼一如既往地通过讲童话故事，传递给成年人以启发和深思。 简单的记录一下电影给我的启发。 1.敢于打破舒适圈。所谓舒适圈，是指个人心理活动的习惯范围。每个人都有自己的“舒适圈”。舒适圈既让我们舒适、安定，但也束缚了我们。要敢于打破舒适圈，才能收获更丰富的人生。电影里的Moana一开始被父母的爱和保护、子民的尊重、小岛的富饶束缚了，一点点远离了她航海的冲动和梦想，甚至在初次被海浪打翻了船时决定不再航海。

如果不是小岛资源的枯竭和奶奶的鼓励，她也许永远都不会打破舒适圈。打破舒适圈后，她吃了不少苦头，但她终于从小公主成长为女英雄，并带领她的岛民打破了舒适圈、走出了小岛。 2.生命里的贵人，只是比别人更了解真实的你。我们那么渴望遇到生命中的“贵人”，仿佛觉得，是他们释放出了巨大的能量，温暖和照亮了我们。其实，给我们温暖和光明的火把，一直在我们自己手上。珍惜并感恩每一位生命里的贵人，但也要学着看清并相信自己的力量。电影中Moana的奶奶可以说是Moana生命里的贵人。

在Moana几次心灰意冷、自我怀疑、意欲放弃时，奶奶都接纳她的情绪、引导她看清自己的内心，明白自己真实的想法，让她重燃希望、更加坚定。但所有的历险都是Moana独自完成的，奶奶只是帮她看清了自己而已。 3.做自己的“领航人”。在人生的大海上，我们是浑浑噩噩地任由风浪或者他人带我们随波浮沉，还是像领航人一样，看清自己走过的路、知道自己的位置、看清前面的方向、掌好舵、在风浪中穿行?我想每个人都有自己的答案。电影里Moana曾经安心地由半神Maui驾船、乘风破浪，但Maui教她本领、鼓励她学会做自己的领航人。

影片里，在Maui离开的时候、在危急关头，Moana驾着自己的小船、突破了重重险阻、到达了她要去的地方。 除了这些以外，影片还影射了人的对自然贪婪、无穷的掠夺以及大自然的报复，在结局处暗示人和大自然本来可以和平相处。 嗯，最后要解释一句，千万别被我的解读误导，以为这部电影是正襟危坐讲大道理的。这部电影里的萌宠和笑点还是蛮多的，小朋友们都看得很开心。另外，我特别喜欢电影里的插曲《How far Ill Go》(Aulii Cravalho的版本)，从歌词到曲调到歌者的音色我都非常喜欢，已经开启单曲循环模式了。

这首歌，这部电影，一并推荐给大家，祝大家都能敢于挑战、更好的认识自己、知道自己能走多远。

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今天下午，我观看了一部由拜恩？霍华德等人执导的迪士尼3D动画电影——《疯狂动物城》。

讲述了兔子朱迪一心想要当上警察，可是，只当上了一个交通警察，通过她的努力，和狐狸尼克一起破了一起14人失踪案件。最终，尼克和朱迪都成为了一名真正的警察，朱迪也圆了她的梦，过上了真正警察以及她想要的生活！

这部电影告诉了我们两个道理，分别是：1、坚持不懈，这点是兔子朱迪的特点，坚持不懈的去追梦，再去努力的圆梦，努力是现实与梦想之间的桥梁。而朱迪的这一优秀品质，我是和她差很多的，在大考前，我很少努力的去复习学过的功课。总想着饶幸过关，就像是一句网络语言：“考得全会，蒙的全对”一样，光想着不劳而获，总看重结果，不看重过程！观看了这部电影，我明白了不能光想着不劳而获，饶幸过关。

2、不管你是什么人，都要人人平等，不可弱肉强食，也不可以以小欺大。就如《疯狂动物城》里的当红大明星夏奇拉说的：“我怀念以前的动物城！”是啊，以前的动物城是多么祥和，不论是食肉动物还是食草动物，都在一起嬉戏玩耍。可如今的动物城呢？因发生了失踪案，食草动物开始对食肉动物有了偏见，对食肉动物有了距离，不再交往！但经过种种调查，才发现不是因为食肉动物的野性，而是羊副市长的一个阴谋，而她也是一个食草动物啊！这不是以权压人吗？

这部电影告诉我们的两个道理，令我受益匪浅，尤其是第二个。是啊，不管是学习好的，还是学习差的；不论是家里有钱的，还是家里没钱的；不论是有权的，还是没权的。我们都要去平等对待，不能有偏见和成见！

电影值得称赞的几个地方之一，就是这圆形屏幕和方形屏幕的转换。一开始，伴着冯小刚京片子味儿的独白，从圆形的屏幕里看到了金瓶梅潘金莲的配画，一下子让我喜欢上这个圆。紧接着江南白墙黑瓦小桥流水，雨中泛舟的画面在圆里层层铺开，仿佛扇面，美感十足。北京戏部分换成方的，也别有深意。总之，圆方转换是一次还算不错的尝试，也算沾了江南风景的光，如果来拍陕西窑洞，怕是没了这味道。

其次，几个配角演员演得都不错，都是戏骨。故事本身也不错。电影其实就是在讲故事。一个电影能好好的讲一个故事，让人舒服的看完，觉得这个故事挺好，就不会是一个很差的电影。

看完电影，让人不舒服的，有两个。一个是范冰冰的糟糕的演技(虽然跟以前相比稍微好了一点点，但很明显她没有能力驾驭这个内心戏很矛盾的人物角色，恐怕她这辈子都不会驾驭的了。一个靠拍广告和蹭红毯保持热度的女星，没有沉淀，眼睛里没有情，不会有什么好作品)。

另外一个让人不舒服的地方就是，电影有些流水账的感觉。

故事很简单，女主李雪莲因为自己和丈夫为了骗厂里分房子(后来说是为了要二胎)假离婚后，丈夫假戏真做和另外女人结婚而一脸懵逼，想着借用政府法律力量为自己愚蠢的骗子行为和悲惨遭遇要个说法。然后法院按正常法律程序判假离婚有效。李雪莲不服，层层上告，觉得自己冤。一直告到北京某国家首长，然后首长一番义正言辞，从市长到县长到法院院长全撸了。而后李雪莲上访10多年，原因就是觉得大家冤枉了她，不理解她，想讨个说法。到后来，李雪莲发现自己上访竟然能让那么多政府官员害怕，在已经不打算上访的时候，又决定上访，其实这时她的上访目的已经变质，她已经有要挟各种官员找存在感的意味。至此，真成了刁民。

电影中借市长之口提到一句，李雪莲上访为什么让这么多官员害怕。之后并没有深入进去，可能是电影审查原因。而这似乎是整个故事的核心。

李雪莲借假离婚骗房子也好骗要二胎也好，其行为是定了的，是欺骗行为，与当时法律违背(不考虑计划生育及住房分配制度是否合理)。其提出让法院证明其离婚是假的，法院按法律是无法做到的。她的诉求是政府无法介入并帮其解决的，因为她的问题是她和她丈夫的私人感情问题。法院的判决是没有过错的。

那么问题来了，既然法院处理问题没有错误，那她去上访的时候，法院为什么要去阻拦?

后来的故事，证明了法院担心的原因。李雪莲第一次告到北京某首长，首长发怒，义正言辞一番，一顿批评下属官员没有解决人民的诉求，脱离了人民公仆的本质云云，于是市长县长院长全干掉了。于是造成了继任者的害怕。即使一开始法院就没有做错的事，即使后来她已经真的成了刁民，这些都不重要，只要有人上访，有人不满意，你便是背离人民。

如果大家都本着处理事情的心态，根本没必要怕李雪莲，因为她并不占理。但很明显，各级官员怕的不是处理这个事情本身。这个时候，上访的原因已经不重要，有人上访这件事只要出现，就是官员的失职，即使可能那个上访者就是个刁民，即使一些官员做的还不错。

为什么会这样呢?

这就涉及到一个更深层次的问题。首长代表的政府官员喜欢以超道德要求自己和下属政府工作人员。例如把自己说成人民公仆而不是政府工作人员，把普通公务工作说成为人民服务，还加形容词全心全意。这种宣传造成一种恶果，那就是理想与现实的严重脱节，而且李雪莲们会把这种宣传当真。但在真正的公务工作中，实际上大家心知肚明，真的做不到所谓的全心全意。公务员与其他职业的公民一样，大家都是平等的，所以更没有公仆之说。但如果你这么宣传了，那好，你不是说全心全意为人民服务嘛，李雪莲我内心很不爽，我对你法院的判决很不满，你按没按程序我不管，总之我不满意，那你就得来给我解决!于是就产生了电影里整个故事。

像李雪莲这样，因为个人婚姻情感问题，担心社会舆论对自己不利，怕别人叫她潘金莲，产生心理不平衡，这一系列问题引起的私人不满却去让“人民公仆”负责，如果在一个成熟的社会，本是不该发生的。法院判完离婚有效后，责任已经完成。但你李雪莲不分青红皂白一通乱告，上级首长一拍桌子，法院，县长，市长这些无辜的公务员就都下了课。而且，即使所有倒霉蛋都被撤职，你的个人问题仍然也不会解决，李雪莲还会继续告下去，因为她坚信，她的悲惨遭遇需要政府官员给她一个说法，不能解决的就是她的敌人。

这是一例典型的把自己推向神坛的而后自食恶果。以人民公仆自居，又无法做到公仆。像这种以难以做到的超道德要求他人的现象，是最无耻的。把自己宣传的多么高尚，把自己和他人钉死在道德至高的柱子上，要求以超道德为行事准则，而实际中根本不可能达到。不如踏踏实实制定可行的规则，大家来一起按规则办事。倘若李雪莲能早一点明白自己的问题不是法院能解决的，而是自己夫妻感情出了问题，她可能会早日得到心理的解脱。她认为法院能解决其夫妻感情问题，而实际上并不能。同样，县长，市长也不能。但首长处罚了没能帮她解决问题的各级官员，并告诉她，是我们官员没做好，没全心全意为老百姓做事，是我们的错。给李雪莲一种没能帮她解决问题我就要告你们，你们都对不起我的错误想法。于是，故事越来越乱。

去宣传公务员就是一份普通的工作，和所有的职业一样，按规则按要求，在一定范围内服务大家，服务自己。超出范围的，承认自己无能为力。而不是为了各种目的把自己推向神坛，而推向神坛的恶果，就是怪力乱神。

教师，医生也一样。把医生推向神坛，叫做白衣天使。只会让其服务的患者对其提出超道德的要求。而实际上医生也只是普通人，做的工作是用学到的知识看病，就像所有的手艺人一样，是有成长的过程和犯错的几率的。所以请不要再叫白衣天使，那是不会犯错的神仙，不存在。正确的观念应该是：医生是和患者平等的人。先把医生当成普通的人，行医当成一份普通的工作，一份有着自己行业规则和基本道德准则的工作，然后再去尊重他们。

不以超道德或者自己认为正确的道德要求他人，而是让可行的共同认可的规则支撑人与人之间的关系。这就是这部电影的感想。

超道德：将普通道德上纲上线，例如：大公无私，舍己救人，全心全意。。等无法做到却听着好听的伪道德。

2016年9月14日上午8点30分，由CCTV6(电影频道)出品、长江工作室承制、梅河口市委市政府协办的农村题材系列喜剧电影《一村之长》启动仪式新闻发布会在吉林省梅河口市吉乐乡吉兴村举行。本片责任编审贾照强及梅河口市委市政府领导宣传部长朴贞玉，片中主要演员潘长江、王翊丹、潘阳、韩兆、张洪杰、于艺璇及总编剧谷凯、总策划兼制片人潘长甬、导演刘海涛等主创人员出席本次启动仪式新闻发布会。

系列喜剧电影《一村之长》由《从头再来》、《贵妇还乡》、《爸爸回家》、《参花怒放》、《皆大欢喜》、《生日快乐》、《爱在心头》等七部组成，讲述了从三家村走出来的企业家朱一来因为一场突如其来的情变，导致从公司出局，跌入人生的谷底。正当朱一来不知道怎么开始新的人生事业的时候，三家村出现了一件引起村民强烈反对的大事，朱一来的弟弟朱二去违规把土地转包给了不法商人。村民愤怒，却不知道如何阻止这件事。回村养老的退休干部金乃祥和村中的老农民代表朱希贵，在乡长请能人回村帮助乡村致富的启发下，和村民们一起上演了一场“骗局”，用合法的选举程序把朱一来推上村主任的位置。朱一来不辜负村民，利用巧计，成功阻止了朱二去的违规包地，保住了三家村的好山好水好田园，并开始了对新的人生事业的追求。这期间有初恋的干扰，有心上人的牵绊，有老父亲的干涉，更有兄弟时时处处的捣乱。在亲情与爱情中，千条线一根针乡村工作让朱一来疲于奔命左右为难，但是朱一来没有因此而退缩，用一根筋不服输的精神赢得了上级的认可村民的尊重，把一个收入水平一直徘徊不前的小山村带向了致富的新高度。

该剧运用喜剧的手法来表现当前兄弟情和爱情，把乡村中的小人物质朴的生活生动的再现出来，故事活泼真实，人物性格鲜明，细节感人，人物栩栩如生，塑造了以朱一来和朱二去还有李桂飞为主要人物的当下中国农民，在他们身上既有纯朴的乡村品格，又有现代社会商业大潮后开阔的眼界，他们不忘本色，对未来有理想，对现实有担当;同时还塑造了大学生刘瑶和退休干部金乃祥，不管他们以什么样的目的回村，最后都成了乡村建设的同路人。