苏幕遮改编【20篇】

今年最流行的《狐狸怎么叫》被改编成《女友怎么叫》的火热大有是有目共堵的。这个节目难度有点大，首先要挑选神曲，第一步改词，然后找人演唱，最后编舞。比如不妨把《女友怎么叫》改编成《老板怎么叫》/《员工怎么叫》/《用户怎么叫》等等之类，喝出不同角色的心声，娱乐的同时也是一种沟通方式。降低点难度，可以把改编的歌曲提前录制，现场放碟就行。编舞嘛，可以参考网上的各种舞蹈视频，也可以请专业舞蹈老师帮忙。

注意，服装啊道具啊，这些都是亮点啊。

根据《铁道游击队》的改编，成龙将自己的喜剧风格带入到了这场昔日的红色经典，固然那用幽默重新装点的铁道抗日，使《铁道飞虎》焕发着一种全新的朝气，但又不得不说那浮夸过度的场面道具，使电影未能真正如虎添翼的跳出一部动作片的浅池。

在已然拥有着一个真实故事和经典蓝本的奠基下，《铁道飞虎》无疑在先天上是占优的，就像《血战钢锯岭》那位只身挽救了数十人生命医疗兵的传奇，一支在真实历史上活跃敌后取得了斐然战果的铁道游击队，并不会让人有感电影剧情上的胡编乱造，反而能写实于民族凝聚力，彰显国人面对侵略战争不屈的毅力，所以即便昔日的《铁道游击队》有着尤为刻意的革命乐观主义，但个人认为其今日看来仍旧不失为一部中肯之作，站在这个角度来看新编的《铁道飞虎》，其与诸多真正的抗日“神”片有着本质的差别。

在剧情构思上《铁道飞虎》其实并没有太大的新颖之处，但成龙的功夫幽默和诸多的笑料包袱使得这部新作相比老版有着尤为出色的娱乐性，或许会有很多会认为战争与喜剧并不应该混为一谈，但其实不论是国产的《三毛从军记》，还是《欢迎来到东莫村》《虎口脱险》《大独裁者》这样的的他国经典，其实都非常出色的将战争与幽默做出了结合，固然《铁道飞虎》做出的这种结合尚难以企及这些佳作，但总归是好过于如《举起手来!》中那样对日本荒谬的丑化。

《铁道飞虎》中虽然没有如同手撕鬼子这样的桥段，甚至还有着子弹是不会拐弯的自嘲，但从内在上来说，这部作品其实并没有太多的干货，其所做的仍旧只是一部带有夸张意味的成龙动作喜剧，这自中还有着明修栈道，暗度成仓希望儿子复出的私心，看似高潮迭起的转折，甚至还有着所谓的彩蛋，这些好莱坞喜剧套路的沿用，却使电影欠缺了对战争残酷性的着点，这种着点是三毛脱下军装后看着无数墓架的唏嘘，也是东莫村中那超越意识形态对生命的尊崇，《铁道飞虎》虽然能逗人一乐，也有着激情热血，可这些却并不应该是一部战争喜剧真正落足的重心。

客观的讲看《铁道飞虎》时我也笑了，但如果一部有着真实历史沉淀的战争电影，在时隔近六十年后今天的改编，最终所留给人的只有笑意与热血，自认为这样的战争电影其实已然迷失了它的真正意义。

夜幕下的寒风刺骨，雪已经可以没过脚踝了。

小女孩还在街上慢慢的走着，已经很晚了，她卖不完篮子里的火柴，不敢回家面对爸爸愤怒的目光。

妈妈死了，没有人再替她挡下爸爸的拳脚。

小女孩穿着单薄的衣衫，脸和手已经冻得没有血色，街上灯火通明，窗口里温暖的灯光照不亮外面的飞雪。

休息一下吧，实在太冷了。小女孩坐在墙角，拿出三根火柴。今天是圣诞节，这个就当是给自己的礼物吧。

“呲。”火柴在风中微微闪耀了一下，摇晃着微弱的光。

“好困……”小女孩在火光中看到了妈妈慈祥的笑脸，还有，她只在梦里见过的美味佳肴。“真漂亮啊……”小女孩的声音在风中散去，眼皮也合了起来，她看见妈妈在向自己招手。

这样睡去，就能见到妈妈了吧?

“醒醒，嘿!醒醒!”耳边传来一阵细小的声音。

“诶?”小女孩揉揉眼睛，风依旧刺骨，没有妈妈，自己的肩膀上，多了一只小燕子。

“这个给你。”燕子说完，松开一只蜷缩的小爪子，有什么东西掉到小女孩的掌心。

小女孩摊开手掌，一颗小小的红宝石在手心中闪闪发光。

“这个是……?”小女孩有些不解。

“嘻嘻，这个是圣诞礼物哦。快回家吧，越来越冷了，我也要回到快乐王子那里了。”燕子扑扑翅膀，飞走了。

小女孩看着燕子远去的背影，突然想起，广场上新建了一尊快乐王子的塑像，几天之间，身上的宝石金甲全都不翼而飞了。

“原来是这样啊……”小女孩捧着宝石，往家里走去。

广场上。

“我回来了。”燕子停在快乐王子雕像的肩膀上，蹭了蹭冰冷的脸颊。“我把你的礼物带给她了。”

“我知道你一定会的。”快乐王子雕像说：“那个小姑娘每次路过这里，都会抬头冲我们微笑，那么可爱的小女孩，怎么能让她过一个没有礼物的圣诞节呢?”

就算世间都是寒冬般冰冷，我们也会用掌心的温度温暖彼此。希望就像黑夜里的一丝烛火，永不熄灭。

（文/董泽月）

一个万里无云，阳光明媚的早晨。

牧童在原野上，青草像被铺开在辽阔的草地上一样，方圆六七里都是茂盛的野草，原野上碧草如茵，静心倾听，晚风中隐约传来三四声牧童悠扬的笛声。

牧童放牧回来，急急忙忙的吃饱饭，吃完饭已是黄昏时分，他连蓑衣都没脱，以地为床、以天为帐，饥来即食、困来即眠、无牵无挂、自由自在的牧童，终于愉快的躺在草地上，看天空中洁白无瑕的明月。

牧童一天的生活就像一幅恬淡的水墨画一样，使我的心灵感到了宁静。牧童这样过着“日出而作、日落而息”的生活。白天有牛、羊、笛为朋友，晚上有清风明月相伴，真如桃源的生活。当然，透过诗，我们也看到作者心灵世界的一种追求，对远离喧嚣、安然、自乐的生活状态的一种美好永恒的向往。

因为毕业论文的开篇案例就是墨西哥湾溢油事故，所以关注这部电影很久，作为美国目前最大的原油泄露事件，给海洋造成的污染与伤害是人类远远不可估量的，逝去的不仅仅是数字中的十一名石油工人，更多的是87天无止境的石油排入浩瀚不可及的大海，损失的也不仅仅是1.27亿加仑石油，还有不可弥补的生态损害，并不是我所研究的海洋生态补偿所能完成的任务。

作为一名自称海洋法律方向的学生感到无比惭愧，仿佛是在一切不可挽回的破坏背后来说几句无关痛痒的慰藉。看完电影后，我突然发现，渺小的不仅是人类个体，更多的是我们的视野。从自然索取者继而演变成剥削者、掠夺者，事前没有足够的防御措施，事后才来救济，救济不完全，留下的痕迹遍布了数十万平方公里。剧中那只挣扎的被石油污染成黑色的大鸟，将来会要变成成千上万只，被石油污染不得不面临死亡威胁的海洋生物，同时也象征着未来的人类。

我们在挣扎，在负隅，在顽抗，自认为用尽了力气，最后得来的却是大自然的反噬，无边无际的黑暗在慢慢吞噬着我们。那些受害家属声嘶力竭的质问，绝望的哭泣和拥抱，盲目行走伤痕累累的幸存者，是一场突发大灾难不断敲击脆弱心灵的结果。

第一次在电影院里看灾难片，带给我的震撼远及我所爱的英雄主义电影，真正的英雄是没有超能力的平凡者在突发事故面前奔跑在最前线的人，他们没有翅膀，却拼尽全力飞得更高，来保护其他人。除了开篇有些冗长无趣，中期就开始精彩，后期迷失自我，仿佛一同感受，生死存一线的危机。

我觉得非常好看，也希望更多的人能关注海洋污染问题，尽力避免污染的扩大，给海洋生态系统一个安全的家。

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何谓“超人逻辑”?指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”，如蝙蝠侠的打击犯罪之道，蜘蛛侠的力量-责任观，它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。这纵然能包装英雄的人格形象，却也拉开了与观众的距离：观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的，因为不容易感同身受，只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务，根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。

而神奇女侠这部电影则是一个异类：尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念，但不一样的是，这一次观众清楚，它实质上是一个错误，她面临的是战争，是一个男主所形容的“mess”，而打败阿瑞斯不可能结束战争的，这是一个无效的“超人逻辑”。当神奇女侠意识到这个现实，发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时，这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”，也不再局限于“打败敌人，解决麻烦”，而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。

这是本片最聪明之处，使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”，使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。而此时作为boss出现的阿瑞斯，其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”，而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化：是否要相信人性善?没有这个boss，神奇女侠也终究要面临抉择。而在其他英雄电影中，没有boss，整个故事就无法成立。这就是阿瑞斯作为boss的高级之处：其存在服务于思想而非情节。

这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值：成为了人性善的化身，促成了主角的最终选择。有史以来第一次，爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。这个结尾在达成了人物的转变的同时，把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理，在超级英雄电影中几乎是前无古人的。

有一天，小东郭开着轿车去他舅舅家玩，走到半路，他看见一只狼再那里飞快的跑着，后面喊着站住，站住，小东郭走出骄车，看一个猎人正在追一只狼，小东郭看见这种情景，想到他的爷爷当年的情景，可是又一想，现在的狼可是保护动物，越来越稀有，于是，他叫狼进到他的小轿车里，看到猎人走远了，他把狼放了出来，狼对小东郭说：“现在的狼差不多都被猎人打死了，狼越来越少了”，小东郭说：“我一定会保护你们的”。于是，小东郭把狼放走了。

小东郭高高兴兴的去舅舅家了。

小狗哈皮正在睡觉，忽然刮起了一阵风，把哈皮家的窗子吹开了。哈皮爬起来去关，那阵风却在哈皮身边绕了一圈，顿时，哈皮觉得自己变轻了，像一片树叶一样，不知不觉地随风而去。飘啊飘，飘了很久，飘到一个冰天雪地的地方。啊，是北极!哈皮愣住了，只觉得天冷的出奇，它冻得瑟瑟发抖，不由得裹紧了衣服。

哈皮看着眼前美丽的景色，不由得跳了起来，哈皮看见一群企鹅，它们像一个个绅士，一会儿跑过来，一会儿跑过去，非常可爱。这时，哈皮看见一只雪白的北极熊，在冰面上滑冰车，它就像天鹅在跳舞一般，哈皮被眼前的一幕吸引着，仿佛自己也在滑冰车，正看得入神。“你是谁呀!怎么一个人在这里?”北极熊说。哈皮揉了揉眼睛说：“我叫哈皮，我是被大风吹来的，你可以教我滑冰车吗?”北极熊看着哈皮诚恳地样子，说：“学习滑冰车是一件不容易的事。会遇到很多困难，你能克服吗?”哈皮拍拍胸脯信心十足地说：“我能克服。”就这样北极熊开始教哈皮滑冰车，哈皮笨手笨脚地爬上冰车，心里非常紧张。在北极熊的指导下哈皮可以滑冰车了，它感觉自己像一个美丽的天使在空中飘舞，仿佛置身于仙境一般。它开心的笑着，早就忘记了北极的寒冷。“砰”只听见一声巨响，原来是哈皮摔了一跤，浑身上下全部都沾满了雪，像个雪人一样，真是令人哭笑不得。哈皮心想：这学滑冰车还真不是件容易事，但是不管怎么样，我一定要克服困难，学会滑冰车。就这样哈皮用自己坚强的毅力终于学会了滑冰车。它和北极熊成为了最好的朋友，它们开心的笑声回荡在北极的上空。

已经很久没有被这样的革命历史题材战争故事片触动了，这里就不发表“现在生活来之不易”的情感感叹了，看了很多的商业影片，国内的国外的，突然间很怀念小时候和长辈在一起看战争片的情景，那个露天老街的黑白影像年代，什么《小兵张嘎》、《闪闪的红星》 、《地道战》 、《地雷战》、《铁道游击队》 、《上甘岭》、《英雄儿女》 、《董存瑞》 、《血战台儿庄》 、《平原游击队》、《红色娘子军》等等等等，这样一些经典镜头，是永远无法从脑海中抹去的， 直到今天回想起来那时抑制不住的激动心情，还特别感动。

电影《马石山十勇士》讲述的是抗日战争时代的故事，1942年，2万日军叫嚣着“连天上的飞鸟也要打三枪”对马石山方圆数十里进行残酷的扫荡，为了解救被围的父老乡亲，胶东军区的八路军和敌人展开了较量，有一个班的10名战士往返数次冲破敌人的火网，护送1000多名群众成功突围，而自己为了吸引敌人的注意力被围困在了马石山上，依然斗志顽强，和敌人殊死搏斗。

这部电影最值得欣赏的是，这是一部用现代电影科技拍的黑白影片，犹如前段时间热映的《南京，南京》， 我们这80后一代小时候多半都会遇上学校包场看电影的好事，那时候我们接触了不少黑白战争片，都是共和国电影初期的经典作品。虽然这部影片光影处理仍然有一些瑕疵，不太到位，比较偏向黑暗，不太看清人物的表情，但当你投入到电影情节中，这样黑白的处理才更显战争的残酷和人物的心理状况，我还是期待以后有更多这样类似的影片出品。

卖火柴的小女孩

今天是平安夜，一个金发小女孩在银色的街道上独自走着，她冻得瑟瑟发抖，十分无助，用嘶哑的嗓子，低声说：“有人买火柴吗？卖火柴啦！”一个男孩走来，看见小女孩十分可怜，便从口袋里拿出了许多零钱，递到小女孩手里，还把新买的大衣披在了她的身上，在小女孩耳边低语：“你在这里等我一下，我去给你拿个热水袋。”说完，小男孩立即跑到街头的另一边了。小女孩感激极了。

这时，又走来一位厨师，他见到女孩十分饥饿，便把袋子里的烤鹅给了小女孩，并给了她一个叉子和一个餐刀。小男孩跑来，看见女孩身边站着一位厨师，他对厨师微微一笑，算是打了招呼，便立刻把他手中的热水袋放在了小女孩身旁，还立起一张小木桌和一张小圆凳，小女孩坐在圆凳上，眼睛里闪烁着感动的泪水。

还不到半个小时，小女孩身旁已经站着许多人了，他们都是帮助小女孩的。

此时，小女孩的父亲在酒馆里喝着酒，因为他被公司开除了，十分难过，只好让小女孩去卖火柴了，而现在他得去找小女孩要钱。他走出酒馆的门，看到小女孩身旁站着许多人，他的视线模糊了，眼眶红了，他决定以后一定要好好工作，让小女孩过上幸福的生活。

从此以后，没有人再看见过这个小女孩卖过火柴，小女孩成了小镇上最幸福的孩子。

春秋战国，魏国的一位大臣，自己买下了一块地，自己种菜吃。

一天午时，他正在地里锄草，一只兔子飞奔而来，“哐”一下，撞在了一棵巨大的大白菜上，鲜血染红了大白菜，从绿升级到了红色。

这巨大的变化，把大臣吸引了过去，他向那目瞅，被吓了一跳，后退了几步，随后缓过神，又去一探究竟。

“哎呀，今天是走了狗屎运了，捡了一只又肥又大的野免儿，赶紧拿回家给夫人看看，让她们也乐乐。”大臣笑得像傻子一样，合不拢嘴。

“夫人啊，夫人啊，我回来了，看我给你带了什么好东西。“大臣把野兔往桌上一甩，桌子裂开了。坏了，坏了，这可是夫人最喜欢的桌子，等会可少不了一挨。“朱管家！””小的在。”“你快去把这张桌子抬走，快！”大臣被吓得直冒冷汗，脸都青了。

“相公公公公，你给我带什么好东西了，快拿出来，妾身看看。”一位身材苗条、体格风骚、浓妆艳唇的女子走了出来。“夫人呀，你看。”“不就只破兔儿吗，也算得让好东西，真浪费我表情。”夫人拿出当年红太狼打灰大狼的平底锅，在大臣头上直拍。

“夫人饶命，夫人饶命啊。”你这人真怂，哼，还配做我大梁公主的相公？“你给我听好了，以后不允许你带这些破玩意回家，要是还带，我打死你！”

“快去把这只兔儿拿去烧了，我和夫人要一品美味！”大臣吩咐天人把兔子拿走，“快点儿，别烧糊喽！”吃，就喜欢吃，都吃成猪了！下人不满，他们家老爷总是让他做这做那。

子时，绝世美味烤野兔儿做好了，朱管家把它端到老爷面前。大臣笑嘻嘻的：“夫人，请——”夫人用手挡住嘴吧，轻轻地吃了一口。突然，夫人飞了起来，把在场的所有人都下了一跳。“夫，夫人，你上面是不是吊钢丝儿了？”大臣用手去摸摸夫人头顶。这怎么什么也没摸到啊，夫人这是怎么了。“没吊钢丝儿，是神仙附体了。”夫人被吓傻了，说话都明阳怪气的：“快，帮我拍个视频，发个朋友圈。”

晚上睡觉时，夫人命令大臣：“你明天再去找一只兔子来，这兔吃了能长生不老，还能飞。”大臣听了夫人的话，第二天一大早，就到树下一边刷抖音，一边等兔子。

就这样，大臣一直在等兔子，日复一日，年复一年，由于他经常不上朝，被皇上免去了官职。

老虎偷偷地跟在狐狸后面，不紧不慢地迈着轻盈的舞步。那些平日里见了老虎就逃之夭夭的飞禽走兽，如今也大方多了，没有丁点儿恐惧，非常轻松的接受狐狸的巡视检阅。

一见那些现在亲似兄弟姐妹们的动物毕恭毕敬地对待自己，狐狸便飘飘然起来。而老虎呢?听到树枝上麻雀叽叽喳喳的疑问，总觉得那些前来朝拜狐狸的臣民有点扭扭捏捏不自然，再仔细端详狐狸的脚步，深一脚浅一脚，仿佛内心有点不安。老虎也不是傻子，很快就明白了是怎么一回事情，眼睛一转，想出了一条妙计。

一连数日，百兽都沉浸在喜悦中，大伙尽情的吃啊、玩啊、跳啊、疯狂的找乐子。特别是兔子，居然抛弃了一日三窟的精明，把家都搬到了狐狸家隔壁，动物世界出现了前所未有的景象.最高兴的要算狐狸了，腰围粗了10厘米不说，还怀上了可爱小宝宝。 看到这些，老虎可欢喜了，简直有点儿心花怒放。但是城府极深的老虎一点都不动声色，装作对狐狸百依百顺的样子，有空就去晒太阳，喝几口山泉，然后懒洋洋地躺在山腰里睡大觉。动物界的字典里从此好象没有了“凶、残、威、猛”这些字眼，老虎也成了一个受人忽略的角色。这样过了很久，一直到月圆的时候，狐狸生下了四个肥墩墩的小宝宝，动物协会决定要好好的庆贺一番，自然老虎也在邀请之列。大伙采集了各种各样的山果，摆满了小溪两岸，动物们尽情的敞开肚皮吃，轮番的逗着狐狸的胖娃娃，狐狸也面带着满足的幸福的微笑，在这样热闹的温馨的气氛中，狐狸几乎自己都相信自己是百兽之王了，因为连老虎都对他那样的温柔，时刻听候它的召唤!折腾了大半夜，大部分动物都有了睡意。正准备各自打道回府，说时迟那时快，老虎一跳，把正在吃奶的小狐狸抓到了掌中，当狐狸清醒过来时，肥胖的小狐狸已成了老虎的佳肴。大伙听到了狐狸的惨叫声，看到了血淋淋的恐怖场面，一下子作鸟兽散。等老虎解决了狐狸后，整个场子空荡荡的。

几天过后，动物世界所有的臣民都心知肚明：老虎毕竟是老虎，无论狐狸多么狡猾，总有一天会露出马脚。于是，老虎再次恢复了自己在动物世界中老大的地位，它的身上时刻散发着威风凛凛的气势。

（文/刘俊彤）

在一个美丽的小村庄里，有一间朴素的茅草小屋。小屋的屋檐很低，茅屋下还有一条透明如玻璃的小溪，小溪边到处是青青的野草。

清澈的小溪流着，时不时还发出“叮咚，叮咚”的响声。西边的小草随风舞动，一切都那么美！“哈哈……哈……哈哈”。是哪里传来的笑声打破了这里的寂静？原来，是一对白发苍苍的老人，喝醉了酒，正在用吴地的方言互相逗趣、取乐。

这一对年迈的老人，他们三个儿子。你瞧，他们的大儿子正在为小溪东头的豆田除草，看他那埋头苦干的样子，就知道他肯定是一个认真又懂事儿的孩子。

那二儿子呢？他呀，现在正坐在树旁边，认真的织着手里的鸡笼。嘴里还哼着农村小调，脚一抬一放，像是在打节拍。这真是一个多才多艺的孩子呀！

唉？那个趴在地上的孩子是谁呀？原来他就是小儿子呀，他虽然很调皮，但是很讨人喜爱。看！他一会儿到小溪边上抓鱼，一会儿又到茅屋旁边去剥莲蓬。

一家五口过着朴素而又充实的生活，他们快乐的生活在这个充满欢声笑语的地方。

不同的时代有不同的解读——

《西游记》改编需要贴近原著吗

2012年2月11日06：06－观点·手拉手稿件来源：解放日报作者：龚丹韵●主持人：本报记者龚丹韵

●嘉宾：骆玉明（复旦大学中文系教授）

●每一部经典作品都有自己的特点和地位。演绎时怎么把握它，让它和现代价值观融合，最后给人启发和感动，才是关键。

●《西游记》非常活泼，许多地方对人生理解很深，有思想但不固执、深刻但不沉重，甚至可以自己背叛自己

解放观点：新版电视剧《西游记》最近热播，引发又一阵争议，被网友戏称为“雷剧”。有人把这些年来的各种《西游记》改编放在一起观赏，发现变化很大。您觉得《西游记》的要旨究竟是什么？

骆玉明：《西游记》与《红楼梦》、《儒林外史》之类的小说非常不同。大多数文学作品都有明确的主旨或者理念系统，唯独《西游记》是没有的。鲁迅《中国小说史略》提到对它有各种附会的解释，“或云劝学，或去谈禅，或云讲道，皆阐明理法，文词甚繁”，再往后，又曾有研究者认为它反映“农民起义”或“市民阶层斗争”，等等。但鲁迅只说它是“游戏之作”。《西游记》归根结底是一部神话小说，不是哲理、道德的寓言，不是有意把故事作为一种理性隐喻来写的。这部小说直接的创作目的，就是供人一娱，让人读得开心有趣而已。

但这并不意味着《西游记》没有思想。文学作品如果缺乏人生感悟和智慧，不可能取得伟大的成就。《西游记》当然也是有思想的作品，只是它的思想性和《红楼梦》之类不同，它处处有人生的智慧与感悟，却没有贯彻始终的人生理念，许多地方相互矛盾，作者也觉得无所谓。

比如孙悟空大闹天宫，被解读为反抗和斗争的典型，那么他一路取经，岂不是对前半段的否定？在这里，作者写了两个相反的主题：一个是打破一切阻碍的自由自在的人生态度；另一个是顺合主流的正义行动。截然相反的两种主题在小说中并存。《西游记》中最大的角色冲突就是唐僧和猪八戒。唐僧代表着崇高的理想主义，而猪八戒是世俗的享乐主义。在猪八戒看来，崇高没有意义，生活就是活在当下。作者更主张谁的价值呢？没有。在书里，唐僧和猪八戒都带着几分可笑。唐僧取经的坚定令人佩服，但有时候也很烦人。猪八戒言行庸俗，但时不时又发现他很可爱。不知道读者注意到没有，唐僧也很自私的，晚上睡觉让猪八戒给他捂脚、提尿罐，猪八戒服侍得很辛苦。此外，庄严尊贵的神佛，在作者笔下也显得可笑。玉皇大帝懦弱、太白金星迂腐而故作聪明，观音菩萨欲借净瓶给孙悟空时，还怕他骗去不还，要他拔脑后的救命毫毛作抵押。阿傩、伽叶二尊者不肯“白手传经”，而如来堂而皇之地为这种行径辩护，说是“经不可轻传，亦不可空取”。这些“闲文”，表现出世俗欲念无所不在、人皆难免。

所以，《西游记》是有思想的，但它的思想并不固执和单一。仔细想想，这种态度难道不是很有意思吗？

解放观点：上世纪中期，人们对孙悟空的形象解读突出了反抗性和斗争性。上世纪90年代，周星驰的《大话西游》变为无厘头的搞笑和戏谑人生的定位。此外，日本动漫版的《西游记》更是后现代，天庭阴谋成为主线。此次新版《西游记》好坏暂且不论，但在台词上，也不乏暗示当代社会“拼爹”、“靠山”等种种乱象。《西游记》就像一个框，几乎什么都能往里面装。不同年代、不同版本，似乎从侧面呈现了当时的历史轨迹和价值演变。

骆玉明：我们对《西游记》的价值一直理解得不充分。它其实是一部“大小说”，其中融涵的民族文化元素，思想、情感和趣味，比一般的小说多得多。它想入非非，光怪陆离，却没有固定的、可以严格把握的主旨，所以自然可以进行无限演绎。作为趣味和游戏之作，《西游记》呈现了人生各种境遇和各种理念，彼此之间可能相互冲突，这正是它特别的地方，也是可以无限演绎的条件。想必对《西游记》的演绎永远不会终止。比如，站在猪八戒的立场上，就能把英雄主义和理想主义都解构掉。随着不同的人对小说理解不同，《西游记》完全能容忍创造性的发挥，这是它的特质。

《红楼梦》之类的名著改编，大家会关注对原著的演绎是否到位。但《西游记》并不存在严格意义上与原著贴近的问题。因为原著本来就结构松散，拥有广阔无比的包容性，能够带来不同的人生启发。

解放观点：演绎得好与不好，还是有个评价标准。撇开“贴近原著”的原则，我们对《西游记》的改编，究竟该怎么判断呢？

骆玉明：不是忠于原著，而是如何理解和体悟原著，从中发掘出东西来。比拼的是改编者的理解力、想象力达到什么程度。比如说，孙悟空既威风凛凛又滑稽可笑，而人生本来就是既可笑又可爱，世界本来就是既庄严又荒诞离奇的。《西游记》的改编，能否以自由的想象，表达丰富的人生感受，亦庄亦谐，让人生智慧和趣味、幽默混合起来？假设让一个思想笨拙的人来演，角色自然也会显得笨拙，这显然不是因为原著的缘故，而是演员和导演的问题了。

每一部经典作品都有自己的特点和地位。演绎时怎么把握它，让它和现代价值观融合，最后给人启发和感动，才是关键。恰当的结合，并不是把古代作品直接扭转为现代作品，而是古代作品里某些深刻的东西，是与人的现代价值相通的。古代人、(转载于:wWw.HnnsCY.cOM:怎样改写西游记)现代人、东方人、西方人，都是人，都有相同的人性。把握和沟通这些人性，进行恰当的阐释，才是经典改编的灵魂所在。我不喜欢新版的《红楼梦》，正是因为它没有自己的力量。阐释不是完全依附于原著，而是要有创造性，要将自己的力量注入原著，不然改编就没有意义了。

解放观点：中国文学史一直重写实、轻奇幻。现在奇幻类作品特别受到年轻人欢迎，背后是否也是价值观的变化？

骆玉明：我们整个文学史中，奇幻想象类内容占的比例比较低。但是因为有了《西游记》，给这方面做了很好的弥补，因而《西游记》在文学史中尤其显得珍贵和重要。自由的想象，以及各种不同价值的相互兼容，可能更接近现在的多元社会。《西游记》非常活泼，许多地方对人生理解很深，有思想但不固执、深刻但不沉重，甚至可以自己背叛自己。现实不就是如此吗？所谓自由，某种意义上说就是不固执。世界本来就充满矛盾，人生本来就有不同的境遇和状态。人只有在冲突的价值理念和复杂多元的生活中，最终发现自我，才能去成就某些东西。

2016好莱坞压轴高分灾难巨制电影《深海浩劫》在北美一经上映便成为“年度黑马”，口碑横扫同期影片，烂番茄83%的极高评价与IMDb的7.7优秀评分充分证明了影片的绝对品质。这部取材于6年前美国历史上最严重的石油泄漏爆炸事件的电影，在上映前就让众多观众表现出了浓厚的兴趣，加上逼真的特效、宏大的场景和走心不做作的情节，使得影片才刚刚上映，依然在各大进口片夹击之下取得佳绩，收获无数观众地极力点赞。

电影中从灾难发生到最终众人逃生的整个过程，令许多观众都看得汗毛立了起来，众人顽强的抗争和舍己为人的精神打动了无数观众。有观众甚至激动的说道：“终于在国内大银幕上又看到一部能激动竖拇指的电影。前半段沉稳老练的叙事铺排，后半段华丽的镜头(点名那个跳海跟拍长镜头)和音效，奥斯卡最佳音效编辑奖若少了你还有什么投票的意义。”

跟着老师的步伐走进了报告厅里观看音乐儿童剧《田梦儿》，看完之后，使我深有感触。

田梦儿从小就和她的姐姐、爷爷相依为命，她是从农村到诚市里新转来的新学生，家里生活经济情况非常贫穷，这个儿童音乐剧写了田梦儿的一个故事，故事的内容分别是换同桌、爱心捐款、抓田梦儿、找爷爷、爷爷失忆了和帮爷爷完成愿望。

换同桌写的是田梦儿班级里的同学互相换同桌，回家之后，爷爷给他五块钱，作为他明天中午的午饭钱。

第二天，班长说：“献出我们的一份爱心，给山区里的学生们捐款吧!我们班还需要一位同学来给我们照相，我们的照片将在电视里轮流播放呢!谁捐的多，谁给 的镜头就最多。大家听了，纷纷都去捐钱，钱多多捐了100元钱，其他同学们有的捐了十元，有的捐了20元……轮到田梦儿的时候，他把爷爷给她仅有的午饭钱 捐了，可是不知原因的同学却嘲笑他捐少了。得知真情后，同学们都向田梦儿道歉。

同学们想：不对呀!田梦儿中午还去网吧里玩呢，那她爱心 捐款怎么捐得这么少?假装可怜巴巴的，学习那么差，还有心思去上网吧。班长半信半疑，在同学们的劝说下，班长信以为真，决定抓田梦儿。他们设计了一条方 案：准备在田梦儿出教室的那一刻拦住她。中午，放学了。田梦儿正准备出教室，就受到了其他同学们的威胁。田梦儿说：“只要你们抓到我，我就不走。”结果， 田梦儿从教室里跑了出来，他们眼看田梦儿就这样去了网吧，决定设计第二条方案：准备在网吧里拦住她。田梦儿带着一个大包来到了网吧，发现这里有许多人，其 中一个人把铁罐子扔到了地上。又有一个人把塑料瓶扔到了地上，田梦儿看见了，立即两个瓶子塞进了她的大包，准备要走。班长一下扯回她的大包里面的空瓶子都 散落在地，班长和同学们见到地上散落的空瓶子，似乎明白了什么：原来田梦儿来到网吧是为了捡地上的空瓶子，为爷爷分担辛苦。班长和同学们错怪了田梦儿，向 田梦儿深深地鞠了一躬。

爷爷得知了这件事非常生气，责骂田梦儿，甚至还打了田梦儿，说田梦儿她不好好学习，可能是嫌弃爷爷了，可是，田 梦儿不是这个意思，他只想为爷爷分担辛苦。第二天，爷爷一大早就出门了，直到晚上都没有回来，田梦儿想：爷爷是不是离家出走了?他们找呀找呀，每个角落都 找遍了，还是没有找到爷爷，他们彻底地绝望了，盼望着爷爷能早点回家。

第三天，爷爷终于回家了，但是，他把自己反锁在房间里，好像什么都记不清了，它把椅子当成了牛，田梦儿怎么敲门，他都不开，田梦儿跪在门前。连声向爷爷道歉，这时，门终于开了，爷爷从房间里走了出来，似乎什么都明白了。田梦儿和爷爷紧紧的抱在一起。

爷爷的愿望是在老家建一座新房子。班长说：“我们来为田梦儿辅导功课，帮爷爷完成愿望吧!”

这个儿童音乐剧让我们明白了：做人就该像田梦儿一样有一颗孝心，懂得知恩图报。同样，还要将田梦儿一样有一颗爱心。

（文/马小惠）

夏天到了，酷暑难耐。人们都摇着扇子坐在树荫下乘凉，鱼儿都摇着尾巴躲在水里；就连大树也无法忍耐了，拼命地把自己往角落里塞。而荷花却是那样勇敢，正高兴地对着太阳微笑呢。一阵微风吹来，它们就舞动起曼妙的身姿，好像在跟水里的鱼儿招手呢。

小溪旁边的空地上坐落了一间矮小的茅草屋，周围被被青青的小草包围着，美丽极了。

门前一队年老的夫妻正亲热的拉着家常：“老头子，你看我们一家五口多幸福啊！”“就是，就是。我们以后可以享清福了。”放眼望去，大儿子正在给豆苗锄草。他手拿锄头，小心翼翼地锄去豆苗边的野草，豆大的汗珠顺着脸颊滑落，滴在肥沃的土壤里，滋润了幼小的豆苗，相信来年一定会有一个好的收成。二儿子正聚精会神地编织着鸡笼。最讨人喜欢的还是小儿子。他躺在小溪边，剥开莲蓬，小心的取出莲子。看呐，多么圆润的莲子。小儿子不忍心将它一口吞下，默默地注视了许久，终于吞了下去。“啊！真好吃。”

多么悠闲舒适的生活啊！这样的生活怎能不令人心驰神往呢！

在已经显得古老的道路上，西风萧瑟，诗人穿着已被树枝划破好几个口的长衫，那长衫又破又旧，显然许久没换新的了。诗人骑着的马又饿又渴，脸上泛着倦意。这匹马可真忠心呀！即使再累、再饿、再渴，也会与主人如影随形，不愿离去。

秋风吹来，树上的叶子纷纷落下，最后只剩下一根光秃秃的树干，被枯藤缠绕着。突然，诗人听到了一阵乌鸦的叫声，一群乌鸦也随之飞来，回到各自的巢内。见此情景，诗人长叹一声，想到黄昏时的乌鸦都回家了，而自己却有家归不得，长年漂泊在外，感到心痛如割。

诗人继续前行，来到了一条小河边，河上的小桥直通着一个小村庄，那里炊烟缭绕着，诗人又想到自己已经一天没吃饭了，不禁潸然泪下，不断地想念着自己的家乡。

夕阳从西方逐渐消逝，诗人也随着肝肠寸断，骑着饥肠辘辘的瘦马，慢慢地远去，继续着自己的漂泊之路。

《朗读者》作为爱情片，很赚人眼泪，可惜导演对人性和纳粹历史的反省，却做了大量的减法。

比如：

二战结束后的15年中，西德对纳粹历史的态度以沉默与回避为主。因为纳粹政权有关的人数太多，从军人数1500万……光妇女就有230多万是法西斯团体成员，6千多名女青年是集中营的看守。

到了战争的最后几年，集中营全面深入整个国家的日常生活，而被形容为“集中营宇宙”，大大小小的工、农、商和军火工厂，都利用集中营供应的免费劳力。

另外供应商提供集中营所需物资，包括木材、建材、布料、脱水蔬菜、尸体的火化炉、毒气室的毒药、追踪受害者的制表机(如IBM)，实在很难相信供应商从没注意到物资设备可能的用途。——男主角的父母为何对大屠杀只字不提，电影没有交代男主角父母的背景，估计很难清白。为何法庭上唯一的证人就是幸存者?

西德检察部门虽收集了65万名纳粹战犯的资料和物证，侦查的涉案战犯总数16万人，约8万经法庭审理，3千多人被判刑，可仅12人被判处死刑，其中在各个集中营犯下罪恶的战犯，仅1517人被宣判有罪。后两德统一之际，女战犯不问罪行轻重一概释放。——女主角所在的奥斯威辛集中营中担任警卫的纳粹德军人数大约为7000人，其中包括170名女纳粹成员，——电影中仅判决了5人，判刑最重的还是一个文盲看守，这里面的深层原因没有交代。

因为当时西德重建缺人才，而绝大多数优秀人才都被纳粹吸收，1951年西德通过了恢复1945年被撤职的原纳粹官员职位的法律，大批的原纳粹高官重掌大权。60年代末的联邦总理基辛格和总统吕布克均为原纳粹高官;国务秘书为当年纳粹迫害犹太人的《纽伦堡法》的起草者，西德17个部长当中，有8 人曾在纳粹德国国家机关中担任过领导职务。20世纪50年代末期，西德司法界担任法官和检察官的前纳粹分子多达9000余人。这些人在纳粹时代，判决数十万反法西斯主义战士长期监禁，处死了其中6 万人。——审判女主角的法官是否原纳粹成员们，电影没说。

还有一大批从事过活人试验、无痛致死、化学战、细菌战的纳粹战犯，因为拥有教授、专家、学者、博士、研究员等显赫的头衔，二战后仍然在西德各大学执教，逍遥法外，无人问津。——男主角的教授说“社会赖法律以运行，而非依靠道德来维系”，这恰恰是绝大多数战犯所谓的“我仅奉命行事”的学术说辞。教授为什么会这么说?在得知男主角掌握女主角减刑的重要证据隐而不报时，教授什么都没做，为什么?

西德新一代对纳粹历史的反思，在60年代中期至70年代曾出现过极左潮流。少数大学生试图以暴力的方式推翻西德的社会制度。——而男主角当时的行为未免太温和了，仅仅是袖手旁观。电影中情绪最激动的另一男生，也仅仅是质问其他集中营的罪犯为何不处置……他们真的生活在象牙塔中，不问世事。

80年代，对纳粹历史的出现了所谓的“历史学家争论”，一方认为，其他国家也发生过类似的大屠杀事件。希特勒对犹太人的大屠杀很有可能是对斯大林“大清洗”的回应，犹如一种正当防卫。——男主角突然开始给女主角寄朗读磁带却源于自己失败的婚姻，他活得真自我。

90年代新一代大学生认为纳粹时期普通德国人都是希特勒屠杀犹太人的自愿帮凶，而男主角所代表的60年代的大学生却持反对态度。有趣的是《辛德勒的名单》却恰逢其时地塑造了犹太人救世主的英雄形象。

事实上，集中营一开始是政治恐吓中心，之后变成死亡工厂，接下来是取之不尽的奴隶供应库，到德国政府垂死之际，却变成对德国政府最大的威胁，因为其中隐藏人类史上最大的罪行。纳粹之所以进行俘虏大迁徙，是希望转移俘虏到安全地带继续剥削其劳力。这些俘虏在途中死亡并不要紧，重要的是不能让他们说出他们的故事。——好了，我们再来看电影中集中营的幸存者，母女俩作为集中营罪行的见证人出现，奥斯威辛集中营110万被杀7千多人存活，她们的生还是运气，还是技巧?

普利摩•李维曾说：“所有幸存者的回忆都不可靠，不全面，因为他们有幸活到解放。而活得那么久是因为他们比别人喝多一口水，吃多半块面包，甚至可以做轻微一点的苦工，他们是特权俘虏……特权俘虏是集中营人口中的少数，却是幸存者中的多数。他们甚至把反抗的囚犯的头压进汤锅里活活淹死。纳粹让这些人满身罪恶，满手血腥，尽可能地受到牵累，建立起强烈的共犯关系……这些犹太人连自己人也不放过，只是为了多活一个礼拜。这才是集中营的真面目，不只杀人，而且毁灭灵魂。”

“其实能侥幸能活过集中营的这些人，其实并不是真正的见证人。他们其实并未陷落地狱底层。那些真正掉入底层的人，那些亲见蛇蝎恶魔之人，不是没能生还，就是从此哑然无言。”

《美丽人生》以喜剧诠释集中营的悲惨世界，《辛德勒的名单》塑造了一个犹太人的救世主，《朗读者》仅把不伦之恋和对罪行的宽恕与否挂上钩……我们有太多问题等待解答──专制体制如何形成?在什么情况下普通群众会成为专制体制的帮凶?人的个性为何如此容易被磨灭?受害者如何变成魔鬼?如何反抗和预防?……

不了解这些，我们会跟我们的上一代同样盲目。

21世纪的2017年，为响应国家“一带一路”战略，增强与西域各国的文化交流，唐僧带领着悟空、八戒、沙僧一行四人再次踏上了取经之路。

有了五百年前取经的基础，这次出行师徒四人的装备可谓十分齐全，鸟枪换炮。唐僧的座驾不再是白马而是宝马7（BMW），徒弟们穿的也不再是兽皮而是维克多的皮衣。三人骑着摩托前后护拥着师父，这四人在大街形成了一段亮丽的风景线。

离开长安数个小时后，师徒四人眼前出现了乌压压、雾蒙蒙的一片，行者顿生警觉，“师父慢行，待俺老孙前去一看。”只见行者眼中闪出一道金光，“师父，此地不宜久留啊，老孙的火眼金睛竟然看不透它！”行者说。八戒又发话了：“师父师父，不对呀、不对呀！咱们是不是到地了，要不咱们在这散了吧，你觉得的呢，三弟？”“师父你怎么看？”沙僧说。“徒弟们啊，别这么消极，我佛定会保佑我们的！”唐僧说完便再一旁兀自念着消灾经。

这会儿雾气更大了，有诗为证：“帝都风光，千里朦胧，万里尘飘，望三环内外，浓雾莽莽，鸟巢上下，阴霾滔滔！车舞长蛇，烟锁跑道，欲上六环把车飙，需晴日，将车身内外，尽心洗扫。”这般一看，原来师徒四人竟被雾霾遮蔽走错了方向，迷瞪瞪来到了都城北京。“猴哥，猴哥你想个办法吧，咱们要是就这么走过去肯定要被呛死，就算咱们皮糙肉厚躲得过去，可师父的肉身可能不保啊！”沙僧说。“是啊是啊，呛死我老猪了！”八戒抱怨道。面对着细尘漫天、闻声不见人的鬼天气，行者也在抚腮沉思。师徒四人沉默许久后，行者道：“我去找铁扇公主借扇子去，咱们与她的恩怨已了，谅她不会见死不救！老孙我去去就回。”到了芭蕉洞，行者翻下祥云险些撞地，发现这边的天气也好不到哪里去，便问：“嫂子你不是有芭蕉扇吗？为何不拿出来一用？”铁扇公主叹了口气说：“你是不知道这雾霾天气，不知道是哪路妖精坐镇，连芭蕉扇都扇它不走！全是因为那边山上的几个工厂！”眼见这招行不通了，行者只得沮丧地驾云返回。

服输可不是齐天大圣的风格，半路上灵机一动又飞去南海找到了观世音菩萨，询问如何应对可怕的雾霾。菩萨说：“悟空莫急，你们一定要静下心来，你师父三藏是解决这个问题的关键。”行者想了一会儿，悟出了原由，便谢过菩萨，翻着筋斗云回到了师父身边。师徒四人又展开了讨论，行者说：“菩萨告诉我这种天气叫雾霾，是一种人为的污染，用超能力是解决不了的，需要师父您给这个城市的人们讲述雾霾的危害，八戒、沙僧你们快去联系当地主事安排师父布法之事，咱们与当地衙门与百姓一起行动起来！定能打败这顽固的天气！”

经过数月的努力，京城上空重见天日，久违的蓝天白云重回人们的视野。八戒忙不迭的收拾行李，嘴里唠叨道：“师父，咱们快走吧，讲了这么许久的道，耽误了好多取经路程呢！”行者道：“师父咱们终于可以过去了，这些日子辛苦你了！”师父望着全城百姓宽解的笑容，默默念到：“阿弥陀佛，我佛慈悲，善哉，善哉。只要让这里的人们知道自己的错误就好了，能让主事明白何为百姓福祉，为万千百姓解忧，取经路再长再晚又有何妨。”“猴哥，咱们出发吧！”八戒迫不及待地说。

迎着久违的绚烂晚霞，在连绵不绝的送行人群的欢呼簇拥下，唐僧师徒终于又踏上了下一段西行旅途，他们的故事还在继续……

与巨制大片相比，电影《忠爱无言》的卖相谈不上卖点，甚至可以说不够惊艳。但是观看的过程莫名戳到内心的触动。多数导演会因为它没有商业价值而放弃，这个导演为它坚持10年的筹拍，由此可见，也许里面有某种强大的感召力促使他完成这部作品。看完电影以后，我也终于懂了!

即将于近日上映的电影《忠爱无言》是个真实的故事，根据现实改编，讲述了一个老人和狗相依为命的故事。从某种意义上来讲，这部作品看似情节很简单，却涉及到人性、思想、道义等多个方面，透露出社会的许多憋屈和陋习，但是整部电影并没有特别强调人性的邪恶，相反展示了温情，可以说是一个叙事高手。观看《忠爱无言》的时候，难免会拿它和《百鸟朝凤》做比较，同样是情感电影，后者强调技艺传承，前者完美阐释了人和狗之间的无声的倾诉。

《忠爱无言》叙事的高明之处在于它拍出了最原生的情感。镜头一开始介绍人物出场，通过几个细节，让人感觉到了男主的别扭。他爬在床上，什么也不爱说，行动迟缓，眼神无光，似乎厌烦了一切，对什么也不在意。说实在的，这样一个潜藏着巨大负能量的中年老男人，第一眼给观众没留下什么好印象。

《忠爱无言》在主情节线是从辅情节线中延出来，逻辑关系自然、流畅。片中弟弟竭力周旋的家庭关系中，哥哥寡言，弟妹大嗓门，成员之间一直存在着失衡的状态。一直到小狗意外的出现，男主通过对小狗的训斥引申出来了他内心的焦虑、不满与愤怒，在叙事设置接地气。虽然电影演的是人类，但其实你能悲凉又真切的感觉到：人的命运也是一部丛林法则。电影不仅是弟妹带着有色眼光看残疾人，周围的人也是如此，欺负残疾似乎理所应当，男主角也逆来顺受，只有名叫“二货”的布拉布多狗不能苟同。这个强烈的对比也为后来的故事埋下了伏笔。

在人物刻画上，电影特别采用了土里土气的乡话来衬托人物现状。比如，弟弟推哥哥摆摊，哥哥选了一个偏僻的地儿，弟弟问：这人少吧?哥哥说：这地方不“挡害”。“挡害”这个词源自东北，表示碍事的意思。这样的语言特色不仅能反映人物的阶层，同时也暗示了地域对人的影响。然而电影里并不单靠人来演出这段感情戏，狗的表现也很突出。比如有的人不想哥哥在其门口摆摊，对他又是羞辱又是恐吓，而布拉布多狗则用眼神和大叫声还击。狗不仅和男主角同吃同睡，他们还一起上街摆摊，一起返工回家。狗是一个遗弃狗，人也是一个遗弃边缘的人，人和狗之间惺惺相惜。无论是狗的刻画，还是人的刻画，都蕴含量了无限的情感。

电影最让我感动的是片尾。一条狗的命对于人来说，可能是一个插曲。对于没有人愿意倾听诉苦的老人来说，它意味着另一半的灵魂伴侣。在老人的记忆里，曾经有一个小芳的女孩爱过，影片没有交待小芳消失的原因，从只言片语中能感觉到这种遗憾与思念。在“二货”生命走到尽头时，老人大胆的为它点播了一首《小芳》。看着收音机，看到点播歌曲的情节，我想起了小时候，80年代点播歌曲是一种很流行的表达方式，那个时候我还上学，那时候心洁白的像一张纸，现在心像一盘剁得稀碎的饺子馅。透过电影想起曾经一些最初最纯粹的情愫，理论上，人在感情脆弱的时候应该最先救助家人，但实往上往往相反，我们把自己包装的太紧了。我想狗是听不懂主持人这段广播的，但这并不妨碍老人为狗做的一切。在他的角度，低调沉默减少别人的注意力才是最佳生存哲学，但是“二货”死的时候他硬是高调的要把它埋入祖坟。我知道，这是他反抗这个歧视的第一步。虽然这一步看起来并没有走太远，但终究是把他从卑微中唤醒了。