一场行为艺术的较量作文汇总20篇

毛子芊

今天，天气晴朗，碧蓝的天空中飘着朵朵白云。我格外兴奋，因为今天是学校举办一年一度的艺术节的日子。

这次，我们班准备的节目是《大梦想家》歌舞表演。这个节目是我们班主任郁老师和几位热心的家长志愿者共同策划的，我们班一部分人在前面跳舞，另一部分人在后面唱歌，其中还有十位同学要走到舞台中央说出自己梦想，我就是其中之一。

在十几位热心家长的齐心帮助下，我们换上了漂亮的演出服，画上了妆，一个个神采奕奕地排着整齐的队伍来到礼堂等候演出。看到别的班同学个个表演得很出色时，我在心里暗自鼓励起自己：“我们班的节目肯定比他们的好得多，因为我们最后还有个压轴好戏——拉大红五角星。”终于，轮到我们班上台了。刚登上舞台时，看到台下有几百双炽热的眼睛正紧紧地盯着我们，我心中不由地紧张起来，心想：这么多人看着我们，万一我出错了，人家很容易看出来，就会影响整个班级得分。我也有点担心最后大红五角星能不能顺利拉出来。但是，当顾秘宁那清脆的声音响起时，我不禁放松了下来，情不自禁地随着音乐挥舞起手臂。看到前排的同学熟练地跳起了舞蹈，他们那轻快整齐的舞步让我信心倍增，心想：我们班一定会拿到第一名的。

等轮到我上前说梦想的时候，我大声而又自豪地说出了自己的梦想：“我的梦想是当一名老师，点燃智慧火花，放飞童真梦想！”最后，伴随着我们班嘹亮的口号声——“心怀梦想，奋勇攀登，我们都是追梦人”，我和另外四位同学顺利拉开了代表我们三（16）班所有人梦想的大红五角星，完美地谢幕了。这时，台下响起了一阵阵热烈的掌声。我心想：这几天我们辛苦排练流下的汗水，总算没有白流。真是一份付出，一份收获啊！我一定要努力学习，开阔自己的视野，早日实现我那伟大的梦想。

这真是一个精彩而有意义的艺术节啊！

对于书法的赏析，据说门道多，学问大，不过就我现在的水平和口味而言。只要看上去漂亮的，心里才喜欢。乱翻书帖见那傅山的字，何绍基的字，虽然他们在历史地位上一直好着。但我，除非谁拿金钱将我收买，否则，我实在是看不出的好来。

田自强老先生的字就很好看，假如，在腊月里组织一次下乡写春联的活动。我想田老的字是因该最受欢迎的，因为贴近生活，有大众普遍审美的标准，“深厚，灵动，洒脱，传统”。卢浩若老先生曾说“田馆长的字是传统中走来的，很有味道”。老实说，现在我们生活在书法繁荣的时代，但也遭遇了书法泛化的现实，认何人都可以踌躇满志地挥动大笔作书法家，骂传统人，骂老老实实写字的书家。格守心灵走传统的人太少了。而在我所知道的书家中，田老是一位真正遵守书法艺术的客观规律的书法人文精神有所理解的人。

我和田老有一面之缘，20xx年暑假，在卢老的介绍下，与同学赵国峰二人到健庵书屋拜访了田老。在谈话中得知先生曾参与主编了《天水文物志》等一批地方志书，并且精于诗词绘画。可惜，先生多年手疾对其书法艺术造成了不少影响，实在是叫人心痛。临了，求的先生墨宝，手之舞之。

原打算写几句话，来赞美一下自己喜欢的艺术，没想道，挠不到痒处，只能贻笑大方了。夜晚无事，闲翻自己收藏的字画，见到田老的字，没了睡意。在烛下用小揩写了以上话语。活动了手指，练习了书法。

这是什么气息？我走出教室，大气之中饱含着一股艺术的气息。深深的吸一口，像是华尔兹在千篇一律的舞蹈，又像是莫扎特的协奏曲，在森林中回荡。

我兴奋的跑下楼道，听着优美的协奏曲，随着人流，我流到了大厅。大厅早已堆满了各种各样的人。熙熙攘攘，那是壮观的蚂蚁搬家。

节奏，在协奏曲的慢拍中缓缓升起，金光下的合唱被照得闪亮闪亮。舞台中央那高大委婉的女子挥动着金光闪的双手，舞台上下左右的“乐器”，似乎，都听从她的指挥。右侧两台神态自若的古筝，两把骄椅上，端坐着两位优雅的女子，脚下的粉群，被拉得老长老长。头发本应垂下双肩，却被扎起。双手弹奏着，那是《月光下的凤尾竹》。

随着一声鼎沸，在涨声中缓缓下了场。

又随着人流，进入了舞台中央。光，直射着舞台中央。一个英俊帅气风流倜傥的男子走入舞台，对众人鞠了个躬，翻过身，飞了个媚眼，抬起双手挥动着。左侧，两个肥肥的身躯坐在椅子，上手中拿着两只二胡，绝对完美的构成了两个“O”型，在万众瞩目下，面容是那么严肃。一个反着的“h”型在“O”型的不远处，那是一架钢琴，黑色皮椅上端坐着一位女士，她不时地反头望向那位男士，再回头，再反头，不知反了多少下，但那面容，总是携带者微笑。右侧则是不停的抬头再低头。那里有两个“I”型，那是两架古筝又是两个骄椅，上面又是端坐着两位女士。而这回，不再是单调无边的粉裙，而是白裙。上面还刻着几条蓝草木条纹。细心的弹奏，那是《森林狂想曲》。

那些都是大乐器，弹奏人则是大明星，我们只是配调。

人流不断的流动着，演奏也是进入了白热化。两班双方不行的“战斗”。

协奏曲渐渐进入了快拍。我也是苦心等待，错过了一次吃蛋糕的机会，我等的就是一场“大排挡”-----1220班的演出。

我等得云里雾里，最后再我要睡着的瞬间，开始了。

1220班是个天生的艺术班，一个瑶琴，一把吉他，一把琵琶，一个架子鼓，三个古筝，十个二胡，四个笛子，还有几十个配调。那个指挥登场，手中还抓着一个毛线杆子，在那挥啊！挥！挥啊！挥！四个笛子的高度，正好拍成了一个调子。弹古筝的，像疯子一样，疯狂乱扫。

协奏曲进入了快拍。

舞台上，《江南style》涌现，老师们一个马步跳入了场，在舞台上跳着舞。同学们都疯了，一个劲儿跳了起来，有些人或许因为太矮，被埋在了底下，我也是其中一人。有的人甚至站在两把椅子上。博艺楼疯了，环卫工人疯了，汽车也疯了，世界都疯了，太阳系疯了，银河系疯了，大家都疯了。我们都为不用上课而兴奋。

但这只是短短的几分钟。

以全都平静了，只有一些风，正往里涌，只有垃圾还在跳着舞，唱着歌。那些“艺术”的狂想曲，似乎还在回荡，回荡在大气中，永不消散。

[艺术狂想曲七年级作文

一年一度的体育艺术节就要召开啦。同学们都做好了充分的准备，老师们也为此做出了准备，期待着那天得到来。我们班也是不落后。同学们都是积极的报名参赛，我也不例外。

随着优美的音乐，入场式就开始了，我们早早的排好了队，一会儿，就到我们上场了，我虽然紧张，但是还是装做很镇定的样子，我们踏着整齐的步伐，喊着响亮的口号，一起走过这操场。

接下来要举行做操比赛，没好一会儿，就到我们班了。我的心窝里像揣了个兔子一样，“怦怦”直跳，不过，脸上还保持着灿烂的笑容，我给自己打气说：上面有许多评委在看着我呢，可不能出丑！于是，音乐响起，我努力的去做，以前再怎么差也就算了，但是这一次，我一定要坚持下去。做完了，我的心放了下来。我深呼一口气，退了场。

最令我记忆犹新的是40人的接力跑，我也参加了这个项目了，只听裁判一下令，第一棒的同学像一支离弦的箭一般冲了出去，只见她准确无误地把棒子传递给了下一个男同学，他又传给了下一个同学，这时，我们已经领先了。到了，马上到我了。这时，我的心提到了嗓子眼，我紧张极了，生怕掉了棒，终于，前一个同学把棒传给了我，我一点也不敢犹豫，抓起棒就跑。在跑的路上，我听见了同学们在为我加油，这样，我就更不能给班级丢脸了，我使出吃奶的劲向前跑去，把棒递给了下一个同学。“呼”，我长长地吁出了一口气。接着，我和同学们一起，帮剩下的几名同学加油。到了最后一棒啦，这时，我们班第一名的皇位可不保了，最后一棒是最激烈的，只见三个男同学飞快地往前跑去，脚下像生了一双风火轮一般，最终，我们输了他们零点几秒。

我非常的喜欢这次艺术节，因为它可以给我们每个人展现自己的机会，同时，也是可以从中了解到这么多同学，他们都是有他们自己的一技之长。

这次的活动，虽然我们没有得到好的名次，但是我想明年的艺术节表演中，我们班肯定会跟好。

在我房间的书架上，有一个醒目的存钱罐，我可喜欢它了!

这个存钱罐很有个性的，它是一间小屋子，小屋子高15厘米，它是一个不规则图形。紫色和白色的两层屋顶像一大一小的两个饭碗!屋顶下面是一排乳白色的门窗，门窗上有一条条的木栏，有一个地方还做了一个小窗台呢!颇为精致。这间小屋子的主人是形象生动的老鼠三兄弟，粉红色的耳朵，骨碌的小眼睛，长尾巴，尖嘴巴两边还长着两撮小胡须，活泼极了，生龙活虎的。

瞧!老大正趴在窗口旁伸手要偷屋外的鸡蛋呢!老三双手小心翼翼地捧着刚偷到的食物，正一蹦一跳地回家，尾巴翘得“三尺”高，脸上笑容满面。而活泼可爱的老三，它聚精会神地看着屋外的鸡蛋，可能正寻思找个时机把鸡蛋偷走。这三只小老鼠的举动样子多么可爱、有趣啊!人们以丰富的想象力、巧夺天工的手艺品造就了这些栩栩如生、惟妙惟肖的工艺品，真令人佩服得五体投地!

我不仅喜爱这件工艺品，更热爱生活中的艺术，它给人以美的熏陶，耐人寻味，它是我们生活中一样不可缺少的东西。

[我喜欢的一件艺术品作文参考

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

我是东关小学六年级五班的同学。在那个金色的九月，我这颗小小的种子在东关小学这个美丽的地方扎下了根，在这里，我和同学们一起在学习中取乐，在活动中受益，在实践中成长。我性格活泼开朗，兴趣广泛，尤其对艺术酷爱不已。

一份辛勤的耕耘，就会有一份甘甜的收获。我从小就开始学习舞蹈和电子琴，在这期间有泪水也有欢笑，但更多的是收获。我参加过许多的比赛，也得了许多奖。在去年的学校比赛中，我的舞蹈获得了一等奖，在电子琴比赛中，获得了第二名。在这些活动中，我领悟到了成功的喜悦，增添了信心，使自己变的更加自信。

我以后会更加努力的，希望大家支持我~~

今天吃好中饭，我们就早早地化妆、排队，因为下午是我们学校三年级和六年级的艺术节音乐类节目表演，我们欢聚在学校体育馆，激动地等待着节目的开始。

先是六年级每个班按照顺序上场，他们表演的课本剧精彩纷呈，每个节目都准备了漂亮的服装和精美的道具。大哥哥大姐姐表演得都很投入，有《空城计》、《孙悟空三借芭蕉扇》等经典曲目，他们精彩的表演让我们连连鼓掌。

六年级表演一结束，就是我们三年级的英语好声音。小朋友们一边唱歌一边跳舞，可别小瞧他们，他们可是用英语演唱的哦，是不是很厉害呢？

终于到三年级的表演时间了，第一个节目是三（5）班的韵律操，他们服装统一，动作整齐，大家随着音乐的节奏跳起了欢快的舞蹈。还没有轮到我们班，很多同学已经迫不及待站了起来，跟着音乐摇摆着身体。第三个节目就是我们活泼动感的足球世界杯音乐“WAKAWAKA“草裙拉丁，我们热情奔放的舞蹈赢得了观众的阵阵掌声，连台下的小朋友都情不自禁地跟着我们一起拍打节奏。

快乐的时光总是过得很快，在大家热烈的掌声中我们结束了这次表演。不管结果如何，我们都在一次次的排练中懂得了坚持和合作，这也许就是我们最大的收获吧！

虽然表演结束了，但我的心依然是快乐和激动的，真期待明年的艺术节！

上午洗衣服，幵始读《约翰〃克利斯朵夫》第二部。 下午到美术馆看画展。

看画的人不少，但大厅里很安静。一幅国画吸引了我的目 光,这是谁?画面上画着个怪老头，他扬着头，张大了嘴，白发 和胡须向四方飘散着，他那赤裸的、瘦骨嶙峋的古铜色身躯 向前倾斜。一双青筋暴露的手在空中挥舞，像是要抓住什么。 而最吸引人的，是他那双眼睛。那是一双疯狂的眼睛，闪射 着一种奇异的光芒。然而当你盯着它看时，你会发现在那疯狂 的眼神后面，贮存着多少对光明的渴望，多少烈火般的期冀、 多少坚韧不拔的自信自强啊!那双眼睛紧紧盯着的，是一轮高 悬在地平线上的火红的太阳。

这就是你吗，不舍昼夜，追赶太阳的夸父? “夸父追日”的 故事从小就埋入我的心中，但那是个什么样的夸父啊:疲惫不 堪、忍饥耐渴、衰弱而又顽强地挣扎在永远走不完的黄尘路 上……

今天这个夸父完全是另一个。他口中发出的不是叹息而 是呐喊，他的躯体不是筋疲力尽而是精力勃发!这才是真正的 夸父精神，这不同时也是我们中华民族的精神么?

看着这凝固在画幅上却又永远奔腾运动着的奇异形象,我感到有一股力量在我身体中生发起来、扩展开去，我激动得 心都要爆裂了!不知为什么，我真想马上把此刻的感受倾吐给正在身边随便哪一个人。

周围已经聚集不少看画者，大家都仰着头，默默地盯着 看，象无数虔诚的信徒在瞻仰神明的圣容。我觉得气氛是这样 的庄严而凝重。一个坐在轮椅中的小姑娘也默默加入这庄严 的一群，她吃力地抬起那和身体不成比例的大大的脑袋，一双 苍白的手紧紧握住轮椅的扶手。多奇怪呀，我发现她的眼中， 竟闪现出跟夸父一样的目光。我不由得靠近她,生怕她孱弱的 身体经受不住这巨大热情的灼烤。此刻，在她心屮的地平线 上，一定也升起一轮燃烧得噼噼剥剥的太阳吧!

我似乎今天才认识到什么是艺术，什么叫做艺术的魅力!

艺术其实是生活的一种向往，它在我们的身边我们要善于去发现、去寻找。

记得小时候，我常常看着奶奶剪纸花。一张大红纸，折几折，然后用大剪刀喀嚓，喀嚓那么一剪，打开来就是一张很漂亮的纸花了。奶奶说这很容易，大能够随心所欲地剪，但我却不明白其间的奥妙。当我看见剪纸艺术家在一张纸上飞快地挥舞着剪刀创作栩栩如生的作品时，我不禁赞叹不已。但是，艺术家们得心应手的剪纸技术，对于我来说，是一种工序繁杂，技术难度大的事情。

如今，奶奶年岁大了，不常剪了，然而，我却从老师那儿学来了剪纸花的技巧，也能够像奶奶那样随心所欲地剪了。当年的困惑也迎刃而解。其实，当你折好纸，拿起剪刀，并不需要费尽心机去设计图样，随随便便在这儿剪个口儿，在那儿挖个洞，或者把边缘剪成波浪状直到你把它打开，你便会欣喜地发现，在你手下也许会不知不觉产生奇其实艺术就在你的身边生活就像一朵纸花，一朵尚未完成的纸花。不要你刻意地装饰，只须你随心所欲尽情挥洒，留下生命中不悔的印迹，那么，当你打开它时，也许真的是一种奇迹。

我们的身边有许多艺术如杂技、绘画、小品、戏剧等等。在这么多的艺术里我喜欢杂技。

我喜欢杂技是因为小时候爸爸妈妈带我去看了一场杂技表演。节目开始了他们先放出来一对狮子，那些狮子在舞台上给人们表演起跳火圈，走钢丝。人们在下面激烈的喊着。接下来上场的是一只小猴子，它活泼机灵的在舞台上做出一些使人笑掉大牙的动作，观众们传来了一阵阵笑声，只见那只猴子又在舞台上跳了一段不知名的舞蹈好像再秀自己的本领，让观众们称赞他。

表演最后出现了一只鹦鹉，只见观众手里拿着一张张钱，鹦鹉见了就回来叼钱，调回来后给自己的主人，这真是一只了不起的鹦鹉。

你是否喜欢杂技呢？你是不是和我一样也喜欢在即表演，喜欢这儿的动物呢？所以艺术往往起于我们的身边，我喜欢杂技，喜欢艺术。

人生百态，每个人都有着自己不同的幸福观。但我始终坚信：自己的行为才是真正的幸福。

幸福是什么？爱好虚名的人会说：别人的行为便是我的幸福。爱好享乐的人会说：我自己的感受便是幸福。而智者会说：自己的行为才是我的幸福。我愿做智者，用自己的行为来浇灌幸福之花。

那些依靠他人行为的幸福，终究是短暂的，终会像滥竽充数的东郭先生一样，被踢出幸福的范围。生活在别人的光环下，有没有想过光环也会远离、黯淡，当它真正消失时，你还幸福吗？

毕淑敏在《幸福的尺度》一书中有言：“幸福好似风暴过后海滩上遗下的贝壳，那是经历了考验的生命的礼物。”是的，幸福不是来无源头的，只有经历了自己行为的考验，幸福之花才会真正绽放。

幸福，其实是一种奢侈品，但它的价格不是金钱，而是自己的汗水。一代音乐巨匠贝多芬，年幼时就双耳失聪，但它并没有独自沉沦，而是始终耕耘于幸福的土地上，用自己的血与泪催开了幸福之花。当他谱写出一首首动人的乐章，当他站在自己辛勤劳作的土地上，望着满园绚烂的花朵，难道世界上还有比他更幸福的人吗？人们只看到他光彩照人的一面，却不知他为此付出了多大的代价。

幸福的小屋只能由自己来建造。父母终会松开双手，老师、朋友也会离你而去，你是唯一能陪伴你到永远的人。这间小屋不能有丝毫的偷工减料，也不能有多余的添砖加瓦，那只会损减幸福的质量，让它在你面前轰然倒塌。我们需要用自己的实际行为，构建出一个坚不可摧的家园。

奔跑在追求幸福的路上，有欢笑，有落泪，会受伤，会跌倒，但请不要放弃。当尘埃落定，繁华落尽，一切归于平静之时，回头看看你为之奋斗过的小路，那坚实的脚步还清晰可见，只是不知两边何时已经开满了幸福的花朵。它们是那样艳丽，那样芬芳。即使你还没有到达幸福的终点，你依旧处于幸福之中。每当坚持不下去了，回首欣赏一下那醉人的风景吧，你会发现其实自己很幸福。

自己的行为才是真正的幸福。

那是我第一次参观艺术展。我们静静地走在通往画室的路上，天气清爽，空气中蕴含着一丝丝激动兴奋的气味，越走近，我就越迫不及待。

怀着欢乐的心情迈进门槛，空气中到处弥漫着浓重的艺术气味，一切都变得灵动起来。我往周围一看，大大小小的油画、水彩画高低不等地挂满了墙，地上、桌子上和椅子上，也都布满了艺术作品。我顺着人群望去，一个做工精致的梅花花瓶赫然出现在我眼前。花瓶是被硬纸板仔细缝合在一起的，包装纸上有梅花装饰，展现出了梅花清新淡雅的特点。

又向前走了几步，忽然，一个精巧的编织袋蹿入我的眼睛。这个编织袋是用废旧的台历做的，一条条被裁得整整齐齐的长方形纸条像灵活的小蛇一样有序地穿梭交叉在一起。编织袋只有红和白两种颜色，这特别的颜色使我难以忘怀。仔细一看，那在阳光下闪着星星点点的光的红色，巧妙地构成了一个女孩的形象。她睁着一双有神的大眼睛，抿嘴笑坐在虎背上。她的微笑很独特，能让人觉得温暖舒畅，好像无论你怎样不舒服，只要听到女孩开朗的笑声，烦恼都能抛到九霄云外。女孩身下的老虎瞪着圆溜溜的眼睛，威风凛凛，使人望而生畏。

我随意向四周一瞅，一幅优美的《晚香》菊花图映入我的眼帘。晚风中，墨绿色的叶子随风轻轻摇曳，橘黄的花儿含蓄开放。花瓣向上弯曲着微微颤抖，黄白相间的花蕊毛茸茸地扭动腰肢，十分吸引人。

真是光阴似箭，我还没有好好欣赏其它作品，老师就让我们出了画室。在画室的时间虽然短暂，可那件画室却埋在了我的内心深处。

艺术品的种类有很多，一幅画、一张剪纸、一个木雕、一个花瓶……都是艺术品，而在我家有一个特殊的艺术品，那就是一个看上去并不起眼的陶罐子。

那可是我老老老老爷爷传下来的，可能是从清朝或者更久远的时候传到现在。它外表黄黄的，感觉像一块块小泥土拼成的，里面的空间也非常的小，我闻了闻味道跟现在的罐子不一样,大概是因为以前的材质不同,又可能是因为它经历的时间太长了。它有一个盖子和一个托盘，盖子和托盘是青灰色的,陶罐子却是土黄色的,盖子和这个罐子刚好符合，而托盘却比罐子大了一些。

我家的陶罐子和现在的陶罐子一点也不一样，以前的陶罐子从远处看就像一只土黄色毛发的一只鸟儿了，近看却能看出很深的年代感，虽然外表粗糙但是内在却很完美,简直可以说是低调奢华有内涵。而现代的陶罐子就像一个个精美别致的陶瓷，从远处看就像青花瓷,精致鲜艳又很美观。

一代代传下来的陶罐子应该经历了很多很多的故事吧，爸爸说这罐子都差不多是古董了，我们也要好好地传承下去！

李雨萱

盼望着，盼望着，一年一度的艺术节终于到来了。同学们都展示了自己的艺术作品。

艺术节的开幕式由大对辅导员全老师和任老师主持，校长致开幕词之

我们参观完了，有一幅作品深深的印在我的脑海中，那是我的一幅画——《牡丹嬉水》，虽然看起来不像高年级同学的作品那样的完美，但是这幅画中我经历了失败与挫折，还包含有妈妈对我浓浓的爱。

那天，我放学回到了家中，兴奋地告诉妈妈："我们学校艺术节马上就要到来了，老师让我们准备好作品"，妈妈回答说：“好啊，你打算做什么呢？”我打算画一幅《鸳鸯嬉水》图画，我开始画起了画，我花画好了，唯独中间的鸳鸯画不出来，这时妈妈走了过来对我说：“你怎么了？”我说中间的鸳鸯画不出来，妈妈笑着对说："我来帮你画吧"。妈妈的手真巧一会就画好了，画的活灵活现，这个作品我希望获奖，如果不获奖我也非常开心，因为那是我和妈妈一起画的，这里包含了妈妈对我浓浓的爱意。

这就难忘的艺术节。

艺术是多姿多彩的。艺术就像美丽动人的玫瑰花，绽放出夺目的光彩；艺术就像火红火红的太阳，用灼热的光芒来点亮人生。

曾几何时，我在一次观看演出的时候，不知不觉就爱上了舞蹈。我把想法告诉了最疼爱我的妈妈，她却犹豫再三，毕竟学跳舞是件苦差事。但她禁不住我的软磨硬泡，最终答应了我的请求。刚开始练跳舞的时候，觉得特别新鲜，那段时间练的起劲，以致于受了几次伤。

有一天，我正在练习舞蹈，无意间听到了老师们的对话：“小班的杜晗宁身体不好，她的妈妈说学完这个月就不学了，真可惜，她还盼着上台演出呢？”我听了，呆在当场，不知所措。

回到家中，我对妈妈说：“虽然您心疼我，但我已经坚持了这么久，我不想放弃。你再给我一个月时间吧，我们马上就要演出了……”依旧是老办法――软磨硬泡。最终，妈妈终于点了头：“好吧，我会去看你的精彩表演！”

一天又一天过去了，我更加努力了。很快，我渴望以久的那一天终于到来了，我站在舞台上，既紧张又兴奋，随着伴奏的响起，我翩翩起舞，渐入佳境，越跳越有感觉，赢来了台下一阵阵热烈的掌声，也赢得了妈妈那欣赏的目光。

我是小小艺术家，多姿多彩的艺术，点亮了我的人生旅途。

《禅与摩托车维修艺术》这本由罗伯特M. 波西格著，是一本内容奇特而有趣的书，作者在70年代的一个夏季，单独骑摩托车从明尼苏达州到加州，走遍穷乡僻壤，将所见所闻所感所思向他十一岁的儿子倾吐，这个男人在游历中体悟生命意义、获得自我拯救的过程。

在一个炎热的夏天，父子两人和约翰夫妇骑摩托车从明尼苏达到加州，跨越美国大陆，旅行的过程与一个青年斐德洛研修科学技术与西方经典，寻求自我的解脱，以及探寻生命的意义的过程相互穿插。一路上父亲以一场哲学肖陶扩的形式，将见到的自然景色，野外露营的经历，夜晚旅店的谈话，机车修护技术等等日常生活与西方从苏格拉底以来的理性哲 学的深入浅出的阐述与评论相结合，进行了对形而上学传统的主客体二元论的反思，以及对科学与艺术，知识与价值，古典主义与浪漫主义，精神与物质，机械论与神秘主义，西方与东方等西方二分法划分下的事物间的关系的思考。并潜入自己的过去，探寻在现代文明下自己精神的分裂的起源，完成了一次自我心灵与人类文明的探索。

从古代流传下来的理性结构已经不符合所需，从而显露出它真正的面目――在情感上是空虚的，在美学上没有任何表现，而在灵性上上更是一片空白。

在整个文明的理性结构下，活得很盲目而且很疏离。

"这是天底下最难拍的了。你需要一个三百六十度的广角镜头，你看着这样一片风景，然后看看地上的草，一切都妙不可言。但是一旦你用框子框住，美感就都不见了。”

我们打算好好欣赏一下沿途的风光景致，所以要好好享受旅游的过程，不会做那种在很短时间之内游览几个景点的煞风景的事。

沿途时不时还有小孩向你挥手，也有大人从屋里走到廊前看看是谁经过。一旦停车问路或是想t解什么当地的情况，你得到的回答往往出乎意料：他们会问你打哪儿来，已经骑了多久，热情而又滔滔不绝地和你神侃半天，简直比你还要兴奋。

在这里要提到逻辑的两种方法，归纳法和演绎法。归纳法是从观察摩托车开始，然后得到普遍性的结论。比如说，如果摩托车在路上碰到坑洞，发动机就煌火了； 然后又碰到次，发动机又熄了；然后再碰到一次，发动机仍然熄了； 之后，行在平坦的路上，就没有媳火的情形，然后再碰到一次，发动机又熄火了。那么这个

人就可以合理地推断，发动机熄火是坑洞造成的，这就是所谓的归纳法 由个别的经验归纳出普遍的原则。

演绎法正好相反，它是从一般的原则推论出特定的结果。比如说，我们知道摩托车有一定的结构、体系，修理人员知道喇叭是受电池的控制，所以一旦电池用完了，喇叭自然也就不会响了，这就是演绎法。

对一个浪漫的人来说，这种古典的方式往往显得很沉闷，呆滞而且丑陋。就像保养车子一样，车子的一切都可以分解成零部件和它们之间的关系。所有的一切都必须经过测量和证明，这就给人一种沉重的压迫感，一种永无止尽的灰暗，这就是一股死亡的势力。

对于一个古典的人来说，浪漫的人就很轻浮而没有理性，心情起伏不定，不值得信任，只对享乐感兴趣，是一种肤浅的人，就像寄生虫一样没有内涵，无法养活自己，是社会的负担。从这里我们就差不多可以看出他们彼此之间的冲突了。

我们常常太忙而没有时间好好聊聊，结果日复一日地过着无聊的生活，单调乏味的日子让人几年后想起来不禁怀疑，究竟自己是怎么过的，而时间已悄悄溜走了。

你做任何一件事都可以把它做得很漂亮，或是很丑陋。

如果你对事情有完全的信心，就不太可能产生狂热的态度。就拿太阳来说吧，没有人会为了它明天升起而兴奋不已，因为这是必然的现象。如果有人对政治或是宗教狂热，那是因为它对这些目标或是教义没有完全的信心。

人的热情、情感以及意识中情感的层面，其实也是自然法则的一部分，而且是它的核心。

工作的时候要保持内心的宁静，它是工作的核心。

要想具有鉴赏力，了解如何完成高级的工作，体会和工作融为一体的感觉，就要培养内心的宁静。

内心的宁静涉及到一种自然的态度，让人与周围的环境完全融合在一起。在我们做自己真正想做的事时，就会有这种情况发生。

内心的宁静会产生正确的价值观，正确的价值观就会产生正确的思想，正确的思想就会产生正确的行动。

人在思考和感觉的时候往往会偏向于某一种形式，而且会误解和看轻另一种形式。然而没有人会放弃自己所看到的真理，就我所知，目前还没有人可以真正融合两者，因为两者之间根本就找不到交会点。

所以在近代古典和浪漫的文化之间，产生了严重的冲突――这两个世界逐渐分离，互相仇视，所有的人都在怀疑是否要继续这样发展下去。事实上没有人希望如此――不论他的敌手如何想。

如果你对事情有完全的信心，就不太可能产生狂热的态度。就拿太阳来说吧，没有人会为了它明天会升起而兴奋不已，因为这是必然的现象。

骑摩托车旅游和其他的方式完全不同。坐在汽车里，你只是局限在一个小空间之内，因为已经习惯了，你意识不到从车窗向外看风景和看电视差不多。你只是个被动的观众，景物只能呆板地从窗外飞驰而过。骑摩托车可就不同了。它没有什么车窗玻璃在面前阻挡你的视野，你会感到自己和大自然紧密地结合在了一起。你就处在景致之中，而不再是观众，你能感受到那种身临其境的震撼。

This weekend, there was an art festival in our school, it had been hold for

five years and the school insisted to make it become the feature. I was so

excited, this was the first time for me to join. Early in the morning, I saw

there were so many people coming to the campus, making the campus so lively. The

students dressed so well and gave the warm welcome to the guests. I walked

around and appreciated the painting, every work was drawn by the students, I was

so impressed by these works. There were also some handworks, which were so

creative, it reflected the students’ wisdom. Though we were busy with our

subjects most of the time, some students still kept on their hobbies and made it

their talent. I should learn from them and develop some interest.

一家人准时锁定《综艺大观》期待开怀一笑的时代已经过去了，连春节联欢晚会都很难进入一些人的眼球了。

小品和相声是两大语言节目，很早不就说了吗，相声干不过小品，其原因就是很多相声作品中讲的那样“俩人站在那干说”。这说明什么？人们的文化娱乐生活质量在不断提高着，似乎相声的形式已经不适应现代社会了（我是说“似乎”），好像它就是旧社会在茶馆里、没有电视时广播里听的那个年代适合的。

那同样，有了mtv、电影，多媒体的网络，小品也一样啊，人们也觉得“几个人在上面干贫嘴”也没多大意思。其实就是这样的，对于相声小品，没有它我们还能不能活？当然能活，那就对了。这是随着人类社会进步发展的一种必然的趋势，这种客观性谁都很难阻止，这是我们不得不接受的事实。

还是得扯到相声，冯巩提出“泛相声”，他说啦，相声为了适应社会，不得不有所改革。刚开始听这个我觉得很不痛快，相声是100多年流传的民间艺术，变味岂不等于毁了它。可后来我又一琢磨——很有道理啊！文艺是为人民服务的，人民的口味都变了，相声小品和观众之间很僵的局面就不可避免。

目前我们真的很矛盾，相声、戏曲一些老艺术已经有很多人淡忘了（当然还有包括我在内的太多人永远热爱它们），它们是不是真该改革了？而这不正等同于我国现今的社会矛盾——人民日益增长的物质文化需求与我国落后的社会生产力之间的矛盾。

作为热爱综艺的人，我们很不愿意看到小品现在的状态。矛盾之余，我其实还是打心眼里希望我们优秀的传统文化艺术永存！但目前令我遗憾的是，现在我们很多人，特别是年轻人就觉得小品包括相声是“耍嘴皮子”，有什么意思呢？这真是对艺术没有理解，我希望看到的是对这些艺术深入理解，理智地认清原委后，再对艺术的未来出谋划策，共求探索艺术的复兴之路！

现在，小品还是不可缺少的嘛！春节晚会还不就等着它们带给我们欢畅一笑嘛！赵本山的小品人人也都能说两句啊！淘汰这门艺术形式暂时我们根本不会去想，那么就还是要靠我们去谋求一条发展之道。别“静观其变”、“没变就算”，要去理解这门艺术！

确实过去有很多小品我非常喜欢，又是学动作，又是背台词，常常全家哈哈一乐。而现在有些作品，我不敢轻下定论，只是觉得老百姓觉得不亲切了，在生活中不会有哪个时候会套用上。再换另一方面说，在作品的创作过程中，存在敷衍了事现象，往往有些节目是邀请演员表演，而小品演员就匆匆忙忙两下就排个小节目。说白了，这就是台上折腾一下，离经典的作品差的很远！还有，有些小品是为适应晚会主题刻意编排的，比如今儿3·15，上来个小品可不就是买假货如何如何嘛，就是那些“包袱”，这观众猜都猜到了。内容无非如此，何能出才？

好在，中央电视台首届喜剧小品大赛不是热热闹闹地进行吗？还有很多的人在关注着我们的小品，还惦记着赵本山、黄宏、郭达、潘长江，还深深怀念着赵丽蓉。无数德艺双馨的艺术家们还在永远激励着我们前进！

[社会在发展,艺术也要进步作文

这是一段奇妙而曲折的故事，这个故事开始于14年前一个静谧的夏夜：随着一声响亮的哭声，一个新的生命又来到了这个世上。上帝创造了无数的人类，但他并不喜欢千篇一律，于是说：“每个人都是不平凡的。”所以生活在这个世界上的每个人都是不一样的。这个刚来到世界上的幼小个体，亦不简单。

半年后的一天，孩子的母亲正在床边记着什么，不安分的孩子发到母亲身边，用稚嫩的小手抓起笔，在墙上涂了起来，过了一阵子，母亲发现孩子涂了一个人，酷似自己。于是，从那天起，孩子就和画笔结下了不解之缘。

日子一天天过去了，孩子也一天天长大，在他出生的第六年，上学的时候到了，此时的孩子已经长大了不少，只是还那么可爱，但常被父母提及的并非他那可爱的长相，而是一副早已超越同龄人的画功，他笔下的画已经和实物达到了极高的相似度，但似乎还差点什么？为此，他到一个老先生家学画，一学，就是六年。六年来，孩子的个子不断长高，画技也日益提升，但就在小学毕业的那年，他的心彻底碎了。

那天，他父母对他做了一项重大决定：不再学画。原因也只有一个：他的学习成绩优异，父母希望他把更多的时间用在学习上。但又有谁能理解一个内向的小男孩失去至身羁绊的痛苦呢？他离开了那间熟悉的画室，再也没回去过。

升入初中后一年，男孩儿因一场病来北京治疗，出院后，在北京住了下来。休养的时间是无聊的，在一天天的空虚无度中，他看到了那支亲切的画笔，又想起了那个分隔已久的老朋友。于是，他又开始作画，每天宅在家里的阳台上，忘她地画着，没有老师的指导，他就自己修改，虽然这是一个艰难的提升过程，但他依然陶醉在那片七彩的阳光下，画着、画着。天气好时，他也会下楼，但干的事情只有一件，就是作画，仿佛他灵魂中唯一有的只是那支画笔。

一年后，他又上学了，但他的心情又复杂起来，不是担心上课听不懂，而是害怕像上次那样被课本横刀夺爱，但幸运的是，悲剧没有再次发生。

故事发生到现在，也必将延续到之后的未来，故事中的小男孩，正是她。上帝创造了每个不平凡的人，她亦会用那支七彩的画笔为世界添彩。只要相信自己，每个人都不平凡。

如果食物满足的是肉体的需求，那么她的灵魂将由天边的彩虹作出绚烂的篇章。

今天，我很开心，因为妈妈要带我去古色古香的河坊街。

一走进河坊街，这里真是人山人海，热闹非凡。我一下子被眼前琳琅满目的商品深深地吸引住了：有制作精美可爱的小玩具，有颜色艳丽无比的民族服装，还有许多活灵活现地手工小面人。看着爷爷熟练地捏着可爱的小面人，我忍不住停下了脚步。

只见老爷爷首先把白色和红色的粉团捏在手里细心地捏了起来，他用这两种颜色的粉团做小兔子的头和帽子，可爱极了！然后，他拿白色的粉团做了兔子的身体。接着，他捏了小白兔的四条腿和大大的眼睛。“太可爱了，简直太像了！”我连连赞叹道。最后，老爷爷用一根小木棍插进小白兔的身体，一只栩栩如生的小白兔就出炉了。旁边的人看见了纷纷赞叹，连忙从口袋里掏出钱来买一个个可爱的小面人。这时，妈妈也给我买了一个可爱的小面人，我心满意足地回家了。

这次逛河坊街，不仅让我大开眼界，而且让我知道了很多民间的传统手艺。