一场行为艺术的较量作文（实用20篇）

较量无声观后感（一）

这一期临朐大讲堂观看的是由国防大学、总政治部保卫部、总参谋部三部和中国社会科学院、中国现代关系研究所最近联合推出的两集纪录片《较量无声》，它通过对苏联解体、东欧剧变、颜色革命、北非之乱原因的解读，揭露美国使用和平演变手段颠覆别国（特别是社会主义国家）政体的事实。主要讲了美国对中国的"政治转基因"战略，以及美国大力推广转基因作物是为了控制他国的粮食市场，达到其不可告人的目的。

影片深切呼唤中国需要独立思考的学者和个人，要求党员干部坚定信念、立场、价值观，以应对来自西方意识形态领域的挑战。作为一名党员干部，在一个半小时的影片结束后，我沉默了，我在思考着中国在改革道路上面临的机遇和挑战，看了该片后进一步加深了对国家政治形势的认识，对习近平总书记提出的"既不走封闭僵化的老路，也不走改旗易帜的邪路"有了更加清醒的认识。

今后要继续加强自身的政治素养学习，不断用党的理论和政策武装头脑、指导工作、推动实践。自觉用焦裕禄、朱彦夫、王伯祥等先模事迹，照照自己的内心世界，反思差距找不足，坚定理想信念，锤炼政治品格；自觉利用潍坊干部网络学院、临朐e支部、山东科协网等加强研习，把学习变成一种自觉行动。积极参加理论学习中心组和单位组织的集体学习，用个人的模范行动去引导周围的同志，以此带动学习型机关建设；多方面宣传邪教对社会秩序的破坏，对人类生命的践踏，引导更多群众崇尚科学，反对邪教。要居安思危，思则有备，有备无患，作为党组织的一份子，我们要坚决拥护国家的政策方针，在学习和生活中时刻准备着，为加快实现中国梦努力！

较量无声观后感（二）

再次观看《较量无声》，心里的震撼还是一样强烈。从小在温室里长大的我从来不知道国与国之间的较量这样触目惊心。在最初的震撼过后，对脚下这片大地的爱正在胸腔里奔腾着，像找不到出口的战马一样叫啸。

从鸦片战争到东方明珠崛起的那些历史在我的眼前变得无比清晰起来。那一片战乱的哀嚎与繁华的欢呼仿佛很近，又仿佛穿越时空般遥远深邃，我在默哀的同时也有深深的敬畏与自豪。很久，我想起了我正在观看一场电影，想起这是在一个太平盛世，想起我是一名大学生，然后，担忧深深袭来。

影片的内容我不想赘述，思路也早已被我忘记。担忧中一个词闪现——居安思危。

我们现在生活在一个富足的年代，但危机却有很多是我们看不见的。我有一个深深的体会，这个世界比我们想象中的美好。我总是能在网上看到一些罔顾道德的事件，并且夸张程度令人无法接受。可是不管是在家乡还是来异地求学，我看到的大多数人都还是善良正直的。我们更多的关注了网络上的负能量传播，却忽视了真实生活中的正能量，在生活中对他人竖起了高高的心墙，这些真实存在的现象都是看不见的危机。正如影片中所说的那样：我们在怀疑自己。

我有幸看过一本书《乌合之众》，书中的主角是群体，都是从心理学的角度来说一个群体的行为特征。一个人能明白的是非观，一个群体却不一定能明白。所以说一个群体的团结之力是毁灭还是拯救，还得看这个团体的旗帜是什么。把我们大学生看作是一个群体，我们就需要有正义的是非观来引导。我们要警惕成为一个没有正义是非观的群体中的一员。

作为大学生，自身修养很重要。少年强，则国强不是一句口号，是历经时间验证的深刻体会。面对如此无声的较量，我们不会忘记我们的阵营，同时也要为从前辈的手中接下这种较量做好准备。教育的目的从来只有一个，教我们更好地肩负起我们的未来。

这部影片不仅给我们的心灵一个冲击，也让我们更好地明白我们的责任。且不去评论那些历史如何，我们要接受未来的挑战，在实现中华民族伟大复兴之途中做一块砖。

较量无声观后感（三）

在第三次的团课中，我观看了这部《较量无声》的纪录片，这已经是我第三次观看了，每观看一次，我总会热血沸腾，内心久久不能平复。观看之余，我也总会反省一下，作为祖国新一代的建设者，我们真的以为所处的年代安定和平？其实不然，而是在这种文化相互渗透和信息共享的背景下，软战争才开始慢慢拉开序幕。

这部纪录片清楚的阐述了美帝国主义的亡华之心，它以苏联倒台的历史原因及过程作为开篇的阐述，在立场坚定而又正直明确地指出美国亡华的野心的同时，也在为我们每一个未来接班人敲响警钟。纪录片中有一句话让我听后大受启发："一个放弃了政治旗帜放弃了理想信念放弃了思想武装和敌我意识，最终又迷失了自己迷失了对手的政党；一个不是自我完善而是自我否定，不是锐意进取而是固步自封，不是相信人民的力量而是相信西方的神话进而失去了执政根基的政权，一步步走向衰落和覆亡是必然的。"这让我同时联想起纪录片中邓小平说过的话："中国只要不走改革开放，不走现代化建设，走任何一条路都是死路。"这更加坚定了中国的社会主义不是苏联社会主义的翻版而是中国自己对社会主义制度和改革开放国策的自信。

通过《较量无声》这部纪录片，我越发意识到青少年建设中国的重任。"青年兴则国家兴，青年强则国家强。"青年一代的精神风貌，责任担当直接关乎国家的未来。所以作为祖国未来的建设者，我们在谨记习总书记的"八字箴言","勤学、修德、明辨、笃实",在日常的学习生活中，牢固树立和培育社会主义核心价值观，在这个隐藏着很多诱惑性，似是而非的谬误和浮躁的社会中，学会明辨，学会笃实，不要辜负自己的理性，不成为美帝国主义实行亡华手段的利用品。

习主席的八字箴言尤其提醒我们青年时期就是学习的黄金时期，处于大学时代的我们更要抓住机会利用好一切学习资源把所学知识内化于心；并且注重品德修养，做个益于人民和社会的接班人。在这个充满诱惑性的浮躁性的社会中，每走一步都要三思而后行，提高自己的思想境界。最后，一直秉持着艰苦创业的精神，在艰苦奋斗中提炼自己，付诸于行。

只有这样，我们才可以肩负起实现中华民族伟大复兴的历史使命，才能有资格成为中国未来的希望，不辱先辈们用鲜血换来的美好今天；才可以将反华亡华的野心和阴谋扼杀，为中国的崛起添砖加瓦！

当我和妈妈在报纸上看到上海博物馆有这么一个画展——美国艺术三百年时，我们立刻就说要去。

“1776年7月4日，一个即将对人类历史产生重要影响的国家在大西洋彼岸诞生了！”从这句话开始，我和妈妈开始了对美国历史、艺术三百年的了解旅程。

在第一个阶段，殖民与抗争里，令我印象最深得是美国第一任总统《乔治·华盛顿》的肖像画，共有两幅。第一幅画的是1780——1782年时候的华盛顿，一身戎装，站在炮弹旁边。体魄健壮，神情坚毅，仔细看，能看出他厚实的脸上还有一丝狡猾！人物神态非常逼真，表现手法也很细腻。

然而，在另一幅画中，已经当上总统的华盛顿就不一样了，他穿着一身名贵的服装，脸上得表情平和而睿智，似乎在想着怎样治理国家，颇有大国总统的风度。

第二个阶段是扩张与分解，主要是风景画、风俗画。那时的人们可以从画里看见自己或邻居的身影。在这里有一副非常有意思的画，名叫《旧金山市森街市场一景》，这幅画表现了当时菜市场的情景，有来买菜的贵妇人，也有做小摊贩的人，其中还有几个中国人呢！生活气息非常浓。

《小丑与鼓》这幅画也给我留下了很深的印象，画的是一位小丑满脸忧伤地坐在一面鼓旁边，看了这幅画，我满脸疑惑的问妈妈：

“妈妈，小丑给我们带来了欢乐，可是他为什么在后台会露出这样的神情呢？”

妈妈说：

“小丑给我们带来了欢乐，可是他不一定快乐呀！这就是画家的高明之处，把欢乐和忧愁画在了在一幅画里。”

越看到后面，就会发现后来的画就越来越现代，有抽象画，让你自己去想象；也有像动画片一样的画；有的画什么也不像，所以就没有了题目，只是在旁边写上“无题”两个字；有的甚至把黑色的油墨往上一涂就算是一幅画了！

看了这次画展，我不仅欣赏了美国的艺术，也了解了美国三百年的历史。真是一次有意义的画展啊！

[美国艺术三百年史初中作文

我一直都渴望成为一个艺术家，看到别人写出苍劲有力的的毛笔字，心想我要是能写成那样就好了，这样我就可以在同学面前炫耀一下。看到有人用画笔刷刷几下，一只栩栩如生的小动物就跃然纸上。每每看到这些，我那个羡慕嫉妒恨很难用文字来形容。可惜我的学习压力山大，哪有时间去研究这些东西。有一天我突发奇想，想到神笔马良自学都能成才，我不能试一下嘛，说不定我会一鸣惊人呢！

对说干就干，首先我要画一只老虎。我找来了腊彩笔和一张白纸，像模像样的作起画来。等我下笔的时候我犯了难。老虎虽然在电视上见过，可具体长什么样子还真不知道。我问爸爸怎么才能画出一只老虎来？他说：这可真有点难，不过咱们家有只小花猫，你照着它画，然后在脑门子上添个“王”字不就成了一只虎了吗？我一想也对，俗话说照猫画虎，虽然说猫不是虎，可它们都是猫科动物，除了毛色不一样，个头小了点，其它还真有点像。对说干就干，于是我对着我们家的那头猫像模像样的画了起来。

等我画好了交给妈妈看。妈妈一看笑得前仰后合。我问她，我画的那点不对。爸爸拿过来我的画看了看说：“与其说你画的是老虎，倒不如说你画了只老鼠。”

通过这件事我深深的体会到：艺术不是凭空想象的，它来源于生活。通过我这次的“照猫画虎”我深刻的体会到艺术来源于生活，同时艺术来自于勤奋与努力。没见过老虎的人要想画只老虎是不可能的，天天见老虎的人如果不研究怎么去画也不会画出老虎的。

——中国歌剧舞剧院携大型原创舞台剧《孔子》活动总结报告

10月16日晚，作为我校2014年高雅艺术进校园系列活动的一部分，中国歌剧舞剧院应邀携原创的大型舞台剧《孔子》在泰达校区共建区礼堂隆重上演，我校千余名师生一起欣赏了演出，我校社团联合会组织承办并在此期间付出极大努力。

本次舞台剧组织活动继承了半年来社联对舞台活动组织的成功经验，吸收了部分工作的教训，在本次舞台剧前前后后表现各个方面都极为出色，为《孔子》舞台剧的顺利进行打下了坚实的基础。

下面将本次大型原创舞台剧《孔子》活动组织及活动工作总结如下：

十月十日，社团联合会接到校团委、艺术教育中心关于举办2014高雅艺术进校园活动——中国歌剧舞剧院大型原创舞剧《孔子》的通知，时间：2014年10月16日（周四）下午19:00，地点：泰达共建区礼堂（大学城电影院）。

一、前期准备：

“谁说你不能搞艺术？”张忆鸣老师的讲座让我对画画充满了信心，同时也开启了我在同觉寺的书画艺术之旅。这次艺术之旅，主办方邀请了重量级的导师，不仅有西泠名家的高徒，还有般若书院的创始人。

在这里，我们学习了篆书、隶书、颜楷、儿童画、国画、水粉画等，体会他们不同的特点。

上课时，老师告诉我们：“不要怕画得不好看，要勇敢地下笔，你会画得很好看！”这句话激励了我们，让我们充分发挥出自己的想象力，画出了许多有创意的作品。

让我印象最深的是一位女老师的绘画课，要求我们画雨中的西来堂。老师让我们仔细观察西来堂与平时有什么不一样，我们一一回答出来。老师教我们勾线时线要直，上色的时候要侧锋用笔，涂出来有深浅对比，这样会比较好看，还告诉我们下雨时有风，雨点要画得斜一点，而雨下得不大，雨点要少一些。经过老师的指点，我画出了自己满意的画作。

这次艺术之旅不仅让我学到了新知识，也开拓了眼界。我多么想再去一次啊！

走进我的房间，最吸引你的眼球的是摆在我书桌上的一件工艺品。

家里有许多工艺品，而我唯独最喜欢的就是这件工艺品，两年前爸爸在普陀山给我带回的螃蟹沙雕。当我第一眼看见艺术品时我说了一句话“这螃蟹会爬吗？” 这件沙雕不大，长二十公分，宽十五公分。螃蟹全身呈金黄色，远处看上去好像撒了金粉，金光闪闪，螃蟹这一修饰，像穿上了金色的战甲。螃蟹的眼珠凸大，看起来炯炯有神，目视着每一个接近他的人。它的俩只大钳子，一直都举着，随时准备与来侵犯他的人进行反击。其他八只脚在沙滩上比划着，在看战地线似的。在螃蟹的身后有一片汪洋大海，海，不是风平浪静的池塘，不是流水叮咚的河溪，海就是海，有一条跳动不息的脉搏，有一腔奔流不息的热血。大海整体是用沙来作铺垫，上面撒了许多蓝色的金粉，用工具刻画的波纹就像大海里翻滚的浪花。在汪洋大海还有一个泛着红光、金光万缕的太阳，充满了宁静、安详的意味，在太阳的照耀下螃蟹显得更生机勃勃，凝神看它的脚，仿佛还在动，向我打招呼呢。太阳射出万丈光芒，海水把它折射成千万条耀眼的光带。大海与沙滩之间隐隐约约有一条线，仔细一看上面像有水——潮水。沙滩上的每一个物都有生命的。如果不看沙雕的边框，整的认为自己在沙滩上呢。

两年后，我想我已找到两年前我自己给自己出的那道题：“这螃蟹会爬吗？”答案是：“这螃蟹有生命，它会爬的。”

我家有个小小艺术家，她多才多艺，给我们家添了许多乐趣。到底是谁呢？她便是我年仅4岁的妹妹。别看她小，本领可不少，说她是艺术家一点也不为过，不信，就来看看吧。

“音乐家”

许是因胎教时常放音乐的缘故，妹妹对音乐十分喜爱，可谓是如痴如醉，我家常常是“余音绕梁，三日不绝”。妹妹早上起床向来有起床气，而音乐则是安抚她的良方。有时甚至不用叫她，仅在她耳边放她喜欢的歌，她便会猛地坐起来，睡眼朦胧地用双手打着节拍。而晚上，音乐也常常随她进入梦乡。不过，别看妹妹喜欢听音乐，却是五音不全。一旦她开口，简直是一种莫大的折磨。只要她开口唱歌，便会将调改得面目全非，让你分辨不出歌的“真面目”了。

“舞蹈家”

妹妹不但喜欢音乐，也喜欢跳舞，常常随歌翩翩起舞。不管什么歌，她都能即兴跳上一小段舞蹈。嘿，还真别说，真的有些舞蹈家的风范呢！她最喜欢的一个动作是转圈，不管什么舞蹈都能加上旋转动作。也因此，常常头晕眼花，每次表演下来都会“元气大伤”，连路都走不好，东倒西歪的，几次都差点和地来了个亲密接触。不过，即使这样她仍喜欢跳舞，看着她认真的可爱模样，让我们忍俊不禁的同时，也有些敬佩。

“画家”

妹妹除了音乐家、舞蹈家以外，还是一个小画家。家里到处都是她的“大作“。卧室、客厅甚至是厕所，凡是在家里，只要她到过的地方，定会留下他的”印记“，甚至在我的作业本上也留了印记。妹妹还不知，得意洋洋地拿着她的画作来找我，我忍着怒火，尽量和颜悦色地问她画的什么。她说是全家福，甚至还和我抱怨：‘姐姐你的本不够大，没画上你。不过，画上也有你，因为你在我心里。”我哭笑不得地看着她，心里又有些许暖意。我认真地将那页撕下，贴在了我的书桌上。

这便是我家的小小艺术家。你看，她确实担得此殊荣，妹妹虽给了我们些许的烦恼，但也让我家沉浸在快乐之中。

我满怀期待的农场运动会的日子终于来到了。一大早来自不同学校的小伙伴们都陆续地赶到了集合地，一起往恒山休闲农庄出发。那天我们玩了好多种游戏，让我印象最深刻的是曲棍球的比赛。

首先，我们分成了两支队伍，一支黄队，一支蓝队。我们按照个人特点，进行任务分配。此时，蓝队也准备好了，并摆好了阵型，他们一个个像一只只饥饿的猛兽，随时准备进攻。我们也下了必胜的信心。

裁判发球的哨子吹响了，我们快速地将球抢了过来并把球传给了前锋。前锋用力地把手一挥，明明快打中时，球竟然从门上飞了过去。哎！我们全队都叹了一口气，心想这么好的球竟然没有中，我们都觉得好可惜！比赛还在继续，大家调整好心态开始了第二局。

第二局开始了，我们没有抢到球。这时，蓝队打了一个直行球。说时迟那时快，球被我拦住了。接着我用力地打了一个曲线球，它灵活地闪过了每个人，并且躲过了对方守门员的拦击。球进了。这一刻全场都目瞪口呆，鸦雀无声。裁判的哨声响了，打破了宁静，我们获胜了。我们雀跃，我们欢呼，我们终于赢得了胜利！

电影是我生活中不可或缺的。有时他为我带来的是满满的快乐和笑声；有时是浓浓的哀愁和思虑；有时在是深深的感动和自省。而我最喜欢的这部电影，为我带来的，却是泯灭的人性；残酷的杀戮；无辜的牺牲；等纳粹可怕之处的震撼，他如一声响彻云霄的雷，把我麻痹的心给叫醒了。我最喜欢的一部电影是“穿条纹衣的男孩”。

穿条纹衣的男孩这部电影是描述一位德国军官的儿子，与围墙内一位犹太小孩的友情，他们俩因德军残忍的毒气而断送了生命。人性是多么的可悲啊！只因为希特勒的言语、行为、只因为别人是异教徒，就？宗教的本身是善良、是美好、是和平的，怎么反而成为残暴的借口了？曾经，男孩的爸爸残害了多少无辜的犹太人，却一点也不愧疚，直到自己无知的儿子也因此死了，才在深深的悲伤中，体悟到自己的千万罪恶，体悟到那些犹太人也是人，也是有血有肉的人。在他杀害了他们时，也有人正为他们而心痛。在这部电影里我发现，在纳粹这种残酷的行为后，必有像男孩一样无辜牺牲的人，也必有如希特勒这样阴险，视人命如草芥的策划者。

我很震撼，难道这就是人的本性？难道我们不能三思而后行，非要做出终生遗憾的事，再后悔吗？绝对不是的！但那些曾经写下的历史不能改了，那些被杀死的生灵也无法再活过来。弥补是一时的，伤害却是永远的。我希望在往后的日子里，过去的错误不会再发生，在未来的岁月里，不会再出现那样可怕的围墙。战争是残酷的，他会令人疯狂，令人残暴，令人失去同理心，更会带来不必有的和战争。就像一种毒药，不知不觉得侵占你的心灵，使你怨恨，无故的怨恨，直到你醒过来，已来不及了！战争是盲目的、可怕的、恐怖的让我们一起终结他吧！

电影带给人娱乐，带给人知识，也可以带给人一些想法。在穿条纹衣的男孩这部电影中，我学到，战争是残酷的、疯狂的。凡事三思而后行，才不会一失足成千古恨。多一点同理心、多一点可观、你就会发现，战争永远是双输的，而我们往往要再错误已成之后，才痛心疾首的后悔，却早已来不及了！

我的家乡——孝义，有着丰富的传统文化，其中被称为“孝义三宝”的非物质文化遗产分别是：皮影、木偶、碗碗腔。今天，我们将带着大家一起去了解关于孝义皮影的知识。

最初的皮影是由孔子的得意门生卜夏子因“影乐”而制作。最初，制作皮影的原料——牛皮只能从各自家养的牛身上扒下，把手剃掉，用推杆把光秃秃的牛皮压平，就可以开始制作皮影了。但是，现在科技进步了。完美无瑕的牛皮可以用机器制造出来了。

制作皮影的步骤：

一、 制定样子

古人一般家里都很穷，为了节省材料，经常先确定好皮影的形状，再制作皮影。

二、 刻形状

用刻刀把皮影的轮廓、面貌在牛皮上刻出来。牛皮动，手不动。工具是刻刀，有十多种之多。

三、 染色

用颜料染在刻好的牛皮上适合的地方。

四、 固定。

把皮影的身体、头、四肢、手、脚通过上面的小洞相互连接在一起，再将木棍插到小洞中，这样一来，皮影就制作完毕了。

我们267班的皮影实践小组去了孝义市博物馆胡师傅那里了解和参观了皮影的制作过程，又去天福广场皮影艺术研究会观看了皮影戏和了解皮影的操作方法。进入会场之后，我们各自做到自己挑选的椅子上。和蔼可亲的候会长便亲自给我们讲解演皮影戏的需求，将麻油灯发出的光照在麻纸上，使麻纸发亮，就可以演戏了。引人注目的皮影戏开始了，今天表演的节目是《西游记大变化》。我们全神贯注的观看着，果然是“大变化”呀！孙悟空和白骨精争斗不止，变化多端。台上的师父在认真地操作，正因这熟练的手艺，皮影戏才会变得如此栩栩如生。台下的观众，有的会心一笑，有的爽朗地大笑……皮影戏表演结束了，师傅们允许我们到后台自己操作皮影，能亲自操纵木偶，别提有多过瘾了！皮影参观结束了，我们意犹未尽地离开了皮影研究会。

通过这次实践活动，我们了解了孝义的皮影艺术并且爱上了皮影。但是，我们也了解到，孝义皮影现在面临着即将失传的危险。我们要将皮影这种非物质文化遗产传承下去！传承传统文化，我们义不容辞！

[走进传统文化皮影艺术作文

同学们的课余生活很丰富，很有趣，其中我们最喜欢玩的游戏是“猫抓老鼠”。这个游戏的规则是：老鼠要去偷油，也可以呆在老鼠洞里。猫不能进老鼠洞，等老鼠出洞后，才能去抓老鼠。

“叮零零”，下课铃响了，我和同学们赶紧跑到操场上，准备玩“猫抓老鼠”的游戏。

我们用石头、剪刀、布的方法选出了“老鼠”和“猫”。我很幸运，充当了老鼠的角色。游戏开始了，我们“老鼠”谁都不敢出去，个个都心惊胆战，心想：我可不出去，万一被“猫”抓了可就惨了。“猫”在外面等得不耐烦了，说：“你们都不出来，这游戏怎么玩啊？！我再数十秒钟，你们不出来的话就输了。十，九，八……”

终于，有个胆大的“大老鼠”冲出了“鼠洞”，正准备去偷油，只见那只“猫”一个箭步，猛扑过去，一把把老鼠逮住了。“猫”沾沾自喜，哈哈大笑起来，说：“小老鼠，你被抓了吧！”被抓的“老鼠”在一旁急得直跺脚，心想：早知道就不出来了，唉！

可是正是那只最先出洞的“老鼠”，为大家鼓足了勇气，我们纷纷从洞里钻出来。“猫”抓了这只“老鼠”，又跑了那只“老鼠”场面非常混乱。可是，不幸的是，“猫”偏偏盯上了我，我赶紧逃跑，他在后面拼命地追。他身强力壮，腿又很长，很快就追上了我，我发疯似地逃，可是一不小心，摔了一跤。“猫”就要抓到我时，发生了戏剧性的一幕，我觉得太幸运了，“叮零零”上课铃响了，我逃过了一劫。

猫抓老鼠的游戏真是太有趣了。

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

行为决定位置，这是我思考后得到的答案。

行为与位置，究竟是位置影响了行为？还是行为影响了位置？

这个问题，我觉得代入生活之中，引经据典，才能得出答案。

美国总统罗斯福，他在做总统之前，就已经是一个双腿不能行走的残疾人了。但是，他并不是一个天生的残疾人，他的双腿，是在一场车祸中，为救一个男孩失去的，并且，已经失去双腿的他，反而凭借其自强不息的意志，成为了美国总统，这也是一个奇迹。那么，他凭什么创造这个奇迹？考游手好闲的娱乐？靠放纵自己？都不是，他是一个极为自律的人，为人也特别宽容，那么，凭借这些品质，他就应该是个成功的人。

让我们反观大街上的乞丐，有手有脚却不去工作，宁愿没有尊严的的去讨饭也不肯靠自己的双手来填饱自己的肚子。有人说他们没有工作的机会，那么我想问，机会难道不是自己拼出来的吗？勤劳的人在哪里都不会饿死，被饿死的，只有那些贪图享乐，不思进取，懒惰成性的人，因为他们不去拼搏，所以死亡是理所当然的事。

所以，我认为，行为才是决定位置的基础，没有等出来的辉煌，只有拼出来的美丽。

物竞天择，适者生存。无用的人，不适合这个世界的人，只能被淘汰掉，这句话我想送给所有人，包括我自己，因为我是个懒惰、贪图享受的人。所以，我恨像我这样的人，不肯去做出改变的行为，只知道贪图享乐，沉溺于虚假的美好之中，这样的人，只有被淘汰。

须知理想是美好的，现实是残酷的，我写不出语言华丽、言辞丰富的文章，我能做的，就是把现实，反馈到作文里去，美好只有勤奋的人才配享有。

去做的话，有可能成功，但是不去做的话，绝对不会成功。

这就是我要表达的意见，行为决定位置，勤奋，决定你的一生。

不用我说，谁都知道2010年世博会在中国的上海举办。可是你知道吗？上海，这座美丽的滨海城市，它的新标志是什么呢？

东方明珠？不对。金茂大厦？不对。让我告诉你：是东方艺术中心。

东方艺术中心是上海表演艺术中心。为什么一座艺术中心成了这座城市的标志呢？主要是因为它有着独特、美丽的外形：这座建筑外形犹如一朵巨大的白莲花。“花瓣”由3个球体的截断部分组成，半径长短错落，在蓝天白云的映衬下勾勒出数十条回旋流动的轮廓线。这座位于浦东的艺术殿堂被近万平方米的园林密密围绕，与上海大剧院遥相呼应，构架起一座属于上海的艺术桥梁。

东方艺术中心不仅外观漂亮，而且它的内部结构科学，设备讲究。它共有4个大厅。东方音乐厅有1935个座位，音响效果非常好，还有1020个座位的东方歌剧院和333个座位的东方演奏厅和展览厅。它拥有当今世界一流的舞台声光设备，采用国内剧场最先进的数字调音台和红外线遥感常规灯调光台等一系列高科技技术。

[东方艺术中心作文

俗话说的好：“好戏开台之前，总少不了来一阵激烈的锣鼓，以引起听戏者的注意。”而一节好课的开始，也需要有一个精彩的导入，以此激发孩子们的学习兴趣。下面以《敕勒歌》和《狼和小羊》为例，谈谈自己的导课艺术。

《敕勒歌》是一首大家都很熟悉的诗歌，全诗描绘了我国内蒙古阴山脚下土地辽阔、牧羊丰茂、牛羊肥壮的草原风光。整首诗场面宏大，意境高远，针对这一特点，我是这样导入的：

首先，我说：“同学们，今天老师给大家带来了一首美妙的歌曲，想听吗？”在学生们欢呼雀跃的情况下，我为他们播放了歌曲《草原上永不落的太阳》，与此同时，还配上了大草原上牧民放牧的画面。同学们听的如痴如醉，甚是投入。

接着，我又说：“你们觉得大草原怎么样？能不能说一句赞美大草原的话呢？”

由于歌曲已经把书面上的人物、景物变成了可以看得见、听得着的活生生的形象，学生的各种感官被充分调动起来，说的时候可谓是畅所欲言。有的学生说：“大草原真美呀！”也有的说：“大草原一望无际，真辽阔呀！”还有的学生说：“大草原上牛马成群，牧民在那里悠闲地放牧，真惬意呀！现在我多想到美丽的大草原上走一走，看一看。”当学生兴趣正浓的时候，我话锋一转说：“那么居住在大草原上的人们又是如何赞美它的呢？”今天我们就来学习一首北朝民歌《敕勒歌》，这时学生如身临其境，读书的欲望便会油然而生。

二、不同的课文要有不同的导入方法。

《狼和小羊》是一则寓言，又是一篇儿童喜闻乐见的童话故事，根据学生年龄以及爱听故事的特点，我采用了表演引入法。

一上课，我就说：“孩子们，今天老师给大家带来了一位好朋友，你们想认识他么？（想）看，他来了。”老师话音刚落，就走出来一位戴着小羊头饰的学生，一边走一边说：“今天的天气真热呀！我在外面玩得又累又渴，想找点儿水喝，到哪儿去找呢？（小羊四处找水）呀！那有一条清清的小溪（急忙跑去喝水）。这水又凉又甜，真好喝，我一定要喝个够。

在小羊喝水的时候，作为老师，我说：“正当小羊尽情地喝水的时候，同学们，请注意（作神秘状），这时——谁来了？“

这时，头戴狼头饰的学生慢悠悠得走了出来：“我这几天都没有找到吃的啦！饿得我头发昏，脚发软，肚子咕噜咕噜直叫唤，好难受哇！不管怎么说，今天我一定要找些吃的。啊！那有一只小羊，太好了，我可以美餐一顿了（边说边做舌头舔嘴唇的的动作）。可是（眼珠滴溜溜直转），我找什么借口，才能让他成为我的美餐呢？”

（师描述）：狼慢慢地靠近小羊，同学们，现在你们最关心的是什么呢？一石激起千层浪，孩子们纷纷举手，提出了自己的问题。他们有的说：“我想知道狼是不是把小羊吃掉了？狼都找了哪些借口？小羊是怎么做的？”等等。

接着孩子们的问题，我说：“是啊！狼都找了哪些借口？究竟吃掉小羊了吗？现在就让我们走进课文，一起看看事情的发展吧！”

这样导课，从一开始就使学生沉浸在故事所营造的氛围中，不自觉得就把自己变成了故事中的某一个角色。这种角色的转换促进了心理的转变，有利于学生在学习环境中处于亢奋状态。

是啊！“拨弄琴弦三两声，未成曲调先有请”，这也许就是最好的导课艺术吧！

生活中有许许多多的较量，有在学习上的，有在心灵上的，有在力气上的。而我那难忘的一次较量，却是在跑道上。

那是在一个炎热的下午，酷热的阳光烘烤着大地，我和我的同学提着水壶走在南院操场上。老师让我们做完准备活动，就跑400米。听到老师的话，班上同学都发出了极其不满意的声音。可是老师不管三七二十一，硬把我们拉到了起跑线上，第一轮是女生，老师以一吹哨，所有人都冲上前去，你挤挤我，我推推你，过了10秒钟后，我和郭孟阳已经遥遥领先了。郭孟阳见我追赶上来了，用力向我一紧，我的速度慢下来了，她朝我做了一个鬼脸，我咬紧牙，努力向前冲，追上了郭孟阳。她的速度也慢了下来，于是我学着她刚才的样子，朝她做了个鬼脸。不过很快她又追上了我。我心想：如果再这样下去，后面的同学一定也会追上来，还不如跑过郭孟阳，成为第一名。我为自己的主意沾沾自喜，没想到郭孟阳看穿了我的心，比之前跑的更快了，我也使出了我全身的力气。我对自己说：“一定要相信自己，郭孟阳不过是一个强大的对手，她现在就在我的前面，离我不到1米，我一定能超过她的。终点，离这我们还有10米、9米、8米……，旁边的男生为我们加油，我迈开了我最大的步伐，咬住了牙，闭上了眼睛，我想到了妈妈对我说的话：“坚持就是胜利”。想象我已经赢了，我飞速的向前跑，踩在了终点线上，我拿了第一名。

那一次，我跑过了郭孟阳，我知道了坚持不懈努力奋斗的结果，那个跑道，我永远忘不了。我的汗水浸湿了它们，是我终生难忘。

丑陋的行为，能在道德的镜子里留下难以磨灭的污点。站在道德的镜子前，让我们来看看这位妇女的形象吧。

有一次，我正背着书包，走在上学的路上。忽然，一阵“哗啦啦”的声音传入我的耳朵。紧接着，一阵冰凉透过我的衣服，头上也感到冷冰冰的。我立刻伸出手拍了拍头发和衣服，想把水珠甩掉，再抬头往上望了望。只见二层的防盗网上还挂着几滴水珠，一位妇女正拿着刚洒下水的盆子放在一边，又不屑一顾地望望我，然后自顾自地拧开水龙头“刷刷”地洗起了衣服。我气愤极了。

不道德是什么？不就是那倾盆而下的污水与那不屑一顾的眼神吗？望着那妇女令人厌恶的表情与行为，我真想大声地质问她：“如果是你被淋着了，你会怎样呢？”是呀，我们只要多顾及一点他人的感受，就能使他人少遭受一些危害。

这件事让我想到了《意想不到的镜头》这篇文章。这篇文章讲述了一个这样的故事：翻译老陈与一位日本人富田先生在扬州西湖里边走边谈论着一些事。在途中，富田先生随手丢下了一只烟头与一个旧烟盒，这时，一个小男孩弯下腰捡起来，仍进一旁的垃圾箱。富田先生见了大为感动，连忙为他拍下了感动的镜头，并把他高高举起，由衷地夸奖道：“中国人，了不起！”

夸美纽斯说过：“德行的实现是由行为，不是由文字。”这小男孩用自己美好的行为表现出了他高尚的德行，也展示了中国人的尊严与形象。怪不得富田先生会说：“中国人，了不起！

“道德是一面镜子，从这上面可以照出每个人的形象。”这是歌德说的一句话。同学们，让我们做一个有道德的人吧！让道德这面镜子，映出我们美好的形象吧！

语言，是一门艺术。语言艺术就是很大胆地说出一些很有用的话。我们小记者要学习的，也正是这门艺术。11月18日上午，萧报小小通讯员培训班又一次在萧报大楼开课了。

很大胆、很有用地说出一些话该如何办到？孙老师说第一步就是嘴操。嘴操是为了让嘴巴打开，使说话更流畅，更富有感情。这在采访中，可是很有用的。说到采访，孙老师告诉小小通讯员们三个词：了解情况，采集资料和调查访问，这三个词就组成了一次完整的采访。了解情况和采集资料一定不能忘了查一查和写一写。一方面查资料，另一方面把查到的资料和想问的问题写下来，制定一个采访提纲。有句话“机会总是留给有准备的人”，所以一定要好好写提纲，做个有准备的人。

采访时，我们还应当先夸夸那个人，这可不能算是拍马屁哦！这是为了能吸引别人的注意力，这样才能好好回答你的问题。

光有了这些还是不够的，礼节和礼貌用语也是十分重要的。授课老师对我们说过：“不怕太客气，就怕没礼貌！”见面时，说：“您好！”接受采访说：“请问！”结束采访说：“谢谢！”告别时说：“再见！”遇到挫折不沮丧，告诉自己：我能行！

一节课很快就过去了，但在这节课上我学会的语言艺术将让我在今后小记者的道路上一直受用！

九月二十九日，我家邻居—叔叔要结婚了。听说叔叔家布置得很漂亮，所以，我今天一大早就起床，准备去参观参观，一进门，我看见每个门上都贴着一对大红囍字，窗户上贴了许多窗花，可好看了，为新房曾添了不少喜庆。

回家后，我问妈妈；“妈妈，你会剪纸吗？”“当然会了﹗”妈妈回答道，“那你教教我吧”我高兴地说，“OK”妈妈爽快地答应了。

妈妈认真地给我讲着；“先把一个长方形纸对折再对折，形成一个小长方形，然后在小长方形上画上自己喜欢的图案，然后沿着虚线一剪，伸开，一个剪纸就出来了。”我们边说边剪，不一会，一张纸就在剪刀的刀口下就变成了一张美丽的花朵。妈妈说；“在我们心中老虎是驱邪避灾，平安吉祥的象征，而且还能保护财富。下面我教你剪老虎吧﹗”我和妈妈都又拿出一张纸，妈妈边做边说“画老虎的时候，应把老虎以头大，眼大，尾巴大的造型来突出老虎的勇猛神态。”我费了九牛二虎之力，终于做成了，伸开一看，还真像那么回事﹗

剪纸艺术真神奇，能把一张张纸剪成各种精美的图案，在科技发达的今天，剪纸艺术越来越离不开我们的生活。

1、大事使我们惊讶，小事使我们沮丧，久而久之，我们对这二者都会习以为常。--拉布吕耶尔

2、播种一个行动，你会收获一个习惯；播种一个习惯，你会收获一个个性；播种一个个性，你会收获一个命运。--[英]普德曼

3、总以某种固定方式行事，人便能养成习惯。--亚里士多德

4、习惯要靠习惯来征服。--坎普滕的托马斯

5、习惯真是一种顽强而巨大的力量，它可以主宰人生。因此，人自幼就应该通过完美的教育，去建立一种良好的习惯。--弗兰西斯。培根(英国哲学家)

6、习惯支配着那些不善于思考的人们。--华兹华斯

7、心若改变，你的态度跟着改变；态度改变，你的习惯跟着改变；习惯改变，你的性格跟着改变；性格改变，你的人生跟着改变。--马斯洛

8、一个钉子挤掉另一个钉子，习惯要由习惯来取代。--伊拉斯谟

9、以为一个曾以某种方式完成某种行为的人不会再作出相同的举动，这在任何情况下都是一种误解。只要干过，就一定会再干，实际上他早已干过了。--切萨雷帕韦泽

10、有什么样的思想，就有什么样的行为；有什么样的行为，就有什么样的习惯；有什么样的习惯，就有什么样的性格；有什么样的性格，就有什么样的命运。--查艾霍尔

11、在日常事物的自理中，一盎司习惯抵得上一磅智慧。--托布里德

[关于行为规范的名言警句

今天是艺术节，我要参加绘画比赛和群舞比赛。

上午的绘画比赛在食堂举行，我要画的是运动会。跟我坐在一桌的是吴冰容，他画得很快，一转眼就开始勾线了，我特别佩服他。在我开始涂颜色的时候，一个三年级的哥哥向我借银色的蜡笔，不一会儿，那个哥哥就画好了。一个二年级的同学，他开始的时候画得比我慢，可是一转眼，他也画好了。我觉得自己画得不够好，以后要多练习，争取下次画得更好。

因为下午有群舞比赛，所以画完画，我和同学们去校外化妆了。先画脸上的妆，化好，我们好像魔鬼一样。再做发型，把头发像方便面那样卷起了，最后把钻石贴在脸上。化完妆后再穿上跳舞的衣服，每个同学都变成了美女。

下午的比赛开始了，同学们早早就端着椅子去体育馆等待看表演。先是三、四年级的大合唱比赛，接着是一、二年级的群舞比赛，我们班的舞蹈是《上学了》，是第一个跳的。刚开始，我非常紧张，担心自己跳错了。后来，我觉得自己没有跳错，就慢慢不紧张了。这次群舞比赛我觉得二（3）班跳得最好，因为她们有高难度的动作。

艺术节真好，我们都很开心！