一场行为艺术的较量作文通用20篇

雨与风暴，两者相差可不小。

雨自小便十分努力，经历了种种艰辛的变化，才由原来的飘泊无依的水蒸气变为晶莹圆润的雨珠，它以为自己终于可以一展风姿了。

你从小便认真学习，不论怎样的诱惑都丝毫无法动摇你心中的信念。多年苦读，你踏入梦想的学堂，旁边是伙伴羡慕的神情，对未来你踌躇满志。

雨遇到了风暴，那比自身大不知多少倍的怪物，仿佛是雨不可能逾越的鸿沟。只能停下吗？雨止了脚步。

那一次失败令你多年来的自信与骄傲全部击碎，曾经的希望被狠狠地踩在地上，曾经意气风发的脸上愁云满布。只能屈服吗？你沉下眼眸。

可是雨不想停下，它已经努力了，这么长时间，就这样让努力白费，它不甘心。它知道，做什么事都不可能一帆风顺，始终风和日丽，风暴，终究是逃不掉的，何不勇敢地闯一把。咬咬牙，雨冲了进去。

可是你不想屈服，那梦想已经追求了多年，就败在这一次的困难面前，你不服。你明白，没有谁生来便只享受成功，失败也会不离你左右。面对失败的压力，要么把你举起，要么把你压倒，何不用努力扳倒失败的印记。拿起笔，你又开始发愤学习。

我们的生活不可能总是朝着我们希望的方向发展，困难总是在不经意间惊起我们的神经。它就像一块拦路石一般，有的人从它身上跨过，继续前行，有的人在它身下屈服，就此睡去。或许，有的人赢，能力未必是最强的，有的人输，能力也未必达不到，输之赢之间，恐是是否迈开脚步的那份勇气决定的。困难固然让我们大伤脑筋，但回眸曾经的坎坷，终久会发现，战胜困难的方法有很多，那内心的勇气是关键。趁自己还有追求与能力，朋友，勇敢地去挑战吧！

我听说，雨在风暴中跳舞了，很美。

[雨与风暴的较量作文

艺术，早在千年之前就已存在，它与人类几千年来的智慧相互融合，诞生了一个又一个宝贵的结晶，而这些结晶，也就是历史的见证物。陶艺也是其中之一，而我今天终于有幸亲身体验一下这陶艺的妙处了。

跟随着少年文学院的老师和同学们，我来到了做陶艺的地方，立即惊喜地看到这里到处都是精美的陶制品。有的是罐子，有的是盘子，还有一些小葫芦形状的东西。很快，我们组的第一项活动便开始了。陶艺大师拿来了一大块陶泥，启动一个酷似圆盘的工具，圆盘不停地转着，好像永远也不会停。大师把陶泥放在转盘上面，双手如同抚触一样轻轻做造型，奇妙得很，不一会儿，一个栩栩如生的小葫芦出现了。令人眼前一亮，看得我们都跃跃欲试，大师好像明白我们的心思，他让我们大家挨个制作陶制品。开始看着别人做，我总觉得他们慢吞吞，看上去明明很容易的事情，可他们半天就是弄不好，我在一旁瞎着急。好不容易，总算轮到我了。我眉毛一挑，撸起袖子，一弯腰坐到凳子上，摩拳擦掌，既紧张又兴奋。我将手伸到水盆里打湿，将手放到陶泥上，给它制作起了造型，可陶泥就是不肯听我的使唤，一下子就歪倒了。一位大师走过来，帮我修正了一下，它又变直了。我好生纳闷，为什么大家手上的陶泥都不听使唤，而一到几位大师手上就温顺无比了呢？用了十多分钟，我竭尽心智也只是做出来一个怪模怪样的碗，碗边厚的不得了，感觉装东西也只能装一点点，真是失败啊。“看事容易做事难”我摇摇头，无奈地想起妈妈常常说的一句话。

接下来就是给陶器上色了，我捧抱起一个米色的大陶罐，小心翼翼地放在桌子上。歪着脑袋动脑筋想了想，我把陶罐顶部和底部涂成了蓝色，在中间画了一朵粉色的荷花，再给周围画上一圈古香古色的花纹，我的作品便完成了，站在近处欣赏一会儿，再站到远处欣赏一会儿，我非常的满意，甚至有些小小的得意。我还和它来了一张帅气的合影。

快乐的时光总是跑得飞快，让人难以抓住。很快，无情的时间便结束了这一天的活动。这一天的陶艺给我带来了很大快乐，艺术带来的不仅是美，制作美的过程更是让人快乐，让人心情愉悦。陶艺是几千年来老祖宗智慧和心血结晶，是无比宝贵的非物质文化遗产，需要一代又一代的人来守护，来学习，来传承。我愿意做其中的一员，希望你也一样，让我们更多的人来爱护和传承我国丰富多彩的文化。

自从我三岁的时候，我与艺术就结下了不解之缘——每天早上一起来，我的第一件事情便是找我的“宝贝”是一支铅笔那只铅笔对我来说意义非凡，像是一支神笔。

每天我都在墙上“创作”，可是，大人们并不欣赏我的作品。还把我打骂一通，我十分委屈，之后，我渐渐在绘画中成长，直到六岁那天，我正式“拜师学艺”。

这天，天气十分的晴朗，太阳从天和地相接的地方升向了天空。我的心里美滋滋的，也许太阳公公也在为我高兴吧！妈妈拉着我的小手，带到了梅林画室，走进大门，那儿的每一面墙，每一块瓦都十分有艺术的气息。梅老师看了看我，就爽快的答应收我为“徒”，梅老师带我到教室，看到大家画得栩栩如生，纸上的颜料像一个个小精灵在纸上跳跃。

我也加入了这个“大家庭”画起了画，咦？怎么画不出来呢？我正在画一个艾菲尔铁塔，怎么也画不好看，梅老师发现了我说：“不错嘛！基本功很好，就是有一点缺点”说完，老师就在帮我修改。哇！这个与我画得完全不一样，梅老师微笑地对我说：“你只要努力就能成功，加油！”我点点头。到现在已经七年了，我还记得那句话！

功夫不负有心人，是啊！只要努力了你就离成功不远了！

我的家乡——孝义，有着丰富的传统文化，其中被称为“孝义三宝”的非物质文化遗产分别是：皮影、木偶、碗碗腔。今天，我们将带着大家一起去了解关于孝义皮影的知识。

最初的皮影是由孔子的得意门生卜夏子因“影乐”而制作。最初，制作皮影的原料——牛皮只能从各自家养的牛身上扒下，把手剃掉，用推杆把光秃秃的牛皮压平，就可以开始制作皮影了。但是，现在科技进步了。完美无瑕的牛皮可以用机器制造出来了。

制作皮影的步骤：

一、 制定样子

古人一般家里都很穷，为了节省材料，经常先确定好皮影的形状，再制作皮影。

二、 刻形状

用刻刀把皮影的轮廓、面貌在牛皮上刻出来。牛皮动，手不动。工具是刻刀，有十多种之多。

三、 染色

用颜料染在刻好的牛皮上适合的地方。

四、 固定。

把皮影的身体、头、四肢、手、脚通过上面的小洞相互连接在一起，再将木棍插到小洞中，这样一来，皮影就制作完毕了。

我们267班的皮影实践小组去了孝义市博物馆胡师傅那里了解和参观了皮影的制作过程，又去天福广场皮影艺术研究会观看了皮影戏和了解皮影的操作方法。进入会场之后，我们各自做到自己挑选的椅子上。和蔼可亲的候会长便亲自给我们讲解演皮影戏的需求，将麻油灯发出的光照在麻纸上，使麻纸发亮，就可以演戏了。引人注目的皮影戏开始了，今天表演的节目是《西游记大变化》。我们全神贯注的观看着，果然是“大变化”呀！孙悟空和白骨精争斗不止，变化多端。台上的师父在认真地操作，正因这熟练的手艺，皮影戏才会变得如此栩栩如生。台下的观众，有的会心一笑，有的爽朗地大笑……皮影戏表演结束了，师傅们允许我们到后台自己操作皮影，能亲自操纵木偶，别提有多过瘾了！皮影参观结束了，我们意犹未尽地离开了皮影研究会。

通过这次实践活动，我们了解了孝义的皮影艺术并且爱上了皮影。但是，我们也了解到，孝义皮影现在面临着即将失传的危险。我们要将皮影这种非物质文化遗产传承下去！传承传统文化，我们义不容辞！

[走进传统文化皮影艺术作文

以前，我似乎很少听闻这个词，那时候，仅仅懂得粗略的一点绘画。所谓的绘画，只不过是被我定义为简简单单的轮廓勾勒罢了，总以为那小张的的简笔画就是最漂亮、最生动的了。总以为那五彩鲜艳的世界会让我流连忘返，但现在，我才意识到，我真的错了。

原来画画不需要那么一笔就可以画出最美的轮廓，原来没有那五彩鲜艳的颜色也依旧可以画出最生动的画。素描就是这样，仅仅只需要一支铅笔，一张纸，一个橡皮擦和一双善于观察的眼睛。

素描要求首先对一个物体进校定位，依照横斜的线条画出基本轮廓，最后便是一个图案的平面图。这大概就是素描入门吧，这使我有了很大的信心，也是我第一次感觉到离成功这么接近，但，一切都只是开始。

后来，老师让我们渐渐尝试给物体画上明暗面，要求我们仔细观察光线的方向。但我依旧是老样子，只得先着急地画了个轮廓，对于我这种第一次接触素描的人，简直就像把七年级的学生拉来考物理一般，根本不知道该如何下手。我只还呆呆地坐在那儿，板着个脸，心里很是不畅快。老师走了过来，看了一下那毫无起色的画，遍询问道：“怎么了？”见老师来了，我像抓住了根救命稻草一般，赶忙将我的疑惑说了出来。但老师却说出了这样一番话：“这画画成什么样子还要看你自己，你看见是什么样子，就是什么样子。每个人所看见的事物都不同，因为他们站在不同的角度，思考不同的问题，所以，还是要你自己把握。”听了这话，我好像突然明白了什么，于是，我再次将注意力集中在物体上，仔仔细细地观察，最后，是一个令人满意的结果。

是啊，每个人所处的地位、世界都是与其他人不同的。但如果你永远只处在这个角度来看待事物的话，是不会有收获的。我们都要学会换角度看问题。

原来，素描不仅是绘画里的一门艺术，也是人生的一门艺术。

星期六上午，育才作文班的赵老师带领我们到喀左东蒙民族艺术馆参观，我们上了一堂生动的民间艺术课。

路上，大家都十分好奇和开心，叽叽喳喳地谈论着那个艺术馆的样子。一跨进大门，我就感受到了浓浓的蒙古族气息。十多个展厅让人看花了眼，但奇石宴和陶瓷展厅却给我留下了最深的印象。

来到奇石宴展厅，看到一百多盘馋人的菜肴，要不是保鲜膜封住了，还有小朋友要闻闻宫保鸡丁的味道呢。知道了这118盘大餐，都是天然形成的各种石头“烹调”成的，惊讶道：“太像了，太像了！”我们都赞叹大自然真的鬼斧神工。看着看着，我都怀疑，这一盘盘美味，是不是真的呢？欣赏着我最喜欢吃的红烧肉、千层肉，口水都要流成一条小河了。

恋恋不舍地离开奇石宴展厅，导游带我们来到了陶瓷展厅。小朋友们像一条条鱼儿，穿行在一件件精美陶器、瓷器和紫砂展品聚成的海洋中。“三羊开泰”，憨态可掬，惟妙惟肖，每一根羊毛都栩栩如生，爸爸妈妈和小羊羔组合起来，好像是歌词中的“吉祥如意的一家人”。恐龙蛋化石，就像扩大了百倍的石头鸡蛋，五彩缤纷，引人关注。很多种颜色摆放在一起，不但不杂乱，对比还很强烈，很有艺术美。

最后，亲切的导游还带我们来到了紫陶制作车间，让我们动手操作，制作了一些简单的小玩意儿，带回了家。

当赵老师把大家集合起来，站队要回家的时候，我们都恋恋不舍，一步三回头，希望有机会还要来这上课。

1、这个南瓜做的非常逼真，真像刚从蔓上摘下来的新鲜的南瓜！玻璃南瓜表面泛着亮光，在不开灯的情况下，把玻璃南瓜放在餐桌上，贪吃的人肯定很想冲上去咬一口。玻璃南瓜那朴素的颜色使我感受到了劳动人民的智慧；它的诞生是与玻璃陶艺工人那双勤劳的手分不开的。这个南瓜，为我家增添了很浓的艺术气息。

2、莫奈的作品中，最让我心动的是他对光线和颜色的表现，他认为一切色彩都是光的表现形式。在他的画中，莫奈对光之美作了极致的描绘，那是超越了世俗的光与色的层次、升华至空灵境界的生命之光，它脱离了肉体和精神的樊篱而永恒自在地流动着。

3、我被莫奈一个百年前的精灵诱惑着，连自己都不知道从哪一天开始。我只知道，看莫奈的画，如同远处飘来的一首苍老的歌，飘渺、悠远，却又那么轻易地探入我最柔软敏感的灵魂深处。我只知道，看莫奈的画，如同雾里看花、水中望月，但花与月却在一瞬间留下世间最美的定格。也许只有朦胧的遥远的才是最美的，因为永远达不到，所以永远努力去追寻，生命就在追寻中完成了它的意义。

4、也许我是不会亲眼见到我所钟爱的莫奈的画了，但这未必不是一好事，正如他的画告诉我的：只要用眼去观察，用心去体会，再远的美丽也只剩下简单的光和线。当我读懂了，闭上眼,面前浮现他笔下那接天映日的白杨、逆光的草垛、变幻莫测的教堂、梦幻般的睡莲，我终于发现，这一切，形成了周而复始、延续不断的大自然，斗转星移，时光流逝，永恒不变的只有那些美妙的形象。

5、与凡高的狂放不羁相比，莫奈显得轻灵飘逸。同时一幅《向日葵》，凡高凌厉的笔触无处不透露着对生命的热爱，而莫奈的画则充满了人情味，整体橘红的色调给人柔和温暖的感觉。而在《卢昂大教堂》系列，莫奈对光色关系的准确捕捉令人惊叹。他所画的卢昂大教堂丧失了石头的坚实感，变成纯色彩的精妙音乐.在某种程度上说，画家和音乐家的才能是相通的。蓝、粉、金等色彩在莫奈手中谱成了一部光与色的交响乐，震撼着我的心灵。

人生百态，每个人都有着自己不同的幸福观。但我始终坚信：自己的行为才是真正的幸福。

幸福是什么？爱好虚名的人会说：别人的行为便是我的幸福。爱好享乐的人会说：我自己的感受便是幸福。而智者会说：自己的行为才是我的幸福。我愿做智者，用自己的行为来浇灌幸福之花。

那些依靠他人行为的幸福，终究是短暂的，终会像滥竽充数的东郭先生一样，被踢出幸福的范围。生活在别人的光环下，有没有想过光环也会远离、黯淡，当它真正消失时，你还幸福吗？

毕淑敏在《幸福的尺度》一书中有言：“幸福好似风暴过后海滩上遗下的贝壳，那是经历了考验的生命的礼物。”是的，幸福不是来无源头的，只有经历了自己行为的考验，幸福之花才会真正绽放。

幸福，其实是一种奢侈品，但它的价格不是金钱，而是自己的汗水。一代音乐巨匠贝多芬，年幼时就双耳失聪，但它并没有独自沉沦，而是始终耕耘于幸福的土地上，用自己的血与泪催开了幸福之花。当他谱写出一首首动人的乐章，当他站在自己辛勤劳作的土地上，望着满园绚烂的花朵，难道世界上还有比他更幸福的人吗？人们只看到他光彩照人的一面，却不知他为此付出了多大的代价。

幸福的小屋只能由自己来建造。父母终会松开双手，老师、朋友也会离你而去，你是唯一能陪伴你到永远的人。这间小屋不能有丝毫的偷工减料，也不能有多余的添砖加瓦，那只会损减幸福的质量，让它在你面前轰然倒塌。我们需要用自己的实际行为，构建出一个坚不可摧的家园。

奔跑在追求幸福的路上，有欢笑，有落泪，会受伤，会跌倒，但请不要放弃。当尘埃落定，繁华落尽，一切归于平静之时，回头看看你为之奋斗过的小路，那坚实的脚步还清晰可见，只是不知两边何时已经开满了幸福的花朵。它们是那样艳丽，那样芬芳。即使你还没有到达幸福的终点，你依旧处于幸福之中。每当坚持不下去了，回首欣赏一下那醉人的风景吧，你会发现其实自己很幸福。

自己的行为才是真正的幸福。

“你们听说了吗？唐扬宇也报了艺术节！”苏子玮一到学校就在班上大声宣布，引得我们的视线齐齐落在角落里正在看书的唐扬宇身上。

“我……”唐扬宇，尴尬地放下书，目光闪躲的看着我们。

在沉默中，罗瑞安先行发出了爆笑声，过去坐在唐扬宇的桌上侧身对他说：“行啊，哥们儿，平时看还是挺安静的，没想到啊，你是想不开还是咋了，一个男生去玩女生才玩的东西，你身为‘男人’的尊严去哪了！”

这句话一出，全班同学齐齐发出了戏虐的笑声，把别的班的同学都吸引过来了。

“嗯，六（3）班又发什么神经了？”

“听说是为了艺术节。”

“这有什么奇怪，我们全班女生都报名了。”

“重要的是，报名的是个男生！”

“哇——”

这下子，全校的同学都知道了6（3）班的唐扬宇身为男生竟然同女生一起报名了艺术节。

从此，一到下课，我们班门口都挤满了人群，人人都想目睹这位史无前例的参加艺术节的男生。

这会儿下课，戚傲轩挤过人群拍拍唐扬宇的肩，然后大义凛然地说“放心，兄弟我，一定为你找一条漂亮的裙子，跳舞时飘啊飘，绝对适合你。”

人群中爆发出疯狂地大笑。

思考，使原始人发明了石器，迈入了文明时代的门槛；思考，使人们明白了人世间的自然规律，让我们的生活更加丰富多彩；思考，使社会不断进步，让世界变的日新月异。

奥地利一个名叫盎布鲁格的医生一次在解剖一个胸腔积液病人的尸体时，忽然联想到父亲在经营酒业时，常用手指关节敲击木桶来估量桶中还有多少酒，便萌生了用手敲扣病人胸部根据音响来作诊断的大胆想法。后来，他发明了“扣诊”的方法，而这种诊断方法一直沿用至今。这位医生的发现，并非经过了漫长而艰辛的探索研究才得到的，只是对习以为常的生活现象多想了一步而已。

其实一些科学家之所以能够抓住机遇，获取成功，也不过是多想了一步。有一次，爱因斯坦在爬梯子时不慎失足摔了下来。一般人摔倒了就只知疼痛难忍，而爱因斯坦却对摔倒

这种普通的现象多想了一步，从身体笔直坠地的偶然现象中，领悟、发现了物体总是沿着阻力小的路径运动这一重要的力学原理。牛顿又何尝不是如此，苹果熟透后，就会从树上掉下来，而牛顿却对这种寻常现象多想了一步，发现了万有引力原理。难道只有爱因斯坦、牛顿才能发明创造吗？其实并不是这样的，我们每个人都可以成为发明者，只不过我们是安于平常，没有多想一步而已。

德国19世纪化学家维勒有一次在研究矿石时，发现了一种化学物质，他没有深入思考，武断地断定它是金属铬。然而不久，瑞典物理学家、化学家肖夫斯特姆也遇到了这种化合物，他没有轻易放过，而进行了深入的思考研究，终于发现这种金属是钒。或许，维勒只需多想一步，就能正确的判断出这种金属，也不至于像现在这样失去了一种科学发现的良机。

思考，就像蘸了墨的毛笔，只须轻轻一抹，便是一片斑斓。让我们的大脑从现在开始就转动起来吧，从平凡中发现生活的奥妙，从思考中获取更多的真理。

今天下午，我们学校举办了一年一度的风筝艺术放飞赛。

刚刚到场就感觉有不一样的感觉，可能今年的风筝放飞赛不往年更有趣！高手更多！

好不容易才等到我们六年级的比赛。第一组上的有丁福豪和张家硕。

“嘟！”哨声一响，激烈的比赛开始了！

“加油！加油！”观看台上的“观众”开始加油助威了！当然我们班也不认输！

看场上丁福豪的优异表现，想想都开心，因为如果丁福豪得了第一名，还能为班级加分呢！

等了好久，终于等到了我们班唯一的两名女生的队伍，刘嘉仪和张雨馨。

比赛开始后，刘嘉怡的风筝就放的很高，但是旁边的同学把风筝和他的风筝缠到了一块儿，那只缠了线的风筝在空中转了好几圈儿！才消停下来！最后那风筝可能是风筝线给断了，自己飘到了房顶上面！

刘嘉怡的风筝飞得很高，取得了优异成绩！

今年的风筝放飞赛，真是精彩夺目啊！

艺术如此高雅，何不让它走向人生之端。

艺术既高雅之称，则有雅俗之分。能叩击人心，提升人的品味，却难懂难明，不被大众所看透，一看就让人大失兴致的作品未必就是通俗之作，相反，高雅艺术能给人以感悟，得到升华。然而，高雅艺术常常被人忽视，所谓高雅艺术贬值，无非是人们的不懂欣赏，任何一份作品，都有它其存在的意义与价值，高雅艺术更应让更多人欣赏与接纳。

高雅艺术应走向家家户户，而不是被拒之千里，可望不可即。因为高雅艺术，徐悲鸿的《奔马》变得价值连城，贝多芬的《月光》被千古称颂，屈原的《离骚》刻与代代子孙之心.......我想这艺术与众人的欣赏与传播离不开的吧。

高雅艺术应怎样才能让更多人接纳与欣赏呢？这与我们的素质是息息相关的，我们要不断增长见识，丰富自己的内涵，提高自身素质修养.......崇尚艺术，是我们学会欣赏的具体表现，我们应学会欣赏高雅艺术，让高雅艺术更含价值。

[艺术如此优雅小学优秀作文

又是一个阳春三月一，又是一届艺术节!丝丝细雨斜斜落下，“润物细无声”;从中午静校后的那个课间，艺术节便拉开了序幕......

“剪纸”这个项目已经成了我每届艺术节必参加的一大项目，而每年伴我并行的人，便是夏霄!我们俩一起将稿子与A4红纸一起订好，修改调整后，才开始我们的“小创作”!

我们各顾各的认真刻纸。时而，悄悄地低声讨论一下，帮忙一下，同时也在互相比赛着......我刻的图样是一个大“福”字，这个“福”字里有一个虎头虎脑的胖娃子，光着膀子，光着脚丫，漫步在莲花地里，生动极了!我先从小细节开始刻：几颗圆溜溜的小莲子，我小心翼翼地转动纸，看着刀一点儿有一点儿地划出一道华丽的刀口，酷!刻完了这些小东东，我开始刻那个胖嘟嘟的小孩了，锯齿形的刘海，左右个一撮，刘海下两道粗粗的眉毛，剩是可爱。亮亮的大眼睛，灿烂的微笑，真想亲上一口，肉肉的小手、脚丫，让人一见就生怜爱之心。有一个这么好的图样，我当然要使他绽放光彩，我开始一丝不苟地划刻起来，口子是那么滑，那么平，干干净净......

以此同时，教室里的同学也是那么认真，那么全神贯注。设计邮票的，认真上色;写书法的，更是完全投入;做手工的，嘴角漾着微笑， 这样做出的作品，更是精美!

时间在一秒一秒地流逝，已经是下午第三节课了，大部分的“同志”都收工了，有的还去帮助别人。可是我还在奋斗——“加油加油!”“加油!”......我心里默念着，努力认真地刻，终于在放学前大功告成，耶!

这个阳春三月，空气中溢满了艺术的气息，愿大家的心血都能得到好的回报!

在我的书桌前，挂着我最喜欢的一幅画。

看，深蓝色的天空中，一群星星玩起了捉迷藏：有的躲到了郁郁葱葱的大树里，只露出半只小眼睛；有的躲到了月亮阿姨后面，正捂着小嘴乐呵呵地笑着；有的顽皮地一闪一闪，忽隐忽现，让人难以寻找……流星们也跑来凑热闹，从天空的这边，“唰”地一声跑到了天空的那边，速度快得让你惊呼出声！看着看着，我仿佛也成了一颗星星，和我的星友们正愉快地玩耍着。

相对热闹的天空，河面显得十分平静。两艘帆船正在微波粼粼的河面上缓缓地向前驶去。河岸边绿意盎然的草地上，绽放着桃红的、深红的、粉红的、浅黄的、米黄的花，花的色彩缤纷亮丽，让人目不暇接。草坪上的石椅上，猫咪一家四口紧紧地挨在一起，仰着头，惬意地甩着尾巴，静静地欣赏这美妙的夜景。

整幅画透出了安详宁静的美好气息。每当我烦躁困惑时，我总会站在画前，静静地看着画，心情也会慢慢平静下来。记得有一次，我遇到一道数学难题，十分烦心。当我的目光落到了画的身上，心里渐渐平静了许多，再看看那道题时，突然发现了难题的关键所在了。

我喜欢这幅画，喜欢它闹中有静，静中有动，特别是猫咪一家依偎的身影，让画面更加柔和温馨，感觉这世界充满了爱。

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

神奇的木乃伊铅笔盒，各式各样的储物罐，形状不一的立体名牌……只有你想不到，没有他做不到，

这是一个集创意性和艺术性为一身的节目，对，他就是艺术创想。

艺术创想的主持人是一位“创想大王”——尼尔布坎南，它在英国家喻户晓，废旧的报纸经过他的手能变成精美的画框，普通的布条亦能魔幻般变成绿荫场上一个个活灵活现的足球名将。任何材料在他的手里都会变成艺术素材，几件T恤衫，几双袜子，在他的手里便能拼凑出一个活灵活现的圣诞老人……

其中我最喜欢的还是制作神奇的木乃伊，首先要准备一个空的洗涤灵瓶子当作木乃伊的身体，接着将它沿着上下两头剪开一条缝，再准备两个相同的塑料杯，将其中的一个塑料杯挖掉一个长方形，这就是木乃伊的头盔了。最后将木乃伊的身体和头盔上涂上乳胶，粘上3层的纸巾让他晾干，等他晾干是木乃伊就会变得非常的坚硬，这时候你就可一按照你自己的想法给木乃伊画上眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴以及他身体上的条纹，这样一个神奇的木乃伊铅笔盒就制作好了，它既有趣又实用，是一个很好的家具呢！

每次看艺术创想我都十分佩服尼尔叔叔，佩服他的想象力，因为尼尔叔叔每次作品要用的材料大多都是废旧物品，可是这些废旧物品到了他的手里却有都变成了玩具、笔筒，一些非常实用的东西，同时尼尔叔叔在叫我们手工时，他那幽默风趣的话语也让我沉迷于这个节目，所以我不由的佩服尼尔叔叔，也佩服他那种大胆的思想和敢于创新的精神！

一年一度的校园艺术节开始了，校园里处处洋溢着欢乐的气氛。

演出开始了，首先进行的是诗朗诵，诗朗诵的顺序是从低年级到高年级。刚开始朗诵的同学因为紧张，朗诵得有些结巴。妈妈提醒我：“你可不能忘了词呀！”我信心十足地点了点头。该我朗诵了，也许是第一次上台的原因，我激动地腿有些发抖，声音有些发颤，好不容易朗诵完了，回到座位上，我的脸像火烧一样。妈妈说：“没忘词，朗诵得挺好的。下面你还要唱歌，妈妈相信你是最棒的。”听了妈妈的话，我心里好受多了。

节目按顺序在进行，时间过得真快，不一会儿的功夫就又轮到我唱歌了。我唱得是《种太阳》。这次，我的胆子好像大了点，不再那么害怕和紧张。我很轻松地就唱完了，台下立刻响起了掌声。我看见妈妈、老师和同学们都在使劲为我鼓掌、喝彩，我激动地满脸通红。

校园艺术节结束了，虽然我只在唱歌上得了第二名，但我很高兴，因为我明白了“没有随随便便成功”这句话的意思。

[欢乐的校园艺术节作文

我曾以为自己是很不喜欢音乐的。尽管曾经学过半年口琴，浅尝辄止；学过两年钢琴，半途而废；只有学了五年的二胡，勉强过了十级，还算是小有成就。但即便是这点成就，也是在父母的逼迫和训斥催逼出来的。当然这些只是我两年之前的想法。当我回忆起过去时，总会感到那些“被迫接受”的训练，早已在我心中扎下了深根。

因此，一听说有著名音乐家董荣璨博士来校演奏，我就欣然前往，还专门挑选了一个不错的位置。

在一片肃静中，他出场了。

没有灿烂灯光，没有水晶吊灯，没有实木地板，周围的一切都令人感到生硬和古板。这和大师常常出入的音乐厅相比，明显简陋了许多。可他的琴声却没有因此而单调，反倒多了一种质朴的气息，一曲《梁祝》就这样从琴箱里流淌出来，渐渐汇聚成一股象征爱情的河流。开始，水声淙淙，他们的爱情正在酝酿，好像两条即将交汇的小溪；终端，爱河交汇，两情相悦，在秀美的山峦间穿梭追逐。前面的浪头，后面的浪头，争先恐后地奏出活泼的快板；后来，两股水流被封建的分水岭分开，曲曲折折地流向平原，水声小了，只有几个哀怨的漩涡拐弯抹角地控诉着婚姻的悲剧，表白内心的抗争。最后的化蝶，就好像两条河流再度相会，在山崖上飞泻而下，构成凄美动人的飞瀑。

一曲终了，掌声经久不息。据音乐家本人叙述，这首曲子原本是小提琴协奏曲，而他正是将这首曲子移植到钢琴上的第一人。钢琴曲和小提琴曲相比，虽然少了些凄美和缠绵，但在琴键铿锵有力的撞击声中，梁祝两位青年的形象不断得到升华。其实不仅是虚构的梁祝，现实中的哪个人不是在为命运而抗争呢？像董博士，他在赴美留学时，竟要靠送外卖来赚足学费，以至于由于长期和自行车把摩擦，手竟然生出了厚厚的老茧，和那些养尊处优的同学相比，竟像个土包子。但正是凭借着这种意志，它不仅凑足了学费，还依靠自己的技术，进入了卡内基音乐厅，第一次把中国人的琴声播撒到全世界。

这或许就是艺术人生吧。在光鲜外表之下，充满苦与累。因此必须要依靠自己的毅力，才能成就自己的艺术人生。

[艺术人生500字作文

龙，我国古代传说中的灵异神物，亦乃万兽之首，起源于8000年前的兴隆洼文化，是中华民族的象征。龙集各种能力于一身，象征着中国人民对自由完美的向往和追求。所以，我一直渴望有一件龙的工艺品。这不，妈妈发现了，她在新年到来时送给我一件晶莹剔透的“二龙戏珠”工艺品。

大年三十的夜晚，我们一家人一起看着春节晚会。当三个指针同时指向12的一刹那，妈妈拿出这件龙的工艺品，并对我说：“早就知道你迷上龙了，这是妈妈特意送给你的新年礼物！”

我接过这件礼物，一个“哇！”字夺口而出，情不自禁赞叹道：“水晶做的呀，太美了！”我对这件工艺品爱不释手。这水晶台上有两条长约8厘米的水晶龙，它们的相貌还真如书上所写：角似鹿，头似牛，嘴似驴，眼似虾，耳似象，鳞似鱼，须似人，腹似蛇，足似凤。两条龙共同抓住了一颗圆滑的、美丽的珠子，这不禁让我想起了“二龙戏珠”这个成语。在龙的身边还有几朵祥云，象征着美好。仔细观察后我发现龙的须上还镀着一层金，这使这个工艺品更完美了。

我知道，妈妈送给我这件“二龙戏珠”饱含着她的期盼，是希望我在新的一年里能像龙一样突飞猛进。我暗暗对自己说：“吴雨霏呀，一定不要辜负妈妈赋予的希望哟！”

昨天，爸爸从延安回来了。他买了许多延安的特产，什么米酒啦，狗头枣啦等等，可是我最先发现的是十几张剪纸艺术品，有十二生肖、民俗风情……可我最喜欢的是十二生肖。

这些剪纸的作者用她那双神奇的双手把机灵的小老鼠，憨厚的老牛，威武的老虎等都剪得惟妙惟肖。好像十二生肖中的动物再同我交谈。

我细细地观察这些剪纸，每一张的花纹都不同，我仿佛看到了作者热爱中华民族艺术品的心灵。

这些剪纸真是太精致了，我要好好珍藏，因为这不仅是艺术品，还是中国历史的见证呀！

行为决定位置，这是我思考后得到的答案。

行为与位置，究竟是位置影响了行为？还是行为影响了位置？

这个问题，我觉得代入生活之中，引经据典，才能得出答案。

美国总统罗斯福，他在做总统之前，就已经是一个双腿不能行走的残疾人了。但是，他并不是一个天生的残疾人，他的双腿，是在一场车祸中，为救一个男孩失去的，并且，已经失去双腿的他，反而凭借其自强不息的意志，成为了美国总统，这也是一个奇迹。那么，他凭什么创造这个奇迹？考游手好闲的娱乐？靠放纵自己？都不是，他是一个极为自律的人，为人也特别宽容，那么，凭借这些品质，他就应该是个成功的人。

让我们反观大街上的乞丐，有手有脚却不去工作，宁愿没有尊严的的去讨饭也不肯靠自己的双手来填饱自己的肚子。有人说他们没有工作的机会，那么我想问，机会难道不是自己拼出来的吗？勤劳的人在哪里都不会饿死，被饿死的，只有那些贪图享乐，不思进取，懒惰成性的人，因为他们不去拼搏，所以死亡是理所当然的事。

所以，我认为，行为才是决定位置的基础，没有等出来的辉煌，只有拼出来的美丽。

物竞天择，适者生存。无用的人，不适合这个世界的人，只能被淘汰掉，这句话我想送给所有人，包括我自己，因为我是个懒惰、贪图享受的人。所以，我恨像我这样的人，不肯去做出改变的行为，只知道贪图享乐，沉溺于虚假的美好之中，这样的人，只有被淘汰。

须知理想是美好的，现实是残酷的，我写不出语言华丽、言辞丰富的文章，我能做的，就是把现实，反馈到作文里去，美好只有勤奋的人才配享有。

去做的话，有可能成功，但是不去做的话，绝对不会成功。

这就是我要表达的意见，行为决定位置，勤奋，决定你的一生。