关于好莱坞的作文【推荐20篇】

2010年美国墨西哥湾钻井平台“深水地平线”发生爆炸，导致大量石油泄漏，直接导致11名工作人员丧生以及巨大的经济损失，更极为严重的污染海洋生态环境，被称为“美国史上最严重的漏油事件”。而由此事件改编好莱坞动作剧情片《深海浩劫》正在热映，无疑引发了观众极大的关注和热议。

根据真实事件改编的《深海浩劫》故事其实很简单，以倒叙的方式开篇，讲述了墨西哥湾石油钻塔深水地平线号因为人为因素导致原油泄漏并最终引发大爆炸事件前后十几个小时的故事。故事剧情虽然简单但却相当震撼人心，人祸而非天灾揭露利欲熏心下人性贪婪的可怕酿成的严重后果，危机关头生命攸关展现人性中自私与伟大的真实博弈，劫后重生痛定思痛却让创伤中坚强珍惜，环境污染海洋生灵涂炭带给全人类反思。

如果不是英国石油公司高层代表唐纳德一意孤行，整个钻塔怎会为了赶进度而在疏漏中发生无法逆转的泄漏和爆炸?难忘迈克和唐纳德在休息室的那一番对话，唐纳德代表了公司的利益，以全公司人包括员工们的竞争和生存压力作为冠冕堂皇的说辞，却实实在在揭露了他资本家唯利是图的丑恶嘴脸。而迈克以自己绝非徒手捉鲶鱼的故事，警告对方却无果更是暴露了资本家的冷酷与自私。

可笑的是在灾难来临，每个人都是无法逃避的，唐纳德为自私与一意孤行付出了沉重的代价，当他呆若木鸡的被吉米训斥之后，唯一能做的只有灰溜溜的被营救。世界上有多少唐纳德这样的无良商人，自私自利却造成难以消除的恶劣影响?影片中有一幕是原油井喷泄漏后，一只海鸟满身石油横冲直撞的飞机了船舱最后死亡，相当触动人心。窥一斑而知全豹，当年墨西哥石油泄漏曾造成大量的海洋生物死亡，污染和毁灭性的打击难道不是对人类的惩罚吗?

灾难因人性的贪婪而爆发，同时它又是一个双面镜，照出了人性自私和伟大的多面。迈克清醒后没有自己逃生，而是一路救援同事，特别是他将一个同事送到救援地点时与等待救援的生还者那一番对话，简短却又有不可质疑的力量，一言一行都表现了迈克无私伟大的人性光辉。而他鼓励安德烈勇敢跳海自救那一段，更是将他的勇气和果敢展露无遗。尽管迈克是一个特别平凡草根人物，但他伟大的精神灵魂却高大异常。

不得不说《深海浩劫》拍摄的非常震撼，故事节奏很快特效也非常爆裂。石油井喷后钻台的连环大爆炸直击人心，漫天火花不断的余爆紧迫感危机感从头到尾扣人心弦，出色的视觉下打造的是一种灾难降临时无法逆转的恐怖感。因而当影片最后，迈克和妻子女儿团员时，那种劫后余生的庆幸与欣慰之情才足够敲打人心。

然而，灾难就是灾难，它有突然性和毁灭性。影片最后与观众一起缅怀了当年在墨西哥湾事件中11名丧生的工作人员，当一张张照片闪回时令人痛心，他们有自己的妻女和家人，本来有美好圆满的人生，却因为灾难而永远失去家庭破碎。沉重的教训其实就在眼前，《深海浩劫》为每一个地球人敲响警钟。

无论在现实生活中，还是艺术作品里，二战都是说不尽道不完的话题。《间谍同盟》的故事背景也发生在二战期间。影片的制作简直是“人间巧艺夺天工,炼药燃灯清昼同”。首先体现在道具方面尽善尽美，无论是建筑和街景的选择、房间内生活用具的陈设;还是男人笔挺西装、女人摩登衣裙的考究设计，都在力求还原二战时期的历史风貌。此外，片子在摄影也用心良苦，全片画面呈现一种灰蒙蒙的色调，不但造成复古之感，还形成压抑氛围，引领人们思绪回到二战年代。

影片的前半部分讲男主麦克斯在卡萨布兰卡执导刺杀任务时，与搭档玛丽安在工作中日久生情的故事，“情不知所起，一往而深”。影片中，两人需要在卡萨布兰卡这个鱼龙混杂的城市，扮演多年的夫妻，每次面对危机的化解都让人看得惊心动魄，也使得两人关系更加紧密，让人想起了《潜伏》中余则成和翠平那对假夫妻。

下半部分，是麦克斯带着妻子玛丽安回到相对和平的伦敦。相较于在战争上敌我分明的拼杀，回到祖国后面对的是那些看不见的敌人，这才是真正考验的开始……剧情发展到这里，矛盾点已从敌我矛盾过渡到爱情与国家利益间的矛盾，这样的编排更加突出了斗争比战争更加残酷。如果说前半程中男女主人公的爱情令人感动，那后半程他们的境遇就是令人唏嘘，伟大电影中的爱情走向向来如此。

或许对于一位将军而言，“只解情场为卿死，何须马革裹尸还”才是最好的归宿。抛去常人无法企及的特工身份，影片中麦克斯和玛丽安其实就是一对忙于工作无暇顾及家人的夫妻罢了。每个人都有权利按照自己的意愿去生活，如果你想和别人一起生活，组织一个家庭，那么你就必须去妥协和让步，这不是一种失败，而是一种生活的智慧。你要得到随心所欲的权利，也必然要付出别人看不到的代价。只有你自己衡量这代价是否值得。年少的时候，我喜欢那些很酷的女生。

大家都留双马尾的时候，我喜欢一个短发女孩，她与众不同，充满魅力。我也喜欢过那种周六的下午，一个人漫步在书店，叫上一杯咖啡看书的女生，看着窗外的细雨，充满知性的气息。可是与众不同并不等于可爱。现在我更欣赏那种能够将自己的家庭紧紧团结在一起的女性，这些女性有着非凡的智慧，能够明白家庭才是一切幸福生活的根本。一个女人一个人过得再好，上过月球，下过马里亚纳海沟，如果她的家庭是支离破碎的，也并不值得夸耀。

最后来说说男主皮特，到了知天命之年的皮特早已褪去了曾经青涩的外表，变得沉稳而又深邃，这种气质与麦克斯这个人物很契合。可以说，皮特的出色表演撑起了整部影片。他依然性感，但如今的这种性感是由内到外，是那种历经世事的成熟，会给人一种安全和归属感，这恰恰是麦克斯这个人物的精髓之处和魅力所在。在现实中，可能有不少人疑问为何现在越来越多的年轻女孩变成了大叔控?我想说：在11月23日这部《间谍同盟》上映后，当你看了皮特的表演就会找到。

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如果不考虑源自BP的真实事件来说，这算是一个比较传统的灾难片。不过回到现实来说，美帝有把脏水泼到BP身上之嫌。

不管BP给了多少压力，但是实际操作都还是美国Transocean实际操作过程带来的灾难，美帝甩的一手好锅!就电影情节来说，吉米作为整个平台的负责人，表现并非无懈可击，部下给他的汇报隐瞒了不里的数据，吉米做决定的时候，本人甚至不在舰桥现场。然后黑锅就这么抛给了BP。这明显不合理。

我们的主角Mike表现亮点再在：

1， 钻井平台上10%的设备都坏了。

2， 甲方让他加紧进度的时候，把甲方损了一顿。

3， 平台做关键测试的时候，他跑回自己舱室跟老婆聊天。

4， 平台发生爆炸的时候，一台设备都没修好。

5， BP代表给他讲了一个屁“膀胱效应”之后，男主基本上就不敢说话了，只敢背后说BP代表从不说真话，那你的专业性呢，怎么不当面反驳BP那哥们啊?美国的平等自由精神哪里去了?

6， 救了几个同事(诉我直言，这些同事电影里面没啥亮点，我只记得汽车都发动不了的操作员，)

这说明啥，说明男主适合做救生员，而不应该是首席工程师。

另外，BP绝对选错供应商了，10%设备都不能用了，这钻井平台你们怎么通过内部考评的?

BP绝对是优秀的高级背锅侠!

另外，电影中钻井平台第一次大爆炸之后，星条旗还能完好无损的高高飘扬，男主太傻了，把星条旗扯下来裹在身上再去救援同事多好啊，那样保证男主上刀山下火海不受半点伤害。

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好莱坞位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外的一个小镇，由于专业制作公司、摄影师单独寻外景、独立制片商的存在……使洛杉矶郊外的小村庄逐渐变成了一个庞大的电影城，好莱坞也成了美国电影的代名词。

当我前往美国之前，就对好莱坞充满了美好的想像。参加美国夏令营的第三天，我们就来到好莱坞。虽然好莱坞是电影城，告诉我们怎么制作电影，同时又是游乐城。

好莱坞分为上城区和下城区，我们体验了制片时的很多真实场景。首先我们来到上城区，去看怎么制片。乘上游园车，我们从站口出发，途中，看到许多拍摄电影的方法。如游园车驶入一个圆形洞内，许多恐龙出现在面前，虽然是屏幕上的出现的4D画面，但非常逼真，特别是当恐龙面对我们跑过来时，两旁还喷出水流，似乎是恐龙在流口水。

接下来，我们又通过玻璃顶楼梯到了下城区，跟着导游去玩了许多刺激的游乐设施。我们穿上外套，坐上一辆很大的“车子”，进入漫长的水上滑道，慢慢地进入一个奇妙的世界。在这里，有许多奇形怪状的恐龙、幽黑恐怖的场景，在眼前突然出现的被恐龙抓住的管道似乎即将掉落，“嘶嘶”的声音加上迸烈的火花使人们进入了“地狱”。不知不觉中我们进入第一个下降的轨道，巨大的落差和飞溅进来的水花让我们尖叫连连。紧接着，又出现了一个张开的巨型恐龙嘴巴，我们到它面前的时候，车子停顿了下来，恐龙嘴巴的上鄂快速地下合瞬间，车子突然冲了进去，朝着嘴巴里显现的光明出发，“哗”地一下从几十米的高度坠落，等我睁开眼睛时，看到大家全成了“落汤鸡”。

从恐龙嘴巴里“逃”出来后，稍事整理，我们又去了“鬼”屋。坐上类似“云霄飞车”的车里，我的心好像绷紧了似的。小车开动了，一开始，小车开得比较慢，不一会儿，小车开得越来越快，我的头发都飞了起来。这时，眼前出现了许多迷彩灯做成的“鬼”，灯一闪一闪的，吓得我们魂都没了。

出了“鬼”屋，我们赶往水世界，水世界是好莱坞的一个亮点，去好莱坞一定要到水世界玩玩。进入水世界，一些工作人员就拿水枪喷游客，我们就跟着工作人员大喊英语口号，把疲劳尽情释放。这时，现场表演开始了，故事发生在海水淹没陆地后，一位父亲为了救自己的女儿，不惜一切代价将掠夺淡水资源的海盗打倒，并把他们的生存基地抢回来。通过这个故事，告诉我们要珍惜水资源，让人类的未来变得更好。否则，就会使淡水资源枯竭，影响各种生物的生存。

好莱坞是世界著名的电影城，也是让人流连忘返的游乐城，更是环保宣教基地。在这里我们与来自世界各地的人们沟通，好莱坞带给我们无尽的欢乐。

蜘蛛侠、星球大战、白雪公主、变形金刚、X战警……

好莱坞(Hollywood)相信大家应该都知道吧!如今的好莱坞，早已经成为了家喻户晓、妇孺皆知的电影制片厂了。而你，一定接触过不少好莱坞的动画人物吧?在你的记忆里，一定还会有一些隐隐约约在脑海中未尽的好莱坞经典故事片段吧?就让我们重拾记忆，重温经典吧!

好莱坞是全球最著名的影视娱乐和旅游热门地点，也是世界著名的电影城市。“好莱坞”一词往往直接用来指美国加州南部的电影工业，目前的好莱坞可谓举世闻名。只要来到了美国，不到好莱坞看看还真是有点遗憾。在好莱坞中，最最有名的就是星光大道了。

星光大道上面有2000多颗镶有好莱坞商会追敬名人姓名的星形奖章，以纪念他们对美国娱乐工业的贡献。在星光大道上，热闹的人群来来往往，川流不息，让你很容易感受到这好莱坞比天气还要火辣的热度。好莱坞的氛围真的是非常亲和、非常热诚，你完全可以融入其中的。路旁有献艺的舞者在表演街舞，引来不少路人参观、喝彩;还有一些扮成卡通人物和著名电影人物的人，可以和参观者合影。在这些闪耀的星光铺就的道路上，我找到了属于中国影人的骄傲——成龙的那颗金星，仿佛和成龙一起分享了他当日得到这个星星时兴奋而自豪的心情。

星光大道上还有一个中国剧院。在中国剧院门口，有许多明星留下的脚印和手印。有中国的知名导演吴宇森;有著名的电影明星施瓦辛格;曾出演《拯救大兵瑞恩》的汤姆·汉克斯;永远的明星玛丽莲梦露……这里热闹的气氛让我久久不愿离去，看到了好莱坞地标性建筑大标牌的我们，也感到了这一趟好莱坞行程的一份满足。

即使没有进入好莱坞游乐场，但是，星光大道上的参观已经让我们眼界大开。来到这里的人，有谁不赞叹好莱坞电影之多、之好、之影响深远?又有谁不赞叹好莱坞这座电影城市的热闹非凡呢?!

我大抵是写给自己看的，无甚文采，只是对要点的罗列，如此如此：

[优点] 大量的封闭空间，音乐不祥，光影效果突出(闪烁的灯光，突兀的光束)，偏蓝冷色调，配角的过度轻松与主角凝重的对比，水下的危急情况与水上的风平浪静的对比，生死面前自私与牺牲的人性反差，宗教的插入犹如一股清流一种救赎，肉体上的脱困与精神上的崩溃，片段化场景的频繁切换，温馨场景与灾难场景的频繁切换，紧急和安逸的场景切换，最安逸的时刻突然而来的情节高潮，对井喷后人的受难情况进行慢镜头而对井喷的泥浆情况给出快镜头，追求金钱利益与时间效益的原因又使得情节发展情理之中顺理成章。

[缺点] 夸张的催促和详细提及的技术细节对影片发展暗示过强，欲悲先喜的铺垫过于明显，使得情节发展完全能够提前预知，虽使得结构连贯性加强，但情节的冲击感不足，剧情上的发展难免让人索然无味。不过幸而有高超的拍摄技巧、强大的艺术张力与美国片神特效的加持，另考虑到对事件真实客观还原的不易，剧情的不足也就不必挂齿了。

《金刚：骷髅岛》与2014版《哥斯拉》虽为同一宇宙，但是二者在影像风格上绝然不同，《哥斯拉》中 神龙见首不见尾 式的神秘感在《金刚：骷髅岛》中荡然无存，开场不足半小时一个完整的金刚形象已然出现在银幕上， 金刚打飞机 帮观众解决了之前怪兽片常见的因 不显山不漏水 所导致的等待而产能生的焦躁与不耐烦，绝对让观众过足瘾，尤其是最后金刚作为守护者大战巨蜥，绝对是近年来最热血的一场怪兽对决。

所谓 怪兽宇宙 ，便是基于当年东宝的经典特摄系列片 哥斯拉 而构建的一个融各路怪兽大拿于一个世界观下的庞大体系，作为承接自2014版《哥斯拉》的 怪兽宇宙"第二弹《金刚：骷髅岛》，自然也少不了为这个体系继续铺路。尤其是片尾彩蛋，作为怪兽特摄粉，当看到哥斯拉、魔斯拉、拉顿、王者基多拉等经典怪兽的身影出现时间之激动的差点从座位上跳起来，而伴随着哥斯拉的那声著名的吼叫，未来的《哥斯拉2》以及最终的《金刚大战哥斯拉》也愈加变得清晰与令人期待起来。

欢迎影迷和怪兽电影粉去影院考究观赏

其实不仅是片尾彩蛋，整片中也数次从当年东宝已经做得风生水起的 特摄版 怪兽宇宙 哥斯拉岛体系 中汲取了大量的灵感与养分，形如上文提到的 金刚大战大章鱼 这场经典战役便是出自《哥斯拉大战金刚》，而 骷髅岛 的整体架构除了参考1933版《金刚》外还参考了东宝的版金刚特摄电影《金刚大逃亡》，尤其是 爬骨兽 这个形象，基本就是沿用自《金刚大逃亡》中的大蜥蜴。像是上述这种 怪兽宇宙 的暗示线索与粉丝趣味还有很多，欢迎怪兽电影粉和特摄粉前往影院考究观赏。

自从获悉有关这部电影的消息，加上观赏预告片后，我就知道自己已经深深爱上这部电影。

在得知这是由美国畅销的小说改编后，我更是把持不住，立刻找了同名英文小说，疯狂地阅读。

小说是三部曲，不知电影会不会也拍成三部曲。

以下是我暂时找到的小说与电影的差异!

1. 女主角调换

第一本小说的前半段进度超慢，小说读到三分之一，男女主角才相遇。继续读多几页，我还以为自己找错书了。小说里面的女主角Emma是个可以控制火的少女，怎么到了电影Emma就变成了轻盈且控制空气的少女。而小说里面轻盈的少女Olive到了电影则变成了控制火的少女。编辑这样改故事根本就是把小说里面的配角变成主角，只因为她的能力能够给电影带来更加特别的效果。可以飘的少女和控制火的少女，当然是飘飘卖点更多。

2. 海底船

毋庸置疑，Emma将海水挤出船舱可以说是超精彩的，如果女主角可以控制火，这段剧情就不会出现在剧本里。在小说里，Emma约Jacob在夜里偷偷见面。Emma要告诉Jacob一个秘密，便带他到位于灯塔旁边的一艘沉船里。两人游泳进去船舱，并公用一条管子呼吸。管子的一头在海面，另一头两人交换用来呼吸。在船舱里，Emma与发青光的鱼共舞，然后两人就浮上水面，并且亲吻，不够还舌吻。亲吻后，Emma才告诉Jacob秘密。而在电影里面，明显两人是在光天化日下海，Emma还弄了个空气头罩给Jacob。在船舱还用能力挤出海水。

3. 初次见面

在小说里，Jacob遇见Emma时，透明男在一旁。在电影里面，Jacob一开始就遇见大概半个孤儿院的孩子。

4. Ms.Peregrine

小说里面的Ms.Peregrine超级严，非常多疑，什么都要管。电影的Ms.Peregrine感觉亲切许多，还幽默。

5. 战斗地点

电影里的战斗地点是孤儿院本身，小说里面的战斗地点是临时停尸间(Jacob等人为了调查凶杀案背后的真相而唤醒尸体，不久后Hollowgasts便攻击他们)。

6. 复活

小说里的老人在死后被复活问出是谁在搞鬼，可是电影里却没有。

7. 偷偷带回来的物品

小说里面Jacob带一颗苹果回来，电影是胸花。

8. 初吻

电影的初吻是在后半段出海时，小说是在更早之前。

9. 电影后半段

电影后半段几乎是完全变了个样，小说里面的决斗是在灯塔旁边，电影里面却要出航去游乐场决斗。

10. 兄妹

如果我没记错，Ms.Peregrine和Barron是兄妹，电影没有交代。

11. 大家一起出动

小说里面大家没什么表现的机会，电影里面全部人都出了力对抗敌人。

12. 敌人

小说里面敌人只有Barron，电影却多了好几个人。

13. 眼珠

小说里面只说要吃孩子，电影变成了眼珠。

14. Hollowgasts

小说的Hollowgasts可以自由变身为妖怪和人类，电影的Hollowgasts却不一样，吃眼珠才会成为人类。

15. 结尾出海前

小说里面胜利后，Jacob就跟着一群人出海，电影Jacob回到现代，赶紧找爷爷，才开始到各处寻找时间圈，回到胜利的航海前。

在观看了电影后，本人尽量回想到底哪里有不同之处。我知道电影改编了许多地方，暂时只能想起这些，欢迎大家补充其他的不同之处。

电影有许多地方跟小说有出入，我知道片方为了戏剧化才会有此变动，而游乐场那段确实有趣，不过小说果然是难以超越的东西，还是小说好看!

电影的Fun Facts

1. Emma其实是Jacob爷爷的前女友。在现在Emma爱上了Jacob。(上演忘年恋了，连前男友的孙子也要)

2. 电影里面的妖怪Hollowgasts其实是peculiar。因为魔法试验失败而变成妖怪。他们可以化身为人类，过着普通人的日子，可是没有试验前的记忆。可以活上千年。渴望peculiar的血。唯一辨识的方法就是眼睛。Hollogasts只有眼白，没有黑珠。

3. Jacob和他爷爷是可以看见Hollowgasts的特别peculiar。其他peculiar都看不见Hollowgasts。

4. Hollowgasts的头头是Ms.Peregrine的哥哥。

5. Ms.Peregrine的世界一直重复着同一天，不过在里面的人身体会保持着进来时的状态，就算他们活了50年，身体还是小孩子。记忆不会因为重复同一天而消失，会继续保留。

6. 坏人竟然是Jacob的心理医生。

7. Ms.Peregrine可以化身为鸟。

8. 小说版本的Ms.Peregrine孤儿院有10个怪奇孩子，加上Ms.Peregrine自己是个怪奇鸟。

NO.1

电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神

“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔(此前与法鲨合作过《麦克白》)说。“他们全部是根据原著设计并创作出来的。但游戏的概念和游戏的精神还在那里。故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。这是个原创故事。所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。”

制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。”

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NO.2

期待一些“硬核”特技

“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。”导演库泽尔说。他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。”

但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。这是我们希望达到的目的。”

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NO.3

游戏制造商就想要“法鲨”

“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。“法鲨显然就是我们要找的人。他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。”

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NO.4

“法鲨”饰演了两个角色：

一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔

法鲨饰演了阿圭拉(Aguilar de Nehra)，一位存在于15世纪西班牙的刺客。他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇(Callum Lynch)，一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。

“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。他不相信什么信条。”

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NO.5

“法鲨”为影片工作了6个月

“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。”

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NO.6

《麦克白》主创重聚

拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。

“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。”

玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。”

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NO.7

法鲨参与了电影的制作

导演说：“法鲨参与了很多。那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。”

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NO.8

玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆?

奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。”

杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。

今天，导游叔叔带我们去好莱坞大道和好莱坞环球影城，我心里非常期盼。

我们先来到了好莱坞大道，看到了建立于1927年的中国戏院，戏院门口的地上有好多著名的明星留下的手印和脚印。接下来，我们来到了好莱坞环球影城。我们先坐了观光车，坐在车上看到了很多拍电影的房子，还有大白鲨，他们就在眼前从水里冲出。我们感受了发生大地震的惊吓，还有很多拍电影的特技，特别是3D的效果。恐龙好象就出现在我的身边，它的尾巴好象都要把我们的车掀翻了一样，吓得我把眼睛闭着，跟妈妈挤到一个位置上去了，只听到了车上的尖叫声。后来，我们还看了一场水上表演，体验了一下鬼屋的恐惧。

最后，我们都依依不舍地离开了环球影城。

《深海浩劫》根据2010年美国墨西哥湾原油泄漏事件改编，电影表现的四平八稳。除了塑造了比较倔强的领队老头，其他人物依然是我们熟悉的美国家庭，熟悉的美国员工间打屁闲扯。

对于灾难的反思通过平台领队老头与公司领导的争执统一体现出来，指责因为利益而忽视安全的行为。

开篇导演运用了不太高明的方式，通过男主女儿的嘴巴，巴拉巴拉的介绍了男主的工作，还顺带介绍了深海钻台的原理以及危险性，一瓶爆喷的可乐演示了后面的灾难。这一幕很是生硬，家庭中的对话都是这样的学术探究吗?

后面灾难发生时的场面还是非常的震撼的，反正我们国产片是拍不出来的。关于灾难的过程几乎就是展示，展示，展示。涉及到人心理的层面反而有些薄弱。

故事推进的过程中，出现了一些不详的征兆，比如飞机撞到鸟。这种桥段都过于照搬。危机一触即发，而办公室里在欢庆连年安全第一的荣誉，这种反讽也略显低级。莫名其妙的欢庆什么安全只是为了让观者撇一撇嘴而已，所以电影运用了很多套路，缺少新意，是一部真正的好莱坞流水线上拼接出来的作品。

此类美式大片因其场面震撼还是会引来关注，又因为还是几十年不变的味道而会让中国观众略感乏味，票房大卖显然不太现实。预计大陆票房1到2亿人民币吧。

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十多年前，范·迪塞尔与罗伯·科恩便相继的合作了《速度与激情》及《极限特工》，也就成为了新世纪好莱坞动作片的代表，而后来范·迪塞尔回归的《速度与激情》系列更是成为了动作片迷里的经典佳作。而《极限特工》也正式回归，由范·迪塞尔与甄子丹、托尼·贾、艾斯·库珀等国际明星们联手，打造成一部动作戏层出不穷、超爽的动作猛片。

说到特工片，很多观众的第一反应无疑是风靡全球半个多世纪的《007》系列，穿着价值不菲的西装、开名车、用先进武器的詹姆斯·邦德，不断的前往世界各地阻止各种各样的阴谋，顺便泡泡妞耍耍帅，而在《极限特工：终极回归》的片尾时，塞缪尔·L·杰克逊扮演的极限特工创始人希望范·迪塞尔扮演的桑德·凯奇回归继续当极限特工，需要时打打坏人拯救世界，有空时则可以耍帅泡妞。这无疑是一种对《007》系列的调侃与致敬。但毕竟桑德·凯奇不是詹姆斯·邦德，而范·迪塞尔的带点坏坏的笑，使得桑德·凯奇这个特工更像是一个不按常理出牌的痞子英雄，他被招募为极限特工，也为拯救世界而努力，但他并不认同一些所谓的权威，而带有些反叛的色彩。

尽管影片的剧情比较简单(世界再度出现了危机，桑德·凯奇则回归，经过一番的努力挫败了阴谋)，但动作戏毫不含糊。影片一开场便是卫星爆炸而安全部门高官商讨对策，甄子丹扮演的极限运动高手“从天而降”并几乎是赤手空拳的打败了一群特工，凌厉的动作戏配上上快速剪辑，就已经渲染出甄子丹这个角色的不凡能力;随后则是范·迪塞尔为了让小人物们看到心爱的足球比赛节目而进行的一系列行动，尤其是借助于滑板的高速极限运动，再现了桑德·凯奇这个传奇极限特工共的风姿。菲律宾的某小岛上的那一段戏，则通过范·迪塞尔与甄子丹的摩托车追逐、冲浪等，带来了充满速度与激情的观影快感。

而且影片也不仅是一味的夸张主角的超乎寻常的打斗能力，也突出强调了团队作战精神及不同人的不同能力，这既是为高潮埋下了伏笔，也让影片的动作戏更加多元化、更具娱乐性，比如那个有蓝发的狙击手姑娘阿黛尔，既是对当年的戛纳电影节最佳影片《阿黛尔的生活》的致敬，也给这部充满着阳刚意味的动作片带来了些许女性的温柔与特别之处，她与另一位女主角的几场枪战戏也都很出彩。这点便比很多的动作片要处理得好，在传统的动作片中女性往往是男性英雄的拯救对象，以及最后英雄成功拯救世界后的“礼物”，如《007》系列、成龙动作片等，但《极限特工：终极回归》突出了女性的重要性。

另外，影片也有不少的致敬/调侃桥段，为紧张刺激的动作戏带来了调节，如前文所说的致敬《007》系列、《阿黛尔的生活》，又如“死而复生”的创始人——这点明显是致敬了《美国队长2》，不仅是角色都是由塞缪尔·L·杰克逊扮演，何况影片中充满着对神盾局的调侃致敬。

整体来看，《极限特工：终极回归》是一部动作戏十分好看、打斗场面很爽的动作片，各式各样的动作戏层出不穷，让人看得直呼过瘾，美女们也十分养眼，但她们又不仅仅是成龙动作片式的花瓶，为剧情的推动、问题的解决等，都带来了不小的作用。何况还有不少的致敬或调侃的梗，让人在看片过程中不断的会心一笑。

历史是客观的吗？不同的学派有不同的说法。一种说法是，历史的真相是唯一的，或曰，这是一种较为机械的唯物主义思想；一种说法是，从来不存在所谓的客观的历史，历史的过程是人们的观念所建构出来的。另一种较为折中的说法是，历史，一方面是存在其客观性的一面的，同时，历史又因观察者的出发点不同，以及因为观察者自身的主体因素、视角不同，而导致了差异；另外，意识形态因素在历史的建构中，也起到了不小的作用，可以说，许多“历史事实”，对于特定的群体而言，是一种想象的共同体下的“集体记忆”，这种记忆可能失真，也可能完全出于虚构。

今天，在看《金刚：骷髅岛》，提及二战胜利以及骷髅岛上的大猩猩“金刚”。

我们可以看到，美国人对历史的态度很有意思，一方面，意识形态因素对历史的介入从未停止，所谓的“主流价值观”、“民主”、“自由”的观念的倡导与推进也不遗余力。另一方面，在以好莱坞电影工业为代表的文艺叙事中，我们可以看到对历史的“戏仿”，或者说，是出于某种娱乐价值观与文化价值观影响下的“改写”。而这种改写，追求的不是像日本军国主义那样的“掩盖历史”，而是为了给“消费社会”提供一些养料，同时宣扬美国的价值观，当然，顺便取得一些商业上的收益。我们大可不必担心尼尔·波兹曼在《娱乐至死》中所担心的电视（现在是电影工业）带来的大众的浅薄化，毕竟，主体的思考能力从未消隐。我们反倒应该担心好莱坞电影工业中传导出的精英霸权价值观。

说回历史叙事。我们可以在《阿甘正传》中看到电影对越战、总统、乒乓外交、摇滚、猫王的改写；我们可以在《变形金刚》中看到电影对登月计划、南极考察的历史改写；我们更可以看到，各种好莱坞故事片，对名人的合理改写。

这些改写，本身成为了电影工业历史的一部分。电影工业的历史也是人类历史的一部分。而其中传到的价值观，又会直接或间接地影响到政治史、文化史的发展。可以说，历史的改写，最终影响着历史；或者说，历史的改写，本身就在改写着历史。看似一个语序上的颠倒，实际上反映的是人类对待过去与未来的当下态度。

当生活不如意时，至少，还有电影。

蒂姆·波顿一直是业界拍摄演绎各种光怪陆离、奇人异事的杰出代表，所以由他来执导《佩小姐的奇幻城堡》应该是再合适不过了。这部电影是根据Ransom Riggs的畅销小说改编，讲述了一位年轻人发现在普通人生活的世界之外，还隐藏着另一个魔法奇幻世界。在这个世界里，一切看上去都很虚无缥缈但又让人触手可及。蒂姆·波顿所擅长的，正是带领观众去探究任何虚幻的世界的神秘。

影片的主演之一爱娃·格林让人充满期待，虽然她所饰演的佩小姐在这场冒险经历中总给人有点机械化的感觉，但也很可能为影视界带来一中新的人物风潮。故事讲述了一个男孩揭开一起神秘事件的冒险过程，而这次探险也是他对去世祖父留下的神秘遗物的致敬，虽然影片经过了精心设计，但单纯就这一点来看，还是让人感觉缺少了些惊喜。

阿沙·巴特菲尔德(曾主演电影《安德的游戏》)饰演男孩Jacob Portman，一名退学在家的高中生，一天，他接到祖父(特伦斯·斯坦普 饰，曾出演电影《大眼睛》)Abe的电话，说他的生命危在旦夕，有看不见的东西要攻击他。于是Jacob来到他祖父的家，发现祖父受到了致命的袭击。祖父在生命弥留之际，向Jacob提到了地图和一个约定，希望Jacob踏上这段冒险之旅。之后祖父停止了呼吸，留下Jacob一人独自感伤。

最终Jacob说服了他的父亲Franklin(克里斯·奥多德 饰，曾出演《雷神2：黑暗世界》)带他去威尔士，祖父就是在那里的一家孤儿院度过的 童年，这家孤儿院在他祖父离开后不久就在二战中被轰炸机炸毁了。但当他们到达这里的时候，Jacob发现了这家孤儿院背后隐藏的秘密--它在另一个空间维度中仍然存在，由爱娃·格林饰演的佩小姐在照看着一群拥有奇特能力的怪孩子们。

Jacob被这群孩子深深吸引住了。这群孩子拥有各种各样的超能力并且人人都个性十足。Jacob来到孤儿院后了解到Abe的过去，而且第一次从内心深处找到了回家的感觉。但是这一切都随着邪恶的科学家Barron先生(塞缪尔·杰克逊 饰)的出现结束了。Barron一心想要摧毁这座孤儿院，而且出于私心还想要绑架佩小姐。Jacob立刻决定要保护这个他新找到的港湾，然而Abe祖父为他留下的却是前途未仆的命运。

一个刚刚经历丧亲之痛的年轻人，还要面对失去他全新的庇护所，不难看出，这样的电影在遭遇同样经历的年轻人当中很容易产生共鸣。电影中出现的关键一幕十分动人，Jacob再次与他的祖父见面，两人在一起重温了旧日时光，Jacob向祖父讲述了自己的伤痛和感受。

如果从粗浅的角度分析，如果和原著的情节相比，肯定有人会觉得蒂姆·波顿和编剧简·古德曼(曾执笔《X战警：逆转未来》)对原著第三章的修改有点过头了，他们让Jacob拥有了一个相对比较幸福的结局，这样就有点破坏掉Jacob冒险之旅本身应有的潜在意义了。电影中的安排会让人觉得挚爱的人即使离我们而去，也会一直在我们身边。也许是因为主创们想赋予电影结尾的内涵太多，以至于在结尾安排了太多的情节和特效，以至这些内容之间缺乏一些必要的联系，彼此之间的前后呼应不足，缺乏逻辑性。

但从总体来讲，蒂姆·波顿的执导依旧不俗，他将两个世界完美结合在一起--家园没被炸毁而是保存了下来，但是在另一面的现实生活中，Jacob的祖父则是个怪人，Jacob的父亲Franklin一直对Jacob祖父不在身边耿耿于怀。在佩小姐的看护下，这些超能力孩子们过着愉快又有趣的生活，超能力给孩子们带来了快乐，并赋予他们的生活很多奇幻色彩。这些孩子们的超能力跟X战警以及那些坏人们拥有的并非同一等级，这些超能力让孩子们度过了悠闲的时光，而在紧要关头也让他们成功躲避了危险。

剧情安排孩子们踏上一段探险之旅，这跟他们自身的想法和意愿有些不一致。后来电影中有一段在一个码头展开的胜负对决，当时码头上正在举办狂欢节，一大群人正在无比慌乱的四处逃走，这里让人看的不是很明白，什么人在逃走，又是为什么逃走?还有一点，影片很想突出Jacob和他父亲Franklin之间关系的缓和，但又在Jacob和他祖父Abe的情感上大做文章，虽然成功吸引了观众的注意力，但却没能在Jacob和他父亲的关系问题上说清楚，这有些令人失望。

爱娃·格林在片中饰演的佩小姐是一个古怪奇妙的人

爱娃·格林在电影中饰演的佩小姐是个很古怪的人，同时也是个很奇妙的人。她不费吹灰之力就能将各种古灵精怪表现的淋漓尽致，但同时也能将对这些与一般孩子格格不入的超能力孩子们的照顾表现的细致入微。杰克逊则将Barron这个角色的恐怖和病态表演的恰到好处，对孩子们的恐吓以及最后被孩子们的超能力搞得超级狼狈都被他演绎的惟妙惟肖。

饰演Jacob这个角色的巴特菲尔德也一样，这个孩子的表演再次证明了他是个有天赋的小演员，他让这个角色看起来拥有天真烂漫又无穷无尽的好奇心，特别是当他因为祖父的遗留之物踏上探险之路时，还有他对于失去亲人友人后那种心神不安的情感的演绎十分出色。其实片中除了主要人物，电影中对其他一些角色的经历有些轻描谈写，甚至有点生搬硬套。但因为巴特菲尔德赋予了Jacob这个角色多维度的演绎而弥补了许多。巴特菲尔德的演绎带给观众身临其境，就好像在跟着Jacob一起探险般的感觉。

此外，演员斯坦普在剧中将祖父的角色形象演绎出了一种庄严感，还带有一点古怪的色彩，而他自身几十年来积累和沉淀，也给人一种平和却难以忽视的存在感。演员艾拉·珀内尔在剧中扮演Emma Bloom，她似乎注定就是个大明星，感觉连电影镜头都偏爱于她。

佩小姐这个角色可以说只成功了一半。佩小姐带领观众进入到一个非常有趣的奇异世界，她身边还有很多非常引人注目的角色，同时电影为他们营造的各种奇幻神奇的氛围也让人们很想一探究竟，但可能由于想表达的重要因素太多了，电影无法将所有要讲述的内容全部表现出来。孤儿院的炸毁似乎只是为了给小英雄踏上探险之旅当衬托，这个焦点定位可能就不太正确。观众们之所以还想继续看到这部电影的续集，就是因为大家想知道为什么佩小姐的家会变成众多小超能力者们的家园，当然，电影也给大家留下太多悬而未决的疑问，这也能成功引发观众们的好奇心。

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The Hollywood culture is favored by the world. Every year, the movies

produced by Hollywood always win both money and fame. In recent years, the US TV

series are also popular and catch more fans. The English language shows become

the winners all the time. But non-English language shows are starting to

arise.

The most famous non-English language movies are Indian movies. Because of

the Bollywood, which came before Hollywood, Indian movies are produced well and

have its own feature. Besides, more TV series of non-English language are

popular around the world. The Swedish show Skam is the hottest, and a lot of

Chinese young fans are so crazy about it.

Watching the show is a good way to learn the language and culture. It is a

good trend for people to pay attention to various cultures. Today, as the world

gets globalized, it is important to know more about the world and broaden our

vision. Though what we learn from the non-English language shows is limited, it

is better than not to watch.

1. 影片制片人联系了马克·沃尔伯格并告诉他，他们希望在影片里看到老一代和新一代影星的屏幕组合。随后沃尔伯格联系了他认识的老一代演员像Jack Nicholson。出乎意料的是，剧组希望马克·沃尔伯格充当影片里那个老一代的影星，而其他人则喜欢Dylan O Brien充当那个年轻的影星。

2. 为了拍摄影片中的油井Deepwater Horizon, 剧组在路易斯安那州的查尔梅特，也就是影片的主要拍摄地，搭建了一个真实的油井。剧组打造的油井被认为是最大的舞台立体布景道具。

3. Kate Hudson也就是影片中的Felicia。在Instagram上发布了一张和她继父Kurt Russell的照片，即影片中的Jimmy。她说这是她第一部和她继父有合作的电影。

4. 影片中饰演海岸警卫队中尉的角色(Graham McGinnis)在现实生活中同样是一名海岸警卫队新奥尔良航空站的直升机救援泳者。

5. 影片在多伦多电影节首映式上让观众们一一起立鼓掌。

6. 这是第二部马克·沃尔伯格与导演Peter Berg合作的电影。第一部合作的电影是Lone Survivor(2013)，也是一部根据真实故事改编的电影。

7. 影片最后的拍摄日期为2015年8月7日。

8. 这是首部马克沃尔伯格与迪伦奥布莱恩(Maze Runner移动迷宫男主)合作的电影。

9. 许多在墨西哥湾油井工作的员工拒绝把深海地平线油井泄露事件改编成电影，因为他们觉得这是对遇难者的不尊重。但是Mike Williams-深海地平线油井泄露事件的幸存者，一度支持把这个事件改编成电影，因为他觉得很有必要让别人知道他和他的员工在油井泄露事件中到底经历了什么。而且电影剧组的目标也是想让影片看起来尽可能的贴近实际情况。

10. 影片刚开头可以听到一段来自现实生活中的录音，取材自灾难发生几天后的审讯。

11. 电影里女主打电话打听深海地平线油井的情况时，电话那头说有看到火光冲天，并且有人从油井上往下跳。实际上确实是这样，深海地平线油井泄露事件中，由于事出突然，大部分人来不及疏散，部分工人被迫从75-100米高的油井上跳海逃生。

12. 影片改编自美国史上最严重的油井泄露事故，深海地平线。爆炸事故发生三周内，每天大约有21万加仑的原油流入墨西哥湾。

从题材到中文片名，太容易让人联想起那些 B级特效片，比如《不惧风暴》《海啸奇迹》《庞贝末日》《末日崩塌》……而且作为周二上映，又没做特供3D(原计划是有，后来被憋回去了)的引进片，到周末排片占比就剩7%了，真是眨眼就在中国市场被人错过了。

《深海浩劫》确实是部特效灾难片，可跟上面说的那些又挺不一样。

影片取材自真实事件，2010年4月20日晚，在美国路易斯安那州附近海域作业的石油钻井平台发生爆炸并引发大火，事故造成11人死亡，17人受伤，多数工作人员经营救逃生。36小时后，钻井平台彻底坍塌沉入海下，并由此引发了震惊世界的墨西哥湾原油泄漏事件。

《深海浩劫》的英文片名叫Deepwater Horizon，深水地平线，就是发生事故的这个钻井平台，专业术语叫MODU——半潜式移动近海钻井装置。在维基百科上，与Deepwater Horizon事故有关的词条有十几个，包括爆炸、调查、诉讼、时间线等。墨西哥湾原油泄漏事件更是旷日持久，除了持续87天的补救行动(永久封闭减压井要5个月)，还有长达5年的诉讼、处罚、调节等法律程序，而其泄漏量超过56万顿，仅次于1991年的海湾战争，对环境、生态、经济、贸易产生的影响无法计量。

面对这样一个巨无霸型的公众事件题材，电影是如何进行取舍的呢?这得从项目的开发说起。

2011年3月，顶峰娱乐(Summit Entertainment)、参与者传媒(Participant Media)宣布，他们获得了《纽约时报》特稿《深水地平线的最后时刻》的电影改编权。这篇文章刊发于2010年圣诞节，参与采写的三位记者David Barstow、David Rohde和Stephanie Saul都曾是普利策奖得主。没错，用中国电影界理解的概念来说，《深海浩劫》是一个非虚构写作开发出的IP。

基于《纽约时报》的这篇报道，《深海浩劫》聚焦于深水地平线爆炸，故事集中在事故当天，主要场景就是钻井平台，很符合传统戏剧的三一律。

以我对类型片的认知，本以为导演会简化人物关系，突出英雄式的主人公，加快叙事节奏，再下力气弄好后面的特效场面就够了。但是没想到，《深海浩劫》并不是这样的行货。

事故发生之前，电影用了很大篇幅来交代事件背景和人物，片中出现的公司、个人全都真名实姓，没进行杜撰或回避。非虚构题材电影有一个长项，在讲明白故事外，还可以把一个行业的运作情况交代清楚。比如《聚焦》能让你知道报纸上的调查报道是怎么做出来的，《大空头》能讲明白次贷危机的成因，《深海浩劫》在这上面也用了心思。

事发油井位于墨西哥湾的马孔多探区，距最近的美国海岸线约48英里。英国石油公司，也就是广告里说他们不仅贡献石油的BP，从2008年承租开发这一区域，租期为10年。众所周知，BP是那种超大型跨国企业，截至2015年底，该公司员工近8万人，覆盖超过70个国家。约翰·马尔科维奇在片中扮演的Donald Vidrine就是BP驻在钻井平台上的代表。

深水地平线属于泛洋钻探设备公司(Transocean)——全球最大的油气钻井承包商。2009年10月，BP雇佣泛洋的平台和团队到马孔多探区开始进行钻井作业，原先启用的Marianas遭台风受损，到2010年2月才替换成深水地平线继续开工。电影里的主要矛盾双方就是BP代表和深水地平线员工，有人说这是劳资冲突，估计是阶级斗争看多了，其实是甲方乙方的关系。

深水地平线造价3.5亿美元，每天的作业费约为50万美元。马尔科维奇在片中反复强调，钻井作业已经超期43天，意味着BP光平台租赁费就要多花2150万美元，而不顾测试指标异常的赶工正是引发事故的首要原因。

《深海浩劫》的主体人物都是深水地平线的工作人员，留意一下细节，他们都身着泛洋LOGO的工装。科特·罗素演的是平台负责人(OIM，海上装置经理)，马克·沃尔伯格是电气工程师， 还有安全员、钻台作业工人……

电影还有个细节，沃尔伯格和罗素一拨人坐直升机飞到深水地平线上班，刚好碰到一队穿蓝色工装的人离开。他们是斯伦贝谢(Schlumberger)的工作人员，这家是全球最大的石油服务商，在地层技术领域保持领先。在真实的钻井过程中，BP确曾邀请这家公司进行检测，又临时决定取消，但是在事故发生的前两天，而非电影里描绘的当天。

《深海浩劫》还用了不少笔墨来解释海上石油作业的技术环节，比如事发前进行的两次固井正负压测试。我是从高中开始就没及过格的物理苦手(偏偏还学了理科)，在这儿就不多显眼了，知乎上有专业人士详解，有兴趣可以搜搜看。

很遗憾，只有小狗三次投胎的剧照，少了安乐死的那一世和变成警犬的那一世。图片来自网络，侵删。

《小王子》里，狐狸说、“对我来说，你只是一个小男孩，就像其他成千上万个小男孩一样没有什么两样。我不需要你。你也不需要我。对你来说，我也只是一只狐狸，和其他成千上万的狐狸没有什么不同。但是，如果你驯养了我，我们就会彼此需要。对我来说，你就是我的世界里独一无二的了;我对你来说，也是你的世界里的唯一了。”电影里小狗说，”我养了一个小男孩“，”我只想让他开心“。一直以来对亲密关系心存恐惧，害怕别人对我失望，害怕自己对别人失望，看了电影竟然心升一种”要勇于承担责任“的感情……

小狗在循环往复的人生中一直在思考”活着是为了什么?“，最后得出的结论是be here now。其实电影里最让我感动的一点是，serve people。从火灾中救出主人，安慰主人，照顾主人的baby，不论哪一生，小狗都在以自己的方式想要为别人带来些什么。我活着并不是一座孤岛。

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“人类真复杂，一直在做狗不能理解的事，比如离开”。贝利一直在思考自己活着的意义，它认为只要开心、玩、不思考自己活着的意义就是自己的意义，直到它遇见了伊森。它认为，伊森就是它活着的意义。直到伊森的离开，到它的离开。

它经历的四世，有陪伴伊森的意义，帮助别人的意义，爱情的意义。一次又一次的离开。直到它再回到那片麦田，闻到熟悉的味道，遇见像狗又像马的驴子，还有它最爱的伊森，它知道，“我是贝利贝利贝利”。

虽然不能理解为什么要离开，但是不得不离开，要把仅有的一生过的有意义啊。一条狗的使命是什么呢，大概就是活在当下吧。

每一次贝利的离开我都泪崩了。当贝利再次跳上伊森的背时，我感动的一塌糊涂。电影很温馨，很感人。影片也有很多笑点，欢乐又美好。

圆满的结局，我喜欢happy ending～

电影《刺客信条》的动作场面真实与刺激，男主角法斯宾德曾坦言，《刺客信条》是他拍过最困难的一部电影，因为前期的训练非常扎实，每天要接受4个小时以上的跑酷训练，整个身心都苦不堪言。电影中的动作戏几乎都不靠特效，而是真人亲自完成。

而粉丝们最为关心的经典动作“信仰之跃”，竟然也是在无特效、无保护的情况下由专业特技演员完成。据悉，演员必须从38米高的高台跳到大约只有10平方米的安全垫上，从高处看大小仅相当于一张A4纸，而且还要完美还原270度转身。演员下落过程中坠落速度达到61公里/时，仅有2.79秒完成安全着地的时间。这样近乎苛刻的要求也被《刺客信条》攻克，并因此成就了一项新的世界纪录。所以这一段的演绎，让现场观众都禁不住鼓掌了。