飞屋环游记观后感作文推荐20篇

《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品，李·昂克里奇、阿德里安.莫利纳执导，安东尼·冈萨雷斯、本杰明·布拉特、盖尔·加西亚·贝纳尔、蕾妮·维克多等参与配音。下面小编为大家搜索整理了关于寻梦环游记观后感，希望对大家有所帮助。

脚步匆匆打碎了时光的拼盘，回首时才发现自己早已长大成人。可是现在依旧喜欢孩子的东西，比如，对动漫的执著。朋友知道我这一爱好，总是爱向我推荐新上映的动漫，《寻梦环游记》就这样走到进了我的视野。

寻梦的米格，在亡灵节这天开启了一程奇幻之旅；满屏的骷髅，却感受不到一丝恐怖，充斥着的是满满的温情；周围的家人，总是无情阻断他的音乐梦想，却依旧深深爱着他；坎坷的路程，即使荆棘重生，也义无反顾、一往直前，可是后来却要放弃他一直追寻的音乐梦！

长情的亲情

埃克托，米格的曾曾曾祖父。年轻时为了追寻自己的音乐梦，离开了自己的妻子，告别了年幼的爱女。在梦想的旅途中，他正逐渐将梦想变成现实，而在这个过程中，他却突然发现，家人才是自己毕生的牵挂。无奈还未踏上回乡的火车，就被同伴谋害，客死他乡。在亡灵的国度，埃克托每年都想踏过万寿菊瓣桥，到人间见女儿一面，然而却因为没有被供奉，一次都没有成功过。他还一直执著着……

米格，一个生活在禁止音乐家族的孩子。不顾家人的反对，喜欢、热爱着音乐，即使面对危险也从未想过放弃，万水千山都要去追寻。然而，当曾曾曾祖父要消失的时候，他却表示，只要埃克托不消失，只要家人能在一起，只要能够回家，音乐的梦想不要也罢。他只想要亲人们好好的活着，不管是在人间，还是亡灵界。

这个世界，谁都希望家庭和梦想二者兼得，可是只能选择其一时，亲情则就尤为重要。陪着家人度过时光的分分秒秒，才是对亲人最好的、爱的倾诉。

入骨的深爱

误入亡灵界的米格，需要的到已故亲人的祝福才能回到人间。他的曾曾曾祖母，最初送他了祝福，但同时也告诫他不许再碰音乐。然而经历了一系列的事件之后，曾曾曾祖母再次送给他回到人间的祝福，希望米格能够记得家人对他的爱，并健康快乐地度过一生。这最高境界的爱：不设限制，不求回报，这就是爱。

患有老年痴呆的COCO奶奶，记不到任何人的情况下，还在念叨着“Dad，Dad……”米格回到家后，想要重新唤起已经奄奄一息的奶奶的记忆，当他拿起吉他，弹唱出《RememberMe》时，奶奶布满皱纹的脸上竟露出孩子般的微笑，并一起唱出了这首爸爸写给他的歌。原来，她可以忘记所有人，却一直都没有忘记深爱她的爸爸。

就算是面对死亡，因为有爱，一切都可以得到和解。这入骨的深爱，即使岁月流逝，即使阴阳相隔，即使期盼从未变成现实，爱，依旧存在心底，不曾离开。

回家、真好

米格在家人的帮助下，终于如愿以偿，回到了人间，回到了自己温馨的家。埃克托在米格的一系列行为下，终于走上了万寿菊瓣桥，在亡灵节那天“回家”了。回家的感觉，真好!米格的兴奋、喜悦；埃克托的紧张、忐忑。无一不在诠释着“家”的意义、家人的意义。人生的路非常长，其中的诸多路口，不管是成长的路、求知的路、寻梦的路……最长、最牵挂人心的，却是回家的路。

试问自己多久没有回家了？一周、两周？一月、两月？忙碌的生活已使自己忘却来处，习惯性的记在心头，忘在手边，偶尔有在他人的触动时，才想起，多久没有见爸妈，没有回家了？看着身边簇拥的归家人。回家、真好！

人生不是一个孤岛，从呱呱坠地起就与这个世界有着千丝万缕的联系。这其中能与爱自己和被自己爱的人相互铭记，便点亮的人生的温度，赋予生命真实的意义。即使是面对死亡，也毫无畏惧，在爱的记忆消失前，请彼此深记。

我想要的生活

一个墨西哥小镇上，住着一个热爱音乐的小男孩米格尔，在隆冬之际问世的他，温暖打动了众多观众的心，这部迪士尼动画片《寻梦环游记》，以精致绝美的画面与动人肺腑的情节横空出世，获得了众多的赞誉。它所呈现的是亲人之间的关怀与爱，是亲情的温度，可最打动我的不是暖心的情感，而是米格尔身上那抹最亮丽的色彩--自我。

米格尔从小热爱音乐，可他的家庭却视音乐为瘟疫，逼他继承祖业做一名鞋匠。他自己偷偷做了一把简陋的吉他，并准备用它去参加镇里的音乐会，可被痛恨音乐的外祖母发现，于是他的吉他被砸得粉碎，故事发展至此，或许米格尔会与家人决裂，踏上他的音乐之路。但这部动画片却是让米格尔的自我意识完美地展现，他虽然愤然离家，他带着梦想误打误撞进入了阴间，遇到了亡故的亲人，也懂得了亲情的真谛。最后的最后，他用音乐化解了与家人的矛盾，也让他的音乐梦成为现实。

米格尔对于梦想的无限热爱与追求，让我受到极大触动。《波兰来客》中有一段话，“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰在一起，都是梦破碎的声音。”年轻时的我们，有许多或大或小的梦想，也想着自己有一天能站在属于自己的舞台绽放光芒，可大多数人还没来得及让梦想发芽就已经“死”了，活出的是别人的人生。来自四面八方的压力让人们不得不放弃自我，走上一条别人眼中的康庄大道，但回首时，悔恨不已。我所想要的生活，是活出自我，是米格尔那样勇敢逐梦，哪怕前方是万丈深渊，我也应该成为梦想中的自己。

保罗·柯艾略曾说：“我想继续做个疯子，按照自己的梦想而不是其他人希望的方式活着。”自我意识的呈现，最为直接的就是我们对梦想的追求，但这种自我是适度的自我，否则会落入自私的泥泞中。自我是我拥有独特的喜好，不因外界的影响而改变，而那些伪装成为个性的任性，则是一意孤行，任意地践踏他人的善意，心之所向，素履以往，如果我拥有了自己梦想，我会跋山涉水，去拥抱那一整片自己的天空。这是我想要的生活，是我最渴望拥有的自我。

米格尔用自己的实际行动拯救了他心中的音乐梦，化解了家人之间的不理解，尤其是故事的末尾，他轻弹吉他唱出的那段《请记住我》，挽救了可可的回忆，也为故事画下了完美的句号。倘若米格尔知难而退，任由他人扼杀自己的理想，或许就不会有这个故事。他会没入时间的洪荒之中，而可可的爸爸也会永远消逝，米格尔的坚守自我换来了他想要的生活，换来了亲人的团聚，换来了触动千千万万人的《寻梦环游记》。

周国平先生说，“活在世上，最重要的事就是活出自己的特色和滋味来，你的人生是否有意义，衡量的标准不是外在的成功，而是你对人生意义的独特领悟和坚守，从而使你的自我闪放出个性的光华。”就像得到了一张既定的船票，方向已经找到，剩下的就只有在激流之中扬帆起航，我所想要的生活，就是在经历种种跌宕，却仍然活出自己的色彩，人生碌碌，得失难量，心中已听到远方的呼唤，再不需回头关心身后的种种是非与议论，用理想托起一轮红日，活出自我，活出我想要的生活。

影片是从童话般的故事开始，生活中的夫妻或钟情、或浪漫、或好奇，或探险。并有着与一般人所共有的生活经历和喜怒哀乐。在面临一次生活中的住房“拆迁”之事，主人公固执、倔强，怀着对爱人的感情执着与忠诚，还有怀旧心里，他坚守在高楼林立的一个空间，与环境形成了强烈的反差。面对时尚和法律的威逼，老人自此开始了梦幻般的故事。从这里就有看头了.......特别是最后的的结尾，更让我看出点什么，也知道了点什么。不管从故事情节，还是人物造型和背景与画面都极为准确的表现故事。影片的音乐很有特点，具有爵士乐的味道，其中交融古典与时尚的韵味形成了强烈对比，音乐配器也非常巧妙，和影片故事内容搭配贴切，给人以仙境般的幻觉和体验与精神升华。音乐有效的配合了人们的欣赏过程，对理解和欣赏有很大的帮助。希望朋友们在欣赏影片的同时，也可重点品尝一下影片音乐给我们带来的享受。真的不错啊!

《飞屋环游记》从故事内容，到音乐配器，到动漫人物设计精巧，到画面效果感官，到艺术性和观赏性，它的确是一部不朽的作品，历史会验证的。

影片虽是动画片，动画片不惟属孩童，这个影片《飞屋环游记》也唤醒了老年人的喜好，动画片《飞屋环游记》实属老少皆宜啊!

记忆中曾经在网络上看到过一个假设的问题，说的是如果必须要选唐僧师徒四人其中之一作为伴侣，问大家到底会选哪一个。扪心自问，自己并不确定到底会选哪一个。如果选了孙悟空这种事业型的，或许会因为过于崇拜他而失去自我，同时生活中遇到所有问题肯定要学会自己来扛，要学会习惯孤独，因为这种类型的男人肯定是会把事业放在家庭前考虑的。如果选了猪八戒，就必须要承受他的花心与无用，失落感是一定会有的，潜意识里是不会真正尊重他的。如果选了沙僧，对于家庭来说，这或许是最稳妥的选择，这种类型的男人低调、能吃苦耐劳、不会花心也不是工作狂、能带给女人长久的安心与踏实，但或许就要承受的是他的无趣与木讷。这三种类型各有利弊，实在是难以取舍。

虽然不知道自己会选择以上三款中的哪一款，但确信自己肯定不会选择的类型就是唐僧这一款的。在自己的潜意识里，唐僧懦弱、自私、多疑、优柔寡断，总觉得自己和这种类型的男人相处起来还没和姐妹们相处的轻松，根本无法接受这样的性格。这样的执念源于童年时看电视剧《西游记》时的感受，尤其是三打白骨精这一集的剧情。非常讨厌唐僧的人设，实在想不明白他为什么就不能信任和自己朝夕相处的徒弟呢?为什么他能忍心对保护自己的徒弟一遍遍的念紧箍咒，使自己的救命恩人身体和心理都痛苦万分，直至狠心把他赶走呢?唐僧是这样的无情无义，就像是一个道貌岸然的伪君子，这样的人根本不值得救。从童年时起对唐僧的厌恶一直延续至今，根深蒂固，简直无法动摇。

大年初一去影院看电影只为图个乐，选择电影《西游记之孙悟空三打白骨精》一开始就是冲着特效和打斗去的，想来不过是一个降妖除魔的商业片罢了，压根没指望还能看出什么情怀和感动。但看完之后发觉剧本写得不错，内容有新意。最重要的是，多年以来对唐僧的厌恶感终于破冰，我开始学着理解唐僧了。

一开始出场的唐僧是呆萌可爱的，他劝说老虎不要吃掉自己马的时候会说：“你们都是上有老下有小，它放弃舒适的皇宫生活也不容易，你不如放过它吧。”他说话很啰嗦，性格也婆婆妈妈。救了孙悟空，又收了猪八戒和沙僧做徒弟后，他与徒弟们的相处模式也几乎是朋友般的，并没有板着面孔高高在上，一脸的神圣不可侵犯，这种亲和力让我开始不那么讨厌唐僧了。

白骨精以老妇人的形象出现，唐僧会认真倾听她诉说自己不幸的遭遇，理解她并感同身受。孙悟空识破妖怪身份后一棒打死妖怪幻化成的人形，唐僧见自己阻止不了孙悟空，第一次念了紧箍咒。但事后他也会主动爬到山顶去找孙悟空谈心，他说自己和孙悟空都是同一类人，只相信自己所看到的。师徒相视而笑，他们终于从一开始的互相不理解往前跨进了一步，心在慢慢靠拢。

白骨精再次幻化成年轻的女性和孩子，孙悟空不得不再次出手除妖，唐僧终于忍无可忍再次念了紧箍咒，同时赶走了孙悟空。想回花果山的孙悟空被观音挡住了去路，她说了一句话触动了孙悟空，同时也触动了作为观众的自己。她告诉孙悟空：“一直以来，你用自己的对与错，去看别人的错与对。你师父看的是心相，你看的是真相。”

白骨夫人告诉唐僧自己不愿轮回，曾经被人深深的伤害，被人当做妖孽处死，这种怨念她永远也放不下。唐僧不愿看着白骨夫人消失，为了度化她，不惜牺牲自己送她前往轮回。在唐僧看来，我不入地狱谁入地狱。走在往生的路上，一袭白衣的白骨夫人真的好美，面容平和而安详。坦白的说，或许是因为不喜欢《霸王别姬》中的菊仙这个人物，又或是因为其他原因，从来都不认为巩俐漂亮，觉得她并不是自己所喜欢的类型，但在那一刻，真心觉得她很美。电影的最后给了人们以希望，孙悟空和其他徒弟们带着唐僧的真身继续上路，观音菩萨的一滴甘露，唐僧又回来了。

看完电影，发觉自己似乎不是那么的讨厌唐僧了。中国古典小说中往往有一个缺点，就是正面人物性格塑造总是完美无缺，而反派就完全是十恶不赦。这其实是不客观的，我们所处的并非是一个非黑即白的世界，人，怎么会没有缺点呢?人性是复杂的，好人就一定没有弱点吗?坏人就一定没有闪光点吗?电影剧本让唐僧变得亲民，和徒弟们平等相处，唠叨啰嗦但同时又很富有人情味儿，不再是一个只会说教的冷冰冰的躯壳。当然这或许也要感谢冯绍峰的出色演绎，他让我相信了唐僧的眼泪是真实的，痛苦是真实的，情感也是真实的。

有人或许会认为唐僧牺牲自己去救一个妖怪简直太可笑、太不可能了，谁会有那么傻?其实或许这就是宗教的魅力。宗教让人有信仰，一心向善，内心变得平和。躯壳不重要，名利不重要，重要的是让自己成为一个载体，把这种善念传递下去。于是开始反省自己，或许自己在生活当中往往也是像孙悟空一样，总是希望去求得一个真相，所以难免会有犀利、刻薄、毒舌、得理不饶人的成分存在于性格当中。而紧箍咒就像是时时提醒自己的一个戒律，得饶人处且饶人，水至清则无鱼，人至察则无徒。就像《一代宗师》中所表达的一样，一个人想要成为一代宗师，必须要经过三个阶段：见自己，见天地，见众生。唐僧能透过人性恶的一面去度化，他见到的是众生，放弃的是自己的生命，这是大爱，所以纵然他没有半点功夫，却依然能做其他人的师傅。

怒与恕，就像是孪生兄弟一般，看起来好像，却是两种不同的人生态度。怒是奴加心，心被周遭的一切所奴役，所以为人处世中难免会充满了戾气。而恕，是如心，宽恕别人，也是宽恕自己，世界上哪有完美的人与事呢，自己就真的很完美吗?对他人过分的苛责，是不理智的。或许就像高仓健先生说过的那样：“去跟那些美好的人相遇，要保持一颗对他人温柔的心，就不能站在厉风里，要去和风吹佛的地方。”亦或者是像马天宇所说的“宽恕才是真正自由”，他年纪轻轻，就能有如此胸襟，真的好难得。或许在我们的人生旅途中，我们每一个人都有过做错事的时候，都曾希望自己能被宽恕。我们自己都不完美，又有什么权利去苛求他人呢?

看一部好电影就像读一本好书，能带给自己感悟是最好不过的感受，感谢电影带给我的一切美好与感动。

假期里，我在电脑上看了《飞屋环游记》这部动画电影，下面就让我开启一场神秘的旅程。

小男孩卡尔怀揣着对于冒险的热爱偶遇假小子艾丽，而艾丽把整个屋子当成一艘大飞船游戏居然使他对这个女孩子有些着迷，相同的爱好最终使两个人成为了一生的爱侣。

他们有一个梦想，那就是有朝一日要去南美洲的“仙境瀑布”探险，但直到艾丽去世，这个梦想也未能实现。终于有一天，曾经专卖气球的老人卡尔居然用五颜六色的气球拽着他的房子飞上了天空，他决定要去实现他们未曾实现的梦想。令卡尔始料不及的是，门廊居然搭上了一个自称是“荒野开拓者”的小男孩罗素，罗素的喋喋不休让卡尔对这个小胖墩格外讨厌。

一老一少在飞行中经过了千难万险终于看到了传说中的“天堂瀑布”，在相处过程中卡尔发现罗素其实是个惹人怜爱的孩子。在步行穿越一座森林时，他们遇到了不会飞的鹬凯文和一只会说话的狗狗逗逗，让老人惊讶的是他们还遇到了他少年的崇拜偶像——探险家查尔斯·蒙兹，而且他发现蒙兹居然是一个为达目的不择手段的坏人。这时，老人离自己的梦想之地只有一步之遥……

故事讲完了，我深有感触，这部电影既表达了卡尔对艾丽的爱，更表达了老了有什么，只要你心不老，勇于冒险坚持不懈就能看到美好的未来。

它很简单，却丰富深刻，体现人心最纯洁、最坚强的一面。它的爱，贯穿全剧,其爱对爱人，家人，社会，自然，动物，朋友和宠物.每一位观众，都会被它的单纯所打动。它不刺激，却振奋人心；它不高深，却让人深思。

影片开头，我就一直在猜谁将会是影片的主人公驾驶着飞屋去旅行，小男孩？小女孩？看着看着，怎么味道变了？在不知不觉中，在一根根领带的变换中，在储蓄罐一次次的砸碎中，在高楼大厦一座座平地起中，心情时而欢喜，时而浪漫，时而忧伤，最后变得沉重，短短几分钟的影片，过完了人的一生。婚姻的忠诚、浪漫；生活的平淡、挫折在简单的爱中诠释尽。锋回路转，这不是影片的结束，而是真正的开始。

由小女孩变成的老婆婆先离开由小男孩变成的小老头，从此，老头儿在充满幸福回忆的小屋里孤单地等候老去。除了回忆还是回忆，除了思念还是思念。

当四周的现代建筑物即将吞噬掉这小屋时，老头儿捍卫的不只是这小屋，更是对妻子、对以往幸福生活的怀念。面对社会的强势，他选择了逃离，去追寻和妻子共同的梦想——仙境瀑布。刺激的旅程开始啦——

有了追求，人才会有精神。老态龙钟的糜糜老头在屋子由几千个气球飞起来的刹那变得精神抖擞，意气风发，充满了力量，一下子好像年轻了许多。

贯窜整个影片的意念是——执着。对梦想的执着追求，契而不舍，何时行动都不算晚。小女孩的梦想是去仙境瀑布探险，夫妻俩的一生都在为这个梦想做准备。一次次的现实挫折让他们的梦想一次次无限期的延后，最后只剩下老头儿了，他依旧没有放弃他们共同的探险梦想，老头儿带着角角落落都是幸福回忆的小屋一个人上路了。

小胖子小罗，也是一个执着的家伙，从他出场自我介绍就可以看出这执着劲堪比老头的固执。为了得到一个帮助老人的徽章他意外地被带上了飞屋，跟着老头一起探险。

孤独。老头儿很孤独，小罗也很孤独。老头儿是因为没了心爱的人而显得特别孤单；小罗是因为没有父母的陪伴而孤单，得到徽章只是为了能让爸爸陪伴一会儿。两个孤单的人一起互相陪伴，互相鼓励，互相补充，世界才显得圆满、充实。一老、一少、一狗坐在街边数汽车，这是电影的结束画面，也是人类渴望的和谐。

在儿时，费迪逊和艾莉画叉发誓，一定要在南美洲的仙境瀑布边上建一座房子，

那个从小的约定一直延续到艾莉去世，虽然中途有无数变故，一个个透明罐被打破，但梦想没有改变。贯窜整个影片的意念是——执着。对梦想的执着追求，契而不舍，何时行动都不算晚。小女孩的梦想是去仙境瀑布探险，夫妻俩的一生都在为这个梦想做准备。一次次的现实挫折让他们的梦想一次次无限期的延后，最后只剩下老头儿了，他依旧没有放弃他们共同的探险梦想，老头儿带着角角落落都是幸福回忆的小屋一个人上路了。

老人意外地认识了小胖子小罗，他也是一个执着的家伙，从他出场自我介绍就可以看出这执着劲堪比老头的固执。功夫熊猫2为了得到一个帮助老人的徽章他意外地被带上了飞屋，跟着老头一起探险。

那一天，费迪逊在屋顶上绑了成千上万个气球将房子与他的满满一屋子的回忆带上了去南美洲的路。但他不知道，小罗也跟着他一起上了路。等他发现小罗时己经晚了。只好带着小罗一起上路了，之后他们来到了南美洲并拉着房子来到了仙境瀑布，发现了御鸟，而乌被他儿时的偶像：查尔斯给夺走了！少妇风骚人妻诱惑之后，小罗要走掉一个人去找回鸟儿，劫被查尔斯抓走了，老人不顾一切地去救小罗为此他失去了他的房子！很感动的电影，为了实现卡尔妻子的梦想，卡尔老爷爷经过不懈的努力终于完成了妻子的梦想，虽然经历了重重困难，但是也收获了很多，不懈追逐目标的人，才是最勇敢的人！

[飞屋环游记观后感作文1500z字

经历了《玩具总动员》《怪物公司》和《Wall·E》的数番历练后，彼得·道格特已然凭借《飞屋环游记》晋升为21世纪初最成功的动画煽情大师——当然，也少不了鲍博·彼得森的襄助。 影像语言洗练得没话说，所谓“十分钟，年华老去”，《飞屋环游记》开场就用了十分钟，气球推销员卡尔·弗雷德里克森从懵懂孩童到垂垂老者的人生经历便跃然银幕。他与爱妻埃莉由探险的爱好相知，进而又青梅竹马相爱，虽无子嗣，但一世相守，如今老屋将被拆迁，卡尔即将被送进老人院，往昔的种种念想，不由得统统涌上心头。

然而卡尔并不服输，童年的肾上腺素早已化为对亡妻的追悼，于是，老头精心策划了一场华丽的冒险：他把老屋绑满了气球，要带着埃莉(的遗像)去当年海誓山盟过的天堂瀑布冒险。 本来这只是个倔犟老头的鸡血故事，不过那个比哲学家还让人头痛的小胖子罗素的出现改变了一切——这位一心想拿到“帮助老人勋章”的探险协会成员被卡尔“意外”的带上了天。

于是就很佩服道格特的人物设定：动画片嘛，既要想象丰富夸张，又要现实有迹可寻。一老一少，一白一黄，一孤僻一人来疯，人生的起点站居然搭上了一班前途未卜的末班车，不肖说，两位主人公的对手戏肯定会在后面的历程中火花四溅。 罗素的形象显然很入中国观众的法眼，地道的蒙古人种脸蛋，脖子上的布条虽然官方说法是探险协会、童子军之类的组织标记，但我看着就是一条红领巾。而罗素闯入卡尔老屋要求助人为乐的桥段又让我立马想起了童年往事：我小学时的少先队组织每年三月都会搞学雷锋、做好事的活动，于是，一到周末我们一群小朋友便山呼海啸聚在一起，然后满大院弄得鸡飞狗跳，末了还要对着出来呵斥的大人高喊一声：“我们做好事不留名，我们的名字叫红领巾!”——“借代”这种修辞手法就这样被我们自学成才。

罗素讨厌吗?当然讨厌，真要吹毛求疵，这个亚裔男孩肥胖无知，私闯民宅，还谎话连篇。不过卡尔也有很多缺点。当他一手打造的飞屋拔地而起时，吓倒了两个来接他去老人院的社工不说，一路上还擦坏了别人的车、撞榻了别家的房梁。 但是，没有人会讨厌这两个家伙，当我们坐在电影院里观赏电影时，不必苛求银幕上与现实的一一对应——尤其当这是一部动画幻想片时。当我们的儿童电影用高、大、全的偶像和莫名其妙的道德说教来规训孩子们时(参看《寻找成龙》)，那些连大人们自己都不信的教条当然会被在网络世界里游刃有余的孩子们所唾弃——有些他们也不“唾弃”，因为许多烂片已经烂到孩子们看都不看。

其实好的儿童电影必然是全龄电影，孩子们喜欢看的，大人们当然也会喜欢。当孩子们欢呼雀跃《飞屋环游记》里的奇妙冒险时，大人们正在为他们的伪布尔乔亚趣味得到满足而心潮澎湃。卡尔不就是个被工作、生活压抑了一辈子的小白领?一世循规蹈矩，不算成功人士，但也衣食无忧。不过童年的冒险梦想早已荡然无存，但《遗愿清单》一旦纳入“老夫聊发少年狂”的轨道，生活似乎又充满了激情。更重要的在于，卡尔还是个情圣，当存款和住房成为择偶的首要条件时，能在银幕上看到这样一位从一而终的美国情圣，女观众们自然会由衷的生出一层好感——当然，这并不妨碍她们看完电影后继续在相亲时首先询问对方是否买了房子。

什么错，电影就是造梦的，都跟现实一样，我也不花那个冤枉钱进影院了。可问题是，如果电影人想从观众们口袋里掏钱，还是枪花乐队的那张专辑名——运用你的想象力!想象力的匮乏，首先在于没有摆正自己的心态。不要当观众是来受教育的——对儿童观众也是如此，只有在影片获得他们认可的前提下，你灌注在其中的内容才可能被接纳。而且孩子们也不是有点感官刺激就趋之若鹜的，去年《风云决》的失败就是明证。再者，如今是个意义层出的时代，作品究竟讲了什么主题，多半是被观众们自己解读出来的，把大气层以内的事管好就行了，臭氧层子其实不劳导演们费心。 想象力来源于生活，李贽说人要有童心，说难也不难。看看我们的生活，其实每天都在发生着比电影更光怪陆离的故事。《飞屋环游记》里老屋飞天算什么?那边十三层楼不是说趴就趴下了?房奴和欲做房奴而不得的准房奴们早就对房价咬牙切齿，这边厢看着卡尔带着自己的屋子满世界游走，估计也满足了不少人的阴暗心理。力也来源于细节。《飞屋环游记》一帧帧的精耕细作观众都看在眼里，而除了画面以外，剧情和对白也饱蘸着道格特的匠心独运。被罗素命名为“凯文”的大鸟斯耐普其实源于卡尔捉弄罗素的小玩笑，而这次无心插柳的偶得又引出了走火入魔的冒险家穆茨(同时照应了卡尔与埃莉的一世情缘);穆茨豢养的那群大狗被道格特用独具一格的动作设计打造得活灵活现，跳伞逃生时还不忘照应下关于松鼠的小笑话;当然，在与穆茨的斗争中卡尔与罗素也情谊渐深，而罗素一句无心的“这些无聊的事情是我记得最清楚的”又促使观众与卡尔一同检视生命的真谛;待到尘埃落定，老卡尔与小罗素一起坐在街旁舔冰淇淋数小汽车的颜色时，观众的心理已然获得了极大的满足。 缺点满身的卡尔和罗素就这样俘获了中国观众的心，其实无非是些好莱坞类型片的套路。整个《飞屋环游记》的构思肯定逃不脱《环游地球八十天》的脉络，而最后那场飞艇大战的戏又让我立马想起了《天空之城》。但这并不是批评，说你拍的像类型片，我理解，这是褒义。为什么有类型?那是因为找到了符合观众要求的模式，然后便学习、实践这种模式，这才是大银幕的王道。

想象力跟创新是一回事，这意味着思想无禁区。当然我们可以从民族文化的角度来论证中国人几乎自古以来就是缺乏想象力的，这也许没错。但全球化都这么些年了，既是“长技”那我们就该“师夷”。当我们整天高喊“创新”的时候，落后、僵化的自我判断也不言而喻。从电影而言，成气候的一共六代，前面三代都是解放前培养出的，第四、第五代赶上了改革开放后的井喷，然后一直在吃老本(第四代连老本都不够吃了，只好偃旗息鼓)。至于第六代，小众的路子曾经号准了国外电影节的脉，但现在也是王小二过年，捧了狮子、狗熊回国忽悠，奈何观众们已经不买账。 电影是一门尤其需要想象力、需要创新精神的艺术(和工业)，我不相信十几亿中国人就培养不出想象力能比上道格特的电影人。关键是要给他们宽松的环境和尽可能自由的创作氛围，然后让市场来投票——我相信全体中国观众加起来肯定比有关部门聪明多了。

《飞屋环游记》并不尽善尽美，事实上，我觉得该片最后的结局有些弱，从飞艇打斗开始就有些往下走，有点虎头蛇尾的意思。但比起只剩下《麦兜》和《喜羊羊》的华语动画来，我还是愿意看《飞屋环游记》。 还是不明白，这么和谐、安定、没有异见的社会，究竟是谁扼杀了我们的想象力?

电影的开头部分像我们讲述了一个温暖的爱情故事，其实就是我们每个人短暂而美好的一生。如果能够这样这样相爱、包容一辈子到老，是一件多么浪漫的事。追忆似水年华，生活的细节中包含这样多的温情和挚爱，这些最珍贵的印记总是占据思绪中最华彩的篇章。只是，往往时间倏然而过，那些曾经的梦想却永远留在想象和期许之中了。所以当我们有梦想的时候，一定记住要一起去实现啊!

艾利去世后，垂垂暮年的卡尔始终不能适应没有爱人的日子。每天一个人的生活清冷而孤独，他总会看着小屋中的一切想起艾利。艾利的那本梦想图册是他经常翻阅的东西，物是人非，本来要追求梦想的两个人如今形影单只。原本卡尔想在这样的回忆和遗憾里终老一生，可是这样的日子也成了奢望。开发商为了得到卡尔的这块土地，找借口将卡尔告上法庭，最后卡尔不得不去敬老院。最后的那个夜晚，卡尔老泪纵横，低低地呼唤艾利：“老婆，我该怎么办?”第二天，当敬老院的人来接卡尔时，想到卡尔真的要离开这座承载了无数爱的小屋，卡尔和艾利的梦想不能实现，他也许以后的日子都要失去自由了，我心如刀割。可是奇迹出现了——卡尔抖开巨大的袋子，无数个扎在一起的气球冲天而起，带着小屋飞起来了，飞过城市、田野，飞向高远的蓝天、飞向他们的梦想——仙境瀑布。那一刻，我热泪盈眶。

卡尔历尽千难万险终于到达了仙境瀑布，可是他失去了一路上同甘共苦的朋友——小罗、逗逗和大鸟凯文。实现理想的卡尔没有得到快乐，依旧是闷闷不乐，原来自己始终没有走出艾利离开自己的阴影，失去了艾利的自己不过是一具空壳。他再一次翻看艾利的梦想图册，发现在“长大后我要做的事”这一页后面贴了许多两个人在一起时的照片，最后的那一页艾利写到“我只能陪你走这一段，以后属于你的冒险更精彩。”卡尔忽然顿悟，自己重新找到生活的方向快乐起来，才是对艾利最好的祭奠。于是他救出朋友并和他们一起回到家乡过快乐的日子。我想：去仙境瀑布追寻梦想的过程，就是卡尔寻找自我的过程。既然分离是人生的底色，就没有人能够逃脱，无论是主动选择的还是被动接受的，都意味着某种放弃，我们要告别某个人，或者要放弃既定的生活，这让我们无所适从。但是，人生的阅历会让我们发现，这些分离能够让我们放弃依赖，重新审视自己而回到自我，描绘出独特的生命流向而成为真正的自己——破茧而出。

和最爱的人一起看看这部片子吧。当那些誓言早已尘封，你会忆起两个人在一起的点点滴滴，想起那些他为你做过的事情，购置的物品，栽种的花草，那些一同走过的日子，在阳光的碎影里熠熠生辉，原来我们现在所拥有的弥足珍贵，看似平凡却芳醇四溢。

——献给我的爱人，我们也要这样一直相爱到老。

上个星期天，我参加了乐学小记者的活动——观看《飞屋环游记》。可有意思了，就让我来告诉你吧！

故事主要讲了，一个从小有着飞行梦想的小男孩和一个有着同样梦想的小姑娘，他们一起长大，一起结婚，一起变老。直到女主人艾利死了，也没有完成飞行到仙境瀑布的梦想。终于有一天，78岁的卡尔先生打造了会飞的房屋，飞到仙境瀑布，并在那里发生了许多惊人、感动的故事。

看完这个影片，它深深的印在我的心里，它的每一个情节都是那么扣人心弦，让我忍不住与影片一起感动，一起大笑，一起着急。我仿佛成了影片中的一个人物，和主人公同呼吸，共命运。

这部影片，告诉我三个道理，让我记忆犹新。首先，人要有梦想，要有追求。只有这样的人才会有精神，因为对梦想的执着追求，锲而不舍，人才有斗志。其次，困难不是不可战胜的，而是你有没有胆量去面对、去挑战。我相信只要勇敢面对，就一定能取得胜利和成功。最后，什么力量都没有亲情的力量大，我们在最最困难的时候，只有亲情，让我们团结起来，让我们无所畏惧，从而取得胜利。

看了这部影片，真让我受益非浅啊！

[飞屋环游记观后感三篇

前几天，我和妈妈一起到影城观看了《大闹天宫》这部3d影片。

这部电影主要讲了美猴王大闹天宫的故事。看完这部影片，我觉得，美猴王既是一个喜欢让人夸奖、爱当官，又是一个非常勇敢，十分喜爱小猴子的齐天大圣。

我记得，当美猴王得知玉皇大帝让它上天去当弼马温时，高兴不已。当它和太白金星一起到天上后，才知道弼马温就是管天马的。当时，它还以为弼温在天宫上是一个很大的官，直到后来，美猴王才知道，弼马温是天宫上的七品芝麻官，后来，美猴王生气的回到了花果山，并封自己为“齐天大圣”，和玉皇大帝平起平坐。太白金星征得玉皇大帝的同意后，再一次来到花果山，请它上天去当“齐天大圣”，还请它去管王母娘娘的蟠桃园。刚开始，美猴王不同意，太白金星说了许多夸奖它的好话，美猴王又能被引诱住了，跟着太白金星上天去了。

美猴王也十分勇敢，当十万天兵天将来临时，天空黑压压一片，而美猴王却独自一人站在山顶上，一手掐着腰，一手拿着金箍棒，威风凛凛，没有一点害怕的意思。当它们每次大战时，我都十分担心，幸好，每一次美猴王都机智勇敢，打败了天兵天将。

美猴王还十分疼爱小猴子们。有一次，小猴子们正在花果山中摘葡萄。突然，一只小黑猴从悬崖上摔了下来。同伴们都很着急，正在这时，一个棒子托住了小黑猴。原来，那是如意金箍棒呀!美猴王当上齐天大圣后，得知蟠桃会上并没有请它，它来到开蟠桃宴的地方，自己吃饱喝足后，并没有忘记花果山上的小猴子们。它又变出一个大袋子，把好吃的东东都放了进去，带到花果山，让小猴子们品尝。

【动漫电影《大圣归来》概要】

“故事发生在唐僧十世轮回中的一世，此时唐僧年龄尚小，俗名江流儿，在市井集头玩耍打闹;悟空还压在五行山下，对如来又恨又怨，抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代，城头常有山妖来袭，一个偶然机会，江流儿误入五行山，解开了英雄符咒，开始一段奇异的冒险之旅。”

【大圣归来电影观后感】

从制作上来看，大圣归来确实比起国产动画要良心精致许多，但是感觉剧情节奏混乱、逻辑稍显不畅，并非一部完美的影片，回来上网一查，说是删减了半个多小时的内容，这广电总局也真能折腾，一部动画片都不放过，我也是真真无语了，千言万语汇成一句话：法克鱿!

上一次让我比较期待的动画还是秦时明月的电影版，但是期望越高失望越高，看完秦时明月谈不上失望，但是的确没有惊喜，而且我还真是睡着了。大圣归来不一样，一开始看来想笑，往后看了想哭，深度是达到了，缺点也有，但是我主观的把缺点推给广电总局，再说一句：草泥马!

动画的优点就是不限制想象力，只要你想得到都能做出来，所以动画中可以充斥着各种想象力的产物，各种真人电影里无法出现的场景都可以在动画中展现。这一点让人很感动，不知不觉国产动画的实力已经到了这么高的水平。八零后是看着日本动画长大的，也经历了太多的垃圾国产动画，我们总是自觉不自觉的拿国产动画和日本动画对比，今天很幸运，我终于觉得我们的动画终于可以拿出来和别人正面PK而不落下风。

大圣的确是我们心中的英雄，至少是很多八零后儿时的英雄，我记得我上高中时还追着看央视西游记的动画。这部大圣归来很赞，但我只担心会不会昙花一现。毕竟有广电总局这坑货在，题材，创意还是很受限制，动画低龄化的大环境也不是一时半时可以完全扭转的，因此我写下这篇不是影评的影评，做一个自来水，在新盐城这个平台上支持国产良心制作，不能让低口碑高票房的鬼现象在我国电影市场上蔓延下去，否则我们只会看到更多滥造空洞低俗的电影!

【大圣归来观后感2000字】

我想这两天唯一能跟北京炎热的天气相提并论的，恐怕就是一部名叫《大圣归来》的国产3D电影了，朋友圈里看到各种关于它的文章，什么情怀，自来水，偷票房，没有细看，却让我对它产生了某种好奇心。所以大热天兴冲冲跑到电影院看看它的庐山真面目。

简单粗暴的来说，对于这次观影有两点遗憾：一是电影屏幕不够大，导致这部3D电影的精良特效没有被展现到极致，建议有条件的小伙伴去看巨幕，效果应该会更赞;二是旁边坐了一个汗味儿比较大的男生，那销魂的气味防不胜防，影响了我的审美体验。

言归正传，对于影片本身来说，还是有许多可以指摘的毛病。比如推动故事发展的线索不够明确也不够具有说服力，为啥那个大boss就非得抓江流儿救回的小姑娘做祭祀?猪八戒对于情节的发展也没起到什么实质的推动作用，他的存在就是纯为了搞笑吧。至于那条白龙就更是显得形迹可疑，它不但是条龙，还是个十足的龙套。此外，仓促的结尾也让观众有点摸不着头脑，戛然而止做好了余味无穷，做不好就是当头棒，硬生生的把观众从梦里叫醒。《大圣归来》的结尾无疑是第二种。

上一部让我赞不绝口的国产动画片是《宝莲灯》，如果我的年龄和心智还停留在那个阶段，那我一定会成为齐天大神的脑残粉，也会被小江流儿萌的一脸血。但我已不是从前的我，所以站在一个成人的角度上，当我看到“Hero Is Back”这个英文名时，确实在心中升起了某种情怀，想要跟着导演感叹一把，找回如导演在主题曲歌词中所写的那个“从前的我”。我们终会长大，那个不可一世，扮演者叛逆者角色的齐天大圣，在被压在五行山下五百年后，纵然没死，也只能带着镣铐活着，失去了当年的锋芒，身影变得落寞。可我不得不承认，这些情怀在片中表现的还不够强烈。远远没有我听的那首《悟空》启发思绪、触动心弦。故事情节也比较老套，一只外冷内热的臭猴子，被一个心地善良单纯但又絮絮叨叨的萌娃撬开了心门，最后正能量爆棚，开了外挂，打死了妖怪，重振了雄风。如果把这个萌娃换成萌妹子，那《大圣归来》就是个爱情故事，不错，这个爱情故事叫做《大话西游》。

不过话又说回来，为什么一定要给一部动画片强加一种情怀呢，它就不能是一部热热闹闹让人看得开心又带劲的精彩的动画片吗?如果从这个角度来说，我觉得这部动画片非常棒，节奏打得很流畅，特效做的很精彩，笑点做的很到位，很多细节也做得很用心，把一些蹩脚又庸俗的喜剧电影甩出好几条街。据说田晓鹏导演为了这部作品牺牲了很多，苦耗八年时间，还倒贴了很多钱，就现在交出的答卷来说，完全配的起“诚意之作”这四个字。我想他承受的苦不比那只压在五行山下五百年的猴子少，电影的最后，齐天大圣冲破了封印能量的手铐，在将妖怪打的落花流水之后，留下了一个披着红披风的华丽背影。我想导演又何尝不是冲破了种种束缚，克服了种种困难，才交出了这部作品。而导演华丽的背影，却需要观众去成全。不管导演的情怀在影片中实现了多少，这种情怀本身，在这个烂片当道，爆米花横飞的电影市场里，就值得我们掏腰包力挺一下，何况它也真的值那个钱。我们不期望每个人都像田导演一样有追求又有骨气，就像不能让每只猴子都成为叛逆的孙悟空一样，但当我们低着头，摔、甩着两条泥腿子在世俗的大泥坑里辛苦耕耘时，有个人却饿着肚子坐在田垄上画画。而且他的画，还会让我们偶尔直起身子看看。我们可以不理解这个人想干什么，也可以不知道这幅画的价值到底有多大，但这偶尔的一起身，起码可以缓解缓解腰痛和颈椎病吧。

也许这部作品没有想象中的完美，也不能说一下子就能赶超英美，但它却让我们看到，我们的动画电影不是毫无希望，只要凭良心下狠心，相比于过去，还是有成长和进步的，这也正是我看完《大圣归来》最实际的感受。田导演寻找的那个“从前的我”是什么样我不知道，但我知道，“优于别人，并不高贵，真正的高贵，是优于过去的自己”(海明威)。

After Viewing Impressions about Travel Notes of A f Fying House

Last Sunday , I saw a movie named Travel notes of a flying house.This movie is very interesting and I like it very much.

The movie mainly talked about that a little boy with a flying dream grew with a little girl with the same dream,and then they got married,grow old together. Until the hostess Eli dead, didnt they finish the flying dream of wonderland waterfall. Finally one day, the 78 years old’s Mr Carr built a flying home, flew away to the fairyland waterfall, and there occurred many amazing and moving stories.

The film, tells me three truth. First of all, people should have a dream and pursuit.Only in this way will you have spirit,as for the single-minded pursuit of dreams and perseverance, then do you have a fight. Secondly, the difficulties are not invincible, but you have not the courage to face, to challenge.I believe that as long as face them bravely, you will be able to get victory and successful.

Finally, there is nothing more powerful than the power of love.when are we in the most difficult time, only the family, let us all unite with each other, let us be fearless, and so as to win.

今天我上网时看到一则图片。上面有一座房子和许多五颜六色的气球，千千万万个气球载着一栋房子飞在一望无际的天空中。这种美景激起了我浓厚的好奇心，我迫不及待的观看了这部电影。

这部影片讲述了一个女孩和男孩有着共同的爱好——探险。

后来女孩去世了，男孩很伤心，但看到女孩挂在墙上的瀑布画时他决定前往那个神秘的大峡谷，帮女孩完成还未完成的心愿。于是，男孩就做了许多的气球，带着一个小男孩杨素踏上了一条坎坷不平的探险之旅，一路上他们认识了一条会说话的狗和一只美丽的沙锥鸟。他们齐心协力打败了奸诈的老探险家詹姆斯，沙锥鸟也和她的孩子团聚了。

最终大男孩明白了什么是和亲情，小男孩也明白什么是友情。看到这，我联想到平时我总是遇到一些小挫折就逃避，从来不敢真正面对，也不愿意去解决问题，只是一味的去依靠别人。但他们的行动告诉了我什么是永恒，什么是坚持。也许他做这一切会失败，但至少他尝试过，他不放弃。

从电视上我也了解到有人曾冒着生命危险绑上气球飞上天空，但行程却与他开始预想的不一样，他本该落在水里，但他却飞向了房子密集的居民区，还差点挂在高压电线杆上，但他还是平安地落在房顶上。事实证明他成功了，虽然只有几个气球，但背后却历经了多少艰苦与磨难啊!只有这样反复尝试，才可能创造奇迹!

赵言泽

有一种爱，它可以跨越生死，可以永远存在，这就是亲人的爱。

本来《摔跤吧，爸爸》这一部电影是我认为本年度，最最感人，最最催泪，最最励志的一部电影，但，看了这一部电影之后，我彻底被震撼了！

《摔跤吧！爸爸》在豆瓣上的评分是9。1分，去年的奥斯卡奖，最佳动画电影奖的霸主《疯狂动物城》以0。1的优势，超过了《摔跤吧！爸爸》，然而《寻梦环游记》这一皮克斯与迪斯尼共同携手打造的黑马，在豆瓣上，又以0。1分超过了《疯狂动物城》。

这一部电影，讲得是米格生在一个认为音乐是坏东西的世家里，而米格却是一个喜欢音乐的人，他为了参加亡灵节才艺表演，偷了歌神的吉他，中了诅咒。到了亡灵世界，只有得到已故亲人的祝福，才可以返回人间。而他误以为歌神是他的曾曾祖父，就与艾克托（一个马上要被遗忘的亡灵）上路寻找歌神，后来才知道是歌神毒死了艾克托，而艾克托是他的曾曾祖父。他回到现实后，给他的太奶奶弹奏了一首《请记住我》，让太奶奶重拾记忆，拿出了艾克托的生前的照片。

在看了这部电影后，我真正地懂得了“世上最珍贵的是亲情”的道理。

今天，我看了新拍的、动画版的、3D版的《大闹天宫》。

五百年前得道的猴精——孙悟空在花果山上成为了大王，孙悟空来到宝座上，大吼：“孩儿们，操练起来!”

小猴们纷纷进行对对方的攻击(这就是他们的操练)，孙悟空乐得眉开眼笑，于是用自己的大环刀(那时还没有金箍棒)给小猴们演示，结果把大环刀折断了，一只老猴建议去向龙王接一件称手兵器。老龙王的所有兵器孙悟空都觉得轻。老龙王听从了海龟的建议，让孙悟空去拿禹王治水时的定海神针(也就是金箍棒)，许诺只要孙悟空拿得动，就给他。孙悟空拿动了，可是老龙王反悔，还向玉帝告状。玉帝听了太白金星的话让孙悟空上天做官，可是马天君太嚣张，让孙悟空打伤了他，捣毁御马监，逃回了花果山，并且在花果山上挂起了“齐天大圣”的名字。李天王怒火冲天，去捉拿“妖猴”，可是大败而归。于是，玉帝给了孙悟空“齐天大圣”的空名，又一次他上天，去看管蟠桃园。可是因为七个仙女在采摘仙桃的时候说没有齐天大圣的名字，开蟠桃盛会也没有他的座位的时候，让孙悟空大发雷霆，把蟠桃会搅得一团糟，并且偷吃了太上老君练的金丹。

但是，这部影片的结尾是孙悟空打败了玉帝，继续在花果山上称王称霸。并没有像西游记上那样被如来压在五行山下。

这部影片真精彩!但是，这与以前的《大闹天宫》可大不相同。

首先，哪吒、李天王和太上老君的声音都变了——哪吒的声音在老版《大闹天宫》中是稚嫩的，而在这里，声音却变成了一个十多岁、二十多岁的小伙子的声音;李天王的声音变得大、粗鲁;太上老君的声音这是由妖媚变成了成熟男子的声音。

其次，老版的《大闹天宫》中，孙悟空只是说要给孩儿们开一个鲜酒会可是并没有去做，去开。而新版《大闹天空》中，孙悟空真的去做了，让花果山中的水帘洞里一片欢歌笑语。同时小猴先给老猴，看出猴子也孝敬长辈。

在十万天兵天将来征服孙悟空的时候，我看到了花果山猴子们团结的一面——连小猴子也积极想办法，打败天兵天将。当天兵天将来的时候，一只小猴大叫：“冲啊!”，于是，从水帘洞里面就喷射出了大水，天兵天将一下子就落入水中。我还看出孙悟空让小猴子们操练是很有用的——很多小猴与天兵天将面对面地斗争，还有很多小猴跳入水里，从水里弄出泥巴来投向天兵天将。这些情节是那么有趣，我乐得捧腹大笑，这可是老版《大闹天宫》中没有的情节。

通过看这部电影，我知道，不论你是一个官职怎样高的人，面对身份卑贱的人，也要对他(她)怀有尊敬。不要像《大闹天宫》中的马天君和采摘仙桃的七仙女那样对孙悟空的不尊敬，让孙悟空恼羞成怒，从而犯下大罪，如果没有，孙悟空也会一直在天上做官，一直安然无恙，一直和好如初。同时，我还知道，即使是小小的猴子，团结起来仍然可以打败天兵天将。团结的力量可真大!

童年时代的孩子，心中总会存在一个瑰丽的梦，脑海里也总是充满着天马行空的想象。

影片开头，小男孩卡尔和女孩艾丽因为一个气球在一间废弃的老屋里偶然相遇，小女孩艾丽为男孩卡尔展示了她手工精心制作的“My Adventure Book”，告诉了卡尔她要去天堂瀑布冒险的梦想。当我还在想谁将会乘着飞屋开始天堂瀑布的神奇之旅时，两个孩子童话般的爱情就似行板如歌般地铺展开来。

忽然间，当年的两个小毛孩长大了，相爱结婚，搬进了最初偶遇时的那栋屋子。探险当然还是放不下的梦。他突然意识到，一辈子都快过完了，还没能和她去南美。于是下了决心，买了机票，准备在例行看夕阳的时候给她个惊喜，而此时的她却再也爬不上那个他们一同赏了几十年日落的山丘了。

看完《飞屋环游记》，我发现，年少的我太轻狂。但是，已经承诺了的，即使花一辈子的时间，也要去完成。

我相信此时的人们似乎已经忘了这个动漫的名字了，忘了天堂瀑布之旅，有的只是对这白头偕老的爱情的感动，对故人的怀恋，对往昔未能实现的愿望的遗憾。

妻子艾丽去世后，卡尔变得孤僻起来，当他得知连他和妻子记忆的小屋也保不住的时候，他想起了亡妻未能完成的探险心愿，他要用气球升起小屋开始他和亡妻的梦想——天堂瀑布之旅。

78岁的老人卡尔，与亡妻艾丽自童年相识，一直相亲相爱。他们有共同的梦想——去位于南美洲的天堂瀑布探险。可惜由于一直为生计奔波，直到爱妻去世，这也只是一个梦想。

城市每天都发生着变化，开发商要收购卡尔家所在的地皮，卡尔因不肯将房子出卖而屡次与开发商发生冲突，矛盾不断被激化，最终，卡尔被要求前往居住在老人之家。

卡尔舍不得和艾丽一共建造并生活过的老房子，在当天夜里下定决心，要带着老房子飞向蓝天，目标天堂瀑布……

“飞屋环游记”是2010年奥斯卡最佳动画长片奖的获奖作品。它讲述了一个重建自我的故事。

艾丽与卡尔二人没有孩子，所以艾丽早亡，留给卡尔的，只有两人的房子以及几十年的回忆。卡尔在回忆中生活，并逐渐衰老。若不是要被迫离开老房子，卡尔也许很快就会孤独而平静的死去。从这个角度讲，与开发商的冲突，又在某种程度上成全了卡尔，让他义无反顾带着老房子起飞，去实现他与艾丽多年的梦想。

飞翔，其实就是这么简单。却迟到了几十年。

朋友讲了个故事，说有两个和尚见面了，闲聊中发现，两人都想去南海。二人决定分头实现这一共同目标。其中一个和尚开始造大船，并准备各种所需，一晃就是两年。两年后，另一个和尚从南海回来了，给还在做准备工作的和尚讲述各种见闻。讲的人眉飞色舞，听的人呆住了。

“你没有钱，没有行李，没有食物，什么都没有，你怎么可能去了南海?你怎么去的?”

“用我的双脚，加手中的钵盂。”

多少年来，艾丽与卡尔为生活所困，对梦想望而却步，却原来，到天堂瀑布可以很简单。我们不需要过多的金钱，不需要豪华的交通设施，只要用一晚上的时间来吹气球，便可以带着我们的房子一飞冲天!

回首儿童时代，我们都曾做过飞翔的梦。

西方世界的孩子比我们的孩子更幸福，他们会相信圣诞老人;也会相信自己是天使曾送给爸爸妈妈的一颗爱的种子，在阳光下发芽、长大。相对来说，我们的孩子们更早的被世俗所污染，在他们很小的时候就知道神话都是“骗人的”，童话都是“瞎编的”。孩子们心灵的翅膀，早已被唯物主义理论所折断，永远不可能飞翔了。

卡尔的倔强，拯救了老房子。但是他依然生活在失去爱妻的痛苦中。他不喜欢那个名叫罗素的同行男孩，不喜欢罗素捡来的巨鸟和那只佩戴着高科技翻译器的狗。他只想带着房子靠近天堂瀑布，哪怕不得不拖着房子一步一步走过去。

卡尔和罗素拖着房子前行的狼狈局面就像是蜗牛。在卡尔为了老房子而迈向梦想的途中，老房子成为了他新的绊脚石。很多现代人都有这样的负担，即使再艰难，也要拖着虚无的包袱走下去。或许有人说，这老房子是卡尔和艾丽爱情的象征，梦想的象征，是不一样的。其实所谓的象征，都是让人看的。卡尔和艾丽几十年的爱情和梦想早已不需要这些没有实际意义的象征。房子本就是房子，并不是建好就有意义的，所谓的意义，只是人们赋予它的。

曾经有一个在杭州买了房子的外地人好意劝我也在杭州买房。我说我暂无打算。她说，“你没有房子，你就没有家。”我笑了。“英语中，房子是house，家是home，不一样的。”卡尔的老房子也同样如此。应该说，到卡尔认识到罗素他们对于自己的重要性，最终为了救罗素而放弃了老房子，卡尔完成了一次重生，他重新找到了生命的意义。艾丽已经去世，卡尔要做的不是在凭吊中等死，而是心中装着艾丽，快乐健康的生活下去。

值得一提的，是在卡尔拖着老房子前行时，处处为老房子所困，几乎永远失去将老房子带到天堂瀑布的机会;而在卡尔放弃老房子之后，老房子却不偏不倚，刚好落在了天堂瀑布的平顶之上。就像卡尔与艾丽一直梦想的那样。

只有放开怀抱，才能拥抱世界。

实现梦想、获得幸福，就是这么简单。

梦想是什么？梦想是愿意为了它你不惜一切代价去实现。当你有了自己的梦想，而家人视你的梦想为猛虎豺狼，你如何抉择？看了《寻梦环游记》这部影片，我对梦想有了新的看法。

电影主要讲述了：自幼有个音乐梦的小男孩米格，因为机缘巧合踏上了亡灵土地。在那里经历一番冒险终于找到自己的曾曾祖父，收获了亲情，踏上了寻梦之路。

电影中最令我感动的画面是：家人百般阻挠小米格尔接触音乐，并且想尽一切办法让他远离音乐，而小米格尔始终坚持追求自己的梦想。米格尔小小年纪为了梦想有如此大的信心，我感受到了米格尔的坚持不懈，永不放弃的心。一个人要实现梦想，和他坚持不懈的精神是分不开的。

在我们生活中，有许多人像米格尔这样拥有如此大的信心。贝多芬，他双耳失聪后，不是一味的怨天尤人，而是坚持他的音乐创作，耳朵聋了又听不见，就用筷子插进钢琴的发声器，以震动来辨别音调，最终创作出了著名的《第九交响曲》。

现在我知道了，只要你坚持，并付诸努力，就会有梦想成真的一天。

星期天的上午，我和爸爸一起参加了西安晚报小记者活动，观赏了3D动画电影《寻梦环游记》。电影讲述了小男孩米格从小酷爱音乐，在亡灵节的前夕，米格误入了奇幻的亡灵世界，发现了一个惊天秘闻：原来歌神德拉库斯是一个欺世盗名的伪君子，而真正的歌神是米格的曾曾祖父埃克托。

电影里，小格对音乐坚持不懈的努力是我学习的好榜样。无论做什么事我也要像他一样不能轻易放弃。只要坚持下去，就一定能有所收获。

埃克托对女儿可可的苦苦思念，深深地感动了我，我也要爱自己身边的亲人，孝敬他们。我的爸爸、妈妈、爷爷、太奶奶他们一直都很关爱我，我想给爸爸妈妈过一次生日，给爷爷捶捶背，给90岁的太奶奶洗洗脚……

电影里说：“在爱的记忆消失前，请记得我。”爸爸告诉我，世上最有力的情感，就是不要忘记自己的亲人。我要记住每一位亲人，爱每一位亲人！

xx年上映的电影，我竟然才看过，可是不由感到万分庆幸。哭点如此之低的我，若当时看完这部电影，银幕暗下，灯光亮起来，可是身边却没有你，不知会作何感想？可是如今想来，那又怎样？

皮克斯的动画片永远把受众群体尽可能扩大，于是这整部电影也就以两条线展开。一条浅显易懂，冒险救大鸟打坏人的，是给涉世未深的孩子们看，情节一目了然。另一条极具泪点，饱含无奈心酸的，是讲给面对过爱情面对过死亡的成人们听的。

和大多数人一样，我喜欢开头记录Carl和Ellie一生的那个片段。两小无猜到终成眷属，无子无嗣的残缺人生因为有了彼此，而成了最完满的童话。两个人执子之手，在生活的意外中前行，年华似水般的在Ellie每天为Carl打的领带花纹中缓缓而过。当Carl终于想起他们约好要一起南美的梦想，买了机票想要给惊喜的时候，Ellie却再也无法睁开眼睛了。

这段临描没有一句台词，只有朴实无华的生活场景，短短几分钟写尽两个人的一辈子。其实根本也不需要什么台词，画面中所显现出的平淡又深沉的甜蜜与哀伤，哪怕只是略看的懂的我，也已泪流满面。

虽然画面的精致弥补了情节的薄弱，可是之后对于冒险的经历我几乎已经不敢兴趣了。因为没有什么比一个老人把自己关在对挚爱的回忆里，不肯面对现实不愿正视自己的生活，用最浪漫和疯狂的方式堵上自己的余生，再令我动容了。这是爱和执着，更是绝望和偏执。

在这段我不以为然的冒险过程中，Carl终于到了Ellie一直想的地方，才发现原来自从彼此相遇之后，探险的终点就变成了两个人一生相濡以沫。Thank you for the life-long adventure.

烂俗的一句话，这是一个救赎与被救赎的故事。被房子禁锢住的Carl最终并不知道房子最后还是降落到了瀑布旁，他们约定好的地方，只是这个时候，已经不那么重要了，因为他不会再用回忆麻醉自己，他要陪小男孩吃冰淇淋数汽车。

这是一部给依旧相信爱的人看的电影，在这一生的冒险之中，谁会是谁的终点。就像Carl和Ellie那样，正因为是与彼此一起，那再小再琐碎的生活，都是华丽的冒险。