钱钟书围城长篇小说简介（经典20篇）

《等待·希望》

（一）噩耗

晚上，我在公司加班，希望多赚点钱给父母。刚放下手中的资料，电话便响了起来。我心想，这么晚了，怎么还有人打电话给我？莫非是谈项目？于是我带着疑惑的心情点了“接通”。

“喂？”

“小辞啊，本是不打算和你说的，可是呢……唉，你爸呀，今天摔了一跌，现在还躺在医院，不知怎么办好……”

“真的？”我一惊，手机都掉地上了，连忙收好文件夹，提上包，拿起手机就跑出公司，连保安也拦不住，踩到水，跑上了公交。在车上不停地叨念着保佑，心里恨不得公交车的速度能赶上跑车。

到了医院，我背包狂跑，想看看父亲到底怎样了。进了病房，我心疼不已，看着父亲虚弱的身子上插满了管子，我就再也忍不住了，眼泪嗒哒嗒哒地就落在了地上，心里不禁地责问自己，为何每次都不去探望父亲，都不知道父亲那么虚弱。边想边哭，哭个不停，周围的人也默不作声，脸上没有一丝表情。

哭了好一阵，我转身问母亲：“医生怎么说的吗？”

“医生说，脑溢血，可能没希望了。”母亲低下头说，眼圈红红的。

（二）等待

我转过身，沉默了。

“笃笃笃……”医生带着几个护士进来了。医生走到我身边，拿出一份通知书，示意我签字确认。

我望着苍白的纸，就像我苍白的脸一样，抬起笔，刚签了个“沈”字，又放下笔重重地坐在椅上，抓起父亲的手，紧紧地握住不放。

几名护士不停地劝说，可我还是不签，看着父亲，说：“不，我相信他能醒来的，一定会有希望的……就算你们不等，我也会一直等下去的。”几名护士看到拗不过我，又出去了。

关上门，室内又安静了……

几个亲戚陆续走了。深夜，屋里只剩下我一个人了。我不甘心，一直等待着父亲醒过来。希望着，等待着，换来的还是沉漠，没有一点反应。

我紧紧地摸着父亲的手，希望给予他温暖。

（三）希望

“爸……”

“爸，醒醒吧。”

我闭上眼，头靠在父亲的手上。

突然，他的手回握了一下，我再叫一声，他又回握了一下。这时，我看到了一丝希望照在了病房之中。

“梦辞。是梦辞吗？”父亲开口了，眼睛微微张开了一下。我激动极了，立刻叫了医生，兴奋地想：父亲醒了！

当第一缕阳光照入病房时，父亲苍白的脸上又显露出了红润。隔着玻璃，我心里顿时安分了许多。我第一次明白：

人生的意义在于：因为希望，所以等待；更在于：因为选择了等待，所以看到了希望。

记得自己在一年多前高二时使用这一教材时也有很多困惑，不少学生一开始更是感到很难进去。虽然自己一直比较喜欢西方现代派的文学，在五年前撰写《中国新时期文学悲剧论》写到马原、残雪、余华、格非、洪峰、莫言、叶兆言等先锋小说的艺术风格时，研读大量的西方从海明威、卡夫卡到辛格、卡尔维诺，从伍尓芙、福克纳到博尔赫斯、马尔克斯的作品，但教学又是另一种情况。当时我在学校里带的徒弟曲晓明是复旦大学中文系的硕士，她跟着我天天听课，我特意花了1500元买了一个索尼的录音棒，让她把我每节课都录下来，课后一起研讨，同事自己读了一些相关的研究书籍，印象较深的有《荒原上有诗人在高声喊叫》《二十世纪中西比较小说学》《中国叙事学》《二十世纪西方文论史》《小说叙事学》等十几本，边教边摸索。

十五六年前这之前我似懂非懂的读过我们慈溪籍的中国社科院外文研究所的袁可嘉先生主编的一套《外国现代派文学作品选》，一到四卷好像有十来本。这些作家好多是马原、残雪他们师傅，在他们的作品身上可以明显的感受到西方现代主义文学的味道。与我们教材中的课文作者有关主要流派：意识流、表现主义、黑色幽默、魔幻现实主义、新小说、新现实主义。为了给湖北老师讲课，这个暑假我研读了一些西方文化哲学专著我体会到要交好这些小说文本，准确理解小说内涵，特别要注重这些文学作品产生的社会文化哲学，我讲课中归纳了这样几点：

1、现代工业文明迅速发展：对物欲对身体欲望的推崇；

2、精神异变的世界：人类荒原上孤魂野鬼；

3、社会生存的重压：精神的漂泊者孤独者；

4、主体性的衰落：上帝死了，人的异化；

5、文化审美的扩张：颓废、反讽、怪诞；

6、文学视域的转化：从理性到非理性

7、叙述的抽象化： 非戏剧性、潜意识。

人教版原来的课文《变形记》和现在人教版选修教材《外国小说欣赏》中《墙上的斑点》《地洞》《在桥边》《骑桶者》《清兵卫与葫芦》《沙之书》《山羊兹拉特》《桥边的老人》《半张纸》《牲畜林》等小说在小说的主旨艺术特征方面无不同这些社会文化哲学背景有关。不了解这些，在教学中很难真正读通这些小说。

在一年多前给高二的学生讲《外国小说欣赏》时，我感受最大的是要改变我们老师与学生以往的小说阅读欣赏的观念与习惯，只重视故事情节。好的小说绝不只是故事情节，它必然于这个世界隐秘的精神联系途经，必须在世界和存在面前获得一种深度，而不是简单在文字在故事的表面滑行，这样的话，小说教学，尤其是西方经典小说的教学只能变成一种频发肤浅的皮相的学习。我想，这里特别要注重的是，在阅读中从传统小说的对人的外部表现到外国现代小说的对人的内部寻找，初步树立起外国现代小说欣赏的一种新的观念。我想，而且这观念不只是读出小说的主题，如变形记中社会对人的压迫，这些看看教参或一课一练里也有，关键是读出这种主题是在作品里怎样得以存在于呈现，运用了怎样的语言去加以传达。否则，我们看到的不是小说的艺术，而只是文章。我们要注重小说些什么，但多这些经典作品更重要的是我们要读出为什么这样写。我们的教学往往忽视作家怎么写，不关注艺术的特征。我打个比方，写什么像是一块布料，如果没有形式技术，就不可能是件衣服。衣服不是布料，正因为有了形式技巧，牛仔与西服，裙子与旗袍才又有了其各是的特征。西方小说的叙事伦理及美学品格，正是建立在形式对生活、对故事的加工提炼上。

一、从中国小说进入外国小说的阅读

树立外国现代小说的阅读观念，首先要指导学生懂得小说作为叙事作品的基本特征。其次要学生了解传统小说与现代小说的一些主要的差异，否则，学生是无法真正进入外国现代小说的阅读的。我在省内外听了一些老师的《变形记》《桥边的老人》《沙之书》《半张纸》等小说的公开课，对此有很大的感触，许多老师还是以习惯的阅读方法、传统的三要素概念去解读欣赏外国现代小说。有些小说虽然也是讲故事，但这往往是外壳或幌子，其内涵已经是不可同日而语了，所以教与学与现代小说的审美艺术很隔。现代主义小说有几个关键词：冷漠、异化、绝望、隔阂、荒诞。卡夫卡身上看到陀思妥耶夫斯基、鲁迅直面惨淡的人生，独立的个人立场，非道学的无拘无束的游走，还有那些骇世惊俗的想象。

1、关于小说作为叙事作品的虚构与真实的问题。 我觉得这是一个很重要的阅读鉴赏理念。作家王安忆说非虚构就是真实地发生的事实。谢有顺认为，好的小说家，往往能够把假的写成真的，所谓虚构，其实是到达一种更高的、想象的真实。而如何才能在小说中建立起一个可信的物质外壳，有时比在小说中建立起一种精神更难。生活中确实在发生着的事情，波澜不惊，但它确实是在进行。可它进行的步骤，几乎很难看到痕迹，引起我们的注意。这就是我们现实的状态，就是非虚构。非虚构的东西是这样一个自然的状态，它发生的时间特别漫长，特别无序，我们也许没有福分看到结局，或者看到结局却看不到过程中的意义，我们只能攫取它的一个片断，我们的一生只在一个周期的一小段上。而什么是虚构，它就是在一个漫长的、无秩序的时间里，要攫取一段，这一段正好是完整的。当然不可能正好是完整的，所以攫取这个词应该换成创造，就是你，一个生活在局部里的人，狂妄到要去创造一个完整的周期。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。如鲁迅的小说像《药》《狂人日记》《祝福》都是这样。

2、说听：中国小说最主要特征，也是学生阅读小说的一个心理图式。说与听之前还有一个演，所以中国古典小说经历了演看，说听，再到写这样一个过程。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受说书艺术的深刻影响有关：说听。 这主要是宋元明时期的话本小说形成的传统，其创作目的与之前的唐传奇有有很大不同, 话本小说是为了满足听众的文化娱乐需要，引起听众兴趣。题材内容上几乎都是反映现实生活(尤其是作为听众的市民阶级的生活)的.。它是一种中国化的文化形式与传播途径，从道听途说 街谈巷语到瓦舍勾栏的舌粲生花，表达根据是在口语基础上加工精练而成的白话,通俗性是其最鲜明的特色。故事性很强,有头有尾，线索清晰,生动曲折。注意写人物,特别注意展示人物的命运。在结构形式和表现手法上,开头常有入话,中间或结尾常穿插诗词韵语.话本小说的题材内容：爱情婚姻,如《碾玉观音》,《快嘴李翠莲》；公案故事，《错斩崔宁》；英雄好汉的故事《宋四公打闹禁魂张》。

3、中国小说主要是通过人物的行动、抓住细节来表现人物形象，通过日常生活动来表现主旨。纳博科夫说，灵魂在细节处闪现。西方小说也有《欧也妮.葛朗台》《我的叔叔于勒》但不一样。

4、中国小说注重借助于环境来表现人物形象特征。

5、中国小说注重儒家思想，注重思想伦理。

6、中国小说注重天地神人，讲天道与世道、人道。

7、现实主义小说也常常写人物的心理人物意识，但同现代小说的有根本的差异。

这是一段人物的的心理描写，是整个故事情节的一个方面，一个插曲，是人物内心世界的一个侧影，属人物形象塑造的一种手法。而20世纪伍尔夫等的看似也是写心理，但已经不是插叙，而是情节本身。如意识流小说中人物的思想意识是变幻无端、纷繁复杂的流动体，他们摒弃情节。像《墙上的斑点》，小说让笔触始终追随着人物的意识流动，通过象征暗示、内心独白和自由联想来表现人的内心真实。又如 斯特林堡的《半张纸》，看来也是故事，但这故事已经不是一般小说的情节本身了。文章时间上只取了在寻找东西那两分钟时间上，但是有此却演绎了很长一段时间包括空间的故事或者人生经历。作为文章结尾，给人以提醒或者警醒作用。而留在你心中的悲伤，过多久才会散去呢？而下面海明威《永别了武器》一段看来也与《红与黑》中于连的心理描写像很相似，但要注意的是它则是整个小说的人的心灵轨迹的本身：

8、要让学生了解一些相关的小说的思想文化背景。

我们在教学中要学生理解，是外国现代派小说，更多的是作品的写作视野转向人的内部世界，对人的内部的关注与思考。除了我们课文之外，如卡夫卡《城堡》、普鲁斯特《追忆似水年华》、海明威《老人与海》、福克纳《喧哗与骚动》、博尔赫斯《交叉小径的花园》马尔克斯《百年孤独》、卡尔维诺《我们的祖先》等都有这种特点。我们要知道，第一次世界大战后兴起的现代主义文学无不反映战争和现代工业带给人们的孤独、苦闷和无奈。人们生活理性的支柱崩塌了，陷入一种无法解脱的绝望之中（《品质》），叔本华的生命悲观主义、柏格森的生命的流动意识、尼采的上帝死了、弗洛伊德的精神分析等理论，对当时的许多作家产生了很大的影响，这些作家开始了对理性精神的讨伐。他们以文学为武器，直刺人的心灵世界。许多小说弥漫着无奈、苦闷、孤独。我们将学习的主要是20世纪现代主义小说，这些小说的表现手法有着我们值得认真的学习和借鉴的许多东西，还有它的小说创作的美学观，它的独特的结构、语言、叙事技巧。用加缪的话说，卡夫卡是用普通事物表现悲剧，用逻辑性表现荒诞的。他总是以一种悲观的眼光看世界，他说：目的虽有，却无路可循，我们称作路的东西，不过是彷徨而已。比如在《饥饿艺术家》《变形记》《城堡》《诉讼》中都是人的困境，人的无路可走。在《城堡》中，K的希望是被城堡所接纳，于是他想方设法改变自己的身份，以解除那使他同村庄格格不入的奇怪的诅咒，在这个过程中，K每一次的行动，都逼真而合乎逻辑，但最后，整部小说却成了一个象征，一个荒谬的寓言。无论卡夫卡运用了多少奇异的、梦幻般的场景，他都能通过严密的逻辑推理和冷静的事实描述，将这些经验转化成卡夫卡式的寓言。

⑴精神荒原上灵魂呼唤：卡夫卡、伍尔芙毅然以一种头朝下的方式从传统的文学格局中出逃，由此，他从另一个角度看见了别人没有看见的人性景观。卡夫卡是个扭转文学乾坤的巨人。他的创作，告别了以抒情、浪漫、写实的文学时代，开创了以荒诞為基调的文学时代。他笔下的人，不是悲剧的主角，而是荒诞的存在。用悲剧论无法解释《变形记》、《审判》、《城堡》中的主人公，只有用存在论才能阐释这些存在主体。卡夫卡开拓的荒诞意识，发现人在现代社会中被消灭，发现人变成非人、变成甲虫，发现人创造了剥夺自身、奴役自身的概念、主义、工具、牢房，还发现人莫名其妙到处受审判、受追踪。一个生命个体好好的，什麼坏事也没有做，却无端地到处被拷问，為天地人所不容。而现实世界又恰如那个若有若无的城堡，说有，却进不去出不来；说没有，它又时时刻刻纠缠?你。卡夫卡用冷眼观察他的主人公，在社会上、家庭中都没有出路的生命体。他很了不起，在纳粹及其製造的奥斯威辛集中营出现之前就意识到现代人的这种困境。卡夫卡冷静地观看世界，他意识到这个世界的本质是无：无价值，无意义，无处安生，无处安神，无处可以安放自己的身体与心灵。

西方小说的哲学与宗教背景（反逻辑，反秩序）它是在种种复杂因素影响下，形成的一种反传统、反主流、反现成秩序、反规范的艺术本体观念。在内容上，以对人和人性的探询和追问，作为艺术的本体内容；在形式上，以对文体的实验和话语的制作，作为艺术的本体形式。意志主义、生命哲学和存在主义等非理性主义哲学便随之纷纷登场了。因而, 西方的所谓非理性主义与理性主义并无本质上的分岐, 而是对笛卡尔我思故我在原则的伦理，意义的越来越深刻的挖掘。

⑵生存的重压下的疯狂：从人的外部阅读转向对人的内部的阅读《变形记》《墙上的斑点》卡夫卡写给自己的好友马克斯勃罗德的信中，同一页纸上，卡夫卡还写下了我的路一点都不好，我必将（据我所见）像一只狗一样完蛋这样悲观的言辞。按照勃罗德的说法，后一种不幸是不能用社会的、理性的和经济的因素来解释的。而卡夫卡发现和承担的正是这种不幸：这种不可治愈的不幸根植于形而上的和浪漫的痛苦之中，它将会更沉重地压迫着他。卡夫卡终生的努力，就是试图把自己从这种不幸中解救出来，但他没有成功。他走到了深渊，却怎么也找不到向上腾跳的动力。他这样形容自己的处境：

和每日世界直接的联系剥夺了我看待事物一种广阔的眼光，好像我站在一个深谷的底部，并且头朝下。

如巴西罗萨德《第三条河岸》故事主题是：本分的父亲某天忽然异想天开，他为自己打造了一条结实的小船，挥手告别家人，走向离家不远一条大河。不是远行也不是逃离，而是独自一人驾舟河流上飘荡，只需儿子送来食物，别无他求。家人想尽办法让他重返故土，但他依然故我。最终，已经白发染鬓的儿子对他隔岸发誓：只要他回来，一定继承父亲未竞的事业。父亲兴高采烈向岸边靠近，可是儿子却实在无法忍受仿佛来自天外的父亲形象，在恐惧中落荒而逃。父亲从此再也没有出现。

杜拉斯有句名言，一本打开的书也是漫漫长夜。我们写作就是在这永不停止的时间长夜上穿行。写作是对时间缺席的挽留，是在河流第三条岸上寻觅出口。我们在尘世间孤寂、狂傲、不安的灵魂，渴求在写作里被施洗、被安抚。人世的一切像流水和时间在不断地丧失。我们独坐世界一隅，艰辛写作，在河流上寻觅。写作，是为了发现通途。我们要用写作的光，烛照自身孤独和黑暗。

寻觅河的第三条岸，是一种可能性的抉择。岸，也许不存在于三维空间，可它存在于五维、六维空间、存在于心灵、意愿、灵感和精神空间。那是灵魂梦境、是自由天堂。顺应心灵意愿荡漾在水光潋滟中，是一种生存乐趣和境界。

对此，我们有权尊重父亲的抉择，我们有权为精神而活；所以，我们相聚，虽然陌生，却早已熟悉。

⑶真实再现个人心灵体现：如《墙上的斑点》《在桥边》等。前者如：恩格斯称赞巴尔扎克的百部《人间喜剧》提供了社会各个领域无比丰富的生动细节和形象化的历史材料，甚至在经济的细节方面，我学到的东西也要比从当时所有职业历史学家、经济学院和统计学家那里学到的全部东西还要多。后者如：《墙上的斑点》我们学习外国现代小说还有重要意义，是代主义文学精神中那些闪光的东西，如它的存在主义哲学精神，直刺人物心灵深处的艺术追求，这都为人类精神世界的探索开拓新的领域。

⑷人物性格命运心灵深层意识。（前者举例高老头、老葛朗台等人物形象。后者如《墙上的斑点》《在桥边》《半张纸》《午睡二点时刻》

总之，教师与学生头脑中是否形成一个外国现代小说欣赏的一种观念？这很要紧，因为外国小说有其不同于中国小说的一些特点，只有形成大体的学习观念，了解一些外国小说的基本的思想哲学及艺术特征，才能真正走进这本《外国小说欣赏》，获得良好的教与学的效果。

二、外国现代小说阅读的技巧，提升对外国小说阅读的审美能力。

1、在小说语言的褶皱处抵达人的灵魂的阅读。

作家在本质上是把内心的语言翻译出来。西方现代资本主义的发展以市场垄断的竞争方式和技术理性的支配地位，无情地摧毁了传统宗教、理性道德的精神支柱，失落、空虚、荒诞就成了此刻普遍的精神状态。正如雅斯贝斯所说：无疑，人们普遍地相信：人类活动是徒劳无益的，一切事情都大可怀疑，人生没有什么东西能保持完美，生存无非是由各种意识形态造成的互相欺骗和自我欺骗的无休止的旋涡，他在领悟到毁灭这一结局的同时，也领悟到他自己的生存精神空虚。西方现代主义正是这种西方现代资本主义精神文化危机的产物，隔膜、孤独、失落、惶惑、荒诞、虚无、绝望等等，充斥于现代主义文学作品中，成为西方现代文化的一种精神符号。新时期以来陆续介绍到我国的萨特的《苍蝇》、《恶心》，加缪的《鼠疫》、《局外人》，卡夫卡的《变形记》、《城堡》，贝克特的《等待戈多》，尤奈斯库的《阿麦迪或脱身术》，海勒的《第二十二条军规》，塞林格的《麦田的守望者》，艾略特的《荒原》以及马尔克斯的《百年孤独》，略萨的《潘达莱翁上尉和劳军女郎》等，这些西方现代主义的代表作品，几乎莫不一律表现荒诞和虚无。

现实主义小说的成功与否就在于它在多大程度上描述一个可信的世界。像托尔斯泰、巴尔扎克、莫泊桑的作品长期来被认为是现实主义世界的透明的窗口，但这个窗口在20世纪被关闭了。外国主要的文学流派主要有：未来主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等作品，如我们读到的《变形记》《墙上的斑点》《半张纸》《午睡二点时刻》等，不但表现出对人物内心世界的高度关注，而且对于人物活动以外的世界也有着精确地记忆和缤纷的呈现，这些作品探究个体如何体悟周遭世界。

我个人非常喜欢伍尔芙小说，她认为，小说是想象生活的艺术，生活是人物的主观印象的总和。所以小说创作不要只停留在客观生活的表面，而要从深处里看，捕捉生活的重要瞬间。这是伍尔芙重要的创作观点。也就是伍尔芙认为，只有人的思想、主观情感是真实的，客观世界反倒是不真实的。我打个比方，同样这块黑板，在不同的同学眼中是不同的，同样是阴天，心情愉快的同学看起来是一个样，心情低沉的同学看起来是另一个样；同样是我老黄，在你的心里他的心里印象也是各各不同的。所以说，我们要关注伍尔芙在小说创作中一直在追求什么呢？追求精神的真实，寻求解答心灵的疑难，捕捉生活的一个个重要瞬间。这其实也是我们学习西方现代主义小说的一个重要经验，即从对人的外部阅读转向对人的内部的阅读。像意识流的另一代表作家乔伊斯多次强调：在《尤里西斯》中我力求接近真实。追溯到生活真相的最底层。伍尔芙、福克纳、乔伊斯的作品都证明意识流也，好心理小说也好，并不意味着作家关注世界的缩小，相反，因为多出了心理空间，作家的与作品的视野更加广阔、细致了。

2、精神真实心灵疑难生活瞬间，人的外部阅读转向对人的内部的阅读。

以前我们读如莫泊桑的《我的叔叔于勒》《项链》，巴尔扎克《欧也妮.葛朗台》，或者雨果的《巴黎圣母院》托尔斯泰的《复活》等19世纪的批判现实主义作品，关注的是人的外部，即人物与社会的冲突，人的生存状态的矛盾，而伍尔芙们的小说理念关注的已经不是这些了，它思考的人的内心的存在纠葛意识流只是其中一个比较常见的创作方法。。

3、叙述者的全知视角限知、隐匿的视角（前者《红楼梦》等，后者《桥边的老人》、《素巴》《沙之书》客观时间叙述心理时间叙述（举例《半张纸》《墙上的斑点》等）

4、空间场景描写心理空间描写（举例前者《安娜卡列尼娜》，后者萨特的《墙》）海明威的冰山理论在这篇小说里有怎样的体现？海明威认为如果一位散文作家对于他想写的东西心里有数，那么他可以省略他所知道的东西，读者呢，只要作者写的真实，会强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的。冰山在海里移动很庄严宏伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。

英国评论家赫欧贝茨用另一个比喻形容海明威的文体如下：海明威是一个拿着板斧的人，砍伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。

所以，他的小说往往只是截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件，至于故事的经过和历史背景，则当作冰山的八分之七隐匿在洋面之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。他在谈到《老人与海》（1954年诺，桑提亚哥）的创作时指出：《老人与海》本来可以写一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎样谋生、怎样受教育、生孩子等等的一切过程。但结果小说却被浓缩到只有五万多字，小说仅集中描写了老人在海上捕鱼的惊心动魄的三天。

《围城》算不上内容多精致结构多精密意义多深刻的一部小说，只是在通篇幽默又辛辣的比喻中，倒也深切揭露了人性中丑陋的方方面面，而小说中几十个人物，除唐晓芙外无一不似漫画中的夸张小丑状。至于主人公方鸿渐，虽不失为一个有点小魅力及小聪明小善良的男人，却也如漫画人物般有个最大的特征——懦弱。

小说是一个没有结局的小说，也许作者正暗示了方鸿渐因性格而决定的命运会一直继续下去，无法走出命运这座围城——他所经历得一切，从留洋回国到婚姻状况的恶化，无一不在这座因性格而围困的围城之内——若不是因为懦弱，缺乏意志，他不会受鲍小姐引诱，不会下不了决心与苏小姐摊派，也不会在唐提出分手后不作任何努力让一段感情就此错过，也不会在三闾大学任人欺侮直至解聘。而小说最后几章，婚姻矛盾的升级，从表面看是因为两人感情基础不够，以及双方亲属的过分干预，但本质上还是方懦弱的性格所致——如果他坚决一点，就不会糊里糊涂就中了孙柔嘉的计与这个并不喜欢的女人结婚，也不会任自己的家人明目张胆的欺侮自己的妻子。

性格决定命运，或许是对《围城》的最好注释之一。

简爱是一个极为平凡的女孩，从小失去父母，被寄养在里德舅妈家，但是无论她怎样做也讨不了舅妈的欢心，于是她决定要上学。到了学校听她的好朋友海伦说那里是一个相当于孤独院的学校时，她万分欢喜，正因那里的孩子都是孤儿，她们的想法是一致的。从此开始了新的生活，她在那里又做了两年老师，当她离开了学校，开始找工作，不久她就拥有了一个不错的工作，在那里，她救了罗切斯特先生，并和罗切斯特先生生了一个可爱的小孩。

是的，这就是简爱的一生，从书中我看到了她的勇气，看到了她的爱与尊严，我感到一种惭愧，如果换作是我的话，罗切斯特先生的房间着了大火，我不知道自己是否会冲进去用水把火浇灭。

现实生活中父亲母亲他们做错了，我却不敢反驳，但是简爱却立即纠正了大人说的话，我却说都不敢说，其实我心中的小人在大喊：不!你们错了。简爱的勇气我十分佩服。

简爱一个平凡的女孩，其实她并不平凡，她很伟大，正因她告诉我们了一个道理，即使是最平凡的女孩子，也要有自己的勇气、爱与尊严。

荆棘鸟遵循着一个不可改变的命运，被刺穿身体，被驱感着，唱着歌死去。在我看来，荆刺鸟为唱歌献身，为唱歌而盲目，而人类呢?人类为爱情盲目。

就如同自然规律，没有人能控制自己的感情。可是，两个世界的人，就算遇到了，心动了，又如何?

但是，当我们把荆刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的，可命运就是这样，它认定的事，又有谁能改变呢?梅吉尽管自己明白，可她还是不顾一切地得到了戴恩，可她并没有改变自己的命，运，戴恩死了，拉夫尔死了，最后的最后，年迈的的她只能独自生活，拥有建材，却无人陪伴。如果能放弃，放弃对拉夫尔的爱，事情也不会发展成这样，相比之下，梅吉的母亲是纯美的。

可是喜欢一个人，那是说放弃，就能放弃的呢?

就像白蛇和许仙，他明明白白的知道，人妖殊途，可是，她依然选择了感情，别人看来白蛇很傻太过于痴情，可是在我看来，她是勇敢的，如果荆棘鸟不把胸膛扎棘刺，那它就不叫荆棘鸟了。

你看紫霞和至尊宝，凄美的爱情故事不止濡湿了多少痴情者的泪，每一个爱到极致的故事，都有一道无法攀越的屏障，因为爱到极致，所以无所畏惧，无所畏惧所以爱到极致。

看透了人生的规则与伎俩，我们依然这么做，我们依然把荆棘扎进胸膛。

在初中就读过《傲慢与偏见》，但只是当成言情小说来读，只记得男主和女主在一起了，“灰姑娘”伊丽莎白成为了豪门太太，结局皆大欢喜。工作后再重读《Pride

and

Prejudice》，我才稍稍读懂一些简和宾利之间产生矛盾的原因，才对达西傲慢的举止多了一些了解。也突然理解了“少不读红楼，老不读三国”的原因。当你的人生阅历没有达到那个层次的时候，你是不会理解和认同书中的观点，更不会从书中有所收获。

很早之前就被推荐过《围城》这本书，但至从拥有了自己的手机，就很少真正静下心来读过一本书了，一直都没有去碰这本书。工作后的第一个寒假，突然对爱情和婚姻产生了一些疑问，就找了很多爱情和婚姻方面的.书籍，《围城》这本书就误打误撞地进入了我的书单。

读《围城》的第一章时，我就被钱钟书先生的文笔倾倒，好犀利的文笔啊，短短几句描写，就将苏小姐的心理刻画地淋漓尽致。那一刻，我觉得世界上真正的高情商的人就是那些作家，他们能将人世间种种形态的人的心理都能琢磨地透彻，并于文字间表达出来。

《围城》这本书有一种魔力能让你抛弃你的手机，一口气将这本书读完，也能让你想再读第二遍。

能在23、24岁这个对爱情和婚姻好奇的年纪读《围城》，这是我的幸运。爱情是什么?婚姻是什么?在之前，我一直在好奇。网络上的许许多多的信息让我觉得婚姻就是爱情的延续，而爱情也是不食人间烟火的、只有彼此的高贵事物。一切都是美好的，爱情和婚姻都是美好。在《围城》这本书里，我看到了爱情和婚姻的另外一面。有时你以为的爱情，可能只是你的一厢情愿，而婚姻更可能只是两个不讨厌彼此的人的互相结合。而这种不美好恰恰是很多人的真实生活，即使是接受最先进观念的人也不能避免这种俗气。

很喜欢书中的一句话“不见了好久的朋友，在我们的心目里，还是当年的风采，尽管我们已经老了。”虽然我还未老，但对于身边那些已经分离的朋友，他们在我的心中，仍旧还是学生时代青涩的模样。

《我要写小说》小编为需要作文素材的朋友精心收集整理，仅供参考。内容如下：

今天，我看完一本故事书以后，突然想要亲自写小说，因为写小说可以提高我的写作能力。

另外张金宇正在写，而且写了好多了。作为他的好朋友，我可不能落后了，所以我也要和他一起写小说。我决定先写小说的题目，然后上网搜索一些小说的要素和注意事项，我了解到这样一些知识：人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物形象的描写方法有：肖像描写，语言描写，行动描写，心理描写，神态描写。人物描写的角度有正面描写和侧面描写。）

故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声））

环境描写（环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写。社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。）

我又看了一些小说以后，决定写一个武侠小说，然后就开始想小说内容了，可是我根本没有灵感，写不出来，那么暂时就放在一边吧，等到我灵感大发的时候，我就会下笔千言，（但愿不要离题万里）等到绞尽脑汁也写不出来的时候，我就会去睡觉，在梦里思考。

小说的名字我还没想好，等到以后再想吧，总之我要写小说了！！我要和张金玉比一比谁的小说写得好，他自己会写小说了，我也不差，总有一天我会赶上他。我一定要比他写得好要出书！

导语：欢乐颂是一部教你如何升职及恋爱的电视剧，原本是冲着老干部靳东和小鲜肉王凯去看的，结果却喜欢上了22楼里的5个女人。这部剧的演员都是来自《琅琊榜》，看到这些熟悉的面孔是不是有些跳戏？另外，谁说友谊的小船说翻就翻，看到欢乐颂里面5个女人，网友纷纷感叹称重拾了友情。

刘涛扮演的安迪是一个坚定的不婚者，没想到在电视剧里面却率先怀了身孕，率先领了结婚证，当真是欢乐颂小说作者阿耐的心头最爱，把所有的好事都赋予给了她。但一不小心暴露了富人的弱点――缺乏安全感。因为怀疑谢滨跟踪她，安迪的老公便动用层层关系，毫不留情地把刚奋斗到刑警大队的谢滨，打回警署去。官商一家亲唉。

曲筱绡的感情生活终于尘埃落定，收起了玩耍的心思，和赵医生大有花好月圆之势。只是，在让包奕凡经历了父母博弈的痛苦后，又让曲大小姐领受父母的博弈，包家以母亲失败告终，曲家却是母亲大获全胜。无论父胜抑或母胜，子女都不可避免地成为受伤者。

邱莹莹与应勤经住考验，在俩家父亲亲自主持大局下，顺利嫁娶，幸福生活看得见摸得着。其中，邱莹莹父亲表现出的处世智慧，让我又小小吃了把惊，姜世老的辣耶。

那么《欢乐颂》小说中樊胜美是小三吗?樊胜美喜欢王柏川吗?在电视剧当中最后和谁在一起呢?

《欢乐颂》小说中的樊胜美齐的确当过小三，为了满足自己的虚荣心，她有一段当小三的经历，不过这并不是她原本的意愿，最后她应该还是和王柏川在一起了。樊胜美是一个有些悲剧的角色，不仅是出身有些落魄，而且感情经历也不顺利，但是她自己有些心高气傲，直到最后才发现最喜欢自己的竟然是身边一直默默守护的王柏川。

欢乐颂结局之安迪

安迪，高智商的海归金领气质出众的冷美人。外表冷淡不好接触，实则怀揣身世之谜，随时生活在怕自己发疯的高压之下。归国本是为寻找弟弟，在身世之谜逐渐揭开的同时也收获了友情与爱情。天才疯子一线间，始终是安迪挥之不去的矛盾。妈妈是疯子、弟弟是疯子的事实，使安迪每一天都在担心，自己哪天会发疯。大把的优质男人追随(老谭、包子、奇点全是事业的成型的)，可她却活在担心和痛苦里。

欢乐颂结局之曲筱绡

曲筱绡，不按理出牌的富二代小妖精，初入商海的小老板。在复杂的家庭长大，不学无术却人情练达、智计百出，管得了公司搞得定男人，是人精中的战斗机。无聊生事有之，爱恨分明有之，一针见血有之，心怀恻隐亦有之，活得肆意潇洒，让你恨得牙痒痒，又让你爱到心窝子里去。

可是碰到赵医生，分分钟变贤妻良母。捉弄人为乐的她，却为赵医生学做饭。22楼从姐妹，下巴掉落，为赵医生的各种贤惠，不再例举，对朋友一会儿气死人，一会儿又实力帮助。

因为没有文化被赵医生嫌弃，导致他两的第一次分手。曲妖精是一个知道自己想要什么的人。她一直一直都确定，她爱赵医生。可是面对赵医生，她却没了自信。

欢乐颂结局之樊胜美

樊胜美希望别人看到光鲜的她，活在自己装出来的世界里。职场打拼十几年学会的生存之道，樊胜美显而易见带感叹号的虚伪。面对关关，安迪说出了她心里想却不敢说的话。她自己也意识到自己的虚伪。最后，当没有底线的家人，把她的光鲜撕碎，她勇敢的选择了真实。

包括她与王柏川谈分手的时候，她勇敢的面对真实的自己，勇敢的面对自己的矛盾，以爱的名义放手!

欢乐颂结局之关雎尔

关雎尔，大家闺秀闷骚文艺的乖乖女。一直按部就班，过着父母替她规划好的生活，知礼懂事是她一贯的标签。所以关小姐，一见启平误终生，在谢滨的爱里，没了理智。

看到曲妖精戏弄樊和邱，她认为，她是有能力与曲妖精抗衡的。直到最后的最后，她才知道，她也一样不是对手，真是曲曲从前没有真正针对过她。

无法拥有赵医生，谢滨成为退而求其次的选择，这是小关对现实的妥协。看到她没有和谢滨在一起，反而舒了一口气。

欢乐颂结局之邱莹莹

邱莹莹是5个女孩中实力最弱的。可是因实力有限不得不自悲的她，实际上内心却还算强大。她横冲直撞，敢爱敢恨，她又比谁都输得起。若论内心的强大，她不比曲筱绡差。不过，她的内心强大，带点儿无知无畏，让旁人很是无耐。

小邱最大的特点其一：不拿自己当外人，最大受害者樊胜美，其余受害者，22楼全体。她这性格即让她吃尽苦头，也让她苦尽甘来。

《爱的教育》是以一个小学生的日记形式，通过一个小学生的所见所闻为主题。这本书里虽然没有什么豪言壮语，也没有什么夸张的手法，但是，有许多美跟理智的品德，值得我们去学习。

主人公安利科的妈妈帮助了住在阁楼的穷苦人克洛西一家；女子小学的女孩们帮助了扫烟囱的孩子集了30多个索尔多；卡罗的爸爸是一位绅士，知道自己的孩子侮辱了贝蒂的爸爸时，硬要他向贝蒂的爸爸道歉，还要他和贝蒂的爸爸握手；洛贝蒂看见一个最低年级的小学生一不小心摔倒在马路上，正巧有一辆马车要撞上去了，就跑上去把他拉过来，自己却被马车压到脚了……

这本书通过对生活朴素的描写，使人感受到人类多么需要相互关心、相互理解、相互帮助。

我看过的课外书有很多很多，像天上的繁星一样多，数也数不清，有封神英雄榜，有，有，还有。但是，我最喜欢的书还是四大古典之一。

写的是唐僧，孙悟空，猪八戒，沙僧四个不怕困难，跨过了万水，翻过了千山，走了十万八千里路，终于到西天取得真经的故事。

其中，给我印象最深的是：孙悟空大闹五庄观。孙悟空大闹五庄观写的是镇元大仙让他的两个徒弟打两个人参果给唐僧吃。镇元大仙的两个徒弟把人参里给了唐僧吃，唐僧看了说这两个婴儿还能吃?只好两个徒弟吃了。猪八戒看了之后，口水直流，就让孙悟空去用金击到子敲来，孙悟空先打了一个人参果没有接住，掉在地上不见了。后来孙悟空又打了三个，拿回去分了。镇元大仙的两个徒弟去数果子，发现少了四个，说了孙悟空他们只吃了三个，还有一个掉在地上不见了。听着镇元大仙的指责，孙悟空恼羞成怒，把人参果树给推倒了。后来，镇元大仙回来了，让孙悟空把人参果树给医活了，孙悟空找了天上所有的神仙都不会。最后，孙悟空找来了南海大慈大仙的观世音菩萨，观世音菩萨用玉净瓶里的甘露，把人参果树给救活了。这里写出了孙悟空知错能改的精神，值得我们学习。

最后，他们修成了正果，都封了佛：唐僧被封为檀功德佛，孙悟空被封为斗战胜佛，猪八戒被封为净坛使者，沙僧被封为金身罗汉，白龙马被封为八部天龙，广力菩萨，盘绕在大雷音寺的擎天华表柱上。

这就是我今天看的古典之一——西游记。

突然想起在某本书的扉页上看到的一段话，弥漫着油墨清香却让我的心尖锐的疼痛，它说：

躲在某一个时刻，想念某一段时光的掌纹。

躲在某一个地点，想念一个，站在来路，也是去路的让我牵挂的人。

于是我打开手掌，想看看手心中有没有为你们留下印记，而我只有看到无数破碎的时光从手指尖流失，无论怎样努力地挽留都无济于事。

——X

Part.1致佳

佳，现在真的想你了，想那些我们一起度过的日子，我们的欢笑与泪水，我们灼热的年华。错呢干净，天真的以为牵着手会是永远，从未想过或许会有分别的一天。

那天，在Q空间上看到你的留言，你说，“今天是我生日”，心忽然仿佛像被设么东西敲打过一般，生生的疼痛起来了，你打下这几个字的表情该有多落寞。对不起，在你孤独的时候，没能够陪在你身边，陪你看大片的流萤闪烁，我们一去不复返的年华。

或许，你永远都是那段悲伤的日子里，我心里仅有的温暖。

Somissyou,myfriend.

Part.2致Z

你说，现在的你已经变得与以前不一样了，不再值得我们去珍惜，你已经进入到了一个漩涡之中，里面不再是我们能够想象得到的世界，现在的你如此的不堪，遭人唾弃。

你说，那些过往早已烟消云散了。我们不必永远抓着过往不放，人总是会变的。

你说，我们永远都会是朋友，现在的你却对我们视而不见，与我们形同陌路。

可是，你知道吗？无论你再怎样变化，我始终相信在你心中一定会有个柔软的角落存放着那些温暖的回忆，而你在我心中依旧保持最初的单纯善良的样子。

在阳光下微笑的你。

牵着在路边因害怕而哭泣的小女孩过马路的温柔的你。

在球场上因梦想而执着，挥汗如雨着努力的你。

……

无论时节怎样变迁，永远不变。

而幼时的你坚定的说要带领中国足球走向时节的样子，成为记忆中最美丽的风景。

Part.3关于离夏

最初萌发要写《离夏》的想法，是因为有一天无意中看到了《Story100》里一个关于怀旧的专题里面的一些句子触动了心里那些柔软的回忆，以前的事，以前的人，那些熟悉的面孔仿佛有鲜活起来，印刻在大脑深处的难以磨灭的记忆，里面有段话：怀念分两种，一种埋在心底，一种围绕在四周。而埋藏在心底的怀念，则是无法企及的过往。有时候，我会想，人的怀念究竟是为了什么，是对显示的不满抑或对过往遗憾的耿耿于怀。

或许，怀念于我，有时候只是对无法回往的过去的一种放逐。

而那些怀念的人和事终于在2005年的夏天彻底离我而去。

1、小说概念:是以刻画典型人物为中心，通过完整的故事情节和人物活动着的环境的描写来反映复杂的社会生活。

2、小说种类?

长篇小说、中篇小说、短篇小说、小小说

3、小说三要素?

人物、环境、情节

4、环境的种类及作用?

(1)自然环境

交代故事发生的时间、地点及人物活动的空间，衬托人物的心情。

(2)社会环境

交代事件发生的社会背景、时代特征，衬托人物性格，推动情节发展，

揭示文章主题。

5、情节由哪几部分构成?

(序幕)开端、发展、高潮、结局(尾声)

6.续写小说结尾。

按照小说故事情节发展的规律续写，要简洁含蓄，富有哲理，引人深思。

二、考点及答题技巧

〈一〉整体感知类题型及答题要点。

1.用短语或句子概括情节，写在空格内。

2.概述故事内容(特别注意情节双线发展的内容概括)

3.局部内容的理解

〈二〉人物形象分析的题型及答题要点

1.你认为主要人物是一个怎样的人?

2.结合内容具体分析人物的性格特征。

这类题的答题步骤：

①.答出描写人物的方法。(肖像、语言、动作、心理;侧面描写)

②答出这些方法的具体内容(找最能表现人物特点的重点词语和句子。)

③针对具体内容分析人物特点，注意从外在的肖像特点到内在的心里想法，再到精神品质。要分析全面，具体，不可泛泛而谈。

3.发挥想象，补写人物心理活动。

①心理活动的作用：揭示人物的内心世界，表现人物的思想感情，刻画人物性格，深化作品主题。

出现问题：

①.缺要素

②.心理活动不符合人物性格。

原因分析：

①.答题时随意，说的话不符合人物性格。

②不注意联系上下文，忽略了文中人物的潜台词。

这类题的答题方法：.通过语言、神态、动作分析人物的心理过程。

〈三〉环境描写的题型及答题要点

(节气、天气、气候、风物、景色)

环境描写的作用1.交代背景。2.推动情节。3.渲染气氛。4.刻画人物形象，衬托人物的性格、情绪。5.使故事情节更为生动、真实。6.使主题更为突出、深刻。7要表现一定的新鲜感受或微妙情绪，做到情景交融，能够给人以感染、启发和美的享受。

〈四〉理解标题的含义。

1.以主要内容或主要事件拟题。

2. 以贯穿全文的线索拟题。

3. 以有象征意义又暗含中心的的实物为题。

4. 以主要人物为题。

5. 以特定环境为题

分析标题的答题注意事项

①注意分析标题中的中心语和修饰语的含义。一般包含两层含义：一是内容概括，二是主题概括。

②.如果小说标题就揭示了中心，那就结合小说结尾答出文章中心。

〈五〉关于评价、体验、感悟、启示的问题。

这类题往往是考查学生们对文学作品内涵的把握。并结合自身经历谈体验、感悟等。

启示——领悟的道理。(结合人物、主题答)

体验——亲身经历或通过实践对周围事物的认识。

感悟——有所感触而领悟。

评价——对人、事的看法。

〈六〉关于写法的问题。

1.题材与主题的关系。

题材——表现主题的材料：人物、环境、事件

丰富人物性格，增强情节发展的真实性，艺术形象的可感性以及整个作品的艺术感染力。

2.倒叙、插叙的作用。

一般来说，倒叙的作用是设置悬念，为下文铺设，吸引读者。

3.伏笔——叙述的一种手法。对作品中将要出现的人物或事件，预先作出提示或暗示，以求前后呼应。其作用是有助于全文达到结构严谨，情节发展合理的效果。

4.悬念——作品使欣赏者所产生的一种关于事件发展和人物命运的紧张心情，这种心理活动叫作悬念。其作用是引起读者兴趣，

加强作品的艺术感染力，具有引人入胜的艺术效果。

(七)对关键性词语含义的理解

一般来说，这类题目结合上下文，根据文章所提供的语言环境来理解词语在这个环境中的比喻义、象征义、指代义或者其所具有的内涵和外延，此知识点在湖南益阳的《白蝴蝶花》中就有考查到。在做题的过程中可借助“代入法”将自己的理解代入文中，检验一下这种理解与上下文的意思有无不协调，甚至冲突的地方。

(八)对主旨的把握

小说的主旨是文章的核心，只有主旨把握正确了，人物、环境才有章可循。概括中心的关键在于对文章中的人、物、事的整体性思考，要把重点集中在反映出来的社会现象上，人物在社会活动中表现出来的思想情感上和通过在对人命运的考察中领悟到的哲理上等等。还要多注意抒情议论式的句子，作者的观点往往隐于其中。再者，主旨的卷面表达也要注意其规范性，一般的模式为“通过____事表达一种_____现象(思想、品格)。

(九)刻画人物形象的方法

小说是以塑造人物为中心的，人物塑造的方法有①正面描写。也叫直接描写，即通过直接地描写人物的肖像、行动、语言、心理、神态来揭示人物思想品质及性格特点，反映作品主题。②侧面描写。也叫间接描写。即通过他人的言行间接写主人公。例如：《多收了三五斗》中米行老板的描写正烘托了“旧毡帽”的悲惨命运。③细节描写。通过分析人物的具体细微的肖像、动作、语言、心理、环境和场面的细枝末节的描写来表现人物性格。

在暑假将要开始那时，妈妈说：“小雨，你快五年级了，是个大孩子了。我要向你推荐一部好书——《平凡的世界》，这部书妈妈大学时就读过。今年暑假我们一起来读这本好书。”说完，妈妈拿出一套三本的书，书页有点发黄，但却平平整整。看来，妈妈很爱惜这套书。

我洗干净双手，轻轻翻开书，第一章中雨雪天气里孙少平的这顿午餐深深震撼了我——“房上的檐水滴答下来，盆底的菜汤四处飞溅。他很快蹲下来，慌得如同偷窃一般，用勺子把盆底混合着雨水的剩菜汤往自己的碗里舀。”这是一种作为00后的我们所不熟悉的生活，但却引起我的思索：我们从小过的是衣来伸手饭来张口的生活。每次午餐过后，餐厅里随处可见同学们吃剩的白米饭、蔬菜，墙上贴着“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，同学们却熟视无睹。孙少平却因为不能吃上白面馍，每天只能最后一个去取黑面馍，他为自己是一个“非洲人”而自卑。这时，我真想把孙少平带到我们的食堂来，美美地吃上一顿白米饭。

作家路遥用他淳朴的文字吸引着我，我用了一个星期读完了这本凝聚着作家心血的巨著。孙少平这个人物走出了书本，在我的脑海里鲜活了起来，他从黄土高原的贫困家庭一路走来：从学生时代的“黑非洲”，黄原城里的揽工汉，到大亚湾的煤矿工人，他始终热爱读书，知识给了他自信，给了他与逆境斗争的力量;他始终热爱劳动，并以出色的劳动赢得了别人的尊重，撑起了贫困的家庭。

妈妈也重温了这部书，看完后，她像是对自己也像是对我说：“每一个平凡的人都应该为自己的生活努力奋斗。在梦想的指引下，苦难应该使我们变得更伟大。”听了妈妈的话，我若有所悟：是啊，我们心中的梦想，只有用奋斗才能鼓起前进的风帆。

感谢《平凡的世界》，为我的人生词典增加了两个词：梦想，奋斗。为梦想奋斗，让梦想的幼苗茁壮成长，成为一棵参天大树。

1、小邱和应勤结婚了，双方父母沟通纠结过程，反应了女生在婚前应该有的矜持，要有自己的尊严，不然过程会曲折。

2、安迪和包子在一起了，小包总的母亲被其父“气”死了。门当户对。

3、小曲和赵医生在一起了，门不当，学识及各方面条件补充。小曲父母离婚了，因为曲母不满其父对前任孩子留遗产多，也没有得到曲老太一辈子的认可，曲母给小曲私留很多财产，曲父发现，离婚。

4、樊胜美和王柏川分手了，王小城市在大都市奋斗也不错，但他没有能力承担樊家情况，樊胜美，能力强，需要找到更有力更坚实的肩膀依靠，怀疑会和后来出现的曹律师在一起。

5、关关喜欢上了谢斌，但门第观念，小谢家庭复杂，本想父母不同意，没想到父母同意，关关过不了自己这一关，最后小谢去远方了。

6、岳西：她老板逮住她这个刚来海市的单纯小姑娘吃窝边草。吃干抹净就当没那回事。这姑娘居然沉得住气，卧薪尝胆背着同事的指指戳戳继续做下去，不到一个月，打包了她老板的各种证据交给证监会，她自己不告而别。失踪。她老板从此在业内的前程算是毁了，可能还得背处罚吃官司。姑娘自己在业界也闹出太大响动，没人再敢收她，可惜。

老舍作品中最引人注目的是“京味”。和小编一起来看看下文关于 老舍小说对京味的表现，欢迎借鉴！

“京味”作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵、特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。因此“京味”首先表现为取材的特色。另外，体现在作家描写北京市民庸常人生时对北京文化心理结构的揭示。老舍用“官样”一语来概括北京文化特征，包括讲究体面、排场、气派，追求精巧的“生活艺术”，讲究礼仪，固守养老扶幼的老“规矩”；性格懒散，苟安，谦和，温厚与懦弱等等。这类北京文化的“精魂”渗透在老舍作品的人物刻画、习俗的描绘、气氛的渲染之中。

老舍对北京文化的情感是复杂的。这里既充满了对“北京文化”所蕴含的特有的高雅、舒展、含蓄、精致的美的不由自主地欣赏、陶醉，以致因这种美的丧失、毁灭油然而生的感伤、悲哀，以及若有所失的怅惘，同时也时时为“文化过熟”导致的柔弱、无用而惋叹不已。

老舍以其鲜明的创作个性和特殊的幽默艺术独树一帜。老舍小说的幽默艺术与鲁迅、张天翼、钱钟书和林语堂等现代文学名家的幽默艺术互有异同.喜感因素和悲感因素相交织,构成了老舍小说幽默艺术的独特景观。含蕴丰富，独具一格的幽默感。老舍的幽默，是温暖的北平的幽默，简朴、利落、善良、生气勃勃。老舍小说的幽默风格是逐渐成熟的，早期是“为幽默而幽默”，《二马》显示出他的幽默风格趋于形成，《离婚》则标志着他幽默风格的成熟。老舍笔下的幽默以悲喜剧交融的形式，讽刺与抒情的渗透，获得了“笑中有所思”的 老舍的小说语言通俗易懂、京味十足,朴实、自然、不造作,被誉为"人民艺术家"和文艺界的劳动模范、杰出的语言大师、幽默大师,是当之无愧的,其作品便成了人们最好的精神食粮。下面是为您带来的“浅谈老舍小说的京味特征”。希望对您有所帮助!

【老舍小说的京味表现一】

[摘要]记得我们在上高中的时候，语文课本里曾经节选过《茶馆》的一部分片段。我开始喜欢老舍文章中发自内心的幽默感。老舍小说所描写的作品大都取材于市民生活，其中一个鲜明特色就是“京味”。老舍小说的“京味”风格，不仅包括小说的取材地域特色所描写的世态人情，习俗，也包括老舍对北京文化心理的揭示以及方言的纯熟运用。

这些“京味”风范，在老舍的小说中散发出来，构成了他艺术风格的重要方面，也为中国现代文学开拓了重要的题材领域。本人希望通过文本中老舍作品的“京味”风格进行详细的分析，了解何为“京味”?构成的因素是什么?作品是如何体现“京味”特色的?把这类问题渗透在作品中，用自己的阅读感受清晰地呈现出来。

[关键词]老舍 京味小说 幽默 艺术成就

老舍1988年生于北京，在大杂院里度过的童年使小说熟悉挣扎在底层社会的城市贫民。老舍从小就喜爱市井巷内的传统艺术，这些都是他后来写作平民生活的创作基础。老舍是“京味”小说的奠基人。京话属于北京官话，流传于北京城区。有人把北京话，北京话口音浓重的普通话称为“京片子”。“京味”作为一种风格现象，是人们所感受到的城市的文化意味。“京味小说”以老舍最具有代表性。我们将描写北京地域文化生活的文学作品，称为“京味文学”。老舍用京味的语言风格写尽北京市民的文化生活。

一、京味的构成因素

京味的构成因素是由乡土味，传统味，市井味三股因素互相融会的。这主要是指北京区别于其他地方的地域特色及独特的乡土气息。其中乡土味主要指地域特色，例如北京胡同，四合院，大杂院，古城楼，包括马路边的戏班子等。传统味是指其历史文化遗留的传统。北京市文明古国的故都，是名族历史的印记所体现出的，如礼节，幽默感，文化素养。

然而落后的方面也表现出了北京人思想的保守和传统的封闭性。市井是泛指下层市民，属于小城市中的小商贩，职员，匠人，搬运工等。他们生活环境简陋条件艰苦。这群劳动人民一面保持着朴素勤劳的美德，又受传统规范的禁锢。这三种形式从不同的程度表现出来的所谓“京味” 特征主要描写的属于这一阶层。

二、京味的主要体现并举例说明

老舍熟悉北京的风土人情，对民俗的了解，景物描写情景交融，使得小说透有的地方色彩，另外，老舍作品中的最大特点是文章的语言艺术风格。采用北京话口语，调动了艺术表现力。作为京味小说的文学语言，经过加工，形成了丰富的形象和感情色彩。

1、老舍作品中的京味首先体现为取材的特色。

老舍在其描绘北京的生活经验所呈现出的场景风致，文化情趣，生活百态，为读者提供了丰富多彩的北京画卷。例如长篇小说《骆驼祥子》描写的是北京下层市民的生活状况，以北京人祥子、虎妞等为描写对象，体现下层市民在旧北京文化下的生活艰难。中短篇小说《我这一辈子》虽然描写的是普通生活俗事，却都是真实生活写照。这些代表作故事全是发生在北京，有许多地方还是北京的真实地名，可以看出他对老市民各个角落的熟稔程度。老舍这样呈现出的故事创作，源于生活，却又高于生活，散发着“京味”气息。

2、作品还体现在对北京文化结构的揭示。

北京长期作为皇都，形成特有的传统生活方式和文化心理习惯，以及与之相应的审美追求。老舍用“官样”一语来概括北京文化特征，包括排场，气派，追求精巧的生活艺术;讲究礼仪，谦和，温厚等，这是北京人的气质。也是一种文化性格。老舍的描写，既充满了对北京文化的欣赏陶醉，又因这种美的丧失而产生的感伤情绪。这种沉痛批判和挽歌情调交织在一起，使老舍作品比同时代许多主流派创作呈现出更复杂的审美特征。

3、主要体现在老舍文章的语言艺术上。

《骆驼祥子》是最鲜明突出的京味特色，骆驼祥子及其周围各种人物的描写被置于一个老舍所熟悉的北平下层社会中。从开篇对于北平洋车夫门派的引言，到虎妞筹办婚礼的民俗的交代，从对于北平景物的情景交融的描写到骆驼祥子拉车路线的详细叙述，都使小说透出北平特有的地方色彩。

小说写祥子在混乱的军营中顺手牵走几匹骆驼，卖得了一些钱而后走到北平城郊的时候，对故都那种平和、静谧的景物描写，很好地衬托了祥子此时的心情。在烈日与暴雨下拉车的檐子，对瞬间变化莫测的大自然的感受，既切合北平的自然地理情况，又与祥子这个特定人物的身份相一致，表现出作者对故乡了如指掌的熟谙和驾轻就熟的描写技巧。

4、举例说明

京味在小说语言上的主要体现：身为北京市民，身上的这种特有的北京特质，既是对现实的一种不满，又是对自我的嘲讽。所以这种幽默成为了一种变相的自我批判。语言描绘上，运用俗白的方言，鲜明地描写社会风情，朴实自然。这就是“京味”的重要表现。“我给你炒下的菜，你不回来吃，绕世界胡塞去舒服?”[老舍著，《老舍小说全集》，北京燕山出版社，2011年2月出版，第59页。](《骆驼祥子》)这是多么典型的旧北京妇女!正符合着虎妞的身份与性格。

“街上的柳树，像病了似的，叶子挂着层灰土在枝上打着卷;枝条一动也懒得动的，无精打采的低垂着。马路上一个水点也没有，干巴巴的发这些白光。便道上尘土飞起多高，与天上的灰气联接起来，结成一片毒恶的灰沙阵，烫着行人的脸。处处干燥，处处烫手，处处憋闷，整个老城像烧透的砖窑，使人喘不出气。”[老舍著，《老舍小说全集》，北京燕山出版社，2011年2月出版，第87页。]

(《骆驼祥子》)这就是酷暑中的北京老城，老舍用这样俗白，生动的北京口语来形容描写，才能里外地裸露出它的真面目吧!“福海的个子可不小，所以很能吃呀!一顿糊搂上三大碗芝麻酱拌面，有时候还不很饱呢!就凭他这么个吃法，他再有我这么两份爸爸也不中用!”[老舍著，《我这一辈子》，中华工商联合出版社，2001年8月出版，第173页。](《我这一辈子》)还有什么语言能如此维妙维肖地把这老北平下等巡警又当爹又当妈的复杂感情抒写出来呢!

从以上实例可以清楚地看出，老舍使用的北京白话口语之所以能对充分北京地域化了的艺术对象具有强大的表现力，其根本原因在于，北京方言中最生动、最传神、最具地域色彩的部分，恰恰是北京话口语。北京话口语还吸收了文人语言、贵族语言、宫廷语言的诸多语汇和语法形式，这就使它成为汉语方言区普遍接受的一种方言口语。老舍在京味小说文学语言体系的建构上确实是功不可没的。所以，从三十年代起，老舍的京味语言就成为了人们评论老舍作品的中心话题。

三、老舍京味小说的成因

老舍的小说大都是以北京话写北京的，写北京的市民，北京的景物，北京的变迁，风俗习惯，人情世态。老舍先生对于北京城有着难以割舍的情怀，所以我们看到作品中的“京味”深深打上了北京城的印记。小说以展现市民生活为焦点，无论是从创作内容还是从创作方式，都表现着各种景象，各色人物都活跃在老舍的笔端。而在这样一个别具特色的“京味”风格中，又展现着浓重的北京情节，纵观小说的地域特色，北京文化的心理揭示，和方言的熟练运用，形成了如此极具特色的“京味”。

首先文学创作的源泉来源于生活，老舍先生出生于老北京，一个贫民家庭，父亲是满清皇城的一名护军，老舍出生第二年，父亲战死，从此一家人靠母亲零售劳力来养活。这种家庭使得老舍从小性格内向，这一段贫民里艰辛的少年生活，使他与社会底层的劳动者感情深厚，为他以后的创作打下了坚实的生活基础。

因为从小就熟悉市民生活，喜爱流行于传统的市井模式，所以他的文学语言多是北京的方言土语。同时他的作品诙谐幽默、温情动人，这和年少时的生活体验有很大关系。其次是满族文化对老舍的影响。京味小说作者所描述的是明初以来的北京文化，在“成因”中政治历史因素显然占据很大的空间。

由于出生于清末的一个贫困旗人家庭，“八旗制度”限制了人身自由，于是他们用文学和曲艺来将精神生活艺术化。清王朝戏剧性的覆灭，使得贵族文化大量流于民间，又有满汉文化的融合。最后，“五四”运动使老舍精神上收到极大的影响，开阔了他的眼界。“五四”运动期间，他在关心国内形式的同时，大量阅读了文学巨著，这些国外巨著的创作态度和现实主义思想教育了他，因而朴素的民主主义思想进驻了他的思想。

由于时代民俗风情的浸润，在不同的人物个性中显示了相同的文化蕴含。同时反帝反封建的思想，拨开了他的心智。在新文学运动的激荡下，他开始运用白话写作，为他的文学的俗白和凝练创造了平台。

四、老舍对京味小说的艺术贡献

老舍是“京味”小说的代表作家，作品京味十足。北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又是最能体现出北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史的象征。在中国现代文学史上以“京味文学”奠定了自己重要的地位，同时也给后人的文学创作留下了深刻的思考和借鉴，更使得他对京味小说做出了重大的艺术贡献：

1、老舍是京味小说的奠基人。

在他之前，中国虽然有些京都生活，北京风情之作，但是却没有多少京味特色。老舍是第一个真正写出“京味”的作家，无论作品数量还是质量都有开创之功。纵览北京低于文学的历史，是老舍第一个从文化的视角对北京社会做出了全面的审视，明确的提出了“北京文化”的概念，并对其进行了绝妙的艺术概括和把握。老舍的“北京情结”诱导着他去不断地拓展着前辈作家所开掘的带有浓郁北京地域色彩的题材，并在这种题材的拓展中实现了京味小说“市民文学”的定位。

2、老舍对京味小说的主要贡献还表现在他对京味文学语言的形成方面所起的决定性作用。

老舍作品语言的最大特点是，从人物对话到作家的叙述语言，包括陈述、说明、交代与描写，通通采用北京话口语，用北京话叙述北京的故事，描绘北京的风物，使作品的内容和形式完全融为了一体。因而他的京味小说被称为典范之格。在挖掘北京人的深层心态,传达神韵上,无人超越。这得力于老舍对于北京的深刻了解，有深厚的生活根底同时，也与他的取材对象有密切关系。他的小说全景式地展示了北京的风土人情和市民生活，称为了北京文化的象征。

3、老舍还完成了对京味小说总体艺术风格的定位。

浓郁的北京平民化生活的世俗风味，又来自于其画面、人物、故事，风貌的明朗与朴拙，来自于作者对这些融和了北京地域风情和世俗风味艺术对象的温情和幽默态度，也来自于其传统的叙述方式和俗白的文学语言。总之，他是以大众心理来显示出北京最普通的“京味”。

老舍“京味”小说作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。如今老北京传统的京味现在离我们越来越远了，当历史的脚步匆匆迈过，我们仍能在老舍先生的作品中怀念老北京逝去的一切。因为这些，使得“京味”在中国文学史上独树一帜。

【老舍小说的京味表现二】

摘 要：在中国现代文学史上，老舍以其鲜明的创作个性与独特的艺术风格，丰富了中国文学的宝库。他以幽默的表达方式、“京味儿”的语言、浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏赢得了广大的读者。

关键词：老舍;幽默;京味儿;民族色彩

老舍(1899―1968)，原名舒庆春，字舍予。我国“五四”以来新文学的开拓者之一，现代杰出的语言艺术家，享有世界声誉的爱国主义作家，人民艺术家。他与茅盾、巴金一起，并称“现代长篇小说的三大高峰”。其作品中幽默诙谐的语言、浓郁“北京味儿”以及所蕴涵的“民族色彩”，在现代作家中独具一格。

一、幽默的表达方式

老舍是有名的幽默大师，他以鲜明的创作个性和特殊的幽默艺术，刻画出众多的喜剧人物，为中国文学开创了一个新领域。不管哪一位读者，只要一翻开老舍的作品，就能感受到一股强烈的幽默感扑面而来。它就像一个无所不在的精灵，在字里行间嬉戏着，在读者的脑海里跳跃着。幽默在他的创作个性与艺术风格中，起了画龙点睛的作用。

1.幽默的修辞手法

幽默形象仅赖于揭示事物内涵是不够的，同时还需辅之以其他艺术手法，老舍深谙个中奥妙，他善于运用各种修辞手法，来表现艺术效果。

幽默的比喻 在老舍所描写的众多人物形象中，我们很难找到相同的比喻和形容词。如《柳家大院》中他把小王媳妇的黄毛脑袋比喻成“像搁了陈了的窝窝头”。《骆驼祥子》中他比喻高妈说话 “象留声机片。是转着圆圈说的，把大家都说在里边，而没有起承转合的痕迹”等等。这些奇特的比喻让人忍禁不住，充满了浓郁的幽默色彩。

幽默的夸张 老舍善于运用夸张的方法来突出人物的性格，酿造幽默情趣。《老张的哲学》中的老张在别人家里吃白食，“照沙漠中的骆驼贮水一般，打算吃下一个礼拜的。”而孙八则是客人吃得越多，越喜欢。“不幸客人吃的肚子像秋瓜裂缝一命呜呼，孙八能格外高兴的去给客人买棺材”。《正红旗下》中描写大姐婆婆生气是“鸣炮一百零八响!”。这些夸张手法的运用，增强了幽默效果。

幽默的比拟 老舍还善于运用比拟手法。如《二马》中“拿破伦(狗名)一扫兴，跑到后花园对着几株干玫瑰撅上嘴!它心里说：不知道这群可笑的人们为什么全撅上嘴!想不透!人和狗一样，撅上嘴的时候更可笑!”。《老张的哲学》中 “孙八是个好人，傻好人，唯独他肯被老张骑着走”。各种修辞手法的运用，既显示了老舍的幽默才能，又为作品增添了新的特色。

2.幽默的人物语言

老舍擅长运用个性化的语言描写塑造人物，他把对黑暗社会的讽刺、批判与对劳动人民的同情、对祖国的热爱联系起来，在微笑中蕴含着严肃和悲哀，形成自己独特的幽默风格。《我这一辈子》中“巡警和洋车是大城里头给苦人们安好的两条火车道。大字不识而什么手艺也没有的，只好去拉车。”“识几个字而好体面的，有手艺而挣不上饭的，只好去当巡警……” “六块钱饷粮，扣去三块半钱的伙食，还得扣去什么人情公议儿，净剩也就是两块上下钱吧。”可“就凭那两块大洋，谁也不许生病，不许生小孩，不许吸烟，不许吃点零碎东西;连这么着，月月还不够嚼谷。”借一位历经沧桑的老巡警之口，既不缺乏幽默，又让读者体会到人生的艰辛和无奈，令观众含泪而笑。

3. 幽默的情节结构

老舍幽默技巧不仅在语言表达，在情节结构方面也有所显现。《骆驼祥子》中，厂主小姐虎妞一味追求人力车夫祥子。可以说两人无论出身地位、兴趣爱好都相距甚远，缺乏爱情的基础。但颇有心计的虎妞为引诱祥子上钩，先是安排好一场谝局，然后谎称“我有啦!”逼祥子就范。新婚之夜，她见木已成舟，便说出自己秘密，告诉祥子是“裤腰上塞上了枕头”，使事情出现了异乎寻常的结果，耐人寻味。

二、“京味儿”的语言

老舍是“京味儿”小说的奠基人。一提起他，人们眼前仿佛就看到了老北京那四合小院，听到了那此起彼伏吆喝叫卖声以及北京那京腔、京韵的语言。他的作品好似在“北京城”里发酵的美酒一样，“京味”浓浓飘香。正像老舍说的：“我生在北平，那里的人、事、风景、味道和卖酸梅汤、杏儿茶的声音，我都熟悉。一闭眼我的北平就是完整的、像一张彩色鲜明的图画浮立在我的心中。我敢放胆描画它。它是条清溪，我每一探手，就摸上条活泼泼的鱼儿来。”正是靠着这得天独厚的主客观条件，形成了他作品的 “京味儿”。

1. 俗白浅易的口语

老舍在北京口语的基础上，广泛吸取古典文学、民间文学和外国文学的营养，用普通人都能听得懂，说得出的话来写作，通俗易懂，明白晓畅。如《骆驼祥子》中对祥子的肖像描写：“头不很大，圆眼，肉鼻子，两条眉很短很粗，头上永远剃得发亮。腮上没有多余的肉，脖子可是几乎与头一边儿粗;脸上永远红扑扑的……”所有的语言，完全是口语里的大白话，但又是经过提炼、控制的大白话，符合普通话口语的习惯，使具有小学水平的人都可以毫不费力地阅读。

2.简洁准确的词语

老舍把简洁凝练作为其遣词艺术的追求目标：“写东西一定要求精练、含蓄。”(《人物、语言及其他》)即“话说得少，而意思包含得多”。“一个词就揭示出对象的特征”。《骆驼祥子》中描写六月十五那天天热的情景：拉车的小伙子们“见井就奔过去，赶不上新汲的水，就跟驴马同在水槽里大灌一气。”用“奔”不用“走”;用“灌”不用“喝”，可见其渴之甚，思水之切。通过人物缺水之苦和得水之乐的敏捷动作，映衬出天气的酷热难耐。言简意赅，准确凝练。

三、浓郁的民族色彩

1.深沉的民族情感

老舍的作品中从来不乏浓重而热烈的民族情感。《四世同堂》是一部堪称民族的痛史、愤史。这部由《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部长篇组成的百万字巨著，透过北平沦陷区的一个羊圈小胡同中各色人物的荣辱浮沉、生死存亡，形象地描摹了日寇铁蹄下广大平民的悲惨遭遇、心灵震撼和反抗斗争。

作者在讴歌他们英勇不屈斗争精神的同时，把北平市民因长期遭受封建文化思想毒害而形成的封闭自守、缺乏冒险精神和英雄气概等弱点展示在人们面前，对民族文化所造成的国民劣根性进行批判性的反省，及要改造这种弱点的痛苦而深沉的思考。祁老人的“息事宁人”，祁瑞宣的“为家尽孝”，常二爷、李四大爷等人的“善有善报，恶有恶报”的自我安慰……老舍用敏锐的眼光剖析了小羊圈胡同中多文化层次的人群。

2.坚韧的民族精神

老舍的作品中的民族精神，主要是通过他所认为的传统美德来表现的。《骆驼祥子》中的祥子，憨厚纯朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神，为了实现自己的生活理想百折不回，他身上充满了我们民族那种坚韧不拔，顽强向上的精神。

《四世同堂》中的祁老人，由开始的怯懦变得刚强，怒对敌寇，赶走冠小荷，责骂瑞丰。钱默吟也由一个两耳不闻窗外事、整日吟诗赏花的诗人，转变为与敌人殊死搏斗的民族战士。而信奉“和气生财”祁天佑的沉河自尽，与敌人同归于尽的钱仲石，以及在暴敌面前站着死去的小文夫妇，这些人身上所显现出的民族气节，充分体现出中国传统文化中坚韧不屈、勇于自我牺牲的民族精神。

作为“语言大师”，老舍的小说幽默诙谐、“京味”十足、雅俗共赏。恰似一坛老洒，历久弥醇，芳香四溢。对老舍小说艺术风格的探讨，不仅使我们了解其作品丰富而深刻的文化内涵、独特的艺术价值，而且对探索我国现代小说的民族化和个性化也有十分重要的意义。

参考文献：

[1] 老舍.《老舍选集》[M].四川人民出版社，1982.

[2] 老舍.骆驼祥子[M].北京：人民文学出版社，2003.

[3] 冯燕庆.老舍作品的京味[M].北京：十月文艺出版，2000.

[4] 佟家桓.老舍小说研究[M].银川：宁夏人民出版社，1983.

[5] 孔庆东.老舍与国民精神[J]. 北京大学学报(哲学社会科学版) ，2005.艺术魅力。老舍是现代文学史上最有成就的幽默小说家。

今天我读完了前苏联作家高尔基写的《童年》。这本书讲的是小主人公阿廖沙小时候经历的事情。他三岁的时候爸爸就死了，所以他跟妈妈会姥爷家生活。他姥爷脾气非常暴躁，经常打阿廖沙和其他人。在家里，姥爷和两个舅舅经常为了家产争吵不休，只有姥姥非常善良宽容。就在这样困苦和不快乐的环境下，阿廖沙过完了自己的童年。

在这本书里，我最喜欢的就是阿廖沙和姥姥。虽然阿廖沙有些淘气，有时也恶作剧，但是他是一个善良而且正直的孩子，他爱读书、能帮助穷人，也能对生活乐观。姥姥非常慈爱温和，很疼爱阿廖沙，经常给他讲故事。姥姥每天早上都会祈祷，希望家人幸福，而且她对其他人都非常宽容。我就讨厌的就是姥爷，他脾气暴躁，经常打人。非常小气，每日都为自己的利益打算。他还特别自私自利，最后把姥姥都赶出家门。

看完了这本书，我的心情很难过。我很同情阿廖沙，我不能想象他能在这么艰难痛苦的环境中生活，并且还那么坚强。比起他，我现在的生活不知道要好上多少倍。所以我要珍惜现在的生活，尽自己所能去帮助穷人和需要帮助的人!

曹文轩的这篇著作——《草房子》给我留下了深刻的印象，桑桑、纸月、秃鹤、细马、白雀、白三、桑乔、杜小康、秦大奶奶……种种人物让我在捧腹大笑和泪流满面之余懂得了许多道理。

令我最感动的就是桑桑，他倔强、调皮、可爱、快乐、难过的面孔是无人能取代的！在第九章里，桑桑得了鼠疮，桑乔不停地带着他去县城里的大医院看病，可是医治的结果和村庄小医院的结果一样。为了治桑桑的病，桑乔给他扎针、吃药，甚至给桑桑扎火针！但桑桑还是坚持背着纸月送他的书包去上学，去温幼菊的“药寮”……

终于有一天，一个城里的郎中告诉桑乔和桑桑：有一个高手可以治好桑桑的病。于是，桑乔准备带他去试一试。高手开出的药是奇苦无比的，但是他耳畔响起温幼菊的无词歌，此刻，他把喝药却看成了一件悲壮而又优美的事情了……

就要升上初中，桑桑的小学六年生活已经模糊……杜小康，全油麻地最“土豪”的，就是他家了——全油麻地就他家一辆自行车！杜小康爸爸为了赚大钱，买了一群鸭子。说服了杜小康，不让他上学，和小康一起乘上小木船，一起赶鸭子。经过暴风骤雨的折磨，回到油麻地的杜小康，已经是个大男孩了。有了自己的打算，人也瘦了，血也流了，回来的他，不一样了。

秦大奶奶真是让我惊讶！每天在油麻地小学转悠，为小姑娘梳小辫、染指甲……却只因为油麻地小学的一只南瓜而身亡，最后，在举行葬礼的时候，剪下了一撮桑桑的头发和奶奶共同陪伴。要知道，就数桑桑和奶奶最亲了！读到这我不禁潸然泪下……“美的力量绝不亚于思想的力量。一个再深刻的思想都可能变为常识，只有一个东西是永不衰老的，那就是美。”没错，希望我们永远不要从童年走出来，珍惜这金色的童年吧！

《围城》我是先看电视剧，后来有断断续续读一些片段(这本书情节连续性不强，确实可以跳着读)，最近才—口气从头到尾将整本书读完。读完以后，对这本书又有了些新的认识。

有的报道说，方鸿渐就是作者的化身，甚至有的人还怀疑作者的博士单位是否也是虚构的。但无论如何，方鸿渐是个典型的知识分子形象这句话是无容置疑的。但正因为他是知识分子，而且是那种带着玩世不恭的态度处世又有点良心的知识分子，才构成了他一生的第一圈“围城”。他希望做个大人物，这样的性格，似乎就决定了他的一生。

方鸿渐的第二圈“围”就是给他带来多灾多难的假学位。方鸿渐到底是个知识分子，在买假文凭之前，他也问问良心，他为自己起了最好的借口：“父亲是科举中人，要看‘报条’，丈人是商人，要看契据。”以他自己的口气，就是“说了谎话，还要讲良心。”说谎就说谎嘛，讲了良心这谎话就变得不伦不类了。既然讲良心，就干脆别买学位了。既然都不讲良心了，就干脆把学位发扬光大吧?害得自己当个副教授忍气吞声的，两头不着岸。

方鸿渐一生的第三圈“围城”，我想没有人会反对，是他在处理感情问题时候的玩世态度。也许从第—，圈“围城”建立时，就决定了会有第二圈围城，就决定了会有第三圈围城了。在那个到处是“小人物”的时代，做个大人物并不是每个人都有能耐的。可是他还是希望做个大人物，买文凭时，希望自己能够使家翁感觉光耀门楣;买了文凭，又觉得有损道德。要知道，社会上只有两种人能够混得好。

—种是真正大写的入，他们有他们独特的才能，他们有他们高尚的情操。他们是因为他们近乎模范的举止，才赢得别人的尊重。而另—种，则是完全相反的。他们用旁门左道，说谎时，能够令自己都骗过来。他们深有沉浮，他们的行为举止有时真是没有良心可言。而社会上更多的，是后者，从古到今都是如此。袁世凯用了多少手段才当上大总统?乾隆是如何登上皇位的?就连现在的企业在商场上竞争，也用尽手段，不是你死就是我亡。

可是，并不是所有人面对这些时都能够狠下—条心的。多数的人都像方鸿渐—样，有那么一点的良心，有那么—点的虚荣。他们处处做小人，又不得处处提防小人。他们也知道世道的艰险，可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变，就好像方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪，以此找回自己的公道一样。熟不知道，人家早就设定了陷阱等他踩进去。

或许《围城》的文学价值也正在此。它写出了人们不愿意正视的，真实的社会环境。

#808046阅读《围城》读书笔记及收获6 #808046 Read "Siege"Reading and harvest 6

早就听说钱钟书先生的语言幽默风趣，于是趁着这假期稍微空闲的时光，选读了《围城》一书。

看《围城》首先给人印象最深的便是里面人物语言的风趣睿智。整本书处处都有新奇形象的比喻，这些比喻或讽刺或幽默，总在适当的时候出现，给小说的叙述输入新鲜的血液，仿佛给那炸土豆条抹上番茄酱一般——令人百般回味。当然纯粹的搞笑不是什么新奇的事情，而《围城》语言的高明之处在于：它在给人一笑之后还可令人百般品味，在风趣的背后是丰厚的内涵。例如“对于丑人，细看是一种残忍，除非他是坏人，你要惩罚他”一句，乍一看读者脸上必定是一笑，然而细细品味之后，你会发现你不得不由衷地认同这一句话，越加品味便越能觉得其哲理之所在。

上头是初看《围城》时对文字的感触。而当看完了全文时，我又不得不对人物的命运有所思考。最终鸿渐的命运能够说是当时一些知识分子的命运的真实写照。他有着一种特有的淳朴。这能够从他买假文凭时候的心理活动中看出，虽然作假，可是却依然在心理上坚持着正直，以读书人的道德标准约束自我。而他买完假文凭之后，却不去使用它，所以只在三闾大学混到了个副教授的职位。相比之下，那些买文凭并且厚着脸皮拿出来的人的丑恶嘴脸可见一斑。不得不说这是对黑暗社会的一种真实写照。

而另一段反映现实的地方，则是他们去三闾大学路上的所见所闻，以及同行的人们的所作所为。公路站长的只认外表穿着，司机的暴躁，李梅亭的乘机倒卖药品，无不显示着社会的空虚，以及人们思想观念的落后与污浊。相比之下，鸿渐倒是有一种异常的可爱了。

而小说描述鸿渐在上海生活的两段，其中在战争之下，人们的思想却是麻木的，依然聚会玩乐，上层社会人们的生活依旧腐朽，讽刺意味更为浓重了。

总之，初读《围城》一书，以上便是一些肤浅的感受，或许，其中有些更加深层次的含义，要随着时间的推移，以及日后的细细品味才能够得出吧。

新阳光作文杯全球华语少年写作大赛，简称为“新阳光作文杯写作大赛”，是一个面向国内外中小学生的汉语写作竞赛活动，起源于中国湖北省宜昌市；在中央教科所教研中心、《读写算》杂志社、全国新阳光作文教学新体系理论与实践研究课题组、《三峡日报》社、湖北日报传媒集团《三峡晚报》等十家单位的直接支持下，于2005年开赛！ 新阳光作文杯全球华语少年写作大赛，采用“中国作文教育领导品牌——新阳光作文”冠名！以“国内外各类学校小学生、初中生、高中生（含职高、中专、技校、师范院校等学生），年限18岁以下”为参赛对象，中国少儿文化网、中国小作家协会等六家单位联合主管主办。总部设在“新阳光作文”的家乡——美丽而神奇的三峡宜昌。

小说《京华烟云》是林语堂先生旅居巴黎时于1938年8月至1939年8月间用英文写就的一部长篇小说，并题献给抗战期间“英勇的中国士兵”。小说英文名为《MomentinPeking》，后译为小说《京华烟云》。在写书之前，林语堂先生原本打算将《红楼梦》译作英文介绍给西方读者，因故未能译成。后决定仿照《红楼梦》的结构写一部长篇小说，于是便写出了小说《京华烟云》。有趣的是此书成为他最具代表性的几部小说之一，也成就了他文坛的地位。温闻名遐迩的美国《时代》周刊评价称小说《京华烟云》“极有可能成为关于现代中国社会现实的经典作品”。小说《京华烟云》这部小说虽然是用英文写成，却极富中国文化底蕴色彩，非中国人是很难看出来的。如小说对姚、曾两家深宅大院的描写：古色古香的紫擅木家具、屏风、八仙桌、石狮把门；琳琅满目的亭台楼阁、花园池塘。这些不仅使迪菲的外国朋友再三感叹，也让中国的读者也有些应接不暇。书中亦有涉及甲骨文、古董、陶瓷、古画、京剧、二胡等内容的描述，又有佛教、道教文化思想的渗透。此种极具中国特点的小说，对于西洋人看书的习惯，是很难能体悟出来。正如书中谈《红楼梦》之处，当然非未读《红楼梦》者所能欣赏的。也有几处讽刺某一派人，也得中国人才能领会。

本书大体上讲述了北平曾，姚，牛三大家族从1901年义和团运动到抗日战争30多年间的悲观离合和恩怨情仇，并在其中安插了袁世凯篡国，张勋复辟，直奉大战，军阀割据，"五四"运动，"三？一八"惨案，"语丝派"与"现代评论派"笔战，青年"左倾"，二战爆发等历史事件，全景式展现了现代中国当时社会风云变幻的历史风貌。但本书对现代中国人的生活，既非维护其完美，亦非揭发其罪恶；既非对旧式生活进赞词，亦非为新式生活做辩解。用林语堂先生本人的话来讲：“本书只是叙述当代中国男女如何成长，如何过活，如何爱，如何恨，如何争吵，如何宽恕，如何受难，如何享乐，如何养成某些生活习惯，如何形成某些思维方式，尤其是，在此谋事在人、成事在天的尘世生活里，如何适应其生活环境而已”。的确，读完小说《京华烟云》会发现此书确向西洋人介绍了一个真实、深刻、完备的中国社会。

林语堂这位艺术大师，用小说《京华烟云》这样一部中国近代的史诗。真实、深刻的记录了从1900—1938年的中国历史；记录了那个时代老北京人的喜怒哀乐；记录了那个时代中国人或沉睡或激愤的精神世界；记录了那段不会被忘记的屈辱与伤痕。

《平凡的世界》的作者路遥出生于陕西榆林市清涧县的一个贫困的农民家庭，家虽贫却从未放弃过读书，他平凡、朴实，接地气，这也许就是他能写出《平凡的世界》这样看似平凡却又不平凡的作品的原因之一吧。

有一句话是这样说的，“人生最精彩的不是实现梦想的瞬间，而是坚持梦想的过程。”这句话用在《平凡的世界》中的孙少平的身上再合适不过了。孙少平出生于一个普通的农民家庭，家庭虽然贫困，却抑制不了孙少平对读书的热爱，同时，他也不甘于平凡。

他出城打工，希望能自己闯出一片天地，在打工的时候也不放弃对知识的追求。在工地里，夜深人静，万籁俱寂之时，几乎所有工人都在打呼噜酣眠之时，有一点幽光格外引人注目，那是孙少平，在忍受着背部因干活而留下的斑驳伤痕而带来的疼痛的同时，在呼噜震天，汗臭弥漫的恶劣环境之中勤读不辍，是什么支撑着他做到如此地步呢?是源于他对读书的热爱!

那平凡的外表下藏着的是一个怎样纯净的灵魂啊!

然而命运似乎总是对他不公平，不仅学业事业艰难，爱情道路上的她也是走的坎坎坷坷，不仅年少时的爱恋破灭，长大后与田晓霞的爱情也是聚少离多，甚至最后田晓霞也命丧黄泉……

每当我学习懈怠，甚至想要放弃时，总会想起孙少平的艰苦的求学经历。穷且益坚尚且不坠青云之志!在如此艰苦恶劣的条件下，面临重重阻挠，他尚不放弃读书学习，我又有什么理由放弃呢?