中国文化遗产兵马俑往年优秀【精品20篇】

细雨蒙蒙的雨中，大家结伴去白石中雁村寻访非物质文化遗产——蓝夹缬。

陈松尧老爷爷是蓝夹缬传统工艺第四代传人。同学们一到他家，看到图案精美的蓝夹缬，都发出啧啧的赞叹，有些说：“哇!太美了!”有些说：“这真是太神奇了!”还有些说：“这是如何做到的?”携带疑问，大家开始了寻访之旅。

蓝夹缬的制作共分三道工序：靛青打制，花版雕刻，夹缬印染。“青出于蓝而胜于蓝”，非常形象的描绘了靛蓝制取与染色的成效。蓝夹缬就是以靛蓝染液进行染制，并以夹板防染的工艺。

第一道工序是靛青打制。先将原材料靛青——板蓝根的叶子，浸泡在水中，一天或两天后，等叶子发酵后将其捞起，再将蛎灰倒进染缸中，用靛耙拍打水面三十分钟左右，染缸里的水日渐地分成两层，浮在上面一层的是清水，下面的是蓝色的沉淀物。把沉淀物过筛后，就成了制作蓝夹缬的染料。

接着，大家要用精雕细琢的雕版印染。先将折好的胚布夹在雕版中，用铁筛套住整组夹版，再用棒槌敲打雕版，敲得越紧越好。紧接着，把雕版放进染缸，每隔十分钟提上来一次，反复几次，直到染色成功，再拿出雕版用清水冲洗并晾干。等晾干后，将布取出，晒干后，蓝夹缬就制作完成了。

收获了常识的同时，大家还参观了陈老爷爷的老宅。老宅里有非常多古旧的家具，同学们好奇地走走看看。我和子键、青禾还合作拍了非常多照片，把老物件和大伙的欢声笑语都记录在照片中。

大家在传统的文化中收获成长，在活化石——蓝夹缬的光芒中感受民族的传统文化，这真是一次意义非凡的寻访活动!

一首悠扬的曲子响起时，又一下子牵动了我的心。——曾记否，当年年轻貌美的外婆在那片广阔的天地间放声高唱起那一支支美妙的山歌时，年少的我是如此欢呼雀跃。而现在，我已经明白，早从那时候开始，就有一脉深远的文化深深地植入了我的血液里。

外婆是土生土长的桂林人。瘦弱的身材、瘦弱的肩胛、瘦弱的脸形，是典型的当地人的特征。可这片神奇的土地上，蕴育了人们的灵性，这灵性全镶进了那深邃的眼神里。它是源自人们的生命的尊重，对未来的憧憬。

群山连绵起伏，山麓下细水长流，遍地绿树万荫、繁花似锦，这里的人们，一心一意把自己掩藏在大山那深深地皱折里。从春到夏，从秋到冬，默默地接受大山、小溪任意带来的温存与粗暴，一代又一代。

村子里的人们不善言辞，白天逢人只会不太好意思地笑两下，来相互问好。男人从早到晚在田里不辞辛劳地耕作，扛着锄头，卷起裤脚总有干不完的活。女人们就在家里种桑养蚕，填补家用。顺着山脚一排延伸下去，对立的两排房子就是这几十户乡亲的家。白墙、青瓦。一切都是那么的安静和谐，水流的嗒嗒声，悬飞的鸟鸣声，一切又是这么的清新自然。

外婆喜欢唱山歌，整个村子里的人都是。仿佛只有在这个时候，他们全身上下所有的毛孔都立即通畅了，顿时感觉无比的畅快。傍晚时分，人们手里的活总算闲下来了。他们走出家门，男女老少，在那一时刻都抖落了身上的那份拘谨，一切都动起来了。村庄一下子热闹非凡。青年男女们你一句来我一句都是唱的对他(她)的思念，架着竹筏，一前一后，男的在前面用长长的竹杆往后拨浅溪水底下的石子来身来向前，女的则坐在后面一边痴痴地望着男子，一边用手击打溪里的水。山歌响亮动人，竟连群山都弯下了腰，侧耳倾听。成人们也有他们的唱词，借着山歌的调子，道出生活的甜苦交加的琐事以及对今年粮食收成大丰收的期待。“喂——”一声幽扬的歌声，便开始了对大山的所有对白。黝黑的脸上笑着露出两排洁白的牙齿，嘴巴慢慢张开——“李家的姑娘喂——嫁人了喂——”“今年的粮食大丰收了喂——”……一句一句，好像有唱不完的事，述不完的情。经久不息的歌声反复不停的激荡沉默的大山。坚定而有力，甚至是要穿越群山，飞到未知的远方。老人们也耐不住性子，也断断续续的唱上两句，神往地唱出曾经美好的回忆，还有田里辛勤劳作后胜利的丰收。小孩子不知道唱什么，只是不停地哼着熟悉的调子，踩着石子在水里不停地跑来跑去，高兴得忘记了时间的存在。而我曾经也是其中的一个，听着大人们放声尽情的歌唱，心里充满了形容不尽的喜悦。

天渐渐地暗了下来，大山和远方都只剩下隐约的轮廓，从水里面弥漫开来的水汽慢慢的模糊了大家的视野。于是歌声也慢慢地消停了，只是回音还不时的耳边响起。一切又恢复了原样。人们悠闲地走回家休息，好像完成了一天的使命，他们便可以安安稳稳睡觉了，直到天明。

……

外婆的一生就这样平静而热烈的一路走来。经历过情窦初开的青涩、天真浪漫的爱情，虽然艰涩却很温情的家庭。这一切一如散落一地的珠子，全靠山歌这条带子将它们一一串起来，陪伴外婆走过生命的一程又一程。如今的外婆，像一只燃尽的蜡烛，只剩下捻下最后一点余温。可即使是这样，她也依然忘不了生命里的熟悉的旋律，说话也是借着调子。因为只有歌声才能将外婆内心所有的感情完全地表达。

山歌，给了像外婆这样勤劳朴实的人们心灵上的鼓励。岁月，记录着一代代人一路走过来经历的辛酸与苦难。我们的祖辈们就在这里生长、繁衍、生根、死亡，究竟是多少轮回，才变成了今天的这番模样?只是山歌才能支撑着如水般柔弱的人们，而大山便是他们唯一的倚靠。厚重的大山给予了人们对生命的执着，对未来的永不放弃的精神。

人世代代无穷己，我们更将经历这历史的回音。这脉自然的文化悠久的传来，必将延绵不断的传承下去。我们的祖先用他们辛勤的汗水浇灌着厚实的土地，用他们饱满的激情吟唱着千古的传奇。

如今我的父辈们已走出了大山，离开了这曾经爱得深沉的土地。即使周遭环境的一切都变得面目全非，可他们骨子里流淌的血液没变，它所凝聚的充溢着这朴实文化的坚定的力量，足以使他们保持心灵的本性，迎接未知的挑战。而我也是他们的下一代，身处异乡的我，已经渐渐淡忘了那个年代乡亲们的模样，但他们给我的影响必将会陪伴我走过一生，以及我身后的，世世代代。

各位游客大家好，我是星星旅游社的导游员，我姓付，今天就有我来带大家共同游览这个周口店遗址。希望我的讲解令人满意，我们共同度过这一美好时光。

我们即将前往的是周口店北京猿人遗址，利用这一段时间我向大家介绍一下周口店北京猿人遗址的历史和现在的状况。

周口店北京猿人的遗址，位于北京市西南约50千米，处于山区和平壤接壤部位，周口店附近山地多为石灰岩，在水利作用下，形成大小不一的天然洞，该山称为龙骨山，是50万年前北京猿人栖息的地方。他们先后在洞穴里群居了40多万年，遗留下他们吃剩的残余食物和用过的器具，还有他们的残骸。后来，这个洞被塌方的泥沙和崩落的石块所掩埋。早在1918年发现第一地点后，又经过两次的挖掘，又发现了很多化石。截止目前，出土的北京人化石有6件比较完整的头盖骨化石，12件残破面骨，15件下颌骨，157颗牙齿和十几件残肢骨体骨，这些化石代表40多个男女老幼的尸体，周口店即以中国猿人之家闻名于世。根据挖掘的地点，科学家把这种原始人类定为“北京人”，把这个洞穴称为“北京人遗址”。

在北京猿人遗址的上方，靠近山顶的洞穴中。是山顶洞人的遗址，在这里发现了三个成年男女完整的头盖骨和残骨。在山顶洞人尸骨周围撒有红色的赤铁矿粉末。洞内还发现山顶洞人用过的骨针、穿孔的骨坠、鱼骨、牙饰、石珠串联而成的“项链”。

1961年周口遗址被国务院列为全国重点文物保护单位，1987年被联合国列为《世界遗产记录》，1953年周口店遗址博物馆对外开放，1992年，北京政府将这里列为“北京市少年教育基地”1997年被中宣部列为全国百家爱国主义示范教育基地之一。

中国的历史悠久、中国的文化辉煌、中国地大物博。中国是四大文明古国之一，我为此感到自豪，中国拥有上下五千年的悠久文化，令人望而生畏。

中国文化有着深刻的意义，各种传统佳节贯穿于一年四季中，如“爆竹辞旧岁，红桃喜迎春”的春节；艾符雄黄酒，端午映高阳“的赛龙舟、吃粽子；”朗朗明月盘，遥遥寄亲人“的企盼团圆、合家欢乐……这些传统节日是华夏儿女一代代传承下来的，有着永不褪去的色彩。

如今，圣诞节在一些人眼中成了小型“春节“；浪漫的情人节代替了“七夕”；愚人节的笑脸展现在眼前；重阳节的登山似乎已经远去……这些外国的节日难道比中国的传统节日更能吸引眼球吗？难道传统节日就没有意思的了吗？

吸取一些国外的东西，并没有什么坏处，但这些人连那些圣诞节、万圣节、愚人节……这些节日的由来，象征都不知道。这难道不是“邯郸学步”的现代版吗？我不希望中国的传统的佳节在所谓的效仿中流逝……

在学习、欣赏到别人的节日同时，不要盲目效仿。西方的文化和中国文化各有差异，但却同时具有各自的特色，我们要在摸索中学习，学习值得学习的东西。

中国的传统节日源远流长，像传火炬一样，一代一代永无止境的从华夏儿女的手中传承下去。

中国蟋蟀文化，历史悠久，源远流长，是具有浓厚东方色彩的中国特有的文化生活，也是中国的艺术。它主要发源于中国的长江流域与黄河流域的中下游。真正的蟋蟀名产地，以山东齐鲁大平原而闻名全国，而山东的宁津县是蟋蟀王国王冠上的宝石，宁津种的蟋蟀头大、项大、腿大、皮色好，同时宁津蟋蟀还有北方干旱区虫的体质、顽强的斗性、耐力、凶悍，有咬死不败的烈性。所以近些年来全国蟋蟀大赛中，宁津种的蟋蟀多获冠军。历史上宁津蟋蟀为历代帝王斗蟋蟀的进贡名产地，历史上才有宁津蟋蟀斗慈禧的民间故事传说。

蟋蟀生长的适应性很强，只要有杂草生长的地方，就可能有蟋蟀生长生存。如果要求蟋蟀生长的个大体强，皮色好，与地质、地貌、地形就很有讲究了。古书上说，北方硬辣之虫与生于立土高坡，这就说明地形地貌与蟋蟀的发育体质很有关系。很多书上也提到，深色土中出淡色虫大多善斗，淡色土中出深色虫必凶。

蟋蟀的分布极广，在世界上的大多数地方都有其生存活动的踪迹。它在生物系统的分类归属为：节肢动物门，昆虫纲，直翅目，蟋蟀。单就蟋蟀来说，包括许多不同的种类。蟋蟀在世界各地的种类多达1400多种，在中国，已经确定的也有30多个品种。我们现在所饲养并用于角斗的蟋蟀，归属于斗蟋亚科的“斗蟋”。

蟋蟀从原先的听其声，发展到现在的观其斗，从这一微小的侧面，说明社会历史发展的进步。至于斗蚰蚰这一活动起源于哪个朝代，至今仍没有资料可以证明，在赵宋时代，在朝野内外大兴斗蟋蟀之风，并将“万金之资付于一啄”，这已是历史事实。

总之，斗蟋蟀始于唐代，盛行于宋代。清代时，活动益发讲究，先蟋蟀要求无“四病”（仰头、卷须、练牙、踢腿）外观颜色也有尊卑之分，“白不如黑，黑不如赤、赤不如黄”。体形雄而矫健。蟋蟀相斗，要挑重量与大小差不多的，用蒸熟后特制的日菣草或马尾鬃引斗，让他们互吹较量，几经交锋，败的退却，胜的张翅长鸣。旧时城镇、集市，多有斗蟋蟀的赌场，今已被废除，但民间仍保留此娱乐活动。这项活动自兴起之后，经历了宋、元、明、清四个朝代，又从民国至今，前后八九百年的漫长岁月。这一活动始终受到人们的广泛喜爱，长兴不衰，呈现出年甚一年的趋势。

[中国的斗蟋蟀文化作文

敦煌莫高窟具有洞窟735个，壁画4.5万平方米，泥质彩塑2415尊。为世界现存规模最大，内容最丰富的佛教艺术地。坐落于河西西端的敦煌，建于秦天王苻坚时期，经历了北，隋，唐，西夏，元朝等历代的扩大兴建，规模宏大。与山西大同云石窟，河南洛阳石窟，甘肃水麦积山石窟，合称中国四大石窟。

占地面积约是108个篮球场那么大，平均海拔约1334米。

内附有壁画，其中音乐主题的洞窟就有200多个，绘有多种乐器，绘有不同类型的乐队共500组，各类乐器40余种，共4500多件。壁画中也会有人物画，山水画，装饰画等多种图案，这些图案都展现了，近千年来中国古代音乐史发展变化，提供了珍贵的财物。其中一些洞窟，存了中国宋代以前即10世纪内容丰富的壁画，有些壁画都是世界各国博物馆藏品从未见过的。

1961年莫高窟被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一，1987年莫高窟被列为世界级文化遗产。

在敦煌莫高窟中较为著名的为莫高窟第96窟——九层楼。窟外的红色木构窟檐高达45米，靠山崖而建。从远处看，就像是一座雄伟的九层楼阁，俗称九层楼，他是莫高窟最大的建筑物，也是莫高窟的标志性建筑。第96窟那有一尊巨型弥勒佛像，高35.5米，是敦煌石窟中最大的佛像。在唐朝时称为“北大像”。

中国的传统文化，种类繁多，异彩纷呈，我却独独钟情于陶瓷。

住在乡下的外公是一个陶瓷艺术家，在他的房间里到处都是陶瓷，有花盆，泥人，六角塔，小狗，小猫……。各个都栩栩如生，但我还是最喜欢外公放在写字台上的陶瓷马。

这匹马玲珑剔透，精神抖擞，身强力壮，十分魁梧。一双水汪汪的眼睛，仿佛在滴溜溜的转。大嘴巴紧闭，像有机不可泄的秘密。它又细又长的脖子上长着一列整齐的棕毛。它那一条条浓密的尾巴像女孩子扎着的马尾辫，似乎在风中轻轻地甩动着呢！

我很想知道陶瓷的历史，就跑过区问外公，外公说：“中国人在公元8000—2000年就发明了陶瓷。常见的陶瓷材料有黏土，氧化铝，高岭土等。烧至700度方可成陶瓷，能装水。烧至1230度则瓷化，可完全不吸水且耐用。”

我喜欢陶瓷，也喜欢外公捏的陶瓷马。

由尼山世界文明论坛组委会等单位主办的“中华传统文化在当代继承与弘扬高层专家座谈会”日前在北京举行。

会议由许嘉璐主持。他说，研讨中华传统文化在当代继承与弘扬这个题目，是为了寻求中华文化的当代发展，为了理清马克思主义中国化的脉络。为此，我们拟了两个分论题，一个是中国化的马克思主义，也就是马克思主义和中华传统文化的关系问题；一个是中国文化走出去与提升中国化国际话语权的关系。为什么要设立第二个论题，这也是我们大胆的推断，就是在21世纪的第二个十年，中国很重要的一个任务，是文化外交，就是我们常常说的中华文化要走出去。现在世界上对于中华文化的了解应该说是相当片面的、缺乏的，甚至是误解的、扭曲的。至21世纪的前十年，中国经济实力在国际上地位显而易见，而中国的文化与中国的经济地位不相衬。所以，我们谈当代文化的弘扬，就应该把中华文化走出去纳入到思考的范围。儒学是中华文化走出去的重要切入点，在对外文化交流中，应重视发挥儒学易于为世界多元文化所接受的优势。

与会专家就中国传统文化的定位、马克思主义与儒学的关系、中国文化的关系等问题展开讨论。

关于中国传统文化的定位

张岂之认为，改革开放三十多年时间，中国传统文化研究取得很大的成绩，但是有一个不足，就是儒学研究的历史基础薄弱。老一代的马克思主义学者研究中国传统文化，首先要研究社会史，追求历史和逻辑的一致性。儒家伟大之处就是它的社会性，儒家学说的出发点就是爱亲，第一要爱我的亲人，爱我的家人，老吾老以及人之老。没有这样的社会基础，怎么会把儒家的亲情解释的非常清楚呢？研究儒家，研究中国传统文化，要吸收老一辈马克思主义学者的经验，要把历史唯物论的方法继续坚持下去。

邢贲思认为，中华传统文化在当代继承与弘扬，有一个问题必须搞清，就是儒家思想在当代的价值究竟是什么？儒家思想最值得我们来研究、传承、弘扬的，就是他强调人要自我反省。西方从古希腊哲学开始，强调要从外部世界来寻找知识的源泉，所以认识论在西方哲学里面是比较发达的；儒家思想则强调从人自身来寻找一种价值，从人的自身来寻找安身立命、为人处事的一些基本原则，所以它强调道德教化，强调人自己要不断的反省自己，只有人自己把自己的精神方面保持一个比较好的状态，你才能谈到影响别人，去处理好人与人之间的关系，这个是儒家思想很重要的东西。

关于马克思主义与儒学的关系

陈来认为，马克思主义与儒学的关系应该考虑三方面因素。首先应该考虑民族因素。中国的马克思主义者在中国做事情，第一不能脱离中国作为一个现代民族国家的框架；第二，在中国建设社会主义不能脱离民族文化传统。其次，应该考虑到马克思主义中国化在各个阶段是不同的。我们今天的阶段不是一般讲马克思的普遍原理跟传统意义上的中国革命怎么结合，是要跟我们建设现代化的中华民族国家怎么结合。中国化有不同的阶段，今天就是要建设一个现代化的，但是仍然是一个中华民族的民族国家。再次，应该考虑中华民族的团结和凝聚。

汝信认为，当前最大的问题是怎么在马克思主义指导下，继承和弘扬优秀传统文化问题。中国将来的新文化绝对不是新儒学，但是儒学的一切最精华的东西都会在马克思主义思想中得到继承，因此马克思主义者是中国最优秀传统文化的继承者。马克思主义与儒学的关系，是马克思主义对儒学的批判继承关系。

李君如认为，研究马克思主义中国化，有些问题不要回避，回避了之后可能引出好多争议。马克思主义传入中国时对孔孟之道的批判，这是客观的历史。讲马克思主义，要讲马克思主义对帝国主义、封建主义的清算。新中国建立以后，马克思主义不仅仅是政党指导思想，也是一个民族的行动指南，这期间，我们清理了帝国主义、封建主义文化，这个过程不能回避。

[当代如何弘扬中国传统文化优秀作文

敦煌莫高窟是祖国西北的一颗明珠。她坐落在甘肃省三危山和鸣沙山的怀抱中，四周布满沙丘，492个洞窟像蜂窝似的排列在断崖绝壁上。

当我们到达莫高窟时，那儿已经是人山人海了，当我到达428窟时我闻到了一股佛的气息，只见墙上的油漆就像才涂过的一样。最外面的是天王，他脚踩恶魔，表达了一股正义的感觉，又有一种威风凛凛的气势，好像在时刻保护着佛一样，在佛旁边还有两个小佛，可能是佛的弟子吧。在佛的周围墙壁上有精妙绝伦的飞天。壁画上的飞天，有的臂挎花篮，采摘鲜花;有的怀抱琵琶，轻拨银弦;有的倒悬身子，自天而降;有的彩带飘拂，漫天遨游;有的舒展双臂，翩翩起舞。

莫高窟的壁画上不仅仅有飞天，还有一些故事呢!其中有九色鹿的故事，还有一个小王子的故事。故事的大意是说三个王子到上林游玩打猎，小王子看到上下有四只饿坏了的老虎，于是他把衣服脱掉对着老虎做了一个过来的手势，可老虎已经饿到连路的劲儿都没有了，于是小王子自己自杀，老虎们才把小王子吃掉，据说这个小王子是佛的化身。

莫高窟492个洞窟永远都看不完，而他们的精妙绝伦却让游人们赞叹不已，莫高窟的规模之大真是无法形容，他是我国的一枚瑰宝。

中国有许多丰富的传统文化，但我最喜爱的是古诗，它在中华文字出现之时就有了。我读过好多古诗，有《山行》、《望天门山》、《静夜思》……古诗大多是来抒发感情的，我个性喜爱。

我很小的时候就喜爱上了《草》这首诗，它是唐代的诗人白居易写的，简简单单的两句话就写出了草顽强的生命力，“野火烧不尽，春风吹又生”不就是最好的写照吗?竟然连小草都有这么顽强的生命力，我们必须要变得坚强一些，不能让“野火”伤到我们。

每当过年的时候，我都要去奶奶家，爸爸妈妈离开的时侯，我就会个性悲哀，这时，《九月九日忆山东兄弟》就会出此刻我的脑海里：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”

“看菊花展喽!”人们的叫声把我的脚勾了过去，啊，芙蓉广场的菊花白如玉，黄如金，红如火。白菊花那娇嫩的样貌最引人注目;黄菊花又像磁铁一样把人们“吸”了过去;红色的“大火把”又好像在威胁人们：“谁敢但是来!”菊花美丽动人，我忍不住喊到“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”黄巢的诗好优美呀!

古诗就是这样抑扬顿挫，栩栩如生，古诗陪伴着我度过了一年又一年，它成了我的至爱。

国学是我国的一大文化，国学小名士便是国学的传承。有人可能问我国学到底是什么，以前我也不清楚，是诗？还是词？现在我知道国学并没有标准，琴棋书画诗等等，跟中国有关的，都是国学。

回归国学，就应当理解文字的内涵，就应当渗透进生活细节，传承经典文化中的精华。光靠知识的灌输并非是国学的最终目的，对于教师来说，国学教育的意义应该是渗透进每个孩子生活的细节中，贯穿在做人的道理中。知行统一，不能坐而论道。不要让国学学习仅仅是课堂上的一道风景，而不加深学习，加深印象，国学小名士便是给了我们这样的一个机会来加深印象。“北方有佳人，绝世而独立。”“绝代有佳人，幽居在空谷。”……这些都是国学小名士教给我的。

国学小名士不仅能让你加深印象，还会回想典故和诗句。要知道国学是师古之学，但师古不能泥古，更不是简单的复古。中国传统教育常常以礼节教育为主，在学习国学的过程中应适当取舍。不能一本正经的，按照书里原封不动搬出来也不能给了书里完全不一样，这就是老师的责任。既然我们学的开心，也不能让我们一点也不理解诗句的意思。

因为现在许多人总是弯着腰，低着头玩着手机，所以现在去学习国学古文的人是真的不多了。没有人会去关注我们的祖先传承给我们的文化，而是都去在玩娱乐游戏。就算是学习了国学，真正可以把国学全到理解贯通的人是不多了。

所以，我们要接着传承国学这个无价之宝，让国学这中国的灵魂继续传承下去，让博大精深的文化在我们心里永存！

今天，我们四（三）班非常幸福，因为校长妈妈要带我们去参观非物质文化遗产馆。

首先，我们到了湘绣馆，湘绣是中国四大名绣之一，里面展示的绣图非常漂亮、逼真。走进展厅映入眼帘的是毛主席宣布中华人民共和国成立的绣图，图像人物非常立体、形神兼备。讲解员说：“这一幅绣图，绣娘们用了三年时间才完成，千针万线需要绣娘们有精湛的手艺。在湘绣馆我还看到了一幅一面绣着一头凶猛老虎，一面绣着一只栩栩如生的鸡的双面绣，在一层薄薄的纱布上可以绣出两面不同的图案，湘绣真的是太神奇了。接着，讲解员又带我们参观了泥书馆，一位老奶奶用石灰和水，用勺子当笔，非常有耐心的把字写在磁板中，写一个字需要一分钟左右。后来，我们又去了皮影戏馆，这是我第一次看到皮影戏，非常好奇，我还玩了皮影戏呢！皮影人做工非常精致，色彩缤纷，用几根小小的木棒就可以牵着“他们”走路、跳舞等，真是太好玩了。除此之外，我们还参观了各种各样的文化馆，如：剪纸、竹编、非洲馆……

这次参观让我感受到了中华文化的博大精深。感谢校长妈妈带我们走进非物质文化遗产馆，希望我们班下次还可以去更多的地方学习参观。

暑假期间，我和几个小伙伴在父母的带领下一起到乐山大佛去玩。

刚刚到大佛的入口，就有一个很大的“佛”字。导游说：

“在乐山大佛旅游，都是围绕这个‘佛’字来的。左边的单人旁代表人，右边除掉两竖就是‘弓’字，‘弓’的弯曲表示人生的曲折与坎坷，两竖表示经历坎坷之后的成功。”

再走了一段路，我们看到了大佛的头顶。从照片里看起来，我们好像还“摸”了大佛的头发、耳朵、鼻子，也是为了吉利吧。在那儿，我终于感到了大佛的名声之广，以至有数不清的外国人也千里迢迢来到这儿看大佛。

凌云寺是我国著名的三大古寺之一，它就在大佛的旁边。在凌云寺顶上，有一尊小小的佛像。寺里有三尊佛，是三尊如来佛，因为三尊佛的形象不同，所以代表的也不会一样。就在我们要进寺参观的时候，才注意到有三扇门，导游对大家说：“你们知道我们该进哪扇门吗?”有人回答说进中间的门。导游又说，可以，但代表他要出家当和尚了。所有人大笑。参观了凌云寺，我们就开始从栈道下到大佛脚下去。

开始，大家还行，可栈道的梯子是越来越陡。到一半的时候，游人们是走一步停两步，好不容易才走下来。

大佛背山面水，巍巍端坐，头顶蓝天，脚踏大地，高得来有20层楼那样高呢!大得来连耳朵眼里也能装两个人。江水也来这里看大佛，鱼儿就更不用说。

我终于看到了乐山大佛，这一刻我永不忘记。

1、 不能将开发置于保护的对立面上要走出保护与开发“非黑即白”的二元论怪圈，保护可以是为了开发而保护，开发也可以是为了保护而开发。不能盲目的将开发置于保护的对立面上，单纯为了保护而禁止开发或为了开发而拒绝保护。开发者要有效利用保护者的工作成果，依照文化传统进行传承性的开发，而保护者则应当针对开发者的工作给出有效建议，以便开发工作在合理的范围内进行。

2、 可以利用遗产开发当代文化产品但要与遗产加以区分 许多非物质文化遗产都来源于民间，来源于生活并非为表演和旅游而设计，在需要进行商业演出和旅游开发时就难免会对遗产的部分内容进行变更，比如为了增强视觉效果在民间戏剧中加入声光电元素，为了增强音响效果在民间音乐中加入新式乐器的伴奏，为了提高制作效率在民间手工艺制作过程中加入现代工艺等等，经过这样的变更原本非为商业演出和旅游开发需要的文化遗产，就成为了一种既具有全新形式，又带有遗产元素，适合商业演出和旅游开发的当代文化创意产品。为了经济开发需要而利用传统文化遗产开发当代文化创意产品是应当给予支持的，因为它一方面带动了经济增长，另一方面也扩大了遗产的社会影响。但是值得注意的是这种当代文化创意产品应当在推广时与传统的非物质文化遗产加以区分，让当代创意产品的受众对于其改动内容有明确的认识，防止对于遗产的误解。

3、 要允许遗产的自然发展但不能人为干预其发展 如前所述，非物质文化遗产作为一种活态的遗产，需要由传承人代代相传，随着时代的变迁，随着传承人所生活的社会不断发展，遗产也会随着时代发生变化。比如在部分传统的苗族村落，火把节中的火把早已被工业文明的手电所取代;又比如在部分原来生产力落后民族地区，随着先进生产工具，人们已经在一些传统手工艺使用原来没有的电动工具。这些都是遗产的自然发展，是社会变革的必然结果。对此遗产工作者要持一种相对宽容的态度，不能过度的干预。但是文化遗产的自然发展也要尊重自然归律，不能人为的“拔苗助长”加速其变化，防止“邦子演员穿上歌剧演出服”的闹剧重演，防止对于遗产的歪曲。

4、 通过科学记录的方式保护遗产的现状并努力保护遗产的活态传承 许多非物质文化遗产来源于生产力不发达的民族地区和农村，当今在这些地方正发生着快速的社会变革。在社会变革中人们思考的往往不是如何保护文化遗产，而是如何摆脱落后文化的束缚。当他们有朝一日过上他们盼望的“幸福生活”时，他们会发现他们的传统文化已经消逝，一些与时代发展“不适应”的非物质文化遗产已经消亡。面对这种情况遗产工作者不可能人为的阻碍社会变革，让遗产的传承人选择他们不愿接受的生活。我们应该做的是积极的通过多媒体的科学记录方式保护对于遗产记忆，通过收集与遗产有关的作品、工具保护遗产的现状，并通过改善传承人生活状态努力保护遗产的活态传承。尽可能真实的保持文化遗产的原貌，让后人更加真切的了解遗产的全貌，防止以后可能发生的对于遗产的滥用。

总而言之，非物质文化遗产保护不容置疑，我市的非物质文化遗产保护工作应按照文化部的统一部署，多出手段保护。虽然在省文化厅和焦作市委、市政府的正确领导下，已取得了阶段性的成果，但也存在了不少的问题，还需要我们在今后的工作中加以改进、加以完善，不过我们相信有了各级政府的支持、有了广大市民的积极参与，我市的非物质文化遗产保护工作定会再上台阶。

[文化遗产保护作文

世界上有八大奇迹，又宏伟壮观的埃及胡夫金字塔;又神奇的巴比伦空中花园，但我最喜欢的还是庞大的秦始皇兵马俑。

最大的兵马俑非秦始皇兵马俑不可，我们最早发现的一号坑，东西长二百三十米，南北宽六十二米，大约深五米。一号俑坑的左右两旁也有两个兵马俑坑，就是我们的二，三号坑。这三秦始皇兵马俑被公认为“世界第八大奇迹”。

兵马俑个个栩栩如生，一行行，一列列的兵马俑阵势磅薄，有的身穿战袍，手持弓弩，是百发百中的弓箭手;有的头戴长冠，身穿战袍，战靴，手中握着宝剑，是冲锋陷阵的士兵……除了样貌，他们的神态也不尽相同。有的怒目圆睁，仿佛要更敌人决一死战;有的显得十分悠然自得，也许是刚刚获得胜利，还沉静在胜利的喜悦之中;有的眉头皱成了疙瘩，也许是大敌临前，有些不知所措;;有的低着头，若有所思。大部分士兵肃然屹立，神态坚定又勇敢，好似整装待发。

有一个俑，他十分与众不同，这就是铜车马。它宽7.8米，径深8.8米，它的工艺之复杂，做工之精巧，体现了工匠们的高超技术，实在是巧妙之极!铜车马上面还罩着一块类似龟盖状的棚盖，车主可以坐着，也可以躺下，非常宽敞，舒适……

这是秦始皇兵马俑，以上所写只是冰山一角，还有更多巧妙之处等着被人发现，我为中国古代劳动人民的智慧感到骄傲。

中华民族作为世界上最古老的民族之一，它有着光辉灿烂的历史文化，世界上的任何一个国度都不会否认中华文明的渊远流长，更不会否认千百年来中国文化对整个世界的影响。然而，在历经几千年的沧桑洗礼，中国文化却在被国人忽视的潮流中失去了它原本的面目，一点一滴地流失。

历史告诉我们，任何一种文化的诞生，都是在一定的阶级思想基础上形成的。就犹如小孩子搭积木一样，首先要有一个稳固的框架，这样搭起来的积木才是牢固的。同样，一个国民文化的诞生也需要一个坚定的思想框架，只有这样，它才不会随着岁月的流失而坍塌。

然而，一种文化的流失却不像一栋建筑物倒塌那样的简单和显眼。或者说，就在人们渐渐地淡忘某一事物时，一种文化却在逐渐地消沉，而我们却丝毫没有察觉。诚然，儒家思想是两千多年来中国的宝贵遗物，它在我国历史上有着不可替代的积极深远的影响，甚至可以说，它在一定的程度上铸就了两千来中华民族的思维模式和性格特征。可是，就在国外开始掀起儒家思想高潮，把它视为一种道德准则时，中国人却在一点点地将它抛弃，这不能不算是一件令人羞耻的事。也许这也是两千多年前孔子不愿看到的可悲的一幕。

孔子的整个思想是以伦理道德为中心，其核心是一个“仁”字。“仁者，爱人”，“己欲立而立人，己欲达而达人”，“己所不欲，勿施于人”。做任何事都要推己及人的人道主义。可这样崇高的道德境界又怎么会在这样复杂的社会里某其生存呢？

记得看过这样一个故事：一个在国外发展事业的中国青年，从国外赶回来参加父亲的丧礼，因为他来得太迟，家产被兄弟分光了，而唯一留给他的是他们唯一的母亲。青年人想着便不由抽泣起来。他在国外事业有成，他当然不是为财产而哭泣，而是为兄弟的无情而伤心。我不得不为这个事实而感到震惊：一个活生生的母亲不要，却因为没有生命的金钱，而失去了世界上最珍贵的财产。殊不知母亲的爱，正是无可取代的无价之宝啊！中华民族几千年来的“孝”，如今也只能给后人留下悲哀了。一种不能被人理解的痛惜，一个国家的文化的遗失。

前几天，我路过市郊时，看到了令我揪心的一幕：一帮穿着制服的城管，把一水果摊砸得稀巴烂，一位年近古稀的老妪正蹲在地上，默默地流泪。几个买水果的年轻人，拿起已经秤好的水果也溜了。砸完水果摊，几个城管便扬长而去，只剩下老妪在痛苦地哭泣……

在这里，我想问问：“中国的‘仁’又在哪里呢？难道作为伟大中华民族的传统美德就这样无声息地消沉了吗？中国几千年的精髓留给子孙后代的只是一些空壳吗？”那位老妪也许只是想赚点钱给她的孙子上学，也许只是为了能让她孙女吃上一顿象样的饭……。可这个无情的社会，却是连这样一个机会都没有施舍给她。

说到这里，我又想到了中国人的另一个悲哀。那就是国民素质的普遍偏低这个现象。

在中国，红绿灯下的许多警察，我想是绝对必要的。要是没有警察，我想这条路就如同没有红绿灯一样，必定会拥挤得一塌糊涂。单方面的谦让也许并不能换取他人的谦让，道德的约束本身就是很脆弱的。然而在美国或是其他一些发达国家，人们对交通规则的遵守竟然可以做到这种地步：在明明没有车辆的半夜，一个人在人行横道的路口也会等待变灯。在我们国家，这定然是积极罕见的事情。

最近，我在《读者》上看到这样一则秩闻：澳大利亚的一个中国参观团的车上，有位中国官员吃了一个香蕉，随手就将香蕉皮扔出了车窗外——反正车上也没外人，连翻译也都是同胞。但是，他忽略了一个问题，那就是，开车的司机却是地道的澳大利亚人！“吱——”一个紧急刹车，司机一声不响地跳下了车，快速回跑，拣回了那块香蕉皮，然后又一声不响地上车、开动。一车中国人面面相觑。翻译耸耸肩说：“别在意，他拣这玩意儿跟你扔这玩意儿一样自然”。这确是令人发笑的事实。可当我们仔细想想，也许便会想哭。虽然是一件极小的事，可这表现出来的两国人的素质差异，却能引发人们的深思：这就是所谓的中国文明吗？当外国人向我们发起这样的疑问时，我们往往无言以对，哑口无言。或许只是我们无话可说。

在西方，中国人在一些餐馆吃饭，往往会受到侍者的轻蔑，就算你是一位高雅而很讲礼仪的绅士。因为他们嘲笑的不是坐在他们面前的你，而是你身后代表的整个中华民族。中国人喜欢随地吐痰，喜欢在公众场合大声叫嚷，这已成为国际上一种象征性的标志。我深感惭愧，作为中华民族的子孙，我深沉重，这沉重不仅代表了对整个国民的呼吁，也是对逐渐在流失的中国文化的深深惋惜。

国家固然要发展，因为这个世界一直在前进。可我们要时刻地清醒：我们面对的发展，不仅是一个国家经济的发展、军事的发展，更要注重一个国家文明的进步。文化，作为一个国家的灵魂，它代表的是一个国家的尊严，失去它就等于失去一切的思想支柱，其他任何的发展形式都是苍白无力的。在现代高度文明的社会里，我们不愿看到自己的祖国在激烈竞争的潮流中失去自己的尊严，更不愿看到几千年的中国文化遗产在这和世界上消沉。

如今的今天，中国正以飞速地发展来复兴自己。在城市方面的建设，我们似乎比任何一个国家都要现代化、都要迅速，这不能不让人惊叹。然而，就在我们为自己的成就而深感自豪的时候，我们却忽视了很多，也失去了很多。在欧洲，任何一座优美的城市都有它值得赞赏的地方。最让人们羡慕的，就是都它们都有着历史赋予的灿烂文化。在法国巴黎、英国伦敦、意大利的罗马、奥地利的维也纳等等，人们看到的不仅是现代高度发达的文明，还有着历史璀璨的文化建筑，人们在为现代文明感叹的同时，也在为过去的文化遗产而赞叹。似乎几千前的历史沧桑，在你的脑瓜里一幕幕地上演，让人切身地感受到了历史的韵味。而在我们国家，很多的城市，除了成群的高楼外，你也许再也找不到有着历史文化的建筑，这实在让人感到无奈和悲哀。

世界仍要前进，中国还要发展。我们也在发展的潮流中慢慢苏醒，因为我们都不愿看到若干年后，我们伟大中华民族文明的消失。在国民素质逐渐提高的今天，我们更不能抛弃我们的过去，而是应该把它发扬光大，让祖国的璀璨文化永放光芒。

2007-3-25改稿于西大

[中国文化流失作文

关于保护中国世界遗产的作文1

当汽车行驶在乡间小道时，作家冯骥才再也没有了写作冲动。往日白砖青瓦的农舍冒出了西洋式的尖顶和闪着异光的马赛克，炊烟袅袅，小桥流水成了埋藏在心底的梦。冯先生开始四处奔波，大声疾呼：救救我们的文化遗产！

中国文化博大而宽广。她无处不在——溶于书本，徜徉于江南小道，盘旋在峭壁飞檐。我们被这种浓厚的文化信息包围着，却道貌岸然地做着蟪刽子手。忘记历史就是背叛。 我们的文化遗产是历史的见证。秦始皇的兵马俑至今气宇轩昂地挺立着，隋朝大运河的波澜依旧拍打着千年的岸堤。孟江女的哭声凄婉悲恸，纤夫的号子似乎仍在耳边萦绕。沉淀了千年的沉浮、繁华、屈辱、悲愤，这些文化遗产烫帖了坎坷的心灵，将肃穆呈于世人。刀光剑影去了，长歌悲哭停止了，豪情厮杀消逝了。一切随着大江东去，只有千年松柏和着轻风耳语。

我们的文化遗产是中华民族的魂。当你徜徉于天坛，遥望天穹，你便被赋予了宽厚深沉；悼念你走近岳飞，一股浩然正气便向你袭来；当你登上泰山而小鲁的时候，天地也便豁然开朗。我们在这样氛围中呼吸、成长是幸运的。我们的祖先举着火把从远古走到了现代，磨铸了宽广、不屈、向上的民族之魂。这些文化遗产便趁了我们民族奋斗的雕塑。

我们的文化遗产是中国人的根。君不见，每年都有浩浩荡荡的海外游子寻回家来，在黄帝陵前捧上一回黄土见；每年我们的文化遗产情牵了亿万炎黄子孙的心，这种民族的凝聚力是任何力量都无法摧毁的。

历史的见证，民族的魂，民族的根使我们的文化遗产历经千年而巍然屹立于世界民族文化之林。当你读懂了他们，千年古树便熠熠生辉；当你走近他们，泛黄的古籍便不再晦涩；当你正视他们，一切阴晦的色彩就会消逝，建筑物不再是冰冷的怪物。难怪冯先生宁可放弃写作，也要文化遗产从人们视线的边缘拯救出来，可谓良苦用心啊！

我们早已走出了闭关自守的昨天，在吸收外来文明的同时切忌破坏民族的魂、民族的根。中国的文化遗产需要走向世界，展示我们光辉灿烂、震古烁今的文明，更需要我们炎黄子孙细心呵护。惟有这样，中华民族才能复兴，像鲲鹏惊世，“直挂云帆济沧海”。

关于保护中国世界遗产的作文2

首先，秦始皇陵作为我国最珍贵的文化遗产之一，其价值无可估量。

兵马俑坑是秦始皇陵的陪葬坑，位于陵园东侧1500米处，被誉为“世界第八奇迹”。为研究秦朝时期的军事、政治、经济、文化、科学技术等，提供了十分珍贵的实物资料，成为世界人类文化的宝贵财富。坑内的陶塑艺术作品是仿制的秦宿卫军。近万个或手执弓、箭、弩，或手持青铜戈、矛、戟，或负弩前驱，或御车策马的陶质卫士，分别组成了步、弩、车、骑四个兵种。秦始皇兵马俑整体风格浑厚，健美、洗练。如果仔细观察，脸型、发型、体态、神韵均有差异，从中可以看出秦兵来自不同地区，有不同的民族，人物性格也不尽相同。陶马双耳竖立，有的张嘴嘶鸣，有的闭嘴静立。所有这些秦始皇兵马俑都富有感人艺术魅力。

曾在90年代，有人提出过，“卖几件文物来盖博物馆”。当时，有人大代表针对文物工作的窘境，提出“卖它一个兵马俑如何”的动议。这本身就是本末倒置的表现，博物馆就是为了更加良好的保护文物而兴建的，如果，出卖了文物，来盖博物馆，那这博物馆本身就一直悲哀和耻辱。秦始皇兵马俑本身就是一个整体，怎么能单纯因为其数量众多，就起了“倒卖几个又如何”的愚蠢无知的念头。破坏了这个完整的整体，于心何忍呢？在物质社会中，也同样不能将“卖”字作为文物工作改革的出发点和突破口。

文物是一个国家、一个民族历史的载体，是先民们智慧和创造力的见证。文物的特殊性在于其不能再生。我们固然听说过像梵高、毕加索画作等艺术奇葩在国与国之间拍卖过，但从未听说过有哪家国立博物馆的藏品沦落到拍卖场上的，至于拍卖珍藏了几个世纪的顶尖的馆藏文化则更是匪夷所思。任何人，都没有权利将整个民族的历史财富出卖。也没有任何人可以给兵马俑定位价格，这是无价之宝。

在2002年，“陕西旅游”上市以 8000万股“卖”掉兵马俑再次引发争议。按照陕西旅游股份有限公司的最初设想，“兵马俑”的上市借鉴的是“黄山旅游”（600054）的模式，将门票经营权通过租赁等方式进入股份公司，进而上市融资。其中目的是开发旅游，资金重组，但要强调的是文物有没有经营权，文物的所有权和经营权能否分离？这才是民众最为关心的问题所在。公司负责人一再强调不是“卖文物”，而是“卖门票”，以便于更好的保护文物。目前，这种“卖兵马俑”的方式，仍然是一个争议颇多的话题。

当文物变为买卖的媒介时，是否就降低了自身的品格呢？靠着祖宗的宝藏，来融资上市是否不够尊重历史呢？似乎这都是我们有待解决的观念谜题。

龙是什么？它是中国神话中的一种善变化、能兴云雨、利万物的神异动物。传说能隐能显，春分时登天，秋分时潜渊，又能兴云致雨，为众鳞虫之长、四灵之首，后成为皇权象征。龙角似鹿，头似驼，眼似兔，项似蛇，腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛，是中华民族的图腾、象征。

华夏五千年的中华文化，在我们很小很小的时候，就听说我们是“龙的传人”，但何为龙，哪里有龙，谁又见过龙，这在我们幼小的心灵里不免增添一层神秘的色彩。在动画片里，有人遇到危险，天空飘着祥云，只见神龙摆尾横空出世，一下子就把坏蛋打得落花流水，好厉害呀！但那终究是动画片里的，这个世界上到底有没有龙？说有，但没有任何实证。说没有，那又有谁能想象描绘出如此伟大、完美的龙？但我认为，龙既存在又不存在，它不存在于空间世界里，却存在于每一个中华儿女的心里。几千年前龙的故事，至今还在被千古传唱，龙是神圣不可侵犯的，它已经成为一种文化的积聚与积淀，是一种深深植入中国人血液里的百折不挠、奋勇向上的精神！

我们作为龙的传人，经历了一次次兴衰，刚刚从唐宋的鼎盛时期中挺立起来，又突然被美约日寇打倒在地，但是这样一个龙的国度，又一次地站了起来，这都是龙的精神的体现。

龙是中华民族的象征，那么，龙究竟在哪里呢？我沉思着。突然，我的心里闪现出了一幅中国地图，我被一种不知名的力量拉了进去。

我先来到了各个防风治沙区，只见地上一块块被压过的痕迹，一道道干草竖起的墙。我又看见，地上大片的沙漠一下子被掀起，盖上了肥沃的泥土，许许多多的树从土里生长出来，覆盖成了广阔的森林。

接着，我又纵身一跃跳上天空，在蓝天白云里自由地飞翔，突然，一队飞机从我身旁飞过，把我吓了一大跳。只见那全是我国各项航天新晋成果，有歼20隐身战机列装部队疾速飞驰，“鲲龙”AG600成功首飞……各种新奇航天科技全呈现在我眼前，腾云驾雾，直冲云霄。

“呼唰”一声，我又瞬移到了祖国边疆，只见大雪纷飞，士兵们屹立在冰天雪地之中，任凭寒风呼啸。他们的心坚定无比，誓死捍卫祖国领土。

我又去了许多地方：长城、长江、黄河、我国领海……我突然明白了，我刚才去的这些地方不正是龙的鹿角、驼头、鹰爪、鱼鳞吗？龙在哪里，龙文化在哪里，它就在祖国各地，祖国的就是我们的，所以，它就在我们身边啊。这时，我惊醒过来，原来是做梦罢了。

到了现在，基本看不到城市里有舞龙的了，但是到了各个古镇，还是能看到各式各样的龙的民间文化依然保留着，如龙装饰、雕龙、建筑里的龙吻、元宵节舞龙、二月二龙抬头、吃龙须面、端午节赛龙舟、龙图画、龙诗歌、龙歌曲等等。我们身为龙的传人，要好好传承这份文化、这份精神，那是因为这是我们的龙文化，是中国的龙文化。我们要勇往直前，让我们的祖国更加繁荣昌盛！

“清晨入古寺，初日照高林。竹径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但余钟磐音”。

盛唐时代诗人常建所写这首“破山寺后禅院”的诗句像一组照片，盘旋在我的脑海里。日照高林、竹径通幽和山光潭影的局部小景勾画出一座古寺不同的侧面。那是客观的观察，但所流露的是个人的鉴赏。他告诉了读者，在这里他看到了什么，通过这些似乎很平淡的描述，他也表现了他的思维和修养。使得这些对事物纪实的形象变成了意境的升华。

大自然的环境从来就是我们生活的一部分。但是我们对于它的认识和它所带来的意义，不但因人而异，也显现出不同文化上的差距。对于大自然的重视，甚至把大自然人格化，是中国文化的特性。在中国的文化艺术传统里，对于大自然的重视可以说贯穿了各种的媒体。不单说山水画一直被认为是国画的主流，诗词文学也充满着对于大自然的描述、借鉴和引申。所谓“天、地、君、亲、师”，在中国文化的宇宙观里，大自然已经变成了人文社会和伦理关系的一部分。大自然不单是被看作有生命的，而且我们对于它的理解，也足以引申成为我们对人生的借鉴。司马迁就认为，唯有“究天人之际”，才能够“通古今之变”，而“成一家之言”。在《易经》里，大自然现象（天、地、风、雷、山、泽、水、火）之间的结合和沟通，被认为是对于人文社会有重大的影响。从另外一个角度来说，大自然被认为可以帮助我们在人性的休养上达到进一步的陶冶和升华。孔子说：“智者乐水，仁者乐山”。在大自然的陶冶下，可以使自己心思更开阔、秉性更忠厚。在恬淡里坚忍自己的毅力，在寄畅自然中达成心灵的净化。在这样的文化基础下，以大自然为题材的风光摄影，很自然地有了更深刻的意义。

以大自然为题材的作品所表现的，缺乏可以直接和观众沟通的故事，也不像人文题材那样可以“立竿见影”地表达摄影者的社会观，这类作品的含蓄和深度，使它对于一般人来说，似乎缺乏与日常生活有关联的社会价值，也难以激发人们七情六欲的感受。但是正因为中国传统文化里的宇宙观，这样的题材用在中国文化和艺术领域里，却是可以用来反映（从而引申出）创意者对人文关系的观察和他的个人情操。通过人格化的发挥，从中产生出具有人性含意的引申。相对地来说，在西方社会和文化里，从早期用来作为疆域开拓的纪录到目前商业和旅游上的应用，以大自然为主题的风光摄影所具有的价值多半在于实用。即使在目前被认为是划时代的一些像亚当斯那一代利用大相机拍摄的作品，在西方评论家的眼光里，它们代表了当时对于机械精密性崇拜的哲学思想，难以做其它的引申。这是风光摄影在不同文化之间所具有的差异。

不论是含蓄的映射还是借物咏志以景寄情的发挥，在中国文化里，大自然景物和人生之间的关联，虽然是基于我们对于大自然人格化的宇宙观，它在文学或艺术上的发挥往往是建立在对景物细节上的观察和引申，从而通过对比手法的运用而表现出来。“城春草木深”的景色里断垣和春草的对比，为杜甫带来“国破山河在”的感喟。在“众鸟高飞尽，孤云独去闲”的诗句里，众鸟和孤云的对比，流露了李白的孤独感。促使他在“相看两不厌，只有敬亭山”的环境里找寻安慰。在王维所写的“汉江临眺”里，他更是利用动词“浮”和“动”，通过“郡邑浮前浦，波澜动远空”的形容，为“江流天地外，山色有无中”的景色带来具有生命的动感。

在这个论点上，让我们再回到常建的“破山寺后禅院”。在这里，我们所看到的不是整个寺庙的规模，而是通过细节上的形容所带来的意境。这种意境本身就是一座古寺的韵味，也可以说是它概括性的象征，而不是对一座古寺具体的纪录。在风光摄影里，如果我们要跳出资料性的图片，给摄影作品带来个性，这样的追求是必要的。在当今摄影技术的支持下，当一张具有新意的摄影作品问世以后，对一个有经验的摄影者来说，只要他有时间而且在相似情况发生的那一刹那时人在现场，他也可以得到几乎是同样的（甚至更具有冲击力的）效果。其实，被称为是“第三只眼睛”的相机，讲究的应该是摄影的发现性和作品的个性化。

在同时，我们也必须认识到，文化艺术都是所谓“培养出来的品位”。在风光摄影里，拍摄大家都看得到的景色，只能看作一个开始。更何况这样的景色是有限的，而细节性的观察和发现是因人而异，而正因为它的个性化，可以使得风光摄影创作的前途永无极限。

[风光小景与中国文化作文

今天，我们的研学队伍来到莫高窟，七月的大西北，太阳一出来，戈壁滩如同火炉，人们不敢在太阳底下多呆一秒钟。但这是不能阻挡我的热情的，老实说，走进莫高窟，是我向往已久的愿望。

原来，出于保护的需要，莫高窟内是没有任何照明设备的，黑暗、清凉、气味重。因为事先有老师的介绍，我们了解到了莫高窟的历史价值与文化价值，知道一些关于它多难的历史，所以，走进窟内，大家表情严肃，无人说笑打闹。

在解说员手电筒灯光的照射下，石窟里的景象逐渐清晰。那一处处壁画，生动形象、栩栩如生，着实令人眼前一亮。窟内一般由塑像和壁画组成，伏羲、女娲、雷神、飞天……这些只在书中看到的神话人物，在壁画上屡屡出现。在导游的介绍下，我才知道，壁画也好，雕塑也要，他们有许多都是在讲述着一则则佛家故事，非常生动形象。我想，用这种方式传递佛教是很能激起人兴趣的。

记忆最深的是关于佛祖的雕塑。佛祖的神色第一眼给人带来的是惊悚，但看久了后，便能体会到那神色中实则包含着的是佛门的慈悲。石窟中见到最多的是七个佛像，它们的排位也都相同，佛祖释迦摩尼居中，它的佛像最大，雕刻得也最为精细，但令我印象最为深刻的是佛祖像的左侧那尊佛像，释迦摩尼的大弟子苦行僧，他的裸露出的肌肤似乎真的历经了千磨万难，皮包骨瘦，那根根肋骨都能清晰的瞧见，深邃的目光中透露出他对前方艰险磨难的坚定与无所畏惧，我不禁为这群古代艺术家们的高超技艺折服。

这些雕塑美中不足便是有些部位缺损了，后来我才知道，它们有的是因自然原因，但更多的是人为造成的，到底是为什么呢?

这时讲解员向我们解答了。原来，这莫高窟中的许多经文、壁画、雕塑都已流落异国了，当时中国正处于纷乱状态，那时的政事怎有精力来看管这处东方的卢浮宫呢。

半天的时间很短，但让我领略了中华文化的历史悠久，艺术博大精深;也让我认识到了文化艺术繁荣的背后，一定有一个强大的社会支撑。

春节——是我国的一个盛大的节日，这个节日在不同的地方还有着不同的过法呢!这其中也蕴含着不同的民风民俗，现在，就由我来讲讲我国两个少数民族的春节吧!

火把节是我国西南地区少数民族的传统节日，尤其是在彝族中，火把节不仅盛况家前，而且被视为新年的开始。在每年正月十五日晚上，白马山寨里的男女老少排着火把的长龙，一路高呼着，弯弯曲曲地穿过山寨，走遍田野地角，他们要用火把驱除邪气，祈求吉祥幸福。

在白马山寨，点燃第一支火把很有讲究，要依照农历年号属相，推举最年长的阿尼(爷爷——白马藏语)承担。届时，老阿尼最先点燃火把紧跟着。众人一边跑，一边高喊着：“喔一把”。若是两寨相邻，两队火把往往向中间靠拢，并行揉杂，然后旋成一圈儿，人们就在中间载歌载舞，欢呼雀跃。

彝族的春节如此盛大，壮族的春节同样也是非常热闹讲究的。壮族的春节从年三十至正月初一、初二，共三天。除夕，家家杀鸡宰鸭，蒸制扣肉、粉精肉、叉烧肉等。晚餐的饭桌上要有白斩鸡，有老人的家庭还要炖猪脚和炖整鸡。

吃过丰盛的晚餐后，人们便围在火塘四周等待新年的到来，是为守岁。子时一到，人们焚香点烛，神台上供满了猪肉、整鸡、粽子、汤圆、米酒等祭品。孩子们则燃放鞭炮，不少地方的壮族妇女马上提着水桶或竹筒到泉眼、河边打“新水”，讨个吉利。男人则提着灯笼奔向庙社烧香化纸。春节期间，壮族人家家户户都是喜气洋洋的。

盛大的传统节日——春节，不论在什么地方，都一定是热热闹闹，喜气洋溢的。