关于传统文化的作文高三（经典20篇）

中国!一个伟大的国度，拥有浩瀚的疆土，几千年以来，孕育了多少才识过人的军事家，才华横溢的诗人，目光长远的君王，天马行空的艺术家，他们，在自己祖国的领土上创造了一项又一项的奇迹!

例如：“万里长城”，“兵马俑”，“莫高窟”，《离-》，《史记》……而创造这些奇迹所需要的精神，便是我们中华民族千年以来熔铸的敢于创新的精神，它，有的在宏伟壮观的建筑上传递，有的在包含情感的字里行间中流溢，还有的在苍劲如龙的笔墨里婉转……这些丰富的文化遗迹在飘荡的历史长河中仍然是保留了下来，这，便是我们中华民族的祖先留给我们的独一无二的财富!

如今，在我的脑海里，却清晰地记得在小时候参加的一次-，在那次的-中，有一种叫做“飘色”的绝妙艺术无不吸引着我的眼球，那也是我第一次如此近距离地接触中国的文化，第一次体会到了它的博大精深，也是感受到了中华文化的浓厚气息，每每回忆起这次的经历，心中总不由得涌起一种炎黄子孙的归属感与自豪感。

“飘色“又名”抬阁“，是集历史故事、神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型造型舞蹈，是中原地区民间春节社火活动的重要组成部分，绵延传承至今的中原"抬阁"被誉为"华夏一奇"，被外国人认为是”中国隐蔽的文化“在中华民俗和中国民间艺术领域影响甚广。

“飘色”不仅仅是一种艺术，更是一种珍贵的文化遗产，不仅能给人带来一种全新的视觉的感受，还能给我们带来一种来源于中华民族血脉深处的自信与骄傲，这种文化遗产难道不让人重视与珍惜吗?

然而，在现实生活中，有一些人却在现代科技的冲击下淡忘了往日辉煌的文化成就，有越来越多的人开始投身于现在文化以及科技创新的事业中，忠心与历史文化的人却是越来越少，对此，我不禁感到了一丝紧张。作为一位中国人，我们难道不应该去深入了解属于我们自己的文化吗?难道就不应该传承这几千年下来的宝贵文化吗?我们绝不能让如此众多珍奇的文化遗产泯然于滔滔的历史长河中!为此，我对于传统文化进入校园考场表示赞成，因为这样便能人为地督促我们学好语文，更好地接受中华传统文化的熏陶。

传统文化，我想可以这么理解：“传统”和“文化”。

这个本该息息相关的两个词语，因为“天时地利人和”，之间的距离依然遥不可及，就像那牛郎和织女，本该有情人终成眷属，却因为天河而只能遥遥相望，只得一年一会，鹊桥相遇。

中国拥有五千多年的历史，零零星星汇总起来，组成了一个完美而又复杂多样的体系，涉及各行各业，一直被模仿，从未被超越。但是随着历史的车轮滚滚驶来，这些古老、奇特却又富有艺术气息的文化，已经被慢慢被遗失、被忘却却，慢慢被消磨，让本就不辉煌的中华文明更加黯淡。到了今天，也就只剩下那零星点点了，而且有些也即将消逝。

我曾经看过一个公益广告，上面列举了十种中国独有民间工艺，都是现如今的非物质文化遗产，可是上面附带了一些数据，譬如，皮影戏有九个流派面临失传；水晶雕刻传承人不足8人；中药炮制数传承人不足五人；可修复壁画的勉萨派唐卡绘画大师仅余一人……这些数据无不揪着我的心，原来我们引以为豪的传统文化所剩不多了。

在机缘巧合中，我开始接触到一种中国传统乐器——二胡，并开始学习。这种在民间比较多人认识的乐器，被较多人学习。但是在那些只看过听说过却又不了解的人看来，对二胡有一个不怎么好的印象。比如街边卖艺的人拉的，白云山上的老爷爷老奶奶奶拉的；再比如那个“瞎子”阿炳拉的，诸如此类。就连我，一开始也是这么想的，并且在不知二胡为何物时，就开始学习了。

学习的过程中，褪去了新奇之后，就只剩下枯燥、乏味，和无限次的磨合。再好的性子也被磨平了，我开始懒惰，开始拖拉，开始厌烦，甚至想要放弃。但在老师的坚持，妈妈的督促下，我还是很平稳的度过了四年之痒，直到今年，我一共坚持拉二胡达八个春秋。

终于二胡也成了和筷子、菜甚至于饭一样重要的生活组成，成为我生命的一部分，然而放眼望去，当初和我一起学二胡的16个人，如今仅余两个人在坚持，这种现象很好地反映了人们对中国传统艺术的传承远远不够，这还只是比较为人知的乐器，如果到了一些只有内行人才能念出名字的乐器，多少人还会去学习，结果就可想而知了。

于是我在思考一个问题：为什么传统和文化分开了，因为传统已不再是原来的传统，文化也不再是原来的文化，传统和文化在经济和利益面前都变了味道，一切朝钱看，导致我们很多传统的文化都得不到传承。

所以面当今社会，我发现很多我们独有的东西都在以我们不为所知的速度消逝。我们能做的，只有去传承，去关注这些真正madeinChina的东西，而不是一味单纯地追求西方艺术，难道西方的金属乐器就高大上，而中国的古典音乐就入不得殿堂了？民族的才是世界的，抛弃自己民族的文化传统，我们还能走多远呢？

我不敢想象：当我们都失去了传统的文化，我们的根还能存在吗？

风清月白下的赏桂思亲，意趣不再;河浪拍岸中的悼古思今，涵蕴渐远;爆竹声声里的团圆重逢，欢乐已淡……

现代人，中秋时分又有几人观月怀远，怕只有窝居在钢筋水泥的框架中，独啃风味更浓，情味已淡的月饼罢?春节佳际又有几人携手足揽妻儿共享天伦之乐，怕只有跑前忙后打点忙碌的生活罢?面对此景此情，我不禁困惑：传统，我们要传承的究竟是什么?

我们的文化阵地萎缩了，引人遐思的明月再也吸引不住现代人的眼光，人们冷冷地把它丢在一旁，任由它在冷冷的夜晚，独放冷冷的青辉。太冷了!冷的岂止明月，还有现代人的一颗心，还有现代文明那颗蒙尘的灵魂。传统不复，一块小小的月饼自以为具备了所有，其实也只是一具空壳而已。没有了文化内涵，一切的载体都将失去意义!

我们的传统需要我们一代代的人来传承来弘扬。我们传承的是什么?是那块自古吃到今的月饼吗?是那捆自古扎到今的粽子吗?是那锅自古包到今的饺子吗?显然不是。可是，现实中又有多少人自以为对着明月吃上几口月饼便是一个诗情画意的中秋;又有多少人自以为一碗水饺下肚便有为人满誉的团团圆圆?我们要传承的是文化的内涵，而不是它的载体。

倘若我们能在中秋的明月之下，漫谈古今，不论是神话中的嫦娥奔月，还是现实中的探月之程，融古今为一体，以明月为纽带，把古人的哲思与今人的智慧沟通，那便是对文明的传承。抑或是随吟几首诗词，感受古时的明月带给人的情思，探索古人对明月独特的情感，那也是对文明的传承。

文明的传承不应该被困顿在实物的基础上，不应该被束缚在载体的限制中，我们应把握传统的内涵，让精神的血脉在历史的延续中流淌，并不断地注入新生，给它力量让它可以无限地延伸下去，给它活力让它可以不遭受干涸的威胁。

传统是文明的结晶，需要不断地传承。别让传统的鲜花干枯在缺乏活力的土地里。

端午节是我国古老的传统节日。

传说，屈原是春秋时期楚怀王的大臣。他非常爱国，但常常遭到坏人的陷害。最后，屈原看着自己的祖国被侵略，心如刀割，在五月初五抱着石头跳入汨罗河死亡。屈原死后，百姓们非常伤心，纷纷来到江边去看望屈原，有位渔夫拿出饭团丢进江里，说是让鱼虾吃饱了，就不会咬屈原的身体了。后来怕饭团被蛟龙所食，人们想出用树叶包饭，用彩带缠住，包成粽子投入江里。

所以从今以后每年的五月初五这天，家家户户都会包粽子来纪念这位英雄。粽子不仅有着神话般的来历，而且有着特殊的味道。

粽子非常好吃，它的形状是四角形的。翠绿的芦苇叶是它的外衣，雪白的糯米是它的身体，鲜红的枣子是它的心脏。煮熟以后，剥开墨绿色的叶子，洁白的米团里仿佛镶着几颗红宝石，晶莹剔透，好看极了，真是不忍心把它吃掉。但又受不了它那股芦苇叶香味的诱惑，迫不及待地咬上一口，甜甜的、黏黏的，吃在嘴里那清新的感觉，仿佛走入了大自然一般。所以，我非常爱吃粽子。

粽子虽然好吃，但别只顾着自己吃哦，也要让爷爷、奶奶、爸爸、妈妈尝一尝呀，让他们一起来感受一下端午节的快乐。

苗族自称“牡”、“蒙”、“摸”、“毛”，有的地区自称“嘎脑”、“果雄”、“带叟”、“答几”等。他称“长裙苗”、“短裙苗”、“红苗”、“白苗”、“青苗”、“花苗”等。新中国成立后统称为苗族。

苗族主要聚居于贵州、云南、四川、广西、湖南、湖北、广东等地，有大的聚居区，也有小的聚居区，还有与其他民族杂居区。

苗族使用苗语，属汉藏语系苗瑶语族苗语支。苗语分为湘西、黔东和川黔滇三大方言。大方言中还有小的分支方言。杂居地区的苗族人，会讲汉语或侗语、壮语等。过去苗族没有统一的文字。1956年，创制或改革了4种方言的拉丁拼音文字。

苗族男子一般穿对襟或大襟短衣，下穿长裤，束大腰带，头缠青色头布，冬天多数人缠绑腿。苗族妇女上身一般穿窄袖、大领、对襟短衣，下身穿百褶裙。衣裙或长可抵足，飘逸多姿，或短不及膝，婀娜动人。便装时则多在头上包头帕，工身大襟短衣，下身长裤，镶绣花边，系绣花围腰，再加少许精致银饰衬托。

苗族住宅因地而异。黔东南地区居民住平房和楼房。楼房二般为两层，建筑形式多为“吊脚楼”，也就是按山坡斜度竖桩，在桩上建筑，屋顶为双斜面。顶棚上层贮藏粮食、杂物，吊脚楼下堆放杂物或圈养牲畜。湘西和贵州松桃等地，采用木质结构、双斜瓦顶或草顶平房每栋三至五间，“偏厦”作灶房或牲口圈。云南文山地区苗族居民住宅的墙壁多用竹条编织，外面糊上泥土，屋顶为平形草顶。云南昭通地区的苗族居民多住“权权房”，即一种用几根树干交叉搭棚，盖上茅草，用树枝或竹子编织、糊泥作墙的房屋。一般隔为两间，‘人畜各一间。海南苗族住的是长而窄的茅草屋，三间一栋，屋檐较长，檐下走廊是休息的地方。川南和黔西北的苗族多住土墙草顶或瓦顶的房屋。

苗族等民族居住的许多地区素有“鱼米之乡”的美誉，自古不少民族就以善种水稻著称，稻米是其主食。他们除了一般的蒸煮之外，还有许多不同的制作方法，如香竹饭、饵块、米线、米干、粽子、把把、炒米等等。

苗家饮食独特的民族风俗是喜食酸味，以酸汤最为著名。酸味食品主要有酸汤、酸菜、腌酸鱼、牛肉酸、猪肉酸、酸辣子、酸萝卜、青菜酸、豆类酸等。苗族人普遍喜欢喝酒，常以酒解除疲劳，以酒示敬，以酒传情，饮酒为乐。苗家的酒主要有白酒、甜酒、刺梨酒、泡酒等。

苗族男女青年婚前都实行自由恋爱，通过“走寨”、“走坡”等形式社交，但也必须托媒说亲，征得父母同意才能结婚。苗族实行同宗不婚、姨表兄妹不婚，不同民族不婚，过去有“苗不沾客（汉）”之说。解放后，民族团结增强，各民族通婚的情况已日益增多。

苗族的宗教信仰主要是自然崇拜和祖先崇拜，也有部分人信仰天主教和基督教。

暑假出游，我来到了北京著名的老街南锣鼓巷，这里古色古香，一个特别雅致的小店吸引了我。小店门口立一块木板，上面是古朴的半篆半楷：刺绣，又名女红，中国民间工艺品，主要有经典人物、花草树木、飞鸟走兽等，是中国古代女子贤孝才德的象征。走进去，满眼的刺绣五彩缤纷：有栩栩如生的绿孔雀、奔腾的骏马、威风凛凛的老虎、金色的鲤鱼、萌翻天的小猫，还有国色天香的牡丹、出淤泥而不染的荷花、娇艳欲滴的玫瑰……忽然，一套特别的刺绣映入我的眼帘：梅兰竹菊四君子!古代诗文中常常提到的梅、兰、竹、菊，成为刺绣作品也如此美丽。

只见那雪白的绸缎上，一朵金色的菊花欣然怒放，仿佛一支艳丽的凤尾，又如一条闪烁发光的长裙，又像一道瀑布——一道静止、无声、散发着浓香的瀑布。我真是佩服这些兰心蕙质的民间艺人啊!再看兰花，层次分明的花瓣，玲珑剔透、娇贵典雅，艺人用深浅不同的蓝丝线巧妙地织就兰花清婉素淡的香气!还有竹子，仅仅几片叶子，就是一幅生机勃勃的画面，我真想伸手拂去竹叶上的露珠啊!梅花的红，红过夏日里盛放的红玫瑰，点点红梅，在冬日尽情怒放。我甚至怀疑，这样的红是不是刺绣女工刺破手指染成的?

民间刺绣渗透了无数中华妇女的聪明智慧和美好愿望。技艺高超的绣女，手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，绣出璀璨精美的图画，形成了丰富多样的刺绣艺术品。我多么想拥有这样一双巧手，像绣女一样孜孜不倦、执着追求，绣出一幅自己的作品!

随着《中国诗词大会》的热播，关于古诗背诵竞赛的形式是否有助于传统文化的传播，众说纷纭。然而，这种只存活于娱乐秀场上的文化能够弘扬中华民族积淀千年的传统文化的观点，我不敢苟同。

《中国诗词大会》火爆的收视效应羡煞诸多媒体特别是许多电视娱乐节目制作团队。而后，《中国成语大会》《中国好诗词》等等披着“弘扬传统文化”外衣的娱乐节目犹如雨后春笋般攻占了各大卫视的黄金档。可是这些节目的制作人是本着对传动文化的弘扬，带着对传统文化的尊重而去制作这几档节目吗？显然不是，他们只不过是发现了现如今传统文化这块上好的热点材料，所以抓紧时机对其肆意消费。从其单一的背诵，填空的节目内容，多人同台竞争的节目形式中就不难看出这些节目是没有灵魂的，松竹梅傲人的风骨在这些节目中被娱乐油腻的脂粉所掩盖。这样随意消费传统文化的作秀与《我爱记歌词》这种世俗到最终被世俗抛弃的节目又有何区别？

换个角度去思考，为什么这样拿传统文化作秀的形式都能引起群众的一片叫好和阵阵掌声，归根到底是因为古诗词这样的传统文化在我们的现实生活中逐渐淡去，甚至可以说是日益消亡。在中国，除了中小学的课程及专业的学术研究，古诗词在这个大数据快节奏时代的作用越来越小；日常场合身着一袭汉服，难免也会令人侧目；书信也多用打印甚至通过网络传输的形式进行，文房四宝却难觅踪迹……当今社会，传统文化大多数出现的时候仅是一副失去了风骨的躯壳，用于表演，甚至是用于作秀来博人眼球等刻意而为之。有多少人在观看《中国诗词大会》的时候仅仅是对自己学生时代的回忆，莫不因那是他们记忆力最好，学习能力最强的时候。

正因如此，让传统文化怎样能在除了娱乐的秀场之外的更广阔的方面重焕生机成了必须要攻克的难题。而现代诗人郑愁予则给出了我们答案，他最擅长于将古诗词的措词和意境与现代诗自由随意的风格融合起来，让读者在现代诗的形式之中亦能品味到传统文化的韵味。他也曾说过“让传统文化焕发第二春就是要令她在更现实的层面产生影响，具有真正的现实意义”。但这并不意味着人人都要去做郑愁予，而是尝试在日常表达中试着将其融入，这样不仅装饰了你的言语，更雍容了你的精神。

弘扬文化必先要尊重文化，而把传统文化作为可以任意消费从而获得利益的摇钱树，把传统文化搬上娱乐的秀场作秀的行为，在我看来就是对传统文化的极不尊重。传统文化，更应该在书香的课堂中传递，在老少之谈中传承，在日常生活中弘扬。通过今年诺贝尔文学奖的获得者，同是也是风靡全球的歌手的鲍勃？迪伦的例子更是证明了只要尊重文化，传递文化而非利用文化作秀，公共媒体同样能真正的对文化起到弘扬的作用。

让传统文化远离虚假的秀场，融入真正的生活，在一言一行中弘扬传统文化，在一举一动中弘扬传统文化。

传统文化，不需要作秀！

生活中的传统文化,让我感动的一件事,诵读经典，感悟成长,感恩,那是小生活中的传统文化灿烂的阳光穿过树叶间的空隙，透过早雾，一缕缕地洒满了校园。生活中的传统文化暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。

青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。春雨不停地下着，细细的雨丝织成了一张硕大无比的网，从云层里一直垂到地面上，远处黛色的群山，近处粉红的桃花，嫩绿的杨树，柔软的柳枝，都被笼罩在这张无边的大网里，这张网是春姑娘巧手织成的纱巾，盖在天地间，技在群山上。表姐刚来的时候，身穿一件方格衬衣，补了几块补丁，脚穿一双沾着泥土的白凉鞋，走路说话都不敢大声，我们都说她土里土气。

可是现在，我们不敢说表姐了。你看她穿一件漂亮的上衣，一条紧身牛仓裤，一双锃亮的高跟鞋，脖子上戴着闪光的金项链，肩上披着长长的黑发，显得神气大方。回到家里又说又笑，像生活在蜜糖中一样。人物,再见了，母校,家乡的变盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。他虽然只四十刚出头，却早已两鬓飞霜，瘦削而蜡黄的脸上皱纹密布，青筋暴露的双手长满了硬生生的茧皮。吕可颂严冬的夜晚，几颗赤裸的星星可怜巴巴地挨着冻，瑟瑟发抖几乎听得见它们的牙齿冷得捉对儿厮打的声音。

从前，经常和小伙伴们玩捉迷藏，而这个时候，我总会选择躲在芦苇荡里，等了很久，他们总找不到我，这时，我就会躺下来，静静的看着天空，这时会有排成“人”字型的大雁出现，看着看着，芦苇的另一头响起妈妈的呼唤声。

少时，不了解传统的文化，但是不知在哪本书里曾看到过“雁寒声惊”这四个字，顿时觉得，其实汉语是非常美妙的，在字与字的组合之间会变化出各种各样的词句。

但是，现在汉语的学习和探究却在被越来越多的人忽视。在几年前一场汉语言的比赛中夺冠的竟是一位新加坡选手，这得确实够令人啼笑皆非的。而当我听到《念奴娇》时，那一句“羽扇纶巾”仿佛有如一把利剑刺痛我的耳膜，暂且不论其旋律，就这点也让我看到了慢慢消逝的文化。

而每每在我表现出这样的愁绪时总会被大家嗤之以鼻，被认为是大惊小怪。现在大家都热衷于刺激的游戏和一些所谓的感人肺腑的偶像剧，面对中国经典的著作甚至瞧都不愿瞧一眼。

可能，对于当今的快餐式文化，我有一些落伍，但是我想要说的是，即使你不喜欢中国古典传统，也请不要抛弃。记得在德国，所有的发言者，演讲者都必须用德语，这无疑是对母语的一种尊重，而现在，在谈话中，不时会蹦出英文，日文，韩文的，是大有人在的。

也许在当今的这个年代很少再有人去听二泉映月这样的曲子了，原因使它更不上时代的潮流。周杰伦，摇滚应该是潮人所追求的，而这也是当下的风格，但，真的是这样吗？

作为一代新青年，面对消逝的传统文化是应该去学习，去捡起来的，而若每个人都有这种思想，我想文化也就不会有所谓的消逝了。

那天，我带着小妹妹走过那片原本的芦苇荡，响起了雁鸣，小妹牵动我的手，问：“哥，那是什么鸟啊？”我抬头一看，只有形单影只的大雁，我说：“我不知道”我不想告诉她那是大雁，因为大雁应该是排成“人”字型飞行的……

过年是每个小孩子最盼望的，因为可以一家团圆，可以放鞭炮，还有压岁钱；多么开心呀！可是同学们，你知道过年的来历吗？

传说在很早以前，有一种叫“年”的怪物。它很凶；常常来吃东西，只要是牛，羊，猪，被它见到都得遭殃，“年”兽会把他们都吃了。

人们为了不让“年”来破坏这些，于是外出的人都要回来保护家园。就有过年一家团聚的习俗。还有贴对联、贴福字、放鞭炮，都会吓跑年兽，于是过年的风俗就流传下来了。

我喜欢过年，喜欢这种传统文化。

传统文化——春节

张玉润

春节是一年中最隆重的节日，家家户户都挂起了红红的灯笼，妈妈也给我买来了礼花和小鞭炮呢！

到了晚上，我和几个小伙伴一起去楼下放礼花和小鞭炮。噼里啪啦！噼里啪啦！礼花有的像美丽的菊花，有的像淘气的小孩子，还有的像美丽无比的仙女……还有很多样的呢！

转眼间，就到了看联欢晚会的时间了，演员们都表现得很出色。 看！小朋友，这就是春节，你们喜欢吗？

我国历史悠久，中国的传统文化更是丰富多彩。我最熟悉的是书法。

书法分为正书、草书、隶书、篆书和行书五大类。

正书，也叫"楷书""真书"，其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，所以得名，始于东汉。楷书的名家很多，如"欧体"(欧阳询)、"虞体"(虞世南)、"颜体"(颜真卿)、"柳体"(柳公权)、"赵体"(赵孟)等。

草书，为书写便捷而产生的一种字体，始于汉初。

隶书，也叫"隶字""古书"，是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。

篆书，是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称"秦篆"，在汉文字发展史上，它是大篆和隶、楷之间的过渡。

行书，介于楷书、草书之间的一种字体。它是为弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的，笔势不像草书那样潦草，也不要求像楷书那样端正。楷法多于草法的叫"行楷"，草法多于楷法的叫"行草"，行书始于汉末。

大篆、小篆、隶书、草书、行书，这是汉字发展的几个重要阶段。不过，作为书法艺术，都保存下来并各自形成众多的流派，出现了不少名家，拥有丰富多彩的艺术珍品。

周末晚上，我拿着电视遥控器心不在焉地换台。忽然，一个节目引起了我的注意：成语大赛。可没想到，这个节目竟让我大跌眼镜。 On the weekend evening, I changed the TV remote control and changed the platform.Suddenly, a show attracted my attention: idiom contests.However, I did not expect that this show made me surprised.

成语大赛所涉及的题目并不难，无非就是小学时就学过的一些成语，可台下的人们却居然被难倒了。这不，上来了一位风度翩翩的年轻人，成语是对答如流，但一说到意思就犯了难，结结巴巴地回答不上来。又上来一位中年妇女，她说的全是网络上的流行词语，根本就不是什么成语。

又不一会儿，上来了一个头发花白的老者，一听还是位教授，我满心期待他能拿高分。果不然，他竟拿下了所有高难度题目。不幸的是，这位“高手”居然被一个“杯水车薪”成语给难住了。最后上来的是一位小伙子，成语掌握的还不错，但一写就不会了。我不禁苦笑：难道中国人连自己母语的掌握程度竟如此之差?

很多人认为中国传统文化和中国汉字都已经过时了，现在重要的是科技，电脑、录音、网上聊天多的是，根本用不着写字了。可是，科技也是属于文化的。没有文化作载体，科技又怎么得到发展。更何况没有中国文化，不仅中国古代的科技成果难以传承下来，那些外国的所谓先进科技又怎么能传到我们的手下?同样，人们还一心盼望着科技进步，更盼望着早日实现中国的“世界一流科技强国”梦。但像上面出现的那一幕，难道不叫我们感到羞愧和深思吗?

许多人不了解文化的意义和作用，于是便出现了前面几种人：年轻人是知陋寡闻，只了解表面，不能理解实质的人;中年妇女是沉迷在现在，把流行词语和成语给弄混淆;老教授是博学多识，但却缺少复习没有进步的人;还有只了解一点便足够而忘乎所以的人。这些人，都是不了解文化，特别是不了解中国文化的人。

很多人想干大事，但连最基本的中国传统文化也不甚了解，不努力掌握。一屋不扫，何以扫天下?让我们从现在做起，努力学习中国文化!做实实在在的中国人!

我们收集了我国的文化——国画。有的收集关于国画的图片、有的收集国画的资料、有的收集国画的内容和工具。

我知道画国画的工具和材料有：毛笔、墨水、宣纸、颜料、绢……题材可分为：人物、山水、花鸟。技法可分为：工笔和写意。

国画，历史悠久，其中，内容丰富多彩。大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情，我们目前保留最完整的人物画最多，画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》，它已有八百多年的历史了，人物之多，千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间，展现了作者精湛的绘画技艺，这也是这幅画的永久价值历史所在。

国画除人物画之外，还有山水画、水墨画、工笔画等……像著名的画家齐白石创作的花鸟鱼虫，活灵活现，给人们逼真的感觉，而他所画的虾，仿佛轻轻一碰就会游走一样。大师用他那高超的技艺给我们展示了生活之外的另类世界。

国画，中国传统文化，它把中国的艺术展现给世人，是祖先留下的宝贵财富。

中国，一个正在崛起的泱泱大国，孕育着各种各样的文化。中华民族的传统文化源远流长，也许匠人的传统工艺让你拍案叫绝，也许古村的三坊七巷让你记忆深刻，也许民间的独特艺术让你不由惊叹……但随着现代化的发展，有一些文化却在无声无息地消失，所以，我们要保护我们的传统文化，别让我们的宝贵文化消失。

方言，几乎每个不同地方都存在着不同的方言。有研究者说：方言是语言的活化石，承载了一个地方从古至今的人文地理、风俗民情，保留了一个地方几乎所有的历史文化性信息，是不可恢复的历史记忆，是不能再生的文化基因。但随着普通话的普及，方言在我们身边却渐渐消失。语言的消亡速度远远超出人们的想象，有报告指出，平均每两个星期就会有一种语言消失，并且无声无息。

方言，本来是人人都会，或者大部人会，而现在渐渐变成了少数人专有。必须承认，推广普通话的重要性与必要性无需多说，普通话作为官方语言在维护社会协调运行和增进沟通理解方面发挥着越来越重要的作用。不过，普通话日益强大的另一面，却是方言的逐渐消失，这不是我们期待的结果。

汪涵说过：“普通话可以让你走得更远，可以让你走得更方便，但是方言，可以让你不要忘记你从哪里出发，普通话让你交流及其顺畅，而方言可以让你感到无限的温暖。”我们应该努力保护和拯救正在消失的方言，培养方言保护意识。在不影响社会交际的情况下，社会、公众应多营造方言氛围，让人们受到更多的方言熏染。

历史留下的活化石除了方言，还有地名。地名不仅承载了大量的个体记忆和情感，也承载着传统文化和城市的历史密码，众多独特的地名也是历史留下的活化石，是宝贵的文化遗产。只有留住这些富有底蕴的地名，才能留住乡愁。但现在，地名也在逐渐消失。据统计，自1986年以来，我国约6万个乡镇，40多万个建制村名称消失，至于消失的街道更是数不胜数。在老地名消失的同时，一些稀奇古怪的地名，例如“枫丹白露”“阿弥陀佛大酒店”等新地名不断涌现。一个个生拼硬造的怪名洋名抹去了很多富有丰富内涵的老地名。

冯骥才说过：“城市是有生命的，地名便是这历史命运的容器。”我们应珍惜那些有文化积淀的老地名，精心设计有文化有内涵的新地名，持续发展地名文化，传统文化才能血脉相承，城市才会有温度和厚度。

中华民族多样的文化需要我们的传承与保护，别让我们的宝贵文化消失！传承与保护文化印记人人有责，共同行动吧！

“中华文化是中国生生不息，团结奋进的不竭动力”。《大趋势》作者约翰奈斯比特曾经承认：“中国文明，作为世界仅存的拥有悠久历史的文明之一，在高思维方面能为人类做出很多贡献。”中华文化确实是全人类共同的财富。然而，取其精华，去其糟粕才真正是融合文化所需要的。

随着时代的推移和变迁，在21世纪现代观念下衡量的传统文化与道德，是实现社会现代化的动力，还是一种阻力？我们应该思考这个问题的答案。“中华文明九千年，神州佳话中外传。”中华文明远古而来，千回百转，流光异彩，滋养了中华民族精神，然而日新月异，它糟粕的内容也成为了束缚人民行动和思想自由的枷锁。

儒家思想是精华与糟粕并存的文明。孟子有云：“民为贵，社稷次之，君为轻”，它在政治上突出了统治者实行“仁政”的必要性，道义上肯定了民众反抗，推翻暴君的正义性，民心向背决定君王政权的兴衰。唐太宗李世民以“水能载舟，亦能覆舟”而治天下，成就一世明君的美名。然而，任何文明并不是绝对的优秀。儒家思想中森严的等级制度将人分为三六九等，造就了不平等的社会。把全国的臣民变为了君王的奴才，“只许州官放火不许百姓点灯”一句，形象地道出当时百姓的低下地位与不平等的社会氛围。儒家的这一思想是催生奴性的思想根源，造成了国人脑子里根深蒂固的奴才意识。

俗话有言，民以食为天。故而一个叫“劳动”的名词成为了以“食”为目的的产物。就当今社会而言，中国的腐败极大多数发生在饭桌之上，不少高级餐厅更是成为了藏污纳垢的集中营，酒量甚至也成为了衡量一个人能力的标准。这不仅助长了社会不良风气，还造成了酒后交通事故等的社会危害。损人不利己。

道家思想崇尚自然，倡导无为，正向当今我们所倡导的热爱自然，保护环境，仅此足以证明道家学说的意义深远。今天物资条件高速发达，伴随着的有一系列的社会和环境问题。人类在妄想改造自然的同时，也遭受了大自然严厉的惩罚。道家思想确实是在为人类的生存考虑，“自然无为”是给我们最大的启示。人与自然和谐统一的永恒永远存在，道家思想将是亘古的文明精华。

缺乏平等性，科学精神和法制观念是中华传统文化的弊端，一个民族要尽可能吸收外来精华文化，摒弃本族文化糟粕，接受古老的人类文化的教育熏陶，深知道德底线所在，发展中华民族的传统现代文化，用文化力量推进中国迈向第一世界。

舞台上演绎的悠久传奇舞台上哼哼哈哈细而圆滑的嗓音，以及换转、优雅的手法将京剧的魅力表现的淋漓尽致。京剧已有两百多年的历史了，它是我国文化的精粹，也是我国最大剧种。它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它将多种文化艺术融于一体，展现了中国悠久的传统文化。京剧在悠悠京胡伴奏下，给人天衣无缝的感觉。京剧在推陈出新的同时，还不断弘扬安和、安稳、安详的风貌，因此才能在“国粹”的宝座上安然不动。我对京剧的迷还要从它那华贵的服装说起，各种各样、五彩缤纷的服装使我眼花缭乱。尤其是贵妃头上戴的那顶凤冠，让我羡慕不已。京剧的内容大多取自历史流传的历史佳话，讲述了一个个可悲可泣的让我们赞叹的生动故事。我在电视上看过一曲《包青天》，使我明白了包拯那种刚正不阿、清真廉洁、铁面无私的崇高品质。令我感叹不已。

我发现京剧中也有许许多多的传统文化精华，不仅能开拓我们的视野和身心，更能让我们去体会古老的文化艺术。我最喜欢唱旦角的梅兰芳，他是京剧艺术中最卓越的表演家。一曲《贵妃醉酒》、一曲《霸王别姬》让我深深的体会到了京剧的韵味。我虽然不能成为第二个梅兰芳，但我可以去发扬京剧，可以尽自己最大的力量去支持京剧，让更多的人像我一样酷爱京剧，走进戏曲影院，去发扬和认识我国的戏曲文化。

有一件事使我对京剧更是不能忘怀。有一天，池艺敏突然兴奋地对我说：“王红瑶，宋老师让我们去三楼多媒体室。”“干什么？”我一脸迷惑。“去了你就知道了。”池艺敏李玉娇神秘地说。于是，我怀着奇怪的心情到三楼多媒体室想探个究竟。原来我们几个有幸被选上到县上参加文艺汇演，我们演唱的就是京剧《都有一颗洪亮的心》我们几个在宋老师的带领下，去更深地了解京剧这门独特艺术。音乐宋老师走到前面，笑容满面地对我们说：“今天，我和同学们将一起认识、了解‘京剧’这门艺术精髓。下面，我先给大家唱一段。”哟，老师还会唱戏，这可挺新鲜的，我还以为只有京剧演员才会唱戏呢。同学们都鼓起掌来，怀着激动的心情期盼着老师开口。这时，大屏幕上出现了一位凤冠霞帔、细眉柳腰的京剧演员。这是老师从网上下载的视频，是为老师伴奏的。突然，京剧演员舞起来，一段段美妙的戏词从老师嘴里飘了出来，时快时慢，细尖又不乏柔美，像一阵春风，吹进我们的心田。真不敢相信这段戏是老师唱的。再看那位京剧演员，身段婀娜，莲花小步，不时挥动她那美丽的“水袖”。而我们几个，眼睛早已看直了；心却飞到了舞台上，随声附和着和老师一同唱着、演着。一曲末了，掌声喷泻而出。宋老师听了掌声，高兴地说：“谢谢大家。你们知道吗？看戏时，大家不仅仅要鼓掌表示赞美，还要叫‘好’。叫‘好’时声音要大，还要有‘儿’的尾音，这样就读成‘haor’明白了吗？”“明白了！”答应声大得刺耳。叫“好”？我回想起电视上看戏时，演到精彩段时，确实都要叫“好”，没想到平时觉得乏味的京剧还有这样的独特之处！老师说要教我们一段京剧《都有一颗洪亮的心》。这时，宋老师用铿锵的高音唱起了这段京剧：“奶奶，你听我说……”宋老师又一句句教我们唱。最后，我们一起站起来跟着屏幕上唱：“虽说是，虽说是亲眷又不相认,可他比亲眷还……”还一边做着动作，仿佛自己真的是戏剧里的人物，激发我再次对京剧艺术的自豪之情和热爱之情，宏扬中国传统艺术！

这堂课完美地结束了。我们恋恋不舍地回到了班里，嘴里还念着“奶奶，……”这堂课，我感受到了京剧独一无二的魅力，我了解了京剧，原来它具有如此有魅力！曾有一个外国人说过一句话：“中国如果没有京剧，也就不成其为中国了。”总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、唱京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。

他记录了中国的强盛，闪耀着人们以勤劳和智慧所创造出的灿烂文明。中华美德，也在我们发展与进步中渐渐散出光芒，于是中国便有了“礼仪之邦”这样的美称。而当一个文化之都发展到今天这样繁荣时，中华美德的光芒却因受到外来文化和不良思想的冲击，被人们忘却。作为中华儿女，我们应该把这属于炎黄子孙的传统美德传承下去并发扬光大，这正是我们代代相传的传统与使命。

古往今来，一个又一个的历史故事，教给我们一个又一个的中华美德：从孔融让梨到一字千金，无疑都是在告诉我们爱国、明志、孝敬、知耻与诚信。其中，我认为诚信最为广泛。子曰：“人而无信，不知其可也。”我认为诚信就是诚实守信，是我们做人的基本准则。人若不讲信用，在社会上就没有立足之地，什么事也做不成。诚信是中华民族的传统美德，也是现代文明的重要标志，既是为人之道，又是做人之本，也是当代人民塑造健康人格、实现人生价值的道德基石。

关于诚信，有这样一则历史故事——《曾子杀猪》：

曾子是孔子的学生。有一次，曾子的妻子准备去赶集，由于孩子哭闹不已，曾子的妻子许诺孩子回来后杀猪给他吃。后来，曾子的妻子从集市上回来后，曾子便捉猪来杀，妻子阻止道：“我不过是跟孩子闹着玩的，你别当真。”可曾子说：“和孩子是不可说着玩的，小孩子不懂事，凡事跟着父母学，听父母的教导。现在你哄骗他，就是教孩子骗人啊。”于是曾子便把猪杀了。事后，他告诉妻子：“许诺过的话，就一定要做到，这就是诚信。”

曾子深深懂得，做人应该诚实守信、说话算活。若失言不杀猪，那么家中的猪是保住了，但却在一个纯洁的孩子的心灵上留下不可磨灭的阴影。

当今社会，有许多不守信用的人，他们不懂得在一切道德品质中诚信才是世界上最需要的。不论你学历多高，不论你权力多大，不论你钱财多少，真诚与朴实才是一个人最宝贵的品质。席勒说过：即使你衣衫褴褛，也不要忘记穿上诚信的衣裳。因为生命是不可能从谎言中开出灿烂的鲜花，惟有诚信使你看清真正的自己。

跟大家讲个真实的故事，是关于昨晚半夜十二点发生的一件怪事。本来那个时候大家都应该在熟睡了，而我耳边隐隐约约传来一阵阵吹声乐的声音，我很好奇，大深夜的，谁还这么闲情逸致？再仔细一听，声音越来越近，越来越近。

其中还伴随着缓慢的脚步声。听，是很多不同的脚步声，这令我更加好奇，但被灌了铅的眼皮怎么也睁不开，声音越来越近。好像欢快又好像悲伤，“不会是死了人的那种哀悼的吹声吧”？我突然被自己这个想法吓到了，身体慢慢向前移，手由不住拉开没有生气的窗帘，眼睛好像被定了法，往哪个声音传来的方向看去，忽然，一张白的发紫的脸向我转过来，邪笑的双眸直勾勾地看着我。手上放着一个遗像框，框中是一个很漂亮的长发女子，似笑非笑！嘴角似乎残留着干了的鲜血，好不可怕！后面吹哀号的人，哦！是鬼还是灵魂？都发笑似的看着我，红红的灯笼像长着满脸鲜血的骷髅，干巴巴的双手慢慢地撕烂你一寸寸的皮肤，已经发黑的嘴巴贪婪地舔着可口的血汁，空洞的眼睛不停发散出幽蓝的火气。

我想努力的移动我的脚，身体，甚至我的头，可是毫无用处。总感觉好像少了些什么，咦？怎么没有棺材也没有骨灰盒？难道……我不敢往下想，因为刺骨的冷风吹得汗毛竖立起来，还有我整个人都在打颤！我看的心惊肉跳。后来，再也没后来了！

一年一度的清明节又到了，与往年不同的是，今年清明节被定为法定节日，放一天假。妈妈趁放假的大好时机带我出去扫墓，祭拜祖先。

出了家门，就看到街上的车子来回穿梭，指挥交通的交警们忙得气喘吁吁，大汗淋漓，真是辛苦。看来今天出门扫墓的人可真不少啊!

来到了小蜀山陵园，只见门口杂乱地放了许多冥纸和鞭炮。我想：“这里难道就是卖冥纸和鞭炮的地方?”走近一看，其实不是。原来，小蜀山陵园已经改掉了老规矩，冥纸和鞭炮不允许带入陵园，一束束鲜花取而代之，成为今年祭拜祖先的新时尚。我和妈妈也买了一束鲜花，就进了门。进门后，就看到几张桌子并在一起，上面放了一条好几米长的横幅，上面有着很多人的签名，一问才知道，原来，这里正在举行“万人签名”的活动，目的是为了让大家积极响应文明扫墓的号召，我也兴奋地签上了自己的名字，因为我觉得这种方式既美观又不污染空气。继续往前走，又看到有一些人在放风筝，走上前去，仔细一瞧，原来他们把一些写着祝福语的纸条，挂在风筝上，放到蓝天上，用来寄托对亲人的怀恋。

今年把清明节定为法定节日有着深刻的意义，因为它弘扬了中国的传统文化，让我们大家共同投入文明扫墓的队伍中去吧，废除迷信活动，移风易俗，把文明精神传遍全世界!

糖画是我国的民间传统艺术。他造行生动，色彩鲜艳，深受孩子们喜爱。制作糖画其实并不难。用一块大理石板上面薄薄的油，再准备一些熬制好的糖和一把勺子就可以了。

今天，妈妈带我到步行街玩，我看到了一位老爷爷正在做糖画，好奇地走过去。只看见老爷爷在用勺子画画一样，一笔呵成。不一会儿一只漂亮的蝴蝶出现了。我对老爷爷说；“您是照着书上画的吗？”老爷爷笑着说：“做糖画的人都胸有成竹，心中有数，如果做的不像，那就卖不出去啦。”我说：“我买一条龙。”“龙不是你想要就要的。”说着老爷爷指了指桌上的转盘。“你转到什么我就给你做什么。”我点了点头，推动了指针。指针飞快地转动起来，过了一会儿，眼看指针就要转到龙了，慢慢的却在鱼的位置停了下来。我有点沮丧，老爷爷见我这样就说；“鱼就鱼嘛，都是又好看又好吃的。”老爷爷说着手脚麻利的做了起来。不一会儿，一只栩栩如生的小鱼做好了，我舔了一小口，嗯，真甜！

看上去是一勺糖，却能在人们手里变成一只只栩栩如生的小动物。你看我们的民间艺术多么神奇啊！

中华民族五千年的文明，积淀了丰富多彩的传统文化：文明有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷；有古老的民族艺术，如：戏剧、国画；有宏伟的古代建筑，如故宫、长城；有美丽的神话、传说，如女娲补天……

我最喜欢的传统文化是传说。其中，有一个“吴刚折桂”的传说，让我百读不厌：相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂，有五百多丈高，下边有一个人常在砍伐它，但是每次砍下去之后，被砍的地方又立即合拢了。几千年来，就这样随砍随合，这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树人名叫吴刚，是汉朝西河人，曾跟随仙人修道，到了天界，但是他犯了错误，仙人就把他贬谪到月宫，日日做这种徒劳无功的苦差使，以示惩处。

中华民族五千年的传统文化博大精深，我为中华民族的灿烂文化而倍感自豪！