学美术心得体会作文(热门20篇)

亲爱的同学们，新的学期开学了。在这充满希望的季节里，我们也对新学期充满了向往。过去的一年，同学们在老师的辛勤培育下，通过自己的不断努力，在许多方面取得了较大的进步：对美术的热爱和向往让老师很感动，你们每天都在发现美、创造美，让我们的生活变得绚烂无比，你们那份真挚的感情犹如早春无名的小花在我们的校园内散发出绵远的芬芳。新的学期开学了。

在这充满希望的季节里，我们也对新学期的你们充满了向往。 美术老师想告诉大家，自然界里奥秘是无穷的，你要多探索、多发现。学好科学，手脑并用，你将会变得越来越聪明。新学期里让我们投入到大自然敞开的怀抱吧，你会有许多有趣的发现。留心身边的每一项事物，艺术的设计里有无穷的奥秘，让我们一起去探索吧!

[美术老师的新学期寄语读

钟老师上课前已经在黑板上画了一个有裂缝的圆圆的东西。我们好奇地瞅着它。她笑眯眯地让我们猜猜这会是什么。

今天上午，钟老师给我们上了一节有趣的美术公开课，下课后，同学们还在津津有味地谈论着上课时的情景。铃声响了，大家急忙跑进教室，教室里顿时安静了下来。我们感觉今天特别热闹，教室后面坐着许多老师呢！钟老师上课前已经在黑板上画了一个有裂缝的圆圆的东西。我们好奇地瞅着它。她笑眯眯地让我们猜猜这会是什么。

这下，大家唧唧喳喳地议论了起来，有的同学说这是一个恐龙蛋，有的同学说这是一个鸡蛋，有的同学说这是一个鸭蛋，有的同学说这是一个鸟蛋……钟老师不紧不慢地说：“大家猜的都没错。其实呀这就是一个蛋。”她小心翼翼地揭开半个蛋壳，哈哈！一只毛茸茸的小鸡钻了出来。母鸡妈妈慈爱地看着它。钟老师继续让我们讲各种动物刚出生时的样子，以及妈妈会怎样。后来，我们就聚精会神地开始画了起来。我画的是小乌龟出壳，它们正努力地撑破蛋壳……

这真是一节有趣的美术课啊！

[美术公开课作文300字

尊敬的各位考官和评委老师：

您们好！

我叫XXX，今年XX岁。XXXX年X月我从XXXX学校艺师美术专业计划内自费毕业。由于从XX年起国家不再对自费生包分配，使我与“太阳底下最光辉的职业”失之交臂。幸好，当时XXXXX厂师资不足，经人介绍，我在该学校担任了X年的XXXX教师。回想起那段时光真是既甜蜜又美好，虽然工资很低，但听着同学们围在身旁“老师”、“老师”的叫个不停，看着那一双双充满信任的眼睛，那一张张稚气的小脸，生活中的所有不快都顿时烟消云散了。我原想，即使不能转正，只要学校需要，就是当一辈子代课教师我也心甘情愿。不料，XXXX年起国家开始清退临时工和代课教师，接到了学校的口头通知后，我怀着恋恋不舍的心情，悄悄地离开了学校。

今天，我想通过此次考试重新走上讲坛的愿望是那样迫切！我家共有XXXX，X个XX在外打工，为了照顾已上了年纪的父母，我一直留在他们身边。当一名光荣的人民教师始终是我心向往之并愿倾尽毕生心血去追求的事业。我曾多次参加考试，但都由于各种原因而未能实现梦想，但我暗下决心，只要有机会，我就一直考下去，直到理想实现为止。

如今的我，历经生活的考验，比起我的竞争对手在年龄上我已不再有优势，但是我比他们更多了一份对孩子的爱心、耐心和责任心，更多了一份成熟和自信。教师这个职业是神圣而伟大的，他要求教师不仅要有丰富的知识，还要有高尚的情操。因此，在读师范时，我就十分注重自身的全面发展，广泛地培养自己的兴趣爱好，并学有专长，做到除擅长绘画和书法外，还能会唱、会说、会讲。“学高仅能为师，身正方能为范”，在注重知识学习的同时我还注意培养自己高尚的道德情操，自觉遵纪守法，遵守社会公德，没有不良嗜好和行为。我想这些都是一名教育工作者应该具备的最起码的素养。

如果，我通过了面试，成为众多教师队伍中的成员，我将不断努力学习，努力工作，决不辜负“人类灵魂的工程师”这个光荣的称号，为家乡的教育事业贡献自己的应有力量。谢谢！

亲爱的家长朋友们：

又是金色六月时，孩子们最快乐的节日——“六〃一”国际儿童节来到了，让我们由衷的对孩子们说一声“节日快乐!”祝愿孩子们在我们的呵护培养下健康、快乐、茁壮成长#from 本文来自高考资源网http://www.gkstk.com end#!

为了让孩子们在自己的节日中快乐地展现自我，体验成功，感悟成长，幼儿园组织了精彩的庆“六一”画展活动。特发此函邀请各位家长莅临我园指导。

本次展出大、中、小三个年龄段幼儿的绘画作品。每个孩子都是充满想象力的天才, 他们用手中的画笔描绘出色彩斑斓的世界，把幼儿园的装点得格外亮丽，富有生机。相信今年的“六〃一”会给每位家长和孩子们留下最美好的回忆!

活动时间：20xx年5月18号

地点：芳芳幼儿园

孩子的快乐和进步始终是我们最大的欣慰!真诚希望您能与我们一起度过这个难得的亲子时刻，一起见证孩子们的成长与进步!

约翰·赫斯特的这本《极简欧洲史》是我读过的第一本教科书以外的西方历史读物。因为本人的历史知识积累比较少，书中有些历史事实还需要借助互联网搜索引擎。但读完了这本书之后，确实增加了自己对西方文化的了解，也让我对西方的历史产生了兴趣。读史可以使人明智，希望可以在今后的日子里多读历史，增加自己的文化积累和修养。

这本书是本公认的好书，极简却不简单。作者主要通过三大元素——古希腊、罗马文化，基督教，日耳曼蛮族之间的关系和发展来引出整个古代、近代欧洲史。前部分概述了这样的关系和发展，后部分通过几个主题来展现特定时期的历史风貌。这三大元素的三次连接分别是：罗马帝国变成基督教的天下；教会变成罗马人的教会；基督教会将希腊和罗马的知识成就保存下来。这三点基本算是构成近代欧洲的起源。后面的六章分别涉及到争战、启蒙、政体、神权与皇权、语言和民生。从时间维度看，作者将欧洲史划分包括古典时期、中世纪和近代。古典时期从公元元年到476年日耳曼人入侵，西罗马帝国灭亡；中世纪从476年到1400年。虽然书名叫做《极简欧洲史》，这本书却脉络清晰的将欧洲史从不同角度进行了剖析和讲解。

读这本书的时候，我最大的困惑就是为什么西方的历史进程和中国的历史发展会产生如此大的差异。直到读到书的最后结语部分，有句话我想是对这个问题的一个解答。“不是所有的东西都属于国王，这是欧洲自由和繁荣的基石”。针对这句话，我也在网络上寻找了一些更具体的中西方历史文化的对比，我的答案是正是西方这种权利的制衡成就了现代的西方文明。欧洲虽然跟东方国家一样有王国专制的朝代更替，但东方国家是将所有权利收归于皇帝一人独裁，并且重农抑商，重视农业经济的自给自足，抑制商人发展的繁荣。而欧洲国家不仅有国王，还有宗教里面的教皇，王权与神权之间互相牵制。而且当时的欧洲继承了古希腊的民主概念，对于财产所有权和私有制非常重视，所以拥有财产所有权的商人地位并不低，商人可以以财富为筹码去决定整个国家的统治者。这样也引发了各种思想变革浪潮在欧洲蓬勃产生，而在东方国家，诸如中国“焚书坑儒”、“八股文””等，从源头上就遏止了思想火花的绽放，战国时期的百家争鸣不到两百年也被“独尊儒术”所替代。这也解释了为什么四大发明在中国，但经济的繁荣，科技的革新却发生在欧洲，因为那里有滋润各种思想的土壤。

第二个困惑就是宗教为何在西方文明进程中发挥了举足轻重的作用，但在中国似乎并非如此。我们从书中可以看到中世纪的各种热潮争议都没有离开过“宗教”这个话题，从古典

时期的宗教是上帝拯救人间的桥梁，到后面怀疑宗教是否是迷信，是否是属于私人思想领域的权利。于此种种，而在古老的东方，据我对历史知识的了解，并没有一种宗教可以像西方的基督教一样在社会和文明的变革中起到如此重要的作用。对于这个困惑，我同样查阅了相关资料。任孟山老师在对《中国社会中的宗教》这本书的书评中写道，“在欧洲、印度和中国这世界三大文明体系中，惟有中国宗教在社会中的地位最为模糊。与欧洲国家不同，在中国历史上的多数时间里，没有强大的、高度组织性的宗教，也没有教会与国家之间长期无休止的斗争。”另一方面，“在西方社会的组织架构中，基督教有着正式的组织性体系，独立于世俗社会之外，而且拥有非常明显的结构性地位，甚至可以和主权国家分庭抗礼，中国则不是。中国是一种分散性宗教，其神学、仪式、组织与世俗制度和社会秩序等方面的观念与机构密切地联系在一起。”对于这个问题，让我想到基督教信奉的是唯一的神，人们所有精神的需要都向惟一真神祈祷。但是中国人是为不同的目的向不同的神明祈祷。直到现在依然如此：做生意想发财的时候敬财神，想要孩子的时候拜观音，不想挨饿的时候敬灶神，祈求下雨的时候敬龙王。正是这种宗教的分散性导致没有一种权利可以和君权相制衡，也就无法在社会文明的进程中起到决定性作用。

第三点我个人非常喜欢和向往西方集理性、科学和浪漫、信仰于一身的文化。从这本书中我也找到了西方为什么能形成这种文化的答案。赫斯特在书中写道，“其他的文明只有单一传统，不是这种具有三重元素的大拼盘，欧洲在道德和智识生活上一直受到煎熬、困扰和瓦解。欧洲的血统来自一种非常混杂的渊源，没有一个可以称为‘家’的地方。”我觉得就是这种矛盾形成了欧洲文化的魅力。法国启蒙运动宣扬理性、科学，而以德国尤烈的浪漫主义运动崇尚感受、情绪以及所有强烈的情感。这点让我想到中华名族拥有五千年的灿烂文化，现在的年轻人越来越崇尚西方的文化和思想，却越来越失去本国的文化和信仰。怎样将中国的传统文化与现代科学文明更好的结合，传承中华民族传统文化，是个值得思考的课题。

以上是读了赫斯特《极简欧洲史》的一些感想和思考，这本书虽不能让我真正走进西方的历史，触及到西方文明的本质。但却是一个很好的开头，让我对西方文化史有了个框架性的认识，也给了我学习英语的一些背景铺垫，同时也让我拥有了继续了解西方历史的兴趣和勇气。

[欧洲美术史读书笔记

为认真贯彻习总书记在文艺座谈会上的讲话精神,落实国家“一路一带”文化发展战略,打造国家向西开放文化发展平台,推进甘肃华夏文明传承创新区和敦煌国际文化名城建设，经研究决定，举办第二届>全国美术作品展，

现将此次展览的有关事宜通知如下：

一、主办单位：

中国美术家协会

甘肃省委宣传部

甘肃省文学艺术界联合会

承办单位：

敦煌市人民政府

甘肃省美术家协会

未来四方集团

协办单位：

中国女画家协会

北京拍卖行业协会

二、展览组委会：

名誉主任：刘大为连辑

主任：吴长江

副主任：徐里高志凌周丽宁詹顺舟

秘书长：杜军李宝堂

委员：(按姓氏笔画排序)

孔紫甘学军孙同和贾泰斌董竟成樊威

办公室主任：董竟成孙同和瞿金叶吴光林贺建生

展览编辑：康蕾晋学英王爱文陈科

三、评选委员会由中国美术家协会聘请专家组成

四、展出日期：

2015年9月

五、展出地点：

甘肃省敦煌市

六、展出规模：

本次展览展出优秀作品100件(含未来四方佳作作品5件、敦煌岩彩佳作作品5件，优秀作品90件)，入选作品200件。

七、作者待遇：

1、该展评选出的优秀作品作者具备申请加入中国美协会员的一次条件。

2、优秀作品100件(税前中国画、版画、水彩粉画收藏费：20000元/件，油画收藏费：30000元/件);入选作品200件(税前中国画、版画、水彩粉画收藏费：12000元/件，油画收藏费：15000元/件)。作品全部由组委会收藏。

3、画展将出版画册，每位参展作者均可获赠一本。

4、组委会向参展作者颁发证书。

八、参展要求：

1、参展作者需提供送展作品照片1张(10寸)参加初评，照片注明：姓名(以身份证为准)、标题、详细联系地址、邮编、联系电话、展览名称、画种。初评结果将及时在中国美术家协会网站公布，初评入围者按要求邮寄原作(送原件地址另行通知)，同时通过邮局汇寄150元评选费进行终评，初评未入围作者不另行通知，照片不退。终评落选作品退件。

2、参展作品一律为原始真实创作，如检测后发现作者使用高仿作品参评，中国美术家协会将在三年内拒绝此作者参加中国美术家协会主办的任何展览活动。

3、初评投递作品照片，相同作品照片如反复多次投递，中国美术家协会将视为无效稿件取消参评资格。

九、送件要求：

中国画画幅尺寸统一6尺整张，横竖不限，油画画幅尺寸不小于1米×1米，版画、水彩粉画画幅尺寸不限。送件作品背面右下角请用铅笔写明：姓名(以身份证为准)、标题(和画面相同)、尺寸(高×宽CM)、详细联系地址、邮编、联系电话、身份证号码。送件须妥善包装并挂号或特快专递邮寄，防止邮寄中破损遗失。

十、收作品照片时间：

自广告发布之日起至2015年6月20日止，以收到地邮戳为准。

十一、收件地址：

北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼A座710，邮编：100083

收件人：康蕾

办公室电话：(010)59759379

十二、主办权：

主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

十三、凡送作品参评、参展作者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

十四、画展信息可登录www.caanet.org.cn(中国美术家协会网站)查看。

上周美术课我们做了爬升玩具，于老师说这周我们要上一节特别的美术课。到底有什么特别的呢？我盼星星盼月亮地终于把它盼来了。

于老师一上课就和我们说，这节课的特别之处在于：“我们今天不讲课，我们要玩自己的爬升玩具。”大家一听不讲课，有的兴奋大喊“欧耶”，有的低头沉默不语。低头沉默地同学是没带爬升玩具的，因为上周于老师说没带的同学要抄课文，不能参加游戏。于老师先把一根长长的绳子绑到铁门上，然后用么豆和唐豆做的“蜘蛛号”套到绳子里，把绳子使劲一拉，“蜘蛛号”就快速地“飞”了出去。我做的是一只漂亮的小蜜蜂，我把小蜜蜂套到绳子里，用力一拉，它像一个漂亮的小姑娘，在花丛中翩翩起舞，美极了！我们反复玩了好多遍，都玩的不亦乐乎！

在不知不觉中，下课铃响了，我们依依不舍地放下手中的玩具。我喜欢于老师，更喜欢于老师给我们上的美术课。

今天的美术课本来是要做灵璧奇石的。可是有一大半的同学没有带石头，所以美术课只能上语文课了。

陈老师采纳了同学们的意见。她决定20分钟玩游戏。咱们玩的数数游戏规则是：3的倍数和个位有3的数要拍手，其余的数都要报出来。当然，错了可是要扣一分的，每组共有100分。

第一局由汪佳怡开头。她大喊：“1”!柳馨阳说：“2”!项宇差点把“3”说了出来，他赶紧拍了一下手，真是虚惊一场。

轮到我们女生的死对头——李乘浩了。他忘了他报的是3的倍数，神气十足地喊了一声：“9”!引起了咱们冰淇淋小队的一阵哄笑。陈老师笑了，给小虎队扣了一份。冰淇淋小队的一个个哈哈大笑。小虎队一个个都在说李乘浩。

终于轮到我了，我拍了一下手。因为我轮到的数是“12”。周陈浩楠倒好，他两局轮到的数都是24，他还把24说了出来，第一局和第二局中的一分都是他扣的，真是“数学没学好”。但是，第一局我们还是第一。

第二局开始了。吴雨筱说“1”!吴深玮说：“2”!再轮到我时，我不知道我报的“48”是3的倍数，所以把它报了出来，第二局中的一分是因为我被扣的。

第二局小虎队获胜了。陈老师教给我们一个怎样识别3的倍数的方法：比如48。把48的个位和十位看成一个数，加起来。因为4+8=12，12是3的倍数，所以，48就是3的倍数。

游戏结束了。这节美术课真是有趣啊!

教过我的老师很多，但我最喜欢教我美术的朱老师。

朱老师的身材非常苗条，个子不高也不矮，头发长长的，常常用一根皮筋扎起来；眉毛不浓也不淡，像两张弯弯的柳叶；眼睛又大又亮，像两颗美丽的宝石；鼻子尖尖的，非常好看；嘴巴小小的，简直就是樱桃小嘴；皮肤非常白，穿着裙子非常好看。在我的眼中，她长得非常漂亮。

朱老师上课非常生动，每次上课的时候，她总是用温柔的话对我们讲课，教我们画各种各样的东西。有时候画蝴蝶，有时候画迷宫，有时候甚至玩游戏！朱老师还常教我们做手工，有时候玩彩泥，有时候玩剪纸，可有趣了呢！

朱老师改作业非常认真，如果你有什么地方画错了，她就会指出来，叫你去修改一下，如果你画得非常好，她就会拿起来，给全班同学都看一下，然后说出你的画好在哪里。比如说，你画的颜色很鲜艳，她就会对大家说出你画的颜色的特点，然后让大家学习一下。这种展示也是鼓励，我经常被老师鼓励，所以我对画画越来越自信，画的也越来越好。

这就是我非常喜欢的朱老师。

初中生美术学习心理特征及教育策略

六安八中 方 涛

在现实生活中，人们似乎太偏爱儿童了。或许因为“儿童期的成长易于进行”（哈佛大学茄德纳博士语），于是研究儿童画和包括幼儿、小学阶段美术教育，几十年来的热情不减。在学校美术教育中，从小学到大学，开课最正常的是小学和初中阶段，高中“美术欣赏课”停留在素质教育“装饰”作用层面上，“正规”的则表现在“高考培训”层面上，都偏离了素质教育的本质。而小学美术教育，由于学生兴趣的浓，家长、学校支持，可谓生机勃勃，但初中美术教育却波不惊，一方面学样还能“开足开齐”课程，教师教学态度端正，学生也能认真“上课”，一方面，学校设备不能配套，学生作业质量下降。所以完成初中美术教育使命，必须研究初中生美术学习的心理和教育现状，探索教育策略。

一、初中生美术学习处于“断乳期”

并非每个学画画的人都是为考取美校，并非每个人都想当画家，但爱美是儿童的天性，画画是他们传情达意的手段，是获知的途径——这是一个共识。儿童从开始认识这个世界就处在浓厚的美术氛围之中，即以听觉为主要途径来获取信息，涂涂画画表达“思

想”，形象思维非常活跃（虽不高级）。于是，家长纷纷给孩子买积木，买“简笔画”，买纸笔等。这不仅给儿童提供了丰富的学习材料，而且还进一步诱发了儿童对美术的兴趣。而小学各学科的课本里也配有大量的图画（如插图、图解、彩页），对儿童美术学习发生潜移默化的影响。同时，在成人的眼里，儿童画和儿童一样可爱，不论他画得怎样都会得到赞赏，都可以挂在这里自我欣赏。换句话说，在小学阶段儿童是在愉快的心境中学习美术的。

然而到了初中，这些情况发生了巨大变化。首先，没有适合初中生的美术读物。除了课本，最多的就是“成人画风格”的连环画，枯燥的读本不仅削弱了学生的美术兴趣，也束缚了老师的教学，教师的课堂教学很难有生气，教与学双方都是在被动和缺少激情的状态下进行的。其次，家长和老师对初中生学画的态度发生了改变，他们大多认为学画耽误时间，影响语、数、外等主课的学习，对学美术不支持，甚至明确反对，造成了学生画画就像是违反了某种规定的心理，严重伤害了学生学习美术的心情，挫伤了他们学习美术的积极性，即使是少数持支持态度的老师，特别是家长很能大程度上也是“别有用心”：支持的目的是为了促其学好美术、考美校。再次，学校领导普遍没有小学领导那样关心和重视，至多是睁一只眼、闭一只眼去让美术老师开展这样那样的活动，美术教育和美术活动的条件也普遍较差。更值得警惕的是，这如同断乳的孩子，既

没有奶吃，也没有足够全面的营养，而“大人们”却硬说是为了孩子好。

从绘画心理发展历程看，7、8岁→11、12岁儿童的绘画发展正从意象后期向写实期过渡，即从“模式化”视觉经验性描绘向写实描绘过渡。艺术教育家H·里德认为：大

约在十一岁的时候，獐便有那种打破或分解他最初那单一知觉的能力了，随着他对细节万分的分解与比较能力的出现，逻辑系统的进一步发展??那种表达性视觉或造型模式会表现出逝去的倾向。美国著名的心理学家阿恩海姆（Arnheim.R）认为儿童创作相当于他们知觉到的物体的二度空间结构时，儿童造型的完善和儿童知觉煌分化是并驱齐进的，在发展中早期简单的画是视知觉未完全分化完善，随着视知觉的分化，为儿童画复杂的画提供了可能；但其认知水平和表现技巧出现了新的不平衡，学生由于年龄的增长，认知水平的增加。由于头脑中客观表象贮存少，感到绘画符合不能充分表达思想情感，转而不再单纯依赖绘画符合与外界交流，而更多的依赖语言文学等抽象的符号系统并逐渐替代形象的视觉符号，这就是困难产生的心理根源。

从心理发展规律来看，初中生处在童年期向青年期过渡阶段，是生理趋向成熟的高峰期，精力充沛，情感丰富，自我意识增强。一是兴趣爱好更回味广泛，参加体育活动的心理需要剧增，静心作

画的兴趣减少；有目的交往增多，画画时间减少。二是审美主动性增强，审美视野拓宽。不再唯师是从，不再只关注课本上的几幅画，他们开始有自己朴素的审美观点，有了执著于自己的审美判断的心理，对环境、服装、影响、广告、书画展览产生兴趣并积极进行评价，特别钟爱卡通画。书包、文具盒、笔记本上贴满了被他们称之为“酷毙”了的卡通画。三是对“成人画”产生兴趣，开始小看“儿童画”，主动叛离儿童画，追求现实性和科学性。

二、初中美术教育处于“危机”期

美术教育在这一时期遭遇了“青小年危机”（美国学者霍华德·茄德纳博士研究成果）。它表现为教育的几个矛盾日益尖锐突出。如：幼年原发性的绘画兴趣使用仍然存在与文化课负担加重的矛盾，“成人画”的欲望与实际绘画技能不相应的矛盾，逻辑思维能力逐步提高与形象思维更加活跃的矛盾，书面语言能力大大增强与绘画作为语言能力渐渐减弱的矛盾。

教育主体的错综复杂性必然给教育活动多种困难，而初中美术教育理论和研究成果又极端匮乏，教学活动很大程度上是处在无序状态下，随意性大，或空口说教，或无可奈何地重复儿童画教学。美术的素质教育意义降低到了极限，甚至成为学生的负担。

其次，初中美术教师的专业化和美术教师知识结构的缺陷把初中美术教育引向误区。由于高校美术教育“重技轻教”的现象一直

没有改变，不按教育教材上课，甚至凭着自己的举，拿出自己的所谓强项，要么“素描——素描”，要么“国画——国画”，把本来就有些枯燥的教材变得更加索然无味，要把学生分化成两类：一是“考学”的“培训班式”教育，上美术课只学素描、色彩；二是“闹着玩” 的“教学式” 上美术课仅作紧张学习之余的一种消谴，严重偏离了美术教育的方向。更可怕的是，这种“培训班”式的教育因为有时能培训出几个“人才”（即：考取中专美术专业或美术专科学校的学生），这种“教学式”教育未“冲击”文化课“升学教育”活动又提高学校升学率而大有“推广”和蔓延的势头。

显见，初中美术教育已到了危机四伏的程度。

三、教育策略

如何帮助学生渡过这一困难期呢？艺术教育家H·加登纳提出：这个年龄段由于身心的发展，逐渐由参与者变成一个批评者，对自己作品要求严格，因此儿童必须在这段过渡期内取得足够的进步，以使他在有自我批判能力之后，不致于发现自己的作品太不够格而停止绘画，由艺术活动的积极参与者变成旁观的批评者。儿童视知觉的分化，为儿童观察复杂的外界事物，表达复杂的画提供了可能。同时通过对外界事物的观察写生及临摹优秀作品也为儿童绘画提供丰富的视觉刺激，促进视知觉的进一步分化，即在认知水平提高的同时，以加强对外界事物的观察写生和优秀作品听临摹作为桥

许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。小编收集有关美术的名言，欢迎阅读。

1. 外师造化，中得心源。——张躁

2. 生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。——罗丹

3. 神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。——王原祁

4. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。——博巴

5. 美术是揭示真理的谎言。——毕加索

6. 我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——塞尚

7. 谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。——马蒂斯

8. 艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

9. 绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基

10. 画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束。—— 博巴

11. 天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

12. 艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

13. 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

14. 屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

15. 科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。——冈察洛夫

16. 笔墨亦由人品为高下。——清•方薰

17. 读书不多，画则不能进于雅;观理不清，则画不能规于正。——苏轼

18. 作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。——齐白石

19. 美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托•卡莱尔

20. 说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。 —— 三毛

21. 战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

22. 在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

23. 莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。——明•徐谓

24. 意存笔先，画尽意在。——唐•张彦远

25. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔•雷诺兹

26. 最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

27. 真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质 ——郭熙

28. 天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

29. 美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

30. 许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己

31. 所谓名牌大学，首先是由著名的教授组成的。所以说，"好的教授就是好的大学。——迟轲

32. 照搬自然景色是绝对画不出传世之作的。——乔•雷诺兹

33. 骨气形似皆本于立意而归乎用笔。——张彦远

34. 外师造化，中得心源。——张躁

35. 艺术是一种使我们达到真实的假想。——毕加索

36. 笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹

37. 艺术的目的在于揭示我们所有的包括那最隐私的思想、脾性、德行、恶习以及缪误，由此引导我们去认识自身，取得我们尊严的进一步发展，从而达到人性的完美。——蒲鲁东

38. 没有油画、雕塑、音乐、以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半——赫伯特•斯宾塞

39. 我绝不画我没见过的东西。——齐白石

40. 艺术，就是自然与人。——培根

41. 艺术可遇不可求--它不会因为你是平民而对你视若无睹，也不会因为你是王公而对你青眼有加。天时未到，即使是最睿智的人也不能使艺术品诞生。——惠斯勒

42. 战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

43. 工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。——罗丹

44. 我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。——凯尔希纳

45. 色彩像炸弹一样具有威力，可是也像炸药一样，要有很好的方法控制它。——张大千

46. 为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。——罗丹

47. 世界上没有比能从事自己喜爱的专业更令人快乐的事了。——蔡克振

48. 艺术是人类的天性。——伯克

49. 在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标;艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达成。——(美)罗恩菲德

50. 我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

51. 生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。——潘天寿

我有好多门喜欢的学科，其中一门就是美术，而且美术老师也对我很温柔，对我的画画指导了很多。

我们的美术老师姓杨，一双水灵灵的大眼睛，高高的鼻梁，还有一张不大不小的嘴巴。又一次又到了美术课的时间，我早早的摆好了课前准备，等待杨老师的到来。杨老师走进来，我看她的手里没有平常那一张张的漂亮的范画，因为我喜欢照着杨老师的范画来画画，今天我没看到范画的我，立刻站了起来，惊慌失措地对杨老师说：“杨老师，你今天怎么没带范画？”杨老师挥了挥手，轻声地说：“先坐下来。”我便坐了下来，不再说话，但其他同学可乱成一锅粥啦！杨老师突然喊道：“来，谁还在讲话？”听到杨老师发“闭嘴令”了，同学们安静了下来。杨老师又变回温柔的声音，把我刚才问的问题在全班解说了一下：“刚才有人问‘杨老师你怎么没带范画’因为临近学期末了，这次就由你们自由发挥……”杨老师还没说完，同学们的声音立刻爆炸起来，把杨老师的声音淹没了：“哦yes！太好了！”女生们几乎都是说的这句话，而男生们却显得没什么兴趣。“谁还在讲话？！”杨老师的声音比前一次更大了，同学们吓得赶紧坐好，“这次是考试，就算是你们的期末成绩的！希望你们认真对待！”同学们听完杨老师说的话立刻紧张起来，因为这是期末的成绩。女生们拿起铅笔和橡皮，认真的画了起来，男生们就不那么讲究，直接就拿勾线笔画了。我在女生中也不例外，我画了擦，擦了画，过了一会儿，我长嘘一口气：“呼——终于画到下半身了，这时杨老师走了过来，看了一眼我的画，便拿起我的铅笔，知道我说：“脖子太细了，粗一点反而好看。”杨老师一边说着，一边用手中的铅笔帮我把画中人物的脖子改粗，随后杨老师又指导了一下人物的眼睛：“眼睛有点奇怪，应该这样好看点。”杨老师又在我的人物旁边画了一只大大的动漫人物的眼睛，我看着，连连点头，最后杨老师有帮我改了一下人物肩膀的比例，说：“这样就好看了。”我充满感激的向杨老师点了一下头，杨老师抬起头来，喊了一声：“是谁在讲话啊？”便放下我的铅笔，走向讲台前，看看是谁在讲话。时间很快就过去了，到了下课时间，我依依不舍得交上了还未画完的本子。

我喜欢杨老师对我的态度，对我的温柔，我以后再杨老师的课上要更加乖一点，不要大声喊叫！我喜欢美术课，喜欢我的美术老师——杨琴老师！

我最喜欢上的课就是美术课了，为此妈妈还在外面为我报了班。

那届美术课是周六下午上一个下午，上午我则要去上舞蹈课。

我特别喜欢上美术课，今天老师是让我们画几何形物体，一个盘子，一个罐子，一个几何形体，别看我说的这么容易，画起来可不简单，尤其是对于我这么一个刚入门的小朋友。

我先用铅笔勾勒出盘子，罐子，几何形体的大概位置和形状，然后用颜料笔先画罐子，我努力画的跟实例一样大小，过了十多分钟我终于画完了，然后用特制的颜料为它上色，不一会儿栩栩如生的罐子出来了。

然后我再在旁边画上了盘子，它这个盘子还是放到架子上的，为了能画好盘子，我只能先从架子开始，盘架十分好看，不过也很简单，我一会儿的功夫就完成了，不过令我苦恼的是盘子，因为盘子你首先得画圆了，这得有一定的技术啊！用了20多分钟我终于完成了，而这个几何形体花费不了多长时间，10分钟搞定！

我举手示意老师，老师看了看说：“画的很好，再接再厉！”

我十分开心，我一定要争取更好，继续努力，我相信，我将来一定会画的比老师更好！

在我的成长过程中经历过许许多多的事，但是这些事情大多数都像一擦就掉的铅笔字，消失在我的脑海里，但有一件事却让我记忆犹新。

那年，我刚满4岁，我就报名参加幼儿园的画画兴趣小组学画画。

教我的美术老师姓于，我们叫他于老师。于老师有一双水灵灵的大眼睛，一口整齐洁白的牙齿，一张和蔼可亲的脸。

刚去时，我什么都不懂，于老师让我们画几个图形，我什么都不会画，急得像热锅上的蚂蚁——团团转，于老师似乎已经看出我的心思，便走到我的面前说：“佳琪，你是不是不会画啊?”“是!”我边手边哭了起来。于老师帮我擦干了眼泪。握着我的小手，一笔一画地画起来。“这个是圆形，自己画画看。”我画得真难看，好像被狗啃了，一个洞一个洞的。于老师竟然说：“这个圆画得很好，但是手不要颤抖，而且要一笔完成，不接笔，知道了吗?”“知道了!”我回答道。“丁零零”下课了!我正想走，于老师叫住我，说：“佳琪，你妈妈还没有来，你在练习一会儿。”我往窗外望了望，妈妈还没有来，我只好不情愿地说：“好。”我心里想：为什么只留我下来?还生气地瞪了他一眼。过了十分钟左右，于老师让我回家了。我马上像只自由的小鸟冲出了教室。

现如今，我在画画时，身旁总会发出一声声赞叹，这时，我总会想起于老师，是您教会了我。

今天下午，我们上了一节非常有意义的美术课，作文 一堂生动的美术课。这次的美术课是在三楼的电教室上的。

一上课，老师先给我们放映了几幅美丽的图片，根据图片让我们说词语，图片过后大屏幕上出现了“如何留住秋天？”几个大字，同学们有的说拍照、有的说把秋天画下来，还有的说用秋天的叶子贴画，听到这里老师拍了拍手说：“今天我们就用树叶贴出秋天。”说完便放映了几幅树叶贴花让我们看。

我们看一副“哇！”一声，看一副“哇！”一声。等我们“哇”完了，便开始动手做自己的树叶贴画。我做的是金鱼和蝴蝶。我先用法国梧桐叶做金鱼的尾巴，然后用一片大一点的冬青叶做金鱼的头，接着我把细竹叶剪成两片园不圆，方不方的特殊图案粘在鱼头的两边，最后再用花瓣粘在鱼的尾巴上，一条金鱼便做好了。然后我又赶快做蝴蝶，就在我刚刚完工的时候，下课铃就匆匆的想响了，我不太情愿的把自己的得意之作金鱼交给了老师，把满意之作蝴蝶留了下来。

这节课非常生动，给我留下了很深刻的印象，因为它让我明白了只要勤动手就会有收获的道理。

[开学第一堂美术课的作文

他四十多岁，高高的个子，一张甲字形的脸，两只大眼睛炯炯有神，他高高的鼻梁，短短的头发，显得和蔼可亲。他的目光里既蕴含有慈母般的温柔，又闪烁着父亲般的严厉。这就是我的美术老师——省特级教师、中学高级教师马培钧老师。

有一次，马老师教我们画一幅山水画，他在黑板上挂了几幅作品让同学们欣赏。同学们大约观察了20分钟，可是怎么也看不懂先画什么，后画什么。这时，马老师在黑板上演示了一遍，不到10分钟，一幅栩栩如生的山水画就画出来了，同学们都很佩服。马老师教育我们要培养独立处理问题的能力和积极创新的能力，不管遇到什么事，首先自己要仔细观察，再想办法解决。接着，马老师要求同学们自己画。一想到要自己一个人单独完成一幅作品，我不禁心慌意乱。马老师仿佛看透了我的心思，走到我跟前关心地问：“步雪晴，怎么了？”我慌忙抬起头来，支支吾吾地说：“老师，我担心画不好。”“别怕，我教你画。”马老师说完便在我身边坐下，耐心地教我画，先构图，再描画，最后再上色。

十几分钟后，一幅美妙的作品终于在老师的指导下完成了，取名为“青山绿水”。同学们都围过来看，发出啧啧的赞叹声、叫好声。我呢，自然高兴得心花怒放喽!啰每到春暖花开的季节，马老师总是带我们去室外写生，孔庙、颜庙、论语碑苑、沂河公园，我们都去过。每到一处景点，他都耐心地给我们讲解大自然的美景，让我们展开想象的翅膀，画出一张张美丽的图画。

同学们有的画蓝天白云，有的画花草树木，有的画飞翔的小鸟，有的画欢快的鱼虾，有的……马老师在同学们的笑声中走来走去，看着我们的画，他时而微笑，时而沉思。临近下课时，他意味深长地对我们说：“同学们，大家的想象力都很丰富，这一点，我感到非常高兴。看来现实的许多东西束缚了大家的想象力，你们太需要自由的空间了。同学们要在艺术的天空中自由翱翔，尽量发挥出你们的想象力和创造力，将来成为社会的有用之材。”

这一堂堂生动的美术课，不仅提高了我的审美水平，还教会了我在学习上要知难而进，永不退缩!我从心里感谢我的美术老师，他使我在轻松活泼的气氛中学到了知识，受到了教育，得到美的启蒙和熏陶。

在上幼儿园时，一个阳光明媚的上午，我正在画画。我拿起勾线笔，用勾线笔勾画了一朵又一朵花，一片又一片叶子。我放下勾线笔，拿蜡笔涂上颜色，一幅画就完成了。

妈妈把我的画都收藏了起来，说我色彩搭配得很好，画得也不错，可以考虑考虑以后当个美术老师。我听得觉得有点意思，当个老师还是挺不错的，有寒暑假还挺轻松。于是，我想我以后就当个美术老师吧！

上一年级了。一天，我又在画画，画了一棵爬山虎爬着杆子。我拿铅笔打型，用橡皮擦了又擦。再打型，再擦，又拿勾线笔勾线擦掉铅笔的痕迹，又用蜡笔涂上丰富多彩的颜色，就这样一幅画就完成了。妈妈把我的画收了过去，我想：嗯，以后我就想当一位美术老师。

一幅一幅的画，一张一张的纸……渐渐地，妈妈的收藏夹慢慢地变厚了，我的白纸慢慢地变薄了。姐夫给我介绍了一个比较好的美术老师——-叶老师。他让我去和叶老师见个面，也把画给叶老师看一看，认识一下，辅导一下，督促我加倍努力学习，以后考进中国美院，当上美术老师。

我们相约在周六下午见面。到了叶老师家里，妈妈把我的画拿出来给叶老师看。叶老师说色彩搭配是不错的，就是太死板了，每一个人都朝着“镜头”，你可以画姿态不同的人，花也是一样的。不要每一朵花，都是直挺着，没有干枯……你可以画一些眼睛里看到的东西。叶老师和我愉快地交谈着……

时间过得很快，已近黄昏，我和妈妈离开了叶老师家。我们走在路上，路旁的大树绿得发亮，花儿开得灿烂，余晖洒满城市。我想：今后我一定要好好画画，以后当个美术老师。

在我们班上，今天发生的一节搞笑的美术课是历史上“前所谓有的，因为今天“出场“的明星”可以说是数不胜数呀！

“叮铃铃！”上课铃声响了，同学们风风火火的从外面进到教室里。而我呢？则像往常一样把书拿出来放在桌子上，然后趴在桌子上。黄老师则是兴高采烈，笑容满面，踏着轻快的步伐，走进教室。

好了，废话不多说，上课了，老师先看了看桌子上，皱起了眉头，“请大家把工具放到桌子上，没有的同学请‘乖乖’的上台站着。”

“啊！遭了！”我的脸拉得好长，就要上台时，我的腿像麻了一样，到了台上之后我的脸涨得通红，心里像揣想着一只小兔子，又像有十五只────吊七上八下。

过了一会儿，黄老师说：“我们来玩个游戏，名字叫拯救‘贫困’儿童，好不好呀！”

好！”黄老师刚说完，下面立刻有好多人在叫好。没过多久讲台上就被挤得水泄不通了，因为大家都上台来领“贫困”儿童了，看着别人一个个都被领养走了，讲台上被‘洗劫’的差不多了，而我也被领养了下去。

老师见只剩下几个“残渣”了，便讲起课来中间还讲了笑话，后来全班的同学都笑了起来，有的躲到桌子底下去笑，有一些人趴在桌子上哈哈大笑，还有一些甚至笑得捂着肚子站不起来了，引起我们笑的不是老师的笑话而是在老师后面的翁浩在跳呱唧舞，搞得我们哈哈大笑，后来老师还打了翁浩虽然一点都不痛，但也算是洋相百出了。

经过这次搞笑事件，我们班也选出了搞笑大师────翁浩和邓伟强。

三、四年级的时候教我们美术的是一位姓纪的老师。她，一对丹凤三角眼，高高的鼻梁上架着一副金边眼镜，脸色就像褪了色的黄瓜，梳着马尾辫，总是穿着一件蓝底黑格的连衣裙，提着一款褐色的旧皮包，更有趣的是她的大手指十分短，手上长着厚厚的茧子。背后，同学们都叫她“大暴牙”因为，她一笑，就会露出两颗像兔子牙一样的大门牙。

后来，相处久了，同学们对她不得不佩服的五体投地，因为她讲课很有一套，总会千方百计地吸引我们的目光，本来很枯燥的课，经她一讲，就犹如雨后春笋，鲜活生动，让同学记得快，记得牢。

课间，同学们就一窝蜂地涌向老师，围着缠着老师给我们讲故事，老师讲得生动有趣。每个小故事中总会饱含一个深刻的道理，什么《农夫与蛇》，《老鼠夫妇》……现在，我都可以倒背如流。

同学们都说老师的皮包时一个医药箱，治创伤的药应有尽有，哪个同学膝盖磕出血了，总会找纪老师，老师风趣地对我们说：“我这儿都快成你们的医疗站了!”

这些年，我的美术作品连年获奖，这与纪老师的悉心教育是分不开的，我要向纪老师说声“谢谢您!”

我的美术老师是一个幽默风趣的人。他有一个圆圆的脑袋，上面没有一根头发，胖墩墩的身材。

平时他的脸上总是挂着微笑。他给我们讲课的时候也总是和颜悦色的，别看他的身材有点儿胖，但却是一个及其认真负责的人。每次我画的美术作业他都能够认真的批改。从那一叠叠的作业中，就可以看出老师的认真细致。在每张作业的右下角老师都用红笔写出这次作业好的地方。同时，又用黑笔一条条的记下需要改进的地方。

并给出一个充满鼓励的分数，让我能再接再厉。就是在这一次次的鼓励之中，我对美术充满了无限的热情，并取得了令人满意的成绩。这成绩的取得是离不开老师的认真负责的。当然，不仅是在学习美术方面，在其他方面老师也相当认真负责。有一次下雨，我忘记带伞了。老师还把他的伞借给了我。这就是我的美术老师，虽然他的书桌很乱，但他却是一个兢兢业业，细致认真的好老师。

老师就是我的大朋友，教会我很多。

我与梅老师认识至今已有七八年了。还记得那一节课，我们的小手中都拿着彩色粉笔，来到操场上，梅老师手把手地教我们画出我们心中的高楼。那是小学的第一节美术课，而梅老师就是我的第一任美术老师。

梅老师长得高高瘦瘦，大眼睛，脸上总挂着一副让人舒心的笑容，洋溢着阳光气息，似乎每一个学生都喜欢上他的美术课。

四年级时，梅老师叫我加入美术小组。每天放学后都去练习画画。记得那时，美术室里挂着一幅人像素描，是梅老师画的。我十分敬佩他有如此好的画功。于是，我就暗下决心要学好画画。每天我去练习画画时，梅老师总是问我一句话：“你的画画好了吗？”其实这并没有丝毫催促责备之意，只是要关心了解学生罢了。当我把画交给他时，他总是要仔仔细细地看一遍，然后再把画中的不足之处一一指出，然后再让我修改。当我遇到困难的地方，他总是先示范一遍，然后再让我练习，日日如是，我的画技也渐渐有了一些长进。

到了五年级时，梅老师带着我去参加市的比赛。我在赛场上紧张地比赛，而梅老师就在赛场外紧张地等待，还不时给我一些指导。梅老师在赛前就为我花了大片心思：为我找素材、修改、提意见。但我最终还是令他失望了，我只得了优秀奖，与三甲无缘。而梅老师却鼓励我说：“这次不要紧，‘初生牛犊不怕虎’嘛！明年的比赛继续努力！”听到老师的鼓励，我也重新振作起来了。但是，没等到我参加第二次比赛，梅老师已经调到其他学校任教了。

再次之后，我们要参加一次集体画比赛，梅老师还特地回校指导我们。我感到无比的高兴，特别努力地练习。可在那一次之后，我与梅老师就再也没有见过面了。

如今，我仍是那么喜欢画画，仍是那么努力地学画画。每当我画画时，我就想起梅老师，是梅老师带我进入画画这个世界，是他在画画上给了我极大的支持和鼓励。如果没有梅老师，也许就没有今天的我。无论我与梅老师能否再次见面，我都想跟他说一句——梅老师，谢谢你！