汉字的传承与创新作文（汇集19篇）

在沈阳城市记忆馆中，收藏着近万件来自民间的藏品，一座城市的历史通过这件旧物被回放，过去的一幕幕又在老沈阳人的眼前重新，而作为新时代的我们，面对这些熟悉又陌生的物件，心中的感受时而欣喜，为历史的脚印自豪;时而感叹，为过去人们的独具匠心倍感钦佩;时而困惑，对于过去历史的结晶和新时代的发明。面对令人回味的老物件，心头不禁涌出到底是该承传，还是该创新的问题?其实二者密不可分。

对于前人，学习借鉴不能仿效。“板桥体”单个字看似歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味，如果有人因此羡慕郑板桥的成就，想模仿而出名，那么必定走入死胡同。因为有人说这种作品“不可无一，不可有二”。说“不可无一”是肯定了“板桥体”的独特艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能仿效。”因此说，对于我们前辈的作品，后人或同时代人只能学习借鉴，不能机械仿效，否则就会陷入克隆的怪圈，只有这样，社会才能进步和发展。

创新是在继承基础上的再创造。不能机械地仿效大师，不等于不让学习他人的作品，当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术承传研究得不够，才会陷入画虎不成反类犬的境地，落于俗套。因此，承传是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活水。艺术如此，生产生活的方方面面亦如此，它们都要承传与创新并重。就拿我们祖先使用的农具来说吧，原始阶段，生产力低下，人类的头脑还没有进化好，只学会了使用石头和木棒作为劳动工具，这本身就是一种创新。但是，随着人类头脑的发展，人口的增多，石头和木棒这种劳动工具不能满足于人们日益增长的需要。于是有人在原始工具的基础上进行了改进，不断创造出新的劳动工具，不断地提高了生产力水平。所以说：继承—创造—再继承—再创造，人类社会就是在不断地继承与创造中发展和进步。

创新是一个国家和民族的灵魂。一个国家或一个民族，是靠着某种精神和力量来支撑的，这种精神和力量就是他的灵魂。一个没有灵魂的人不能称其为健康和健全的人;一个没有灵魂的的民族，永远都会处于被欺侮和被损害的地位，如牛羊鸡犬任人宰割;一个没有灵魂的国家，永远都是处于挨打挨宰的局面。创新，就是要摆脱落后挨打，挺起脊梁，给身躯注入精神和科技的要素，钢铁般的毅力，无穷的智慧，让他们不断地强大。回顾我国创造了四大发明等辉煌，停止创新发展，落后挨打，任人宰割的百年屈辱史，我们百感交集。事实证明，在实现民族伟大复兴的今天，重温强国之梦，找回民族的自信、自豪和自尊，我们这个民族就会大有希望。

看着老物件，增加自豪感;展望未来，百感交集，责任和使命感，让我们不敢懈怠，不敢忘怀。作为时代的青年，让我们在传承与创新中，充当先锋，做一名冲锋在前的战士，为民族的发展和进步作出贡献。

高耸的金字塔是法老们权杖下尼罗河的智慧；神秘的锲形文字是古巴比伦流逝的文明见证；在长江黄河孕育的神州大地，有我们炎黄子孙五千年的文明史。在历经五千年的锤炼与沉淀之后，汉字，这个充满古代人类智慧的结晶的传承者，最终成就了整个世纪的辉煌。

从甲骨文到金文，从篆书到隶书，从行书到草书。在广阔的历史长河中，汉字作为时代的连接者，从未泯灭。写字是一种艺术，而且是广大人民喜闻见乐的艺术。任继愈曾说过：“中华民族的伟大在于文化传统，而继承传统最重要的靠历史教育。唐太宗酷爱写字，所以才有了《晋词铭》《温泉铭》的问世。王羲之酷爱写字，所以才有被世人所赞叹的《兰亭集序》。还有那虞世南，欧阳询以及后来的颜真卿，柳公权等多少文人志士都把写字当作人生当做人生最有价值的一件事。

不仅艺术风格多样，它那深层的内涵更是让无数人折服。

一首《定风波》道出了苏轼那豪放洒脱的情怀。“竹枚芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”如此的不羁傲爽，世间又有几人能留下这样的文字。李白那“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的自信又曾让多少文人墨客欣然折服；王博那“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的绝唱，有曾让多少人怦然心动；韩愈那“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”的绝句，又曾让多少仕途不顺的人重鼓勇气；还有那林黛玉“今日葬花人笑痴，他日葬侬知是谁”的忧伤，又曾让多少人黯然神伤。

汉字的力量是无穷的，每一次的组合，每一次的书写，都代表着独特的意义。汉字如诗如画，如梦如幻，它的象形之美，结构之美，意蕴之美，音韵之美，独步世界，举世无双。因为我们优美的汉字，我们成了举世无双的汉字大国。所以，当你在为不会写一个字而发愁时；当你不理解古文所表达的情感所叹息时，请不要忘记，汉字是我们中华民族的魂，灵魂丧失了，留下的只不过是一个空壳，毫无价值。所以请珍爱我们的汉字，同时也珍爱我们的文化！

1、上联；黄黍地中走黄鼠，鼠拖黍穗。下联：白杨树下卧白羊，羊啃杨枝。

2、上联：溪西犀喜戏。下联：囿右鼬悠游。

3、上联：独览梅花扫腊雪下联：细睨山势舞流溪注：此联的妙处在于上联急读如音阶：‘多来米发索拉西’。下联为方言读数字：‘一二三四五六七’。

4、上联：玛瑙原非马脑。下联：琅玕不是狼肝。

5、上联；望江楼，望江流，望江楼上望江流，江楼千古，江流千古。下联：印月井，印月影，印月井中印月影，月井万年，月影万年。

6、上联；狗啃河上（和尚）骨。下联：水流东坡诗（尸）。

7、上联；移椅倚桐同赏月。下联：点灯登阁各攻书。

8、上联；洛阳桥，桥上荞，风吹荞动桥不动。下联：鹦鹉洲，州下舟，水使舟流洲不流。

9、上联；师姑田上担禾上（和尚）。下联：美女堂前抱绣裁（秀才）。

10、上联；峰上栽枫，风吹枫动，峰不动。下联：路边宿鹭，露落鹭惊，路难惊。

11、上联：好读书不好读书。下联：好读书不好读书。

12、上联；树上桐子树下童子，童子打桐子，桐子落童子乐。下联：屋前园外屋内员外，员外扫园外，园外净员外静。

13、上联；和尚法正，提汤上塔，大意失手，汤淌烫塔。下联：裁缝老徐，与妻下棋，不觉漏眼，妻起弃棋。

14、上联：天上星，地下薪，人中心，字义各别。下联：云间雁，檐前燕，篱边鷃，物类相同。

15、上联；无山得似巫山好。下联：何水能如河水清。

16、上联：泥肥禾尚瘦。下联：晷短夜差长。注：此联谐音‘尼肥和尚瘦’；‘鬼短夜叉长’。

17、上联；妈妈骑马，马慢妈妈骂马。下联：妞妞轰牛，牛拧妞妞拧牛。

18、上联；父戊子，子戊子，父子戊子。下联：师司徒，徒司徒，师徒司徒。

19、上联；牧童伐木，木打牧童双目木。下联：梅香烧煤，煤抹梅香两眉煤。

20、上联：蔺相如，司马相如，名相如，实不相如。下联：魏无忌，长孙无忌，彼无忌，此亦无忌。

21、上联：鸡饥争豆斗。下联：鼠暑上梁凉

22、上联；向阳门第春常在。下联：积善人家庆罄有余鱼。

23、上联；千古流，千古楼，千古楼上望千古流，流楼共千古。下联：人月印，人月影，人月影里合人月印，印影同人月。

24、上联；指挥烧纸，纸灰飞上指挥头。下联：修撰进馐，馐馔饱充修撰腹。

25、上联；因荷而得藕（因何而得偶）。下联：有杏不须梅（有幸不须媒）。

26、上联；闲人免进贤人进。下联：盗者莫来道者来。

27、新联：捞者莫来劳者来。新联：罪客勿来醉客来。（无情）

28、上联；二猿断木深山中，小猴子也敢对锯（句）。下联：一马陷足污泥内，老畜生怎能出题（蹄）。

29、上联；冰冻兵船，兵打冰，冰开兵去。下联：泥泞尼鞋，尼洗泥，泥尽尼归。

30、上联：娃挖蛙出瓦。下联：妈骂马吃麻。

31、上联：禾花何如荷花美。下联：莓子每比梅子酸。

32、上联；雨打沙滩，沉一渚，阵一渚。下联：风吹蜡烛，流半边，留半边。

文章摘要：我已经16岁了，你还是对我说："那花今年就会开！奶奶帮我把自行车清洗了一遍。传承与创新作文日历已经翻到了2006年。900字作文趁现在还有点时间，我来说一下，在这里，人们把像天鹅海一样大大小小的湖，都俗称为海子；书的正面的角落有一水墨画出的花，在白色的底色中不显得突兀，反而高雅脱俗。

“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意？端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗？没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱；接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗？虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗？亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在？掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗？更让人心痛的是，造别墅，造名车后又掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗？

名师点评：

整篇文章结构周密，短短千字之内，作者高屋建瓴，在把握传承和创新的辩证关系上，对国人的弱点进行辛辣批判，处处显示作者独具匠心的认识，对于高中生来说，这点难能可贵。

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多的创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗？自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗？难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗？难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗？不！对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化在不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧！

中国汉字复杂多多，博大精深，从以前到现在都有很久的历史了。那一个在纸上的汉字，就如同一个个小精灵在纸上跳舞，只要你仔细地看看汉字，差不多就可以弄明白是什么意思了。可如今，汉字在传承上出现了一点问题。

如今，中国变得比以前富强，科技技术也比以前更发达了，大部分的人们能用上智能手机、电脑，再在家里装个无线网络连接器，就能实现“足不出户”也能“遍知天下事了”。这样虽然对我们有很多好处，但它对我们的坏处也清楚地反映了出来，比如：智能机制打字用多了，就不会写字了，很多字不是不懂，而是不知道偏旁或其中一个部分是什么，中国汉字的传承正在一代一代地被削弱。

很多人也意识到了这个问题，使用了一些补救措施，比如：中央电视台科教频道播出的《中国汉字听写大会》就引起了人们的关注和重视，很多人反映：这些文字很多都会听不会写，同时还有《汉字英雄》的软件，让人们在游戏中学习，更方便人们去认识和传承汉字，人们对汉字的重视提高了。

人们虽然对汉字的重视度提高了，对汉字的使用也起来越标准化，但是社会中还是有很多商铺通过乱改成语里的汉字，来达到自己宣传的效果，比如：卖鸡肉的商家会在海报上写着：鸡（机）不可失，失不再来；卖杯子的商家则会用：有杯（备）无患；卖衣服的商家会用衣（依）衣（依）不舍。这种行为很容易误人子弟，很多小学生辨识能力较差，容易产生错觉感，在考试的时候和学习的时候容易写错字，希望有关部门进行监督和查处。

还记得古代时的汉字在名人的手下变得多么优美，那一个个汉字在纸上跳舞、飞跃，那一个个小精灵多么可爱，决不是能用其它国家的文字所能代替的，一个“人”字，虽然只有一撇一捺，但却写出了人要两只脚都要脚踏实地才能站得更稳，走得更稳、更远……这岂是其它国家的文字所能代替的？

中国汉字千变万化，博大精深，希望有关部门组织更多的活动，让更多的人重视、学习和传承汉字，这样才能让更多的人认识和理解汉字，认识汉字的来源，理解汉字的美！

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!

汉字是传承和弘扬中华文化的重要载体，是中华民族的基本标志，也是中华文明的显著标志，它不仅在中国有深远影响，而且对朝鲜、韩国、日本等国文化有巨大而深远的影响。让我们一起走近汉字的历史，体会汉字的博大精深吧

传说古时候，人类没有字，人们都不会说话，只能用行动来表达语言，发生的任何大事都只是在绳子上系个结。后来有个人觉得这样记事不清楚，于是他便发明了汉字，这便是传说中的仓颉造字，这也是历史上最早的文字。

在中国几千年社会发展的进程中，汉字对团结整个中华民族，发展全民族的经济文化、巩固国家政权的统一，对传播中华文化等都起到了极大地作用。河南也对我国的汉字做出过不少贡献，像近代著名的甲骨学家董作宾，他和罗振玉、王国维、郭沫若并称为“甲骨四堂”

古代的李斯、许慎等人也为中华汉字文化作出了巨大的贡献。

汉字的最大优点，是他的超方言性。中国是地域广阔、方言复杂的国家。在古代不可能做到语言规范化，就是现在推广普通话，也还不能在短期内完成。但是汉字却是全国通行的书面语言交际工具。语言不同，以笔代口写出字来，却完全一样。汉字的另一优点，是它的有理性。文字是一种符号体系，它可分为有理性文字和无理性文字两大类。所谓无理性，是指纯表音文字，如假借字、音节文字、字母文字等，这种文字纯系一种符号，与要表达的事物没有直接联系。所谓有理性文字如汉字，它除了表示词的读音，还是代表事物形类的标志。如"水"字，是从象形文字水的形状演变而来的。它有表形和表音两个作用。再如"汪"、"洋"两字，用"水"表示类属，用"王"、"羊"表示读音，叫做形声字，是汉字的主体，这种形声兼顾的特点，便于识别和记忆。

我们写的各种现代汉字都是从古代的汉字演变而来的，它们博大精深，甚至有不少外国朋友也在专心的练习毛笔字，有的比中国人写得还好。而在中国，却有许多学生把我们这最独特的文明不当做一回事，他们把汉字写的歪歪扭扭，老师反复的强调，却还是有人不以为然。

外国朋友都这样重视对汉字的学习，那我们中国人有什么理由不好好学习呢？就让我们共同携手，一起传承并弘扬博大精深的汉字文化吧！

曾几何时，写一手漂亮字是很多人心向往之的一项技能。但是随着经济社会的发展，电子产品也“飞入寻常百姓家”，越来越多的人痴迷于键盘鼠标，丢掉了笔杆子，逐渐形成了提笔忘字的尴尬局面。这也是诸如《汉字英雄》、《中国汉字听写大会》等节目取得高收视率的根本原因。

这些节目的热播，再次唤醒了人们对于汉字书写能力的重视。也在一定程度上恰恰揭露了汉字书写在现代快节奏生活中的低存在感。我们也应当承认电子输入较汉字书写具有快捷、方便、易存储等优点。

但是汉字承载了中华文明的文明和智慧，不论是方正的楷书、隽秀的小篆，还是遒劲的草书，其兼具象形和表意的特点及蕴含的思想和内涵，即便是再发达的科技也无法模拟和取代。汉字正是在国人的提笔书写中得以传承，文明正是在方方正正中得以张扬，在那一笔一划中流淌着老祖先的文化血液。

21世纪的今天你还记得怎么写信吗?一张手写的便条、留言，远比短信、微信、邮件更真挚感人。《说文解字》有云：“书者，箸也，以手执笔，着于竹帛。”当今各种智能输入法层出不穷，在过于追求高效便捷的时候剥夺了人们在书写汉字的过程中静心思索的机会，文化与文明的传承的断层问题，才是我们真正要迫切关注的。

赵凯

近来，曾经让不少学生头疼的汉字听写测试火了。《汉字英雄》和《中国汉字听写大会》两档节目，不仅将“听写课”开到了电视上，播出不久即引起了热烈反响。因为，它们不仅考验了参赛学生的识字量，也是对电视机前“陪考”观众的一次测试，而人们交上的答卷却不容乐观。(8月9日《人民日报》)

自打读书开始，老师们便教会了我们读书写字，从拼音到笔画，从握笔姿势到用笔尖在作业本写出的一个个方块字，这就样，汉字文化一代一代传承至今。目前，电脑成为我们工作生活不可缺少的部分，键盘代替了笔尖成为了主要工具。其实，笔尖和键盘都是在传承汉字文化。

首先，笔尖和键盘都是汉字的书写工具，汉字的书写工具的进化经历了“刀笔、软笔、硬笔”的演变，到现在的“机笔”——键盘，这是科技的发展的必然趋势和自然结果，但它们书写出来的都是我们世代相传的汉字，都是在用一个个方块字传承中华几千年的汉字文化。

其次，笔尖和键盘在书写汉字时各有优势。用笔写汉字、用键盘敲汉字，都是用汉字来表达传递信息，但他们都各有优势。在工作时首选键盘，因为一般而言，用“机笔”写字速度快、效率高，还可以节约纸张成本，同时“机笔”写出的汉字正规，避免了错别字和因书写潦草让人无法识别。而在平时生活中，我们用软笔、硬笔练习书法，既养生又怡情，笔下汉字或气势磅礴、或潦潦草草、或飘逸洒脱，令人赏心悦目。

最后，笔尖和键盘都在传承汉字文化。古代诗词名人笔下的诗词句，是汉字文化，现代的“机笔”写作，也是汉字文化。总导演关正文也说，《中国汉字听写大会》节目的本意是“通过游戏的形式提醒大家”，并“重温汉字的美好”。程荣说，“汉字用来记写汉语并传承着几千年来的中华文化。”就像节目参赛选手说的一样，“不论输赢，最后胜利的都是汉字。”

总之，笔尖书写出来的和键盘敲击出来的都是汉字，书写出来的都是几千年来的方块字。不管是笔尖还是键盘，都是在传承汉字文化。至于提笔忘字、手写汉字是否会衰退，大可不必担心，因为从上学开始，首先要交小朋友们的就是读书写字，而不是都抱着电脑在敲字。再则，虽然现在是“机笔”时代，但在休息之余的时间内，还是希望我们能提起久违的笔，抄抄诗句，练练书法，重新享受手写汉字的美好。

“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢？

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意？端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗？没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱；接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗？虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗？亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在？掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗？更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗？

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗？自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗？难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗？难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗？不！对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧！

板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。 ”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。 ”

“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。 ”

这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。

不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。

不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。

暑假期间，央视和河南卫视相继推出了汉字书写类节目，然而这些本意是“拯救汉字危机”“寻找键盘里失落的汉字”的节目，却出乎意料地引发了人们对汉字命运的忧虑。因为人们发现很多常用字不会写了。在“键盘时代”，曾经让我们引以为傲的汉字怎么就成了“最熟悉的陌生人”？这一现象，再次引起人们对汉字文化传承的思考。

近日，由爱奇艺与河南卫视联手打造的大型文化节目《汉字英雄》的首季在观众的好评声中完美收官，央视科教频道的《中国汉字听写大会》也创下了相当高的收视率，并引起了轰动。这两档节目触动了“键盘化时代”人们的神经，也引起了人们的思考和讨论。

上小学时曾被“听写”折磨的我们，绝对不会想到，时至今日，“听写”居然还能登上荧屏，成为不少观众津津乐道的电视节目。更令人吃惊的是，在节目中，一些如“害臊”的“臊”等常用汉字，不仅现场的初中生写不出来，就连在场外帮助的语文老师竟然也会提笔忘字。在“听写”节目被热议的背后，隐藏的则是“汉字遗忘症”已经从普通人传染到了承担汉字教学的语文教师队伍中的现实。

随着电子信息时代的到来，人们更愿意借助键盘和鼠标完成工作和沟通，古色古香的方块字，面临严重的生存危机。人们不仅在书写时字迹潦草、七扭八歪、没有章法，让横平竖直的汉字失去了应有的神采与韵味，而且还经常提笔忘字。古老文明被现代人忽视，年轻一代的汉字优越感、文化自豪感在现实的环境下降低，形成可怕的文化断层。之所以有越来越多的人提笔忘字，一方面是由于计算机等电子产品的普及，使得日常工作和生活中的手写需求越来越少。对于很多人来说，除了个人签名外，很少还会提笔写字。另一方面，目前针对国民的语文教育主要集中在中小学阶段，一旦通过高考升入大学后，语文课程便被边缘化。不论是研究生招生考试还是其他招聘类考试，对语文知识都甚少涉及，使得不少学子在升入大学后忽视语文学习，待到数年后走上工作岗位后，自然也就提笔忘字了。

“家住东方神州又名叫华夏，走到天边不改名咱叫中国娃……最爱说的话永远是中国话，字正腔圆落地有声说话最算话，最爱写的字是先生教的方块字，横平竖直堂堂正正做人要像它。”正如歌曲《中国娃》中所唱到的，方块字是中华民族的象征与骄傲。

从文化的角度来说，汉字作为世界上最古老的文字之一，在数千年的历史长河中不断演变，形成了独特的音、形、义三者合而为一的方块字。在手写汉字被逐渐轻视的过程中，由汉字衍生出来的相关文史哲知识和信息，也在人们的记忆中慢慢模糊，不可避免的，在“键盘时代”产生了一批新型文盲。学习汉字书写，不仅是在学习一种语言，了解其背后蕴涵的丰富知识，更是在领悟一种独特的东方美学和由此衍生出来的人生哲学。

在全球文化交融的大格局下，汉字书写不仅是华夏文明独特的符号，更是国家和民族软实力的一种体现。因此，即便手写汉字的用途已少，但依旧不能让它在技术的大潮中成为远去的记忆。

“世界上有一个伟大的国家，她的每一个字，都是一首优美的诗，一幅美丽的画，你要好好学习。我说的这个国家就是中国。”这是著名政治家、印度独立后首任总理尼赫鲁对他的女儿说的话。

文字的诞生是人类进入文明时期的一个重要标志，汉字便是文字中的奇迹。古埃及的象形文字、古巴比伦的楔形文字、古印度的印章文字都被淹没在了历史的长河中，唯独脱胎于甲骨文的方块字得以传承下来，直到今天仍与中国人朝夕相伴，延续着中华民族的文化和历史。中国方块字表达着东方的思维方式，具象、隐喻、会意。作为记录语言的符号，既增强了民族凝聚力，让人们明白了分久必合的道理，又让人们了解了人与自然的学问。篆隶楷行草，琳琅满目，美不胜收，遒劲挺拔，力透纸背，泽被四邻。甲骨文之神秘美，钟鼎大小篆之古朴美，隶体之端庄美，楷体之隽秀美，行书之飘逸美……书法的生命本是恣肆的。汉字连缀成文，让人们感受到了语言的凝练含蓄，或豪放典雅，或骈俪多姿，或巧譬善喻。汉字是语言的书面形式，让中华民族的文明、历史、价值观念和生命所系的精神源远流长。

认识了汉字，便拥有了无数个天地。汉字使“意则期多，字则唯少”的理想在三言两语间实现了。更重要的是，用心学习汉字的写法，书写者会得到更多的传统美、均衡美、恬静美。那种缓慢的节奏，悠然的姿态，充满芳香的笔墨，能让人的心情平和、从容，让浮躁的内心顿时安静很多。因此在日常生活中，尽自己所能正确书写汉字、正确使用汉字、认真对待汉字，也是对自我修养的一种提高。

《国家通用语言文字法》规定“推动国家通用语言文字的规范化、标准化及其健康发展，使国家通用语言文字在社会生活中更好地发挥作用。”同时还特意强调，“公共服务行业以规范汉字为基本的服务用字。因公共服务需要，招牌、广告、告示、标志牌等使用外国文字并同时使用中文的，应当使用规范汉字。”更多单位、媒体、教育机构，都应该将这种保护意识、传承意识，提升到民族文化发展的高度，为传统文化的传承与发展，作出积极贡献。

各市(大企业)社科联、高校社科联，省社科类社会组织，各高校、党校、行政学院、干部学院、社科研究单位科研处(社科处、文科处)：

根据2015年省社科联工作要点和《2015年山东社科论坛方案》要求，拟于今年 5月中旬举办山东社科论坛--齐鲁文化传承与创新研讨会，请各单位广泛动员本单位的专家学者和有关人员撰写稿件，参与研讨。现将有关要求通知如下：

一、研讨主题

齐鲁文化传承与创新

二、研讨内容

(一)传承与创新齐鲁文化的重大意义。

(二)齐鲁文化的丰富内涵：(1)齐鲁文化的起源与历史沿革;(2)齐文化的基本内容;(3)鲁文化的基本内容;(4)齐鲁文化的融合。

(三)齐鲁十二圣人思想的时代价值：(1)商圣管仲;(2)史圣左丘明;(3)文圣孔子;(4)武圣孙子;(5)工圣鲁班;(6)科圣墨子;(7)医圣扁鹊;(8)亚圣孟子;(9)算圣刘洪;(10)智圣孔明;(11)书圣王羲之;(12)农圣贾思勰

(四)齐鲁文化的创新发展

(五)发展齐鲁文化产业

(六)齐鲁文化走出去

三、研讨形式

采取大会主题发言和互动研讨的形式进行

四、研讨会时间地点

时间：拟定于5月中旬，会期1天。地点：山东师范大学。具体时间地点另行通知。

五、主办、承办和支持单位

主办单位：

光明日报社、中共山东省委宣传部、山东省社会科学界联合会、中共山东省委党校、大众报业集团、山东社会科学院、山东广播电视台、山东师范大学

承办单位：

山东师范大学

支持单位：

中国社会科学报、社会科学报、齐鲁晚报、山东商报、齐鲁网

六、与会人员

中央、省里有关领导同志;国内外、省内外有关知名专家;知名文化企业负责人;主办单位、承办单位和支持单位负责同志;各市、有关企业、高校社科联主要负责人;优秀论文作者代表。出席会议正式代表约150人。

七、征文要求

1.紧扣论坛主题。

具有较强的针对性、思想性、创新性，有较高的学术价值，学风文风端正，学术规范严谨。

3.应达到CSSCI来源期刊或全国中文核心期刊水平。

4.一般应未公开发表，6000字以内，符合编排统一格式(见附件，不符合编排统一格式概不接收)。

5.附500字左右的文章摘要，供媒体使用。

6.论文最后请一定注明联系方式。

八、有关事项

1.本次研讨会是本年度举办的两个全省性大型论坛之一，各单位要高度重视，加强领导，认真组织，动员广大专家学者积极撰写论文，确保水平高、社会影响力大的专家学者按时到会，每个单位至少报送5篇高质量的论文。

2. 与会人员住宿费、往返交通费自理，由所在单位报销。

3.坚持以文与会。论文作者请于5月1日之前，将论文和个人信息(姓名、性别、单位、职务、职称、手机号码、电子信箱、通讯地址、邮编)，通过邮件分别发给省社科联学术部、山东师范大学社科处(并电话告知联系人)，以便安排有关会务。

4.年底将评选100篇左右优秀论文，表彰奖励，并出版《山东社会科学研究·2015》，各单位作为CSSCI来源期刊对待;通过组织评审，从获一、二等奖的优秀论文中选择30篇有研究价值的文章，列入山东省人文社会科学课题，组织继续深入研究。选择摘要创新观点通过《山东社科成果专报》报省领导参阅。推荐部分优秀论文在有关学术期刊和重要报纸上发表，请广大专家学者积极撰写论文参与研讨。

九、联系方式

省社科联学术部联系人：***********

山东师范大学社科处联系人：***********

“正确的道路是这样的，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”托尔斯泰这句话，意在告诉人们，传承与创新二者都是不可或缺的。

如果一直遵守着旧规矩，就不一定会有好结果。

晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学习书法，不但刻苦认真，而且博采众长，不断地扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法，后来又借鉴其他的书法临摹，像李斯等等。他泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”；楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。

米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹。当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人终于对他说出了要创新。他听后慢慢冲破束缚，发扬长处，到晚年终于形成了自己的风格。

创新，就是不断地推陈出新，也就是在学习和借鉴前人的基础上，创造出的作品。

王安公司，在20世纪70年代到80年代曾称雄于个人电脑领域，被称为美国式成功创业的典范。进入80年代后期，个人电脑业迅速发展，美国国际商用机器公司和其他公司相继推出了体积小且可以互相兼容的个人电脑，其价格只是王安电脑的1/3，而且可采用市场上的通用软件。而王安公司忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，导致销路越来越窄，作为公司继承人的王安博士的儿子不得不在法院申请破产保护的文件上签了字。可见，一昧的“传承”的后果可想而知。

我们不缺乏要传承的东西，但也需要创新，因为创新，是汗水酿成的琼浆，它历久弥香；创新，是向往的彩虹，它绚丽辉煌；创新，是一道铜墙铁壁，它固若金汤。

7天迎客600万人次，话题讨论阅读量超过5000万……近日闭幕的广州广府庙会，为公众奉上了多道精美的民俗大餐。广受关注的背后，是越来越多年轻人对庙会这一传统文化形式的热捧。

从高校青年学子当家的创意市集“广府潮墟”，到将动漫、公共艺术请到非遗项目中来的“创世集”，再到为孩子营造感受传统文化氛围的校园庙会，广府庙会让年轻人成为了庙会活动的参与者，文化展示和推广的主人公。花点巧心思，玩出新花样，类似广府庙会的文化创新充分说明，传统文化并非铁板一块，有效对接公众需求，恰恰是激发参与热情的关键。

庙会是一种民俗活动，更是文化传承的重要载体。让传统庙会在现代焕发生机，就要在坚守文化底色的同时，赋予其新的时代内涵，在创新与融合中发现广阔的发展蓝海。也只有让更多年轻人“动”起来，才能为文化传承注入新活力。

当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋[注: 指春天下雨后，竹笋一下子就长出来很多。比喻事物迅速大量地涌现出来。]般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。

虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。

时至今日，在中国正在不断向前迈进的同时，学习各种国学经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。弟子规、三字经张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义?

我认为真正的创新并不是在一样简单的事物上做出改变，真正的创新是对传承的一种继承与发展。手艺人的手艺也绝对不会是一成不变的。他们在接受这个世界的改变从而改变自己，可是即使他们的手艺改变了那份心也将源远流传下去。传承与创新是表里关系，它们互相依存。所以创新是从传承中来的。

随着时代的改变，那些传承也在不断的改变。

安小小是汤面世家的最新一代的传人，她有着很好的制面天赋，也有一个创新的大脑，可是她的创新在她爷爷看来是对传统的亵渎。她的爷爷是她们家老一代的传人，可是因为他的古板，导致在这个新时代汤面世家面临倒闭。可是他只能研究古籍中面的制法来解决问题。总的说他只能干着急，却什么忙也帮不上。

小小自然不是这样，她一天到晚的在厨房里倒弄做面，她不断实验，一次次的失败一次次的打击并没有使她放弃，反而使她越挫越勇。她做出了五花八门的味道，只为找到那一份最好的。

爷爷看着小小那忙碌在厨房里的身影，摇摇头叹了一口浊气。“要是你们还在，她也不用那么辛苦了，要是你们还在……唉，怎么只剩下我们俩了呢？”任由水汽迷了双眸，转身无力地走开了。他的背影又苍老了几分。

院子里面有一棵花树，每到夏天就会开出雪白的小花，那时候，院子里面总有一股淡淡的花香。一丝丝花香伴着青草的味道，被风吹走。这美妙的味道，让小小想起了小时候的自己。像花香一样的童年，和亲人朋友一起度过的美妙的日子。那时她的父母爷爷奶奶还都在，她还可以在他们的怀里撒娇无赖，那时候她多么快乐呀。可是自从那一场车祸后一切都变了，她永远都忘不了爸爸妈妈倒在血泊里的样子，那么那么的孤独与冰冷。自那之后她就坚强起来了，把自己隐藏在坚强的外壳下。把心中最宝贵的与最痛苦的记忆永远的封在小盒子里，藏于内心。不去想，也不会忘。它们就那么永远的存在着。在她每每回忆时，心口就会微微的疼痛。思念是一种病，是会使人肝肠寸断的不治之症。

对于爷爷，这花香也勾起了他的回忆。小时候父亲总是说他太过固执，不懂变通。但事实上并不是如此，因为他认为传承是一样很高尚的东西，是不允许亵渎的。所以他不敢，也不想去改变。

在这个花开的季节里，小小终于的做出了心仪的面——带着回忆的面。她背着爷爷偷偷的去参加拉全国美食大赛中汤面组的比赛。一路上很顺利的过去了个个关卡即使在其中有一些困难她也挺了过去，她最终进了绝赛。可是当她看见评委席上坐着的人时她不淡定了，那是她的老古板爷爷。她呼出一口浊气，揉了揉太阳穴后努力的投身于比赛之中，当评委们低头吃面的时候她仔细的观察着爷爷。她看见他的眉头微皱，她的手心沁出了一层薄薄的汗。他仔细的尝着，虽然面做出了改变，可是他还是能吃出面的本味来。对于小小的面大家都很喜欢，所以结果在人们的意料之中。她成功了，后来汤面世家在她手中成功的被复兴了。

那天他还是和往常一样的早早的回了家对着全家福照片。他一个人呆坐着，用手指慢慢的摸着照片，自言自语着。突然门口响起了声音，随后小小就蹑手蹑脚的从门口进来了，她本想在这样偷偷的上楼的。可一道声音止住了她的脚步。

“站住。这么轻手轻脚的是想干什么呀？”爷爷对着全家福背对着她说到“不想和爷爷我解释解释？”

她尴尬的笑着“那个……那个。”她说了老半天却什么也说不出来。

“小小呀！不是爷爷说你，这么大的事你都不和爷爷我商量。怎么呀，翅膀硬了。”说着就抹抹眼底那看不见的眼泪。假哭这招对小小是屡试不爽的，百分百有效。

小小叹了一口气无奈的说到“爷爷，你怎么又这样呀。这次不告诉你是怕你不同意怕你担心，怎么就变成我翅膀硬了呢。好了，别抹了根本就什么也没有，你也不怕把厚脸皮擦破了。”

他停下了手中的动作上一秒还有些尴尬，下一秒就严肃了起来说到“小小，你是家族里的继承人你有使命，你要带领家族复兴。我老了不行了，你爸爸妈妈也早早地就去了，要是……要是他们还在你也不要那么辛苦了。所以这一切都得还靠你。”说着他的眼底湿润了“爷爷知道自己很固执，也知道现在是你们年轻人的时代。可是爷爷怕咱们家的手艺传承不下去。要是这样你要我怎样去面见祖宗。”

“爷爷，你放心吧，即使我现在创新也一定会把手艺传下去的，我会把咱们家的老手艺传承下去。”她眼眶微红，心想原来尘封的记忆被碰触一下也会那么疼。她表面上还是一副坚定地样子。

“好……好呀。家族有望了。有望了呀。”爷爷一连说了几声。一滴眼泪从他的眼角滑落。他只是看着小小，就那么一直看着她。

那天后爷爷总喜欢一个人看着院子里的花树，看着一树花朵绽放又凋落；看着天上的云卷云收；看着小小在厨房里忙碌的身影。他感觉心中的什么东西在动摇。他一个人自嘲的笑笑，叹了一口气说到“真是个老顽固呀！年轻真好呀。”

如果说创新是草木，那传承就是草木的根基，没有根基一切繁华从何说起；如果说创新是河水那传承就是古老的河床，没有河床一切文明从何说起；如果创新是海上的浪花，那传承就是那广阔无垠的大海，它包容着每一朵浪花。古人云“问渠那得清如许，唯有源头活水来”没有源头哪来的水呢？所以说创新重要继承也万分重要。

随着时代的改变传承或多或少的也在改变，可是手工艺人传承的东西不只是手艺，还有他们的一份心意。无论时代如何改变总有什么在不断的传承下去。我们即是这个时代的继承人，同样也是这个时代的传承者。

[创新从传承中来_优秀作文

“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。 ”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。

正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。 ”

“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。

可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。

书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。 ”

这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?

当然不是。

那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。

不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。

改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。

前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。

不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。

传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。

《中国成语大会》是继《中国汉字听写大会》之后，又一档重大影响力大型电视文化节目，于4月18日起登陆央视。每周五晚20:00CCTV-10科教频道播出。是中央电视台2014年的重点节目

《中国汉字听写大会》，让我们意识到键盘时代对传统汉字书写的冲击。而《中国成语大会》也让我们惊觉，与我们的生活息息相关的“四字格”，在现实中竟然如此“乏人问津”。

成语所承载的人文内涵非常丰富和厚重，大量成语出自传统经典著作，表达着臧否人伦善恶、境界高下的中国价值观。堪称中华文化的“活化石”，是值得大加推广的，中华民族宝贵的文化遗产。与《中国汉字听写大会》相比，《中国成语大会》在保留相似竞赛形式的基础上，融入了更多独特多元的创新构思，并力邀毕淑敏、蒙曼、郦波等多位重量级文化名人担任评判嘉宾，希望能够细致展现中国成语独有的语境之美。

两档节目一播出，便引起了全社会的关注，人们对“自己究竟还会写几个汉字”展开了热烈的讨论。有人说自己“会念不会写，会写也写得很难看”;有人说自己“习惯了拼音打字，输入法会自动生成成语等词汇，把传统文化都忘记了”;还有人痛定思痛，表示要多看看《现代汉语词典》。许多毕业于正规大学中文系，而且现在正在从事出版编辑工作的人在看完节目后也坚定的认为，自己的语文一定是数学老师在体育课上教的!

[构思点拨]

这是一个紧扣时代热点的材料作文题目，同时也是和学生生活密切相关的作文题目。高中阶段的同学都要面临高考，同样也面临着汉字书写的问题，因此这个题目，学生也应当有话可说，可事可写，有情可抒。然而要写好这个材料作文也并非易事，因为作文材料中的“汉字危机”已经限定了写作内容，考生只能围绕着这一现象写作，而不是写作其他的内容，这样学生的写作从内容、立意都受到了限制。尽管如此，本材料作文在审题立意上还是可以从多个不同的角度进行写作的。

(1)汉字危机现象的危害。

对汉语汉字的普遍蔑视会逐步消解和瓦解国人的文化认同和民族认同。中国辞书学会会长江蓝生批评说：“我们前辈有一句话叫‘敬惜字纸’，这种对于汉字、对于自己母语敬畏、尊重的传统，我们现在到哪儿去找?”相反，江蓝生认为，一些人随意拿汉字、汉语调侃、戏谑，来解构汉语的语法规则，歪曲一些字的形音义，这种现象已非常普遍。长此下去，作为母语的汉字本体就会发生蜕化和异化，它反过来就会侵蚀我们的精神和文化。

(2)汉字危机的成因分析。

从某种意义上说，汉字书写的困难是当今全球化引发的文化危机的一个方面、一种反映。全球化在经济上体现为跨国公司，经济产业链的全球配置，在文化上则体现为西方文化，或者说是拼音文化的扩张。因键盘的使用而引起的这一轮的汉字危机，也是一种现代性的危机。以键盘为标志的电子技术，是一种现代技术，它已经全面接管现代社会的运转，塑造了现代生活的面貌。放弃键盘，理论上在一个封闭环境(比如一个国家内部)也许可以做到——事实上，根本做不到。因为这意味着放弃了效率，放弃了与世界接轨，也就是放弃了“现代化”。

(3)汉字危机现象的反思。

在20世纪最初的几十年，不少重量级的文化人物曾经非常激进地批判汉字文化，他们中有的人认为汉字与现代世界文化格格不入，主张学校都要采用拼音文字;还有的人甚至主张废除汉字，采用罗马字母。这些主张是激进的，因而，可以说是革命性的，这是当时中国先进分子对国家富强的强烈诉求在文化层面上的反映。汉字作为旧文化的突出代表，被当作进步的绊脚石，必须彻底地搬开，才能产生新的文化。在现在看来，这可能就是汉字的危机，可当时的人不这么看，不仅没有看作是危机，反而认为是革命，是变革的机会。

为什么对于汉字的几乎差不多的做法，在一个时期是革命，在另一个时期反而成了危机?我们认为，这是因为时代格局发生了变化，由此带来的问题也发生了变化。在批判汉字、追捧拼音文字的时候，当时的中国社会面临的问题是：落后和封闭的中国有被世界现代化潮流抛弃的危险。在这种情况下，激烈地批判本国语言，主张拼音文字，目的就是为了与世界接轨，搭上现代化的“班车”，赶上那一波全球化潮流。而现在，中国已经在全球化潮流中，人们无处不在地享受着现代化的种种便利，键盘书写带来的此轮汉字危机，是在全球化时代如何保持自身文化独立性和独特性的问题，是如何避免体现在文字书写当中的本民族历史、文化和思维方式不被技术整合，因而可以说是对全球化和现代性的一种应激性反思。

(4)汉字危机的应对措施。

随着IT技术的发展，在数码电子产品和传统的汉字书写这两方面，我们既不能顾此失彼，也不能因噎废食，一方面不可能脱离现实，抵御各种数码产品和新技术，回归单纯的笔纸时代，另一方面又要保留传统，传承文化，汉字书写决不可荒废遗忘。需要在这两者之间找好平衡点，掌握一个“度”。

暖冬的午后，在阳光照射下，古色古香建筑的三乡巨龙古玩城文化味愈浓。不盲目追求销量，主打文化元素，做精每一件产品，正是三乡巨龙古玩城内古典家具市场看起来“漫不经心”却一路向前发展的内在动力。入驻企业中山市世纪明家家具有限公司负责人区凤津表示，近几年大环境不太好，古典家具市场也难置身其外，世纪明家冷静应战，既要追求古典家具文化元素的传承，亦要以开放的姿态拥抱创新，包括销售模式的创新和产品的创新。这印证了“创新是最好的传承”的价值观。

去年12月12日下午3点，在世纪明家的展厅，几位消费者一边叹茶一边品味古典家具的厚重和韵味。光滑的家具表面、精致的雕工，让每一块木头的价值发挥到淋漓尽致。区凤津表示，大环境不太好，古典家具市场也遇到前所未有的挑战，这个时候企业更不能慌，盲目求变不如不变，文化是古典家具的灵魂。因此，赋予家具更深的文化内涵是最好的传承，也是另一种形式的创新。

据介绍，随着材料原产地对树种保护的加强，古典家具朝着越来越精的方向发展。世纪明家未来不会大量拓展市场，追求所谓的销售量，而是做精品市场，回购世纪明家自有品牌的二手家具就是一种手段。如最近以13万元收回来的一套越南黄花梨小茶几，当时卖给广州客户才几千元，回收之后通过加工进行款式创新，再以适当的价格出售。当时以1.68万元卖给广州客户的越南黄花梨圈椅三件套，现在50万元都不一定能买到，这类高端产品在当时的价格并不算高，因此有一定的回收空间，不过，世纪明家仅限于回收自有品牌的产品，所谓知根知底方能把握时局。

2004年，世纪明家成为巨龙古玩城一期的首批商户，如今已发展成为古典家具行业的领军品牌，在呼和浩特、郑州、秦皇岛、南通、北京等地发展了数十家加盟商、经销商，营业额增长了10倍以上。在机械化越来越普遍的家具行业，世纪明家在很多工序上始终坚持纯手工模式，尤其是雕刻部分，找不到韵味相同的位置，而批量生产的产品千篇一律，无法传承古典家具的文化内涵。

世纪明家的创新主要分两步走。一是款式的创新。区凤津表示，过去10年世纪明家多专注于大户型的家具生产，包括客厅沙发、茶几、电视柜以及书桌、饭桌等，现在的产品在尺寸上缩小，以满足中小户型业主的需求。这类中端客户青睐款式更加简洁、坐感更加舒适的产品，世纪明家也顺势在款式上创新，更加突出新中式的特点。

参展是过去家具企业推广和营销的主要方式，但展会的光环似乎逐渐褪色，企业付出和回报不成正比。在互联网+的风口上，古典家具制造企业也在考虑如何借助互联网拓展市场。此前，世纪明家在天猫开设旗舰店，投入不小，很快发现纯粹的网店有些水土不服。古典家具不同于快消品，消费者更重视视觉感受和触感。因此，世纪明家这两年调整思路，转到麒麟网、中华古典家具网等一些古典家具专业网站，并通过微信公众号加以辅助。进入这些网络平台的消费者多为懂行人士，甚至是专业买家，通过网上进行初步了解，再到三乡的展厅进行实地选购。区凤津表示，网络直接带来的销售比例不足5%，但却是推广和销售的必须手段。