汉字的传承与创新作文【合集20篇】

从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。

小时队书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如平日所见那些大家之字整齐美丽。

年级再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一直备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如；却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。

板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或文字狱的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下形成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。

正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是形成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。

上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，形成了对后世影响颇深的儒家思想；而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念；诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不同的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。

传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对近代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。

传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不同的时局、不同的社会状况而产生的独一无二的内容。唯有两者共同结合，才能达到“和”的境界。

用我们音乐老师的话说：“直到我父亲那一辈，绝大多数人都会唱好几段京剧，闲来无事时就会唱个一两句自娱自乐。到了我这一辈，不怎么会唱了，但听到几个经典的段子，还能跟着哼几下。你们现在是一天到晚听听流行歌曲。对于京剧这样的传统戏剧，你们不要说唱了﹑哼了，就连现在音乐课上让你们听一下，你们都那么不愿意，还发出那么多怪声音。”京剧似乎成了老年人的专利，在我们年轻人中，京剧爱好者的比例实在太小了。京剧是我国的国粹，是一笔宝贵的文化财富，为了使京剧能更好地传承下去，国家将一些京剧选段编入了音乐教材，强制推广京剧，但效果显然并不明显。京剧正淡出我们的生活，走向衰微。

要想使京剧复兴，在新的历史时期展现国粹的风采，就必须要创新。

京剧本身就是创新的产物。京剧形成于清代光绪年间，相比于昆曲等戏曲元老，他实在是属于年轻的。京剧的起源始于“四大徽班”进京，历经“徽秦”“徽汉”两次合流，才逐渐形成。所以京剧是传统戏剧创新的产物，没有先人富有智慧的创新，也就没有京剧。

中华人民共和国成立后，京剧曾迎来了一次新的发展高潮。这次高潮的产生，不仅仅是因为新中国为京剧发展比较稳定的环境，更在于那个时期的京剧工作者勇于创新，结合时代发展，创作了《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》等反映革命历史的新京剧。这批新京剧较好地迎合了新的历史条件下广大人民群众的精神文化需求，把视角从封建时期转移到新民主主义革命时期，通过表现革命事业的波澜壮阔，为当时的群众精神上的指引和鼓舞。这样的京剧，自然受到广大人民群众的热烈欢迎。由此可见创新的力量多么强大。

改革开放三十多年来，我国的社会主义建设取得了伟大成就，社会的发展速度之快令人惊叹。但在这样一个社会大进步﹑大发展的时期，人民的精神文化需求也到了新的历史高度，而此时的京剧不再能很好地满足人民的需求了，新兴的娱乐业却似乎可以，京剧就这样逐渐没落了。

要想使京剧重新焕发活力，就必须加大创新力度，使京剧的发展跟上时代的发展。这其中自然有很大的难度。

汉字是传承和弘扬中华文化的重要载体，是中华民族的基本标志，也是中华文明的显著标志，它不仅在中国有深远影响，而且对朝鲜、韩国、日本等国文化有巨大而深远的影响。让我们一起走近汉字的历史，体会汉字的博大精深吧

传说古时候，人类没有字，人们都不会说话，只能用行动来表达语言，发生的任何大事都只是在绳子上系个结。后来有个人觉得这样记事不清楚，于是他便发明了汉字，这便是传说中的仓颉造字，这也是历史上最早的文字。

在中国几千年社会发展的进程中，汉字对团结整个中华民族，发展全民族的经济文化、巩固国家政权的统一，对传播中华文化等都起到了极大地作用。河南也对我国的汉字做出过不少贡献，像近代著名的甲骨学家董作宾，他和罗振玉、王国维、郭沫若并称为“甲骨四堂”

古代的李斯、许慎等人也为中华汉字文化作出了巨大的贡献。

汉字的最大优点，是他的超方言性。中国是地域广阔、方言复杂的国家。在古代不可能做到语言规范化，就是现在推广普通话，也还不能在短期内完成。但是汉字却是全国通行的书面语言交际工具。语言不同，以笔代口写出字来，却完全一样。汉字的另一优点，是它的有理性。文字是一种符号体系，它可分为有理性文字和无理性文字两大类。所谓无理性，是指纯表音文字，如假借字、音节文字、字母文字等，这种文字纯系一种符号，与要表达的事物没有直接联系。所谓有理性文字如汉字，它除了表示词的读音，还是代表事物形类的标志。如"水"字，是从象形文字水的形状演变而来的。它有表形和表音两个作用。再如"汪"、"洋"两字，用"水"表示类属，用"王"、"羊"表示读音，叫做形声字，是汉字的主体，这种形声兼顾的特点，便于识别和记忆。

我们写的各种现代汉字都是从古代的汉字演变而来的，它们博大精深，甚至有不少外国朋友也在专心的练习毛笔字，有的比中国人写得还好。而在中国，却有许多学生把我们这最独特的文明不当做一回事，他们把汉字写的歪歪扭扭，老师反复的强调，却还是有人不以为然。

外国朋友都这样重视对汉字的学习，那我们中国人有什么理由不好好学习呢？就让我们共同携手，一起传承并弘扬博大精深的汉字文化吧！

我认为真正的创新并不是在一样简单的事物上做出改变，真正的创新是对传承的一种继承与发展。手艺人的手艺也绝对不会是一成不变的。他们在接受这个世界的改变从而改变自己，可是即使他们的手艺改变了那份心也将源远流传下去。传承与创新是表里关系，它们互相依存。所以创新是从传承中来的。

随着时代的改变，那些传承也在不断的改变。

安小小是汤面世家的最新一代的传人，她有着很好的制面天赋，也有一个创新的大脑，可是她的创新在她爷爷看来是对传统的亵渎。她的爷爷是她们家老一代的传人，可是因为他的古板，导致在这个新时代汤面世家面临倒闭。可是他只能研究古籍中面的制法来解决问题。总的说他只能干着急，却什么忙也帮不上。

小小自然不是这样，她一天到晚的在厨房里倒弄做面，她不断实验，一次次的失败一次次的打击并没有使她放弃，反而使她越挫越勇。她做出了五花八门的味道，只为找到那一份最好的。

爷爷看着小小那忙碌在厨房里的身影，摇摇头叹了一口浊气。“要是你们还在，她也不用那么辛苦了，要是你们还在……唉，怎么只剩下我们俩了呢？”任由水汽迷了双眸，转身无力地走开了。他的背影又苍老了几分。

院子里面有一棵花树，每到夏天就会开出雪白的小花，那时候，院子里面总有一股淡淡的花香。一丝丝花香伴着青草的味道，被风吹走。这美妙的味道，让小小想起了小时候的自己。像花香一样的童年，和亲人朋友一起度过的美妙的日子。那时她的父母爷爷奶奶还都在，她还可以在他们的怀里撒娇无赖，那时候她多么快乐呀。可是自从那一场车祸后一切都变了，她永远都忘不了爸爸妈妈倒在血泊里的样子，那么那么的孤独与冰冷。自那之后她就坚强起来了，把自己隐藏在坚强的外壳下。把心中最宝贵的与最痛苦的记忆永远的封在小盒子里，藏于内心。不去想，也不会忘。它们就那么永远的存在着。在她每每回忆时，心口就会微微的疼痛。思念是一种病，是会使人肝肠寸断的不治之症。

对于爷爷，这花香也勾起了他的回忆。小时候父亲总是说他太过固执，不懂变通。但事实上并不是如此，因为他认为传承是一样很高尚的东西，是不允许亵渎的。所以他不敢，也不想去改变。

在这个花开的季节里，小小终于的做出了心仪的面——带着回忆的面。她背着爷爷偷偷的去参加拉全国美食大赛中汤面组的比赛。一路上很顺利的过去了个个关卡即使在其中有一些困难她也挺了过去，她最终进了绝赛。可是当她看见评委席上坐着的人时她不淡定了，那是她的老古板爷爷。她呼出一口浊气，揉了揉太阳穴后努力的投身于比赛之中，当评委们低头吃面的时候她仔细的观察着爷爷。她看见他的眉头微皱，她的手心沁出了一层薄薄的汗。他仔细的尝着，虽然面做出了改变，可是他还是能吃出面的本味来。对于小小的面大家都很喜欢，所以结果在人们的意料之中。她成功了，后来汤面世家在她手中成功的被复兴了。

那天他还是和往常一样的早早的回了家对着全家福照片。他一个人呆坐着，用手指慢慢的摸着照片，自言自语着。突然门口响起了声音，随后小小就蹑手蹑脚的从门口进来了，她本想在这样偷偷的上楼的。可一道声音止住了她的脚步。

“站住。这么轻手轻脚的是想干什么呀？”爷爷对着全家福背对着她说到“不想和爷爷我解释解释？”

她尴尬的笑着“那个……那个。”她说了老半天却什么也说不出来。

“小小呀！不是爷爷说你，这么大的事你都不和爷爷我商量。怎么呀，翅膀硬了。”说着就抹抹眼底那看不见的眼泪。假哭这招对小小是屡试不爽的，百分百有效。

小小叹了一口气无奈的说到“爷爷，你怎么又这样呀。这次不告诉你是怕你不同意怕你担心，怎么就变成我翅膀硬了呢。好了，别抹了根本就什么也没有，你也不怕把厚脸皮擦破了。”

他停下了手中的动作上一秒还有些尴尬，下一秒就严肃了起来说到“小小，你是家族里的继承人你有使命，你要带领家族复兴。我老了不行了，你爸爸妈妈也早早地就去了，要是……要是他们还在你也不要那么辛苦了。所以这一切都得还靠你。”说着他的眼底湿润了“爷爷知道自己很固执，也知道现在是你们年轻人的时代。可是爷爷怕咱们家的手艺传承不下去。要是这样你要我怎样去面见祖宗。”

“爷爷，你放心吧，即使我现在创新也一定会把手艺传下去的，我会把咱们家的老手艺传承下去。”她眼眶微红，心想原来尘封的记忆被碰触一下也会那么疼。她表面上还是一副坚定地样子。

“好……好呀。家族有望了。有望了呀。”爷爷一连说了几声。一滴眼泪从他的眼角滑落。他只是看着小小，就那么一直看着她。

那天后爷爷总喜欢一个人看着院子里的花树，看着一树花朵绽放又凋落；看着天上的云卷云收；看着小小在厨房里忙碌的身影。他感觉心中的什么东西在动摇。他一个人自嘲的笑笑，叹了一口气说到“真是个老顽固呀！年轻真好呀。”

如果说创新是草木，那传承就是草木的根基，没有根基一切繁华从何说起；如果说创新是河水那传承就是古老的河床，没有河床一切文明从何说起；如果创新是海上的浪花，那传承就是那广阔无垠的大海，它包容着每一朵浪花。古人云“问渠那得清如许，唯有源头活水来”没有源头哪来的水呢？所以说创新重要继承也万分重要。

随着时代的改变传承或多或少的也在改变，可是手工艺人传承的东西不只是手艺，还有他们的一份心意。无论时代如何改变总有什么在不断的传承下去。我们即是这个时代的继承人，同样也是这个时代的传承者。

[创新从传承中来_优秀作文

曾几何时，写一手漂亮字是很多人心向往之的一项技能。但是随着经济社会的发展，电子产品也“飞入寻常百姓家”，越来越多的人痴迷于键盘鼠标，丢掉了笔杆子，逐渐形成了提笔忘字的尴尬局面。这也是诸如《汉字英雄》、《中国汉字听写大会》等节目取得高收视率的根本原因。

这些节目的热播，再次唤醒了人们对于汉字书写能力的重视。也在一定程度上恰恰揭露了汉字书写在现代快节奏生活中的低存在感。我们也应当承认电子输入较汉字书写具有快捷、方便、易存储等优点。

但是汉字承载了中华文明的文明和智慧，不论是方正的楷书、隽秀的小篆，还是遒劲的草书，其兼具象形和表意的特点及蕴含的思想和内涵，即便是再发达的科技也无法模拟和取代。汉字正是在国人的提笔书写中得以传承，文明正是在方方正正中得以张扬，在那一笔一划中流淌着老祖先的文化血液。

21世纪的今天你还记得怎么写信吗?一张手写的便条、留言，远比短信、微信、邮件更真挚感人。《说文解字》有云：“书者，箸也，以手执笔，着于竹帛。”当今各种智能输入法层出不穷，在过于追求高效便捷的时候剥夺了人们在书写汉字的过程中静心思索的机会，文化与文明的传承的断层问题，才是我们真正要迫切关注的。

板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。 ”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。 ”

“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。 ”

这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。

不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。

不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。

“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢?

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!

中国文化是世界上唯一有古有今连续不断发展的文化。应当肯定，中国传统文化的连续传承首先要归功于儒家的文化自觉和历史意识。2500年前孔子整理了三代以来的文化，确立了中国最早的经典文本，建立了中国文化的经典意识，建立起了文化传承的使命感。孔子所开创的儒家学派努力传承六经，代代传经释经;唐以后的儒家特别是宋代的道学又形成了一种道统的意识，使得后来儒家以传承发扬中国文化的经典和维护华夏文化的生命为神圣的使命。其次，汉字虽然历经演变，但很早就成为沟通华夏文明区内各种方言的统一交流工具，这种统一的文字保证了统一的文化。再次，中国自古以来有一个注重历史的传统，很早以来历史的记述不断，而且受到珍视，历史的记述起着承载民族历史记忆、建构民族文化认同的重要作用。最后，很重要的是，中国传统文化的士大夫在政治实践、地方教化和文化活动中，始终自觉传播、提倡、强调典籍中的价值观念，强化这些价值观念，并使得这些价值渗透在一切文化层次和文化形式之中，从而影响到全体人民大众的文化心理。

中国文化一贯重视传承。孔子说过“殷因于夏礼，所损益可知也。周因于殷礼，所损益可知也。”中华文明历夏、商、周三代，一脉相承。三代的文明精华保存在《诗经》和《尚书》等“六经”之中，王官失守之后，儒家学派承担起文化传承的使命，从汉代起，儒学以经学为平台，将华夏古文明不断传承下去;同时，儒家总结提炼了华夏古文明的价值概念，加以发展，建立了影响中国人至深的儒家价值理念。儒家思想文化的特色之一，就是具有强烈的文化传承的自觉，在不断传承五经的过程中，发展新的诠释，适应时代和文化的挑战。可以说一部中华文化史就是不断传承和创新的历史。唐宋以来“道统”传承的观念日益发展，其代表为韩愈，韩愈“原道”的道，其内容就是儒家提倡的仁、义、道、德，也就是中华文明的基本价值概念。北宋的道学是儒家思想发展的新形态，它不仅在经典诠释方面开辟了新的维度，在思想文化上也开了新生面。宋代道学特别强调“传道”的意识，这里的“道”即是儒家学术的核心价值，这个核心价值体系，不仅是伦理的、人生的，也是政治的、社会的。可以说儒家特别注重核心价值体系的传承。在宋明道学的文化意识中，显示出对“学绝道丧”的特别忧患，“学绝”就是学术断绝，“道丧”就是价值迷失，学绝道丧就是文化传承的中断。韩愈以传道的谱系来论证中国文化核心价值体系的传承，即所谓“尧以是传之舜，舜以是传之禹……孔子传之孟轲，轲之死不得其传”。坚持道统论及其文化实践的代表是朱子，朱子具有强烈的文化传承意识，广泛继承了儒家的学术文化，在理学方面，有太极、通书解义，西铭解义，编订二程遗书、上蔡语录，作知言疑义，编近思录、小学。在史学方面有八朝名臣言行录、资治通鉴纲目，伊洛渊源录，经学方面有周易本义、启蒙，诗集传，主编仪礼经传通解，指导书经集传，终生作四书集注，或问，在文献整理方面作孝经勘误，楚辞集注、韩文考异、参同契考异、阴符经考异等。朱子的文化实践归结为一句话，就是文化传承与创新，朱子对古代文化作了全面的整理，对四书的集结和诠释尤花费了毕生精力，是文化继往开来、传承创新的典范，朱子在孔子以后于文化传承方面作出了最大贡献，这是近一千年以来无人可以与之相比的，是我们今天从事文化传承的榜样。

那么，文化传承创新在今天有什么重要现实意义呢?中华文明是连续发展几千年的文明，但近代以来，在西方帝国主义的侵逼压迫之下，民族生命处于被压抑的状态。西方近代文化的输入，一方面促进了中国走向近代和现代化，并和本土文化不断结合，使得中国现代文化不断推陈出新。另一方面，不可否认的是，在西方文化的压力之下，中国文化的自然传承遭遇阻断，我们自己在认识上的失误也一度造成了对传统文化的破坏。改革开放以来的现代中国，经济迅猛发展，政治地位大大提升，综合国力大大提高，这使我们愈来愈意识到，今天我们身处的时代过程是中华民族伟大复兴的时代过程，也同时是中华文化伟大复兴过程，这是全国上下业已形成的共识和自觉。中华文化的伟大复兴正是指向鸦片战争以来中华文化遭遇不正常的断裂、压抑，指向中华文化生命的正常传承，求得文化生命的无碍畅通。没有当代中国的现代化的成功发展，就不可能提出文化传承的问题。

今天的中华民族是历史上的中华民族发展而来的，中华民族今天的成就是以几千年发展的中国文化为基础的，也是以中华民族在历史上养育起来的文化能力为基础的。而文化传承最核心的是价值观。中华文化在几千年的发展中，以儒家倡导的仁孝诚信、礼义廉耻、忠恕中和为中心，形成了一套相当完整的价值体系，这一套中华文化的价值体系，支配和影响了中国政治、法律、经济制度建设和政策施行，支撑了中国社会的伦理关系，主导了人们的行为和价值观念，促进了中华民族凝聚力的形成，支配和影响了中国历代与外部世界的关系。这一套体系是中华民族刚健不息、厚德载物精神的价值基础和根源，亦即中华民族民族精神的价值内涵。朱子与宋明理学对中华民族价值观的形成、巩固发挥了重要的作用。中华民族几千年来不息奋斗的发展和这一套中华文化的核心价值体系密切相关，这些价值也构成了中国人之为中国人的基本属性，中华民族之为中华民族、中华民族特有的生命力无不来自这些价值及其实践。鸦片战争以来近代中国志士仁人的奋斗都是这些价值的充分体现。

改革开放以来的历史证明，对中华文化的自觉传承不仅是我们对于中华民族所应负担的文化使命，也同时是面对现代中国社会精神文明建设的实际需要，改革开放以来中国社会的现代化转型，市场经济的蓬勃发展，使得社会的价值迷失十分严重。在这种情况下，以中华文化价值体系为核心的文化传承，不仅具有民族文化延续的意义，更具有满足当今社会价值重建的需要的意义。现代社会的政治、经济、法律制度已与古代社会根本有别，尤其是在社会主义市场经济条件下，社会的核心价值体系要求，既与古代社会有相同的一面，也有不同的一面。这就需要我们在进行思想文化传承的时候注意创新，以适合时代的变化和要求。社会秩序和伦理价值的建立不能割断历史，也离不开传统道德文化。在稳定人心方面，传统文化所提供的生活规范、德行价值以及文化归属感，起着其他文化要素所不能替代的作用;几千年以人为本的传统文化，在心灵稳定、精神向上、社会和谐方面发挥了重要而积极的作用。但是，在现代社会生活中，传统的价值有些可以直接应用，有些则必须加以改造，并因应时代问题和需要，重新加以整理、概括，使之成为新的时代的核心价值。

那是情感的爆发，或横，或竖，或撇，或捺。那是心灵的乐曲，或轻，或柔，或美，或重。那是诗意的展现，或冷，或暖，或醉，或醒。一切都来源于它——汉字。

“呯呯嘭嘭“这是敲打键盘的声音，”悉悉唰唰“这是有手写字的声音。当这两种声音碰撞在一起，你是否会深发感触——那一个个有着生命的方块字还会继续传承下去吗?它们会不会被电脑上那些死气沉沉的”新同胞“所替代呃?是啊!在这个信息时代，哪里还有这些小生命的地位呢?

可是，你是否想到：当你沉醉在唐诗宋词中时，你可知它是怎样传承下来的。当你欣赏着某位书法大师的作品时，你可曾想过是谁的功劳让你看见这美的享受。当你听着孩子们朗朗的读书声点头称赞时，你是否体会到这心的滋养。就是这样一个个小小的方块字，让你体会到诗的意境，眼的美丽和耳的重要。它忽而气势磅礴宛如高山，忽而轻柔平静宛若流水，却又忽迷茫神秘好似星辰，一撇一捺，一音一律，一意一景，无不透露着生活的灵动，汉字的刚劲以及中华民族的魅力。

作家之所以可以写出好文章，那是因为汉字的多层含义。音乐之所以可以打动人心，那是因为汉字优美的声韵。诗歌之所以可以催人泪下，那是因为汉字的柔美情趣。一笔一划之间，互相辅助，互相衬托，那是中华民族团结友爱的体现。汉字是我国古代劳动人民用丰富的想象力创造出来的，每一个笔划中都蕴含着我们祖先的智慧和心血，每一个音节中都体现着我们国家的雄健和骨气。所以让我们离开手中键盘，拿起手中的笔，让我们为能写出汉字这样美好又神圣的东西而骄傲吧!

如果在你面对一个个英语字母时，你会想起汉字那一张张充满生机的脸。如果在你听到躁音时，你会渴望朗读一篇优美的文章。那么恭喜你，你已经体会了汉字的美丽，你已经感悟到了汉字的深层意义。从今往后，让我们用汉字来体会高山巍峨，用音节来体会人民的大方，用笔划来体会国家的繁荣富强!

看，看横，那竖，那撇，那捺!听，那轻，那柔，那美，那重!悟，那冷，那暖，那醉，那醒……

7天迎客600万人次，话题讨论阅读量超过5000万……近日闭幕的广州广府庙会，为公众奉上了多道精美的民俗大餐。广受关注的背后，是越来越多年轻人对庙会这一传统文化形式的热捧。

从高校青年学子当家的创意市集“广府潮墟”，到将动漫、公共艺术请到非遗项目中来的“创世集”，再到为孩子营造感受传统文化氛围的校园庙会，广府庙会让年轻人成为了庙会活动的参与者，文化展示和推广的主人公。花点巧心思，玩出新花样，类似广府庙会的文化创新充分说明，传统文化并非铁板一块，有效对接公众需求，恰恰是激发参与热情的关键。

庙会是一种民俗活动，更是文化传承的重要载体。让传统庙会在现代焕发生机，就要在坚守文化底色的同时，赋予其新的时代内涵，在创新与融合中发现广阔的发展蓝海。也只有让更多年轻人“动”起来，才能为文化传承注入新活力。

暑假期间，央视和河南卫视相继推出了汉字书写类节目，然而这些本意是“拯救汉字危机”“寻找键盘里失落的汉字”的节目，却出乎意料地引发了人们对汉字命运的忧虑。因为人们发现很多常用字不会写了。在“键盘时代”，曾经让我们引以为傲的汉字怎么就成了“最熟悉的陌生人”？这一现象，再次引起人们对汉字文化传承的思考。

近日，由爱奇艺与河南卫视联手打造的大型文化节目《汉字英雄》的首季在观众的好评声中完美收官，央视科教频道的《中国汉字听写大会》也创下了相当高的收视率，并引起了轰动。这两档节目触动了“键盘化时代”人们的神经，也引起了人们的思考和讨论。

上小学时曾被“听写”折磨的我们，绝对不会想到，时至今日，“听写”居然还能登上荧屏，成为不少观众津津乐道的电视节目。更令人吃惊的是，在节目中，一些如“害臊”的“臊”等常用汉字，不仅现场的初中生写不出来，就连在场外帮助的语文老师竟然也会提笔忘字。在“听写”节目被热议的背后，隐藏的则是“汉字遗忘症”已经从普通人传染到了承担汉字教学的语文教师队伍中的现实。

随着电子信息时代的到来，人们更愿意借助键盘和鼠标完成工作和沟通，古色古香的方块字，面临严重的生存危机。人们不仅在书写时字迹潦草、七扭八歪、没有章法，让横平竖直的汉字失去了应有的神采与韵味，而且还经常提笔忘字。古老文明被现代人忽视，年轻一代的汉字优越感、文化自豪感在现实的环境下降低，形成可怕的文化断层。之所以有越来越多的人提笔忘字，一方面是由于计算机等电子产品的普及，使得日常工作和生活中的手写需求越来越少。对于很多人来说，除了个人签名外，很少还会提笔写字。另一方面，目前针对国民的语文教育主要集中在中小学阶段，一旦通过高考升入大学后，语文课程便被边缘化。不论是研究生招生考试还是其他招聘类考试，对语文知识都甚少涉及，使得不少学子在升入大学后忽视语文学习，待到数年后走上工作岗位后，自然也就提笔忘字了。

“家住东方神州又名叫华夏，走到天边不改名咱叫中国娃……最爱说的话永远是中国话，字正腔圆落地有声说话最算话，最爱写的字是先生教的方块字，横平竖直堂堂正正做人要像它。”正如歌曲《中国娃》中所唱到的，方块字是中华民族的象征与骄傲。

从文化的角度来说，汉字作为世界上最古老的文字之一，在数千年的历史长河中不断演变，形成了独特的音、形、义三者合而为一的方块字。在手写汉字被逐渐轻视的过程中，由汉字衍生出来的相关文史哲知识和信息，也在人们的记忆中慢慢模糊，不可避免的，在“键盘时代”产生了一批新型文盲。学习汉字书写，不仅是在学习一种语言，了解其背后蕴涵的丰富知识，更是在领悟一种独特的东方美学和由此衍生出来的人生哲学。

在全球文化交融的大格局下，汉字书写不仅是华夏文明独特的符号，更是国家和民族软实力的一种体现。因此，即便手写汉字的用途已少，但依旧不能让它在技术的大潮中成为远去的记忆。

“世界上有一个伟大的国家，她的每一个字，都是一首优美的诗，一幅美丽的画，你要好好学习。我说的这个国家就是中国。”这是著名政治家、印度独立后首任总理尼赫鲁对他的女儿说的话。

文字的诞生是人类进入文明时期的一个重要标志，汉字便是文字中的奇迹。古埃及的象形文字、古巴比伦的楔形文字、古印度的印章文字都被淹没在了历史的长河中，唯独脱胎于甲骨文的方块字得以传承下来，直到今天仍与中国人朝夕相伴，延续着中华民族的文化和历史。中国方块字表达着东方的思维方式，具象、隐喻、会意。作为记录语言的符号，既增强了民族凝聚力，让人们明白了分久必合的道理，又让人们了解了人与自然的学问。篆隶楷行草，琳琅满目，美不胜收，遒劲挺拔，力透纸背，泽被四邻。甲骨文之神秘美，钟鼎大小篆之古朴美，隶体之端庄美，楷体之隽秀美，行书之飘逸美……书法的生命本是恣肆的。汉字连缀成文，让人们感受到了语言的凝练含蓄，或豪放典雅，或骈俪多姿，或巧譬善喻。汉字是语言的书面形式，让中华民族的文明、历史、价值观念和生命所系的精神源远流长。

认识了汉字，便拥有了无数个天地。汉字使“意则期多，字则唯少”的理想在三言两语间实现了。更重要的是，用心学习汉字的写法，书写者会得到更多的传统美、均衡美、恬静美。那种缓慢的节奏，悠然的姿态，充满芳香的笔墨，能让人的心情平和、从容，让浮躁的内心顿时安静很多。因此在日常生活中，尽自己所能正确书写汉字、正确使用汉字、认真对待汉字，也是对自我修养的一种提高。

《国家通用语言文字法》规定“推动国家通用语言文字的规范化、标准化及其健康发展，使国家通用语言文字在社会生活中更好地发挥作用。”同时还特意强调，“公共服务行业以规范汉字为基本的服务用字。因公共服务需要，招牌、广告、告示、标志牌等使用外国文字并同时使用中文的，应当使用规范汉字。”更多单位、媒体、教育机构，都应该将这种保护意识、传承意识，提升到民族文化发展的高度，为传统文化的传承与发展，作出积极贡献。

当中国还处在帝国主义列强和封建主义两座大山压迫，在夹缝中求生存的时候，以孙中山为领导的反帝反封建团体如雨后春笋[注: 指春天下雨后，竹笋一下子就长出来很多。比喻事物迅速大量地涌现出来。]般涌现出来。他们在借鉴外国革命的基础上，力主中国革命有所超越，以摒除外国资本主义初期带来的弊端。

虽然他们的革命没有完全胜利，但这种打破思想桎梏的精神值得我们学习。我想，这是我们应该继承的。不管是民主革命，还是新民主主义革命，亦或是改革开放，科学发展观，都不是生搬硬套，而是在继承的基础上创新出来的。也正是因为这种精神的继承和创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立新中国。

时至今日，在中国正在不断向前迈进的同时，学习各种国学经典，又成为一股新的文化热潮。重要的是，在这些国学经典中，我们要学些什么，我们要继承什么，我们要发扬什么，我们要创新什么。很多国学经典是不变的真理，但在这些国学经典中，也不鲜有不适合当今社会的发展需要的。对于国学经典的学习，我们应该抱有一种取其精华，去其糟粕的态度，而不是生搬硬套。对于学习经典，重要的不是学，而是用。弟子规、三字经张口便是，生活中却丝毫未见，这样的学习又有什么意义?

两个书法家，一个在学习前人中僵化，一个在自我独创中漂泊。其实，真正的艺术是传承与创新的有机结合。

没有传承，创新就没有了依据。正如没有土地，草木就没有了根基，一切的枝繁叶茂，春华秋实便无从谈起。在传承中，中国文化贯穿着历朝历代的缩影，从唐诗的意境到宋词的音韵，从曲剧的情节到小说的丰盈，沿袭下来的一部《红楼梦》震撼了多少心灵?如果没有传承，“集大成”的“中国封建社会百科全书”将会成为一部揭露黑暗封建统治的论文，毫无意趣，看得见明清，却看不见历史。

没有创新，传承就没有了动力。正如没有浪花，大海便没有了生命力，一切的急流勇进，劈波斩浪都会茫然失措在一丝风也没有的平静里。在创新中，杂交水稻昂然屹立在狂风暴雨里，试想若只是顺其自然生长，水稻只能抗倒伏而低产或是易摧折而高产。是创新，让杂交稻以绝对的优势解决了十亿人口的粮食问题。这只是创新的一个阶段，我们看得到的阶段。而人类农耕文明从刀耕火种，从牛耕;从自然取种，从自西域引进新品种到今日机械化作业，人工优化作物品种。这期间，不知要经历多少次的创新!

传承与创新就像历史长河的两岸，有了岸，历史才源远流长，奔涌不息。无论缺了哪一边，都会使历史干涸。我们需要传承，我们只有传承;我们呼唤创新，我们学会创新。历史的变迁与沿革中，对于尚未形成完整的价值体系的人来说，传承是一种指导，一种启蒙。传承告知人们前人走过的路，而这是没有必要从新探索的。当路已到尽头，眼前是一望无际的荒漠草原时，你已熟谙行路的技巧。这时，创新便是你的指南针，在人生这块未知的土地上将道路延伸。

学会传承，我们是幸运的，在传承中，我们变得理智;学会创新，我们是幸福的，在创新中，我们变得清醒。就像那两个书法家，学习前人是他博采众长，总结出构书造字的一般规律，因而理智;自我独创，是他意识到个体的存在，独立人格使他清醒。我们与其批判他们是两个极端，应该中和，不如将他们看成两个阶段，认识由传承向创新的过程。这样，传承与创新才统一起来，人生也因其而丰富多彩。

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!

在如今的中国，传承与创新是我们每个人应当具备的能力。

创新就在生活中。

当你在早晨被你设定的闹钟吵醒，你可能会先看看今天的天气，再翻翻今日头条，看着时间差不多，才急急忙忙地起床，而今天你是用来当闹钟，看天气预报，看头条的，是手中的手机。这台小小的电子设备，却让你身居斗室，就接受到远方的消息，这在六十年代，没人敢想。

该吃早餐了，你用一个瓷杯倒了些麦片冲了牛奶喝，你或许不知道，你手中看似平凡的瓷杯，竟然就这样走过千年时光，来到如今的时代。瓷器最早出现在商周，而在东汉末年，已出现青瓷的丽影。在我国经济最强盛的唐宋时期，青瓷与白瓷更是达到巅峰，许多人都争先拥有，皇宫之中还有独具匠心的极品。而且中国瓷器通过丝绸之路流通到欧洲后，都是贵族们得意的传家之宝，这足以可见瓷器的魅力与韵味。

在上班途中，你听见公交车上在放歌，歌词有些搞笑，有些朴实，让你回忆起你的大学时光：室友不知把钥匙放到了哪里，然后不知所踪，手机罢工。一个人，蹲在门口，看着其他住户的灯亮起，却仍不见室友归来。你笑了，有些怀念那个混蛋了。歌曲切换，你听着听着就笑了，笑着笑着就哭了。歌词不正是自己的写照吗，天天加班，比狗还累，却还离自己的梦想差了一大截。这让你感慨的歌是由上海的一位作曲家谱成，而他的歌曲最大特点，你也可能想到了——把生活唱成歌。歌词不再生涩难懂，已经不再难以体会，这就是他的歌，我们的歌。

工作了一上午，你在休息间为自己倒了杯咖啡，你抬头发现许多男同事正围在一起眉飞色舞的讨论些东西，你走过去，侧耳一听。原来是在讲“陆上霸主”——坦克。我国坦克也是近几年崛起。从1969年8月开始通过研究缴获的苏制坦克开始，一路几经实验改进，终于在九十年代，我们拥有了自己的坦克，不再需要靠单一的引进。曾经，我们的坦克可以一枪打穿装甲，如今，成为综合实力位居世界第三的后起之秀，这是如何做到的？

你感到热血沸腾，他们又开始谈今日着陆的航天英雄们完成了为期一个月的任务。中国从准备研制，到拥有人造卫星，返回式卫星，到后来的运载火箭。这些年，这些人的努力，推动我国航天技术，使得我们仅在美苏之后。先人幻想过如同鸟儿飞上蓝天，而我们冲上太空。

你现在明白了吗？你身边的一切都是创新，小到一部手机，大到载人火箭，这一点一滴都是创新。正因为有人有“新点子”才在前人的基础上造就了这个时代，造就了我们。

当物质得到满足，人们便开始追求精神的满足。

前有儒家追求“大同社会”，人人平等，亲善和睦，尽享天伦之乐。后有太平天国，将西方基督教思想与“大同”思想相糅合，追求“创造理想天国”。如今，我们新中国的成立，习主席提出的中国梦，为的不也是创造人们平等，共同富裕的理想社会吗？这些思想从诞生，然后不停的和其他思想碰撞糅合，一代一代的传承创新发展，留在每一个中国人的心中。

创新，不一定要“无中生有”，还要把有的变得更好，这才是现在的创新，我们的创新。

导语：用笔写汉字、用键盘敲汉字，都是用汉字来表达传递信息，但他们都各有优势。下面是yuwenmi小编为大家整理的作文素材，欢迎阅读与借鉴，谢谢!

近来，曾经让不少学生头疼的汉字听写测试火了。《汉字英雄》和《中国汉字听写大会》两档节目，不仅将“听写课”开到了电视上，播出不久即引起了热烈反响。因为，它们不仅考验了参赛学生的识字量，也是对电视机前“陪考”观众的一次测试，而人们交上的答卷却不容乐观。(8月9日《人民日报》)

自打读书开始，老师们便教会了我们读书写字，从拼音到笔画，从握笔姿势到用笔尖在作业本写出的一个个方块字，这就样，汉字文化一代一代传承至今。目前，电脑成为我们工作生活不可缺少的部分，键盘代替了笔尖成为了主要工具。其实，笔尖和键盘都是在传承汉字文化。

首先，笔尖和键盘都是汉字的书写工具，汉字的书写工具的进化经历了“刀笔、软笔、硬笔”的演变，到现在的“机笔”——键盘，这是科技的发展的必然趋势和自然结果，但它们书写出来的都是我们世代相传的汉字，都是在用一个个方块字传承中华几千年的汉字文化。

其次，笔尖和键盘在书写汉字时各有优势。用笔写汉字、用键盘敲汉字，都是用汉字来表达传递信息，但他们都各有优势。在工作时首选键盘，因为一般而言，用“机笔”写字速度快、效率高，还可以节约纸张成本，同时“机笔”写出的汉字正规，避免了错别字和因书写潦草让人无法识别。而在平时生活中，我们用软笔、硬笔练习书法，既养生又怡情，笔下汉字或气势磅礴、或潦潦草草、或飘逸洒脱，令人赏心悦目。

最后，笔尖和键盘都在传承汉字文化。古代诗词名人笔下的诗词句，是汉字文化，现代的“机笔”写作，也是汉字文化。总导演关正文也说，《中国汉字听写大会》节目的本意是“通过游戏的形式提醒大家”，并“重温汉字的美好”。程荣说，“汉字用来记写汉语并传承着几千年来的中华文化。”就像节目参赛选手说的一样，“不论输赢，最后胜利的都是汉字。”

总之，笔尖书写出来的和键盘敲击出来的都是汉字，书写出来的都是几千年来的方块字。不管是笔尖还是键盘，都是在传承汉字文化。至于提笔忘字、手写汉字是否会衰退，大可不必担心，因为从上学开始，首先要交小朋友们的就是读书写字，而不是都抱着电脑在敲字。再则，虽然现在是“机笔”时代，但在休息之余的时间内，还是希望我们能提起久违的笔，抄抄诗句，练练书法，重新享受手写汉字的美好。

在沈阳城市记忆馆中，收藏着近万件来自民间的藏品，一座城市的历史通过这件旧物被回放，过去的一幕幕又在老沈阳人的眼前重新，而作为新时代的我们，面对这些熟悉又陌生的物件，心中的感受时而欣喜，为历史的脚印自豪;时而感叹，为过去人们的独具匠心倍感钦佩;时而困惑，对于过去历史的结晶和新时代的发明。面对令人回味的老物件，心头不禁涌出到底是该承传，还是该创新的问题?其实二者密不可分。

对于前人，学习借鉴不能仿效。“板桥体”单个字看似歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味，如果有人因此羡慕郑板桥的成就，想模仿而出名，那么必定走入死胡同。因为有人说这种作品“不可无一，不可有二”。说“不可无一”是肯定了“板桥体”的独特艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能仿效。”因此说，对于我们前辈的作品，后人或同时代人只能学习借鉴，不能机械仿效，否则就会陷入克隆的怪圈，只有这样，社会才能进步和发展。

创新是在继承基础上的再创造。不能机械地仿效大师，不等于不让学习他人的作品，当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术承传研究得不够，才会陷入画虎不成反类犬的境地，落于俗套。因此，承传是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活水。艺术如此，生产生活的方方面面亦如此，它们都要承传与创新并重。就拿我们祖先使用的农具来说吧，原始阶段，生产力低下，人类的头脑还没有进化好，只学会了使用石头和木棒作为劳动工具，这本身就是一种创新。但是，随着人类头脑的发展，人口的增多，石头和木棒这种劳动工具不能满足于人们日益增长的需要。于是有人在原始工具的基础上进行了改进，不断创造出新的劳动工具，不断地提高了生产力水平。所以说：继承—创造—再继承—再创造，人类社会就是在不断地继承与创造中发展和进步。

创新是一个国家和民族的灵魂。一个国家或一个民族，是靠着某种精神和力量来支撑的，这种精神和力量就是他的灵魂。一个没有灵魂的人不能称其为健康和健全的人;一个没有灵魂的的民族，永远都会处于被欺侮和被损害的地位，如牛羊鸡犬任人宰割;一个没有灵魂的国家，永远都是处于挨打挨宰的局面。创新，就是要摆脱落后挨打，挺起脊梁，给身躯注入精神和科技的要素，钢铁般的毅力，无穷的智慧，让他们不断地强大。回顾我国创造了四大发明等辉煌，停止创新发展，落后挨打，任人宰割的百年屈辱史，我们百感交集。事实证明，在实现民族伟大复兴的今天，重温强国之梦，找回民族的自信、自豪和自尊，我们这个民族就会大有希望。

看着老物件，增加自豪感;展望未来，百感交集，责任和使命感，让我们不敢懈怠，不敢忘怀。作为时代的青年，让我们在传承与创新中，充当先锋，做一名冲锋在前的战士，为民族的发展和进步作出贡献。

赵凯

近来，曾经让不少学生头疼的汉字听写测试火了。《汉字英雄》和《中国汉字听写大会》两档节目，不仅将“听写课”开到了电视上，播出不久即引起了热烈反响。因为，它们不仅考验了参赛学生的识字量，也是对电视机前“陪考”观众的一次测试，而人们交上的答卷却不容乐观。(8月9日《人民日报》)

自打读书开始，老师们便教会了我们读书写字，从拼音到笔画，从握笔姿势到用笔尖在作业本写出的一个个方块字，这就样，汉字文化一代一代传承至今。目前，电脑成为我们工作生活不可缺少的部分，键盘代替了笔尖成为了主要工具。其实，笔尖和键盘都是在传承汉字文化。

首先，笔尖和键盘都是汉字的书写工具，汉字的书写工具的进化经历了“刀笔、软笔、硬笔”的演变，到现在的“机笔”——键盘，这是科技的发展的必然趋势和自然结果，但它们书写出来的都是我们世代相传的汉字，都是在用一个个方块字传承中华几千年的汉字文化。

其次，笔尖和键盘在书写汉字时各有优势。用笔写汉字、用键盘敲汉字，都是用汉字来表达传递信息，但他们都各有优势。在工作时首选键盘，因为一般而言，用“机笔”写字速度快、效率高，还可以节约纸张成本，同时“机笔”写出的汉字正规，避免了错别字和因书写潦草让人无法识别。而在平时生活中，我们用软笔、硬笔练习书法，既养生又怡情，笔下汉字或气势磅礴、或潦潦草草、或飘逸洒脱，令人赏心悦目。

最后，笔尖和键盘都在传承汉字文化。古代诗词名人笔下的诗词句，是汉字文化，现代的“机笔”写作，也是汉字文化。总导演关正文也说，《中国汉字听写大会》节目的本意是“通过游戏的形式提醒大家”，并“重温汉字的美好”。程荣说，“汉字用来记写汉语并传承着几千年来的中华文化。”就像节目参赛选手说的一样，“不论输赢，最后胜利的都是汉字。”

总之，笔尖书写出来的和键盘敲击出来的都是汉字，书写出来的都是几千年来的方块字。不管是笔尖还是键盘，都是在传承汉字文化。至于提笔忘字、手写汉字是否会衰退，大可不必担心，因为从上学开始，首先要交小朋友们的就是读书写字，而不是都抱着电脑在敲字。再则，虽然现在是“机笔”时代，但在休息之余的时间内，还是希望我们能提起久违的笔，抄抄诗句，练练书法，重新享受手写汉字的美好。

高耸的金字塔是法老们权杖下尼罗河的智慧；神秘的锲形文字是古巴比伦流逝的文明见证；在长江黄河孕育的神州大地，有我们炎黄子孙五千年的文明史。在历经五千年的锤炼与沉淀之后，汉字，这个充满古代人类智慧的结晶的传承者，最终成就了整个世纪的辉煌。

从甲骨文到金文，从篆书到隶书，从行书到草书。在广阔的历史长河中，汉字作为时代的连接者，从未泯灭。写字是一种艺术，而且是广大人民喜闻见乐的艺术。任继愈曾说过：“中华民族的伟大在于文化传统，而继承传统最重要的靠历史教育。唐太宗酷爱写字，所以才有了《晋词铭》《温泉铭》的问世。王羲之酷爱写字，所以才有被世人所赞叹的《兰亭集序》。还有那虞世南，欧阳询以及后来的颜真卿，柳公权等多少文人志士都把写字当作人生当做人生最有价值的一件事。

不仅艺术风格多样，它那深层的内涵更是让无数人折服。

一首《定风波》道出了苏轼那豪放洒脱的情怀。“竹枚芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”如此的不羁傲爽，世间又有几人能留下这样的文字。李白那“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的自信又曾让多少文人墨客欣然折服；王博那“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的绝唱，有曾让多少人怦然心动；韩愈那“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”的绝句，又曾让多少仕途不顺的人重鼓勇气；还有那林黛玉“今日葬花人笑痴，他日葬侬知是谁”的忧伤，又曾让多少人黯然神伤。

汉字的力量是无穷的，每一次的组合，每一次的书写，都代表着独特的意义。汉字如诗如画，如梦如幻，它的象形之美，结构之美，意蕴之美，音韵之美，独步世界，举世无双。因为我们优美的汉字，我们成了举世无双的汉字大国。所以，当你在为不会写一个字而发愁时；当你不理解古文所表达的情感所叹息时，请不要忘记，汉字是我们中华民族的魂，灵魂丧失了，留下的只不过是一个空壳，毫无价值。所以请珍爱我们的汉字，同时也珍爱我们的文化！

那是情感的爆发，或橫，或竖，或撇，或捺。那是心灵的乐曲，或轻，或柔，或美，或重。那是诗意的展现，或冷，或暖，或醉，或醒。一切都来源于它——汉字。

“呯呯嘭嘭“这是敲打键盘的声音，”悉悉唰唰“这是有手写字的声音。当这两种声音碰撞在一起，你是否会深发感触——那一个个有着生命的方块字还会继续传承下去吗？它们会不会被电脑上那些死气沉沉的”新同胞“所替代呃？是啊！在这个信息时代，哪里还有这些小生命的地位呢？

可是，你是否想到：当你沉醉在唐诗宋词中时，你可知它是怎样传承下来的。当你欣赏着某位书法大师的作品时，你可曾想过是谁的功劳让你看见这美的享受。当你听着孩子们朗朗的读书声点头称赞时，你是否体会到这心的滋养。就是这样一个个小小的方块字，让你体会到诗的意境，眼的美丽和耳的重要。它忽而气势磅礴宛如高山，忽而轻柔平静宛若流水，却又忽迷茫神秘好似星辰，一撇一捺，一音一律，一意一景，无不透露着生活的灵动，汉字的刚劲以及中华民族的魅力。

作家之所以可以写出好文章，那是因为汉字的多层含义。音乐之所以可以打动人心，那是因为汉字优美的声韵。诗歌之所以可以催人泪下，那是因为汉字的柔美情趣。一笔一划之间，互相辅助，互相衬托，那是中华民族团结友爱的体现。汉字是我国古代劳动人民用丰富的想象力创造出来的，每一个笔划中都蕴含着我们祖先的智慧和心血，每一个音节中都体现着我们国家的雄健和骨气。所以让我们离开手中键盘，拿起手中的笔，让我们为能写出汉字这样美好又神圣的东西而骄傲吧！

如果在你面对一个个英语字母时，你会想起汉字那一张张充满生机的脸。如果在你听到躁音时，你会渴望朗读一篇优美的文章。那么恭喜你，你已经体会了汉字的美丽，你已经感悟到了汉字的深层意义。从今往后，让我们用汉字来体会高山巍峨，用音节来体会人民的大方，用笔划来体会国家的繁荣富强！

看，看橫，那竖，那撇，那捺！听，那轻，那柔，那美，那重！悟，那冷，那暖，那醉，那醒……

[传承汉字文化的作文

“板桥体”看似单个字形歪歪斜斜，但总体感觉错落有致，别有韵味。如果有人因此而羡慕郑板桥的成就，想借模仿他的风格来出名，那么他必定会走入一条死胡同。因为有人说，这种作品“不可无一，不可有二。”说“不可无一”，是肯定了“板桥体”独特的艺术价值和不朽的艺术地位;说“不可有二”，则揭示了艺术创作中的真理。正如贾平凹在信中对小妹所说：“对于大师，你只能学习，不能效仿。”

“板桥体”与“扬州八怪”的其他艺术风格的诞生，有其独特的历史背景和意义，在那个压制人才发展、摧残人才天性的清王朝，“扬州八怪”用一种不合乎世俗审美标准的艺术风格，表达自己的人格理想、高尚情操，是对自由的追求，也是对于权贵的蔑视和抗争。可以说，“板桥体”的“非隶非楷，非古非今”是挣脱束缚，思想和心灵获得自由的象征，这也便是郑板桥作品的韵味所在。后人如果模仿“板桥体”，只能有其形而无其神。这样的作品，当然“不可有二”。然而，许多人并不信奉这个原则。当文学与时尚产生了关联，似乎文学创作也能产业化发展，作家也能按一个模子批量生产了。书店里，占据“畅销书架”的一会儿是悬疑小说，一会儿又是通俗哲理。花样总在翻新，却大都千篇一律。那些书虽畅销一时，不久却被遗忘在角落，蒙上尘垢，挂上蛛网。马克思说过：“所有的价值最终都只剩下时间。时间会滤去所有跟风的作品，最终只留下一部或几部体现时代精神，关注人类和人生的作品。”

这么说，我们是否就不要学习他人的作品了呢?当然不是。那些肤浅的跟风之作，正是因为对文化艺术传承、研究不够，才会画虎不成反类犬，落于俗套。因此，传承是文化生存和发展的基础，创新则为之注入源源不断的活力。

不仅艺术创作如此，生活和生产实践中的许多方面，都要传承与创新并重。改革开放后，我国与外界的科技、文化等交流频繁，汲取了不少成功的经验，尝到了甜头。但是现在，我国的创新实力却比较薄弱。前几日的《文汇报》上说，上海的服务业管理照搬制造业管理模式，阻碍了服务业起舞。在此，制造业管理模式也是“不可无一，不可有二”的吧。有变通与创新，才有突破。

不论从事什么行业，我们都要广泛学习他人的成功经验，并充分认识自身特点，选择正确的发展方向，勇于创新。传承与创新并重，是科技和文艺等发展的根源。

“正确的道路是这样的，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”托尔斯泰这句话，意在告诉人们，传承与创新二者都是不可或缺的。

如果一直遵守着旧规矩，就不一定会有好结果。

晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学习书法，不但刻苦认真，而且博采众长，不断地扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学习书法，后来又借鉴其他的书法临摹，像李斯等等。他泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”；楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。

米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学习书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹。当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人终于对他说出了要创新。他听后慢慢冲破束缚，发扬长处，到晚年终于形成了自己的风格。

创新，就是不断地推陈出新，也就是在学习和借鉴前人的基础上，创造出的作品。

王安公司，在20世纪70年代到80年代曾称雄于个人电脑领域，被称为美国式成功创业的典范。进入80年代后期，个人电脑业迅速发展，美国国际商用机器公司和其他公司相继推出了体积小且可以互相兼容的个人电脑，其价格只是王安电脑的1/3，而且可采用市场上的通用软件。而王安公司忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，导致销路越来越窄，作为公司继承人的王安博士的儿子不得不在法院申请破产保护的文件上签了字。可见，一昧的“传承”的后果可想而知。

我们不缺乏要传承的东西，但也需要创新，因为创新，是汗水酿成的琼浆，它历久弥香；创新，是向往的彩虹，它绚丽辉煌；创新，是一道铜墙铁壁，它固若金汤。