李雷和韩梅梅电影结局彩蛋（推荐11篇）

电影《李雷和韩梅梅》已于今日正式上映，作为首次将教科书人物搬上大银幕的电影，消息一出便引发各界关注，如今电影正式上映，电影好看吗?评价如何呢?我们来看看。

引起兴趣的，是“韩梅梅与李雷”这两个名字。以教材人物为名，早已给未来观者(更多的是80后)打入一剂强力回忆药，名儿上，充斥的是满满的青春，自己也就毫不自知地被安利了。

其实这几年的青春片也不少了，来来去去也就这几个套路，家庭背景男强女弱男方妈妈强行干预导致男方出走最终男女双方只能两眼泪汪汪，同学患病(必须癌症)学生募捐男女主恋情发展，剧情发展到一定阶段必然出现第三方高富帅&白富美令男&女主受挫以为对方原来不爱自己嘤嘤嘤后来真相大白皆大欢喜继续眉来眼去，女主各种意淫男主以为只是自己单相思原来对方也对自己好感等等，人物标配方面基本也是男主拽女主乖&男主十项全能外貌闪闪女主样样普通长相平凡，这部反套路的青春片说白了也是这几个套路，只是没有男人打架女人撕逼出轨堕胎这几个高频套路，然而套路依旧深似海，简直不套路，不青春。不过万幸的是，这部片还是有创新的地方。

最亮眼的是对教师制度的反讽。

中学青春的爱情友谊会议固然美好，回忆却不只欢乐，那些痛苦的记忆，只不过被有意识地藏进了脑海最深处，不提，并不代表没有发生;隐藏，并不代表已经遗忘，偶然记起，那一件件，俨然化成了致命武器，一下一下剜着肉，悄无声息的痛。

老师以成绩要挟学生做一些错事，或者是以补习透题方式大幅度提高分数，用这种潜在的压力逼迫同学进行强制性的补课，成绩出类拔萃的勉强还能顶住压力，可那些学习刻苦但成绩却一直提不上去并不殷实的家庭呢?因为高考这座独木桥，分数变成了命根，成绩代表了一切，对于老师的这种做法，许多学生家长只能默默咽下去，现实能有几个韩梅梅?多半是像李雷那样奋斗一半顶受不住压力无奈妥协的人。

没有人教学生师生纲常能够违背，有的只是尊师重道师者为大，这个桎梏太重，烙印太深，敢于叛逆的只能那些被主流批判的不良少年，束缚于体制下的学生只好谨小慎微，毕竟掌控在老师手中的是学生的命脉。大多数青春片中出现的老师都贴上了好好标签，要不走了个极端，轮番上演猥亵女同学的男教师，现实中的斯文败类难道真就这么多吗?最多的，其实是孙建成这样短时间大幅度提高学生分数索要高额补习费用的老师。学生也忍吞着彼此心知肚明的秘密，默默享受高分带来的快乐，这本是一个愿打一个愿挨的事，表面平静却被韩梅梅打破了，一个初中在足球场上KO所有男生的女汉子。现实中很多老师能够推行自己的盈利模式也因为他们遇见了顺从柔弱的羊，刚硬有立场有原则的韩梅梅太难得了。

这也是自己喜欢这影片的理由之一，普遍的女主都会显得柔弱些，这种刚硬之是男方搞定就好了，该片却反其道而行之，实亦珍贵。这就是我这篇影评的主题——柔刚不仅体现在学生与老师的对峙之中，还有男女主角的关系对换。大多时候，在韩梅梅眼中的李雷，是样样全能的、雄性荷尔蒙喷薄、浑身散发阳刚之气的，而对立面的韩梅梅，是娇羞的阴柔的，这是一个浅显的方面;但是在韩梅梅与孙老大吵一架后李雷进来讲了一句“我想要补习”，而此刻的韩梅梅不管不顾以往的爱慕崇拜力图塑造一个美好形象之念头，脱口而出一句“他是羊我不是!”这里的柔刚层面就百八十度转弯了，正是女主身上的这个闪光点吸引了男主(万幸不是天真善良的女主标配!)，这倒是蛮意外的。

该影片的情节设计倒是蛮惊喜的，但在情节过渡这细节方面还是过于粗糙，那孙老师态度的转变，被骂做“羊”的男主突然“狼”了起来，这些都未曾在细节方面细细打磨就匆忙出现在观众视野，显得过于突兀。

但就整体而言，这部青春片的回忆杀更加接地气些。

两天的高考刚刚结束，年轻的学子充满了放松感，而经历过高考的人们依然沉浸在回忆中。

与考试有关的记忆，既有改变命运的人生故事，也有浸染无数青春的情感故事。

于是，这部电影也就很适时的在高考结束第一天上映，为的是唤起“80后”们的集体记忆。

“李雷和韩梅梅”，这两个名字一出现，就让人想起当年英语教材上面的这对好朋友。那时候学生会开玩笑想象他们的故事，没想到多年后，他们通过漫画、舞台剧、影视剧等各种形式延续出了新的故事。

李雷和韩梅梅相遇在上世纪九十年代的人教版初中英语教材(1991年至2003年)。他们有着纯然的友谊，他们之间并没有发生过真正的爱情，虽然之后，他们曾不止一次地重逢在漫画里和话剧舞台上，虽然每一次他们都会像初识时一样，轻轻地问候对方——

“How are you?”

“Fine, thank you, and you?”

2007年，有一群女大学生组成了一支“Li Lei & Han Meimei’ s”乐队，她们称这个名字是“对于中学英语的怀念”;同年，网上出现一个标题为“Li Lei，Han Meimei，和Jim Green的爱情故事”的帖子。从那时起，李雷和韩梅梅的话题急速升温，而且影响力开始扩展到整个网络。随着“李雷和韩梅梅”话题的持续发酵，2008年，有媒体把“HL现象”提升到社会学高度，并将之定义为“集体记忆”(collective memory)。

2009年，人民教育出版社出版的小学英语配套教材《派斯英语》延续了原本只属于上个世纪的回忆，再次将逐渐被人们淡忘的李雷和韩梅梅呈现在纸页之间，只是，这一回，韩梅梅和她的同代人“80后”一样，已经为人母。新版小学英语教材里，韩梅梅结婚了，老公不是李雷，而昔日李雷如今则是一名教师，婚姻状况不详。当韩梅梅在厨房中忙前忙后地照顾她和韩刚的两个孩子Han Keke(可可)和Han Xixi(惜惜)用餐的画面映入这些已经为人父母的“80后”眼帘，她和李雷那段“只是当时已惘然”的故事便也随之重现在“80后”的想象里。

李雷和韩梅梅既是成长于80年代的两个人，但同时也是为80年代人所共享的记忆，这类似于一种精神的词汇，然而，一旦精神词汇发生作用，我们就会时常被循环论证所包围：通过个体心理去理解集体心理，反之亦然。人们不断回忆李雷、韩梅梅，回忆Miss Gao，甚至还去回忆那只总立在书页一角的鹦鹉Polly，是因为人们不愿忘记参与其中的昨天的自己

所以，“借尺事件”、“飞盘事件”不过都是与青春打马而过的“符号”，它既可以是解读之后的“尺子”、“飞盘”，也可以是如今电影里面的“荧光笔”、“日记本”、“考卷”、“烟花”、“留声机”……无论是漫画家绘就的图像，还是歌曲里飘荡的情绪，亦或是话剧中、电影中构筑的离合，那都是符合整整一代人理解的诸般可能，它既能因为个体不同的想象而打通集体的记忆，也能因集体的记忆而感染每个不同个体的想象。多数情况下，记忆就如同是黏合剂，它可以把同质的、异质的人类的复杂因子结合在一起。记忆共同体便是这样一个滋养浓厚关系和伦理秩序的栖息地。

而这些，也是如今电影版《李雷和韩梅梅》的创作出发点。在谈到该片拍摄时，制片人陈永宁谈到，“1990年代人教版英语教材有着2亿学生的群众基础，可以说，几乎每个青春年少都有过‘情窦初开’的懵懂情怀，应该说，在保证‘三观’正确的前提下，有着较高的市场成功率。”

但是，一个不容忽视的市场现象则是，随着时代的发展，电影市场的受众群体呈现出不断下沉的趋势，也即“80后”仅仅是当前中国电影受众主体的一部分，而眼下最主要的目标受众则已经偏向了“90后”甚至“00后”，与此相对应的，理应是属于当前这代青年群体的审美趣味。其实，1990年代的李雷和韩梅梅整本书中都没有说过几句话，而到了21世纪初，长大成家的往昔“80后”们便已经随着时代的推进将之进行了想象性织补，到了2009年，新版小学英语教材的编者也是曾经的“80后”一代，他们不仅默认了民间流传的各种想象，还将这种想象进行了收编，而这种修缮本身就体现出一种审美流动性的特征，当然也融入进了“80后”们在时代更迭中所饱含的多种生命体验。然而今天，李雷和韩梅梅照理应该变得更加“时髦”和“摩登”，但是电影版的《李雷和韩梅梅》并没有出现打群架、辍学等等“狗血剧”情节，电影依然存留着“点到为止”、“发乎情止乎礼”的传统青春情怀，这正是电影版的可贵之处。

为了平衡“怀旧”和“写实”，电影除了启用“00后”演员张子枫作为韩梅梅的“女汉子”版演绎者，一改教材里的刻板定型，还在电影里做出各种“离经叛道”的事情来，不仅怒怼英语老师，还跟踪暗恋男生、组织校园乐队。当然，“小纸条”、“随身听”、“第八套广播体操”以及穿插其间的《流星花园》主题曲也同样兼顾了“80后”的怀旧情结，所以，这是一部真正意义上的“直击三代人青春”的国民剧，对此，陈永宁表示，“电影并不是一味地怀旧，准确说来，‘表现’大于‘再现’，‘趣味’大于‘逻辑’。”

事实上，自《致青春》后，青春怀旧片已经迅速成为国产电影的主打类型之一，这当然是由于近年来青春题材电影的数量猛增和票房攀高等因素，然而，与此形成反差的则是，这其中鲜有经典的口碑之作。比如，《小时代》等青春题材的电影就明显地遵循享乐主义和追逐眼前快感的娱乐原则，这类青春片往往是采取有计划、有意识地逃避日常现实的媚俗。而今，“束缚——叛逆”、“怯懦——坚强”、“浮夸——朴实”等等二元对立的老套叙事桥段已经难再满足多元需求的观众期待，而另一方面，对新一代青年群体文化情感诉求的概念化理解，对他们精神生态的模糊定位，也难以成就现实青春题材电影各方面的成熟。

不知是否出于巧合，电影《李雷和韩梅梅》选择在高考结束后的第一天上映，当小伙伴们还来不及去憧憬未知的人生，便已经开始了对往昔生活的留恋和不舍。那些或许就在几天前还被压抑的小心动终于可以在这一刻得以释放，多年以后，我们谁都不会忘记曾经讲台上的那次“英雄救美”，也不会忘记课间楼道上的擦肩而过和回眸，因为人生纵有万种风情，但始终难以替代第一次的怦然心动，正如阳光下笔直如一的影。

影片看到后三分之一处才有了些意料之外的感觉，这样的编排是会有意外的效果，但是前面情节的拖沓已然很难熬出兴奋感。情节上，逻辑的不可说服性难以推动影片更上一层楼：男主丢了些记忆以后就转性了？为啥啊，明明三个月前还美滋滋滴执行自己杀手的任务，乔装打扮跑装炸弹呢，再说既然是自己人，他记岔了你赶紧派个人帮他好好回忆回忆不就得了，开始就做末尾三分之一处做的事这片子只需要半小时时间，那么前面就应该说服观众这个意外只能发生在“1/3”，很可惜，说服不了我；手法上，一般此类影片真相的递进需要“抽丝剥茧”的细腻，每一个递进都最好带来些小意外，最后给个大surprise，但是，如前所说，意外只在“1/3”，这个节骨眼儿的前面三分之二和后面三分之一均无惊喜。

情节没什么亮点，但是在这样一部为Liam Neeson（连姆尼森）量身定制的影片中，一切不得不围绕他进行。这个魅力大叔我很喜欢，他身上的确有些独特的气质，儒雅而不怒自威（宙斯《诸神之战》），还有浑厚极具磁性的嗓音（Aslan狮子王《纳尼亚传奇》）。

XX年《Schindlers List辛德勒名单》可能是大多数人对他最深的印象（如果不是唯一的）。年轻时候他多演温文尔雅的角色，《辛德勒名单》奠定地位后就一直不温不火，但是08年的一部《Taken》几乎让他创造了一个奇迹，而这年他已经58岁了，第一次演动作片，上映之前超级不被看好，也因此推迟上映数次。众所周知，推迟上映的片子一般都是片商信心不足也很难有好的票房，但是《Taken》上映后却大受好评，且票房连续几周位居北美票房榜首。58岁的连姆尼森（1.93的身高。。。哇。。。）第一次演动作片虽然历经波澜但无声无息地突破重围发光发热，实在难得。也因为这次创举，老男人接二连三地开始动作戏了，但是一部好片还是要天时地利人和滴，《Unknown》湮没了，希望以后还有更精彩的演出！

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作为杨永春导演的处女作，这部由张子枫、张逸杰等年轻演员主演的青春喜剧，将“人教版”中学英语教材书上的李雷和韩梅梅搬上银幕，讲述了青少年时期的李雷与韩梅梅的“清新成长史”。它的亮点在于“反套路”。研讨会上，众专家与学者相继发表了看法。

炎热六月，国产影片的一股清流

多数国产青春影视作品，少不了受到撕扯、车祸、堕胎等套路，但《李雷与韩梅梅》自始至终清新干净。

制片人陈永宁在会上发言道：“干干净净学习，偷偷摸摸地暗恋某一个男生和女生。这才是我们的青春。”他讲道：“事实证明没有那么所谓的强情节、重口味，电影仍然是成立的。所以这是我们创作上的坚持路线。”

关于这点，饶曙光颇为认同：“青春片的效益递减，由于缺乏对青春生活的观照。”联系到自己的家庭，他认为影片对中学生的状态表达写实而有趣。青春年华状态的传递，使他对青春电影的发展有很强的期待。在画风与音乐上，影片呈现出的基调是温润不刺激的健康风格。如同炎热六月的甘泉，似国产影片中鲜活的清流。

选角无大咖，同步现实气息

本片中并无大咖，带来的清新效果却是始料未及的。小演员张子枫饰演本片女主人公韩梅梅，早在《唐山大地震》中，她就崭露头角;在《唐人街探案》影片末尾的邪魅一笑更令无数人对她印象深刻。饰演李雷的则为95后小鲜肉张逸杰。

选角时，有人曾提议用高人气的情侣档演员来饰演李雷与韩梅梅，但被80后创作团队出于“年龄气质的相符程度”的考虑而集体拒绝。在制片人陈永宁看来，“16岁的演员演16岁的人生”，演员身上赋有的青春气息是年龄所特有的。

中国电影评论学会名誉会长章柏青说：“真正青少年的美好感情，严格地讲可能不能称之为爱情。但属于青少年的细节与常态能激起你的共鸣与对单纯的向往。”

电影《李雷和韩梅梅》正在热映，恰逢高考结束，无数即将离开高中校园的同学们，虽然可能没经历过“李雷和韩梅梅”版教科书，但青春的共鸣的部分年龄的。作为国产青春题材电影，《李雷和韩梅梅》是否跳出了“国产青春烂片”的枷锁呢？下面是下小编整理的李雷与韩梅梅电影观后感，欢迎阅读！

提起“李雷和韩梅梅”，如同念出了一句充满魔法的咒语，瞬间令无数人陷入沉思，恍然大悟间想起了两个久未谋面的老朋友，这对当年英语书中的灵魂人物可谓是风靡一时。据不完全统计，全国至少有一亿人以上都对他俩印象深刻，满满的都是关乎于学习和青春的美好回忆。定于6月9日登陆全国影院的《李雷和韩梅梅》，就围绕着两位主人公而展开剧情，将教材中的经典人物改编成电影，既新颖有令人充满期许，开创了青春片的先河。

《李雷和韩梅梅》是由杨永春执导，由张子枫、张逸杰等人主演的青春校园喜剧。影片的故事围绕着主人公李雷和韩梅梅而展开，从初中的青葱岁月，到高中的懵懵懂懂，从深情款款的道别，到十年后的再次约定，一对课堂上的老同学，一起经历了青春、热血、爱情和烦恼，一切的一切化成了最最美好的回忆，展现了一段浓郁的校园生活风情画。

其实，《李雷和韩梅梅》的故事开场有些常规。李雷外形俊朗，是学校里公认的学霸，以英语和无线电见长，以出国留学为奋斗目标，但运动场上极其渣；韩梅梅阳光甜美，是运动场上的灵魂人物，足球、铅球、羽毛球……标准的“十项全能”选手，但学习是最大的硬伤。足球场上的一次偶然比拼，成为了一个分水岭，两人的经历和遭遇，也发生了翻天覆地的变化，故事的发展，充满了新鲜与未知感，令观众完全猜不透接下来会发生什么。

纵观整部影片，青春的美好，甜美的微笑，淡淡的忧伤和忧郁的情感穿插其中。从课堂上的点点滴滴开始，逐渐刻画出每个人内心深处的小秘密。男女主人公之间微妙的情感关系，在一次次的偶然与巧合中，延伸出了无限可能。其实，影片也在告诉我们，青春并不是只有浓情和爱意，还有一种叫“君子之交淡如水”的朴实无华、轻松自然的真挚情感。

曾几何时，“打架、酗酒、堕胎”成了青春片的代名词，仿佛这三件宝就是衡量青春片的标尺。而在《李雷和韩梅梅》中，两位主人公联手奉上了最最纯情的青春回忆，一次转身、一个微笑、一次见面、一句简单的不能再简单的话语，就足以了然于心、表明心境。莫说是接吻了，就连牵手这样的小动作都无从相见，绝对是当下青春片中的一股清流。

青春片一直是影院里的常客，从《阳光灿烂的日子》到《致青春》，从《同桌的你》到《栀子花开》，每每都能带给观众诸多的美好回忆，而《李雷和韩梅梅》却另辟蹊径，从英语书中的传奇人物入手，透过男女主人公的青葱往事，一点一滴打开观众的记忆宝库。尽管当年的英语书早已是踪影难觅，但“李雷和韩梅梅”这两个灵魂人物，首次出现在电影院里、出现在大银幕上，看着他们的故事、了解他们的感受，这种感觉对于观众来说依然很神奇。

“李雷和韩梅梅”可谓是当下的热点，作为火热的大IP，改编随处可见。从歌曲到漫画，从话剧到电视剧，以及即将上映的电影，两位主人公的经历和遭遇也牵动了无数人的心。影片《李雷和韩梅梅》，无疑能带给观众一次难得的观影体验，两位记忆深处的老朋友迎来的银幕首秀，不按套路出牌的青春故事，满满的青葱回忆，真挚的情感外露……或许走出影院，我们对青春、对爱情、对回忆，会有一个全新的认识，《李雷和韩梅梅》来的正是时候。

影片开始便是一个13、4岁可以谈恋爱的年纪，一见钟情更是那不可或缺的人物初见设定，当所有的一切都铺垫好了之后一场许久不见的偶遇便是女主开始那穷追不舍的漫长追夫路！

之后就是国产青春CP剧必备卖腐路线！女主投其所好、装傻卖萌、放鸽偶遇等大招轮番上阵就连最烂的英语都可以突破120分大关可谓是为了追男主无所不用其极！

当然男主也是熟读兵法的大行家，什么欲擒故纵啊、欲绝还迎啊、瞒天过海啊、暗渡陈仓啊、抛砖引玉等大招平平出现让女主应接不暇，当然这些计策的前提必须自己拥有一张能用美男计的脸，如果没有这张貌美如花迷人眼的招牌做铺垫多少前戏都白搭！

两个人你进攻我防守了这么多年，本着全家大团圆的圆满结局，不负如来不负卿的初恋青春，最后的结果必然是分离后的无限甜蜜！但是现在的导演似乎很喜欢给观众一个开放的结果让大家大开脑洞的自我脑补，不过导演向这种快餐影片应该不会有续集一说吧？您这一开放不但搞的大家一脸蒙，就连能给五分的评价也生生砍掉一星这又是何必呢？

[看李雷和韩梅梅观后感

抗日战争爆发后的，日军得寸进尺，大肆杀害抢掠我国同胞， 人民恨之入骨， 可惜孤军势弱奈侵略者不得。日军挺进中原，先头部队来到必经要塞:麦家村。

日军队长野田一郎原以为小小麦家村，面对日军金戈铁马，机械化部队，应该束手就擒，就此沦陷。岂料，在最危急时刻， 麦包父亲联络邻村村民，共组游击队，运用硝、硫、木炭自制火药，制造地雷，顽强反抗。一时间，日军屡屡败退，对于麦家地雷，更是闻风丧胆。野田老奸巨猾，决定大肆抓捕中国人，威逼个别懦弱之徒做汉奸，混入麦家村游击队中，里应外合，大破地雷阵机灵敏捷的麦包人小志大，欲与麦父并肩作战，但被父亲制止，认为麦包应该读书识字，将来会更有一番作为。麦包一心报国，跟随爷爷的戏团混入日军所在的梁城演出爱国剧目《精武门》，唤醒人民沉睡的爱国心，不幸被抓。狱中，麦包遇到伪装成大汉奸打入敌人内部的共产党员徐三东。在三东的帮助下，麦包死里逃生，更成为了一名小小小卧底。麦包寻找机会假意向日军献媚，更使出祖传中医绝技， 很快成为野田眼中红人。而此时，野田亦顺利收买村民蔡丁作为间谍混入游击队。至此，卧底对卧底的局面依然产生。

麦爷爷等一干村民被抓后，麦爸爸决定夜晚偷袭日军总部救人，不料这个消息被蔡丁告知了野田。日军决定将计就计，将村民绑在木桩上，换上士兵衣服，而将自己的士兵换上村民的服装，待游击队来到，将其一举歼灭。夜晚降临，麦包现场看到爷爷等人被传上日军军服，不禁着急，而爷爷等村民误以为麦包卖国求荣。麦包内心挣扎。埋伏率队赶到，幸得麦包聪明，攀上城墙，以探照灯闪灯闪出摩斯密码，麦父收到情报，全身而退。野田看到探照灯摩斯电码，心中生疑，麦包嫁祸给队长心腹萧春，萧春背黑锅。

蔡丁再次传出消息，游击队发现火药耗尽，而制作的材料亦不足，决定进日军军营偷火药。麦包和三东里应外合，使出调虎离山计，配合游击队顺利拿到火药。终于拿到了火药，更拿到了日军的地雷，但是，日军的探雷小组奉命来到，麦包再次利用风筝发消息，但是被萧春破坏，野田更是对所有人心存怀疑，拖着萧春，三东，麦包等玩游戏。麦包分身乏术，没法放出消息，麦家村危在旦夕。危情之下，麦包再次以小孩子天马行空的想象力想出一个决定聪明的方法，送出情报，只是，连麦包自己也不清楚，麦爸爸是否能注意到这个情报传送出来的细节，没有别的办法了，就此一搏。

日军纠集人马，有探雷队长龟田带领探雷队探雷，野田不禁得意洋洋。麦包看见龟田、萧春二人在野田面前争宠，施以离间计，使得二人水火不容。二人争抢头功，举帮探雷，不料，麦父早已收到消息，在地里买下破锅烂铁，二人非但没有探到地雷，反而踩到地雷，大呼救命，日军前进，被地雷阵困住，死伤无数。野田只得鸣金收兵，从长计议。野田不甘心屡战屡败，更是因为蔡丁的提醒，得知身边有卧底，开始对所有人都不信任。是夜，野田重新纠结人马，欲趁黑夜偷袭麦家村。更是以爷爷等村民作为先头去踩地雷。爷爷等人视死如归，大义凌然，麦包心里难受，却又无法表现出来。更重要的是究竟用什么方法通知父亲。眼看前面就要进入雷区，麦包忽然再度想出绝世妙计，麦父率领游击队，勇救村民。

野田回到营地，破口大骂，将一直以来的怀疑锁定在麦包，萧春，三东和龟田身上。野田决定将众人带到审问犯人的终极之地——风声城堡。野田对众人分别使出电影《风声》中的各种招数，虽然都以玩笑结束，但是野田“宁可杀错，绝不放过”的抓卧底政策实施之日也越来越紧，麦包和三东决定最后一搏，终被二人逃出生天，但是三东却中枪，麦包发誓一定要替三东和无数被野田杀害的通报报仇，将他们赶出麦家村，将来，更要将所有日本鬼子赶出中国。

麦包回到麦家村，首要任务，找出游击队中的卧底。麦包父子唱双簧，麦父更故意辞去游击队长一职，忍辱负重，暗中找出卧底蔡丁。此时，野田在也没有耐心玩下去，终于使出杀手锏——坦克。野田纠集50辆坦克浩浩荡荡驶向麦家村，要把这里夷为平地。地雷对坦克的大战一触即发!

麦包用地雷出发炸弹，炸毁排在第一辆的坦克。而麦包父亲则拉动石雷，炸毁山体，将所有日本坦克困在麦家村动弹不得。村民投下无数火堆，燃烧自己的屋子，一瞬间，整个麦家村变成了一片火海，坦克收到高温，有的自然爆炸，日兵逃出坦克也着火。看着一片火海，所有人眼中噙着眼泪。

在麦包和父亲的带领下，终于，游击队大败日军，坚守住麦家村，麦家村变成一片欢乐的海洋。

反正我只是评了6分，大力吐槽部分都集中在电影的硬件上：最大失望是Lucy & Lily，人家好歹是金发碧眼纯种白人少女!你制作方找不到白人MM，可以找新疆妹子啊，新疆妹子来不了，找汉人妹子不是不行，好歹你找个身高、身材及样子接近的好不好?如果这都难找，你就不能多花几十一百元把头发染成金黄色，并且穿上同样的衣服?人家是twins，twins，twins啊!片中的Lucy、Lily与课本里面的Lucy and Lily，简直不是同一个星球的生命体。我看完真是想撞豆腐。

Jim的演员应该是个混血儿，黑发，形象还可以，非常英式的中文口音，表现力不错，如果能稍为染成金黄发更好。

Li Lei实在是太太太失望了，不是说男主角演技不好，不专业，而是形象顾问太业余了!首先男主角略显瘦削就有点偏离了，但是发型，还是发型，Li Lei一直都是平头的好不好?你男主能不能稍为把头发理短一点?就剪短一点行不行?

Han Meimei还可以，是个很专业的演员，很多时候能够体现出她在书中的性格特点，就是头发稍为长了一点。

其他人还好，Lin Tao也太胖了吧，一般是人们出来工作才胖的，人家还戴眼镜的啊。

Wei Hua居然变了性，成了Li Lei的死对头，狂追Lily不舍，我的天!!

以上这些都是这部电影，我认为是硬件中的硬伤，编剧与导演手头上难道没有当初的英语课本吗?稍为看一看，也不至于每个人物的形象如此离谱。

不过该片值6分，软件上的实力真的很震憾。我认为片中的最后说出了大家的心声——青春就是用来遗憾的，没有遗憾的就不叫青春。我自己的故事就不多说了。

今天和朋友一起看了，还有虽然有些地方不尽如人意，但还是真心觉得这是一部诚意满满的好电影，画面清新，励志感人，每一格画面都洋溢着扑面而来的青春气息。还有电影中的各种怀旧元素：练听力的录音机，教室后的黑板报，经典的英语教材，手掌里的任天堂，一次一次把我们拉回到那个纯真的学生时代。尤其是Jim，Poly，Uncle Wang也都是神还原，可以看出导演还是非常用心的。

百度了一下导演，这应该是她的电影处女作，能做到这样已经是可圈可点，希望没有看过的朋友，不要说什么“听名字就很烂。”这样不负责任的话，相信只有给中国电影市场营造一个良好的环境，中国电影才能还给我们一个令人期待的未来！

有人说我是一个有情怀的制片人。我以前在大学教美学和文艺理论。任何艺术作品都有它独特的精气神，都需要有点形而上的东西，所以我们公司在创作选题时，对过于娱乐化、媚俗的题材不会选。我们公司第一部电影选择青春题材，有一定的偶然性，也有向青春致敬的因素。

除此之外，我们还要从市场和情怀能够有机结合的角度来考虑。比如，全国有近2亿学子用了相关教材，前几年又出现了《李雷和韩梅梅》的歌曲和话剧。逐渐成长起来的80后一代人都在追忆自己的青春，都在寻找自己的情怀。

这部电影的编剧有一句话很震撼：“我们的青春是有憾的，但是青春无悔”，我觉得这句话可以极大地概括几代人的情感，所以我们选择了这个题材作为天音公司向院线电影出发的首选。从目前各方面反映的情况看，这个选择是正确的。

每年总有那么几部国产青春片，提到这一题材，大多数观众都会不屑一顾，总是会联想到怀孕、堕胎、车祸等一系列套路化的残酷青春。但观众却又对港台欧美的青春电影大为追捧，觉得那些更符合自己的青春，虽然生活环境大为不同，但心里共鸣却是一样的，反观国产青春电影，一味的想要符合特定的年代感，而做出取悦观众的追忆桥段，往往却搞得四不像，非要说致敬80、90的青春，却真是找不到一丝青春的影子，只剩下一帮小鲜肉演员在荧幕上装傻发愣。

《李雷和韩梅梅》取材自80、90后英语课本里的人物，把简简单单平面式的人物加上新的人物性格以及经历组成一部想要取悦观众饱含回忆的青春故事，但电影的剧情没有在我们最熟悉的初中阶段发展，而是一跃变成高中，或许是编剧觉得初中太小实在没有爱情故事可以发展，但问题是，何必要在这部打着情怀噱头的青春片里加入爱情呢?这样造成的局面是情怀几乎没有，故事尴尬彻底，全片更像是一部刚刚达到及格水平的网剧。

主人公韩梅梅在片中变成一个女汉子，而李雷则变成韩梅梅暗恋的学霸男神，恶俗的套路就此展开，而后面的同学得绝症，组成乐队募集善款，堪称尴尬之最，敢问谁的青春会经历这种事情?也就乱收费的补习班暂且让人觉得还算比较贴切。国产青春片太固定套路化，学渣就要配学霸，小小年纪组成乐队的剧情一点不热血，反而让人觉得做作感十足，但编剧和导演还是自作聪明觉得把电影里塞入很多课本里的人物就让人会有情怀感悟，但观众看了只会觉得生硬，很好的IP题材就这么拍砸了。

电影的年代感建立在哪里?仅仅凭借片中几句流行歌词和电视剧吗?或者是韩梅梅屋里贴着的那几张动画片海报，还或许是特意给了几个镜头，生怕人家不知道的李湘何炅主持的《快乐大本营》?年代感建立的浅薄只能让观众产生反感，因为在纸糊的回忆里，却讲着今天的故事，假意瞄准80后90后市场，但成品却是迎合00后的口味，或许00后都不屑一顾，因为他们知道你是谁啊?