励志影视观后感撰写表（20篇）

这部电影我看了很受触动，女主人公利兹经历了常人不敢想象的成长道路，最终实现了梦想，走进了哈弗大学的殿堂。

她生活在一个非常不幸的家庭，父母酗酒，经常争吵，后来母亲又染上了毒瘾，生活几经崩溃。有一次她和她母亲一起去餐馆，那种久违了的感觉，曾经的温馨仿佛又围绕在她身边，"这一刻，我感觉母亲又回到了身边"是对她当时心里感受的最好描述，可见她内心对父母之爱的渴望。她只是个孩子，可是为什么要让她承受那么多?然而时间总是过得很快，不一会儿她母亲毒瘾又发，跑去酒吧喝酒抽烟，这一切她都看在眼里，她在呐喊，在深深的呼唤，可一切都是徒劳。

母亲因吸毒而感染了艾滋病，不久去世了，她久久地躺在母亲的棺材上，试图寻找到那迷失的母爱，儿时的记忆一幕幕浮现在脑海。凄凉的家庭，颓废的生活，无法捡拾的亲情，同学的歧视和欺负，可是明天还是要继续。拾起那残碎的记忆，路还是要走，而此时，她是一个人，没有任何的依靠，连感情歇息的地方都没有，人海茫茫，而她孤苦伶仃，无依无靠，踽踽独行。可是她还有梦，她要改变生活的现状，要实现自己的梦想。

"我相信我会成功，我仅仅只需要一个机会"，这可以看出她的决心和意志。一个柔弱之躯，却用努力争取了机会，用行动诠释了自己，她的付出超出我们所能想象的程度。"我爱我的妈妈，不管她是个什么样的人"，感动了所有人，父母之爱比山高比海深，无论他们怎么样，我们依然要爱他们，他们一样爱着我们。最后当她站在哈弗大学的演讲台时，我们更多的是敬佩和感动，她的成功让所有人为之动容。

《含泪活着》等张丽玲的系列纪录片关注人生命运，不仅是纪录片的精品，更是人生教科书，具有永恒的感染力。很多日本人把纪录片录了下来，遇到困惑时拿出来看，从中汲取力量寻找答案。张丽玲和她的同伴用十几年心血制作的这个系列纪录片称得上是人类宝贵的财富和瑰宝。

《含泪活着》播出后曾受到了日本电视界的广泛关注。日本纪录片知名制作人横山隆晴表示，在日本主流频道以配字幕的方式播放外国语纪录片，并且是在黄金时段，这在日本电视界是破天荒的事情。

纪录片《我们的留学生活—在日本的日子》在中国放映后，引起了极大的社会反响，前中国国务院总理朱镕基在访问日本时，曾给与了这样的评价：“我看了这部纪录片后，深受感动。”

一位21岁的男性大学生说：“这是我有生以来最感动的电影!现在日本大学生就业问题比较严重，我即将毕业，联系了许多公司但都没成功，我感叹自己生不逢时，情绪非常低落。但《含泪活着》让我改变了想法，给了我真正的勇气，我会振作起来!”

一位42岁双眼哭得通红的女性观众激动地说：“我是张丽玲纪录片的粉丝，她的每部作品都让我深受感动。今天我带全家来看《含泪活着》，边看边流泪，不过不是悲伤的泪，而是温暖的泪，心灵像被洗过一样，激励我更加热爱珍惜生活，这就是张丽玲纪录片的魅力。她用十年时间拍摄的《含泪活着》，主人公对人生和家庭的热爱，勤劳坚韧不拔的精神使我深受感动，我再次感悟到中国人的美德值得好好学习。我将介绍朋友们都来看。”

一位49岁的中年男性：“五个月前公司倒闭失去了工作，家庭和心里压力很大，我甚至产生过人间蒸发等极端念头。《含泪活着》给我的震动太大了!我的困境和片中男主人公简直无法比，我会永远以他为榜样，做坚强不屈的男人和父亲。在我人生中最苦闷绝望时遇到《含泪活着》这个电影是我的幸运，给了我希望和目标!我向主人公和制作者表示深深的感谢和敬意!”

以社会学的视角来理解《楚门的世界》，多数人都会首先想到符号互动论。无疑，就这部影片的内容来说，各个方面跟符号互动论的观点都是十分切合的。但是，在想到符号互动论的时候，我们很容易忽略一个问题，那就是角色扮演的前提是必须得有一个“舞台”存在。这里所说的舞台就是戈夫曼所指的“剧场”。“社会机构好比一个舞台，人们的社会行为就是社会表演。”因此，这个“舞台”其实就是指包含所有角色的社会，具体说来，就是影片中那个叫桃源岛的小城。

认识到角色扮演的前提，就需要对桃源岛这个小社会的社会结构进行分析。从某种程度上来说，导演能够将楚门困在桃源岛那么多年，很大因素是因为这个社会跟真实的社会有非常大的相似度——能够满足楚门多方面的需求。只有当这个社会能够满足得了其成员在生存、人际交往、归属、发展等方面的一系列需求的时候，他才有存在下去的条件和基础。这跟功能主义流派的观点是较为一致的。功能主义认为，社会是一个由各个相互联系又相互区别的部分所组成有机体，每个部分各有其功能，这些部分的功能对于整个社会的有序运行都是不可或缺的。

按照结构功能主义对社会的理解，本文试图在桃源岛的社会结构分方面做出努力，从而尝试对“为什么Trueman起初对自己被骗浑然不觉”、“Trueman如何发现自己被骗的”两大问题做出解释，以更深刻的理解影片传递给我们的信息。

近年来，青春片得到了广大观众的青睐，从《那些年，我们一起追过的女孩》、《致我们终将逝去的青春》到《我的少女时代》《谁的青春不迷茫》.再到《左耳》..... 几乎每年都有跟无厘头、幽默搞笑、朦胧爱情有关的热映影片。

这一类型电影的商业性开发也许比影片本身更有意义，为了博取观众的目光，迎合观众的口味，一直以来的青春电影都会以爱情为主线，甚至把爱情用放大号加以放大，影片中出现高中生性行为、堕胎等情节。

电影中所展现的残酷青春物语，它会带给人惆怅，而更重要的，是提醒观众，那段注定逝去的岁月是令多少人想回味却又不忍回味，不知道该用什么语言去描述这段苦乐年华。

而此次的青春影片《我青春永不逝》与以往的风格不同，该片是根据感动中国网事十大人物最坚强高考女孩肖丽的真实事迹改编。通过艺术的手段，以最真挚的表演向观众传播积极正能量，是高考生减压必看电影之一。

相比较近几年颇受观众喜爱的小清新文艺或者虐爱都市言情类型，《我的青春永不逝》这部电影在潮流中倒显得另类，具青春励志感恩于一身，又像个穿着保守思想封建的女人撇去时代新潮元素与光鲜亮丽，将最质朴最真诚的一面展现给大众。让人不得不相信这样的电影看后会感觉酸爽直呼换换口味也不错。

该片是由贵州籍中国著名青年导演陶明喜执导，并担任编剧，这也是陶明喜导演独立执导的第20部电影。导演陶明喜说：肖丽的故事深深的打动了我，于是暗下决心一定要把这部电影做好，真正地塑造好肖丽这个形象，确保能够更多地向观众传达出积极向上的正能量，将“肖丽精神”发扬光大。选择在4月21日上映，也是为了能给今年的高考生在高考前解压，同时借此影响更多的青年学子，告诉青年学子应该如何克服磨难，实现人生的价值。

电影《上甘岭》的主要情节是：1952年秋，朝鲜战争进入最后的关键阶段。美国侵略者竟在板门店谈判休会期间，调动六万多兵力，在三八线附近发动了大规模进攻，企图夺取上甘岭阵地，进而攻占五圣山，用武力获得他们在谈判桌上得不到的东西。坚守上甘岭阵地的中国人民志愿军某部八连，在连长张忠发的率领下，与敌人浴血奋战，打退了敌人二十多次的疯狂进攻。此后，他们又根据上级指示，退入坑道坚守阵地，拖住敌人，使之无法前进一步。在山上坑道里坚持战斗了一个月，他们遇到了各种难以想像的困难。不仅与外界的联系被敌人切断，而且缺水缺粮，生存艰难。但为了祖国、为了朝鲜人民，他们以惊人的毅力，坚守了二十四天，从而赢得了时间，使中朝军队取得了大进攻的胜利，并使整个朝鲜战场的形势发生了根本变化。美国侵略者被迫重新坐下来谈判，无可奈何地在停战协定上签了字，朝鲜人民得到了和平。

在电影中有这样一个细节让我为之动容：由于敌人的封锁，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干裂了。上级领导派来送水的小分队，队员们一个个牺牲。为了保存实力，八连战士们又得下山去抢水。但是，战士们刚装好水，就被敌人的流弹打中了。后来，师长派人历尽千辛万苦才送上一些萝卜，并特意送给连长两个苹果。虽然连长自己是那样干渴，却把两个苹果分成许多片，分别送到全连每个战士的手上……

看到这里，我的眼睛湿润了。战士们在那样饥渴的情况下，没有忘记自己的战友，这种阶级友爱是多么高尚。他们真正做到了“我们的干部要关心每个战士，一切革命队伍的人都要互相关心，互相爱护，互相帮助。”此时，我明白了一个道理，同学和同学之间一定要团结友爱，不能今天同这个吵嘴、明天同那个打架，否则就会没有朋友，会变成“离群之雁“。这部电影让我真正明白了“团结就是力量”，只有和大家齐心合力，拧成一股绳，才能最大限度地实现自己的价值，相应地，自己得到的也将会是最多的。

励志电影《20:16》已于5月18日正式在全国上映，已经七年没有在大荧幕上出现的香港著名演员刘松仁担纲这部电影的男主角，让众多粉丝惊喜不已。

电影《20:16》是根据香港叶氏化工集团主席叶志成的真实创业经历改编，讲述了他与妹妹叶子涓在上世纪七十年代从零奋斗数十年，到成功建立"化工王国"的艰辛创业历程。据悉，电影的导演编剧历时八年创作了这部影片，旨在希望年轻人能从电影主人公的经历当中感受到用心坚持、用心拼搏的勇气与正能量。

这次电影《20:16》能找到刘松仁，跟剧本当中充满正能量的故事不无关系。刘松仁在5月16日"电影《20:16》观影礼暨紫荆花之夜"活动上谈到，"我不是太喜欢拍电影，因为电影受限较多，而电视剧篇幅比较长，演员比较好控制角色，所以比较喜欢拍电视。"的确如此，刘松仁入行四十一年来，拍过的电视剧有上百部，然而参与的电影却不及电视剧的三分之一，其中大多数还只是以客串的身份出现。

不过真正打动刘松仁，让其决定出演这部电影，还因为电影出品方的一个决定。《20:16》的出品人--叶氏化工集团主席叶志成，宣布将电影的所有净票房收入不扣除制作成本，将全数捐作慈善公益用途，这一承诺让一直关心公益慈善事业、帮助弱势群体的刘松仁大为感动。在一口气读了五遍剧本后，刘松仁毅然决定出演电影的主人公叶海鹏(原型:叶志成)。

实际上，作为电影中大鹏集团的原型，叶氏化工集团做出此举不足为奇。多年来，叶氏化工积极参与公益活动,如香港地球之友举办的慈善曲奇义卖和植树活动、渣打马拉松、公益金慈善百万行、捐赠内地偏远地区希望小学、翻新校舍等等。特别是"叶氏化工流动眼科手术车"项目更有着深远而广泛的社会影响。

而作为叶氏化工集团的三大核心业务之一，紫荆花涂料集团也始终秉承母公司叶氏化工的企业理念，坚持"取诸社会，用诸社会"的精神，多次投身于大型的社会公益活动，比如曾先后捐助云南、四川等地区的希望小学;关注先天性心脏病儿童救治以及为汶川地震捐款。

除此之外，紫荆花还不断参与并举办公益活动，如"为爱漆美居"公益涂刷项目、全国"爱心接力"公益行动、儿童福利院刷新卡通墙面图案征集活动以及启动"用心要让你看见"线上公益活动，帮助白内障复明患者刷新墙面等等。因此今年初，紫荆花涂料集团获得了"2016年度公益集体奖"的荣誉。

第一次看的时候我记得是在原航母店的门前，我只记得场面很宏大，而因为蚊虫咬的厉害，别的没什么特别的印象。而今天看这部电影，却是我有了不一样的认识。

首先是我感触最多的就是：服从，完全服从，绝对服从，其实整部电影的精神也在于此。在电影中有这样一个镜头：一个军官由于把枪掉在了地上，教练发现后大声的呵斥他：“用你的臭嘴把枪叼取来。"那个军官没有找任何借口，只说了一句话："遵命长官”。由此是我想到，在日常的工作中，我们也会时常的碰到一些自己觉得很委屈的事情，如果我们每个人都找理由去推脱的话，那可想而知我们的工作是一定完不成的。我们的团队也就不能成之为团队，而只能是一个团伙。

再有就是那两位中国的战士时刻不忘国家荣辱，坚强不屈的精神。在那样恶劣的环境和非人的训练中，有的人退缩了，而两个中国士兵却看到了希望和机会，认为这是一次给自己学习和挑战的机会。胡小龙因为鞋子太大，将脚都磨伤了，队伍中应该就数他条件最差了，但是他却很坚强，站在高墙上被高压水枪冲，一次又一次跌下高墙，一次又一次的爬上去，并没有因为鞋子不合脚、个子小而屈服，并且凭借着中国功夫战胜狂傲的外国人，赢得了战友的尊重。王辉腿受了伤，并且有恐高症，但是在跳伞第一次失败时，他却对好意劝他的队长说：“队长，你就让我再跳一次吧”，最后完成了训练，克服了自己的弱点与不足，正是由于他们这种顽强的意志与信念，和不服输永不言弃的精神，才让他们最终完成任务，成为了最优秀的士兵，为自己，为祖国赢得了荣誉。

回想一下，在公司的日常工作中，随时都有困难产生，工作加班加点，大会小会不断，顾客和客户还经常对我们抱怨，有的同事就会不满，觉得自己做得太多，回报太少，其实试想一下，这也不正是一次锻炼自己的机会吗?如果一个公司每天都是昏昏沉沉，没有激情，没有压力感，可想而知，下面的员工肯定也是得过且过，当一天和尚撞一天钟，那么这个公司很快就会走向破产，被别人吃掉，如果公目标明确，时刻都保持着危机感，员工工作积极，奋发向上，充满狼的斗志，那么这个公司一定会走的更久更远。工作中有压力才会有动力，也是在磨练我们的意志。同时，我们也要有主人翁的心态，电影中有一句话“在这里，我们两个就是中国”，这句话表达了很强的国家荣誉感，也是他们能够取得成功的原因之一，在现实中也一样，我们不管是和谁打交道，我们的一言一行都代表着公司，如果我们做出了任何一件不光彩的事，都将会影响到公司，为公司的形象蒙羞。

总之我们要相信一句话：“没有什么事情是解决不了的”，只要我们意志顽强，敢于拼搏，面对困难不服输，不言败，不当逃兵，相信我们的公司也一定会永远保持着狼的野性朝气蓬勃的精神越飞越高，走向成功!

今天下午，杨老师让我们看了一部有关于良好心态的电影—《叫我第一名》，让我懂得了阳光心态的重要性。

里面的主人公是布拉德·科恩，他得了严重的妥瑞氏症，让他无缘无故在上课时做出一些奇怪的动作和发出一些奇怪的声音让人无法忍受。当然这是他无法控制的，可他总是被老师和同学们认为是故意这么做的，目的是让自己显得更引人注意。为了这件事他经常被老师叫到校长室，但这一位校长却没有给以批评和处分，而是以其独特的方式打开了布拉德的心，给予无限的鼓励和支持，使他充满自信。在以后的学习、工作中，他不断努力，学习成绩名列前茅;想当一位老师的他，接二连三参加十五次面试，这其中有歧视、有泪水、有支持、还有欣赏，当然还有那坚持不懈的努力，终于他得到一份工作—小学二年级的老师。他全情投入到工作中，把自己的故事和孩子们分享，轻松地教他们知识和做人的道理，成功的教学得到家长们的赞扬。

虽然布拉德得了妥瑞氏症，但他用自己的信念、坚强、努力以及良好的心态征服了妥瑞氏症，为自己的梦想而努力并最终如愿以偿，我为他骄傲。

看完这个故事后，我觉得只要有一个良好的心态和永不放弃的精神，梦想会离自己越来越近，相信你我都会实现梦想，成为一个对社会作出巨大贡献的人。

家庭亲子电影《北极星》正式定档6月1日儿童节，该影片由张艺飞执导，青年演员刘牧、吴冰、王艺涵、李泽同联合主演。

作为一部家庭亲子剧，影片故事结构十分写实，没有激情高亢的节奏，没有华丽的辞藻，依旧充满温暖心灵的温情感动，而剧中的中国梦精神更是积极地向观众传递正能量，正确引导着青少年健康成长。

故事情节现实淳朴 全面还原人生百态

影片讲述的是一位追寻绘画艺术的单亲爸爸在卖画无人问津，事业落败之际，被讨债、被催款，生活的“窘境”接二连三地到来，只有6岁的儿子与他相依为命，给予他最大的信念与支持。面对残酷现实的挑战，父子两凭借彼此的努力和顽强的意志，不断克服种种困难，突破现实的束缚，奏响了一段生命崭新的乐章。

作为一部家庭亲子剧，现实而接地气是《北极星》的一大亮点，影片聚焦身边的人与事，全面还原我们人生将会遇见的千姿百态。故事没有太多戏剧性，结构十分写实，但却真实而残酷，不只是简单的落败、成长、逆袭，更多的是情感的碰撞、家庭亲情的交融，而剧中父亲与儿子之间的不离不弃与支持谅解，现实纯朴的人性关怀，也仿佛就是在记录着“一家人”的人生常态。

集体聚焦亲子成长 人生教化重中之重

除了现实淳朴的故事情节，值得一提的是，片中坚持不懈，勇往直前的高贵品质，更是让影片充满了教育意义。在片中，单身父亲与儿子间的情感交融、互相支持十分暖心，两人从一起经历事业失败、人生低谷，到共同努力赢得人生反转，期间有过悲痛欲绝与大发雷霆，也有过初尝成功的喜悦与获得肯定的欣喜若狂，真实的变化，细腻的情感，满满的正能量，精彩之余，更具人生的教化，而这才是真正值得一看的亲子剧。

虽是普通人的故事，但《北极星》立意丰富，以小人物的理想聚焦亲子成长，融入了家庭教育、青少年正面成长等元素，让故事的发展鲜活新颖。影片导演曾表示：“影片正好符合当今社会主义核心价值观的要求，是一部充满了积极正能量的温情电影，而影片中主人公的努力追梦过程正是我们的中国梦精神。”

1948年淮海战争打响，他们的战斗空前的激烈，谷子地接收任务去阻击敌人，掩护大家撤退，约定撤退后吹响集结谷子地才能撤退，没有集结号，就算打到只剩一个人最后一颗子弹都必须打下去。

之后，他带着九连躲进一个旧窑厂，迎接了敌人一波又一波的进攻，每次敌人的进攻，都被他们奋力挡下去，经过一次次的厮杀，47个弟兄也变得越来越少，当日本人派出坦克时，有，他们做出奋力一搏好些兄弟都在这次反坦克战中身亡，就连谷子地的耳朵也被炸聋了，最后只剩几个弟兄了，但集结号还是没有吹响，后来晚上敌袭，所有兄弟都阵亡了，就只剩下谷子地一个人逃了出来。看完他们在窑厂里打阻击战后，我感慨万千，这样的兄弟情谊，大无畏的精神，也只有在那种时候才能见到吧。谷子地是那么的讲信用，没听到集结号就算死不走。

后来他到了一个休养院里面，养好身体后就去找那些兄弟的尸体，可是怎么找也找不到，他看见抗美援朝又加入到里面，刚开始别人炮兵的团长十分轻视他，觉得他就是一个老兵油子，后来谷子地救了那个团长一命，团长去指挥炮兵去了，就从此再也没见着。几年后，谷子地又遇到一个他兄弟的媳妇，看她孤家寡人又带到那个炮兵团长那结良缘，团而且长本来就对那次的恩情十分感激，后来也一直再帮谷子地找，终于找到了他们团长的坟墓。

最后他找到了那个就窑厂，可是没有人想信那你面还埋着几十俱战士的尸体，他就不停的挖，别人都以为他是疯子，可是他不计较外人的语言，一直挖，最后终于挖到了那几俱尸体，找回了属于他们九连的荣誉。当我看完这个电影后，也是热泪盈眶，真的，这部电影让我已经无法用语言来形容我心中的感慨，这部电影完美的诠释了身先士卒和鞠躬尽瘁这两个词，还有谷子地的重情重意，令死也要找回兄弟们的荣耀，证明九连个个盖定个，都是烈士!

风和日丽的天气吸引全家前往艺术展览馆展开周末假期之旅。活泼好动的弟弟跟着爸爸在自然园林和广场之间追逐奔跑;喜好艺文活动的我和妈妈则进到展场内，向天才达利的疯狂作品致敬;稍晚则品尝沿线的著名美食，真是一举数得、皆大欢喜。

出生西班牙的达利在求学阶段虽然任性、叛逆又搞怪，却早已显现出对艺术的热爱与才华。他初期景仰大师毕卡索，热哀立体主义，追寻几何图形与三度空间的

艺术表现。然而接触佛洛伊德“梦的解析”后，被潜意识理论深深吸引，转而加入超现实主义团体，常常在“幻想、梦境与潜意识”中找寻创作的灵感。后期转往美

国发展，活耀于艺文与时尚界，布景跨足电影业，还包括室内设计、剧场设计，可说是全方位的创意天才。

达利艺术中常出现的重要元素如：拐杖、抽屉、维纳斯、红唇......等，尤其是“软趴趴”的时钟和“上翘的胡子”成为达利的注册商标。俗语说：“人

们怕时间，时间怕金字塔”，时间一分一秒流逝，不曾为任何事物停留，并为人们带来生活压力与生命警讯。然而达利的“软时钟”象征达利世界里，时间是有弹

性、柔软的;是会跳舞而不再那么机械式的;我们不再受时间摆布，能将欢乐的回忆与艺术之美化为永恒!

此外，令人惊叹的“抽屉人”铜雕，它身上有一整排开启的抽屉，抽屉代表“欲望”与“秘密”，沉重的身躯几乎将支撑的手臂压垮;抽屉全部打开，脸却埋在瀑布般的头发里，透露出现代人急欲宣泄却又羞于启齿的矛盾!

达利一生历经两次世界大战与西班牙内战，世局混乱而他也活得奔放疯狂，并为世人留下多幅精彩作品─传达画者的梦幻情境，亦使观者心灵解放、无限驰骋!

我们今天在学校看了一部电影《隐形的翅膀》。许多同学感动得热泪盈眶。

15岁的志华一次与小伙伴们放蜻蜓风筝时把风筝挂在了电线杆上，用木棒去挑，被电击中，双手不得不截肢。这对志华的父母来说不亚如晴天霹雳，志华醒后发现自己失去了双手，想自杀，但在父母的鼓励下居然用脚学会了吃饭、写字、骑车、看书、穿衣服、做饭、游泳、给别人喂药……可她的母亲患上了精神分裂症，一旦看到蜻蜓风筝、电线杆就会发疯，产生幻觉，好几次差点没命。志华为了给母亲治病，报考医学，虽然成绩过线，但因为不能用脚看病，所以没有录取。她的爸爸也暂时保密，并把卖给别人的蜻蜓风筝锁好，钥匙交给同事。但志华妈妈无意间知道志华没有录取，同事打开柜子走后她才看见风筝，再次发作，离家出走。几天后，她的尸体被找到。志华后来发愤图强，在全国残疾人游泳比赛上得第一名，还将参加残奥会。她为了纪念妈妈，和爸爸一起放飞妈妈做的风筝。这时，大学的补录通知书就来了，志华向着蓝天大喊：“妈妈，我考上大学了!您听见了吗?”同学们都哭了。

志华经过锲而不舍的努力取得了成功，但如果换我们呢?她为了能上大学练习用脚写字，都磨出水泡，时不时抽筋，终于写出了漂亮的字，我们能做到吗?她能用脚缝衣服，可我们怎么也做不好。她练习吃饭，摔碎了多少碗，苦练脚工，我们能坚持吗?当志华妈妈去世时，她继续训练，我们能和她比吗?在志华的成功背后，是多少血与汗的代价?

我们被志华的坚强感动了，在志华游泳获得第一名、考上大学时，同学们都不由自主地鼓起掌来，掌声经久不息，有的同学还欢呼起来……和志华比起来，我们多幸福!很多人从不会饿着、冻着，家庭环境优越，却没有成功。志华家是农民家庭，连截肢都要借钱，可偏偏成功了!

这个故事根据绝对真实的故事改编。其实，不管什么人，只要努力，就会成功。

《向日葵女孩》由长沙市委宣传部、长沙市文明办、浏阳市委宣传部、邵阳广播电台、浏阳广播电台、长沙爱席文化传播有限公司联合摄制，中央电视台著名导演刘艳臣执导，国家一级作家、长沙市作协副主席彭海燕编剧，青年演员王华圳昱饰演大何平。影片主题鲜明、内容丰富、情节感人，弘扬了孝老爱亲的社会主义核心价值观，是一部对当代青少年具有很好教育意义的电影作品。

影片原型何平出席首映式并与马王堆小学的学生们亲密互动。她向广大师生讲述了自己如何科学规划学习生活，实现了一天打七份工，既养活自己家人又感染身边同学的励志经历;她还分享了自己多年来一直坚持怀揣着感恩之心，用积极的心态去对待生活中的困难，“虽然我的家境不好，甚至可以说是困难重重，但我至少还有疼我的父母，哪怕他们病魔缠身，还有听话懂事的弟弟，哪怕他还需要很长时间才能独立，所以我依然感恩，感恩每一个人，感恩每一天，有了这样的心态，才让我有充沛的动力和勇气去创造更美好的明天。”何平感人肺腑的话语深深打动了在场的每一个人。

长沙市文明办副主任梁飞彩发表讲话指出道德模范是文明校园建设的重要旗帜和榜样，更是加强和改进未成年人思想道德建设的生动教材。《向日葵女孩》在校园内的广泛放映将充分发挥道德模范的示范引领作用，引导广大未成年人崇德向善、见贤思齐，成为培育和践行社会主义核心价值观的生力军。各学校也要充分利用好这一契机，积极开展主题征文、班队会议、特色绘画等活动，让这部电影释放出的正能量在未成年人心中不断积淀。

长沙市教育局副局长缪雅琴宣传活动正式启动。随后，马王堆小学300多名师生共同观看了这部影片，真实再现的场景、曲折坎坷的剧情，相濡以沫的恩情，苦尽甘来的结局让师生们真切感受到何平成长的不易，更树立了坚强自立，通过勤劳双手创造更美生活的毅力和决心。

《我要上学》是一部话剧作品，在我随意翻开书中的一页时，我已被“我要上学”四个字吸引住了。《金波漪澜》中的文章都是编辑们精心挑选的优秀文章;再加上我对文字是喜欢的，同时在我脑海中出现了观看此话剧排练的情景。

我是个文学爱好者，以前在闲暇时也对话剧有过写作的经历。我在先看过该话剧表演，后拜读了剧本，应该说对《我要上学》再熟悉不过了。剧本的特点可以简单地概括：朴实简易的文字;简单的场景和布局;简短的语言。这“三简”却将动人的场面及表达的中心思想烘托得淋漓尽致。不足之处，也是个“简”字，此剧是根据《磨难与财富》改编而来，限制了文学创作中剧作者更充分的发挥。

文章虽“简”，却是成功的。它给人物以灵魂，通过对话，像讲故事一样使读者一目了然，烘托出“感恩”的主题。感谁的恩?菊说：“我是一个山里来的穷孩子，能圆大学梦，多亏了恩人般的老师，胜似父母的亲人，以及社会各界的关怀。感谢学校，感谢校长，感谢老师，感谢所有捐资助学的好心人。”《我要上学》中表现出的这种社会现象是目前社会上普遍存在的问题，这是需要社会及每个人关注的事情。其次，剧作者从社会道德方面入手，表达了在得到了社会和好心人的帮助后，我们要懂得感恩，用努力和勤奋回报社会，从而使得“感恩——回报——感恩”良性循环下去。

这幕话剧最动人之处，便是给人以希望。一个上不起大学的穷苦学生，在命运中绝地逢生，是谁给予的?正如菊所说，是宁夏大学给了她圆大学梦的机会。我也是位宁夏大学生，同样是个贫困生，更是每年拿国家助学金等其它资助的学生，剧中的情况我很了解。所以我要由衷的感谢宁夏大学对我的培养，同时给我似父母般的慈爱，她也让很多像我这样的贫困学生圆大学梦的机会。

《炫舞天鹅》从题材上讲，是一部励志电影，影片的结构与英国电影《跳出我天地》（BillyElliot）有几分相像，都是讲述少年人为舞蹈梦想而坚持不懈努力的故事，最终他们都达成了梦想，不过《炫舞天鹅》中李晶晶时候经历了二次重生之后才登上了梦想的舞台，经历过一场意外事故之后，李晶晶失去了很多很多，但是因为从悲哀中崛起，李晶晶得到了实现梦想的机会，人生往往就是这样，上帝始终会给你留一扇门，只要你耐心等待或者用心去寻找，总有机会能够达到成功的彼岸，励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀。

《炫舞天鹅》是中小型成本的电影，此类电影同样也需要耐心和真诚才能够完成，因为电影的制作条件有限，没有大明星，也没有大场面，要想电影好看，就必须要影片的剧情真实感人。《炫舞天鹅》改编自汶川地震中幸存的舞蹈女孩李月的故事，汶川地震过去已经将近3年的时间，但这场灾难带给人们的伤痛并未褪去，从电影中李晶晶这个小主人公身上，我们可以看到一个幸存的少年人坚忍不拔的毅力，还有对于梦想不懈的追逐，这种精神鼓舞着每一个从地震中活下来的人，坚强面对今后的人生，才能够创造更加美好的生活，励志电影《励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀》。

电影有的时候并不是投资大了就能打动人心，就好像《阿凡达》在奥斯卡最佳影片的角逐中败给《拆弹部队》一样，两部电影的投资差距有着天壤之别，但低成本的《拆弹专家》最终打败《阿凡达》获得最佳影片大奖，所以说，影片投资不是决定一部电影成功与否的唯一标准。（励志一生 ）《炫舞天鹅》投资虽不高，但诚意可嘉，制作认真，从真实的事迹出发，电影的核心内容是李晶晶学习舞蹈的经历，这就是影片的主线，副线是李晶晶爸爸对于女儿学习舞蹈态度的转变，从一开始的极力反对，到后来的赞同，这些都构成了影片之前的剧情冲突。之后因为一次意外事故，李晶晶失去父亲和哥哥，家庭突遭剧变，重新获得生存的勇气是影片后半部分表现的重点。

《炫舞天鹅》关注的其实就是一件事情，那就是坚强的梦想，当梦想驻留在一个人的脑海之中，这个人愿意毕生为梦想而奋斗，那么再大的灾难面前都不会让这个屈服。李晶晶虽然年幼，但生活的剧变让她变得更加坚强，人有了梦想，便如同插上了翅膀，只要坚持不懈，就有成功的一天。只要不放弃希望和梦想，再大的灾难都不会把一个人打垮，这是古往今来那些成功者都会面对的问题，每一个获得巨大成功的人，一路走来都不会是平坦的，当年坚定自己的信念，那么梦想终究会变成现实。即使如同片中李晶晶被截肢一般，不能站立起来，但一样可以如同天鹅一般精彩飞舞，在舞台之上，李晶晶就是一只炫舞着的天鹅。

很特别的契机，最近开始学跳舞，之前想都不敢想的一个尝试，老胳膊老腿一番折腾，每天浑身酸痛难以入眠，胸口却沉甸甸，溢满着幸福感;人间事太多不可预计，无论何时何地想做什么，只要全力以赴，应该都不算太晚。。

同样是最近疯狂在追的真人秀《So You Think You Can Dance》，都是普通人，却在他们旋转飞扬的每一支舞里，感受到了生命的激荡与无限可能;某场评委点评一位患有严重交流障碍的口吃男孩时说：“也许生活常常会走入死胡同，你却豁然发现旁边有了新的出口。”这句话让我很受触动。

《逆光飞翔》这部电影，根据真人真事改编，主人公黄裕翔，同样是有着生活障碍的人，像《练习曲》里的明相，《听说》里的小朋;台湾励志片处理起这些原本沉重的话题大多十分小清新，举重若轻，不过分同情，亦不滥情，影片对这类人有一种很温和的关怀与尊重。看他们像常人一样平凡地生活，怀有小小的梦想，拥有最平常的友情，甚至爱情。。

当缺陷已经成为一种常态，便不再是生活继续向前的阻碍。

习惯障碍，习惯困难，习惯黑暗，当舞台灯光骤然消失，只留下裕翔温暖而强大的钢琴声，婉转流淌，敲打心房，影片之前不疾不徐的平铺直叙，都是为了这一刻心底光芒的凝聚;指尖在琴键上欢快起舞，过往回忆交织穿插，原来只要有音乐相伴，裕翔的眼中，总会闪动着非凡的色彩。。

我也被裕翔的琴声带入了他的音乐世界，那里不曾漆黑一片，所有的感情都是瞬间迸发，来不及压抑，随即是台下雷鸣般的掌声，眼眶里打转的热泪覆水难收。。

就是这样一个简单的故事，先天眼盲的裕翔，遇见爱跳舞却不得志的小洁，一个用音乐，一个用舞蹈，彼此牵引着，在各自的天空里展翅翱翔。看完全片，会流泪，嘴角却挂着笑，动听的配乐，让心变得清明，念念不忘的大段台词，虽说是励志片惯用的心灵鸡汤，却格外熨贴人心。我想，这确实是部好电影，源源不绝浇灌给你所需要的正面力量。

朋友说张榕容就是活生生的洋娃娃，她的五官立体洋气，与小清新难免有丝丝违和，可她的表演那么真诚自然，之前的《渺渺》《花吃了那女孩》再到《阳阳》，每一部作品都是不一样的张榕容，很有说服力。。

这部电影刚开始，一个女孩子特有的逞强与固执，被她演绎的淋漓尽致，明知道那个是错的人，明知道心里有未竞的梦想，却死咬牙关，不愿与那些逃避不开的混乱不堪正面交锋，缺少勇气，却心有不甘，直到遇到了裕翔：

“闭上眼睛跟你一起去感受，没有光的世界，踏出的每一步，都需要很大的勇气。我想每个人的存在都有他的原因，因为有你，让我相信我所遭遇的一切，并不是阻挡我的前进，而是让我下定更大的决心……谢谢有你，让我明白，如果对于自己喜欢的事情没有办法轻易放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在……我一直照着别人的方向飞，这一次，我要用我的方向飞一次…… ”

给自己留一个转身，让命运的手指缝漏下一些别人不屑的金沙。。

看她寻回自我，翩翩起舞，亭亭玉立，不蔓不枝，像一株被嫁接的植物，过去的生活被割裂，开始抽条出新的枝丫，会有惶恐或不安，但更多的是对未来的向往与希冀。某种感觉对了，对于自己所热爱的，全情地投入与专注，带给旁人一种似乎灵魂要飞起来的颤栗感，随着她的每一拍动作呼吸吐纳，体验生命的气息与节奏。。

整部影片从头至尾萦绕不散着醉人的明媚，人与人间流动着一股暖意，温和不会将人灼伤;刻画亲情，很容易掉入煽情的窠臼，影片中的母爱落在边角细节上，母亲的一个眼神，一个动作，一句简单的：‘我在你后面，不要怕!”陪着儿子一步步走向他的梦想，琐碎一点，却真实内敛，跟真实比起来，演技就不算什么了。

大陆这边拍梦想，总少不了屌丝逆袭功成名就，信奉的是成功即幸福，而台湾拍梦想，从容自然的多，更多投射在自我价值的确立与实现上，感受到了幸福，就是最大的成功。哪怕主人公在故事结尾再次失败，也让你情不自禁在心里为TA叫好，让你由衷地钦佩与祝福，让你相信没有挥之不去的噩运，所有的坎坷与波折，不过是为了让生命更加丰盛一些。。

并非流离辗转轰轰烈烈才最容易滋生感悟或感慨，一个音符，一个舞步，一粒沙，一颗光，也能品出人生况味;长久坚持着自己喜欢的事，将热情无所保留地纵情挥洒，对得起每一页被撕掉的日历，对得起青春，对得起自己。

爱国思想，是一个公民所不能缺少的，更是一个中华人民共国公民所不能缺少的!一个公民的爱国思想程度，能反映出这个国家的道德观念和团结程度，也直接影响了这个国家的兴衰、发展、甚至存亡!

一艘轮船上，载着一个大约十一岁并且衣衫褴褛的少年，他的父母狠心把他卖到了马戏团。在马戏团里连一顿饱饭都没有吃过的他，逃出马戏团后，在意大利领事的安排下，乘坐这艘船返回故乡。轮船上的许多旅客很同情他的遭遇，施舍给他许多钱币，可是，有三个旅客却侮辱意大利_少年的祖国，说意大利是一无是处的，是愚昧、素质低下的。少年毫不犹豫地把他们施舍的钱砸在他们脸上，然后气愤地说：“把你们的臭钱拿走!我绝对不会要那些侮辱我的祖国的人的钱!”

这个意大利少年，面对能够帮助他脱离饥饿，脱离苦难的钱币和一个意大利公民所不容推却的爱国主义思想，他毫不犹豫，毅然选择了后者，他用他的行动，捍卫了祖国的尊严，捍卫了意大利人民的尊严!

记得在一篇文章上看到一句震撼人心的话：“一口痰吐在中国是小事，一口痰吐在国外，你就丢了中国十三亿同胞的脸，因为你代表十三亿中国人，而不是你一个人!你千万不要以为，好汉做事好汉当，你错了，你做不到，你不够资格当!

爱国之心常常表现在一个微小的地方，有句话说得好：“一言可丧邦，一言可长邦。”我们是祖国的未来，肩负着国家的荣辱，为了我们肩负的责任，我们必须奋发图强，努力学习。

“死亡，是汲取生命中所有的精华。”在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一本充满死亡气息的书。相反，它应该归类于校园青春类读物。在严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自己的男生，他的哥哥非常优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中终于鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。直到，他们遇见了基丁，一位热情如火的教师。基丁像一道明艳的光，给他们的世界带来了奇特亮丽的色彩。基丁告诉他们“抓住每一天”有多重要。基丁让他们撕掉书页，聆听诗歌真正的美妙。他甚至让他们站在课桌上，用一种全新的视角看世界。基丁还引领他们进入“死亡诗社”——一个洋溢着激情、梦想、友爱的地方，他们的青春风采在这里得到了尽情的释放。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基丁老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基丁只能选择离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。面对这个世界，他们做了第一次发自内心的选择，一个愿意承担后果的选择。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学会怎样在这个世界和自己的梦想一起生存了。

书名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自己的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生!“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华。把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。” 我们的独立精神应该植根于生命的野性，梦想和勇气，生命是对于这个世界的狂野的爱。或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

在福建协和医院妇产科一间病房内，林丽琴正在跟着医生进行查房。2012年，林丽琴以优异的成绩考入福建医科大学，能够成为一名优秀的医生正是她从小的一个梦想。

学校的图书馆，是林丽琴最喜欢安静呆着的地方，她深深地知道，作为一名医学生，扎实打好专业知识是自己的基本职责。

林丽琴来自漳浦县的一个普通农村家庭，父亲在她高二时因白血病去世，家里因此负债累累。国家助学贷款，贫困补助帮助她圆上了大学梦想。除了学校提供的勤工俭学岗位，林丽琴还利用寒暑假打工兼职，弥补生活费的紧缺。

在生活中,林丽琴乐观开朗，成长成才过程中，她表现出顽强毅力。自信、自强、自立，让她多次获得校级以上荣誉，成为了学生中的好榜样。

尽管医学生的课业比较繁重，但她仍经常参加各种的志愿者活动。在大一下学期，当得知母校有两个学妹患上白血病时，身为学生干部的她发起了一场为两位学妹的募捐活动，并筹集到13000元的善款。

如今，透过曾经的泪水和汗水，未来的方向让林丽琴愈加明晰。因为她的自立自强，让她不仅获得校“自强之星”的称号，还获得了2014年度中国大学生自强之星提名奖、2014年度新东方自强奖学金。此外，她还代表学校贫困生，去北京大学参加贫困生发展“优才拓展”专项的交流活动。

电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评?

写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。

(一) “评什么”

在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。

面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

(二) 写影评，应该把握好这样几点

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说 倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。