美女歌手卓依婷的成名故事【精选11篇】

导语：周星驰凭着对戏剧的热爱，他没有消沉自暴自弃，一直在逆境中坚定地集攒着内力。下面是yuwenmi小编为大家整理的人物素材，欢迎阅读与借鉴，谢谢!

有这样一个人。

他出生在香港的一个内地移民家庭里，住在九龙穷人区，过着清贫的生活。一家五口挤在一间狭窄的木板房里，睡的是“上下铺”的碌架床，把豉油捞饭当作为天下美食。七岁的时候，父母离了婚，他跟着母亲，姐姐和妹妹过日子。

上初中的暑假里，他经常打工，赚钱贴补家用，给自己赚零花钱，买漫画书看电影，练功夫，沉迷跳霹雳舞。他回忆那段时光时说，“我做过几份暑期工，比如卖眼镜、卖电器。印象中最深刻的是那次去酒楼卖点心，月薪大约600港元。在酒楼打工什么怪人都见过，反应不快就会被客人骂，所以一定要能言善辩和有礼貌。”

那个时候，正是香港电视发展的黄金时代，爱好武功的他伴随着电视剧长大，痴迷其间，想试一下，加入这个行业，演一个角色。于是，他找来朋友梁朝伟，两人跑到山上，私下拍了一个8分钟短片。成名后的梁朝伟说，“那都是他的主意，当时我对演戏不开窍，那个短片他既当导演又当演员，我只是演员。故事主要讲好人与坏人在山上打架，最后好人获胜，他安排我演坏蛋，最后，我演的角色被他无情地打死……那就是拍给我们两个人看的，我是陪玩。那个时期的他整天发白日梦，经常提起TVB无线艺训班的事，幻想成为大明星，更是鼓动着梁朝伟一起去报考无线艺员训练班。两个人都去考了，最后的通知却是梁朝伟考上，他落选了。1982年，凭着对表演的热爱，他连考了两次，终于进了香港无线电视艺员夜间训练班。1992年8月，在对《电影双周刊》记者的询问，他很肯定地说，“如果还没有考上，我会继续再考，因为这是我的兴趣。”

这一期后来还出了不少明星，例如吴镇宇、欧阳震华、关礼杰、李子雄等。吴镇宇比他更惨，一连三次都没考上，但吴镇宇并没有因此放弃，在第四次才考进来。

毕业后相当长的时间里他在跑龙套。在那部著名的《射雕英雄传》里演了个没有一句台词就让梅超风一掌劈死的小配角。当时他觉得，导演设计自己被人一掌打死，有点不太真实，于是设计了反抗的动作。他还跑去和副导演商量，但导演马上否决了。之后他还是不断地提出自己的看法，当然也被一再的拒绝。这个希望多挡一掌的跑龙套演员，在此时对演戏已经达到痴迷状态。 之后他接手了一档少儿节目，默默无闻地一做就是五年。空闲之余，他天天去看电影，研究关于演技上的东西，研究表演方法的流派，天天研究看书，跟人讨论演技是什么一回事。他说，“那时我整天钻研演技，观察别的演员表演。”

这个经历坎坷，很长时间里相当失意的男人，就是大名鼎鼎的周星驰。凭着对戏剧的热爱，他没有消沉自暴自弃，一直在逆境中坚定地集攒着内力。

周星驰对他未成名前那个漫长的等待总结说，“你知道吗?在那种状态下很享受。别人都认为你不行，你偏偏去研究，完全陷在里面。感觉很孤独，但也很浪漫……就那么努力地研究了6年表演。这样，一有机会来，我就不怕了。因为准备了这么长时间，我已经打好了底。”“我的奋斗史，不是独一无二的，社会上比比皆是……像我们这些个普通大众，如果不是靠着信念、斗志，怎能做出成绩?”

看来，我们从来不缺少机会，缺少的是一直在为机会而做的准备和努力，以及能抓住机会所需要的资本。欲想得到机会，还是先修身的为好。

西元1981年10月02日那一天的某个时候，在台湾有个小娃儿呱呱堕地名叫卓依婷的可人儿诞生了。开始了她的新生命、新生活，无论这个世界是否适合她，她都决定一试，因为她已出生了，也别无选择了。而这个小生命，也就是18年后，我们所拥护的“漂亮宝贝卓依婷”啦!她的诞生令这个世界充满了多姿多彩，就像一道曙光从乌云中穿射出来，洒满大地，普照人间，世人充满了新希望。因为，她带来了世间悦耳动听的歌曲。今年只有十九岁的她努力了十几年，终于闯出了一片天，到2000年12月为止已经出版了约五十张镭射CD碟和拍了二十多部电视剧集，现今又有多少歌星能够在这么年轻的年龄做得到呢?甜美的依婷歌声不单只拥有新一代『玉女小歌后』的资格，她还拥有了『学生情人』的雅号。

卓依婷是依婷的本名，同时也是她的艺名。她有个与众不同、同时也鲜少为人知的洋名，叫做TIMI!怎样?是不是很与众不同?你曾经听过这样一个洋名吗?「甜美」是 TIMI 的意译和音译，那是很有意思描述依婷的特质，相信大家已知「甜美」来自那里吧!「甜美」是来自「春风妙舞」专辑中的一首歌曲「春风满面」里面的一句歌词「春风满面脸儿美又甜」。希望甜美的依婷和依婷的歌迷会喜欢。

她拥有一把亮丽的长发，具有吸引力而柔和的灵魂之窗，小巧玲珑的小鼻子，樱桃的小嘴唇，再加上一个娇俏可爱脸蛋形天使般的面孔，仿佛是出于污泥而不染的芙蓉一样，就像她那纯净洁白的心，不受尘世所污染似的。此外，她还增添了修长典雅的身形，高达5尺7寸的傲人身材，那是完美无缺的，配合得天衣无缝，衬托上她的娇柔的模样，真是一个好女孩。形象良好的她，清丽脱俗，一尘不染和文静有礼的外表，配上甜美的笑容，那是多数少男心目中想要疼惜的女孩。

依婷甜美的歌声，有如春天的清泉水，铿锵悦耳，清亮动听，沁人心脾，让人有「百听不厌」的感觉。她的清脆爽朗的声音，有如「大珠小珠落玉盘」，深深地打动了每一个听众的心，传播至世界每一个角落有华人居停的地方。依婷这么娇滴滴的面容，这么清朗亮丽的歌声，好像是与古人倾诉，了无隔膜，因此，她的「学生情人」称号，当之无愧啦!

「学生情人」不是指爱情的心上人或情人，在这里「情人」二字是指天生活泼可爱，朴实无华，惹人喜爱的宝宝。「学生」包括由小学、初中、高中、大学学士、硕士、博士至博士后都有几会成为依婷的歌迷。这是说无论幼年少年青年中年男女，甚至老年都适合欣赏依婷的歌曲，因为依婷从小到现在十九岁，曾经大胆尝试唱过不同各种各类的歌曲，终有一种合适你口味的歌曲。她不靠广告，声势谋体宣传来助威，而仍能够声名卓著，靠得就是自己的唱演艺术的实力。这也许和她的天秤座有关的，虽然有名利之心，却不会过份追求，始终保持平衡的态度。这也许是依婷的芳名少见诸于报章的原因吧。

其实我们所拥护的偶像，她真的很与众不同的!在她16岁的时候，就已经有了170cm的身高。这么窈窕的身材实在是许多时下少女的梦想呀 !你们可别看依婷年纪小小，她的梦想可大呢!就是学习幕后工作，原来我们的漂亮宝贝可真的多才多艺呢 !她不但唱歌了得，演戏也难不倒她，现在居然还想学习幕后工作……你们说，她是不是很多才多艺?

这证明了，我们支持依婷，是明确的选择 !因为她不会象其他人盲目地追求名与利。小时候，依婷常常在家里观赏歌唱MTV、听歌等等的。每每听完一首歌后，依婷必会自个儿哼哼地唱起来。有一天，依婷又在哼哼自唱了.这时，恰巧依婷的父亲有个朋友到访，而该朋友是从事有关音乐的行业的，他觉得依婷很有歌唱天份，于是鼓励依婷的父亲让依婷学唱歌。就这样，从此以后，演艺圈就诞生了这么一个“宝岛漂亮宝贝卓依婷”了。

依婷唱过不少歌曲，包括不同种类的歌，有黄梅调、民谣、民族、山歌、贺年、学生、童年、校园景色、流行、爱情电影、电视主题曲、电视的主题插曲或片尾曲等等。无论什么歌曲，她都会全力以乎，做到最好。有了这么多不同唱歌的十几年经验，突显她的才多多艺的才华。至于唱现代歌如情歌或摇滚歌曲，无论是快拍或慢拍的歌，只要一到依婷手上，都是难不倒她的。 依婷是为兴趣而唱歌，她演译不同的角色及各种各样的歌曲来充实自己，粉色人生，未来实现她生平的理想--筹开世界巡回个人演唱会，那将会把她的歌艺事业带上颠峰的，依婷的歌迷拭目以待吧。如果她的个人演唱会能够成功地举办，那么她的金带级录音，录音的CD, VCD, DVD, LCD等也水涨船高而畅销世界的。

可爱的依婷，自小就喜爱上唱歌，她仿佛和音乐结下了终生不解的缘份。天才的依婷好像拥有天生唱歌天份和拍戏的潜质。依婷在1986年，也是五岁那年，便开始学习唱歌了，同时参与电视与广告的演出，也曾登台唱歌。依婷开始是唱闽南歌，依婷陆陆续续地发了不少唱片，「闽南歌曲」计有「妈妈在哪里」，「卓依婷自弹自唱」，「卓依婷情歌对唱」等多张个人专辑，都一一收录于「卓依婷系列1-6」集之中，故此，有「闽南歌坛小公主」之称。她也曾和许多小童星合唱发唱片等数之不清。后来依婷便以闽南及国语歌曲，并驾齐驱，就像华人在美国加州矽谷凭着双语、多元文化优势以科技开创艳阳天一样。当然，为着适应中国和海外华人，她的国语歌曲较闽南歌多的。

在1990年，也是依婷九岁的时候，推出了「卓依婷黄梅调和新年专辑伴唱」，她在黄梅调里分别扮演了男女主角不同的角色;同时，一起演出有「戏凤」、「扮皇帝」、「傻瓜与野丫头」等等，她的演技无一不是「入木三分」的，真是使人「拍案叫绝」，所以便以「扮相宜古宜今，表演维妙维肖」来形容依婷在小时候的演技和舞蹈。依婷戴歌戴舞，唱做俱佳，活力十足，她唱了「娜奴娃情歌」、「甜蜜蜜」、「十八姑娘一朵花」等，就足以证明就算「王昭君」是共认的极高难度歌，依婷已在九岁的时候就尝试唱过了。依婷在舞台上挥洒自，如富有似磁铁的吸引力，歌迷和影迷被她吸引得如痴如迷。

依婷在这么小年纪的时候就开始歌唱生涯了，唱歌只是依婷兼职，她是为兴趣而唱的，同时她也努力用功读书，以便继续能唱出更高难度的歌。大部份依婷的歌迷都喜欢听依婷的国语歌曲，因为中国人和海外华人懂得闽南语的人并不多，但是也应该试听一下依婷的闽南歌曲，像「伸手等你牵」、「愈想心肝愈呒甘」及「心锁等你合」都是闽南语的好情歌。

到了1994年，依婷开始由小女孩，蜕变为一个美少女了。虽然这时候，她才13、14岁，但外形成熟的她，却已有了18岁青春少女的韵味与美丽。在这一年，开始重写了依婷的演艺生涯。她签了 [海丽集团]，正式 成为该公司的歌手，同时进军大陆。在短短的两年内，依婷不负众望地成为风靡中国各地百万唱将的实力歌手。陆续发行了【山歌小调】、【恋恋风情】、【怀念金曲】、【闽南语情歌大对唱】、【春风妙舞】、【春风舞曲】、【恋梦】、【款款柔情甜歌辑】、【校园青春乐】等个人专辑，是以『青春少艾，仪态万千』的形象来演唱的，造成了轰动。

于是在1997年，依婷做了大胆地尝试，就是翻唱一些中国流行曲，和一些红星的歌曲，比如心太软、鸭子、别问我是谁、破晓等高难度的歌曲。这些歌曲皆收集于【 蜕变】、 【猜心】、【化 蝶 】、【 春语】等，也卖个满堂红。依婷则以『活泼伶俐，才华横溢』而卓著，再以她的『灿烂的笑靥』再次发行了【皇牌影视金曲】、【新年颂】、【山之谷】、【来生缘】等十几个专辑而 艺名显赫于世，只有十八岁的她，便有『柔声歌后』之称。

虽然依婷的旧歌都是翻唱别人的，这也有一定的难度，因为别人一定会将她唱的歌来和原唱的歌手作比较。中港台有不少的红歌星唱过不少高难度而好听的歌曲，有「来生缘」、「九佰九拾九朵玫瑰」、「找一个字代替」、「新鸳鸯蝴蝶梦」、「站在高岗上」、「姐妹」、「一想到你呀」、「原来你什么都不要」、「心太软」、「依靠」、「鸭子」、「第二道彩虹」、「长相依」等等。依婷再把这些歌曲再登上顶楼，如：「中国人」、「朋友」、「潇洒走一回」、「千年等一回」、「真心真意过一生」、「轻轻的告诉你」、「读书郎」、「明天会更好」、「夜上海」、「你潇洒我漂亮」、「春风满面」、「情人恰恰」、「恭喜恭喜」、「待嫁女儿心」、「爱人」、「甜蜜蜜」、「娜奴娃情歌」等等。春风化雨，春临人间，幸福满堂，甜甜蜜蜜又过一年。

凡是听过依婷的情歌诠释，都会赞不绝口。一个18岁的小女子，到底有何能耐?唱尽了有情人纷扰的感情心声，同时也无尽延伸了有情人扣人心弦的爱情故事…… 依婷到现在已经出版了约五十张CD碟。她除了会唱歌以外，还擅长舞蹈和演戏。别看依婷今年只有十九岁的年纪，她已经主演过台视的【妈妈】、【菜鸟陪凤凰】、【你子我子打咱子】等二十多部电视戏剧。唱歌和演戏样样俱行的她，绝对有机会成为日后的具有最富实力派的女歌手。基于此，依婷是「少男偶像」，那是应毋庸议了。最后还盼望依婷能保持唱歌和演戏的乐趣和水平，继续奋斗，为未来的演唱会而努力筹备。让我们的依婷歌迷一起支持她，甜美的依婷，再创造高峰吧!

1928年，约翰·纳什出生在西弗吉尼亚。

早在高中的最后一年，纳什就提前学习了大学数学课程。他以全额奖学金的资格进入卡耐基工学院(今卡耐基梅隆大学)，起初主修化学工程。一次偶然的机会，他在数学上的天赋惊艳了数学系的教师，后来便转向主修数学。

1948年春，还在卡耐基工学院念大三的纳什已经被哈佛、普林斯顿、芝加哥等名校录取。

他起先倾心哈佛。然而，哈佛对他的评价很一般，相比之下，普林斯顿大学更求贤若渴，甚至给予他最丰厚的奖学金资助。他的导师杜芬也极力推荐他前往普林斯顿，在他看来，纳什的气质会让他成为一个“纯粹的数学家”。而他给纳什的推荐信也只有短短一句话：“这家伙是个天才!”

于是这位天才最终来到了普林斯顿——数学界的宇宙中心。他在这里开始致力于他的均衡理论研究。

聪明绝顶的纳什，也颇为自负，虽然能得到同学的尊敬，但始终独来独往。他也许会不时和同学一起讨论问题，但常常说到一半自己就走了，因为对方和他不在一个水平线上，他认为没有继续讨论下去的必要。

他的偶像是牛顿、尼采这样孤独的思想者和超人，而在同辈人眼里，他是“孤立”、“傲慢”、“无情”、“古怪”的。

他对原创力着迷，并不迷信学术权威。尽管身边有爱因斯坦，冯·诺依曼以及维纳等权威大师，但他从未加入任何门派，成为谁的门徒。他所有的成果，基本上都是独立研究的结果。

据他在普林斯顿的同学说，纳什大多数时间都花在了思考上。在来到普林斯顿不久，他就去拜访了爱因斯坦，谈了自己关于修正量子理论的一些想法。然而，爱因斯坦仅仅是委婉地请他“好好学学物理学”。

后来，他与另一位大牛冯·诺依曼——普林斯顿数学星空中最明亮的星星、被公认为20世纪最才思敏捷的数学家——谈起他设想中的在多人博弈中取得均衡的方法，但是话没说几句就被对方不耐烦打断了。从此他再没找过冯·诺依曼。

1950年，年仅22岁的纳什凭借题为“非合作博弈(Non-cooperative Games)”的论文取得了博士学位，在这篇仅有27页的著作中，他提出了一个重要的博弈理论，后来被称为“纳什均衡”。这与冯·诺依曼在1928年提出的极小极大定理一起奠定了博弈论的整个大厦，也奠定了他1994年获得诺贝尔经济学奖的基础。

同年，纳什还到兰德公司工作，在冷战的美苏争霸氛围下，大国博弈策略毫无疑问是研究的热点，不过未能长久，纳什也很快重返校园。1952年，他进入麻省理工学院担任数学系讲师。

在那里，他遇到了艾丽西亚，一位来自萨尔瓦多的物理系学生。两人坠入爱河，并于1957年喜结连理。

1958年，纳什的事业再上层楼，因为在数学领域的优异工作，他被美国《财富》杂志评为新一代天才数学家中最杰出的人物。

天才的坎坷：精神分裂30年

尽管才华横溢，但纳什的学术生涯远非一帆风顺。就在他事业爱情双丰收的时候，厄运也同时降临，并将笼罩他长达30年。

1959年1月的一个早上，他毫无征兆地拿着一份《纽约时报》走进教工休息室，用手指着头版左上方，说来自外太空或外国政府的抽象力量正通过《纽约时报》与他进行交流，已经用过密码加密，除了他没人能破译。

几个月后，他停止了教学，从麻省理工学院辞职，被送去了精神病院。步入30岁的他，出现了妄想型精神分裂症的症状。这是一种最具灾难性、变化多端且神秘莫测的精神疾病。此后30年，他一直备受严重的幻像、幻听、思维和情绪错乱的困扰。

比如，他开始相信他看见的许多东西，像一串电话号码，一个红领结，都附有特殊的意义，只有他能看懂;他会突然声称共产主义者和反共主义者是一伙的，他们全是“阴谋家”;他还会打电话给亲友，告诉他们世界末日来了。

他放弃了数学，沉迷于命理学和宗教预言，相信自己是“具有伟大而神秘意义的救世主式的人物”，他多次逃亡欧洲，曾6次被送往精神病院。

祸不单行，随着事业的跌落，他的婚姻也走到了尽头。1962年，艾丽西亚与纳什离婚，但并没有将他抛弃。1970年后纳什住进了艾丽西亚家里，因为在她看来，除了自己也许纳什已经别无所依。她依靠自己作为电脑程序员的微薄收入和亲友的接济，继续照料前夫和他们唯一的儿子。

在70和80年代，他处于一个梦境的状态，沦为游荡在普林斯顿大学里的忧伤幽灵，往日才华横溢的学者，如今衣着怪异，自言自语，在黑板上留下稀奇古怪的信息，如此日复一日，年复一年。

80年代后期，他的学术影响正在各个领域开花结果，他本人依旧默默无闻。他的名字越来越多地作为形容词出现，如纳什均衡、纳什谈判解……1987年，新版大型经济学百科全书《新帕尔雷格夫》问世，其编者指出，这场横扫经济学的博弈论革命，“很显然完全是由冯·诺依曼和纳什的基本数学定理所引发，别人的任何贡献都无法与他们相媲美”。

天才的回归：诺贝尔奖

1990年前后，纳什渐渐出现康复的迹象，他开始与另一位大数学家邦别里通信讨论学术，这显示他已经再度回到了数学研究的路上。

奇迹正在发生，要知道，精神分裂症中自然康复的病例是极为少见的。

1994年10月12日，星期二，瑞典皇家科学院，本该中午11点半开始的诺贝尔奖记者招待会拖延到了下午1点，满头白发的科学院秘书长雅各布森读出了新闻稿的头几个字：“小约翰·福布斯·纳什，普林斯顿大学，新泽西州……”

随后，雅各布森拨通了纳什的电话，向他告知了这一消息。“他出人意料地平静”，雅各布森事后说，“他非常平静地接受了这个想法，我是这么认为的”。

2001年，纳什与艾丽西亚破镜重圆，两人复婚。

2015年，纳什光荣与坎坷的一生来到了终点。就在车祸发生前，挪威科学与文学院还授予他数学领域的另一个顶级荣誉——阿贝尔奖。

诺贝尔奖得主纳什因车祸身亡

纳什与82岁的妻子艾丽西亚在美国新泽西州乘坐出租车时，因车辆失控遇难。纳什在挪威领取了数学界的阿贝尔奖，刚下飞机，正从机场返回家中。新泽西媒体援引警方的消息说，纳什和妻子被弹出汽车，意味着两人当时可能没有系安全带。

相机，你能天天都用么？”他赌气地说：“当然。”

话是说了出去，可每天用相机拍什么呢？最容易办到的，就是拍自己了。于是他坐在家中的卧室里，给自己拍了一张面部特写。当时乔纳森也没有什么特别的想法，只是要兑现自己的诺言。可在拍了一个月之后，看着每天自己面部的一些细微变化，乔纳森诞生了一个新的念头：每天拍一张照片，长期坚持下来，不正可以记录时光让一个人所发生的变化吗？

赋予了一件事以价值和意义，这让乔纳森干劲十足。而他每天所做的事其实十分简单：只需要手持相机，举在胸前，连三脚架都不用，然后保持面无表情的状态，按下快门。用他的话说：“整个拍摄过程只需5秒钟，没有太多规矩，只要头像基本在中间，眼睛睁着，图片不模糊就可以。”

从那以后，每天花5秒钟的时间为自己拍照，成了他生活中的一项重要内容，须臾不能忘记。有时与朋友一起外出参加派对，一想起还没有完成“任务”，即使已到深夜，乔纳森也会拒绝朋友们的挽留，坚决离开热闹的宴会，匆匆赶回家为自己拍一张当天的照片。时间长了后，他便对拍照有了一些强迫症的征兆，哪天没做这件事，就感觉浑身上下都不舒服。

不过也有令乔纳森感觉烦恼的时候，因为有时他险些忘了给自己拍照，特别是在进行长途旅行而且时区发生改变时。他总是搞不清是不是还处在同一天当中，这可能让他漏掉或拍重。

现在，乔纳森已经有了近4000张作品，这数千张大头像忠实地记录了他12年来的相貌“演变”。开始是一张稚嫩的学生脸，留着叛逆的头发，戴着黑框眼镜；后来框架眼镜换成了隐形眼镜：发型从一头乱发到平头，到披肩长发，再到小分头；青春痘此。消彼长，皮肤越来越沧桑，人也越来越成熟。

2010年6月，乔纳森将自己12年中拍下的所有大头照编辑在一起，并制作了一个能够让这数千张照片快速变换的“幻灯视频”，上传到了网站上。结果出人意料地引来了数百万人次的点击率，他也因此摇身变成了一名“网络红人”。出名之后，乔纳森发誓说自己会继续自拍下去，直到死亡的那一天。不过他对自己也有了更高的期望：“我希望我能走乔治·克鲁尼或肖恩·康纳利的路线，越老越有魅力。”

左邻请右邻到家吃顿饭，他还有另外一种打算：因为这位主人喜欢唱歌，要吸引邻居来听听合唱。小伙子们开口唱：各奏各的乐，各唱各的调，每个人都用足力气，于是客人的耳朵里一片乱哄哄的声音，把客人直弄得头昏脑晕。

“你就饶了我吧，”客人吃惊地叫道：“这有什么好欣赏的你的合唱队简直是乱叫乱喊!”

“的确不错。”主人感动地回答。

他们唱得虽然有点走调，但是他们一滴酒都不尝，他们个个都品行端正。但是我说：酒倒不妨一尝，只要认真演唱。

1955年，莫言出生在高密东北乡的一个偏僻小村落里。村里有习俗，产妇分娩时，身子下面垫着一层浮土，婴儿呱呱坠地时，就落在那层浮土上，应和“万物土中生”的道理。

浮土是父亲从大街上扫回来的，它是莫父与这个世界交流的第一种物质，混同着浮土里牛羊粪便、野草种子等等味道，充满了养分，似乎这浮土也滋养了莫言的笔端，滋养了他文字的繁茂生长，让他这一作家当得挺靠谱!

一

儿时的莫言不遭人待见，在新书《聆听宇宙的歌唱》里，他对自己总结很不客气：丑、懒、馋，不遭一大家子人待见。儿时经历混在一场国家的运动中，让家中长辈行事说话都小心翼翼，对孩子说的最多的也是：别在外面给我惹麻烦。

十二岁那边，莫言因为拔了生产队的一个红萝卜，被罚跪在毛主席像前请罪，回家后被父亲用蘸了盐水的绳子抽打。至于么?有着些许世外仙人气质的爷爷也是这么说的：“不就是拔了个萝卜吗!还用得着这样打?”但终究，“中农”出生的家庭让每个人在这场运动中都得小心翼翼，老老实实，才能苟且偷安。

莫言的童年是压抑的，压抑的童年让人想逃离。所以在选了四年兵之后，莫言终于在1976年爬上了装运新兵的车，别家孩子都与亲人流泪告别，他则雀跃如同飞出牢笼的鸟，满脑子想的都是新疆西藏、天涯海角……只是车在开了三百华里之后，停了。从高密到黄县，一路上的欣喜瞬间变成失望。雪花覆盖，来路无影。

莫言记得当时新兵连设置在黄县县城西北角一座叫丁家大院的豪宅里，那座豪宅在胶东半岛都赫赫有名。进去时，首先看见的是一座高大的影壁，上面刻着“紫气东来”四个大字。数十个新兵站在影壁前听一个干部点名。“管谟业。”“到”。“跟着班长进去。”“是”。他随着一个老兵进到一栋雕梁画栋的大房子里，把背包一放，好了，莫言的军旅生涯就这样开始了。

虽说未能实现“天涯海角”的愿望，可“树挪死，人挪活”的古话还是在莫言身上有了些许的应验。在家里吃不饱穿不暖，整天吃一种口感差到要命的杂交高粱，到了这里，托后方基地农场的福，他不仅每顿都能吃得饱饱的，还是那种用小麦磨成的精粉!

他觉得，当兵还是蛮靠谱的。

两年匆匆而过。

二

从第三年开始，莫言开始给战友们上课，学习内容是三角函数的基础知识。

这事儿看起来蛮不靠谱!莫言没有上过多长时间的学，因为历史原因，少年时期的他不仅没有圆了大学梦，就连初中都没上完。但他的学识是有的。莫言的父亲上过私塾，因此全家人对知识文化都很重视，莫言也继承了父亲极强的自学能力，他还“自动升级”成了现在的现学现卖!

因为授课认真，莫言被调到上级机关工作。说是工作，其实就是等待提干。可一位领导觉得莫言刚过来，直接提干不太合适，就说要考察一年，结果考察完一年，关于战士提干有的新要求“必须进过考学，或者……”失望是当然，莫言倒是没闹什么脾气，那个年代，包括童年的记忆让他成了内敛的人，也有压抑的成分。

两年后，郑州工程学院在莫言所在的部队开了一个学习点，问莫言能不能当老师给学员们授课。莫言也不客气，揽下活就开始研究教材，他从三角函数老师，自己给自己换科目成了哲学与政治经济学。照样有领导来听课，一位颇为惜才的副主任在听完莫言的讲课后还提了要求如“不要背书，要口语化”等。当时莫言已经在《莲池》等杂志有发表作品。那位副主任拿着莫言的作品就到北京总部“推荐贤良”。莫言也因此得到了去解放军艺术学院学习的机会。

“这段时间”的人物经历是混乱的，局促的，可以一带而过的，但关于莫言的写作，“这段时间”又是不可或缺，使莫言得到宝贵的关于自己的反面教材并最终确定写作方向，从此，中国文坛上竖起了一面新旗，号：高密东北乡。

当时，他提笔想写很多东西，因为固执的认为童年是酸涩到不堪的，他在文字有意“去高密”化。“我努力抵制着故乡的声色犬马对我的诱惑，去写海洋、山峦、军营，虽然也发表了几篇这样的小说，但一看就是假货……”为了让小说道德高尚，他给主人公的手里塞一本《列宁选集》，为了让小说有贵族气息，他让主人公日弹钢琴三百曲，等等等等，脱不了泥腿子的附庸风雅，满鼻子牛屎味儿的胡编乱造!

莫言的这些“评价”完全出自他的《聆》，他总是喜欢把他自己逼到绝境，退无可退之时，好好修理一把，用严重的自虐倾向得到最敲打人心的语句。只是“这段时间”他完全做不到这一点，直到《白狗秋千架》的诞生，“这段时间”才被终结。

有一位作家说：莫言的小说都是从高密东北乡这条破麻袋里摸出来的。他本是讥讽莫言，但莫言把这话当成是对自己的最高嘉奖。他扛着“高密东北乡”的旗号啸聚山林、打家劫舍，在自己的文字天地里当起了开天辟地的圣者，发号施令的皇帝，先前的那些钢琴、面包、原子弹、臭狗屎、摩登女郎、皇亲国戚、假洋鬼子……统统被他塞到高粱地里去了。“我认为文学是吹牛的事业但不是拍马的事业，骂一位小说家是吹牛大王，无疑等于拍了他一记响亮的马屁。”莫言对自己身上能绑上一条高密东北乡的“破麻袋”相当高兴，“在这条破麻袋里，狠狠一摸，摸出一部长篇，轻轻一摸，摸出一部中篇，伸进一个指头，拈处几个短篇。”

这么一条“破麻袋”是莫言独此一家的Logo，让他的文字有了自己独有的风格。

三

时间晃晃荡荡，走到1984年，莫言圆了他的大学梦。那一年，解放军艺术学院(以下简称军艺)恢复招生。

莫言的大哥在60年代初期考入了华东师范大学。在那个闭塞的小地方，别说是大学生，就是大学生的家人，也是受到格外的尊敬，当然也不乏嫉恨，小时的莫言就经常在自家的院子里，听见有人压低了嗓子议论“别看这家房子破，可是出了一个大学生”、“这家是中农，竟然出了一个大学生”。他不管听了多刺耳的话，心里也是相当的受用，有一次趁着大哥睡着了，他还偷偷把大哥的校徽摘下来别在自己胸前，小伙伴讽刺说：“是你哥考上大学，又不是你上，烧包什么!”莫言因此按下决心，长大了一定要考上大学。但最终，因为历史原因，他的大学梦被击碎了。

得到消息后，莫言很兴奋，没想到37岁“高龄”的他居然有机会重圆自己的大学梦。拿着几篇作品，他就跑到军艺，一打听，人家招生工作已经结束了好一段时间。幸运的是，他的小说《民间音乐》让时任文学系主任的徐怀中先生看到了，徐先生大赞：“这个学生，即便文化考试不及格我们也要了。”

补了名字进考生表里，莫言一颗心放了下来，他这些年的老师不是白当的，文化考试里虽然有点点小插曲，但最终考得第二名，伙同作文最高分，他以优异的成绩进入了军艺文学系，成了一名年近三十的大专生。

当时军艺正大修大建，四处都是泥浆黄土，相当的接地气。莫言接着地气，在学习期写出了诸多精品之作，《透明的红萝卜》就是其中之一。

1984年初冬的一个早晨，莫言在宿舍里做了一个梦，身穿红衣的丰满姑娘手持一柄鱼叉，从地里叉起一个红萝卜，高举着，迎着太阳……从起床号响起，他就沉浸在这个辉煌的梦境里，上课时，他一边听课，一边把整个梦境用笔头“勾”出来，两周后，稿子出来。他拿不定主意，甚至连算不算小说都说不上来。他把稿子拿给系里一位干事看，干事看完后很兴奋：“这不仅是一篇小说，还是一首长诗。”徐怀中看完后还拿给自己的夫人看，结果得到女性角度的评价：“小说里那个黑孩子让我很感动。”系里更是召集几个同学座谈了这篇小说。

1985年3月，刚创刊不久的《中国作家》第二期发表了这篇小说和座谈纪要，主编冯牧先生在华侨大厦主持召开了小说研讨会，汪曾祺、史铁生、李陀、雷达、曾镇南等名家参加了会议……自此，《透明的红萝卜》成了莫言的“成名作”。

“前年，因为编文集，我又重读了这篇小说，虽然能从中看出许多笨句和败笔，但我也知道，我再也写不出这样的小说了。”莫言的话明显有惆怅，看来不管是名家还是俗者，谈及过去，都有惆怅味道。那时的自己，可能青涩单纯、可能幼稚可笑，但满满的，都是青春!

军艺毕业后，他被分到一个部队，直到1997年离开部队，这些日子，他生活围绕着笔尖穿行……

我到北京22年了。来北京之前，我是一个石油工人，干过修井，干过测井工。在新疆克拉玛依的油田单位，你只要有工作，什么都不愁。比如说你结婚了，他会根据你年龄的大小，给你分配一套房子，年轻小就小一点，年纪大就大一点，只要拿结婚证就给你钥匙。

1991年，我刚好20岁。有一天晚上，没吃饭，喝白酒。从晚上八九点开始，喝到半夜三四点，喝醉了就睡着了，睡了几个小时，就疼得不行了。到了早晨天快亮的时候，实在疼得受不了去医院。医院一诊断，胃有一个针眼大小的孔，还没有完全但马上就要穿透。救护车就拉走了，拉到更大的医院然后直接管子一插。那次住了20天左右，出院的时候，签字就行了，不需要付一分钱。这不算事，我们那儿喝胃穿孔的人一大把。新疆那边，民风就那样。

后来我觉得这么下去不是个事，我这一辈子就完了，拿工资，干一个技术含量很低的一个工作。比如说测井工，3天就学会了，但我要干一辈子。

那时候我就喜欢音乐，我们有一个乐队叫穿山甲，加我5个人，我是这个乐队的主唱。我喜欢唱歌，但不会弹吉他。我觉得弹吉他太酷太帅了，得骗多少小姑娘，所以想学吉他。

1994年，我带了5000块钱来北京。好多朋友劝我，别去了。我说，我去吧。当时想，学会了我就回去单位。

到了北京，我就去王府井买了把吉他。买吉他的时候看到一个长头发的哥们，我跟他聊，我说，哥们你是玩摇滚的吧?他说，是啊。我说，那太好了，我是新疆人，我刚到北京。你们家那附近能租到房子吗?他说，有，我们家那附近有房子。我说，我在你们家附近租个房子，咱们一块玩音乐吧。我就背着吉他到他家附近，他帮我找了一间30多平的小平房，两间屋子带院子，一年的房租是2000块钱，我直接付了他一年的。我买一电炉子，小碗，小盆，每天煮点面，买一包花生。那哥们没事干，我们俩就喝酒，聊天，开始生活了。

我想我得学吉他，我报了一个班，借他的自行车，从姚家园骑到北二环的北太平庄，跟一个老师学吉他。学了一堂课，我发现他不好好教，学生太多，他给你比划比划就完了。我觉得不划算，自己在街上随便买了本教材练。结果一练我发现这东西很简单，就是数学题，不到半年我就弹得很好了。我当时特别生气，一堂课80块钱。

我每天练8个小时的吉他，太快乐了。虽然每天吃面条，但是你可不知道，当新的东西你去掌握去驾驭了以后，那种刺激是特别特别兴奋的。那时，我觉得自己太充实了，然后开始尝试写歌，用几个和弦，写点歌词，觉得可美了。现在听那些歌，特别烂，全是破流行歌，里边很多别人的痕迹。比如听齐秦听得比较多，包括唱腔都有点像齐秦的。

我到北京的第一份工作在安定门外。有一个叫韩尚楼的石锅烧烤，吃完饭以后，可以到一个钢琴走廊里面喝点酒，听听音乐。客人可以随便点歌，点首歌，我们就给他伴奏，他唱。

最早我弹吉他，后来那个钢琴手弹累了，说我教教你吧，我累的时候，你可以帮我一下。我说，好。我就会弹了。后来我总让他休息，总是我来弹伴奏。钢琴上有一只高脚杯是放小费的，一晚上，差一点挣五六百，好的时候一两千，一个月能挣一万多呢。在那里我干了一年多。

我挣了钱，晚上就到酒吧里把它喝掉。我的朋友在魏公村开了一家叫“栗正”的酒吧。晚上一两点，我下班，打一车就到那喝酒去了。玩高兴了，冲上去唱歌，然后下来接着喝酒。

我喜欢那个感觉，基本上天天醉，多飞，活到自己一个世界里面。我倒没想过今天我不要去喝醉了，我也从来没去规划。我是一个比较随性的状态，当下最重要，只要是快乐的就行，我不去想以后怎么样。你把当下的每一时每一刻过好了，那你这一生其实都是很快乐的。

1994年，黄燎原办了一场新民谣新歌试听会，是中国首届“不插电”流行音乐会，在北京展览馆。我写了一些歌，参加了演出。李延亮是某一个乐队的吉他手，我就认识李延亮了。我觉得他吉他弹得太棒了，他也觉得我的音乐不错，而且我们都住在鲍家街43号。他帮我录小样，带我去老狼家让老狼听，老狼一听，牛逼。那时老狼住在军博，和我隔一条马路，我和老狼认识了。那时校园民谣特别火，老狼挺红的，他介绍我去几家唱片公司，包括红星生产社，大地唱片，但是很不幸，他们都没看上我。

95、96年那会，舌头来北京。有一个朋友告诉我，这个新疆乐队特别棒，可以认识一下。然后跟他们认识，都是老乡，聊得特别好，没事在一块烂喝。吴吞那会还是这个样子，走到哪儿不爱说话，闷着的那种，你一说就点点头，也不知道是真对还是假对。

当时，北京有很多地下酒吧。一到周末，我到里边看演出，哇，太刺激了，都是顶级的乐队，那会儿的状态太好了。我看的最多的是舌头，现场太棒了。到现在我也认为，没有几支乐队能够超越舌头，他们的表演形式、节奏、设计、思想，超越这个时代太多了。比如说我超越个十年，那他们至少超越了一百年。

1995年的一个晚上，我睡觉起来，突然发现自己一下明白什么是摇滚了，摇滚是一种信仰。第二天我把之前写的所有烂歌，全撕碎全扔掉。觉得自己以前就是一个傻逼，一个土鳖，俗得他妈不行了。那天晚上什么也没发生，就是睡了一觉起来，突然发现自己是傻逼。

在这之前，我关心的是外边的人喜欢什么，忽视了自己的感觉。从那以后，早上起来，我问自己的灵魂两遍，你到底要什么。慢慢地，改掉了很多装逼的东西，变得真正的所谓的真诚吧。我开始写每一个作品都一定是我内心真实想表达的东西。

1998年，李延亮介绍我认识麦田的几个人，宋柯什么的。我给他们听小样，他们觉得还不错挺有意思的，给我很多鼓励。我把自己的歌整理整理，花了一年时间，录了六首歌，因为我自己花钱录的，没钱了，我想算了六首就六首吧，拿给唱片公司听一听。我就寄了麦田一份卡带。

过了几天，宋柯给我打电话，说我听你的东西了，你来公司吧。那时麦田在亚运村，我就去了。去了以后，老宋说，你的歌我听了，我觉得非常非常好。我这有一份合约，你看看，你要觉得合适，咱们就签吧。我说，我不懂这个。他说，那你把合约拿走，找个律师看一看，有什么你觉得需要改的，我们可以改可以商量。我说，好。哪有什么律师，我拿合同去找我一哥们。我那哥们根本没看合同，说，你傻逼，赶快签，多好。那时麦田有朴树，叶蓓，音乐总监是高晓松。当时给我的条件特别好，你只要签了，给10万块钱。那会儿，10万可是个钱。

当时老宋跟我讲，他有一个项目叫红蓝白，法国有个电影《蓝白红》三部曲，都是爱情电影特别浪漫的，老宋看完这个电影，想搞一个组合，红蓝白是朴树，叶培和尹吾。他觉得尹吾不太适合，我刚好是适合这个。就是我一张唱片，朴树一张唱片，叶蓓一张唱片，分别是红蓝白，是一个系列的。

签约以后，宋柯陪我把后面的5首歌全部录完，录完以后就准备出片了。但是这时候突然出了一件事，耽搁了一年多。直到2001年6月，我再去找宋柯。当时我穿了一拖鞋，大裤衩，去朝阳门的华纳总部。那会儿宋柯把公司给卖掉了，叫华纳麦田。我推门进去，老宋说，这样吧，你这个事，现在不好弄，我现在都在打工，你的唱片先等一等。然后给了我一笔钱叫我买身衣服去。好吧，那算了吧，我就走了。

到了2002年，唱片也不发，钱也花光了，女朋友也跟我分手了。她看我不行，没戏了。当时我们一块在通县那边买了套房子，首付一块付的，月供1500，连房贷都还不起。我想，算了，房子我也不要了，给女朋友吧。

2003年春天，我去了广州。我一个哥们在那边，也是搞音乐的。我在广州前前后后待了两年半，接散活，干一些户外秀。

在那儿我认识了一个女孩，大学生，挺好的，特别干净，跟我颠沛流离到处跑。我自己有原创音乐，便宜点的几千，一万的演出，也去接也去做，带着乐队坐着火车这种。去过新疆、云南、大连，好多地方。后来我回北京，我跟她讲，你来北京嘛，她不来，她离不开广州。没办法，分手了。

但是在广州我也没丢掉我的原创音乐，我告诉那帮人，我有好多歌，咱们排练排练，这些歌很有价值，但是没几个人听我的。我在广州也挺颓的，跟一帮人在一块喝酒，但是大多数时候我跟他们格格不入。在广州的那帮音乐人只想着怎么去挣钱，没有理想，我不一样，我只不过暂时换个地方，换个心情，换个环境，骨子里是热爱艺术热爱音乐的。他们看我觉得这人是一个疯子，想法非常不切实际，但我也无所谓，他们觉得我有病，我觉得他们有病。我经常跟他们在一块喝着喝着，摔门而去，我说你们就是一帮傻逼，走了。这没什么，他们就是傻逼，我只不过说了句实话而已。

2005年，我在广州录了一张唱片。录好了以后，我想广州我待不住了，广州的音乐氛围不好。它是以流行歌，粤语歌为主。整体的文化氛围一点都不先锋，很保守，我不喜欢。我告诉哥们，我回北京，你跟我一块回北京吧。他说，我不去那个地方，到了那个地方，人会饿死的。我说，那好吧。我买了张火车票，自己就回来了。

回北京反正还是挺亲切的，但感觉满目疮痍。这个城市是个工地，天天都在盖，到处尘土飞扬的，跟刚打完仗一样。可能你离开很久了，你回来再看就跟废墟一样。这个城市盖了三十多年了，从我94年来就开始拆，到现在还在拆，还在盖。

狼哥知道我回来了。回来以后我找老狼，我给老狼听了一下那张唱片，老狼听了以后说，你还成了。我说，怎么了?他说，你看这歌多好。里边有《花》，有《封锁线》这些歌。他说，太牛逼了。我说，真的吗?

老狼是我的伯乐，他特别懂音乐。这个家伙其实是真正意义上的文艺中年，他不爱喝酒，不爱参加那些局，爱看书，听音乐，这是他最大的爱好。

有一天晚上老狼给我打电话，他说，马条，今天晚上万晓利发唱片，咱们一块去。我就认识卢中强了。老狼介绍我，说这是马条，你要把他签了，你就齐了。老卢当时签了苏阳和万晓利，老卢说，行，那你明天到公司来吧，我听听你的歌。

第二天到公司，我给他一个CD，他听了半首没听完，啪关了，咱们签约吧。我说什么?他说，咱们签吧。我说，我得把太合麦田的约先解掉，我的约还在宋柯那呢。因为后来老宋给我打电话，说我们现在叫太合麦田了，不叫华纳麦田了，你回来吧，给你发唱片。回来了以后，还是不发唱片，按兵不动。那会是2004、2005年，李宇春最火了，他说李宇春赚钱，又做李宇春。

我跟老宋说了。老宋说，那好，不好意思，这么多年，把你也耽误了，赶快跟别人合作吧。2007年，我和卢中强签约。签了十三月以后，演出就多了，演出多了以后，乐迷慢慢就多了。有人开始听我的歌，比如《封锁线》。做民谣，卢中强是第一个，他是一个拓荒者。“民谣在路上”演出，我们是一帮音乐民工，挑着乐器，坐着火车，除了西藏，新疆，剩下的地方都去过了。一周演两次，一年五十多场这么演，很辛苦但是很快乐。有一次在西安一个音乐厅，老狼压轴，唱《恋恋风尘》，万晓利冲上去跟他一块跳舞，俩人抱在一块。我在台下看，当时也有点热泪盈眶的感觉。

卢中强是一个有理想的文艺型老板，有情怀，也爱喝酒。我，万晓利，苏阳，那个时候在一块状态差不多，现在都有一些变化了。万晓利现在就是一个快成仙的状态。苏阳是摸爬滚打这么多年，总算是对自己人生有些规划，变得更理性一些，而我可能因为家庭这些，我是这三个里边可能最世俗的一个。

2012年，就是跟一个姑娘待着还可以吧，顺其自然，结婚了。她是中央美院的老师，教设计。2013年，小孩出生。做父亲对我改变太大了，以前一人吃饱全家不饿，现在不行，觉得一定要给孩子创造特别好的氛围，一定要给他留些什么。性格也软得一塌糊涂，见到小猫小狗都怜爱得不行，见不得任何虐待动物或者对小孩、老人不尊敬。音乐上也是，变软了。

2014年，我参加中国好歌曲。导演找过我好几次，我犹犹豫豫的。我怕去了以后，以前喜欢我的那些人觉得我怎么样怎么样的。说白了，这个圈子挺抵触上电视这种。在他们看来，只要你上了，就是投降妥协了。所以我特别犹豫。

后来我儿子出生了。我脑袋一下就变了，我要给他留下一些什么，哪怕是种纪念，我想干嘛顾虑那么多呢?孩子我都敢生，有什么不敢做的。

我们这种人是拎着皮箱想跑的。有两次冲动，都到那了，拎着箱子准备走。我有一个朋友叫王凡瑞，他也参加这个节目，他劝我不要走，我就留下了。参加节目之前，我说，导演，如果这些导师都没有转身，千万不要播，不要有任何宣传。导演说，如果你没被转身，我一定不会播。

去了以后，没想到挺幸运的，反响挺好的。在那里，我认识了好多新生代的音乐人，非常棒。参加完这个节目，反倒有一些不一样的感觉。我觉得好的秀是能够锻炼自己的，再找我我一定去的。为什么不去呢?给你一个机会，让你锻炼锻炼自己，你干嘛要拒绝呢?

1994年，我到北京，想好好做自己的音乐，有一天站在舞台上尽情地把它释放出来。一年后，我就彻底断了回家的念头，我想，来北京来得太对了。虽然很苦，我学到了新的东西，对我的刺激很大，我的整个思想、灵魂都在燃烧。

我想我60岁的时候，一定会火遍天下的，不着急。60岁，我老老的，穿个花衬衣，见了小姑娘，飞个媚眼，多牛逼。一张口是那种很低沉的，特别范。这是我喜欢的一个目标，所以在走的过程中，无论多么艰难和辛苦，对我来说都是快乐的。

开创印象派画风的伟大艺术家毕加索。时至今日仍然为人们所推崇，他所作的画是世界各地人们趋之若鹜的珍藏品。可是谁又能想到。这样一位无限风光的大画家，也曾经有过不堪回首的岁月。

毕加索初到巴黎，谁都不认识他。在巴黎夹着一块画布为生的年轻人实在太多了，而画店的老板却大多数只是附庸风雅，在大堂中摆放当时的名家名作。尚未成名的毕加索四处碰壁，贫困潦倒。

他身边只剩下了15个银币。如果再不能卖出自己的画，那他只能离开巴黎回到老家。在巴黎最后的日子里，毕加索孤注一掷，做出了他人生之中最具有转折意义的一次策划。

在这之后的一个月中，整个巴黎的画廊老板都快发疯了。每天至少会有一两个人来画廊转悠，左看右看，却什么都不买。可是临走之前，他们都这样问道：“请问，这里有毕加索的画吗?”

“请问，这里有毕加索的画吗?”无数次的询问，使得毕加索的名字犹如明星般在画商的圈子里炸开了。“谁是毕加索?有谁看过他的画?”人们按捺着激动的心情，四处打探着。直到一个月之后，毕加索带着他那些许久无法卖出的画出现了。

他的出现好比是一场旱灾之后的及时雨。画商们很快将他的画一买而空——于是，这个被巴黎主流画界一直拒绝于门外的艺术家一举成名。

原来，毕加索用那15个银币雇佣了几个大学生，成功地将自己生涩的身份进行了掉转，从而使人们更早地欣赏到了他那天才般的艺术才能。

然而，另外一位伟大的画家梵·高，却苦苦地等待主流画界的接纳，而不得不在饥寒交迫的岁月中向自己开了枪。他的作品，一直到他死后才慢慢地开始大放异彩。

你能说梵·高的作品不及毕加索吗?如今，热爱艺术的人们对这两位大师都投以崇敬而热切的目光，因为他们都在各自的领域做出了最精彩的答卷。可是，我们不能不说，毕加索的人生策划，真正地改变了他一生的命。

有一天狮子进了剧场，准备欣赏鸟儿的演唱。这狮子有职又有权，在它面前，许多野兽吓得用两条后腿走路，连一口大气儿都不敢喘。狮子在包厢里坐定。一声呼唤：上场吧，歌星!

今天演唱的有两位：椋鸟和夜莺。面对狮子，椋鸟既胆怯又激动，差点儿忘记了歌词，过了好一阵子才渐渐镇静，突然降临的灵感给了它力量。

它唱得果然与众不同：忽而宛转啁啾，忽如鸽哨凌空，时而声如云雀，时而嗓赛柳莺，时而咕咕模仿鸡叫，时而哈哈学人的笑声。花样儿翻新层出不穷!但是狐狸发现：狮子听着歌曲，竟然闷闷不乐，有时反倒把身子扭转过去。

轮到夜莺上场，狮子又在皱眉。这是什么意思?简直弄不明白!狮子坐不安稳，它想站起身来。狮子太太好不容易劝丈夫坐着别动……而夜莺呢?……演唱得格外动听!与椋鸟相比，有过之而无不及!

不料，狮子一抖鬃毛，忽然从座位上站起，没听完夜莺的歌曲，便离开剧场匆匆而去，随身还拉走了它的伴侣……

“都怪这些歌手!”旁边的狐狸立刻开了口，“是谁把它们捧成‘森林歌星’?五音不全，夸什么歌喉!我一直盯着狮子的脸色——隔段时间它就眉头紧皱!唱得真丢脸!当众出丑!”

随后它下了一道指示：“责令夜莺和椋鸟降职，参加合唱团，重新学习!”

怪哉!这究竟是怎么回事儿?狮子原本爱听歌曲，(它自己偶尔也唱歌，据说，唱得相当不错。)听鸟儿争鸣它本应当格外高兴，怎么这次却一反常态呢?原来事有凑巧：那天狮子饮食过量一阵阵肚子疼痛!后来，多亏了老鹰从中斡旋，要不然，可怜的椋鸟与夜莺，恐怕直到今天仍然呆在合唱团!

寓言启示：

做人不要见风使舵，总是琢磨别人的心思，而没有自己的主见。

梁朝伟出生于1962年6月27日。可以说,他的童年并不幸福,小时候不是看到赌徒父亲赢钱后喝得酩酊大醉,就是听到父母为了钱大吵大闹。后来他父亲离开了母子二人,梁朝伟也就渐渐地挑起了家中男人的重任。他在心里暗暗发誓,这一辈子绝不沾上任何赌博。时至今日,即使遇上喜庆或派对场合,他对打麻将也刻意回避。对于父亲,梁朝伟的思想感情有种难言的复杂。可以说,父亲是个陌生人,如果不是他当日狠心离去,今天的梁朝伟可能已读上大学,成为他梦想中的大学生。但彼时彼刻,家中一贫如洗,梁妈妈又要照顾兄妹二人。父母的不幸婚姻在梁朝伟的心灵上留下阴影,也许这正是他对婚姻时常表现得毫无信心的缘故。

父亲走后,梁朝伟承担起保护家中两个女人的责任,人一下子变得成熟起来。起初,梁妈妈含辛茹苦,供梁朝伟读完了一间私人小学。但家中经济逐渐难以维持,终于,15岁时,他辍学了。为了帮补家里,他在舅舅的杂货店当起了报童,后来还先后卖过空调、洗衣机和冰箱。后来梁朝伟在好友的介绍下进入了香港无线电视广播公司(TVB)的艺员培训班。

1982年,梁朝伟被TVB的艺员班接受,他的演出才华很快受到许多导演的赏识。在参加《430穿梭机》儿童节目之后,梁朝伟踏上了明星之路。梁朝伟是个意志坚强而富有抱负的年轻人。他知道,要比别人更出名只有靠演技,也只有这样,才能让妈妈为自己感到自豪。很快梁朝伟成了香港影视圈一颗希望之星。1984年,因主演《鹿鼎记》使他声名大噪,随后电视连续剧《新扎师兄》成为他事业的另一个高峰。他的演技日趋成熟、自然。对于演技,他是这样说的:我这个人本来不爱说话。艺员的职业把我的内心世界完全带了出来。我流泪,但并不感觉羞。观众可能认为角色要求这样,其实,那就是我真实的感情流露,只有这样我才会自我感觉良好。

就在梁朝伟开始走红时,他遇到了曾华倩。他们一同参加了1983年的TVB艺员班。一时间他们的结合成了全城屏幕内外的大热点。1986年,梁朝伟与曾华倩第二次分手时,由于拍《倚天屠龙记》结识了黎美娴。当时传出有关他们二人的绯闻。支持梁曾恋情的影迷十分气愤,甚至有人给黎寄去恶毒的攻击信。这段三角恋一直维持到1989年梁朝伟宣告与曾华倩正式分手。

年少的孙楠出生于一个艺术世家，爸爸是音乐教师，妈妈在歌舞团工作。他从3岁开端就跟从爸爸学习钢琴和民族唱法，后来又到歌舞团学习吉他和美声，13岁那年，他组织了一支乐队，而且在当地的一次青少年乐队竞赛中大放异彩，他也因而声名鹊起。

16岁，流行音乐开端在内地鼓起，他一下子就被招引住了，并为之深深痴迷。那个时分正是刘欢独领风骚的时分，他十分崇拜，而且日复一日地仿照，从演唱个性到口气和神态。他乃至期望有朝一日，能做刘欢的学徒，他把这当成自个的梦。

18岁，他进了北京煤矿文工团，而且演唱了一系列流行歌曲，由于极为神似的“刘式”个性而遭到我们的追捧。在一次大型的爱心演唱会上，当他得知，自个的偶像也要到来，他激动不已，演唱得特别卖力。台下掌声如雷，他也因而决心大增，演唱会一完毕，他刻不容缓地走到刘欢的身边。

当他恭恭敬敬把自个的主意说出来时，不想却遭到了刘欢的断然回绝，他不死心，带着礼物再次来到刘欢下榻的宾馆，同样是冷冰冰的回绝。为了完全打消他的想法，刘欢苦口婆心地说：“做人，仍是要高一点看自个。跟着别人走，永远都只能是别人的影子。”

他呆住了，并陷入了沉思，回来后，他马上把自个关在房中，一连三天，他开端考虑自个的音乐个性。不久以后，他便以簇新的个性出现在我们的面前，并加盟大连市歌舞团，推出了第一个个人专辑。在一次节目现场，当主持人问他：“很多人都说，你将变成我国的第二个刘欢。你对此有何评估。”他微笑着平静地回答：“刘欢一直是我所尊敬的教师，但在音乐个性上，他即是他，我即是我。我是孙楠，绝无仅有的孙楠，请我们必定记住这一点。”

1995年，他赴吉隆坡参与第三届亚洲心连心音乐节，以其流通、新鲜、热情四射的个性令人沉迷，同年推出的第三张专辑在马来西亚发明了10万张的出售前史。

1999年，受北京电视台的约请，他参与公益歌曲大擂台的竞赛。这是一次十分成功的竞赛。他的到来，在观众中刮起了一股“孙楠”风，他也变成这个节目中仅有连任擂主的歌手。他开端被人称为我国内地乐坛公认的“一哥”。

应该说，最初要是没有刘欢的回绝，他早就变成了刘欢的学生，在大师的指导下，他会更轻易地成功，但充其量只是“刘欢第二”。是刘欢的回绝，才成果了绝无仅有的孙楠，才有了我国内地乐坛名副其实的最具实力歌手的出现。

真实的成功并不是顺着别人的路走。走自个首创的路，虽然会荆刺丛生，但那才是绝无仅有的确保。由于，高一个台阶看自个，这么的人生，才会精采绝伦。