写学京剧的作文汇集19篇

在我的京剧学习生涯中，不乏有许多的“第一次”——第一次唱戏，第一次登台，第一次画油彩。然而，在这个我并不熟悉的中学校园中，我再一次拥有了一个重要的“第一次”。

在衔接班的结业演出上，我与朋友雪骐准备表演京剧。因为时间原因，我们准备轻装上阵。节目一个个轮过，很快，该我们上场了。也许是因为对于中学的陌生，我和雪骐都有些紧张，我着头摆弄我的扇子，心中不再平静。

第一小段，是我的“贵妃醉酒”。我缓步走上台去，心中渐渐平静下来，随着乐声打开了扇子。这时，暑假时老师严格的训练便显出了好处。不用多想，婉转的腔调便从我口中溜出，我努力回想着老师的指点，尽量把每个动作都做到最好。一个踏步的柔美，一个侧身的雍容，一个眼神的妩媚，都早已刻到了我的心中。我的脑子渐渐放空，似乎再一次抓住了忘我的感觉。但是，耳边渐渐放大的嘈杂把我惊醒了，我疑惑地向台下望去，却看到让我吃惊的一幕，有的同学看的心不在焉，有的甚至交头接耳了起来，更有甚者甚至大笑出声！我心中不解的同时也带上了一丝恼怒。我焦虑地想着：“怎么回事呀？难道是我的表演出了问题吗？”我努力完善着自己的动作，却无法找到刚刚的感觉了。

而后雪骐漂亮的“天女散花”博得了观众们的掌声，彩绸在空中不断翻出花来，台下的掌声也接连不断。我压下心中的疑惑，提起剑走上台去。这出“霸王别姬”我已将近两个月没有完整地练过了，自然比之前要差上许多。我翻身时踉跄了一步，“探耳”时也差点没站稳。这一系列的失误让我十分失落，但同学们却一脸兴奋地鼓起了掌。“为什么只有热闹的戏才会受到追捧呢？”我这样想着，同雪骐一起款款谢了幕。

我忽然忆起同学们在课间谈论的话题，不外乎是一些韩流明星，亦或是现下流行的网络小说，真正关注和喜爱传统文化的人却已寥寥无几。我不禁有些担忧，会不会在将来的某一天，中华文化之美将无人能解？

希望这杞人忧天般的担心不会变成现实。希望我们能将这中华之美代代传承。

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”每当我唱起这个《唱脸谱》选段时，一种自豪感油然而生。

京剧，一个有200多年历史的剧种;一个经历了几代大师发展、改革、创新，最终被称为“国粹”的戏曲形式;一个蕴涵着“唱、念、做、打”的表演方式，一个“生、旦、净、丑”的行当分类，一个“皮、黄、锣、鼓”的伴奏结构，真是一门综合表演艺术。在外国人眼里，京剧就是中国几千年古老文明的代表。他们常说京剧的服装美、身材美、伴奏美、唱腔美，真是美不胜收啊!

记得在我五六岁懂事的那年起，晚饭后爷爷经常带我去村里看京剧。那时候的我被舞台上漂亮的衣服、头上戴的帽子还有花花绿绿的饰品被陶醉着，深深地吸引着我。虽然听不懂舞台上“咿咿呀呀”唱的是什么，但是我觉得音乐是非常得优美，而且演员们那噪门是多么的尖锐有力，我也佩服他们有一这样的好噪门。后来随着年龄的增长，我的生活中京剧伴我左右，我家远方亲戚的一位大奶奶每个晚上在佛国商城大门口唱京剧，我时而不时地经常去听。大奶奶看到我喜爱上京剧，平常的日子里也教我几句。

京剧在我的生活中成了一种快乐和美的享受，空闲时我总会情不自禁地哼几句京剧。有时会情不自禁地拿起笔画一画京剧脸谱。唱京剧，画脸谱，让我的生活中又多了一份情趣。

我爱京剧!我的理想是长大后好好学习京剧，研究京剧，好好地把我们中国的国粹——京剧传遍世界各地。

以前我看京剧总是觉得枯燥乏味，而这一次看京剧表演后，我才知道京剧是怎样的有趣。京剧还是中国的国粹，东方的歌剧。

京剧开始了，我看到的是一些猴子们他们活蹦乱跳的，一会儿侧翻，一会儿倒翻，很神气!“猪八戒”是主持人，在他给我们讲知识的时候，猴子们来玩“猪八戒”，“猪八戒”只好把他们赶走了。随后“猪八戒”又向我们介绍了生.旦.净.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀马旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅兰芳.荀慧生.程砚秋.尚小云”，四大须生有“马连良.潭富英.杨宝森.奚啸伯”。下面我们看到的是两个京剧，第一个是红灯记主要写了老旦和花旦。第二个是三岔口，讲的是武丑和文丑在一个黑屋子里打斗。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这说明了剧院的人们十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代价。

看完这次京剧后，我的感想是：“我们的京剧是多么的好看呀!让我们的国粹发扬光大吧!”

从小到大，我都是在儿歌、童谣、歌曲、古诗的熏陶中成长的，对京剧一无所知，今天语文课上，我们学习了京剧名段《赤桑镇》，对京剧才有了些了解。

周六下午，爷爷不知怎的，非要给我讲京剧，我一点也不喜欢京剧，爷爷说：“京剧是我国的国粹，有200多年历史了，是我国文艺百花园中一株绚丽多彩的花朵，是世界艺术宝库中的瑰宝。”我“嗯”了一声，刚要下床，爷爷又说了起来：“京剧分文戏、武戏、群戏，人物角色有生、旦、净、丑。”听到这里，本来不喜欢京剧的我，已经有点动心了。我让爷爷接着讲：“生是男的，又分为武生、老生、小生和娃娃生;旦是女的，又分为青衣、正旦、武旦、老旦。”讲到这里，我不禁嘀咕起来：“原来京剧也是让人神往的艺术。”爷爷又说：“你现在知道了吧，我要是不给你讲，你会后悔的。净俗称花脸，分为……。”爷爷的声音不停的荡漾在我的耳边，好像永远也不会停下来。

一个下午很快就过去了，我对京剧有了更多的了解和认识，我越来越喜欢京剧了，我想，京剧作为国粹一定会发扬光大，大放异彩的。

寻一沓水墨；踏一曲离殇；叹一句愁肠；感京剧之苍凉。

——题记。

我在出土的陶瓷的敲击中，倾听历史的声音；我在那兵马俑之间，感受恢宏；我在那江南丝绸中，体会那一分不胜淡酒的桃红；我徜徉在书册之间，去感受那中华文化的韵味悠长。

我爱祖国的大好河山，也爱那传承已久的民俗文化，可我却爱极了那中华民族的民粹——京剧。

小时候，并不懂得京剧的意涵，只觉得“吚吚——呀呀——”地唱着很是烦人，只觉它冗长老套，那时只知“轻罗小扇扑流莹”。想来，那时是极厌恶它的。

不过，虽然我不爱唱，爷爷却十分喜爱，在我听来就像那萦绕在耳边的魔音，我也曾提出抗议，谁知爷爷却充耳不闻。爷爷一直唱，一直唱，唱到红光满面，汗流浃背，爷爷也不累，每日坚持。京剧，似有魔力一般让人迷醉。

略大一些后，每日听爷爷唱，竟也有一些喜欢京剧了。我听着，听着，竟像坠入了一场千年的绮梦。我似看见了苏三的罪衣罗裙，似看见了罗成那身皂角白，似看见了那书生的不舍，梦中，我不愿醒来……

今生与京剧似有不解之缘，一次偶然的外地出游，我懵懂间，竟误入了别家的院落，与其说院落，倒更似一练功房。只见刀叉剑棍无所不全，还有凤冠霞珮，那门口处有一青年壮小伙正光着膀子在吊嗓子，那时天已入秋，并不算太热，他却出得一头汗水，雾气腾腾的，旁边一老年人正与他纠正错误。想到：这便是文化、民粹的传承吧！从此以后，我也如爷爷那般一发不可收拾地爱上了京剧，爱上了它极度的、苍凉的美感。隐隐地，似乎有什么东西在心中扎了芽，我好像在坚守着什么。对于生活的挫败，沮丧时，我也不禁想到了那一年的那一个院落，那个老人，那个小伙儿。我似乎有些懂了。

越品尝京剧，我便是感觉越有韵味，像一个永远也探不到底的潭，有一些深厚的感觉。像碎花布下隐秘的物体，只揭其一角，便已异香扑鼻。京剧有一股恢宏的底蕴。

我惊喜地推开历史的门扉，去看那京剧的生旦净末丑，小生俊也是那个俊法儿啊！一声“姐姐儿”叫得人心都酥软下去，带一丝香甜。花旦也是那媚法啊！玲珑的步子，娇笑声，流转的眼波间，倒像是女子的集体妩媚。净丑，也是那个黑脸哟，也是一副正气凛然的模样，末角，尖嘴猴腮的模样，让人恨的牙痒，丑角，那滑稽的动作，倒也是常把人逗乐。京剧，那味道，让人迷醉。

热爱京剧，不是说说而已，在我心中，它早已有一份缅怀。我热爱京剧，爱它的苍凉悠远，爱它小生俊朗，爱它的旦角莲步轻移，爱它的净角刚正勇敢。

今后，不离、不弃、便是我对京剧的悠悠情谊。

今生，我愿以梦为马，去那历史长河，寻找京剧的美感、苍凉！

我们的家—中国，是一个文化古国，有许多的传统文化，比如：剪纸、戏剧、泥人、陶瓷……它们都是祖国的文化艺术瑰宝，需要代代相传。至今，有些传统艺术早已“不在人世”了。

小时候，姥姥爷天天打开收音机，听谭派京剧谭元寿老先生唱的名戏，有时姥姥爷光听还不够，还要在院子里边唱边做动作。一两岁的我，虽然不知道这是个神马东西，却觉得蛮有节奏感，好听的很。唱念做打、红白脸谱，也属实我着迷。偶尔我也听得入了神，便“哼哼唧唧”地跟着姥姥爷唱起来。他也经常对家里人说：“这孩子嗓音清脆，小眼睛儿吊吊着，是个唱戏的好苗子!”

渐渐地，我长大了。上三年级的时候，学校里开展社团活动。也许是受姥姥爷的影响吧!我毫不犹豫地对老师说：“老师，我报京剧社团。”也许是老天让我替姥姥爷圆了他一生的梦想吧，我们的社团老师，恰巧是姥姥爷的偶像——谭元寿老先生的得意弟子。

从此以后，我只要一有空，就去老师那里学戏，在学习的过程中，也听老师讲他儿时为了让谭老先生教他，所经历的种.种挫折和艰辛，并从小故事中提升了自我修养。学的时间长了，便有一种“我要把这个剧种传下去”的使命感在肩上。

随着年级的增高，学习任务越来越重，我学戏的时间也很少了。但我还是一有空就去学戏，更加珍惜每一分、每一秒。

记得寒假的时候，我天天听老师的录音，反复听就能唱个大概。上课时，就让老师抓细节。只用了五天时间就把姥姥爷的挚爱—《昔日有个三大贤》学会了。在家里，爸爸妈妈夸我唱得好;在课上，老师说每次都有进步，还不是最好;比赛中，评委与观众连连称赞。

这种传承的使命感越来越重。我不仅要把国粹艺术代代相传，还要让子子孙孙把它当做自己的良师益友。

说起京剧呀！那是我再熟悉不过的。因为我奶奶就是一名京剧戏迷，我从小就是听着奶奶的戏长大的。所以我也会唱几段。比如说：《穆桂英挂帅》，《都有一颗红亮的心》和《贵妃醉酒》等等。

我觉得京剧是一门很好的戏曲。因为台上演员的唱念做打，是那么的字正腔圆，演员的眉目传情，是那么的活灵活现。那一招一式，那舞姿翩翩，还有那曲调的委婉动听。是那么的让观众过目难忘。演员的服饰也特别好看，五颜六色的。女演员的扮相也非常漂亮，光彩照人，我很喜欢。

我和奶奶学过好几段戏。我总结了一个经验，那就是唱戏是用气唱的，并不是喊的。而且唱戏也不是一天两天就能学会的。俗话说得好：台上一分钟，台下十年功。唱京剧除了天赋，还要勤奋。要打好基础，还要勤学苦练。

京剧是我们民族的非物质文化遗产。我们要好好的保护她。所以我以后也想和奶奶一样，成为一名京剧戏迷。

舞台上演绎的悠久传奇舞台上哼哼哈哈细而圆滑的嗓音，以及换转、优雅的手法将京剧的魅力表现的淋漓尽致。京剧已有两百多年的历史了，它是我国文化的精粹，也是我国最大剧种。它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它将多种文化艺术融于一体，展现了中国悠久的传统文化。京剧在悠悠京胡伴奏下，给人天衣无缝的感觉。京剧在推陈出新的同时，还不断弘扬安和、安稳、安详的风貌，因此才能在“国粹”的宝座上安然不动。我对京剧的迷还要从它那华贵的服装说起，各种各样、五彩缤纷的服装使我眼花缭乱。尤其是贵妃头上戴的那顶凤冠，让我羡慕不已。京剧的内容大多取自历史流传的历史佳话，讲述了一个个可悲可泣的让我们赞叹的生动故事。我在电视上看过一曲《包青天》，使我明白了包拯那种刚正不阿、清真廉洁、铁面无私的崇高品质。令我感叹不已。

我发现京剧中也有许许多多的传统文化精华，不仅能开拓我们的视野和身心，更能让我们去体会古老的文化艺术。我最喜欢唱旦角的梅兰芳，他是京剧艺术中最卓越的表演家。一曲《贵妃醉酒》、一曲《霸王别姬》让我深深的体会到了京剧的韵味。我虽然不能成为第二个梅兰芳，但我可以去发扬京剧，可以尽自己最大的力量去支持京剧，让更多的人像我一样酷爱京剧，走进戏曲影院，去发扬和认识我国的戏曲文化。

有一件事使我对京剧更是不能忘怀。有一天，池艺敏突然兴奋地对我说：“王红瑶，宋老师让我们去三楼多媒体室。”“干什么？”我一脸迷惑。“去了你就知道了。”池艺敏李玉娇神秘地说。于是，我怀着奇怪的心情到三楼多媒体室想探个究竟。原来我们几个有幸被选上到县上参加文艺汇演，我们演唱的就是京剧《都有一颗洪亮的心》我们几个在宋老师的带领下，去更深地了解京剧这门独特艺术。音乐宋老师走到前面，笑容满面地对我们说：“今天，我和同学们将一起认识、了解‘京剧’这门艺术精髓。下面，我先给大家唱一段。”哟，老师还会唱戏，这可挺新鲜的，我还以为只有京剧演员才会唱戏呢。同学们都鼓起掌来，怀着激动的心情期盼着老师开口。这时，大屏幕上出现了一位凤冠霞帔、细眉柳腰的京剧演员。这是老师从网上下载的视频，是为老师伴奏的。突然，京剧演员舞起来，一段段美妙的戏词从老师嘴里飘了出来，时快时慢，细尖又不乏柔美，像一阵春风，吹进我们的心田。真不敢相信这段戏是老师唱的。再看那位京剧演员，身段婀娜，莲花小步，不时挥动她那美丽的“水袖”。而我们几个，眼睛早已看直了；心却飞到了舞台上，随声附和着和老师一同唱着、演着。一曲末了，掌声喷泻而出。宋老师听了掌声，高兴地说：“谢谢大家。你们知道吗？看戏时，大家不仅仅要鼓掌表示赞美，还要叫‘好’。叫‘好’时声音要大，还要有‘儿’的尾音，这样就读成‘haor’明白了吗？”“明白了！”答应声大得刺耳。叫“好”？我回想起电视上看戏时，演到精彩段时，确实都要叫“好”，没想到平时觉得乏味的京剧还有这样的独特之处！老师说要教我们一段京剧《都有一颗洪亮的心》。这时，宋老师用铿锵的高音唱起了这段京剧：“奶奶，你听我说……”宋老师又一句句教我们唱。最后，我们一起站起来跟着屏幕上唱：“虽说是，虽说是亲眷又不相认,可他比亲眷还……”还一边做着动作，仿佛自己真的是戏剧里的人物，激发我再次对京剧艺术的自豪之情和热爱之情，宏扬中国传统艺术！

这堂课完美地结束了。我们恋恋不舍地回到了班里，嘴里还念着“奶奶，……”这堂课，我感受到了京剧独一无二的魅力，我了解了京剧，原来它具有如此有魅力！曾有一个外国人说过一句话：“中国如果没有京剧，也就不成其为中国了。”总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、唱京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。

起承转合皆艺术，说学逗唱尽人生。一说起戏剧，你脑海里浮现的又是什么关键词呢?作为我国的传统艺术之一，它萌芽发展的历史源远流长，当然也延伸出了种类繁多的门类，而不同地方的戏剧也有着不同的风格和特色。京剧是我国五大剧种之首，被视为我国国粹。

怀揣着对于它的憧憬，我也一直想亲眼看看京剧究竟是何种模样。好在学校就组织我们观看了一场京剧表演，让我可以一睹真容。在老师的有序组织下，我兴高采烈地跟着其他同学一起走进了学校大礼堂，也终于见到了梦寐以求的京剧演员。

只见台上的演员有男有女，男演员画着或黑、或白、或红的各色脸谱，手中刀枪剑戟舞动如飞，让我们看的眼花缭乱，都忍不住热血沸腾起来。女演员则身着五颜六色的漂亮服饰，头上珠钗也闪着微光，看的周围女同学一直连声羡慕。再看她们的脸上，眉眼如画，举手投足间都流露出精致的优雅，让人看的如痴如醉，不禁被她的喜怒哀乐所牵引。

而给我印象最为深刻的则是京胡和绸舞表演。京胡由五个人一起合作演奏，五个身着长衫的人在台上“一”字排开，看起来特别有气势。只见他们手势一扬，把京胡演奏的悠扬婉转，动听悦耳。不过要说漂亮，那肯定非绸舞表演莫属了，听老师说这也是最有难度的一项表演。

只见台上一名女子配合着优美的舞步，把两条长长的绸带舞动得美轮美奂，时而像长长的彩虹桥，时而像柔美的云雾，时而变成飘逸的圆圈把女子围在中间，真是恍如仙女下凡，美的让人移不开眼。

表演的最后，台上的演员们还特意留出时间和我们台下的小观众进行了互动。有的女生被请到了台上跟女演员学习花旦表演，男生则被请到台上跟男演员学武生的一些武打动作，看起来飒爽英姿，真是帅呆了。而他们一板一眼的认真劲儿，把台下的同学们都给逗乐了。

京剧，不仅给我们带来了欢乐，更让我们领略了国粹的魅力!希望以后能有更多的机会来欣赏这样的表演!

京剧是祖国传统文化之一。京剧，是流传全国，影响最大的剧种，它以高超的表演艺术和拥有众多名角，名剧目而成为中国戏曲杰出代表，饮誉世界。

京剧的前身是安徽的徽剧，通称黄皮戏。清乾隆五十年起，相续进入北京演出，同时吸收了汉调，秦腔，昆曲的部分剧目，曲调和表演方法，融化，演变成一种新的声腔，更为悦耳动听，称为“京调”。现在我们称为京剧。京剧的角色根据男女老少，俊丑正邪，分为生，旦，净，丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步各有不同的特点，富有舞蹈性和高超的技巧。

京剧的服饰有它独立风格，色彩艳丽，描龙秀凤，五颜六色，质量考究，在舞台上大显身手。京剧是以完整的故事情节，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰，更用高超的表演艺术吸引了古今中外广大观众，让人们享受到了中国戏曲的魅力，也使人们从故事情节中辨别真善美和假恶丑，劝人为善受到教育。京剧是中国戏曲的魂宝，祝愿它继续发扬光大，更好地为人民服务。

世界上还有几个剧种是戴着面具演出的呢?

世界上还有几个剧种是存在百年却依旧流行的呢?

世界上还有几个剧种可以把一个传说用自己独特的方式演绎的唯妙唯俏呢?

那么先从乾隆皇帝的那场寿宴说起吧。

清乾隆五十五年，江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为乾隆帝的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏;四喜长于昆腔剧目;春台多青少年为主的童伶;和春武戏出众。这就是京剧的雏形。

1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。汉戏，以西皮、二黄两种声腔为主，尤侧重西皮，是流行于湖北的地方戏。由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出，且一些成为徽班的主要演员。 徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔;而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。

在京剧里，不同颜色的面具表现着不同的人物性格。

红脸代表忠勇;黑脸代表猛智;蓝脸和绿脸代表草莽英雄;黄脸和白脸代表凶诈凶恶;金脸和银脸是神秘，代表神妖。

面具运用夸张的画法，把人物的性格特点直接写到了脸上，这也是京剧为经久不衰的原因吧。

除此之外，京剧所表演的内容也有很多。比如《霸王别姬》、《智取威虎山》等很多很多，所以京剧是一个非常贴人心的戏种，不论你是坐在乡间大院里观看，还是坐在专门的剧院里看，都别有一番风味，演的内容更是让你看几遍都不过瘾。

京剧，就是这样一步一步往前发展，经历无数苦难，并且挺了下来，慢慢有了自己独具一格的表演方式，让许多人爱上，不知不觉就变成了中华人民最爱看的戏剧，最后就得到了世界的认可，成为中国的国粹的!

今天我们上了一节有意思的课——走进京剧。通过这节课，我了解了许多跟京剧有关的知识。

京剧，源于1790年，距今已有两百多年的历史，是世界最古老的戏剧艺术中的一个。京剧有四大行当：生旦净丑。也有四门功课：唱念做打。了解这些并且掌握是每一位京剧演员必须会的。

京剧的脸谱也是多样的。正如一首歌所唱：蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳!紫色的天王托宝塔，绿色的魔鬼斗夜叉。金色的猴王……

爷爷告诉我：蓝脸代表刚强，勇敢。红脸代表赤胆忠心。黄脸代表凶残狡诈。白脸代表阴险，狠毒。黑脸代表正直勇猛，紫脸代表威武，不屈权贵。绿脸代表粗犷，莽撞的绿林好汉，而金银灰脸则代表神仙鬼怪。京剧脸谱的颜色众多，就是为了让观众能区分人物。

京剧不仅只在中国流行，也深受外国友人的喜爱。有些外国人因为热爱中国的京剧，不远千里而来，学习中国的文化。在足球比赛中，许多观众都运用了京剧脸谱的形式，把自己的脸涂成了喜爱球队的颜色。

京剧是中国古老的文化，我为中国有这样的文化而骄傲!

京剧，是我国主要剧种之一，是中国最大的戏曲剧种，是中国人民智慧的结晶，是中国的“国粹”!

以前我并不知道京剧的来历，后来上网查了才知道京剧是由清代时的徽调、汉调传入北京以后，演变而成的。京剧的腔调以西皮、二黄为主，用打击、管弦乐为伴奏。

在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番。初看京剧的人可看不惯，他们会觉得京剧很无聊。可老一辈的人就不同，就像我爷爷，专爱看一些戏剧频道，听到那“怪里怪气”的声音就乐，百看不厌。

我刚进屋，就听到了淳厚浓郁的京剧声——原来是爷爷正热火朝天地看京剧。看爷爷津津有味地看着，样子好惬意!我也不慌不忙地凑上去观看。嘿!看那演员有滋有味地演唱，有声有色地步法，看京剧还真是一种享受!紧接着，出来了一个黑脸大汉，长长的胡须一直长到腰间，黝黑的脸上流露出正直、刚烈的情感。只见他哼了一声：“大胆刁民，往哪里跑!”话一说完，他就把他给抓住了，用恶狠狠地眼神看着他，我真感觉到有点好笑。一会儿，又出来了一个贼头贼脑的白脸的小人，一年就知道他心怀不轨，脸上露出阴险、奸诈的神情。果然不出我所料，他偷偷到别人房间里拿了一样东西藏在口袋里，然后悄悄溜走了。突然，来了一个青衣花旦，原来她是这屋的主人，她惊讶的发现乱糟糟的，立刻就报了官……

京剧就是这样，一代一代地师传身授下去。为未来京剧的发展而做出努力!

京剧对于我来说非常陌生，可是我十分好奇，便找来了《中国儿童百科全书》。

我口中念念有词到“京剧、京剧”一边用手飞快地翻着目录。啊!找到了!在第58页!我飞快地把书翻到那页，一边一字一字地阅读起来。在阅读中我知道了京剧是我国的艺术奇葩。行当分为生旦净丑四大类。裘盛戎是我国著名的净角黑头表演者。他的著名代表作就有我们学习过的课文《赤桑镇》。梅兰芳也是十分有名的著名京剧表演者。他的著名代表作就有《贵妃醉酒》。现在还有梅兰芳大剧院呢!我想：那裘盛戎演的是不是包拯呢?可是，我仍然有不少疑问书没有给解答，比如说：为什么很多京剧大师都是男演员呢?京剧的服装，道具有什么讲究吗?……于是，我打开电脑去互联网上寻找答案。

上了网，我在百度知道一栏里输入了“为什么很多京剧大师都是男演员呢?”网页给了很多答案，噢!我明白了!因为早年间是不允许女性唱戏的。所以戏中的女性角色也只能由男演员来演了。

我又输入了“京剧道具与服装”，网页又告诉我京剧服装很讲究，大致分为六大类，这六大类是：长袍类、短衣类、铠甲类、盔帽类和靴鞋类。长袍类有箭衣、长背心等。短衣类有旗袍裙子等。而京剧的道具有十分写意的象征意义。比如说演员一边挥马鞭，一边做出骑马的动作，便是在骑马了。

这次通过书、互联网得知了不少有关京剧的知识，算是一次走近京剧吧!

京剧的前身是安徽的徽剧，通称黄皮戏。清乾隆五十年起，相续进入北京演出，同时吸收了汉调，秦腔，昆曲的部分剧目，曲调和表演方法，融化，演变成一种新的声腔，更为悦耳动听，称为“京调”。现在我们称为京剧。

京剧的角色根据男女老少，俊丑正邪，分为生，旦，净，丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步各有不同的特点，富有舞蹈性和高超的技巧。

京剧的服饰有它独立风格，色彩艳丽，描龙秀凤，五颜六色，质量考究，在舞台上大显身手。

京剧是以完整的故事情节，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰，更用高超的表演艺术吸引了古今中外广大观众，让人们享受到了中国戏曲的魅力，也使人们从故事情节中辨别真善美和假恶丑，劝人为善受到教育。

京剧是中国戏曲的魂宝，祝愿它继续发扬光大，更好地为人民服务。

我一向讨厌京剧。

我讨厌京剧。讨厌演员的那股娘娘腔；讨厌演员那张胡里花哨的脸；讨厌演员那个故作姿态的手指；讨厌演员那身既沉重，又令人眼花缭乱的戏服。哼，这京剧可真令人讨厌！

可是有一天，一件事改变了我对京剧的看法。

那天，我们一家三口坐在电视机前看电视，我正好按到了一个京剧栏目。咿咿呀呀的唱腔惹得我急着换屏道。可老爸的一句话却阻止了我：“女儿，别按，我要看一看京剧。”没办法，我只好立刻走人，惹不起，我还躲不起嘛。“哎，别走啊，你也来看看吧，陪你老爸看一会儿呗。”老爸一句话，像块大石头一样，硬生生地阻挡了我的去路。无奈，只好满脸不情愿地将自己摔入沙发，随手拽一本书来凑合，算是舍命陪君子。

京剧开演了，一句句戏词直捣双耳。我急忙捂耳，不停地念叨着：“听不见，听不见，我什么也听不见……”

渐渐地，手累了，松开了。唉，这凑合也是非易事。这时，一句戏词趁我不留神儿，溜进了我的耳朵。当我正想将这个家伙赶出来时，我却清清楚楚地听见了。为什么，为什么我竟感到心里是如此的喜悦？

我开始倾听戏词，心也不在书上。眼睛不时悄悄抬起，迅速地瞄一眼画面，随后赶紧低头看书，假装从未发生过什么事。

后来，我实在克制不住自己了，干脆丢下书本，抬头爽快地狠看起了京剧。

我惊奇，自己竟没有了往日对京剧的那种厌恶，反而，好像多了一点喜欢，我的心里真是纠结不堪。

这腔调不再令我讨厌；这胡里花哨的脸不再令我厌恶；这翘起的兰花指，不再令我反感；这身五彩缤纷的戏服，也不再令我心烦。

京剧演员的戏词，不是随便说说即可，那是要练上上百遍，甚至是上千遍才通过。目的就是为了让观众一听，心里的感情就会随着戏剧的喜怒哀乐而变化。不仅如此，那各种各样的动作，是要每天摆上十几个小时才可以。要是换作了我们，恐怕没练多久，就早已哭爹喊娘了吧。

京剧我将不敢再讨厌了。

今天上午，任老师在我们班讲了一节和京剧有关的优质课。

京剧是我国的国粹，也是流传最广、在国内外享有盛誉的戏曲剧种，已有两百多年的历史。它融合了徽剧、昆曲、高腔、弋阳腔等唱腔精华。其中主要的艺术表现手法有：唱、念、做、打；主要唱腔是西皮和二黄。京剧老少皆宜，都能哼上一两句。尤其是老人，简直是一种享受。

在京剧中，将性别、年龄、性格、身份不同的人物划分为四个类型，这就是京剧里的行当：生旦净末丑。每个行当可以细分为不同角色。例如生，又分为文生、官生、小生、娃娃生等等；旦角分为：青衣和花衫；净角俗称大花脸，丑角就是小丑，俗称小花脸。

京剧有很多家喻户晓的剧目，比如《红灯记》：我家的表叔数不清；《霸王别姬》、《苏三起解》等等。都让人耳目一新。

京剧的主要伴奏有京胡、大锣、二锣、月琴、鼓板和饶钹，可以表现人物的激励、奔跑、战斗等急促的动作。

京剧大世界真的太奇妙了！不愧是国粹。我们应该把京剧继续发扬光大。

打开电视机，然后将频道调到中央11台，你会看到很多戏曲节目，尤其是京剧。

当老师要举行一次生活中的传统文化交流会时，我立刻想起了京剧，那个让我觉得扑朔迷离而且具有神秘色彩的京剧脸谱。回到家后，我赶快让妈妈帮我上网查找和京剧有关的资料，原来京剧是在北京形成的，至今已有将近二百年的历史了。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲，秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而成的。京剧角色划分为生、旦、净、丑四大行。

“蓝脸的多尔礅，盗玉马;红脸的关公战长沙;黄脸的典伟，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”

多么有特点的腔调呀!当中国逐渐强大并且走向世界的时候，京剧便成为了中国的代名词。

我们要把中国的传统文化——京剧发扬光大，让京剧也走向世界。

以前,我对京剧一词十分陌生,只知道京剧是“咿咿呀呀”唱的.可自从老师对我们说有“国粹进校园”的大型综合实践活动时,我才对京剧有了更深的了解.

老师让我们去查与京剧相关的资料,我到电脑上一看,原来和京剧相关的资料这么多!

原来,京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近两百年的历史.它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的.分为生、旦、净、丑四大行.

在查资料时,我学了一小段京剧,无意间看了看京剧的唱法和曲目.不看不知道,一看吓了我一跳!从古至今,共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹,真不愧是“东方歌剧”!

京剧演员最常用的唱法,就是“真嗓”了.“真嗓”亦名大嗓,本嗓.演唱时,气从丹田而出,通过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓.在演唱时,除小生和念白,其余均用真嗓.

你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为“国粹”,“东方歌剧”,就是因为它受到中国的重视,受到日本,美国,欧洲的重视!愿京剧将来有新的发展,走向世界!

星期六晚上，姥姥带我去郑东新区艺术中心看京剧。听妈妈说这是中央电视台空中剧院来郑州的演出，一共只演四场，所以一票难求。我非常想去看，姥姥就带我去了。演出的剧目是《杨门女将》，一开始，出来两个大花脸，我第一次看到这么好玩的脸，感到很新奇。女演员打扮得都很漂亮，穿着漂亮的裙子，头上有亮闪闪的头饰，还有两根很长很长的羽毛，这些我都很喜欢。大家也都很喜欢，不停地热烈鼓掌。演出中间出现了一个小小的意外，一个女演员头上的长长的羽毛突然断了一根，她下场时可能去换了。等她再上场时，两根羽毛都是好的了。我还喜欢西夏王穿的厚底鞋，前面的部分往上卷起来，像一艘小船，鞋底特别的厚。

演出结束时，全体演员都出来谢幕，先是次要演员，后是主要演员。最主要的演员有两个，是演穆桂英和老太君的。这次看京剧可真开心啊！以后有机会，我还想去看。