我看论辩的艺术【合集20篇】

每一件艺术，都是光明与阴影的完美交融。

——题记

阳光下的向日葵如此恣意地绽放，绚烂夺目，仿佛一团火焰，燃烧的是他对艺术的热爱；而那不断旋转的星空却让我们感到一阵眩晕，暗蓝的天幕下，投下他心中的阴影。光明与阴影交织着，勾勒出一个复杂的梵高，他与他的画，具有永恒的魅力。

艺术大抵如此，没有一部作品只有单纯的“光明”或“阴影”，它们相互渗透：因了这阴影，光明不再刺目，人们可以从中读出现实的真色；因了这光明，阴影不再绝望，人们可以从中看到希望。

艺术来源于生活，而又归于生活。艺术就是人生，梦想总是美好的一片光明，而现实中却总会有阴影，梦想不能脱离现实而存在，而现实也不能缺少梦想。它们一起，构成了我们丰厚的人生。

人生也因为这光明与阴影而充满变化，充满魅力。没有阴影，人们又如何懂得珍惜光明？没有光明，又怎能在一片阴暗中奋然前行？

艺术家的人生更是如此。没有哪一位传世的艺术家的人生只是一片光明，他们的人生往往有着更多的阴影，只是他们把这阴影绘成了一幅美丽的画卷，将它们融入创作，装点人生。

六国之间的颠沛流离，政治主张的被拒，并未使孔子失去希望，他著书立言，将所有感悟化作文字，用自己的生命之汁为后世点亮一盏明灯。战火纷飞，世态浑浊，现实的阴影并未遮住庄子眼前的光明，他若垂天之云，悠悠往来聚散，在一种超然姿态中显出格外的洒脱与美丽，完成对自我的超越。政治失意，不断遭贬，苏轼却将这些都当作了过眼云烟。……

光明与阴影构成了他们的人生，他们的人生因此变得更加丰富，更加充实。

月有阴晴圆缺，在那恒久的轮回变化中，勾起人们的无限遐思；人生有光明和阴影，我相信，我们的人生会因这光明与阴影而变得更加多姿，更具魅力。

你曾说我的心像玻璃杯，单纯地透明如水，就算……”略含忧伤的音乐从一个兴趣班的窗口传出，舞蹈教室里几个女孩在音乐声中跳着优美的舞蹈，我就是这几个女孩中后一个。

我们先在把杆上练习压腿。我把脚轻轻放在把杆上，轻轻松松就完成了压腿动作。女老师—小孟老师很是惊喜，让我示范给大家看。其它女孩见了也是啧啧称赞我的舞蹈功底好。后面的劈叉、抱腿等动作对于学习舞蹈的我来说更是不在话下。当小孟老是变成了一张柔软的弓，她高兴得眼睛眯成了一条缝，走过来帮我纠正动作。还夸金是根好苗子，每节课都让我在前面领跳。

跳舞时，我就像一只美丽的蝴蝶，在舞蹈的海洋里自由穿梭，时不进有节奏地上下翻飞；我又像一尾扎进大海的鱼儿，享受水带给的清凉的感觉，任凭水从鳃边，肚皮下哗哗地流过。只有上舞蹈课的时候，我才会有短暂的欢欣。

舞蹈给我带来了快乐，只有在舞蹈课上，我可以百无禁忌地淘气玩耍，肆无忌惮地笑着。我总是和舞蹈班的小朋友开玩笑：“我和你们同一个班！……”每次说完，我都会发出清脆的笑声。我的笑声感染着其它女孩，她们也开心地笑了。

其实我长得并不漂亮，只要心灵美就好了。以前，我爱漂亮整天照镜子，后来才明白“长得不好看没关系，心灵美才是最重要的。”这个道理是小孟老师告诉我的。

我享受着舞蹈的乐趣，也开始笑对人生！这正是舞蹈的魅力，它能改变人的气质与性格。

无论从事何种工作，人一生当中都要不断地与形形色色的人打交道，尤其是主要以人为对象的领导同志，更是无时无刻不面对与人打交道的问题。在与人的交道中，如何巧妙而不是机械地、委婉而不是生硬地说服对方理解、赞同、拥护自己的观点、想法或安排，并主动、自觉、心甘情愿地照此言行，是一门内涵颇深的艺术，运用得好，会产生巨大威力。拿破仑说，一支笔胜过两千条枪;毛主席也说，枪杆子、笔杆子，这两点都很重要。枪是用来消灭敌人的，很重要;笔是用来说服朋友或把敌人说服成朋友的，同样很重要。

要说服人家相信你的观点、想法或安排是正确的，首先自己要自信。自信未必一定能说服人，但不自信肯定不能说服人。不过，光自信不够，还必须充分地尊重对方，从心底里多从正面、积极的方面看人家，约见要守时，握手要有力，交谈要耐心倾听。如果要说服对方认识错误，一定要注意别用挖苦的语言，要换位思考，用你希望别人对待你的方式对待人家，不能只顾自己痛快，不顾别人感受。

真诚的人、诚实的话容易被人接受，想给人以真诚、诚实的印象，就一定要实事求是，实话实说，有一说一，有二说二。说服人最忌道貌岸然、装腔作势，嘴里假话、空话、大话不绝，因为你带着面具，人家看不透你，不敢相信你这个人，怎么会相信你的的观点、看法或安排?

如果你想让别人接受的东西能给你带来利益，这种利益越多别人就越不接受，而对你个人没有好处甚至还有危害的东西，别人却很容易相信。这里有两点需要注意：一是你希望别人如何对待你，你就如何对待别人;一个是别人希望你怎样对待他，你就怎样对待他。

一定要先把“门”打开，取得某些共识，不然，对方排斥你，连“门”都进不了，就什么也没法谈了。美国总统林肯很会谈判，人们问他有什么诀窍，他说很简单，每次谈判都从对方的立场出发，先肯定对方的道理，最后把自己的东西拿出来，因为接受了对方，对方也会接受你。

说服是一门艺术，需要你去从中体会他的美妙之处，这样对你的生活会有很大的帮助。

[说服是一种艺术作文

这个星期，我收集了许多中国传统的资料，有剪纸。剪纸是民间工艺中独具特色的一族。让人们看了羡慕不已，忍不住要称赞。

瞧，这幅剪纸多有趣呀！一只可爱的小白兔，右手拿着一个大白菜，正准备好好的大吃一顿呢！它开心的笑了起来，得意忘形的向人们表演它的吃技呢！小白兔的四周有16个大小不同的福字，祈祷着千家万户幸福安康；外面是“平平安安”四个大字。最外圈的是十只蜻蜓，向人们传递春天的信息。

它体现出人们的心灵手巧和聪明的智慧才能，我也想剪一幅精美的图画送给我的好朋友，和国外的小朋友。让我们中国剪纸也带个他们幸福和快乐。另外，我们还要让中国剪纸发扬光大！让剪纸和我们中国小朋友和外国小朋友一起快快乐乐的成长！

非物质文化遗产：

1 口头传说和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；

2 表演艺术；

3 社会实践、仪式、节庆活动；

4 有关自然界和宇宙的知识和实践；

5 传统的手工艺技能。阐释：希腊文词根Hermes（赫尔墨斯） 原始要义：还事物之本来面目；还领会之原初状态。象征：核心——意义（传达或引发）文化：象征符号体系表达的传承概念体系纸：不但在世俗生活中被使用，在宗教仪式中式人神沟通的象征符号。挂在神社前的白纸不再普通，因象征神灵而使之有了灵性——物化的象征。祭祀——行为化的象征。对比：

中国传统纸：多用于书法、绘画

日本和纸：宗教、民俗、艺术、建筑、工艺（物质、精神、制度），反映日本文化。

（我认为作者在这儿的说法有所偏颇，可能在现代主要用于书法和绘画，但是在20世纪前恐怕不是如此，中国的传统纸张显然也是用于宗教民俗的，反映中国传统文化的，比如每逢清明、鬼节便烧纸，做法事的时候会烧那种制作非常华丽精致的纸房子。这种风俗也许在城里不常见，但是显然在农村还是非常普遍的；而且，在我小时候的印象中，还是有花灯、纸扇、风筝、纸伞、剪纸等这些传统工艺品流通的，只是这些似乎在二十世纪九十年代后期突然就一下子全都消失了，可能现在只存在于相当保守的地区。当代中国传统文化不被重视，传统工艺没有好好的继承下来，而日本的传统工艺被好好的保护了、传承了。作者提出这样的说法，至少应该强调一下时间概念。）感想：

1 将来写毕业论文的时候也应该拿出作者一样的热情和认真态度

2 资料搜集可以从以下几部分着手：图书馆、网络文献、博物馆展览实物、实地调查。（本人后两项有待加强）

3 传统相关课题应重视古代文献。

4 利用各个学科的理论和研究方法。所以人类学、心理学、等其他学科的知识必须也要学习。

[笔记和纸的艺术作文

在这次艺术节上，我的节目是和宋一博合奏《月光下的凤尾竹》。今天，老师说，因为我们的节目精彩，被选到全校的节目中了，教育局和市里面的领导也要观看。

到了快我们上台的时候，我的心怦怦直跳。昨天表演的时候，我的衣服没拉好，还是老师帮我拉好的，今天可不能再这样了。我好好地检查了一下我自己，又看了看宋一博，发现一点问题都没有，心里就放松了。

到我们了，我很有力地走着，还前后左右地看了看我们一起表演的几个人，想走得齐一点。到了台上，我看到台下好多人啊！我可不能出错了，我一定要表演好，要给我们学校争光。

终于表演完了，一切都非常顺利，老师同学们都给我们鼓掌，夸我们吹奏得好。我心里乐滋滋的，笑开了花。因为我又一次锻炼了自己，得到了成长。

星期一，我们一年级全体同学在学校二楼大厅参加了艺术节会演。所有老师和同学都入座后，开始了节目的表演，每个班级都准备了很多丰富的节目，有唱歌、跳舞、表演舞台剧、拉小提琴、谈钢琴、吹葫芦丝等等。

我们班也准备了很多节目，我先参加了班级的大合唱（七色光之歌），然后和陆宸熙合演小提琴（龙的传人），又和其他四个同学演了舞台剧，演完后下面的同学给了我们很多掌声，我们都很开心，我们希望下次能有更多机会表演更多节目。

从大二开始接触中国特有的中国绘画后，就经常听到有人谈论中国艺术的精神，当时也只是凭自己有限的知识去浅浅的探讨一下，并不能深入。随着学龄和阅读的增长，自己也能够把中国艺术精神谈两三分。这其中对我影响对大的一本书就是徐复观先生的《中国艺术精神》（广西师大出版社2007年版）。这本书一共十章，前两章分别论述了儒家孔子与道家庄子各自所代表的艺术精神，其余八章均为论述绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。整部著作以第二章为总纲领，重在探讨庄子为艺术而艺术的“纯艺术精神”，其结论是中国绘画艺术是由庄子哲学一路开导而出。

所谓艺术精神，就是指一种艺术独自具有的、内在的品质或气质，更或说是蕴涵一种文化的根本理念。谈及中国的艺术精神，徐复观先生就其中国艺术精神是庄子精神的论述具体在本书中有所阐述，庄子之所谓道，落实于人生之上，乃是崇高的艺术精神；而他由心斋的工夫所把握到的心，实际乃是艺术精神的主体；由庄子所显出的典型，彻底是纯艺术精神的性格，而主要又是结实在绘画上面；老、庄思想当下所成就的人生，实际是艺术的人生；而中国的纯艺术精神，实际系由此一思想系统所导出；当庄子从观念上去描述他之所谓道，而我们也只从观念上去加以把握时，这便是思辨的形而上的性格。但当庄子把它当作人生的体验而加以陈述，我们应对这种人生体验而得到了悟时，这便是彻头彻尾的艺术精神；庄子所追求的道，与、艺术家所呈现出的最高艺术精神，在本质上是完全相同；对儒家而言，或可称庄子所成就为纯艺术精神。

徐复观先生提出的这些观点，让我耳目一新，为我理解中国艺术精神提出了一条比较重要的路线。

但是，当我看完此书后，我也有一些迷惑不解的地方，比如说庄子的艺术精神，原本不在于艺术创作，而是落实于人生态度上，这一点大家应该都比较熟悉。钱穆先生在《老庄通辩》中就曾说：“循庄子之修养论，而循至于极，可以使人达至于一无上之艺术境界。庄生之所谓无用之用，此惟当于艺术境界中求之，乃有以见其真实之义也。”后来经过自己不断的翻阅资料，对其也有一些自己的感言。

庄子虽说不言艺术，但却对中国艺术发展特别是最为中国绘画主流的山水画产生了重要影响。中国地大物博名山名川数不胜数，其优美的山川景色，适合安顿人的心灵，因此古代的许多名人隐士寄居于这美景中。对于绘画，他们在忘我、丧我的状态下，以“虚静之心”观照天地之间的“素朴之美”的影像来表现心中对山川那种空灵玄远的境界的追求，这又恰与庄子的“天地有大美而不言”的纯艺术精神不谋而合。也就是在这种追求之下，中国绘画艺术摆脱笔墨技巧的束缚，达到人与自然谐和统一的境界，由此也就获得了精神上的无限自由。

徐复观先生虽说不擅长绘画，但其著作却是从哲学的角度去探究中国艺术精神的真谛。然其慧眼独具，匠心独运，以哲学家的敏锐眼光，透视中国艺术精神的内核，发前人所未发，启后人之所启。虽说是无意于言“美”，却是提升了审美意趣，丰富了中国美学理论。

哲理

我们对于一个人的批评，实际上是在说：你现在做得不够好，你应该做得更好。而好不好是我的感受说了算的，你做得让我舒服了才叫好。你做得好了就可以满足我了。因此我们批评一个人的时候，实际上是在说：我想你能做些什么来让我舒服点。

时事

韩寒电影《后会无期》上映后，一篇肖鹰的文章对其进行狠批，并上纲上线地称韩寒为“当代文坛最大丑闻”，似乎字眼越“狠”越能显示批评之尖锐。然而，在今天这样一个多元复杂的世界中，没有谁能一口咬准真理，狠话不代表有力。

哲理

日本有一个表演大师，在一次上场表演前，弟子告诉他说，先生，您的鞋带松了。大师就蹲下身去系鞋带，并说，谢谢你啊。等弟子走开后，大师又蹲下来松开鞋带。旁人看后不解，大师平静地说：我演的角色是一位长途跋涉者，鞋带松开才符合剧情。我没有当面指出他的错，怕拂了他一片好意。

名言

批评不是一个趣味的问题，而是一个谁的趣味的问题。——詹姆斯·格兰德

在丰富多彩的生活中，艺术无处不有，魅力无处不在。艺术犹如一颗颗璀璨的珍珠，无时无刻都在焕发夺目的光彩！

书法艺术

书法。看见这两个字，都会让我想起那只铿锵有力的手臂，写出一只只雄奇飘逸的书法字。像龙一样，豪迈奔放；像蛇一样，刚中带柔；像鸟一样，小巧玲珑。书法老师手中的毛笔在龙飞凤舞，毛笔的每一次起笔，每一次“旋转”，每一次收笔，都无不散发出了笔墨的清香。就如王羲之的代表作——《兰亭序》，它被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数爱好者，字体“飘若浮云，矫如惊龙”。豪迈的书法字使书法的魅力跃然纸上。书法，是文字的书写艺术，它焕发出了艺术的魅力。这使我陶醉在书法的艺术世界之中。

美术艺术

美术。这两个字使我幻想出同学们再老师的引导下，让颜料在笔中生辉。一幅幅栩栩如生的画卷一一展现在我眼前。画笔的每一次描绘，每一次修改，每一次上色，都让绚丽的色彩在原本朴素的白纸上闪耀出无限光辉。就如达芬奇的代表作之一——《蒙娜丽莎》，它是世界上最杰出的肖像画。她那恬静的微笑，耐人寻味而又让人捉摸不透，充满了感情色彩。美术，是图案的绘画艺术，它焕发出了艺术的魅力。我被这迷人的美术艺术

舞蹈艺术

舞蹈。远远听见这两个字，都会让我想起一个个舞者，闪耀夺目的衣裙，跳着婀娜柔美的舞姿。他们的每一次旋转，每一次跳跃，每一次默契，都是舞者们付出的艰辛所得到的应有回报。就如杨丽萍的《雀之灵》一样，她扭动的身躯，反转的双手，活灵活现地舞蹈出了孔雀的美。孔雀的高视阔步，都能形容尽致，尽态极研！舞蹈，婀娜的跳舞艺术，它焕发出了艺术的魅力。这使我又沉醉在舞蹈的艺术世界之中。

音乐艺术

音乐。这两个字使我想起同学们再老师的细心教导下，让平凡的声音演奏出不平凡的乐曲。一首首优美动听的曲子萦绕耳畔。表演者的每一次练声，每一次配合，每一次演出，都是他们在背后辛苦训练所得的。这诠释了“台上一分钟，台下十年功”！悦耳、优雅、激情的音乐至今还余音绕梁，回响在我的耳际。音乐，是悦耳的歌唱艺术，它焕发出了艺术的魅力。我又被那动人的音乐艺术

一只只雄奇飘逸的书法字；一幅幅栩栩如生的画卷；一个个婀娜柔美的舞姿；一首首优美动听的曲子……书法、美术、舞蹈、音乐，无不焕发出艺术的魅力。

那天，阳光明媚，同学们带着愉快的心情迎来了校园文化艺术节的正式开幕，这一届艺术节会不会比上一届的节目更新颖更精彩更给力呢？让我们拭目以待吧!

首先，出场的节目是萨克斯表演，那动听的声音，那优美的旋律，简直是扣人心弦啊，作为一名五年级的学生，他的表演赢得了评委们的一致好评，从中也可以看出他台下的辛苦排练。

第二个节目是空竹表演，只见表演者不慌不忙的走上舞台，看得出他十分有信心。一阵音乐响起，他便耍起了空竹。只见他两只手一上一下，空竹便在绳子上转动。开始是很平淡无奇的，突然，他做了连续的高难的的动作，他把棍子一拉，往上一甩，空竹向上飞了出去，我的心一下子提到了嗓子眼，我想：他能不能接住空竹？会不会因表演失误而砸到自己而导致冷场呢？事实证明，我的担忧是多余的，在短短几秒钟内，他完成了高难度动作，我悬着的心情总算落了下来。台下响起雷鸣般的掌声。大家不禁感叹：It’s so interesting and exciting!

十几个节目过去了，同学们看得有些累了，都在抱怨：这些节目太平淡了啊，还有没有更新颖一点的节目呢？

许久，只听到主持人报了下一个节目：接下来请欣赏由初一16班XXX同学带来的《天路》。什么？!这首调子可以与《青藏高原》的高音相比的歌曲，他能唱的上去吗？过了一会儿，表演者上场了，啊？!还是个男的演唱，同学们个个受宠若惊，我心想：估计这个节目也不怎么样，嗯……继续睡觉好了!

音乐刚刚放完前奏，便不知是什么原因，突然停了下来，同学们都哈哈大笑，似乎是故意要给表演者一些压力，但从他的眼中，我们看到的只有安静与镇定，伴奏再一次地响起，前奏过后，他唱出了第一句歌词，没想到，他的开头，就迎来了同学及老师们的一片掌声，他的那假声是多么地优美动听，他唱的又是多么的传神啊!大家都沉浸于这场面中，仿佛自己就处于像歌词中写的那样的环境中。低音，似小河缓缓流淌；高音，宛如大海翻滚咆哮，扣人心弦，振奋人心!他的演唱过程中，几乎是掌声迭起，表演结束后，掌声雷动，同时，评委也给他打了一个很高的分数。

这次艺术节节目精彩纷呈，内容丰富多彩，每个节目都展现了同学们的多才多艺和青春活力，体现了青竹湖学生们的良好精神面貌，同时，这次艺术节表演也成为了学校的一道亮丽的风景线!

[传统文化艺术作文

皮影戏是中国一门古老的传统艺术。随着时代的变迁，这门艺术日渐淡出人们的视线。一说起皮影戏，我可是双眼放光，对它情有独钟。

记得是春天的一个晚上，我们一家正在吃饭，爸爸说：“这附近来了个皮影戏剧团，吃完饭我们一起去瞧瞧。“那时的我觉得十分新鲜，不知是啥样。我吃了几口饭便要去。路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爸爸妈妈老远就听见锣鼓喧天，喝彩声吵作一团。演皮影戏的场地被里三屋外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆了一个一米高的木架子。框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击。大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。武松随手拿起的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。接着又表演了《西游记》《哪吒闹海》《葫芦娃》……精彩绝伦，让人流连忘返。节目结束了，我还意犹未尽。我走到架子旁，发现了许多带木棒的图片，爸爸走过来说：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，就立刻变得非常精致。”这皮影大部分是仿照人的关节制成的，让我越发喜欢皮影了。

皮影戏是我国文化的瑰宝，它有独特的魅力和深层的文化内涵，我爱皮影戏。

在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。

《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。

这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。

徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。

细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！

导语：以艺术为话题的作文怎么写?以下是小编精心为大家整理的有关以艺术为话题的作文，希望对大家有所帮助，欢迎阅读。 以艺术为话题的作文篇一

闲时沏上一壶茶，在缕缕轻雾中捧起一本书，品着茶香，嗅着书香，反复咀嚼，品味着每一个字，每一句话……这便是我闲时的最大乐趣。有人说，读书是一种艺术。是的，读书实在如此。

读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食”。当你枯燥烦闷，读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时，读书能平静你的心，让你看清前路;当你心情愉快时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”

读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。”读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书，行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤奋读书，提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质，能塑造人的精神，升华人的思想。

读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书本是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折，一点一滴地积累，你会发现自己是世界上最富有的人。

读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸，读李白的诗使人领悟官场的腐，读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗，读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友，教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课，阅读书籍，感悟人生，助我们走好人生的每一步。

书是灯，读书照亮了前面的路;书是桥，读书接通了彼此的岸;书是帆，读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩! 以艺术为话题的作文篇二

我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上和享受这门艺术的呢?

事情是这样的：一天，在学校，有一次比赛合唱，全校里的人纷纷来参加，我也不例外，报完名便开始了课余时间的培训。我们的培训是由老师弹琴，教我们唱。当我听见美妙的琴声，大家的歌声便脱口而出，使我对琴有了一些了解。四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解和弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校和同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声。

[以艺术为话题的作文怎么写

灯火绚丽的夜晚，鹰城广场的小路边上，里里外外围了好几圈儿人，他们在干什么？一看，有一位叔叔推着小车，车上放上一口小锅，里面盛满了微微沸腾的糖浆。只见那位叔叔手握一把铁勺，舀了一勺儿糖浆，在石板上飞快地挥动手臂，很快，细细如线的糖水在石板上形成各样的图案。待糖浆稍稍冷却后，粘上竹签儿，一副栩栩如生的造型糖画就做好了，周围的人们赞不绝口，看着看着，我不禁入了迷，回想起小时候……

记得六岁时，我和爸爸妈妈一起去公园游玩，那是第一次遇到卖糖画的艺人。当时对糖画特别好奇，糖画造型多种多样、有孙悟空的、有奥特曼的、有龙有凤、有小熊有小猪……金金黄黄的、晶莹剔透，阳光下闪闪发亮，吃起来甜甜蜜蜜的，但拿在手里很长时候，都让人舍不得吃呢。因为这些糖画造型都太可爱了。

当时觉得艺人叔叔做糖画做得好快，看着挺简单的样子，就心血来潮，回到家后也上网找了配方，准备自己亲手做，不但可以多吃点糖画，还可以把自己做的糖画送给小伙伴，想想都很得意呢。

按照网上配方的步骤，先在锅中加入白糖和红糖，再加入一些怡糖和水，中火熬到牵丝即可。我回忆着那位叔叔的动作，手握一把铁勺，舀一点儿糖浆，轻轻地浇在石板上，可我也不过瞎画一番，没有什么固定的图案！谁料画着画着手一抖，洒了一堆糖浆，完了！搞砸了！重来！我有些不服，捏了一点冷却的糖块尝尝，嗯，味道不错，我重振旗鼓，拿起铁勺舀起糖浆，这次写个数字吧？我心想。画着画着，发现糖浆舀少了，还没写完就用光了！待我再去舀时，在石板上的糖浆已经凝固了，再次以失败告终。

做糖画，表面看着简单，实则做好不容易，手上的功夫才是关键。所谓“台上一分钟，台下十年功！”通过做糖画我明白了，学好一门艺术并非一日之功，人生在勤，不索何获。我们应有不放弃的精神，持之以恒才能积跬步以致千里，积小流以成江河！

美国知名主持人林克莱特有一天访问一名小朋友，问他说："你长大后想要当做什么呀?"小朋友天真地回答："嗯……我要当飞机的驾驶员!"林克莱特接着问："如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办?"小朋友想了想："我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。"

当在场的观众笑得东倒西歪时，林克莱特继续注视着这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之心远非笔墨所能形容。于是林克莱特问他说：为什么你要这么做?"小孩的答案透露了这个孩子真挚的想法："我要去拿燃料，我还要回来!"

这就是"听的艺术"。一是听话不要听一半。二是不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。要学会聆听，用心听，虚心听。

今天我看了都市频道“事后诸葛亮”栏目后，很有感触。

这期栏目主要内容是：一位母亲为了唤醒她的赌徒儿子小涛，恳求节目组制作这期节目。在节目现场，小涛虽坐在母亲的身边，但任凭母亲对小涛声声哀求，要求他戒除赌瘾，任凭“诸葛们”从多侧面开导，但小涛还是下不了戒赌的决心，因为他总想:我输的钱最后一定能赢回来。也正是在这种心理支配下，仅短短一年时间，就输了十几万元。栏目组虽当场播放了的种种危害，但这都不能对小涛引起震撼，最后，节目组请来了已金盆洗手的“赌神”马坤。马坤当场演示了中的种种骗术，并让小涛参与其中，这让小涛目瞪口呆，心灵受到了极大的震撼。这位“赌君子”最终幡然醒悟，并下决心戒除赌瘾。

这期节目中的小涛成瘾，虽然母亲和妻子平日多次劝阻小涛戒除赌瘾，但“我输的钱最后一定能赢回来”的侥幸心理，让他陷入泥潭而不能自拔。这里小涛的侥幸心理固然是他不能戒除赌瘾的主要原因，但这和小涛母亲和妻子挽救小涛的方法也有很大关系，她们只是对小涛一味说教，劝阻他不要，并且妻子多次和小涛生气，她们都只采取了“堵”的办法，这无异把小涛推向了的深渊。而在这期节目中，对小涛的教育采取了多种方法：母亲的哀求，播放赌徒悲惨结局的视频，尤其请马坤当场演示中的骗术，最终取得了理想的教育效果。

由此，我联想到了我们的教育。

在对学生实施教育时，要从打开“心结”入手，毋庸质疑，在每个班级每个学校都存在所谓的“调皮捣蛋学生”。他们行为怪异，脾气暴躁，有的公开和老师叫板，在用了种种教育方法无效之后，无奈地给他们判了“死刑”，让他们自生自灭，或者劝其转学。教育在他们身上显得那样的无助，更是那样的苍白无力。而这些正是我们教育中的“短板”，也正是我们教育工作者不容回避的教育现实。对于这类学生，我们要敢于转向他们种种“劣迹”的背后，要善于改变与他们的沟通方式，用平等的心态对待每一位学生，与他们倾心交谈，听取他们的“心事”，鼓励他们不断进步，他们就愿意和老师交心地沟通，这样，心结打开了，自然就会有良好的行为。

常言道“一把钥匙开一把锁”，但如今更要求我们教师有“用几把钥匙开一把锁”的能力。如今的孩子获取知识的途径广泛，他们对事物有了自己独特而片面的看法，因此更要求我们具有多种方法教育学生的能力，一种方法行不通，就用另一种方法，只要我们抱着“不抛弃、不放弃”的理想，办法就总会比困难多，只要我们耐心寻求最佳的教育方法，总会等到“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的那一天。

剪纸是我国古老和流行的民间艺术之一，也是劳动人民智慧的结晶。我轻轻拿起一幅剪纸，看哪！那疏密不一的造型设计，那干净利落的刀刻无不给人一种独特的美感。

那是一个小女孩，裙裾飞扬，她静静地站着，嘴角扬起一个好看的弧度，头顶一顶皇冠，好像是一位美丽的公主。她向前微微伸手，前方是一群洁白无瑕的天鹅，同样它们的头顶也戴着皇冠，为首的一只天鹅友好地望着女孩，微微颔首，嘴里像是含着什么东西。树林里小鸟站在枝头，出神地望着天空。夜空中闪闪的的星斗，璀璨出别样的美丽。风，轻拨水的琴弦；月，吹奏夜的竹笛。草地上的雏菊在黑夜中安静地盛放……这样的情景静谧、美好，画面仿佛活了一样，我的思绪缓慢地飘进去，仿佛已经来到了剪纸的世界。

那是一个春天的夜晚，有些许凉意，微风轻触着大地。一个女孩的身影从树影婆娑前渐渐放大，她一头金发微卷着，在夜色中不时地闪烁。一袭轻纱制成的小裙穿在身上，她神情有些焦急，嘴唇紧抿着，似乎在寻找什么。原来，是她在森林玩耍时不小心将皇冠上的一颗钻石弄丢了。

这时，一声清脆的长啸打破了夜的宁静，一只只洁白如雪的天鹅从空中落下，树叶“沙沙”地响着，天鹅翅膀带起的风使得其中的几片落了下来，女孩眼尖地发现，天鹅嘴里似乎有什么在闪动。呀！是白天丢失的那颗钻石。女孩轻轻地走上前，用温软的小手抚上天鹅的脖子，天鹅仿佛也明白，轻轻地将钻石放在女孩的手里……第二天清晨，女孩的身影再次如精灵般出现了，脸上充满欢乐，洁白的天鹅落在她身旁，伴着花草的芬芳……

我从联想中缓过神来，眼前的作品仿佛是鬼斧神工。一把剪刀、一张纸便能创造出这样美不胜收的剪纸，只因为，这就是中国人的匠心独运，这就是中国文化的独特魅力。

科学家将自己的研究成果一览无余地公布于世，但她仍在物理界独当一面；思想者将其各自主张著书讲学百家争鸣，但它仍在传统文化中生机勃勃；企业者将其独家工艺流程花茶专利公之于众，但她最终成为众望所归的致富带头人。

享受，或小享，或大享，虽只一字之差，但其映射往往有很大不同。小享的最大外化表现是一个人的“高处不胜寒”，而大享此之谓一群人的狂欢百花争艳。小享大抵称之为艺术，可以是字里行间独自思考，也可以是纵神笔锋挥洒墨痕。而大享则是一个人的分享，一群人的热情享受，大享正如小羽有分享花茶工艺，共同致富的胸怀。

而要在大享中又能站得比别人高一砖，需必备一些方法，而也是现在很多企业所匮乏的方法。在大大小小的企业和公司中曾流行过这么一句话“一流创新，二流模仿，三流盲从”,反映的就是要凝聚起一个富有激情和和活力的生产团队，在创新中改进工艺流程，培育工匠精神。持之以恒，脱颖而出也是大型胸怀的一种，正如小羽注意率领团队花茶工艺创新。

大享中的分享是持续创新的保证。无论是贾思勰编集《齐民要术》黄河中下游的农业生产经验总结记录分享于农民耕种。亦或是张仲景总结中医诊断和治疗理论，结合自己的亲身实践，集成专著《伤寒杂病论》留给后世参考。也可是居里夫人历经千辛万苦得到镭却将研究成果公开发表，无偿把镭赠予研究治癌实验室，共享科学成果。亦是小羽独特花茶工艺分享于众人。如果没有他们的分享，怎会有古代农业生产的耕作技术的总结提升因地制宜，怎有中医临床学的理论基础，怎有放射性同位素治疗癌症的新手段？又怎有花茶产业规模越来越大，一壶紫砂，一注热水，高低缓就，花茶飘香沁人心鼻呢？

一个人，一家企业的成功不在于占有什么，而在于分享环境下得到的前进的力量，不在无人区沼泽中独自沦陷，也不是只做自家生意导致乱象丛生。

大享在分享中积极创新。分享之后，人人都是一样的基础，那么怎么才能长久繁荣，脱颖而出还得靠科技创新，制度创新，思维创新。儒家思想的因时而变，格力空调的连年创新，日本商人安藤百福的创新方便面，法国杂工乔利研制干洗剂，到如今民营资本抱团出海一路绿灯靠的也是技术制度的创新活跃。以及小羽的推陈出新，不断创新成为致富带头人，引领花茶企业发展。

对于企业能有大享胸怀，群众一直表现出“玉成好事”的积极态度，因为它不仅可以保障生机，同时也有对假冒伪劣客观的整顿，打包重组效果。大享的效果对市场经济的自发性盲目性有不容小觑的动力，也符合推崇的工匠精神的精神内容。

“穷则变，变则通，通则达，达则久”，企业唯有大享胸怀才能不被历史的浩渺泯灭，才能持久发展。

【点评】

立意精准，时代感强。文章从小羽将自己的专利技术公之于众的方向立意，提出“乐于分享”这个关键词，并密切联系当代经济发展的现状，区分“小享”“大享”的境界之高下，立意准确高远，弘扬时代主旋律。

语言灵动优美，文句表现力很强。开篇使用排比句，将科学家、思想者、企业者三个善于分享的论据精炼，凝练厚重，使得后文论据的提出显得水到渠成。在论证中，企业名言、贾思勰、张仲景等典型事实论据随手拈来，古典名言的运用驾轻就熟，很见功力。

立论善于思辨，彰显个性。本文能层层深入挖掘材料的“分享”和“精神”，结合时代精神，反对“小享”，倡导“大享”，体现出与众不同的思想境界，观点振聋发聩。

[小享艺术大享胸怀高中作文

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

这个星期是艺术节活动周，有许多有趣好玩的活动，如艺术沙龙，课堂超市等等。让我最难忘的是“班班有歌声”。

我们班选的歌是“我爱米兰”。音乐老师教我们怎么唱，在这之前，我们已经把歌词记熟了。我们练了一遍又一遍，我们不但把音唱得很准，也把感情唱出来了。

比赛的那天下午，我们在教室里忙碌着，做着准备工作，有的在换衣服，有的在化妆，有的在练歌。出发了，我们穿着统一的服装，排着整齐的队伍，笑容满面地来到后台。我们看见其他班级表演很精彩，心想：我们不能落后他们，一定要比他们更精彩。

当我们来到舞台上，看见台下好多双眼睛盯着我们，我刷的一下，脑子一片空白。当我看见同学们都镇定地站着，我慢慢地放松下来。这是耳边响起了优美的旋律，我忘记了紧张，和同学们一起大声地唱了起来。

我们回到教室，老师夸我们表现非常棒，我们都很高兴，都为自己感到自豪。