我看论辩的艺术合集20篇

“来，我们再练一遍！”陈佳飞有力的话语在我耳边响起，8天后就是艺术节的器乐比赛了，全校的师生们都在加紧准备着，参加器乐比赛的我也不例外，和同伴们一起在排练。

“这句如果合奏的话应该有一个延长音。”三重奏中的三架古筝正在一起研究着牌子的节奏与动作，“不对，这是以4拍子的节奏来弹得，所以加延长音会有点不恰当！”我也热火朝天地加入了讨论中，古筝在这首曲子里虽是配乐，却也不能有一点儿误差。

钢琴的余音袅袅在我耳边回荡着，古筝动听旋律在三个人配合下惟妙惟俏，“5……”古筝一弹完，小提琴以优美的和旋连接起间奏部分。室外，雨滴拍打在窗户上，发出清脆的“叮咚”声，仿佛在为乐曲添上了一个优美的结束音，《梁祝》伴着点点雨声，越显凄凉。

听着弹着，我仿佛融入进了这个音乐的世界，融入进了这间充满艺术的音乐教室。指尖的一勾，身体的一摆，唇间的一笑，处处透露着艺术的美与发现美是世界。叶落秋凉，两对绚烂的蝴蝶扑飞着翅膀跃入枝头，风刮起这残缺的世界，待秋叶静静地垂落，两对蝴蝶紧紧缠绕在一起……手轻轻一拉，额头上已挂满了汗珠，却依旧保持着唇边的轻笑，在眼前微微浮现出的凄美情景，让我陶醉。天空中阴沉了起来，在枝上安家的两只蝴蝶侧头莞尔一笑，无尽的依恋在一笑中体现。乐曲渐行渐急，两对蝴蝶扇动着翅膀，双双飞向高空，雨劈头盖脸般倒了下来，蝴蝶却毫不犹豫地冲了上去，任雨水打湿了它绚烂的翅膀，依然冲上了高空。

两对蝴蝶被全身打湿，化作一片枯叶缓缓坠入了大地的怀抱。临别前两对蝴蝶对望的一眼，仿佛是一篇凄美故事最后的结局，深深印入我的脑海。耳畔的乐声也低沉而伤感了起来，眼前的画面模糊了，被蝴蝶的请给打动了……结束音悠长而深远，将所有感情都倾入了进去。

我瞬间懂得了大人们常说的一句话：“艺术之美常有，关键是你也没有一双发现美的眼睛！”是啊！音乐也是艺术的一种，它存在于我身边，也存在于这整个世界。

说起建筑，那我们的祖国可真的是很有民族风味呢！清晰的记着：前年，我和爸爸妈妈一同去我国首都——北京游览了一番。其中，不单单是各个博物馆中展出的出土文物让我叹为观止，每一个中国风的建筑物更是让我有一种别样的感觉呢。走，跟我一起瞧瞧去！

我们中国的建筑物，主色调都是红色。我们的祖先将红色的传统流传至今，所以，现在我们的中华儿女见到红色，还会有一种莫名的亲切感呢！中国的古建筑都是用方砖垒成的，房盖上一般都会采用棱状的条纹，而在房盖的“积水处”，都会刻画有一些个栩栩如生的人物，从这边的房盖一直到那一边，像是一个电影连续剧，描画的东西都是一系列的，而并不是杂乱无章的绘画上去。

中国风的建筑，最有特色的还应当数“门窗”了。古时候，各家各户乃至皇宫内院，窗户和门的材料都是一层薄薄的纸，不知是因为日子长了还是原本就这样，我在游览北京古建筑时，所有的门窗都是一层很旧的纸，好像一旦用手指触碰到，就会发出“咔丝”一声脆响，随后这层生满黄色污垢的纸，便会变成一堆碎纸片。

走进建筑的里面，一眼就能看到用红木精雕细琢出来的木制家具。听古建筑的讲解员说，这些个木质家具都是我们祖先留下的呢。我还有幸尝试做了一下，原本以为这些个“大家伙”不但好看，还会很舒适，可是现实却总是让我始料不及：坐惯了沙发，坐在这个硬邦邦的“家伙身上”，好像坐在地上哦！“冰冰凉、很硬很硬”——这就是我对木制家具的第一感觉。我还常常在想呢：这么漂亮的家具，古人一定很喜欢吧，可是为什么坐着不舒服呢？这大概就是对现代家具不追求美观，而讲究身体需求的直接影响吧。

除了这家具以外，中国风家居必不可少的，就是屏风啦。屏风，这个东东我并不是特别熟悉，只不过在印象中，电视上的古装剧里人们都是在它的后面‘更衣’，或许，古人真的是很追求美感，将一个实用性并不强，但是美观效果很棒的东西摆放在正厅吧。在前年参观时，给我的第一印象‘最好玩’的就要数古人的“沙发”了，这个沙发好像也是木质系列的，只不过我不知道是应该叫它‘凳子’好还是‘沙发’好：它是一个……和我们东北的“炕”差不多的家具，是正方形的，上面可以摆放一个吃饭用的桌子，人坐在上面，后背还可以倚在后面的一个“靠枕”上，腿可以放在这个家具上，不过脚恐怕要‘悬在半空’了，是不是很有趣？

古人的生活中还要必不可少“小隔层”，在墙壁上抠出一个小洞，在上面用木头做几个隔层，据我了解，古人很喜欢收藏小物件，所以这些个小东西放在隔层上，既美观又大方，一箭双雕呢！

走出这间房子，你会一下子发现：这是一个小四合院哪。是的，中国古代每一家都会有很大的土地，所以人们将房子盖成四合院，四个房子中间还有一块小小的空地，可以种点儿花、欣赏欣赏。

中国的古建筑，是祖先留给我们最珍贵的文化遗产，这些个落落大方的建筑、美观实用的家居，都在向后人展示着前人的智慧结晶！

I love you ——中国建筑家居！

I love you ——中国！

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

我这人爱好艺术，特别是文学，喜欢创造出引人入胜的小说，幽默无敌的《西游记者》，科幻恐怖的《宇宙学校》，好玩有趣的《胡闹三国》，这些都是我感到自豪的作品。 一次语文课上，知识渊博的韩老师说：“唉，我们……

我这人爱好艺术，特别是文学，喜欢创造出引人入胜的小说，幽默无敌的《西游记者》，科幻恐怖的《宇宙学校》，好玩有趣的《胡闹三国》，这些都是我感到自豪的作品。

一次语文课上，知识渊博的韩老师说：“唉，我们班殷瑞琦的作文写的真是好啊!”

我听到这儿，看着自己没本事，心想：唉!我这点作文水平肯定不是殷瑞琦的对手。可听到韩老师又说：“唉!我们班出了一个小说家-黄子涵。”小说家，啊……是我。我看着韩老师的微笑，那微笑就像妈妈的微笑一样，我感触到了她的眼神是那般地亲切、那般地柔情、那般地动人，瞬间融化了我的心，我真愿在这富有感染力的眼神里栖息一辈子!

我还是个写字能手，在班上不知受了多少次夸奖，在家里多少次被爸爸妈妈欣赏，我心里乐滋滋的。看，我那神气夸张的表情就像漫画里画的那样，多么活泼!多么自豪!我写的楷书又是多么漂亮!

画画也是我的爱好，我爱画画，画画能表达你的心灵对这幅画的感受。在四岁的时候，我还不懂什么是画画，画又能干什么。五岁后渐渐迷上了画画，然后自己每天练习，被这种色彩画迷惑。七岁还是这样每天练习。一天，我的母亲带着我去寻找画画名师，终于找到了一个教画画的老师。最终知道了画画的理论。

功夫不负有心人，对于那些爱好艺术的人换句话来说就是“艺术不负有心人”。我想靠着自己的努力在今后的艺术道路上一直拼搏下去。

[身边的艺术_作文

我爱自然，爱它的神奇！爱她的洒脱！爱它那独特的韵味！

自然的天空总是蓝的让人神往，白云犹如一片片孤帆。翩翩起舞的蝴蝶，一望无际的草原有奔跑的骏马，还有悠闲自在吃草的绵羊，远远望去犹如一绿色的花地毯。峰峦叠起的山脉，奔腾倒海的江河……

自然是一位画家。它潇洒的把五彩的颜料洒下，是这世界有了春夏秋冬，随后它拿起画笔把春夏秋冬上了不同的颜色，把这个世界涂上了属于自己的颜色。于是，春天是绿色，夏天是红色，秋天是金色，而冬天则是纯纯的白色。天空是蓝色，树干式总是，水是透明的……它就像有一支马良的神笔一般。

自然是一位音乐家。春雨的声音，鸟儿的鸣叫声，呼呼的风声……合在一起，犹如一首交响乐，那么美妙，那么清新，那么自然，听再多遍也不会觉得厌倦，这不如同音乐家们用钢琴，小提琴笛子一般，不会显得那么生硬。

自然又是一位雕刻家，它刻出一座一座山脉，一个个盆地，一条条江河，刻出这个五彩缤纷的世界。是那么传神。从耸入云霄的珠穆朗玛峰到水流端急地黄河长江，这一个个奇观，它究竟是有那一把神奇刻刀？它又有怎样一双的巧手啊？

它同时又是一位舞蹈家。一片片落叶，犹如会跳舞的纸屑，树叶被风吹的发出沙沙的声音，像是数着节拍。叶子跳着啦啦操，向我们表示热烈欢迎。小草也随着摆动着自己的身体，花儿更是跃跃欲试的想要展现自己那婀娜的舞姿。

大自然的鬼斧神工是让人惊叹的，高峰上的雪，给它添加了神秘的色彩。不禁会让人想到：上面有些什么呢？难道是因为大自然有一把像盘古一样的斧头吗？

梅花的不屈不挠，荷花的出淤泥而不染，鹿的敏锐，虎的凶猛，这一切都是大自然赐予的。它就是一位艺术家，一位无私奉献的艺术家，一位以原始为主的艺术家。它的表达不需要语言，它通过绘画，音乐，雕刻向我们叙述这一切……

那天，阳光明媚，同学们带着愉快的心情迎来了校园文化艺术节的正式开幕，这一届艺术节会不会比上一届的节目更新颖更精彩更给力呢？让我们拭目以待吧!

首先，出场的节目是萨克斯表演，那动听的声音，那优美的旋律，简直是扣人心弦啊，作为一名五年级的学生，他的表演赢得了评委们的一致好评，从中也可以看出他台下的辛苦排练。

第二个节目是空竹表演，只见表演者不慌不忙的走上舞台，看得出他十分有信心。一阵音乐响起，他便耍起了空竹。只见他两只手一上一下，空竹便在绳子上转动。开始是很平淡无奇的，突然，他做了连续的高难的的动作，他把棍子一拉，往上一甩，空竹向上飞了出去，我的心一下子提到了嗓子眼，我想：他能不能接住空竹？会不会因表演失误而砸到自己而导致冷场呢？事实证明，我的担忧是多余的，在短短几秒钟内，他完成了高难度动作，我悬着的心情总算落了下来。台下响起雷鸣般的掌声。大家不禁感叹：It’s so interesting and exciting!

十几个节目过去了，同学们看得有些累了，都在抱怨：这些节目太平淡了啊，还有没有更新颖一点的节目呢？

许久，只听到主持人报了下一个节目：接下来请欣赏由初一16班XXX同学带来的《天路》。什么？!这首调子可以与《青藏高原》的高音相比的歌曲，他能唱的上去吗？过了一会儿，表演者上场了，啊？!还是个男的演唱，同学们个个受宠若惊，我心想：估计这个节目也不怎么样，嗯……继续睡觉好了!

音乐刚刚放完前奏，便不知是什么原因，突然停了下来，同学们都哈哈大笑，似乎是故意要给表演者一些压力，但从他的眼中，我们看到的只有安静与镇定，伴奏再一次地响起，前奏过后，他唱出了第一句歌词，没想到，他的开头，就迎来了同学及老师们的一片掌声，他的那假声是多么地优美动听，他唱的又是多么的传神啊!大家都沉浸于这场面中，仿佛自己就处于像歌词中写的那样的环境中。低音，似小河缓缓流淌；高音，宛如大海翻滚咆哮，扣人心弦，振奋人心!他的演唱过程中，几乎是掌声迭起，表演结束后，掌声雷动，同时，评委也给他打了一个很高的分数。

这次艺术节节目精彩纷呈，内容丰富多彩，每个节目都展现了同学们的多才多艺和青春活力，体现了青竹湖学生们的良好精神面貌，同时，这次艺术节表演也成为了学校的一道亮丽的风景线!

[传统文化艺术作文

6月，我们学校举办了第一届文化艺术节，地点在学校操场，我们全校师生都参加。

在举办艺术节的前一天，放学后，学校里一副忙碌的景象：有的老师和同学们在忙着排练节目;有的老师则忙着发放联欢会的气球;还有一些学生在帮老师摆凳子。当然，我们花环队可不能闲着，我们要领花环、排练，还得训练摇花环呢!

第二天早上八点钟，第一届文化艺术节开幕了!主持人走上台，宣布：“第一届文化艺术节现在正式开始了!”顿时，学校变成了欢乐的海洋，操场后面，五颜六色的氢气球被放上了天，组成了一片彩色的云;操场中间，同学们使劲的跟着节拍鼓掌，掌声化身变成了音符，校园里歌声满天;然后是表演节目，同学们和老师们排练的节目真精彩!我印象最深刻的就是初中部的哥哥姐姐们表演的《竹竿舞》。大哥哥们跟着音乐的节拍抬放竹竿，大姐姐们随着音乐跳起了轻快的舞蹈。真美啊!她们就像一只只美丽的蝴蝶，在草丛中翩翩起舞……

还有一个节目也令我记忆犹新：有一个贫困的小女孩，她不小心把班里最“有钱”的同学的冰激淋碰到了地上，那个小男孩要她赔10元钱，可她只有3毛钱。就这样，她被那个男孩死死的缠住不放。后来，班上的同学和老师教育了那个男孩，他改正了错误，还说让那个女孩以后有什么困难找他帮忙。这个小品就在女孩激动的泪花中结束了。

还有我们同学表演的童话剧、舞蹈等都能非常精彩。最后，参加表演的同学和老师们聚到舞台是，一起合影。这一届文化节圆满的结束了。

这一届文化艺术节我永远都不会忘记!

今天，我很开心，因为妈妈要带我去古色古香的河坊街。

一走进河坊街，这里真是人山人海，热闹非凡。我一下子被眼前琳琅满目的商品深深地吸引住了：有制作精美可爱的小玩具，有颜色艳丽无比的民族服装，还有许多活灵活现地手工小面人。看着爷爷熟练地捏着可爱的小面人，我忍不住停下了脚步。

只见老爷爷首先把白色和红色的粉团捏在手里细心地捏了起来，他用这两种颜色的粉团做小兔子的头和帽子，可爱极了！然后，他拿白色的粉团做了兔子的身体。接着，他捏了小白兔的四条腿和大大的眼睛。“太可爱了，简直太像了！”我连连赞叹道。最后，老爷爷用一根小木棍插进小白兔的身体，一只栩栩如生的小白兔就出炉了。旁边的人看见了纷纷赞叹，连忙从口袋里掏出钱来买一个个可爱的小面人。这时，妈妈也给我买了一个可爱的小面人，我心满意足地回家了。

这次逛河坊街，不仅让我大开眼界，而且让我知道了很多民间的传统手艺。

今天我给大家介绍“元宝”和“小兔”。

“元宝”的外形呈倒三角形，中间有花，“花瓣”上还有桃红色的小点。面食“小兔”的外形美观，奔跑着的“小兔”象征着人民奔向小康的精神。

面食的价值是什么呢？有人说：“做出来就是吃的呗！”我认为这里面还有许多意义：一、它是人们智慧的象征；二、象征着人们奔向小康生活的愿望；三、面食艺术包含着人们的创造性和艺术性；四、面食艺术体现出人们对生活的热爱。

面食“元宝”和“小兔”很好吃，可做起来很难，这里我就不介绍了。

不知大家是否还记得美术书上的一副画——《伏尔加河上的纤夫》？恐怕大家都忘了吧！它只是一幅普通的画，也许你已经忘记，但对于我来说，印象却十分深刻，因为它显然饱含了作者对黑暗社会的控诉。

世界名画一一《伏尔加河上的纤夫》是俄国著名绘画大师列宾的代表作。

画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。纤夫们低沉微弱的号子，船主的谩骂与伏尔加河的流水声交织成一首悲凉的回响曲。

在这幅画的结构上，列宾利用了沙滩的地形和河床的曲折，使十一个纤夫犹如一组雕像，被塑在一座黄色的底座上。另外，纤夫们弯曲的背脊、沮丧的表情以及无力下垂的双臂，都看出他们是生活得多少苦不堪言。画面上，列宾又对河的景色进行了巧妙的布局，以狭长的横幅展现这群纤夫的行列。河畔阳光酷烈、沙滩荒芜，加上只有几只埋在沙里的破筐作点缀，显得景色十分凄寂。

不论是人物的表情还是环境，这幅画表达的只有一个：对劳动人民的同情，对人民地位不平等的憎恶和对沙皇邪恶统治的绝望。

同学们，千万不要小看了艺术品，特别是画，因为它们会＂说话＂。

[身边的艺术优秀作文300字

在我的脑海中，珍藏着一张珍贵的艺术照。我一看到这幅照片，就想起我小时候的样子了。我小时候还挺可爱呢。

那是一个晴朗的星期天，爸爸开着汽车把我和姐姐送到一个名叫“童话森林”的艺术照相馆里照艺术照片。我怀着开心的心情来到了童话森林照相馆。我先来到了一间像雪花一样雪白雪白的房间。

这个房间的门一打开，我就激动地向房间里跑去。我很快地发现房间里长满了一根根藤条和一片片树叶子。一根根藤条有的像一条条蛇，也有的像一根根木棍子，还有的像路线在给我指示方向。树叶子有的像小小人一样，也有的像绿色的瓜子，还有的像火箭的样子。

就要照相了，我戴着一顶一半黑一半白的帽子，这让我看起来更可爱了呢！只听“咔嚓”一声，我的一张照片就出来了。在照片里，我还做了一个好看的姿势呢。

我永远喜欢这张艺术照。

思想者被法国雕塑家奥古斯迪 罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎美术馆。他象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量，被誉为世界十大雕塑。直至现在，我才有幸见到他的真面目。

一个风和日丽的星期天，我们全家来到了中华世纪坛参观文艺复兴时期展览。展览厅里挂满了大大小小的名画，他们都出于许多很有名的画家之手，但其中最吸引我的还是罗丹的雕塑 思想者。

这座雕像塑造了一个身材高大强壮的巨人，他左手扶膝，右手托着下巴，好像在思考着一件很重要的大事。巨人面部表情很严肃，他的肌肉非常紧张，仿佛沉浸在无限的痛苦之中。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，把身体蜷缩成一团，仿佛渴望沉入 绝对 的冥想。他低着头，给人一种很沉默的气息，若有所思。深陷的眼眶，不知所措的眼神，更突出了这种苦闷的内心情感。通过思想者的动作，他的思想感情深深的表达了出来，给予参观者一种引发深思的感受与境界。这就是罗丹作品真正的妙处所在。

罗丹的思想者是西方雕塑艺术的瑰宝。从古至今，思想者给了多少人以艺术的熏陶和美的享受。他一直默默地注视着地面，仿佛还在思考着。今天，当我站在这座雕像前，才真正感受到艺术的魅力。

好多人都会感觉艺术跟我们这么多平常人不挂钩，艺术是那些大艺术家们的专用词，艺术是优雅者的习惯，但不是这样的，身边的艺术随处可见，仅是我们都缺失一双善于发现的眼睛。

在我们身边，有不少喜欢美丽的人，管他男女，每一次出去前，都照镜子装饰下自己的发型，女的画眼描眉，前后顾盼自己身着的衣裳是不是体面精致，颜色是不是漂亮与搭配。

不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这种随处可在的美就是我们身边的艺术。爱去西餐厅用餐的人，绝对会对某家西餐厅中的装点风格情有独寄，那些具备异国风味的艺雕、典雅美妙的壁画和富丽堂皇的吊灯迷得大家入迷此中。

随着大家生活质量的增加，我们而今去酒店饭馆吃饭不太看重饭菜的口味价格，而更看重于用餐时的这种的安心舒畅的好心情。

一种新颖独有的室内装修，一曲放松悠长的音乐或一幅精美别致的画，都能让你有淋漓愉快享受的感觉。如今的你不仅是吃客，除此还是一个艺术欣赏家。艺术不一定是绘画画出的画，艺术不一定是设计师制作的成果，艺术不一定是歌唱家写作出的曲子……艺术更多在我们身边，在无声无息中，我们的生活，我们的身边，艺术随处可在。

一辆大篷车，拖着浓浓的尾烟缓缓的驶进了学校，伴随着同学们惊喜的尖叫声，缓缓的，为这场艺术性的表演拉开了帷幕。

下午。老师让我们搬着自己的椅子，到下面集合。不用指明，我们就知道为什么了。几乎所有人都知道今天要看表演了，听见老师一声令下时，却依旧按捺不住兴奋的心情尖叫了起来。但是与其说他们是为了下无可以看到精彩的表演而叫的还不如说是下午可以不用上课而兴奋尖叫的。

下午的表演谈不上有趣，更谈不上好看，简直可以说是乏味。半个下午，我整个人昏昏欲睡，就差没靠到毛艺筱怀里睡个觉了。

当主持人报出“七品官过河时”我也没怎么样，心里只是再想过河有什么好看的，唱来唱去也就那么一回事嘛，又听不懂。再说了字幕怎么不出字来啊？难道只是摆设？

可是，没过多久，我就演员这极度搞笑的表情给逗笑了。这一刻，我无视了烦人的小白虫，四周的声音已经像电脑点下左键一样静音了。我的耳边不再被同学们的议论声给困扰，只剩下了舞台上的丑角在动，在唱。

仍是一辆大篷车，拖着浓浓的尾烟，但这次是出校门了。

车子消失了，但是剧目中演员的说、学、逗、唱却回荡于校园中。

一年一度的体育艺术节就要召开啦。同学们都做好了充分的准备，老师们精挑细选，期待着那天得到来。我们班也不落后。看，我还当上了运动员呢。

那天下午是三四年段比赛，到四年段时，我心里像揣了只兔子，心想：我们班会不会赢呢？可要加油啊！现在是跳绳、拍皮球比赛；我们班的同学不停地给运动员加油助威，当然也少不了我，我都快喊破了嗓子呢。

终于到了接力赛，我大步流星地走到赛场上。只听“砰”的一声枪响，第一个同学奋力向前冲。我们班遥遥领先了。到我时，我一手抓紧接力棒，一手握着拳头；听到旁边的同学喊：“加油，加油！“我一个箭步冲上去，随手把接力棒传给了另一个同学。我本以为冠军非我们班莫属，可让我们猜也猜不到的是最后一棒丢了。霎时间，冠军就被四（一）班夺去了。

“哎，真可惜呀！”我们班的同学个个都这样讲。是呀，怎么会出现这种事，可是，过去的事就再也回不了。

我还是很高兴，因为我们班的同学有团结心，要知道：团结就是力量！

[关于艺术节作文

上周五是我们学校的艺术节闭幕式，给我留下了深刻的印象。

艺术节开了近三个小时，我认为我看到的每个节目都非常精彩。弹电子琴，舞蹈《小鸡小鸡》，课本剧《守株待兔》等，各式各样的节目让我大开眼界。其中我最喜欢的就是舞蹈《小鸡小鸡》，每个人表演的过程中，她们都非常认真、努力地在做动作，脸上的笑容也越来越灿烂，看来她们也都被自己的表演陶醉了。艺术节就是一个学生自我展现，尽情发挥的舞台。我从参加活动的每位表演者的脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝采声中，深刻感受到了艺术节的作用，它不仅是我们学校生活中最亮丽的一道风景线，还能让我们了解更深一层的艺术的魅力。

我非常喜欢艺术节，因为它可以给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华，同时，也可以从中了解到这么多同学，都有他们的一技之长。这次活动，也让我明白了什么是一份耕耘，一份收获;我想明年的艺术节表演中，我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。

星期五的那一天，学校里可热闹了！我们学校的艺术节隆重的拉开了帷幕。

朋友们高兴的参加了各种各样的活动，有的参加了体育运动项目，有的参加了书法绘画项目，有的演讲、朗诵，有的唱歌跳舞，各个场地上的项目异彩纷呈！

最让我难以忘怀的是二年级的一位小朋友的童声独唱《自由的飞翔》，那歌声婉转动听，在我们每个人的耳畔回荡。“自由的飞翔，灿烂的星光，一路的方向，照耀我心上……”

一个个的节目在进行着，一个个的选手下了场。终于轮到我们班的节目上场了，我的心里像是揣了只小兔子似的。我自己在给我自己加油助威。心里想，我们训练了这么多遍，放心吧，我们一定是最棒的！

“请欣赏有三年级三班为我们献上的大合唱《捉泥鳅》。”怦，怦，怦，我的心激烈的跳动着。

“池塘的水满了，雨也停了，田边的稀泥里到处是泥鳅……”

“啪！啪！啪！……台下响起了一阵热烈的掌声，我们深深的向台下观众鞠了一弓。

我们多么希望我们的节目能得到一等奖啊！

夏姑娘风风火火地来了，我们学校的艺术节也如火如荼地展开了。

这不，我们全班同学个个热情高，都为了能在艺术节举行的比赛中能取得好名次而努力呢？你看，那儿三个一群，五个一伙地讨论着海报的排版，这儿几位“智多星”正为咱们的“绘画大师”出谋划策……

我该做些什么呢？海报？班上已经有那么多人做了，没新意，而且比起他们的，我未必做得出色。画画？可是说实在的，我的画技实在难登大雅之堂。工艺品？可是我又能做出些什么精美的工艺品呢？

我左思右想，也想不出个好主意，急得直跺脚。咦，这是什么？我从脚旁拾起来一看，原来是一颗纸叠的小星星，看上去十分精致。有了，我折些星星再拼贴成一个图案，这不就成了。可是做什么图案呢？最近最热门的话题应该就是“奥运”和“地震”了。那我就做一个奥运五环吧！

说干就干，我立刻买了折星星的纸。可是我不会折怎么办呢？只好求救于俺的同桌蔡爽，请她传授折星星的“不传之密”——技术要领。也许因为我天资聪颖，也许因为折星星的确很简单，我一会儿就学会了。为了能如期完成作品，我又请好朋友杨玉琴一起帮忙抽空折些星星。很快星星全折完了，我用卡纸剪出了五环的图案，并在五环上写了“北京欢迎你”五个大字，再用双面胶把一颗颗星星粘在五环边缘，然后用两条线串起了许多星星，最后粘在了五环的空隙。这样，一个完整的手工制作品呈现在我的面前。

对了，我告诉你一个密秘哟，五环边缘的星星还有两层特殊的含义呢！星星亦指“新星”，中国便是这颗新星，虽然现在光芒远不及别人，但终将成为“星空霸主”，光芒四射，而另一层含义是星星照亮奥运，北京将会成为世界嘱目的地方。

同学们的作品也快完工了，一幅幅美伦美奂的画儿，一张张别出心裁的海报，一件件做工精细的工艺品，样样都是精品。校园艺术节，我们都在行动。

俗话说的好：“好戏开台之前，总少不了来一阵激烈的锣鼓，以引起听戏者的注意。”而一节好课的开始，也需要有一个精彩的导入，以此激发孩子们的学习兴趣。下面以《敕勒歌》和《狼和小羊》为例，谈谈自己的导课艺术。

《敕勒歌》是一首大家都很熟悉的诗歌，全诗描绘了我国内蒙古阴山脚下土地辽阔、牧羊丰茂、牛羊肥壮的草原风光。整首诗场面宏大，意境高远，针对这一特点，我是这样导入的：

首先，我说：“同学们，今天老师给大家带来了一首美妙的歌曲，想听吗？”在学生们欢呼雀跃的情况下，我为他们播放了歌曲《草原上永不落的太阳》，与此同时，还配上了大草原上牧民放牧的画面。同学们听的如痴如醉，甚是投入。

接着，我又说：“你们觉得大草原怎么样？能不能说一句赞美大草原的话呢？”

由于歌曲已经把书面上的人物、景物变成了可以看得见、听得着的活生生的形象，学生的各种感官被充分调动起来，说的时候可谓是畅所欲言。有的学生说：“大草原真美呀！”也有的说：“大草原一望无际，真辽阔呀！”还有的学生说：“大草原上牛马成群，牧民在那里悠闲地放牧，真惬意呀！现在我多想到美丽的大草原上走一走，看一看。”当学生兴趣正浓的时候，我话锋一转说：“那么居住在大草原上的人们又是如何赞美它的呢？”今天我们就来学习一首北朝民歌《敕勒歌》，这时学生如身临其境，读书的欲望便会油然而生。

二、不同的课文要有不同的导入方法。

《狼和小羊》是一则寓言，又是一篇儿童喜闻乐见的童话故事，根据学生年龄以及爱听故事的特点，我采用了表演引入法。

一上课，我就说：“孩子们，今天老师给大家带来了一位好朋友，你们想认识他么？（想）看，他来了。”老师话音刚落，就走出来一位戴着小羊头饰的学生，一边走一边说：“今天的天气真热呀！我在外面玩得又累又渴，想找点儿水喝，到哪儿去找呢？（小羊四处找水）呀！那有一条清清的小溪（急忙跑去喝水）。这水又凉又甜，真好喝，我一定要喝个够。

在小羊喝水的时候，作为老师，我说：“正当小羊尽情地喝水的时候，同学们，请注意（作神秘状），这时——谁来了？“

这时，头戴狼头饰的学生慢悠悠得走了出来：“我这几天都没有找到吃的啦！饿得我头发昏，脚发软，肚子咕噜咕噜直叫唤，好难受哇！不管怎么说，今天我一定要找些吃的。啊！那有一只小羊，太好了，我可以美餐一顿了（边说边做舌头舔嘴唇的的动作）。可是（眼珠滴溜溜直转），我找什么借口，才能让他成为我的美餐呢？”

（师描述）：狼慢慢地靠近小羊，同学们，现在你们最关心的是什么呢？一石激起千层浪，孩子们纷纷举手，提出了自己的问题。他们有的说：“我想知道狼是不是把小羊吃掉了？狼都找了哪些借口？小羊是怎么做的？”等等。

接着孩子们的问题，我说：“是啊！狼都找了哪些借口？究竟吃掉小羊了吗？现在就让我们走进课文，一起看看事情的发展吧！”

这样导课，从一开始就使学生沉浸在故事所营造的氛围中，不自觉得就把自己变成了故事中的某一个角色。这种角色的转换促进了心理的转变，有利于学生在学习环境中处于亢奋状态。

是啊！“拨弄琴弦三两声，未成曲调先有请”，这也许就是最好的导课艺术吧！

“铃铃铃”，“铃铃铃”。第四节课的下课铃响了。全班同学都像打了鸡血似的冲到外面拿饭。同学们为何如此着急?因为今天我们班要代表初二年级去朝阳剧场参加学校新年汇演。我们的准备时间十分紧张，吃饭、化妆一共只有40分钟的时间。所有的同学都在紧锣密鼓地准备着。我几乎以比平时快一倍的速度来吃饭，吃完饭放下饭盒就连忙投入到紧张而又井井有条的准备工作中。

我的工作是扑粉底。与此同时，有另外6个女生负责打腮红、涂眼影、划眼线、刷睫毛、涂唇彩。我们7个人就像一条流水线上的7道工序，全班同学走过这条流水线后都仿佛完成了脱胎换骨般的生产流程，个个光彩照人。40分钟下来，我们这一整条流水线都没闲着，只要中间一个人歇息一分钟，就会导致整条流水线的停工。

我们参演的班级马上就要出发去剧场了。因为学校离剧场比较近，我们步行前往。刚出校门，我们就引来了不少路人惊奇的目光。我们就这样在路人们的高回头率的注视下，到达了剧场。

到了剧场，全体同学又以最快的速度补妆、换装、走台。还没等我们缓过神来，正式的演出就已经开始了。前几个班的表演我都没有心情看，脑子里全都是上场应该注意的地方。指挥和伴奏也在一遍一遍地重复着手势和背谱。同学们都处在上台前最紧张的时候，后场鸦雀无声，没有人说话。

终于，该我们班上场了。两位主持人在台上为我们班报幕。我站在后台，可以明显感到我的小心脏在怦怦直跳。主持人下台，我们迅速地走上台，摆好造型，展示着我们闪亮的青春年华。我和另外两个同学坐在台阶上，摆成看着谱子吹口琴的造型。白色的灯光打在每个人脸上，所有人都看上去神采奕奕。女生头上带的头饰在灯光的照耀下闪闪发亮。男生在红领结和白衬衫的衬托下显得格外英俊。台上传来一阵悠扬的吉他声，我们慢慢地把目光从自己的动作中转向弹吉他的同学，大家仿佛都被带进了歌曲的意境中。吉他声停止，钢琴声随即响起，我们开始了正式的演唱。

在那饱满而又圆润的歌声里，我可以明显地听出男高坚定不移和男低深沉厚重的声音与女高高昂有力和女低悠扬动听的旋律的融合。当低声部唱主旋律时，高声部在上方做好衬声。当高声部转入主旋律时，低声部随声附和，做出回音的效果。也许，这就是合唱的意义所在吧。它意味着所有的声部相互合作，交流，也只有这样，才能唱出动听的歌曲。

有了合作的艺术才是完美的艺术。当然，合作不仅仅是台上唱歌的那几分钟，台下的“化妆流水线”、造型的设计、头饰和领结的选择都是老师和同学们合作的结果。其实，合作也是一种艺术，是需要联系的。只有学会了合作，方可在社会上立足。在学校时和同学们合作，走上社会就更是如此。有了合作，方能产生完美的艺术;拥有合作，方能立足。

[合作的艺术作文

今年的黄河旅游节期间，我特地去参观了民间剪纸展区。在那里，欣赏了三门峡地区不同风格的剪纸作品，令人赞叹不已。然而，在赞叹之余，我对剪纸这门古老的民间艺术心生忧虑。对面这些作品，我不仅要问，这还是我心中的剪纸吗？

在展出的作品中很大一部分是名画，就是把一些名画以剪纸的形式表现出来，其中《八骏图》和《清明上河图》给人留下深刻的印象。这些作品看起来是费了很大功夫，作工之细让看的人以为那简直就是一幅；还是一部分是名人书法，基本和原作一样，以《兰亭序》和《沁园春》为代表；再有就是伟人头像，剪的也是惟妙惟肖，这也可以算是绘画罢，以毛主席头像最多。这些作品，不能说不好。但是，这些作品虽然能够吸引人们的注意力，却失去了剪纸最基本的艺术特色。用剪纸去剪一幅画，最多也就让人觉得像一幅画而已，不可能和原作一样。因为剪纸艺术的表现手法和表现力与绘画艺术有很大不同，用剪刀剪出的画，不可能把绘画的艺术性完全表现出来。同样，书法艺术的美也不是剪刀能表现出来的。

仅有少量的民间题材作品，但这些作品表现手法却过于精细，毫无生活气息，似乎要脱离民间了。

剪纸艺术是从民间走出来的艺术，其作品整体粗犷，局部又不乏细腻，线条简单明快，讲究的是神似，让人看一眼就能明白，就能感受到其中强烈的艺术感染力。表现手法多种多样，能够生动地表现人物、动物、花草等。内容大多来源于劳动人民的生产、生活，是他们对客观世界认知的表达和对美好生活向往的诉求形式，也是他们喜怒哀乐的表达方法。剪纸，不像绘画那样复杂，只需要一把剪刀就可以创作，也不像书法那样，需要长年累月的勤加练习，只要会用剪刀就可以表达自己的意愿。广大劳动人民对剪纸有着深厚的感情。

所以，我觉得，剪纸艺术应该坚持自己的艺术特色，回归民间。剪纸艺术家一定要深入到劳动人民中去，让剪纸艺术更好地为劳动人民服务。否则，剪纸艺术会发展成为剪纸绘画、剪纸书法，失去了自己的艺术特色，除了能够哗众取宠，也就毫无生命力可言了。