我看论辩的艺术汇编20篇

作者：赵浦轩

今天是我们学校的第十七届风筝艺术节。

中午，我们刚刚吃完饭，就回到了教室拿风筝，来到了操场。过了一会儿，主任给我们安排好了座位，坐了上去，这时，我们年级的选手们已经做好了准备，他们来到了赛场上，架起风筝，他们都精神百倍。

过了好一会儿，不知从哪里传出一声哨响，副飞手们把风筝向上一扔，主飞手们一拉线，迅速地向前跑。天上的风筝五彩缤纷、形态各异，天上有大令、蝙蝠、彩条等等。“加油！加油！加油！”“快点向前跑啊！”“你是最厉害的……这些都是同学们的欢呼声。

第二轮的时候，有我们班的石广盛一组，比赛开始的哨声吹响了，石广盛很厉害，他一下子就把风筝放了上去了，它的风筝在上面待了很长时间。

这是一片欢乐的海洋，这是一场歌舞的盛宴。在我们的日夜期盼下，终于迎来了我们二十小学“花儿朵朵向阳开”校园文化艺术节。那响彻心扉的音乐、那气势恢弘的场面，震撼着在场的每一个人。伴随着欢快的歌舞，拉开了艺术节的帷幕。整场节目分为三个篇章，每个篇章都围绕着爱这个永恒的主题。有父母的爱、有师生的爱，更有对党和国家的爱。在老师的带领下，我向妈妈表达了我对她的爱。我看到妈妈流下了幸福的眼泪，我强忍泪水，紧紧地拥抱了妈妈。我想，以后我一定要乖乖的，不再让妈妈为我操心。这时，台上响起了动人的歌声：“时间都去哪儿了……”我的泪水再也忍心不住，夺眶而出。我终于明白了亲情是多么重要。

这世上还有一种爱，像妈妈的爱一样纯洁无私，那便是老师的爱。看着舞台上老师和小演员们时而载歌载舞，时而深情诵读，我想到了杜老师每一天对我们的循循善诱、谆谆教诲，我想这就是无言的爱。整场演出每一个节目都那么精彩绝伦，但其中有一个节目最让我念念不忘，那便是我们四学年的《大河之舞》。踩着节奏鲜明的鼓乐声，小演员们精神振奋、庄严肃穆，用气势宏伟的舞步表达出了祖国的繁荣昌盛。这场面真是太振奋人心了。

好看的节目数不胜数，舞台剧《二小放牛郎》给我们带来了许多笑声，但是更让我们知道了今天的幸福生活是多少革命先烈用生命和鲜血换来的。还有一首首豪迈的歌曲，一个个精彩的舞蹈，无不展示出了我们二十小学师生的风采。很遗憾，虽然我没能参加表演，但我为我是二十小学的一员而感到无比的骄傲和自豪!我爱我的小家，我爱学校的大家庭，我更爱我的祖国。祝愿我的学校永远领航前行，祝愿我的祖国永远繁荣富强!

星期一晚上，三——六年级的同学去体育馆观看艺术节。

我们排好队，井然有序地来到体育馆观看节目。给我留下深刻印象的节目是《最美孝心少年》和《献给母亲的诗》。《最美孝心少年》讲的是一个小女孩她失去了母亲，只有一个坐在轮椅上的爸爸和一个聋哑的弟弟。她每日出去卖报纸，一日，突然下起了倾盆大雨，她浑身被淋得湿漉漉的。晚上，她梦见了爸爸可以站起来了，拍了拍自己的肩膀，梦见了弟弟可以说话了，还会唱歌了呢！

《献给母亲的诗》是这样写的：当您双眸充盈着牵挂，您是否还在为孩子的远离饱含泪水，久久不肯归家；当漆黑的发丝变得斑驳，当蹒跚的脚步不再轻盈，您是否还在为孩子的归来饱含期待，早早备好饭菜。我知道，你注视，在我的背影消失的地方；我知道，你眺望，在我的身影出现的方向；我知道，在家里，有我儿时的记忆，有我熟悉的味道，还有我深爱的母亲的甜蜜的微笑。

不知不觉晚会结束了，同学们都意犹未尽地离开了体育馆。

这次活动真令我难忘，真希望学校能经常举行这样的活动，不仅丰富了课余生活，还给我们带来展现自我的机会。

画，是一门艺术；绘画，也是一门艺术。极其热爱这两门艺术的我，自然要去画展寻找灵感。

这天，我和妈妈兴致勃勃的来到一幢高大气派的大楼前，不错，这就是举办画展的地方。一进大门，眼前的场面使我大吃一惊：大楼前，拍着一条弯弯曲曲的“S”形长龙。虽然我早已料到会有很多人，但人数之多还是超出了我的想象。我和妈妈赶紧到队末排队，生怕别人抢了这来之不易的位置。

好不容易排到了门口，经过一系列安检后，我们终于迈进了“艺术之门”。

我们首先参观的是名人图画馆。一进门，我就被一幅水墨画吸引了过去。我专注的看着这幅画——《虾》。看那只虾，栩栩如生，挥动着触须，摆动着尾巴，好像在和我打招呼呢！再看另一只，瞧，它那几条短短的腿，好像真的在迈动着，估计它是在找好朋友玩耍吧！在；两只虾的身后，是一只潺潺的小溪，旁边的芦草衬托着它，显得格外幽静。这两只小虾，快活的生活在这幽静的小溪旁，一切都是这样井然有序，惟妙惟肖。我看得正投入，妈妈靠了过来：“呦，欣赏大名人的画呢！”“大名人”？我一脸疑惑，向署名的地方看去。呀！这是著名画家齐白石的话呀？怪不得这么逼真呢！

又继续向前走，一路上欣赏了不少好画，这时，又有一副油画吸引了我。

这是一副很大的油画，正面墙好像都被它占用了。画面上市两位极其瘦弱的老人。他们满脸皱纹，粗糙的不成样子，衣服破烂不堪，到处打着补丁。老奶奶的一只手，没有丝毫血色，却紧紧握着一个色彩鲜亮的小苹果，向旁边老爷爷的嘴递过去。哦，他们的脸虽然苍老，却体会到了分享的快乐，他们的手虽然粗糙，却造就了一次感动。看着这幅画——《朴素的美》，我不禁感叹道，这幅画，道出了人生的真谛。

这次去观画展，真让我受益匪浅，如果有机会，我一定会再来。

[艺术的魅力作文4篇

自从我三岁的时候，我与艺术就结下了不解之缘——每天早上一起来，我的第一件事情便是找我的“宝贝”是一支铅笔那只铅笔对我来说意义非凡，像是一支神笔。

每天我都在墙上“创作”，可是，大人们并不欣赏我的作品。还把我打骂一通，我十分委屈，之后，我渐渐在绘画中成长，直到六岁那天，我正式“拜师学艺”。

这天，天气十分的晴朗，太阳从天和地相接的地方升向了天空。我的心里美滋滋的，也许太阳公公也在为我高兴吧！妈妈拉着我的小手，带到了梅林画室，走进大门，那儿的每一面墙，每一块瓦都十分有艺术的气息。梅老师看了看我，就爽快的答应收我为“徒”，梅老师带我到教室，看到大家画得栩栩如生，纸上的颜料像一个个小精灵在纸上跳跃。

我也加入了这个“大家庭”画起了画，咦？怎么画不出来呢？我正在画一个艾菲尔铁塔，怎么也画不好看，梅老师发现了我说：“不错嘛！基本功很好，就是有一点缺点”说完，老师就在帮我修改。哇！这个与我画得完全不一样，梅老师微笑地对我说：“你只要努力就能成功，加油！”我点点头。到现在已经七年了，我还记得那句话！

功夫不负有心人，是啊！只要努力了你就离成功不远了！

上午的绘画比赛在食堂举行，我要画的是运动会。跟我坐在一桌的是吴冰容，他画得很快，一转眼就开始勾线了，我特别佩服他。在我开始涂颜色的时候，一个三年级的哥哥向我借银色的蜡笔，不一会儿，那个哥哥就画好了。一个二年级的同学，他开始的时候画得比我慢，可是一转眼，他也画好了。我觉得自己画得不够好，以后要多练习，争取下次画得更好。

因为下午有群舞比赛，所以画完画，我和同学们去校外化妆了。先画脸上的妆，化好，我们好像魔鬼一样。再做发型，把头发像方便面那样卷起了，最后把钻石贴在脸上。化完妆后再穿上跳舞的衣服，每个同学都变成了美女。

下午的比赛开始了，同学们早早就端着椅子去体育馆等待看表演。先是三、四年级的大合唱比赛，接着是一、二年级的群舞比赛，我们班的舞蹈是《上学了》，是第一个跳的。刚开始，我非常紧张，担心自己跳错了。后来，我觉得自己没有跳错，就慢慢不紧张了。这次群舞比赛我觉得二（3）班跳得最好，因为她们有高难度的动作。

艺术节真好，我们都很开心！

刘石庵是清朝乾隆年间的书法家，它能集各家之长自成一体，形成了厚重的独特风格。刘石庵有个学生，是另外一个书法家翁方纲的女婿。翁讲究“笔笔有来历”，不像古人之处，就认为是败笔。当他的女婿向他讨教书法时，翁说：“去问问你老师，哪一笔是古人的？”女婿没有听出其中的挖苦口气，便去问他的老师。刘石庵想了一会，说：“你回去问问你岳父，哪一笔是他自己的？”这样针锋相对的质问，表明了两位书法家不同的书法见解。可后人对注重创新有自己风格的刘石庵的评价远在一味仿古的翁方纲之上。这是对两种艺术实践的公正裁决。

关键词：歌曲衬词 结构 类型 形式

摘要：在民族、民间歌曲中，衬词衬腔的运用最能体现民族风格和地方特色。衬词作为一种情感表达语言，其表现力是十分丰富的。它不但可以强化歌曲的抒情性，也可以使歌曲形象化、生活化。由于衬词的结构类型、表现形式的各异以及在歌中所处位置的不同，其音乐中的表现性是不一样的。因此，研究民族、民间歌曲中“衬词”语言的结构类型与表现形式，对继承和发扬民族音乐传统，提高民族音乐演唱水平以及对民族音乐创作是十分有意义的。

民族音乐是我国民族文化中的瑰宝。民族音乐在长期的历史发展过程中，形成了自己鲜明的民族风格和地方特色。作为民族音乐文化的重要组成部分——民歌，它是劳动人民集体智慧的结晶。自它诞生起就始终伴随劳动人民的生产与生活实践，反映他们的生活，表达他们的情感。民歌中衬词的运用十分广泛，由于它的表现力十分丰富，因此，在民间和民族歌曲创作中占有十分重要的地位。它对歌曲情感的抒发、演唱的流畅、风格的形成、形象的塑造、意境的刻画、歌词的表达都是不可缺少的。从“衬词”的特点（用语习惯，表情达意的方式）以及运用的规律来看，衬词的结构类型与表现形式主要有三种：单音节衬词、双音节衬词、多音节衬词。由于衬词的结构类型与表现形式的各异，以及在歌曲中运用方法、位置的不同，它在音乐中的表情性是各不相同的，就是同一结构的衬词在不同的曲调中也能传递各不相同的情感信息。因此，研究民族、民间歌曲中“衬词”语言的结构类型与表现形式，对继承和发扬民族音乐文化，提高民族音乐演唱水平以及对民族歌曲创作是十分有意义的。

一、单音节结构衬词

由一个音节结构组成的衬词，称单音节衬词（也叫“衬字”）。在汉族民歌中，演唱时在正词中加“衬词”（虚字）的现象非常普遍。几乎每首歌、每句词都有加虚词衬字的现象，我们称之为“习惯性用语”衬词，或者叫“语气辅助”衬词。常见的衬词有：“啊”“哪”“呀”“啦”“哇”“哎”“嗨”“哟”“咿”“喂”“耶”等。这些衬词多用于歌词的词或词组中间、句读助词之后以及句末之后。其作用有三种：一是调剂节奏。在正词中加虚词衬字，使词或词组之间增加字数，促成节奏细分，使歌曲的节奏产生变化，从而达到轻快活泼的艺术效果。二是保字、行腔。使语音中的闭口音（清音或浊音）变化成张口音（元音）来增强歌词的可唱性和润腔。特别是在句末有拖腔时促使字音纯正、收韵完美、行腔圆润。三是起感叹词、语气助词的作用。

1.用于单音节词中的表现形式

这种表现形式灵活多样，它可以插在正词的中间，借正词的歌腔见缝插针，与正词裹在一起唱，且时值较短，没有独立的表现意义，必须依附正词而发挥作用，起着垫字和华彩的作用。

如湖南嘉禾民歌片断：

歌中“送”是一个动词，“姐”是一个名词，同属单音节词，在单音节词中加上一个语气衬词“那”，促成了节奏的细分，产生了轻快活泼的艺术效果，也增加了歌曲的韵味。

2.用于词或词组之间的表现形式

这种表现形式也是灵活多样，除了调剂节奏、起烘托的作用外，能使正词中的闭口音变为张口音，很好地起到了保字行腔的作用。

歌中衬字“呀”用在一更的时间名词之中，“啊”用在时间名词“一更”和方位名词“里”所组成的词组之中，使正词中的闭口音变为了张口音，不但使歌曲中的节奏起到了变化，同时也较好地起到了润腔的作用，使歌曲更具地方特色。

3.用于句间停顿处与句尾的表现形式

这种表现形式，能扩充乐句和衬托色彩性衬腔来抒发歌曲情感。特别是在拖腔时，促使字音纯正、收韵完满、行腔圆润，是句尾拖腔收润不可少的。

歌中衬词“啰”用在“一塘莲”的名词之中与之后，“哟”用在句间停顿处，即形容词“红红绿绿”之后与“水上”名词之后，使拖腔收韵圆满、行腔圆润，不但扩充了乐句，而且较好地抒发了歌中情感。

二、双音节结构衬词

双音节结构衬词是由两个音节构成的。其表现形式是经常出现在句中或者句尾，往往词组中第一个衬词都与语气衬词相联系，使之唱起来顺口、听起来自然。歌中运用双音节衬词能使乐句扩展、句幅延伸，有一定的结构意义。常见的双音节衬词有：“哎哟”“哎嗨”“哟嗬”“呀嘛”“哼嗨”“唉呀”“那个”“那么”“哈咳”“里格”“哟喂”等等。双音节衬词的运用，可增强民歌的地方特色和趣味性。

1.用于句中的表现形式

这种表现形式，大多是在传承演变过程中延留下来的，并形成了固定的格式和规范，遇词即可套用。它们起着对正词的陪衬和烘托的作用，使音乐地域化、生活化、口语化。

歌中每句词中都加了“那个”双音节衬词，很具地域特色。这种“衬词”是在传承演变过程中延留下来的，如果说词中“那个”衬词用在句中是为了体现口语化、生活化，顺应节奏的话，那么歌中“哎呀”这个双音节衬词用在句头处，效果实在是好。它不但承上启下，更为重要的是生动地表现了一种期盼、一种深情，较好地表现了热恋中的姑娘急切盼望情哥归来的质朴情感。这是实词都难以达到的艺术效果。

2.用于句尾的表现形式

这类衬词的表现形式大多都是用在句尾处，起收字归韵的作用，体现生活化、口语化。如：

歌中每句词的结尾处都用到了衬词“哟喂”，体现了一种生活化、语气化，扩大了句子结构，使旋律自然流畅，道尽了“女儿”的思念之情。

三、多音节结构衬词

多音节结构衬词是由三个以上的音节构成。这种衬词的表现形式是多种多样的，有语气式衬词，如“哎嗨哎嗨呀”；口彩式衬词，如“嘚儿嘚儿”；拟声式衬词，如“七不龙冬锵冬锵”等以及多种类型的衬词混合在一起使用的“混合型衬词”。这类衬词有较强的结构意义，它可以拓展成大段的衬词、衬腔，甚至可以发展到一个乐段，它的作用主要是补充完善乐意、深化强调主题、增强歌曲的表现力与艺术感染力，使歌曲表现得更加形象生动。它一般常用于乐句的开头，乐句中部以及句尾处等。

1.用于句首的表现形式

多音节衬词用于歌曲首句的开始处，有的是作意境描述，起引子作用，有的是作感叹语，起“引腔”作用，无论起什么作用，它对歌曲情感的表现达到了很好的艺术效果。

《打支山歌过横排》是一首江西兴国的客家山歌。这类山歌有一个明显的特点，即开始的多音节衬词“哎呀嘞哎”是当地日常生活中的一种感叹语，在这里是起“引腔”作用的，凡是以“哎呀嘞哎”作“话引子”，即表示他要讲话了。歌中开始处运用“衬词”，使旋律明显具有粗放豪迈的山野气息，很好地起到了“引腔”的作用。

2.用于句中的表现形式

多音节衬词用于句中，其目的是扩大句子结构，烘托、渲染正词，增强歌中欢快热烈的气氛。 歌中运用衬词“哎咳哎咳哟”较好地起到了情绪渲染的作用，不但陪衬、烘托了正词，还扩大了句子的结构，体现了地域风格，使歌中的情绪表现得更加热烈欢快。

3.用于句尾的表现形式

句尾运用多音节“衬词”是起补充作用的，其目的是使正词的乐段旋律继续和发展，把主题思想予以深化和加强，使歌曲的表现更深入一步，形象更丰满。这是山西左权民歌“开花调”的代表曲目之一。描写了恋人专一、思念以及思念中略带幽怨的情节。衬词“呀啊个呀呀朵”是“开花调”特有的衬词形式，大都用于歌曲的结尾，它不但补充了词意，扩大了句式，而且形象生动、俏丽娇美。

总之，民族、民间歌曲中“衬词”的结构类型与表现形式是多种多样的，这里只是从一般规律进行分析。我国民族、民间歌曲中“衬词”语言的运用相当广泛，且表现力十分丰富。了解、掌握“衬词”语言艺术的结构类型与表现形式，对于继承和发展民族音乐以及对民族音乐创作是十分重要的，而且也是十分有意义的。

参考文献

[1]乔建中.中国经典民歌鉴赏指南（上）[M].上海：上海音乐出版社，2002年.

[2]湖南民间歌曲集.郴州分册[Z].湖南：1981年.

刚看了艺术人生，一种感动又在心里涌动，最后一句话：无论你是谁，你的生命都将如此灿烂。我竟有些想哭的冲动，生命是如此的宝贵，其实生命中最珍贵的真的就是愿望，有愿望才会有完整的人生，那我的愿望呢？我觉得我像什么，想了半天也想不出我到底像什么，不论身负多么沉重的压力与不幸，我依然把最灿烂的笑脸展现给别人，这就是我，一个有着年轻人本不该有的苦难，却有着最年轻的乐观的心态。我想不管我的生命又多长，我都会把它们展现到最好，让我生命永远精彩、永远灿烂。

节目开始，现场气氛很热烈，像大家在欢迎一位久违归来的朋友，掌声、欢呼声还有尖叫声开始刺激着我的每一根还很平静的神经；主持人朱军也是以和齐秦做节目时近乎一样的一句调侃台词“当今中国最优秀的两位歌手今天都站在这了”作为开场，开始了对王杰的访谈。

最让我难以控制情绪的是那位北京朋友录的dv来讲述的他的亲身经历。这位朋友，他说自己叫“shura”，这是俄文的名字。他在乌克兰留过学，而恰恰在基辅大学留学期间，他的宿舍遭遇了大火，他从家带来的王杰卡带、cd几乎毁于大火，他说，回到宿舍的第一件事就是去找那些残留的cd和卡带，用他的话说：那是他的命！看到那些残缺的歌页，仿佛我心爱的珍藏也葬身火海！也许有些唱片还可以用金钱再补偿，但这深深烙在记忆里的伤痛如何补偿？我此时哭了，请别笑话我，是被他的痴情和执着所感染，这时我才发现自己的精神如此不堪一击，我的心如此脆弱，于此情此景！我由衷对这位痴情歌迷升起敬意！你知道吗，我虽然没有他的经历，但也曾杞人忧天过：如果哪天地震了，或者发生火灾，我首先想到要拯救的也是我的珍藏，因为它是我的一个精神寄托，它超越了它本身的价值，可以说它是我的信仰了！

艺术人生总是能给人以不一样的感觉。

有些人认为，艺术离我们很遥远，但我觉得，艺术就在我们身边，它无处不在······音乐对我们来说，也是一种美的享受。我们家就有一架电子琴，很早就买来了。以前，妈妈一有空，就照着书弹，我就学着妈妈的样子瞎弹，那时的我，多么想成为一名音乐家呀：坐在电子琴前面，成为万人瞩目的焦点。但爸爸妈妈似乎看出了我的心思，便一致决定让我学习这门艺术，我，欣然同意了。

真是“万事开头难”呀。耳边一阵阵“练琴练琴”的督促声，使我的脑袋都快要炸掉了。“我最讨厌练琴了”这句话不知道说了多少次？也不清楚流过多少泪？只记得曾经发生过这样一件事，现在想起来，都令我记忆犹新：那天，我正哭丧着脸练琴，这时，妈妈走进屋来，对我说：“弹一遍，让我听听。”我便极不情愿地弹了起来，可还没等我弹完，妈妈就立刻打断了我的音乐，说：“你这儿应该给连起来弹。”“没有啊，我就是连着的。”我不解的争辩着。“要不然，你再弹一遍”。这时，我能够清楚地看出，妈妈生气了。我只好又弹了一遍，我又皱起眉头地说没有，妈妈真的生气了，边说边打我：“你怎么老和我顶嘴，你要是弹对了我还说你干吗！”那次，我悲痛欲绝，并发誓以后再也不弹琴了······

现在，我已经学到五级了。妈妈也不用督促我，而且，渐渐的，我发现自己越来越爱练琴了，每次一说到练琴，我就高兴得不得了。这本书里的每一首曲子、每一个音符，我都弹得相当熟练。虽然说，我有老师，但每一次，老师都直接给我留下一首，不给我辅导，只让我自己回家识谱，可以说，我是“自学成才”呀！从那时起，电子琴便成了我生命中不可缺少的一部分，它就像我的影子，与我形影不离······

[以身边的艺术的作文

天帝需要艺术，于是把画家、音乐家和文学家叫来，说：“在天堂的任何地方，去追求你们心目中理想的艺术吧！”

经过一段时间的探求创作，艺术家们拿出自己最满意的作品来见天帝。

画家的作品是一幅天堂宫女图，画上的宫女婀娜多姿，衣着鲜艳，但不偏不正眼里却流出一滴泪来，眼泪顺流而下在涂满胭脂的脸上划出一道泪痕。音乐家为天帝表演了最新创作的《宫女幽怨曲》，曲调呜咽梗塞，如哭似泣，演绎着宫女的凄苦和幽怨。文学家的作品摘取了天堂各类小人物的生活细节，活生生地描绘出他们生活的悲哀和无奈。

天帝一一欣赏着他们的作品，脸色由红变青变紫变白，最后忍不住勃然大怒，拍案而起：“难道这些鬼东西就是你们所探求的理想艺术？”

天真的艺术家们不知所措了，支吾地回答道：“在我们的心里，这些就是最有价值的艺术。”

天帝怒气斗升，呵斥道：“世界上人人向往的天堂，美好的东西那么多，为什么你们都故意不去发现，却去探求那些微不足道的小人物的痛苦？”

艺术家们惶恐地四处张望。

天帝稍停片刻，看着惊慌的艺术家们说道：“天堂是不允许有痛苦的，作品表现的种种纯属捏造，为了惩罚你们，朕要把你们流放人间！”

于是，天堂再也没有了艺术家。没有了艺术家，人间只知道天堂在浓浓紫气的笼罩下，依稀有金碧辉煌的宫殿，宫殿里轻盈袅娜的仙女如云，并且整个天堂总是歌舞升平一片祥和。

[天堂艺术家作文

4月26日上午，我和爸爸妈妈一起去参观宁波市文化艺术中心，一下车就看到宁波文化中心非常漂亮。我们在外面排好队后就跟老师开始参观。

我们参观了美术、书法、乐器教室。进入乐器教室时，我被各种乐器给吸引了，老师让我们每人都亲身体验一次，我体验了敲大鼓，当一名鼓手的感觉太棒了！

然后，我们进行了“春暖花开”的创意手工亲子活动，我认识了好多美丽的花朵，有三色堇、雏菊、金盏菊、虞美人、郁金香、油菜花、迎春、樱花等。并用简单的纸张和彩笔，和爸爸妈妈共同创作，制作了美丽的风信子和玫瑰花。

宁波文化艺术中心之行让我获得了许多知识，受益非浅！

一天放学后，妈妈开车接我回家。路过董家弄步行街时，我一眼就看到大街上有卖糖画的，就对妈妈说： “我好想买个糖画。”说的时候，我的口水都快流出来了。

妈妈把车停下，带我来到卖糖画的摊儿前。做好的糖画插在小竹棍上，有飞翔的小鸟、蹦蹦跳跳的小兔子、可爱的小鱼、神气的大公鸡、红红的桃子……个个栩栩如生。我被一只大大的凤凰吸引了，于是对妈妈说： “我想买个凤凰。”妈妈就请糖画师傅为我现做了一个。

我亲眼目睹了制作的整个过程。师傅先用勺子舀起半勺糖浆，把勺子底部放在平整干净的石板上，画出三条又粗又薄的线，然后勺子微微倾斜，拉出细细的糖丝，画出凤凰美丽的头。接着，往勺子里挤了一点儿红色糖浆，画出凤凰红艳艳的翅膀，再一圈一圈地画出凤凰又密又长的尾羽。最后，他拿了一根又细又长的小竹棍粘在凤凰上，再小心翼翼地用刀剔下来，一只凤凰就做好了，看起来仿佛真的一样。我拿在手里左看右看，甭提有多开心了。

糖画是中华民族的传统艺术，我在一些老电影里看到过，没想到今天竟然在现实生活中看到了它，真叫我兴奋哪！

[一把破旧的伞传统艺术作文

虽然冬季已经来到我们的身边，但是那份秋日的情怀却停留在我的心头无法抹去。

秋，是美丽的。秋高气爽，天高云淡，那悠悠的闲云，蔚蓝的天空，丰富的果实，构成了她那沉静、淡泊、成熟而又独特的秋之美。

秋，你没有淡薄。从那一尘不染的长空，到那又有“闲逛”的白云都蕴含着秋天那独有的平淡与和谐。

秋，最动人的还是她那如画般的黄昏。夕阳西下，火红的阳光照红了一切，红的使人沉醉其中而无法自拔。暮色尽头了一切，沉浸其中，似幻，似梦，展现在你面前的仿佛就是一幅画，而在你心中的荡漾的却是一种成熟的美。

林荫小道，金黄的落叶铺出了一条金黄的地毯，踩在树叶上面在脚下沙沙作响，仿佛在演奏克莱德曼的经典之作《秋日的私语》。而此时，晚风又带着徐徐的凉意向我吹来，他抚摸着我的脸颊，格外的舒畅，但是此时的我已经置身于另外一个世界，一个亦真亦幻的充满秋意的世界，在那里空中飘满了落叶，而有一种声音却一直在我的耳边回响，那就是《秋日的私语》，那萧萧的秋意，宁静的日落，金黄的树林，都在此时，都在这里挥洒得淋漓尽致……

秋天在饱尝了夏天那火一般的激情后，在此时又将它转化成为温柔的秋意，奉献给人们，把一切所谓的赞美，把一切虚伪的赞叹都隔离在了那阵阵秋意外，留下的却是那十足的秋的气息。

此时，我想起了罗兰的一句话“秋是成熟的季节，却也是淡泊的季节。她饱尝了春之蓬勃、夏之繁盛，不在意受赞美、被宠爱为荣。他把一切都隔在了淡淡的秋光之外，而只愿做一个休闲的、远远的、可望而不可及的——秋。

这句话深深的震撼着我，秋的真正的意义不正是人生的真实写照么？

人的一生不可能都在掌声中度过。如果一个人的一生都在荣誉声中度过的话，那么它是不可能体会到人生的真谛与生命的价值的。一个人的一生总是要从幼稚走向成熟，从空虚走向充实，生命的过程也如此，注定从高亢激昂走向安静祥和。无论你昨日获得过多少荣誉，还是今天有多么辉煌，最终都要归于平淡，但是这种平凡并非代表埋没与无所事事，她是一种精神世界的超越与情怀，这种平凡是一种超凡脱俗的境界，这种精神境界则是平凡与辉煌的融合，是一种无需任何点缀的洒脱与情怀。

这，才是生命真正意义。

这，才是永恒的秋之美。

我爱秋，所以我颂秋、赞秋。到了今天我才体会到了秋的真正的含义，因为只有当你真正的融入到平凡当中，才会懂得什么才是秋的情怀，才会了解什么是真正的秋……

这就是秋的艺术与魔力。

好吧，告诉你――我是一个艺术家。不要笑，严肃些，真正的艺术绝对要有严谨的态度，对于艺术家也一样，所以，保持一颗严谨的心，不要嘻嘻哈哈。

思，艺术家，这的确是个让人觉得挺神秘的词，略带端庄典雅。是贵族文化么?其实不然，艺术领域如同一个浓缩的社会，是极其多元化的。理所当然，艺术家亦有穷富之分，我则是个穷艺术家。

这些我得强调一点，穷，对于一个艺术家来说，做不了什么的。我依然满怀激情地创作。因为真正的艺术不应当是被仰望的，那些值得我们用一生去呵护的珍宝，往往无声而深沉地守候在我们身旁。正如罗丹所言：生活不是缺少美，而是缺少发现美。

不过除了艺术创作时以外，在其余时间段中，艺术家与平常的人已乎没什么区别，他们也是凡人，也有常人的各种苦恼。譬如，我曾梦到自己和世界杯上的寞落英雄齐达内拿着一张数学试卷抱头痛哭。这实在是很郁闷。有的时候我真的糊涂了。我最喜欢听的歌是《北京的金山上》特别是那句：我们漫步走在社会主义幸福的大道上。

你也不要以为艺术是一个轰 ;华绚烂的国度 ; ，其实之中充斥着七彩的羁绊。

有一个男子，他无意于自己的沉疴旧疾，谟视自己周而复始的病恹之态。他异端的美丽在顷刻完全地曝露于光天化日之下，带着苍凉的触角，他屏弃了自己。

谁人料得生前仅卖出一幅画的他在走后竟手持着世界上最贵的画。生前，没有人认可他的艺术，他沉闷，痛苦，挣扎，甚至到了最后，他以一个持枪抵住太阳穴的姿态挥手告别了这个世界。也许也没什么好留意的了，除了他的麦田，他的星空，还有他的向日癸。

那个男子叫做――文森特梵高。

老实说，这种从骨子里逶出来的锐气，是脱俗的，梵高是个不染尘世的艺术家。他的一生，使我惊叹。每当我怔怔地站在他的作品前，天地间换然没有一点声息，只是光的流溢，色的笼罩。色泽厚沉着得如同立体，笔触奔放豪迈得如同剑戟。

这是我这一生最为敬重的艺术家了。

秋未，他的气息像是从嗓子眼声嘶力竭扯出来，气数散尽，满目萧索。

羁绊，各色的羁绊，还有我的，属于我的各种羁绊，早已一一在艺术道路辅好。也许每一个艺术家都会自觉不自觉地在心理过着羁绊重叠的日子，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折。

来吧，就在羁绊中让艺术接受洗礼!

[艺术的羁绊作文

我的小学老师对我说过一句话：“说话是一门艺术。”我不以为然，只是点点头说了一句：“我知道了。”

一直以来，我极其自负地认为我懂了这句话，我将自己的声音练得字正腔圆，朗诵时声情并茂。我一直以为我到了艺术的境界。

但事实并非如此。一次与朋友谈话，本正开心地交谈，但我听出一个同学的发声并不标准，便习惯性地加了一句：“是”是第四声。他愣了许久，明白意思后，不告而别。我很奇怪，向别人询问，才得知他并非是从小就像我一样练过说话的。因为这一句话，当时还是二年级的我们便再也没说过话。这颇伤他的自尊与我的自信。

我心知自己的这一习惯，在短暂的很委屈后，还是改变了说话的习惯。于是我又以为我登上了艺术的阶梯。因为我已接受了别人的说话方式。

在一次写作课上，我写了一篇有关同学相处的，极长，其中详尽地描写了一个虚构人物对友谊的背叛。写得很好，便被拿来当范文。结果第二天，有人问我是不是含沙射影，我却说了一句让这位与我关系颇好的同学一度心寒的话：“又没写名字，怎么知道是你？”本一句玩笑，我希望听到她笑着回复。可得到的只是书本的掉落和一阵阵哭泣声。我忽然想起自己这位众不生气，风度翩翩的朋友最怕被朋友讨厌与不理解。

可惜话已出口，我只得眼睁睁地看她离去。最终和解，可总隔着一道心结。就像碎了的瓷器，一点点拼回，纵是美丽可仍有裂纹。

我第一次觉得自己对不起一个人。回头想来心绪只因我的一句话，我想起小学老师说的那句话：“说话是一门艺术。”又想起自己一次又一次认为自己懂了，认为自己已经到了艺术的境界，只觉得自己太过天真了。

如此想来，其实我不懂。

说话是一门艺术。

老师点评：本文之于不懂的内容叙述详尽，感受也相当走心，写出了自己的真实内心。另外，文脉清楚，起承转合较为流畅！

[小学作文说话是一门艺术

“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远，总以为它是艺术家们，高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套近乎。可是，如果你真的留心一下生活，艺术——无处不在。

————题记

朋友送了我一幅国画，我将它挂在了屋里，很吸引人注目。远看，一抹绿色为主，整幅画给人一种神秘的感觉。

在一轮红日刚刚升起时，金色的光辉洒满了大地。巍峨的高山也在静静享受阳光的沐浴。如轻纱般的的薄雾随风吹拂。远山近树、河流、庄稼，若隐若现，连初生的太阳也隐去了它鲜艳明朗的脸，只剩下一层红晕，在迷茫中透出些红光来。一艘孤独的帆船在水面行驶着，它走过的地方，留下了一层层涟漪。蜿蜒曲折的小溪，顺着山脚涓涓流淌，那清澈的溪水，泛起花纹般的微波。一群群小鱼，来来往往的穿梭游逛。嫩绿的杨柳被夕阳倒映在水里，随着微波涟漪的荡漾，好像就快流出画面似的。

山下，层层田梯，翠色尽然。茁壮的棉苗，笔直的垄畔，一条条白色的膜光闪闪。

那满山的绿啊，好浓！仿佛把绿的精魂在鉴台上磨上几千年，然后陡然向山坡上撒了去。因为这凝重的绿，使山中的空气也变成了上等的青梅酒，不能不使人沉醉！

好不容易从陶醉于画的世界中脱出身来，我暗暗为自己感到庆幸，朋友的彩墨画为我提供了一次接触艺术，亲近艺术的机会！

音乐总是伴随着我的生活，它是我生活中不可缺少的调味剂。现在，步入了中学的学习生活，学习的节奏加快了，我享受音乐的时间越来越少了，但是，我却学会了利用零碎的时间去享受我爱的音乐。

每次在去乐团排练的路上，我都会让爸爸放循环播放古筝曲，一遍又一遍优美的旋律，让我整个人都沉浸在音乐中。记得那一天，我听到了一首《故乡的亲人》，在一遍一遍的欣赏中，我慢慢地领悟到了，作曲家远离故乡的思乡之情，好像我自己就站在大海边，眺望着远处的故乡，思念着故乡的亲人。

每天从家到学校的20分钟的路，就是我和妈妈讨论音乐和分享艺术感受的时间。在我学《广陵散》这首曲子的时候，我会熟练地弹整首曲子，但是达不到演奏《广陵散》要求的意境。那天上学的路上，妈妈就讲了《广陵散》的故事：聂政替父报仇，刺死韩王，为了不牵连家人，自己毁容。后人根据这个悲壮的故事，谱成了激昂、慷慨的曲调。在每天这20分钟的交流中，我领悟到了，弹琴单靠指法的熟练是不够的，还要理解曲子的内容和精神，要把自己的感情融化的曲子中，自己感动了才能打动别人，这样弹出的曲子才会有生命力。

每天吃完晚饭，我都会利用自己的休息时间去弹一会古筝，美妙的音符从琴弦上缓缓流出。当我弹到欢快的旋律时，我感觉自己就像一只蝴蝶在空中翩翩飞舞；当我弹到优美的旋律时，我感觉自己就像一颗璀璨的星辰，在夜空中闪烁。学习的压力顿时被抛到九霄云外，无影无踪，渐渐地我觉得我澎湃的内心变得平静了。

鲁迅先生说：哪有什么天才，我只是把别人喝咖啡的时间用在工作上。每天上学、写作业、上补习班，我的时间得支零破碎，已经没有整块的时间让我在音乐的海洋中畅游，但是这依然不能阻挡我对音乐的追求，我学会了利用碎片化时间去感受音乐的美好。

在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。

《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。

这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。

徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。

细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！

夏夜里，在闪闪的星光下，你是否曾聆听这蛙鸣;冬日里，在暖暖的阳光下，你是否曾倾听这鸟叫…….

夏夜里，在闪闪的星光下，你是否曾聆听这蛙鸣;冬日里，在暖暖的阳光下，你是否曾倾听这鸟叫…….

上帝是公平的，它给我们一对耳朵，它们不是摆设，而是生活中必不可少的工具。

我是一个“马大哈”。人家都说女孩子最细心了。可我就是与众不同。整天丢三落四的，被妈妈给数落个没完。

上课了，我翻开抽屉一看，呀!作业本怎么不翼而飞了?我急得抓耳荛腮，像热锅上的蚂蚁一样。可是任凭我怎么寻找，怎么呼唤，它始终未浮出水面。这时，窗外响起一阵脚步声。我诧异的往外一看，呀，是我妈，不，是我的上帝，我的救星啊!当我乐呵呵的接过本子时，却发现妈妈摆着一张冷脸。Oh!Mygood!我情知大事不妙了。

我的预感就是灵验!没错，我刚到门口，就有一大堆“教育”在等着我了，它的内容十分广泛，可以从人生哲学到名人名言乃至将来的生活。虽然我不喜欢，但我从里面倾听到了爱啊!

谁会喜欢训话呢?每一个孩子都不喜欢，他们甚至觉得这比打骂还要难受。那么，这些人还没有学会倾听，它是一门艺术，它需要用爱去青天，千万不要白白糟蹋它。

每一个人都是艺术家，他们都用爱去倾听这个美丽的世界，无论是蛙鸣，是鸟叫，还是……爱!

我们盼望已久的艺术节终于到来了。

让我最难忘的就是做《蔬果变变变》。我准备做两个小娃娃，我先用小刀在萝卜上面刻了三角形的眼睛和半圆形的嘴巴，再用枫叶做了头发和用茶花叶子做成的帽子，最后用彩笔画了胳膊和红红的短裙，一个女孩就做好了。

我用同样做法做了黄瓜女孩的眼睛、嘴巴和胳膊，先掰一节牙签插在黄瓜顶端，再把树叶撕成一半一半的插在牙签上面，就成了可以摆动的头发了。

我又用月季花的花瓣做了一件粉红的衣服，两个女孩就做好了，可逼真了！仿佛在对着我笑呢！

放学了，我看见我做的娃娃放在展览桌上，老师和同学都说我们做的栩栩如生，我心里高兴极了！