我看论辩的艺术【经典20篇】

每一个人可能或多或少地学过某种艺术，比如：美术绘画、写作、练字、唱歌、跳舞……而我学的是跆拳道。

在刚开始练习的时候，我认为这一切都好难啊！尤其是压韧带，非常痛，不过，横叉我拿手，因为我曾在幼儿园练过。

开始时，因为我体力十分差，练习跑步时，还没跑到几圈，就已经累得不行了，在那儿大口大口地喘气。慢慢的到了后来，当我考了级之后，我觉得这越来越困难了。

我记得有一次，示范团来我们馆，我看了他们的训练，比我们更难，更苦，可他们还是坚持着，看了他们的训练，让我不得不佩服他们。

我也遇到了许多困难，比如腿法动作不到位，品式的动作不对，力度和旋转也不到位。每当我想放弃时，就想起他们的训练，想到这，我想：他们能做到的，为什么我做不到呢？还不是因为我怕苦，不能持之以恒，我暗下决心：我一定要练好！

成功只是一时的快乐，而你成功道路上付出的坚持与努力才是真正永久的快乐！

教育是慢的艺术，所以我们每一个人都不能急于求成。要根据实际情况做准确的分析，根据学生的年龄特点，根据孩子的个性差异，根据时令的教育要求等进行细致耐心的教育。

作为教师的我们最低的底线是赋予孩子们平等的爱，爱是对孩子的鼓励，是对孩子受挫时的抚摸，是对孩子生活与学习的时时处处的关心……爱是宽容的，没有一丝狭隘；爱是全面的，应该遍布每一个角落；爱是无私的，是从心底里生发出来的……做到始终爱每一个孩子是个不寻常的过程，是个坚持，有童心，能从教育中获得快乐的过程。这个过程是个漫长的过程。

第二孩子们的认知过程是个漫长的过程，没有一个孩子从出生就能解方程，从出生就能口若悬河滔滔如江河，他们都是经过从无知到有知到知之更多，他们是发展中的人，在不断发展中发展。他们有个性差异，有年龄特点，有性别差异，所以不能一概而论。

……教育是一门艺术，更是一门慢的艺术，所以我们应该不断研究，不断探索这“慢的艺术”的技术。做好教育工作。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边，它可以是一幅画、一首歌，也可以是一件不起眼的工艺品。

摆在我眼前的是一架栩栩如生的盆景——取经路上。靠左边的一处山峰下，有一个微微凹进去的小洞。唐僧身穿红色袈裟，头戴一顶深黄色的僧帽，坐在洞前一块石头上：他的头无力的仰着，两眼直勾勾的望着天空。一看便知道，他的肚子早以饿得咕噜咕噜作响。他身旁的白龙马，头无力的垂着，好像也饿得快要站不住了，沙僧站在唐僧前面的一块大石头上。你看他，颈上围着十个骷髅做成的项圈，一副忠于职守的样子。这座山与对面山峰之间有一座桥，桥上猪八戒和一个”少妇“。那”少妇“长得俊美秀气，头戴金钗，手里还提一篮馒头，正朝八戒走来。这八戒禁不住饥饿，瞒着师傅跑出来寻吃的。八戒身穿黄色粗布衣，扑扇着扇大的耳朵，右手倒提九齿钉耙，挺着圆鼓鼓的大肚子。正向”少妇“奔去。齐天大圣孙悟空就站在山顶上，只见他头戴绣绒小花帽，身穿虎皮裙，左手提着金箍棒，高举过头，正朝山下张望。他感到奇怪，这荒山野岭的，哪来的”少妇“？孙悟空金鸡独立，睁大他的火眼金睛，一看那”少妇“，竟是个妖怪……

我看着看着，不知不觉中，它就把我引入了情景之中了。这真是一架逼真传神的盆景啊！

艺术是什么？艺术是花，美丽随处可见；艺术是什么？艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘；；艺术是什么？艺术是灯，为我们照亮前进的路。

——题记

艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

风儿带着微微的暖意吹着，不时送来布谷鸟的叫声，它在告诉我们：“冬已归去。”春姑娘风风火火地来了。我们学校的艺术节也如火如荼地展开了。

五月，草木茂盛，冬青树的叶子油亮油亮的，老榆树枝繁叶茂，给人们撑起了一片浓浓的绿荫。顺着小路，随着斑驳的光影我们就到了开展活动的目的地。艺术节也正式拉开帷幕。

艺术节由八班的一支乐队开场，他们将节目的序幕推向了高潮。表演的那首《启程》真令我神迷心醉了。仿佛一个暮春的早晨。霏霏的毛雨蓦然洒在我脸上，引起“润物细无声”的感觉。新鲜的微风吹动我的衣袂，像爱人的鼻息吹着我的手一样。我立在一条白矾石的甬道上，经了那“细雨”，正如涂了一层薄薄的乳油。踏着只觉越发滑腻可爱了。

艺术节开了近两个小时，我认为每个节目都十分精彩。每位表演者在表演的过程中都非常认真和努力。准备了两个多星期的节目终于在今天得到了释放。奔跑，奔跑，奔跑！他们的心激动着，他们的痛快已经不能用我浅薄的语言来表述，似乎他们身上的每一根汗毛都有跳动的欢畅。在每个节目结束后，我都会热烈的鼓掌以表达内心对他们的欣赏。

不知不觉间，节目已经表演完了。吃过午饭后，我便和朋友一起去游园。

顺着小路，走到湖边。一片浮云飘过湖面，就像一段灰色的感情掠过心头。瓦蓝的天空，透过心的粉红，放平了舒坦。然而，又让一群信鸽调动起来的情愫，却不知道它们带着竹哨往哪里飞翔，翅膀急促扇动大气的声音，清晰可听见。小燕子湖面轻轻点水，然后就像过山车翻腾一周，虽然没有规律飞行，但能感知它的灵动，不是一般飞鸟能有的本领。

波光粼粼的湖面，微波荡漾，微波起伏，倒影着怪石嶙峋的高高的假山，还有那丘上别具一格的带着水彩画的凉亭。凉亭顶部的琉璃瓦是金黄色的，六根圆木支柱刷得通红。不远处的湖面，有三几条鸭子形状的小船，游客正在上面划着。在亭中小憩片刻，就要结束在濮上园的活动。

这次艺术节十分精彩，它给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华，同时，也让我们从中了解到这么多同学，都有他们的一技之长，也许，这就是人们常说的：三人行，必有我师。

艺术具有一种诱惑力，或说具有一种诱引力，或者说具有一种吸引力，用美学的语言，就叫作魅力。

艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。

古往今来，人类从原始社会演变到现今的科技经济相对发达的社会过程中，体现出了人类的积极上进与争强的好胜之心。然而，“好奇心”则为人类的发展作出了必不可少的作用。

“好奇心”顾名思义便是是说有一种想探索或了解事物的想法。世间万物绝不能没有“好奇心”。如果世界上没有了“好奇心”，那就等于清澈亮丽的大湖里没有了湖水，也不算是一个名副其实的大湖了。所以世上如果没有了“好奇心”也可等于是说这个地球不叫地球了。其实，如果把一个求知的想法看作反应物，成功看作是生成物，而“好奇心”则看作催化剂或者反应条件，那么我们就可以简单地明白“好奇心”的地位是如此的重要了。

当今世界发展的重要主题之一的科学不能没有“好奇心”。著名的生物实验“豌豆杂交”是由孟德尔在“好奇心”的驱动下完成的，孟德尔的这次实验所得出的“分离定律”则为生物学的发展与当今基因学的发展作出了重大的贡献。牛顿在因为苹果为什么会掉下来的情况下，他的“好奇心”也驱使他去研究，最终得出了“万有引力”这个定律，为物理学的发展作出了重大的贡献。曾是世界首富的比尔在小时候天资聪明，具有很强的勇于探索的心理，最终在研究电脑的这条路上成为了IT行业的传奇，并为IT行业的发展作出了无可代替的功绩。

显而易见，由上述的材料当中我们可以看出“好奇心”在人类乃至全地球的生物的发展上，都具有一个不可撼动的地位。

希腊的著名哲学家苏格拉底曾经对他的弟子说过：““好奇心”的正确使用与否，往往是决定一个人命运的重要因素之一。”这个说法完全正确，其实从一个人的生长里程来说，人的一生基本就是在成长，在不断的突破与创新。然而驱使这些事情发展的因素之一的，那便是“好奇心”了。因为，人学习的其中一个原因便是为了了解这个世界的事物，而在了解了你所想知道的事物之后，就必然会选择你心中的命运。

所以，我们不难想象“好奇心”的确是在影响着这个世界运作的重要配件之一。

“一把普普通通的剪刀，一张普普通通的彩纸，在姥姥的手里翻来折去，便要什么有什么了。”姥姥有自己的艺术创造——剪纸。我也有自己的艺术创造——做蜡烛。

说起蜡烛，那就会想到三年级时的假日小队。首先我们来到崇安寺，到齐以后，我们就开始做蜡烛了。

工作人员先教我们如何放沙。“放沙子要小心的放，不能随便乱洒，不然会和别的颜色混在一起，这样就显得很难看，”于是我们就开始放沙子，我小心翼翼地舀起一勺绿色的沙子，沿着高脚杯的边缘洒了下去。“成功了！”我高兴得差点儿喊了出来。然后，我迫不及待地舀起一勺白色的沙子，洒了下去，可是这一勺却洒错了位置。和绿沙混在一起了。于是我只好把这些沙子扔掉，重新放沙。这次比上次谨慎多了。因此看上去，十分漂亮，只见五颜六色的“波涛”起伏着，壮观极了。

然后，就是装饰。工作人员让我们自由地装饰蜡烛。我舀起两勺珊珊发光的沙子洒了薄薄一层，十分美丽，然后放了一些珠子，钻石和贝壳，看上去美丽极了，真是锦上贴花。

最后就是倒蜡，工作人员小心翼翼地把滚烫的蜡倒了进去，然后把一根蜡线插了进去，。我兴奋地欣赏我的“得意之作，”高兴坏了。不停地向别人炫耀自己的作品。不料，一个大气泡竟然浮了上来，我一时手足无措，连忙拿着蜡烛向工作人员求助。他递给我一根竹签，说这是自然现象。没关系，只要在蜡凝固之前，把气泡刺破就行了。”我马上把它刺破了，气泡果然消失了。

这就是我的艺术创造——做蜡烛。

岁月沙尘淹没昔日辉煌，沙漠绿洲截留奇迹寓言。

敦煌是奇迹的符号。茫茫沙漠，千年相继，鸣沙山上，四百洞窟，洞无论大小，墙无论宽窄，每一点空间，每一寸空隙，都填满了色彩，塞满了梦想。千佛洞里我看见了飞天。

飞天是自由的表达。笙乐声声，风情万种的乐姬应歌载舞，绚丽的色彩流露出摆脱束缚的喜悦，飘飞的衣袂吟唱着风的快乐。飞天的梦想，千百年无数的人神往追求的梦，这一刻当我们在飞天面前变得虚无缥缈完全融入画的色彩，画的境界时，得到了实现。身体的重量，凡世的牵扰，变成脚下的云，耳旁的风。不断的飞升，不断的消融，像冰化成水流淌在膜拜的天界，梦想的国度。

飞天是真实的表达，生活是艺术的源泉。那么创造飞天的丹青妙手必定是群拥有飞天之梦的自由而快乐的人吧？答案似乎是肯定的，但答案是截然相反的！

这些丹青妙手被冠以莫须有的罪名而半生坎坷，镣铐加身；这些绘画大师每天被逼不停的工作，而且是处于沙漠之中；这是群苦难的人们，是群失去自由与快乐的人们！但飞天让我们震撼！我们不禁疑惑这群人是如何创造了飞天。

不知道佛祖的真面却塑起大佛，是因为心的仁慈；不知道自由的快乐却绘出飞天，是因为心的自由。镣铐锁住了肉体却锁不住心灵。他们的心灵承载了他们在现实中的缺陷与渴望而更加自由，自由的飞舞于每个洞窟，每朵花，每个美丽的角落。

因此，飞天是奇迹的寓言，不仅仅因为绘画本身所蕴涵的价值，更因为它是心灵的自由之舞。

[有关于艺术的作文600字

剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧！

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

结尾：剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧！

在我家的搁板上，放着一幅精致的画。

说它是画，也不全对，它是刺绣和画的结合。外面框着一个木制像框，上雕着几条龙。整个画面用黑色作背景，显出了一种庄重的感觉。

不过，它上面的图案却又是一副生机勃勃的景象呢！你瞧，两只小鸟轻敛它那金色的翅膀，立在牡丹花丛中。它们那一双眼睛莹亮透明，似乎反射着银白的光辉，又好像倒映着家中的一切。这眼睛镶在鸟儿那浓密的羽毛里，宛如两颗钻石一般，可谓“画龙点睛”。而那羽毛、翅膀，是用金色的丝线一针一针缝着的，做工十分精巧。

再看那一朵朵怒放的牡丹花，是用水墨滃染上去的。赤红的颜料点缀着花瓣，黑得深邃的墨汁勾勒出叶子。这种黑，与背景的黑色相对比，显得栩栩如生，分外有层次感。

倘若你在白昼之中，观其，蓝天白云似乎都融进了鸟儿的眼瞳中。牡丹花与太阳明媚的光辉相映成趣，愈发体现那生机。而在黑夜中，点着柔和的橘黄色灯光，你会觉得那画显出了淡淡的神秘感，鸟儿和花儿都融在了暮色之中。

这幅画做工精美，里面的景物就像真的一样。也可谓“春去花还在，人来鸟不惊”。

艺术是多姿多彩的。艺术就像美丽动人的玫瑰花，绽放出夺目的光彩；艺术就像火红火红的太阳，用灼热的光芒来点亮人生。

曾几何时，我在一次观看演出的时候，不知不觉就爱上了舞蹈。我把想法告诉了最疼爱我的妈妈，她却犹豫再三，毕竟学跳舞是件苦差事。但她禁不住我的软磨硬泡，最终答应了我的请求。刚开始练跳舞的时候，觉得特别新鲜，那段时间练的起劲，以致于受了几次伤。

有一天，我正在练习舞蹈，无意间听到了老师们的对话：“小班的杜晗宁身体不好，她的妈妈说学完这个月就不学了，真可惜，她还盼着上台演出呢？”我听了，呆在当场，不知所措。

回到家中，我对妈妈说：“虽然您心疼我，但我已经坚持了这么久，我不想放弃。你再给我一个月时间吧，我们马上就要演出了……”依旧是老办法――软磨硬泡。最终，妈妈终于点了头：“好吧，我会去看你的精彩表演！”

一天又一天过去了，我更加努力了。很快，我渴望以久的那一天终于到来了，我站在舞台上，既紧张又兴奋，随着伴奏的响起，我翩翩起舞，渐入佳境，越跳越有感觉，赢来了台下一阵阵热烈的掌声，也赢得了妈妈那欣赏的目光。

我是小小艺术家，多姿多彩的艺术，点亮了我的人生旅途。

我很喜欢人们家摆放的物品尤其是自己制作的，我就很想学会咋样制作。在我家邻居的家里有一件艺术品——纸鹤蓝

从我第一眼看到它就被它神奇的魔力所吸引了，我很想学就是人家不在家。我下午等老人家午睡醒了开了门我才进去啊！“老人家我很想学会制作纸鹤蓝的方法可以教教我吗？”老人拿出了他自己一件很好的作品那高高的脖子；美丽的翅膀；还有那特别的尾巴。老人告诉我学这个有2个重要的部分：1要插2要平均。她还给了我一个叠好的一个小小的零件我问老人叠好一个用多少个？老人准确的说：“一千多个。你叠下一千多个我给你插啊。我说：“不用了我要自己学会。我要是用您的话我还学什么呀。”

我就回家自己去插去了。老人只是交给我方法。里面的重要的正反和比例还要修底面我怕一个也不会。我回家后一个一个使用，先从正面开始我插正面的时候插了一两天后，我看见不对，后又改成了反的。我后思考了几天，底面修好了。原来是从正面插起后，在从反面插气。后来我遇到了重重困难：假如希望我的一滴泪水，那我永远也不会流泪，我修这个东西用了十多天才做好了一件作品。我终于做好了，我的生活理念。我想要的东西，现在必须拥有。我想要的东西我拿到了。那位老人他应该为我高兴把。

我以后会努力做好我想做的事，我以后一定能全面发展全面提高的。

思想者被法国雕塑家奥古斯迪 罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎美术馆。他象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量，被誉为世界十大雕塑。直至现在，我才有幸见到他的真面目。

一个风和日丽的星期天，我们全家来到了中华世纪坛参观文艺复兴时期展览。展览厅里挂满了大大小小的名画，他们都出于许多很有名的画家之手，但其中最吸引我的还是罗丹的雕塑 思想者。

这座雕像塑造了一个身材高大强壮的巨人，他左手扶膝，右手托着下巴，好像在思考着一件很重要的大事。巨人面部表情很严肃，他的肌肉非常紧张，仿佛沉浸在无限的痛苦之中。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，把身体蜷缩成一团，仿佛渴望沉入 绝对 的冥想。他低着头，给人一种很沉默的气息，若有所思。深陷的眼眶，不知所措的眼神，更突出了这种苦闷的内心情感。通过思想者的动作，他的思想感情深深的表达了出来，给予参观者一种引发深思的感受与境界。这就是罗丹作品真正的妙处所在。

罗丹的思想者是西方雕塑艺术的瑰宝。从古至今，思想者给了多少人以艺术的熏陶和美的享受。他一直默默地注视着地面，仿佛还在思考着。今天，当我站在这座雕像前，才真正感受到艺术的魅力。

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。  自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢……

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。

当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气!暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了!老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。

在我心中，一直深信：艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!

[我们身边的艺术六年级作文

艺术并非如夜空中的星辰，遥不可及，只要去努力，艺术就在触手可及之处，就在你我的身边。

我的妈妈，十分喜欢刺绣，在我看来，她绣出的作品简直是美轮美奂。我的爸爸，喜欢收藏一些中国画，工笔或是写意，他都喜欢。也许刺绣并不出彩，也许中国画并不知名，但对那时的我来说，一切都彷佛天作。也许是受了爸爸妈妈的影响，我从小就喜欢这些古香古色的物件，并且一发不可收拾地喜欢上了那些挂在墙上、古色古香的中国画。

等我长大一些，爸爸就送我去学习画画。最初只是用油画棒、马克笔，画一些漫画和卡通画。直到二三年级的时候，我才遇到真正教我用毛笔画中国画的武老师。起初我只是用毛笔去画一些插画，到后来我大概四年级的时候，才真正地拿起笔去正式学习，画我向往已久的中国画。也许你会认为中国画十分简单，只不过临摹、仿照去画罢了，但实际上国画当中有不少知识，当时抄写知识点就抄了不少，消化掉那些知识就更加费功夫了。

提起勾线笔勾白描时，那时的我没想到，在以后相当长的一段时间内，白描竟成了我最头疼的事情。刚开始勾白描时，即使武老师一再强调，多次示范，我勾出的的线条还是粗细不一，要不就是用墨的浓淡不均匀。那时我画出的画可以说是惨不忍睹。武老师耐心地给我一次又一次地示范，可勾出来的线条却丝毫没有长进。看着其他学画画的同学都已经出了作品，力不从心的我终于崩溃啦！我有好几节课都没去上，就在家里宅着，爸爸妈妈很是着急，也一直跟武老师沟通并和我一直在交流。当时说的许多话如今都记不清啦，只记得那么一句话：“学画画是你一直追寻和希望的，你就这么轻易放弃，今后怎么面对现实和挑战啊”！就是这样的话，让我对国画重燃激情。我开始努力学习、反复尝试，一遍又一遍，一次又一次……世界不会亏待每一个努力的人，最终我追上了大家的步伐。

现在的我，勾白描已经不在话下，甚至可以脱稿、分染、罩染、统染、提染等一些技法，也算小有成就啦！我如今也开始给新的同学做示范啦！我会更加努力学习，多画、多练、多熟悉，做到精益求精。我感谢一直支持我的爸爸妈妈，感谢一直引导我的武老师，感谢一直陪伴我的同学们。

我发自内心地感受到：艺术学无止境，永远在触手可及之处！只要我们努力付出，一切皆有可能！

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黑脸……”哼着《唱脸谱》的曲子，看着亲手绘制的，那寓意丰富、反映人物性格的五彩脸谱，心里高兴极了，这可是我制作的第一个脸谱饰品呀。我仔细端详着自己的“杰作”，洋洋得意。你看，那蓝色的底儿，一双炯炯有神的的圆眼，两道鲜艳的黄眉毛，再配上脸部五彩的花纹，整个脸谱活灵活现，好似古时一员威武的大将军。

姥姥喜欢看京剧。小时候，她去看戏时经常带上我。我对那时而高亢激昂，时而委婉曲折的戏曲既听不懂，也不感兴趣，就在一旁玩耍。可次数多了，我却被舞台上各种各样，五彩斑斓的京剧脸谱吸引住了。它那富于变化的线条，浓烈的色彩，让本就喜欢画画的我，又喜爱上了这门传统的脸谱艺术。

今年过年，爸妈从老家回来，除了带回爸爸喜爱的紫砂壶，还特地给我捎了几件无锡的惠山泥人——戏曲脸谱。喝！真漂亮。看着看着，我忽的灵机一动，“妈妈，我也学着画脸谱怎么样？”我说，“太好啦！画好了还可以装饰你的艺术墙呐！”妈妈高兴的说。说干就干，爸爸给我买回了一张纯白的“脸”——石膏脸模。我准备好笔和颜料就开工了。“画个什么样的呢？”我心里琢磨：“要有个性，和别的不一样的，嗯……，干脆从每个脸谱中吸取精华，来个群英荟萃。”主意已定，到书房找来脸谱资料，这个眼睛，那个鼻子……选好后，先用铅笔慢慢儿的描上画稿，再用线描笔轻轻的勾。看着容易做时难，不一会儿我的手就酸了，画着画着，“哎！怎么这么别扭？”我自言自语，嘿！我怎么把左右脸的线连在一起了？“唉哟嘿！白干了。”我气得把笔一撂，狠狠的跺了一脚。妈妈听见了动静走了进来，“怎么了，宝贝儿？”妈妈问。“毁了，没法儿画了！”我懊丧的回答。“我看看。”妈妈说着拿起脸模一看，“嗐！没关系，你把它涂成白色，再重新画不就得了。小笨！”妈妈笑着说。“对呀！我怎么没想起来？是我没动脑筋。”我也笑了。

我静下心，一切从头开始。把石膏模全部涂上白色，晾干后，更细致的画了起来。先描好稿，用蓝颜色仔细得涂了底儿，再用黄色“纹”出两道眉毛，等描完嘴唇的红色，整个脸谱看起来已经初具模样，有些味道了。不能急，要慢慢的再收拾收拾。看！这下巴还是白的不是？涂成肉色。“这可是个人呐！人脸哪有那么白，成鬼了。”我嘴里一边念叨着，一边把最后的一笔画上。

“妈妈！画完啦！”我兴奋得叫了起来。爸妈闻声一起走过来。“嗯！真不错！”妈妈摸着我的头说，爸爸也在一旁“吹捧”，“漂亮！来，我们把它钉到你的艺术墙上。”

看着艺术墙上的新作品，我心里美滋滋的。

好多人都会认为艺术跟我们这么多寻常人们不挂钩，艺术是许多的大艺术家们的专用词，艺术是精致者的爱好，可是其实不然，身旁的艺术无处不在，只是我们都没有双擅于发觉的双眼。在我们身旁，有一些爱漂亮的人，无论男女，每一次出门前，都会照穿衣镜装扮下自己的头发，女的描眉涂唇，检查自己身上穿的的衣裳有没有得体时尚，色彩有没有美丽与合适。

不是有一句老话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这样的随处可见的美就是我们身旁的艺术。喜爱去西餐厅花费的人，绝对是对某一家西餐厅中的点缀风格情有独寄，许多的具备别国风味的雕像、雅致优美的壁画和堂丽富皇的壁灯迷得大家沉醉其中。跟随着大家生活品质的增强，我们现在去酒店餐厅消费不是很注重食品的口味价位，而更注重于用餐时的这样的安逸舒畅的好心情。

一种新奇独特的室内设计，一曲轻快悠扬的音乐或一张精致时尚的画，都可以叫你有淋漓愉快体味的感觉。如今的你不但是食客，除此还是一个艺术欣赏家。艺术不一定是绘画画出来的画，艺术不一定是设计师制作的作品，艺术不一定是歌手演奏的歌曲……艺术更多就是在我们身旁，在悄然无声中，我们的生活，我们的身旁，艺术随处可在。

在一次活动中，我和我的朋友——陈美莺认识了。她是一个活泼开朗的女孩，她的黝黑发亮的头发是多么美丽，脸上总有一丝微笑。

去年的时候，我们曾经有过最快乐的时光，直到大年初一的时候，我们分开了，她回了家乡过年，她说过完年会回来的，但是到现在还没回来。

她临走时送了我一幅画，这代表我们之间美好的友谊。那幅画只有20厘米长、15厘米宽，整幅画都是五彩缤纷的颜色，边上还有我最爱的花边。

她不但送了我一幅画，还送了我一个精美的小盒子，那个盒子是她自己亲手做的，对我来说有多么珍贵，所以我不会随便让别人乱碰我的东西。那个盒子是粉红色的，也是我和她最爱的颜色，周围还有花丝蕾边，把整个盒子显得非常高贵。盒子上面贴着我和她那段时间的照片，上面还写着三个字：相册盒。我一打开，盒子里面都是我和她那段美好快乐回忆的照片，里面还有一块小镜子，是Hellokitty形的，我很喜欢，一看到这些照片，我情不自禁留下了幸福、感动的眼泪。

虽然这件工艺品在别人看起来不大好看、不大起眼，但它在我心中却异常珍贵。因为它代表着我和我朋友之间美好快乐的回忆。

这个盒子底下还刻画着一个人，那就是——她。我知道她是想让我永远记住她，我把她当做了自己最好的朋友。

那是她自己画上去的，脸上总带一丝微笑，黝黑发亮的长发，脖子带着一条银色的项链，身穿方格蕾丝边的裙子，一条白色的裤子，黑色的布鞋，看到这里，让我感觉到她是如此善良、阳光的女孩。那微笑，是她最大的特点，因为她很爱笑，她有时笑着笑着，连眼睛都忍不住笑了起来。

她有时唱一下歌，有时跳一下舞，有时弹一下琴，有时又吹一下笛子。真是变化多端的阳光女孩啊！

那个盒子成了我一生最珍贵的艺术品在我心中，它和我朋友都是最珍贵的，因为这个盒子全世界只有一个。它让我明白了友谊是多么珍贵……

到今天，她学习舞蹈已经有三年多了，学习舞蹈，让她有很多的收获。

她学习的主要是基本的舞蹈动作，也就是基本功的训练。有绷脚、勾脚、下腰、下叉、扳腿、前桥、侧手翻、前滚翻、打倒立等等。学习这些动作的时候很辛苦，很累，每次舞蹈课下课，她们都会出许多许多汗。但是在学习中，也学到了很多。

学习舞蹈，让她的身体柔韧很多。每一次舞蹈课，老师都教她们学习一些新的动作，然后给她们时间练习，这些舞蹈动作，这样的训练，让她正在成长的胳膊、腿脚得到了很好的活动，身体也变得柔韧了许多。

学习舞蹈，培养了她的气质。舞蹈老师常常说，学习舞蹈就是培养人的气质。老师要求她们坐、站、走都要有一定的规矩，保持身体的优美，反复的训练使她们学习舞蹈的孩子更多了一分气质。所以总是有人问她，你学过舞蹈吧？那时候，她对学习舞蹈的兴趣就会更多一些。

学习舞蹈，还锻炼了她的意志。在学习上顶的时候，她的胆子很小，要将双脚贴在墙面上，用双手将身体支撑成倒立的姿势，真的是太难了。她一次又一次的练习，就是不成功。看着舞蹈班的同学把动作做得很准确，她很着急。于是在家里不断的练习，妈妈看着她辛苦的样子，说，要不就不练了。可是，她不能放弃，她对自己说，她一定行，她是最棒的，她还让妈妈用这句话在旁边鼓励她，一次，两次，一天，两天——终于她成功的完成了动作，那个时候，她高兴得哭了，妈妈对她说，只要你肯去做，就没有做不成的事，她使劲地点头。她相信只要她去做，她一定行，从那以后，学习的动作虽然越来越难，但是她都坚持下来。

学习舞蹈，很苦，可是看着自己将动作做得很美，就会很高兴。学习舞蹈，给了她美的享受，给了她快乐，也给了她品质。

胎儿，在母体中逐月成形。长大。在胎儿形成之际，胎儿可以通过羊水的感知外面发生的一切，陪母亲一起分享。

在胎儿逐月成形时，母亲便自豪的摸摸浑圆的胎肚，轻轻而甜蜜的说；宝宝，我们就快要见面了，快快长大哦！胎儿似乎听懂母亲的话，无比欢快的手舞足蹈，轻轻地踢了一下母亲的肚子。哎哟母亲似乎高兴被肚里的小家伙招待，望着因怀胎而逐月成半圆形的肚子，母亲笑了，期待着世界因宝宝的诞生加了一分惊喜多一分欢笑。

胎儿渐渐长大，母亲每天都小心翼翼地呵护着，拿着念一些故事。会说现在所发生的每一件有趣的事，胎儿每每这时候便会安静的听着，高兴了，便用脚轻轻地踢一下母亲的肚子。

老人是一位白发苍苍，已过六七旬的作家。望着那一张张闪闪发亮的奖状，那一本本散发淡淡幽香的文学书籍，老人欣慰地笑了。夕阳照着他那洁白的虎牙上，老人躺在床上静静地欣赏这儿女们讲的每一个精彩的故事，每一句富有哲理的话。老人意识到自己寿终已尽，淡淡的笑了。

身边陆续走来亲人们，在亲人们的告慰声中，老人仍然神采飞扬，静静地聆听着。他发现，原来他的世界是丰富多彩的，用宝贵的时间写出了篇篇动人的。富有哲理含情脉脉的故事。

老人终究在最后一个来到身边的亲人的告慰声中安然离去，他那一刻是笑着的。胎儿已成形了，在母亲的尖叫声含有许些兴奋的喊声中出生了，孩子第一天虽然是哭喊声，但是却是手舞足蹈的微笑着，仿佛已经满足不了十个月在母体聆听外面世界的声音。故事。

聆听是人的一生中最初拥有。最后失去的感观。人生长路上，聆听是智慧者生活的艺术。是对美的事物的追求。

姥爷总说雕刻是门很有趣的艺术，可是，雕刻的艺术究竟在哪里？

我终于抗拒不了它艺术魅力的召唤，面对雕刻毫无感觉的我竟也在姥爷的帮助下拿起刻笔，去享受它所独有的艺术乐趣。

在那个初春的早晨，我第一次走进了姥爷得雕刻房，在一张干净的白纸上照葫芦画瓢的妙处了一个带有字样的苹果，姥爷说：“初次雕刻，不用太难，直到你也可不了太精致。”一个已有苹果雏样的木块摆在我面前，心里暗笑，一个苹果有什么好难得，小菜一碟。老爷看了看我拿着刻刀的手笑了笑，我一点也没理会，一下一下的可着木块希望将其刻的圆滑些，可没想到，这可恶的木块，每刻一下都会有新的棱角出现，我气得恨不得扔掉刻刀，摔掉木块，可我还是吸了一口气，继续着我艰难的雕刻体验，哪有做事不遇困难的阿！姥爷慢悠悠地走过来了“刻不好了吧！”尽管有着太多的不愿，却还是扭捏的嗯了一声，姥爷一边笑着一边拿过我手中的刻刀，那长满老茧的手，将刻刀全部握到了手里，不想我干什么都用一副握笔的姿势，刀似乎不再是刀了，仿佛化作了姥爷手的一部分，一个个棱角北修的直反光，原本渐渐变小的木块，已经基本上固定了大小，三下五除二，苹果已经成型。

姥爷也算是个民间雕刻家，家里曾摆有一对檀木椅，那是姥爷最得意的作品，他用那微逗的手为我写了个倒“学”字，指了指说：“试试看，能刻出来不？”我尽量像姥爷那样握住刻笔在灯光下一笔一画的刻着，再耐心的陪伴下，汗水的低落声中，一个镂空的学呈现在眼前，不算精致，不算完美，可它包含了我辛勤劳动的汗水。

原来每一个雕刻者都要有一个这样漫长的经历才能在无数个日日夜夜后得到他们辛勤汗水的结晶，夜已深在微弱的灯光下，我仿佛看到姥爷在精雕细琢的雕刻着他的得意作品，我仅仅市感受到了雕刻乐趣的开端。真正的雕刻乐趣的开端。

真正的雕刻艺术享受者们那些为雕刻而辛勤付出的人们，姥爷说得没错，雕刻是一门有趣的艺术。

我们学校要求做工艺品，我们班的特色是“纸盘画”，就是在盘子上画画，可难哩!

最初，盘子是不画的，中间是一首中的诗意，然后就写上诗;然后，老师提倡：中间依然画诗意和写诗，边沿画一些图案，会更美观。有一少部分同学画了，但是有一大部分同学仍旧没画;现在，老师说：“同学们，现在我们改一改，改为边沿画一些精美的图案，中间不画，只写诗。”“哇!这么难!”有同学说道。我说：“为什么?”“你没有听吗?”“有呀，这么啦?”“老师说要画精美的图案呀，精美的图案画在边沿，边沿又小，图案要精美，实在很难呀!”他说很难，我画起来却很好画，很好看，并不像他说的这样难。我明白了只要认真，再难的事都可以办好。