我看论辩的艺术(20篇)

思想者被法国雕塑家奥古斯迪 罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎美术馆。他象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量，被誉为世界十大雕塑。直至现在，我才有幸见到他的真面目。

一个风和日丽的星期天，我们全家来到了中华世纪坛参观文艺复兴时期展览。展览厅里挂满了大大小小的名画，他们都出于许多很有名的画家之手，但其中最吸引我的还是罗丹的雕塑 思想者。

这座雕像塑造了一个身材高大强壮的巨人，他左手扶膝，右手托着下巴，好像在思考着一件很重要的大事。巨人面部表情很严肃，他的肌肉非常紧张，仿佛沉浸在无限的痛苦之中。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，把身体蜷缩成一团，仿佛渴望沉入 绝对 的冥想。他低着头，给人一种很沉默的气息，若有所思。深陷的眼眶，不知所措的眼神，更突出了这种苦闷的内心情感。通过思想者的动作，他的思想感情深深的表达了出来，给予参观者一种引发深思的感受与境界。这就是罗丹作品真正的妙处所在。

罗丹的思想者是西方雕塑艺术的瑰宝。从古至今，思想者给了多少人以艺术的熏陶和美的享受。他一直默默地注视着地面，仿佛还在思考着。今天，当我站在这座雕像前，才真正感受到艺术的魅力。

孩子，我从你的身上寻找到了一些坚强成果的味道。人必定是感情动物，有；些时候也会偶尔流露出一些真实的情感。这里面包含了母亲对你施教的悲喜交集的泪水。这些年的起早贪黑，无论是夏署炎热，还是凉意刺骨的寒冷冬季，都；不会阻止你和母亲对坚强的艺术执着、热爱。每一次从女儿练琴的乐曲当中，清清楚楚地感觉出一份成熟的坚强意志。在成果的背后，写满了女儿对艺术的灵魂有着一种坚强广阔的升华。为此我们家庭所有的成员，都为你感到骄傲、高兴。

其实，我对音乐艺术的认识，并没有想象的那种精细。我不相信天赋，只相信你努力的付出。因此，天赋这样的名词，这样的想法，在我的脑海里悄然地除去……练琴必定辛苦，可我的想法，就是让你能够克制住自己的慵懒的思绪，这一点你一定要做到。要怀着一种欣赏和穿越心灵的力量来练，这样对成长中的你，无论是将来的校园生活，还是自己的家庭生活，都是一种杨欣健康快乐的保护。懂音乐的人，是这个世界上最快乐的人，这话你也经常对我们说起。

在每一次参加比赛后，回到家中，你的神情都是那样的清晰自信，我能看出你脑海里的音乐，是一片广阔美好，似乎真的有放入感情段落之中。从小热爱音乐、广播、读书……这些都是你的所爱，也可以说是你的强项。谈到读书，也是我与母亲最头痛之事。小区的同龄的孩子们，都知道你是个小书痴。其实，读书并非是坏事，且不能把书当成嗜好，不去写作业，不出去与同学玩，不与别人交流，这是大忌。我与你母亲经常谈论这个问题，也问过许多同事，但他们都说是件好事，我真的很清楚，这些好心人的热情，只是针对某件事、或是某个人而言。总之，我们有些后悔在你上幼儿班的时候，教你识那么多的字，读一些世界经典读物，每天晚上不停地给你讲故事……现在可好，买回来的书，都悄悄地把他们藏起来，以免让你看到。这不是怕你读书，是怕你把正式的学习耽误了。有时就因为藏书，过些日子让你发现了，你会因此大发雷霆，这又何必呢？

我觉得我这叫纵容，有时对你的态度不够严谨，总是把你当成朋友来对待。记得上一次，我今生难忘，重则泪海环绕，好几天都委屈无语。爱哭，可能是女孩子的天性，记得练琴的时候，母亲施教言语稍重，而你却将泪水线般地垂落，我认为这是你的弱点，弱点一经发现就要改掉。记得傅雷在给儿子的信中这样说过：一个人太容易满足固然不行，太不足而引起许多不现实的幻想，也是不健全的。“有则改之”“无则加勉”这话说的是有它自身的道理的。

我是读傅雷的书长大的，这也是爷爷把这本书传给我的用意。从他教育孩子的方法当中，寻找着我对你施教的身影。呵呵，这可能有点过于太严格了。谈到广播，不免又多了一些唠叨。你小时候非常喜欢听广播，在那里有你能听到的喜欢节目，如：音乐、评书、笑话……学校喜闻乐见的一些事情，这种习惯至今依旧。其实，当初听广播也是我出了一个馊主意，这本身就是想让你分散学习的压力，当时母亲及其反对。那时，我就是在你做作业、读书期间，放开广播，起先有点不自觉，侧耳偷听也有，有时让母亲看到，都要与我发生争执。就是怕影响你读书、写作业，现在可好，我在你的身上试验成功了。五年呀！五年的计划没有白费。随着时间的奔跑，你也练就出真本事了，为此，我很欣慰。本质上说就是想让你做到乱中求静。有时会故意把音量调大一些，冷不丁地问一声广播中的事情。而你却傻傻的样子看着我。呵呵，这不就是我想要的效果吗？

花卉繁茂，四时不谢，八节长春。任何一种艺术，都会有着一种盛满快乐，坚强的生命。接触艺术是保证清静的头脑，心情平和。能把思想感情发挥得淋漓尽致，在语言书写方面都有所帮助。就像你的日记、作文，每一篇都是那样的出色，精彩。更重要的是酝酿着你每一天的快乐的笑，这一段酝酿笑的过程，源于你拥有快乐的音乐，是音乐为你转化成健康的思想。时间长了，便可以把艺术的生命一直延续下去。我很庆幸，我很自豪。我们家庭的每一个成员，都把你当成自己的益友来对待。在校园，好几科老师都在你的作业本上留下深刻的言语，老师也是如此待你。是啊！自信、爱笑、爱音乐、爱帮助人。爱，无处不在你的身边、嘴边。孩子，我从你的身上找到了一种坚强的味道。这味道源于艺术的本身，源于我们永远是你的好朋友。

[优秀作文坚强的艺术

今天下午，在我们学校举行了一场精彩纷呈的校园艺术节闭幕演出，我表演了名族舞蹈《好日子》。这是我们自己学的，梁晓丽老师只教了几个动作，梁老师看了看说还不错。继续练，看在我们的校园艺术节闭幕演出时能否练好，练好我们就能上台表演，在梁老师的鼓励下，我们一有时间就练，梁老师看了说：“行。”我们个个欢欣鼓舞，通过三次彩排，我想：“练了这么多次，演出的时候肯定没问题”。

开始演出了，心里有点紧张。马上就轮到我们了，妈妈和我说过：就当没有人，像彩排一样跳，就不紧张了。我上了台，可还是紧张的不得了，于是我想起妈妈这句话，我就很轻松。不过跳得还不错。下台了，我问妈妈跳的怎么样？妈妈说：“非常好！”还说我不紧张，听力妈妈的话，我就像吃了蜜一样开心。

今天的演出真是精彩，这成了我最难忘的事情了。

音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，正因她能够触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。

此刻的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每一天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。

不知道是音乐如情绪，还是情绪如音乐！也或许音乐与情绪融为了一体！人与自然也融为了一体！音乐本身就是生活生活也就是音乐。

音乐能够净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的情绪，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。

音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。

音乐能够充当太多真善美的主角，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是礼貌传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动。

盼望着、盼望着，一年一度的艺术节终于来临了！为了迎接这次艺术节大家都制作出了许多精美的作品：有小伞、鳄鱼、海底世界、鸟儿、小鹿……数不胜数。

一大早，全校师生都集合在操场参加开幕式。开幕式由全辅导员和任老师主持，李校长校长致开幕词后，我们就开始逐班逐展室的参观。

终于轮到我们班参观了，大家排好整齐的队伍在老师的带领下去参观。我欣赏了好多作品后，大家都觉得在实验室展示的作品最漂亮，因为那里的手工作品不但精美，而且规模特别大。虽说我也是这么想的，但是我还是觉得我自己的手工作品《小木屋》最好。

我的作品虽然没不是那么大、那么好看，但那是我经历过汗水和失败来做成的。我先是在网上购买材料，买回来一看，是一堆雪糕棒附赠了图纸和工具。当时，我真的丈二和尚——摸不着头脑。后来我仔细研究了图纸才慢慢摸索着做。

用了50多分钟才将底板粘好好，再来拼门，妈妈也过来帮忙了，我便和妈妈一起做了起来。我们一起看图纸，一起想该怎么做。当然也有做失败的，把图看错导致剪裁错，只能重新做那个部分了。由于这个是两层的，材料不但多而且复杂，我们一直做到深夜12点多才将房子做好，再添加以装饰。终于做好了！我和妈妈都很开心。

虽然我的作品没有别人的精美，但是这个作品集聚了我和妈妈的汗水、失败也包含有妈妈对我的爱。我觉得这胜过一切作品。得不得奖我也觉得无所谓了，因为贵在参与。

这就是我校多姿多彩的艺术节。

初夏时节，我们学校的校园艺术节开幕了！

今天下午，我们全班同学去观看了非常精彩的节目：有个男生表演了超酷的个人街舞“街舞风扬”，我当时还在想，我的弟弟大宝也很喜欢跳街舞，他明年能不能也上台展示一下呢！在我们的掌声中，一个女孩走上舞台，“隐形的翅膀”被她唱的非常动听，英文歌曲“baby”将活动推向了高潮……但是我还是一直在期待我们班级的表演——身穿绿色孔雀服的皓槿为大家表演葫芦丝，吹的曲子是“金孔雀轻轻跳”和“荷塘月色”。

最让我们激动的时刻来了，我们二（四）班全体同学为大家朗诵《少年中国说》，整齐划一而又洪亮的声音在多功能厅回荡：少年强则国强，少年独立则国独立……

艺术节悄悄地来到了我身边，一个星期的准备，令我自信满满，心中充满了喜悦和期盼。

摄影比赛即将开始，我们几位老师“钦点”的小小摄影者做了充分的准备，带上自己的必备工具——照相机来到阶梯教室，一踏入门，抬起头，人来得很多了，只见一个个人头在拼命地攒动，不时有拍照的快门声和闪光灯的光，亮得使我睁不开眼睛。我们按着路径找到一个位子坐了下来，大家纷纷拿出照相机调整，我和高亮、逸汝拍了不少照，不一会儿，老师们来了，给我们讲了注意事项，就散伙儿了。我拿着照相机拍了许多令我满意的照片。

随着老师的通知声：“请参加书法比赛的同学到阶梯教室集合。”我和高亮告别逸汝和摄影比赛，来参加书法比赛啦！后来，慢慢跟着老师来到餐厅，我拿了一张纸，按照参赛要求和书法内容，我慢慢进入了状态，拿起笔，仔细地打量着字，又看了看落款位置就下笔，一笔一画，该顿就顿地写着，不好写的，就在自备纸上先写一写，才落笔，好不容易写完，我就小心翼翼地交了。

今天，我参加了这次比赛，不仅让我有了锻炼的机会，而且更让我进步了许多。我会更加努力，把握好每次机会。

看那!一双双手臂在阳光的衬托下，伴着使人热血澎湃的国歌，鲜艳的国旗，由低到高，手齐刷刷的举了起来，有些人可能会有了些疑问，既不是星期一，为什么会举行升旗仪式呀?

是啊!今天是我校第九届校园文化艺术界开幕式及庆祝世界儿歌日文化演出。在今天，鲜艳的国旗进入了眼帘，更为夺目的是，彩旗飘飘，我们全体以吟诵“植树节”这一首童谣拉开序幕，主持人高昂的喊了声“全体起立”我们齐刷刷的站了起来，便开始有序的打着节拍，最后一句：绿化祖国献力量”刚一出口，空气似乎在那一瞬间停止了，这不仅是一首简简单单的童谣齐诵，更体现了我们金小学生的团结精神，更让我难以忘怀的是节目“坐上火车去北京”。一个个小演员演的是多么的投入，表情是多么的稚嫩。使刚一下台就鼓起掌来。这使我有了些思绪：青藏和北京，就那么一条小小的铁道，竟然连接起了两岸人们的友谊的铁路。更为让我震撼的节目便是“满江红”，一位穿着金色的武打衣的男孩，一上台就来了两个漂亮的空翻，手举大旗，上下挥舞着，我们在空气中，同时发出一声口号：杀啊!便把手中的小旗挥了出来，形成了四个大字“精忠报国”下面了便是那让人心不禁气愤的古诗词：壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血.........这个节目演完，我的内心深处有感而发：现在当今世界里的繁荣富贵，都是那一些战士用鲜血换来的， 他们的精忠报国精神值得我们当代人去学习啊!

它们只是睡着了，在心底最深处 让童年的旋律唤醒你最深处的美好， 让孩提的游戏叫醒你沉寂了的童真 ，他便是儿歌。

[关于校园文化艺术节的作文

今天，我和同学们都参加20xx年的艺术节。我们每人参加一项美术项目。

美术项目是在早上8：30分开始。我参加的剪纸比赛是在二（3）班举行。

早上，同学们来到二（3）班，监考老师让我们开始比赛，当时，我很紧张，可能是不在自己的教室，随着时间的过去，慢慢的我就不紧张了。我剪了两种窗花，一种是《富贵长寿》，一种是我自己想象的。剪好了，我把窗花交给老师，不知到结果怎么样。

下午，是舞蹈比赛，首先，上场的是二（1）班的同学，她们表演很精彩，下一轮就是我们二（4）班了，音乐一响起，女生就跑上台去，立刻跳了起来。而且跳地非常好，全场观看演出的同学们多为她们鼓掌，掌声如鞭炮声一样劈劈啪啪地响个不停。还有二（5）班，二（2）班，二（3）班。她们的表演多很精彩。

今天的艺术节真好啊！给我们提供了一个互相学习互相交流互相欣赏的好机会。真是一个难忘的艺术节啊！

艺术人生

看着这张水彩，第一眼过去，是那个小孩独自坐那，吹杯热茶，他似乎有点冷。心，此刻有抹沧桑浸透的感觉。第二眼抬首，你会看见从窗外折射进道道暖阳光，再看那小孩，模样自然，略有丝惬意。-----题记 文/茉莉；1930416318

我是一个自幼起便爱美术的女孩，到现在，我已忠情学习过铅笔画、素描、油画、漫画、手绘，以及近来学习的ps，也就是种制图、修图的操作软件。对于这些，皆是我闲暇时去学习的。我从未放弃，更不想放弃，对于艺术，我深深迷恋，就如同文人喜爱诗词曲赋般，各有各的理解。早早地，我便将自己纤尘不染的灵魂寄在了锐力笔尖、色彩缤纷的纸上。踏如了隔世的美丽清新。

一个人不一定就孤寂，反倒是种享受。人生在世，也就是吃了睡，那些所谓的挫败，只是当初错误的选择，就犹如赌搏一场，输的只是赌注而已。大千世界里，哪个朋友不是来时空，去时空？取得教训，明天可以重来，最重要的是自己。一个人，倘若不知如何善待自己，如何满足自己，他这一辈子，纵然钱多势大，也就是个在商业混水里，来来去去，费神伤脑的捕鱼人，累一身汗。

我善于发现每幅作品的各个景点，每个眼神。在其绘制的图片下，这是心里的思绪，更是绘者的品性。绘画，用的不完全是老师们所教的板面方法，更多的是心。任何事物的鲜活度，需要心的填充，生命的阳光，亦在于你的心态。

我每天实习回来，都要去看一遍那些我收藏的图片，或国内的、或国外的。其中我较为喜欢欧式田园油画，无论手法粗糙如何，我只想饱览内容的朴实、温馨。若说起温暖的地方，大多数人认为还是自己家舒服。熟悉的感觉，莫过于踏实的温馨，任你灯火再怎莫通明繁华，也难及这似水宛风的轻柔。世人都在追求简单，向往周游国界，却难以用最真实的话来表达。是因为你心在时，意不尽，意尽时，心不在。

再次看中的是手绘少女，我空间目前就有百来张手灰图片，全是我经过欣赏挑截过来。我非常喜欢，欣慰它的唯美，赞叹艺术的新奇。直至今时，我看过的画，要比我阅过的人多。也终于明白;世界上，谁也不能完全懂谁，最尊重他人的做法，就是别随意探索他人城堡，用自己的言语去评论他人过往。能控制自己，克服自己，才是成长的辉煌。许多事情的面对性，就和画一幅画一样，急则乱，乱则恼，恼则错，结过是事半败倍。从容、静默，心自余一片青天白云。

我很庆幸能与艺术结缘，这么多年来，我亦有我的坎坷，正是那一幅幅泼有意境的艺术画鞭策着我。它不同歌般令人泪落，亦不同运动般那么澎湃，只是一种淡的挥洒，旋律着云淡风清，催动坚强。人要活得精彩，看清自己了，你就是治愈自己缺点的最佳医生。学会改变，美丽人生。

[艺术人生作文欣赏

我的家乡——孝义，有着丰富的传统文化，其中被称为“孝义三宝”的非物质文化遗产分别是：皮影、木偶、碗碗腔。今天，我们将带着大家一起去了解关于孝义皮影的知识。

最初的皮影是由孔子的得意门生卜夏子因“影乐”而制作。最初，制作皮影的原料——牛皮只能从各自家养的牛身上扒下，把手剃掉，用推杆把光秃秃的牛皮压平，就可以开始制作皮影了。但是，现在科技进步了。完美无瑕的牛皮可以用机器制造出来了。

制作皮影的步骤：

一、 制定样子

古人一般家里都很穷，为了节省材料，经常先确定好皮影的形状，再制作皮影。

二、 刻形状

用刻刀把皮影的轮廓、面貌在牛皮上刻出来。牛皮动，手不动。工具是刻刀，有十多种之多。

三、 染色

用颜料染在刻好的牛皮上适合的地方。

四、 固定。

把皮影的身体、头、四肢、手、脚通过上面的小洞相互连接在一起，再将木棍插到小洞中，这样一来，皮影就制作完毕了。

我们267班的皮影实践小组去了孝义市博物馆胡师傅那里了解和参观了皮影的制作过程，又去天福广场皮影艺术研究会观看了皮影戏和了解皮影的操作方法。进入会场之后，我们各自做到自己挑选的椅子上。和蔼可亲的候会长便亲自给我们讲解演皮影戏的需求，将麻油灯发出的光照在麻纸上，使麻纸发亮，就可以演戏了。引人注目的皮影戏开始了，今天表演的节目是《西游记大变化》。我们全神贯注的观看着，果然是“大变化”呀！孙悟空和白骨精争斗不止，变化多端。台上的师父在认真地操作，正因这熟练的手艺，皮影戏才会变得如此栩栩如生。台下的观众，有的会心一笑，有的爽朗地大笑……皮影戏表演结束了，师傅们允许我们到后台自己操作皮影，能亲自操纵木偶，别提有多过瘾了！皮影参观结束了，我们意犹未尽地离开了皮影研究会。

通过这次实践活动，我们了解了孝义的皮影艺术并且爱上了皮影。但是，我们也了解到，孝义皮影现在面临着即将失传的危险。我们要将皮影这种非物质文化遗产传承下去！传承传统文化，我们义不容辞！

[走进传统文化皮影艺术作文

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

老师说：“身边存在着艺术。”那“艺术”是什么呢？我始终不敢下这个定义，但大人总告诉我艺术无处不在，这使我更加迷茫了。

艺术是一个满是刮痕的杯子吗？瞧，那个黑色的杯子，在太阳的照耀下没有被覆盖去的点点银色的刮痕，反而使它变得更为显眼。同样黑色也变灰了，哦，那肯定是杯子上的点点繁星闪的吧，但是天上怎么又有太阳又有星星呢？一定是夜里调皮的星星来早了吧。

艺术是房间中那一盏掉了壳的圆形日光灯吗？它已经不再发亮了，灯台和各种电线组成了一圈又一圈的回轮，好像一个老人的眸子。破旧的电线总是看得出岁月的苍苍凉凉，它一直凝视着你，仿佛只要加上一张嘴便可以知晓它心中的独白，它睁得很圆很圆，圆得让人感到异样，圆得令人仰首思考。

艺术是一架老式空调吗？那么排风扇就是它的大鼻孔吧，“呼呼”吐出热气，有时候很断断续续的，是昨晚没睡好，鼻子塞住了吗？不过等一下就好了。它还是个“爱哭鬼”，滴滴答答地又开始掉眼泪了。哎，谁又委屈你了呀？

哦，我猛然发现这不就是我们身边存在的艺术吗？我想我可以下个定义了：艺术就是想象力存在的地方。

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

我是一个非常害羞的人，偶而会和同学们打打闹闹。可是在一些集体的演讲中，我却哑口无言了，因此我从小演讲就不行，口头表达能力不强。也正是这样如我在演讲或上台发言中闹出了不少笑话。

有次在一次艺术展演中，我正好被选了上去，经过盘查，得到的消息都快要把我气疯了，因为此次的地点是韶山，又正好有许多人观看，而且还要上电视。因此平时闹个笑话都脸红，恨不得找个地缝钻进去的我来说，这无疑就是一场“致命”的伤害。所以我要尽力的推掉这项任务。

到了老师办公室门口，我支支吾吾的，脑子里一片空白，不知从何说起。过了一会儿我想通了，因为老师以前说过我有一种不服输的精神，对呀！我怎么想遇到一点点困难就放弃呢？我坚定了自己的意志，锁定了自己的目标，心想我一定能成功的。

到了那一天，我准备起工具来，因为我们展演的是书法，工具不是太多，每一个字都要写得认真细致，到了台上，主持人站在了我的旁边。

“小朋友，你写的这幅作品是什么呢？”主挂人开始发话了。

我鼓足了勇气，说：“我写的是……”也正是在这种强逼的情形和老师依赖的眼神下，我没有一丝差错，顺利的说了出来，说完下面立刻响起了一阵热烈的掌声。

其实人们最大的强敌就是自己，只要战胜自己，相信自己，就什么事都能成功。

在这个世界上，每个人都是单一的个体；每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语；因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：赠人玫瑰，手留余香。当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远；而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强；只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：能力有限，潜力无限。与此同时，我们也更要懂得，得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战！

生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长；每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强；这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随！

[生活是一门艺术小学作文

根的造型、起源及发展。根的造型艺术，有的叫天然疤树根工艺品，有的叫树根造型、树根艺术。指利用植物根，主要是树木的根茎、根瘿和疤瘤进行取舍加工创作出来的工艺品，统称为根雕根艺。树根造型艺术在我国有着悠久的历史。1982年，考古工作藏从江陵马山一号楚墓中，发掘出一件树根造型作品《辟邪》，构思巧妙，造型生动。说明早在2000多年前，这门艺术在我国已有较高的水平。到了唐代，这门艺术已在民间广为流传。唐代诗人韩愈在诗中写道：“火透波穿不计春，根如头面干如身．偶然返作木居土，便有无穷求福人”，形象逼真地描绘了树根造型的生动形象。清代乾隆年间，福州有个雕刻名手，采用硬质山茶树根等，因势度形，经过雕凿，制作出别具一格的天然根木雕工艺品。当时的柯传灿、柯传钟兄弟以及俞连科等人，争相竞效，盛行数十年，并由此而逐步发展出了有名的龙眼木雕。在北京故宫、颐和园及上海豫园，至今还收藏着许多树根雕刻的精美艺术品。这充分说明，根雕在我国历史上有很高的创作水平。外国朋友称之为“东方最有特色的艺术品。” 为了继承、发扬和普及我国传统的树根造型艺术，提高它应有的艺术价值，我国于1986年在北京成立了中国根艺研究会。很多省市也相继成立了根艺研究会，为广大根艺爱好者搭桥铺路，提供研讨、创新的条件。

根雕的艺术及经济价值

根艺作品之所以有它独特的艺术风貌，就是它能最大限度地保持其本身固有的自然素质，展示其特有的材料美感。它既是自然天成，又是人工巧夺，是自然美及其艺术美结合的产物，并具有多重价值：

(1)观赏价值。树根艺术造型主要有两种。一种是实用根雕、如：茶几、桌、椅、花架、烟茶盒、笔筒等；一种是陈列根雕，如：飞禽走兽、山水人物等造型，有很高的观赏价值。一个根雕花架，配上较好的盆、景，三位—体的景致高贵典雅。根雕之所以有较高的观赏价俏，因为它自然天成，野趣横生，集粗狂、质朴、秀气、玲珑于—身。单独陈列或组合陈列，都会给环境增光添彩、让人赏心悦目。

(2)实用价值。根艺品的实用价值，大主要是指利用树根的天然形态创作出来的实用物品，如：花几架、桌椅、烟茶盒、笔筒等，这些作品能用于人们的实际生活中去。而且比其他同样用具更有特色、更有趣味。

(3)经济价值。凡艺术品本身都一定的经济价值。尤其是根艺品中的上乘作品，经济价值是相当高的。这主要取决于作品的造型和艺术加上工质量，因为它没有统一的规格，也就没有统一的价格。一件精美的大型根雕价值在万元或数万元。

[根雕的艺术作文

今天，我们学校举行了“科技艺术节”。有“拉丁舞”，“赛马”，四手连弹的“军队进行曲”，但让我最印像深刻的是最后的“机器人跳舞”和“飞机航模大展示”。

只见一位叔叔按了一个接钮，机器人就庹翩翩起舞。双手左右摇摆，双脚前后扭动，跳得棒极了，模样也可爱极了，我真想拥有这样一款会跳舞的机器人。那我的生活一定会有秀多欢乐。

接下来是我期待已久的“飞机航模大展示”开始是遥控客机，只见它们竖着飞，然后在操场上转圈，让我们头晕眼花，客机刚降一架战斗机飞起来，哇！速度很快呀！围绕操场飞一圈大约只用了几秒的时间，又翻了好几个360度大翻转，真酷！

接下来是一架直升飞机，只见围着我们团团转，瞬间又升到高空，还没能等我们反应过来，快速直降下来，我的心都提到嗓子眼了，这架飞机不会摔坏吧？不敢看，就闭着眼睛。忽然听见同学们的尖叫声音，难道真的摔坏了，我连忙睁开眼睛，原来飞机正离地面一米的位置翻转呢！太精彩了！

这次观看后，令我大开眼界，让我看到了科学技术的神奇，感到未来生活的美好，我想现在我一定要好好学习，掌握很多知识，长大了我要做一个专门造机器人的专家，造好多好多机器人，代替人们工作。到时候爸爸、妈妈再也不用像现在一样辛苦工作。

如果我提到窗户，你肯定会说，这太无聊了，谁都知道。可是，你对窗上的艺术又知道多少呢？

今天早上，一件奇特的事出现在了我们家的窗户上。这是大自然赋予我们的精美艺术，大自然的杰作－－窗花。她不但奇特还很美丽，千姿百态。最普遍的应该是“松塔”了。这是一棵水晶松，一条条花纹都很细致、轻柔。伸出手一摸，呀！凉丝丝的，还有一些突出的线条，即便是盲人，也能感受到窗花的美。她有虚有实、有厚有薄、有大有小，像一片水晶松林，蒙蒙胧胧、隐隐约约，给人一种意境高远，独处深林的感觉。当然，窗花不止如此。还有更奇特、更完美、更艺术的窗花。

那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。

结尾：我喜欢窗花，但我更爱给我带来欢乐的冬天！

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。  自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢……

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。

当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气!暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了!老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。

在我心中，一直深信：艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!

[我们身边的艺术六年级作文

今天是第五小学第四届文化艺术节。我非常激动，因为我们苦练了一个月的舞蹈终于要向大家展示了。

这次艺术节，我参加了很多项目，取得了优异的成绩。最让我担心的是我们的舞蹈。我们和家长们花了一个月的时间才把这个舞蹈练成，因为我们不是专业舞蹈演员，所做动作里边有一个下腰的动作，对我们来说很难。每天我们回家都要练很多次。现在这个节目终于要和大家见面了。俗话说的好：台下十年功，台上一分钟。上台之前马老师嘱咐我说：“不管这次我们跳的舞蹈能不能得第一，同学们都要开开心心地跳完，表情一定要美。”听了马老师的嘱咐，我们都消除了紧张的情绪，表情很美地、很自信地上台表演了。跳完舞后，张滨老师来到后台祝贺我们，说我们棒极了，不管得不得第一，我们永远是她心目中的第一。尽管这一个月很辛苦，但我觉得自己为班级作出了贡献，很开心。

这次艺术节我们班得了全校第一名————钻石奖，这是我们班59名同学共同努力的结果，我们真是一个团结、进取的班级。