春晚作文2021年（汇总20篇）

“一个人的口味嘛，要宽一点、杂一点，南甜北咸东辣西酸，都去尝尝。”

老饕汪曾祺，绝不在吃喝上怠慢自己。

有一年，他患了急症——胆囊炎发作。确诊后，女儿汪明问大夫：“今后烟酒可有限制?”大夫摇头：“这个病与烟酒无关。”

话音刚落。老爷子就嘻嘻嘻嘻，捂嘴窃笑起来。

友人前来探病。他一脸假正经：若戒了烟起码能多活十年，但是为了多活这十年，而舍弃了抽烟的乐趣，我是不肯的!

谈起父亲，女儿汪朝笑说，“他在我们家是非常没有地位，我们这些子女都欺负他，妈妈也完全不拿他当回事，但他乐在其中。”

被挤兑多了，汪老也学聪明了。

平日里，他酒一喝多，就吹大发：喂喂，你们对我客气点，我将来是要进文学史的。汪家人白他一眼，作不屑状：老头，你别臭美了!

虽是玩笑语，却道出了大实话——汪老爷子的作品，“上不了头条”。

作家苏北，提过汪曾祺和林斤澜的二三轶事：

那日晚上，程鹰陪汪、林在新安江边的大排档吃龙虾。酒过三巡，林忽然说：“小程，听说你一个小说要在《花城》发? ”

程鹰点点头。林笑说，“这杂志不错。你认真点，再写一篇，我给你在《北京文学》发头条。”

此时汪曾祺不乐呵了。他丢下酒杯，瞪着老友：

“你俗不俗?难道非要发头条?”“像我，小说就发不了头条，有时还是末条呢!”

细想来，老先生还真是可爱。

他贪吃，贪喝，贪看，贪玩儿，贪恋人世间的酸甜苦咸。但他绝无架子，也不摆派头。偶尔现出的小傲娇、小嘚瑟， 带着点“我有你没有”的孩子气。

他咧嘴，他畅笑，或只因别家闺女随口一句，“黄豆是不好吃的东西，汪伯伯却能做得很好吃。汪伯伯是很厉害的人。”

贾平凹说他：汪是一文狐，修炼成老精。梁文道说他的文字：像一碗白粥，熬得刚好。

而我以为，男人有才，难免清高;有趣过头，又显轻浮。才趣兼备的呢，当真是极少数，汪曾祺必算一个。

老先生啊，根子是儒家的，一片温情，一片自在，追求风乎舞雩的境界;视角却是庄子的，故能尘世里寻乐子，带着超然的眼光去关照，去体验。

1997年5月16日，汪曾祺离世。

作别前，他想喝口茶水，便和医生“撒娇”：皇恩浩荡，赏我一口喝吧。

医生点头应允，他便唤来小女儿，“给我来一杯，碧绿!透亮!的龙井!” 只可惜，龙井尚未端来，斯人已逝。

那一日，似乎落雪了。

先生走前，哈了口忽散的白气。

一次，航投试验时出现降落伞事故，原子弹坠地被摔裂。邓稼先深知危险，却一个人抢上前去把摔破的原子弹碎片拿到手里仔细检验。身为医学教授的妻子知道他"抱"了摔裂的原子弹，在邓稼先回北京时强拉他去检查。结果发现在他的小便中带有放射性物质，肝脏被损，骨髓里也侵入了放射物。随后，邓稼先仍坚持回核试验基地。在步履艰难之时，他坚持要自己去装雷管，并首次以院长的权威向周围的人下命令："你们还年轻，你们不能去!"1985年，邓稼先最后离开罗布泊回到北京，仍想参加会议。医生强迫他住院并通知他已患有癌症。他无力地倒在病床上，面对自己妻子以及国防部长张爱萍的安慰，平静地说："我知道这一天会来的，但没想到它来得这样快。"中央尽了一切力量，却无法挽救他的生命。在邓稼先去世前不久，组织上为他个人配备了一辆专车。他只是在家人搀扶下，坐进去并转了一小圈，表示已经享受了国家所给的待遇。

故事讲完后，老王又变成孤单一人，没有人和他谈事说笑，他还是一人面无表情的看着大海，突然一只大虾爬到老王手上，他看了虾一眼，一口咬上去“嚓”虾咬了老王舌头。“哎呀！痛痛痛！”老王赶紧把虾放进了大海。

“虾儿！虾儿！你去哪里？”一个胖姑娘在这儿拼命喊着。虾儿，好怪的名字，说到虾这个字老王突然想起刚才咬过的那只大虾。

“小胖姑娘你找谁？”

“一只虾”

“虾多了去了，你怎么知道是哪只虾？”

“我认得，那只虾最喜欢爬到陌生人手上，这个特点一定不会错的。”

“你一提虾我就生气，刚刚有只老大老大的虾，爬到我手上，就咬了它一口，它还反咬我一口。”

“是么？然后呢？”

“然后它就跑大海里头了。”

“虾儿！我的虾儿！我说好要给你养老送终的！对不起啊！”

“呀！那只虾是你的？”

“哎呀！虾儿！”老王看呆了，小胖姑娘根本没听他说的话。“姑娘？听没呀？”

“嗯？”她擦了擦眼泪。“在”

“哦，那就好。”老王松了一口气。

“不是，姑娘你养谁不好，就养只虾，还那么笨。”

“嗯！虾儿，我想你！”小胖姑娘又来了。

“好了，好了，咋不说这事了，不说了。姑娘你一个人住吗？”

“对。有事吗？”

“要不以后你和我一起住？”

她不好不答应“好，好吧。”

“那我们就是一家人了。”

“一家人”

老王终于有了知己，老王从此以后拿她像女儿一样对待。

一次，航投试验时出现降落伞事故，原子弹坠地被摔裂。邓稼先深知危险，却一个人抢上前去把摔破的原子弹碎片拿到手里仔细检验。身为医学教授的妻子知道他“抱”了摔裂的原子弹，在邓稼先回北京时强拉他去检查。结果发现在他的小便中带有放射性物质，肝脏被损，骨髓里也侵入了放射物。随后，邓稼先仍坚持回核试验基地。在步履艰难之时，他坚持要自己去装雷管，并首次以院长的权威向周围的人下命令：“你们还年轻，你们不能去!”1985年，邓稼先最后离开罗布泊回到北京，仍想参加会议。医生强迫他住院并通知他已患有癌症。他无力地倒在病床上，面对自己妻子以及国防部长张爱萍的安慰，平静地说：“我知道这一天会来的，但没想到它来得这样快。”中央尽了一切力量，却无法挽救他的生命。在邓稼先去世前不久，组织上为他个人配备了一辆专车。他只是在家人搀扶下，坐进去并转了一小圈，表示已经享受了国家所给的待遇。

创新就要勇于突破自己。齐白石，本是个木匠，靠着自学，成为画家，荣获世界和平奖。然而，面对已经取得的成功，他永不满足，而是不断汲取历代名画家的长处，改变自己作品的风格。他60岁以后的画，明显地不同于60岁以前。70岁以后，他的画风又变了一次。80岁以后，他的画的风格再度变化。

据说，齐白石的一生，曾五易画风；正因为白石老人在成功后仍然马不停蹄，所以他晚年的作品比早期的作品更为成熟，形成独特的流派与风格。

1942–1952年出访欧、亚、非、澳各大洲十三国。 1953年美国上映凯勒生活和工作的记录片《不可征服的人》。1955年著《老师：安妮·沙莉文·梅西》 荣获哈佛大学荣誉学位。1959年联合国发起“海伦·凯勒”世界运动。 1960年美国海外盲人基金会颁布“海伦·凯勒”奖金。 1964年荣获总统自由勋章。1968年6月1日与世长辞。

1956年11月15日，竖立在美国波金斯盲童学校入口处的一块匾额上的幕布，由海伦用颤抖的手揭开了，上面写着：纪念海伦·凯勒和安妮·莎莉文梅西。这不是一块普通的匾额，而是为那些在人类文明史上写下了突出篇章的人们所设立的。的确，海伦把一生献给了盲人福利和教育事业，赢得了全世界人民的尊敬，联合国还曾发起“海伦·凯勒”世界运动。1959年联合国发起“海伦·凯勒”世界运动。并且还荣获总统自由勋章，于1964年被授于“总统自由勋章”。1965年被评为“世界十大杰出妇女之一”。

海伦·凯勒

1968年6月1日，海伦·凯勒在鲜花包围中告别了人世，享年88岁。然而，她那不屈不挠的奋斗精神，她那带有传奇色彩的一生，却永远载入了史册，正如著名作家马克·吐温所言：“19世纪出现了两个了不起的人物，一个是拿破仑，一个就是海伦·凯勒。”《我黑暗中的光明》是关于人类精神升华的一本书。生来既聋又盲的海伦·凯勒早年生活在与常人隔离的孤寂境况中，而这对一个人精神的发展是如此重要。在全人类的神的爱护下，她得以同他人接触。精神上的发展带领她走上了写作生涯。

她死后，因为她坚强的意志和卓越的贡献感动了全世界，各地人民都开展了纪念她的活动。

爷爷长期是这种状态，一九八九年，爷爷退休。能拿到一些退休金，加上奶奶的（我的奶奶也是一名老师）日子过得还算可以。一九九三年农历二月十一日，我出生了，爷爷过完生日不久之后又得到了他唯一的孙子，可谓喜上眉梢。后来我渐渐长大，他开始教我读书，但是他从来都是找着原文念。渐渐地，我对书籍产生了浓厚的兴趣，四岁时，我开始阅读古诗词，有不懂到渐渐懂得，爷爷很乐意教我，我也很乐意学。爷爷对我的爱是无法用语言形容的。我记得有一次我吵着要吃糖饼，爷爷用刀把普通的饼切开，在里面塞满糖。他总是把馒头做成花的形状，就是为了吸引我的注意。爷爷就这样平平淡淡的度过了他的晚年。

四十六岁的贝多芬听觉完全丧失，依然坚持音乐创作。晚年的贝多芬创作最后几首弦乐四重奏。1826年贝多芬因患上重病未能完成。1826年12月贝多芬患重感冒导致肺水肿。1827年3月26日贝多芬于维也纳去世。

下葬的那天，所有学校停课以示哀悼，两万人参加了贝多芬的葬礼，他的墓碑上刻着奥地利诗人格利尔巴采的题词：“……当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情；我们只有对他这样一个人才可以说：他完成了伟大的事业。

牛顿是世界上最伟大的科学家之一，他对科学的贡献是史无前例的。他的一生有许多重大的发现：力学三定律、万有引力、冷却定律以及微积分等。然而到了晚年，他的研究陷入了亚里士多德和柏拉图学说的范畴而不能自拔。他花了十年的时间研究上帝的存在，结果自然毫无所得。由此看来，即使一个伟大的学者，一旦落入陈旧的范畴，也谈不上有丝毫的成就。

创新即是表现个性(郑板桥独创一体)

郑板桥是清代书画家、文学家，“扬州八怪”之一。他自幼爱好书法，立志掌握古今书法大家的要旨。他勤学苦练，然开始时只是反复临摹名家字帖，进步不大，深感苦恼。据说，有次练书法入了神，竟在妻子的背上画来画去。妻子问他这是干什么，他说是在练字。他妻子嗔怪道：“人各有一体，你体是你体；人体是人体，你老在别人的体上缠什么？”郑板桥听后，猛然醒悟到：书法贵在独创，自成一体，老是临摹别人的碑帖，怎么行呢！从此以后，他力求创新，摸索着把画竹的技巧渗在书法艺术中，终于形成了自己独特的风格——板桥体。

现在，外婆总算摆脱了当日与挚友分别的痛楚，又步一个花香鸟语的，充满友好氛围的‘新时代’。但是一个新的问题摆在我们面前----该如何丰富老年人的晚年生活……

外婆今年已经七十多岁了。原本身体硬朗的她是那样充满生命的青春气息。每天她总是笑嘻嘻地面对生活，面对身边的每一个人，就算是萍水相逢的人，她也视为深交，真有些‘四海之内皆兄弟’的豪情壮志。自然别人对她也是‘肝胆相照’。以至于后来大家在半夜里为她奋不顾身力斗歹徒。虽然当时并没有什么收获，但却意外地送给外婆一份充满人情味的厚礼----加深了外婆与邻里的和谐关系。已至于后来这个老人被迫搬出老家时，对老家和老家的事与人是那样恋恋不舍。一个老人在那时所表现出来的‘儿女情长’更是令人闻之伤怀，这时候的外婆仿佛面临的不只是搬家那样的变更，更是一次有如与家人分离的那种不舍，不忍与悲痛。

我不知道外婆为什么会在那时候流露出这样的真情，但是随着岁月的推移，我逐渐有所感触并深为外婆与其挚友之情感所感动。一个老人她到生命的末程，除了要享有子女所给予的最后的幸福和安慰之外，还需要来自朋友亲挚的爱。从这一方面来说，我认为其实老年人和我们一样，她们不仅仅是要追求往日有劳动能力的丰衣足食，还要和我们一样拥有朋友，拥有短暂而一闪即逝的‘青春’。他们要一个富有诗意的夕阳红。

现在，外婆总算摆脱了当日与挚友分别的痛楚，又步一个花香鸟语的，充满友好氛围的‘新时代’。但是一个新的问题摆在我们面前该如何丰富老年人的晚年生活。

[外婆的晚年生活作文

抗战胜利后，国民党挑起内战。1947年，刘维忠看到国民党军心涣散、民心丧失，决定开小差回家。途中遇到解放军，他毅然加入，后来参加了淮海战役、渡江战役等，屡立战功。1949年5月，刘维忠被批准加入中国共产党。

1954年12月，刘维忠从部队复员，回到麻阳工作。离休后，他享受副县级干部待遇，晚年生活幸福。

“现在身体健康，儿孙孝顺，家庭幸福，日子过得好，还得感谢党。党和政府对我们这些抗战老兵很关心，我感到特别满意。”刘维忠感慨道。

旧时民间以进入新正初几日的天气阴晴来占本年年成。其说始于汉东方朔的《岁占》，谓岁后八日，一日为鸡日，二日为犬，三日为猪，四日为羊，五日为牛，六日为马，七日伟人，八日为谷。如果当日晴朗，则所主之物繁育，当日阴，所主之日不昌。后代沿其习，认为初一至初十，皆以天气清朗，无风无雪为吉。后代由占岁发展成一系列的祭祀、庆祝活动。有初一不杀鸡，初二不杀狗，初三不杀猪……初七不行刑的风俗。

古时春节在门窗上画鸡来驱鬼怪邪气。晋朝人著的《玄中记》里讲到了前面说到的度朔山上的这只天鸡，说是当太阳刚刚升起，第一道阳光照到这株大树上时，天鸡就啼鸣了。它一啼，天下的鸡就跟着叫起来了。所以春节所剪的鸡，其实就是象征着天鸡。然而古代神话中还有鸡是重明鸟变形的说法。据说尧帝时，过方的友邦上贡一种能辟邪的重明鸟，大家都欢迎重明鸟的到来，可是贡使不是年年都来，人们就刻一个木头的重明鸟，或用铜铸重明鸟放在门户，或者在门窗上画重明鸟，吓退妖魔鬼怪，使之不敢再来。因重明鸟样类似鸡，以后就逐步改为画鸡或者剪窗花贴在门窗上，也即成为后世剪纸艺术的源头。我国古代特别重视鸡，称它为“五德之禽”。《韩诗外传》说，它头上有冠，是文德;足后有距能斗，是武德;敌在前敢拼，是勇德;有食物招呼同类，是仁德;守夜不失时，天明报晓，是信德。所以人们不但在过年时剪鸡，而且也把新年首日定为鸡日。

聚财，俗传正月初一为扫帚生日，这一天不能动用扫帚，否则会扫走运气、破财，而把“扫帚星”引来，招致霉运。假使非要扫地不可，须从外头扫到里边。这一天也不能往外泼水倒垃圾，怕因此破财。今天许多地方还保存着一习俗，大年夜扫除干净，年初一不出扫帚，不倒垃圾，备一大桶，以盛废水，当日不外泼。

齐白石是著名的书画大师。1952年的一天，诗人艾青前来拜访已是88岁高龄的齐白石，艾青还带来了一幅画，请他鉴别真伪，齐白石拿出放大镜，仔细看了看，对艾青说：“我用刚创作好的两幅画跟你换这幅，行吗？”

艾青听后，赶紧收起这幅画，笑笑应道：“您就是拿20幅，我也不跟你换。”齐白石见换画无望，不禁叹了一口气：“我年轻时画画多认真呀，现在退步了。”原来，艾青所带来的这幅画正是齐白石数十年前的作品。

艾青走后，齐白石一直愁眉不展，一天夜里，儿子起来上厕所，发现父亲没在房间，正要四处寻找时，却发现书房里的灯是亮着的，走进一看，原来父亲正坐在书桌前，一笔一画地描红。

儿子不解，便问道：“您都这么大年纪了，早就盛名于世了，怎么会突然想起来要描红，而且还描这般初级的东西？”

谁知齐白石却摇了摇头，不紧不慢地回答道：“现在我的声望高，很多人说我画得好，觉得我随便抹一笔都是好的，我也被这些赞誉弄得有些飘飘然了，无形之中放松了对自己的要求。直到前几天，我看见年轻时画的一幅画，才猛然惊醒——我不能再被外界的那些不实之词蒙蔽了，所以还要重新认真练习，要自己管住自己。”

此后，即便是年龄越来越大，齐白石依然坚持每天必画画，从不敢慢怠，甚至有时为了画一幅画，往往要花上好几个月的时间。

不被赞誉冲昏头脑，不放松对自己的要求，也许正是这位书画大师成功的原因。

金雅琴，曾用名白微，1925年生于黑龙江省尚志市。1942年17岁的金雅琴随父母来到北京，开始对戏剧产生兴趣。后不顾父亲反对考入剧社，在话剧《秋海棠》中担任女主角。1949年进入华北大学三部戏剧科学习。1950年进入中央戏剧学院话剧团。1952年调入北京人民艺术剧院直至退休。她的老伴是2009年过世的北京人艺著名表演艺术家牛星丽。

金雅琴从北京人艺退休后，表演舞台转移到了电影电视领域，经常在影视剧中跟观众见面。她曾在1987版电视连续剧《红楼梦》中饰演贾琏的乳母赵嬷嬷。此后，更时常受到许多大导演的邀约，在英达执导的家庭情景喜剧《我爱我家》中，她饰演于大妈，这一角色深受观众的喜爱，最被大众熟知;在情景喜剧《闲人马大姐》中她又出演刘奶奶，令她的影视形象更加深入人心;在高希希执导的现实题材电视剧《结婚十年》中她饰演叶奶奶;还客串过何平导演的电影《麦田》。

特别是2005年，金雅琴凭借主演马俪文执导的电影《我们俩》获得第18届东京国际电影节最佳女主角奖和第25届中国电影金鸡奖最佳女主角奖。2007年获得华语电影传媒大奖最佳女演员奖。金雅琴以80岁高龄获得如此多的荣誉堪称奇观，金老自己也借此登上演艺生涯的最高峰。

之后，她还在《万家灯火》、《圆圆的故事》、《一日夫妻百日恩》等影视剧中出任过角色。张艺谋在执导电影《金陵十三钗》时，还曾经请在话剧舞台上扮演过不少旧社会老鸨、妓女形象的金雅琴为年轻演员担任表演指导，80多岁的老太太为年轻演员们示范“性感妩媚”，举手投足间把所有人都征服了。

金雅琴小时候，就喜欢看二人转、东北大鼓，在粗狂豪放的黑土地文化熏陶下，她热情爽朗，能歌善舞，很有表演天赋。由于深爱表演艺术，她不顾家人反对，于1943年至1945年，她参加了祖国剧团，开始活跃在话剧舞台上。1949年，金雅琴进入华北大学戏科班学习，由于她勤奋刻苦，虚心好学，20多岁时，白微(她的艺名)已红遍京津。建国后，金雅琴也焕发了艺术青春，1950年，她凭借扎实演艺功底，进入中央戏剧学院话剧团，1952年，转到北京人民艺术剧院，成为一名专业话剧演员，直到1986年离休，才淡出话剧界。

演艺生涯60载，金雅琴成功塑造了许多栩栩如生的舞台艺术形象，她不但演出像《雷雨》陈白露，《茶馆》庞四奶奶，《红旗谱》大梅等令人难忘的经典角色，还塑造了许多“三姑六婆”小人物形象。长期艺术实践，为其积累了丰富的舞台经验，演了一辈子戏，虽然不曾大红大紫、光芒四射，但令她意想不到的是，虽然老了，自己晚年的演艺生涯，竟如此大放异彩。

作为民俗的春节凝聚的是中国人对美好家园的想象，对悠久传统的坚守，对家乡故土的依恋。正如费翔的《故乡的云》，张明敏的《我的中国心》，唤起的是炎黄子孙对家国的深沉依恋之情，京剧、杂技、曲艺等各种传统艺术形式，以及歌咏故土之思作品的交相辉映，激起的则是人们对祖国文化传统的归依与热爱。今年春晚的表现形式格外突出中国特色与中国气派，从而使这个一年一度的全民大联欢、顺乎年俗与民意的文化成果展示，更成为弘扬传统、记取乡愁、增强民族自信心与自豪感的宽阔舞台。雷佳的一曲《乡愁》，真切而艺术地倾诉游子对家乡的眷恋、女儿对母亲的思念，也传达出中国人对故土、对祖先和对传统文化的回归与寻根情愫，激发起人们强烈的民族自豪感。张丰毅、朱亚文、段奕宏合作的歌曲《中华好儿孙》，刘德华的《回家的路》，莫文蔚的《当你老了》，以及舞蹈《丝路霓裳》，杂技《青花瓷》，总是能够抓住民族记忆、传统文化当中那些最富于鲜明色彩的方面进行浓墨重彩的表现，另外，无论是传统技艺、武术，还是非物质文化遗产节目的舞台呈现，表现手法勇于创新，让年轻观众喜闻乐见，很好地实现了艺术熏陶与思想引领的有机融合。

春节是中国人心中一个真正新的开始，是一个除旧布新、告别过去、开辟未来的节日。正如洒扫庭除、铲去杂草，才能开始新的一天一样，中国人更愿意在笑声中与自己的过去挥别，这是真正有勇气面向未来、开创未来的表现。春晚语言类节目向来具有尖锐、鲜明、入心的特色，而讽刺武器的运用，在2015年春晚中成为突出的亮点。比如，岳云鹏、孙越合说的相声《我忍不了》，对现实当中那些缺少公德、行为不文明的人毫不留情地痛下针砭，以笑声纠偏不良行为。苗阜、王声的相声《这不是我的》剑指腐败现象，发人深省。马丽、沈腾、杜晓宇的小品《投其所好》，抓住现实中存在的“溜须拍马”现象痛下“猛药”，引起人们的反思与警醒。

春节是欢乐的节日，是精神洗礼的节日，也是审美养成节日。一个民族精神文化传统的重要意义就在于凝聚最大公约数，让艺术真正有助于增进国民的价值信心，增进文化自豪感和自信心，强化对核心价值、对共有意识的坚守，2015年春晚善于抓住老百姓日常点点滴滴，进行入脑入心的艺术表现，如沙溢、贾玲、李菁、瞿颖等的小品《喜乐街》，孙楠的歌曲《搭把手》，孙涛、邵峰等的小品《社区民警于三快》，以及刘和刚的歌曲《拉着妈妈的手》，均通过对凡人小事的艺术展示，强化美德、善意与信仰的力量，堪称润物入心的质朴精美之作。

春晚结束了，那满台的喜庆、热烈与祥和，让人们久久回味与沉思。

1927年10月，鲁迅辞去中山大学职务到达上海，10年之久，他一直住在上海公共租界北区的越界筑路区域(所谓“半租界”，是指今天虹口区北部鲁迅公园一带)，那里有特殊的政治环境保护他写作免遭迫害，以及他不少的日本朋友。1930年起先后加入中国自由运动大同盟、左翼作家联盟和中国民权保障同盟。但鲁迅与左联领导有很多思想上的冲突，因而有人认为他是自由作家。1927年到1936年间，鲁迅创作了很多回忆性的散文与大量思想性的杂文，翻译、介绍外国的进步文学作品。

鲁迅在上海期间，和宋庆龄、陈赓有交往。鲁迅所主持的文学团体和郭沫若、郁达夫主持的文学团体有矛盾。鲁迅扶植奖掖文学青年，包括柔石、白莽、萧军、中国第一位女文学家萧红等，也和化名狄克的张春桥进行过论战。 自1931年起，鲁迅大力倡导木刻版画，由此开始了中国创作版画的历史。 1933年，鲁迅写了《为了忘却的纪念》凭吊柔石、胡也频等被国民党捕杀的五位“左联”成员。中共宣传部长李立三写信给鲁迅希望他用真名骂蒋介石，鲁迅拒绝说：“文章很容易写……但在上海就无法住下去。”1936年10月19日清晨五点二十五分鲁迅在上海因肺结核病去世，年55岁。他的死讯引起全中国的注意，在上海上万民众自发为他一个文艺界人士举行前所未有的隆重的葬礼，民众代表在其灵柩上覆盖写有“民族魂”的白旗，轰动一时。第一次从万国殡仪馆启灵时的抬棺人共12人，分为左右两排，最前面的两个是巴金、鹿地亘，后面依次为胡风、曹白;黄源、张天翼;靳以、姚克;吴朗西、周文;萧军(田军)、黎烈文。葬于上海虹桥万国公墓。 1956年，鲁迅墓迁移重建于上海虹口公园。

鲁迅的遗嘱共有7条，其中前几条交代丧事从简，第5条交代幼儿周海婴“倘无才能，可寻点小事情过活，万不可去做空头文学家或美术家”，第6条是对别人应许的事物不可当真，最后一条是万勿接近“损着别人的牙眼，却反对报复，主张宽容的人。”

关于鲁迅之死，亦有一些争议。鲁迅之子周海婴曾撰文，怀疑是其信任有加的日本医生须藤五百三故意误诊，致其得不到正常治疗而早死，后经证实，鲁迅的真实死因应该为由肺结核和肺气肿诱发的严重气胸。鲁迅先生死后，有很多人来看望他，有学生，有工人........鲁迅以笔为武器，战斗了一生，被誉为‘‘民族魂’’。毛泽东评价他为最伟大的文学家，思想家和革命家，是中国文化革命的主将。

命运的发展总有起伏，紧接着1814年的巨大成功后，贝多芬的命运急转直下，跌入了低谷。这个低谷是如此之深，因此当贝多芬最终走出后就真正永垂不朽了。

首先，他的经济陷入困境，维也纳这个城市从骨子里是轻佻而又浮华的，它从未对贝多芬报有真正的好感。自从1814年维也纳会议之后，维也纳的音乐口味日渐趋向于意大利乐风，他们推崇的是罗西尼，而将贝多芬视为"迂腐"。 贝多芬的朋友和赞助人，或分散，或故去，现实的经济困难顷刻来临，没有固定的收入，没有听众，没有稿约......没有起码的经济保障，再伟大的艺术家也一筹莫展。贝多芬不得不把他宝贵的时间耗费在精打细算的日常生活开支和与女厨的争吵上。他曾写道："我差不多到了行乞的地步，而我还得装着日常生活并不艰难的神气。"

与此同时，他的耳朵完全失聪，这样他连所热爱的钢琴演奏和指挥工作也不得不放弃。其中最严重的一次打击来自他指挥彩排他的歌剧《菲德里奥》。由于他根本听不见乐队演奏和演唱，整个排练一团糟，重新开始后依然如故。贝多芬从听众难堪的表情中领悟到了原因。回到家中捧着脸一言不发。他的朋友说："在我和贝多芬的全部交往中，没有一天能和这致使的一天相比。他的心灵受到的极大的伤害，至死不曾忘记这可怕的一幕。"

沉重的家庭苦难也折磨着贝多芬。贝多芬的一个弟弟于1815年去世，留下八岁的儿子查理。查理的母亲是个微不足道的女人。贝多芬为了收养查理，不惜和她进行旷日持久的诉讼，一直到1820年才告胜利。

1952年的一天，诗人艾青前去拜访已经88岁高龄的齐白石。此次登门，艾青还带了一幅画，请求他鉴别真伪。齐白石拿出放大镜，仔细看了看，对艾青说：“我用刚创作的两幅画跟你换这幅，行吗?”

原来，艾青带来的这幅画正是齐白石数十年前的作品。

艾青走后，齐白石一直愁眉不展。一天夜里，儿子起来上厕所，发现父亲书房的灯亮着，走进一看，原来父亲正坐在书桌前，一笔一画地描红。儿子不解，便问道：“您都这么大年纪了，早就盛名于世，怎么突然想起描红了，而且还描这么初级的东西?”

齐白石摇了摇头，答道：“现在我的声望高，很多人说我画得好，觉得我随便抹一笔都是好的，我也被这些赞誉弄得有些飘飘然了，无形中放松了对自己的要求。直到前几天，我看见自己年轻时画的一幅画，才猛然惊醒—我不能再被外界的那些不实之词蒙蔽了，所以还要认真练习，自己管住自己啊。”

此后，即便年龄越来越大，齐白石还是坚持每天画画，而且从不懈怠。有时为了一幅画，他甚至要花上好几个月的时间。

不被赞誉冲昏头脑，不放松对自己的要求，也许正是这位书画大师成功的原因。

由于弟弟卡尔1814年去世，贝多芬又负起了监护养育侄儿的责任。但领养过程与事后侄儿给他带来的问题让他吃了不少苦头。总之他无法将爱心转移到他侄儿身上。贝多芬对与人如何相处的道理完全崩溃。 乐圣贝多芬变得更加消沉，同时身体状况更加严重，经济十分拮据。那时他正全力创作两大作品--《庄严弥撒曲》和《第九交响曲》。尤其前曲是为了鲁道夫被任命为大主教登基典礼时演奏的使用。正因责任重大，他花了约五年的时光，在1823年完成。1824年5月7日他的《第九号交响曲》首演，将他的声望又推到新顶点。

《第九号交响曲》的《欢乐颂》合唱是采自席勒的诗《欢乐颂》。他早年就有此念头，经过了三十二年终于达成心愿。《第九号交响曲》的成功为他带来了一生最大的荣耀与欢欣。

《第九号交响曲》预演时贝多芬亲自指挥，但因耳聋无法进行，秩序大乱，因此正式公演时由乌姆劳夫指挥。 贝多芬仍在舞台上背对听众指导。当全曲演奏完毕，听众深受感动，高声欢呼，掌声如雷，但贝多芬毫无知觉，还是经过演出者的提醒，他才看到了感人的场面，含泪答礼。

这是贝多芬最后一次公开露面，他在不知不觉下患了肝病，时日就度过在病情益渐严重的日子里。他那即将远离尘世的心灵，反而趋于宁静。这时贝多芬好像在稀薄，纯净的高空中，俯视自己即将抛开的世界。写作了五首最后的弦乐四重奏曲。这些室内乐是他最后的作品，也是贝多芬留给世人的遗嘱。对万世证明精神可以克服痛苦，甚至可以克服死亡。

1826年贝多芬动了四次手术，但病情未见好转。1827年3月26日下午，维也纳突然下了一场大风雪，伴着震耳欲聋的春雷，此时贝多芬握紧右拳，咽下了最后一口气。 根据古老的记录，贝多芬的葬礼在三月二十九日举行，约有两万名以上的维也纳市民参加护送到举行追悼弥撒的雅瑟尔教堂......

贝多芬失聪耳聋是全世界的人都知道的事实，但是，你知道贝多芬什么时候失聪的吗?贝多芬的失聪为他的工作带来了哪些困扰吗?现在全方面为你解析贝多芬的充满坎坷而又不平凡的一生，来看看这位音乐大师的人生际遇是如何吧!关于贝多芬什么时候失聪这个问题，很多网友在网上猜测纷纷。有的说他是少年时耳聋的，也有的说他是先天性耳聋，更有人说他是完全没有失聪，其实，贝多芬是在39岁时候就已经听力衰退了，在那一年他患了一场大病，他的关节位已经受到病魔的侵扰，这些因素最终摧毁了他的身体，也夺走了他的听力。

所以贝多芬什么时候失聪你明白了吗?虽然在39岁开始就已经渐渐听力衰退，但是在这之后的一二十年里，他的听力仍然存在，只不过是跟正常人有差别了，作为一个音乐家来说耳朵毫无疑问是最重要的器官，失聪后的贝多芬在创作上比常人面临更多的困难和挫折，但是贝多芬以其独有的毅力克服了这些困难，也战胜了自己。现在网上关于贝多芬什么时候失聪的话题仍然是争斗不休，希望答案能为你解开疑惑，虽然贝多芬失聪的年份已经确定了，但是关于这位享誉世界的音乐大师中有太多的谜团没有解开，希望大家都有一个理性的态度对待先烈，认真看待他为人类发展作出的贡献。

贝多芬是一个世界级别的音乐家，但是我们都知道他有过一段不堪的岁月，他的命运中有一个很大的伤痕，那就是贝多芬失聪了。听力对于一个音乐家而言是多么重要了，听力对于音乐家就好比是双腿对于田径运动员，就好比是画笔对于画家，失聪之后的音乐家肯定是备受打击的。那么，贝多芬失聪后有没有受到打击呢?他在失聪之后有没有继续和音乐在一起呢?

在贝多芬失聪后，他也曾经有过一段崩溃的岁月，在那段时间，贝多芬不敢和自己的朋友熟人见面，他害怕其他人知道自己失聪的悲剧。但是贝多芬的低落期并没有持续很长时间，作为一个热爱音乐的人，他最终还是从音乐当中获得了力量。贝多芬失聪后并没有放弃音乐，他并不愿意听任命运的安排，他并不打算放弃自己的命运。他开始反抗自己的命运。他利用骨传导的方式来聆听音乐，就是利用这样的一种方式，贝多芬继续坚持自己的创作。贝多芬在弹钢琴的时候，总是会在自己的嘴里面放上一块木头，木头和钢琴连接在一起，然后木头可以让贝多芬感知到音乐声。利用这样的一种方式，让贝多芬在失去双耳之后还是创作了很多的知名的乐曲。贝多芬失聪后并没有放弃音乐，相反他用他的坚持给我们后代人创作了很多的知名的乐曲，他的他的经历告诉我们什么叫做坚持，什么叫做热爱。