传统文化的熏陶、濡染（20篇）

文字之所以比烟花更璀璨，是因为，我们可以看着它在光滑的纸页间静静旋舞，演绎出永恒，浅唱低吟出岁月的旋律。

——题记

大风泱泱，大潮滂滂，中华文化，源远流长。我们的血脉中流淌的是中华民族赐予的光荣。长江、黄河交织成几千年历史的经纬，我们的文明，以文字为载体的中华文明，便这样地冲出了历史的变迁，绵延了中华九百六十多万平方千米的土地，横跨了千年的时空，为我们世代所传承、发扬。

从传说的“仓颉造字”开始，文字历经了几千年的风霜，经历岁月风风雨雨的洗礼。文字构成的汉语，更是我们的民族之魂。汉语它可以很豪迈，很大气，亦可以很精致，很婉约。它可以写出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的苏式感慨，演绎着“一蓑烟雨任平生”的洒脱;亦能传达“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的李式风情，慨叹着人生“花自飘零水自流”的哀怨。

中国文化，千年风韵，文字夹带着纸墨的香气，被深深保存在历史的长河中。中国文人素来就有一份悲天悯人的救世情怀，千秋万古，世事浮沉不会使文人骨气和情怀泯灭，却只能激发文人的悲怆和责任。厚重文化渐渐被冷落，又有多少人会在意其背后的点点滴滴?在漂迫流浪中，余秋雨演绎了一次文化的苦旅;在烟雨迷雾中，余秋雨用平淡却又璀璨的文字再现了中国文人的情怀和辛酸。漂泊流浪，烟雨平生。中国的文化，落在山重水复中，是历史的多情造就中国千年的内涵。文字穿过时间，越过空间，碧水惊秋，黄云凝暮，在广褒的中华大地上，穿山越水，踏雪飞鸿。汉字，她承载了中华儿女的魂!

在西方文化无休止地涌进街头巷尾时，在《论语》与《三国》《红楼梦》被相继戏说时，在全球化的呼声下学英语的浪潮正铺天盖地时，为什么我们却很难寻到一个国学教育机构呢?梦里花飘落，这不是春的悲伤，而是夏天的果实已经孕育。在漫天飘飞的花瓣里，光复汉语文明是多么博大而沉重的民族责任。

浅吟低唱，我听到她如诗的歌声;沉思凝望，我嗅到她淡雅的气息;举目遥望，我看到她婀娜的身影。楼兰古国消亡了，玛雅文化消亡了，古巴比伦文明也亦消亡了。文明的缺失是因为语言的覆灭，语言丧失了载体便渐渐葬于荒漠中干涸的河床里，幽幽地叹息。

中国传统文化曾经一代传一代的辉煌到如今的没落，传统文化正慢慢淡出人们的视野，让人不禁遗憾。毛笔，可谓是中华传统文化文字的代表。没有毛笔，就没有那千古绝唱的《离骚》和《史记》，就没有中国灿烂的文化，然而现在，毛笔已逐渐走向了历史的博物馆。但是与我们隔海相望的日本，却规定每所学校每周都要开设书法课，每个人都要会写书法。日本的毛笔是由中国传过去的，人家都如此重视，而我们呢?这也许是一面镜子，唐太宗曾说过以人为镜可以明得失，从另一方面可以看出我们对待传统文化汉字的态度。汉语，它绝不是“母语”两个字那么简单。我们的祖先经历了泛黄的历史所赋予我们的，是它背后沉沉的文化使命。汉语不是我们文化载体的工具，它是我们任何一个时代都不能失却的民族骨气与精髓!

纵观历史长河，在众多文明的诞生与消失、衰落与兴盛中，在与我们一同到来的古文明中，中华文明是唯一一个没有断层的文明。它就这样延续至今，而这一切或多或少与我们统一的文字有着关联吧!我们有孔孟哲学，有百家争鸣，有杜甫有李白，有唐诗有宋词有元曲，有四大名著……汉语言文学的博大精深与丰富多彩，我们又怎么能忘，怎么敢忘呢?它岂是一个诺贝尔文学奖能承载得起的?

任凭时代如何发展，任凭世界如何变迁，萦绕在我们心头的仍是那一个个精致的方块字，仍是那一句句亲切的汉语。体内流动着的华夏民族的血液，不可改变，也不能改变。

“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”这是一种深深的哀怨与忧伤。我们不是文化的闭关锁国者，所以也应尊重我们自己的文化，珍惜祖宗留下的珍宝，保护我们大树的根基。拯救我们的文化之“根”，也是补救国人的精神内伤!

“下面进入我们的压轴大戏。”主持人说完这句话，全场爆发出雷鸣般的掌声和“喔喔”的呐喊声。

主持人微微一笑，说道：“下面有请大兵，赵卫国!有请!”全场再次爆发出热烈的掌声。因为大兵可是湖南最著名的笑星。

两人一走进场，大家都站起来看着大兵。“哇，是真的大兵!”有人叫道。“各位领导，各位尊敬的领导，各位尊敬的男领导，各位尊敬的女领导，各位尊敬的男女领导们——大家好!”大兵一开口，就获得雷鸣般的掌声。人们好像忽视了他身边的赵卫国。

终于，赵卫国说话，大兵去幕后拿出一张椅子。不用说，一看就知道他们要演双簧。一个人坐在椅子上演，一个人躲在椅子后面说。接着，大兵给赵卫国画了妆。然后，让他坐在椅子上演一女子。

大兵走到椅子后，蹲下身，低着头，开始说着话，赵卫国就在前面表演，演得惟妙惟肖。才表演了一会儿，忽然传出一声很长的撒娇声，赵卫国表演了一下撒娇，突然站起来，悄悄地走开了，只见大兵还在扭动着身体，发出撒娇的声音，全场爆笑。

“你在干什么?”赵卫国吼道。大兵被吓到了，尖叫一声，迅速蹦了起来，说道：“你什么时候走开的?”“你还在干什么啊?”赵卫国生气地说。，“好好好，再来一次。”大兵说到。终于我们看完了这有趣的相声，大兵和赵卫国在热烈的掌声中又为我们加演了一个节目。

我国有着丰富的传统文化，其中，书法艺术是我感兴趣的传统文化。中国书法是一门古老的艺术，历史悠久，也是中国最引以为自豪的文化瑰宝之一。书法大体可分为篆书、隶书、楷书、行书、草书五种，具有很高的审美价值。

我特别喜欢书法，我学书法已经一年多了，我跟老师学习硬笔和毛笔。我没事的时候，就会拿起笔写几个大字。在我开始学毛笔的时候，第一次写的乱成一团，第二次写的歪七八扭，第三次写的终于像样了。原来毛笔字这么难学啊！经过我刻苦的练习，终于掌握了毛笔字的写法，那就是五“一样”：大小一样、轻重一样、快慢一样、高低一样、宽窄一样。还有五“正确”：执笔正确、笔顺正确、笔划正确、结构正确、位置正确。另外，写好字还要做到八个字：方平中齐匀净直快。

11月9日，我们在班里举办了中华传统艺术交流大行动。大多数同学都选了书法艺术。我还在课堂上写了两个大字呢！通过这次活动，我知道了毛笔是怎样创造的、毛笔是谁造的？……

书法给我带来了快乐，以后我要每天练一张毛笔字，学好书法，弘扬中国文化传统艺术。

“民以食为天”这是大家众所周知的一句名言。那么，每一个地方都有自己的饮食文化。但随着时代发展，我们逐渐淡忘了一些中国的饮食文化。

随着科技不断发达，经济变得繁荣，高楼大厦代替了低矮房屋，而一些饮食文化也被淘汰，取而代之的是便捷的洋快餐。这让我们不了解饮食文化，甚至是不知道哪些属于传统的饮食文化。

我先给大家举一个例子，就是一种广州人都吃过的东西——艇仔粥，也许大家都会问艇仔粥到处都有得吃，哪里算消逝？那你们就大错特错了。因为正宗的广州艇仔粥是在码头或小河边开或停着一艘小艇上卖的，而现在的艇仔粥都变成普通的粥，没有了老西关的特色，失去了文化气息，所以这种饮食文化就这样消逝。

这种大家都熟知的饮食文化没有被真正传承下来，就更别说一些大家不知道的饮食文化了。

我想问大家一个问题：“你们知道冰室是什么呢？”，我猜很多人都不知道，冰室是一种专门吃各种雪糕或冰棍及其制成的甜品的一个店铺。以前，在广州有很多，现在就剩下两三家了，但在一些广场也会见到“冰室”的身影，不过他们其实是茶餐厅的代名词，已经不是真正意义的冰室了。

由此可见，一种种饮食文化正在消逝，而我们却还没有意识到，更没有采取行动去挽救它们。但世界上许多国家并不像我们一样，比如说日本，他们虽然已经有很多快餐，但他们大部分人依然保留他们的饮食文化——吃寿司和便当。为什么会有这么大的区别？这是因为日本人懂得保护和传承自己的传统饮食文化，而我们却任饮食文化在逐渐消逝，甚至破坏它。

饮食文化是传统文化的一个重要组成部分，更是我们中国人灵魂不可分割的一部分。我们每一个人都有义务保护并传承它们，不要把我们祖先的智慧的结晶丢掉。

最后我想呼吁大家行动起来：我们要努力将饮食文化传承给下去，让世世代代传承下去，不要让这些美好的饮食文化继续消逝！

论中国传统文化

中华文化源远流长、历久弥新，是四大古文明中唯一一个没有中断并延续至今的文化。其中落后腐朽的文化因不符合时代发展的需要而被抛弃，那些有利于社会发展需要的、先进的、优秀的文化则被人们传承下来。

记得在春秋战国时期，在那个动荡的年代，孔子提出了“仁”的思想主张，强调“克己复礼，为政以德。”在汉代，儒家思想虽然被后世加以改造，但其核心思想“仁”“义”“礼”“智”“信”仍被传承了下来，儒家“五常”也开始成为封建统治的正统思想。

后来，在新中国成立后，周恩来周总理为了安定人心，稳定社会动荡的局面，提出“政治道德、思想道德、为政官德、社会公德、家庭美德”，及周总理的“五德”精神，其本质上就相当于是在儒家“五常”的基础上发扬，并融入时代要求与时代特色，也就被人们欣然认可和接受。

而当今，习近平总书记用“讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同”这十八个字概括了中华优秀传统文化的时代价值，起点也依然是儒家“五常”。

由此观之，中华优秀传统文化是深深扎根在了每一个中华人民的心中，并体现出深远持久的特点。

中华优秀传统文化为每一个中华人民所熟知，被每一个中华人民所认可，在潜移默化中支配着人们的认识活动、行为处事的方式和思想活动，在一定程度上促进了人的全面发展。

文化作为一种精神力量，能够在人们认识世界和改造世界的过程中转化为物质力量，对人和社会的发展产生深刻的影响。

例如我们所熟知的中华民族传统美德之一—孝。每一个作为子女的中国人都会对自己的亲人以及抚育过自己的长辈尊敬，让中国这个拥有十三亿人口的泱泱大国中的老年人不被冷落、不被抛弃。以及团结互助这一传统美德，也在我们的生活中起了一定的促进作用，就像我们常常挂在嘴边的“中华民族团结一致，互帮互助”，才使得这个有五十六个民族组成的国家安定的、统一的朝着社会主义建设的最终目标迈进。足以见的中华优秀传统文化的作用之大，影响之深远。

中华优秀传统文化是维系民族生存和发展的精神纽带，同样，中华优秀传统文化也是一个民族迈步前进的不可缺少的元素。

作为一个合格的中华新时代的新青年，我们应该自觉地做文化传播的使者，也为传播中华优秀传统文化奉献出一己之力，并争取在传播文化的基础上做到创新与发展。

近年来，随着经济的发展和改革开放的神话，西方文化以一种全新的姿态挑战中国传统文化的地位，中国社会陷入了文化混乱和文化空洞之中。中国现代文化重构成为迫在眉睫的重任。那么我们是应该以西方文化的眼光审视中国传统文化，还是应该让中国传统文化崛起从而重构中国文化？

中国传统文化对中国古代社会的作用是明显的。推动着古代社会的进步，是古代中国不断强大。秦国横扫六国，建立统一的大秦帝国。唐宋时期中国就进入了文化繁荣时期。元朝蒙古骑兵横扫亚欧大陆。在明清时期，中国是世界公认的世界第一强国。在欧洲还是黑暗、落后、分裂时，中国早已建立起统一的专制主义王朝。传统文化推动古代社会的发展，古代社会又促进传统文化的进步。古代社会产生了丰富的中国传统文化，才把中国社会推动到现在，可以说，如果没有这些传统文化的铺垫，就没有现代社会。

那么传统文化是否对现代社会有促进作用，能否促进经济社会发展，给中国的再度崛起增添持久的动力，是否应该推崇传统文化。那么我们看看台湾是怎样发展的，国民党一败退到台湾，就致力于全面恢复中国传统文化，担起了复兴中华文化的重任，延续了中华民族文化命脉的使命。台湾没有像大陆一样废除使用了几千年的繁体字，台湾学校注重传统文化思想的熏陶和古文训练，有了这些传统文化教育与道德教育，台湾才有了淳朴的民风和良好的道德风尚。并且台湾在这些基础之上，较好地发展了民主制度，真正让传统文化适应了现代社会发展的需要，并且提高了国民素质。所以从台湾的发展来看，合理推崇传统文化有利于促进社会进步。我们应当担负起复兴传统文化的重任，传统文化会促进而且一定会促进社会的发展。想象中国传统社会的道德规范，在大陆传统文化经历了文化大革命和不断扩大的对外开放后，失去了它的主体地位。那么我们有必要担负起这个责任，促进中国传统文化的再度崛起。

中国在崛起，和平崛起，与百余年前的西方殖民者有根本的不同，中国不搞任何侵略。但是在文化方面却有惊人的一致性。西方殖民者因为强大将西方文化和语言传播到世界各地，中国也因为不断强大，使其传统文化不断影响世界。越来越多的中国人开始学习汉语，并且把掌握汉语和来到中国学习作为一种荣耀。中国文化对世界的影响越来越大。过去我们强大，学习西方；现在我们逐渐强大，不可避免地影响世界。也许将来的某一天汉语不仅仅属于中华民族，而是变成了全世界的通用语言。那么我们这个有着几千年悠久历史的文明古国，必须担负起这个重任。几百年前，西方人用中国的火药发明大炮，打开中国大门。今天这种事情不能发生。我们应当担负起中华文化崛起的使命和责任，中国是传统文化的发源地，我们有必要让中国传统文化再度崛起，影响世界。

无论是对我们本身还是对世界的影响，中国传统文化应该崛起，以一种全新的姿态影响世界。

中华五千年文化博大精深，深入精髓，让人深深的震撼，但是随着时间的流逝，中华传统文化渐渐淡化，近年各种损坏传统文化的事情侵入我们的内心。中国优良的传统文化离我们越来越远。

面对物质的-，尊严应该如何存在?十几年前的一个春天，韩国某公司的女老板以员工没按照她的吩咐去休息为理由，喝令全体中国员工下跪。一百多名员工迫于无奈跪下，唯独孙天帅刚直的立在原地。女老板恶狠狠的威胁说不下跪就开除，孙天帅很坚定的说了一句“我是中国人”后愤然离去。孙天帅用实际行动证明尊严实实在在的要重过各种物质甚至于是生命，有尊严的人面对权贵不卑不亢，面对不义之财不馋不贪，面对不公之事不忍不避。一个人有了尊严便有了支撑生命的灵魂的骨架。一个民族有了尊严，那么这便是一个充满希望，不可战胜的民族。

面对日渐冷淡的人心，爱心该何去何从?有这样一位老太太，她的住房是由五个子女凑钱买的，面积不大，卧室只有不到十平米，她的柜子还是她结婚时候从旧货市场买的，桌子跟椅子都有几十年的“高龄”了。她就是中国当代家喻户晓的人物，杰出的豫剧大师常香玉。建国后，她用自己的演出收入为农民捐献了拖拉机;和丈夫在各地巡回义演，为志愿军捐过飞机;十年-后，她把补发的所有工资作为党费全部上交。爱心是永不低头、永不屈服的铮铮铁骨，是人类走向兴旺和发达的希望和灵魂。爱心是阳光，温暖每一个人，驱散所有黑暗，爱心是绵绵不绝的江河，流遍世界各地，一个充满爱心，懂得团结互助的民族拥有不可战胜的刚毅。

面对日益物质化的世界，梦想在哪里生根?“梦想，是注定孤独的旅行，路上少不了质疑和嘲笑，但，那又怎样?哪怕遍体鳞伤，也要活得漂亮。”陈欧用自己的行动来阐释自己的梦想。他也曾经失败过，他也曾经失落过。“蜗居，-婚，都让我们撞上了。别担心，奋斗才刚刚开始，80后的我们一直在路上。不管压力有多大，也要活出自己的色彩，做最漂亮的自己。”“我们做的是自己，为了梦想而奋斗。只要努力、自信，每个人都可以是自己的代言人。”面对一次又一次的挫折，他凭着对自己梦想的追求，终于取得了事业的巨大成功。

尊严，爱心，梦想，这些只是我们精神世界折射出来的一小部分，但当我们真正地做到了，才是真正地把握住自己的人生。

上下五千年，中国一路风尘仆仆走来，脚下踏的是深厚的文化底蕴。但在今天，提到中国传统礼仪，又有谁知道它是中国人民几千年来处理人际关系的实践结晶，是人与人之间行为规范的准则呢？

杨时与他的学友游酢为求的正确答案一起去老师家请教。时值隆冬，天寒地冻，来到程家时，适逢先生坐在路旁打坐养神，杨时二人不敢惊动老师，就恭恭敬敬立在门外，等候先生醒来，过来良久，程一觉醒来，从窗口发现侍立在风雪中的杨时，只见她遍身披雪。脚下雪已有一尺多后了。此后，“程门立雪”的故事就成了尊师重道的千古美谈。

礼仪是律己，进人是一种规范，是表现了对他人的尊重。古人云“不学礼，无以立”文明礼仪不仅是个人素质、教养的体现，也是个人道德和社会公德的体现。

东汉黄香仅仅九岁，就懂得尊老爱幼，孝顺父母。在冬天严寒之时，就用自己的身体将父母的被子温暖后，再请父母安寝；在夏日炎热之际，则用扇子给父母扇凉驱蚊，以侍奉父母安寝。黄香温席是在中国传统孝之礼仪，孝顺父母，从小事做起。

传统礼仪是中国传续了几千年的血脉，若血脉堵塞，中国只能被称为是一个现代国，而不能称其为中国了。中国传统礼仪文化博大精深，它足以使国人和海外人引来容耀和自豪，它是中华民族重要的凝聚力，没有它，国人将迷失自我；没有它，中国便只剩下一个空壳。

纵观古今中外各国发展，世上没有一个民族失否定自身传统礼仪的，没有任何一个民族会认为自己的优秀的传统礼仪是过时的，有害的。而传来中国传统礼仪文化。是每个华夏儿女的责任，只有这样，我们才能无愧地大声说：“我是中国人！”

黄帝创业垂千古，仓圣造字鬼神惊。辟开荒昧惊天地，中华文明著先声。

——题记

或许每一个观看过汉字书写的人都会想像徜徉在夏天夜晚的星空下一般，为那壮丽的景色而迷醉。墨色于宣纸上染开，笔锋由浓转淡，一提一放之间，可以聆听到来自云水深处的曼妙。在我看来，有无限再生活力和奇特魅力中国汉字书法，为我们中国的文化锦上添花，弘扬了中国传统文化。

汉字书法以翩若惊鸿之态，修身养性。一提一放之间，书法对一个人的专注力，耐力的培养有不可替代的作用。今天许多青少年热衷于看韩剧、看美国大片，听流行歌曲，养成了许多不良习惯和塑造了不良思想。我想，如果能够引导青少年学习书法，在书法中投入足够的学习和关注，那么沉迷网络、恐怖暴力等种种发生在青少年身上不良现象也许会减少许多。正所谓“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，书法所需要的耐心和静心练习，不正培养了处在这个凡尘浮世中青少年的专注力吗?

汉字书法以婉若游龙之态，悟人生哲学。笔锋由浓转淡，这不正是如人生一般吗?鲜衣怒马少年时，如浸满墨的笔一般，壮志凌云，空白的人生书卷正等着书写。随着时间的推移，笔墨变淡，可能勾勒出不好的形态，犹如人生遭遇低谷，就像王国维人生三境界中的“独上高楼，望尽天涯路”。但最终，人生会走出低谷，会重新提笔染墨，会明白“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。

汉字书法以荣曜秋菊之态，弘扬中国传统文化。汉字书法是古代先贤智慧的传承，是中华传统文化的体现。如今以经济发展为中心的中国，文化软实力也不能忽视。汉代杨雄说“书乃心画”。的确,每一幅书法精品都是作者技法的妙用、雄才的挥洒、大智的奔涌、高怀的展现,是作者心智运行的印迹。临摹书法的过程不正带领我们去感受了古代先贤创造字体的智慧，去领略中国传统文化吗?更多的人去学习中国书法，那么就有更多的人去了解中国传统文化，更多的人去弘扬中国传统文化。

“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松”。曹植以它形容宓妃，而我觉得这句话同样适宜汉字书法。养浩然之气,积渊博之才,得天地灵性,纳万物菁华,妙发灵机,书法创造我们大同之境的同时，也让中国传统文化更加深入人民的生活中，思想中，行动中。少年自有少年狂，身似骄阳万丈光，敢将日月再丈量，今朝唯我少年郎。因此作为青少年的我们更应该去学习汉字书法，传承中华传统文化，弘扬中华传统文化，才能让自己走向更好的未来，让以我们为希望的中国走向更好的未来。

蕴藏于社会的文化活力何其巨大，潜流于民间的文化脉动何其强劲，只有在社会参与的“合唱”中，才能寻回渐渐变淡的春节之味、传统之道

这几年春节前，都会收到曾采访过的农民工歌手孙恒发来的电邮，邀请参加他和工友们举办的“打工春晚”。虽然一直未能到场，不过从节目单看，这个春晚已经愈发精彩，越来越受落脚城市的农民工欢迎了。

明天就是除夕，打工春晚也让人联想起另一台“新春晚”——央视网络春晚。这台以网络为文化基础和表现平台的晚会，今年已经是第三届。零门槛、零距离，线上线下活动环环相扣，草根节目占去半壁江山，网友生活原汁原味搬上舞台，“开门办春晚”受到了不少人喜爱。

而最深入人心的春晚，肯定是大年夜的央视春晚了。从1983年以来，围炉团聚看春晚，几乎成了一种新年俗。正如今年春晚导演哈文所说，“春晚的意义在于陪伴”。更直白一些，应是“春晚的意义在于存在”吧。

也有调查显示，只有不到四成观众，会选择把春晚“从头看到尾”。春晚号召力在某种程度上的减弱，让更多人感叹“年味淡了”。也难怪，春晚同样不过是些明星串场、小品逗乐，平时哪天电视上没有这个?

不过，打工春晚、网络春晚，却给过年时节的晚会，开辟了另一个向度：不再是比舞美、比明星、比奖品的“晚会模式”，而是身边事、自己讲、共分享的“联欢思维”;不再是“演播厅—发射塔—电视屏幕—观众”的单向传播，而是在公众参与中共享融融之乐。

晚会多了、节目丰富，观众有更多选择，是好事。但一些晚会，用奢侈豪华彰显档次、用虚饰浮夸营造氛围、用煽情催泪制造感动，失去了与观众零距离的亲近感，剩下的只是空洞无味的表演、华而不实的走台。打工春晚、网络春晚，虽然影响力尚未到家喻户晓的程度，但难得的参与感、互动性，可贵的亲切感、贴近性，却正是一种截然不同“晚会文化”的开始。

这种亲切自然的群体性文化参与，同样是传统节日亟待留存的元素。钢筋水泥的丛林中，关上防盗门就是个小世界，随着社群化、亲密化的传统生活方式渐行渐远，一家人吃吃喝喝看电视成为最典型的过节方式。单向度的电视晚会让我们在热闹中觉得跟所有人分享了世界，实际上不过是各自在家对着屏幕而已。

有这么个小故事。一个国外长大的华人孩子回国，家乡的爷爷介绍说，端午节吃粽子，中秋节吃月饼，过年包饺子，十五吃元宵……小孩不解，问：为什么所有的节日都是吃?的确，如果旧时习俗失去了现实关怀、传统节日找不到现代内涵，公众不知道怎样参与、如何庆祝，无论是中秋还是端午，最方便快捷也最有标志意义的过节方式，恐怕也就只有吃了。

诚然，从春运到春晚，春节仍是“时代的乡愁”，本就是公众广泛参与的结果。但除了大包小包采购、天南海北回家，更深层次的文化参与、更有意义的文化创造，还需要更有质量的引导和更为明确的关注。正如打工春晚、网络春晚所揭示的，蕴藏于社会的文化活力何其巨大，潜流于民间的文化脉动何其强劲，只有在社会参与的“合唱”中，才能寻回渐渐变淡的春节之味、传统之道，使春节更深刻地植根于中国人的心灵世界，从而寻找到现代化进程中的文化之根。

[描写传统文化作文

每一个粽子、每一个饺子、每一张剪纸，这都是古人的智慧结晶，不论甘甜还是苦涩，这都是我们中华民族几千年来传承下来的累累硕果，它们一直在我们的身边不离不弃，一直伴随着我们成长，而当今的社会，却不是这样的了……

以前，当端午节来临时，学校都陆陆续续发着放假通知单，当孩子们用双手捏紧那一张薄薄的通知单时，霎那间，孩子们就像升空的火箭都露出了甜蜜而又单纯的笑，在单位为了蒙于生机而努力拼搏的大人们都停下来用他们苍老的耳朵聆听着广播的时候，他们仔细聆听后，都露出了复杂的笑容，这种笑容应该是可以好好的陪伴着家人与家人共享幸福的笑容吧？但我也不确定。顿时，甜蜜的微笑就充满了整个中国。时间一分一秒的过去。第二天，端午节来到了中国，当每一位中国人用翠绿的箬叶包裹着雪白的糯米和鲜红的枣子。煮熟以后，剥开墨绿色的箬叶吃着香味四溢的粽子时，都感受到了节日的气氛，节日的浓厚、快乐、热闹都感染了中国人，而这些记忆使我们刻骨铭心。美，就是我们中华民族传统节日的概括。如今，每当让人们流连忘返的端午节又降临人世时，人们是多么的高兴、多么的欣喜若狂、多么的心花怒放，而他们的快乐却是在浩瀚而广大的网海中遨游、却是在西餐厅里吃着回味无穷的牛肉、却是在麦当劳里与家人共进晚餐……他们做的每一步祖国妈妈都在痛苦的流泪，难道他们已经忘了他们是中华民族的子孙啊！我们的祖祖辈辈都坚持着中华民族传统文化的传播，难道这些经历了几千年的中华民族传统节日就会在我们这：一辈消失了吗？这很有可能。俗话说的好：“生活中并不缺少美，而是没发现美的眼睛。”

剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。剪纸也是一种民俗艺术，它的产生和流传同农村的节令风俗有着密切的关系。例如窗花、门笺、灯花，便是在春节或元宵节时贴挂的。在北方的农村，过年时，窗上新糊了雪白的窗纸，上面贴上红红绿绿的窗花，门顶、窗前，贴上门笺，元宵节夜晚的灯笼上贴上灯花，把新年的气氛造得浓浓的。喜花是结婚时作为对新房的布置，张贴在室内，家具和器物上。同样，寿花和丧花也是在过生日和办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。总之，它们大都是用作布置环境，增强节庆气氛，贴在庭院、居室或器具上的。

我们的剪纸艺术在全世界是独一无二的，而我们能会剪纸的人越来越少，如果在这样下去的话，我们的剪纸艺术就会消失的无声无息﹑无影无踪。

同学们，中华民族抚养了我们，哺育了我们，为我们遮风挡雨而破坏中华民族就是我们的回报吗？我们应该扪心自问……

重阳节是我国中华民族传统文化之一。

重阳节是在每年的农历九月初九。古有王维的诗句：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”就是对重阳节习俗的诠释。在重阳节这一天，人们有登高、赏菊、插茱萸的习俗。传说在重阳节，家里有灾难，需要登高，才能躲过灾难。重阳节又叫老人节，倡导全社会树立尊老、敬老、爱老、助老的风气。

传统文化—重阳节，你像老人的一块宝，像一个珍贵的纪念。我爱多姿多彩的重阳节，爱它的美丽，爱它丰富的习俗，爱它尊敬老人的精神！

古往今来，悠扬文化，而今，去了何方？——题记

浩瀚如云，那一首首绮丽的佳篇不知撩动了多少人的心弦;佳期如梦，那一阕阕仄仄平平的诗词不知动容了多少人的意愿;凝眸望远，那巍峨巨章，滚滚词藻，不知激荡着多少壮士。

可如今，如今的地球村，便轻而易举地开工动土，将流淌了几千年的悠扬打断根茎，让现代，真正现代了。

饿死文人的世纪

当不能再花前月下，吟唱“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”的沧海桑田时;当那摇落漫天芳华的梧桐兼细雨不再映入眼帘时;当峨冠博带，长袍轻袖已成齑粉时——疲惫了的心，该怎样才能释放？

没有去处!人，赤裸裸的暴露在光怪陆离的大千世界，没有去处!文化，又岂是说去就去的，古往，又岂只是高楼大厦堆砌而成的？

季羡林大师曾倡议“国学”乃根本。中国的根，便在这儿，中国的魂，本就于此。古今多少事。悠悠，切莫让，文人骚客，在其心之初，梦之萌的地方，画上休止符。

没有诗歌的世界

我念，那红酥柔夷，香脂粉腮，定是难得的尤物;我信，那一枚红叶寄相思，蜀女的爱连梧桐叶也载不动的刻骨铭心，定是时空再移，也难再有的佳话;我怜，桃花血泪，落红流水，定是咳断了心肺，也诉不尽哀怨的相思——五千年，便就锤炼了多少凄艳、哀绝的佳话。

这些，你舍得丢吗？舍不得!

钱钟书不知倡议过多少次了，王国维大师也不知提过几遍，就连最“潮”的教授也倡议——人之根本，树之种粒，文化，丢不得!

黑夜寂寥，无人对月怀吟，邀玉盘，端酒觞时，这黑夜，真就黑了，没了心中的那抹光，暗下的，又岂只是世界？

由此观之，文化，不该丢，也不能丢。

莫忘，当听到“本草纲目”时，也要想想天青色雨下，一把纸伞，撑起的一颗千年执拗的心。

莫忘，当吃到不知油滚了几遍的炸鸡炸虾时，一枚艾叶，还香着，一艘龙舟，还游着。

莫忘，当一切都充斥着尖端科技时，这远古而来，早已泛黄的纸页，是其根本。于是，自己便懂得，雨天，行于舴艋中，缓步轻移，等一缕香，看一缕魂，悠长了，几世的缠绵。

文化于我,而今，依旧在我心中，永驻。

莫失，莫忘。

要说中国的传统文化可胜不胜数，比如：中国书法，中国结，皮影，武术，剪纸……传统文化中春节是我们中国最重要的节日。

据说，中国古时候，有一种叫“年”的怪兽。头长触角，凶猛异常。“年”长年深居海底，每到除夕之夜它才爬上岸吐食牲畜伤害人命。因此每到除夕这天，人们扶老携幼逃往深山以躲避“年”的伤害。有一次，“年”来到村子看到，家家户户贴大红纸，屋内灯火通明，孩子在院子开心地燃放鞭炮，从这一瞬间“年”再也不敢来了。从此，每到过年，街上彩旗飘扬，门前挂满了大红灯笼，家家户户购买年货，小朋友穿上新衣服，可热闹啦！到了晚上礼花满天，家人聚到一起吃饺子看晚会，精彩的表演逗得大家哈哈大笑。

中国传统节日丰富多彩，让我们的传统文化永远继承下去，让我们的传统文化光辉灿烂。

传统文化，形成于中华民族五千多年的发展历史当中，源远流长，博大精深，优秀的传统文化就是中华民族最宝贵的财富。

然而，人类进入21世纪以后，工业与商业的全球化正逐渐改变着人们的生产、生活方式，思维方式，行为方式。同时也削减着传统文化的精髓，传统文化正在消逝。

首先是传统节日，传统节日是传统文化的重要组成部分之一，是我们继承和发扬传统文化的一种良好方式。然而，现在随着西方圣诞节、情人节等一系列洋节日的广泛传播，传统节日被淡化了。现在少有人在重阳节登高、插茱荑和在腊月初八熬一锅腊八粥祈求平安。在西方节日被人们火热朝天的庆祝之时，有谁还会想起这些传统节日、传统习俗呢？恐怕，在年轻人心中早已淡化。

其次是传统歌舞。凤阳花鼓、云南花灯和东北秧歌等早已被人们认为是俗不可耐。在公园，看到几个老年人在扭秧歌时，许多年轻人的眼中多少都有一种厌恶，认为那太俗了，直接一点就说“老土”！而西方传入的街舞、摇滚等流行歌舞被年轻人奉若至宝，大加追捧，真不值得！中国的一些民间音乐，如京剧等，都受到不同程度的冷落，观众群体只限于老年人，随着时代发展，人们抛弃了传统歌舞而迎来了摇滚等西方流行音乐。

为了不让我们的子孙留下遗憾、后悔。我们每个人应该成为传统文化的传播者，努力让它们大放光彩吧！

我一定带你去北方，在黄土高坡上引吭高歌，吼一声秦腔，抖落一声黄土，唱响安塞腰鼓的劲律。在夕阳下，与你一起看那滔滔不绝的黄河。

——题记

叹为观止的安塞腰鼓

“我家住在黄土高坡，大风从坡上刮过，不管是西北风还是东南风，都是我的歌，我的歌……”。漫步在黄土高原，嘴里轻唱着这首歌，我来到陕西安塞县。这里到处都是黄土，踏上凸兀的黄土高坡，犹如踩在男人裸露的胸肌上，万仞沟壑是你股股血液的流淌，沉睡千年的巨人啊—黄肤色的女人，匍匐在你枯竭的躯体上，千年的爱，万年的情，来滋润你那干裂沧桑，她要让这片贫瘠的黄土地，散发出缕缕芳香。

春节的气息愈来愈浓烈，腰鼓的声音也愈捶愈烈，不由得自己的步伐逐渐急促，敲打锣鼓的汉子们高大威猛，精神抖擞，红光满面，卖着狂傲，逞着威风，显得不可一世。他们在空中自由地摆着舞姿，黄土飞扬，显得多么豪迈。在轻轻的敲打了鼓沿几下后，双臂猛然一挥，我开始睁大了眼睛，害怕错过奇迹的一瞬间，一声破天惊的巨响刺进了我的耳朵，鼓点不断的急促，我的内心仿佛跟鼓点般狂跳，使我有一种脱胎换骨般的剧痛的快感。好一个安塞腰鼓!每一的人的脸上挂着喜悦的表情，有力地甩动着红布条，每一个舞姿都不断的匆匆变幻，飞扬的黄土衬托着人们的热情与淳朴，我站在这群勤劳的山民之间，观看眼前出现震撼人心的奇迹，他们就像一团神秘的音符!一首昂扬的歌曲，让你无法自拔……

大自然却给了这毫不起眼的黄土无限的力量啊!

母亲河—黄河

“黄河之水天上来”黄河在北方的黄土高原形成了一个大大的“几”字，你们瞧，那黄色的水雾，此水真是只应天上有啊;再看看那茫茫水雾中辽阔的黄河多么像一卷巨幅画轴伸向远方，连接蓝天呢?站在高山之巅，望黄河滚滚奔向东南，黄河，它浩浩荡荡，天水相接，万里奔腾，他冲破山谷横贯中国映着明在这轮帆：有时平静温柔，有时如怒如吼。仿佛每一朵浪花都告诉人们，在这古老而年轻的土地上，有着许许多多可歌可泣可赞的故事。它蜿蜒曲折，但终究朝东奔流，倾注入海。

黄河母亲还曾有过文静的一面。黄河上游的水清澈柔缓，夏日，来到黄河边上，微风轻轻的抚过脸颊，使人有一丝惬意，河岸边的芦苇摇动着它的身体，多么和谐的场面啊!黄河的水不像那般凶猛，她突然像一位优雅少女，让人有一种怦然心动的感觉。黄河真奇特啊!夕阳西下，坐在河边，仿佛整个世界都慢下来了，我想带你来这夕阳下，看母亲黄河文雅的一面，与你一起徒步走在这祖国的大好河山……

我曾踏上过黄土高原，看过那激昂，惊心动魄的安塞腰鼓，感受过黄土高坡上农民的勤劳与热情，浏览过祖国的母亲河。今天，中华民族站起来了，她一步步的走向世界，没有人再也看不起她，我们都为她自豪和骄傲。安塞腰鼓是我国的传统文化，我们应继承和发扬它，让世界都为中华喝彩!

中华民族!向前冲!

“守望”在山西传统文化保护者刘秀龙这里不仅仅是一个概念，更是清晰地分为坚守和展望两种行为。

从一件、一百件，到影响和带领几个志同道合的朋友收集到100多个展示民间文化的专题博物馆，刘秀龙以这样区别于普通收藏者和投资者，或者说更具社会责任感的方式，用25年的时间与山西传统民俗物件结缘。

刘秀龙和朋友们还有新目标，完成这100多个不同题材的山西民间传统文化博物馆的构建、与高校合作建立新校区并设立非遗科目、打造民间传统文化博物馆群和非物质文化遗产展览为主要内容的“山西省文化产业园”项目……对传统文化特别是山西传统文化的保护，刘秀龙已经将展望变成了实际行动。

保护历史文物，特别是那些经济价值不高、容易被人们遗忘，但对传承中华优秀传统文化很重要的物品，是刘秀龙最喜欢的事。在他看来，提升对传统文化的感情，把实现民族复兴重任担负起来，对于一个国家和民族非常重要，这不仅仅是口号，也是是每个普通人该关注和思考的。

在刘秀龙眼里，这些饱含浓浓生活气息的物件，承载着灿烂的文明，浓缩着历史文化，维系着一个民族的精神，都是祖辈留下的宝物。

刘秀龙1964年出生在山西五台县，说起他与传统民俗文化最开始的接触，源于他在成都的几个喜欢收集传统民俗物件的朋友。

上世纪90年代初，刘秀龙因工作关系，在成都接触到一些喜欢传统民俗物件的朋友。在当时的成都，民间收藏的氛围很浓，喜欢传统民俗物件的人组成了固定的圈子。刘秀龙通过与这些传统民俗文化爱好者的慢慢接触，开始对传统民俗物件产生了兴趣。对传统民俗文化产生兴趣之后，刘秀龙开始传统民俗物件的收集，一坚持就是25年，并结识了一群志趣相投的朋友。

作为土生土长的山西人，刘秀龙对山西民间文化的理解很深，“山西在明清时期经济鼎盛，很多流传下来的物件都是精品，其中蕴含的文化，更是不可复制的”。但是在收集和保护的过程中也有很多让他忧虑的事，“城镇化快速发展的历史进程不可逆转，这样一来，留给我们的时间更少”，这也是刘秀龙在近几年和朋友们在文化收集保护方面不断提速的原因之一。

冬日的暖阳，和煦的微风。在这样舒服的天气里，我们来到红山区第九幼儿园，参加新年庙会活动，走进和了解祖国的传统文化。

锣鼓喧天，人头攒动，来到九幼，首先映入眼帘的是一群穿着花花绿绿的老爷爷老奶奶，他们正在起劲儿地扭着大秧歌。你看，他们扭的多带劲儿！眉飞色舞，欢天喜地，真是一群老顽童，怎么扭也扭不够，怎么玩也玩不够。这是我们东北最具有特色的传统文化了。

走进庙会现场，老师带我们走进传统文化，感受传统文化。我们就像刘姥姥进大观园，东瞅瞅，西瞧瞧。哎呦！这是啥？没见过？原来是皮影戏啊！我被皮影戏深深地吸引了，内容也是我喜欢的《西游记》第78回——三打白骨精。虽然唱的咿咿呀呀，我听不太懂，但动作却十分利索，金箍棒说打就打，说抡起来就抡起来，人物演的惟妙惟肖，有趣极了。一边喝着茶，一边跟着哼哼，好惬意啊！

开始逛庙会了。这里的商品可真多啊，吃的、喝的、玩的、用的……琳琅满目，应有尽有。老师告诉我们购物要货比三家，我们还偷偷地讨价还价。右手拿着这个，左手拿着那个，手忙脚乱，买的不亦乐乎。我和几个小伙伴还一起给谢老师买了一些好吃的，谢谢她为我们做的这些。

看秧歌、听京剧、观皮影、赏变脸、尝美食、逛庙会……今天我所看到的这些只是祖国传统文化的冰山一角，我们的传统文化还有很多很多，我们要保护好她，并把她传承下去。

我们收集了我国的文化——国画。有的收集关于国画的图片、有的收集国画的资料、有的收集国画的内容和工具。

我知道画国画的工具和材料有：毛笔、墨水、宣纸、颜料、绢……题材可分为：人物、山水、花鸟。技法可分为：工笔和写意。

国画，历史悠久，其中，内容丰富多彩。大多的国画反映了当时的历史事件、历史人物和风土人情，我们目前保留最完整的人物画最多，画面内容最丰富的就是北宋画家张择端的《清明上河图》，它已有八百多年的历史了，人物之多，千姿百态。这幅画给后人留下了很大的想象空间，展现了作者精湛的绘画技艺，这也是这幅画的永久价值历史所在。

国画除人物画之外，还有山水画、水墨画、工笔画等……像著名的画家齐白石创作的花鸟鱼虫，活灵活现，给人们逼真的感觉，而他所画的虾，仿佛轻轻一碰就会游走一样。大师用他那高超的技艺给我们展示了生活之外的另类世界。

国画，中国传统文化，它把中国的艺术展现给世人，是祖先留下的宝贵财富。

苗族是一个古老而奇特的民族，但很多人对它都不太了解，现在就让我带你们走进这个民族吧！

苗族大约有900多万人口，分布在贵州、湖南、云南、湖北、河南、广西等地。他们大都生活在大山里，生活并不富裕，但在几千年的演绎中，却逐渐形成了自己独有的文化。

苗族人认为万物有灵，所以他们拥有自然崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜等各种原始的宗教信仰。

苗族拥有自己独特的语言——苗语。它又分三大方言，分别是湘西、黔东、川黔滇方言，其中川黔滇方言最为复杂，可以分成19种不同的方言。

苗族人不仅有着聪明才智，而且能歌善舞。苗族的“飞歌”高亢嘹亮，极富感染力。舞蹈有芦笙舞、板凳舞、铜鼓舞，其中以芦笙舞最为普遍。芦笙舞在正月十五、三月三、重阳节等节日及建房、丰收、迎亲等喜庆的日子里跳，舞姿多、重下肢变化。民间群众性芦笙舞一般由二至五名男子吹芦笙领舞，其他人围一圆圈踏乐而舞，场面壮观，气氛热烈。竞赛性的芦笙舞一般在节日或集会上，由少数技巧高的男女表演，一般二至四个人，动作有大蹲、屈身乃至、仰卧、倒立等高难度动作，很受群众欢迎。

苗族的饭食以大米为主食，油炸食品则以“油炸粑粑”最为常见，里面包着鲜肉或酸菜，味道非常鲜美。苗族人还爱吃酸辣味的食物，我们典型的食物有血灌肠、辣椒骨、苗乡龟凤汤、棉菜粑、虫茶、捣鱼、酸汤鱼等。

这就是苗族，听了我的介绍以后，你熟悉它了吧！

传统文化，我想可以这么理解：“传统”和“文化”。

这个本该息息相关的两个词语，因为“天时地利人和”，之间的距离依然遥不可及，就像那牛郎和织女，本该有情人终成眷属，却因为天河而只能遥遥相望，只得一年一会，鹊桥相遇。

中国拥有五千多年的历史，零零星星汇总起来，组成了一个完美而又复杂多样的体系，涉及各行各业，一直被模仿，从未被超越。但是随着历史的车轮滚滚驶来，这些古老、奇特却又富有艺术气息的文化，已经被慢慢被遗失、被忘却却，慢慢被消磨，让本就不辉煌的中华文明更加黯淡。到了今天，也就只剩下那零星点点了，而且有些也即将消逝。

我曾经看过一个公益广告，上面列举了十种中国独有民间工艺，都是现如今的非物质文化遗产，可是上面附带了一些数据，譬如，皮影戏有九个流派面临失传；水晶雕刻传承人不足8人；中药炮制数传承人不足五人；可修复壁画的勉萨派唐卡绘画大师仅余一人……这些数据无不揪着我的心，原来我们引以为豪的传统文化所剩不多了。

在机缘巧合中，我开始接触到一种中国传统乐器——二胡，并开始学习。这种在民间比较多人认识的乐器，被较多人学习。但是在那些只看过听说过却又不了解的人看来，对二胡有一个不怎么好的印象。比如街边卖艺的人拉的，白云山上的老爷爷老奶奶奶拉的；再比如那个“瞎子”阿炳拉的，诸如此类。就连我，一开始也是这么想的，并且在不知二胡为何物时，就开始学习了。

学习的过程中，褪去了新奇之后，就只剩下枯燥、乏味，和无限次的磨合。再好的性子也被磨平了，我开始懒惰，开始拖拉，开始厌烦，甚至想要放弃。但在老师的坚持，妈妈的督促下，我还是很平稳的度过了四年之痒，直到今年，我一共坚持拉二胡达八个春秋。

终于二胡也成了和筷子、菜甚至于饭一样重要的生活组成，成为我生命的一部分，然而放眼望去，当初和我一起学二胡的16个人，如今仅余两个人在坚持，这种现象很好地反映了人们对中国传统艺术的传承远远不够，这还只是比较为人知的乐器，如果到了一些只有内行人才能念出名字的乐器，多少人还会去学习，结果就可想而知了。

于是我在思考一个问题：为什么传统和文化分开了，因为传统已不再是原来的传统，文化也不再是原来的文化，传统和文化在经济和利益面前都变了味道，一切朝钱看，导致我们很多传统的文化都得不到传承。

所以面当今社会，我发现很多我们独有的东西都在以我们不为所知的速度消逝。我们能做的，只有去传承，去关注这些真正madeinChina的东西，而不是一味单纯地追求西方艺术，难道西方的金属乐器就高大上，而中国的古典音乐就入不得殿堂了？民族的才是世界的，抛弃自己民族的文化传统，我们还能走多远呢？

我不敢想象：当我们都失去了传统的文化，我们的根还能存在吗？