高中红楼梦读书笔记怎么写1000字（优秀20篇）

从识字起，妈妈就让我看过很多名著，其中《红楼梦》最吸引我，让我百看不厌，总是回味里面的情节。

《红楼梦》是中国古典小说艺术的顶峰。作者曹雪芹积十年心血精心撰著，前后增删五次，还没完成全书，现仅存八十回，后四十回由后人续写。

《红楼梦》以宝黛的爱情为一条主线，中间穿插着贾府兴衰这第二条重要线索。全书以贾府为中心，描写了府内的日常生活，又叙述了一系列重要事件，情节波澜起伏;其间又糅合了朝廷、官场、市井乃至乡间的人情世故和风俗习惯，称得上是一本百科全书。

尤其是全书塑造了大批的人物形象，诸如贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤、贾母、贾政、刘姥姥等一个个跃然纸上。说来奇怪，在这些人物中，我竟然最喜欢王熙凤。看看黛玉初进贾府的那段，众人都“低声屏气，恭敬小心”，唯独王熙凤人未出面，笑声先至，她泼辣、开朗、外向的性格一下子就凸现在读者眼前。随着故事的进行，王熙凤在贾府中的地位愈发突出，个性也愈来愈张扬，从秦可卿亡故开始揽大权，“凤姐忙得茶饭无心，只是因为平时好强，怕别人褒贬，所以费劲精神，筹划得十分整齐。”别人都说王熙凤逞能，而我觉得她作为古代的女子，敢于在关键的时候挺身而出，勇挑重担，又能把事情办得非常漂亮，真是难能可贵!

当然人无完人，金无足赤，王熙凤也不例外。她那种善于玩弄权术，谋害他人的坏心肠我们应该抛弃，要不然就会“机关算尽，反害了卿卿性命”。

《红楼梦》中我最喜欢的章节是第十四回“共读《西厢》”和第十七回“刘姥姥进大观园”。共读《西厢》写了宝玉和黛玉住进大观园后，小厮茗烟给宝玉买了本《西厢记》，宝玉拿书到了沁芳闸桥边桃花底下，坐在石头上从头细看，忽然春分吹来，桃花纷飞而下，如下一场桃花雨。真是如诗如画一般的意境，让我恨不得变成书中人物，和宝玉一起去享受那种人间仙境。

接下来就是宝玉和黛玉并肩促膝，共读西厢了。共同的爱好，相同的兴趣，让她们深深地被西厢记吸引，读得恍如入无人之地，真是一对情投意合的痴人，一幅神仙美眷的画面……

刘姥姥进大观园则利用刘姥姥的眼光，描写了贾府极其奢侈繁华的盛世场面，然而好景不长，这样的人家也会在顷刻间大厦就塌了，众兄弟姊妹则有的死了，有的远嫁，有的出家，好一个悲凉凄楚的故事。

暑假电视又在重播经典老剧《红楼梦》，我就趁着暑假再一次看剧，看了电视剧，又勾起我再看《红楼梦》书的兴趣。可是再读它，依然如梦。

《红楼梦》鲜明的人物形象。就拿王熙凤这个给人印象最深的人物来说，她“模样又极标致，言谈又爽利，心机又极深细”，目光四射，手腕灵活日理万机，指挥若定。宁国府秦可卿的丧事，特意邀请她去主持操办，她一去就看出宁国府的五大弊端，并提出一整套治理整顿措施。

王熙凤威重令行，旁若无人，构成“脂粉须眉齐却步，更无一个是能人”的局面。这位王夫人的内侄女争强好胜、追慕虚荣，具有很强的权势欲。贾府这位年轻俊俏，素有“凤辣子”之称的女当家伶牙俐齿，处处讨贾母、王夫人的欢喜，曲意奉承，插科打浑，无所不至。

总之，王熙凤是一个集漂亮、聪明。能干、贪婪、狠毒于一身的复杂形象。作者还按照生活的逻辑，表现人物，阐发主题的需要，对众多的辅助人物作了精心的安排，使每个辅助人物不但具有自身的好处，而且能体现出多方面的好处和作用来。刘姥姥三进大观园就是这方面的一个范例。刘姥姥的一进大观园安排在小说的第六回，当时情节尚未充分展开，作者借刘姥姥这一辅助人物，从社会最底层这样一个视角，来写贾府的显赫气派。透过刘姥姥这样一个乡下的穷老婆子的眼睛，写出了凤姐的虚骄、矜持。

刘姥姥第二次进入大观园的时候，贾宝玉、林黛玉和薛宝钗三人之间的关系正处在微妙的阶段，贾府在表面上正处于繁花似锦的时期。作者将刘姥姥和贾母这样两个地位悬殊的老太太作了巧妙的比较。贾母趁此机会极大的满足了自我的优越感;刘姥姥则为了讨得一些封赏，心甘情愿的出乖露丑，充当老爷太太、少爷小姐的笑料。刘姥姥第三次进大观园时，贾府大势已去，刘姥姥救了巧姐。这样，刘姥姥无意中成了贾府盛极而衰的见证人。

最后，还是说说它的艺术成就，鲁迅以前指出：“总之自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”鲁迅所谓的“都打破了”指的是“敢于如实描述，并无讳饰，和以前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同，所以其中所叙的人物，都是真的人物”。《红楼梦》没有把人物写某种思想或性格的化身，更没有把人物当作说教的工具。

作者以细腻的笔墨展现了生活本身所固有的生动性、丰富性和复杂性。《红楼梦》打破了传统小说的单线结构。它以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的恋爱、婚姻关系为中心线索，同时展开贵族大家庭的其他人物、事件的描述。在紧紧抓住贾宝玉、林黛玉、薛宝钗恋爱、婚姻杯具的同时，展开广阔的社会环境描述，从而写出了产生这一杯具的社会根源。

最初接触雷雨是上高中时，课本上讲的，当时听老师讲了那么多还是不能从中有所感悟。直到最近我右一次读它，才真正从中思考分析。曹禺曾说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的”。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，平坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。

周朴园，作为剧中中心矛盾的焦点，无疑是情感冲突最激烈之存在。年轻时爱上侍萍的周朴园，或许还能说是仍有一丝纯净残留。可自那个年三十之夜，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，告示天下的人——"看!我是个有情有义的君子!"其实哪里有什么情呢即使曾经有过，那也在三十年的时光中消失殆尽，他如今的一切的一切——包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门——全都，全都，是为了他自己。对他而言，爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表，早已在商界的"熏陶"下血肉模糊，面目全非，不成人形。

至于鲁侍萍，悲剧的核心承受者，她的命运无疑是坎坷苦难的，但何尝又不是可悲的。回想三十年前的那场爱情，她也是错误缔造者之一。可女人啊女人，你为何纠缠一场无疾而终的情爱三十年，三十年以后还仍拘泥于自己所受的委屈与灾难爱也好，恨也好，难道最终受伤的不是自己么。既然如此为何又苦苦沉溺，深陷其间你将这一生的苦难归于命运，归于看不见莫不着的生命之线，念叨着如何苦如何凄惨，紧紧抓住那血红色的恨意，执拗的不愿放手。难道这就是你生命价值的所在么堂堂正正的对峙，随后潇潇洒洒的扬头离去，总比自行降自己于他人身下要舒畅，不是么。

这不仅仅是一个故事。这是一个时代所铸造的暴风骤雨。风雨之下，世间一切罪恶丑陋原形毕露，无处藏身。没有什么爱能穿越这无限悠长的时间，没有什么事能真正达到永恒。人生如梦，梦里泪雨滂沱。梦醒之后，自己的人生还是要自己勇敢的走。

在中国，狼一直都不是正面形象的代表的，一翻词典很容易就能找到"狼心狗肺"、"狼狈为奸"等贬义性词语，因为"狼"比"狠"多了"一点"就是狼了，可见狼有多么凶残。可当我看了《狼王梦》后，我对狼又有了新的看法。

《狼王梦》主要讲了母狼紫岚为了完成死去的丈夫黑桑的遗愿，决定不惜一切代价培养她的狼崽成为狼王，可因为种.种原因，她的三个公狼崽都死了，于是紫岚把所有希望寄托在了媚媚生的狼孙身上，最后，紫岚为保护狼孙，与金雕同归于尽。

整本《狼王梦》的字里行间无不透露着主角紫岚对于"狼王梦"的坚持和为之付出的努力。

在培养黑仔时，紫岚处处保护着黑仔，什么好东西都给他，使黑仔变得很自傲，都不把别人放在眼里。再一次玩耍中，因为没有母狼在身边，黑仔被一只饥饿的金雕给盯上了，年幼而又自大傲慢的他并不知道来自天空的威胁，当紫岚赶到时，一切都晚了。于是，她又开始培养蓝魂儿，之前非常顺利，紫岚甚至放弃了重新配偶的机会。她对蓝魂儿进行了"精英式"的训练，但这让蓝魂儿缺少了团队意识，让他在捕食中鲁莽地冲上去，结果被猎人的弹簧夹夹住了，紫岚只好咬断他的喉管，将他埋在雪地里。紫岚顾不得失子的痛心，马上开始培养双毛，可是双毛的奴性已经超过了狼性，要让他当狼王的可能性不大，这点紫岚心知肚明，可她还是坚持不懈地努力着。虽然，双毛的狼性已经恢复了不少，但由于幼年时养成的自卑心理，双毛最终还是死在狼王脚下，尽管她的孩子都死了，可她还是没有灰心，又把希望寄托在了她的狼孙身上，并且拼死保护他们。

最后，结局并没有告诉我们，狼孙们到底有没有当上狼王，可是我们知道，紫岚已经尽了全力，面对失子的痛苦，面对一次次希望的落空，她都没有放弃过，一直都在努力。虽然紫岚的狼崽没有当上狼王，但她在培养过程中是多么的不屈不挠，好像没有任何困难拦得住她。

你瞧，紫岚为了养活孩子，忍痛将自己死去的孩子吃掉来喂饱其它狼崽;为了让双毛恢复狼性，她抵上了自己一条腿;为了让自己的后代成为狼王，也为了实现黑桑的遗愿，她拼死保护狼孙……紫岚的坚强意志，爱子心切，难道跟人类不相像吗?很多人类也是这样，为了达到目的，不惜牺牲一切，即使是最极端的，也会去试一试。

俗话说得好：最重要的不是结果，而是过程。生活中也是这样，如果你在过程中已经尽了自己的全力，那么不管结果怎么样，你都已经成功了，因为你已经战胜了你自己!

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒.唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒.唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。

跟岗培训期间，宋老师送给我们的书中有一本是《中学语文名师教学艺术》。我如获至宝。

读《中学语文名师教学艺术》这本书是让人愉快的，其中我最受启发的是钱梦龙老师的导读艺术部分，即全书的第一部分。

在理论与实践上，钱先生都展现出一副 “举重若轻，行云流水”的姿态，真让人神往。 钱先生是一个在语文教学上有大抱负的人，经过孜孜以求的努力，经过寂寞与痛苦，他终于达到了一种高度——“举重若轻，行云流水”。正如武林高手，轻轻一措手，实已蕴涵深厚内力，能将理论与实践如此出色地结合，确实让人叹服。

不同的老师，不同的教育，不同的结果，但对学生的影响都是终生的。一件件事例，一遍遍反思自省，也使我对教师的责任有了更加清醒的认识。语文教师的责任不仅仅是指导学生学好语文，更应该重视对学生心灵上的关怀，对学生个性发展的关怀，尊重差异，尊重个性，尊重天性，尊重人格，激发学生的自尊心，激起学生的自信心，激励学生的上进心，使学生的潜能和个性获得充分发展，让心灵之花充分地绽放。

信息时代高速发展的今天，知识更新是如此之快，我们教师就应该及时更新观念，多一些探索，让教学方法、教学情景适合学生健康成长的需要，满足学生在原有知识能力上有所提高的需求。教学中，少一点权威，多一分民主;少一点统一，多一分个性。少一分歧视，多一分尊重，让学生生命更鲜活。生活中，给孩子创造活动空间，让其拥有奇特的幻想，多一分主动探索，勇于创新的精神，让学生主动去迎接挑战。

作为老师平时要经常从自己的教学实践出发，总结出一些行之有效的方法。当然，要每个同仁都认同你确实也是比较难的，但不管如何，这些都不是问题。真正的问题在于，我们不能搞花架子，弄形式，为改革而改革，今天弄出个什么法，明天发明个什么模式，这些其实是非常可笑的，而发生在具有较多知识的语文教师身上更是可笑。可是，我们常常在不自觉中就犯了这样的毛病，以后应引以为戒。钱先生也一直强调不要在一些概念上作过多的争执，他本人就很不在乎别人在概念上对他的“导读艺术”的指责，正如他自己说的，能把学生教的聪明了，这样的教学法就是好方法。这实在是举重若轻的一句话，是高手的“四量拨千斤”。所以，像钱先生这样从教学上升为理论高度固然是好，但假如暂时达不到这种境界，也不要硬要弄个什么名目来表明自己的教学改革的立场。扎扎实实地教书，能带领学生走进文学的殿堂，这就是最好的教学方法。

钱先生说：“我是一个精神上的长途跋涉者，我的脚下永远是起点。”在今后的教学工作中，我将以此勉励自己。

初读《边城》，并未从中体会出时代的风貌和气息，只是觉得沈从文先生出色的文笔描绘的独特生活风貌，向往那里的山和水，沱江，茶峒，碧溪，吊脚搂，黄狗，月光，虎耳草……

但是，又读边城，便有了一种新的体会，

或许这个故事只是发生在一个小的，偏僻的村庄，或许不引人注意。但是，这个故事是那么的感人，那么的愉悦却又令人伤感。这部中篇小说虽然并非是文坛巨著，但也可以说是中国的文学经典。

《边城》是以1943年的湘西凤凰为背景。小说描写了山城茶峒码头团总的两个儿子天保和傩送与摆渡人的外孙女翠翠的曲折爱情。青山，绿水，河边的老艄公，16岁的翠翠，江流木排上的天保，龙舟中生龙活虎的傩送……

小说内容以撑船老人的女儿翠翠和船总的儿子的爱情为主要内容，发展开一系列的事件。这其中，没有花哨的描写，只有乡村田园的淳朴与平淡。文中女主角翠翠清秀，在那个茶峒之中，平静的生活里是那么美丽，自然。而他的爷爷，为了翠翠的婚事而日夜焦虑，同时，天保与傩送都爱上了翠翠，而最后，翠翠选择的傩送。但是，故事情节是悲惨凄凉的，翠翠的命运同她母亲一样，那么的凄惨。她们重复着这种悲剧半的故事。而其中，船夫的角色时时刻刻影响着故事的发展，他对翠翠的过度操劳，增加了翠翠爱情的曲折，翠翠对他也是十分的不理解，最终，他带着委屈和寂寞死去。他不了解孙女的内心，只是一心想让孙女获得快乐和幸福。文中处处体现出的，是一种无奈，一种莫名的无奈，是命运的无奈。文中的翠翠只不过是一个不到十六岁的小女孩，却要承受的成人的压力，他像其他少女一样，让人见了就喜爱，但是这霓虹纷飞的故事终有悲剧的色彩在其中。

这个故事初看，好像是理想的美好爱情故事，但是，理想的也是要受到现实的约束的，文中的翠翠的悲剧就诠释了这一点。小说并不是一个悲剧，小说的结尾留下了很多的悬念，让渡者对于这个故事的发展又了许多联想。

我羡慕沈从文老先生的清雅之致，自在随意的把边城写的飘飘于空，而这其中唯一无法释然却只人的感情。这感情是男女之爱、血缘之亲、更应是蕴涵了沈老于北平浓浓的思乡情结。于我看来，如其把边城看成一篇纯小说，更不如说它像沈先生对家乡湘西凤凰割舍不下的情怀。边城对景物的描写是如此的抽离、洒脱，似与故事有了脱节。殊不知那却是一种真实的美，是沈老以散文的笔调，诗曲的意境，为湘西家乡所描绘的一幅水墨画卷。没有扣人心弦的故事，惊心动魄的氛围，波澜曲折的情节，一切都只是真实的美和贴近人性的关怀。

《简爱》是一本具有多年历史的文学着作。至今已152年的历史了。它的成功在于它详细的内容，精彩的片段。在译序中，它还详细地介绍了《简爱》的作者一些背景故事。

从中我了解到了作者夏洛蒂.勃郎特的许多事。她出生在一个年经济困顿、多灾多难的家庭;居住在一个远离尘器的穷乡僻壤;生活在革命势头正健，国家由农民向工业国过渡，新兴资产阶级日益壮大的时代，这些都给她的小说创作上打上了可见的烙印。

可惜，上帝似乎毫不吝啬的塑造了这个天才们。有似乎急不可耐伸出了毁灭之手。这些才华横溢的儿女，都无一例外的先于父亲再人生的黄金时间离开了人间。惜乎，勃郎特姐妹!

《简爱》这本小说，主要通过简。爱与罗切斯特之间一波三折的爱情故事，塑造了一个出生低微、生活道路曲折，却始终坚持维护独立人格、追求个性自由、主张人生平等、不向人生低头的坚强女性。

简。爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境。从小就承受着与同龄人不一样的待遇：姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱和毒打……然而，她并没有绝望，她并没有自我摧毁，并没有在侮辱中沉沦。所带来的种种不幸的一切，相反，换回的却是简。爱的无限信心，却是简。爱的坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量。

不幸，在学习生活中，简。爱仍然是承受着肉体上的受罚和心灵上的催残。学校的施主罗可赫斯特不但当着全校师生的面诋毁她，而且把她置于耻辱台上示众。使她在全校师生面前丢尽了脸。但简。爱仍坚强不屈，化悲愤为力量，不但在学习上飞速进步，而且也取得了师生们的理解。

不久，简。爱又陷入了爱情的旋涡。个性及强的她同样保持着个人高贵的尊严，在情敌面前显得大家闺秀，毫不逊色，对于英格拉姆小姐的咄咄逼人，她从容面对。

同样，在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师，而感到自卑，她认为他们是平等的。不应该因为她是仆人，而不能受到别人的尊重。也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染。使得罗切斯特感到自惭性秽，同时对她肃然起敬，并深深地爱上了她。他的真心，让她感动，她接受了他。后来，简。爱发现罗切斯特已有了妻子，她的自尊自重再次出现，毫不犹豫地离开了他，她对爱情的专一，让我敬佩。

最后，简。爱得知，罗切斯特为了拯救在活中的妻子不幸双目失明。躯体严重残疾，完全丧失了生活能力，而同时又妻亡财毁。简。爱全身心的爱再次投入了他的怀抱……

从这本书中，可以看出它塑造了一个体现新兴阶级的某些要求的女性形象，刻画了工业革命时期的时代精神。

茶，本就是这一片简简单单、淡雅清新的树叶，却惹得中国这座温婉的古国荡起了层层涟漪。“碾深罗细，琼蕊冷生烟。一种风流气味，如甘露、不染尘烦。”黄庭坚在《满庭芳》对茶持这样态度；“红纱绿，春风饼。趁梅驿、来云岭。紫桂岩空琼窦冷。佳人却恨，等闲分破，缥缈双鸾影。一瓯月露心魂醒。”党怀英把对茶的情谊寄托在这首《青玉案》中；“酌之以匏，取式公刘。惟兹初成，沫沉华浮。焕如积雪，煜若春敷。”杜毓在《礼赋》中以饱满的热情，歌颂了祖国山区孕育的奇产茶叶，描绘品评新茶的特殊感受；“坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘。无由持一杯，寄与爱茶人。”白居易在《山泉煎茶有怀》也有过精彩的描绘。

而《红楼梦》这部中国古典小说的巅峰巨着、世界文学的瑰宝的作者就是一个白居易所期望的“爱茶人”。

一些雅士做过这样的考证：一百二十回本的《红楼梦》中有273处写到了茶，全书提到仙茗一种、名茶七种、外国茶一种。其中，涉及到的茶名就有六茶安茶、老君眉、普洱茶、龙井茶、枫露茶、女儿茶、漱口茶等多种，更有小厮名唤“焙茗”。不夸张地说，在读每回章节中都能闻到茶的清香，尝到茶的甘醇，可谓是“一部红楼梦，满纸茶叶香”。所以，民间有谚语说：“读了红楼想喝茶”，这样的描写一点都不为过。

另外，《红楼梦》中对茶的用水、烹茶的艺术、精美的茶具和茶礼习俗的描述也都非常详细。而且，从作者对茶用墨的多少和对茶文化的了解来看，前八十回和后四十回绝不是一人所写。

除了茶以外，《红楼梦》拥有繁盛的花草世界，充满灵性的它们不仅是各个场景的点缀，也衬托了人物的性情——薛宝钗所居住的蘅芜苑，多以香草遍植，虽整体造型朴素淡雅，但浓郁的香气暗暗将宝钗寓于俗世中的富贵妩媚。同样，“孤标傲世”的林黛玉所住潇湘馆，为苍翠的湘妃竹所环绕，既表明黛玉拥有竹子一般的气节，也点出她为爱情归还斑斑血泪。木讷懦弱的贾迎春配以“不胜愁”的“蓼花菱叶”，“槛外人”妙玉配以寒冬中苦苦修行的红梅，娇憨豁达的史湘云配以明媚鲜艳的海棠……更有宝玉生日宴上的行酒令、海棠诗社的由来，因海棠花而起；芒种节祭花神，黛玉有《葬花吟》；中秋题咏菊花诗，一共吟咏菊花韵事十二种；香菱与芳官等人斗草，一连数出观音柳、罗汉松、君子竹、美人蕉等花草名……

浩瀚红学，不但让我们收获了丰富多彩的知识，更了解到艺术家从事创作，缺少生活不行，缺乏艺术修养也不行。在一个安静的下午，听雨打屋檐的脆响，品一口清茶，翻一页红楼，贪婪的嗅着空气中弥漫的雏菊花的味道，不得不感叹时光荏苒，岁月静好。

假如浮士德博士的旅行是由地狱到天堂的旅行，那让我们看看地狱炼狱天堂都有什么?

题记

《浮士德》是德国文豪歌德的一部著名诗剧。它为我们讲述的是一个永远不安于现状、永远自强不息的德国男子的故事。他一生痛苦曲折，但是却敢作敢为、豪迈悲壮。

故事是这样的：上帝和魔鬼靡非斯仛打赌。由靡非斯仛引诱浮士德，看他是否会放弃自己的高尚追求，弃善从恶，成为魔鬼的俘虏。浮士德在魔鬼的帮助下，恢复了青春，遨游了人间和仙界，先后经历了对男女之爱、宫廷中权势财富，以及对古希腊艺术为代表的美的追求和享受，结果均未能获得心灵的满足。最后，在围海造田这一征服大自然和替大众谋福利的事业中，高龄而又失明的主人公找到了心灵的家园。说出了决定赌局胜负的那句话，然后灵魂升上了天堂。

我想当时歌德所在的社会也是这样的吧，歌德在文学、绘画、自然科学的学习中不断追求真理，在德国的狂飙突进运动中积极奔走，并在运动的失败中进一步深化认识，成就了思想的高度与深度。

也许我们不能完全体会到当时社会的黑暗与封建，腐朽与罪恶，但是我们可以从这本书里，这个小小的社会里感受到。

人们都说地狱是最肮脏的，歌德却说人类的社会比地狱还要肮脏，腐朽。完全可以说人间就是一个炼狱，一个充满罪恶的地域

恶行者、伪善者表面风光无限，实则心惊胆颤!冥冥苍天，炯炯神眼，原罪的显现、欲望的暴露。听!慈悲的天神歌，看!流泪的众生相。有多少二战战犯逃过死刑灵魂却终生受着煎熬，午夜梦回的是一具具腐尸和阴惨凄厉的催命声;一些侥幸出逃的贪官常与亲人分居世界各地，既担心被一锅端又忍受思亲之苦;宗教观念认为以上恶行足以下十八层地狱，最轻拔舌，重则刀锯。

天堂地狱之在你一念之间。中国有句老话放下屠刀立地成佛炼狱象征苦难，象征忏悔。天堂象征救赎这是基督教永恒的主题。炼狱中的忏悔指人的一念，善念恶念，天堂地狱。

看到天堂的光辉，美梦将会成真!地狱恶鬼又再哀嚎，听得我心碎心惊，拖住我的脚想让我沉沦，而我却渴望自由的翱翔，向往天堂的晨光。

最后浮士德在为人类造福、征服大自然的宏伟斗争中，感到了最大的满足，得出了智慧的最后答案。浮士德所得出的最后答案无疑是积极的，但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然，到头来也只能是一个幻想。：我要勇立时代的潮头，我要纵身跳上时代的巨轮;苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。

失明的浮士德把魔鬼为他挖掘坟墓的场面当作是他的人民与大海搏斗的壮丽景象，这也正是浮士德悲剧意义之所在，也是歌德对美好生活的向往。

这本书，出场人物物有好几百个，但作者都把他们刻画的淋漓尽致，所以被评为四大名著之首，这本书主人公贾宝玉，他原本就是石头，后来因为神仙点化，下凡到人间，引起了一段故事。

这本书主要讲了贾宝玉与苏州表妹林黛玉的爱情故事，他们从小青梅竹马，两小无猜，然而这对情人却让凤姐活活拆散了，导致林黛玉吐血而亡，贾宝玉也跟着和尚出去，最终看破红尘。

在书中,曹雪芹的一段文字描写很生动。就是刘姥姥二进贾府引人笑的那段。这段话虽不长，但把众人的神态描摹得很好，史湘云笑的喷饭，看的出他的开朗活泼，林黛玉笑的叫哎呦，看出她的娇弱;宝王滚到票母怀里。从一个“滚”字看出宝玉的娇生惯养,又从贾母接着看出贾母对宝玉的溺爱。

我要把这本书珍藏起来,因为它使我看到了:善恶，美丑之间鲜明的对比，以及封建社会的黑暗与腐朽。它是中国古老封建社会已经无可挽回地走向崩溃的真实写照，描写了封建社会来世的人性世态以及种.种无法调和的矛盾。

今天,我终子读完了四大名著中的《红楼梦》，我感觉那个年代的人好可怜啊，连自己的婚事都要去让别人包办，我深有感触。

本故事讲述了黛玉多愁善感，爱哭，而宝玉编偏就是喜欢他。宝玉的身上有女祸补天中剩下的一块玉,黛玉却没有，但是，宝钗的身上刚好有一把铁。祖宗就认为宝王和宝钗是注定要在一起的。黛玉听后，活活被气死。后来，祖宗骗宝玉与宝钗成亲，然后，当宝玉揭开喜帕发现开不是黛玉，而黛玉已身亡，宝玉悲痛欲绝，最后出家当了一个和尚。

我认为那个时候大古板了，连跟自已心爱的人在一起的权利都没有，人物本身并没有错，让人憎恨的只是传统观念:婚姻大事,父母做主......这种思想真是害人不浅，贾宝玉和林黛玉就是因此而要承受那么多，想见也见不着，更让宝玉受那样的欺骗。

在红楼梦中我印象最深的就是贾宝玉和林黛玉。贾宝王出生在贵族世家，家族对他寄予厚望，但他不爱读书、厌恶他的家庭戒律,浑身上下充满了叛逆。读后感·因为他生活在一群美丽、单纯的侍女中,所以一直对生活在下层的女性包含同情。

林黛玉是一位寄居在荣国府中的弱女子,他才华横溢而又多愁善感。她与贾宝玉两小无猜，而后成为生死相依的恋人，但最后他们还是被那时的封建势力给分开了。

《红楼梦》的结局更是悲惨:贾家衰败、黛玉最终因肺病死去、宝玉的“通灵玉”也丢了，宝玉离家出走当了和尚。

《红楼梦》是四大名著之一，读完它我的感触很深，它讽刺了我国古代封建恶势力独霸一方的丑态，与它最终将会走向灭亡的必然命运

《格列佛游记》自从我上初中一年级就进入了我的书柜，与我成了好朋友。它之初以有趣的情节、幽默的语言深深吸引了我。再后来，我读懂了里头更深层的东西：

一种讽刺与批判 ——以夸张、荒诞来表现的。了解这以后，我就更对它爱不释手了，就像两个人的友谊不再只停留于简单的玩乐，而侧重与思想交流了。

《格列佛游记》是英国人乔纳森·斯威夫特于一七二六年创作的，作为英国十八世纪初最优秀的讽刺作家和政治家，他以老辣的笔触痛斥了英国统治者对爱尔兰人民的剥削与侵害。通过对格列佛这个"命中注定迟早总得别家远行"的人的奇异经历的叙述来展开自己特殊的战斗，耐人寻味。

文中主人公格列佛像一个孩子：他随心搬运小人国的人和物，像是摆弄玩具;漂落到大人国后他又像幼儿在成人世界里一样感到无助。在小人国利立浦特(一个十二分之一的微缩国度)——这玩具般的世界里，所有的雄心和邀宠，政事和战事都不免显得渺小了。比如党派间竟以鞋跟高低划分阵营。小人国利立浦特的朝廷处处射影当时的英国。如果说小人国是射影，那么在大人国布罗卜丁奈格里格列佛本人和英国则成为了公开批评的对象。格列佛与大人国国王互相赞扬自己的国家。后来，

因为格列佛是大人国最弱小的人，所以他一心想巴结讨好国王，表示愿把制造武器的方法献给国王。他吹嘘说：火药枪炮威力巨大，能使敌人尸横遍野，血流成河。

国王听后却感叹他竟有如此残酷的想法——造出能杀死自己的东西。因此大人国对格列佛一片嘲骂。于是，这两种思维对立起来：显然，在这里被朝骂的不只是英国的杀人武器，而且更进一步指向了武器背后的种.种无形的制度和思维逻辑。值得提出的是："殖民"是贯穿全书的主题之一。

那时，英国征服世界的霸业才刚刚起戈，正处于蓬蓬勃勃之势，《鲁滨逊漂流记》和当时流行的游记文学都直接表达了对殖民事业的狂热。而斯威夫特没有借助可透视千百年的眼光便如此明晰地看透了西方帝国主义扩张本质，着实令我叹服。

想到自身，想到当今社会，一流的讽刺与写作能力再加上看透事件本质的眼光正是作家可遇不可求的。我想鲁迅先生就有与他类似的风格。而鲁迅先生也说过："一件平常的事假如到了斯惠夫德(斯威夫特)或泰戈尔的手里，我看是准可以成为出色的讽刺作品的。"而我，也确实领略到了斯威夫特的睿智。所以，我会努力学习好这种思维，并在生活这个大校园中逐渐培养自己看透事物本质的能力，做一名智者。

正是长相思芳华茂盛，淡紫悠然的日子。无垠的雪地，红衣女子纤弱的背影横置于地，毫无生机;青丝乱散，却掩不住点点殷红，犹如傲雪之梅，似乎是极为熟悉的场景，却又陌生如在天边……泪是她诠释心情的唯一方式，伤心了哭，害怕了哭，生气了哭，高兴了也哭，感动了还是哭。说女人是水做的就是指她吧!母丧父病，家道中落，不得不投靠于贾。纵然是受姥姥的百般疼爱，在封建的背景下也算是寄人篱下。那个时代的女子有才有思想却更受束缚，她爱上了贾宝玉，从此总算有了精神寄托。

《红楼梦》缘起灵河畔那一抹降珠草，受神瑛待者灌溉，又因灌溉过多故五内郁结。至于石头如何成了神瑛待者，神瑛待者又如何成了贾宝玉，我们不得而知，只觉得颇有些神化色彩。再说那降珠草下界幻化为人形，名黛玉，以一生泪水报答神瑛待者灌溉之恩。黛玉性格孤僻，并非与天俱来。她幼年丧母，寄居在外祖母家中。但这并非是一个有温暖与爱的家庭，而是一个龌龊之地。

《红楼梦》以贾、史、王、薛四大家族为背景，以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线，以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容，通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述，而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽，进一步指出了封建社会已经到了"运终权尽"的末世，并走向覆灭的历史趋势。《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画，极其真实地，生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活。全书规模宏伟，结构严谨，人物生动，语言优美，此外还有一些明显的艺术特点，值得后人品味，鉴赏。

黛玉在我眼中一直是个爱哭、爱乱想的女子，她自幼丧母，失去母亲的教导，却仍然天真、单纯。或许当初她将自己的心事说出口，贾母会将她许配给宝玉吧。有时，我认为她就好像潇湘馆的竹子，虽外表柔弱，却又坚忍不拔的毅力。她，个性率直，从不阿谀奉承，甚至有些尖酸刻薄，这正是宝钗不及她的地方。宝玉一生痴痴傻傻、疯疯癫癫，最终遁入空门，黛玉整日哭啼、猜猜疑疑，最终香消玉殒。宝钗一生圆滑处世，最终独守空闺，王熙凤一生机关算尽，反误了卿卿性命……

美梦终究一场空。韶华散尽，容颜衰。独坐烛前痴痴叹，才觉泪痕爬满容。过往如云不可及，镜中双鬓已成霜。膝下遗腹已成人，房空冷清如往昔。闲来无事仰望月，无语能诉，唯有泪空流!常听人讨论，宝钗凄惨还是黛玉凄惨?可纵观全文，细细评之，你便会觉得这个问题已不重要了。

提到《红楼梦》，人们想到的大多是宝黛二人的爱情悲剧，亦或是为林妹妹的香消玉殒而扼腕叹息。而对于薛宝钗，大多数人对她的印象都是虚伪、善于逢迎，认为她虽然表面上是一个大家闺秀，但内心却很势利，甚至连对宝玉的感情也带着利益的成分。其实我认为未必就真是这样的。

首先，宝钗接受过良好的封建正统教育，宽容大度，温婉娴静，是个典型的名门淑女，其次，她博览群书，文采斐然，这从她所作的诗词中就可以看出来。而说她虚伪、善于逢迎，可就真是有点冤枉他了。

宝钗早年丧父，只有一个年事已高的母亲和一个不成器的哥哥，家中的大大小小事情都需要她的操持，她从小就要周旋于各色人物中间，所以养成了“见人总带三分笑的性格”，后来，宝钗因为种种原因而进了贾府，在贾府里，宝钗因为自身温和宽容、平易近人的个性而“大得下人之心”，又因为贤惠能干而为贾母所称道：“从我们家四个女孩儿算起，全不如宝丫头。”

这评价可真是极高的。宝钗有了好东西也是与大家一起分享，且从不厚此薄彼。第六十回中，薛宝钗把薛蟠从江南回来送自己的东西，在分送众姐妹时，也送了一些给贾环，贾环的母亲赵姨娘非常感激：“怨不得别人都说宝丫头好，会做人，很大方，平常看起来果真不错。他哥哥能带了几东西来，他挨门送到，也不显谁薄谁厚，连我们这样没时运的，他都想到了。若是那林丫头，他把我们娘儿们正眼也不瞧，那里还肯送我们东西?”赵姨娘尖酸刻薄，对人总是有三分防范心理，宝钗能够得到她的赞扬，更是说明了宝钗是极为为人处世的，这也是天性敏感孤傲的林妹妹所比不上的。

贾府里几乎人人都对宝钗佩服不已，连丫头下人们也喜欢和她说话，可就是这样好人缘的宝钗，却偏偏对那“面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，鼻如悬胆，静若秋波”的风流佳公子暗生了情愫。作为金陵四大家族中“丰年好大‘雪’珍珠如土金如铁”的薛家之女，他对贾宝玉的感情也和贾府中的其他女子是不一样的。他深爱着贾宝玉，却不似袭人那般对宝玉百依百顺，也不似黛玉那般对宝玉使小性子，更不似晴雯那般处处与宝玉针锋相对。

从始至终，他都以自己独特的方式爱着宝玉。她劝宝玉打马进京，求取功名，丝毫不是为了自己着想，仅仅是希望自己深爱的男子能够成为一个有作为之人，而不是整天流连于脂粉丛中，虚耗大好时光。可是宝玉却对她的善意不予理睬，认为她势力世俗，反而变得和她有点疏远了。

大千世界无奇不有，小小的昆虫竟有如此多不为人知的秘密。《昆虫记》给了我真实的昆虫世界，《昆虫记》给了我美丽的昆虫物语，《昆虫记》给了我细腻的昆虫写照《昆虫记》带着我遨游了昆虫的海洋。

法布尔以不同的目光看待这个昆虫的世界，他将这看成拥有文明、文化的小人国;法布尔用现实反驳了拉封丹的观点;法布尔用尽毕生的精力告诉了我们昆虫的文明;法布尔能通过小昆虫发现人类不能及的能力;法布尔经实践告诉我们昆虫的智慧。

小小的昆虫世界折射出了人类的社会。看呐!寄生虫鬼鬼祟祟的在蜂巢前，打算找一个机会牺牲别人，以便安置自己的家。这是一种叫金蜂的家伙，他外表美丽，你怎么也不会把他与一个穷凶极恶的大坏蛋联想到一起。金蜂会将卵产在另一种蜂的茧子里，等它的卵孵化成幼虫，茧子的主人就是它的第一顿大餐。这些从茧子里出来的便是沾满无辜者鲜血的金蜂了。

法布尔它不仅敢于创新，他还敢于质疑，并能用实践证明他的观点。拉封丹的蚁和蝉的故事人人皆知，但法布尔发现的却截然不同。蝉潜伏在地下四年，只为出土放声歌唱一夏，便完结了它的生命，冬天不会有蝉的出现。其次，法布尔也通过自己的实践与观察反驳了这个观点。蝉在夏季放声歌唱，同时也用自己胸前的一个小吸管刺穿树皮，做成一口小井，在口干舌燥时喝个够。这时蚁也会口渴，便厚着脸皮来抢劫，最后蝉不得不放弃自己做的小井，另寻别处了。这个事实不正与寓言相反吗?对于一切人、一切事、一切物我们都有质疑的权力。“耳听为虚，眼见为实”一切事物，只有实践过后我们才有权力去肯定它。

看那拥有纤细的腰肢，玲珑的身材，娇小的赤条蜂。谁能想象他捕食的样子呢?赤条蜂的食物是毛毛虫，他捕食的时候，像一个经验丰富的外科医生，它用自己的刺在毛毛虫的每一节上刺一下，它知道刺在哪一个神经中枢上能使毛毛虫麻醉但不致死。

这小小的赤条蜂竟然懂得如此精湛的技术，我们人类难道不应该自愧不如吗?一切事物都有它的好处与坏处：蝇虽然有很多细菌，但他却是高级净化器，这些动物的好处与坏处不就类似于人类的优点与缺点吗?所以我们不仅要人人平等，还要物物平等，因为我们共处同一片蓝天，共享同一缕阳光，我们与其它动物有什么不同呢?

人们常说“读万卷书，行万里路”，而我便是“读昆虫记，晓世间理”。《昆虫记》教会了我不要懒惰，教会了我从不同的角度看事物，教会了我要敢于质疑与实践，教会了我不能自以为是。

《红楼梦》描写了众多人物的命运，我们在一回回往下读的时侯，往往有身临其境，与故事中人物从毫不相识到好似与他们一起经历，慢慢地在一起生活一样。小编今天为大家带来红楼梦读书笔记，一起来看看吧！

每次读红楼梦，总有种说不出的悲伤，爱在心头，恨也在心头。一部石头记，仿佛是一张爱恨交织的情网，让人萦绕其中，回味其中。

依稀记得第一次邂逅红楼梦原著，是在一个冬日午后，沐浴在温暖的阳光里，任思绪在暖风中自已回荡，携来一本厚厚的书，仔细的回嚼，不知不觉已深陷其中，爱与恨，情与愁，伤与悲，出世与入世，众多天上人间的奇女子，已经把我带到了那个钟鸣鼎食之家了。不由一阵唏嘘，遂感叹曹公的心境，满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味？

一本书无论看了多少遍，仍旧是一片痴心。每每读到宝玉与黛玉悲剧的爱情，不由潸然泪下。他们的生命还没有开始，命运已经做了无情的安排，贾府这个“花柳繁华地，温柔富贵乡”，在黛玉眼中，原来只是“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的地狱。无奈父母早亡，寄人篱下，这“白玉为堂金作马”的大观园中，唯一能和她交心的就是贾宝玉。正像那位癞头和尚说，两人相见便相爱，相爱便注定是场悲剧。仓央嘉措也曾说：“第一最好不相见，如何便可不想恋，第二最好不相知，如此便可不相思。”但命运还是让他们相爱了，在宝玉邂逅无数女子后，他才渐渐明白，他心中最爱的，最不能忘记的还是他的林妹妹。也难怪在读到她的诗时，众人无不称赞林妹妹的才华。而他却为了她的诗独自落泪。因为在她的诗中，他看到了她的孤独与无奈，看到了她满腹的才华。

他们的爱情不是简单的儿女情长，而是一颗孤独心灵与另一颗孤独心灵的碰撞，像是一个人在茫茫旷野里行走，忽然遇到一个同行者。像歌词中写的那样，一个是阆苑仙葩，一个是美玉无暇，若说没奇缘，今生偏又遇着他：若说有奇缘，如何心事终虚化？他们前世的“木石前盟”注定此生相识相爱。当黛玉写下“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”时，宝玉痛彻肺腑，撒花于水中，恸哭在地。苍茫尘世里，这冰清玉洁的爱情该如何安置？他们注定爱得苦，爱得累，在无情命运与强大世俗夹击下，渺小而无助。当宝玉结婚喜庆之时，黛玉便也香消玉殒与潇湘馆中，她已将毕生的眼泪还给了他，一缕渺渺芳魂，终将回归离恨天。

张爱玲曾说三大恨事之一是红楼梦未完，但我觉得，完与不完已然不重要，重要的是在这茫茫尘世中，我们看到的是一颗孤独的心为另一颗心生命的允诺。“白纱窗下，我本无缘；黄土垅中，卿何薄命。”无缘为何相识，有缘为何别离？命运总是制造这样无解的难题。

我在暑假读了《红楼梦》这本名著。《红楼梦》原来叫《石头记》，为什么叫《石头记》呢?传说女娲从东海边采来五色石头，炼石补天。最后，还剩一块，让一个真人做成了神瑛侍者，在太虚幻里还有一棵绛珠草，神瑛侍者常常给它浇水。这棵草才活下来修炼了很多年成了女仙。神瑛侍者在太虚幻境呆烦了，下凡做人去了。她说要用一生的眼泪来报答神瑛的灌溉之恩。神瑛侍者投胎到京城贾府，出生时嘴里含着一块美玉，就是贾宝玉。绛珠草则投胎到了扬州盐课林如海家，就是林黛玉。林黛玉二人前生的恩怨纠葛又延续到今生。

后来曹雪芹在悼红轩拔阅十年，又五次增删情节，编出目录，分出章回，取名《金陵十二钗》，即《红楼梦》，曹雪芹作了一首绝句：“满纸荒.唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味?”

我读这本书，只了解了内容，现在才知道还被披阅十年。

以前，我一直好奇《红楼梦》是什么东西，更别说看了。一直对这本书没什么研究。也许是受别人得影响，总觉得这本书不应该这个时候看。

不过，当看了《红楼梦》之后，我的印象十分深刻。当我了解了书的大概内容与背景之后，我对这本书却有了不少兴趣。

初读《红楼梦》，便觉原来《红楼梦》与想象的不同，原来里面是现实之中夹杂着更多的虚幻。这个中的虚幻大概就是指《红楼梦》的“梦”吧。

它写的是从女娲补天开始讲起，传说，女娲补天时，掉了两块石头，没想到那两块石头经过了几千年竟修炼成了仙石，随后又有两个仙人路过，那两块石头便嚷嚷起来：“带我走，带我走。”于是，仙人一气之下把两块仙石扔了下去，这不，贾家喜得了一子——贾宝玉，嘴里掉着一块宝玉，那就是仙石，而林家也喜得一女：林黛玉，嘴里掉着一块宝玉。

没过多久林、贾两人长大了，但是，林黛玉幼年丧父母，于是，她打算去看姨母(贾母)，随后林黛玉就进去了，进去了之后，林黛玉虽然很快乐，但是也有许多的疾病就缠着她，当中我还为刘姥姥感到悲伤，因为她被贾府的人戏弄。我还记得有一次贾府里的所有人都去赏雪和梅花，贾宝玉就出了一句诗：“访妙岂红梅，岂不有趣。”大家都开怀大笑。我还记得王熙凤时常去害林黛玉，有一次林黛玉死了贾宝玉伤心不已，过了几天，贾郑后面传来了熟悉的声音，贾郑转身看了一眼吓了一跳，他的宝贝儿子贾宝玉要去做和尚了，随后，贾宝玉说：“红尘已尽，来世再见。”然后，说了这些贾宝玉转身就走了。

我觉得贾宝玉和林黛玉最有叛逆性格，当中的贾母有些慈祥，当中的贾郑石当中最有威严的。

我喜爱这个世界上每一本有益的书籍，我同样也领悟到，任何一本书，只有反复的读，啃净了，吃透了，才算真正的取到其精髓。“吃”《论语》，就是这样一个过程：从想吃，到咀嚼，再回味，馨香书气，沁人心脾，实在幸福。

合上书，仿佛都可以闻到它溢出来的芹香，我陶醉在《论语》的一字一句之间。

初读《论语》时，那时觉得《论语》只是白纸黑字的古文，着实无趣。再读《论语》时，已是初一，才觉得《论语》这本著作既朴实无华，又秀色可餐，虽然只是白纸黑字，只言片语，却勾勒出一个个美好画面：“三军可夺帅也，匹夫不可夺志也”云年初壮志凌云的气宇不凡;“仁者不状，智者不惑，勇者不惧”，字字寸金的描摹出风度翩翩的君子气概;“仁者爱人。”这简洁而又精练的四个字，无时无刻不呼唤着人间真情;“己所不欲，勿施于人”又概括出为人处事的技巧以及老师们孜孜不倦的拳拳心语。这些朴素而睿智的言语，使我的心灵顿时干净明澈，《论语》同时也将我引进了一个欣欣向荣的世界，我明白了，要如何让对待生活。

若在生活中，吃透《论语》，那《论语》就会使人心旷神怡，《侍坐》里就叙述到：孔子“莫春者，春服既成”冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风呼舞雾，咏而归。“是呀!能够和同伴边跳舞，一边唱歌，轻轻松松，快快乐乐的回家去，才是一个人最幸福、最单纯的理想啊!这种理想不同于他人”修身、齐家、治国、平天下“的理想，但这种平凡的理想却能充分体现出我们对省会的热爱和向往。《论语》使我明白权利、地位都只是一瞬间的繁华，只有那悠闲的，惬意的过好每一天，才是真正的生活。

《论语》让我更加完善了自己过好每一天的态度与方法，使我的心灵被滋润的芳香馥郁。

在学习中，《论语》是我指路的照明灯。升入初二后的我急于求成，忽略了对概念、定义的理解。这使我学的迷迷糊糊，各种教辅书上的学习方式更使我眼花缭乱。后来，我重新拾起了初中课本，仔细回味《论语》中的“温故而知新“和”学而不思则罔，思而不学则殆“这两句人生格言。格言中提倡的踏实，严谨的学习态度，规范了我的学习理念，使我受益非浅。

品位《论语》，如同在苦涩的薄荷中嚼出丝丝清甜，这些先苦后甜让我明白了做事一定不能违背顺序，要脚踏实地的向前走，否则就会失败。

《论语》的点点滴滴，虽然是由多个平凡的词组成的字字句句，却造就了许多人不平凡的一生。我相信，它们也会在我们的生命里开出一朵朵更灿烂而绚丽的花。

本书是一部具有高度思想性和高度艺术性的伟大作品。《红楼梦》可以代表古典小说艺术的最高成就，以荣国府的日常生活为中心，并涉及史、王、薛三个家族，以及官府、市井等社会生活的方方面面，从全景式地展开了四大家族由鼎盛走向衰亡的历史。

看完《红楼梦》，给我印象最深的人物是林黛玉。林黛玉经常用诗词来宣泄自已的离情别绪。她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。林黛玉在思维方式上极为消极和被动。 人的气质是和性格联系在一起的，某种气质更容易形成某种性格，林黛玉属于抑郁质，这种气质为她性格的形成起了奠基的作用，这使得她“喜散不喜聚”、“喜静不喜动”。大观园中的女儿们知道她天生气质如此，对她也就不过分地苛求了。这些姐妹们喜欢宝钗的多于喜欢黛玉的，每次湘云来贾府总是爱找宝姐姐玩，而不会首先去找林妹妹，这使得黛玉与别人的社会性的交往逐渐减少，也促成了她更加忧郁的性格。家道中落对黛玉造成的影响就是：敢爱而不敢言，只有把爱深深地放在心中，期待着别人能帮她一把，把自己的爱情寄托于别人的怜悯，形成了强烈的依赖感。只把着了一个救命的稻草，信守爱情，正所谓，爱至深，伤也深。最后，直至为爱情付出了自己的生命。

这里，我收集了林黛玉的《葬花吟》，从这首诗词中，可以明显看出林黛玉的多愁善感。

葬花吟

花谢花飞花满天，红消香断有谁怜?

游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。

闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处，

手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去。

柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞。

桃李明年能再发，明年闺中知有谁?

三月香巢已垒成，梁间燕子太无情!

明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。

一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，

明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。

花开易见落难寻，阶前闷杀葬花人,

独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。

杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。

青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。

怪奴底事倍伤神，半为怜春半恼春:

怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。

昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂?

花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。

愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。

天尽头，何处有香丘?

未若锦囊收艳骨，一抷净土掩风流。

质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。

尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧?

侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?

试看春残花渐落，便是红颜老死时。

一朝春尽红颜老，花落人亡两不知!

如果五千年的文化成就是各有千秋的伟业，则《红楼梦》必是不赞一词，千秋万代的惊世巨着。

如果色彩斑斓的文化阵地是一代伟人梦想的天堂，则《红楼梦》必是其中最耀眼的一方。

如果历史遗留的文化巨着是大海里的浪涛，一浪高过一浪，则《红楼梦》必是浪涛的波峰，屹立在珠穆朗玛的顶峰，独现其风采，俯视其万物。

《红楼梦》的横空出世，使千篇巨着都甘拜下风，俯首称臣。

走进《红楼梦》，顷刻间大观园的大门为我们打开，使我们认识了温顺世故的袭人，出世孤高的妙玉，怯懦的迎春，忍气吞声的尤二姐，敢于反抗的尤三姐和晴雯，以及泼辣能干的探春。

红楼一梦，写尽了大观园的来历和曾经繁盛的景象，也写尽了大观园里豆蔻年华的热烈，但在那个年代，“男尊女卑”的封建传统观念造成了大观园里的重重悲剧：跳井而死的金钏，孤守青灯泥佛的惜春，含冤而死的可卿，青春守寡的李纨，被折磨至死的迎春，还有远嫁的探春……在封建社会的残害下，那一个个灵动鲜活的生命，那纯洁如雪善良的心灵，那如天使般的笑脸，无不让人为之叹息，而晴雯却是这重重悲剧的典型代表，她性格倔强，敢怒敢言，敢爱敢恨，她不卑躬屈膝，也绝不向封建势力低头。她说：“难道谁比谁高些……即使冲撞了太太，我也不受这口气。”她谁都不愿奉承，也不想奉承，宁愿得罪别人，也不受窝囊气，可见她是多么的狂傲。

抄检大观园时，在气势汹汹的势力面前，众人无不战战兢兢，俯首帖耳。唯晴雯不然，她“挽着头发，闯了进来，豁锒一声，将箱子打开，手提箱底，往地下一倒，箱里之物都被倒了出来。”这正显示了她对权势的蔑视，但也预示着她悲惨的结局。

然而红楼梦的主旋律在于宝黛之间的爱情故事。在大家的心目中，宝玉的形象简直坏透了，他被家长们看成是“不肖的孽障”、“混世魔王”。唯有和他从小一起长大，从不向他讲那些“混账话”的。

在贾府“一年三百六十日，风霜刁剑严相逼”下生活的林黛玉，是她，也只有她，才是唯一的知己。社会相逼，使他们产生了爱的火花，而他们的爱情却是不被支持的，他们爱的越深，当时的社会也就会对他们伤害的越大，他们俩的弱小力量加之黛玉有病在身，怎能和社会力量相较量的。最终，他们的爱情被当时封建社会酿成悲剧，黛玉离开了大家。

读完了《红楼梦》，仿佛走进了这座深宅大院，使我们把一切美景尽收眼底，开阔了眼界。我不得不拍手惊呼：“此书只应天上有，人间哪得几回。”