南京传统文化作文【通用20篇】

中国传统节日有很多;春节。元宵节。中秋节。端午节。重阳节。清明节。七夕节。……。

我感兴趣的传统节日中最喜欢的就是春节，因为它就是中国民间最隆重的传统节日。在夏历正月初一，又叫阴历年，又称为“过年”和“新年”。每年过年，街上挂满了红红的灯笼，彩旗飘飘。商场就是人山人海，家家户户贴对联，可热闹了。每个小朋友都能够拿利就是，小朋友还能够穿上漂亮的新衣服，大人个个喜气洋洋。爸爸给我买了许多礼花和鞭炮，到了晚上，我就拿出礼花下楼和小朋友一齐放，我们玩得十分高兴，到了晚会开始，我才恋恋不舍地回家，与家人一齐开开心心的吃水果看晚会，精彩的表演把我们逗得哈哈大笑，心想：要就是天天都过年该多好啊!

我还喜欢过“重阳节”，农历9月9日，有一首重阳节的古诗就是李白创作的。独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。这首诗写得十分好。又就是中国的一个古老的传统佳节——重阳节。重阳节，又有称为“老人节”，重阳这一天，人们赏菊花，佩带茱萸，携酒登山，畅游欢愉。这一天，我和爸爸妈妈准备了一份礼物去看望爷爷奶奶，我心中十分开心，因为我明白尊老爱幼就是我们中华的传统美德。

“元宵节”也让我难忘。每年农历的正月十五日，春节刚过，迎来的就就是中国的传统节日元宵节，这一天我们也放了许多烟花，还吃了汤圆。一家团团圆圆，那时的我心中充满无比的幸福和欢乐。中国的传统节日真就是丰富多彩，它就是中国的节日。

这些传统节日同样给我们带来了欢乐和幸福，所以我们要记住这些完美的节日，并永远继承下去。

文化的传承，古人的吟唱，无不折射出文化，我说中国的文化一半是浸在海水中的，咸涩的焦灼，凄苦的迷离，构建的华夏的高阁。 Culture inheritance, the chanting of the ancients reflects culture. I said that half of Chinese culture is immersed in the seawater, salty anxiety, bitter and blurred blurred blurred, Build the high cabinet of Huaxia.

回望历史，我们无法不直视那些才华横溢的诗人，无不面对他们流下那长流的泪，那泪，是一种包含，包含了人生诸多的坎坷，包含了时代留下的痕迹，包含了中华文化蹒跚的脚步。

华夏五千年，传承了道教、佛教、儒学等百芳争艳的局面，而使得文化得之以丰富，封建中也不免有繁荣，唐代则是古代文化的颠峰，你看，李煜总在哭，哭声中是他渴望朱颜必的悲哀，陆游总在哭，哭声中包含了许多的无奈与辛酸，李白总在哭，哭声中是他一醉千年的姿态，我似听到李清照低吟“梧桐落，又还秋风又还寂寞”而双泪长流，那是南宋财东的无奈之泪，泪，书写了一个时代。

中国，也许正国为这些泪流满面的伤感文人，才有了它更为鲜活的生命力，而这些泪，又几经流传，流逝在后人的泪中，我们无法忘却这些感伤的文人，他们对人世的种.种必然丢失不能对之以坦然，对人世的必有的缺憾总耿耿于怀，他们无法安宁于生活的定数，既不能战胜世界又不能战胜自己，这样的现实于是只能由泪来承担。

是的，一个又一个，一代接一代，悄然而来，溘然而逝，终于流下了风雨中飘摇的身影，那短暂的一瞬，流下了永不干涸的泪，而对无数后人来说，则是流下了一个长久的永远的标志，一个属于东方文化的情结，一个不息地祈祷着昌盛的记忆，泪，于是化为血液，流动在文化的全身;泪，于是成为烙印，镌刻着中华的文明;泪，于是折射着一种永恒的文化流转。

我总在这样想，在这个年代，我们不怕笑容的消亡，而是害怕泪眼中无法了悟人生，了悟中国的文化。泪，不只是一种实物的液体，不仅仅是咸咸的，似乎夹着苦涩的味道，而我们应该清楚地明白，泪是一种精神的包含，在那里，我们可以看见一切的一切。

原来，小小的一滴泪，却滋润了华夏五千年的文明，原来，小小的泪滴，我们看见过去与未来。

有多少文化随着时间的流逝逐渐淡出我们的视线，有多少事多少人在岁月长河中慢慢流逝，有多少不能忘的忘记从此陌路。

有多少绝迹的灿烂需要我们去追寻，有多少种文化迫切需要我们关爱，挽留。

中国传统文化历史悠久，追溯这些历史沉淀积累下的传统文化有些鲜为人知的灭绝。

我们所熟知的传统太少，文化需要我们传承，我们不能眼睁睁看着这些先辈们创造的文明就这样从我们的视线里消失。中国非物质文化遗产协会的成立无疑是对中国文化源自传统的珍惜，但是我华夏地大物博，传统文化少说也有几万，甚至几十万种，真正能留给后人的有多少？

随着社会的不断进步，高科技逐渐替代了传统工艺，这些祖先留下的宝贵遗产正处于频临灭绝的边缘，作为华夏的传人我们该积极响应号召，努力继承祖先文化。

剪花样艺人在旧社会被称为“卖花婆”的剪纸艺人，从事剪纸艺术在漫长的岁月中，为剪纸艺术倾注了无数心血，为了满足玉环人民的需求，剪出了成千上万的刺绣花样，散遍每个角落，美化了人们的生活，给人们以美的享受，这就是献给人民的宝贵财富，郭沫若先生赞美民间剪纸“美在人间永不朽”，用这句话来赞美剪花样艺人，我想并不为过吧！

中国的剪纸起源于西汉。当时人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，武帝思念不已，请术士用麻纸剪了李妃的影像，这大概是最早的剪纸。公元105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术。

剪纸到南北朝时期已相当精熟，在明、清以后广为流传，遍及大江南北。特别是在农村，人们以剪纸来表达吉祥如意的心愿。在春节、结婚时，便把各种寓意祥瑞的剪纸贴在窗格上，营造出喜庆祥和的气氛。有的地方，剪纸还曾是每个女孩所必须掌握的手工艺术，是人们用来品评新娘的一个标准。古老的剪纸以剪刀绞出为主要手法，趣味浑朴天然，后来剪纸艺人为了省工，一刀多张，改为刻刀雕刻为主，风格转为精巧。作品取材于生活周围的风土人情，蕴含着浓郁的乡土气息。

传统的窗花所表现的内容，主要有戏曲人物，翎花花卉、草虫鱼兽，以及一些吉详谐音的物象，洋溢着欢快，健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。

剪纸艺术，相传已有近二百年的历史了。艺术家们继承和吸收了木板水印窗花，天津杨柳青木板年画和刀刻刺绣化样等民间传统艺术形式，创造出来的一个艺术品种，经过不断推陈出新，逐渐形成了独特的艺术风格。

剪纸艺术，深深地扎根在劳动人民之中。它的作者多是不知名的农民，他们自画、自刻、自染，农忙务农，农闲刻窗花，通过他们灵巧的双手，把广大农民群众的朴实情感，美好的愿望和对幸福生活的追求，倾注在自己的艺术品上，反映了作者与群众的密切联系，使剪纸艺术获得了永不衰竭的艺术生命。在漫长的年月里，经过无数不知名的农民作者的千锤百炼，创造了大量日臻完美的优秀作品，培养了许多杰出的民间艺术家。剪纸艺术突出地表现在以“阴刻”为主和“色彩点染”上。它的构图朴实、饱满，造型生动、优美，色彩对比强烈，作品贴在纸窗上，透过户外的阳光照射，艳丽夺目，表现出一种特有的艺术效果。

传统文化，形成于中华民族五千多年的发展历史当中，源远流长，博大精深。优秀的传统文化，就更是中华民族宝贵的财富。然而，人类进入21世纪以后，工业与商业的全球化正逐渐改变着人们的生产生活方式，思维方式，行为方式，消解着传统文化的精髓，传统文化濒临消失。

“下面进入我们的压轴大戏。”主持人说完这句话，全场爆发出雷鸣般的掌声和“喔喔”的呐喊声。

主持人微微一笑，说道：“下面有请大兵，赵卫国!有请!”全场再次爆发出热烈的掌声。因为大兵可是湖南最著名的笑星。

两人一走进场，大家都站起来看着大兵。“哇，是真的大兵!”有人叫道。“各位领导，各位尊敬的领导，各位尊敬的男领导，各位尊敬的女领导，各位尊敬的男女领导们——大家好!”大兵一开口，就获得雷鸣般的掌声。人们好像忽视了他身边的赵卫国。

终于，赵卫国说话，大兵去幕后拿出一张椅子。不用说，一看就知道他们要演双簧。一个人坐在椅子上演，一个人躲在椅子后面说。接着，大兵给赵卫国画了妆。然后，让他坐在椅子上演一女子。

大兵走到椅子后，蹲下身，低着头，开始说着话，赵卫国就在前面表演，演得惟妙惟肖。才表演了一会儿，忽然传出一声很长的撒娇声，赵卫国表演了一下撒娇，突然站起来，悄悄地走开了，只见大兵还在扭动着身体，发出撒娇的声音，全场爆笑。

“你在干什么?”赵卫国吼道。大兵被吓到了，尖叫一声，迅速蹦了起来，说道：“你什么时候走开的?”“你还在干什么啊?”赵卫国生气地说。，“好好好，再来一次。”大兵说到。终于我们看完了这有趣的相声，大兵和赵卫国在热烈的掌声中又为我们加演了一个节目。

留白，是中国传统艺术一种特有的手法，留白，给人遐想。

剪纸，是我最早接触的传统艺术，一片红纸，有规律地折叠，再用剪刀在纸上留下自己天马行空的想象，展开，纸纸分离，切口相分又汇集，留下的白便在展开的一瞬成为花纹、成为艺术。

难一点的剪纸，便要打好稿，用剪刀尖小心地挑破稿纸，直切入红膜，剪掉的越多，留白便越多，细小的留白给画面以灰感，大片的留白却给人以空洞及无力之感。起初，我也只觉得留白甚是容易，可等自己拿着剪刀时，却又不知道究竟多大的留白才能给人以美的享受，画稿时也要考虑留白，在线与线的相错之中，时常留着留着便乱了神，分不清该剪掉的与该留下的。大师剪纸却又不打稿，仅凭脑海中简略的轮廓，便可以在纸上创造艺术，创作的好，便会微笑着反复端详，创作的不好，也微笑着反修改琢磨。

国画，也需留白。西洋画里，凡是画水、海、湖时，西方的画作总会用极细腻的颜色仔细勾画，深浅相搭，极富层次。可国画不同，每回到美术馆欣赏水墨画时都会发现，中国的传统山水画，基本都有大片的留白。比起西画，中国的国画就显得很豪气，山与山间的留白，是水;树与树之间的留白，是雾;天色的留白，不是飞鸟，便是留给收藏家们的一个题写盖印的地方，墨色的山水画里的山，总是中间留着一截不规则的白，本来是静，可融着白边的墨山墨水，白色变流动起来，漂浮起来，成河、成雾。留白留的不仅是事物，还是意境。

版画里的留白也更是讲究，阴刻与阳刻便是两种不同的留白，留白本身可以成为画，去掉留白也可以成为画，若阴阳共用，留白的艺术便被彰显到极致，印出来也更具活力。

书法的字与字间也有留白，楷书的留白让每个字有了独立的空间，更显工整，草书的留白于笔划间，更显豪放不羁。留白留出意境，留出让人联想的余地。若中国传统文化是树，那艺术手法便是树杈，留白是枝干多年孕育出的花苞，给每个前来欣赏的人以笑意、以期待。

从古至今，老祖先给我们留下了许多经久不衰的传统文化。我们众所周知的有：象棋、唐诗宋词、皮影戏、剪纸花、戏曲......

我最感兴趣的就是象棋了。每当爷爷与棋友们杀得面红耳赤、互不相让的时候的时候，我有一股好像真的在打仗的感觉。于是，我缠着爷爷让他给我买象棋。爷爷抵挡不住我的感情攻击，就只好带着我去买了。我一从超市回到家就迫不及待的摆好了阵势。让爷爷教我如何下象棋。爷爷先教我怎么摆放象棋。再叫我走棋子的口诀：马走日，象走田，走直线，炮翻山。我听着这句话，就觉得非常押韵、朗朗上口。我学的也非常快，很快就掌握了象棋的基本要领。我与爷爷大战了八百回合，始终还是没赢过爷爷。姜还是老的辣呀！看来我还是刚走进了象棋的门，以后要遇到的困难还多着呢。我要好好学习象棋，打败爷爷（即使一次也好）。

我们的传统文化真是博大精深。光是象棋，这冰山一角就能这么吸引我。我一定要多多了解我们的传统文化。把这些传统文化继续流传下去。

源远流长，博大精深，这是中华传统文化所具有的特质。但是，在当今各种“变异”文化的冲击之下，人们开始亵渎传统文化，把文明积淀看作炒作的工具。这怎能不令人担忧？坚守传统文化的本真，守护心中那泓清泉迫在眉睫。

曾几何时，我们悄悄地淡忘了李白、杜甫，淡忘了那清新自然、沉郁顿挫的气质和风格。微博时代的我们，早已习惯了“蓝精灵体”，习惯了那句例行公事的套话：保护中国传统文化“元芳，你怎么看？”殊不知，在我们戏谑调侃之时，传统文化在离我们渐行渐远。半文半白的“甄嬛体”在社会上风靡一时，不痛不痒、无病呻吟的“琼瑶体”居然号称能“医治心灵创伤”。这时的我们，情何以堪！

当“举头望明月，低头思故乡”被修饰、被改造得面目全非，我们该作何感想？一片真切的思乡之情被无聊地调侃，这是一种怎样的悲哀！对于中国沉淀已久的文化，我们虽然没有能力去完全深谙，但也没有理由不保持它自然之美的本性，更没有资格去胡编乱造，去挑战先人们高超的文学功底。因为我们生在一个有着古老文明的国度，所以我们要坚守本真，不要丢失了对传统文化应有的崇敬和敬畏之心，在传统文化调侃中迷失前进的方向。

在网络高度发达的信息时代，人们追求适宜的精神愉悦本无可非议。但各种不伦不类的体例的出现却是一个不好的征兆。一个国家、一个民族，如果连自己的文化都保护不了，那还有什么存在的意义呢？当我们对“TVB体”、“流氓体”朗朗上口津津乐道的时候，我们是否能够听见那一声声来自于几千年前的天空的无助哀号？

坚守传统文化的本真，并不是要我们一成不变地照搬先哲的思想，创新和突破是必要的，毕竟，那是人们前进的动力源泉。坚守本真，意味着天空的圆月依然是圆月，它是一轮思乡的月，而非被人们俗化了的月亮；坚守传统文化的本真，意味着那融在酒中的是一片真情，而不是被整饰得面目全非的一潭污水。坚守传统文化的本真，给先哲们一份尊重和敬畏，不要矫揉造作，不要画蛇添足，更不要将经典俗化。

保持一颗敬畏之心，坚守传统文化的本真，让自然和谐的春风吹向每一个角落，让传统文化之树绽放鲜花朵朵，滋润万物。

国画是中国传统的绘画方式，反映了中华民族的民族意识，和审美情趣。体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。国画强调“外师造化，中得心源”，融化物我，创制意境，要求“意存笔先，画尽意在”，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。

我爱国画，也正是因为国画洒脱、流畅，并不是像西洋画一样，有无数丝线束缚，有的只有眼睛看到的，不能有丝毫偏差，让人感到死板。我在初学国画时，经常抠着小细节，画出来的画也不好看，只是好像是把书上的物，搬在了纸上，使我觉得只是画出来的，并不是活灵活现的生物。老师常常对我说：“国画，讲究的不是表面上的，国画讲究灵动，讲究一种随心所欲的境界，不是书本能够左右的，是靠心来完成。若你死抠书中的东西，那么你永远创造不出好的作品，永远只能照着别人的心境当成你自己的心境，永远不会体会到国画的情趣。”在日后的不断练习中，我渐渐悟出了一些门道，渐渐地明白了国画所存在的意义，所存在的价值：国画所表达的，是作者的心境，因此，国画才会洒脱，流畅，随着作者的心境，国画所表达的东西也就不一样。体会到一些感觉后，我发现，我的画渐渐灵动，渐渐地就像是一个活物，这使我特别开心。

渐渐爱上了国画。每一个星期都在盼学画的这一天。因为在这一天，我可以尽情地遨游水墨的世界。大胆地画，开心地画。梅花、兰花、竹子、菊花，我都画过，但我最喜欢竹子，竹子正直，奋进，虚怀，质朴，奉献，卓尔，善群，性坚，操守，担当。画竹的时候，竹节最难画了。画竹节时，我曾经历过数次失败。因为竹节的墨汁变化层次多，为了显示出刚劲的竹节，墨色是主要的。笔肚沾淡墨，笔尖沾浓墨，画时要一笔抹过，决不能三五层的描。运笔要恰到好处，才能体现出竹的脱俗。每当画国画时，就觉得心情很舒畅，胜比游了美景后的心情。每一次，我都能体会到一种快乐，这种快乐是以前从未体验过的。

我爱国画，我爱那种快乐的心情。我爱国画中的山水、动物、人物、工笔、写意、传统。国画，是中国人自己的绘画方式，起初的我只因为这一点，现在的我，已经深深地爱上了国画，爱上的国画独有的情趣。

生活中的传统文化博大精深、丰富多彩，就比如绘画、中国结或是书法……而我最喜欢的就是剪纸了，下面就让我给你介绍一下吧！

剪纸又被称为剪花或窗花，虽然纸的发明是在两千多年前，但是剪纸这种艺术形式的出现可以追溯到三千多年前，那时的人们都是在树叶、皮草上剪或刻出镂空的图案，用于装饰。在一千多年前的中国唐代剪纸得到了飞速的发展，那时还留下了许多剪纸的诗句，比如“欲剪宜春字，春寒人剪刀”。

为了了解这个传统文化，我还亲自做了做，首先我拿出红纸，之后画出喜欢的图案，接着拿来刻刀和剪刀，然后我把细小的图案刻出来，最后把大图案和外形剪出，一副美丽的剪纸就做好了。

剪纸可真有趣呀！这一张小小的红纸不仅可以呈现姿态不一的图案，更是体现出了我国古代人民智慧的结晶。生活中的传统文化就像一座大宝库，以后我要了解更多的传统文化。

大年三十那天有很多习俗，如放鞭炮，吃团圆饭，看春节联欢晚会……我却唯独喜欢贴春联。

大年三十早上，我和爸爸一起去超市买过年的商品，有过年的鞭炮，美味的蛋糕、一大堆的零食……还买了一幅春联和两个福字。啊，这下我可高兴了，我回家要马上把它们贴好。

回到家里，我找来剪刀和双面胶，马上拿起那幅春联小心翼翼地贴在大门上，又拿起两个福字端端正正地贴在大门的左右两边。爸爸出来看见了，连忙说：儿子，你把春联贴反了，春联的上联要贴在右边，下联要贴在左边，因为古人写字时都是从右写到左的。福字也贴错了，要倒着贴。表示福要来到我们家。哦，我恍然大悟，原来贴个春联也有这么多学问，今天我又学到了不少知识，我和爸爸又认认真真地把春联和福字重新贴了一番。

贴好了，我站在大门前仔细端详着春联。红红的纸上写着几个苍劲有力的大字，上联是：人和家和万事兴，下联是：财旺业旺千家乐，横批是：万事如意。寓意着全家新年快乐，身体健康，工作顺利！就像横批所说的那样，祝我们全家万事如意！两个金色的倒福字象征着福要到来了啦……

我喜欢过春节，更喜欢贴春联！

苗族自称“牡”、“蒙”、“摸”、“毛”，有的地区自称“嘎脑”、“果雄”、“带叟”、“答几”等。他称“长裙苗”、“短裙苗”、“红苗”、“白苗”、“青苗”、“花苗”等。新中国成立后统称为苗族。

苗族主要聚居于贵州、云南、四川、广西、湖南、湖北、广东等地，有大的聚居区，也有小的聚居区，还有与其他民族杂居区。

苗族使用苗语，属汉藏语系苗瑶语族苗语支。苗语分为湘西、黔东和川黔滇三大方言。大方言中还有小的分支方言。杂居地区的苗族人，会讲汉语或侗语、壮语等。过去苗族没有统一的文字。1956年，创制或改革了4种方言的拉丁拼音文字。

苗族男子一般穿对襟或大襟短衣，下穿长裤，束大腰带，头缠青色头布，冬天多数人缠绑腿。苗族妇女上身一般穿窄袖、大领、对襟短衣，下身穿百褶裙。衣裙或长可抵足，飘逸多姿，或短不及膝，婀娜动人。便装时则多在头上包头帕，工身大襟短衣，下身长裤，镶绣花边，系绣花围腰，再加少许精致银饰衬托。

苗族住宅因地而异。黔东南地区居民住平房和楼房。楼房二般为两层，建筑形式多为“吊脚楼”，也就是按山坡斜度竖桩，在桩上建筑，屋顶为双斜面。顶棚上层贮藏粮食、杂物，吊脚楼下堆放杂物或圈养牲畜。湘西和贵州松桃等地，采用木质结构、双斜瓦顶或草顶平房每栋三至五间，“偏厦”作灶房或牲口圈。云南文山地区苗族居民住宅的墙壁多用竹条编织，外面糊上泥土，屋顶为平形草顶。云南昭通地区的苗族居民多住“权权房”，即一种用几根树干交叉搭棚，盖上茅草，用树枝或竹子编织、糊泥作墙的房屋。一般隔为两间，‘人畜各一间。海南苗族住的是长而窄的茅草屋，三间一栋，屋檐较长，檐下走廊是休息的地方。川南和黔西北的苗族多住土墙草顶或瓦顶的房屋。

苗族等民族居住的许多地区素有“鱼米之乡”的美誉，自古不少民族就以善种水稻著称，稻米是其主食。他们除了一般的蒸煮之外，还有许多不同的制作方法，如香竹饭、饵块、米线、米干、粽子、把把、炒米等等。

苗家饮食独特的民族风俗是喜食酸味，以酸汤最为著名。酸味食品主要有酸汤、酸菜、腌酸鱼、牛肉酸、猪肉酸、酸辣子、酸萝卜、青菜酸、豆类酸等。苗族人普遍喜欢喝酒，常以酒解除疲劳，以酒示敬，以酒传情，饮酒为乐。苗家的酒主要有白酒、甜酒、刺梨酒、泡酒等。

苗族男女青年婚前都实行自由恋爱，通过“走寨”、“走坡”等形式社交，但也必须托媒说亲，征得父母同意才能结婚。苗族实行同宗不婚、姨表兄妹不婚，不同民族不婚，过去有“苗不沾客（汉）”之说。解放后，民族团结增强，各民族通婚的情况已日益增多。

苗族的宗教信仰主要是自然崇拜和祖先崇拜，也有部分人信仰天主教和基督教。

没有造纸术的发明，欧洲还在使用羊皮、牛皮；没有指南针的发明，何来地理大发现；没有印刷术的发明，何来的思想解放、社会进步。中国文化曾一度引领世界前进的步伐，然而，现在有些中国人却对中国文化产生了质疑……

孔子——儒家学派的开创人，他的思想影响了中国人几千年，“百善孝为先”的观念更是深入人心，但现在却有人将孔子的影响力置于众多诺贝尔得主谈论的中心，以肯定孔子学说的权威与孔子的地位，这是多么荒谬，难道那些“外行人”能读懂“孔子”？

雷锋，做好事不留名，可他的画像却已漂洋过海，挂在美国西点军校，甚至把雷锋精神作为美国军人学习的模范，但经过李慎之先生的考证，这是子虚乌有的，是中国人杜撰出的笑话，雷锋的精神难道要外国人去肯定吗？对于雷锋精神，难道外国人比我们更有发言权吗？雷锋精神难道也要被国人强加上“洋”字吗？这一举动，令人费解，也使人受辱。

“情人节”、“圣诞节”等各式各样的洋节涌入中国，被大多数人奉为潮流，他们甚至忘记了中国传统节日。他们以为过洋节，自己就是潮人，自己就是洋人，外来文化就是最棒的，而中国文化却是土文化，不值一提，或许，几年后就没人知道端午节为了纪念谁，重阳节的意义是什么，中国文化的前景令人担忧。

当英语成为学习的重点，甚至超过汉语时，可曾考虑到现在的大学生连汉字豆没完全掌握；当人们摒弃豆浆油条，吃上汉堡时，可曾考虑过豆浆油条的营养；中国一直在改变着自己的文化，对外来文化照单全收，完全没能领悟“取之精华、去其糟粕”的真谛。

追其缘由还是有些国人对中国文化的不自信，认为谁的综合国力强，谁的文化就是优良文化，其实不然，中国有五千年的文化底蕴，中国的文化领先世界几千年，中国的每一个常识，每一个习惯，都是经过不知多少代人总结出的精华，所以我们应先学好中国的优秀文化，再去筛选外来的文化，这才能与世界同步，甚至再次引领世界“潮流”。

切记：不要在中国文化前加一个“洋”字。

在中华传统文化中，客家文化独具特色。都说“民以食为天”，我们小组来到罗浮山下，找寻古老的客家味道。

有幸采访到制作艾糍的师傅。见到他时，他正捶打艾叶面团，锤子在他手中充满了力量，每一下都迸发出巨大的声响，上下翻飞的锤子背后，是他专注的眼神，那手中的锤子仿佛有了生命，每一下都恰到好处，像在传递活力，面团也生机迸发，绿意盎然。千万次锤击下的艾糍似乎更加有韧性，也淡化了艾叶里的苦涩。打好的艾糍撒上肉松点缀，包裹着属于大自然的清香，与淡化的苦涩构成了独特又和谐的味道。

师傅来不及擦掉额头上的汗滴，就热情的给我们介绍：“我的祖先来自梅州，迁居来这里已经有500年了，这个手艺是从那时就代代传下来的。”难以想象，这团绿绿的面团竟然包含着这么久远的历史，这小小的面团里藏着的是一代代人的坚守。

现代化科技不断发展和进步，对传统工艺的影响也越来越巨大，当代的年轻人似乎对这种繁琐的工艺没有兴趣，导致许多传承断绝。新旧文化的交替和冲突下，那位师傅说的话让我震惊，让我不得不思考。他说这是必然的，我们想要进步，就必须舍去一些老旧的东西，不能让它们拖累我们。这个新奇的观点让我懂得要全面思考问题。想要进步就不能执着于过去，要放眼将来，社会才能进步。

能保护的就尽量保护，可以不被舍去的就尽量留下。保护是为了让人们铭记过去繁荣，舍去是为了让人们创造未来的幸福。我觉得这才是新旧文化共存的关键。人们不能忘记了过去的味道，也不能过于沉浸于过去的味道，不断尝试新的材料，尝试创造，才能有更多新的发现。

我最喜欢中国的传统文化——饺子

饺子饺子——吃了变成人中骄子。每当我现在看到饺子就会想起小时候姥姥劝我吃香喷喷饺子的场景。

饺子历史据说也很悠久了，是我国的传统饮食文化特征之一，深受老百姓的欢迎，民间有“好吃不过饺子”的俗语。每逢喜气洋洋的春节，每到新年的除夕夜，饺子就成为了最重要的角色。因为大年除夕可少不了包饺子吃。我问过妈妈，为什么年夜饭一定要有饺子，妈妈说这是古人传下来的，一家人在除夕的炮竹声中吃年夜饺子，就会有新一年的美好期望与祝愿。饺子文化可是在饮食里面有着很重要的.一席之地呢。

饺子形如元宝，有“招财进宝”之意。饺子可以让人们把各种吉祥的祝愿包到馅里，谁吃到说明谁新的一年有更多的福气，我曾经就为了吃到妈妈包在饺子里的硬币，连吃了20多个饺子，后来被大人们笑话了很久。饺子还代表团圆美满之意。一家人围在一起热火朝天，有说有笑的包着饺子，是一件多么幸福祥和的事情。

有个谜语你们猜猜：一个扁食两头尖，下到锅里成万千。金勺舀，银碗端，端到桌上敬老天。天神见了心喜欢，一年四季保平安。对了，说的就是饺子。饺子的谜语还有很多。例如：从南来群鹅，扑通扑通都下河，先下沉，后漂浮等等。

饺子可以有很多种馅，我最爱吃的就是三鲜馅的。我还会制作各种不同形状的饺子，结果就是别人都不吃，只好我自己消化，因为我制作的饺子经常惨不忍睹，连我自己都不愿意吃，哈哈。

过年吃着饺子，听着震耳欲聋的鞭炮声，迎接新的一年的到来，是我们中国特有的传统文化。

生活中，大家处处可以感受到丰富多彩的民间工艺，独特的风俗习惯，古老的民族艺术，这些，构成了大家中华民族的传统文化。它表现出中国人民自强不息、厚德载物、忧国忧民、以德化人的精神。

民间工艺是中华民族传统文化的一颗璀璨的明珠，它独具特色、内容丰富、历史悠久，深受世界各国人民的喜爱。民间工艺品历史悠久，内容丰富多彩。如剪纸、陶瓷、刺绣、年画、皮影、风筝、等等，内容大多寓意着吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。

风俗习惯是中华民族传统文化的百花园。渗透着丰富的历史、政治、社会、科学、天文、地理等知识。如端午节的龙舟、粽子，元宵节赏花灯和猜谜，中秋节的月饼……这些风俗已成为全民性的娱乐活动。它们像大河流水中翻滚的波浪，是中国人的瑰宝，并笼罩着中华大地，使人感到骄傲。

民族艺术是中华民族传统文化的精髓，我国民族艺术博大精深、绚丽多彩。如京剧，国画等等，各地优美动听的民歌、千姿百态的民间舞蹈、风韵别致的民乐、情趣盎然的画面，都盛开中华民族的文明之花，点缀大家的生活。

引言：中国上下五千年文明使中国有了深厚的历史底蕴，各朝各代都创设出了无数璀璨的文化瑰宝，这都是中国最为宝贵的财富。作为中国人，我们深感自豪。然而，如何使这些文化瑰宝得到最好的传承和发展，散发出耀眼的光芒，是我们每个人都肩负的责任，应当认真思考的问题。

一

新春再度来临，与往年一样的热闹喜庆，但有一样传统事项发生了变化，没错，是放鞭炮。今年放鞭炮的数量明显少了很多，院子中不再像往年一样夸张的满地炮纸。这是因为中国大多数地区面临着严重的污染问题，污浊的空气威胁着人们的健康，而鞭炮的燃放会加剧大气污染程度。因此，大家开始重新审视放鞭炮这一传统习俗。

放鞭炮的习俗代代流传至今，不是一朝一夕就能发生改变的。这同样是我们的宝贵文化，也不应该放弃。所以我们应该合理燃放，适量燃放，做到绿色、科学，比如购买正规厂家的低污染鞭炮，远离易燃易爆地区和居民区，少量购买等。鞭炮声少了，不意味着年味就会有所减弱。

传统文化也会有不合理之处，所以发展的趋势应该变得越来越文明，越来越适应我们现在的社会形势。

二

经常会获知这样的信息：中国各个年龄阶段的人对汉字的掌握水平，包括正确书写，美观书写等都大幅降低。反映出这样一个问题：随着现代高科技的飞速发展，人们对汉字越来越不注重。越来越多的人使用键盘书写，“提笔忘字”现象越发严重。针对汉字手写危机，为了唤醒更多的人对文字基本功的掌握和对汉字文化的学习，拯救中华文化，中央电视台播出了《中国汉字听写大会》。节目播出后收视率很高，这个节目让观众也单纯的参与其中，在比赛游戏中学习，领略汉字的美。

我的学校也开展了《汉字听写大会》的活动，我有幸成为了一名选手，代表班级参赛。准备期间，同学们的热情很高，重新拿出很久不用的《新华字典》学习汉字。在感受汉字的神奇与美时，我们也深深意识到自己对汉字的掌握程度还很不足。

汉字不仅仅是表意符号和交流工具，还蕴藏着的丰富的中华文化与艺术。汉字手写的普及程度，直接关系到中国书法艺术乃至中华文化未来的命运。作为青少年，我认为我们有责任学好汉字，传承中华文化。这样，才是当之无愧的中国人。

三

与汉字听写大会类似的，中央台也推出了《中华好诗词》节目。相比汉字，很多人会认为诗词要高深复杂得多，只有在学生时代才需要背几首。很多人也会疑惑，在现代忙碌的生活中诗对我们中国人来说，到底是必需品，还是奢侈品？或许它比起房贷、车贷、子女学费来说真的成了一种奢侈品，但我想，只要我们真的愿意相信诗是生活中的必需品，我们真的就可以活的诗意盎然。

有人说，没有宗教的民族是可怕的民族，然而诗就可以作为我们的宗教，诗教会我们一种生活观念，一种悲天悯人的意识，对大自然寄予无限深情，并用一种艺术的眼光看待人生。

可见，中国诗歌在中国人生命中获得了如此重要的地位，是中国人心灵的托付。那么就让我们唤醒自己心中的诗意，传承诗文化吧！

结束语：传承与发展中华文化的重任在我们青少年，让我们行动起来，体会中华文化的魅力，将传统文化融入我们的生命，使之代代相传。

“久慕名山，提酒携琴，何妨登临迭胜。相濡以沫泥涂曳尾，不若相忘江湖。”多豪迈的诗句啊!这就是神凤文化园的大门两旁那一副对联了!大门也毫不逊色，它依山而建，雄伟壮观，令人望而止步。 "Jiu Mu Mingshan, liquor with the piano, why may you be in the louting.It is the couplet on both sides of the gate of the Shenfeng Cultural Park! The gate is not inferior to it. It is built on the mountain, majestic and magnificent.

我悠闲自在的往上而爬，穿过了六句阵，忽然被不远处的亭阁吸引了，走进一看，原来是凤凰台啊!“凤凰台”三个字苍劲有力的刻在了亭阁上，据说这是景观台。我半信半疑的走进这造型别致的凤凰上，心想：“凤凰有什么美景啊!我早就看了千遍万遍了!”带着几分不情愿瞄了瞄。哇!太美了!以前我没有仔细用眼睛欣赏过，今日一见，果真名不虚传啊!

凤凰绝美景色尽收眼底，那一湾碧玉般的沱江穿城而过，江面上络绎不绝的江蓬船在虹桥下穿梭，虹桥上的古香古色的窗棂上挂着一个又一个的大红灯笼，似乎过年的喜庆还没有消除。这大自然的杰作可真美啊!看见此景，我灵感油然而生，我对着这幅山水画，大声念到“会当凌绝顶，一览凤凰神韵啊!”

“哎呦!哎呦……好不容易爬上来了!”我无奈的说：“这儿应该就是凤缘亭了!”只见两颗梧桐紧紧相连。“凤兮凤兮归故乡，凰兮凰兮从我栖。”我默默地念了几遍，看了注示牌后我才恍然大悟，原来是凤求凰啊!怪不得用红线捆住呢!据说和好朋友一起走过凤缘亭会使友谊地久天长哦!于是我便和龙腾，杨植翔带着那份纯真的友谊走过了凤缘亭……摇摇晃晃的走过了引凤桥，来到了九九神阶。路旁一块字牌写到：“百鸟朝凤，九天之上，，每攀登一级，便是一次洗礼，心灵得到升华。”我若有所思点了点头。

当我气喘吁吁的爬上神凤殿时，就被那丑陋的古凤神祗给吓了个半死，它怎么能在神凤殿的最上面呢!原来，在很久很久以前，鸟中之王凤凰不忍心看见自己的伙伴们一只只冻死，于是便拔下自己一根又一根的羽毛送给每一只鸟，而自己却在刺骨的寒风中冻死了。顿时，这集虎座，凤身，鹿角的凤凰变得美丽起来，伟大起来。朝拜它的十八神竖立在两旁，显得庄严神圣。

后来我们又去了醴泉台，五德门，放生台，乘风栈道。这真是一次又趣的参观，可真让我一饱眼福啊!

自古皆贵中华，中国文化历史悠长，优秀的传统文化也在我们身边，并且被我们完好的传承下来。

一次，我与母亲到外公家去玩，偶然间听见外公在哼哼着什么，于是我问道于外公：“外公你在唱什么？”“这是我们的国粹——京剧”外公回答说。我回到家之后打开电脑，搜出了一些京戏的精彩片段，那是我生平第一次接触京戏，我被它陶醉了，它是那么优美，一字一句都刻在我的心里。现在我喜欢京戏已经好几年了，依旧是那么依恋。那一次，我们班举行才艺展示，我上台之后，心中不知该唱什么，忽然想起了昨天晚上听的贵妃醉酒，我便将贵妃醉酒用男声唱了出来，没想到得到了大家的共鸣，之后当我一有空我就把姥爷与小伙伴约在一块学京戏，后来我们也会唱上个几首了……

马走日，象走田……”背着这句熟悉的象棋口诀，我情不自禁的想起了我学象棋时的酸、甜、苦、辣，它将让我终身难忘。

七岁那年，我到爷爷家与他下象棋，初学象棋不久的我还狂妄自大地说：“谁输了就叫谁师傅！”随着我一声声地狂语，“战争”开始了。他架起“当门炮”，暗伏“连环马”，用其余的棋子把住各个关口。然后，他的“车、马、炮”一齐出动，前轰后打，左冲右突，在30厘米见方的棋盘上，纵横驰骋，所向披靡，杀得我步步退守。他以快制慢，以静制动，杀的我是一败涂地。一言既出，驷马难追，我只好拱手拜师。刹那间，我脸“唰”的变成一个红苹果，我挪动着酸酸的身体，在爷爷的眼前“消失”了。从那以后，我再也不狂妄自大了。但我不服气。夏天，我忍着蚊虫的叮咬，在大树下观看别人下棋，吸取“棋”中的精华。冬天，我忍着彻骨的寒风，宁愿一个人躲在安静的小花园里，津津有味的阅读《象棋入门》，我坚信，老师曾经告诫我的话：吃得苦中苦，方为人上人。不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香！终于，我在一年之后，我又与爷爷下棋，因为我的奋斗，我胜过了爷爷……..

中国的佛道也源远流长，“菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何处有尘埃！心是菩提树，身为明镜台。明镜本清净，何处染尘埃！菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃！”这是佛学的经典著作，此时体现了佛学思想——世间万物看淡一些。其实佛学总结了人生，不要对任何事物斤斤计较，对万物保持一种释然的态度，这样的人生才会充实。

总之，中华传统文化有好多好多，这都是我们是必要珍藏的宝贝，优秀的传统文化不仅教会你做人，而且给你的人生添上浓墨重彩的一笔。

让我们以学习优秀传统文化为荣，以宣扬优秀传统文化为傲，让优秀传统文化在我们这批人身上得到诠释吧……

“文化”一词，《现代汉语词典》如是解释：人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神的总和，特指精神财富。从中可见文化是综合体。有好的，有坏的。而且文化可能被改变，也可能被消灭。 The word "culture", "Modern Chinese Dictionary" explained: the sum of material wealth and spirit created by humans in the process of social history, specifically refers to spiritual wealthEssenceIt can be seen that culture is a complex.There are good and bad.And culture may be changed or eliminated.

现在，中国正在飞速的发展，在提高了经济实力的同时，我们惊讶的发现，文化越来越多，种类越来越复杂。正在走向融合，而文化却是那么的重要，是一个国家综合国力的基础。所以我们的传统文化不能乱。然而，现在中国随着信息技术的普及，知识的累计与交替，丰富与碰撞。传统文化正在接受着考验。而现在文化热传遍各国，在各国的文化中，各有各的优异，而中国的文化却有着不一样的发展。

一说到中国文化，每个人想到的可能却不一样。有人想到唐诗宋词。明清小说。有人想到文房四宝。四大发明，这一方面说明中华文化博大精深源远流长，也说明每个人的接触面不一样。

不管从古到今，还是从现在到将来，我相信中华文化一直是永不停息的，在是世界文化中，中华文化屹立在文化之林，散发着璀璨夺目的光彩。现在许多学者都在解释着中华文化，但他们却一直没有一个合理的解释。在我看来，中华文化是精神上的。

比如老子。孟子。孔子。道子等等一批伟大的学者所传授的思想，给人一中启蒙，使中华文化越来越强大，越来越壮丽。比如我们所熟知的圆明园，被誉为万园之园，那里面的东西，建筑，花草树木等等。无不体现着伟大的中华文化，这些都充分体现出中华文化的博大精深和源远流长。而且还有闻名世界的四大发明，这也可以看作是中华文化的一个里程碑。

所以，中华文化是博大精深的，当然也是无处不在的，小到一针一线，大到高楼大厦，可谓是无处不在的。

总之，不管是什么，那种发自内心的情感和多中华文化的探索，热爱，已经深深的根植于我们的心中。让我们有着不同的认识，然我们去探索中华文化独特的文化气质与文化魅力。而现在，各国的文化在高科技的促使下，不断冲击着中华文化。我们更该冷静的看到，任何文化的差异性，找出药方。让中华文化屹立在世界之林，矗立不倒。

面对着中华文化，血液不停的涌动，引导着我们中国发展得越来越好，越来越旺，越来越强。

古往今来，悠扬文化，而今，去了何方？——题记

浩瀚如云，那一首首绮丽的佳篇不知撩动了多少人的心弦;佳期如梦，那一阕阕仄仄平平的诗词不知动容了多少人的意愿;凝眸望远，那巍峨巨章，滚滚词藻，不知激荡着多少壮士。

可如今，如今的地球村，便轻而易举地开工动土，将流淌了几千年的悠扬打断根茎，让现代，真正现代了。

饿死文人的世纪

当不能再花前月下，吟唱“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”的沧海桑田时;当那摇落漫天芳华的梧桐兼细雨不再映入眼帘时;当峨冠博带，长袍轻袖已成齑粉时——疲惫了的心，该怎样才能释放？

没有去处!人，赤裸裸的暴露在光怪陆离的大千世界，没有去处!文化，又岂是说去就去的，古往，又岂只是高楼大厦堆砌而成的？

季羡林大师曾倡议“国学”乃根本。中国的根，便在这儿，中国的魂，本就于此。古今多少事。悠悠，切莫让，文人骚客，在其心之初，梦之萌的地方，画上休止符。

没有诗歌的世界

我念，那红酥柔夷，香脂粉腮，定是难得的尤物;我信，那一枚红叶寄相思，蜀女的爱连梧桐叶也载不动的刻骨铭心，定是时空再移，也难再有的佳话;我怜，桃花血泪，落红流水，定是咳断了心肺，也诉不尽哀怨的相思——五千年，便就锤炼了多少凄艳、哀绝的佳话。

这些，你舍得丢吗？舍不得!

钱钟书不知倡议过多少次了，王国维大师也不知提过几遍，就连最“潮”的教授也倡议——人之根本，树之种粒，文化，丢不得!

黑夜寂寥，无人对月怀吟，邀玉盘，端酒觞时，这黑夜，真就黑了，没了心中的那抹光，暗下的，又岂只是世界？

由此观之，文化，不该丢，也不能丢。

莫忘，当听到“本草纲目”时，也要想想天青色雨下，一把纸伞，撑起的一颗千年执拗的心。

莫忘，当吃到不知油滚了几遍的炸鸡炸虾时，一枚艾叶，还香着，一艘龙舟，还游着。

莫忘，当一切都充斥着尖端科技时，这远古而来，早已泛黄的纸页，是其根本。于是，自己便懂得，雨天，行于舴艋中，缓步轻移，等一缕香，看一缕魂，悠长了，几世的缠绵。

文化于我,而今，依旧在我心中，永驻。

莫失，莫忘。

传统文化，我想可以这么理解：“传统”和“文化”。

这个本该息息相关的两个词语，因为“天时地利人和”，之间的距离依然遥不可及，就像那牛郎和织女，本该有情人终成眷属，却因为天河而只能遥遥相望，只得一年一会，鹊桥相遇。

中国拥有五千多年的历史，零零星星汇总起来，组成了一个完美而又复杂多样的体系，涉及各行各业，一直被模仿，从未被超越。但是随着历史的车轮滚滚驶来，这些古老、奇特却又富有艺术气息的文化，已经被慢慢被遗失、被忘却却，慢慢被消磨，让本就不辉煌的中华文明更加黯淡。到了今天，也就只剩下那零星点点了，而且有些也即将消逝。

我曾经看过一个公益广告，上面列举了十种中国独有民间工艺，都是现如今的非物质文化遗产，可是上面附带了一些数据，譬如，皮影戏有九个流派面临失传；水晶雕刻传承人不足8人；中药炮制数传承人不足五人；可修复壁画的勉萨派唐卡绘画大师仅余一人……这些数据无不揪着我的心，原来我们引以为豪的传统文化所剩不多了。

在机缘巧合中，我开始接触到一种中国传统乐器——二胡，并开始学习。这种在民间比较多人认识的乐器，被较多人学习。但是在那些只看过听说过却又不了解的人看来，对二胡有一个不怎么好的印象。比如街边卖艺的人拉的，白云山上的老爷爷老奶奶奶拉的；再比如那个“瞎子”阿炳拉的，诸如此类。就连我，一开始也是这么想的，并且在不知二胡为何物时，就开始学习了。

学习的过程中，褪去了新奇之后，就只剩下枯燥、乏味，和无限次的磨合。再好的性子也被磨平了，我开始懒惰，开始拖拉，开始厌烦，甚至想要放弃。但在老师的坚持，妈妈的督促下，我还是很平稳的度过了四年之痒，直到今年，我一共坚持拉二胡达八个春秋。

终于二胡也成了和筷子、菜甚至于饭一样重要的生活组成，成为我生命的一部分，然而放眼望去，当初和我一起学二胡的16个人，如今仅余两个人在坚持，这种现象很好地反映了人们对中国传统艺术的传承远远不够，这还只是比较为人知的乐器，如果到了一些只有内行人才能念出名字的乐器，多少人还会去学习，结果就可想而知了。

于是我在思考一个问题：为什么传统和文化分开了，因为传统已不再是原来的传统，文化也不再是原来的文化，传统和文化在经济和利益面前都变了味道，一切朝钱看，导致我们很多传统的文化都得不到传承。

所以面当今社会，我发现很多我们独有的东西都在以我们不为所知的速度消逝。我们能做的，只有去传承，去关注这些真正madeinChina的东西，而不是一味单纯地追求西方艺术，难道西方的金属乐器就高大上，而中国的古典音乐就入不得殿堂了？民族的才是世界的，抛弃自己民族的文化传统，我们还能走多远呢？

我不敢想象：当我们都失去了传统的文化，我们的根还能存在吗？