关于现代支付方式的作文（经典20篇）

今天，我看了一本书—《海迪姐姐的故事》，这本书对我的印象很深刻。

海迪出生在一个温馨的家庭里，她一直都生活得很快乐。不幸的是，在她五岁那年，患上了“骨髓血管瘤”，患上这种病，就等于一生都站不起来了，因为这是严重的高位截瘫。这对海迪是一个沉重的打击。可这场病并没有让海迪放弃她的理想。她每天在家里学习，自学了小学、中学的全部课程，并攻读了大学和研究生的专业课程。她还自信针灸医术为百姓免费治疗。又自学英、日、德等外语，还自学修理无线电。1982 年海迪光荣加入了中国共产党。1983年开始，她翻译并创作出版了多部作品。她曾到日本、韩国、德国游学访问，长期关注残疾人事业的发展。最后她当上了残联主席。

“身残志不残”这句话说得好，海迪就是这样。命运对她如此残酷，病痛和残疾始终伴随着她，但海迪从来不向命运低头，一直在顽强拼搏。她努力学习知识，尽自己所能为社会和人民做贡献，不求回报。面对困难，她百折不挠，以乐观向上的生活态度感染身边的人。树立坚定的信念，追求伟大的理想。“活着就要做个对社会有意义的人”，这就是张海迪的信念！大家想一想，张海迪残疾，还能做出那么多贡献，我们都很健康，难道就不能创造出一番好事业吗？所以，让我们向张海迪学习吧！努力拼搏，实现自己的理想！

导语：文学常识包括作家，年代，作品，文学中的地理，历史各种典故，故事，也包括一般的人们众所周知的文学习惯。下面是小编整理文学常识，欢迎大家阅读!

创造社 年 月成立于日本东京，主要成员有郭沫若、郁达夫等。

新月社 年成立于北京，主要成员有徐志摩、闻一多、梁实秋等。

年春，冯雪峰、潘漠华、应修人、汪静之等因在湖畔写诗，并合集《湖畔》，被称为“湖畔诗人”。他们对新诗最大的贡献是爱情诗的创作。 广泛的社会批评是鲁迅早期杂文创作的特色。他早期的杂文主要收入《坟》和《热风》中。

鲁迅(右图)后期杂文主要反映 世纪 年代中国的社会生活和重大的政治事件，代表作是《且介亭杂文》三集。

鲁迅的《狂人日记》是现代文学的第一篇白话小说，它揭露了封建社会“吃人”

梁启超，又号饮冰室主人，曾倡导“诗界革命”“小说界革命”、，全部着作汇编为《饮冰室合集》。

近代学者王国维着有《人间词》及《人间词话》等着作。

《古文观止》是由清初吴楚材、吴调侯编选的一部普及性的古文选本。

中国现代文学开始于 年“五四”新文化运动时期。陈独秀和胡适是推动文学革新的两个代表性人物。《新青年》是当时主要的文学期刊。

文学研究会 年 月成立于北京，它是最早成立的新文学社团之一，文学研究会的主要刊物有《小说月报》等，成员主要有郑振铎、沈雁冰、叶绍钧等。

的本质。

1955年9月，张海迪出生在山东省文登县的一个知识分子家庭里，玲玲是她的小名。5岁之前，张海迪有一个幸福的童年，快乐而活泼，成天蹦蹦跳跳跑来跑去。

可惜，蹦蹦跳跳的时光是那样短暂。1960年一个明朗的早晨，玩具室里刚上完一节“课”，她和小同伴们嘻笑着朝门外跑去，忽然跌倒了。从此，双腿丧失了知觉，张海迪也丧失了关于腿的记忆。童年时许多生活场景，她都清晰记得，独独不知道腿是怎么活动的，人走路时的感觉是怎样的。

得了什么病，竟然这样可怕?张海迪当年不知道自己患的是脊髓血管瘤，病情反复发作，非常难治。5年中，她做了3次大手术，脊椎板被摘去6块，最后高位截瘫。这样，原来天真活泼的张海迪，只能整天卧在床上。当年，医生们一致认为，像这种高位截瘫病人，一般很难活过27岁。

看着伙伴们高高兴兴地背着书包上学校，终于有一天张海迪按捺不住心中的渴望，对妈妈说：“妈妈，我要上学!”可是因为自己的生活不能自理，所有的学校都不接收。

病情是无情的，每当病痛折磨她时，坚强的张海迪没有流泪，疼得实在厉害时，为了分散注意力，她就猛揪自己的头发，打算用一种疼痛来代替另外一种疼痛。渐渐地，她揪下来的头发，都能编成一条辫子了!

对张海迪来说，家是一所特殊的学校。在这个特殊的学校里，聪明、好学的张海迪学拼音，学查字典，学一个又一个生字。她趴在床上，用胳膊支撑着身体，抄书。没有人催问。没有人检查督促。没有考试和考试中的竞争，全靠着自己。一本又一本小学课本学完了。但是很难哪，得走不少弯路，多耗费很多时间。一道算术题，她做12遍，得出的竟是12个答案!她本来就不喜欢算术，得啦，丢开不学算了!可是不行，硬着头皮也得学会它。第13次终于算对了。努力是加倍的，可是成功的喜悦也是加倍的呀。于是，她的学习自觉性、学习乐趣与生活的意志，还有思维能力，便随着知识一起增长起来了。

1970年4月，张海迪跟着带领知识青年下乡的父亲张坦夫、母亲毕江娇，坐着一辆大卡车，来到莘县十八里铺尚楼村，开始了农村生活。起初，张海迪感觉农村非常陌生，没有电灯和自来水，生活也十分艰苦。但是，在那些淳朴的村民身上，张海迪很快感到了更真、更朴素的爱。她发现小学校没有音乐教师，就主动到学校教唱歌。课余还帮助学生组织自学小组，给学生理发、钉扣子、补衣服。

当看到当地群众缺医少药带来的痛苦，张海迪便萌生了学习医术解除群众病痛的念头。她用自己的零用钱买来了医学书籍、体温表、听诊器、人体模型和药物，努力研读了《针灸学》、《人体解剖学》、《内科学》、《实用儿科学》等书。为了认清内脏，她把小动物的心肺肝肾切开观察，为了熟悉针灸穴位，她在自己身上画上了红红蓝蓝的点儿，在自己的身上练针体会针感。

“书上写着怎么样进针，可以在白菜疙瘩上、在萝卜上。在白菜疙瘩上进了几天以后，就在自己身上(进针)，我觉得医生就是要这样，首先要自己感觉。有人问我说，海迪是不是你的腿没有知觉，你的胸以下没有知觉，你在自己身上扎针不痛苦啊?我说恰恰相反，我最开始针灸的时候，是扎自己最疼的地方，比如向包括脸上的穴位，包括印堂穴，扎了以后是什么样的感觉，我要知道。”功夫不负有心人，她终于掌握了一定的医术，能够治疗一些常见病和多发病，在十几年中，为群众治病达1万多人次。“曾有医生嘱咐过我的父母，如果我要是得泌尿系感染、肺部感染，或者是褥疮，我会因为感染而死去。我给别人当医生，我也给自己当医生。15岁在农村的时候，我生了褥疮，晚上点着小油灯，对着镜子，我把自己身上溃烂的肉剪掉——所以，现在最怕听的就是剪刀的声音。”

当年，张海迪作为一名待业青年，也曾有过自卑感。“1年多的时间里，我四处报名，八方写信，常常在招工单位的门口一待就是半天。我真想能为社会做点事，可就是没有一个单位要我。在别人眼里，我是一个废人。”于是，当年，张海迪想到过自杀。

1974年7月14日，张海迪趁父母出工，收拾好东西，写好遗书，说自己不愿做沸腾生活的旁观者，然后一次性吃了30片冬眠灵，又给自己打了6支冬眠灵。在静静地躺在那儿等待离开这个世界的时候，张海迪忽然想到了尚楼村的乡亲们，真舍不得离开他们;又想到了保尔在海淀公园自杀的情景，他也绝望过，但最终还是战胜了懦弱和病残，成了生活的强者。想到这些，张海迪挣扎着爬起来。可药物起作用了，爬不起来了。于是，她拼命地喊：“快来人啊，救救我，救活我吧!”

经过五六天的抢救，张海迪终于苏醒过来。看到身边的亲人朋友、医生护士，她惭愧极了，对大家说：“我错了，从今以后我要勇敢地生活下去。死，也要在大笑中死去。”

日后，曾有记者问张海迪：如果你能拥有第二次生命作为一个健全的人，你最大的愿望是什么?张海迪说：“假如我能再有一次生命，我会实现我最想做的一件事，就是当一个医生，这也是我从小的一个梦想，我15岁时就自学医术给乡亲们治病，但没有机会真正穿上白大褂当一名白衣天使。”

后来，她随父母迁到县城居住，一度没有安排工作。她从保尔?柯察金和吴运铎的事迹中受到鼓舞，从高玉宝写书的经历中得到启示，决定走文学创作的路子，用自己的笔去塑造美好的形象，去启迪人们的心灵。她读了许多中外名着，写日记、读小说、背诗歌、抄录华章警句，还在读书写作之余练素描、学写生、临摹名画、学会了识简谱和五线谱，并能用手风琴、琵琶、吉他等乐器弹奏歌曲。

认准了目标，不管面前横隔着多少艰难险阻，都要跨越过去，到达成功的彼岸，这便是张海迪的性格。有一次，一位老同志拿来一瓶进口药，请她帮助翻译文字说明，看着这位同志失望地走了，张海迪便决心学习英语，掌握更多的知识。从此，她的墙上、桌上、灯上、镜子上、乃至手上、胳膊上都写上了英语单词，还给自己规定每天晚上不记10个单词就不睡觉。家里来了客人，只要会点英语的，都成了她的老师。经过七八个年头的努力，她不仅能够阅读英文版的报刊和文学作品，还翻译了英国长篇小说《海边诊所》，当她把这部书的译稿交给某出版社的总编辑时，这位年过半百的老同志感动得流下了热泪，并热情地为该书写了序言——《路，在一个瘫痪姑娘的脚下延伸》。

当初，为了给张海迪治病，母亲变卖了手表、衣服等物品，还欠了一身的债，从无怨言，默默地尽着母亲的神圣义务。尽管家里穷，但父母总是尽最大努力满足她的要求。凡张海迪喜欢的书，不管花多少钱，跑多远的路，父母总要想方设法给她买到。生日或节假日，书成了父母送给她的最佳礼物。

在残酷的命运挑战面前，张海迪没有沮丧和沉沦，她以顽强的毅力和恒心与疾病作斗争，经受了严峻的考验。她虽然没有机会走进校门，却发愤学习，学完了小学、中学全部课程，自学了大学英语、日语、德语和世界语，还当过无线电修理工。后来还攻读了大学本科和硕士研究生的课程。

1981年，张海迪获莘县广播局先进工作者称号，这年12月《人民日报》首次报道了张海迪的事迹;1982年，张海迪获聊城地区“模范共青团员”和“三八红旗手”称号……

今天，张海迪总在说，人就得有勇气与生活中的不幸抗争。人的一生总会有坎坷，就看你以怎样的心态去对待——张海迪喜欢豪言壮语，因为她将自己的生活与座右铭式的豪言壮语融合在了一起。

生命需要呵护，犹如小草需要大树的庇佑，红花需要绿叶的扶持。

呵护是情感的流露，呵护是爱的体现。它的亲切，它的温和，它的缠绵，就像夏天的清风拂过脸颊，那么的清凉、透彻，让你感觉到它的永远存在。

雨水滋润花朵是一种呵护，它呵护着绽开的美丽；大鸟不知疲倦地往返哺育小鸟是一种呵护，它呵护着新生命的成长；《斑羚飞渡》中老斑羚的牺牲是一种呵护，它们呵护着生命种群的延续。

正是因为这世上有太多的呵护，就有了太多的美丽。一朵美丽的花朵，没有蜜蜂的呵护，最终会枯萎得不留下任何记忆。可是如果它拥有呵护，它便会成为果实，成为种子，给人们留下永久的回忆和新的期待。

我们在这样的呵护中感受着爱的温暖，可是，我们有时也似乎看到太多的残忍。

小狐狸稍稍长大，老狐狸便会拼命把它们赶出家门；北极鸥把蹒跚走路的小鸟驱下悬崖，让它们一头扎进浩瀚的海洋：残忍只是表象，而呵护与爱却深藏在里面。

呵护有温柔，有残忍，但它们也是爱。不论温柔，还是残忍，都是希望你在人生道路上走好。动物尚且如此，何况于人乎？

这使我想到父母。***呵护温柔而体贴，她总是在你不经意的时候，为你默默准备好一切。她会在变天的时候，在你的书包里悄悄地放一把雨伞；在你不小心划破手指时，她会小心翼翼地为你包扎；在你很晚回家时，她会一直守候在家门口，等待着。这就是母爱，母爱是一种呵护。

然而，父亲总在你骑自行车摔倒时说，你真没用，然后头也不回地朝前走；他总是在你取得好成绩并希望他表扬你时说，别得意，然后一直皱着眉头。这就是另一种呵护，有点冷酷，却能让你懂得更多。

有爱，才有呵护。呵护是爱的体现，也是爱的传递。

溪水潺潺，一路的欢快与自由，却惟有从峭壁中倾泻才能激起晶莹的雾珠，才有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的气势。

百花斗妍，尽散芳香，却惟有春叶秋落，枯枝败叶之时才能引起人们对美的留恋，才会聊以自慰地感叹：“化作春泥更护花”。

在人类画册中，有无数珍奇的色彩，而惟有百色混合，才能描绘理想的梦幻天堂。

人类历史如车轮前进，留下的只有那一道道的车辙。回首往事，嫦娥奔月的八月十五，屈原投江的五月初五，登高插朱萸的九月初九，花灯斗艳的正月十五，都随着历史的车轮来到了高楼林立，虹霓闪烁的现代社会，成为现代生活中别具特色的风景。

然而在现代与传统面前人们疑惑了。是选择现代的浪漫，还是古代的质朴?的确，社会需要进步，时代的车轮不会停滞。然而古朴的传统之美犹如在埃及的尘沙中展露的金字塔一角，会让你激起对远古王国的憧憬;如中国的古长城在重峦叠嶂中蜿蜒的身躯，让你重温孟姜女悲泣的传说;如秦始皇陵兵马俑，让你不得不感叹历史的神奇魅力。正是有了这些传统的魅力，人类才能在现实中展开想象的翅膀，回到紫禁城里畅游一番，回到盛世大唐一睹唐太宗的风范，亦可回到古老的赤壁，现场感受孔明的聪慧。在历史传统中，人人可借古鉴今。纵观历史风云，饱览天下兴亡得失，透过传统的天窗，我们可以看到一个更加广阔的世界，让古人与我们同行，用古人的智慧，用古人的审美，点缀出一个更加美丽、辉煌的现代社会。

在明月朗朗的夜空下，人们带着嫦娥奔月的梦想走进实验室，最终登上了那遥不可及的“广寒宫”，登上了历史发展的另一个新台阶，现代因而更加完美。

在浩瀚的长空下，传统是那黑幕中闪烁光芒的繁星。与那现代的明月相辉映，明月更皎洁与圆满。

鸟儿有了丰腴的羽毛才能畅翔于天际，花儿有了绿叶才越显美丽，而人类也正因有了传统才使现代愈发完美。让那传统的色彩点缀现代社会的光芒，为现代镶上璀璨的金边。

爱迪生是世界上有名的发明大王，他的发明有一千多项，像电灯、留声机、电影机等都是他发明的。 然而童年的爱迪生因为家中贫穷，只上过几年学，他十二岁便到火车上去卖报了。不能去学校读书，他就自学。他非常热爱学习，一边卖报一边看书看报，抓紧时间学习和做实验。

爱迪生的父亲平时对家里人要求很严格，他规定全家每天晚上十一点半前必须关灯睡觉。可是，爱迪生卖完报纸回到家常常是晚上十一点了，这样他回家后就没时间做自己喜欢的实验了，这可怎么班呢?这对于喜欢自己学习、摸索的爱迪生来说，简直是难以忍受。于是他想来想去，终于想出一个好办法，能让爸爸支持自己做实验。

一天，爱迪生用铜线在树上架起了电线，直接接到他的好朋友家里，并把当天卖剩下的报纸和一台电报机留在朋友家。晚上会到家后，他爸爸要看报纸，爱迪生说今天的报纸卖完了。起先他的爸爸并没有非常可惜。爱迪生为了引起爸爸的兴趣，就开始说起今天报纸的内容如何新鲜有趣，没有看真是非常可惜。爱迪生的爸爸听到他讲得如此绘生绘色，真的非常想看。于是他问爱迪生还能不能想办法找一份来。爱迪生说，他的朋友佳丽还有一份，他可以用电报把报纸的内容传过来。这个时候爱迪生的爸爸想看报纸的瘾上来了，于是就痛快地答应了他。

爱迪生的爸爸看到儿子自制的土电报机还真能用，心里非常高兴。心想，这孩子也不简单!从此以后，他就再也不阻止爱迪生晚上道电报实验了。后来爱迪生经过艰苦地努力，终于成了世界上伟大的科学家。

爱，不一定就是妈妈让出丰满的羽毛让你躲避风雨；爱，不一定就是在你摔倒时扶你一把；那稚嫩的孩子在妈妈的鼓励下迈出第一步，又怎能说这不是爱呢？那母鹰为了让小鹰学会飞翔，将小鹰凌空抛起，暂时的残忍一点又何曾不是爱？曾经的孩子现在已健步如飞，昔日的小鹰已展翅飞向蓝天。而我，也在妈妈放手的爱中学会了独立，我的思绪飘到了四年前，那个下着雨的日子……

早上，我习惯性地踮起脚望望窗外，窗外下着雨，豆大的雨滴扑打在地上，大树的叶子伴着风声“沙沙”作响，水把窗户浸得模糊不清，迎面扑来的冷气不由得使我打了冷颤。“妈妈，要记得送我去上学啊。”我一如既往的提醒着妈妈。妈妈听了，放下了手中的早餐，严肃地对我说：“女儿，你已经三年级了，你也要学会自己走啊，妈妈今天有急事，不能送你了。”听了这话我有点傻眼……我望了望窗外的大雨，闷闷地应道：“好吧……”

我背上了书包，拿着雨伞，慢吞吞地走向学校，雨越下越大，刺骨的风阵阵吹来，在雨中行走的我感到吃力，我握着雨伞的手不知不觉变得通红通红。雨时不时打在身上，冷冰冰的。突然，一辆汽车从我身边飞驰而过，溅起了一串水花。“呀！”我一边喊着一边往旁边躲去，可那水花终究在我裤子上安了家，我哭丧着脸望着裤子，唉，这能有什么办法？只好叹了叹口气又继续向前走去。雨一滴一滴打在雨伞上，我即使撑着雨伞，衣服依旧被打得湿透了。我望了一眼手表，“七点……三十……五。啊！七点三十五了！”我读着时间，不由得一惊。要知道，四十分就开始上课了，我可不想星期一就迟到。想到这，我也顾不上弄湿鞋子，踩着坑坑洼洼的地面，飞奔向学校。哈，赶上了。“呼呼呼”，我扶着学校的门喘着粗气。这时，一个模糊而又熟悉的身影出现在我眼前，啊，是妈妈！原来，妈妈偷偷跟着我来了。鼻子突然有些发酸，妈妈真好！

上学，放学。多少个日子已从身边溜走，如今我已能一人轻松走向学校，可多少次走向学校的途中，我总会想起妈妈那次的放手——那是残忍的，对妈妈对我都是残忍的。

但那次又是温暖的，到学校门口发现妈妈的一瞬间，我才知道妈妈不是有事不来送我，而是锻炼我让我学会渐渐自立。那一次的经历是刻骨铭心的，那放手，包含了多少浓浓的爱啊。

(一)鲁迅(1881～1936)，周树人，浙江绍兴人，伟大的文学家、思想家、革命家，中国无产阶级文学的奠基人。《一件小事》(1919)、《社戏》(1922)、《孔乙己》(1919)、《故乡》(1921)、《祝福》(1924)、《药》(1919)、《狂人日记》(1918)、《阿Q正传》(1921)是前期小说，除《祝福》出自《彷徨》，其余均出自《呐喊》。《从百草园到三味书屋》(1926)、《藤野先生》(1926)、《范爱农》(1926)是前期散文，《论雷峰塔的倒掉》(1924)、《记念刘和珍君》(1926)、《论"费厄泼赖"应该缓行》(1925)、《〈呐喊〉自序》(1923)是前期杂文。《文学和出汗》(1927)、《友邦惊诧论》(1931)、《为了忘却的记念》(1933)、《拿来主义》(1934)、《中国人失掉自信力了吗》(1934)、《人生识字糊涂始》(1935)等是后期杂文。

鲁迅小说集有《彷徨》《呐喊》，历史小说《故事新编》，散文《朝花夕拾》，散文诗《野草》，杂文集有《热风》《坟》《华盖集》《华盖集续编》《而已集》《三闲集》《二心集》《南腔北调集》《伪自由书》《准风月谈》《花边文学》《且介亭杂文集》《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》《集外集》《集外集拾遗》。

(二)郭沫若(1892～1978)，原名郭开贞，四川乐山人。马克思主义的历史学家、文字学家、杰出的作家、诗人和戏剧家。诗集有《女神》《星空》《前茅》《新华颂》《百花齐放》《长春集》等，历史剧有《棠棣之花》《屈原》《虎符》《卓文君》《武则天》《蔡文姬》等，回忆录有《洪波曲》，历史论文有《甲申三百年祭》。中学语文课本中有《天上的街市》《屈原》(节选)。

(三)茅盾(1896～1981)，原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡县人，小说有《腐蚀》《霜叶红于二月花》《子夜》《林家铺子》《春蚕》(与《秋收》《残冬》合称《农村三部曲》)。中学语文课本中有《白杨礼赞》《风景谈》《谈〈水浒〉的人物和结构》。

(四)叶圣陶(1894～1988)，名绍钧，江苏苏州人，现代著名教育家、文学家，著有长篇小说《倪焕之》，童话集《稻草人》《古代英雄的石像》。中学语文课本中有《记金华的两个岩洞》《古代英雄的石像》《景泰蓝的制作》《苏州园林》《夜》。

(五)朱自清(1898～1948)，字佩弦，浙江绍兴人，著名诗人、散文家。中学课本中有《春雨》《荷塘月色》《绿》《威尼斯》。

(六)老舍(1899～1966)，原名舒庆春，字舍予，北京人，现代著名作家、戏剧家，小说有《骆驼祥子》《四世同堂》等，戏剧有《茶馆》《龙须沟》等。中学课本里有《在烈日和暴雨下》(选自《骆驼祥子》)、《龙须沟》(节选)、《茶馆》(节选)。 (七)夏衍(1900～1995)，原名沈端先，浙江杭州人，著名戏剧家，主要剧本有《赛金花》《秋瑾传》《上海屋檐下》，改编的电影有《林家铺子》《祝福》《春蚕》，优秀报告文学《包身工》。

(八)冰心(1900～1999)，原名谢婉莹，福建福州人，现代著名女作家、儿童文学家，诗集有《繁星》《春水》等，小说集有《南归》《往事》等，散文集有《同情》《冰心游记》等。课本里有《小橘灯》。

(九)巴金(1904～)，原名李芾甘，四川人，主要作品有《爱情三部曲》(《雾》《雨》《电》)、《激流三部曲》(《家》《春》《秋》)，课本里有《灯》。

(十)曹禺(1910～1996)，原名万家宝，祖籍湖北，著名戏剧家，作品有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等。课本里有《雷雨》(节选)。

一个农夫在烈日下埋头苦干，没有听从商人“选择优良的种子和正确的方法”的建议，一味苦干，其结果也只是南辕北辙。因此。我们应以正确的方式努力，以合理的方法取得成功。

爱迪生说过：“天才就是那99%的汗水加上1%的灵感。”这99%的汗水固然重要，但剩下的1%的灵感也是起决定性作用的，灵感意味着有合适的方法，正确的规划，以及高瞻远瞩的目光。

汨罗江边，一位满头白发的老人在无奈地叹息踱步，竹杖一下下击打着地面，又一下下地敲进他的心中，他的双目满噙泪水，沟壑般的皱纹诉说着他的沧桑。他大兴变法，誓助楚国称霸诸侯，并为之倾尽一生，费劲心血却屡遭流放，执着努力却终无成果，奈何从了一位昏君发出“何处招魂，香草还生三户地；当年呵壁，湘流应识九歌心。”的哀鸣！终得一跃而下，含泪而亡。

失败不一定是你不努力，而是没有用正确的方法实现自己的报负。

东汉末年，一代鬼才司马懿，他有着与孔明媲美的智慧，又有着与曹操匹配的狡黠，他满腔抱负，只为成功。而曹操经官渡之战后声名大振，北方诸郡尽收囊中，座下文有程昱荀彧，武有曹仁曹洪，他此时投奔必不被重用，于是他努力研究天文地煞，在努力中等待良机，以合适的方式进入曹营。终于，赤壁之战曹操大败，戾气锐减，元气大伤，他投奔曹营后即被重用，最终以自己多年的努力与智慧征服了曹操。

成功不能只是一味努力，而要以正确的方法最大程度地成功。

近代，鲁迅立志学医救国，在日本他幡然醒悟，他决定“描写病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊”。以正确的方法救国救民，他将笔锋作刀锋“横眉冷对千夫指”以犀利的语言唤醒沉睡的中国人。他以“俯首甘为孺子牛”的态度服务人民，最终功成名就。

当意识到自己走在错误的道路上时，应学会改正，再朝着伟大的目标更进一步。

合适的方法是指能顺应时代潮流，能最完美地实现追求，以及能洞察未来变化的方式，只有选对了道路，才能在不懈赶路的条件下到达胜利的终点。

从星海广场出来后，我们走着去现代博物馆，一路上蹦蹦跳跳忘记了疲惫，路上看到了喷泉，和喷泉下漂亮的大理石石砖，我们大约用半小时来到了现代博物馆。一进现代博物馆我们看到了大约用一豪米厚的玻璃制成直径为五米的巨大玻璃球，它里面有二十三条精美的龙，代表着二十三个省团结一心。还看到了大理石地板上中国人民把战死的日本黄军名字刻在上面，我经过那里的时候剁了好几脚，来表达我对日本人的憎恨心情。在二楼有一个2005年新建的火车，我们进去一看里面有豪华客间，卧室、餐厅，娱乐场所等等都是真的，它长达五十二米，宽五米，象一条巨龙盘旋在楼中。

第一节 由“利益法学”到“评价法学”

依其见解，至少在私法的领域中，法律的目的只在于：以赋予特定利益优先地位，而他种利益相对必须作为一定程度退让的方式，来规整个人或社会团体之间可能发生，并且已经被类型化的利益冲突。

立法者如何评价不同的利益、需求，其赋予何者优先地位，凡此种种都落实在他的规定中，亦均可透过其规定，以及参与立法程序之人的言论，而得以认识。价值判断具有规定性，要严格根据法律文本或规定做评价，而非根据某种利益。很多案件中，法官不能仅有法律就认识立法者的评价决定。

在很多(而不仅是在若干临界)案件，法官的价值判断会取代立法者的价值判断，对之亦无从依客观标准作事后审查。对法学而言。其意谓:在许多案件中，法学只能在有限的范围内以“科学的方法”作事后审查，一旦法官必须作价值判断时，法学不能提供许多助力。

类观点学：一般而言，类观点学乃是一种与个别案件结合的讨论程序。以获致参与讨沦者之合意为目标(抽象的说法:以最后所建议的解决方案之“可同意性”为目标)，面对环绕个案周遭的所有问题并予讨论的程序。在这种讨论过程中，可以提出很多不同的。可用以支持或反对的观点。在这诸般观点中。结果考量的论据扮演特殊的角色。然而，究竟是此种抑或彼种(可能或必然的)结果较好，此本身又需要讨论。此种讨论原则上是没有止境的，因为我们永远不知道，是否仍有迄未虑及，但事实上应予考虑的观点存在。

这一节作者叙述了在审理审判案件中遇到的法律条文无法准确适用于案件客观条件时，法官对于法条的司法解释根据个人的价值判断是否有合法性。法官是否应该利用价值判断来裁判案件决断，这种判断是否正当。作者对于带有个人价值判断的裁判的正义与否又进行了讨论，得出结论是，正义本身就无法达成合意，得到一个统一的定义。只有根据案件当事人的共同利益和共同目标来判断正义与否。然而如无法对司法解释的方法达成一个共识，则每个案件的判决都会无法实现依法判决，而是把判决的权利交给了法官的个人价值判断。所以作者提出了利用类观点学来对司法裁判的方式做体系性研究。

第二节 关于超越法律之评价标准的问题

齐佩利乌斯很久以前就针对基本权作过研究，因为基本权被界定成“需要填补”的概念.在适用基本权时必须为价值判断。他提出下述问题:“依据什么来作价值决定:在何种程度上，我们可以、而且必须取决于一个纵然是超越法律，但仍属客观的规范秩序;还保留有多大的空间，让裁判者可以依个人的价值观来作决定;或者还有即使借个人的价植观也无法填补的空间存在。

一致的价值经验是认识正义的基础，认可此中主张并不困难，难处正在与实际获得一种广泛一致的价值经验。

本节作者主要通过对历史上的学者对于法律评价标准的不同见解的分析，阐述了大部分法学家主张法律评价应该形成规范。齐佩利乌斯认为法官应该是社会中具有支配力的法理论和正义观的人。法律评价应遵循社会伦理。但这种想法在社会伦理出现严重变迁时则显露出巨大的漏洞，因为此时社会伦理不再统一，不同的人有不同的社会观。法律判决则会出现不平衡。

海因里希胡布曼希主张价值可以借理性来认识，这种理性来自人类的本质，人类的最初的行为准则所形成的的规则构成，即自然法。虽然她并不完全视自然法为直接适用规则的体系，但是不可否认自然法中具有部分真理。

赫尔穆特科因主张自然法是一些正义定理的总和。在讨论自然法漏洞时，他认为需要理清关涉的利益有哪些，然后发现可能的规整观点，将之互相比较衡量。同时可以援引大家所熟知的正义观点、正义原则。

比德林斯基认为社会中的额的主要价值观念需要通过法范畴的筛选。即法律原理。用以认识价值及专用评价的合理方法，来缩小纯粹依法官的意志来裁判。他主张要用法律原则作法律解释并将之具体化，以至于做类型比较。

第三节 规范的内涵及事实的结构

作者认为规范适用应该是对它进一步填充或具体化的程序，而不应该是将规范适用想象为、将个案归属到一般性规范之下的过程。为裁判个案，必须先形成较为严密的规范（裁判规范）。

在法秩序的实现过程中，我们所做的是一再的闭合、开放及再次的闭合法律概念。

第四节 寻求正当的个案裁判

埃塞尔认为法律原则的产生源于长期潜意识中发展的过程里逐渐形成，直到终于恍然大悟，终于发现迄今尚未成型的思想，直到获致一种不再算事实证规定的解释或构想，并且具有说服力的表达形式。他的见解可以理解为，每一次法律适用都是司法解释，法律解释中的各种方式本质上都无差异，解释本身就是一种法的续造。法律是通过适用而在每个个案中总结形成的的规范，每个个案中的差异又依靠之前的个案形成的规范与本个案的具体情况依据法律原则做出的解释的结合。埃塞尔称之为“在作用中的法”。

菲肯切尔追求一种可合理审查的，按部就班的做法来获得其裁判所需的个案规范。

第五节 类观点学与论证程序

对法律问题从各种不同的方向，将全部由法律本身。或是由法律以外的领域所获得。对于问题的正当解决有所助益的观点都列人考量.希望借此使有关当事人能获致合意，这种“遍及周遭的讨论”方式.或许就是我们想寻找的程序。

菲韦格对观点的范围的认识，观点必须围绕着案件小范围内存在，可以作为论据并能够解决法律问题；具有实质内容的法律原则。任何在法律讨论中层扮演过一觉得思想或看法都被视为一种观点。这种对观点的范围的定义十分广泛，能够跟案件搭上边的思想都可以视为观点进行讨论。

作者认为将法律和道德正义完全分开是不能维持的，因为法律终究还是与正义相关联。因此需要一个相同的准则将法秩序正当化。但这种准则十分难以构建，因为正义与道德无法根据个人的意愿达成统一。

第六节 法律拘束与涵摄模型

明确前几节提出作者的意见都认为仅仅借助逻辑涵摄无法裁判所有案件，他们发现在裁判的过程中需要正当化，需要法官带有价值判断得去裁判。而涵摄只能是程序的最后步骤，大部分法官直到程序重点才自己塑造出一个法规范，然后将案件事实归属于此之下。

科赫和昌斯曼认为涵摄模式仍应该成为裁判的主导方式，因为抛弃涵摄模式而完全依靠法

官的价值判断会导致法制的崩塌，无法实现。他们认为法官判案过程中要以法秩序为主，对一些私法的案件可以赋予法官一定的价值裁量权力。同时对于公法或国家法则需要严格遵照法律秩序。

作者提到了法律的约束作用，通过帕夫洛夫斯基的三种法律拘束种类的阐述：技术性的、教义性的、法的拘束。说明了法在进行改革的时候，需要重视国家法律的拘束作用。因为任何法律需要宪法的指导，其修改需要立法法的约束。同时，作者也就此提出了法律的拘束作用也体现在法律对法官上，即法官裁判过程中遵守法律是平等处理原则的体现，也是依据现行的认识程度来确定。

第七节 关于体系的问题

只研究个别问题，而没有能力发现较广脉络关联的学问，并不能继续发展出新的原则;在从事法比较时，似不同方式表达出来的实证制度、规定彼此功能上的近似性，它也不能认识。因此，体系性、「作是一种永续的任务;只是大家必须留意，没有一种体系可以演绎式地支配全部间题;体系必须维持其开放性。

强调体系化在法学研究中的重要作用，其有助于发展出新的法律原则。并且体系需要保持开放，他只是暂时的概括总结。

第八节 法哲学上关于正义的讨论

什么是正义的裁判，本节主要探讨正义在法哲学中的定义，其中作者认为，我们需要追求个案正义。通过对恩吉施和佩雷尔曼对形式上的正义包不包括理性的判断这一论题，作者得出价值相对主义为相对比较能够令人接受的学说，不能主张绝对的正确，却可以主张其他陈述更正确。各种关于正义的标准都要彼此为衡量。

父亲节即将来临，我们在父亲节即将到来之际歌颂父亲的伟大，下面是相关的诗歌，快来看看吧。

1、父亲，虽然你的话不多，但是我听到了你沉默中想说的话，看到了你为我的无偿付出，感受到了你就站在我身后，永远为我牵挂担心，永远为我加油打气

如果说母爱似水，那么父爱就是山，如果说母爱是包容，那么父爱就是引领，如果说母爱让我们感到温暖，那么父爱就让我们变得坚强，如果说母爱无微不至抚 那么父爱就是沉默无声，让我们一起用手语感恩之心感谢父爱无声

2、

小时候父爱像一座大山默默无言却总是高大深沉懂事时父爱是一棵被责任压弯的松这才发现他的付出是这样多、这样多 而现在父爱啊你是一首深沉的诗女儿默默的读泪轻轻的流

3、

都说风

能让石头吹裂

都说雨

能将钢铁锈蚀

都说岁月

能把你的脊梁压弯

惟有你的意志

百折不挠

千磨不变

挑起全家老小

一生的重量

是什么挑战了人类极限，让瘦小的血肉之躯扛起千斤钢材?

是为了让孩子逃出生天的父爱是什么让父亲的背被生活的艰辛压弯，却撑直了子女的脊梁骨?

是殷殷期盼孩子有出息的父爱是什么让严肃的父亲对着一封信，一条短信露出欢喜的笑容?

是对千里之外工作的子女的父爱又是什么让父亲把自己都不舍得的珍藏老酒在年夜饭上拿出来?

是渴望与子女团圆的父爱

4、父爱无声

六月的天，升起热情奔放的太阳

六月的天，铺满庆贺佳节的彩霞

六月的天，开出感恩的鲜花

六月的天，共聚辛劳可爱的父亲们

合 让我们共同祝愿天下所有的父亲节日快乐

任岁月的的车轮在瘦弱的躯体上 来回的碾过

任生命的重担在伤痕累累的肩膀 紧紧的压着

您无怨无悔 、一如既往地走在坎坷的道路上 默默而执着

田中的埂是优美的五线谱

随风飘舞的五谷是跳荡的音符

九曲绵延的山路是这天地之弦

是父亲们轻盈的步划将它拨动

弹出的竟是生活的绝唱

汗水奔流在岁月开凿的运河

激荡着开拓的浪花

突起的青筋是力量筑成的长城

愚公移山的精神从这里延伸

被风雨垒起的岁月

刻在父亲的额角上

深深地勾勒出智慧与人生

落花意已去

父亲的风采不再依然

逝去的痕迹盖满了遍地枯叶

萋萋芳草早已销声匿迹

岁月 何故如此匆匆呢

是您心灵的依托

无数个苦不堪言的日子

您给了我

无言的教说

您以您永远的执着

为我

把生命之路开拓

呵，父亲

我是您放出的

希望的帆

而您，就是那

承载我生命的河

5、

感谢你啊

举起了我金色的童年啊

什么时候开始忘记讲给我的故事

什么时候开始想念你默默的注视

原谅我啊

从未给你长大以后的拥抱

你为我骄傲

我却未曾因你感到自豪

你如此宽厚

是我永远的惭愧

抬头一座山，俯首一条河

山叫父亲山，河叫母亲河

山上森林父亲手

夏遮风雨秋来送野果

河中流水母亲歌，温柔动听

年年唱给我，

父亲山啊母亲河

山高耸来河清澈

养育了儿女一辈辈啊

滋润着人间好生活

每个人做事有每个人的特点，对不同事件也有不同看法。同样我也有别出心裁的方式。

今年夏天我仅背着一个小包，手持一本语文书来到了贵州黄果树大瀑布前。读着大瀑布的课文，欣赏着宏伟壮观的景象仿佛置身于仙境。

我是一个比较奇怪的人，不喜欢在幽静的地方看书，同样也不愿意像“低头族”那样边走边看。我向往触景生情的意境，读一句诗或者一句话，看一眼风景，来验证书上的内容和切身感悟一下大自然的美妙，体会出与书不同的东西。

伸出手来触摸瀑布溅起的浪花，吟一句“飞流直下三千尺”，看滚滚河水涌入下游，读一句“黄河之水天上来，奔流到海不复还”。仰望空中随风飘荡的水雾，念一句“山色空朦雨一起”……

在这种地方读难免会引起一些嘲笑之声，笑我不懂得游山玩水，我不去理会他们继续呆在我的世界里。有三、五成群的大人从我身边走过，讨论着哪里最值得留恋，太俗！有两个年轻女孩摆各种姿势拍照留念，太幼稚！有个老者不紧不慢第支起三脚架，架好相机，踱步寻找角度，太繁琐！我认为至需品读着课文，注视着美景就可以了。有些人只把山水留在手机里，而我将它刻入心中，总能浮现在我的脑海里。用我的方式旅行，永记山水之美。

有人说美好是短暂的需要借助外力来记下，而我认为人的一生都是美好的，不需要多么浮夸的方法来记忆，用心体会就够了。正如“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”，我会如落叶一样无声无息，随风摇曳地落在地上，静谧、优美地度过一生。我要用自己的方式做事、思考、走过我自认为“不平凡”的一生。

在唐朝时期，有一位叫张籍的诗人，那时的他家境贫困，为了谋生就背井离乡来到洛阳城里，都已经好多年没有回过家了。

在一个寂静的夜晚，张籍独自坐在院子里的一棵大树下，突然吹来了一阵阵秋风，吹得树叶“沙沙”响，并吹下了许许多多的叶子。思乡之情不禁涌入了张籍的心头，他顿时思绪万千：家乡的路还是坑坑洼洼的吗?父母最近身体好吗?有没有备好棉袄与棉被?妻子现在腰还疼吗?庄稼收割了吗?儿女的成绩好吗?门口的那棵大枣树，有没有结果?还有那棵桂花树，花开了吗?那间下雨时经常漏雨的茅屋，我寄去的钱够修吗?……

张籍铺开宣纸，把墨磨好，提起笔沾了一下墨水准备写信。他刚想写，但千言万语竟不知从何说起。这时张籍突然听到公鸡打鸣，才发现天已大亮，张籍就匆匆地把信写好。信写好了，但他的心情久久不能平静。他把信折好，找到送信人，把信交给他，并千叮咛万嘱咐，一定要把信完好无损地送到家人手里。当送信人要走时，张籍又担心匆匆写成的信不能把自已要表达的意思完全表达出来，于是就叫住送信人，拆开已封好的信封，又仔细地检查了一遍，觉得没有什么问题又把信封好，交给送信人。

看着送信人远去的背影，张籍的心情又喜又悲，喜的是家人很快就会看见信了，悲的是自已却不能回家乡看望亲人。于是他回到客栈提笔写下了流芬百世的《秋思》------洛阳城里见秋风，( 文章阅读网：www.sanwen.net )

欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，

行人临发又开封

纵看中华上下五千年，朝代更迭，沧海桑田，日月星辰交替看守着属于他们的一片天地，已完成自己世世代代，永不停息的神圣使命。世间的一切，都在瞬息万变这。广阔天地中，人与人之间的爱恨情仇，酸甜苦辣，每一刹那，都在命运的船舵上，迎着风浪，一往无前，向前驶去。——题记

然而，人间温情与纷杂同时以自己的方式轮番接力出演这属于自己的戏份。他们浑然不知，在许多瞬间，换一种方式，可能会翻过风浪，渡过难关，迎接灿烂的曙光。

掀起历史风云，在浩瀚的历史长河中，让我们寻找“换一种方式”的“蛛丝马迹”。家喻户晓的‘司马光砸缸’这一事例，很好的向我们证明了换一种方式的重要性。如果有人不慎落水，我们想必第一时间是‘救人离水’，而司马光面对生死攸关的险情，十分果断地把缸砸破，‘让水离人’，巧妙而又机智地救了小伙伴的性命。换一种方式，可以融化冬日里的坚冰，拯救万物生灵，成为严寒的一缕暖阳。

陌上花开，风儿轻敲轩窗，变换了四季的苍茫。时光的弦，弹落烟花凉，修饰大地的妆。世间与自然，是如此美好。在千百万双透亮亦或是浑浊的双眼中，看到的世间万物却是有着天壤之别。若眼中有绿，目光所及之处都是蔽荫；若心中无花，潋滟也会开成荒芜。

雨后，一只蜘蛛艰难地向墙上支离破碎的网爬去，由于墙壁被雨水浸润，十分潮湿。他爬到一定高度，就会功亏一篑，滑落下来，它坚持不懈，一次次地向上爬行，却又一次次地掉下来……有一个经过的人看到了这一幕，叹了一口气：“我的一生不正如这只蜘蛛吗？忙忙碌碌无所得。”于是他日见消沉。第二个人看到了，他却被蜘蛛屡战屡败，毫不退缩的精神所感动，于是，他被感染，顿时浑身充满干劲，面带微笑，头顶阳光，一路向前走去。换一种方式看这个世界，机缘路转，可能会收获意想不到的惊喜，改变自己的一生，刹那间。

在岁月的长河里，人只有学会适时调节自己，换一种方式，学会随时改变认知，学会即时转换角度，才能在百态的心境里看到百变的风景。

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”这是大诗人王安石眼中的春节。而我爸爸记忆中，童年的春节，则是身上崭新的衣服和餐桌上的大鱼大肉，还有手中一分钱两个或三个的小鞭炮，然后在鞭炮的硝烟与鱼肉的馨香中，度过一个开心的春节。

爸爸说，那时候家里没有电视，更没有电脑，他们一代人的过年方式差不多不是吃就是玩，虽然开心，但是单调。

我庆幸，出生在这繁华的盛世，过年的方式也因为生活的丰富而变得多样了。

每年的春节，是我最开心的日子。除了我可以不必早起美美地酣梦一场以外，爸爸妈妈也格外地开恩，会允许我与猪八戒星光灿烂，或与大长今同甘共苦。过年，除了是我调节生活节奏的缓冲带，更成了我开阔眼界的好时机。

每次过年我都会早早地打好自己的小算盘。当然，早晨的懒觉与晚上的电视以及看各种科幻书是我努力的保留节目，而白天的活动则是我主攻的方向，我会提前留意青少年活动中心、图书馆以及电视台在这期间的活动预告，然后把它记下来，告诉爸爸，要他时刻牢记，不许无故缺席。

比如去年，我最在意的图书馆开办的游园活动。那真的是让我酣畅淋漓，“英雄”有用武之地了。虽然那次到图书馆参加活动的人，不仅有我们小学生，还有许多中学生。但是在转呼啦圈的游戏中，呼啦圈居然如生根一样，在我身上悠悠旋转，就是不会掉下来呢。那次我力克群雄，得了许多的奖分！在猜谜语的活动中，我与老爸优势互补，以攻弱避难为战略方针，轻松地就达到了规定的条数，获得了那一枚宝贵的红印章。只是，在吹气球的环节中，由于我的肺活量很小，气球怎么吹也吹不大。好在随后的捡蛋子，成语典故中我轻松过关。最后获得了这次活动的一等奖。虽然奖品只是一些不起眼的橡皮与铅笔，但它实在是对我智慧与能力的一种肯定，也是我回家就看书的一种动力呵。

过年，除了参加各种游园活动，爸爸还会带我去游览我们绍兴的名胜古迹，让我在越王台下瞻仰古越先贤的毅力；在鲁迅故里领略一代文豪的丰采；在流觞曲水边体味《兰亭集序》的神韵……

这就是我的过年方式。虽然，“吃年夜饭”“给大人拜年”依然是我节日的主题。但是文明在进步，时代在发展，过年也在我多变的方式中变得更新、更充实。而春节，也在这变化中变得更为永恒，对于我们世世代代的炎黄子孙来说，春节永远是第一节日。

随着现代科技的发展，人们普遍使用高科技，现代技术也逐渐影响着人们的生活。假如没有电视，那中央发布的新政策就不能很快到千家万户;假如没有电脑，出外游学的人就无法与家人进行视频聊天;假如没有现代技术，人们的生活水平也不会得到大大提升，可能现在我们还生活在信息封闭的时期。但是现代科技也给环境和人类带来了危害。

最近，人们开始变得富有了，嫌路太远懒得走路，就用汽车来代替脚。可是汽车带来的危害远远比我们想象的要多。汽车发出的尾气虽然看起来不多，但是它的污染是很大的，而且我们全世界几亿人民都买车，有些人家还买好几辆，这样它的危害就不可估计了。导致天空没有以前那么蓝，全世界都开始变暖。

电脑对人类也有危害，虽然电脑能使我们获得许多新的知识和知道一些重来都不知道的东西。但是因为电脑，有很多人都变成宅男宅女。电脑发出的辐射也是不能忽略的，每年都有很多孩子因为玩电脑的时间太多而戴上了酒瓶底。使人与人之间的距离变得越来越远。

现代科技虽然很方便，但是给人和环境的危害很大，我们要尽量少用它们，做一些力所能及的事情，让世界变得更美好。

在冷战期间，东西德国在儿童节上做法迥然不同。首先，日期就不一样：东德定在6月1日，西德定在9月20日；其名字也不同：东德称为“国际儿童节”，西德称为“世界儿童节”。另外，节日的传统也有区别。

在民主德国，儿童节开始于1950年，之后每年的这一天，都是孩子们一年中最开心的日子。往往会收到家长的祝福和礼物，在学校里也会举行特别庆祝活动，例如郊游等。在联邦德国，儿童节并没有特别的意义，许多人甚至都不知道这个节日的存在。

[六一儿童节的作文及延伸阅读

在那个寒冷冬日的早晨，为将某套画册最新发行的一期纳入囊中，我踏上了去南京方向的地铁。

去程如往常一样平淡无奇。广播里喋喋不休地播报。观光者们大声讨论着前面摊开的地图上五颜六色的地铁线路，一些乘客身上还残留着昨夜的气息。

而我与那位修鞋匠的相遇则发生在返程途中。

就是那个人。

他饱经风霜的面孔一大半被埋在蓬乱如草、长度及胸的胡须下面。一头长发看起来久未沾水，纠结成毡，垂将下来。一只鞋子已经破旧不堪，后跟竟有块硬纸冒失地钻了出来。

他坐在那里，将一些小物件归类，并不时地将一对一对的东西放入一个小袋里。他嘴里嘟哝着，这个和这个要配在一起才合适，才最好!

合适，最好?那也不定吧!我麻木的心情被想笑的冲动所取代，肚子里一阵纠结。

这时候有乘客问他：做生意做到地铁上来了?嘿，这老头。他腼腆地笑了笑，小声说：每星期这天都要回去的。我给老伴买了几片面包。当初结婚都是别人介绍认识的。管他适不适合呢，现在挺好的，她喜欢这种面包……说着，他掏出用锡纸包着的几片面包，碎屑撒了一地。

适不适合，都好?我更加困惑。当我沉浸在画册独特的封面时，低头一看，一只鞋的前部已经张开了大嘴。我的脸不自觉涨得通红。我拖着一只脚走到他那边，不好意思地说：师傅，帮我修一下鞋。他没有说话，麻利地从包中掏出刚放好在小袋里的东西。我便问他：为什么要放在这样的小袋子里?他愣了一下，长长地吁了一口气，说：放在一起，它们在功能上是互补的，可以互相配合。适合的才是最好的。不适合的胶水就不能使鞋子恢复原样了。他拨了拨那翘起的鞋底，打趣道。

他一边帮我修补着鞋底，一边对我说：我很庆幸我和我的老伴的这段婚姻，因为我遇见了适合我的人，所以觉得生活很幸福。

爱情就是几片面包，一粥一饭，平平淡淡才过得最为长久、幸福。夕阳透过清水一样的窗户，斜射进来，浸在夕阳余晖里的这位修鞋人就像一枚熟透了的柿子。尽管这枚表面起皱、黑斑丛生的柿子已经不再新鲜，但是他那种敬业、乐业、寻求爱情真谛的精神，却将这枚行将腐化的柿子，在这狭小的车厢里焕发出绚丽的亮光。

在生活中，总有前路，如果认为前路迷惘，不妨偷偷撕开一个小缝，告诫自己：适合自己的才是最好的，那么我们的选择终将像蝴蝶那样，在变成空气里微不足道的一粒尘埃前就完美的结局。

娇弱不堪，眉清目秀，十足的“美少女”形象。乍一听上去像林黛玉？呵呵，我向你介绍的，可不是古典名着里的林黛玉，而是我们班现代翻版“徐黛玉”。

他肉嘟嘟的脸蛋中含着两个绯红的、可爱的小酒窝，外加一双含情脉脉的眼睛与红红的、厚厚的双唇、“浓眉小眼”的他总爱穿花哨的衣服。粉色、紫色、如果他带着假发，远处看还以为是一个青春美少女呢！瞧他走路的姿态，啧啧“仪态万方”。娘娘的他，就跟林黛玉扯上了边。

“啊”的一声，从我背后响起。“对不起，对不起”。随即，一个尖细的声音道着歉。我攸地转过头去，呼！虚惊一场，只不过是“徐黛玉”把我的笔袋弄掉而已。“哎呀，都怪我不好，对不起。”他一面翘起兰花指捡笔，一面用娇滴滴的声音说道。“我说你能有点男子气慨吗？”“徐黛玉”反而嘟气嘴巴说：“你怎么能这么说呢？我可是男孩呀！”这爷们儿真够娘！说完，他装可爱似的眨了眨大眼睛，像极了卡哇伊的动漫人物，温柔地清了清嗓子，细声细气地说：“笔袋还你”，然后踩着猫步，扭着屁股，风姿绰约地走开了。

“娘劲十足”的“徐黛玉”怎能不会女生所爱？他跳皮筋，堪称一绝。估计林黛玉知道了，都会羡慕忌恨吧！

一次下课，我在走廊上望远处。身后老传来叹息声和“徐黛玉”的欢笑。转头一看，他正以熟练、精准的动作，跳《小皮球》、《小豆芽》等皮筋花样。收脚、转身，娴熟极了！看着他轻松的样子，想必一定经常练。等等，我怎么把他看成女生了？“徐黛玉”那两弯似蹙非蹙笼烟眉抖动着，又好似一个清纯少女一般，让我不禁想起来“行动似弱柳扶风。”

“娘气十足”的“徐黛玉”与林黛玉真是有一拼。怎么样？够娘够牛吧！“现代翻版徐黛玉”着实能跟古人比吧！

1伤痕文学：文革后，以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为代表的一批旨在批判、揭露“文革”以及极左路线的罪恶性，揭示文革给人们带来巨大身心创伤的作品被称为伤痕文学。这些作品的共同主题体现在对文革的批判及揭露文革给人们造成的精神戕害，在艺术上都采用了能明确剖析社会问题的现实主义手法。如《神圣的使命》(王亚平)、《我该怎么办》(陈国凯)、《大墙下的红玉兰》(从维熙)、《天云山传奇》(鲁彦周)、《许茂和他的女儿们》(周克芹)、《血色黄昏》(老鬼)等。

2反思文学：通过艺术概括，深刻地揭示出极左思潮和现代迷信给党和人民造成的巨大损失和严重后果，从不同方面总结了党的优良传统受到破坏的历史教训，启示人们思考产生历史悲剧的社会原因，以防悲剧重演的这类文学作品称为反思文学。反思文学具有较为深邃的历史纵深感和较大的思想容量，揭露和批判极左路线、反对官僚主义，揭示社会和历史悲剧，呈现和剖析悲剧人物的命运遭际，刻画悲剧人物性格是它们共同具有的特色。如《内奸》(方之)、《李顺大造屋》(高晓声)、《剪辑错了的故事》(茹志鹃)、《布礼》(王蒙)、《人到中年》(谌容)、《芙蓉镇》(古华)等。

3朦胧诗：20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。

4新写实小说——新写实小说产生于20世纪80年代中期，其创作特点是：特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实、直面人生。新写实小说对含有强烈政治权力色彩的创作原则给予拒绝和背弃，努力还原生活本相，表现生活的纯态事实。力求复原出一个未经权力观念解释、加工、处理过的生活的本来面貌。代表作家有刘震云、方方、池莉、苏童、刘恒、王安忆等。

5先锋小说：产生于20世纪80年代中期，以马原、莫言、残雪、格非、孙甘露、余华等为代表，在叙事革命、语言试验和生存状态三个层面同时进行大胆的创新和激进的试验。所谓先锋精神，就是以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避极端的态度对文学的共名状态形成强烈的冲击。先锋文学从某种程度上是对启蒙与人性的怀疑，打破了传统的文学规范，使得极端个人化的写作成为可能，对以后的文学创作影响较大。

6山西作家群(山药蛋派)：指以农村生活作为主要取材范围的山西作家群体。代表作家有，赵树理、马烽、西戎、李束为、孙谦、胡正等。他们的共同特征包括，(1)地域特征(2)写作与农村实际工作的关系(3)按照生活的本来面貌来写(4)重视故事叙述的完整和语言的通俗。也被称为“山西派”、“《火花》派”“山药蛋派”等。

7寻根小说(寻根文学)：以现代意识观照现实与历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性;作品题材和文化反思对象呈现鲜明的地域特点，在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示抽象等手法，丰富和加深作品的文化意蕴。代表作家有韩少功的《爸爸爸》阿城的《棋王》，王安忆《小鲍庄》李杭育《最后一个渔佬儿》张承志《北方的河》《黑骏马》等。

8学者散文(文化散文、哲理散文或大散文)：在8090年代散文创作中，有些作者是一些从事人文学科或社会科学研究的学者，他们在专业研究之外，创作了一些融会学者理性思考和个人感性表达的文章，这类随笔式的散文被称为学者散文或者文化散文。如金克木、张中行、余秋雨等;学者散文作者大都有较为丰厚的学术修养，往往将学术知识和理性思考融入散文的表达中，不特别注重文体规范，而将其视为专业研究之外的另一种自我表达或关注现实的形式。在风格上大多较为节制，通常会以较为智性的幽默来平衡情感的因素，学理知识的渗透，也使其具有特别的思想深度和情感厚度。

9革命文学论争：指1928-1929年鲁迅、茅盾与创造社、太阳社关于无产阶级革命文学的论争。起因是创造社、太阳社在倡导革命文学时，由于受到国内外革命阵营内左倾思潮影响及自身世界观原因，在理论主张方面存在严重的机械论错误倾向，批判清算鲁迅、茅盾、郁达夫等，全盘否定五四新文学传统。鲁迅肯定无产阶级文学的发生有其历史背景，批评他们忽视文艺的特征、夸大文艺的作用及宗派主义倾向，茅盾也批评他们题材过于狭窄和标语口号倾向。这一论争的性质是革命作家内部的论争，扩大了革命文学的影响，促进了马克思主义文艺理论的学习，提高了思想认识;论争中鲁迅翻译了普列汉诺夫的《艺术论》等马义文艺理论著作，从而为左联成立准备了条件。

10革命的浪漫蒂克：在无产阶级革命文学运动的倡导时期，创作方面也存在过一些幼稚倾向，其中最突出的即所谓"革命的浪漫蒂克"情调。它在思想意识上流露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪，在艺术方法上则带有公式化概念化的弱点。作品有华汉的《复兴》、蒋光慈的《短裤党》。这种现象一出现，立即受到鲁迅的批评;没有多久，也引起较多的革命作家的注意。像张天翼、丁玲、艾芜、沙汀等人，他们不再把作品作为政治概念的图解，而是从生活出发，以真实地反映现实，来激发人们批判和改造旧世界的热情;小资产阶级的思想意识也有所克服;从而提高了革命文学作品的思想艺术水平。

11文艺大众化运动：1931年11月左联执委会通过的《中国无产阶级革命文学的新任务》的决议提出，今后的文学，必须以"属于大众，为大众所理解、所爱好为原则"，明确规定"文学的大众化"是建设无产阶级革命文学的"第一个重大的问题"，为此成立了"大众文学委员会"，大众化问题成为左翼文学理论的焦点之一。左联时期有三次规模较大的文艺大众化讨论：第一次是在1930年春左联成立前后，第二次是1931-1932年，这两次着重讨论了文艺大众化的意义，大众文学的形式问题，也涉及到内容、语言向群众学习的问题。第三次是1934年，讨论旧形式的采用，提出大众语和文字拉丁化的问题。鲁迅在《论新旧形式的采用》中"拿来主义"思想是文艺大众化讨论在理论上的重要收获。

12革命+恋爱小说：英雄儿女的革命加恋爱，是普罗文学许多作品的重要内容，一时成为流行主题。一方面反映了大革命前后的青年知识分子面临个人与革命冲突的普遍问题，其中孕育着30年代知识新人的最初形象。另一方面，也暴露出某种对生活的片面理解与表达。但正是此类小说曾积极影响了一代青年走向革命道路，这说明其确实和着时代的节拍，即便是带有浓重理念痕迹的故事与人物，也能投合当时一部分知识青年兴奋地追求光明的共同心理。

13两个口号论争：指1936年上海左翼文学界关于国防文学和民族革命战争的大众文学这两个口号的论争。这两个口号都是因日寇扩大对华侵略和国内阶级关系的新变化，为适应党中央关于建立抗日民族统一战线的策略要求而提出的。国防文学口号先由上海文学界地下党领导周扬提出，并由此开展了国防文学运动和国防戏剧、国防诗歌活动。民族革命战争的大众文学口号由党中央特派员冯雪峰到上海和鲁迅、胡风等商量后由胡风撰文提出的。受到主张国防文学的一些作家的指责而发生论争。鲁迅撰文提出两个口号可以"并存"，批评了主张国防文学的一些左翼领导人的关门主义、宗派主义错误。这是左翼文学界在新形势下围绕建立文艺界统一战线由于某些思想分歧而发生的论争。通过论争达到了新的团结，为过渡到抗战文艺运动和建立广泛的文艺界抗日统一战线准备了思想条件。

14京派：是30年代一个独特的文学流派，主要成员有周作人、废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为"京派"，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。"京派"的基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求"纯正的文学趣味"所体现出的文学本体观，以"和谐"、"节制"、"恰当"为基本原则的审美意识。沈从文是京派作家的第一人。京派作家以表现"乡村中国"为主要内容，作品富有文化意蕴。京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。使小说诗化、散文化，现实主义而又带有浪漫主义气息。

15新月派：现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊·诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美、绘画美、建筑美"。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。

16问题小说：是中国现代小说发展进程中的第一个潮流，出现在1919年的下半年到1922年间，代表作家有冰心、许地山、叶绍钧、庐隐、王统照等。他们以五四新文化作为参照，重新思考社会人生问题，并通过小说的形式加以艺术的表现。文学研究会作家的"问题小说"广泛地涉及婚恋、教育、就业、家庭、妇女、儿童等问题，作家们对社会弊端的敏锐感悟，使五四文学具备了强烈的启蒙色彩和理性批判精神。主要不足是由于急于要表达作者对现实的批判和对人生的思考，社会功利的倾斜使其不免带有观念化与抽象化的陋病，人物形象被社会问题冲淡，削弱了作品的审美价值。代表作有冰心《两个家庭》《斯人独憔悴》等。

17乡土文学：乡土文学的出现溯源于鲁迅的《故乡》。20年代，现代文坛上出现了一批比较接近农村的年轻作家，他们的创作较多受到鲁迅影响，以农村生活为题材，以农民疾苦为主要内容，形成所谓"乡土文学"。代表作家有彭家煌、鲁彦、许杰、许钦文、王任叔、台静农等。乡土文学是在"为人生"文学主张的影响和发展下出现的，这些寓居于京沪大都市的游子，目击现代文明与宗法农村的差异，在鲁迅"改造国民性"思想的启迪下，带着对童年和故乡的回忆，用隐含着乡愁的笔触，将"乡间的死生、泥土的气息，移在纸上"，显示了鲜明的地方色彩，从总体上呈现出比较自觉而可贵的民族化的追求，开创了现代文学史上堪称一大创作潮流的风气。代表作有彭家煌《怂恿》，王任叔《疲惫者》，许钦文《疯妇》，台静农《地之子》。

18街头诗运动：1938年，田间来到延安，发起街头诗运动，积极提倡"抗战的，民族的，大众的"诗歌。所谓街头诗，就是群众的诗，经是抄写在村庄的门楼、墙壁上或印成传单散发的通俗的政治鼓动诗，也叫墙头诗或诗传单。田间的街头诗最为突出，结构上采用"阶梯式"分行形式，诗句短而有力，节奏感强，在群众中广为流传，起到鼓舞人民、打击敌人的战斗作用，被闻一多称为"时代的鼓手"

19双百方针：在1956年5月召开的一次最高国务会议上，毛泽东正式公开提出了“百花齐放、百家争鸣”的方针。指“艺术上不同的形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论”。中宣部部长陆定一代表中央对这一方针做了权威性的阐释：“提倡在文学艺术工作和科学研究工作中有独立思考的自由，有辩论的自由，有创作和批判的自由，有发表自己的意见、坚持自己意见和保留自己意见的自由”;双百方针的提出，活跃了当时的文艺创作，开创了文艺理论批评与研究的新局面。

20样板戏：又称作“革命现代京剧”。是20世纪中国文学史上的一个极其特殊的称谓和现象。产生于六十年代，流行于文革时期。它是对传统京剧的一次大胆的尝试和改革，由于江青的参与，样板戏过多地与“阶级斗争”的政治现实相联系，形成“三突出”、“三结合”等一系列模式化的文学观念，给文革期间的创作造成恶劣的影响。习惯上将京剧现代戏《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》和交响音乐《沙家浜》并称“八个样板戏”。

21《新青年》：中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名《青年杂志》，陈独秀主编。"五四"前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动。创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张，1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。

22鸳鸯蝴蝶派：始于20C初，盛行于辛亥革命后，得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句"卅六鸳鸯同命鸟，一双蝴蝶可怜虫"。因其内容多写才子佳人情爱，又因鸳蝴派刊物中以《礼拜六》影响最大，故又称"礼拜六派"。主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《礼拜六》《小说时报》《眉语》等。他们的文学主张，是把文学作为游戏、消遣的工具，以言情小说为骨干、情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。代表作有徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》。这股文学思潮存在时间较长，到1949年才基本消失。这一流派的出现有社会和文学自身原因，在从古代小说到现代小说的过渡期间起过一定的承前启后作用。

23创造社：成立于1921年7月，是中国现代文学史上成就最高、影响最大的文学团体之一，主要成员有郭沫若、郁达夫、张资平、成仿吾、田汉等，先后办有《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》等刊物。创造社初期主张"为艺术而艺术"，强调"直觉"、"灵感"在文学创作中的作用，主张表现作家的"内心要求"。他们同时又注重文学表现时代的使命，对旧社会不惜加以猛烈的炮火。创作上的流派特色十分明显，他们的作品大都侧重表现自我，带浓厚的抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写往往成为他们表达内心矛盾和对现实的反抗情绪的主要形式。翻译大多是西方浪漫主义的作品。1925年后，随着革命形势的发展，创造社作家发生分化，提倡革命文学，并从行动上投入革命浪潮。大革命失败后，分化进一步加剧，一部分作家退出创造社，郁达夫因为与创造社个别成员意见不合也退出创造社。另外，又增加了一些成员，如冯乃超等。1929年2月，被国民党查封。

24新月社：是五四以来最大的以探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。1923年成立于北京，该社活动在1927年春移往上海，1933年结束，主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们把《晨报副刊》作为阵地，后又创办《诗刊》周刊、《新月》周刊。新月社是一个涉及政治、思想、学术、文艺各领域的派别，在思想上组织上都表现了资产阶级自由主义特点。它在中国现代文学史上的贡献主要在于新诗，闻一多、徐志摩等人针对自由体诗出现的散文化倾向，提出新格律诗的主张，即新诗的"三美"主张。他们对于诗歌艺术的追求带有唯美倾向，但在一定程度上克服并纠正了五四以来白话新诗过于松散、随意等不足，在当时对于新诗在艺术技巧上的发展有重要意义。徐志摩《再别康桥》、闻一多《死水》等是新月社的佳作。

25语丝社：得名于《语丝》周刊。《语丝》创刊于1924年11月，1930年3月停刊，语丝社随之消散。《语丝》主要撰稿人有孙伏园、周作人、鲁迅、林语堂等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。语丝社作家的散文创作形成了独具风格的"语丝文体"，这种文体在思想内容上任意而谈，斥旧促新，在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，泼辣幽默，讽刺强烈，文字中"富于俏皮的语言和讽刺的意味"，特色是"任意而谈，无所顾忌，要催促新的产生，对于有害于新的旧物，则极力加以排击，--但应该产生怎样的新，却并无明白的表示，而一到觉得有些危机之际，也还是故意隐约其词"。以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文和以周作人、林语堂代表的幽雅的小品形成了该社散文创作两大类，对散文发展有重要影响。

26湖畔诗社：1922年4月在杭州成立的新诗团体，主要代表诗人有汪静之、潘漠华、应修人、冯雪峰四人。同年4月，他们的诗歌合集《湖畔》出版，并因此得名为"湖畔诗人"。他们写作抒情诗，但最有影响的是爱情诗，风格清新、自然、天真、率直，表现了对传统封建世俗大胆反叛的精神，艺术上也较成熟。1923年，又有合集《春的歌集》出版，这些诗作很能唤起一代新人的纯真和热情。被朱自清称为当时"专心致志做情诗"的四个年轻人。

27爱美剧：中国五四运动后兴起的非职业戏剧运动，简称爱美剧。"爱美剧"系英文Amateur的音译，意为业余的，"爱美剧"指业余演剧。1921年1月，汪优游在"五四"新思潮推动下，针对文明戏商业化的弊病，首次提出脱离资本家的束缚、仿西洋组织一个非营业性质的独立剧团的设想，并与陈大悲等13人成立了民众戏剧社。不久，陈大悲著《爱美的戏剧》，遂在社会上引起热烈反响，于是爱美的戏剧迅速取代已经没落的文明戏，成为20年代初期中国话剧活动的主流。爱美的戏剧运动以学生为主体，中心在北京、上海。它是现代话剧在中国舞台上最初的尝试，在批判文明戏的基础上，介绍西方戏剧的学说与方法，对中国话剧进行了革新。因而是文明向现代话剧过渡的产物，从理论上使新的戏剧观念进一步完善、具体化，主张"教化的娱乐"等等。

28左联：是中国左翼作家联盟的简称，1930年3月2日在上海成立，主要发起人有鲁迅、沈端先、冯乃超等，鲁迅在成立大会上作了著名的《对于左翼作家联盟的意见》的演讲，是其纲领。"左联"的成立，实际上形成了比较广泛的革命文学统一战线，推动了左翼文艺运动迅猛发展。左翼文学粉碎了国民党的文化"围剿"。左联十分重视理论批评。开展马克思主义文艺理论的传播。开展了文艺大众化运动。文学创作十分繁荣，左联还重视培养青年文学作者。代表作家有：蒋光慈、柔石、殷夫、叶紫等。"左联"也存在一些不足，思想倾向上存在"左"的错误，理论上存在严重的教条主义思想，组织工作方面存在比较重的关门主义和分派主义倾向，文学创作上，许多作品存在严重公式化，概念化的问题。