了解中国剪纸文化【通用20篇】

中国有很多著名的文化遗产，如杭州西湖，北京故宫，苏州园林等这些文化遗产都颇负盛名，但我最想去的莫过于万里长城了，接下来我们一起去游览万里长城吧。

长城的历史悠久，在明朝时期就完成了修筑，长城东西南北交错着，绵延与我们伟大祖国辽阔的土地上，它好似一条巨龙，翻越巍巍群山，穿过一望无际的大草原，跨过浩瀚的沙漠，奔向苍茫大海。

万里长城作为防御工程，主要有烽火台，关隘，城墙三个部分组成。我最感兴趣的还数关隘，关隘有关口的正方形城墙、城门组成，其中，在城墙的外檐上筑有瞭望和射击的垛口，内外檐墙多用砖头、条石等包砌，内填黄土、碎石。

万里长城有着艺术、文化的价值。万里长城身上蕴藏着中华民族2000多年光辉灿烂的文化，除了它的建筑布局之外还有民间文学，戏剧等艺术。

古往今来，有许许多多戍边战士、文人墨客、帝王将相为万里长城，留下了永垂不朽的篇章。

关于长城还有一个传说故事，让我们一起看看吧：在古老的岁月，黑小子认老虎为娘，在老山神的指点下，他历经千辛万苦，得到了宝物，在危急时刻，黑小子挺身而出，用自己的身体填充长城的缺口，使长城绵延万里。

万里长城象征着中华民族坚强不屈的精神，这种精神激励我们中华民族永远前进。他之所以能成为文化遗产，就是因为它是夜空中最闪亮的那颗星星。

中国民俗文化村坐落在广东省深圳市的郊外，它是全国五十六个民族风土人情的缩影。爸爸妈妈曾经带我去参观过，那时我虽然还小，但是民俗文化村的美景和各族的风土人情依然深深地印在我的脑海里。

中国民俗文化村大门内往左是一条食街，那里有着各民族的风味小吃和手工艺品。漫步在小街上，一阵阵浓郁的香味就会扑鼻而来，真使人想放开肚皮大吃一顿。右边是很大很大的广场，能容得下上千人。前面是石雕的十二生肖像，巍然屹立在广场上。广场上铺着像地毯一样的绿草。每当夜幕降临，各族人民就在广场上欢聚一堂，点起篝火，载歌载舞，直至天明。

广场后面是个像碗扣在地上一样的蒙古包。一看见蒙古包，我便迫不及待地冲进去，喝着蒙古叔叔端给我的奶茶，看着蒙古姐姐跳的草原舞蹈，我也感觉就像到了广阔的大草原一样。我快乐地拉起蒙古姐姐的手同她合影留念。

蒙古包的左边是一座喇嘛宫，好多的喇嘛在这里传播着他们的文化。顺着喇嘛宫前的一条大路一直往前走，一路上可以看到高山族、土家族、布依族……还可以欣赏到各族的风景，有恐怖的牛头马面，有挂在高高树上的秋千，还有竹子做的阁楼以及其他不知是用什么草做的房子，人们的生活是那么俭朴原始。我们还欣赏到了奇异的山洞、美丽的桂林山水、高高的千手观音……看着看着，不知不觉已近傍晚，我被一阵美妙的音乐吸引过去，挤进人群。啊!好大一个喷泉!当它喷出水时会发出美妙的音乐声，漂亮极了。一会儿，一道彩虹横贯喷泉上空。啊!美丽的彩虹姑娘也来到人间与我们共享人间美景了。

民俗文化村的风土人情真是看不完，听不够，我怀着依依不舍的心情回到了家。一天的疲劳把我带进了梦乡，我在梦中又回到了蒙古包和那里的小朋友一起欢快地玩着、笑着……

今天，学校给我们看了关于这方面的视频，主要讲了：“仁爱，爱国，好学，清廉”等多个主题，讲述我国传统文化的故事。

其中，“好学”这个主题，讲述了匡衡非常好学的故事：匡衡很好学，但家里很穷，所以他白天必须干活挣钱，只有晚上才能看书，但是，他买不起蜡烛，天一黑，就无法看书了，于是，匡衡小心的在墙壁上凿了一个洞，邻居家的烛光就透了过来，这样匡衡就能在晚上看书了，这就是《凿壁借光》的故事，又如，其它方面还讲了“孟子”等人，古代那些名事讲也讲不完……

我被惊住了，中华民族竞如此多的优良传统。古人都能做到“仁爱，爱国……，他们可以做到，那么作为新时代的我们，就更应学习弘扬祖国优良的文化、家风。

家风是什么?家风就是一个家庭或家族的传统风尚。家风是中华民族传统美德的现代传承，是中华民族五千多年的灿烂文化所厚育的许多优良传统。我们上一代的爸爸妈妈把中华民族的优良家风传给了我们，那我们也要学会并传承这伟大的家风，弘扬中华民族的传统文化。我们要从现在做起，好好学习，好好做人，好好传承并弘扬我们优良的家风。把全民族的智慧集中起来，形成无比强大的精神力量和物质财富。承继传统美德，弘扬民族精神，倘若我们都重视家风的作用来重振家风，那么社会主义核心价值观将会得到弘扬，社会风气将会蔚然成风。

让我们手拉手、心连心共同把文明美德传承下去，弘扬我们的民族精神，让中华民族这朵美丽的生活之花开遍世界的每个角落!

中医针灸是针法和灸法的合称。针法是把毫针按一定穴位刺入患者体内，运用捻转与提插等针刺手法来治疗疾病。灸法是把燃烧着的艾绒按一定穴位熏灼皮肤，利用热的刺激来治疗疾病。2010年，中医针灸申请世界非物质文化遗产成功。

在新石器时代，受伤的人偶然被一些坚硬物体如石头、荆棘碰到身体某个部位，会出现身体疼痛减轻的现象。于是，古人开始有意识地用一些锋利的石块来刺激这些身体部位，这就是最早的针具——砭石。灸法是伴随着火的使用而形成的。我们的祖先在用火中，发现躯体的某些病痛，受到火的熏烤或灼烧后有所缓解，在得到这样的启示后逐渐发明了灸法。

战国时代的《黄帝内经》已形成了人体完整的经络系统，并对针灸方法、针刺适应证等做了详细论述。

到了宋代，著名针灸学家王惟一编撰了《铜人腧穴针灸图经》，考证了354个穴位。他还铸造了2具铜人模型，外刻经络穴位，内置脏腑，作为针灸教学的直观教具。

公元6世纪，针灸就传到了朝鲜、日本等国，如今已走向世界。针灸申遗成功，不仅将使早已满载传奇的毫针和艾叶为更多世人所分享，也将为整个中医药事业的发展设定全新的历史坐标。

我国传统文化丰富多彩，有一种节日要赛龙舟，吃粽子，你们知道是什么节日吗?那就是端午节了。

端午节又名端阳节，相传这天是我国古代伟大爱国诗人屈原投汩罗江的日子。每当端午节，老百姓就会赛龙舟、吃粽子。老百姓为了找到屈原的尸体，赛龙舟的时候，就会扔粽子给汩罗江的鱼虾吃，生怕鱼虾咬掉屈原的尸体，人们以此来纪念屈原。从古至今赛龙舟这个习俗保留下来，已经成为了中国端午节不可缺少的事情了。

吃粽子也是端午节不可不干的事情。粽子分为很多类，有豆沙粽、红豆粽、肉棕等等一些香甜可口的粽子。如今，吃粽子、赛龙舟来过端午节已经成为家家户户不能不过的重要节日，国家特别规定端午节这天为全国法宝假日，就是要让这个传统节日发扬光大。

这就是我了解的端午节，这是属于每个中国人的节日。每当端午节到来之时，我们就会自然地想到吃粽子、赛龙舟;想到诗人屈原;想到屈原的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，这句话激励着一代又一代的中国人战胜困难、勇往直前。

中国的传统文化真丰富，我们要更加了解中华传统文化，当一个传播传统文化的小使者!

民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。它的存在，就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。家中有白事，窗户上不能贴得红红火火;娃娃不生病，老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人;用于摆衬礼品的，要看是办喜事、丧事还是做寿;一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花，那肯定是年轻人的戏耍;久旱无雨，如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”，而是求晴的“扫天婆”，那不知要遭多少人的咒骂。这种受存在目的作用制约的依附性特征，表现在具体作品的构图处理上，也就是作品的装饰性特征。如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类，必须线线相连;贴在窗户上的则要求与窗格适合，并多镂空，否则迎光看去只是一个大纸片片;贴作炕围的，就最好少剪零碎花纹，否则时间长了很容易损坏。

诸多的限制，也形成了艺术上的独特语言。民间剪纸在完成一定的民俗作用之外，又极力显示着自身存在过程中的独立性——即美的特性。一张剪纸，不论它用于何种场合，作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。只要人们以美的标准肯定了它，它也就有了存在中的审美价值。当然民间剪纸这种艺术形式的独立性，对于民俗的限定不是抛离，而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。因而。其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。

这种艺术上的独立性，正随着社会变革和旧民俗的逐渐消失而渐趋明显。

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嗨，大家好，今天我来和你们谈一谈中岳庙的传统文化!

今天我和爸爸、妈妈、二舅、二姨、妹妹到中岳庙参观，哇!好多人呀，原来这里是我们登封的传统庙会，附近的人们都来到这里敢庙会，我随着拥挤的人流进到中岳庙里，我看到里边有四座铁人、东岳泰山、西岳华山、南岳衡山、北岳恒山、中越嵩山，还有很多建筑物，建筑物可壮观了!我和妹妹一边玩一边看。中岳庙里还有许许多多的小庙，小庙里各有一个和尚，在那用木棍敲打着铁盆或者铁碗，在走的路上，我自言自语的说：“太好了!这下终于有东西可写日记了!”我们走了很久就不知不觉的走到了中岳庙的尽头了，我记得中岳苗的尽头好像是一个很长很长的小通道，那里面的神像的样子长得可奇怪了!有的甚至都穿上了虎皮鞋和虎皮巾了，样子真滑稽!我和妹妹都快被他们的样子笑傻了!高兴的不得了。最后，我们走到了一个很高、很大的一个建筑物那，我和妹妹立马跑了上去，我们在那玩了一会，爸爸妈妈喊着：“走吧!”“再玩一会再走!”我们又玩了一会，他们等得不耐烦了，我爸就上来催我们走，我们偏不走，而且还和他玩起了捉迷藏!最后，我们终于肯走了!我们坐上车，就各自回各自的家了!

今天，我们玩的可真开心呀!不但玩的很开心，而且我还认识了中岳庙的传统文化，我好高兴呀!

我们中国的传统节日有很多，如：春节、元宵节、端午节、中秋节……其中我最喜欢的节日是春节。那春节是怎么来得呢？原来，它有一个传说：

从前，有一个叫“年”的大怪兽，每到除夕，总是来伤害百姓。因此，每到除夕这天，村村户户的人们只能扶老携幼逃往深山，以躲避“年”兽的伤害。有一年除夕，一位从村外来的老爷爷用红色的纸、蜡烛的火光和鞭炮的炸响把“年”吓跑了。人们知道了“年”最怕这些东西后，就纷纷效仿这种方法来驱赶“年”兽。从此，每年除夕，家家贴红对联、燃放爆竹；户户烛火通明、守更待岁的风俗流传至今。

为什么我最喜欢春节呢？因为春节那一天，我们可以穿上漂亮的新衣服，去走亲访友，还可以收到长辈的红包呢！数着一张张花花绿绿的钞票，又可以买自己心爱的课外书了，心里别提有多高兴。

中国有着上下五千年的悠久历史，有着许多灿烂的传统文化和丰富的传统节日，它好像一本书，让我们翻开了历史大全。

翻译、研究和传播从来都不是单方面的努力能够完成的。中国文化不仅属于中国人，中国文化的传播也不仅是中国人的事。

中国文化研究和传播平台陆续出现，国际化的研究团队也渐成为趋势，成为中国文化传播的有生力量。

中国出版科学研究所对欧美较有影响的中国主题图书作了一项调查,结果发现：这些中国主题图书的作者,多是外籍人士，这意味着，在西方传播中国文化的，其实往往并非中国人。

这不难理解。外国人的翻译、研究和介绍，更容易为其所在的社会所接受，产生广泛而深刻的影响，这不但得益于他们语言和文化优势，同样得益于他们的文化身份和话语公信力。

1937年卢沟桥事变发生后三个月，美国人埃德加·斯诺的《红星照耀中国》在英国出版，向全世界真实报道了中国和中国工农红军，让世界看到了这片古老而沉重的土地上蓬勃的生命力。斯诺的同胞费正清，其中国研究影响了西方学界乃至西方社会对中国的态度，成为西方社会的主流观念，从而深刻影响了美国对华政策的制定。

在中国文化的海外传播中，我们既需要呼吁培养像杨宪益那样大师级的文学翻译家，但是，又绝不能仅依赖于此，某种程度上说，汉学家可能更为重要。

然而，对于古老博大的中国文化而言，目前这样的汉学巨擘显得少之又少，中国文化的海外传播仍然显得有些局促和边缘。

汉学家越来越少了

在不久前的2009世界汉学大会上，会场里的一幕给记者留下了极深的印象：来自世界各地的70多位汉学家，白发苍髯者占了多数，年轻学者则屈指可数。

这种印象频频得到印证。在德国学习工作过多年的方维规教授感慨道，近年来，欧洲学汉语的人越来越多，但大部分人是想同中国做生意。研究中国文学和文化的人却越来越少，而研究中国现当代文化的学者则凤毛麟角。

眼看着同事纷纷转行，德国汉学家顾彬近年来深深地感到自己所在领域的冷清。在他开始写作《二十世纪中国文学史》的过程中，周围的很多人都劝他放弃，在这种情况下，他仍然主持编写了皇皇十卷本的《中国文学史》，有人甚至说，这也许是座学术“孤峰”。

瑞典汉学家施舟人对这种现象也颇有同感。他分析指出，“要达到一定的汉学水平，需要经过很多年的培训，如今西方的大学不再鼓励这种长期性的学术研究，甚至力图把它淘汰。即使是欧美的老牌大学，也尽量削减基础研究经费，转向时尚的管理与服务专业。这样，新的汉学传人很难造就，汉学这个规模不大但在世界文化交流中曾有过很大作用的专业也很难继续存在。但愿这个不幸的结果不至于出现，这是许多老一代汉学家的希望。”

国际化团队日益受重视

上个世纪七八十年代，中国学者饶宗颐在法国高等研究院做访问学者，恰逢法国政府出资筹备一个规模宏大的世界文化经典翻译项目。饶宗颐看到目录里的中国典籍只有《红楼梦》、《三国演义》时，年过六十的老人竟然落了泪：“我们完了，没有人知道我们的文化源头是‘五经’。”

这一幕触动了在场的施舟人。30多年后，施舟人成为中国国家汉办“‘五经’国际研究与翻译项目”的主持人，这个项目聘请了15个国家和地区的42位相关领域的杰出学者，计划在3 年半内首先推出英译本，其后将组织法语、德语、西班牙语、俄语、阿拉伯语等其他8 个语种的翻译。

与西方汉学研究的“釜底抽薪”形成鲜明对照的是，为了推动中国文化的海外传播，国际化的研究平台在中国得到越来越多的重视。北京师范大学文学院与美国俄克拉荷马大学孔子学院合作的“中国文学海外传播工程”最近获得立项。该项目将推出“今日中国文学”英译丛书，同时在美国出版《今日中国文学》英文学术杂志。在这个项目团队中，资深的美国翻译家将成为重要的成员，而热爱中国文化的美国青年学者也将勇挑重担。

对青年汉学家的培养和支持在中国得到越来越多的重视。北京大学、北京师范大学、福州大学等多所高校成立了青年汉学家研修基地、国际汉语推广中心和师资培训中心，而这些项目无疑为青年汉学家的学术成长和研究工作提供了更大的平台、更多的资源。

越来越多的中国人意识到，翻译、研究和传播从来都不是单方面的努力能够完成的，中国文化不仅属于中国人，中国文化的传播也不仅是中国人的事。中国文化研究和传播平台陆续出现，国际化的研究团队也渐成趋势，成为中国文化传播的有生力量。

文化高度决定传播效果

如何促成汉学传人的培养呢？

施舟人表示，世界各地学中文的人虽多，但中文教学主要强调会话，大多数人的中国知识水平还有限，尤其对文言文掌握不够。学习中国文化必须具备良好的古文基础，翻译中文典籍更是如此。

作为传播主体的汉学家，仅有优越的客观条件还远远不够，顾彬用他自己的经验说明了这个道理。如果不是在青年时代偶然读到庞德翻译的李白《送孟浩然之广陵》，他也许不会迷恋上中国文学，也就不会有现在的汉学家顾彬。“40年来，我把爱奉献给了中国文学。”在近著序言中，顾彬写道。这句话并非煽情：心中没有持久的爱，谁会四十年如一日地坐冷板凳，研究中国文学这一德国大学的冷门学问？

施舟人认为，西方人研究和传播中国文化，源于对中华文明的兴趣，是人文因素而非经济因素。同时，中国文化的传播也是世界文明的需要：“文化也如同生命物种，只有保存不同的文化基因，只有多重文化互相交流融合，才更有生命力，才能永远充满活力。”

一位中国专家表示，中国文化传播的效果不仅取决于传播的手段，它归根结底取决于我们文化自身所能达到的高度，取决于我们文化对于中国人乃至整个人类的价值，否则，我们的文化传播，就可能在“传播什么”上迷失。

[中国文化的传播优秀作文

我们的国家地大物博、人杰地灵，经过五千年的历史文化沉淀，留下了许多的传统文化。例如，面塑、泥人、蜡染、藤编、糖画……但我最喜欢、印象最深刻的要数糖画了。

我第一次看到糖画是妈妈带我去南郊公园游玩时看到的。在公园的一棵大树底下围着许多的人，不时有人拿着一样东西把手举得高高的从人群中挤出来，脸上带着开心的笑容，又有人见缝插针的钻进人群中。我问妈妈那是卖什么的，妈妈说是卖吃的。于是我这个地道的吃货赶紧三步并作两步的跑了过去，费了好大的劲挤了进去。在人群中间只看见一个年纪约为五十来岁的人坐在那里，他的面前支了一口小锅，锅里有类似于糖浆的东西在翻滚冒泡，夹杂着糖味的热气扑面而来，另外一个架子上，放了一块白色的油光发亮的石板，石板边上还有一个小小的转盘。有人正在快速的拨动转盘上的指针，指针在转过无数圈后，停在了一个小动物的上面，仔细看那是一只老鼠，转动转盘的人发出‘‘哎呀’’一声，好像在抱怨什么。再看那个卖糖画的人用小勺在锅里取了大半勺的糖浆，不慌不忙的在石板上作起画来。手里的小勺一会儿高、一会儿低，一会儿左、一会儿右，动作非常的轻巧、娴熟。不一会儿一只活灵活现的老鼠在石板上跃然出现，老鼠尖尖的嘴巴、圆圆的耳朵、细细的胡须、灵巧的爪子、弯曲的尾巴，好像真的一样。这还不算完，卖东西的人拿出一根竹签子，用剩余的糖浆在糖画的连接处轻轻的压了一下加以固定，又用小铲在石板与糖画之间平推几下，糖画就与石板分离了。我想这哪是糖画啊，简直就是一件精致的艺术品啊! 太神奇了，我连忙要妈妈也帮我买了一个糖画，当然是我的属相---羊了，拿着糖画我舍不得吃掉，把它紧紧的抓在手里，生怕被人碰碎了。

我喜爱糖画不只是因为它可以吃，而是因为它的表现形式非常的贴近我们的生活，传统的才是大家的，“高手在民间”，正是这些民间的手工艺人秉承着中国的传统文化，让它们一脉相承、渊源流长，才让中国的传统文化表现的丰富多彩、形式多样。

剪纸是中国的伟大艺术，给人以透空的感觉和艺术享受。人们把剪纸与中国农村的节日风俗密切关系。于是我翻开了剪纸书，马上被一幅剪纸吸引了，这幅剪纸上有一条龙，它张大嘴巴，一股股泉水从口中倾泻下来，背后是一朵朵云，仿佛在给他力量……让瞬间沉浸于想象之中。

在很久很久以前，龙生活在这个世上。在一个国度，国王的女儿正津津有味地看着一幅龙的油画。“真美呀！要是它的角用了做我的项链，用它的皮做毯子和衣服，那该多好呀！”女儿的话被父亲听见了，国王立刻派十万大军去抓龙。于是十万大军浩浩荡荡出发了。他们来到龙巢，趁着龙在睡觉，用绳子绑好，突然龙醒了，它用力挣扎，士兵们英勇的和它战斗，最后龙还是被关进了笼子。龙不再反抗，它累了，它太累了。从它的眼神能看见熊熊燃烧着的怒火，对人类欲望的失望与憎恨。夜晚人们停下来休息，他们用石头砸龙来取乐，龙再次被激怒了，它全身散发出金光，把树丛照的通明，士兵们很害怕，准备逃走，于是它用力撞断了两天合抱粗的铁柱。用尾巴来回抽打，短短5分钟，十万大军全军覆没，这时龙累了需要补充能量，它的脑海里不断闪出刚才的景象，一怒之下，它的嘴里喷出了数丈高的水柱，又霎时间水漫金山，涌进村庄，涌进了王宫，龙的身后出现的云锦围成了一个圈，好像在给它一臂之力。这时龙看见一群群人跪下求饶，龙见状知道错了，停止了爆发，把这么多水全部吸到肚子里，直到撑死。人们为它的行为而感动，把龙称为人类的代表。

我从这想象中醒来，把这个剪纸贴在窗上，回味着这条龙的故事。

百里不同天，千里不同俗，要问我家乡有什么民俗，东北二人转就是一绝。

二人转是东北传统风俗，以一男一女、以一丑一旦为表演演员，以板胡、锣鼓为伴奏工具，以简练的台词，粗犷的唱腔为特色，以唱、说、做、舞为表演手法，以手绢、扇子为道具。该表演形式简单，几十个观众和两名演员组成的一个露天小剧场，但却深为人民所喜爱，东北人们喜爱听二人转甚至到了“宁舍一顿饭，不舍二人转”的程度。连周总理当初路过吉林看了一场二人转，都赞叹道：“二人转不愧为中华文艺瑰宝之一，应该好好发扬”。

二人转最初的形成原因有几种，其中广为流传的是：人们在田间地头干活时，又累又无聊，有两个人想了一个办法，将农田种菜的事件及村子里发生的喜剧性质的事改为唱词，给人们表演出来，慢慢就演变成了今日的二人转。

二人转以它那独特的唱腔、舞姿和逗人的唱词博得了人们的喜爱。而且二人转有着自己独特的演绎风格，在正戏表演之前多加一个“小帽”。俗话说“小帽、小帽，排排腔，溜溜调，唱戏的白搭，看戏的外落。”现在，小帽已经成为一种文化，成为二人转中必不可少的东西，有名的小帽有《小拜年》《双回门》《江北的送情郎》等。

“二人转”这种民间艺术形式，给人们带来无限欢乐。人们喜欢它，也在发展它。很多地方办起了二人转培训学校，使得这门民间艺术得以广泛流传。而因二人转一炮走红的转星也不少数，除了众所周知的赵本山，还有小沈阳，孙小宝等。他们在春晚的亮相，给亿万人民带来了很多的期待。

二人转就是我们的民俗，也同样是中国老百姓的喜爱，我衷心地希望它发展越来越好。

当今世界，各国之间经济科技交往日趋频繁不同文化也在不停地相互交融、相互渗透。于是出现了这样一个情况中国文化带着五千年的韵味走向世界，为越来越多的人所接受所认同，中国的饮食、服装节日文化开始遍布全球，而西方文化进入中国的“文化消费市场”，也给中国传统在本地带来了冲击，越来越多的人选择过洋节，过洋味儿生活，却淡忘了一些中国传统。

2005年11月14日一度沸沸扬扬的中韩端午“申遗”之争，以韩国的胜利告终，这实在是中国传统的彷徨，自此许多人开始担忧：中国文化是否开始丧失活力?中国青少年淡忘民族文化，中国像是被这个世界同化了似的丧失了自己的个性，在世界的舞台上，我们越来越多地为自己的身份而焦虑不安。

但我们也应认识到：中国文化早已作为一种精神刻在了没一个中国人骨子里，永不磨灭!传统的彷徨绝不是文化的失落。我们应对自己有信心，对中国文化有信心。这种千年积淀早已被狠狠的敲进我们的骨髓里，融进了我们的灵魂中，化作我们的血肉，并不断地内化为一种精神力量支配着我们的一言一行，就像古代君子所追求的“忠义诚信”，只不过换了个说法，化作了广泛的道德和内心的品格。这绝不是一两句时尚评论、一两卷美国胶卷就能掩盖的。其实，在每一中国人的心中都有一份深深的中国情结，每一个中国人都不自觉地继承了中国文化的内涵和精髓。中国文化在我们幼时就深深地植根在我们心中。

同时，中国文化在不停地发展，并以自己独特的方式诠释着自己新的内涵。其实，我们看到的中国文化发展历程就是表达形式、表达技巧不断进步的过程。随着岁月的流走，随着朝代的更迭，我们也有了自己富有历史层累性的中国文化之路。像文学形式从诗经到律诗再到词到曲。这是什么?这是一种进步，一种时尚!

我们追求时尚、追求个性、寻求突破。这本身就是对中国文化进步精神的继承与弘扬。在新的时代我们有新的表达方式、新的时尚新的富有个性的中国文化!

我们可以看到，像我们所熟悉的周杰伦，他做为一个天才歌手，一个时尚名人。在音乐方面，他应当可以代表一种时尚潮流。于是，我们听到许多带有中国韵味的曲调，如青花瓷，兰亭序等诸多歌曲。这样的歌曲恰恰是对古老中国诗词歌赋的继承、延续，是这种略显忧伤却沁人心脾的悠扬曲调的千年跨越。这些流行歌儿为我们编织了一幅幅美妙的画面，是清雅的江南小城，是隽秀的行书。这些不就是中华文化的代表吗?这就是中国人永远的精神故乡。

中国文化走出国门，在世界的各个角落都有中国文化的延伸，中国文化把世界织成锦缎，上面绣着中国古老而富有中国特色的图腾!中国文化与世界文化的交融以及其本身的发展，都应使我们欣喜。我们都为身为一个中国人，拥有这样的文化而自豪!

当然，民族文化绝不是落后的文化，而是值得我们骄傲和传承的文化精髓。中国文化知识之所以能传承千年而永不中断，很重要的一个原因就是中国文化具有历史的层累性这就像岩层一样，下面的岩石的沉积，为上层岩石的形成孕育土壤。只有珍视并保护中国古老且优秀的文化，才能保证中国文化生生不息，吐纳白代!

华夏五千年，二十四史间，人才辈出惊世绝，诸子百家齐争鸣。不必说中国古老传说，不必说商代的甲骨铭文，光是中国的着作文化就能让我们骄傲良多，铭表，词赋，杂说，诗歌……

“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，诗中的景物，诗中的春景，在叶绍翁的笔下幻化的万紫千红，这是春的灵感，这是对生命力的赞歌。“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”诗中的荷花，诗中的夏花，在杨万里的笔下瑰丽多姿，这是夏的标志，是夏的生命。“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”诗中的江面，诗中的秋色，在白居易的笔下瑰丽多姿，这是秋的精神，这是秋的天籁。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”诗中的雪，在柳宗元的笔下漫天飞舞，这是冬的灵魂，是冬的乐曲。

诗，是在尘埃中绽放的绝世之花;诗，是中国华夏千年的不老传说;诗，是中国古文化幻化万千绮丽的亮点。在历史中，在传说里，诗是值得我们骄傲的亮点。

[有关中国文化的作文素材

中国的很多白酒企业，其历史不可谓不辉煌，但是其现实不可谓不凄惨。以下是小编给大家整理的中国白酒文化的四大反思论文的内容，欢迎大家查看。

2001年到2011年可谓是中国白酒文化营销的黄金十年，经过这十年的风雨历程，中国白酒行业涌现了不少卓越的品牌，比如说代表福文化的金六福、代表历史文化的水井坊、代表窖池文化的国窖1573、代表国酒文化的茅台、代表舍得文化的舍得、代表糊涂文化的小糊涂仙、代表梦想文化的洋河蓝色经典……一系列品牌，依托各自的文化，成就了自己的市场地位和品牌地位，在文化的影响下，实现了品牌价位和地位的双丰收，在占领文化的高地下，成为了行业里标杆企业。但是与中国文化实力的觉醒和发展相比，中国白酒文化的营销和现状却缺少像莫言诺贝尔文学奖，中国的白酒始终还是在中国960万平方公里的土地上厮杀，鲜有走出国门能够成就大事的品牌，这是令人惋惜的事情。

目前白酒文化营销呈现出来的是四大问题：

陈旧复古化：历史的贵族，现实的乞丐

白酒品牌诉求的历史文化再多，若远离现代生活，则没有任何意义。比如剑南春2012年开始打造“大唐国酒”概念和品牌文化，在我看来“唐时宫廷酒，盛世剑南春”比“大唐国酒”，更具传播力和销售力，“唐时宫廷酒，盛世剑南春”，以古喻今，可谓一语双关，把剑南春的身份和中国的宫廷御酒文化表现的恰如其分，又穿越时空与现代的消费者进行盛世对话，告诉消费者国泰民安当饮剑南春美酒。因此大家都能够记住，而今年开始打造的“大唐国酒”的概念和品牌文化，无非是把剑南春在唐朝的历史炒了一次现饭，虽然其目标很纯洁单一，就是要向国酒茅台发起挑战，提升自己在中国名酒一线阵营中的地位和形象，找回昔日的“茅五剑”声誉，以摆脱现在洋河的追赶与厮杀。

殊不知，这样肤浅的向历史要地位的方式，不仅让消费者产生了距离感，而且与时代的轨迹也背离，结果是很难让剑南春回归到现实的王位上来。其实对于剑南春来说，充分利用唐朝乃至中国的宫廷文化，以中国宫廷文化去贯穿整个品牌，比用唐朝国酒来的更厚重和端庄。皇家礼炮，从来没有说自己是英国的国酒，但是并不影响皇家礼炮在世界酒品牌中的地位，路易十三(具体)从来没有说自己是法国的国酒，但是也不影响路易十三在全球酒徒心目中的权威，因为西方的皇室乃至皇室文化和历史，足以承载其一生的辉煌与不朽，只要世界上还存在皇室或皇室文化，那么皇家礼炮和路易十三就能够成为其代表。

可以说，中国的很多白酒企业，其历史不可谓不辉煌，但是其现实不可谓不凄惨。用业内人士的行话说，我们大多数的白酒企业都是在“端着金饭碗在干着要饭的活”。就像剑南春这样的名酒，离现实越远，离社会主流就越远。世界上没有一个名酒，能够活在历史中，轩尼诗不能，芝华士也不能，以历史为根的现代化营销，才是保持品牌常青的不朽秘方。

腐朽功利化：文化的基因，腐化的标签

如果说中国白酒文化营销最大的问题是什么?腐朽功利化是最致命的毒药。酒作为国家文化的精神药引，文化的物质酵母，其诱发的不仅仅是一件作品，酒文化就像一个国家染色体力的X，它延续着国家的文化命脉。可以说酒从有历史以来，酒与人类文明紧密联系在一起，成为一个民族和国家的象征，是文化的基因所在。如果说红酒孕育了西方绚丽夺目的油画艺术，表达的是西方贵族阶层雍容华贵的品味。那么白酒表现的则是中国黑白分明的国画艺术，传递是中国君子淡定从容的品格。

可以说，没有酒和酒文化，人类历史将惨不忍睹，缺乏光彩而黯然失色。正因为如此，酒在任何国家都是其延续国家文化的重要元素，被始终保留下来，所以才有了法国的葡萄酒、英国的威士忌、俄国的伏特加、德国的啤酒、古巴的朗姆酒、荷兰的金酒、日本的清酒、韩国的真露酒……全世界，几乎每一个国家都有自己的国酒，尽管在全球化的浪潮下，来自西方的酒充斥世界，但是也无法左右其国家的酒文化。

目前中国白酒文化营销过程中，没有哪一个名酒值得别人尊敬和景仰，因为在以茅台为首的国酒影响下，全行业都匍匐在腐朽和功利化的道路上，前赴后继地利用各种关系营销和政府营销左右市场，所以才造就了中国高端白酒80%来自团购和政务市场，仅有少数来自自饮市场，而这在国外高端白酒品牌身上则相反，80%来自消费市场20%来自团购和政务市场。如此巨大的反差，所以才有了中国白酒虽然在国内市场上找到了自信，也坚守了自己的地位，但是到了国际市场上却毫无作为。而国外高端洋酒和葡萄酒品牌，却能够通行全世界，成为人们顶礼膜拜的对象。因为他们不受政府施舍，也不受权贵恩赐。相反权贵还需要拜倒在其品牌之下，成为其忠实的粉丝和义务宣传员。究其根本，中国的酒文化已经走入畸形的发展道路中去了，所有的品牌尤其是名酒，没有坚守着守护民族文化明白的使命。而是一味的追求GDP的快感，在追求快速发展的道路上，迷失了其本来的色彩。

在茅台、五粮液、洋河这些带头大哥的影响下，全行业开始了病态化的营销，从品牌文化到销售文化，彻彻底底的让白酒产业沦为了社会文化的糟粕，成为腐朽和功利的标签。当白酒行业所有的企业都削尖脑袋学习如何河地方政府打交道，如何给领导办公室送酒，以做大品牌的时候，这个行业就已经步入衰败期;当大家都在想通过送茅台请五粮液求人办事，以达到自己目的时，那么作为情感饮品的白酒，也就丧失了其国际化之路。因为世界上没有哪个发达国家，会认同这样的文化。因为世界上没有哪一个真正的精英和贵族，会接受这样虚情假意的馈赠。所以尊尼获加，所传递的文化，是英国社会的绅士精神和文化，从品牌标示开始，一个穿着燕尾服拿着拐杖的绅士，表现得就是一个在不断进步和履行中的绅士形象，因为在英国绅士的定义，就是那些不断在旅途中获得提升的人，因为人生就是一次旅行，人只有在不断的旅行中，才能够获得人生的超越。这个“旅行”绝不是我们现在那些背着背包去旅游，而是用心去达到自己的目标实现自己人生价值的过程。因为有了这样的品牌精神的牵引，所以尊尼获加能够成为全世界精英阶层的挚爱，大家借以加入尊尼获加的绅士会和绅士履行为荣。

而我们现在的高端白酒，所营造出来的文化，充斥的都是功利思想。如果放在革命时期，这绝对是与人民价值观背离的，与社会的主流精神和民意也是背离的。于国、于企、于民、于社会皆不利。面对这样的酒文化，我想给两万家中国酒企业说，别人的成功就是我们的末路，在别人成功的道路上，我们应该明确自己脚下的路。对于有着深厚文化底蕴的白酒品牌来说，我们的迷惘不是因为对手太强大，而是自己太渴望强大。

虚假同质化：个性的品牌，同质的形象

曾经让人身信不疑的中国官员在巴拿马万国博览会上打破酒瓶，让茅台酒一举闻名世界成为1915年万国博览会金奖的故事，至今还在很多人的脑海中，让很多国人深信不疑。而事实上经行业专家考证，这只不过是一个杜撰的故事。至于茅台获得的奖章，也受到同行的推敲。如果说茅台编撰这个美丽的神话，让世人认识到中国白酒走向世界的艰辛历程，那么还情有可原。毕竟在过去，我们的白酒还没有强大到今天这个地步。但是今天那些仍乃想方设法无中生有的制造巴拿马关系的企业，更值得大家推敲了。历史已经被写进现实，自从汾酒公布其获得1915年巴拿马万国博览会甲等金质大奖章之后，这个原本并不值得我们去炒作和纠结的90多年前的奖项，应该算是要划上句号了，因为没有谁可以再杜撰这个故事了，但是今天却还有很多企业牵强附会的拿巴拿马做文章，感情中国白酒应该是巴拿马国国酒。一个堂堂大国之酿，竟然要依靠一个远在大洋彼岸小国的庇佑，这是何等的可笑。

行业内，众多企业声称获得了巴拿马金奖，所表现出来的是，中国白酒企业文化集体迷失，大家还沉浸在茅台利用杜撰故事成功的喜悦中，而并没有认识到茅台成功的根源和必然性，它不仅仅是一个巴拿马金奖所能够承载的。当年茅台编撰这个故事，也许是为了让国人在崇洋媚外的氛围里，找到白酒在国际社会中的地位。今天，在中国已经成为了世界上第二大经济体后，这样的故事应该留给远在大洋彼岸的诸多小国去效仿了。民族的自信，首先应该是文化的自信，然后才是经济和武力的自信。

不仅仅一个巴拿马表现出来中国白酒文化营销的虚假同质化，很多酒故事和典故其实各地及其相似，自从水井坊通过历史文化及遗址营销让全兴实现了高端化的蜕变之后，中国白酒产业的刨根究底从来没有停止过，各地纷纷出土各种古窖古遗址，让人应接不暇无法分辨其真伪。大家为了表现自己历史悠久，年代久远，纷纷杜撰各种毫无逻辑的历史事件。你今天1000年，我明天2000年，他后天3000年……，牵强附会的做法和故事不胜枚举，但是了解中国白酒历史的人都知道，白酒的产生目前最早也不过能够推到唐朝，而且还是不确定，有据可查的也就是宋元时期。你说你的品牌有三千年历史，让消费者如何相信，三千年的历史沿革，一个品牌能够有这么长的生命力吗?当然不能，所以能的就是杜撰。其实对于中国白酒企业来说，我们应该放下历史的包袱，去用产品打动消费者，赢得现代消费者的民心，太过于沉寂在过去的品牌，获得的除了今天的叹息外，就是明天别人的惋惜。就像这两年火其来得炸弹二锅头一样，没有历史的包袱，时尚化的外衣和文化，同样可以让品牌爆发威力。当像老村长这样没有任何历史根基的品牌发展到今天近60亿规模的时候，那些自持历史悠久和文化深远的名酒品牌，真的应该好好惊醒了。我们是向前创造历史，还是向后守望历史，这值得所有的人深思。中国白酒十年刨根究底的结果是，现在给你呈现出来的是一群群贴着不同商标，但是都穿着似曾相识的外衣。

标准缺失化：国家的标准，企业的秘密

我们一直在说中国的白酒为什么不能国际化，其实道理很好回答。中国的白酒就像中国的中医一样，是没有办法让人知道其中的奥秘的，但是它却能够治好病。没有标准化的产品分级和生产要求，让老外搞不懂怎样的白酒才算是合格的。就瓶型而言，倒底是玻璃瓶算是标准白酒器皿，还是陶瓶，抑或是瓷瓶?没有哪个企业或者那个人能够说明白，对于我们来说也许是陶瓷的算标准器皿，但是在不透明的陶瓷瓶里，如何让消费者看到白酒的色泽和容量，在这样不透明的包装中，如何保证企业不欺诈消费者?对于追求标准化的老外来说，这的确是不合乎规则的。所以世界烈酒协会也不忘给中国白酒做标准化的功课，还专门花功夫定制中国白酒标准化的瓶型，据说是透明玻璃瓶是以后中国白酒走向世界的标准瓶型。老外尚且如此煞费苦心，帮我们研究白酒的标准化方案。我们也是时候想想，如何对接国际化的潮流和文化，让中国白酒走向国际化的到路了。毕竟人家葡萄酒有葡萄酒生产和分级的国际化通行标准，而啤酒也有啤酒国际化通行的生产和分级标准。唯独我们拥有五千年历史的泱泱大国的白酒，却还没有国际化的准生许可证。在没有标准化的文化氛围里，各家生产看师傅心情，今天心情好，产品质量和各项指标都达标，今天心情不好，产品质量和各项指标就偏高。造成的结果就是，中国食品质量危机不断。

在白酒行业表现最突出的就是年份酒文化，在白酒文化营销的浪潮下，表现在产品上的印记就是年份酒，中国白酒品牌的年份酒可为风光无限，企业只要稍微表上年份之后，打上年份之后，其价格基本比普通的要翻番。很多消费者对此趋之若鹜，使得年份酒市场持续繁荣很多年，谁让大家都说酒是陈的香呢?因为年份酒市场的热卖，也繁衍出了收购消费者手中保留下来的老酒市场。其实真正懂酒的人都知道，白酒在包装之后一般保留时间不能超过十五年，超过这个时间基本上就无法饮用了，其口感和价值都已经。葡萄酒的年份是根据当年葡萄的产量情况来定年份的，是有严格划分的，如果涉及到产品勾调的时候，如果有年份的葡萄酒和其他年份的葡萄酒进行勾调时，如果你需要打上年份时，则规定由年份的葡萄酒比率应该高于没有年份的葡萄酒，具体标准和指标还有待考证。但是这最少说明，老外在年份酒的产品标准上是有严格规定的。而中国的白酒年份是按陈年时间来定年份的，至于这瓶标着20年的年份酒，里面有多少年份酒得不得而知，可能是一滴，也可能是50%以上。每家企业的年份酒的标准和勾兑工艺都不一样，国家对于年份酒的生产也没有明确的规定。所以基本上都是企业自己的事情。

如果年份酒仅仅是一个企业营销的噱头和概念，那么我们大可不必追求其究竟年方多少。但是年份酒如果是行业产品的品种，那么就应该有一个明确的标准，这样消费者才能够明明白白地消费。从这两年名酒的产品规划潮流来看，未来年份酒的文化奖逐渐减弱，大家都想方设法抛开年份概念，从洋河M3、M6、M8到今世缘V3、V6、V9再到泸州老窖的窖龄酒大肆推广，名酒正在走出年份酒得怪圈。一方面避免高端品牌未来因为年份出现危机，另外一方面也是寻求产品标准化的出路，不趁机在无标准化的状态下，让产品的生产和品质能够朝着标准化到路前进，这是当下中国白酒产业需要做的功课之一。

酒文化本质上是一种消费文化，是建立在消费观念和消费形态上的一种意识行为和表现，实际上，在中国很多消费者的认识水平中，还远没有达到品牌消费意识和品牌文化消费意识的水平阶段，仅仅只是跟风顺应潮流而已。未来白酒文化营销和推动中国白酒繁荣的，一定是文化的回归，首先找到真正符合社会主流价值观的文化基因，其次从消费者出发，找到感动消费者的文化，并且发扬广大。著名白酒专家沈怡方认为，中国白酒企业对文化和品牌的塑造应该从“厚古薄今”向“厚今薄古”转变。对于白酒行业来说，研究古代的历史文化再多，如果跟现代生活挂不上钩，也没有任何意义。在这样同质化、空洞化和古董化的文化营销下，白酒企业其实更需要现代化的价值观，更需要与当下社会主流人群和主流价值观对接，抓住时代的潮流，才能让品牌跟上时代的步伐，始终与社会主流价值观站在一起，才能不会被时代所抛弃。

中国有许多传统文化节日，但我最喜欢过年。每到新年，家家户户贴春联，放鞭炮，敲锣打鼓，张灯结彩，送旧迎新的活动热闹非凡，每一个人脸上都洋溢着节日的喜悦。但你知道吗?过年为什么会有这些喜气的活动呢?这里面有一个美妙的神话传说的故事，现在让我讲给你们听听吧!

传说中，古时候有一种叫“年”的怪兽，它长着锋利的牙，尖尖的角，凶猛无比。“年”长年深居海底，每到新年的晚上，怪兽就会爬上岸，去袭击山角下的一个小村庄，吞食牲畜，伤害人命。村里人知道会来怪兽，把门锁的紧紧，可是不管怎样，“年”就会进来，偷吃村民的东西，伤害人畜，大家都害怕极了，但又无能为力。

这一年的除夕，人们正准备扶老携幼去避难。这时，一位仙翁走过来，他告诉村民“年”怕红色和响声，人们听了连忙准备了红对联贴在门上。晚上，“年”又来了，它一见红色，听到锣鼓声阵阵，吓得赶紧逃跑了。从此，村里太平了。以后每逢过新年家家户户都贴春联、贴年画、放鞭炮，这个习俗一直延续至今，还越传越广，逐渐成了中华民族最隆重的传统节日。

春节有很多的习俗，可以放鞭炮、放烟花、贴窗花、穿新衣、贴对联，还有扫尘、洗浴、发红包、吃饺子。我们还可以帮大人的忙，与大人一起包饺子，一起打扫屋子，迎接新年的来到。我最喜欢的就是放烟花了。我们年龄小，鞭炮太危险，所以大人只让我们放烟花。晚上一吃完年夜饭，就去放烟花，烟花真好看呀!

伴随着我们的欢呼声，一个个烟花飞到了空中，点亮了美丽的天空。我们非常的开心。还有一个传统也是我们最喜欢的了，那就是春节我们都会收到长辈们给我们的红包，预示着来年我们都会顺顺利利的过着每一天。

我们中国统文化是源远流长，丰富多采的。中国传统文化博大精深。有写春联，剪纸，刺绣，画年画，猜灯谜等等。我今天给大家讲的就是传统文化——剪纸。

剪纸是中国的瑰宝，是艺术的一朵奇葩。一把剪刀，几张纸在剪纸艺术家手中飞舞，一会就能剪出栩栩如生的窗花、喜花、鱼虫鸟兽、花草树木,汉字，图画，十二生肖等等。

有一天，我和爸爸妈妈来到石家庄非物质文化遗产基地--学剪纸。

教剪纸的是一位60多岁的奶奶，奶奶慈眉善目，和蔼可亲。让我一下子就感觉和她特别亲。

我原以为学剪纸很简单呢，结果可不是我想得那样简单，开始我剪坏了好几张。奶奶告诉我说：剪纸是一项细致活。要有耐心，不能心急。要先学一些基本的，如怎样折纸，怎样拿剪刀。我耐心地学着每一步，一剪，二剪，三剪......

在奶奶的耐心指导下，我剪出了第一件作品：一个大大的“春”字。春代表着新的开始，代表着万物复苏，代表着新的希望和拼搏。

今天这次学剪纸活动，让我了解了剪纸是一门历史悠久的艺术，是首批文化遗产重点保护对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧!

一提到中国文化遗产，我就立刻想起了秦始皇兵马俑。

秦始皇兵马俑陪葬坑坐西向东，三坑呈品字形排列。一号坑规模最大，呈长方形，长210米，宽60米，面积14260平方米。现已出陶俑1000余尊，战车8辆，陶马32匹，各种青铜器近万件，共埋葬兵马俑6000余件。俑坑东端3列步兵俑面向东，后面接着战车和步兵相间的38路纵队构成军队主体;俑坑南北两侧各有1列横队，是军阵的翼卫和后卫。二号坑是秦俑坑的精华，由4个单元组成。第一由跪射俑和立射俑组成;第二由战车组成车兵方阵;第三由车、步、骑兵俑混合编制成长方阵;第四由众多骑兵组成的长方阵。三号坑成凹字形，武士俑按夹通的环卫队形排列，象征古代的军幕，是军阵的指挥系统。1976年被发现，1987年开放，规模最小。

立射俑在秦俑中是一个较为特殊的兵种，出于二号坑东部，所持武器为弓弩，与跪射俑一起组成弩兵阵。跪射俑与立射俑一样，出土于二号坑东部。武士俑即普通士兵，平均身高1.8米，可分两类：战袍武士和铠甲武士。战袍武士大多分布于阵表，灵活机动;铠甲武士则分布于阵中。

1961年，中华人民共和国国务院将秦始皇陵定为全国文物重点保护单位。1987年，秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”。法国前总统希拉克参观后说：“世界上有了七大奇迹，秦俑的发现，可以说是第八大奇迹了，不看秦俑，不能算来过中国。”秦兵马俑令全中国人自豪，令全世界人惊叹!

北京的颐和园是一座名扬中外的皇家园林，风景十分秀丽。

进了颐和园的北门，翻过一座绿树成荫的小山，就能看到一条雕栏画栋的长廊，这条长廊长700多米，一眼望不到头，里面游人如织，热闹非凡。

穿过长廊，只见一片清澈碧绿的湖水，水面并不宽阔却十分平静，那是昆明湖。湖边铺满了荷叶，荷叶挨挨挤挤的，像一只只绿油油的小手，托着粉嘟嘟的荷花。一阵微风吹过，荷花就像仙女一样，在“小手”上翩翩起舞。不远处，一条条龙船慢悠悠地滑过波光粼粼的湖面，远处的小岛边，著名的十七孔桥，像一条银色长龙横卧在水上。蓝天白云，龙船小岛，都被湖水倒映着，映衬出一幅美丽的画卷，一切都显得那么宁静，让人感到心旷神怡。

沿着昆明湖，来到颐和园的后花园，只见一块巨大的怪石矗立在人们面前，它叫“青芝岫”，又名“败家石”，是中国最大的园林石，整块石头千疮百孔，怪石嶙峋。看，这里，一只母鸡蹲在山脚，正在保护它的孩子们，那边，一群白羊静静地站着，像是在等待牧羊人归来，中间，一只青蛙匍匐在山顶，好像随时会跳起来捕捉蚊虫……多姿多彩，令人印象深刻。

颐和园里处处是美景，让人目不暇接，流连忘返，希望我还能有机会，再次去细细观赏游玩。

【篇一：中国传统文化作文500字】

中国是个古老的国家,传统文化更是源远流长,丰富多采.有民间工艺陶瓷,民族艺术戏剧,国画,风俗习惯端午节赛龙舟,元宵节闹花灯等等.不过最值得一提的就是民间艺术------剪纸.

剪纸是中国的民间艺术瑰宝,是民间艺术的一朵奇葩,看了让人羡慕不已,啧啧称赞.剪纸的内容包含着浓浓的生活气息.鸟虫鱼兽,花草树木,这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样.每逢过年,过节或喜事临门,人们都要剪一些"福"寿"喜等贴在门上,窗户上来表示庆贺.

瞧,这幅剪纸作品多有趣呀.一只小老鼠拖着一条长长的尾巴,爬到灯台上去头油吃.它的眼睛滴溜溜地四处张望,害怕人们发现呢.等它把灯油装到葫芦里的时候,葫芦却有个窟窿.灯油一滴一滴地流到地上去了.小老鼠急得直跺脚,连忙跳下灯台趴在地上用舌头去舔,那贪婪的样子让人忍俊不禁.

剪纸艺人剪的十二生肖栩栩如生,惟妙惟肖,真像活了一样.连外国人也啧啧称奇,竖起大拇指一个劲的来夸赞.十二生肖印成邮票飞到世界各地,让全世界的人都见识到中国的剪纸文化是多麽精彩.

太精美了,它体现了民间艺人的心灵手巧,它是劳动人民聪明才智的智慧展示,是民间传统文化艺术的结晶.

《美术课程标准》指出：“培养学生高尚的道德情操和正确的审美情趣，形成正确的审美能力和积极的人生态度，是美术教学的重要任务。”中华民族传统文化博大精深，精美的剪纸纹样和版画中黑白相间的艺术魅力等文化。都是中华传统文化宝库中的璀璨明珠，作为美术老师需要传承和发展。

一、剪纸文化的美学特色

剪纸力求单纯但不单调，追求简练但不简单。以少愈多、以简表繁、以小见大为剪纸的最高境界。由此可见，我们的民间剪纸艺术，从其特点上来讲已经不再是去复制和素描。相应的，作者已经有了对其艺术作品的强烈认识和具体感受。作者从实际情感出发，将自己的内心融入到艺术作品当中，在这其中画面与结构式现阶段作者所着重要理解和表达的。我们可以这么理解，现代民间剪纸艺术，已经脱离了当初装饰的必要商品特点而是掀开了艺术的神秘面纱。这对于我国剪纸艺术的发展和创作是非常有利的。正因为，现代民间剪纸艺术具备了随意性和艺术性的基本特点，它才能作为劳动人民最为淳朴的艺术表达方式发扬光大。

特别值得一提的是，民间剪纸艺术从直观上无可厚非的具备着装饰性的特点。装饰这个概念从人类诞生开始就伴随人类出现，可以说是人类不可或缺的要素之一。我们的民间剪纸艺术从诞生之初，确实是只具有这个属性。当时人们为了将环境装饰的更加美丽而发明了这个方式来进行操作。但是，我们要注意的是装饰的属性从民间而来最终也要回民间而去。剪纸本身作为商品来讲，装饰性是首要被发现和研究的。然而我们的民间艺术家，不能仅仅止步于此。马蒂斯曾经有过这样的言论，那就是“装饰和表现是同一的”。艺术家在艺术上总是有着过人认知力。我们可以这么理解这句话，我国的民间剪纸艺术家要将现实的情景升华为艺术的情景，这样才能为民间剪纸艺术作品带来艺术思想和艺术气息。

二、作为美术教师传承传统文化意义重大

在社会日益发展的新形势下，如何传承发展中华传统文化，激发学生的爱国主义情怀，特别是在政治教学中如何更好地向学生传播传统文化，引导学生正确的欣赏文化艺术带来的魅力是我们值得认真思考的问题。

第一，增强责任感、使命感，把传统文化当做重要的教学任务，多欣赏作品让学生了解它是我们生活中不可缺部分，我们有责任和义务去继承和发扬。

第二，美术教师有必要留言资料扩充能量，多动笔提高绘画技巧，一点一滴的积累，是自己知识结构得到更新，成为有修养有文化的教师。引发学生对传统文化艺术的热爱。

当然，传统文化的艺术魅力的传承和发扬是一个系统工程，需要广大教师的积极参与。最后希望我国的传统文化教学在素质教育的的浪潮中，乘风破浪、与时俱进。