运用小说写作手法写活一个人物(实用20篇)

在新概念三册中，对比论证的方法反复被运用到，至少出现了五次，分别在篇章L12，L23，L38，L41 和L54的第一段出现。如果对这五篇文章中的对比论证段落仔细研读，会发现这些段落有着几乎完全一样的结构，有规律可循，所以对比论证方法应该是三册学习中不可忽略的一个部分。

这里我们就拿第12课为例。对比论证出现在了第一段。作者在第一段开门见山提出了论点：Most of us have formed an unrealistic picture of life on a desert island（我们许多人对于荒岛生活有一种不切实际的想法）。之后作者讲了两种截然相反的想法：一种想法是imagine it to be a sort of paradise（认为荒岛是天堂）；另一种想法是Life on a desert island is wretched（荒岛生活很可怕）。最后一句话是个总结句。作者正是通过两种呈对比的想法来论证“人们对荒岛生活有不切实际的想法”这一观点。需要读者关注的是，在两种成对立的想法之间作者用了一句非常漂亮的过渡句：The other side of the picture is quite the opposite. （另一种想法恰恰相反）。于是，一个结构清晰严谨、论述有理有力的段落跃然纸上。

读罢上述五篇文章的第一段，不难发现它们都是由两种相反的观点组成，而在相反的观点中间，作者都运用过渡句，这里对对比论证的过度表达稍作总结：

The other side of the picture is quite the opposite. (L12)

on the other hand (L23)

but (L38)

…be only part of the picture. (L41)

however (L54)

了解了对比论证之后，我们不妨思考下如何运用这种手法，毕竟学以致用才是我们的最终目的。如果针对当前的英语高考作文题，我们完全可以让它在我们的考场上发挥作用。这里以上海2004年和2005年的英语高考作文题为例，看看这一新概念三册中反复出现的手法如何作为应试技巧运用到考试中。

2005上海英语高考作文题：

古人云：“天生我材必有用”(There must be a use for my talent.)。通过描述你生活中的一件事，说明人各有所长，无论才能大小都能成为有用的人。

写作文首先要做的是审题，这个题目要求你在写文章时做到两点：你的观点是支持“天生我才必有用”；用你生活事例论证。如何引出自己的观点呢？我们可以运用对比手法，可以先就题中话题先找到两个对立观点，然后再抛出自己的观点。值得一提的是，考官在批阅一片作文时首先会注意考生是否偏题。那我们如何避免偏题呢？一个很好的方法就是在开头就告诉改卷老师你扣题了。比如笔者写下如下一段作为作文首段：

People have formed an unrealistic picture of their talents. Some imagine themselves to be unconquerably intelligent. On the opposite, others tend to consider themselves a drop in the ocean, powerless and useless. There is an element of truth in both ideas, but I am convinced that there must be a use to out talent, as it can be proved by my own experience.

先写人们对自己的天赋形成了不切实际的看法，然后写两种极端的看法：一种是认为自己绝顶聪明，另一种是自己如沧海一粟，微小无用。在这两个相反的观点之间有了on the opposite来过渡。这正是运用了对比论证的手法，但是别忘了上述的两点考题要求。在列举了两种相反的观点之后就可以抛出自己的观点：I am convinced that there must be a use to out talent.而后自然用过一个as it can be proved by my own experience的句子过渡到以下的事例对这一观点进行论证。如此一写，完全不用担心是否扣题的问题，因为在这一文章首段告诉了考官自己的观点，并且通过一个过渡句说明下文内容是起到论证作用的事例。当然不要忘记这里是通过对比的手法来引出自己的观点的。

上述高考题属于比较严肃的话题，如果遇到的话题涉及生活事件呢？下面再列举另一种风格的高考作文题。

2004上海英语高考作文题

老师要求你负责班级墙报(wall newspaper)工作并征求你的意见。在日记中表述你的决定并谈谈想法。

我们首先还是要捉摸清楚考题的要点：你的决心；你的想法。负责班级墙报貌似是个小话题，但是我们完全可以运用上对比论证的手法。比如在写自己的决心时，不妨先写一般人对这样一个老师指派的任务是何种态度，而后引出自己的决心。而在写一般人的态度时完全可以用上对比的手法。比如笔者写下如下一段作为作文首段：

People show different attitude when appointed to be in charge of wall newspaper. Those who regard the task as a great burden would decline it while those who long to serve their fellow students would accept it with great pleasure. As for me, it is a golden opportunity to practice myself, so when the challenge comes, I will accept it.

可以先用一句话总起人们会有不同的态度，而后写两个呈对比的观点：一种是认为这是个负担因而拒绝承担；另一种是渴望为民服务因而欣然接受。中间运用的过度是while，这样可以将呈对比的做法浓缩在一个句子里，句子结构的复杂性提升。然后通过as for me来表达自己的态度，也就是我的部分决心。

当然，不要忽略作文题中的另一个非常重要的要求，即该作文是以日记形式出现，所以不妨将将这一比较正式的段落放在文中而非文首。

这里暂以两个高考作文题为例，运用上新概念三册中的对比论证手法，希望可以给大家一些启发，帮助大家真正地将这一结构手法活学活用。

最早的作文考试可以追溯到隋以后的各封建王朝设科考试选拔官员的“科举”制度。其中，又以唐、宋为盛，其时主要考试诗赋，这大大促成了唐宋诗词、歌赋极度繁荣的格局。

恢复高考30年来，高考考场无一例外均须完成作文考试，高考作文现在已占60分(语文满分150分)。一道题的得分能有如此之高的比重，其重要性恐怕是任何学科中任何一道题都无法比拟的。可以说，作文好坏直接体现一个人运用自己母语水平的高低。近年全国有不少省市甚至在做“语文考试只考一篇作文”的尝试。教育界更有“高考要过关，作文是关键”的共识。高考作文阅卷分为“基础等级”和“发展等级”两个评分等级标准。“基础等级”是对考生作文基本写作能力的要求，“发展等级”是在前者基础上的较高层次要求，分为“深刻”、“丰富”、“有文采”、“有创新”四项，这一等级的作用，是拉开考生作文距离。其实，考生没有必要对“发展等级”要求望而生畏，在考场作文中，考生若能熟练运用修辞手法扮靓语言，不仅能使语言有文采，丰富文章的内容，还能使表达富有个性，增添文章的亮点，为自己的作文锦上添花。

本文主要围绕修辞手法为话题，谈谈在写作中修辞手法的写作中的运用。

一、画龙点睛，修辞让作文题目抢眼

标题是文章的“眼睛”，抢眼的作文题目能给阅卷教师留下好的第一印象，在阅卷场上阅卷教师往往会潜意识地给文章打高分(在其他方面符合要求的情况下)。如以“美景”为话题，某生拟题为《扮靓母亲河》，运用拟人手法新奇地写出了母亲河的变化特点。又如以“感受生活”为话题，以及以“靠”为话题，同学们拟题为《假如生活欺骗了你》，《靠人靠天靠祖上，不算是好汉》，分别引用了普希金和华罗庚的诗句作题目，新颖巧妙，体现了很好的文学素养。又如《老师，我心中的灯》、《生活是张调色板》运用比喻修辞手法，灵动优美。《大禹会治水吗?》运用反问修辞手法，观点明确，有一定批判精神，吸引读者阅读。我们在作文时还可灵活运用借代、对偶、反复、通感、排比等修辞手法，使标题新人眼目，别具一格。

二、闪亮登场，修辞让作文开头华丽

如果说标题是文章的“眼睛”，那么好的开头就是漂亮的“脸蛋”，直接影响到读者对整篇文章的印象。俗话说：万事开头难。作文的开头部分非常重要，一篇作文好的开头将对人产生深刻的印象，尤其是阅卷的老师通过对作文的开头审判基本上确定一篇作文的水准。写好了开头可以说便成功了一半，所以对作文的开头的打造不能小视。

下面是有个学生以“理想”为话题的作文开头部分：

时光如水，生命如歌，日月一天天在穿梭，花开花又落，唯有我心中之梦不曾凋落……

给鱼儿一片海，它就会自由遨游，给雄鹰一片蓝天，它就会展翅飞翔，给猛虎一座高山，它就会自由驰骋，给一个心愿，它就会温暖你的梦境。

以上两例运用了比喻、拟人、排比的手法，生动传神的表达了作者内心世界，别具一格，给人以清新、洒脱且韵味无穷之感。灵活运用修辞开头，就能写出有创意的开头，使读者过目不忘，让作文笔下生花。

爱心是冬日里的一缕阳光，驱散了凛冽的寒霜;爱心是久旱后的一场甘霖，滋润了龟裂的心田;爱心是汪洋中的一个航标，指明了新生的希望。(选自湖北荆州中考满分文《把爱心带给他人》)

盈盈月光，我掬一捧最清的;落落余晖，我拥一缕最暖的;灼灼的红叶，我拾一片最热的;萋萋芳华，我摘一束最灿烂的;对人以和，待人用善，待人和善。(选自江西中考满分文《待人和善》)

上面几例中，第一例运用比喻、排比手法，第二例采用排比，叠词手法生动地阐述了自己的观点，抒发了自己内心的真实情感，语言亮丽多彩，读之令人耳目一新，容易引发读者的阅读兴趣。开头如此不凡，自然会给阅卷老师一个良好的印象。只要稍加留意，就会发现许多优秀作文开头运用了一些新奇的比喻，有的引用名言警句、俗语、谚语，开头显得精彩。如重庆市中考满分作文《批评是良药》开头是：“表扬是兴奋剂、催化剂，那么批评则是良药，甘甜的良药。”比喻手法准确得当，鲜明地表现自己的观点，有很强的吸引力，使文章结构漂亮，光彩夺目。

三、华衣锦衫，修辞让作文的内容增彩

在作文的内容安排上，也可利用修辞手法在自己的作文展示文采：

(1)运用修辞手法刻画生动的人物形象

《红楼梦》对人物的刻画是最成功的，如对林黛玉的肖像描写：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”多处运用了比喻及对比的修辞手法，写出了黛玉的聪颖和病态美。同学们完全可以写出类似的佳作。如优秀作文《报答》，作者生对“爷爷”的刻画是：爷爷的脸成了一张老树皮，头发早已脱落，仿佛是光秃秃的山坡。运用比喻写出了爷爷的苍老，形象生动。又如《老师，我想对你说》，写了一位不修边幅的年轻教师，劝说老师要注重形象，其中对老师的刻画是：我们刚分配出来的老师非常洒脱，活像一位大艺术家，头发像野草，戴着一幅方形眼镜，脸上总是阴天多云，分明十足的机器人。身着牛仔服，一穿就是几个月，散发出不可名状的味道，同学们问其原因，他深沉地说道：“酒是陈的香，这才叫现代，才叫酷。”这段描写运用了反语、比喻、夸张等修辞手法，恰当准确艺术地刻画了这位美术老师的形象，鲜活生动。

(2)运用修辞手法描绘美丽的自然景物

要写出事物的特征，除了进行客观的描写外，通常运用修辞手法来实现。如“鹅毛般的大雪”、“梨花白”、“桃花红”等。朱自清的散文《春》，运用了比喻、拟人、引用、排比等修辞手法，描绘出了春草、春花、春雨的特点，写出了春的勃勃生机。又如朱自清的《荷塘月色》中的一段文字：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星。”文章运用了比喻、拟人、通感、对比等手法，把月光下的荷塘和荷塘上的月色刻画得出神入化，美感的语言形象地、准确地表达作品的情绪，可见修辞的巨大魅力。写荷花：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”本句连用了通感等修辞手法，新颖灵活，从不同角度，不同层次描绘了荷花的情态，读之令人荡气回肠，回味无穷。如优秀作文《当我面对大海的时候》，其中描写大海可谓妙绝。“碧绿的海面不时地飞溅起白亮的海浪，浪花在空中显示着自己的雄伟和多姿。海水不断地冲击着礁石，被礁石击成片片绿色的翡翠，装饰着大海的美丽。撞击声、欢笑声、嬉笑声传入我耳中，原来是海水在和礁石苦苦抗争，孕育出串串美丽壮观的浪花。”这段文字运用了拟人、比喻、排比等修辞手法，写出了大海的博大和浪花的美丽，细腻生动。

四、锦上添花，修辞让作文的结尾闪亮

恰当运用修饰手法酿造一个好的结尾，使文章结构紧凑，浑然一体，从而锦上添花。如《花市》的结尾写道：“她笑微微地站在百花丛中，也像一枝花，像一枝挺秀淡雅的兰花吧。”又如以“灯”为话题，一个学生在《理想是灯》一文结尾处运用了比喻、顶真、排比的修辞手法：“理想是石，能击燃生命之火，理想是火，能点燃生命的灯，理想是灯，能照亮前进的路。”抒情性的议论加修辞修饰增添了文章文学色彩，使文章浑然一体，亮丽的结尾为文章润色不少。

修辞在作文中的合理运用，不仅可以使作文富有文采，而且可以使全文富有美感，真正起到画龙点睛，锦上添花的效果。

博喻，顾名思义，就是用很多比喻来表达一个事物的一个特点。下面是小编为大家收集整理的在写作中学会运用博喻，欢迎大家阅读参考!

博喻不同于明喻、暗喻、借喻等等各种比喻，博喻运用得当，能给人留下深刻的印象。博喻能将事物的特征或事物的内涵从不同侧面、不同角度表现出来，这是其他类型的比喻所无法达到的。

1、博喻使立意更加高深新颖。如杜牧《李长吉歌诗叙》中“云烟绵联，不足为其态也;水之迢迢，不足为其情也;春之盎盎，不足为其和世;秋之明洁，不足为其格也”这四个比喻，分别形容女子高贵的品质、纯洁的个性、光辉的神采和美丽的容貌，具有很强的艺术效果。

2、博喻使描绘更加鲜明生动。朱自清《荷塘月色》：“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。作者用“明珠”作比，写出淡月辉映下的荷花晶莹剔透的闪光;用“星星”作比，写出绿叶衬托下的荷花忽明忽暗的闪光;用“美人”作比，写出荷花纤尘不染的美质。这些比喻惟妙惟肖，给读者以美好的感觉。

3、博喻使说理更加具体形象。毛泽东《星星之火，可以燎原》中有这么几句：“但我所说的中国革命高潮快要到来，决不是如有些人所谓‘有到来之可能’那样完全没有行动的、可望而不可及的一种空的东西。它是站在海岸遥望海中已经看得见桅杆尖头了的一只航船，它是立于高山之巅远看东方已见光芒四射喷薄欲出的一轮红日，它是躁动于母腹中的快要成熟了的一个婴儿。”这一连三个比喻，将一个抽象的道理写得具体、生动、形象，使写景、叙事、抒情、说理紧密交融，给人留下了极为深刻的印象。

4、博喻使节奏更加强烈感人。白居易的《琵琶行》中描写琵琶女弹奏琵琶的优美动听琴声的句子历来为人们所称道：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语;嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。诗人用“急雨”、“私语”、“珠落玉盘”，描绘琵琶乐声的轻柔尖细、清脆圆润。这些比喻不但通俗别致，而且使句式整齐畅达，读起来琅琅上口，节奏感很强。实际上，博喻的节奏感不只限于诗句，在很多散文中也比较常见。如刘白羽先生的《长江三峡》中应用的民谣：“滟预大如马，瞿塘不可下;滟预大如鱼，瞿塘不可回;滟预大如猴，瞿塘不可游;滟预大如象，瞿塘不可上。”这首民谣也运用了博喻，有很强的节奏感。

秦牧先生说过：“美妙的譬喻简直像是一朵朵色彩瑰丽的花，照耀着文学。它又像是童话中的魔棒，碰到哪儿，哪儿就产生奇特的变化。它也像是一种什么化学药剂，把它投入浊水上面，顷刻之间，一切杂质都沉淀了，水也澄清了。”这段文字讲的是整个比喻的作用，它本身又是以博喻的形式出现的，十分精当。

" 春蚕到死丝方尽,蜡烛成灰泪始干."想必大家一定很熟悉这句传诵千古的古诗名句,它所赞扬的正是蜡烛默默无闻,无私奉献的精神.

蜡烛,在许多的的眼里,它只不过是一种已经过时的照明工具罢了.可是,又有谁曾想到过,蜡烛为了照亮我们,付出了自己的生命.每当停电时,人们才会想起那小小的毫不起眼的蜡烛,迫不得已才会用它来照明.这时,蜡烛总会落下如同红宝石般的泪珠,,也就是我们常说的蜡泪.每当看到这样的情景,我都会想起教育我们的老师.

老师,是人类灵魂的工程师.老师是那样伟大,给予我们那么多知识,工作那样辛苦,却没有半点怨言.他们不索取回报,只求一盏明亮的台灯和一张简陋的办公桌,就在那上面给我们批改作业,写教案.就是这样的条件,老师不知培养了多少国家的栋梁之才,而老师吸取的只是有害健康的粉笔灰.有人把老师比作辛勤的园丁,培养了我们这些祖国的花朵.可是,我认为用蜡烛比喻老师更为恰当,老师用光明给予了我们知识,却毁灭了自己,那闪闪的蜡泪就是老师看到我们成为国家栋梁之才而流下的汗水.假如没有老师,我们的知识又从何而来呢?

还有那些农民,他们也有这样的蜡烛精神,他们顶着烈日流着汗水冒着风雨,就是为了耕种庄稼,为我们提供蔬菜和水果,让我们过上丰衣足食的生活.在夏天,他们顶着炎炎烈日为庄稼锄草除虫;在冬天,他们忍受着寒风朔雪,为庄稼搭棚.在那样恶劣的环境中,他们都能坚持下去.这些"日出而作,日入而息"的劳作,最终换来了令信喜气洋洋的大丰收.他们只求能吃饱饭,过上温饱生活.其它什么也不求,就这样为我们提供粮食.这种默默无闻,无私奉献的精神正是蜡烛的精神.如果没有农民,我们的粮食又从何而来.

蜡烛虽然很普通,但它的精神实在可贵.具有蜡烛精神的人永远值得我们尊敬的.

"春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干."如果人人都具有蜡烛精神,那世界该多么美好呀!

任务的动作的表达形式有很多，例如站、坐等，但是形容人物动作的词语是更加的多。下面是小编为大家搜集整理出来的有关于写好人物的动作的方法，希望可以帮助到大家！

一提到动作描写，肯定要准确运用动词。比方说，表示“看”这个动作的词语就有“瞄”“瞟”“盯”“瞥”“端详”等，我们在写人物动作的时候，就不能总是“我看了一眼”可以根据当时的情况，写成“我漫不经心地瞟了他一眼”或“我死死地盯着他”。这样，通过准确运用动词，就能把人物的动作写得准确、具体、鲜明。

妙招一：动词+修饰语的方法

这种方法很简单，就是我们在描写人物的动作的时候，首先要准确运用动词，这是基础。然后在这个动词前或后加上表示“方向”“程度”“轻重”“快慢”“数量”的词语。

如：方向+动词--他高高地举起了手；我向右侧了侧身。

轻重+动词--老师轻轻地摸了摸学生的头；他的脚重重地踢在了墙上。

快慢+动词--厨师手里的菜刀飞快地舞动着；他一下子就跳了起来。

程度+动词--爸爸狠狠地打了小明一巴掌。

动词+数量--他向前跑了几步。

以上这些类的词语可以单独用，也可以结合在一起用。大家试一试，用这样的方法写出来是不是很具体呢？

在介绍第二种方法之前，我们来做一个简单的动作--敲门，注意是“敲门”，而不是“拍门”或“推门”。这个动作看似简单，但要把它写好，其实包含着“大玄机”。

妙招二--动作拆分法。

其实，再复杂、连贯的动作，都不是一下子就能完成的，在观察和描写时，如果把动作分解成若干步骤，一步一步仔细观察，并选择恰当的动词一步一步地描写，就不难把人物动作写具体了。动作拆分法，简单来说，就是把一个大动作分成几个连贯的小动作，用慢镜头的方式一一描绘出来。我们都知道，在传统的武打动作或电视的慢镜头中，往往把一种行为分解成若干个部分，或者是把一个大动作细化为几个小动作，然后分别对每一个部分、每一个小动作按一定层次具体展示或描写，使整个动作行为栩栩如生。

运用这种动作拆分的方法，“敲门”这个简单的动作可以分解为如下几个小动作：①走到门前②停下③举起（右）手④弯曲手指⑤敲门。准确地描述出这几个连续动作，组成流畅的句子，就能具体地写出人物“敲门”的经过了。

运用这种方法，“敲门”这个大动作，我们就可以写成一段话：他穿戴整齐地来到妈妈的门前，轻轻推了一下，门紧闭着，里面似乎有亮光。他迟疑地举起了右手，想了想，慢慢弯曲食指，轻轻地敲在门上，里面没有反应，又敲了三下，仍然没有动静。他鼓起勇气，又轻轻地敲了敲，还是没有人出来开门，他一下子愣在了那里。

同学们，运用这种动作拆分的方法，我们是不是一下子就能把动作写具体了呢？希望同学们在自己的作文中也能运用这种方法，让自己的文章更加具体。

妙招三：准确运用词语

这里的“准确”，包括两层含义：一是体现人物特点，二是结合具体情境。这就要求在写人物动作的时候，避免使用那些“万能词”。什么是万能词呢？就是那些无所不能，多用途的词语。比方说下面的句子

我走到门前。

我走到妈妈面前。

我走过去。

“走”就是一个万能词，还有“看”“拿”“吃”等等。这些词用起来看似没有任何问题，可以用来写人物的动作。但是要知道，这些万能词有时却是万万不能的，因为它们不够准确。

我们都知道，世界上没有完全相同的两个人，人物的性别、性格、年龄、身份不同，他们所表现出来的行动的特点也一定是不同的。所以，在描写人物动作的时候，要充分结合人物的性别、性格、年龄、身份等，要表现出人物的特点。

例如：一个家境富裕的孩子，他是把一块钱拿在手里。而一个贫穷的孩子，他会把一块钱攥在手里。

再如：一个腼腆的人，笑的时候是“抿着嘴，嘴角微微翘起”的微笑，而一个爽朗的人笑得时候是“咧开嘴巴，露出牙齿”的开怀大笑。

第二点，人在不同情景、环境中，行动的特点更是不同的，更需要注意准确用词。

比方说，你在饭后散步时的“走”和上学要迟到时的“走”是一样的吗？肯定是不一样的。你在平时喝水时，可能是“拿起杯子，把杯子凑到嘴边，一仰脖，喝一口。”而当你渴极了或者是时间紧急的时候，你会怎样喝水呢？肯定是“一把抓过杯子，凑到嘴边，一仰脖，‘咕咚’灌下一大口”，你看，同样是你这个人，同样是喝水，因为情境不同，表现出来的动作不同，所选用的动词肯定也是不一样的。

提醒同学们一定要注意，在描写人物行动时，务求做到“准确”二字--抓住人物行动的特点写，抓住人物在特定情境中行动的特点写。这样才能把人物的动作写准确，把人物写活。

《11处特工皇妃》是潇湘冬儿的又一部力作。yuwenm小编整理了11处特工皇妃小说人物介绍，欢迎欣赏与借鉴。

楚乔:小说女主人公。

----作者的话:楚乔就是一粒种子，最先播撒在这些帝国权贵年轻派的心中。这是一个信念和坚持的故事，注定了，谁最能坚持，谁拥有和阿楚一样的信念，谁必能和她一同走到最后。她就是这个世界的一盏灯，所有人面对她的这些思想的时候，都会有一瞬间的恍惚，从一晒，到震撼，再到一点点的接受。她是一汪潜移默化的溪水，静悄悄的流淌，在西蒙大地的上层社会，将这些先进的念头灌输在年轻一辈的头脑之中，她可以说是打开了一扇门，新鲜的风呼啦啦的吹进来，吹散了沉闷空气，也吹动了奴隶制千百年来的铁血统治。

诸葛玥:是大夏国几大世家之一诸葛家的四少爷，从小并不得宠，但顽强上进，性格从少年的冷酷逐渐历练到了冷峻和凌厉，成长后的他开始掌控四方，忠诚爱国，有着杰出的军事、治国才能。一直在楚乔背后默默地支持她、爱护她。最终为了楚乔放弃了做大夏国统一者的机会，而带着楚乔到了青海生活。

----作者的话:世事总是不能如人所愿，这个文到底要如何走向，如何深入人心，如何真正的打动别人，也许最重要的一环，就是看诸葛怎样的发展。越写诸葛，我自己就会陷得越深。前期的他还是像一个别扭的孩子，但是他终将长成一个值得信赖的男人，一个拥有力量，拥有争取的能力，拥有无双魅力的男人。形容诸葛，也许只有孤勇和真诚两词，他身上有这本书中难得一见的血性，一切都是为了自己的心，所以才能有今天的一切。我们心疼他，也爱他，等待着他从泥淖里爬出来的那一天。我重新看了一遍当初所有关于燕子的章节，于是我心疼，我理解他目前所做的一切。我也认真的看了诸葛的那些章节，于是我渐渐发现，在我不经意间，这个孩子竟然已经长得这么高了，高大到让我无法忽视他。故事越来越不受我的控制了，像是一列火车一样奔跑了出去，我坐在上面，记录的沿途的风景，却终究不是开火车的人。他们渐渐丰满，渐渐长大，要面临未来的风雨了，我有些不忍心，却还是要继续记录下去。

燕洵:燕北王之子，从小入京为世子，目睹了父亲及家人被大夏皇上害死的场面，立誓要报仇。忍辱负重终成年，在大婚典礼上反叛成功，辗转征战数年，建立燕国登基为王，之后壮大势力反攻大夏，占领了大夏国的领地，成为了这片大陆新的帝王，但为此他失去了他一生挚爱的女子楚乔。他的信仰是变得强大，成为至尊者，才有可能让得那些给他屈辱和仇恨的人永世不得翻身，所以他的特点是不择手段，一路前行，最终要站在大陆的最高峰，而在君王大业面前，牺牲自己的亲人、爱人、老师、朋友、盟友也在所不惜。

----作者的话:这个时代，注定不是神佛们传道的时代，当上苍已经背弃看了他们的时候，莫不如将灵魂出卖给魔鬼，换来傲世的力量，来将一切黑暗的势力破除。从今以后，燕洵可能再也不是我们记忆中那个笑容明亮，单纯善良的少年了，从血泊里爬起，从地狱里爬出，一步一个血印，这个孩子，将会承载着无以伦比的戾气长大。当他强大的足够拿起刀剑的时候，一切都注定要在他的面前瑟瑟发抖。九幽一战，毁灭了燕洵，却也成就了他。燕洵这个人，是我写书这么久以来，写的最累的一个人物。前后的反差，像是天堑一样将这个人的未来禁锢在手中。曾经有人质疑我为什么不给燕洵幸福，我当时说，是为了书更好看，大家当时认为我是有私心的。直到今日，我还是只能说，这样写，是为了更真实。就如乌先生所说，这个世界上还有很多事比爱情更重要，是值得你付出一生去努力的。燕洵的感情，死在了九幽台上，阿楚是他的最后一块软肋，但是在某些问题上，他却不得不放弃她。都是固执的人，有内心在坚守的东西，于是谁也不肯退后一步，终究渐行渐远，分道扬镳。

李策:唐国的太子后登基为皇，表面放荡不羁，实则头脑精明。自认为爱楚乔不如诸葛玥而不横刀夺爱，用另外的方式支持楚乔。

----作者的话:对于李策很喜欢，给他的章节我潜意识下的增加了一章又一章，这个人物总算从那个纨绔子弟的形象中脱离出来站立起来了。这个男人，无论是对待感情，还是对待军国大事，都有其自己独特的一套行事方式，我总是恶俗的喜欢这种复杂的人物，喜欢这类口不对心的男人。

纳兰红叶:怀宋的长公主，实则为怀宋的当家人，为了怀宋的未来苦心经营，而与燕洵联姻做了燕洵的皇后，一直未向燕洵暴露她"玄墨"的身份，即燕洵好兄弟的身份，直到终点。

赵彻:大夏皇朝七皇子，定海神针。将家国护在自己的羽翼之下，给与后代子孙，一个重生的机会。

----作者的话:赵彻是活在我梦想中的男人，如果说诸葛的疯狂是一种守护，燕洵的狠辣是一种征伐，那么赵彻就是两者皆有。他拿得起，放得下，心胸宽阔，有容人之量。这样的男人，是一只真正的利剑，可以收在鞘里，也可以千里挥砍。没人可以说赵彻的一生是失败的，最起码，在他的有生之年，北地万里之地臣服在他的脚下。纵然被家国数次抛弃，他还是在危难来临之际，将家国护在自己的羽翼之下，给与后代子孙，一个重生的机会。

女主角：阿妩(王儇)

男主角：萧綦

配角：子澹 胡瑶 王夙 采薇 宋怀恩 阿越

阿妩、胡瑶、采薇，三个同样坚守爱情的女子，却有着全然不同的结局。 阿妩与萧綦，一往情深，彼此以命相托，奈何情深缘浅，终究无缘执手走向生命的尽头。 胡瑶与子澹，虽非两心相许，却也是举案齐眉，相濡以沫。他们不是彼此最初的选择，却是彼此最终的归宿。 采薇与王夙，峰回路转，最终可共晨昏与朝暮，可守着心爱的人走尽悠悠岁月，却只能相守而不相亲。 阿妩将爱融入了生命。 胡瑶将爱留在了身边。 采薇将爱放在了心底。 三个女子的不同爱情结局，谁又更幸运些?谁又更不幸些? 这原是一个逐鹿天下、篡位夺权的故事，我却独为情字动容。 爱情在这个男人的世界里，在种种残酷的争斗中，不是点缀，不是陪衬，而有着别样夺目的生命与魅力。

萧綦对阿妩说过最感人的话：

从今往后，你是我的王妃，是与我共赴此生的女人，我不许你懦弱!

你在我眼里本什么都不是，你只是我的女人!

我所生子女，必为王儇所出，即便永无子嗣，终此一生，亦不另娶。以血为誓，天地同鉴!

穆童：四年级学生。聪明伶俐，古灵精怪，正义感强，喜欢阅读历史方面的书籍，同学们眼中的异类。在一次夏令营活动中，无意碰触了时空之门，置身北宋初年的历史朝代中，意外结实李少年的杨六郎、杨排风等伙伴。兵器：弹弓、踏火轮。

穆童妈妈:略。

穆童爸爸：略。

杨枫：穆童的同桌。天性柔弱胆子小，学习成绩不错，事事与穆童作对，而且喜欢给老师打小报告，后来因为穆童智斗歹徒的英勇表现，对其渐生崇拜。

宠物卡卡：穆童梦境里出现的神兽白虎，穿越到大宋后变成了活灵活现的宠物兽，侍奉穆童为主人。

小虎:穆童的铁杆小伙伴。模样憨厚，胆小怕事，但又到处争强好胜，外号“包子”。

杨六郎:聪明睿智、胸怀抱负。喜欢研究奇门遁甲之术，在行军布阵方面有独特天赋，深得杨业喜爱，与穆童是并肩作战的小伙伴。12岁。兵器:杨家枪。

杨七郎：生性鲁莽、暴躁、勇敢、直率。多次危险之中对穆童施以援手，具有自我牺牲精神。11岁，兵器：双截棍。

联想、想像、象征(托物言志)、比较、对比、衬托、反衬、烘托、以小见大、借景抒情(情景交融)、伏笔和铺垫、前后照应(呼应)、直接(间接)描写、扬抑(欲扬先抑、欲抑先扬)。作用分别如下：

1、象征(托物言志)：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。

作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。作用：突出本体的××特征。

3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。

作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。

4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。

作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。

5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬。作用：突出强调了事物(人物)的特征。

6、侧面(间接)描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。

直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。

7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。

8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。

议论文：强化××论点。 散文：反复地抒发××情感，增加情感的深度。

9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。

作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。

10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。

作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。

写作手法指写一首诗，使它好的所有的手法，它可以有很多方面，修辞方面，表达方式方面，表现手法方面等。

有一天，家里突然停电了。我从柜子里拿出1根蜡烛，点燃。一瞬间照亮了整间屋子。

我看着蜡烛，不由得想：“蜡烛虽然小，却非常顽强。它具有不怕疼、不怕牺牲、默默无闻的为人们奉献自己的高尚品质。”

蜡烛默默无闻、无私奉献、为人服务的品质值得我们学习。它燃烧了自己照亮了别人。我要向它学习!其实我们生活中也有这样的人，就像清洁工人

清洁工人无私奉献，为我们扫地。在街上，我看到许多人都往地上乱扔垃圾。还有一些大人乱吐槟榔汁，把地板都弄脏了。只有清洁工人在扫地。第二天，地板就变干净了，可她们却走了。他们很不起眼，可却默默无闻地扫地。

在我们生活中还有许多像蜡烛一样默默奉献自己的人，例如：老师在深夜里默默地为我们批改作业，边防战士在默默地守卫边疆，工人们在默默地为我们建造房屋，邮递员在默默地为我们送报纸等等……

蜡烛虽然平凡，没有台灯高贵、美丽;也没有吊灯那么豪华;也没有荧光灯那么光亮。但是我依然喜欢无私奉献的蜡烛!

作文在处理人物出场时，没有某种既定的程式，下面整理了一些安排人物出场的方法，欢迎大家参考！

一、环境烘托法

环境包括自然环境和社会环境。在人物出场前借特定的环境加以烘托，这是一种好方法，果戈里在《死魂灵》里写地主泼留希金出场之前，先描绘庄园的败落凄凉，屋内的零乱肮脏以及浮在酒坛里的苍蝇，停了摆的时钟，失掉了光彩的家具等，这一切都暗示着这个庸懒、肮脏的主人生命早已枯竭。

二、人物简介法

在人物出场之前，作者先给人物作简要介绍以激起读者追探下文的浓厚兴趣。如鲁迅在孔乙己出场前就对孔乙己的外貌、衣着、语言、取名来历作了一番介绍，这种介绍对于表现人物身份和思想性格是十分有力的，使读者易于认识人物全貌，是人物出场前的一种铺垫手法。

三、先声夺人法

这种出场法表现为未见其人，先闻其声。它既有扩大声势、造成悬念吸引读者的作用，还能巧妙表现人物性格。如《红楼梦》第三回有一段：一语未了，只听后院中有人笑声，说：我来迟了，不曾迎接远客!黛玉纳罕道：这些人个个皆敛声屏气、恭肃严整如此，这来者系谁，这样放诞无礼?心下想时，只见一群媳妇丫鬟围拥着一个人从后门口进来，这个人打扮与众姑娘不同，彩绣辉煌，犹若神妃仙子这段话很精彩，因王熙凤精明强干，惯于玩弄权术，而成为贾府实际统治者。唯其如此，她才恃宠而骄敢于张狂，她登场前一句话便活画出她的这种特殊身份、地位和性格。

四、目光引出法

在鲁迅的《风波》里，赵七爷的出场则是从旁人的观察中引出来的。小说先从七斤嫂的眼里写起：七斤嫂吃完三碗饭，偶然抬起头，心坎里便禁不住突突地发跳，伊透过乌桕叶，看见又矮又胖的赵七爷正从独木桥上走来，而且穿着宝蓝色竹皮长衫。这赵七爷是什么人?那件竹皮长衫又与七斤嫂的紧张心理有什么关系?这些都能引起读者疑窦。这种出场法，避免了人物与周围环境脱节而陷于单调和板滞，还能显示人物在事件中的特殊地位，给读者留下强烈印象。

五、开篇登场法

契诃夫的《变色龙》就是如此，作者开篇就让人物登台亮相：警官奥楚蔑洛夫穿着新的军大衣，提着小包，穿过市场的广场，他身后跟着一个火红色头发的巡警，端着一个筛子，盛满了没收来的醋栗。寥寥几笔就勾勒出沙皇警犬威风凛凛、恣肆横行的形象，这为下文刻画警官处理狗咬人的案件时欺下媚上、反复无常的丑态垫下基础。

网络小说是依托网络基础平台，由网络作家发表的小说。它是随着网络的快速发展而出现的一种新兴小说类型。小编收集了网络长篇小说的写作技巧，欢迎阅读。

一、要强化写作的难度

当代小说普遍越写越轻、越写越粗糙,很多小说都是作家闭门造车的结果:从经验层面上说,没有生机勃勃的细节和场景;从精神层面上说,没有自身的体验和心灵的说服力——苍白和虚假,几乎成了当代小说写作的通病。消费潮流在过度地消耗小说,小说写作已经失去难度。没有难度的写作,不过是一种平庸的复制——无论是经验的自我重复,还是精神的变相克隆,都意味着对写作的创造精神的放弃。重申写作的难度(艺术的难度和心灵的难度),就意味着作家必须对艺术世界有独特的发现,对人性世界有崭新的认识,因为小说写作的使命并不仅仅是讲一个故事,它还需要完成一种故事精神,还需要书写广大的世道人心,从而为当下的生存境遇作证。然而,就当下的长篇写作的现状而言,叙事上的探索几乎已经停止,写作似乎演变成了一种经验的较量。一些能对经验进行精细摹写的作品大行其道,但很少人会去追问:在这些经验的下面,作家对世界、对人心究竟有多少新的发现?比如,毕飞宇的写作才华是显著的,他的《玉米》就以精细著称,获誉良多,大概是受了外界的鼓舞,毕飞宇近年的写作,包括他新出版的长篇小说《平原》,都往《玉米》的路子上用力,可在我看来,他之前的《青衣》,无论是对存在的发现还是对人心的洞察,都远在《玉米》之上——毕飞宇如果选择的是沿着《青衣》的写作路子往下走,他的成就我想会大得多,因为《青衣》是真正对人性的书写有创见的小说;而如何获得写作创见,许多时候,就是一个作家所面临的最大的写作难度。长篇小说尤其如此。它的核心品质,任何时候都应该是复杂和丰富,而不是一些作家所说的简单和直接;一旦取消长篇小说在精神书写上的复杂性和在人性展开上的丰富性,也就取消了它在写作上的难度,这样,长篇小说的泛滥也就不足为奇了。

二、要扩展经验的边界

尽管本雅明在二十世纪上半叶就预言经验已经“贫乏”和“贬值”,并对故事表现出了强烈的不信任,但随着消费主义的迅猛崛起,经验和故事在小说写作中的地位依然牢不可破。只是,在这些盛行的挂着个人标签的经验丛林中,许多的“个人经验”,都带着公共价值的烙印,它并没有脱离某些思想总体性的支配。正因为如此,今天的长篇小说才会呈现出那么多相类似的经验类型——无非是身体的或肉欲的,官场的或商场的,野史或者传奇;不仅经验投合了市场的趣味,就连经验推进的方式都大同小异。相反,二十世纪中国那些沉痛的现实却少有人正面触及。胡适在《建设的文学革命论》一文中说:“近人的小说材料,只有三种:一种是官场,一种是妓女,一种是不官而官,非妓而妓的中等社会,(留学生女学生之可作小说材料者,亦附此类。)除此之外,别无材料。”

今天的小说材料,又何尝不是翻来覆去地用这三种?

“除此之外,别无材料”之困境,在当下的长篇小说界,反而有越发严重的趋势。当作家那点有限的个人记忆、个人秘史被腾空之后,写作将何以为继?当“作小说的人的报酬也丰富起来了”、作家的生活日益优越之后,他和自己身外那更广阔的现实如何再建立起亲密、内在的关系?或许因为看到了这一危机,我才特别推崇像莫言的《檀香刑》和贾平凹的《秦腔》这样的长篇:莫言处理的是他没有经历过的历史事件,贾平凹所写的是他已经远离多年的乡土生活,但都写得逼真而惊心动魄——他们对自己的叙事对象,显然是下了苦功去研究的。这样的写作确实大大扩展了当代小说经验的边界。所以,我认同格非所说的话:“中国作家在经过了许多年‘怎么写’的训练之后,应重新考虑‘写什么’这一问题。”——怎么写固然重要,但写什么也同样考验作家面对世界发言的能力。世界不能沉默,人必须站出来说话,这是我对长篇小说写作的一个迫切期待。

三、要有叙事的说服力

小说有了好的材料、新的经验之后,还要找到一种好的叙事方式来表达它。

关于叙事,许多中国作家都是受了训练的,他们在大的方面很有想法,但在叙事推进的细节上,却往往因为漏洞太多而缺乏说服力。有些是语言的情境不合,有些是情节的逻辑不对,有些是人物性格前后断裂———这些看起来微不足道的疏忽,往往会瓦解整部长篇小说的真实根基。王安忆在《大家》二○○五年第六期发表《小说的当下处境》一文,里面专门谈到了小说中的“生计”问题,也就是小说中的人物是靠什么生活的?她认为,作家必须谨慎地回答这个问题。“如果你不能把你的生计问题合理地向我解释清楚,你的所有的精神的追求,无论是落后的也好,现代的也好,都不能说服我,我无法相信你告诉我的。”这话说得真好。小说一旦写得叫人“无法相信你告诉我的”,这个小说肯定就失败了。今天的作家们,有多少人真正在意那些微小的细节对读者的说服力?

我读过一个著名作家的长篇小说,他里面为了表现一个绝望的诗人如何想同文坛决裂,就说,他把每天收到的各种杂志报纸拆都不拆就扔到厕所的马桶里放水冲掉——现实中能找到那种可以把成堆的杂志都冲掉的马桶吗?我还读过一个更著名的作家的长篇小说,写的是二十世纪六十年代初期的故事,里面写到:“他知道自己在厕所里偷看到的五个屁股,有四个是不值钱的跳楼甩卖价,可是林红的屁股不得了,那是价值连城的超五星级的屁股。”“他不再供应免费的午餐”等等。——“跳楼甩卖价”、“超五星级”、“免费的午餐”这样一些二十世纪九十年代才出现的词,将它用在六十年代的现实语境里、用在主人公的自叙(“他知道”)里,语言上的粗糙自不待言,叙事上的说服力也随之土崩瓦解。这样明显的叙事漏洞,我还可以在今天的长篇小说写作中找出许多。必须看到,小说的真实是在叙事中一点点地建立起来的,忽视细节,滥用词语,都会导致叙事说服力的丧失;没有说服力,就无法唤起读者对小说的基本信任——无“信”,就无“立”;立不起来的小说,绝不会是好小说。这让我想起瞿世英在《小说的研究》中所说的:“小说怎样才有好材料呢?最要紧的是一个‘信’字。”“材料不可靠,布局不会好的。”秘鲁作家巴尔加斯"略萨在《给青年小说家的信》一书中,也举《堂吉诃德》和《变形记》等小说为例子,指出作家在讲述的内容和讲述的方式上的统一,才使得这些作品“被赋予了一种不可抗拒的说服力”。这些都是写作的金玉良言。摹写现实的小说假若在材料(情节和语言)上无“信”,在叙事上

四、要有“文章”的从容

当下的长篇小说大多数都写得太紧张了,叙事缺乏耐心,写人记事也不放松,过分强调故事和冲突,反而失了写作的平常心;小说虽然写得好看,但没有味道。特别是二十世纪八十年代之后,中国作家越来越受西方语言哲学和形式主义美学的影响,写作的技术日益成熟,可写作所要通达的人心世界却越来越荒凉——小说如果只是故事的奴隶,而不能有效地解释人心世界的秘密,小说存在的价值也就变得非常可疑了。近读王蒙新出版的长篇小说《尴尬风流》,感触很多。它里面的三百多个小故事,都是些闲散的生活笔记,这些闲心、闲笔,使《尴尬风流》看起来不像长篇小说,而更像是一篇篇“文章”。我以为,这种“文章”传统的恢复,恰恰是得了中国小说的神髓的。中国小说的叙事精神,从来不是只跟着情节走的,它在制造故事的同时,往往也把小说叙事当作“文章”来经营。比如,《水浒传》第二十五回,写潘金莲毒死武大郎,这么凶险、狠毒的场面,可作者仍然不忘来一句“看官听说”:“原来但凡世上妇人哭,有三样哭:有泪有声谓之哭;有泪无声谓之泣;无泪有声谓之号。当下那妇人干号了半夜。”——这就是写“文章”时才有的闲笔,这就是一个小说家的从容。中国古典小说中常常穿插诗词歌赋,甚至故意将故事情节停下来,大写一个人的穿着或者一桌酒菜的丰盛,其实就是为了缓解小说本身的紧张,使小说因为具有了“文章”的味道,而变得从容、沉着——这是中国小说独特的叙事艺术,在今天,它差不多就要失传了;而《尴尬风流》的出现,再次提醒我们,中国当代小说的困境之一,就在于许多作家把小说写得太像小说了。为了满足读者的阅读期待,作家在小说中不断地加快叙事节奏,编造曲折情节,几十万字的小说写下来,没有一处是体现作者的闲心和闲笔的,也毫无“文章”该有的那种从容、潇洒的风采,这不能不说是一个巨大的缺憾。

五、要对世界存一颗赤子之心

刘半农说,小说家最大的本领有二,“第一是根据真理立言,自造一理想世界。……第二是各就所见的世界,为绘一维妙维肖之小影。”(《诗与小说精神上之革新》)我想,联系“理想世界”和“所见的世界……之小影”之间的绳索,就是作家的“心”。“心”是一部小说的魂灵。张横渠说“为天地立心,为生民立命”,由此引申,最好的文学,也该是找“心”的文学、寻“命”的文学,在作品中建立起了人心世界的丰富维度的文学。这方面,《红楼梦》是最杰出的范本。曹雪芹写林黛玉“泪尽而亡”,突出的正是她的心死。在第四十九回,黛玉对宝玉说,“近来我只觉心酸,眼泪恰像比旧年少了些的,心里只管酸痛,眼泪恰不多。”———以眼泪“少了”来写一个人的伤心,这是何等深刻、体贴、动情的笔触。所以,脂砚斋指出,曹雪芹在写林黛玉“泪尽而亡”的同时,他自己也是“泪尽而逝”。这点可在脂砚斋对“满纸荒唐言,一把辛酸泪”这句的批语上看出:“能解者方有辛酸之泪,哭成此书。壬午除夕,书未成,芹为泪尽而逝。余尝哭芹,泪亦待尽。”没有一颗对世界、对人类的赤子之心,又何来“泪尽”、“泪亦待尽”这样的旷世悲伤?王国维赞李后主的词“不失其赤子之心”,叶嘉莹评李后主的词“春花秋月何时了,往事知多少”,说他一语直指宇宙之心,这些都和脂砚斋评《红楼梦》有异曲同工之妙。可是,当代小说能让作者弹泪、让读者摸到作者的赤子之心的又有几部?从新闻里找材料,从影碟里找灵感,从流行里找元素,这几乎成了当代小说写作界的一大景观。写作正在失去基本的诚实,作家之“心”正在死亡;虚构成了和“心”无关的编造,写作就越来越像是一种精神的作假。基于此,长篇小说写作的理想出路,极为重要的一点,就是要恢复“心”之尊严,使写作再次深入到人心世界,重铸真实、感人的力量。金代元好问有两句诗说:“心画心声总失真,文章宁复见为人?”意思是一个人写的文章若不是发自内心的真话,又怎么好意思拿出来见人?

这话用在小说写作上也合适。尽管小说所写的多为虚构,但它内部的精神潜流,却需扎根于那颗真实、温润的“赤子之心”——如果说,短篇小说的写作还能靠技巧取胜,那么,长篇小说的写作所考验的就完全是一个作家的心灵质量了。

当然,关于长篇小说写作,所要重申和强调的,远比我上述所论的要多得多。

但所谓的常识,其实就是基本的事物,是写作所要遵循的最低限度的原则。难度、说服力和赤子之心,是长篇小说写作不可或缺的精神品质;扩展经验的边界,重获“文章”的从容,也是长篇小说写作应该正视的问题。

从这里出发,长篇小说才有可能获得新的写作尊严和精神气度。而对于那些无视这些写作常识的人,我愿意借略萨在《给青年小说家的信》一书末尾所说的话来劝告他:“请忘掉一下子就动手写长篇小说的念头。”

在情节紧张的时候,要采用短小精悍的句子,句子中要采用短词,少用结束语,要写得突如其来。当你做到这些的时候,紧张气氛就可以油然而生了。与此相比,在气氛比较沉闷的情节中,到处笼罩着寂静和安宁,此时就要使用较长的句子,较长的词语,较长的段落,以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时,就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景,使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了,正如我前面说的,味觉是最难写进小说中的,但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉,利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛,这样你写出来的小说读者就不能丢下了,因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点:

对小说家而言,能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹?;惠特尼

在作家的一生中,有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后,那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻,第一次听到编辑对我鼓励的话语,第一次见到自己的文字被印刷出来,或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信,对任何一位小说家而言,真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且,它还会不断地涌现,因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时,脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事(或小说)的最初构思中不断闪现时,作者会有一种眩目的感觉,我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现,我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩,好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是,我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头,但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美,我太心急了,当我发现自己仅仅是给故事开了个头,必须把它们进行下去的时候,我便失去了兴趣。魔力消失了,于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想,并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就,所以我必须在动笔之前,明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点,并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时,如果仍能保持初始的兴奋状态,我的兴趣就会被高度调动起来,直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物,搜集情节中的零碎片段,明确我的写作方向,或者草草记下脑海中曾涌现过的东西,直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了,我从不拒绝那股推动力,至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己,我通常会先写上几页,这对写作的连续性是有益的,它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

人物设定，实际上，就是为了更好的塑造故事中的角色，而对故事里面的人物做一些规划。概念的东西，咱就不讲了，就说说在网络小说里，该如何去做。

一部小说，有着丰富的剧情、场景、戏剧冲突和思想等等。很多人创作的时候，是从一丝的灵感而来，这些灵感有可能是上面的任何一种。但这些都不是一个小说创作的开端。小说写作，实际上是从人物设定开始。

这一点，很多男性作者尤其是非科班出身的作者，并不知道。面对长达数百万字的男性超长篇小说，从小说读者转化来的作者，很容易从故事入手，觉得先定故事主线，然后写就成了。人物，在写着的过程中，不停地添加就成了。这样，导致的结果就是，常常写了个开头，心中那点创作激情消失后，就发现无以为继。写不下去了。

因为，各个网站的编辑一般会找作者要大纲

这种行为，进一步强化了，小说写作是从故事主线开始的这个错误观点。

为什么说人设是小说写作的开端呢？因为，剧情的转折和戏剧冲突、场景的转换、时间的更替，都是跟着人物走的。

说白了，人物是你所有要写的元素的综合载体。故事发展主线，跟主要人物的目的是一致的。戏剧冲突，跟人物的性格和言行是关联的

以上，我已经基本上提到了人物设定的几个关键点。

怎么来做人设？我认为，一个人物需要包含三个关键性的点：目的（欲望）、特点和身份。

①一个人的目的，或者说欲望，强化后，可以转变为整部小说的主线。比如，玄幻小说里，常见的，一个三流家族的废材渴望成为整个大陆的绝世强者。比如，言情小说里，一个宅女幻想回到清朝坐拥江山美男。这里的两个角色都有自己的目的（欲望），这个目的，我上面说了，强化后，细化后，就有可能成为一个故事的主线。每个人想一想，你写的主角，他的目的（欲望）是什么？

②一个人的特点（个性），一个人要有长处，比如，小明是班上成绩最好的学生，全校第一。那么，成绩好就是他的特点；他留给别人的初印象：成绩好的学生。同样，上面那个玄幻的例子里。那个人物的特点是什么？废材！也就是说，这个三流家族里，其他人都很平凡和普通，但比他要好很多。

在设置人物的时候，一定要给这个人物找到一个特点。

很多玄幻小说，为什么喜欢一开头就写主角是穿越的？

就是这个道理：在这个世界上，他是独一无二的，这就是他区别于其他人的地方。穿越者身份和废材的身份，这种设定是最简单最直接的区别于别人的地方；比较难的是个性独特。

言情小说里，经常将男主设置为冷酷的、霸道的男人。

这实际上比外在设定要难一些，是从性格上来设定的。不过，冷酷和霸道相对于人的性格而言，还是太浅白了。当然，现在也被玩坏了。

③一个人的身份。这个是经常为忽视的。实际上，非常重要。写不好的，就会变成小白文，严重的，就彻底失败了。

身份，是人物与故事里的环境相融合的关键点。还拿上面的玄幻的那个来举例：

一个三流家族的废材渴望成为大陆的绝世强者。他的特点是废材，他的身份，是一个三流家族的子弟。

分析：这个身份，决定了，这个异世大陆的阶层结构——以家族等级的模式来构建的、也许等级是以武力来构建的。其他的人物（配角、路人），就要遵循这样的设定。

而且，这样的身份设定，就会延伸出各种各样的配角和他的关系。

1、跟他关系很好的，另一个三流家族的子弟

2、跟他关系很差的，另一个三流家族的子弟

3、跟他关系暧昧的，另一个二流家族的女儿

……等等

人设里，涉及到的其他的细节，我觉得根据每个作者的写作需要，都是可以完善和补充的。比如，主角多少岁啊，穿什么衣服啊，喜欢青楼还是窑子啊，参加高考还是科举啊。这就看每个人怎么写了。

最基础的而言，我觉得人设最重要的就是三个：目的（欲望）、特点（个性）、身份（决定故事背景）！

传记。亦单称传。是一种常见的文学形式。主要记述人物的生平事迹，根据各种书面的、口述的回忆、调查等相关材料，小编收集了人物传记的写作方法，欢迎阅读。

人物传记是通过对典型人物的生平、生活、精神等领域进行系统描述、介绍的一种文学作品形式。作品要求“真、信、活”，以达到对人物特征和深层精神的表达和反映。人物传记是后人或人物资料的有效记录形式，对历史和时代的变迁等方面的研究具有重要意义。人物传记是人物志的主体，是地方志中的重要内容。人物传记的特征有二个：其首要特征是真实，另一个显著特征是生动。(即真实性和文学性)

基本内容

人物传记必须坚持实事求是的科学态度，一是一，二是二，功是功，过是过，不虚构渲染，不隐恶扬善，不拔高溢美，不贬责降低，据事“直书”，做到人真、事真、言真、情真、形象真，以真取信，以真感人。只有做到“情真而不诡”，“事信而不诞”，才能有益于人，传之久远。

内容要求丰富翔实。要使传记真实可信，首先必须全面搜集、占有丰富翔实的资料，使传记所反映的人物生平事迹准确无误，完整无缺。这些资料一般包括五个基本方面的内容：

(1)人物的姓名、性别、籍贯、民族。

(2)人物的生卒年月

(3)人物的学历、简历、党派、职务。

(4)人物的贡献功绩、科技成果、著作。

(5)能反映人物思想风貌本质特征的典型事件。对于收集的大量资料，又要细心鉴别，严格选材，作一番“弃粗取精”，“去伪存真”的分析、研究、考证工作，严格坚持史实的可靠性、准确性。这样，才能为社会所公认，才能经得起历史的检验。如果史实错了，立论也就不正确了。因此编写传记时，一定要占有丰富、翔实、真实可靠的资料后，方能动笔。梅林为了写作《马克思传》，用了几乎二十年时间，搜集并深入钻研有关马克思的资料。司马迁写《史记》，经历了十年，如果加上他搜集史料，调查研究所花去的时间，可以说一部《史记》倾注了他的毕生精力。

注意事项

要写好人物传记，要把握以下几点：

人物本质

抓住人物本质，从环境中说明人。撰写人物传记，应把所写的人物放到他所处的社会关系中去，从表面现象深入到人物和各种社会关系的内在联系，抓住人物的本质进行记述。马克思指出：人的本质“是一切社会关系的总和。”任何人的思想和行动都受一定的社会关系的制约，人物传记就是要写出一定的社会关系造就了一定的人，而这个人又怎样对当时的社会关系施加一定的影响。马克思的论点为人物传记的创作提供了最重要的指导思想，也为真实地描述人物的本质特征指明了正确的方向。一些杰出的思想家和作家也曾经指出过，编写人物传记必须把人物放在他所处的历史环境中来描述，不能脱离当时的历史环境，这是历史唯物主义的基本观点。德国工人运动领导人罗·卢森堡，希望梅林在写作《马克思传》时，能做到从环境中说明人，从历史中说明环境。如果不顾人和社会关系的内在联系，不把人放在当时所处的历史环境之中，就不能写出具有真实感的人物，甚至歪曲历史人物的真实面貌。即使象杰出的法国作家维·雨果，他的《小拿破仑》，由于不理解法国当时的阶级斗争造成一种社会局势，使得一个平庸可笑的人物路易·波拿巴有可能扮演英雄的角色。马克思说雨果没有觉察到：“当他说这个人表现了世界历史上空前强大的个人主动作用时，他就不是把这个人写成小人而是伟人了”。而这，也就是背离了历史的真实了。可见，要写好人物传记，必须了解人物所处的历史环境与时代背景，把人物置于一定的历史环境和时代背景之中，论其世知其人，才能写得典型真实。

公允评价

从人物的复杂性中对人物作出公允的评价。历史是绚丽多彩的万花筒，历史人物有其复杂性。在错综复杂的历史条件下，大量的历史人物功过渗合，斑瑜互见。有的人功大于过，有的人过大于功。因此，我们对历史人物要全面研究，具体分析，一分为二地看人物的好与坏，功与过，决不能因为一个人后期不好，就把前期的功劳一笔勾销，也不能因为做过一些错事，就把其他方面的贡献全部抹煞，而是要尊重事实，尊重历史。司马迁写《淮阴侯列传》对韩信的军事才能是满怀激情的描写，但对韩信早年的“无行”、“不能治生商贾”、“食从人寄食饮”、“俯出胯下”却并没掩盖而是直书，读者读后反觉真实可信。所以我们写人物传记，一定要从当时社会历史的客观条件出发，实事求是地记载和评价历史人物，真实地反映历史人物的本来面目。

叙述生动

所谓生动，就是要把人物写活。写成既具有鲜明的个性，又能体现时代特征和阶级特征，栩栩如生的血肉之躯，而不是干巴枯燥的偶像或只有动作没有思想的机器人。司马迁的《史记》雄视百代，卓然独立于千古，不是偶然的，而是由于他刻划了许许多多个性鲜明的人物。马克思也曾为十八世纪末到十九世纪上半叶的军事活动家政治家写作小传。他写的《贝尔蒂埃》、《贝尔纳多特》、《布律恩》、《布里昂》，生动记述了拿破仑一世时期法国军事活动家和政治活动家的群象，其中有贪得无厌、追名逐利之徒;有渴求官职、封号和王位的野心家;有愿为任何制度效劳的不择手段的钻营者。这些小传，既描述人物的特有个性，又提供了拿破仑一世帝国资产阶级上层人物的本质特征，成为传记文章的典范。恩格斯也写过不少人物小传，恩格斯写人物传的杰出之处和马克思一样，在于紧紧抓住人物的个性，同时突出人物所代表的阶级特征。所以，在他笔下，马克思、燕妮·马克思……等人物形象，被活生生地再现出来。所以一部成功的人物传记，既要体现人物的阶级、职业、文化素质、信仰、经历、遭遇及其产生影响等方面的不同，又要体现同阶级、同职业、同素质、同信仰、同遭遇、同影响而在性格上的差异。要突出人物个性，体现人物个性形成发展的必然性。只有这样，写出的人物才能鲜明生动。

选材典型

要达到上述要求，一要选材典型。编写人物传要在概括人物全貌的同时，选择重大的有代表性的最能反映人物特征的事件详细记述，把不能表现人物特征的事件摒弃或一笔带过。从各种素材中加工、提炼，选择最能表现人物主要性格特征的典型事件来写。这些典型事件，往往是人物一生的关键所在。写好这些关键之处，不仅可以表现人物一生的主要功罪，而且可以显示历史发展的进程及其特点。司马迁的《史记》在这方面有不少地方值得我们借鉴，如《史记·廉颇、蔺相如列传》。廉颇和蔺相如都是赵国封建统治集团中举足轻重的人物。司马迁为了要表现廉颇、蔺相如的主要性格特征，不是给他们各开一张履历表，而是选择了“完璧归赵”、“渑池之会”、“负荆请罪”三件事来写。这三件事反映了两种矛盾，一是秦赵两国之间的矛盾，一是廉蔺两人之间的矛盾，前一个矛盾发展的后果，是构成后—个矛盾的原因。通过这两对矛盾冲突，廉颇、蔺相如的主要性格特征得到了充分的展示。同时秦赵争夺和氏璧以及渑池之会两件事，实质上是秦赵两国统治阶级两次实力较量，是秦国大举进攻赵国的前奏，所以选择这两件事情，也显示了历史发展进程的特点。写大事固然重要，但对细节描写也不可忽视，有时人物的性格特点往往在一些细节中表现出来。茅盾税：“善于描写典型的作家，不但用大事来表现人物性格，而且不放松任何细节的描写。”恰当地记述小事，能见微知著、增强传记的可信性和感染力，甚至预示着人物日后的发展。如《史记·陈涉世家》，开头写了这样一个细节：陈涉为人佣耕时，曾对同伴说：“苟富贵，无相忘”，并十分自负地说：“燕雀安知鸿鹄之志哉!”这个细节，看来或许并非必要，其实对描写人物来说，却有助于展示人物思想脉络，写出人物前后一贯的性格史。写陈涉少时就有鸿鹄之志，所以后来才发展到大泽乡起义。写陈涉少时就把别人比作微不足道的燕雀，所以称王后严重脱离群众，甚至把早年同过患难的老朋友也杀了。这是他最后失败的一个重要原因，可思想根子却早就种下了。

叙行录言

思想支配行动，行动表现思想。人物思想性格不同，所表现出来的行动也就不一样。记叙人物行动，是揭示人物内心世界和性格特点的重要方法。因此记叙人物，要选择那些最典型，最能表现人物思想性格的行动来写。例如在《吉鸿昌传》中，作者记述吉鸿昌在1931～1932被迫出国期间，为了反对美国歧视华人，特意在自己胸前佩带“我是中国人”的牌子。这个细节的描写，表现了吉鸿昌高尚的民族气节，也体现了他的个性特点。又如《史记·项羽本纪》写项羽在巨鹿之战的巨大胜利之后，叱咤风云，诸侯惧服。作者通过项羽召见侯将，侯将“无不膝行而前，莫敢仰视”的动作描写，反衬出项羽骄横不可一世的性格。可见动作的描写对记叙人物来说是非常重要的。人物有了具体的行动，才能生动感人。“言为心声”。人物的思想、感情、愿望、要求，无不表现在他们的语言中，因此选择人物的典型语言，来表现人物的性格，也是一种非常重要的方法。如《史记·项羽本纪》写项羽见秦始皇出游的壮观时说：“彼可取而代之”。而《史记·高祖本纪》写刘邦看到这种壮观时却说：“嗟呼!大丈夫当如此。”尽管他们两人的话意思都是羡慕帝王，但却体现了两种不同性格。人物的诗作、著述(包括文章、书信、日记)和话语一样，是人物思想境界的高度凝结和表露。无不凝聚着人物对客现事物的认识、主张以及所持的态度。恰到好处的引用一些人物的诗作著述，对写活人物，突出性格也是不可少的。

讲究文采

人物传虽不能偏向华丽的词藻，繁琐的描写，多余的形容，曲折的情节。但语言生动形象，用词精当贴切，句子流畅，层次分明，布局合理，一句话，文采还是必须讲究的。虽说史志中的人物传记与文学中的人物传记有区别，前者完全是根据历史事实，不允许任何虚构，后者在符合历史真实的基础上允许一定程度的虚构。但是，在需要生动因而需要文采这一点上是共同的。因为传者，传也。立人物传记就是为了传于后世，为了“记一方之言，激千秋之爱憎”为了“鉴人明事”。孔子曰：“言之无文，行而不远”。可见讲究文采，也是史志中编写人物传记应高度重视的一个问题。马克思要求人物传记应当写得有“强烈色彩”、“栩栩如生”。恩格斯认为人物形象应当“光芒夺目”。《史通》说：“夫史之称美者，以叙事为先，至若书功过，记善恶，文而不丽，质而非野，使人味其滋旨，怀其德音，三复忘返，百遍无致”。在不影响历史真实性的情况下，史志崇尚文彩，文史并茂，引人入胜，还是必要的。因此，在写人物传记时，应当重视文字锤炼，讲究艺术手法。

人物传记共同特点

人物传记，虽然形式多样，但是大体上还是前面提到的形式。它们在写作方法上千差万别。然而一切优秀的人物传记，仍是具有共同性的。其相同之处是：

人物的真实性

我国几千年的历史变革，出现过许多不同类型的人物。既有推动历史向前发展的伟人，也有逆历史激流而动的罪人，并有出身、地位、经历、思想、性格等方面的不同。这些人物在历史上起过一定作用，有过一定影响，就会在历史上留了他们的影子。作者，为这些人树碑立传的目的就是要抑恶扬善，“表彰以劝世道，贬斥以戒人心”， 两千多年以来，传记作者把崇高的荣誉给予那些热爱祖国，不畏强暴，视死如归的英雄，同时对奸臣逆子也进行了无情地诛伐与鞭打。一切优秀的人物传记在内容表达上都力求真实，忠于历史，忠于事实，并且是非明断，褒贬准确。

人物的时代性

优秀的传记作者由于做到了“其文直，其事核，不虚美，不隐恶”，所以留在传记中的人物都具有时代的特色。例如同是处于封建社会中的知识分子，由于时代不同，传中所表现出的特点是不相一致的。《五柳先生传》中的五柳先生(即陶渊明)，他那种“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”的精神，与他那个时代知识分子特点——尚清谈和以清高自愉相一致的;而袁宏道的《徐文长传》则是一篇奇人的传略。尽人皆知，明代社会黑暗，特务横行，文字狱大兴，知识分子“动辄得疯”，所以徐文长的一生只能是从不得志到疯，从疯到坐牢至死。他的悲剧是社会造成的，是时代的悲剧。以上二例，传主同是文人，由于时代不同，他们的性格不同，遭遇者不一样。

人物的个性

读优秀的人物传记，犹如参观罗汉堂。众多泥塑，面目不一，神态各异。一些传记所以达到这么高的水平，是由于传记家们懂得和善于处理人物的共性与个性的辩证关系的结果。

《平凡的世界》是中国作家路遥创作的一部百万字的小说。这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说，全书共三部。该书以中国70年代中期到80年代中期十年间为背景，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少安和孙少平两兄弟为中心，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象;劳动与爱情、挫折与追求、痛苦与欢乐、日常生活与巨大社会冲突纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

1991年3月《平凡的世界》获中国第三届茅盾文学奖。第一版于1986年12月在文联出版社出版;第二版于2012年3月在北京十月文艺于出版社正式发行。

小说里的人物介绍：

孙玉厚一家 老祖母，多年卧病在床;孙玉厚夫妻;(长女孙兰花嫁到临村罐子村，女婿王满银不务农事，土地承包后，长年在外闲逛)长子孙少安，小学毕业，一队队长，文革结束后改行为砖窑老板，妻贺秀莲，山西人，(孙少安与父母分家后，迁至金家湾);次子孙少平(小说主人公)，高中毕业;小女孙兰香，1981年考入北方工业大学。

田福堂一家 田福堂，双水村大队党支部书记;女儿田润叶，孙少安青梅竹马的好友，高中毕业后在原西县城教书，后调至黄原地区团委工作;子田润生，高中毕业，后与孙少平同学郝红梅成婚。

孙玉亭一家 孙玉亭，孙玉厚之弟，双水村大队党支部委员、农田基建队长、贫下中农管理学校委员会主任;妻贺凤英，大队妇女主任;三个女儿，长女孙卫红，后与金强结婚。

田海民一家 田海民，大队会计、党支部委员;妻银花。靠近哭咽河另一面，是金家湾，除了少数几家杂姓，大都住着金姓人家。

金俊武一家 老大金俊文，妻张桂兰，儿子金富、金强，老母亲金老太;老二金俊武，大队党支部委员、二队长，妻李玉玲;老三金俊斌，妻王彩娥(金俊斌“牺牲”后在母亲撮合下改嫁)。

金光亮一家 都带有地主成分的老大金光亮，妻，三子大锤、二锤、三锤;老二金光明，在原西县供销社工作，妻姚淑芬为双水村小学教师;老三金光辉，妻马来花。

金俊山一家 金俊山，大队党支部副书记，子金成，双水村小学教师、负责人。

金俊海一家 金俊海，黄原地区运输公司汽车司机;妻在家务农;子金波，孙少平之同学、好友;女金秀，孙兰香之同学、好友。

王世才一家 王世才是孙少平在煤窑工作时的师傅，妻子惠英。儿子王明明，活泼可爱，王世才为了挽救徒弟安锁子的性命而献出生命。

社会影响

自路遥去世后中国社会变化多么大，大家都是有目共睹的。人们越来越讲究实际，应该说不会有什么宣传和炒作，愿意为一个逝去的描写过去生活的，似乎已经过去的这样的作家去花费精力了。但是十多年了，有许多人，特别是很多年轻人他们仍然在默默地读路遥的书。有一家青年报做了调查，结果发现很多青年人，仍然把《平凡的世界》列为对他们人生影响最大的文学作品，而且呢，这一切都是悄悄发生的。既没有组织，也没有炒作，它似乎又一次证明了一个道理，就是真正的敬意总是起自于默默的阅读。奇怪的就是，为什么路遥作品中那些穿着上个世纪七八十年代衣服，说着那个时代特有语言的人物，却能打动今天的年轻人。要知道社会变化如此之快，一代和另一代之间用不了十年。而且呢，青年人非常倾向于在自己同龄人中去寻找那种偶像和兴奋点。

一个外国学者他提到过，他说实际上应当把作家作品的杰出性和持久性划等号。路遥就是这样的作家，和《平凡的世界》永垂不朽。《平凡的世界》是路遥呕心沥血之作。小说完成后，作者有一段时间甚至不能从书中回到现实世界来，连过马路也要弟弟搀扶。不久他就去世了。但他的作品却产生了巨大的冲击波，中央人民广播电台连播了《平凡的世界》，在许多城市，还出现了排队购买这部作品的现象;人们对路遥也举行了各种悼念活动，全国发来的唁函唁电有一尺多厚，像雪片一样，陕西电视台还拍了路遥的专题片。路遥和《平凡的世界》之所以会产生这么大的影响，关键在于他的作品贯注了昂扬的奋斗精神。“人生就是永不休止的奋斗!只有选定目标并在奋斗中感到自己的努力没有虚掷，这样的生活才是充实的，精神也会永远年轻”，咀嚼着这些至理名言，使人们对生活充满了信心和希望。从这个意义上看，路遥和他的《平凡的世界》将永远不会被人们遗忘。

劳动者是幸福的，无论在哪个时代。《平凡的世界》正白纸黑字的告诉我们这样的人生真谛。它响亮的提出，人，无论在什么位置，无论多么贫寒，只要一颗火热的心在，只要能热爱生活，上帝对他就是平等的。只有做一名劳动者，不把不幸当作负担，才能去做生活的主人，用自己真诚的心去体验，毕竟生命属于我们只有一次。

路遥去世后的这20年里，尽管中国发生了天翻地覆的变化，但一代又一代的读者，特别是很多年轻的读者，仍然在热切地、投入地读着路遥的这本书，甚至把《平凡的世界》列为对他们人生影响最大的文学作品。

路遥是用传统现实主义写老老实实的普通劳动大众，他会不会现代手法?当然会，他整天读的是世界文学、外国名著，但是他不愿意。他的现实主义是诗意的现实主义，他用最老实本份的东西写平凡的世界、平凡的劳苦大众。

一位中国人民大学的在读研究生在纪念路遥逝世20周年的研讨会上发言时说最早从乡下来到市里的重点高中，也是穿着很不合时宜的衣服，讲着不标准的普通话，进入了都是城里孩子的中学，当时曾产生很强烈的自尊心的受挫感。那时看到《平凡的世界》，他知道这个世界上像他这样怀着自尊，但是又很沉默，心里带着热情的乡下孩子还是很多的。

经历过文革洗礼的路遥在文学作品中留下了一些痕迹，对于普通人民群众的悲欢离合写的入木三分，发人深省，较当时的意识流等小说创作来讲这是对伤痕文学的一种提醒。

路遥在这个平凡的世界倒下了，却留下了极其不平凡的声音。这声音穿越了陕北的黄土地，长久地激荡在他深爱的祖国大地。

当代小说普遍越写越轻、越写越粗糙，很多小说都是作家闭门造车的结果：从经验层面上说，没有生机勃勃的细节和场景，以下是小编收集了长篇小说的写作技巧，欢迎阅读。

一、要强化写作的难度

当代小说普遍越写越轻、越写越粗糙，很多小说都是作家闭门造车的结果：从经验层面上说，没有生机勃勃的细节和场景;从精神层面上说，没有自身的体验和心灵的说服力——苍白和虚假，几乎成了当代小说写作的通病。消费潮流在过度地消耗小说，小说写作已经失去难度。没有难度的写作，不过是一种平庸的复制——无论是经验的自我重复，还是精神的变相克隆，都意味着对写作的创造精神的放弃。重申写作的难度(艺术的难度和心灵的难度)，就意味着作家必须对艺术世界有独特的发现，对人性世界有崭新的认识，因为小说写作的使命并不仅仅是讲一个故事，它还需要完成一种故事精神，还需要书写广大的世道人心，从而为当下的生存境遇作证。然而，就当下的长篇写作的现状而言，叙事上的探索几乎已经停止，写作似乎演变成了一种经验的较量。

一些能对经验进行精细摹写的作品大行其道，但很少人会去追问：在这些经验的下面，作家对世界、对人心究竟有多少新的发现?比如，毕飞宇的写作才华是显著的，他的《玉米》就以精细著称，获誉良多，大概是受了外界的鼓舞，毕飞宇近年的写作，包括他新出版的长篇小说《平原》，都往《玉米》的路子上用力，可在我看来，他之前的《青衣》，无论是对存在的发现还是对人心的洞察，都远在《玉米》之上——毕飞宇如果选择的是沿着《青衣》的写作路子往下走，他的成就我想会大得多，因为《青衣》是真正对人性的书写有创见的小说;而如何获得写作创见，许多时候，就是一个作家所面临的最大的写作难度。长篇小说尤其如此。它的核心品质，任何时候都应该是复杂和丰富，而不是一些作家所说的简单和直接;一旦取消长篇小说在精神书写上的复杂性和在人性展开上的丰富性，也就取消了它在写作上的难度，这样，长篇小说的泛滥也就不足为奇了。

二、要扩展经验的边界

尽管本雅明在二十世纪上半叶就预言经验已经“贫乏”和“贬值”，并对故事表现出了强烈的不信任，但随着消费主义的迅猛崛起，经验和故事在小说写作中的地位依然牢不可破。只是，在这些盛行的挂着个人标签的经验丛林中，许多的“个人经验”，都带着公共价值的烙印，它并没有脱离某些思想总体性的支配。正因为如此，今天的长篇小说才会呈现出那么多相类似的经验类型——无非是身体的或肉欲的，官场的或商场的，野史或者传奇;不仅经验投合了市场的趣味，就连经验推进的方式都大同小异。相反，二十世纪中国那些沉痛的现实却少有人正面触及。

胡适在《建设的文学革命论》一文中说：“近人的小说材料，只有三种：一种是官场，一种是妓女，一种是不官而官，非妓而妓的中等社会，(留学生女学生之可作小说材料者，亦附此类。)除此之外，别无材料。”

今天的小说材料，又何尝不是翻来覆去地用这三种?

“除此之外，别无材料”之困境，在当下的长篇小说界，反而有越发严重的趋势。当作家那点有限的个人记忆、个人秘史被腾空之后，写作将何以为继?当“作小说的人的报酬也丰富起来了”、作家的生活日益优越之后，他和自己身外那更广阔的现实如何再建立起亲密、内在的关系?或许因为看到了这一危机，我才特别推崇像莫言的《檀香刑》和贾平凹的《秦腔》这样的长篇：莫言处理的是他没有经历过的历史事件，贾平凹所写的是他已经远离多年的乡土生活，但都写得逼真而惊心动魄——他们对自己的叙事对象，显然是下了苦功去研究的。这样的写作确实大大扩展了当代小说经验的边界。所以，我认同格非所说的话：“中国作家在经过了许多年‘怎么写’的训练之后，应重新考虑‘写什么’这一问题。”——怎么写固然重要，但写什么也同样考验作家面对世界发言的能力。世界不能沉默，人必须站出来说话，这是我对长篇小说写作的一个迫切期待。

三、要有叙事的说服力

小说有了好的材料、新的经验之后，还要找到一种好的叙事方式来表达它。

关于叙事，许多中国作家都是受了训练的，他们在大的方面很有想法，但在叙事推进的细节上，却往往因为漏洞太多而缺乏说服力。有些是语言的情境不合，有些是情节的逻辑不对，有些是人物性格前后断裂———这些看起来微不足道的疏忽，往往会瓦解整部长篇小说的真实根基。王安忆在《大家》二○○五年第六期发表《小说的当下处境》一文，里面专门谈到了小说中的“生计”问题，也就是小说中的人物是靠什么生活的?她认为，作家必须谨慎地回答这个问题。“如果你不能把你的生计问题合理地向我解释清楚，你的所有的精神的追求，无论是落后的也好，现代的也好，都不能说服我，我无法相信你告诉我的。”这话说得真好。小说一旦写得叫人“无法相信你告诉我的”，这个小说肯定就失败了。今天的作家们，有多少人真正在意那些微小的细节对读者的说服力?

我读过一个著名作家的长篇小说，他里面为了表现一个绝望的诗人如何想同文坛决裂，就说，他把每天收到的各种杂志报纸拆都不拆就扔到厕所的马桶里放水冲掉——现实中能找到那种可以把成堆的杂志都冲掉的马桶吗?我还读过一个更著名的作家的长篇小说，写的是二十世纪六十年代初期的故事，里面写到：“他知道自己在厕所里偷看到的五个屁股，有四个是不值钱的跳楼甩卖价，可是林红的屁股不得了，那是价值连城的超五星级的屁股。”“他不再供应免费的午餐”等等。——“跳楼甩卖价”、“超五星级”、“免费的午餐”这样一些二十世纪九十年代才出现的词，将它用在六十年代的现实语境里、用在主人公的自叙(“他知道”)里，语言上的粗糙自不待言，叙事上的说服力也随之土崩瓦解。这样明显的叙事漏洞，我还可以在今天的长篇小说写作中找出许多。必须看到，小说的真实是在叙事中一点点地建立起来的，忽视细节，滥用词语，都会导致叙事说服力的丧失;没有说服力，就无法唤起读者对小说的基本信任——无“信”，就无“立”;立不起来的小说，绝不会是好小说。这让我想起瞿世英在《小说的研究》中所说的：“小说怎样才有好材料呢?最要紧的是一个‘信’字。”“材料不可靠，布局不会好的。”秘鲁作家巴尔加斯"略萨在《给青年小说家的信》一书中，也举《堂吉诃德》和《变形记》等小说为例子，指出作家在讲述的内容和讲述的方式上的统一，才使得这些作品“被赋予了一种不可抗拒的说服力”。这些都是写作的金玉良言。摹写现实的小说假若在材料(情节和语言)上无“信”，在叙事上

四、要有“文章”的从容

当下的长篇小说大多数都写得太紧张了，叙事缺乏耐心，写人记事也不放松，过分强调故事和冲突，反而失了写作的平常心;小说虽然写得好看，但没有味道。特别是二十世纪八十年代之后，中国作家越来越受西方语言哲学和形式主义美学的影响，写作的技术日益成熟，可写作所要通达的人心世界却越来越荒凉——小说如果只是故事的奴隶，而不能有效地解释人心世界的秘密，小说存在的价值也就变得非常可疑了。近读王蒙新出版的长篇小说《尴尬风流》，感触很多。它里面的三百多个小故事，都是些闲散的生活笔记，这些闲心、闲笔，使《尴尬风流》看起来不像长篇小说，而更像是一篇篇“文章”。我以为，这种“文章”传统的恢复，恰恰是得了中国小说的神髓的。中国小说的叙事精神，从来不是只跟着情节走的，它在制造故事的同时，往往也把小说叙事当作“文章”来经营。比如，《水浒传》第二十五回，写潘金莲毒死武大郎，这么凶险、狠毒的场面，可作者仍然不忘来一句“看官听说”：“原来但凡世上妇人哭，有三样哭：有泪有声谓之哭;有泪无声谓之泣;无泪有声谓之号。当下那妇人干号了半夜。”——这就是写“文章”时才有的闲笔，这就是一个小说家的从容。中国古典小说中常常穿插诗词歌赋，甚至故意将故事情节停下来，大写一个人的穿着或者一桌酒菜的丰盛，其实就是为了缓解小说本身的紧张，使小说因为具有了“文章”的味道，而变得从容、沉着——这是中国小说独特的叙事艺术，在今天，它差不多就要失传了;而《尴尬风流》的出现，再次提醒我们，中国当代小说的困境之一，就在于许多作家把小说写得太像小说了。为了满足读者的阅读期待，作家在小说中不断地加快叙事节奏，编造曲折情节，几十万字的小说写下来，没有一处是体现作者的闲心和闲笔的，也毫无“文章”该有的那种从容、潇洒的风采，这不能不说是一个巨大的缺憾。

五、要对世界存一颗赤子之心

刘半农说，小说家最大的本领有二，“第一是根据真理立言，自造一理想世界。……第二是各就所见的世界，为绘一维妙维肖之小影。”(《诗与小说精神上之革新》)我想，联系“理想世界”和“所见的世界……之小影”之间的绳索，就是作家的“心”。“心”是一部小说的魂灵。张横渠说“为天地立心，为生民立命”，由此引申，最好的文学，也该是找“心”的文学、寻“命”的文学，在作品中建立起了人心世界的丰富维度的文学。这方面，《红楼梦》是最杰出的范本。曹雪芹写林黛玉“泪尽而亡”，突出的正是她的心死。在第四十九回，黛玉对宝玉说，“近来我只觉心酸，眼泪恰像比旧年少了些的，心里只管酸痛，眼泪恰不多。”———以眼泪“少了”来写一个人的伤心，这是何等深刻、体贴、动情的笔触。所以，脂砚斋指出，曹雪芹在写林黛玉“泪尽而亡”的同时，他自己也是“泪尽而逝”。这点可在脂砚斋对“满纸荒唐言，一把辛酸泪”这句的批语上看出：“能解者方有辛酸之泪，哭成此书。壬午除夕，书未成，芹为泪尽而逝。余尝哭芹，泪亦待尽。”没有一颗对世界、对人类的赤子之心，又何来“泪尽”、“泪亦待尽”这样的旷世悲伤?王国维赞李后主的词“不失其赤子之心”，叶嘉莹评李后主的词“春花秋月何时了，往事知多少”，说他一语直指宇宙之心，这些都和脂砚斋评《红楼梦》有异曲同工之妙。可是，当代小说能让作者弹泪、让读者摸到作者的赤子之心的又有几部?从新闻里找材料，从影碟里找灵感，从流行里找元素，这几乎成了当代小说写作界的一大景观。写作正在失去基本的诚实，作家之“心”正在死亡;虚构成了和“心”无关的编造，写作就越来越像是一种精神的作假。基于此，长篇小说写作的理想出路，极为重要的一点，就是要恢复“心”之尊严，使写作再次深入到人心世界，重铸真实、感人的力量。金代元好问有两句诗说：“心画心声总失真，文章宁复见为人?”意思是一个人写的文章若不是发自内心的真话，又怎么好意思拿出来见人?

这话用在小说写作上也合适。尽管小说所写的多为虚构，但它内部的精神潜流，却需扎根于那颗真实、温润的“赤子之心”——如果说，短篇小说的写作还能靠技巧取胜，那么，长篇小说的写作所考验的就完全是一个作家的心灵质量了。

当然，关于长篇小说写作，所要重申和强调的，远比我上述所论的要多得多。

但所谓的常识，其实就是基本的事物，是写作所要遵循的最低限度的原则。难度、说服力和赤子之心，是长篇小说写作不可或缺的精神品质;扩展经验的边界，重获“文章”的从容，也是长篇小说写作应该正视的问题。

从这里出发，长篇小说才有可能获得新的写作尊严和精神气度。而对于那些无视这些写作常识的人，我愿意借略萨在《给青年小说家的信》一书末尾所说的话来劝告他：“请忘掉一下子就动手写长篇小说的念头。”

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹?;惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事(或小说)的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出："为了塑造一个美丽的形象，就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说："所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由，但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。"（《我怎么做起小说来》）

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

平均篇幅在万言左右的小说会被划归短篇小说。短篇小说在现代甚为流行。所有小说基础，其发展初期并无长短之分，随时代而区分。小编收集了短篇小说的写作技巧，欢迎阅读。

一、立意和材料

观察显示有新颖独到的眼光——这是天才作者必不可少也是最为宝贵的特征。

艺术家看待事物或事件能够独具慧眼，直接取决于他认识生活的深度，以及他的胆识和勇气。

通过表面的临摹来表现事物，就是一个冷漠而怯懦的人也做的到，可是要表示出自己对事物的态度，表现自己的面貌，自己的灵魂，这就必须有胆量了。

作家应该热心于所描写的事物，要情动于中，全神贯注。创造者的**，排除了自然主义的摹写;它能使人产生勇气，能帮助人明确地表现出立意。无论你怎样貌似慷慨激昂，无论你怎样堆砌文学手法，以此自欺欺人，但总能看得出来这材料是在艺术家心灵里改造加工过了的呢，还是心不在焉的工匠仿造出来的。一篇小说也好，一幅画也好，你总可以区分开，哪个是真正的、注进心血的艺术品，哪个是从现实，从生活表层拓印下来的毫无生气的图像。

自然主义无动于衷的描摹，最好的情况下也只能重复众所周知的东西。

事物一通过艺术家的感受，就仿佛获得了新的质，变得丰富而深刻了。不仅如此，事物的某些方面也只有同艺术家的心灵交融时才会显现出来。

一个有才华的作者，会在作品的一切方面都留下自己个性的鲜明印记，从主题的选择直到最小的细节。

二、人物肖像、性格

人物越能清晰地表现主题思想，主题思想越多地体现为人物，这样的作品艺术性就越强。

了解人，并把他塑造为短篇小说中的人物——这是一项非常重要的课题，解决它远不是对你周围那些活生生的人作一种简单的、自然主义的“临摹”所能奏效的。

作家的任务是要从人物的面貌中去掉那些妨碍表现主题思想的细部，并以有助于更充分、更鲜明地表现主题思想的特征和细部来充实人物形象。

许多人之所以乐意认为自己是文学作品中的原型，是因为完美的艺术形象能鲜明地显示典型的特征，即许多人所共有的特征。

如果作家是根据主题思想，而不是根据活生生的人来设计自己的主人公形象，那么，这个形象将是公式化的，没有生气的。

人的性格是由环境造成的，如果作家硬要去编造主人公的性格，那么他注定是要失败的。

我们许多短篇小说，糟就糟在小说的主要人物只具有对大范围的社会集团有代表性的特点——这样一来，人物就变成了没有生命力的公式化形象，正如恩格斯所说：“个性……消融到原则里去了”;要么就只具有偶然的、个别的特点——这样一来，主人公就变得索然无味，失去了思想的深度。

三、细节

不滥用艺术手段是艺术的普遍法则之一。

一个作家的作品中是否有真正的、质量上乘的细节，常常能帮助我判断他的才华和成熟的程度。

四、布局

在短篇小说中一切都是显而易见的，小说越短，其和谐的美与不协调的丑就表露得越明显。

经验表明，与长篇小说和中篇小说相比，短篇小说的成败优劣在更大程度上取决于它的完整性。

我的大部分短篇小说的创作，开始时都是心灵受到了某种莫名的推动，当时头脑中还远未形成一个明晰的主题思想。我之所以要写，几乎总是出于一种要更加深刻地认识生活现象并将激动我的思想、想法在头脑中确定下来的愿望。

为了接近真理，需要对生活现象进行长时间的比较和紧张思索，如果从某些短篇小说中看不出这一点，那么这些短篇小说就很难说是成功的。在对文稿作最后的润色加工时，纯技巧性东西往往会取代直感而越来越占主导地位，这时切忌为迎合主题思想的需要去修改小说，把引起创作冲动的原始感情中那极为珍贵的馨香和清新的美毁掉。当你已经疲惫厌倦，恨不得早点脱稿，读给你朋友听，急着把打字稿送交给出版社的时候，尤其要注意。那么，文学作品达到和谐一致最基本的标志是什么?

短篇小说的完整性很大程度上取决于铺垫的部分的叙述是否充分，是否令人信服有感染力。

叙述某人的叫喊与叫喊本身给人的印象是完全不同的。

作者只有努力去揭示各现象之间的隐秘的联系，对事件不是人云亦云，采取那种流行的看法，而是深化并赋予新意，才能使铺垫部分得到开拓并显得新鲜生动。

铺垫若只是为了证实一些人人皆知的道理，那就完全失去了他的作用，这样的铺垫会显得空洞和拖沓。

作者要有明确的思想立场。假如作者对事件的思想倾向不明确，就会导致短篇小说的整个铺垫部分缺乏明晰的中心思想。

五、语言

修改小说不应由外而内(从语言)，有内而外(从生活体验、思索、感情)。

如果作家对所写事物淡漠无情，那么他的作品必将满是程序化的句子，用滥了的比喻和隐喻。

如果你要告诉人们一件新鲜的有特别感受的事，那么你一定会对陈腐之词不屑一顾，讨厌随手可得的老一套句式，而去深入挖掘祖国语言，你必有办法神奇地使用烂了的词语重新焕发清楚活力。

一个看来十分清楚明白的句子，在上下文中为什么却显得那么不协调?你反复修改，斟酌推敲，调动词的位置。一切似乎都已完美无缺：思想明确，恰当的修饰语能把读者引向作者的思路，可就是有什么地方不甚自然。于是你又着手删掉那些尚欠妥帖的词语，或者把句子拉长，或者寻找更为合适的同义手段。

这是怎么回事?你感到不满的是什么?

你力求表达你所体验的情感，而写出来的句子却不能一下子与你心中回荡的旋律相吻合。你十次二十次地修改初看起来你所需要的音调，使它的音调正好与作品的旋律合拍入扣。

无论写什么，动笔之前首先应找到音响。

句子的语调模糊不清，在一定的旋律结构中出现不必要的语调或各种语调都适用，在我看来，这常是作家尚未完全把握所描写的事物，理解、感受不深，从而不能鲜明地确定自己对它的态度而造成的结果。

我们越深入现象的本质，头脑里形成的思想越准确、鲜明，我们的句子听起来就越分明清楚。

一般说，对话比描写写得好，因为青年作家在写对话时用的是活的口语，富有准确的语调，而在描写时，他常常落入毫无新意的书面词语的窠臼。如果青年作家更坚决地采用活的口语去描写人物外形、情感、景色、环境等等，那将大有裨益，因为活的句子与许多磨平棱角的结构不同，可以说是全局都有鲜明响亮的语调。生活实际只有经过艺术家在意识中、在心灵中的加工，才能获得丰富的思想感情，这些思想感情准确地，不是矫揉造作地反映于作品中，才能打动读者的心。

词是抽象物，但作家写出来的每句话背后，却有生活中的现象，对现象的判断、感情，这三者往往结为一体。一个极普通的词，它在巧妙的上下文中会变得分量很重、鲜明突出、富有内容，它仿佛浸透着作家的个性，从而获得既切情又切景的太悲剧的细微色彩。有这样的情况：为使淡漠的死气沉沉的文字获得生命，作者人为地强使自己感到激奋，其结果常常是矫揉造作的旋律。读者通常一下就能感到这一点而一笑了之，但对作者说，不自然的旋律是有害而危险的。

导语：语文是一门集人文性和工具性相统一的基础性学科,高考,作为选拔人才的高规格的考试,自然对语文这门基础学科要进行考察,而且要求也更高。为了让大家充分地做好高考备考，以更好的状态迎接高考，以下是小编为大家精心整理的高考语文记叙文写作手法，欢迎大家参考！

第一人称叙事法

由于文章的内容是通过“我”传达给读者，表示文章中所写的都是叙述人的亲眼所见，亲耳所闻，或者就是叙述者本人的亲身经历，使读者得到一种亲切真实的感觉。

采用第一人称，由于叙述人是当事人，所以叙述的人与事，只能是“我”活动范围内的人物和事件。活动范围以外的人物和事情就不能写进去。

第三人称叙事法

用第三人称叙事，叙述人既不受空间、时间的限制，也不受生理、心理的限制。可以直接把文章中的人和事展现在读者面前，能自由灵活地反映社会生活。但第三人称叙事又往往不如第一人称叙事那么亲切自然。

顺叙法

顺叙是按时间的先后顺序来叙述事情，这就跟事情发生发展的实际情况相一致，所以易于把文章写得条理清楚，脉络分明。运用顺叙，要注意剪裁得当，重点突出。否则，容易出现罗列现象，犯平铺直叙的毛病，像一本流水帐，使人读了索然无味。

倒叙法

倒叙并不是把整个事件都倒过来叙述，而是除了把某个部分提前外，其他仍是顺叙的方法。

采用倒叙的情况一般有三种：一是为了表现文章中心思想的需要，把最能表现中心思想的部分提到前面，加以突出;

二是为了使文章结构富于变化，避免平铺直叙;三是为了表现效果的需要，使文章曲折有致，造成悬念，引人入胜。

倒叙时要交代清楚起点。倒叙与顺叙的转换处，要有明显的界限，还要有必要的文字过渡，做到自然衔接。

特别要注意，不要无目的地颠来倒去，反反复复，使文章的眉目不清。

插叙法

插叙是为了表达文章中心的需要。

有时是为了帮助读者了解故事情节的追叙;有时是对出场人物的情节作注释、说明。

使用插叙一定要服从表达中心思想的需要，做到不节外生枝，不喧宾夺主。

在插入叙述的时候，还要注意文章的过渡、照应和衔接，不能有断裂的痕迹。

补叙法

补叙主要用于对上文的叙述补充说明，一般是片断性的、简要的，不具备完整的事件，也可以把解释或说明的文字放在前面，以引起下文。补叙的作用，一般不发展情节、事件，只对原来的叙述起丰富、补充作用。

分叙法

分叙的作用是把头绪纷繁、错综复杂的事情，写得眉目清楚，有条不紊。

分叙可以先叙一件，再叙另一件，也可以几件事情进行交叉地叙述。采用分叙时要根据文章内容和表达中心思想的需要确立叙述的线索，还要交代清楚每一事件发生和发展的时间。

详叙法

详叙一般用在对每件事发展变化过程的具体叙写。

详叙时要抓住人物的特征或事情的细节进行详尽、细致的描叙。作文

在写记叙文的时候，我们常用的手法，下面是小编整理的记叙文常用写作手法，欢迎阅读。

1、象征(托物言志)：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。 作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。作用：突出本体的××特征。

3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。 作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。

4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。 作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。

5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬。作用：突出强调了事物(人物)的特征。

6、侧面(间接)描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。 直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。

7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。

8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。 议论文：强化××论点。 散文：反复地抒发××情感，增加情感 的深度。

9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。 作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。

10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。 作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。 。