观后感

毛批《武训传》的社论，其首要的观点，认为武训“狂热的宣传封建文化，并为了取得自己所没有的宣传封建文化的地位，就对反动的封建统治者竭尽奴颜婢膝的能事”，从电影的文本来看，其实根本是站不住脚的。武训不要牌坊、不要黄马褂，在受赏的时候装疯卖傻，哪里是为了自己的名利和奴颜婢膝呢?在片中武训从来没有用过一句四书五经上的话，听到孩子解释“学而优则仕”就立刻怔住了，这哪里是“狂热宣传封建文化”呢?“革命的农民斗争的失败作为反衬来歌颂”，笑话，片子里哪里有“革命的农民斗争”呢?只有周大的“官逼民反”罢了。

整部片子最要紧的问题，其实是“我们有没有另一种变革的可能?”在电影中其实已经说得很清楚了。虽然它没有答案，但是明确指出了方向。武训出于民、归于民，他并不要变成民众的领导者，而只是要做一条供人人走的路，一条体民之心又助民成事、聚民之财又归于民用的路。并没有什么人民的公意在他那里变成政治权力，有的只是懂得道理、不受欺负的一点心愿和老百姓的一个个钱，在他那里变成穷孩子都能够上的学。而这学的目标，当然不是要回到主子-奴才的腐朽结构中去做一个官，或谋得一个能够欺压别人的狗的地位，而是“不忘庄稼人”的学，要使天下的老百姓都有更好的生活。孙瑜借武训要立的义学，本质上是一种旨在新民的新学，无论是中学西学、古学今学，只要是实实在在的善民、利民之学，我想都是他会支持的好的学问。而有了这新学的新民，方可有真正的新政，人们才不会再堕回腐朽的旧结构之中，或在杀人放火中去体会“为善之乐”。

以毛的敏锐眼光，这些东西他不会看不出，这部电影的“毒性”他不会不清楚。只是他心里想的恐怕是：“我的意念非同你的意念，我的道路非同你的道路”。武训的道路和他的道路的差别，比一比武训和《姊姊妹妹站起来》中的指导员就知道了。所以，最重要的是党员同志们应当高举历史唯物论的武器——当然这武器是抽象的思想和观念——来为武训扣上前面的那几顶帽子，批判电影中的“具体的历史事件、具体的历史人物(象武训)、具体的反历史的思想”。当然，最重要的是要批判心中那些具体的感动，用抽象的观念来纯洁我们的心灵，克服“资产阶级反动思想的侵入”。

人的生命只有一次，小学生是祖国的花朵，生命更为重要。我今天观看了《小学生安全教育》，学到了许多知识。

地震时，要迅速疏散，这里给我们讲了两个在学校发生地震时，学生按顺序以最快的时间疏散的例子。这两个例子告诉我们，在地震中不要慌张，要躲在坚固物体旁边，等待地震稍止后迅速撤离到空旷地方，抱头蹲下。

溺水是对我们中小学生生命的最大危害，尤其是在农村中溺水学生最多。这里给我们讲了三个小学生溺水的例子，每一个都是有十分之八的学生葬身河水或江水之中。这里告诉我们，不要到没有安全规划的地方去游泳，不要在水中打闹，下水前要做好充分的准备。

车祸也是造成中小学生生命较大的危害之一，造成车祸的主要原因是我们学生不守交通法规，那些不重视生命的酒后驾车、疲劳驾车。我们过马路时要看好信号灯，红灯停、绿灯行;横穿马路要走斑马线。。。。。。

“留得青山在，不怕没柴烧。”我们一定要珍爱生命，在灾害发生时要选择正确的逃生方法，保护我们的生命。

水，是自然的精灵，可也是把人们卷入死亡的恶魔，给人类带来了许许多多的溺水事故，是现在人类最为苦恼的事件。

今天，我和妈妈就观看了“安全视界”栏目，防溺水篇。很有感触。

经过统计，全国的小学生在死亡事件中有64%的小学生都丧生于溺水事件，大部分溺水者都丧生于几条不知名的水域。

通过这个动画片，我觉得溺水事件非常恐怖，它让无数个小生命丧生于水底，还让无数的溺水伤亡者的家人悲痛欲绝。

可为什么会有这么多的溺水事件呢?让我们来分析分析吧!1、因为有许多农家孩子因父母不在家，私自约上同学去游泳2、有时私自到一条不知名的小河里去游泳3、都没有到正规的游泳池里游泳……

以上这些不良行为，同学们一定不能去做哦!有见到一定要阻止。现在我向大家呼吁，甚至向整个国际社会呼吁：珍爱生命，防止溺水!

《千与千寻》以现代日本都市为舞台，也是宫崎骏打破以往绿地蓝天构造虚幻世界的故事背景。有人说此举是宫崎骏再用日本元素让他的动画得到很好的回归，但笔者更认同另一种说法，宫崎骏在用东方的神怪故事，讲述全世界都听的懂的主题，这种结合又何尝不是宫崎骏心目中那个理想的梦幻王国。

其实追溯宫崎骏以往的动画电影，我们不难发现，他一直在尝试东西方文化的融合，是从人物形象设计上，更是从电影主题上。《天空之城》有《格列夫游记》的影子，《魔女宅急便》中欧洲建筑的浪漫风味，《红猪》中男主角一言一行彰显的西方绅士的味道，到了《千与千寻》，带有日本古代样貌的汤婆婆洗浴中心，还有只有东方神话中才有的“龙”的形象，都是在视觉上直接的向观众传达影片的背景。可是，为什么这样一部连外包装都是东方的动画却受到了全世界人的追捧，甚至拿下了2003年奥斯卡最佳长篇动画。如果想要解答这个问题，我们仍旧是要回到开始的那段话“宫崎骏在用东方的神怪故事，讲述全世界都听的懂的主题。”而这个主题便是成长。

“这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事”，宫崎骏曾在采访中这样回答，“它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。”一个名叫千寻的女孩为了拯救爸妈，误闯了神灵地界，为了生存不得不在澡堂工作，最终经历了修行完成了愿望，和爸妈一起回到了人类的世界。值得一提的是与以往的宫崎骏标配女主角不同，千寻长得不漂亮，性格懒散，没有魔力，不会飞行……不知比《风之谷》中的娜乌西卡差了多少倍。可就是这样一个毫无特色的小女孩，或许宫崎骏在创作之初，就是为了让“成长”这一主题更容易显现。

笔者认为，导演在“人性”刻画上，《千与千寻》延续原有的宫崎骏风格并且在基础上升华了“揭露了恶，更展示了美”，这或许也是宫崎骏理想世界所认可、坚持的，没有十恶不赦的坏人，最终都会被感化成善良。就像片中的无脸男，他的贪欲纵使他沉迷洗浴中心的食物，甚至认为钱可以买到一切。不过在面对千寻时，他那阴森的外表下，像是讨好般温柔的、孩子气的对千寻说“我的金子，只给小千。”如果你还只是将动画片局限在为了给孩子消遣看的认知里，那么宫崎骏的绝大多数作品采用的模式早已突破了单线的叙事，无脸男便是《千与千寻》的另一条线索。无脸男之于千寻，就像是《哈尔的移动城堡》里稻草人之于苏菲。按照今天人的角度，无脸男有万般的不好，也会对女主角温柔体贴。这样隐晦又浪漫的爱情，在白龙琥珀川和小千的故事外，又给本片注入了美好的因素，当然纵观全片，会发现洗浴中心的人即使开始对小千很坏，但最后仍旧帮着小千找到了爸妈，大boss汤婆婆利欲熏心，但她也只是憎恨好吃懒惰的行为，对宝宝更是呵护有加。就是这样一部没有十恶不赦坏人的影片中，色调温和，蓝天白云的元素并未像《幽灵公主》那样消失不见，又或者，宫崎骏因为太想也只是想讲述一个关于成长的故事，而没有加入战争、批判的意识，使得这部影片从始至终充满了温馨和浪漫。

可以看出，《千与千寻》的成功，在于他故事的受众不分年龄不分国界，同样，这个没有极恶的世界令观众动容，这是宫崎骏最理想化的世界，也是最梦幻的王国。他不像《幽灵公主》那样极端，又在故事情节与节奏上胜过《天空之城》《红猪》等作品，即使后来宫崎骏带领吉卜力又创作了《哈尔的移动城堡》《悬崖上的金鱼姬》……但笔者还是认为，《千与千寻》离这位动画大师心中的秘密花园最近，也许他不是在主题上最深刻的，也许他不是宫崎骏最想对这个时代所表达的。吉力卜的制作人铃木敏夫曾说过“要为孩子们创作怎么样的动画?”或许，《千与千寻》的存在就是最好的解答，他集合神话、魔幻、浪漫等因素，告诉每一位观众如何伴随着爱成长。

人们都说以前的老电影百看不厌，事实的确如此，几十年前拍的影片至今仍然常演不衰，说明了艺术的生命力，说明故事情节引人入胜，演员表演真实可信。现在拍电影条件比以前好多了，但真正经得起推敲的好电影屈指可数，尽管媒体大力宣传什么大片什么票房，什么演员怎么豪华阵容，真正能让老百姓记住的电影能有几个呢?有些内容是东拼西凑，有些是画蛇添足，大多数演员明显缺乏实际生活，让人一看便知是在做戏。

最近电视台在播放一些老电影，那天晚上因为下雨自己没去遛弯儿，比较仔细地看了一遍中央六台播出的《林海雪原》，其实这部电影从六十年代至今已经看了不下二十遍，里边的人物和内容早已背得滚瓜烂熟，现在看起来仍然觉得有看头，仍然那么吸引人。影片的编导和演员都是部队的文艺工作者，其中部分人还参加过解放战争，有实际的部队生活体会。我们看这部影片好象身临其境，深深地被打动被感染着，影片中的人物，不论是正角还是反角，各个演的精彩，每个人物有性格、有特点、还有内涵。少剑波(张勇手饰)英俊潇洒刚毅果断，杨子荣(王润身饰)英武豪爽粗旷大胆、智慧中透着心细。座山雕(毕钰饰)狡猾阴险，老道(刘季云饰)见风使舵老某深算。还有梁志鹏演的刘勋仓、崔荣久演的孙达得、张弛演的李勇奇、李力演的张大山、姜湘臣演的大金刚、张善甫演的五金刚、张怀志演的八金刚、里坡演的傻大个、杨成轩演的小炉匠等等。无论是解放军侦察员，夹皮沟的林业工人，还是大大小小的匪徒，各个简直都演活了，什么叫经典?这才是名副其实的经典。

一九四六年初，东北野战军为了肃清残余的土匪，发动群众巩固后方根据地，为了支援解放战争，派出了既是战斗队又是工作队的小分队进入深山老林进行剿匪，可想而知任务之艰巨之艰难，为了建立新中国，为了老百姓过上太平日子，前辈们不怕艰难困苦不怕流血牺牲，他们穿林海跨雪原经过浴血奋战，终于歼灭了所有土匪武装。执行这次剿匪任务的是解放军四十八军(原东北野战军第十一纵队、也是董存瑞生前所在部队)的一支部队，军长是贺晋年将军。杨子荣在之后的一次剿匪战斗中牺牲了，他那种为了革命甘洒热血的精神将永远值得人民尊敬和怀念。

这部影片的导演是刘沛然(电影“南征北战”中的张连长)，感谢影片的编导和全体演职人员，你们通过辛勤的工作，为人民献上这么优秀的作品，你们也是时代的英雄，人民同样也不会忘记你们。不管再过多少年，《林海雪原》这部电影仍像片头的军徽那样闪闪发光，永远放射出耀眼的光芒。

90后尚未谢幕，新世代00后也似一夜长大，冲入潮头浪尖。在最近一期的《年代秀》中，“龙拳小子”组合的六个00后的高手萌娃身手利落，飞踢木板秒杀现场的70、80世代，也让台上的钟丽缇、白举纲和台下的薛之谦瞠目叫好。队长林秋楠带领“龙拳小子”组合勇闯暑期档，以00后新世代的独家表情向未来世界发出无声的宣言：我们来了，这个暑期档，我们要踢馆!

很多人看好“龙拳小子”接班成为新一代的功夫新星，但六个小孩却更愿意一起快乐习武，尽情跳舞，通过功夫和舞蹈来表达自己的情绪和态度。对于前辈的功夫巨星李小龙，他们的态度也非常新鲜，孩子们也爱看他的电影，但是，和许多把李小龙供上神坛的大人不同，孩子们并没打算把李小龙当做偶像来崇拜，作为00后的新世代，他们更习惯的是在现实和网络交错的天地中不断发现新的挑战与乐趣。

影片以功夫为主，配合轻松搞笑的氛围，电影《蜘蛛侠》中经典的台词：能力越大，责任越大。所以影片同样是主角林秋楠(林秋楠饰)在影片中破获一个国际犯罪集团。作为同类型影片，观众一定会把本影片与1994年上映的《新乌龙院》进行对比，同样是少年出道，同样是功夫喜剧，但是《龙拳小子》更为时尚，更为贴近我们的生活，笔者作为80后在影片中回忆到自己青春年少的时刻。同时作为功夫戏剧，观影者如果把这些00后的孩子当作成龙、李连杰、甄子丹这些功夫巨星的接班人的话，可能还为时过早。当然把这部影片当作一部合家欢的影片还是在这个暑期不二的选择。

而以武修德的理念，正被包括龙英跆拳道馆在内的全国百家道馆，如正力跆拳道俱乐部，淄博临淄区豪丰跆拳道俱乐部，保定市摔拳跆春光俱乐部，武汉鸿海跆拳道馆，山东即墨市东胜跆拳道馆等大力发扬，向往更高更强，在困难面前不屈不挠，这就是跆拳道所传达的龙拳精神!

7月8日让我们相约影城观看这部能勾起我们80/90的回忆，观看00后的表演吧。

昨晚在里约会游泳决赛现场目睹了孙杨200米自由泳项目夺冠的全过程。当时特别开心，使劲摇手中的国旗，大声喊：“孙杨!孙杨!”，甚至拿出手机录视频的时候手一直在抖。

运动员在中国是很特殊的一个群体，貌似和我们普通中学生没有什么交集。他们是一群从小被选中，经过层层选拔、常年封闭训练的“特殊人士”。这种人为制造专业选手的人才培养模式和我们在学校通过苦学来考大学的成长模式不大一样：毫无疑问，这群“特殊人士”的世界就是围绕出好成绩转。这群“特殊人士”都很能吃苦，个个都很坚毅，或许比我们中的大多数还多一份单纯，毕竟运动就是他们生活的全部。我身边的小伙伴没有太多参加体育比赛的，大多都是乖乖读书的学生。这样，我们离他们就很远。

两个不了解的人第一次见面很容易产生误解，就更别提两群不了解的人了。我曾经花了半年时间研究《中国退役运动员生存现状及转型建议》，走近运动员的生活，发现我对运动员们刻板印象错的不知有多离谱。我本以为他们像机器一样，只会训练，生活没有任何乐趣可言;其实他们就同你我一样，会哭会笑，渴望好成绩，更渴求大家的认可。多年以来，中国运动员存在的主要价值，就是片面追求大赛奖牌。这样，本来就离我们很远的运动员，很自然就会被我们逐步忘记。

任何竞争都是激烈和残酷的。奥运会这个舞台的入场券是用多少年的艰辛换来的。所以，任何一个运动员拥有奥运会参赛资格都是一件很了不起的事情。我很心疼那些小众项目的中国运动员。他们的教练和亲友在他们没有取得任何冠军的时候大概会摸摸他的头，说句“你尽力了”。也就仅此而已。之前我也提到过，香港击剑的女孩子Vivian在美国斯坦福读大学。我猜当她的同学知道她将要参加奥运会时，都会向她投以由衷佩服及难以置信的眼神。我是多么希望中国各个项目的运动员也都能吸引投向自身的佩服目光，而不是“理所当然”被期待在国际大赛上夺取金牌。

聊到孙杨，就很难避开霍顿。

这个年轻的澳洲运动员以孙杨药品检测阳性为由，大声斥责他，“drug cheat!”大概任何运动员都希望自己玩命拼搏的赛场是一片净土。霍顿的出发点可能是正确的，他不希望比赛不公平公正，无论如何他还是忽略了一些有效信息。孙杨用药并不是为了提高自己的比赛成绩，他为的不是cheat。霍顿若叫他“a guy that used drugs”会好很多。很可怕，霍顿没有耐心搞明白“孙杨事件”背后的实情，外媒也像他一样懒惰地把药检阳性和作弊直接挂了等号。更可怕的是霍顿惹怒了一群来自人口大国的义愤填膺的网友。这里面还有个乌龙——一个叫Mark Horton，不是Mack的英国男人收到了无数条@提及到为孙杨道歉的推文，导致他自己的社交媒体接近崩溃，于是他出于无奈被迫发声：“霍顿你快道歉吧”。由此可见，中国网民有多么“厉害”。

“尊重”二字一是来自教养，二则是凭借自己的行动换取的。观赛时，不管看到来自哪个国家的哪名运动员，不论自己当时的心态有多么激动，都希望大家可以把握好自身心态。赞，要赞得到位;喷，也要喷得得体。

专题片《永远在路上》通过叙述典型违纪案例，采访专家学者、纪检干部等方式，讲述了多位因违反党纪国法而受到严惩的官员从人民公仆到阶下囚的整个工作作风腐化和心里蜕变过程。案例以鲜活的事例直指官员腐变根源，直达腐变“病根”，对我镇党员干部产生了强烈的警示作用和良好的教育意义。

集中专题片《永远在路上》后，党员干部受到了强烈震撼和深刻教育，经发办主任周华表示：要从中汲取深刻教训，不断提高思想道德修养和拒腐防腐的能力，进一步树立和增强自身廉洁自律意识，筑牢反腐倡廉拒腐防变的思想道德防线。

这波宣传给力得让人觉得，哎呦我去，这么厉害，不看好像损失了500万人民币，必须赶紧看一下。

首先来看一下导演。

新海诚，个人风格强烈，影坛称号“壁纸大师”，作品画面极其唯美，随便一帧都可以直接截图当桌面。每逢出新片，粉丝们的状态更新都是“谢谢大师又来送壁纸”，“又可以换桌面了”。

新海诚的另一个特点是故事非常、非常简单。

比如，一对中学男女同学，早恋，分离，全剧终。

比如，男主女主在凉亭里，躲雨，送鞋，全剧终。

相比之下，新作《你的名字》剧情复杂许多，广大影迷纷纷热泪盈眶：新海诚争气啊，终于补上了剧情简单这最后一块短板啊。

《你的名字》讲述一名高中生女主住在乡下，憧憬着东京大都市生活，男主则是生活在东京的同龄高中生，某天醒来，他们互换身体了。

哇塞，互换身体!是不是有点儿好看?

而且这个技能的触发还不由他们控制，他们只好尽忠职守地替对方做好角色扮演——喂!你别搞砸我的生活啊!

这种欢喜冤家又冥冥之中的套路只能注定爱上对方。

但当男主决心跑去见女主的时候，发现——哔哔，前方高能预警，如果剧透一脸我表示不负任何责任╮(╯_╰)╭——女主的乡下在三年前已经被一颗彗星的碎片砸成了废墟，女主三年前就挂了!

挂了?!男主和观众都一脸懵逼。

所以，这段时间身体互换的是三年前的女主，真是造化弄人的时间差啊!

不过，男主凭着强大的爱的能量，找到了女主的口嚼酒，喝一口，就和三年前的女主通灵了，告诉女主小彗星马上要砸地球，赶紧带乡民们离开。

女主迅速行动，到最紧急的时候女主摔了一跤，短暂昏迷，醒来时她觉得不行了想放弃啊，但想起男主对她的爱，又爬了起来继续行动，最终救了乡民和自己。

一个因为“爱”的力量救了一方水土人民的感人故事。

如果女主没有想起男主对她的爱，没有爬起来继续跑，后果真是不可想象啊(认真脸)。

大家可能都发现了，这里面有一个因素特别突出——爱。

爱让男主找到办法和三年前的女主通灵。

爱让女主在最紧急的时候有了继续向前的力量。

最后改写了小彗星砸地球的历史，拯救了500个乡民性命的也是爱。

诶，这个展开好像似曾相识啊?

小时候看的《美少女战士》，月野兔每次救地球也是靠着站在宇宙中心呼唤爱。

一个记忆深刻的画面：飘浮在太空中的地球上各个角落出现亮光，象征着全世界人民的爱的力量，都汇聚到月野兔那儿，本来已经被打得奄奄一息的月野兔突然开挂实现逆袭，打败超级大魔王。

这个亮光汇聚到主角那儿的画面堪称经典，许多动画片都出现过，比如《中华小当家》、《奥特曼大战哥斯拉》、《百变小樱魔术卡》……

电视机前的我们目瞪口呆，世界观的大门打开，被爱的伟大力量所折服，心中暖暖的，充满了爱——只要有爱，我也能打败超级大魔王拯救世界成为一个超棒的人。

无论主角原来有多弱鸡，只要心中有爱，全世界人民都会无条件帮助你。

无论困难有多大，眼看都要被团灭了，但只要心中有爱，就能战胜强敌，解决一切困难。

这是小时候动画片告诉我们的世界观，爱能作为所有问题的答案。

但现实是，别说全世界人民，就是楼下门卫大爷也不会无条件给错过门禁时间的你开门，哪怕你也很有爱，每天都喂流浪猫狗，希望工程捐款一次不落，心中充满爱的你连大爷也感动不了。

因为，现实世界讲规则，讲契约，讲能力，甚至讲运气，也不能只讲站在宇宙中心呼唤爱。

想打败超级大魔王，就老老实实地练级。

想别人帮助你，首先要成为值得帮的人。

现实世界残酷有趣且复杂，爱不能作为所有问题的答案。

如果小时候的动画片，每逢主角遇到无法解决的困难的时候，编剧就让爱出场，这无可厚非，毕竟，“爱”是人类与生俱来的模块思想之一，大家都能秒懂，这样小朋友比较容易理解剧情，也比较容易理解解决困难的手段。

你和小朋友说，这是运用了爱因斯坦的相对论时间可变唯一不变量是引力将黑洞引力的参数代入方程就能得出关于黑洞运动的解，小朋友也听不懂是不是?从另外一个角度讲，培养小朋友真善美的正直心灵也是个好事。

但是，当一个作品的观众定位是成年人，看了半天，你最后告诉我解决困境的方法还是和小时候的动画片里的套路一样——因为爱。

那么，我觉得我的白眼也是可以理解的╮(╯_╰)╭。

用一个现代爱情故事桥接时空穿越，这只能说是俗套。俗套安全，也符合流行，但无法给人更多的余味，也无法给人新的感悟。

宫崎骏的作品多是构建一个逻辑自洽的新世界，人物的动机多样，解决困境的方式也多样。就拿大众最熟悉的《千与千寻》来说， 有人喜欢千寻和小白龙的纯爱，但那绝对不是全部，因为也有人深深地理解那个无脸怪，有人跟着千寻在奔向自由，有人觉得千寻通过努力、通过理解这个这个世界，让自己成为自己困境的解答……

一个影坛大师宣布隐退，我们也希望有新大师能接棒创作出让人灵魂灌顶的作品。

可惜大师难得。

每当故事编得圆不回来，困境大得无法解决，就让爱出场，这招通俗易懂，万试万灵。

但仔细一想，其实爱什么都没有解决，只解决了编剧编不下去的困难。

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2004年，有关部门针对涉案剧出台封禁政策，反腐剧和官场剧都不再有生存空间。在此之前，陆天明、周梅森等创作的《大雪无痕》、《苍天在上》、《绝对权力》等剧引发收视热潮。2004年以后，《人民的名义》之前，十三年间只有《高纬度战栗》一部反腐剧，电视剧创作人员已经主动的规避反腐题材。直到十八大以来，中纪委掀起反腐热潮，不断突破此前的所谓潜规则，正副国级腐败分子锒铛入狱已经是题中应有之义。李路导演、周梅森编剧的《人民的名义》，根据周梅森同名长篇小说改编，也是这位与时俱进的作家编剧以自身经验、挂职锻炼和十八大以来的政治生态的观察而创作而成。从最初的BOSS仅仅是副省级，到最高检等加码为副国级，于是这部反腐倡廉的现实主义题材顺势而为将幕后大佬确定为副国级的政协副主席、原汉东省委书记，他的儿子作为代表在剧集中部出场。正是因为富二代不守规矩的乱伸手，最终导致腐败集团东窗事发。

陆毅、吴刚、张丰毅、柯蓝等主演的《人民的名义》，可以说是复活了沉寂十来年的反腐剧。从一贯的正面形象的侯勇开始，本剧就以惊人的题材、坦荡的尺度和高端的品质，引发了人们广泛的热议，一扫多年以来流量明星和IP剧的陈腐局面，被所有年龄层的观众接受，且经受住了各种解读和点评，尤其是吴刚饰演的耿直书记李达康更是化身为表情包，顺势便在二次元空间有了新的衍生戏。周梅森的剧本，抓住十八大以来自上而下的强力反腐败的时代脉搏，对典型贪官的真实案例的艺术再创作，奉献出“一部反腐高压下中国政治和官场生态的长幅画卷”。《人民的名义》通过扎实的剧情，立体化的人物，表现出了当代中国的“官场现形记”。这一评价一点儿也不为过，豆瓣开播9.3、目前8.7分的成绩，绝对可以称得上的国剧担当，在一定程度上舒缓了观众的焦虑之情，社会效果显而易见。

电视剧《人民的名义》，既是《现场现形记》的当代版，也试图通过检察官反腐败、汉东省政治生态以及普通市民的经济行为构成当代大城市的“清明上河图”。《人民的名义》至少但不限于描写了央地矛盾、团团伙伙、政治资源、利益勾兑、GDP崇拜、官商勾结、群体事件、裸官庸官、裙带关系、阶层固化、离婚不离家、暴力拆迁、水军炒作、寒门难出贵子等明规则和潜规则，中国现实中遇到的复杂难题，本剧基本上都有涉猎。从刚正不阿又有些“皮”的反贪局局长侯亮平开始，串起低调无比的小官巨贪、刚正不阿的老检察长陈岩石、心机深沉的老师高书记、正义无私但是作风粗暴的GDP追逐者李达康书记、叱咤于政界和商场的传奇人物高小琴、有情有义敢于担当的工会主席郑西坡等，对这些大小官员、小市民、知识分子、商人邓构成的社会群像，在反贪的主线上一一予以勾连，更多的是展示这些人物的心理变化与生活态度。权力是客观存在的，围绕着权力，有结党营私、有拉帮结派、有一心心思钻营，也有用权力为人民服务、以人民的名义反腐败，现实照进剧集，冒犯性的情节引燃观众审视、喟叹、热议的兴趣。理解本剧的关键，一是“绝对的权力导致绝对的腐败”，必须把权力关进笼子里，制度性反腐就是关键之一;二是生活难以让所有人得偿所愿，政治人物更是如此。

《人民的名义》塑造人物不以脸谱化和卡通化的教条模式，走出了过去绝大多数主旋律作品不一样的接地气的表达方式，本剧使用了大量的镜头，从两个层面书写了体制性反腐的艰难和清官难为、政治运作的人治在相当程度上依然是老百姓的希望。以高育良为首的汉大帮是客观存在的，而所谓以李达康为首的秘书帮貌似只是他人的“编排”，但是汉东省这两大政治力量，其实都是经营汉东省三十余年的赵立春所主导，权力的力量非常惊人，无论是以正能量还是负能量的方式出现。《人民的名义》之所以敢于正面表现腐败和反腐败的强度，正是在于对十八大以来“反腐倡廉”这一重大工作系统认识。

当然，为了迎合青年观众，本剧中汉东省反贪局的成员表现过于青春偶像剧。吴刚、张丰毅、张志坚、许亚军等五六十岁的老戏骨的集体演出，非常精准的诠释了中国省市两级官场的复杂生态。无论是能员、循吏、贪官还是老好人，都在各自的舞台上尽可能演出着，他们的面目、语言和行动在“政治”和人情、形势的多重压力之下，各有精彩和无奈的发挥。对于侯亮平和观众来说，汉东省的腐败是真的腐败，但是故事却不愿让这种腐败线索很快浮出水面，而是通过贪腐与反贪的博弈，一点一点引导观众去思考和判断。这种环环相扣的情节安排，极见编导的艺术功力，因为它在已知的人物关系上，处理不好背后的巨贪这一人物时，就立马会露出答案。如此一来，整个故事铺就的悬疑线索，或者说是看点，就没有了惊喜，甚至没有了意义。

于是，我们能从《人民的名义》中“看见过美者，正义者和善者的真实”，“因而具有辨别真假、美丑、善恶的能力。”本剧所呈现的官场“凹凸镜”，或者说“照妖镜”是主创对于“真、善、美”的追求、对于“假、恶、丑”的鞭笞。据说《人民的名义》续集也即将开拍，周梅森表示，李达康也有可能腐化，听起来，很有意思啊。

电影版《杜拉拉升职记》感觉就像是一场有故事情节的时装发型化妆秀。爱情故事中没有惊喜;职场故事只是蜻蜓点水;人物对话平淡无奇;老徐的表演矫揉造作，令人鸡皮四起;男主角丑得惊人;唯一的安慰是片中的三个女配角莫文蔚、李艾、吴佩慈的表演非常到位，人物性格塑造鲜明，令人信服，尤其是莫文蔚，她虽然长相一般(迦兰见过其本人)，但却是为舞台而生的那类演员，镜头感强。

先说说老徐。从老徐一开始红我就一直不明白，为什么那么多人喜欢她。虽然说各花入各眼，萝卜青菜各有所爱，但我还真的搞不懂她到底为什么受欢迎。说她有才也是差强人意，她备受瞩目的导演和书法作品水平皆非常非常一般。人也实在不漂亮，没有什么女人味。作为女人，我看舒淇的娇嗲，听舒淇的娇嗲都非常舒服受用，但说实话，看老徐发嗲，我真的立即起鸡皮。作为一个专业表演系毕业的科班演员，她的表演怎么可以娇柔造作到如此地步?对老徐表演的终极评论是：她只有五种表情。一是露齿开怀大笑;二是婉约抿嘴羞涩浅笑;三是木然全无表情;四是生气嘟嘴作受气小女生状;五是边说边哭。我说老徐不会表演，实在是因为她不知道表演的真谛，她的表演只有表面，而没有灵魂。她演的所有角色，没有一个能进入人物的心灵深处，去咀嚼和体味人物的内在，与角色的灵魂对话。也就是说，她只会表情，而不会表演。不要说把她和老戏骨诸如蒋雯丽来比较，那简直不是一个段位上的比较;就在同台戏中，她的表演也绝对地输于另三位女演员。

没有灵魂的角色，她换再多的服装，梳再多种发型，依然不能感人。不感人的表演，便是失败的表演。我用十多年的时间期待老徐的进步，但我终于发现，我不需再期待了，她不是为舞台而生的，艺术灵气永远无法强求。她导演的《一个陌生女人的来信》，是对茨威格的亵渎，如今的《杜拉拉升职记》虽然对原著伤害得没有那么严重，但依然是败笔之作。究竟她知不知道什么是电影，什么是表演?同是《一个陌生女人的来信》，真想请问她能不能琢磨一下人家琼芳登那种令人折服的表演?

前几天我在网上看了《汶川大地震》这部电影，看后我非常受感动。

2008年5月12日14时28分04秒四川汶川发生里氏8.0级地震，震中位于四川省汶川县映秀镇，震中经纬度 30.986°N 103.364°E，震源深度达到14Km，霎时间大地晃动房屋顷刻间全部倒塌，很多人来不及反应都已被压在了废墟之中，哭声呼喊声混在一起。国家迅速调派部队向震中集结，启动了国家应急预案，由中国地震局12人、北京军区某部工兵团150人和武警总医院22人组成的国家地震灾害紧急救援队陆续奔赴汶川灾区，负责搜索、营救和医疗救护任务。中国空军派出二十二架军用运输机，向四川地震灾区空运六千多名空降兵和四台指挥车，执行绵竹、安县、北川地区的抗震救灾任务。民政部也紧急调拨25000顶救灾帐篷支援四川灾区，其他救灾物资正在调集运输中。而社会各界人士、中国多家企业公司、中国红十字会，也在援助四川。国家总理温家宝爷爷第一时间赶赴灾区。片中那些感人的场面让人催人泪下，例如一个老师为了救自己的学生而献出了他自己的年轻生命,一个老奶奶为了一个婴儿献出了宝贵的生命，她把生的希望寄托在孩子的身上。一位解放军叔叔为了保护一个学生而壮烈牺牲在了救灾一线，就这样许多救援的人都累倒在了救援的前线。解放军叔叔冒着生命危险去救人，他们把生的希望留给老百姓。

"时间就是生命",“不放弃，不抛弃，不丢弃”“众志成城，万众一心”，这些话展现了我国在遇到灾难时团结一心互相帮助的美好形象。

看完《超级工程.中国车》，我的内心澎湃，久久不能平静。我看到了铁路人的努力，我感受到了国家正在日渐强大的实力，我被祖国深深的感动了。作为一个铁路新人，赶在时代发展的潮流中，我是幸运的，相信日后我不仅能见证祖国铁路的发展，也会为高速铁路事业做出自己的贡献。

纪录片从小到大，既给我们见识了工程背后一线职工的努力，又展现了那些伟大工程的建造。春节，这个传统的节日，不仅是对我们每家每户，还更是对铁路行业有特别的意义。在40天内，将会发生30多亿人次的人口流动，这个星球每年最大的人口迁徙，相当于要把这个星球近一半的人口都运输一次，这是对一个国家交通运输能力最为严苛的终极考验。而高铁列车，由于更快的速度，更高的效率和更大规模的运营，已经成为了客运的绝对主力，以占铁路总量六分之一的里程，承担了超过百分之六十的运量。所以，高铁的飞速发展可以预见，这是便民之路，也是强国之路。

但是，高速铁路的发展背后也有许多不为人知的困难。由于高速运行，高铁就相当 于一个地面飞行的机舱，但它所面对的环境，比天空还要更为复杂。首先钢轨要必须平整，当列车高速行驶时，如果轨道上有两根头发丝直径的凸起，轨道和车轮产生的冲击力能达到7吨，这个力量对高速行驶的列车绝对是灾难，观后感《超级工程Ⅱ观后感》。此外还需无缝连接。大家都知道我们做普通火车会有“咯噔咯噔”的声音，那是钢轨的连接处有缝隙造成的，而这个缝隙对于高铁来说是致命的。为了解决这些难题，我们中国工程师靠自己的努力，拿出了一套无缝钢轨的生产和焊接技术。再有，铁路需要跨过我国水网，路网，跨越既有的京沪铁路······。在如此复杂的环境下要让铁路尽可能笔直，又要保证地基的稳固，我们中国工程师又拿出了500吨的自动架桥机方案。此前我一直不知道那些钢轨是如何铺就而成，特别是架在桥上的线路，通过这个片子是涨知识了，也让我由衷钦佩中国铁路人的伟大，看的我也想成为一个技术师，去为祖国添砖加瓦。

两万公里的高铁线路，每天4200多列高铁列车，同时要面对复杂的地质和气候变化，中国高铁面对的挑战史无前例。然而，正是因为这些挑战的出现，让中国积累了海量的运营管理经验，这是世界上任何一个国家都无法比拟的。中国的高铁运营管理已然走在世界的前列，站在世界的舞台上发光发亮。设计师丁叁叁研究的新款高速列车，在正徐高铁开通时，跑出了420公里的中国速度。作为连接两大动脉的郑徐高铁，在接入既有铁路网时，只有30分钟的时间来更换设备，更新软件数据。郑州东站的工作人员，在下面进行了上千次的模拟接线，只为这一次不能有差错的连接。这些工作背后的辛苦我想只有经历过才懂得。

镜头的不断切换，使我作为一个铁路人，一次次感到无比的自豪与骄傲。从工程师的自主研发，到掌握核心技术，再变成服务大众的便利出行。 所有超级工程都在改变着中国人的生活方式和生活面貌。时空与距离的概念正在悄然改变，所有取得这些成就的背后，正是几代铁路人，数十年如一日的默默付出，才有了今日我们发自内心的领先世界的自豪感。这，就是祖国。作为铁路的青年职工，我们更应该去努力追赶时代的脚步，有理由相信，日后的丰功伟绩，将由我们大家一起创造。

观看了圣贤教育的纪录片之后，我感受到，人只要存善心做善事就会慢慢的找到自己的内心，就能够成为一个善人。

现今的社会，越来越多的暴力事件，层出不穷的恐怖袭击，不断的自然灾害。我们不禁要问这是否意味着某些事情将要发生，是否是我们人类已经迷失了自我。而圣贤教育给我们所提出的存善心，做善事，不正是为了让我们从内心底处找寻那一份对人，对世间万物的一份敬畏之心嘛？

人们一直认为老庄学说是腐朽落后的代表，学习甚至是接触就算是，这样的看法不仅太过偏激，也带有了浓烈的崇洋的色彩。要知道中华五千年的历史长河中，孕育了千千万万的炎黄子孙，同样也孕育出了博大精深中华灿烂文明。而老庄文学无疑占据重要的一份地位。我们不能抱有只要是古老的东西就是落后的。很多老庄学说在今天仍旧具有重要的历史意义，以及普世价值。科技飞速发展的今天，人们将越来越多的注意力放在娱乐、金钱、等一些浮华上面，而真正忽略了自己内心的修为与追求。这样的人与其说起来是一个人，其实不过是一具充满欲望的肉体。

那么到底是什么造成了这样的后果呢？物质资源的极大丰富，让我们在这欲望的海洋中逐渐迷失，逐渐忘记了自己内心的修为。老庄学说的内容无疑给今日迷失的人们一个很好的解决的指引。她告诉我们。人生之中，并不是只有欲望，我们生活中还有别的更美好的事情，为人予善，做事为善，让人们的内心重归本源，回归最初的自己，做一个让自己，让他人都愿意推心置腹相交的人。

很多人认为，当今这个世界，有钱有势才是王道，有钱能使鬼推磨，但是，真的如此吗？虽然我们的生活中无时无刻不体现出这些现象，有钱的人可以吃香喝辣的，有权有势的人能够被别人前簇后拥。这个其实也是正常现象，"天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往",每个人都会趋向于利益，但这如果成为一个民族，甚至是一个国家的趋势，那么这个国家一定存在问题，一定是生病了。难不成我们的世界里只是物欲横流吗？

我们应该从最根本的追求起，追求那一份内心的宁静！

《疯狂动物城》是2016年迪斯尼的又一新作！

《冰雪奇缘》的原班人马，以前在法国已经上映，豆瓣评分率高达9分。当时看到预告片后，一直期盼赶紧上映，好一饱眼福。这不托朋友的福，我今天提前观影了一下。

电影的大概剧情就是，疯狂动物城是一座独一无二的现代动物都市。每种动物在这里都有自己的居所，比如富丽堂皇的撒哈拉广场，或者常年严寒的冰川镇。它就像一座大熔炉，动物们在这里和平共处——无论是大象还是小老鼠，只要你努力，都能在此闯出一番名堂。不过乐观的警官兔朱迪却发现，作为史上第一任兔子警官，要和一群强硬的大块头动物JC合作可不是件容易事。为了证明自己，她决心侦破一桩神秘案件；追寻真相的路上她被迫与口若悬河、谎技高超的狐尼克联手，却发现这桩案件背后隐藏着一个意欲颠覆动物城的巨大阴谋…

影片的动画效果各个方便都非常的棒，真不愧于是迪斯尼出品的。剧情也非常丰富。一个接一个的反转，一波又一波的悬疑，让你惊喜不断。还有很重要的就是非常有教育意义，用动物来暗喻人类。

等待真正上映后，带宝贝去看喽！

上个星期四，老师带领我们观看了纪录片——《与死神共舞》，该片用触目惊心的真实画面展示了合成毒品对社会及吸毒人员的严重危害。"毒品"一个多么可怕的字眼，多少鲜活的生命，多少美满的家庭，一旦落入它的魔掌，便踏上了一条"与死神共舞"的道路。

《与死神共舞》是由公安部禁毒局摄制的禁毒警示教育纪录片，影片主要讲述了新型毒X 的危害。

从影片中我了解到：在过去的十年中，禁毒事业取得了显著成效，人们对海洛X、X 麻等传统毒品的危害有了广泛的认识，吸食传统毒品的人数得到了有效的控制。

可是，随着镜头的推移，我们看到新型合成毒品正以迅雷不及掩耳之势走进人们的生活，给社会带来了诸多负面上的影响以及不可估量的恶果。

片断中有许多监控录像拍摄的画面，如：吸食了新型合成毒品的人产生幻觉自残自杀、杀父弑母、六亲不认，以极残忍的手段将至亲人砍死；还有人吸食了新型合成毒品后变成马路杀手，造成了多少人间惨剧，多少家庭从此不得安宁！让人唏嘘不已，有太多太多这样的案例。其实，有很多人自导传统毒品的危害，却自以为是的认为吸食新型合成毒品不会上瘾，对身体也没什么损害。因此，他们为自己的无知付出了惨痛的代价。看完这部影片，让我不禁想起了：珠海市的阿惠，这个曾经在全国青年运动会上获得两金一银的体育健将，却因吸毒，面黄肌瘦，形如"老妪";还有硕士江涛，一个很有才华的人，却因吸毒，倾家荡产，成为社会上的废物。

毒品就是魔鬼，谁着魔，谁就变鬼！让我们每个人都珍爱生命，远离毒品吧！

有这样一群人，他们为了祖国的教育事业献出了自己宝贵的芳华。三尺讲台，他们坚守在那里几十年，默默付出，默默奉献，只为乡村孩子们能够走向光明的未来。他们有个共同的、光荣的名字——乡村教师。——小引

今天，我观看了由贾冰主演的小品《你的模样》。看后，一股对乡村教师的敬佩之情从我心中油然而生。

小品里的笑点很多，可是在那一阵阵笑声的背后，却又不失温情。小品中的贾校长身兼数职：语数英三科老师，同时还担任乡村小学的校长。可是，他对孩子们的爱让他从未退缩。他坚守在自己的岗位上十几年，每天早上还坚持四点钟起来给孩子们磨豆浆。当三个大学生到来后，跟孩子们朝夕相处的贾校长却不愿离岗。他与那些孩子们早已不是亲人，却胜似亲人了。直到最后，保安才缓缓道出真相。原来，贾校长已是癌症晚期了。全村人都知道，只有他自己蒙在鼓里。

是啊，在那无数个乡村小学中，有着那无数位默默付出的乡村教师。他们扎根于乡村，培育着一代又一代的祖国栋梁，让越来越多的孩子走出大山，走向了社会，走向了世界。乡村教师，看似不起眼，实则如参天大树般有着举足轻重的分量。在这千千万万的人海中，支月英或许不是最耀眼的那一个，但她的精神却时时刻刻都在感染着我们。

“不是看到希望才坚守，而是只有坚守才能有希望！”感动中国2016年度人物——支月英说过的话，感动了无数的人。36年的坚守，10000多个日日夜夜，支月英始终扎根深山，陪伴着两代人的童年。刚来到深山里的白洋山村，支月英发现这里的条件比想象中还要艰苦，但她并没有放弃。没有粉笔，没有课本，她和同事步行二十多里的山路肩挑手提运上山；山村的家长不让女孩读书，支老师走门串户，与家长促膝谈心，不让一个山村孩子辍学在家。其实，支月英完全可以在家中尽享天伦之乐，但她更愿意把爱意播撒在这青山绿水，让这份爱生根发芽，承载起贫瘠山村的绿色希望。怪不得支月英颁奖词中写道：坚守才有希望，这是你的信念。三十六年，绚烂了两代人的童年，花白了你的麻花辫。

乡村教师，一个神圣的名字。他们默默付出、默默奉献……

日前，中共中央组织部发出通知，要求坚决贯彻党中央决策部署，在打赢疫情防控阻击战中积极主动履职

有效发挥作用。可偏偏有这样一些“公务人员”，在其位，不谋其政。不想担当，不敢担当。比如原黄冈市卫生健康委员会主任唐志红，比如原天津市卫生健康委员会二级巡视员王增田……疫情严峻，人命关天。不掌握关键数据，如何谋篇布局，安排工作?不做到尽职尽责，怎样统筹规划，推进防控?这样的人经得起“党性三问”吗?

“我是何人”?在面对考验时，我们应该扮演什么样的角色，才能无愧党性。疫情忽至，祖国和人民需要的是敢担当 勇作为 有智慧

笃执行的人。战争年代，关键时刻有黄继光 董存瑞 邱少云等等无数先烈抛头颅 洒热血，用生命铺就共和国的成立之路。建国初期，百废待兴有王进喜 钱学森

邓稼先等等千万英雄挺身而出 迎难而上，用不屈的精神铸成共和国的脊梁。和平时期，我们身边依然有杜富国 黄文秀

张富清等等灿若星河的勇士冲锋在前。他们始终记得“我是何人”，更用实际行动把党性完美诠释。相比之下，面对来势汹汹的疫情，“唐主任”们失责失责，毫无担当，一问三不知。观疫情为无物，视责任为浮云。不能在关键时刻挺身而出，及时有效抗击疫情。在面对“我是何人”这个问题的时候，不知他们要作何感想。

“来自何方”?在面对考验时，我们应该胸怀怎样的信念，才能有效应对。每临大事有静气，并不是因为毫不在乎，恰恰相反，在人民群众生命财产安全受到威胁的时候，我们更需要的是沉着冷静。而这样的心态来自于我们“以人民为中心”的宗旨和信念，因为太在乎所以必须胸有成竹

认真对待。曾经我们历经枪林弹雨;我们冲破西方敌对势力的层层封锁;我们白手起家，建立起今之繁荣华夏。我们始终笃信红船精神，从未忘记我们来自于人民。立根原在群众中，不能为群众排忧解难，不能让群众感到心安，就是尸位素餐，就是毫无作为，就是“不知来处”。共产党人就应该想群众之所想，办群众之所需，安群众之所虑，解群众之所忧。可面对上级的询问，“唐主任”们有的只剩下“一脸茫然”。为官不明“来何方”，关键时刻怎担当?

“去往何处”?在面对考验时，我们应该怎么做，才能将初心一脉相承，发扬光大。因为初心使命，太多的人怀着“牺牲小我，成就大我”的信心，踏上阻击疫情的征程。他们有援助非洲的军医，有朝气蓬勃的医护人员，有身患重疾，却依旧奋战一线的医院院长，也有不辞辛苦

亲临一线的钟南山院士……此时此刻，有太多太多的人，感动着我们。他们本可以留在更为安全的地方，但他们放弃选择安逸。他们去往祖国和人民最为需要的地方，这就是最为纯粹质朴的初心。“疫”至处，君必往之，此谓勇士也。相比之下，本应坐镇一线，现场指挥，掌控全局的“唐主任”们却在此时迷失了方向。每浪费一秒，就有可能失去“战机”;汇报不准确，就有可能犯下致命错误。忘记“数据”，就是忘记初心;不明情况，便是不明“去往何处”。

这段时间，网络上流行起这样一个词——逆行者。这是对那些“明知山有虎，偏向虎山行”不远千里，驰援湖北，驰援武汉的勇士的赞美。相比之下，那些经不起“党性三问”的“唐主任”们则显得相形见绌

无地自容。请所有党员在面对考验时，牢记“党性三问”，耻做“唐主任”，争做“急先锋” “真勇士” “逆行者”!

突如其来的新型肺炎疫情，搅乱了全国人民的春节，更让我们经历了一个特殊的寒假。所有学校延迟开学，学生们在家通过网课学习，神经也有些许放松。但是，在一线的医生、护士们却不一样，他们仍然在与疫情作斗争。

几千多名医护人员，组成了几百多个医疗队伍，赶往武汉，参与救治，所有人冒着被疫情感染的危险，竭尽全力救治他人。他们夜以继日的工作，在资源极度匮乏的情况下，吃简单的饭，困了就睡在地板上，为了不脱防护服，他们忍住不喝水，不上厕所。

以前我不知道为什么叫他们白衣天使，现在我知道了，因为他们都是生命的守护者，在病毒面前，他们逆行而上，把自己的生命置之度外，他们是最伟大的人，我要向他们致敬。

在危机出现时，一个人站了起来，他就是中国中科院钟南山院士，他说“把所有重病患者都送到我这里来。”简单的一句话，却包含了他多年救治病人的辛苦。我在电视上看到了他的讲话，他给了我们信心，给了我们必胜的勇气。

据初步调查，这种病毒来自野生动物，所以我们要管住自己的嘴，不要乱吃东西，不捕捉野生动物，不吃野生动物!

我相信在白衣天使们的努力下，在全国人民的团结奋斗下，一定会打赢这场疫情狙击战，大家一起走出家门。

这绝对是一部命运多舛的电影：原著被爆抄袭东野圭吾，被迫退出柏林电影节，上映前又火速撤档，在经历了不知多少次的修改、审查和妥协后，又在前几天草草定档10月25日。电影市场如此动荡的一年，这片也只是一个稍显可惜的牺牲品罢了。光就自我审查开始，这部电影，就注定是一部“残缺品”，就算舞姿多么优美，镣铐依旧存在。这就是我战战兢兢地走进电影院的原因，一想到我没法看到创作者所要表达的全部内容，这就会让我极其纠结。但《少年的你》非常特殊，我看得见它的妥协，它的殷勤，它的讨好，它的“支离破碎”。但在这些不完整背后，我却依旧看见了主创团队想要表达的东西，他们的坚持，以及那种埋藏于影像之间，永不消散的生命力。

一开场，是属于___的个人秀。英语课上的playground被翻译成乐园，在“曾经拥有”与“曾经失去”的两种语法间，陈念看到了自己的缩影，也看见了过去，在连续两个极具张力的面部特写后，影片正式开始。这个开场的设计已经足够出彩，但全亏周冬___为她在这短短几十秒的表演，我已经完全被带入了电影，然后在接下来的134分钟里，再也没有脱离出来过。

既然讲到了___，那肯定也要讲易烊千玺。当然，在讲这两人的表演之前，还得讲讲本片一个极其突出的影像特点——大量使用面部特写。从本质来讲，这是一种非常简单粗暴的去拉进观众与角色的手法，演员与摄像机的距离，就代表观众与这个角色内心之间的距离。这是对角色长相、神态、表情和心理变化的赤裸裸的直观展现，不带任何掩饰。所以从这个层面来说，对这两位新生代演员表演实力的挑战，实在是太大了....

但另一方面，抛去影像运动啊场面调度什么的漂亮话，导演曾国祥所要做的，就是把全片最好看最精华的部分呈现给观众(《小丑》也差不多是这个道理)。那么，这两人完成的到底如何呢?

先说___吧。怎么说呢，如果当时本片在去柏林参展的路上不出意外的话，如果本片可以进主竞赛单元的话，那么咏梅的柏林影后很可能就真的不保了。周冬___不负众望，让我非常讶异的一点就是，片中陈念这个角色和她平时生活中的性格几乎是完全相反的，这同时也就意味着，周冬___去依靠单纯的“体验”去领悟这个角色，而是要靠自我揣摩，推测，以及片中彻底的自我重造。

在如此考验面前，___做到了，她完全变成了陈念这个角色。而最能体现这一点的，是她在片中所表现的“高级哭戏”。由于角色特质，周冬___中有十几场重要的哭戏，每一场哭戏，其背后所承载的环境，心境都不同，那种细微的情绪承接，她真的演出来了。这其中最深刻的一场哭戏大概还是陈念被人用排球砸的那场，当周冬___幕上竭尽全力去压制那种从咽喉里涌现的痛苦时，我完全被折服了。

那，易烊千玺的表现又如何呢?这么说吧，在这之后，他可以被称作是一个演员了，一个优秀的演员。真的很难去描述到底是___给我的惊喜最多，还是易烊千玺给我的惊喜更大。与周冬___的经验不同的是，易烊千玺这一次的表演基本是天时地利人和，缺一不可。无论是两者性格经历的贴合，还是演员年龄与阅历的恰到好处，这些都组成了易烊千玺的表演，这些东西，是随着演员所共同成长的。这一次，易烊千玺向观众证明，他有着一张非常高级的“电影脸”。

至于角色，有一个点我要说一下：在面对外界的各种暴力时，陈念和小北身上有两种完全不同的反应措施。一个是隐忍的哭泣，另一个是毫不屈服的暴力。在这两个截然相反的部分上，共同代表着他们对于成人世界那种幼稚的试探与反抗。而这种特性也成为了角色心理外在表现的最大化，所以___与易烊千玺是真的值得所有赞赏，他们真的让这种特性成为角感表达的重要部分，而非仅仅是流于表面的噱头。

真的，怎么赞赏都不为过。尤其是在影片最后两场极其重要的对手戏，只要稍微错那么一点，整部电影的情绪就真的整个垮掉。但他们做到了，他们撑起了整部电影，让每一场对手戏都如此惊艳，甚至那些极度失真的台词也被他们的表演所掩盖。我在座位上的所有叹息、哀伤与战栗，全是属于他们的。

但若是只有表演，是没法撑起本片“华语年度最佳”的资格的。那么，接下来我要着重去表扬曾国祥，和他背后那个用尽心思的电影团队了。

影像，其实说到底，还是影像意识。我在今年华语电影里，从来没有见过影像意识如此强烈的电影(哪怕让娄烨来可能都不占上风)。手持摄影的晃动，惊悚类型的融合调度，极度压抑的建筑空间，高度浓缩的蒙太奇片段，还有那种无懈可击的影像叙事意识。早些年还在拍二流烂俗喜剧，近些年拿出了一部较为不错的《七月与安生》，结果今年就拍出了一部在10s华语影史留名的《少年的你》。曾国祥的成绩，我想也只能用开挂来解释了。

开场女学生跳楼的设计就已经提醒了主创团队的野心所在：先是通过英语听力隔绝外界声音，然后只通过视觉传递信息。在陈念下楼查看那一段简直是标准的惊悚片调度模式，俯拍与仰拍的切换，加深个体与群体的对抗，人物与建筑的关系暗喻，快速切换的聊天信息(我竟然看到了德尼罗的微信头像)，通过手机这个媒介所放大的面部特写，照片在我们眼前飞速闪过，而这时，“少年的你”片名出现。可以说，这是我今年在电影院所看到过最具力量的电影开场了。

除去我在开头所讲过的面部特写手法，本片在建筑空间的关系展现也是相当值得一提。曾国祥在这一点上充分暴露出了HK出身的特质(我怀疑取景重庆也是这个原因，两地的城市建筑风格太像了)，那些城市间的楼房，封闭的教学楼，垂直延伸的台阶，景深对比的高架桥，这些建筑元素共同构建出影片压抑逼仄的情感氛围，也在很大程度上暗示了陈念与小北在这个社会共同的处境。而灯光则再度加强了这类元素的运用：陈念与小北对手戏时的霓虹光线，座位上红墨水的冷光特写，加强景深的空间光效，以及最后押运车上柔光的流动。也许是今年华语电影圈最棒的光线处理。

然后是剪辑，同样，年度华语最佳剪辑，没谁了。尤其以蒙太奇叙事为例，最能体现剪辑的功底：第一场蒙太奇关于陈念和小北的生活对切，考试与麻将，庄严宣誓与地下斗殴，这是一种极其优秀的内核影像表达，极度失衡的社会，就这么藏于技巧之下(在这之后也多次用到本手法，比如拆高考试卷后立马剪挖掘机那里)。而后在高考结束之后那场交代人物状态的蒙太奇也是极尽老辣的技法表达。至于审讯室的那场交叉剪辑，可以算作年度华语电影高光时刻，真正的“影像——表演”至高荣光。

摄影，主要以手持为主，可以说深得娄烨精髓，精确的用那种晃动去捕捉到人物最为真实的状态所在。当然本片的手持还是要比娄烨的要温和许多的。音效，极其出彩，声音作为情感传递媒介在本片的价值被最大化，表扬黄铮(好像这人还是《金陵十三钗》的音效设计师)。至于配乐，这么说吧，优秀的配乐永远不会喧宾夺主，自然而然地流露感情，只消片刻，就将观众彻底拉入电影的氛围中。

曾国祥，___，易烊千玺，许月珍，贝尔，余静萍，黄铮，还有在幕后工作的众多人员，他们各自在各自的领域都做到了肉眼可见的最好，而后又共同让电影变得如此优秀且完整，哪怕是在其删改后。那些妥协，那些无奈，那些倔强，还有他们所要喊叫的，爆发的，都留在了他们的电影里。那些珍贵的部分到最后，都凝结成了蓬勃的生命力。这部电影本身，就是对他们最好的礼赞。

争论会过去，而影像将永恒。