传统的创新作文实用20篇

千百年来，四大文明古国为何唯独中华文化没有断绝？这是因为中华民族对传统文化进行正确地创新，对外来文化采取“取其精华，去其糟粕，以用为主”的态度，这正是我们的文明强盛的原因。

从古到今，中华民族在吸收其它优秀文化的过程中不断完善自身的文化体系。

战国时期赵国一直是个没什么存在感的国家，后来赵武灵王进行“胡服骑射”军事改革，大胆地采用游牧民族的军事创新了传统战法，但又没有完全照搬而是结合了自身的优点进行改良。改革过后的赵国数次阻挡强秦东进，成为一个强国。在近现代，资本主义与社会主义制度在中国的社会改革相继进入死胡同后，邓小平提出了以中国国情为基础并结合资本主义和社会主义的优点创建特色社会主义制度，独特的政治文化促使中国迅速强大起来。由此可见，正确地吸收其它优秀文化创新传统的方式能使中华文明经久不衰。

但是如果我们对文化盲目地进行创新甚至抛弃了传统，就会让我们得不偿失。

最近举办的比基尼小姐比赛，中国选手头戴传统京剧头饰，下着性感比基尼装，这简直是在糟蹋国粹，这种不伦不类的着装，丝毫没有艺术成分，而且在观感上也很别扭，盲目地创新传统文化往往会造成“新的学不来反而丢了本”的后果。就像成语典故“邯郸学步”，一个缺乏自信的寿陵人，由于他经常无故感到事事不如人，见什么就学什么，学一样丢一样。他后来到邯郸学走姿，结果步法没学成反而忘记自己原来怎么走路了，最后只能爬回去。

愚昧无知的不仅是古人，还有去汉化运动的韩国偏激分子。中华文化在韩国植根了上千年，甚至连文字也是汉字，经过漫长的发展已然成为了他们传统文化的重要部分，但在20世纪时，韩国人受民族主义等多种原因影响，进行了去汉化运动，如用不成熟的韩文取代汉字，这个运动造成了韩国文化断层，如今文化危机越发明显，更多的韩国人呼吁重归传统。所以，盲目地对传统进行创新而忽视了传统的优点，其结果往往会对文化造成危害甚至使文明衰落。

文化如海，有容乃大。文化又如音律，以传统为主旋律并用其它优美的旋律伴奏，共同谱写出动人的乐章。中华文化正因如此经久不衰，我们要继续传承这种取精去粕的主旋律，让文明的光芒继续闪耀。

文化是一个民族一个国家的灵魂，它记载了一个民族的发展，记载了一个个朝代的兴衰，流传到现今的文化都是经过创新与保留等等的筛选，其中有精华也有瑕疵。因此，我们在发展文化中既要传统又要创新。

所谓的既要传统又要创新，是在保持好的传统之上搞创新，在创新的结果上体现传统，如果创新远远偏远了传统，那可不叫创新，那叫对文化的糟蹋。

京剧是我国的国粹，可谓是我国文化中的精华，它集几大派别的特色、优点于一身，是在封建社会的环境中成长起来，一直以来，不管它怎么创新，戏服还是把演员包得严严实实，这是他们一直以来不可更改的传统。

而有的人想把京剧“创新”，想来一个彻底的“创新”。如前阵子在第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上，参赛佳丽们带着京剧头饰穿着比基尼进行展示，完全脱离了京剧的传统，失去了原汁原味，使人完全感受不到国粹的精华。

我想说，这并不是传统的基础上的创新，这太过于前卫，名曰“创新”实为对国粹的糟蹋。

还有一种创新，那才是真正的文化创新。如中国第一位获得诺贝尔文学奖的获得者莫言的作品，他的作品在传统的基础上创新，他以国人生活为素材，以中国独特的文化与风情为基础，其中又融入了对世界文学发展的领悟。这种不脱离文学宗旨的创新，充分体现了作品从生活中来，又回归到生活中去，这才是一个真正的创新。

联想到书法界中，“板桥体”可谓独领风骚，它集几大书法优点于一身，说它像草书，却又不同于草书，说它是行书，却又不是行书，那笔划龙飞凤舞，潇洒淋漓，单看一个字，觉得不怎么样，斜斜歪歪，但从整体上看，每个字却错落有致，给人视觉一个冲击，可谓完美。这也是一种创新，在书法的传统上的创新。

文化需要创新，但不是偏离传统的创新，只有创新才有活力，只有善于传承才有根基。所以，文化既要传统也要创新。

创新是什么?我总是想着这个问题。

在解题目的时候，我冥思苦想，与同学讨论交流，得出了另一种解法，这算创新吗?

当妈妈手机找不到时，我们放弃了机械的寻找，直接拨妈妈的号码，再寻着铃声找，这算创新吗?

在写作文时，或是准备写作文时比如刚刚，我喜爱把天花板比作我空空的脑子，这又算是创新吗?

是的，都算。只要你是开辟了一条新道路，不管是冥思苦想还是灵光一现，不管是莱特兄弟的飞机还是一道小题的另一种解法，都算。

“创新，抛开旧的，创造新的”至少它在词典里是这个解释。在生活中，它又会扮演各种角色了。或者说，各种角色组成了它。

创新，离不开努力。冥思苦想的努力已不言而喻了。但那些灵机一动，答案忽然展现在脑子里的人，他们的努力又在哪里呢?试想一下，如果那些人先前不够努力，就算答案在他面前，但他甚至连问题都找不到，何来创新一说呢?或者是，他在这个方面不够努力，那么，他又何曾想过答案呢?没有先前十年的冥思苦想，何来一秒的灵光一现呢?

创新，离不开拓展性的思维。就算有人再怎么努力，如果不能够学会思考，也只会盲目地学，不会想，只会背。那又何来“创新”一说呢?爱迪生的助手用公式复杂地计算灯泡的容积，不是不会思考，而是他本来就没想过用更快，更好的方法，只是一味地套用以前的算法，乃至最后被爱迪生“用水测灯泡容积”惊得目瞪口呆。

创新，同样也离不开合作。每一家公司的兴起都因为合伙人，员工之间的合作与信任。每个人都有擅长不同的东西，互帮互助，共同创新发展，不是挺好的吗?

以前，创新在我眼里都是一种高大尚的东西，是我们学生不能想的。但是，不知不觉中，创新悄然融入了我们的生活。无数个渺小的“创新”创造了我们美好的生活，更有无数个伟大的创新正在建设我们的祖国，我想我们经后的学习，工作，生活，会因创新而更加美妙。

最近，提出了“中国梦”，我们要敢于创新，多问几个为什么，我们为什么要这样做，其实在中国梦的道路上是没有先例的，没有任何规律，只要有自己的想法，将它实现。不要为过去的不快而迷失了自我。

就比如说，你打翻了一杯牛奶，你别为打翻牛奶而哭泣，也就是说我们做人不要被过去的过错所消沉与哀愁，只要抓住了更好的机会，再次去努力，将他做好，弥补过错，这就应了大哲学家萧伯纳说的“为什么要做这个事，为什么不做这件事？”假如你放弃了未来的机会，却一直责备自己，自卑，那你就不可能成功！因为你放弃了以后的机会，而去为短暂的过错所烦恼，真是应了韩信的那句话：“小不忍则乱大谋。”

创新与挑战也是同样不可缺少的，学会创新，也是一项必不可少的生存技能，像袁隆平爷爷如果不是他的奇思妙想，我们可能人类早就没有多少口粮了，如果不是他的创新，我们可能已经忍受着随时被饿死的机会，但袁隆平爷爷又面临了多少困难，多少崎岖不平的道路，可袁隆平爷爷坚持下来了。

中国梦，不就是要实现人民的梦吗？只有人民的梦实现了，中国梦也自然实现了，我们要放飞理想，让他为我们插上隐形的翅膀，飞向那美丽的梦想深处。只要有梦想，你还有什么好害怕的，困难是吗？我们要学老鹰那样去搏击长空，挑战自己的纪录。不要像在那些笼子里面什么珍贵物种，其实他们永远是井底之蛙，不可能知道外面的世界多么奇妙。成语“鹏程万里”不就是讲的这个道理吗？

放弃应该放弃的，别努力了很久之后，一下又放弃了，那里的心血就白费了，你还不如去搏一下，万一胜利了，比你中途放弃要好得多。当然，你也别去梦想那些不实际的，比如什么针灸人类世界那些，一切皆是空谈，我们是中国人，中国人在《聊斋志异》里面是龙与中国人的混血中，我们有着龙一样的魂，我们要为自己的国家出一大份力。

把握好未来的机会，总结以前的教训，放飞梦想，坚持走自己的道路，在中国梦面前人人平等，学会自己创新，这才是真正的！

一举手，一投足，爱心的力量被传递;一举手，一投足，生命的轨迹被定格;一举手，一投足，人性的光辉被挥洒。其实阳光就在我们心里，举手之间就能让阳光将一切阴霾涤荡，就能温暖那些陌生的脸庞，就能照亮那些焦虑的心房。

曾经听说这样一个故事：一位船主让漆工给船涂漆，漆工涂好船后，顺便将漏洞补好了。过了不久，船主给漆工送了一大笔钱。漆工说：“工钱已给过了”。船主说“这是感谢补漏洞的钱。”漆工说：“那是顺便补的。”船主说：“当得知我的孩子们驾船出海，我就知道他们回不来了。现在他们却平安归来，所以我感谢你!”

对于船主的感恩之心我们固然钦佩赞美，但是这位平凡朴实的油漆工不是更值得尊敬和讴歌吗?他只是举手之间补好了这个漏洞，却挽救了数人的生命，他把自己的爱心镶嵌在船体上，传递给孩子，传递给船主，传递给每一个渴望得到平安幸福的人们。

在生命的长流里，让我握住生命的舵把，向着历史的深处滑翔，那里有着一段段举手之劳，予人阳光的动人故事。

随风而舞的狼毫里，你给汉字赋予青春的生命;郁郁葱葱的竹林里，你一袭白衣，临水而立;玄远瑰奇的《世说新语》里，有着你风华盖世的不老传说，然而我却在蕺山老姥的六角竹扇里窥见你冰清玉洁的内心，你就是一代风流的引领者书圣王羲之。老人的竹扇本是平凡朴素之物，却在你举手投足间变成了世人竞买的稀世珍品，于你，只是顺便的挥洒和寄兴，于老人，不必再漫长的等待和焦虑。世家贵族的你完全可以漠视民间的疾苦，在高蹈自由的空间里遗世独立，可是你没有离开这个世界，就是在这举手之劳里，展示着你的赤子之心。

让我们在举手之间给年迈操劳的父母一杯茶吧，让我们在举手之间给诲人不倦的老师擦擦黑板吧，让我们在举手之间扶起一位跌倒的老人或孩子，让我们在举手投足帮助一下那些遭遇艰难的人们，阳光就在这一瞬间传递，爱心就在这一瞬间凝聚，真情就在这一瞬间烙印。

举手投足间让生命清晰起来，让那些残花枯梗重新被浇灌出春的绿意来，等待着有一天破土而出，随风摇曳，世界一片花开。举手之劳，予人阳光是旌旗鲜明的王者之师，它横空而来，抵消所有的黑暗和仇恨，如水一样无声，永不后退。

所有花儿已经交给蝴蝶去吟诵，所有的新蕊已经交给蜜蜂去编册，所有的举手投足交给我们去传承，高楼下，道路中、校园里，留下记忆，等待着两鬓苍苍温情的回忆。

“老味道”几十年不倒，熟悉菜肴满是传统浓香;“梦里时光”欣然兴起，花样翻新全含新潮芬芳。时代发展的十字路口，新旧异行，和谐兼容，方能共赢未来。

传统佳肴带给人们的是味蕾上的回忆，新潮菜品则给人们舌尖上的刺激。回忆与新鲜，看似矛盾，但究其根本，二者都有一个共同的目的，就是追求“美好与享受”，既然如此，使其共存又有何难?

中西式餐饮店比邻而处，新潮餐饮固然吸引人眼球，但八大菜系仍受国人热捧。不仅“食”如此，衣、住、行无一不是新旧共处，互融互促。欧式建筑与传统民居错落于各大城市，展现别样的艺术碰撞;潮流服饰与汉服唐装携手于大街小巷，带来奇特的视觉盛宴;圣诞彩灯与春联窗花点缀千门万户，绽放多维节日雅趣……新兴文化与传统文化既能各行其道，又有动人的融合之美。

有人视新潮文化或异族文化为洪水猛兽，其实大可不必，所谓“入侵”之忧，纯属多虑。共存并不意味着同化，更不代表吞并取代。守与变的对立，本身是个伪命题。新潮文化之所以迅速被人们所喜爱接受，因其独特的内容和方式，触发了人们对美的新感受，当人们对新潮事物的热情褪去，新文化形式存留与否，时代自然会做出抉择，文化也同样遵循着“适者生存”的原则，“大浪淘沙”，文化总是在经历“去粗取精”的过程。

传统文化被冷落，并非因为新潮文化的兴起，而是因其自身的价值没有得到充分的发掘。激进的传统文化保护者们，与其花费时间“搜捕圣诞老人”，不如琢磨如何重塑经典文化，让传统文化重获生机。排外的“民族主义”，实际是对自我文化的不自信，无异于清末的“闭关锁国”，只会腐朽没落;阻止创新而刻意为之的“文化保护”，只会造成发展的短视，最后让传统文化陷于一潭死水。一个民族的文化要发展，就要有大度的接纳与包容之心。

如何融合?新文化兴起容易，持久难，新式文化吸收传统元素，不仅要采其形式，还要纳其内涵。当然，浮躁的社会背景下，难免有文化乱象，但只要记住支持新式文化是为了发展传统文化，而非消费传统文化，就仍然走在正道上。在创新之路上，应拒绝粗俗的恶搞和无底线的亵渎，要传递美，而不是糟蹋美。

坚持传统之上创新，创新之上守住传统优势，当一种文化拥有了强大的生命力，才能历久弥香。

五千年泱泱华夏，绵延的文化大概是国人最值得骄傲的积淀。面对文化传承的话题，大抵都逃脱不开传统与创新的争辩。

传统，自是一代代人智慧。是中国人镌刻于骨子的礼俗教化、文化底蕴。这是不可抛却舍弃的。抛弃传统，就于无形中切断了你与大地历史的纽带，成为无根的浮萍。

冯骥才的乡土传奇，深入乡间野地只为求得农耕文明时代最后的慰藉与精神;韩少功的寻根文化，朝山谒水叩经问史无非为寻得古典文艺。中国人不可缺失的底蕴。坚持传统，并不是肤浅于模仿古人所作所行;应从这种浅表的喧闹中挣脱，立于对高洁品性精神与文化风骨的继承。

传统固然是应紧握于手心的风筝引线，可百代以前的微风难以使“文化之筝”高扬于世。囿于传统，无疑是故步自封、抱残守缺，不加以创新改良，无法为时代所容，只能看着它一步步迈向衰亡之境，真正感受到“物是人非事事休，欲语泪先流”的苍凉凄楚罢。

不在传统文化上做无谓固执的逗留。创新者，大凡有“舍我其谁”的大刀阔斧的气概与对传统文化的欣赏与批判俱存的锐利眼光。十四世纪的文艺复兴便是打了复兴罗马希腊文化的旗号，尊重人的眷恋信仰，是从“上帝先造蚂蚁，第六日才造人”的敬畏中保存对“万物有灵，众生平等”的敬畏。又以冷酷辛辣的笔触撕扯开社会真相，将人们从蒙昧浑浊中拽醒。

从对世人的警醒观之，文艺复兴是中国文化传承的优秀范本。创新与改良文化，做到“去糟粕，取精华”，是引领世人认识感知时代，洗涤俗人的思想品性的清流，淙淙而过，流向广阔未来。就从上海乡音来看，由于一批外来人口的更迭，上海话兼容并包了吴侬软语的婉约与清新和北方的豪放硬朗，是这座繁华都市平添浓厚的烟火人情味，乡土文化更易传播了。

木心先生对国人与山水之情有一番妙悟：唐代诗人开始亲近自然，费尽辞藻夸赞。到了宋代，无处可夸，词人便赋予山水自然以仙妖的形态与人共为嬉乐了。文化本身同自然更为亲厚，改变了一味的流连忘返，上升到“以我观物故物皆着我之色彩”的境界中去。林风眠对中国绘画的希望，大都是保留传统的笔墨气度，追求除此之外的形神兼备。文艺的发展莫不如是，只有符合时代需要，才是继续传承，提升到新的高度。

文化传承，无论是对世人的开蒙还是对文艺本身的发扬，都要立足于传统的精神气韵，又高于传统的古旧，延伸出新的艺术高度来。

如此，引领传统不倦前行。

一个国家需要伟大的民族精神，丹阳也同样需一个符合自身的城市精神——丹阳之精神—乃丹阳的灵魂;是一种素养;是一种道德;更是全丹阳人共同的追求——“至诚、至精、创新、图强。”丹阳精神是一面旗帜，凝聚着丹阳的思想;代表着丹阳的形象;彰显着丹阳的风貌;引领着丹阳发展……一座城市如果没了精神，便好比一个人没了灵魂。只有打造自己的城市精神，才能对外树立形象、对内凝聚人心，使全丹阳上上下下团结一致、共谋发展。

在古代“信”乃为人之基本原则。孔子说过：“能行五者于天下为仁。”“诚信”不仅是时代的需要，也是对丹阳“以诚服人”的古老、伟大之精神的承载。我们丹阳人要做诚信之邦，争做诚信之楷模，继承和发扬祖上留给丹阳人民的诚信传统，争做“诚信市民”。定要让“诚信丹阳”的美誉传遍祖国大地，名扬世界各地。望在我们共同的努力下，让外地人来丹阳投资方向，来丹阳工作安心，来丹阳旅游开心……

我对丹阳四大精神是这样理解的：

至诚：乃丹阳文化的核心。

至精：乃丹阳文化的精髓。

创新：乃丹阳战胜困难和挑战的重要法宝。

图强：乃丹阳谋求发展、创新突破的.重大要素。

什么是创新?创新就是赋予资源，以新的创造财富能力的行为。想创新，就要求我们站在新的起点，冷静清醒，客观看待以往的成绩。我们要以创新求发展;以创新求突破;以创新求促进;以创新求和谐。让我们在保持前提的情况下，进一步谋求发展，争取在发展的速度上、质量都能够领先;就是争创一流、争创先进，任何一个东西都可成为创新的空间。大家的工作灵感来自哪里?就是来自于对现代科学的认识和广泛的用途!就以丹阳眼镜产业为例，丹阳是“中国眼镜生产基地”和“中国眼镜出口基地”,著名的丹阳的眼镜城十余年的发展，已成为东南亚，乃至全世界最大、最受欢迎的眼镜集市之一。

这里的市场知名度高、占有份额大、管理和服务已在全国遥遥领先，商业运营秩序井井有条;这也成为了江苏独一无二的“城市名片”。眼镜产业是一个精巧而细致的产业，它不仅得到了丹阳人民一丝不苟的态度。同时，丹阳在产业发展中也十分重视知名品牌的建设。截止2013年，镇江是知名商标142件，其中丹阳却有81件，在江苏省中名列前茅;从这些方面都可以看出丹阳人的精益求精、一丝不苟与细腻精巧的重要成功精神。

让我们全市上下通过解放的思想，大胆创新，充分释放发展的动力，激发创业的热情，为建设有强大创新动力和拥有雄厚创新实力的新丹阳奋进!

7天迎客600万人次，话题讨论阅读量超过5000万……近日闭幕的广州广府庙会，为公众奉上了多道精美的民俗大餐。广受关注的背后，是越来越多年轻人对庙会这一传统文化形式的热捧。

从高校青年学子当家的创意市集“广府潮墟”，到将动漫、公共艺术请到非遗项目中来的“创世集”，再到为孩子营造感受传统文化氛围的校园庙会，广府庙会让年轻人成为了庙会活动的参与者，文化展示和推广的主人公。花点巧心思，玩出新花样，类似广府庙会的文化创新充分说明，传统文化并非铁板一块，有效对接公众需求，恰恰是激发参与热情的关键。

庙会是一种民俗活动，更是文化传承的重要载体。让传统庙会在现代焕发生机，就要在坚守文化底色的同时，赋予其新的时代内涵，在创新与融合中发现广阔的发展蓝海。也只有让更多年轻人“动”起来，才能为文化传承注入新活力。

传统值得我们继承，因为它的文化丰富，但在不断发展的社会中，我们更要懂得去创新，去发现。

传统让我们领略到先辈们的辛苦劳作，传统也要求我们继承先辈们的美好品德，传统的生活方式告诉了我们什么是最不冒险的方式，什么是最佳的生存环境。让我们学着循规蹈矩，沿着先人们一路子、踩着前人走过的脚印一步步地到达先辈们给我们的目标。

但是，不，是每一人却愿意一味地追求传统，他们又有新兴的一些想法，那就是想要创新。他们确信传统的路子也是经过创新而通，也是追求冒险的人走出来的。

小蜘蛛因为对外界的无限好奇，她决定要创新，脱下灰暗的衣服，换上五彩斑斓的礼服，慢慢地开辟了一条属于自己的生存之道。

动物如此，人不是更应该有冒险精神，明白前进的社会需要创新。

在这充满竞争的大社会下，发展迅速，作为竞争者之一，优胜劣汰，就需要创新。在创新之下，而你也需要保持传统，创新与传统，就像房子与根基，要想有漂亮的房子，首先就需要有稳固的根基，要想出类拔萃，那就需要有创新的气魄。

新一代人应该有新一代的想法，新一代的追求，我们不该仅满足于父母给予我们的天空，我们应该追求自己的那片天地，坚持自己的信念，到前人未到之路。

到源于内心深处，我们需要不断地去挖掘，去实践，才能有所成就。

还记得那分明电灯的爱迪生吧！他的创新意识源于有一颗好奇、爱钻的心。一个喜欢思考的头脑，和一颗永恒的心。电灯是他的创新结晶。也许曾经受到很多嘲笑，甚至遭到白眼，但他敢于创新，不会安于油灯的岁月，在经过999次的失败之后，第1000次检验钨丝的成功，爱迪生做到了，他给我们带来了新发明，也带来了光明，照亮了我们，也照亮了他自己的人生。

敢于创新并不是放弃传统，传统与创新是相辅相成的，缺一不可，但一味的墨守成规，他的人生一定会是默默无闻，终被世界遗忘。

尽管创新难免会遭遇挫折，但不遭遇挫折又怎么会真正的长大，不创新哪来更好的传统呢？

地球不曾停止过它的运转，世界不曾停止过它的变化，文化不曾停止过它的脚步。文化在传承中……

文化在传承中得以延续。从人类开始懂得要把自己的见闻保留下来时，文化就开始了它的延续。在历史长河的冲击下，文化变得多彩，变得精粹。《周易》的奇经八卦算尽世间的命运终始，《孙子兵法》的神机妙算造就了战士的不败传说，还有那张衡的地震仪，神龙吐珠，预测了地脉的流动轨迹。文化在传承中，传承到了我们的手中，我们的生活之中，繁衍不息，从过去延续到了将来。

犹记得李白的抽刀断水，斩不断那绵绵无尽的忧愁，李商隐的春蚕吐丝，到死方尽的思恋，还有陆游身披战甲，驱逐樯橹的身影。如今的他们，依然活着，活在我们的心中，活在我们朗朗上口的诗词中，他们的生命在文化传承中得以延续，文化的传承在他们的灵魂中得以延续。文化在传承中……

文化在传承中得以创新。在传承文化的过程中，人们把自身的见解。感情和希望融入了文化中，造就了文化的创新。在历史漩涡的轮回之中，文化变得深沉，变得精湛。古有屈原坚贞不渝，以死明志，表达自身对君王的忠诚。有诸葛亮为报知遇之恩，多年征战，鞠躬尽瘁，死而后已。今有黄花岗七十二烈士，为救百姓于水火中，英勇献身，驱逐鞑虏。他们顶着大逆不道的罪名，用自身的血和肉还人民一个美好的明天。文化在传承中，传承到了我们的心中，我们的生活之中，得以创新，在现在改变着未来。

如今我们爱国，却不再忠君，我们守礼，却不再封建，我们相信天理循环，却不再崇拜鬼神。大江东去，浪淘尽多少风流人物，他们的思想随着文化的传承得以改革，文化的传承带着他们的希望得以创新。文化在传承中……。

文化是连接过去和现在的桥梁，从过去传承到了现在，延续到了现在;文化是承载着思念和希望的方舟，渡过了历史的汪洋，从现在航向将来。

报载，一位父亲与儿子签订了一纸父子协议，主要内容是：儿子自己承担高等教育学费等诸多事项，父母自己承担养老费等。顿时引起社会的热议，有人说，此协议违背了我国传统伦理道德，有人说此协议形成的父代与子代间的关系顺应了社会发展，然而究竟谁对谁错，众说纷纭。在我看来，这份协议所表述的父代与子代的关系如今并不值得提倡。

首先，这种关系无疑打破了我国源远流长“孝”道以及否认了尊老爱幼的传统观念。如今外来文化不断侵袭下的中国已然丧失了许多独有的特色文化，情人节代替了七夕，端午成为韩国人的节日，诸如此类，数不胜数。而如今，竟出现了用所谓的“新型父代与子代关系”来取代传统父子关系。从古至今，“孝”道一直是中国特色文化的核心。“子欲养而亲不待。”“母孙二人，更相为命，是以区区不能废远。”无不流露出“孝”的重要，而新型的关系无疑掘弃了这一切，没有属于自身独有文化的民族是可悲的，已失去了许多的中华民族难道连自己的“根”都要抛弃吗?如若这样，我们用什么去骄傲地告诉他人我们是华夏儿女!我们还有什么值得去骄傲!其次，这种新型关系对社会的影响也不容忽视。在科技足够发达，社会足够稳定之前，我们应该用什么去处理这种关系对社会的影响?排除少数发达城市，我国绝大多数城市的青少年面临的压力无疑是高考，在所有人为高考拼得“你死我活”的今天，我们用什么时间去筹集昂贵的教育经费，答案当然是没有。

学习与工作必定产生冲突，没有足够的时间，没有优秀的成绩，凭借什么去担负我们的未来?换个角度来讲，我国并未研究出有效治疗老年痴呆的方法，那么那些患病导致神志不清的老人该如何度过他们的余生?长此以往，必定导致社会老龄化严重，使中国社会的发展陷入停滞，影响社会的发展。再者，这种新型观念对整个社会的道德观念也会产生影响，使人心理扭曲。在这个日益冰冷的社会，失去了父代子代之间的传统观念，必然导致亲情严重流失。试想，在新型关系下是否会出现这样的情景：青少年接受教育之余忙于积攒学费，失去与父母相处的时间，而父母亦是整天忙于积攒足够财富养老，夜不归家，亲情还要如何存在，家的意义应是什么?

因此，虽然新型的父代子代关系有其可取之处，但对于当今社会，弊远大于利，社会的运转还不足以维持其存在，等中国巨龙真正腾飞与九天之上，再议不迟。

文化，何为文化呢？它是人民从古到今的生活总结，可以是对生活的理解，可以是一门技艺……但是，文化是传统的一成不变好，还是创新好呢？在文化的创新中，会不会丢失传统呢？

在前一阵子，第37届国际比基尼小姐中国区总决赛上，参赛佳丽们当时身着特别定制的蓝底绣花比基尼，梳着京剧旦角的发式，现场进行了一段中西元素结合的京剧元素比基尼秀。这立即引来了不少网友的议论，引发众人的思考。

说实话，把京剧与比基尼女郎进行艺术创新业未尝不可。中西结合，古今结合，把现代艺术元素与古典文化底蕴相融合，把中国元素与外国元素相借鉴，实现各个民族文化大融合的做法一直是许多艺术的创造形式，处理得好就能取得不同凡响的艺术效果。无论是绘画艺术，音乐艺术或是其他艺术形式，都能找到成功的实例。但是艺术创新不是简单的加法，更不是简单的粗俗的加工。事实上，比基尼京剧表演只是借助了京剧的外表来达到另类的诱惑效果。这类“艺术”说到底还是一种迎合与取悦，走的是美女经济加低俗表演的路线。这样的创造其实与艺术无关，只是披上了“艺术”创新的外衣而已。

传统文化的推广和传承，固然需要与新载体、新时代结合，但传统文化有其时代性，没必要一味地迎合大众哗众取宠，当中国传统戏剧元素遇上性感比基尼，或许在不自觉中就会亵渎了传统文化。在面对传统文化时，我们不能只想着如何去创新，如何去吸引更多的目光，应该取其精华，在创新的同时，又不会丢失其中的传统。

由比基尼小姐事件所引发的一系列思考，提醒我们不应在创新中迷失自我，祖辈所遗留下来的文化，不能成为利益的工具，应把这传统文化朝着有利的方向创新、发扬！

原创文化传承类综艺节目《叮咯咙咚呛》播出特立独行的尚雯婕与渔鼓道情传承人苗清臣合作的《夜之缪斯》后，尚雯婕被老前辈李谷一痛批，再度引燃关于传统与时尚、继承与创新的深层思考。

是的，传统与创新两者密切相关、相辅相成，丢弃传统而盲目地追求时尚与创新，或一味地固守传统而缺乏创新都是极端错误的。只有以传统为基，融创新之华，在遵守传统的基础上进行创新，才会得到令人满意的效果。

芥川龙之介说：“最聪明的生活是，一面轻蔑一个时代的习惯，一面不破坏其习惯的生活。”这句话看似矛盾，却不乏深刻的意蕴。传统之中求创新，这才是真正的高境界。

提起阿隆索家族，大家都不陌生。“蔗糖、雪茄、阿隆索”是古巴文化在国际最鲜明的旗帜，阿隆索家族出过众多舞蹈领域领军人物。成长于这样的家族，自幼耳濡目染，世界芭蕾舞大师劳拉·阿隆索在继承古巴芭蕾传统风格的同时，也始终立志于为经典注入新鲜、现代的元素，并将二者完美地融合。“古巴版”的《天鹅湖》便是她创新较为突出的一部作品，劳拉·阿隆索在其母亲——当代古巴芭蕾舞大师艾丽西亚·阿隆索编创的基础上，又将自己更加现代化的构思融入了进去。她说她只是“实现了母亲‘掸去经典上的灰尘’的编舞理念。”传统与创新看似是矛盾的双方，但其中一定存在着特定的联系，而劳拉·阿隆索就是发现这一联系的成功者。正是因为她在传统上的突破，为古巴芭蕾艺术之路开启了又一扇门，直通成功的顶端。

与阿隆索的创新相比，湖南卫视播出的《武媚娘传奇》不免让人大跌眼镜。强大的演员阵容，精美的服饰，着实为这部“历史剧”增光添彩。可是在这华丽的背后却蕴藏着众多问题。长达92集的电视剧，几乎以爱情为主线贯穿。剧中的武媚娘是那样的善良、正直、仁义。这些很快遭到网友的抨击。历史剧创新是好的，但这一定是要在尊重历史的前提下，盲目修改，为了创新而“创新”终将事与愿违，最终落个“又臭又长剧作”的名声。

2016年首届“苏州古城旗袍节”获得了众多“点赞”，这个策划源于近年来旗袍受到的女性热捧，传统旗袍开始进入普通女性的衣柜中。而旗袍走秀更是流行普及，大到时装舞台模特走秀，小到社区里的阿姨们自娱自乐。这是一次传统与时尚融合的成功探索与尝试，是一道亮丽耀眼的风景线。

一个伟大的民族，是不乏敬畏的，他们敬畏传统，薪火相传，生生不息;他们敬畏时尚，与时俱进，源远流长。让我们以传统为基，融创新之华，领悟传统的真谛，从传统中求创新，在创新中缔造新的辉煌!

北京京剧团 1959 年演《赵氏孤儿》，由马连良饰程婴。在“说破《雪冤图》”一场中，当孤儿赵武叩门，念“开门来”时，程婴有一组“闻声大惊，急向右转身，甩髯口，左手掩桌上画册，脸向外场，战抖”的身段，接着唱“叩门声吓得我胆战心惊”。有一天演完戏，马连良问他的得意门生马盛龙：“你知道我这身段是从哪儿来的吗 ? ”马盛龙一时想不出，马连良笑着说：“我是化用了《朱砂痣》里‘病鬼的身段。不过那是向左转身，右手扶桌，我把它反过来了。”马盛龙这才悟出其中道理。

马连良常说：“革新要有所本，创作要有所需。”他本人在艺术实践中确是这样做的，由于他谙熟传统，又富于创造，才以柔润、潇洒的风格，形成了“马派”艺术。

平常和蔼、慈祥的爷爷，原来也有这样一面他曾担任村支书，一直秉承着兢兢业业，毫不怠慢的处事态度;在任期间十年如一日，扶持村中一户贫困的四口之家;为村民排忧解难，总先考虑他人，再考虑自己。爷爷令我钦佩。而当我谈及这些时，爷爷却是一笑带过。他认为这些往事不值得被提起，但是一张满是皱纹的脸上却总能被发现一痕痕冲淡了的自豪与欣慰。

爷爷四十六岁那年，担任了村干部。因积极的处事态度和乐于助人的精神。在很短的时间内，他成为村民们心中公认的模范。他开始担任村支书一职。几年来，得到无数村民的好评。在工作上、是在生活里爷爷无私付出的品质深深的印在了他人的的心中。直到爷爷退了休，每年都仍还有村民来登门拜访。记得前几年，有一个场景一直令我难忘：爷爷退休好久了，打退休后，就搬来了厦门。前年爷爷回了趟老家。就在除夕夜那天，一个佝偻的老人手拎着一筐蛋，拄着拐就找上了爷爷的家门。那天，外面雪挺大的，老人穿的挺单薄。一见着爷爷，便急忙轻轻地放下那一筐满当当的蛋，一把握住爷爷的手，连忙道谢。爷爷愣了。再看这老人，却已眼泛泪花。后来才知道，原来老人是曾经爷爷重点扶持过的贫困家庭里的其中一员，在全体干部的帮助下，老人一家现在已经有了自己的劳动收入，并且已经可以达到丰衣足食。老人本想找个机会向爷爷道谢，可得知爷爷已辞职，并离开了村子。老人这份感恩的心就一直留存至此刻。

从那时起，我才深深地感受到一道标杆就竖立在了我们的心中，爷爷从祖宗那传承了这份美好。我也暗下决心，乐于助人的品质将在血脉里不断流淌、传承，将由我来传承。

爷爷的经历令我惊叹。多少年来在我心目中，他只是一位和蔼细心，善于逗孙女开心的爷爷。我殊不知，爷爷的品质与智慧是值得家人们受用一生的宝藏。

“懂得付出、学会帮助需要的人。”这是爷爷最爱唠叨的一句话，前前后后只有十二字，却早已刻在我的心里。我同样也意识到这区区十二个字包含的是付家一脉的智慧、一族人的结晶。它会在我的血液里继续流淌，在我的生命中不断传承，这是付家人应有的品质。更是值得被赞颂和推广的十二字家训。

说起中华传统文化，我们无不心生自豪、如数家珍。论历史名胜，我们有万里长城、西湖白堤;论音乐，我们有霓裳羽衣、高山流水;论文学，我们有唐诗、宋词、元曲、明清小说……然而，在当下这个时代，我们有什么?

我看见古老城楼在挖掘机的钢爪下坍塌，我听见宫商音韵在流行歌曲中湮灭，我读到历史人物在作家笔下被一次次颠覆。我的心在莫名抽痛，我多么想回到从前，亲眼目睹那些灿烂的文化。

近一个世纪前，徐志摩控诉过度商业开发的《丑西湖》一文至今铿锵有力。“天生俊俏的一个少女，生生的叫一群粗汉去替她涂脂抹粉。”现在，被生生扼杀了古典之美的，又何止西子湖一个?星巴克入住的紫禁城、被商铺的乌烟瘴气熏黑了的云南丽江，无不让我们扼腕叹息，那些被无数文人骚客歌咏过的绝美景致今日何在?如今，许多现代建筑都“继承古风”，其实他们继承的，只是一层青砖绿瓦的皮!

音乐的国度似乎还不那么绝望。歌曲中偶尔飘过的古筝琵琶宣告着民族风的兴起，穿插着的京剧唱段也预示着戏剧的重生。但是，歌词中唱的，依旧是卿卿我我、男欢女爱的粗浅俗套。出生在21世纪的孩子，有几个领略过《高山流水》的婉约酣畅、《梅花三弄》的清静幽远、《寒鸦戏水》的恬淡谐趣、《将军令》的激昂雄浑?“民族风”在成为流水线音乐产品的鲜亮包装时，又带走了中华民族骨子里多少感性情怀?

你也许会反驳，我们还有文学!是的，文学。这片曾经辉煌的土地却日益荒芜、杂草丛生。那些古代文人花多少心血构筑的诸多有血有肉的人物，却叫现在的几部穿越小说、几部电视剧统统颠覆了去。贪恋小乔美色的曹操、爱哭的孙悟空、插科打诨的包拯，如此种.种让我们开始怀疑古典文学除了成为现代人圈钱工具之外是否已毫无立足之地?有人说，侵略一个国家，首先要打垮他们的语言文字。而以语言文字为载体的文学又将迎来什么样的命运?

先人用千百年时间给我们留下了值得用生命去捍卫的文化宝藏，我们却亲手把他们送进坟墓，而回到过去目睹它原貌的梦也只能是幻想。呜呼，必使后人而复哀后人也!

人生第一次转折点的失败，几乎让我失去所有信心，我用了整个暑假的时间，仍然没有走出自己所陷的落寞。但不愿放弃学习的我，还是来还是来到这个远离闹市的学校创新。或许正是那份宁静，让我做了这样的选择。这次的我，想走和以前不一样的路，我不愿意再浑浑噩噩地过日子我要挣扎，还想拼命，或许我在潜意识里不愿意堕落吧!

来创新报名，接待我们的是一位和蔼的刚步入社会的年轻女教师，她的温柔让我冰冻的心不再那么冷。漂亮的老师细心地为我介绍着，带我参观整个学校，母亲很切盼地与她攀谈，我始终不多说话，整个上午的时间，虽然天很炎热，但是她仍然不厌其烦地介绍，没有任何原因，仅因为了这位女教师的热忱相待留下也值。

开学不过过眼云烟，我最让人难以忘怀的应该是那刻骨铭心的军训生活吧!那七天的酸甜苦辣又岂是寥寥几字可以描述的。正是那次军训，让我懂得了思念，懂得珍惜。也是那次军训，让我这个从小娇生惯养的小孩，懂得辛苦，懂得热爱生活，懂得烈日下辛勤劳作的艰苦，那次军训，的确让我的稚气蜕变了不少，至少我懂得了关怀。感谢军训，是它让我第一次尝试了没有体验过的欢乐与泪水。

再创新的这片土地上，本以为已没有机会在交朋友，因那时的我情绪极低落，但是结果很开心，一路上能有几个朋友，欢乐与你分享，泪水与你同担，被人关心和安慰的感觉真好。

其实，我的心很野，我喜欢到处去疯、去玩，喜欢过那种无忧无虑，想吃就吃，想喝就喝，要玩就能玩的生活。到了创新，我所有的习惯都被打乱，让我重新适应一切有点难，这种封闭式的管教治好了我那么野的心。

小高考刚刚过去，回忆那段小高考前的生活，现在我还有辛酸，我在乎结果是什么。一直到现在，我还没有想过，如果不上学，那到底要干什么，原来可以上学的感觉可以那么爽。小高考结束后我就越来越想呆在这个学校一直到最后，我不知道可不可以。

中国自古以来，就是一个文明的古国。国粹是很多的，京剧就是其中之一，它也是一种文化，当今经济全球化，文化作为一种软实力，是国之发展不可忽视的力量；世界各国都重视文化的发展和传播。因此我们既要尊重传统文化，又要适当的创新。

而此前第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上。参赛佳丽穿着京剧元素的比基尼进行展示，有人认为这是一种文化创新，是一种时尚潮流。但也有人认为是在糟蹋国粹。看，京剧头饰很美，比基尼很诱人，姑且将这种“混搭了比基尼的京剧”，称作”比基尼京剧”。这是对文化艺术最失败的传承和创新。国粹被糟蹋得令人无法接受，甚至可以说“性感外露的比基尼与含蓄的戏曲是水火不容的，而“比基尼京剧”只有三围，没有文化，谈何创新，谈何尊重传统文化，谈何弘扬国粹”？

正如专家陈巧茹所说的：“传统国粹的改革创新该是有思想的。我们自己应该尊重我们自己的传统艺术文化，传统艺术的创新可以通过改线条修饰，颜色搭配等很多元素来进行的，而不是说穿个比基尼画个大花脸就能创新，”我们的传统文化要在尊重前提下去创新，去改革它。文化的传统也有自己的内涵与价值，但让艳光四射的比基尼女郎演绎国粹京剧，其醉翁之意，并不在与体现传统文化的价值，尊重，创新文化，而是借京剧外壳赚取眼球，达到不同凡响的商业，炒作效果，以获得较大的经济利益。我们不得不说在金钱利益面前人们是否还记得京剧这个辉煌而悠久京剧国粹的存在？

我们应该承认，包括京剧在内的一些的传统艺术文化如今日渐式微，确实需要创新，使之枯木逢春，向世界发展，向世界推广。我们要以保护和传承为主旨，以尊重传统艺术为前提，去创新它，去改革它。

2012年作为第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家莫言说：“我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。”莫言的获奖，体现了世界对我们中国文学的肯定和认可，也对我们文化的传统和创新的认可。

当今，是一个开放的时代，更是一个创新的时代，古今中外的融合，文化艺术的全球化潮流不可逆转，既保持自身传统，特色，又要创新发展文化。

与生俱来，原大千世界固有的万事万物，那不是文化，然而经过我们的双手改造的事物，就可被誉为文化，因为纯自然的事物一经改造，就拥有了折射民族伟大悠久历史的作用。

红土大陆，有飘色泥塑，那是吴川的文化；有雷歌傩戏，那是雷州的文化；有人龙醒狮，那都是我们粤西的文化……诸子百家、唐诗宋词，这一个个让我们自豪的文化，就铸造成了中国的伟大。

中国文化，传统美，创新更美。

在第37届中国区比基尼小姐总决赛启动仪式上，参赛佳丽们穿着京剧元素的比基尼进行展示，在音乐伴奏中，她们的惟妙惟肖也把中国京剧文化全新的一面给表现出来，让我们印象中的京剧脱胎换骨，让这种传统戏剧表演更具魅力。然而，却有人认为，这是在糟蹋国粹，这是对京剧的一种侮辱，一种不尊重。

我们是炎黄子孙，我们的祖国拥有着历史悠久的传统文化。

京剧比基尼展示的中国文化，也仅仅是悠久文化在当今时代，我们要做的，是要将优秀的传统文化发扬光大，这便要大度地与世界交流，也要接纳好的创新点子。京剧比基尼可以让人们认识京剧文化的美好，也可以让世人在感叹的同时更深入认识中国文化的传统美与创新美。的冰山一角，然而，随着国富民强，我们更要懂得保护好我们的传统文化。

当王道士从敦煌石窟中把一车又一车的文物拱手相让，当圆明园的古物珠宝一箱又一箱地被掠夺。我们看到的，是中国人对传统文化的轻视，与自身的无能。但作为当今社会21世纪的中国人，我们要做的，不是把本国流失文物一件件从拍卖会中购回，而是要铭记历史，让中国传统文化源远流长。

伟大的文化，要有捍卫国家文化的意识的人们，更要有一颗接纳积极创新的大度的心，让我们珍惜我们固有的传统文化，同时，坚持文化创新，让民族文化更为耀眼。